Read between the lines 2009 - Levi Van Dijck (3e plaats)

3DE PLAATS POPTHESISPRIJS 2009

Hoe efficiènt is de controle op beheersvennootschappen in het auteursrecht en de naburige rechten?

Read between the lines • Het is niet iedereen gegeven om tussen de regels te kunnen lezen. Toch is dat net wat deze publicatie tracht te doen. Intussen zitten we al aan de derde editie van Read Between the Lines waarin we het beste uit de beste popthesissen van het afgelopen jaar naar boven spitten. Nieuw dit jaar is dat we niet één maar drie versies van Read Between the Lines maken. We kozen ervoor om de drie beste thesissen elk afzonderlijk naar buiten te brengen.

Voor de Popthesisprijs 2009 werden 31 thesissen ingestuurd. De onderwerpen varieerden van frieten met cury, de muziekperceptie bij cohleair implantaatgebruikers tot de Vlaamse muziek als cultuurtoeristisch product.

De jury met Ayco Duyster (Studio Brussel), Marc Steens (Clubcircuit), Wouter Degraeve (Muziekcentrum Vlaanderen), Pedro Debruyckere (IASPM), Sasha Van der Speeten (FM Bxl) en voorzitter Gert Keunen selecteerden volgende top drie: De winnaar: Hanne Valckenaers met haar thesis over ‘Een beleidsaanbeveling voor het subsidiëren van alternatieve managementbureaus: de noodzakelijkheid en wenselijkheid binnen het Vlaamse pop-rockcircuit‘ die de jury vooral loofde voor zijn volledigheid, de grondigheid van de analyse en de brandende actualiteit van het thema.

Op de tweede plaats: Judith Van Eeckhout met haar sociologische analyse over 'Myth and money. Het romantische kunstenaarsbeeld vandaag.’ Die volgens de jury niet alleen geweldig goed geschreven was, maar ook echt stof tot nadenken gaf. Doen muzikanten het tegenwoordig voor het geld, of blijft kunst maken de belangrijkste drijfveer?

Op de derde plaats: Levi Van Dijck met ‘Hoe efficiënt is de controle op beheersvennootschappen in het auteursrecht en de naburige rechten?’. Levi slaagde er in om dit moeilijke thema niet alleen genuanceerd maar ook bevattelijk in kaart te brengen met een zeer goede vergelijking met onze buurlanden. Ook dit thema is vandaag actueler dan ooit.

Na deze editie van de Popthesisprijs zitten er al meer 120 thesissen in ons online archief. Van Madonna als exponent van het postmodernisme, de folkrevival in Vlaanderen, jumpcultuur, creative commons, identiteit en ervaring bij metalheads tot interoperabiliteit via het softwarebeschermingsrecht: de enige voorwaarde om in aanmerking te komen is dat het werk handelt over popmuziek of het brede muzieklandschap. Ongeacht of het vanuit een juridische, communicatieve, pedagogische of bedrijfskundige insteek is. We zijn er zeker van dat ook in 2010 een pak studenten zich geroepen zullen voelen om de muzikale jungle nog wat meer in kaart te helpen brengen.

Nieuwsgierig?

Check alle thesissen op www.poppunt.be ••

Hoe efficiènt is de controle op beheersvennootschappen in het auteursrecht en de naburige rechten?

Levi Van Dijck

Hogeschool Universiteit Brussel Master intellectuele rechten Promotor: M.C. Janssens

Er was eens…

• Het begon allemaal in 1847 toen een auteur, Bourget genaamd, verrast opkeek toen hij de band in het plaatselijk café zijn nummer hoorde spelen. Hij had hier immers geen toestemming voor gegeven, zodat hij deze gebeurtenis een schending vond van zijn auteursrechten.

De eigenaars van het café wilden hem voor het gebruik van het lied echter niet betalen, zelfs niet onder de vorm van een ruil zoals voorgesteld door Bourget: hij zou het voorval vergeten als hij zijn drankje niet moest betalen.

De rechter diende zodoende uitspraak te doen over dit geschil. Die gaf Bourget gelijk en om de auteursrechten te kunnen afdwingen in de praktijk stichtte hij met bevriende auteurs SACEM, de SABAM van Frankrijk.

Dit was het begin van een succesverhaal, want overal werden sindsdien beheersvennootschappen gesticht. Ze hebben steeds aan belang gewonnen en zijn zo uitgegroeid tot grote ondernemingen met dikwijls een monopoliepositie op de markt. Het is onder meer daarom dat er in verschillende landen wetgeving gegroeid is die het optreden van beheersvennootschappen poogt te reguleren, zo ook in België.

deze bevindingen ook enigszins genuanceerd want beheersvennootschappen hoeven ook niet altijd overladen te worden met alle zonden van Israël. In het geval van SABAM lijkt het dikwijls te gaan om problemen met lokale agentschappen, wat door SABAM zelf aangepakt wordt in hun recente reorganisatie. Ik ben verder ook van mening dat een grotere bereidheid tot samenwerking bij gebruikers een beter rechtenbeheer teweeg zou brengen. Momenteel is er in hoofde van veel gebruikers een vijandige positie waar te nemen ten opzichte van beheersvennootschappen, wat mee een efficiënt rechtenbeheer verhindert.

Problemen in de sector Voor overgegaan kan worden tot een analyse van de relevante controle-instrumenten dient eerst gekeken te worden welke problemen zich op de markt van beheersvennootschappen voordoen. Hiervoor wordt aan de hand van een praktijkvoorbeeld (SABAM) gekeken waar zich de meeste klachten van gebruikers en auteurs situeren. Het blijkt dat vooral de tarifering en manier van innen soms niet door de beugel kunnen en dat er een duidelijk gebrek aan transparantie bestaat inzake de werking van veel beheersvennootschappen. Al worden

Deze instrumenten worden kritisch geanalyseerd waarbij de pijnpunten in de huidige wettelijke regeling komen bloot te liggen, zoals onder andere een gebrek aan duidelijk uitgewerkte regels en sancties en het daaruit voortvloeiend gebrek aan afdwingbaarheid. Veel van deze pijnpunten zijn de wetgever reeds lang bekend en sinds vele jaren werd er geprobeerd om de bestaande wetgeving om te vormen tot een efficiënter geheel. Enkele pogingen liepen vast, maar met een nieuw wetsontwerp dat in juni 2009 werd ingediend in de Kamer lijkt verandering op komst (op het moment van indienen van

Controle-instrumenten In België kennen we wetgeving met een drievoudige controlestructuur, namelijk een vergunningssysteem voor beheersvennootschappen die willen opereren op de Belgische markt, de verplichte mededeling van bepaalde informatie aan de overheid en een drieledig toezicht (door de vennoten van een beheersvennootschap, door de commissaris-revisor en door de overheid in de vorm van de Controledienst).

de masterproef werd het reeds aangenomen in de Kamer en ondertussen zit het in een vergevorderd stadium, zodat het erop lijkt dat dit ontwerp wet zal worden). Dit wetsontwerp vertrekt vanuit een gelijkaardig ontwerp uit 2006 en behoudt de drieledige controlestructuur die we momenteel hanteren. Er is voorafgaand aan de indiening voldoende overleg gevoerd binnen de sector zodat er een consensus ontstond over het ontwerp, wat waarschijnlijk de snelheid van behandeling in Kamer en Senaat verklaart.

Het is duidelijk dat de wetgever heel wat van de blootliggende pijnpunten verholpen heeft met het nieuwe ontwerp, dat beheersvennootschappen aan veel strengere regulering onderwerpt. In mijn masterproef breng ik nog enkele punten van kritiek naar boven, maar over het algemeen is dit ontwerp een grote vooruitgang ten opzichte van de huidige situatie. Ik ben ervan overtuigd dat een strenge regulering zowel in het voordeel is van gebruikers en rechthebbenden enerzijds en beheersvennootschappen zelf anderzijds.

Om zowel de huidige wet als het toekomstig recht vervat in het wetsontwerp te kaderen in een internationaal geheel, heb ik ervoor geopteerd om een rechtsvergelijkende studie te verrichten waarbij ik deze twee regelingen vergelijk met de corresponderende regelingen in Frankrijk, Nederland en Duitsland. Daaruit blijkt dat vooral Duitsland en Nederland goed uitgewerkte controle-instrumenten en -instanties hebben.

Zelf ben ik niet overtuigd dat dit de te bewandelen weg is. Ik uit in mijn masterproef de vrees dat doorgedreven concurrentie een averechts effect kan teweeg brengen in de zin dat het opvoeren van de concurrentie op termijn waarschijnlijk nog sterkere beheersvennootschappen creëert. Er bestaat volgens mij een reëel gevaar dat door sterkere concurrentie de kleine spelers op de markt verdwijnen en alles in handen komt van enkele groten.

Andere voorstellen vanuit Europa ben ik meer genegen: een minimumkader met verplichtingen voor beheersvennootschappen op Europees vlak, net als een stroomlijning van de nationale controle-instanties en instanties voor geschillenbeslechting. Dit blijkt hoe langer hoe meer nodig, gezien het steeds sterker grensoverschrijdend karakter van collectief beheer. Het lijkt mij aangewezen dat er vanuit Europa een meer bindend initiatief hieromtrent genomen wordt.

Tot slot Concluderend kan gesteld worden dat de titel en kernvraag van mijn masterproef, ‘hoe efficiënt is de controle op beheersvennootschappen in het auteursrecht en de naburige rechten?’, dient beantwoord te worden met de woorden ‘niet bijster efficiënt’. Althans op dit moment want er is beterschap in zicht. Hopelijk kunnen we binnen afzienbare tijd dan ook antwoorden: ‘zeer efficiënt’. •• Levi Van Dijck

Naast de wetgeving is er ook een belangrijke rol weggelegd voor de rechtspraak, die vooral vanuit mededingingsoogpunt toekijkt op de markt van de beheersvennootschappen. Zoals gezegd nemen beheersvennootschappen veelal een monopoliepositie in op de markt, wat maakt dat de toepassing van de (Europese) mededingingsregels zeer relevant is. Dit leidde reeds meermaals tot veroordelingen van beheersvennootschappen wegens misbruik van machtspositie, zowel op Europees vlak als op Belgisch vlak.

De relatie tussen collectief rechtenbeheer en mededinging In het laatste hoofdstuk wordt verder ingegaan op de precaire relatie die beheersvennootschappen onderhouden met de mededingingsregels. Wat in de rechtspraak reeds tot uiting kwam, is ook op wetgevend vlak aanwezig in de discussie over welke richting men uit dient te gaan met Europese regulering: levert het opvoeren van de concurrentie en het vrijmaken van de markt voordelen op voor de betrokken partijen?

POPPUNT • Poppunt vzw is het aanspreekpunt voor muzikanten en dj’s uit pop, rock, dance en consoorten.

Geen boekings- of managementkantoor, geen overheid of instituut. Wel een bende muziekliefhebbers die zich elke dag inspannen om het leven van dj’s, producers en muzikanten interessanter te maken.

Poppunt organiseert eigen projecten als 100% Puur (speelkansen voor bands), Play & Produce (workshops voor dj’s en producers), Muzikantendag (workshops voor muzikanten en bands), Stoemp! (Brusselse caféconcerten) en Popfolio (multimedia).

We geven een driemaandelijks magazine uit, en op onze website www.poppunt.be kan je terecht voor videoreportages, blogs, podcasts, tips en tricks, en popinfo.

En dan zijn er nog wat dingen als popadvies, de popthesisprijs, en de Muzikantengids: hét handboek voor muzikanten en dj’s, …

En natuurlijk onze eigen communitysite vi.be: de Vlaamse muziekscène online, met 8000 die-hard muziekliefhebbers, meer dan 1500 dj’s en 3000 bands, en 350 professionele muziekorganisaties. ••

Oogst editie 2009 Kim De Brabander:

Jazz in BelgiĂŤ. Het belang van het ontstaan van het jazzonderwijs

Edith Depuydt:

Actuele tendensen in de muziekbeleving van jongeren

Nathalie Scheltiens:

Muziekperceptie bij Cochleair Implantaatgebruikers

Glenn Magerman:

e-Marketing voor muzikanten

Astrid Stockman:

De partituur voorbij - naar een creatieve invulling van het vak begeleidingspraktijk

Senne Guns:

Nederlandstalige Covers van Anderstalige Popnummers

Stijn De Mulder:

Authenticiteit in Vlaamse Popmuziek: Een onderzoek naar de visie van de muziekindustrie

Hanne Valckenaers:

Een beleidsaanbeveling voor het subsidiĂŤren van alternatieve managementbureaus: de noodzakelijkheid en wenselijkheid binnen het Vlaamse pop-rockcircuit.

Lien Vanhaverbeke:

Populaire muziek uit Vlaanderen als cultuurtoeristisch product

Pauline Delaruelle:

Onderzoek naar het verschuivend businessmodel in de muziekindustrie: het 360 gradencontract, ook voor artiesten een redding?

Camille De Groote:

From piracy to promotion: the impact of Music 2.0 on upcoming artists and young consumers in Flanders. A mixed method research on the power blocks of the music industry in Flanders.

Pieter Van den Brande:

Frieten met curry. Indo-jazz bij Aka Moon

Christiaan De Beukelaer:

Who Owns Folklore?

Stijn Van Moen:

Vinyl versus CD versus MP3: een noodgedwongen evolutie?

Dana Vanduren:

Is punk dood? De punksubcultuur in Vlaanderen anno 2009: een kwalitatief onderzoek

Alexander Synhaeve:

Analyse van de markt van deejay-afspeelapparatuur onder invloed van de evolutie naar digitale muziek

Bruno Morez:

Taalgebruik en identiteit in Vlaamse en Nederlandse rap binnen een Europese context

Katrien Valgaeren:

Ich bin wie gay: Een analyse van de Homo Top 100 en kwalitatieve diepte-interviews met holebi's

Marc Vanlaer:

De invloed van reclamemuziek op de effectiviteit van een televisiespot voor low involvementproducten

Yves Frateur:

Muziekblogs

Lander Exelmans:

Het concept creativiteit in de non-formele muziektechniekeducatie in Vlaanderen

Jasper Delbecke:

Faking It: Authenticiteit in de Belgische popmuziek

Tom Tilley:

De invloed van Web 2.0 op de promotie en distributie van (Belgische) muziek.

Maarten Grieten:

Muziekfestivals in Vlaanderen: indeling naar organisatiestructuur en werking

Jeroen De Bodt:

Journalistiek vs. peer-2-peer: een exploratief onderzoek naar de beeldvorming van internetpiraterij in de Vlaamse pers.

Mattias Brants:

Rate the video: onderzoek naar de evolutie van de muziekvideo met focus op seksualiteit

Arne De Schepper:

‘Vloek of zegen?’ Een onderzoek naar de gevolgen van nieuwe communicatietechnologieën voor de verspreiding van muziek met focus op het internet

Nathalie Blancquaert:

Auteursrechten en de waarde ervan voor muzikanten in de non-stop evoluerende muziekindustrie van vandaag: een kwalitatief onderzoek

Levi Van Dijck:

Hoe efficiënt is de controle op beheersvennootschappen in het auteursrecht en de naburige rechten?

Judith Van Eeckhout:

Myth and money'. Het romantische kunstenaarsbeeld vandaag. Een sociologische analyse.

Simon Timmermans:

LineUp

Oogst editie 2008 Anniek 0rye:

Subjectieve onderwijstheorieën van beleidsmakers en docenten binnen de pop-en rockopleiding: PHL Music.

Valentine Raeman:

Are the Times A-Changin? Een exploratief onderzoek naar de rol van platenmaatschappijen als gatekeepers in de Vlaamse muziekindustrie anno 2008

Riet Aerts:

Invloed van een producer op een muziekgroep.

Bart De Groote:

Plaats van jongerenmuziekzenders in het omroeplandschap: een vergelijkende casestudie tussen JIM en TMF.

Nadia Van Campenhout: De jumpcultuur: een kwalitatieve verkenning van een muziek- en dansrage.

Maria Grob:

Fabolous FRET? Onderzoek naar de lezerstevredenheid van FRET Magazine.

Marieke Vangheluwe:

De toe-eigening van rockmuziek in België tijdens de jaren zestig.

Isabel Allaert:

Rock in Beeld.

Birgit Soetewey:

De charts en het concertbezoek: in hoeverre zijn die nog gelinkt? (in opdracht van Muziekcentrum Vlaanderen).

Robin Broos:

Van deejay naar deejay: De muzikale vrijheid en de status van de Vlaamse deejay: een chronologie.

Willem Scheire:

Punk in Vlaanderen einde jaren ’70: populaire cultuur en jeugdcultuur in een crisisperiode.

Margot Vanhouche:

Succes gegarandeerd? Een onderzoek naar succesfactoren binnen cultuurindustrieën op basis van twee cases uit de Vlaamse muziekindustrie: Clouseau en Laura Lynn.

Pieter-Jan Pauwels:

Gather-it-yourself. Een hedendaagse kijk op de electronic DIY scene binnen jongerensubculturen.

Dorien Meeus:

Positie van de Vlaamse zomerfestivals en de verhouding tot het reguliere concertaanbod anno 2007.

Evelyn Vandervieren:

Gebruiksvriendelijkheid, dat klinkt als muziek in de oren! Evaluatie van Belgische e-shops die legale muziekdownloads aanbieden.

Dries Vanherwegen:

Alleen Elvis blijft bestaan? Een beschrijvend onderzoek naar de carrières van Vlaamse professionele popmuzikanten.

Maaike Joris:

Culturele kritiek: een onderzoek naar muziekrecensies in Vlaanderen.

Yves Aerden:

Tussen anarchie en hysterie: de punkbeweging in België (1976-1981).

Jeroen Bergen:

The Evolution of Rock Music and Rock-based Pop Music in the 20th Century.

Niels Klerkx:

Er kwamen andere tijden. Politiek en sociaal engagement in de popmuziek in Vlaanderen in de periode 1964-1974.

Evert Demeyer:

Communicatie tussen muzikant en programmator: Hoe kan een beginnende muzikant zijn podiumkansen maximaliseren?

Arne De Schepper:

Vriend of vijand. Een exploratieve literatuurstudie naar de ambivalente relatie tussen muziek en het internet.

Lieselot Mattheüs:

Drempelverlaging aan de deur, niet op het podium.

Sam Mertens:

Sponsoring voor muziek in Vlaanderen anno 2007.

Jasper Nijsmans:

Some Rights Reserved. Creative Commons in de Belgische muzieksector.

Oogst editie 2007 Julie Badisco:

Folkrevival in Vlaanderen. Boomt het bal?

Ewoud Beirlant:

Platenverzamelingen: Een onderzoek naar de leefwereld en de typologische kenmerken van de platenverzamelaar

Sarah Boerhave:

‘Maakt internet de klassieke muziekjournalist obsoleet?’. Een exploratief onderzoek naar de rol van internet, en het bijzonder myspace.com, als gatekeeper binnen de muziekindustrie en de invloed ervan op de rol van de klassieke muziekjournalistiek in Vlaanderen.

Fréderic Busscher:

De lokale ondersteuning van popmuzikanten: Vlaams-Brabant - een veldanalyse

Barbara Decroix:

Sociale waarden in subculturen: case white metal

Jan Devos:

The Evolution of Hip-Hop Culture

Anton Fannes:

We don’t need no education - onderzoek naar de muzikale kennis van rockers

Brecht Gielis:

De opportuniteiten van het kunstendecreet versus cultureelindustrieel beleid voor de popmuziek in Vlaanderen.

Kristel Lambregts:

Het Sportpaleis telt! Een onderzoek naar de creatie van werkgelegenheid door de activiteiten in het Sportpaleis

Koen Legrand:

Metalheads: identiteit en ervaring bij heavy metalfans

Els Meersseman:

Fiscaal statuut van de Belgische artiest

Emile Nols:

No pay no play? De grijze zone van de muziekindustrie

Marliese Peeters:

Radio Donna: samenhang tussen playlists en de hitparade.

Muriel Pessinet:

Madonna als exponent van het postmodernisme

Lutgarde Ruwet:

De beschrijving en analyse van de troubadourslyriek en -muziek van 1100 tot 1300

Dorien Sampermans:

Het succes van covers en originelen

Geert Speltincx:

Gangsta rap, check it out!

Kevin Taelman:

De muziekwerking van Studio Brussel. Mogelijkheden en ondersteuning van de beginnende Vlaamse muzikant.

Merdan Taplak:

What’s hot and what’s not? Gatekeeping op Studio Brussel

Wim Van Bael:

Digitale muziek, een kans voor de bibliotheek?

Lieven Van Keer:

Onderzoek en aanzet naar de volwaardige erkenning en ondersteuning van dj’s en producers in Vlaanderen

Anneleen Van Passel:

Van onbekend naar bemind - Marktonderzoek naar het proces van bekendheid voor jong, Vlaams talent in Vlaanderen met behulp van een artiestenbureau

Ronny Vanden Bempt & Tony Ward:

iDAFx: Intelligente digitale audio effecten

Marieke Vangheluwe:

Globalisering vs. Lokalisering. De amerikanisering van rockmuziek in Frankrijk en GrootBrittanië?

Stephanie Vanhove:

Backtrackalgoritmen voor regelgebaseerde vierstemmige harmonisatie

Johan Verckist:

Rock en kritische theorie: een studie naar de plaats van populaire muziek in onze hedendaagse samenleving

Oogst editie 2006 Anthony Albers:

A partial translation of Lost In The Woods by J. Palacios and an introduction on how issues related to objectivity versus subjectivity can influence translation.

Johan Ardui:

Rockin’ in the free world: God, rock en de roep om bevrijding.

Jonathan Badisco:

De financiële positie van de Vlaamse artiest/muzikant in een discussie omtrent het auteursrecht.

Liesje Borremans:

Inkomstenbelasting van muziek- en podiumkunstenaars.

Tom Claerhout:

Crisis in de muziekindustrie: een analyse voor de gevolgen voor kleinere labels en artiesten in eigen beheer.

Marjolein Claes:

Het statuut van de kunstenaar in het BTW-recht, BTW vrijstelling en aftrek.

Jolien De Boodt:

De sculptuur van de popmuzikant: het culturele gedrag nader bekeken

Yves De Deurwaerder:

De rol van de muziekindustrie in een geglobaliseerd en digitaal muzieklandschap.

Sari Depreeuw:

Interoperabiliteit via het softwarebeschermingsrecht, het mededingingsrecht en het auteursrecht: een bespreking van de zaak VirginMega/Apple

Hendrik De Rycker:

Platenmaatschappijen in Vlaanderen: werking, invloed van technologische veranderingen, strategieën en ondersteuning vanuit het beleid.

Kim Devos & Cindy Vanhoutte:

Hip hop identity in a township reality. Describing the social environment of youngsters on the Cape,Flats by reflecting on their rap music.

Alexander Deweppe:

Van Paganini tot Petrucci, Evolutie van klassiek citaat in vijftig jaar rockgeschiedenis.

Tom Evens:

There’s no business like showbusiness: ticketprijzen bij populaire muziekconcerten.

Koen Galle:

Een kwalitatief en kwantitatief onderzoek naar de dj-gemeenschap in Vlaanderen.

Andries Gouweloose:

Bewaking & Beveiliging bij Popconcerten:Muziekclubs.

Muriel Grégoire:

Van slavenliederen tot hedendaagse dancehall.

Steven Hellemans:

John Scofield.

Tine Jagers:

Gevolgen van globalisering op de Vlaamse muzieksector.

Tine Jagers:

An annotated Dutch Translation of the Stay Human album lyrics by Michael Franti & Spearhead, with an introduction to American protest songs from the 1960s.

Anne Kalders:

Het lokale multimuzikale muziekfestival tegenover het nationale unimuzikale muziekfestival: Casestudy Bergfestival.

Tijs Laurens:

1. Sampling in België en Nederland - 2. Sampling in België - 3. De thuiskopie en de vrije kopie - 4. Popharmonie - 5. Analyse van popnummers

Els Mertens:

Een zoektocht naar het controversiële binnen de muziekindustrie: Een verkenning van de genres Hiphop en Punkrock.

Bert Meyers:

Waarom muziek? In een dagcentrum voor mensen met een mentale en/of fysieke handicap.

Daphne Op de Beeck:

De rol van fandom in de identiteitsvorming van Clouseaufans van het eerste uur.

Barbara Peremans:

“When the music’s over, turn out the lights”

Herlinde Raeman:

De functies en het belang van (radio en geschreven pers als) gatekeepers in de Vlaamse rockmuziek.

Elke Roevens:

Illegale muziekbestanden.

Astrid Simon:

Limburg: geografische naam of sterk merk? Wat bieden de concepten ‘creatieve industrie’ en ‘citymarketing’ voor de ontwikkeling van Limburg als creatieve regio? Case: Limburgse muziekfestivals.

Joris Thys:

De impact van de cultuureconomische globalisering binnen de festivalmarkt in Europa.

Kristof Vande Velde:

Nederlandstalige online muziekjournalistiek, Een onderzoek naar onafhankelijke online muziekmagazines.

Steven Vanden Broucke:

Hiphop in Vlaanderen: een Sociologische Analyse.

Patricia Van Den Kerckhove:

Popster in de postmoderne samenleving. Een kwantitatieve inhoudsanalyse van Madonna’s liedjesteksten en muziekvideo’s.

Poppunt vzw Bloemenstraat 32 1000 BRUSSEL 02 504 99 00 www.poppunt.be info@poppunt.be