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Tema para los papás

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Sentimientos plasmados

las formas de expresión que tienen los niños se les debe prestar mucha atención, una de estas formas es el dibujo, en el que son capaces de plasmar no lo que ven, como muchos piensan, sino en cambio lo que sienten en relación a su vida, su familia y su entorno, siendo una valiosa puerta para interpretar sus sentimientos, si son felices y si se sienten bien. Los dibujos y pinturas de los niños revelan por lo tanto, mucho sobre su mundo interior. En un dibujo infantil pueden descubrirse muchas cosas, como cuando los niños necesitan apoyo se dibujan en un extremo de la hoja, cuando hay equilibrio se dibujan en el centro. Es importante guardar y atesorar los dibujos de los niños, sobre todo en los casos donde se presentan problemas de conducta o etapas de estrés, para que los expertos puedan interpretar sus sensaciones y ayudarlos a crecer sanos y felices. Los primeros contactos del niño con el papel y el lápiz son exploratorios y muy condicionados por las limitaciones obvias de su capacidad y maduración viso motora. Así como ocurre con otros aspectos del aprendizaje, cada niño es un mundo y seguirá su propio proceso y ciclo. Hay niños más precoces y otros más lentos en la adquisición de ciertas habilidades, pero esto no significa un mal síntoma, al

menos en esas edades. Pero siempre será positivo potenciar, motivar y acompañar al niño en cualquier proceso de aprendizaje y estar atentos a cualquier problema que pudiera surgir. Para los niños la pintura resulta un gran medio de expresión, en el que se desenvuelven mejor que de manera verbal. Manejar un lápiz o un pincel ayuda a entrenar y mejorar los movimientos de la mano. Esto le permitirá posteriormente a realizar tareas más fácilmente, como por ejemplo escribir. Al ir aprendiendo a

pintar los niños sienten que poco a poco están aprendiendo algo y esto los hace sentir bien con ellos mismos, al no haber un “bien” o un “mal” no están expuestos a un sentimiento de frustración. Los niños que pintan se relajan, desahogan sentimientos al hacer de estos algo tangible. Practicando la pintura se acostumbran a este lenguaje visual, y con ello aprenden a entender mejor el trabajo de otros. Sienten el deseo de aprender más y se divierten.

D I R E C T O R I O DIRECTOR GENERAL Lic. Félix Garza Elizondo DIRECTOR EDITORIAL Lic. Patricia Garza Elizondo

CORREO ELECTRONICO miprensita@yahoo.com.mx

COORDINACION GENERAL Ana R. Beals

DISEÑO Rach Alberto Cruz Leal

COLABORADORA: Roberta Zertuche C.

DEPORTES Raúl Castillo

RELACIONES PÚBLICAS, PUBLICIDAD Y SOCIALES Miriam Osuna


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DE VIAJE POR BÉLGICA

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uando viajamos a un país diferente al nuestro siempre nos llaman la atención las diferentes culturas y la distinta forma de vivir. Las culturas de Asia o África pueden parecer muy diferentes a la nuestra, pero no tan lejos, en Europa, hay muchas formas diferentes de vivir. Una de las características principales de cualquier cultura es la música, si en cualquier persona la música dice mucho de ella y de su carácter, lo mismo pasa con los países, de esta forma la música define la cultura de un país. Bélgica es un estado miembro de la Unión Europea. Este país es conocido por sus dulces, chocolates, los gofres o waffles, cerveza fina, su ropa y sus historietas. La fiesta más importante es el Carnaval de Binche. Los deportes más practicados por los belgas son la natación y el tenis. En Bélgica hay muchos tipos de música tradicional. El “Jumpstyle” es un estilo que nació en Bélgica en 1997, es música electrónica que se hizo popular en todo Europa. Adolphe Sax fue el inventor

del saxofón y nació en Bélgica. Este país se destaca por sus grupos de Jazz, que cada vez están logrando mayor reconocimiento internacional. Como ya sabes, dentro de las tradiciones de cada país hay algunas que marcan una diferencia notable: La gastronomía, los trajes típicos, las fiestas, todo forma parte de la cultura de un país. En Bélgica es poco conocida la historia de sus trajes típicos, existen dos trajes para las mujeres, uno es La Cazadora, que lleva adornos celtic en las mangas y en el cuello, y lo usan para el día de su boda, el toque de color se lo dan unos listones y destaca la camiseta de color blanco. El otro traje femenino es conocido como Eponin, que tiene el cuello cuadrado y ojales en la espalda que lo ajustan apretando la cintura. Los hombres lucen trajes típicos franceses, antes se utilizaban los pantalones cortos sólo para los niños, pero más tarde adoptaron la costumbre los adultos, los trajes para hombres se caracterizan principalmente por los accesorios, como las boinas,

túnicas o delantales. El pueblo de Mons, en Bélgica, se encuentra casi en la frontera con Francia y está situado en la parte más alta del país. Este pueblo de apenas cien mil habitantes presenta una interesante oferta cultural donde pueden apreciarse lugares como La Casa Museo de Van Gogh, y además es

escenario de festivales como el famoso Festival del Chocolate. Bélgica es un lugar romántico, con sus canales, su Lago del Amor, sus Castillos, La Grand Place, lo que convierte a Bélgica en ese lugar perfecto para realizar el Festival Internacional de Películas de Amor.


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PINTURAS, CÓMICS Y MÁS

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l Arte en el Metro ya es una característica propia del Metro de Bruselas, cuando se pensó en la construcción del metro, se afianzó la idea de que cada estación estaría decorada con obras de arte. Dos de las estaciones del metro más impactantes que se encuentran en esta ciudad, son Stuyvenbergh y Maalbeek. La primera es una estación que quita el hipo, si no vas avisado te puedes llevar un gran susto: la decoración consta de unos seres inanimados que provocan siempre los comentarios de los que pasan por ahí. La otra estación, Maalbeek, no da miedo, sólo se aprecian unas caras faltas de expresión pintadas por un artista sobre baldosas blancas. Las piezas que integran la colección del Museo de los Celtas de Libramont son únicas en Bélgica y tal vez en toda Europa. Bélgica es cuna de los grandes maestros del cómic europeo, su producción es mundialmente famosa por figuras como Hergé y André Franquin quien llevó al cómic belga a lo más alto, pero también por lanzar nuevos autores año con año. La calidad de impresión de los cómics en Bélgica es admirable, con finas hojas ilustradas y trazos perfectos. “Tintin” tiene su boutique especial en Bruselas. Personajes de los cómics belgas muy conocidos como Lucky Luke de Morris, Los Pitufos de Peyo o Jerry Spring de JijéBélgica ha logrado hacer el cómic un estandarte cultural. La “Ruta del Surrealismo” es una de las propuestas turísticas y artísticas más interesantes y prometedoras de Bélgica.

Inicia en el Museo Magritte, en la ciudad de Bruselas y es un edificio de cinco plantas que ofrece una colección del pintor Magritte. Entre otros bellos lugares está El Museo de las Artes Modernas, allí, Magritte, Ensor y Delvaux, los grandes surrealistas de Bélgica, viven en sus obras, expuestas junto a piezas de artistas extranjeros. Existe también el Museo de Paul Devaulx, en la ciudad de Koksijde, y la Casa del pintor James Ensor, que está en la ciudad de Ostende

Otras cosas impresionantes pueden encontrarse en este país, como el Caballo Belga, conocido como Brabante, impresiona porque es enorme y hermoso. Son caballos que datan de la época medieval, cuando los utilizaban los soldados para la batalla. Son los caballos más grandes y pesados del mundo, pueden pesar hasta mil kilos. El de la imagen que está en esta página fue considerado en el Libro Guiness de los Récords, como el caballo más alto del mundo, con 2.02

metros


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LOS MUSEOS MÁS RAROS DE BÉLGICA

demás de la arquitectura que puede dejar a cualquier persona inmóvil en cualquier rincón de Bélgica preguntándose: ¿Cómo puede ser algo así? ¿A quién se le pudo ocurrir? También resulta que más allá de esas asombrosas fachadas que adornan las calles hay todavía un mundo más raro y sorprendente: Los museos más raros que se pueden encontrar a lo largo y ancho de Bélgica, como dijimos anteriormente, Bélgica es la cuna del cómic, por eso existe un museo dedicado a él. El Museo del Cómic tiene 4 mil metros cuadrados llenos de verdaderas historias, o mejor dicho, historietas. El Museo del Juguete es otra gran ocurrencia, que propone un viaje a través de la historia del juguete hasta más de 400 años atrás, ahí se encuentran verdaderas reliquias del ingenio

infantil. Parece que jugar también puede ser todo un arte. Pasando de la dulce fantasía a los miedos está el Museo de las Calaveras, que cuenta con más de mil calaveras de animales expuestas para el espanto de muchos. El Museo de la Anestesia donde se exponen muchos de los aparatos antiguos de

reanimación, y las máscaras que hay allí parecen auténticas máquinas de tortura. El Museo de la Papa Frita… dicen que estas cosas sólo existen en Bélgica, la comida rápida ha inspirado a más de uno y todas las obras sobre este tema, desde dibujos hasta fotografías están expuestas ahí. Existen también los Museos de los Cerveceros Belgas y el de la Cerveza de Schaerbeek. Entre otros muchos, el Clokarium, que es un Museo lleno de relojes. Bélgica tiene muchos lugares considerados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, entre ellos figuran la arquitectura medieval Beguinages, campanarios, ciudades, antiguas minas y rincones especiales. La Grand Place se encuentra en el centro de Bruselas y es una gran plaza de mercado, Los Cuatro Ascensores del Canal Central que son obras maestras de ingeniería de finales del

siglo XIX y que aún siguen en funcionamiento. La ciudad de Brujas es llamada “La Venecia del Norte”. Las Atalayas de Bélgica son símbolos de poder y riqueza. Hay mucho que contar acerca de Bélgica, en la siguiente edición de La Prensita continuaremos.


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COLEGIO LICEO FRANCO FUNDADO EN 1990

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Somormujos y zampullines ¿

Habías escuchado estos nombres?... ¿No? Se trata de aves acuáticas que se encuentran en ríos y lagos de agua dulce, también en el mar, pero no muy lejos de la costa. Tienen las patas en la parte posterior del cuerpo, no tanto como los pingüinos o los colimbos, pero si mucho más atrás que los patos. Poseen membrana en los dedos, pero a diferencia de todas estas otras aves, la membrana no une a los dedos, se extiende a los lados de cada dedo en forma de lóbulos. Cuando nadan se parecen a los patos, pero pude notarse la diferencia porque aparentan no tener cola, el pico no es aplanado, en algunas especies es bien puntiagudo. Muchos de ellos,

pero no todos, tienen el cuello más largo que los patos. Viven en todos los continentes, excepto en Antártica Muchas de estas aves sólo habitan o procrean en un lago específico, lo que da lugar a una seria reducción o exterminación de algunas especies. A estas aves también se les conoce con el nombre de “macás”,

“patos zambullideros”, “zaramagullones” y “zambullidores”. Entre los somormujos y zampullines están el “Achichilique de Clark” y el “Achichilique occidental”, el “Macá del Lago Titicaca”, el “Macá sudamericano”. De los somormujos, el de cuello negro, el de cuello rojo, el de

Tasmania, el de Nueva Zelanda, el Colombiano, el Lavanco, Macachón, Orejudo, Plateado, Tobiano, Peruano. Entre los zampullines, el Australiano, el Chico, el Delacour, el del Lago Atitlán, el de Pico grueso, el Macarito y el Malgache. Muchos de estos se han extinguido o están en peligro de desaparecer.


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Tintín,

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el reportero belga

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intín no es francés como creen algunos, es de habla francesa, pero es belga. Tintín es un joven reportero belga que resuelve de manera heroica todos los misterios que se le presentan. Tintín apareció por primera vez en la historieta “Tintín en el país de los Soviets” creada por George Remi (Hergé), entre los años 1929 y 1930. Esta primera historieta era de carácter político, en la que el autor se reía claramente de las reclamaciones de los soviéticos por querer tener una economía más próspera. La historieta se vendió con gran éxito porque la gente quería saber lo que sucedía allá en la Unión Soviética. Todas las historietas de Tintín lo hacen aparecer como un héroe, pero claro, no como uno de los que estamos acostumbrados a ver actualmente. Tintín es una de las más influyentes series europeas de historietas del siglo XX. Tintín viaja por todo el mundo acompañado por su perro Milú, un fox terrier blanco, e incluso viaja fuera del Planeta para visitarla Luna, en ocasiones las aventuras de Tintín son en países reales, otras veces se desarrollan en países ficticios creados por Hergé. Pero siempre el tema central es del joven reportero belga que se mete con frecuencia en problemas para defender causas justas. El vestuario de Tintín aparecen verbalizados en los globos de apenas cambió con los años. Milú no es diálogo, pero es capaz de hacerse capaz de hablar, pero sus pensamientos entender. Otros personajes de la serie son el Capitán Haddock, Hernández y Fernández (Dupond y Dupont) que son una pareja de policías casi idénticos. El Profesor Tornasol, que es un científico despistado y entre otros de menor importancia, la cantante de ópera Bianca Castafiore. Se han hecho adaptaciones cinematográficas de Tintín, tanto en dibujos animados como en cine de imagen real, en 2011 se estrenó una adaptación de

“El Secreto del Unicornio” y donde se mezcla una parte de la trama de “El cangrejo de las pinzas de oro”. En 2012 la película ganó el Globo de Oro a la mejor película animada. La próxima película, “El Templo del Sol” se prevé para estrenarla en marzo de 2014. Tintín también aparece en televisión, en videojuegos, en teatro, en exposiciones. En 2009 se inauguró en la ciudad belga de Louvain-La-Neuve un Museo dedicado a Hergé, creador de Tintín.


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a pintura es una de las Bellas Artes, pero la Pintura no sólo consiste en representar gráficos en un lienzo u otra superficie; es un medio de expresión que a su vez se divide en varias ramas, para que eso que expresamos tenga una connotación que vaya más allá del entendimiento. Una de esas ramas es la pintura artística y esta se define como “el arte que trata la expresión utilizando la teoría del color”, por esto se le considera el arte visual más relevante. Pero ahora veamos qué es la teoría del color. Expertos aseguran que esta teoría agrupa las reglas básicas en las mezclas de colores para poder conseguir el efecto deseado combinando, tanto colores de luz o pigmentos. La luz blanca puede producirse si se combina el verde, el azul y el rojo; mientras que el negro se obtiene de la combinación de los pigmentos cian, amarillo y magenta. Esta pintura que se utiliza en la pintura artística como pilar para su desarrollo, se hace hincapié en la retina de los individuos, en esta existen millones de células es-

pecializadas en detectar longitudes de onda que provienen del entorno en donde nos encontramos. Dichas células absorben el espectro de luz solar para transformarlo luego en impulsos eléctricos que son enviados al cerebro a través de los nervios ópticos el cual se encarga de crear la “sensación” de color. La pintura artística no es como cualquier pintura, se diferencia de las demás artes debido a que su práctica no corresponde a una demanda, es decir, no se posee un fin comercial, como si suele pasar con otras ramas. Con la pintura artística se busca emitir un mensaje visual que pueda trascender lo material, dicho mensaje debe emerger detrás de las formas y los colores como de sus tonalidades. La pintura artística tiene un contenido que hace que quien lo observe se sienta pintor, que recorra el mismo camino que su precursor sintiéndose partícipe de la obra en su totalidad. Este tipo de pintura siempre sigue las técnicas elementales: equilibrio, forma, color, composición y valor

a pintura artística no es cualquier tipo de disciplina, y por lo mismo, para ejercerla se necesita de instrumentos y medios específicos; la aplicación de las técnicas elementales necesita de medios para plasmar la obra, estos medios pueden variar y no son, habitualmente, limitados a un solo instrumento; otras técnicas, por el contrario no necesitan de un instrumento para que la pintura se aplique, como por ejemplo en el Expresionismo Abstracto. Lo primero que se emplea en la pintura artística es nuestro cuerpo, los dedos y las manos son los elementos fundamentales para trabajar, con ellos daremos el efecto deseado para transmitir nuestro mensaje y encontrar una armonía. Luego, necesariamente deben utilizarse pinceles y brochas. Los pinceles pueden tener diferentes tamaños como anchura,

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y las cerdas también varían, pueden ser de diferentes materiales, longitudes y grosores, y para que cumplan su trabajo deben ser limpiadas cada vez que se utilizan. Después tenemos los colores, que son imprescindibles para la pintura artística, los colores pueden ser orgánicos, solubles en agua, a base de aceite, biodegradables y otros. Entre la gama que pueden emplearse están las acuarelas, los pasteles, los acrílicos y los carbones. Finalmente, queda otro elemento fundamental, la superficie de trabajo, en ella será esparcida la pintura, las superficies pueden ser muy variadas, así como su textura y absorción, no posee límite de tamaño, ni de forma, aunque la más tradicional es el “cuadro”.


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EL CUADRO MÁS BELLO

abía en un país un rey amante de la pintura y la naturaleza que quiso poseer el más bello cuadro que pudiera hacerse de los paisajes de su reino. Para ello convocó a cuantos pintores habitaban aquellas tierras, y una mañana los guió hasta su paisaje favorito. - No encontraréis una imagen igual en todo el reino – les dijo-. Quien mejor la refleje en un gran cuadro tendrá la mayor gloria para un pintor. Los artistas, acostumbrados a dibujar los más bellos parajes, no encontraron el lugar tan magnífico como el mismo rey pensaba y, viendo que su fama y su gloria no aumentarían, se propusieron

Cuento de Pedro Pablo Sacristán

resolver el encargo rápidamente. Todos tuvieron sus cuadros listos a media mañana, excepto uno, que a pesar de pensar lo mismo que sus compañeros sobre el paisaje, quiso pintarlo lo mejor

posible. Puso tanto esmero en su trabajo, que al caer la tarde, cuando llevaba ya algunas horas pintando en solitario, apenas había completado un pedacito del lienzo. Pero entonces ocurrió algo

maravilloso. Al ponerse el sol, las montañas crearon un increíble juego de luces con sus últimos rayos, y ayudadas por los reflejos del agua en un río cercano, un extraño viento que retorcía las nubes y los variados colores de miles de flores dieron a aquel paisaje un toque de ensueño insuperable. Así pudo entonces el pintor entender la predilección del rey por aquel lugar, y pintarlo con su esmero habitual, para crear el más bello cuadro del reino. Y aquel laborioso pintor, que no era más hábil ni tenía más talento que otros, superó a todos en fama gracias al cuidado y esmero que ponía en todo cuanto hacía.


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LA PELOTA MÁS RÁPIDA

Jai Alai “es el nombre que se le da a un atractivo deporte de origen vasco. Es una clase del juego de pelota vasca (frontenis) que se practica con una cesta de mimbre. En la cesta-punta se coge la pelota con la cesta, se toma impulso y se lanza hacia el frontón. Este deporte surgió en 1887 por el pelotari Melchor Gurutzeaga quien se lesionó la muñeca y se le ocurrió diseñar un tipo de xistera (cesta de mimbre) que le permitiera retener la pelota antes de lanzarla. En esta modalidad la cesta empleada tiene un peso que oscila entre los 200 y 600 gramos y con una longitud de entre 62 y 68 centímetros, la profundidad de la cavidad de la cesta es de 15 cm. Hay cestas de madera de castaño, de mimbre y de materiales sintéticos, la forma de la cesta es curva, cóncava, alargada y estrecha. La cesta encaja en la mano a modo de guante, atándola con una cuerda, y va

provista de una bolsa que ayuda a retener la pelota. La principal característica de la cesta es la de lanzar la pelota con mayor fuerza y eficacia después de recogerla y dejarla deslizar hasta su extremo,

desde donde saldrá despedida contra el frontón, intentando hacer “tanto” para conseguir el mayor número de puntos. El nombre comercial que le dan a Jai Alai es el de “Fiesta alegre” y se le dio a los frontones de pelota vasca especialmente hechos para el espectáculo, el primer Jai Alai se construyó a finales del siglo XIX. Como anteriormente se mencionó, este deporte es

similar al frontenis, pero la cancha de Jai Alai es más grande, en lugar de usar raquetas se usa una “cesta-punta” y la pelota es tan dura y pesada como una roca de 120 gramos, la pelota del frontenis es liviana y blanda. La cancha es de tres paredes (frontón) y mide de 54 a 62 metros de largo por 12 metros de alto y ancho. La pelota es de látex en el centro con vueltas de hilo de nylon y dos forros de piel renovable, ya que se desgasta fácilmente. Se usa un casco protector porque la velocidad de la pelota varía según el poder del jugador, pero puede llegar a alcanzar hasta 300 kilómetros por hora como velocidad máxima y esto puede llegar a causar severos daños en caso de un inusual accidente. El Jai Alai o cesta punta es la modalidad más joven de todas las practicadas en el juego de pelota, es el juego de pelota más rápido del mundo. La vistosidad de este deporte se determina por la dificultad, rapidez y la viveza que adquieren ciertos lanzamientos, y la belleza y espectacularidad en la recogida de algunos pelotazos, escalando la pared o tirándose al suelo, por ejemplo.


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¿A qué jugamos?

La mayoría de las actividades que pueden compartirse son las más divertidas y las que más se disfrutan. A continuación te damos algunas ideas para jugar con tu familia o amigos.

Una orquesta singular Primero, es necesario crear instrumentos musicales… ¡ah! Pero no necesitas mucho dinero, sólo toda tu imaginación… Por ejemplo, con un poco de arroz y una lata puedes fabricar una estupenda maraca. Las cacerolas viejas pueden imitar una batería, las tapas pueden ser los platillos, un peine con un papel una original armónica, botellas con agua un xilófono, busca cómo hace este en Internet… ¿Qué

Juegos con agua más se te ocurre?... Cuando todo esté listo ¡A tocar!

La búsqueda del tesoro Selecciona un grupo pequeño de objetos y muéstraselos a todos los jugadores. Luego

se esconden en diferentes lugares… ¡El que encuentra más tesoros es el ganador!

¡Es genial jugar con agua! Sólo de vez en cuando, para no desperdiciarla… Por suerte hay muchas actividades que se pueden realizar… como las pompas de agua y jabón. Se llenan frascos de agua y jabón y se pueden usar popotes o aros de alambre para

soplar… ¿Cuál burbuja es la más grande? ¿Cuál duró más? También se puede jugar al voleibol mojado llenando globos con agua, se hace un partido y verás que divertido es para todos cuando uno de los globos revienta.

El juego del equilibrio Se define una distancia a recorrer y se coloca cada quien un objeto en la cabeza, el que logre llegar con el objeto encima es el ganador. Si se le cae en el camino tiene que regresar para volver a empezar. Para hacerlo más justo se pueden utilizar frutas similares como manzanas o naranjas.

Carreras divertidas Se dividen los jugadores en equipos y se ponen espalda con espalda para que corran de manera lateral hasta la meta, también se puede unir

una pierna con la otra del jugador de al lado, atándola con un listón y claro, con cuidado para no salir lastimados.

Fútbol con las manos Lo entretenido de este juego es que se reemplaza el balón por una rueda, como una cámara de llanta que esté bien inflada. En lugar de patear deberán desplazar toda la llanta por

el campo de juego. Todo esto lo puedes jugar en el patio o la terraza de tu casa, verás cuánto podrás divertirte.


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El Tiempo de los Sueños

ontinuamos con el tema de del domingo pasado, acerca de la leyenda de los Wandjinas, que se encuentran en Kimberly, Australia y que su origen se encuentra en Ayers Rock (Uluru) una roca rojiza de más de 350 metros de altura y 10 kilómetros de extensión. Las pinturas rupestres que se encontraron en esa zona, según los aborígenes australianos estas no fueron realizadas por humanos. En un principio se pensó que no se podía saber la antigüedad de las pinturas de los wandjinas debido a que el carbono 14 sólo es válido para restos orgánicos, o anteriormente vivos, y estas pinturas estaban realizadas en pigmentos ocres de base mineral. Fue de forma casual cuando Grahame Walsh, observando las pinturas de Kimberly se fijó en un nido de avispas situado encima de uno de los wandjinas, y que a primera vista pensó que era reciente, con curiosidad lo observó más de cerca y se dio cuenta de que en realidad era un avispero fosilizado, debido al silicio que contenía el agua que llenaba todos los poros del avispero. Walsh supuso

entonces que sería posible calcular la edad del avispero y puesto que estaba encima de la pintura, sería al menos de una antigüedad similar. Con ayuda del geólogo Richard Roberts buscó más fósiles sobre las pinturas encontrando dos más. Después de realizar el análisis de los fósiles supieron que databan de 17 mil años de an-

tigüedad, y lógicamente la edad de las pinturas debía retroceder aún más al haber sido realizadas antes que los nidos. Ayers Rock es lugar de una de las más importantes batallas durante el Tiempo de los Sueños, según la leyenda aún se encuentran encerrados en el interior de la montaña los

cuerpos de algunos de los Hombres Serpientes. En Moon City, o la Ciudad Secreta, que es otro de los puntos sagrados de los aborígenes australianos, también se liberaron duros combates entre el Dios del Sol, que se dice llegó del cielo en una nave, y el Dios de la Tierra. Los vestigios de estas luchas quedaron reflejados en los extraños monolitos y formas que se encuentran diseminados por toda Australia, como Ayers ROCK, MOON CITY o la Montaña de Muchas Cabezas (Olgas), producto, según la ciencia oficial, de erosiones de tipo natural Ciudades subterráneas, los YOWIE, una especie de hombres mono, las MIN MIN, luces que recorren a gran velocidad el desierto Australiano, forman parte también de los mitos y tradiciones de Australia. En mayo de 1970 fue descubierta una huella de un pie humano de 59 centímetros de largo por 18 de ancho. Una impresión en yeso se puede ver en el Mount York Natural History Museum en Munt, Victoria.


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Para colorear

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ACUARELA ARTE CABALLETE CANVAS CUADRO OBRA ÓLEO PALETA PASTEL PINCELES PINTURA PINTURAS

La mamá le pregunta a Pepito: ¿Te gusta ir a la escuela? -A veces mamá¿A veces? ¿Cuándo? Cuando está cerrada. ………. ¿Cuál es el pan más preguntón? El panqué. El hermano de Juan ya tenía dos horas haciendo un berrinche, gritaba todo lo que podía y ya tenía cansada a toda la familia. De pronto, quedó en silencio. Le dice Juan: ¡Vaya hermano, hasta que terminaste tu berrinche. El niño contesta: ¡Claro que no, solo estoy descansando!

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Principio de Adán, fin de Eva, centro del mar y fin de la Tierra. R: La letra A. ……………. Tengo calor y frío y no frío sin calor Y sin ser mar ni río Peces en mí he visto yo. (El sartén) Se ve en una semana, está en un mes, pero en un año no se ve. ¿Qué es? R. La letra M …………………. Cien amigas tengo, todas sobre una tabla, si no las tocas, no te dicen nada.

Imaginando lo inimaginable, Gema imaginaba una imagen de su imaginación. ****** Poquito a poquito Paquito empaca poquitas copitas en pocos paquetes. ...................................... Treinta y tres tramos de troncos trozaron tres tristes trozadores de troncos y triplicaron su trabajo, triplicando su trabajo de trozar troncos y troncos.



Laprensita28julio13