Un coup de pinceau lumineux dans l’

Obscurit

Texte de J Childs avec des images de Bruce Hendriks et J Childs

Image 1 - cette image ayant reçu une mention mérite, « Swerve », a été créée en une seule exposition avec un posttraitement minimal (image de J Childs)

L’obscurité vous entoure jusqu’à ce que la lumière brise la nuit Les lumières en mouvement créent des motifs et des traînées que votre œil ne peut voir que pendant un bref instant avant que l’obscurité ne revienne À ce moment-là, vous êtes un « peintre », travaillant sur la « toile » qu’est la nuit avec vos pinceaux de lumière

Qu’est-ce que le « light painting » ? Parfois appelée dessin de lumière ou graffiti de lumière, il s’agit d’une forme de photographie à longue exposition - un style de création d’images - qui permet à l’artiste de créer un effet unique dans l’appareil photo en introduisant de la lumière dans une scène sombre à partir d’une source lumineuse souvent tenue à la main Au lieu de simplement capturer le monde, la lumière existante, les peintres de lumière utilisent l’ajout ou l’exclusion stratégique de la lumière pour souligner ou créer des caractéristiques, des formes ou des points focaux. Le mouvement stratégique et volontaire d’une source lumineuse (par exemple une lampe de poche, un bâton lumineux, un cierge magique, un feu) permet à l’artiste d’ajouter un autre élément à l’image finale qui, dans de nombreux cas, ressemble au mouvement d’un pinceau sur une toile, d’où le terme de peinture lumineuse Les résultats peuvent être dramatiques, puissants et visuellement spectaculaires et ne ressemblent à rien de ce que vous pouvez voir à l’œil nu, car vous ne voyez pas la prise de vue - jusqu’à ce que l’obturateur se ferme.

Image 2 - « Slither » est une image acceptée qui a été créée en une seule exposition avec un post-traitement minimal (image de J Childs)

Il existe trois principaux types de peinture lumineuse. Le premier consiste à utiliser la lumière comme « sujet » de l’image et à utiliser la source lumineuse pour introduire de nouveaux éléments - des traînées de peinture, des lignes, des éclairs ou des tourbillons, ou pour écrire du texte Dans cette méthode, l’artiste porte généralement des vêtements sombres non réfléchissants et se trouve dans le cadre en train de déplacer la source de lumière pour créer les éléments souhaités dans son image Imaginez qu’un enfant utilise un cierge magique ou un bâton lumineux pour créer des motifs dans le ciel nocturne autour du feu de camp, motifs qui seront enregistrés par votre appareil photo Dans la seconde méthode, une source de lumière est introduite dans le cadre dans une position qui n’est pas visible par l’appareil photo pour mettre en évidence ou « peindre » des « sujets » spécifiques dans le cadre de l’image. Un exemple de cette méthode serait une photo de la Voie lactée avec une vieille cabane en rondins au premier plan qui est « peinte » avec une lampe de poche placée sur le côté de l’appareil photo pour l’éclairer dans l’image finale. Dans la troisième méthode, l’artiste déplace l’appareil photo pour créer l’effet désiré Par exemple, si vous faites un zoom arrière ou un zoom avant, si vous faites un panoramique ou si vous ouvrez simplement l’obturateur et que vous déplacez l’appareil photo tout en le pointant vers un réverbère ou la lune, de sorte que la source de lumière crée une traînée lumineuse sur l’image finale st une image acceptée qui a été créée en une seule exposition avec un post-traitement minimal (image de J Childs)

Conseils à essayer lors de votre prochaine séance de light painting :

Portez des vêtements sombres et non réfléchissants

Essayez différentes lampes de poche (par exemple, la couleur et la luminosité) éclairez la lumière sous différents angles et à différentes hauteurs faites bouger la lumière

Amenez vos amis

Prenez des photos à des moments différents, par exemple dans l’obscurité ou à l’heure bleue

Il existe un large éventail de techniques utilisées pour créer des images de peinture lumineuse: De nombreux peintres de lumière sont fiers de créer l’intégralité de leur image finale en une seule exposition en temps réel et préconisent de partager l’image directement à la sortie de l’appareil photo sous la forme d’un fichier non modifié. Un autre groupe de light painters utilise un logiciel de post-traitement, mais en limite l’usage et maintient ainsi l’image aussi proche que possible de la sortie de l’appareil photo (images 1 à 3). D’autres créateurs encore utilisent les techniques de peinture lumineuse pour créer une série d’images (par exemple, entre 10 et 100) qui sont ensuite combinées dans un logiciel d’édition pour créer ou construire une image composite finale entièrement nouvelle Un exemple de cette technique (image 4) a été créé par Bruce Allen Hendriks, membre des PPOC Dans l’image de Bruce, l’avion de chasse appelé « F104 Starfighter AKA The Widow Maker », a été finaliste en 2022 pour le Best Editorial Award au Canada, a figuré parmi les 10 meilleures images commerciales de la PPA, a également été finaliste pour le Grand Imaging Award de la PPA et a fait partie de l’équipe du Canada pour la Coupe du monde de photographie 2023

Le « light painting » est une technique accessible à tous les photographes Elle peut être appliquée à toute une série d’autres types de photographie tels que les portraits, les mariages, les produits et les paysages. Bien qu’il introduise un peu ou beaucoup d’incertitude et d’expérimentation, il est très amusant de s’exprimer, d’exprimer son imagination et sa créativité