Brochure_2024

ramma_programma_programma_program 33

T/M HEERLEN 30 08 08 09 2024

inhoud_ inhoud_ inhoud_ inhoud_ inhou

Volg Cultura Nova via L1 Cultura Nova ook iedere dag thuis beleven? Dat kan! Het

team van L1 strijkt ook dit jaar

LIVEPROGRAMMA OPENINGSSPEKTAKEL 33ste editie Cultura Nova / Openingsvoorstelling Mo

weer neer bij Cultura Nova!

et le ruban rouge door het Franse gezelschap Cie

TV, radio en social media. Van

uur (inclusief vooruitblik in L1mburg Centraal).

Volg het 33ste festival via L1 vrijdag 30 augustus t/m

zondag 8 september besteedt L1 veel aandacht aan Cultura Nova met reportages, sfeer-

impressies en interviews van Jolien Linssen en Wouter Nelissen. Geniet van de

L’Homme Debout. Op vrijdag 30 augustus om 21.30

REGULIERE UITZENDINGEN Van zaterdag 31 augustus t/m zondag 8 september, elke werkdag om 17.00, 18.00 en 22.00 uur.

In het weekend om 17.45 en 19.45 uur.

belevenissen van publiek, van verhalen van de creatieve

makers over hun passie voor

DAGELIJKS CNTV

kunst en theater en bekijk

Met registraties van voorstellingen van

voorstellingen.

21.00 en 23.00 uur.

hoogtepunten uit de vele

maandag 2 t/m vrijdag 6 september om 19.00,

Naast de dagelijkse tv-uitzendingen houdt L1 iedereen in Limburg en daarbuiten via

verschillende online kanalen

en via L1 Radio op de hoogte van wat er speelt bij Cultura Nova.

foto voorzijde: Mc Monin

6 beeldend theater 26 muziektheater 28 hedendaagse muziek 30 jonge makers 44 festivalplein 46 verdiepingsprogramma & installaties 55 film 56 makers in de wijk 64 jeugd/familie 74 muziek 82 beeldende kunst 84 bruisende stad 88 programmaoverzicht 92 word vriend / club van 100 93 locatieoverzicht 94 algemene info

voorwoord_ voorwoord_ voorwoord_ vo Kom Pas

ROCCO MALHERBE EN LIEKE BENDERS

Met het openen van deze brochure van de 33ste editie van Cultura Nova ontvouwen zich bijna als vanzelfsprekend de krachtige beelden, nieuwe

s a P Kom

klanken, onverwachte verrassingen, actuele

ADVERTENTIE

Ga op ontdekkingsreis met de KomPas

Na Cultura Nova neemt PLT u graag verder mee op verkenningstocht. Met de KomPas ontdekt u het theater van de toekomst. Voor € 165,-* heeft u komend seizoen toegang tot meer dan 90 voorstellingen, dwars door alle genres heen, speciaal geselecteerd door onze programmeurs.

U ontdekt voorstellingen van aanstormend talent, vernieuwende makers en internationaal grensverleggend theater. Deze pareltjes op de vlakkevloer, unieke cross-overs en bijzondere performances gaan u verrassen, verbazen, bevragen en uw blik op de wereld nog verder verbreden. We wensen u een mooie ontdekkingsreis in onze theaters.

reflecties en bijzondere ontmoetingen. Alles en iedereen is er klaar voor om deze onvergetelijke momenten te beleven en open te staan. De stad borrelt, de stad bruist, de stad is klaar voor

Meer informatie: www.plt.nl/kompas Bestelt u vóór 1 september?

Dan is ook de Cultura Nova voorstelling Organismo van Maraña, op 2 of 3 september in Theater Heerlen, inbegrepen! * Studenten en scholieren kunnen – op vertoon van hun schoolpas – met de KomPas de podiumkunsten ontdekken voor € 65,- per seizoen.

Cultura Nova!

Opvallend veel voorstellingen en projecten gaan dit jaar over chaos. Over als alles niet loopt zoals het hoort, over ongeluk, falen, vallen… en opstaan. Dit is geen toeval, want dit jaar brengt Cultura Nova met haar programma een ode aan veerkracht. Van niets iets maken. Van doorgaan, opnieuw proberen, uitzoeken en openstaan voor nieuwe kansen, nieuwe wegen. Kwaliteiten die Heerlen en onze regio zo bijzonder en veerkrachtig maken. Maar waar ook kinderen groots in zijn.

Dat laat de openingsvoorstelling van dit festival, Mo et le Ruban Rouge van L’homme Debout, zien.

De cover van dit programmaboekje toont een beeld uit de voorstelling. Mo, het kind op dit beeld, is reusachtig en sterk, de volwassene ernaast is klein en volgt de blik van het kind dat zijn nieuwe weg zoekt. Of zoals de tragikomische figuren van Danse Macabre. Zij vallen buiten de sociale norm.

Ondanks tegenslagen en moeilijkheden staan zij telkens weer op en rapen zij zichzelf bij elkaar. Met ongewone oplossingen vinden zij een plek in een ontregelde wereld.

Het is dàt denken en die blik, dat theater en kunst én ook Cultura Nova herkent en ondersteunt.

Een fundamentele basis voor een veerkrachtige samenleving. Laten we ons daarom laven in en onder-

dompelen tijdens deze tien dagen Cultura Nova. Ons team heeft met alle energie en toewijding een inspirerend en uniek programma voor alle leeftijden samengesteld dat even kleurrijk als fantasierijk is. Een programma waarin – ook gratis – van groots spektakel tot klein en intiem van alles te beleven valt. Maar ook een programma dat uitnodigt om open te staan voor nieuwe ideeën, oplossingen en richtingen. Vanuit een eigen en unieke invalshoek. Het blijft natuurlijk theater, maar zoals Cirque Pardi! het omschrijft: “Het is tragisch, het is komisch, het is absurd... net als het leven.

Elke gelijkenis met de werkelijkheid is zeker geen toeval.”

Wees welkom!

Rocco Malherbe en Lieke Benders

end theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend ALLE LEEFTIJDEN

VR 30 AUG 21.30 UUR STARTPUNT DE BONGERD + PARADE DOOR DE STAD + FESTIVALPLEIN DUUR 75 MIN GRATIS

L1 TV

Tekst en regie: Benoît Mousserion Muzikale compositie en leiding: Patrick Ingueneau Live uitvoering: Thomas Baudriller Lichtontwerp: Mathieu Marquis, Erwan Créhin Speciale effecten en pyrotechniek: Adrien Toulouse, François Martin

OPENING CULTURA NOVA 2024 / NEDERLANDSE PREMIÈRE / LANGUAGE NO PROBLEM

Cie L’Homme (FR) Debout / Mo et le ruban rouge Een theatrale blik op de wereld om ons heen.

De opening van Cultura Nova vertelt het verhaal van Mo - een kind op de vlucht, gescheiden van zijn familie - en zijn gefantaseerde reis naar een nieuw leven. Het begin van een zoektocht, dat zich ontrolt in de straten van de binnenstad.

Mo et le ruban rouge is een openluchtspektakel, begeleid door tientallen lokale participanten, waarbij een indrukwekkende pop van maar liefst acht meter hoog door de stad beweegt.

Het volgt het verhaal van Mo, een achtjarige jongen, gescheiden van zijn familie, op zijn fantasiereis naar een nieuw leven. Hij heeft een cadeau vast.

Hij slaapt, droomt van gelach en plezier, van zijn familie, zijn verjaardagsfeestje, zijn cadeau, de explosie, het geschreeuw, de paniek. Hij wordt wakker en draagt een reddingsvest. Er is niets om hem heen, niets dan zijn cadeau. Het cadeau ontsnapt en ontvouwt tot een lang, rood lint. Hij gaat het lint achterna en zo ontstaat er een zoektocht, vol verrassingen en beproevingen.

foto: Mathieu Le Gall

De voorstelling Mo et le ruban rouge speelt in op de actualiteit en de verhalen van vandaag. Het verkent de ervaring van migratie vanuit het perspectief van een kind. Ondanks dit zware thema is het een speelse, poëtische en muzikale voorstelling, waarin het rode lint letterlijk en figuurlijk als rode draad fungeert. Het verbindt het kind met zijn geschiedenis maar nodigt hem tegelijkertijd uit om op avontuur te gaan. En dat avontuur voert hem en ons tijdens de opening van Cultura Nova 2024 vanaf De Bongerd, via een parade, naar het Festivalplein.

Met Mo et le ruban rouge brengt het Franse gezelschap Compagnie L’Homme Debout een verhaal over veerkracht. Mo biedt ons een optimistischere kijk op de wereld waarin we leven en meer begrip voor de mensen met wie we die delen.

end theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend GESCHIKT VANAF 12 JAAR

ZA 31 AUG + ZO 1 SEP 20.00 UUR THEATER HEERLEN, RABOZAAL DUUR 90 MIN € 16,50 / € 23,- / € 26,50 / € 33,- / € 37,50

DANS / MODERN CIRCUS / NEDERLANDSE PREMIÈRE / LANGUAGE NO PROBLEM

Martin (CH) Zimmermann / Danse Macabre

Concept, regie en choreografie: Martin Zimmermann In creatie met: Tarek Halaby, Dimitri Jourde, Methinee Wongtrakoon, Martin Zimmermann Muziek: Colin Vallon Dramaturgie: Sabine Geistlich Decorontwerp: Simeon Meier, Martin Zimmermann Lichtontwerp: Sarah Büchel Geluidsontwerp: Andy Neresheimer De voorstelling wordt gepresenteerd in een samenwerking tussen Cultura Nova en PLT.

Een ode aan iedereen die buiten de gebaande paden denkt.

In Danse Macabre bevinden drie tragikomische, fragiele en buiten de sociale norm gevallen personages zich op hetzelfde moment op dezelfde plaats.

Boven hen zweeft een andere bizarre figuur: de dood. Hij wordt belichaamd door Martin Zimmermann zelf en grijpt - onzichtbaar voor de personages - in de scènes in als een ondeugende touwtrekker. Het decor doet denken aan een verlaten vuilnisbelt; het ligt vol met alles wat de maatschappij weggooit.

In woordeloos theater op de grens van dans, circus en performance is het

foto: Basil Stücheli

bizarre een levensstijl geworden voor de drie wankele wezens, die gespeeld worden door virtuoze artiesten. Zij proberen op deze godverlaten plek samen een leven op te bouwen.

Ondanks ernstige tegenslagen en onderlinge moeilijkheden staan zij telkens weer op en rapen zij zichzelf weer bij elkaar om met ongewone oplossingen een plek te vinden in een ontregelde wereld.

De Zwitserse choreograaf en performer Martin Zimmermann is winnaar van de Grand Prix Suisse des arts de la scène.

“Martin Zimmermann presenteert een show van zeldzame inventiviteit.”

end theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend ALLE LEEFTIJDEN

ZA 31 AUG 15.00, 16.00, 20.30 + 21.30 UUR MARKT SIMPELVELD DUUR 15 MIN GRATIS

LOCATIETHEATER / NEDERLANDSE PREMIÈRE / LANGUAGE NO PROBLEM

GESCHIKT VANAF 12 JAAR

Cie L’homme (FR) Debout / AKA

ZA 31 AUG + ZO 1 SEP 20.30 UUR THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL DUUR 90 MIN € 25,-

Mede mogelijk gemaakt door Gemeente Simpelveld.

Een moment voor iedereen, jong en oud om het leven te vieren.

Daags na de opening strijkt Cie L’Homme Debout neer in Simpelveld met de korte en indrukwekkende performance AKA. Op vier verschillende momenten van de dag danst een reusachtige pop een speciaal ontworpen choreografie over de essentie van de elementen: de pop, beweging, een puur, organisch geluid, een hartslag, een ademhaling.

AKA is een oproep om de angst die verlamt te overwinnen. Een impuls om los te laten, om het ritme, de energie, de zekerheid te vinden, om echt te bestaan, om te juichen en om de sensatie aan te raken van een kort moment te hebben geleefd. Dit beleef je als AKA overdag en ’s avonds speciaal voor Cultura Nova in Simpelveld tot leven komt en voor ons allemaal danst.

Circus (BE) Ronaldo / Sono Io? Een ode aan het rijke circusverleden.

Concept, Spel Albert regie Klein en uitvoering: Kranenburg, Nard Verdonschot, Danny Ronaldo, Pepijn LukaRonaldo Kooijmans, Christiaan Creatie: Danny Bloem, Ronaldo, NynkePepijn Borgman, Ronaldo, TabithaVerbist Seppe van den Hooff, Maarten van Eindregie: Frank denVan Berg, Laecke Emma Janssen, Bas Verduijn Spel coaching:Muziek Steven Luca, Bas Flier, Walter Janssens Marjetdesign Sound Spook, enFleur techniek: Dikken Seppe Verbist Idee & ConceptDominique Lichtontwerp: Maartje Keijzer Pollet Regie te ijer Muziek: David & Jeroen Van Keer, KriekBirger Muzikaal coach Embrechts, Seppe Dick Verbist, HauserTchaikovsky Tekst Nard Verdonschot Decor Douwe Hibma Kostuums/Rekwisieten Tessa Verbei Lichtontwerp & Techniek Valentijn van der Mieden Productie Mette Bunskoek Dankzij samenwerking van de gemeenten Voerendaal, Kerkrade en Brunssum met festival Cultura Nova treedt het Nederlandse straattheatergezelschap Theater Gajes maar liefst drie maal op in Parkstad.

foto: Jean Philipse

foto: Mathieu Le Gall

Artistieke leiding: Benoît Mousserion Choreografie en muziekcompositie: Abderzak Houmi Kostuums: Elodie Gaillard Spel: Maïa Frey, Noj Prosper, Anne Marquis, Cédric Lusseau, Laurent Boulé, François Martin, Léon Zongo

MODERN CIRCUS / LANGUAGE NO PROBLEM

Danny en Pepijn Ronaldo, vader en zoon, staan in Sono Io? (Ben ik dat?) van Circus Ronaldo samen op de planken. Via hun gedeelde liefde voor muziek en clownerie bouwen ze een brug tussen hun gelijkenissen en verschillen. De vader lijkt vastgeroest in zijn verleden, hopeloos zoekend naar een aloud maar vergaan gevoel van extase. De zoon zoekt naar de verzoening tussen het oude circus dat zijn vader creëerde en de wereld daarbuiten.

De zesde en zevende generatie De wortels van het beroemde Circus Ronaldo reiken terug tot ver in het verleden. Danny en Pepijn, ook in het echt vader en zoon, zijn de zesde en zevende generatie van de circusfamilie. Met deze deels biografische voorstelling, die door het Belgische Theaterfestival werd verkozen tot beste theatervoorstelling van 2022, brengen ze een ode aan hun rijke circusverleden.

“Een verrassend, geestig, rakend en bloedmooi portret van een vader-zoonrelatie.” - Knack “Sono Io is een voorstelling die je als een warme jas omsluit.” - Theaterkrant “Het theatrale meesterschap van Circus Ronaldo schuilt in de subtiele karaktertekening, maar ook in de manier waarop het drama van de vergankelijkheid wordt uitgediept.” - De Morgen ****

end theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend MODERN CIRCUS / NEDERLANDSE PREMIÈRE / LANGUAGE NO PROBLEM

ZO 1 SEP, 21.15 UUR MARKT KERKRADE VR 6 SEP, 21.15 UUR PARKEERPLAATS KOUTENVELD, BRUNSSUM DUUR 50 MIN GRATIS

MiseAlbert Spel en piste:Klein Compagnie Kranenburg, CirkVOST Nard Verdonschot, Acrobatie: Arnaud Cabochette, Luka Kooijmans, Christiaan Bloem, Maximilien Delaire, Nynke Jérome Borgman, Hosenbux, Tabitha Elie Rauzier, van den Théo Hooff, Dubray, Louise Maarten van Aussibal, Elien denRodarel, Berg, Emma Tiziana Janssen, Prota, Bas Verduijn Océane Peillet, Muziek BenoitBas Belleville, Flier, MarjetCasagrande-Pouchet, Célia Spook, Fleur Dikken Idee & Concept Sébastien Lépine Maartje Keijzer Regie te ijer Muziek: Sébastien & Jeroen Dal Kriek Palu Muzikaal Mise en air:coach Benoit Dick Belleville, Hauser Tekst NardGuillemot Germain Verdonschot Decor Douwe Hibma Muziek/compositie: Sébastien Dal Palu, Kostuums/Rekwisieten Simon Delescluse Tessa Verbei Lichtontwerp & Lichtontwerp: Simon Techniek Delescluse assisté de Valentijn Huard Clément van der Mieden Productie Mette Algemene regie: Frédéric Bunskoek Vitale Lichtregie: Simon Delescluse, Dankzij samenwerking Clément Huard van de gemeenten Voerendaal, Kerkrade Muziekregie: Maximeen Leneyle, Brunssum met Adrien MeulienNova treedt het Nederlandse festival Cultura Kostuum: Emma Assaud straattheatergezelschap Theater Gajes maar liefst drie maal Productie: CirkVOST op in Parkstad.

Mede mogelijk gemaakt door Gemeente Kerkrade en Gemeente Brunssum.

foto’s: Cecile Carlotti

CirkVOST / PIGMENTS (FR)

‘Vijftig minuten zonder de grond te raken!’

Het Franse CirkVOST is een van ‘s werelds meest vooraanstaande trapezegezelschappen. In het spectaculaire PIGMENTS gaan ze de uitdaging aan om bijna een uur lang – zonder grondcontact - vijftien meter boven de grond elkaar op te vangen en los te laten. Waar je ook kijkt, er is altijd wel iets te zien.

Een gigantische metalen installatie wordt een krioelend hol van acrobaten die klimmen en vallen, zweven en landen, spelen met ritme en woest dansen. Het draait daarbij allemaal om vertrouwen en groepsdynamiek.

Voor individualisme is hierin geen plaats. Elk solo-initiatief kan de groep namelijk uit balans brengen. Is het daarmee een allegorie van de huidige maatschappij of louter rebellie tegen de wetten van de zwaartekracht? Het is hoe dan ook meer dan acrobatiek, het is een woeste, poëtische dans. En naast een poging om onszelf te bevrijden uit de existentiële beweging die ons allemaal inhaalt en waar we desondanks van moeten leren houden, is het ook gewoon een fantastisch spektakel.

Het Franse circusgezelschap CirkVOST – opgericht in 2007 - is gespecialiseerd in luchtdisciplines en -experimenten. Inmiddels is de groep uitgebreid en nemen 20 mensen deel aan het avontuur. Het artistieke makerscollectief CirkVOST biedt met hun luchtcircussen originele en indrukwekkende podiumontwerpen die in dienst zijn van beweging. ‘De een kan niet bewegen zonder de ander.’

Waar in het begin van PIGMENTS iedereen in het blauw is gekleed - de kleur van de lucht - eindigt de voorstelling met een regenboog van Pigmenten: blauw, geel, paars, rood.

Het ecosysteem is tot leven gekomen...

end theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend MODERN CIRCUS / NEDERLANDSE PREMIÈRE / LANGUAGE NO PROBLEM

MA 2 + DI 3 SEP 20.30 UUR THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL DUUR 70 MIN € 22,50

Artistieke Spel Albert leiding Klein&Kranenburg, toneelregie: Nard Verdonschot, Paula Riquelme Orbenes Luka Kooijmans, Christiaan Dans / performance: Bloem, Nynke Martha Borgman, Kröger, Tabitha Livia Etelka, van den Catalina Hooff,Tello Aranguiz, Maarten Elli Berger, vanKristina den Berg, -Anne Emma Francisco Janssen, Bas Verduijn Musici: KotoeMuziek Karasawa, Bas Flier, Andres Aravena MarjetKotoe Zang: Spook, Karasawa Fleur Dikken Idee & Concept Maartje Dramaturgische supervisie: Keijzer Ueli Hirzel Regie te ijeren Installaties & kostuumontwerp: Jeroen Kriek Muzikaal Paula Riquelme coach Dick Orbenes Hauser Tekst Nard Kostuum assistentie: Verdonschot Maria Rodrigo Decor Douwe Hibma Lichtontwerp: Luka Gyoha Kostuums/Rekwisieten Productie en PR: Sebastiano Tessa Verbei Toma Lichtontwerp & Techniek Valentijn van der Mieden Productie Mette Bunskoek Dankzij samenwerking van de gemeenten Voerendaal, Kerkrade en Brunssum met festival Cultura Nova treedt het Nederlandse straattheatergezelschap Theater Gajes maar liefst drie maal op in Parkstad.

Maraña / ORGANISMO (DE)

Een visuele metamorfose die de zintuigen bedriegt.

ORGANISMO is een multidisciplinaire zintuiglijke performance. Een mix van kunstinstallatie, hedendaags circus, objecttheater en live muziek, gebaseerd op een wollen scenografie en gehaakt door de Chileense regisseur Paula Riquelme Orbenes.

Met ORGANISMO verbeeldt het Berlijnse gezelschap de collectieve adem. Het deel uitmaken van iets dat groter is dan wij: een gedeeld wij. Deze collectieve dynamiek blaast de kunstinstallatie leven in en weeft een wezen uit draden, ledematen en lichamen. Wat volgt is een organisch samenspel van kleuren, materialen, sensaties en geluiden die je meevoeren in een caleidoscopische, meeslepende wereld. Met fysieke precisie en blind vertrouwen raken de zeven performers verstrengeld in een collectief; iets dat groter is dan het individu.

“Een voorstelling die je zeker nog niet eerder hebt gezien – een ervaring die moeilijk te beschrijven is en gewoon niet gemist mag worden.” - Stormaner Tagblatt

foto’s: Paula Ri Magmastudio

Kleurrijke wolinstallaties Orbenes creëert in haar werk structuren van wol die het midden houden tussen de ruimte, de microkosmos en koraalriffen. Haar kleurrijke wolinstallaties hebben een eigen leven. Ze transformeren, zingen en dansen.

Levende lichaamsdelen komen tevoorschijn uit openingen, verstrengelen zich, raken elkaar aan en verkennen elkaar. Tentakels van vlees en wol worden één in een visuele metamorfose die, in combinatie met live muziek, de zintuigen bedriegt.

interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ INTERVIEW MARTIN ZIMMERMANN – TEKST ANNETTE EMBRECHTS

Hij voelt zich levendiger dan ooit maar speelt wel de dood in zijn Danse Macabre over de wegwerpmaatschappij.

Dans- en theaterjournalist Annette Embrechts sprak de bekroonde Zwitserse circusartiest, choreograaf, clown en decorontwerper Martin Zimmermann (1970) over de voorstelling waarmee hij zijn debuut maakt op Cultura Nova. foto: Basil Stücheli

nterview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_

Zwitsers topspektakel over hebben en weggooien Tien jaar geleden brak de Zwitserse circusartiest, choreograaf, clown en decorontwerper Martin Zimmermann zijn heup, toen hij door een technische storing tien meter naar beneden viel, tijdens de internationale succesvoorstelling Hans was Heiri (Zwitsers dialect voor ‘lood om oud ijzer’). “We waren klaar voor shows in New York. Mijn carrière leek voorbij. Maar ik heb geluk gehad.”

Inmiddels voelt de 54-jarige Zimmermann zich als herboren met zijn nieuwe heup. “Ik ben flexibeler dan ooit. Alsof ik op mijn vijftigste aan een nieuw leven ben begonnen!”, lacht hij. Wie hem op toneel bezig ziet tijdens het overweldigend energieke Danse Macabre, zaterdag 31 augustus en zondag 1 september in Heerlen, verbaast zich over zijn extreem elastische motoriek.

De circusartiest, opgeleid aan de beroemde Centre National des Arts du Cirque (CNAC) in Chalons-en-Champagne, vouwt zich even gemakkelijk op in een doosje of regenton, als dat hij salto’s maakt onder een tafelblad.

Zimmermann lijkt zijn genen te delen met filmkomieken als Buster Keaton, Charlie Chaplin en Jacques Tati. “Bij die artiestenfamilie voel ik mij thuis.

Zeker ook qua humor.” De hyperactieve jongen groeide op in een klein Zwitsers dorpje. Zijn vader, een fabrieksarbeider die nieuwe machines probeerde uit te vinden (‘Dat is hem nooit gelukt’), vond dat zijn zoon eerst

“Zo dans ik als skelet over een vuilnisbelt”. een vak moest leren, alvorens de circuswereld in te gaan. Dus rondde Zimmermann een opleiding tot interieurontwerper af en richtte talloze etalages in.

Zijn moeder, telg uit een Zwitserse kaasmakersfamilie, moedigde hem wel aan zijn talent voor clownerie en jongleren te ontwikkelen. “Alles begon met het imiteren van mijn moeder. Zij is nog gekker dan ik. Met haar deel ik mijn liefde voor Fellini-films. Bovendien gebruikten we veel humor om onze kazen te verkopen op markten.”

Na een succesvolle wereldtournee van Le Cri du Caméleon (1996), een choreografie van Joseph Nadj voor de hechte afstudeerlichting van de CNAC waarvan Zimmermann deel uitmaakte, begon hij zijn eigen groep in Zwitserland. “Ik wilde met fysiek theater mijn eigen gekke wereld scheppen.” Of zoals zijn vader hem had geadviseerd: “Als je perse artiest wil worden, doe het anders dan alle anderen.”

Met zijn sterk ontwikkelde gevoel voor materiaal en het ontwerpen van decors, plus zijn achtergrond als fysiek acteur, clown en jongleur, ontwikkelde hij energiek totaaltheater, waarbij eigengereide objecten een eigen leven leiden.

Dat kan een doldraaiend, opengewerkt huis zijn zoals in Hans was Heiri (2012, gespeeld in Carré) of een stormachtige vuilnisbelt aan de rand van de wereld in Danse Macabre (2021). “Ik maak mij

boos over onze wegwerpmaatschappij en het koketteren met trash als modetrend. Na een optreden in Hong Kong spotte ik tijdens een tussenstop in Dubai een dure merkspijkerbroek met meer gaten dan stof. Voor deze Stradivarius-jeans betaalde je ruim 500 dollar. Absurd. Daar is mijn kostuum in Danse Macabre op gebaseerd: een wit shirt vol gaten boven een zwarte legging.”

In de voorstelling speelt Zimmermann De Dood die langskomt bij een disfunctionele familie van drie, levend op een gigantische afvalhoop. “Toen de coronapandemie uitbrak, verloor ik al mijn live optredens. Ik voelde mij als artiest meer dood dan levend. Toen ben ik thuis gaan spelen met de figuur van De Dood. Ik maakte voor mij en onze twee zoontjes pierlalapakken. We verzonnen gekke scènes. Later bouwde ik dat in mijn atelier uit met mijn vaste performers die circus en dans vanzelfsprekend combineren.”

Zimmermann werkt al jaren met de Amerikaans-Palestijnse acrobaat en danser Tarek Halaby, de Franse luchtacrobaat en danser Dimitri Jourde (beiden dansten o.a. bij Sidi Larbi Cherkaoui) en de Zweeds-Thaise slangenvrouw, danser en acrobaat Methinee Wongtrakoon. Die vormen in Danse Macabre een tragikomische familie zonder logische verbanden. “De voorstelling bezit ook geen logica. Je moet als toeschouwer niet verwachten naar een verhaal te kijken. Wel naar een surrealistische, absurde wereld waar alles mogelijk is. Tenslotte ben ik toch al dood. Denk aan het schilderij ‘De triomf van de dood’ van Pieter Bruegel de Oude, waarin een leger geraamtes door een verwoest landschap trekt. Zo dans ik als skelet over een vuilnisbelt.”

Zijn vaste componist Colin Vallon combineerde kerkmuziek met techno: “Het resultaat is een mix van een rave en een ritueel”.

Tijdens het maakproces won Zimmermann de grootste Zwitserse oeuvreprijs voor de kunsten: de Hans Reinhart Ring 2021, waarmee de circusartiest toetrad tot het illustere rijtje van acteur Bruno Ganz (fenomenaal Hitler-vertolker), regisseur Christopher Marthaler (maker van bejubeld muziektheater) en de legendarische Zwitserse clown en mimespeler Jakop Dimitri (oprichter van een befaamde Zwitserse clownsopleiding). “Allemaal vrienden van mij. Zonde dat Bruno en Dimitri overleden zijn. We delen alle-

maal een Zwitsers gevoel voor humor: we nemen onszelf niet te serieus, we zijn zowel een land van boeren als van bankiers. En we hebben zo veel dialecten dat er altijd wel een grap in te maken is.”

Hoewel hij zich levendiger voelt dan ooit, speelt hij wel De Dood. “Hilarisch, niet? Mijn karakter gedraagt zich als master of ceremonies op een vuilnisbelt. Ondertussen hoop ik mensen aan het denken te zetten over wat het betekent iets te hebben en het weg te gooien.”

Danse Macabre van Martin Zimmermann, zaterdag 31 augustus en zondag 1 september in Theater Heerlen. (zie pg. 8 + 9)

end theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend LOCATIETHEATER / TENT / MODERN CIRCUS / LANGUAGE NO PROBLEM

DI 3 T/M ZA 7 SEP 20.00 UUR BEKKERVELD, HEERLEN DUUR 110 MIN € 27,50

Muzikant: Spel AlbertAntoine Klein Kranenburg, Bocquet Nard Verdonschot, Vliegende trapeze, muzikante, Luka Kooijmans, danseres: Christiaan Carola Aramburu Bloem, Nynke Borgman, Tabitha van Acrobatie: Elske denvan Hooff, Gelder Maarten Nieuwe magie, van den manipulatie Berg, Emma van objecten, Janssen, acroBas Verduijn batische fiets: Julien Muziek Mandier Bas Flier, Marjet Spook, Acrobaat, komiek: Fleur MaëlDikken Tebibi Idee & Concept Clown, luchtacrobatie: Maartje Marta Keijzer Torrents Regie te ijer Trapeze: von& Grünigen Jeroen Kriek Anna Muzikaal coach Koorddanser, lichtontwerper, Dick Hauser technieker: Tekst Nard Timothé Loustalot Verdonschot Gares Decor Douwe Hibma Constructeur, Evenwichtskunstenaar, Kostuums/Rekwisieten Machinist: Maël TortelTessa Verbei Lichtontwerp Technieker, Rigger, & Techniek geluid, constructeur: ValentijnRillh: Janssens van der Anthony Mieden Caruana Productie directeur: Technisch Mette Bunskoek Anthony Caruana Tour- en productieadministratie: DankzijLouadoudi Malika samenwerking van de gemeenten Voerendaal, Touren productiemanager: Kerkrade en Brunssum Laura Cardona met Tourmanager Noord-Europa: Sandra Diris festival Cultura Nova treedt het Nederlandse Extern oog: Garniouze Theater Gajes maar straattheatergezelschap liefst drie maal Scenografie en kostuums: op in Parkstad.

Julia Di Blasi

foto’s: Circusögraphy

Cirque Pardi!

Low Cost Paradise

(FR)

/

‘Elke gelijkenis met de werkelijkheid is zeker geen toeval’ Welkom in het paradijs van vergeten mensen! Stap mee in dit kleurrijke nirwana der waanzin. Een absurde ode aan het gewone leven, met al zijn humor en tragedie.

In een grote circustent met ronde tribune en livemuziek zetten acrobaten, dansers en muzikanten alles in beweging. Je lachspieren zeker ook! Kleurrijke figuren vliegen door de lucht. Zij balanceren op fietsen, raken verwikkeld in feestjes en toveren of schieten confettikanonnen af. Geschreeuw, gelach en gehuil. Je waant je op een steeds veranderende filmset.

Cirque Pardi! presenteert een eigentijdse circusvoorstelling; een eerbetoon aan de verwarring. Gewapend met schoonheid en schreeuwend om gerechtigheid, stelt Low Cost Paradise de poëzie van de realiteit en de behoefte aan fictie aan de orde. In het ware walhalla is geen ruimte voor imperfectie. Daarom bouwt circusgezelschap Pardi! haar eigen utopie waar de logica van gekte en de schoonheid van lelijkheid gevierd wordt.

Het is tragisch, het is komisch, het is absurd... net als het leven.

end theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend GESCHIKT VOOR ALLE LEEFTIJDEN

DO 5 T/M ZA 7 SEP 18.00 UUR VDL CASTINGS, DE KOUMEN 2 DUUR 120 MIN € 32,50 (INCL MAALTIJD)

LOCATIETHEATER

Laika & Theater (BE) FroeFroe / Tortot Een anti-oorlogssprookje

Een productie Spel Albert Klein van Laika Kranenburg, & Theater FroeFroe Nard Verdonschot, Luka Kooijmans, Christiaan Tekst: Roets&Vissers Bloem, Nynke (naar Benny Borgman, Lindelauf) Tabitha Regie: Marc vanMaillard, den Hooff, Jo Roets Maarten Spel: Aminata van den Demba, Berg,Heleen EmmaHaest, Janssen, Bas Verduijn Koen Janssen,Muziek Gert Jochems, Bas Flier, Filip Peeters , Marjet Vervueren Patrick Spook, Fleur Dikken Idee & Concept Zintuigelijk Concept Maartje & Scenografie: Keijzer Regie De Peter te ijer Bie& Jeroen Kriek Muzikaal Keuken: Peter coach DeDick Bie, Hauser Sara Sampelayo, Tekst Nard Helena Verbeeck Verdonschot Decor Douwe Poppen & Kostuums: Hibma Kostuums/Rekwisieten Atelier Theater FroeFroe Tessa Verbei Lichtontwerp Compositie: Bert & Techniek Bernaerts Valentijn vanMieke Damaturgie: der Mieden Versyp Productie& Productie Mette Techniek: Bunskoek Laika & Theater FroeFroe Dankzij samenwerking van de gemeenten Voerendaal, Met medewerking Kerkrade van Brass en Brunssum Band Limburg met festival Cultura Nova Fanfarebegeleiding: Berttreedt Bernaerts het Nederlandse & straattheatergezelschap Sarah Van Impe Theater Gajes maar liefst drie maal op in Parkstad.

Tortot is veldkok in een tijd van eindeloze oorlogen. Het laat hem koud waarom er wordt gevochten. Steeds, en net op tijd, sluit hij zich aan bij het winnende kamp. Zijn hart is koud als dat van een vis, maar hij heeft de gave om met een slappe wortel en een verdroogde ui een heerlijke soep te bereiden. Op een dag vindt hij, verstopt in een voorraadvat, de piepjonge soldaat George. Het liefst wil Tortot het kind weg uit zijn keuken, maar George weet zijn vissenhart te stelen…

Tortot is een theaterbewerking van twee bekroonde romans van de Nederlandse schrijver Benny Lindelauf (Sittard): ‘Hoe Tortot zijn vissenhart verloor’ (2016) en ‘Hele verhalen voor een halve soldaat’ (2020). Laika en Theater FroeFroe smeden beide verhalen om tot een tedere voorstelling over een vriendschap die ontluikt te midden van de modder en het bloed van het slagveld, tussen het geluid van potten en pannen, wapengekletter en soldatenliederen.

Laika’s liefde voor het koken, spoort met het hart van het verhaal en dat mondt uit in een zintuiglijk totaalspektakel.

foto: Wannes Cré

Een fanfare waagt zich op het krijgstoneel, dat mede wordt verbeeld door FroeFroe’s rijke poppenwereld. Een verzoenende maaltijd, zo vol van aroma’s dat je de vijand de hand wil schudden, brengt de voorstelling op smaak.

Tortot is een tijdloos en smakelijk sprookje, dat de onmenselijkheid en de absurditeit van alle oorlogen met humor én mededogen aan de kaak stelt.

d theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend theater_ beeldend t THEATER / TONEEL / NEDERLANDSE PREMIÈRE

ZA 7 SEP 20.00 UUR THEATER HEERLEN, RABOZAAL DUUR 150 MIN € 27,50 (GRATIS INLEIDING, 19.00 UUR*, RESERVEREN NOODZAKELIJK)

Exclusief, voor ons allemaal

De app die voor Limburg het verschil maakt Snel, compleet en betrouwbaar. Met de app van De Limburger heb je niet alleen het laatste nieuws bij de hand, maar lees je ook boeiende reportages, interviews en achtergronden.

Ook voor Cultura Nova geldt: Limburgse kwaliteitsjournalistiek die net dat belangrijke verschil maakt. Download onze app nu!

> delimburger.nl/app

Regie: Christophe Aussems & Stijn Devillé Spel: Tom Van Bauwel, Alejandra Theus, Kris Cuppens, Matthias Van de brul, Joëlle Francis, Simone Milsdochter, Prince K. Appiah, Rashif El Kaoui, Michaël Pas & Sara Vertongen Muziek: Bert Hornikx & Geert Waegeman Scenografie & licht: Bart Van Merode Assistent scenografie: Renée Faveere Kostuums: Joëlle Meerbergen & Femke Vanweddingen Geluidsontwerp: Stefan De Reese & Tom Buys

‘La Meglio Gioventu’ in een bronsgroen eikenhouten versie.

Het nieuwstedelijk is het stadstheatergezelschap van Leuven, Hasselt en Genk. Een droomcast brengt met Mooie jaren Belgisch-Limburgs toptheater naar Cultura Nova; een kroniek van onze tijd, in grote en kleine verhalen. Tegen de achtergrond van mijnsluiting en maanlanding, van vrije liefde en oliecrisis, van autoloze en zwarte zondagen, de val van de muur en de val van de banken, volgen we een generatie vrienden in een kleine stad. Allemaal zoeken ze naar de veerkracht die hen weer vooruit zal drijven. Ze ontdekken het leven, de liefde en een wereld die voortdurend verandert.

Een must-see Christophe Aussems, regisseur van Het nieuwstedelijk: “Mooie jaren moet je zien omdat onze beide Limburgen een vergelijkbare geschiedenis delen.

En omdat het raakt aan het leven en de tijden waarin we leven. Als stadstheater van het naburige Hasselt, Genk en Leuven steken we graag de grens over om voor het eerst ook tijdens Cultura Nova te spelen!”

foto: Boumedienne Belbachir

Mooie jaren is een toneelstuk van Stijn Devillé & Els Theunis

Het (BE) nieuwstedelijk / Mooie jaren

“Mooie jaren illustreert via fictieve sleutelfiguren hoe een regio rimpels kreeg – en dat het daartussen krioelt van de straffe verhalen.” - De Standaard **** *In samenwerking met Nederlands Mijnmuseum is er een korte inleiding voorafgaand aan de voorstelling Mooie Jaren.

Directeur-conservator Leen Roels gaat samen met Het nieuwstedelijk in gesprek en legt uit op welke verschillende manieren de beide landen reageerden op de aankondiging van de mijnsluiting. Een gedeelde geschiedenis vanuit twee perspectieven.

_ muziektheater_ muziektheater_ muziektheater_ muziektheater_ muziektheat MUZIEKTHEATER / LOCATIETHEATER/ LIMBURGSE PREMIÈRE

ZO 1 T/M WO 4 SEP 20.30 UUR HOEVE CORTENBACH , VOERENDAAL DUUR 90 MIN € 17,50

MUZIEKTHEATER / PREMIÈRE / LANGUAGE NO PROBLEM

Muziektheater (NL) Eldorado

DO 5 T/M ZA 7 SEP, 20.00 UUR ZO 8 SEP, 15.00 UUR POPPODIUM NIEUWE NOR DUUR 120 MIN (INCL PAUZE) € 25,-

copro ductie

Met dank aan Hoeve Cortenbach.

Intro in Situ is een productiehuis voor pioniers van klank en muziek en presenteert ieder jaar op Cultura Nova een aantal getalenteerde makers. Deze voorstelling vindt plaats in het kader van het jubileumjaar van Intro in Situ.

Dit jaar bestaat Intro in Situ namelijk 40 jaar.

Leegstand, drugscriminaliteit en de benarde positie van de boeren. Hoe gaan we daarmee om? Je ziet het in Eldorado, een spetterend muziektheaterstuk met medewerking van lokale fanfares, koren en muzikanten. Een voorstelling voor de hele familie, gespeeld op boerenlocaties.

Het leven is mooi en als het even kan, lopen we achter de muziek aan. We zijn allemaal op zoek naar ons eigen Eldorado. Het romantische boerenleven lijkt daar dichtbij te komen.

Maar intussen kennen we ook steeds meer andere verhalen over het platteland: de onveiligheid voor de boeren, drugslabs in schuren. Wat gebeurt daar en wat trekken we ons daarvan aan? Tsja. Even de andere kant op kijken misschien?

Eldorado is een opgewekt stuk over een boerenfamilie die de uitdagingen van het hedendaagse leven op het platteland ervaart. Over de problemen van de boeren, over de leegstand die oprukt en de gevaren die daardoor ontstaan. De voorstelling laat - op soms hilarische wijze - zien hoe de onder- en bovenwereld met elkaar verweven raken en hoe dicht ondermijning ons allen op de huid zit. Met rollen voor de crimineel, de boer, zijn familie en de overheid, plus de burgemeester als speciale gast.

Eldorado is een initiatief van Stichting Poon in samenwerking met Het Zuidelijk Toneel. Een kleine kern van professionele acteurs en een muzikant spelen samen met amateurmuzikanten uit de regio.

Compositie: Mark Pütz Regie: Sybrand van der Werf Scenografie: Sanne Puyk Digitale scenografie: Wieger Steenhuis Titania: Fenna Ograjensek Hermia: Judith Weusten Helena: Vera Fiselier Puck: Kiki van Aubel Oberon: Wiebe Pier Cnossen Demetrius: Geoffrey Degives Lysander: Martijn Cornet Gitaar/luit: Bart Oostindie Viool: Gudrun Vercampt, Dirk Uten Altviool: Manon Vervaet Cello: Anthony Gröger Contrabas: Ruben Appermont Piano/toetsen: Egbert Derix Techniek: SLF Group ism Nieuwe Nor Special appearances by Gigi Dee & Miss Patty Pam Pam. In coproductie met Cultura Nova, met dank aan De Nieuwe Nor, Powered by PLT.

Baroque meets burlesque in een semi-opera gebaseerd op Shakespeare’s A Midsummer Night’s Dream, geremixt door Mark Pütz.

Iedereen die denkt dat opera iets is om braaf op je stoel te blijven zitten: think again! Opera Compact neemt het beste uit twee werelden en gooit A Midsummer Night’s Dream van Shakespeare en de tijdloze muziek van Purcell in de mix. Componist Mark Pütz combineert een live barokorkest met opzwepende beats om een feest van de diversiteit in de liefde te vieren: baroque meets burlesque.

Al bij binnenkomst in poppodium Nieuwe Nor word je meegenomen in de clubbeleving van Fairy Queen. En voordat je je gin-tonic op hebt, is de ervaring al begonnen; overgoten met 3D-visuals, dragqueens, humor, ontroerende barokmuziek en verpletterende beats. #1000ways #inlove

Henry Purcell bewerkte Shakespeares’ beroemde toneelstuk tot de opera The Fairy Queen: betoverend mooie muziek, liefdevolle duetten afgewisseld met feeërieke dansen en sfeervolle natuurschilderingen. Allemaal rond dat ene universele thema: de liefde. In het

foto: Fenna Ograjensek

Coproducenten: Intro in Situ, Stichting Poon, Cultura Nova Partners: Gemeente Voerendaal, PVO Limburg (Platvorm Veilig Ondernemen), RIEC Limburg.

Mede mogelijk gemaakt door: Rabobank Zuid Limburg Oost, LLTB en VSB Fonds.

foto: Willeke Machiels

Regie: Roel Swanenberg Tekst: Wiske Sterringa Compositie: Bart van Dongen, met gebruikmaking van muziek van Wim Kerstens en van Björn van de Doelen Dirigent: Vera Hofman Spel: Björn van de Doelen, Bart Klever, Sarah Jonker, Luuk Jansen, Amy van der Weerden, Hans Sparla Artistiek advies: Piet Menu Vormgeving voorstelling: Simon Haen Kostuums: Ilse Vermeulen Geluid: Eric van de Lest Productie: Eric van de Lest en Leon Steuns

copro ductie

Opera (NL) Compact / Fairy Queen

betoverde woud van elfenkoning Oberon worden de relaties tussen vier rivaliserende geliefden compleet overhoop gegooid. Zelfs koningin Titania wordt verliefd op een man met een ezelskop: liefde had nog nooit zoveel kleur.

“A thousand thousand ways to entertain the hours”

daagse muziek_ hedendaagse muziek_ hedendaagse muziek_ hedendaagse muz GELUIDSWANDELING / PREMIÈRE

ZA 31 AUG, 13.00 + 15.30 UUR ZO 1 + ZO 8 SEP, 13.00 + 15.15 UUR DI 3, WO 4 + VR 6 SEP, 14.00 + 16.15 UUR STARTPUNT Q-PARK PUTGRAAF (INGANG PLAARSTRAAT) DUUR 80 MIN / € 15,-

CARILLON CONCERT / PREMIÈRE

Mike Kramer / VERGEZICHTEN (NL)

copro ductie

DO 5 SEP, 17.00 UUR ZA 7 SEP, 12.00 UUR ST. PANCRATIUSKERK, HEERLEN DUUR 20 MIN GRATIS

copro ductie een meer poëtische invalshoek, word je rijker aan informatie over bijzondere plekken waar je normaal misschien zomaar aan voorbijgaat.

Een luisterervaring op hoogte.

De geluidswandeling VERGEZICHTEN voert je langs een aantal hoogtepunten in het centrum van Heerlen. Vanaf grotere hoogten reikt onze blik namelijk ver(der) en kunnen we de stad op een andere manier onder de loep nemen. Aan de hand van vertellingen en bijzondere geluiden neemt Mike Kramer je zo mee in verhalen over het ontstaan, de historie en zelfs enkele geheimen die schuilgaan achter Heerlen en zijn omgeving. Soms verteld vanuit geschiedkundig perspectief, soms via

Mike Kramer Klankkunstenaar Mike Kramer nodigt zijn luisteraars met behulp van elektronische muziek, field recordings en geluidsinstallaties uit om de omgeving (beter) te leren kennen. In 2018 maakte hij de geluidswandeling Heerlen Gehoor(d). In 2019 presenteerde hij een hoorspel ter viering van de 75-jarige bevrijding van Limburg.

En in 2021 en 2023 volgden de geluidswandelingen Verstild en Versteend. Alle producties waren te beleven tijdens Cultura Nova. In zijn werk maakt Mike gebruik van field recordings; realistische geluiden die bijvoorbeeld gemaakt zijn op een dak, in verborgen nissen, luchtkanalen, een onderwaterwereld, het uurwerk van een kerkklok, stadsruis… Deze geluiden zet hij in zijn producties op artistieke wijze in.

Voor deze geluidswandeling raden wij goed wandelschoeisel aan. Schijnt de zon of regent het; draag gepaste kleding. Hoogtevrees of mindervalide?

Mail dan mikekramer@home.nl voor de mogelijkheden.

Mike Kramer en (NL) Frank Steijns / LIBERTATEM OMNIBUS

Frank Steijns is stadsbeiaardier van Maastricht, Heerlen en Weert.

Daarnaast speelt hij viool in het Johann Strauss Orkest van Andre Rieu.

In september 2024 is het 80 jaar geleden dat Limburg bevrijd werd en dat we sinds het einde van de Tweede Wereldoorlog in vrijheid leven. Dat moet gevierd worden. Zeker in deze tijd, waarin we getuige zijn van een veelheid aan oorlogen die een enorme invloed hebben op vele miljoenen burgers. Vrijheid is geen vanzelfsprekendheid meer. Reden genoeg om stil te staan bij wat vrijheid betekent. Dat moment wordt opgeluisterd door een speciaal voor

deze gelegenheid geschreven compositie voor carillon, LIBERTATEM OMNIBUS (vertaald: vrijheid voor allen), die zal worden uitgevoerd op het carillon van de St. Pancratiuskerk.

Geluidskunstenaar Mike Kramer van (h)ear schreef de compositie, die tijdens Cultura Nova twee maal uitgevoerd wordt door de stadsbeiaardier van Heerlen, Frank Steijns.

makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge m DANS / PREMIÈRE

MUZIEKTHEATER / PERFORMANCE / LIMBURGSE PREMIÈRE

Nieuwe Helden Next Level (NL) Heerlen / It Was All A Dream

ZA 31 AUG + ZO 1 SEP 12.00 + 15.00 UUR THEATER HEERLEN, VEBEGOFOYER DUUR 45 MIN GRATIS (RESERVEREN NOODZAKELIJK)

Dansers: Gwen Schoonewille en Jesse Wouters Danser/coach: Marciano van Kempen en Luc Arnoldussen Regisseur: Els Roobroeck (COVAR) Artistiek advies: Redouan ‘Redo’ Ait Chit Muziek: Gert-Jan van Stiphout en Jelle Weijers Productie: Dookie en Jop Vermeesch (Kool Cult) Coproductie: schrit_tmacher Festival foto: Marvel Dookie

In een periode van vier maanden hebben de makers toegewerkt naar een eerste toonmoment tijdens het schrit_tmacher Festival 2024. Door hun work-in-progress daar te laten zien, stelden ze het maakproces open voor input van peers en hiphop adepten. De periode erna hebben ze gebruikt om het materiaal af te monteren tot een voorstelling door en voor jongeren.

It was all a dream (Het was slechts een droom) is de eerste vervolgproductie van Nieuwe Helden Next level Heerlen. Vier jonge breakdancers maken een bewegingsvoorstelling en laten zich hierbij inspireren door de Heerlense hiphopcultuur en de rijke geschiedenis van hiphop in Heerlen.

Via persoonlijke verhalen en authentieke moves brengen ze de impact en betekenis van hiphop op hun leven en hun community in beeld.

De titel It was all a dream is een knipoog naar The Notorious B.I.G. en zijn song

Met It was all a dream wil Nieuwe Helden jonge mensen inspireren en bewust maken van de invloed en het belang van hiphop als kracht in de gemeenschap. Het culturele collectief wil educatieve en artistieke waarde bieden en een brug slaan tussen de levendige hiphopcultuur en de jeugd van Heerlen. Dat doet Nieuwe Helden door begrip te kweken voor de kunstvorm hiphop, de impact van hiphop te bevorderen en door een bron van inspiratie te zijn voor de volgende generatie. Nieuwe jongeren die mogelijk in de voetsporen treden van de pioniers die Heerlen hebben gevormd tot wat het nu is in de hiphopscene.

copro ductie

Concept, tekst, geluidsontwerp, uitvoering: Boris de Klerk Dramaturgie & Kostuumontwerp: Luca Bryssinck Eindregie: Joeri Heegstra Beeld: Tjobo Kho Producent: VIAZUID, Over het IJ, SoAP Mede mogelijk gemaakt door: Stichting Rizoom, Amarte Fonds, Cultuurfonds, ‘t Barre Land.

VIA ZUID steunt beginnende professionele podiumkunstenaars in en vanuit Limburg op weg naar de beroepspraktijk. Samen met partners als Cultura Nova krijgen talentvolle makers de kans de wereld te verrassen en verrijken met hun voorstellingen en projecten.

Boris de Klerk / Er is geen ritme er is regen (NL)

Wat gebeurt er als je theater maakt waarin de klank leidend is, en het beeld een gevolg van keuzes die tot stand zijn gekomen op basis van geluid?

In Er is geen ritme er is regen onderzoekt Boris de Klerk de stilte tussen de woorden in. Via zinnen die zich herhalen en een cadans die steeds verder vertraagt, verschuift de betekenis van de woorden meer en meer naar de stiltes die erop volgen. Om er uiteindelijk in te verdwijnen. Via een speakerinstallatie verspreidt Boris de Klerk de taal en de stiltes door de ruimte. Zo probeert hij het gonzen van de woorden en de zinnen, evenals de leegtes die erop volgen, ritme en richting te geven.

Boris de Klerk (Amsterdam, 1998) is performance- en geluidskunstenaar.

Sinds hij in 2022 zijn opleiding aan de Toneelacademie Maastricht afrondde, verdeelt hij zijn tijd voornamelijk tussen het maken van eigen muziek en performances en het werken als sound designer voor de performances en voorstellingen van anderen. Boris benadert de theatrale ruimte als componist, waardoor zijn werk een poging wordt om de zintuigen te herschikken.

foto: Sanne Peper

Juicy, waarin hij beschrijft hoe dromen worden waargemaakt. Ook die van Heerlen en de jongeren die Heerlen door hun dans op de kaart zetten.

ZO 1 + MA 2 SEP 16.00 + 19.00 UUR AKERSTRAAT 15, HEERLEN DUUR 20 MIN € 7,50

makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge m BEELD- EN GELUIDSINSTALLATIE / LANGUAGE NO PROBLEM

WO 4 T/M ZA 7 SEP 15.00 - 19.00 UUR (DOORLOPEND) AKERSTRAAT 15, HEERLEN GRATIS

copro ductie

PREMIÈRE / STADSCOMPONIST HEERLEN

Myubio / Soundsystem for Silence (NL)

WO 4 SEP 19.00 UUR AKERSTRAAT 15, HEERLEN DUUR 120 MIN GRATIS (RESERVEREN NOODZAKELIJK)

copro ductie foto: Rutger Muller

Sound Design: Rutger Muller Spatial Design: Ricky van Broekhoven Creative Engineering: Nikolai Gillissen

foto: Niclas Weber

Intro in Situ is een productiehuis voor pioniers van klank en muziek en presenteert ieder jaar op Cultura Nova een aantal getalenteerde makers. Rutger Muller (NL) is een hedendaags componist en interaction designer die geïnteresseerd is in speelsheid en mystiek.

Alsook het grijze gebied tussen meditatief en unheimisch geluid.

Intro in Situ is een productiehuis voor pioniers van klank en muziek en presenteert ieder jaar op Cultura Nova een aantal getalenteerde makers. Voor de periode september 2024 tot en met september 2026 heeft Intro in Situ De Weijer aangewezen als stadscomponist voor de stad Heerlen.

Myubio’s Soundsystem for Silence is een immersieve klankinstallatie die bezoekers uitnodigt zich opnieuw te verbinden met de natuurlijke geluidsomgevingen van de aarde.

In onze hedendaagse wereld hebben we vaak te maken met geluidsoverlast. Plekken van ware stilte, vrij van klanken die niet gerelateerd zijn aan het akoestische systeem van de aarde, zijn steeds zeldzamer geworden. We grijpen naar noise cancelling koptelefoons om te ontkomen aan de geluidsoverlast die we zelf creëren. We raken losgekop-

peld van de natuurlijke omgevingen die ons ooit omringden.

Geïnspireerd door de ‘hoorbare stilte’ van de natuur, ontwikkelde Myubio een modulaire klankinstallatie met intelligente klankbronnen die groeien, transformeren en evolueren. Zo wekken ze in ons een diepe verbinding op met natuurlijke akoestiek. Dit effect wordt versterkt door ruimtelijk licht. Vroege prototypes van de installatie werden ontwikkeld bij Intro in Situ, deze installatie is een vervolg daarop.

Angela de (NL) Weijer / Hallo Heële!

In Hallo Heële neemt klankkunstenaar en componist Angela de Weijer je via opgenomen geluiden, samples en teksten mee in haar eerste indrukken van deze stad. Na de performance is er gelegenheid om met Angela in gesprek te gaan, vragen te stellen en verhalen te delen. Het is tenslotte een kennismaking. Iedereen is van harte uitgenodigd!

Klankkunstenaar en componist Angela de Weijer is nieuw in Heerlen. Dingen zijn anders dan thuis, het landschap heeft reliëf. Er is zo veel te zien en te horen. Daarom neemt Angela de tijd om de stad op zich in te laten werken, te onderzoeken en van allerlei kanten te bekijken. Mensen en plekken te leren kennen.

Angela de Weijer, die werkt onder de naam Miss Milivolt, is een multidisciplinaire artiest, componist en dj uit Eindhoven. Ze was stadscomponist van Meierijstad (2020 - 2022) en speelt synthesizer in het experimentele ambient-drone collectief Drone Assembly. Voor de periode september 2024 tot en met september 2026 heeft Intro in Situ De Weijer aangewezen als stadscomponist voor de stad Heerlen. Tijdens Cultura Nova

begint haar werkperiode. Gedurende anderhalf jaar zal Angela de Weijer alle gebieden en wijken van de gemeente Heerlen verkennen, haar geschiedenis ontdekken, mensen ontmoeten en aan de hand van haar bevindingen composities ten gehore brengen.

Centraal in het werk van Angela staat anders luisteren naar en nadenken over de wereld zoals we die kennen. Het startpunt voor haar artistieke onderzoeksprojecten is vaak een vraag of observatie, maar het kan ook beginnen met een gedachte-experiment of woordgrap.

Angela onderzoekt grote onderwerpen en componeerde zo al voor luchtalarmen en monumentale Brabantse kerkorgels. Ze heeft ook oor voor het kleine: conceptueel geluid of geluid dat is achtergebleven in de tijd.

Angela de Weijer houdt ervan om de orde der dingen te bevragen en wil graag een bepaalde wisseling van perspectief teweegbrengen. Omdat zij out-of-the-box denkt, de rauwe randjes opzoekt en grenzen wil verleggen, is Angela de aangewezen persoon om composities te maken voor Heerlen.

nterview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ INTERVIEW CHRISTOPHE AUSSEMS M.M.V. LEEN ROELS - TEKST MEYKE HOUBEN

In Mooie jaren van het Belgische gezelschap Het nieuwstedelijk trekt in twee en een half uur tijd zestig jaar geschiedenis voorbij. De voorstelling volgt het leven van een generatie vrienden in de BelgischLimburgse grensregio tegen de achtergrond van een veranderende wereld. Een universeel verhaal over hoop en veerkracht. foto: Boumedienne Belbachir

nterview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_

Ode aan de veerkracht

Toen de Universiteit van Hasselt bij het 50-jarig jubileum Het nieuwstedelijk, het stadstheater van HasseltGenk-Leuven, uitnodigde om na te denken over een passend cadeau voor de regio, kwam al snel de geschiedenis van het gebied bovendrijven als thema.

“Belgisch-Limburg heeft veel te verduren gehad”, zegt regisseur Christophe Aussems. “Maar juist daardoor is er ook veel mogelijk geworden.” Aussems doelt op de sluiting van de kolenmijnen, die gepaard ging met veel maatschappelijke onrust.

“De gelden die de overheid beschikbaar stelde na de mijnsluitingen, hebben deze regio mee gemaakt tot wat hij nu is. Daarbij kun je denken aan de universiteit, de herbestemming van cultureel erfgoed, het fietsroutenetwerk, tot het plan van de Einsteintelescoop. Mede dankzij de enorme veerkracht van de bewoners is dit gebied na alle tegenslag telkens uit zijn as herrezen.”

In de voorstelling komen ook andere sleutelmomenten uit de geschiedenis aan bod, zoals de maanlanding, de oliecrisis en de val van de Berlijnse muur. “Het combineren van de juiste gebeurtenissen met de verhalen van de personages in Mooie jaren was teamwork en geen eenvoudige klus”, lacht Aussems. “Om tot een goede selectie te komen, hebben we uitgebreid research gedaan. De grote politieke verschuivingen hebben we in kaart gebracht via historisch onderzoek.

Daarnaast hebben we veel interviews met sleutelfiguren gehouden, onder anderen met de eerste student van de Universiteit in Hasselt, die een vrouw bleek te zijn.”

Het resultaat is een kaleidoscopische geschiedenis, gebracht door een cast van twee muzikanten en tien acteurs van verschillende generaties en met uiteenlopende achtergronden. Samen vertellen zij het verhaal van een stel vrienden in een kleine stad. Van de studente geneeskunde Danielle, wier leven een nieuwe wending neemt na haar ontmoeting met de charismatische professor Julia. Van mijnwerker Luc, die na zijn gedwongen pensioen rechten gaat studeren. Van de jonge Stella, die multiple sclerose blijkt te hebben. En van Yassine, die zijn droom om profvoetballer te worden moet opgeven na een ongeval.

Mooie jaren is een voorstelling die hoop biedt De voorstelling, die in Nederland alleen tijdens Cultura Nova te zien is, heeft altijd een wonderlijk effect op de bezoekers, meent de regisseur.

“Ouderen herkennen veel gebeurtenissen, omdat ze die zelf hebben meegemaakt. Jongeren weten niet altijd of iets echt is gebeurd. Soms kennen ze de verhalen alleen van hun opa’s en oma’s. Zij spiegelen zich aan het moment in de voorstelling dat ze zelf geboren worden. Maar iedereen in de zaal kan meeleven met de personages, die net als wij allemaal te maken krijgen met het leven en bij tegenslag met goede moed proberen vooruit te kijken.”

Die veerkracht, het centrale thema van de voorstelling, noemt Aussems typisch voor deze regio, die een gedeeld verleden kent. Zeker als het gaat om de mijnbouw en de gevolgen van de mijnsluitingen. “Hoewel die sluitingen zowel in België als in Nederland in 1965 werden aangekondigd, verschilde het verloop in beide landen behoorlijk”, vertelt Leen Roels, directeur-conservator van het Nederlands Mijnmuseum. “Waar in Nederland de laatste mijn in 1974 dicht ging, duurde dat in België tot 1992.”

Ook de mate waarin mijnwerkers protesteerden tegen de sluitingen, zijn in de twee landen verschillend. Roels: “In Nederland werd op beperkte schaal gestaakt, de Nederlandse Katholieke Mijnwerkersbond stond immers achter de sluiting. De protesten en stakingen in België waren veel massaler en heftiger.” Om de parallellen en verschillen tussen dit stukje geschiedenis van beide Limburgen nader toe te lichten, zullen Leen Roels en schrijver van Mooie jaren Stijn Devillé voorafgaand aan de voorstelling met elkaar in gesprek gaan. Devillé schreef de nieuwe toneeltekst samen met Els Theunis en is ook coregisseur.

Wat Aussems betreft, is het heel interessant om stil te staan bij de verschillen en de overeenkomsten, maar de impact van de mijnsluitingen zijn volgens hem in beide provincies vergelijkbaar. “In het stuk vraagt een vader waar zijn zoon dan moet gaan werken als de mijnen dicht zijn. Het antwoord is dat hij niet meer naar beneden moet, maar naar boven, het hogerop moet zoeken.” Dat is wat de betrokkenen doen. En het is ook wat de regisseurs willen laten zien. “De voorstelling is niet bedoeld om sentimenteel terug te kijken op het verleden. Dingen veranderen in de loop der tijd en vroeger was het lang niet altijd beter. Mooie jaren is als het ware een röntgenfoto van de geschiedenis, met de blik vooruit gericht. Een voorstelling die hoop biedt en laat zien waar veerkracht toe kan leiden.”

Mooie jaren is te zien op zaterdag 7 september in Theater Heerlen. (zie pg. 25)

makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge m MUZIEKTHEATER / PREMIÈRE

DO 5 SEP 19.00 UUR AKERSTRAAT 15, HEERLEN DUUR 45 MIN € 12,50

copro ductie

DANS / GESPREK

Sachit Ajmani and the OWRSI (IN) Collective /

DO 5 SEP 19.30 UUR CULTUURHUIS HEERLEN DUUR 75 MIN € 10,-

REMOTE POSTING

copro ductie

Met in het Engels gesproken teksten

fiVe Choreofie en dans: Sharon Wesseling Muziek en visuals: Floris Mentink Kostuum: Ella Siekman

4/2/3

Ondersteund door ArtEZ Hogeschool voor de Kunsten en Stichting Kubes.

Astroworker Kim is akkoord gegaan met een langere plaatsing in de ruimte dan de meeste andere mensen. Met alleen ruimteschipgeluiden en de AI van de boordcomputer als gezelschap,

ervaart ze een eenzaamheid die zowel diepgaand als uniek is. Dezelfde eenzaamheid waar hedendaagse olieboorders of vuurtorenwachters uit het verleden mee werden geconfronteerd.

Misschien is het fenomeen isolatie over verschillende generaties en de onafzienbare ruimte heen wel minder veranderd dan we denken. We stellen onze toeschouwers de vraag: zijn we echt veranderd door tijd en technologische vooruitgang?

VIA ZUID steunt beginnende professionele podiumkunstenaars in en vanuit Limburg op weg naar de beroepspraktijk. Samen met partners als Cultura Nova krijgen talentvolle makers de kans de wereld te verrassen en verrijken met hun voorstellingen en projecten.

Choreograaf Sharon Wesseling maakt dans met en voor mensen met een auditieve beperking. Mireia Varón Gallofré onderzoekt hoe ze dans toegankelijk kan maken voor mensen met een visuele beperking. Beide makers zorgen voor vernieuwende artistieke vormen die voor iedereen prikkelend zijn om te ervaren. Tijdens deze avond in samenwerking met VIA ZUID tonen deze beloftevolle choreografen kort werk en gaan ze in gesprek met het publiek. (Er is deze avond een tolk gebarentaal aanwezig.)

Sharon Wesseling f i V e Sharon Wesseling onderging op jonge leeftijd verschillende operaties aan haar gehoor. Ze hield er blijvende gehoorschade aan over. Dit inspireerde haar om fiVe te maken, een danssolo over het gebrek aan, maar ook over het bewustzijn van de vijf zintuigen. Sharon combineert in haar werk lichaamstaal met urban en hedendaagse dansstijlen, ondersteund door visuele elementen en de dovenkunstvorm Visual Vernacular; een visuele vertelstijl waarin verhalen verteld en uitgebeeld worden middels sterke mimiek, (hand)gesticulatie en beweging.

Photo Irina Burke

Choreografie en uitvoering: Amit Palgi Audiodescriptie tekst en stem: Mireia Varón Gallofré Externe begeleiding: Rune Leysen en Alicia Verdú Macián Cocreator AD: Puck Füsers

REMOTE POSTING is een muziektheaterstuk dat zich afspeelt in de verre toekomst, waar normale mensen als astroworkers naar de ruimte gaan en daar alledaagse, maar winstgevende taken uitvoeren.

Dans voor iedereen * Everybody dance now!

Everybody dance now!

Een coproductie van Cultuurhuis Heerlen en VIA ZUID met ondersteuning van Fonds Podiumkunsten

Intro in Situ is een productiehuis voor pioniers van klank en muziek en presenteert ieder jaar op Cultura Nova een aantal getalenteerde makers. Sachit Ajmani (IN) is een componist en pianist met een interdisciplinaire praktijk.

Zijn werk balanceert nauwkeurigheid en spontaniteit, en omarmt het continuüm tussen het precieze en het geïmproviseerde.

/

foto: Ermis Christodoulou

foto: Sachit Ajmani

Tekst en muziek: Sachit Ajmani Gespeeld door: Jeske de Haart, Colin Crandal, Marie Hesberg, Nader Adabnejad, Sachit Ajmani.

Sharon & Mireia

(NL)

Amit Palgi & Mireia Varón Gallofré 4/2/3 4/2/3 is een boeiende danssolo, gechoreografeerd en uitgevoerd door Amit Palgi, met live audiodescriptie (AD) door Mireia Varón Gallofré. Met haar unieke creatieve en innovatieve methode van AD, zal zij spelen met de magie van woorden en je door de verhaalwereld loodsen die door de performer is gecreëerd.

makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge m MUZIEK PERFORMANCE / LANGUAGE NO PROBLEM / LIMBURGSE PREMIÈRE

VR 6 SEP 19.00 UUR AKERSTRAAT 15, HEERLEN DUUR 45 MIN € 12,50

copro ductie

Show Pony is het soloproject van de in Amsterdam gevestigde Amerikaanse contrabassist en zangeres Laura Nygren. In haar nieuwe audiovisuele project I May Fall into the Sound, dat ze maakte met Tatiana Rosa & Nina Kay, onderzoekt ze met een synthesizer de erosie van het menselijk lichaam als metafoor voor onze verouderende planeet. Daarbij focust ze zich op het kleine eroderende eiland Massancumock. Naar verwachting zal het eiland vlakbij de plek waar Nygren opgroeide, tegen 2026 verdwijnen in de omliggende zee.

Lieke van der (NL) Vegt / Kom je?

copro ductie

Concept: Lieke van der Vegt Performance: Lieke van der Vegt en Lola Artistieke coaching: Naomi Steijger Eindregie: Anne van der Vegt Décor en kostuumontwerp: Nine van Weert Artistieke bijdrage: Marthe Koning Productie: Carlijn Hartlief Lichtontwerp: Mathijs van Til Lichtadvies: Freek Ros Technologie (licht/decor): Iwan Kolk Marketing: Thomas Siemonsma Kom je? is geproduceerd door makerhuis VAKTOR i.s.m. Zwolse theaters en in coproductie met VIAZUID, talentontwikkeling.

Met behulp van beats, synths, strijkers en tekst creëert Show Pony atmosferische landschappen; een wereld om in te verdwijnen. Tijdens live optredens brengt zij deze landschappen voor het publiek tot leven door haar immersieve uitvoeringen.

In 2021 lanceerde Show Pony haar gelijknamige debuut-EP, gemaakt in samenwerking met producer/multi-instrumentalist No Compliments, in een speciaal ontworpen 3D-online ruimte tijdens de online editie van Rewire Festival. In 2022 creëerde ze Lullaby for a Slow Apocalypse met Tatiana Rosa & Simon van Steenis, een performatieve installatie die strijkinstrumenten,

VR 6 + ZA 7 SEP 20.30 + 22.15 UUR OUDE VEEMARKTSTRAAT 12, HEERLEN DUUR 60 MIN € 12,50

foto: Kasper Veenstra

Intro in Situ is een productiehuis voor pioniers van klank en muziek en presenteert ieder jaar op Cultura Nova een aantal getalenteerde makers. Laura Nygren is met haar project onderdeel van Rizoom, het landelijke netwerk voor de ontwikkeling van muziek, waar Intro in Situ een van de initiatiefnemers is.

Show Pony / I May Fall into the Sound (VS)

Foto: Loulou van Staavaren

Concept: Show Pony, Nina Kay & Tatiana Rosa Muziek & performance: Show Pony Scenography & 3D modeling: Nina Kay Visuals: Tatiana Rosa Styling: Nell Schwan Artistieke begeleiding: Marcel Wiercx & Fedor Teunisse

PERFORMANCE / LOCATIETHEATER

Met dank aan Fiedel van der Hijden VIA ZUID steunt beginnende professionele podiumkunstenaars in en vanuit Limburg op weg naar de beroepspraktijk. Samen met partners als Cultura Nova krijgen talentvolle makers de kans de wereld te verrassen en verrijken met hun voorstellingen en projecten

keramische instrumenten en kamermuziekarrangementen van haar debuut-EP combineert. Dit werk daagde het publiek uit om hun definities van het einde van de wereld in twijfel te trekken.

Met de intieme en beeldende locatievoorstelling Kom je? laat Lieke van der Vegt samen met sekswerker Lola een rood licht schijnen op het oudste beroep ter wereld.

De performance Kom je? onderzoekt de betekenis van sensualiteit, liefde en lust. De ramen van een pand in de binnenstad kleuren traditioneel rood.

Achter een gordijn beweegt het silhouet van een vrouw. Vanaf de straat gluurt het publiek naar binnen. Wie durft een kijkje te nemen achter het raam, voorbij de oppervlakkige blikken en het maatschappelijk stigma? Wat zien we in de

weerspiegeling? Wat kunnen wij leren van het oudste beroep ter wereld?

Kom je? is een intiem spektakel over sekswerk: de schoonheid en haar schaduwzijde. Aan de voorstelling ging een uitgebreid vooronderzoek vooraf van interviews met ervaringsdeskundigen.

Deze verhalen vormen de basis voor de uiteindelijke performance.

Lieke van der Vegt is eerder te zien geweest op Cultura Nova met eigen werk en met het collectief The Midnight Specials.

makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge makers_ jonge m GESCHIKT VANAF 12 JAAR

PERFORMANCE VR 6 + ZA 7 SEP, 14.00 + 16.00 UUR ZO 8 SEP, 13.00 + 15.00 UUR SCHUNCK +1 DUUR 30 MIN GRATIS INSTALLATIE copro

DOORLOPEND TIJDENS ductie OPENINGSTIJDEN SCHUNCK

VIA ZUID steunt beginnende professionele podiumkunstenaars in en vanuit Limburg op weg naar de beroepspraktijk. Samen met partners als Cultura Nova krijgen talentvolle makers de kans de wereld te verrassen en verrijken met hun voorstellingen en projecten.

Ika Schwander NL) / Someone, I tell

(FR/

ZO 8 SEP 15.00 + 16.30 UUR SEVAGRAM, DE HOLLEHOF VOSKUILENWEG 48, HEERLEN DUUR 20 MIN € 7,50

you, in another time will remember us Voor Someone, I tell you, in another time will remember us werkt de Frans-Nederlandse performer en regisseur Ika Schwander samen met de Britse multimediakunstenaar Fran Hayes. Hun performance is gewijd aan de transformatie van mens naar boom. Ze creëren een omgeving waar zintuiglijke prikkels zeldzaam zijn en het publiek ruimte heeft om te ademen. In die ruimte komen vragen naar boven die normaal gesproken verloren gaan. Wat drijft iemand ertoe om het menselijk bestaan in te ruilen voor iets anders?

Ika Schwander studeerde in 2023 af aan de performance-opleiding van Toneelacademie Maastricht. Ze maakt visuele performances en werkt het liefst op het grensgebied tussen verschillende disciplines. In haar werk onderzoekt ze concepten rondom trauma, zorgzaamheid, ecologie en de dood.

Multimediakunstenaar Fran Hayes onderzoekt de relaties die ontstaan in de ruimtes tussen het digitale en het fysieke. Ze vermengt invloeden uit science fiction met actuele kwesties zoals de afbraak van het milieu en de gevolgen van het kapitalisme.

copro ductie

Haar werk varieert van 3D-modellering en animatie tot keramiek en schrijven.

De komende jaren gaat Ika zich concentreren op het creëren van werk waarbij ze telkens met anderen (zowel acteurs als niet-acteurs) op de vloer staat. Doel is een ontmoeting te presenteren waarbij er altijd een contrast aanwezig is. Voor deze projecten gaat ze uit van bronnen die haar persoonlijk raken en zich richten op kwetsbare onderwerpen, zoals chronische pijn, femicide, seksueel misbruik en suïcide. Daarbij gaat ze altijd op zoek naar manieren om het verleden te verbinden met het heden en fictie te mengen met non-fictie.

Benjamin Kuitenbrouwer (NL) Monki / Forever Young foto: Jakob Rosseel

Met dank aan Janneke de Lange i.s.m.

VIA ZUID, Marres Maastricht.

MODERN CIRCUS / LOCATIETHEATER / BEELDEND THEATER

Foto: foto: Ika Marc Schwander Bosch

Creatie: Ika Schwander en Fran Hayes

PERFORMANCE / INSTALLATIE

Spel: Majo Cázares & Hanna de Vletter Concept & regie: Benjamin Kuitenbrouwer Co-regie: Anouke de Groot Dramaturgie: Bas van Rijnsoever Producent: TENT/ Monki Productie: Veerle van Lieshout Residenties: Latitude 50 & Werkplaats Diepenheim Partners: Fonds Podiumkunsten, Amsterdams Fonds voor de Kunst

Een fysieke vertelling over optimisme en wat er nodig is om optimistisch te blijven.

Monki is uit de kast als optimist, maar hoe moet het verder? In Forever Young veegt Benjamin Kuitenbrouwer de laatste twijfels van tafel. Want ooit zijn we als optimist geboren, met kinderlijke onschuld en met bevragende blik.

Wanneer ging het mis? Zwierend aan de Chinese mast en spelend rond de trapeze schudden de acrobaten eigenzinnig de wasdom van zich af. De voorstelling is een fysieke vertelling over de kern van ons mens-zijn, over geoorloofd dromen van alternatieven.

En over de daadkracht van elke nieuwe generatie. Upbeat en met aanstekelijke energie krijgt optimisme in deze korte circusvoorstelling van Monki•TENT steeds meer lading.

Monki Benjamin Kuitenbrouwer (1988, Amsterdam) is een veelzijdig circusartiest en podiumkunstenaar en dankt zijn bijnaam Monki aan zijn voorliefde om tussen metershoge palen heen en weer te slingeren. Sinds 2021 is hij huismaker van het Amsterdamse huis voor hedendaags circus, TENT. In dit vierjarig makerstraject ontwikkelt hij een reeks over optimisme. Hij laat ons nadenken over ons negatieve wereldbeeld en wil het positieve benoemen om het negatieve aan te pakken. Zo creëert hij de mogelijkheid om elkaar een verhaal te vertellen dat wel eens het verschil zou kunnen maken.

tivalplein_ festivalplein_festivalplein_ festivalplein_ festivalplein_ festivalp BEELDEND THEATER / INSTALLATIE

Er valt dit jaar weer van alles te beleven op het festivalplein van Cultura Nova.

IV. MASCARADE Kom gezellig langs voor een drankje, hapje en veel plezier voor jong en oud.

CARROUSEL ZA 31 AUG, 15.00-17.00 + 19.30-21.30 ZO 1 SEP, 13.00-15.00 + 15.30-17.30 IMPÉRIAL TRANS KAÏROS ZA 31 AUG, MA 2, DI 3, DO 5 T/M ZA 7 SEP, 15.00-16.30 + 19.30-21.00 ZO 1, WO 4 + ZO 8 SEP, 13.00-14.30 + 15.30-17.00 COSMOGONOS WO 4 + ZO 8 SEP, 13.00-15.00 + 15.30-17.30 DO 5 T/M ZA 7 SEP, 15.00-17.00 + 19.30-21.30 FESTIVALPLEIN GRATIS

Een absurde kermis strijkt neer op het Burgemeester van Grunsvenplein.

Compagnie Titanos nodigt jong én oud uit om hun gekke wereld te betreden. COSMOGONOS is een verzameling van bizarre attracties zoals de legendarische trein Impérial Trans Kairos, de caroussel Titanos; het resultaat van een opeenstapeling van half gestolen, half teruggevonden materialen, wild in elkaar gezet. En Pistacol een ontmoetingsplaats waar mensen komen knutselen en plezier maken. De Kermis COSMOGONOS is een lust voor het oog. Op gezette tijden komt de kermis tot leven en improviseren de kermisexploitanten erop los.

Leur langage est de couleur, de matières, de mouvements, grognements ou cris de joie. Ils créent le mirage de l’étrange.

Leurs apparitions prennent des formes variables (jour/nuit variation du nombre - furtif/vagues) évoluant avec l’intensité des rencontres, s’adaptant aux espaces et aux contextes.

Les apparitions sont annoncées, composées ou prolongées à l’appui de costumes, scénographies mouvantes, instruments. Le public est complice ou embarqué sur l’instant, spectateur, observateur.

100% kleurrijk - 100% goede vibes.

Neem een duik in de wereld van Titanos.

En amont des apparitions, de nouveaux personnages et accessoires sont créés à l’appui de l’atelier mobile de confection Pistacol. Ils deviendront autant de liens entre le cortège et les passants.

foto’s: Ruben Silozio, Clément Martin en Baptiste Cozzupoli

Van de stad en het leven een feest maken.

Des personnages intrigants débarquent dans le monde ordinaire.

foto: Luc Lodder

À l’image des fêtes, processions et actions dont certaines amusent par leur originalité et d’autres intriguent par leur pouvoir d’exaltation, Mascarade vise à partager des pratiques culturelles du monde, réelles ou inventées.

Compagnie (FR) Titanos / COSMOGONOS

amma & installaties_ verdiepingsprogramma & installaties_ verdiepingsprogram GESCHIKT VANAF 12 JAAR

ZA 31 AUG, ZA 7 SEP + ZO 8 SEP 11.00 + 14.00 UUR ZO 1 SEP, 14.00 UUR DE BENZENRADERHOF, BREMERSWEG 1, HEERLEN DUUR 90 MIN € 15,-

PERFORMANCE / PREMIÈRE

PANDA KOE

ZONDAGOCHTEND TOEGANKELIJK VOOR I / MINISYMPOSIUM MENSEN MET EEN BEPERKING

(NL)

/

ZO 1 SEP 11.00 UUR ROYAL THEATER, HEERLEN DUUR 90 MIN € 5,- (INCL KOFFIE/THEE EN VLAAI)

copro ductie

copro ductie

PANDA (Poetry And New Dramatic Arts) bedenkt en ontwikkelt literaire projecten op het snijvlak tussen taalkunst, poëzie en performance theater. PANDA maakt literatuur en theater toegankelijk voor nieuw publiek en verrast door de diversiteit van taal en het verhaal van de Euregio zichtbaar te maken. De vaste kern van PANDA bestaat uit theatermaker Nina Willems en schrijver Merlijn Huntjens.

De taal en verhalen van de Euregio Maas-Rijn

foto: Nina Willems

foto: Nina Willems

Concept en uitvoering: Nina Willems en Merlijn Huntjens Audiomontage: Dennis Gaens Vooronderzoek: Leonie Cornips, Nina Willems en Merlijn Huntjens Met dank aan: de kudde van koe Piet (en boer Henk en Petra), Cathy Huynen de familie Huynen, en de Provincie Limburg.

Zondagochtend (NL) met PANDA /

Concept: Merlijn Huntjens en Nina Willems Programmering en productie: Martje Schoemaker Borderlines poeziefilms: Alexander Dohmen Met dank aan Royal Theater, de medewerkers van Borderlines Euregion Stories en onze gasten.

Trek makkelijke kleding en je wandelschoenen aan en laat je meenemen in de wereld van KOE. we zijn nu boven het veld een drone of een vogel. op deze hoogte valt prikkeldraad weg zijn paaltjes bruine puntjes die qua kleur opgaan in de grond, de aarde, het gras. wie heeft er een peptalk nodig? de koeien rechts die niet bewegen of de mensen links die niet bewegen. de koeien kijken recht vooruit. de mensen kijken naar de grond, de aarde, het gras. niemand gaat op in een ander, iedereen steekt af.

Welkom in de wei van Boer Huynen Hebben koeien een taal? En zo ja, wat hebben ze ons te zeggen? Als we met

hen kunnen praten, gaan we dan anders naar hen kijken? Voor KOE gaat PANDA een nieuwe uitdaging aan; ze duiken in de taal van koeien.

Nina en Merlijn werken daarvoor samen met taalonderzoeker Leonie Cornips. Je kent haar misschien van haar onderzoek naar het ‘Huilands’, het Heerlens-Nederlands dialect dat ontstond in de tijd van de mijnen.

Sinds 2019 doet Leonie onderzoek naar de taal van koeien. Ze stelde Nina en Merlijn voor aan ‘haar’ koe Piet en zijn kudde en leerde hen kijken naar de koe, haar kuddegedrag, haar taal, haar beweging.

Tijdens KOE nemen de twee jou mee in dat onderzoek. In de wei van boer Huynen in Benzenrade stellen zij jou tijdens een interactieve audiotour voor aan de koeien daar en laten ze je kennis maken met hun poëzie.

PANDA (Poetry And New Dramatic Arts) bedenkt en ontwikkelt literaire projecten op het snijvlak tussen taalkunst, poëzie en performance theater. PANDA maakt literatuur en theater toegankelijk voor nieuw publiek en verrast door de diversiteit van taal en het verhaal van de Euregio zichtbaar te maken. De vaste kern van PANDA bestaat uit theatermaker Nina Willems en schrijver Merlijn Huntjens.

PANDA organiseert haar tweede minisymposium over de taal en verhalen van de Euregio Maas-Rijn.

Waar we ons vorig jaar bogen over de meertaligheid binnen de Euregio, leggen we de focus ditmaal op de verhalen die in en over de Euregio verteld worden. Hoe maken wij met die verhalen de identiteit van dit gebied? Hoe kiezen we welke verhalen we vertellen en welke we liever wegstoppen? Zijn er verschillen in die verhalen aan weerskanten van de grenzen?

En: zijn alle verhalen wel waar?

PANDA heeft in de afgelopen zeven jaar door het maken van Euregionale poëziefilms veel verhalen verzameld over de taal van de Euregio. Tijdens Cultura Nova brengen zij een deel van dat materiaal bij elkaar in een minisymposium om samen met inspirerende gasten en het publiek de Euregio te doorgronden.

En oh: er is koffie en natuurlijk vlaai!

amma & installaties_ verdiepingsprogramma & installaties_ verdiepingsprogram MUZIEKTHEATER / PREMIÈRE

Jos Bours/ (NL) Arno Dieteren Huubkes Vlucht

portret: Paulien Dieteren

Een verzwegen familieverhaal.

Schrijver Jos Bours en zijn neef componist Arno Dieteren maken in geheel eigen stijl, een literair én muzikaal kunstwerk, over een traumatiserend kloosterbewind dat tientallen jaren later zijn tol eist.

Schrijver: Jos Bours Componist: Arno Dieteren Geluidsopname: Sam Huisman Op het geluidsspoor zijn opnamen te horen van E88, Ensemble 88 Techniek: Marlies Hautvast Beeld: Ger Driessen Organisatorische ondersteuning: Misha Bours

Een tragisch ongeval in het Limburgse dorpje Douvergenhout in 1924 heeft schokkende gevolgen voor Huubke, een jongetje van vier. Bij een brand verliest hij zijn moeder. Zijn vader kan de situatie met zeven kinderen niet aan en pleegt zelfmoord. Huubke en zijn broers en zussen worden weggestopt in kloosters bij Duitse zusters en Duitse Franciscanerbroeders. In een van die kloosters ondergaat Huubke jarenlang een tiranniek bewind. Alleen een schoolmeester op de stadsschool, die viool speelt, laat hem soms zijn vreugdeloze jeugd ontvluchten. Later studeert een van zijn kinderen –toeval of niet - viool op het Conservatorium.

Maar vlak voor haar afstuderen, blijken Huubs opgelopen jeugdtrauma’s bittere gevolgen te hebben voor vader en dochter.

Waarschijnlijk uit schaamte werd binnen de familie nooit over dit verhaal gesproken. Tot nu. Op het podium brengt een verteller Huubkes verhaal

DI 3 SEP 19.00 UUR VERZAMELEN INFOSTAND FESTIVALPLEIN DUUR 100 MIN GRATIS (RESERVEREN NOODZAKELIJK)

tot leven. Niet chronologisch, maar van achter naar voren, in stukken en brokken, compact, vol levendige details. Twee musici begeleiden hem met muziek die knarst en schuurt, dan weer zangerig of melancholiek is.

Jos Bours is (theater)schrijver en publiceert regelmatig non-fictie en fictie, onder andere de romans De jongens van het Glaspaleis (2014), Duvelsprie (2018) en Opeens geen grenzen meer (2022).

Componist Arno Dieteren schreef muziek voor de muziektheatervoorstellingen Doodgoed, Kaspar Hauser, Wit Water en vele anderen. Hij maakt in zijn werk gebruik van het vrije atonale systeem. In deze compositie verwerkte hij bestaande opnamen. De basis is de compositie Zonder titel in een uitvoering van E88. De live muziek wordt gespeeld door Guus Ghijsen, altviool en Paulien Dieteren, klarinet en basklarinet.

Maurice (NL) Hermans / Onontkoombaar Een poëtisch-fotografisch relaas over onacceptabel verlies.

Uitzichtloosheid, troost en wanhoop dicht bijeen, de liefde is bijna voelbaar.

Maurice Hermans presenteert met zijn nieuwste boek O O OO AA een poëtisch-fotografisch relaas over onacceptabel verlies. Met beelden die dicht op de huid zitten: ongefilterd en onverzacht. O O OO AA is de uitkomst van een uitermate persoonlijke zoektocht naar de impact van het overlijden van naasten. Tegelijkertijd is het een universeel en tijdloos verhaal over rouw; een poëtische confrontatie met het ondenkbare. Niets blijft verborgen.

Voor de boekpresentatie voert Merlijn Huntjens een totemdialoog met Maurice, schrijver Anton Dautzenberg, ontwerper Sybren Kuijper en fotojournalist Edie Peters. Zij belichten de uitzonderlijke samenwerking waarin O O OO AA tot stand kwam. Ook plaatsen zij het verhaal in een bredere context aan de hand van historische en actuele voorbeelden van onacceptabel verlies uit de literatuur, muziek en beeldende kunst.

FOTOTENTOONSTELLING

ZA 31 AUG T/M ZO 8 SEP 10.00 – 17.00 UUR BOEKHANDEL VAN DER VELDEN VAN DAM PROMENADE 153, HEERLEN GRATIS

VISTA college

(NL)

F*ck de laaggeletterdheid Laaggeletterdheid een probleem? Gelukkig is er beeldvorming.

beeld: Vista

MA 2 SEP 20.00 UUR BOEKHANDEL VAN DER VELDEN VAN DAM PROMENADE 153, HEERLEN DUUR 65 MIN € 10,-

BOEKPRESENTATIE

In de expo F*ck de laaggeletterdheid brengen tweedejaars studenten fotografie van het VISTA college in opdracht van Fotomuseum aan het Vrijthof op geheel eigen wijze hun erva-

/

ringen met laaggeletterdheid in beeld.

De deelnemende studenten zijn: Sem Augustin, Kayla Brongers, Storm Gaasbeek, Renske Godschalk, Danique Gohl, Noah Hahn, Roos Henssen, Dion Moonen, Merlijn Snoeren, Aminah Staps, Karlijn Wedda en Simone Zijlema.

amma & installaties_ verdiepingsprogramma & installaties_ verdiepingsprogram CONFERENTIE / TENTOONSTELLING

Pretu

/Racisme en

(NL)

discriminatie in Limburg anno 2024

Deze conferentie is een gezamenlijk initiatief van stichting Art in Contexture, Cultura Nova, Discriminatie.nl, PLT, BLM Parkstad en Gemeente Heerlen

/Zwart in het

(NL)

Nederland van de 21e eeuw Pretu is een groepstentoonstelling die de betekenis van zwart zijn in het Koninkrijk der Nederlanden van de 21e eeuw op onderzoekende wijze presenteert. De deelnemende kunstenaars tonen ieder vanuit hun praktijk en discipline een verscheidenheid aan werken, die hun zeggingskracht en inzicht weerspiegelen. De tentoonstelling biedt zo een divers en diepgaand perspectief op het zijn, zien, gezien en gehoord worden. Pretu bouwt bruggen tussen het bekende en onbekende, en geeft een stem aan het ongehoorde en

ongeziene, voorbij huidskleur en stigma. Iedereen is welkom!

De deelnemende kunstenaars zijn Brian Elstak, Chequita Nahar, Dion Rosina, Fre Calmes, Guerlain Diemolo, Lydienne Albertoe, Marcel van den Berg, Quentley Barbara, Richard Kofi, Rutvienca Pietersz, Schurick Jantje, Tommy van der Loo. Volg pretu.nu voor informatie over extra activiteiten en het contextprogramma.

copro ductie foto: Keith Haring - Figure XI_Keith Haring © Keith Haring Foundation

Pretu

beleidsmakers, ervaringsdeskundigen en professionals bij elkaar om perspectieven te delen en een inclusieve dialoog te bevorderen.

Zondagochtend met Marsha (NL) Simon / Virtual Reality Het programma biedt een unieke kans om de technologische ontwikkelingen en de transformatie van kunst en verhalen te beluisteren en bespreken.

Aan bod komt onder andere de VR-film Floating with Spirits van Juanita Onzaga die, in samenwerking met Filmhuis de Spiegel, tijdens het festival individueel te beleven is. Deze indrukwekkende VR-film neemt je mee op een spirituele reis door betoverende werelden, die de grenzen van de werkelijkheid overstijgt.

Na het succes van vorig jaar organiseren we wederom een verdiepend zondagochtendprogramma, ditmaal over de boeiende wereld van Virtual Reality. Onder leiding van programmamaker Marsha Simon, onder andere bij Dutch Design Foundation, verkennen we de innovatieve toepassingen van VR in de kunsten; van meeslepende installaties tot interactieve performances.

Over hoe kunstenaars en technologische pioniers samenwerken om nieuwe vormen van expressie en beleving te creëren.

Babette Wijntjes, oprichter van Cassette (een onafhankelijk filmcollectief en Virtual Reality uitgever in de Benelux) deelt haar inzichten en ervaringen rondom het distribueren en vertonen van immersieve media binnen Nederland.

foto: Keith Haring - Figure XI_Keith Haring © Keith Haring Foundation

De provincie Limburg bestrijkt een diverse leefomgeving. Voor veel mensen is Limburg de mooiste provincie van Nederland. Deze schoonheid heeft jammer genoeg ook een schaduwkant, die zich in vele facetten van de samenleving manifesteert. De provincie kent namelijk een jarenlange groei van racisme en discriminatiemeldingen. Wat zit er achter de stijgende meldingscijfers en wat is de impact ervan? Tijdens Cultura Nova komen in relatie tot Pretu sprekers,

TENTOONSTELLING ZA 31 AUG T/M ZO 8 SEP 13.00 – 18.00 UUR NIEUWE GALERIE RAADHUISPLEIN 19, HEERLEN GRATIS

ZO 8 SEP 11.00 UUR ROYAL THEATER, HEERLEN DUUR 60 MIN € 5,- (INCL. KOFFIE/THEE EN VLAAI)

foto: Floating with Spirits

CONFERENTIE DI 3 SEP 18.30 UUR THEATER HEERLEN DUUR 150 MIN GRATIS (RESERVEREN NOODZAKELIJK)

ZONDAGOCHTEND TOEGANKELIJK VOOR II / VIRTUAL MENSEN REALITY MET EEN BEPERKING

amma & installaties_ verdiepingsprogramma & installaties_ verdiepingsprogram VIRTUAL TOEGANKELIJK REALITYVOOR / FILMMENSEN / LIMBURGSE MET PREMIÈRE EEN BEPERKING

ZA 31 AUG T/M ZO 8 SEP 11.00, 12.00, 13.00, 14.00, 15.00, 16.00, 17.00, 18.00, 19.00 + 20.00 UUR ROYAL THEATER, HEERLEN DUUR 30 MIN (MAX 2 PERS PER TIJDSLOT, TICKETS BEPERKT) € 12,50

INSTALLATIE / MUSEUM EN LANDSCHAPSATELIER

Juanita Onzaga (CO) / Floating with Spirits

MOBIEL MUSEUM DE HOOIWAGEN VOOR VOLWASSENEN ZA 31 AUG + ZO 1, WO 4, ZA 7 + ZO 8 SEP 13.00 - 19.00 UUR (8 SEP TOT 17.00 UUR) MA 2, DI 3, DO 5 + VR 6 SEP, 16.00 - 19.00 UUR OPEN LANDSCHAPSATELIER VOOR KINDEREN 6+ ZA 31 AUG, ZO 1, WO 4, ZA 7 + ZO 8 SEP OPEN 13.00 - 16.30 UUR FESTIVALPLEIN VRIJE INLOOP / GRATIS

Engels en Spaans gesproken, Engels ondertiteld.

Het mobiele museum is onderdeel van het project ‘Boeren voor de Natuur’, een driejarig multidisciplinair project waarin kunst, natuur & landschap en erfgoed elkaar ontmoeten.

De Hooiwagen is een productie in samenwerking met Cultura Nova.

Die verhalen delen Jocelynne en Jaquelyne met ons terwijl ze zich voorbereiden op de Día de los Muertos, de traditionele Dag van de Doden.

Verhalen die hen verteld werden door hun grootmoeder, een sjamaan die de mystieke waarden van de gemeenschap hooghield.

De Dag van de Doden draait om de geesten van overleden geliefden die terugkeren in de wereld van de levenden. Zodra de VR-documentaire begint, worden we door de fantasie van Jocelynne en Jaquelyne meegesleept naar de wereld van hun voorouders.

Vier natuurgeesten verwelkomen ons en delen eeuwenoude Mazateekse kennis. Hun visie op de wereld is mooi, diep en noodzakelijk om te laten horen in een tijd waarin onze samenleving haar omgang met de natuur moet heroriënteren.

Juanita Onzaga is een in Colombia geboren filmregisseur en kunstenares die werkt vanuit Brussel, Bogotá en Mexico. Haar werk combineert fictie en non-fictie. Met elementen van mystiek, herinnering, dood en verbeelding creëert ze poëtische verhalen die verschillende manieren weerspiegelen om de realiteit waar te nemen binnen een sterke politieke context.

foto: Sandra van den Beuken

Let op: deze voorstelling is een individuele beleving. Het tijdstip is exclusief, dus wees op tijd.

Concept en uitvoering: Stichting The Butterfly House i.s.m. Stefan Cools en Sandra van den Beuken

Ruimte voor het bijzondere Limburgse landschap.

Welkom in De Hooiwagen. In dit mobiele museum vind je verhalen over het ontstaan van het Limburgse landschap, maak je kennis met de bijzondere diersoorten die hier voorkomen en leer je over de rol van de mens in de natuur.

De Hooiwagen is een initiatief van Stichting The Butterfly House, een samenwerking van beeldend kunstenaar Stefan Cools en landschapsontwerper Sandra van den Beuken. Het mobiele museum is onderdeel van hun driejarige project ‘Boeren voor de Natuur’, een multi- disciplinair onderzoek waarin kunst, natuur en erfgoed elkaar ontmoeten. Het project ‘Boeren voor de Natuur is in september 2023 gestart – tijdens Cultura Nova 2023 en duurt tot september 2026.

Tijdens Cultura Nova presenteren Stefan en Sandra de uitkomsten van het eerste jaar van hun multi- disciplinaire onderzoek aan de bezoekers van het festival. In De Hooiwagen nemen de twee je als het ware mee naar hun werkveld Op ’t Rentelen in Bunde. Door de ogen van Stefan en Sandra zie je wat ze hebben waargenomen en geleerd.

Welke insecten en planten zijn ze tegen-

gekomen? Welke dieren hebben het veld bezocht? Tijdens korte rondleidingen in De Hooiwagen nemen ze je mee en geven ze toelichting bij de objecten, kunstwerken en diersporen.

Ze gaan graag met je in gesprek over hoe ze de opgedane kennis in de praktijk brengen.

Open Landschapsatelier voor kinderen Bij De Hooiwagen zal er op een aantal momenten gedurende het festival een open landschapsatelier voor kinderen plaatsvinden. Het landschapsatelier is een interactieve werkplaats waarin kinderen door zelf te bouwen met natuurlijke materialen leren over technieken die gebruikt worden bij landschapsbeheer. Door onder andere te stapelen, vouwen, wikkelen, leggen en binden met natuurlijke materialen onderzoeken ze de mogelijkheden van het werken met natuurlijke materialen binnen verschillende technieken.

foto: Keith Haring - Figure XI_Keith Haring © Keith Haring Foundation

Deze VR-ervaring wordt gepresenteerd in samenwerking met Filmhuis de Spiegel.

foto: Jocelyn

Tekst en regie: Juanita Onzaga Cast: Jocelynne Gallardo García, Jaquelyne Gallardo García, Florencia García, Rosalia Gallardo Alvarado, Guadalupe García Allende, Grupo de Huehuentones “Chajma ndle jaá”

De filmische virtualreality-ervaring Floating with Spirits voert je mee naar de berggebieden van de Mexicaanse staat Oaxaca. Daar ontmoeten we Jocelynne en Jaquelyne, twee jonge Mazateken. Dit volk leeft al eeuwenlang in deze regio, nauw verbonden met de gigantische ceiba-bomen en de levendige rivieren – natuur die ook de herinneringen van deze gemeenschap herbergt.

copro ductie

The Butterfly(NL) house / Mobiel Museum de Hooiwagen

_ verdiepingsprogramma & installaties_ film_ film_ film_ film_ film_ film_ fi PREMIÈRE / STADSCOMPONIST HEERLEN

ZA 31 AUG T/M ZA 7 SEP, 19.00 - 23.00 UUR ZO 8 SEP, 11.00 – 16.00 UUR THERMENMUSEUM HEERLEN TICKETS: THERMENMUSEUM.NL (25% KORTING MET CODE CN2024)

Thermenmuseum NOX

foto: Niclas Weber

Het Thermenmuseum maakt plaats voor Het Romeins Museum Heerlen krijgt een heel nieuw museum waarmee het waardevolle badhuis bewaard blijft voor de toekomst. Een plek om het unieke verhaal van Heerlen te vertellen. De opening van Het Romeins Museum staat gepland voor 2027. De deuren van het huidige Thermenmuseum zijn op zondag 8 september voor het laatst geopend. Wil jij het badhuis nog een keer bezoeken? Dat kan!

VANAF ZO 8 SEP 24/7 OPENBAAR TOEGANKELIJK CORIOVALLUMSTRAAT 7, HEERLEN GRATIS

DO 5 SEP 21.00 UUR TUIN NATUURVRIENDENHUIS EIKHOLD, HEERLEN DUUR 80 MIN GRATIS (RESERVEREN NOODZAKELIJK) TICKETS: FILMHUISDESPIEGEL.NL

Kijk voor meer informatie en tickets op thermenmuseum.nl.

Den Haag en mogelijk gemaakt door de deelnemers van de VriendenLoterij.

In heel Nederland worden twintig murals geplaatst bij twintig musea en Het Romeins Museum mag zeker niet in dat rijtje ontbreken. Kom vanaf zondag 8 september naar de Coriovallumstraat 7 en bewonder het nieuwste kunstwerk van Heerlen.

Kijk voor meer informatie op museummurals.nl.

OPENLUCHTCINEMA

Filmhuis De Spiegel / Buitenspiegel

Peak Season Filmhuis de Spiegel presenteert in samenwerking met Cultura Nova de openluchtcinema de Buitenspiegel met de film Peak Season. Een beeldschone en komische, maar ook ontroerende zoektocht in een voor velen herkenbare relatiecrisis. Amy en Max, een koppel uit New York met trouwplannen, nemen even vrijaf van hun drukke bestaan.

Terwijl Amy haar carrière voorlopig op een zijspoor zet, is Max niet achter zijn computer weg te slaan. Een ontmoeting met Loren, een vrijbuiter die in alles het

Tijdens Cultura Nova krijg je 25% korting op de entreeprijs. Ook zijn er speciale avondopenstellingen.

Het Thermenmuseum maakt van 8 september een feestelijke dag, zowel binnen als buiten het museum. We sluiten het Thermenmuseum, maar kijken vooruit naar Het Romeins Museum met de onthulling van een nieuwe mural!

Museum Murals x Het Romeins Museum Een nieuwe mural voor Heerlen Het Thermenmuseum maakt plaats voor Het Romeins Museum. Om de start van de bouw van het nieuwe museum in te wijden, wordt er op zondag 8 september een nieuwe mural onthuld pal naast het museum. Deze mural – gemaakt door de Italiaanse kunstenaar OZMO, in samenspraak met bewoners – is onderdeel van het landelijke project Museum Murals; een initiatief van het Mauritshuis in

copro ductie

(VS)

tegendeel is van de ambitieuze Max, opent voor Amy een mogelijk nieuw perspectief. Het lijkt een schot voor open doel maar regisseurs Steven Kanter en Henry Loevner zijn niet van de simpele romantische oplossingen. Het dilemma van Amy en Loren wordt levensecht uitgewerkt in een innemende film.

Verenigde Staten, 2023 Regie: Steven Kanter en Henry Loevner Cast: Claudia Restrepo, Derrick Joseph DeBlasis en Ben Coleman

NEDERLANDSE PREMIÈRE

ZO 1 SEP, 14.00 UUR (INCL. INLEIDING) WO 4 + ZA 7 SEP, 20.00 UUR ROYAL THEATER DUUR 120 MIN € 9,- / TICKETS: FILMHUISDESPIEGEL.NL

Filmhuis De Spiegel /

To The North (RO) “Wekelijks, zo niet dagelijks, komen er een hoop films uit. Maar soms zijn er pareltjes die überhaupt nooit in Nederland te zien zijn geweest.”

Immanuel Verhoeven Programmeur Filmhuis de Spiegel To The North is een beklemmende thriller over verstekelingen die in de VS de hemel hopen te vinden, maar onderweg in de hel belanden. De film is gebaseerd op het waargebeurde verhaal van zeeman Joel die tijdens zijn dienst op het dek van een transAtlantisch schip een Roemeense verstekeling vindt. Joel besluit hem te verbergen. Al snel begint een gevaarlijk kat-en-muisspel.

To the North kon na de wereldpremière op het filmfestival van Venetië op laaiend enthousiaste reacties rekenen. Een verhaal over morele keuzes, vriendelijkheid, compromissen, moed en angst. Zondag 1 september verzorgt filmjournalist Kevin Toma (Sittard, 1974) een inleiding bij deze film. Hij studeerde filmwetenschappen, is werkzaam als freelance filmjournalist voor de Volkskrant en maakt daarnaast moderne muziek voor zwijgende films.

Roemenië, 2022 Regie: Mihai Mincan Met Soliman Cruz, Niko Becker en Bart Guingona Let op! Engelse ondertiteling

n de wijk_ makers in de wijk_ makers in de wijk_ makers in de wijk_ makers STADSGESPREK VOOR MENSEN MET EEN BEPERKING TOEGANKELIJK

LOCATIETHEATER TOEGANKELIJK VOOR / NEDERLANDSE MENSEN MET PREMIÈRE EEN BEPERKING

ZO 1 + MA 2 SEP 19.30 UUR BASKETBALVELD PETER SCHUNCKFLAT, HEERLEN DUUR 90 MIN € 25,-

Den Blok vertelt het verhaal van de bewoners in een appartementsgebouw waar op een dag Mijnheer De Moor dood wordt aangetroffen. Niemand weet wanneer Mijnheer De Moor overleed, hij werd niet gemist. Nochtans houden de bewoners de schijn hoog, ze leven in hun dagelijkse routine ‘harmonieus’ naast elkaar.

De week na de begrafenis doet Eva, de kleindochter van Mijnheer De Moor, haar intrede in Den Blok. Met jong, naïef enthousiasme probeert ze de verzuurde houding van de bewoners te doorbreken door een deeleconomie te installeren. Ze botst op veel weerstand; iedereen kruipt weg achter hun eigen gordijntjes van eenzaamheid, verdriet en gemis.

De bewoners saboteren de kruidentuin en de deelbakfiets, de deelboekenkast vliegt de gang uit. Wanneer Eva uit pure onmacht een souvenir uit hun verleden kapot gooit, komen bij alle bewoners onverbloemde en bittere waarheden boven. Tijdens het lijmen

van de scherven delen de bewoners hun zoete herinneringen aan een fijn verleden in Den Blok. Ze leggen samen de puzzel en Den Blok wordt weer een aangename plek om te wonen … tenminste voor heel even.

Een initiatief van Gemeente Heerlen, Wonen Limburg, Weller, Stadsregio Parkstad Limburg en Cultura Nova.

Stadmaakcafé / Tussen hier en daar Hoe we anders (kunnen) kijken naar de stad?

foto: foto:Jonathan Keith Haring Widdershoven - Figure XI_Keith Haring © Keith Haring Foundation

Mede mogelijk gemaakt door Wonen Limburg, Weller, Cultura Nova en Gemeente Heerlen.

Wat gebeurt er als het water stilstaat, als kleine ergernissen niet besproken worden en beginnen te rotten? Hoe moeilijk wordt het als je niet spreekt met je buren en hoe kan een klein gesprek zo veel stress en vooroordeel weghalen.

copro ductie foto: Keith Haring - Figure XI_Keith Haring © Keith Haring Foundation

Tekst en concept: Hans Van Cauwenberghe en Siri Backx Spel: Viv Van Dingenen, Dagmar Dierick, Hans De Munter, Danni Heylen, Kristine Van Pellicom, Tom Van Bauwel, Hans Van Cauwenberghe Muziek: Desguin-Kwartet Regie: Greet Vissers Choreografie: Lisbeth Gruwez Decor: Saskia Louwaard Kostuum: Bram Jespers

De Nieuwe (BE) Bazaaar / Den Blok

VR 6 SEP 16.00 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALTEREIN DUUR 120 MIN GRATIS

Het Stadmaakcafé onder leiding van barman en moderator Job Zomerplaag is tijdens Cultura Nova de pleisterplek voor iedereen die zijn, haar of diens omgeving mooier, duurzamer en meer verbonden wil maken. Een bruisende plek waar we nieuwe verbindingen leggen, kennis delen en elkaars creativiteit aanwakkeren. Met inspirerende sprekers en creatieve makers dagen we onszelf uit om anders naar de stad te kijken. Wat is daarvoor nodig en hoe kunnen we zelf aan de slag?

We luisteren hiervoor ook naar de ervaringen van verschillende creatieve makers die dagen, of zelfs wekenlang, de stad en wijk in zijn getrokken voorafgaand aan Cultura Nova om deze te ontdekken. Ze werken samen met lokale stadmakers en maken theater op locatie. Wat betekent ‘stadmaken’ voor hen? Zo vinden het jonge collectief Spielplatz en Destination Unknown onderdak in het oude DSM-kantoor.

Het Bredase Stormkamer keert terug naar Heerlen-Noord met nieuw werk.

En het Belgische gezelschap De Nieuwe Bazaaar onderzoekt een samenleving op kleine schaal en op grote hoogte in de Peter Schunckflats.

Natuurlijk dragen ook lokale stadmakers en bevlogen buitenstaanders bij aan een veelzijdig ‘café’ met korte optredens, interviews en discussies.

Een stad is nooit af. Gebouwen worden gerenoveerd en straten en pleinen worden opnieuw ingericht. Dit betekent dat bewoners zich moeten aanpassen aan een omgeving die voortdurend in beweging is. Maar die beweging biedt ook kansen om mee te denken én te doen bij het maken van die alsmaar veranderende stad.

Wees welkom in ons Stadmaakcafé!

n de wijk_ makers in de wijk_ makers ininterview_ de wijk_ makers in deinterview_ wijk_ makers interview_ inte THEATRAAL STADSGESPREK / PREMIÈRE

VR 6 + ZA 7 SEP, 18.30 + 21.00 UUR ZO 8 SEP, 13.00 + 15.30 UUR CORNELIUSHUIS GROEËT GENHEI 14, HEERLEN DUUR 70 MIN € 15,-

copro ductie

In samenwerking en met dank aan de bewoners van Vrieheide, Buurtpunt ’t Heitje, Buurttuin Vrieheide en Cultureel Centrum Corneliushuis.

Mede mogelijk gemaakt door Wonen Limburg, Weller, Cultura Nova en Gemeente Heerlen.

Stormkamer (NL) / De Ontmoeting tussen Alles of Niets Hoe ga je om met mensen die meer of minder hebben dan jij?

foto: Stormkamer

Concept en regie: Hanna van Mourik Broekman Stadsdramaturgie: Kim Zonneveld Performers: Marleen Hendrickx & Raymond van Beek Decor: André Joosten & Peter Vandemeulenbroecke Sound design: Bram Schouw Tekst: Jorg van den Kieboom

INTERVIEW KIM ZONNEVELD EN HANNA VAN MOURIK / TEKST KARIN THEUNISSEN

In De Ontmoeting tussen Alles of Niets brengt Stormkamer de kloof tussen arm en rijk in beeld. Je bent getuige van een ontmoeting tussen twee mensen uit dezelfde stad – een welvarend en een bestaansonzeker iemand – die met elkaar in gesprek gaan. Theatermaker Hanna van Mourik Broekman onderzoekt in de voorstelling de verhoudingen tussen deze twee mensen, de vooroordelen, de schaamte en het vertrouwen. Schurend, eerlijk en open.

Zonder vluchtroute.

Stormkamer maakt theatrale live-documentaires waarin de grenzen tussen podium en publiek vervagen. Tegelijk verlaagt ook de drempel voor interactie, waardoor de verhalen van anderen dichterbij kunnen komen dan verwacht. De Ontmoeting tussen Alles of Niets is binnen het thema bestaansonzekerheid een vervolg op De Salon tussen Weelde en Gebrek. Deze voorstelling was vorig jaar tijdens Cultura Nova te zien. Na deze ontmoeting werkt Stormkamer toe naar Het Sluitstuk, waarin met acteurs de verschillende verhalen worden verwerkt in een beeldende en muzikale vertelling over bestaansonzekerheid.

Stormkamer Stormkamer creëert ontmoetingen die leiden tot theatervoorstellingen over thema’s die ieders aandacht verdienen.

Hun doel is een samenleving waarin iedereen gehoord wordt en een gelijke stem heeft. Stormkamer gelooft net zoals Cultura Nova in de kracht van theater om de kloof tussen diverse sociale groepen te overbruggen, vooroordelen te doorbreken en een platform te bieden voor een gelijkwaardige dialoog. Tussen mensen die haaks tegenover elkaar lijken te staan.

Vorig jaar maakte Cultura Nova in Heerlen-Noord bij De Salon tussen weelde en gebrek kennis met de ‘methode Stormkamer’. Aan die salon was een uitgebreid onderzoek voorafgegaan, waarin stadsdramaturg Kim Zonneveld en regisseur Hanna van Mourik Broekman in ’t Heitje, het Corneliushuis, de Buurttuin Vrieheide, op straat, bij mensen thuis, maar ook in het gemeentehuis, bij woningcorporaties, kortom: overal, gesprekken voerden met tal van Heerlenaren over bestaansonzekerheid.

Deze Cultura Nova zien we het vervolg in De Ontmoeting tussen alles of niets. Over de kloof tussen arm en rijk. En over de prangende vraag: hoe kijk je eigenlijk naar mensen die meer of minder hebben?

nterview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_ interview_

Niet zomaar een toneelstukje ‘Stormkamer maakt theatrale live documentaires waarin de grenzen tussen podium en publiek vervagen’, lezen we op de website van het Bredase gezelschap dat (participatie) theater maakt op het scherpst van de snede. “We zijn een club makers die niet enkel gewoon een voorstelling maken”, legt Hanna uit. “Bij Stormkamer verzamelen we ontmoetingen om vanuit verschillende perspectieven theater te maken. Die perspectieven verzinnen we niet zelf maar halen we op uit de samenleving door rond actuele maatschappelijke thema’s het gesprek aan te gaan. Zoals over het thema bestaansonzekerheid dat momenteel centraal staat.”

“Het onderzoek leidt tot telkens drie producties – De Salon, De Ontmoeting en Het Sluitstuk – die voortbouwen op elkaar”, vult Kim aan. “In dit drieluik willen we dat pijnlijke gesprek voeren dat we in het dagelijkse leven vaak niet durven te voeren. Het mag schuren.

De voorstelling is ook niet af na het applaus. Theater is voor ons een manier om mensen samen te brengen.

Het is één van de weinige kunstvormen waarbij mensen nog live samenkomen om iets te beleven. De dialoog die ons naar de voorstellingen voert maar ook het gesprek erna in de foyer, georkestreerd of niet, vinden wij erg belangrijk.”

De drive om ontmoetingen te creëren die leiden tot theater voert Stormkamer naar alle delen van het land waar Hanna en Kim voor een langere periode neerstrijken om door te kunnen dringen tot de fijnste haarvaten van de gemeenschap. Op uitnodiging van Cultura Nova hebben zij hun ‘methode’ aan de hand waarvan zij verhalen ophalen uit de samenleving én ‘gewone’ mensen letterlijk meenemen naar het podium geïntroduceerd in Heerlen-Noord. “Wij hebben ons nog nooit ergens zó welkom gevoeld” lacht Hanna. “De wijk is echt een warm bad. Er is heel veel shit, maar mensen zijn heel open, gastvrij en ontzettend positief en gul om je aan tafel uit te nodigen en te helpen.”

Is dat anders dan elders? Kim: “Ja. De problematiek rond bestaanszekerheid speelt zich in andere steden veel meer achter de voordeur af. Onze voorzichtige theorie over de openheid hierover in Heerlen is dat er een gedeelde geschiedenis onder de problematiek ligt die mensen bindt. Iedereen die je spreekt heeft een ouder of voorouder die in de mijnen heeft gewerkt. Maar het kan ook zijn dat er meer openheid is naar buitenstaanders omdat er door de mijnen veel niet-Nederlanders naar Heerlen-Noord zijn gehaald om in de mijnen te werken. Hoe dan ook zindert het gemak waarmee de mijnen indertijd gesloten zijn nog altijd na.

Maar je merkt ook dat mensen hier overheen willen stappen. Er hangt een energie die iets wil veranderen.

Daarin connecten wij met de mensen in de stad, want dat wil Stormkamer ook.”

Na De Salon over het systeem dat bestaansonzekerheid veroorzaakt, maakt De Ontmoeting de kloof tussen arm en rijk, alles of niets, zichtbaar.

Hanna: “In dit deel komen twee mensen uit totaal verschillende werelden elkaar tegen. De een is opgegroeid in een welvarend gezin – naar Heerlen vertaald uit Welten –, de ander komt uit Heerlen-Noord. Beide partijen leven in hun bubbel en hebben nogal wat vooroordelen ten aanzien van de ander. Dat mensen met geld bekakt en op zichzelf gericht zijn. Dat mensen in Heerlen-Noord lui zijn. Of dat er in Heerlen-Noord kracht zit. We hopen bij deelnemers en publiek ruimte te creëren om anders naar elkaar te kijken. We leven met elkaar in dezelfde stad in hetzelfde land. We moeten het met elkaar doen. Dat je elkaar nooit tegenkomt, maakt dat vooroordelen blijven bestaan. En die kunnen ervoor zorgen dat mensen zich geen onderdeel voelen van de maatschappij en afhaken. De problemen van nu zeg maar.”

“Ons doel is dat er door onze voorstellingen nieuwe verbindingen ontstaan.

Cultura Nova is in Heerlen het ultieme podium om die verbindingen te smeden.

Iedereen die wij tegenkomen in de stad kent het festival, heeft er een ‘wow’-gevoel bij. Cultura Nova programmeert niet voor de stad maar durft van de stad te zijn. Vanuit een oprechtheid. Dat wordt gevoeld.”

n de wijk_ makers in de wijk_ makers in de wijk_ makers in de wijk_ makers LOCATIETHEATER / BEELDEND THEATER / PREMIÈRE

copro ductie

Spielplatz is Neele Kamerbeek, Samuël Hento, Franzi L. Keller, Siem Steinmann, Kedves van den Berg en Merijn P. Kortman.

foto: Spielplatz

Met speciale dank aan Sophie Heutink, Toneelacademie Maastricht, Fiedel van der Hijden en Bart van de Woestijne.

Collectief (NL) Spielplatz / JOB Verbeeldingsrijk kneuterig spektakeltheater vol slimme technische trucs en tekstloze emotie.

In het voormalige hoofdkantoor van de Dutch State Mines (DSM) daalt het jonge theatercollectief Spielplatz af in de wervelende wereld van bureaus, toetsenbordgetik, tl-verlichting en systeemplafonds. Als product van een tijdgeest van flexwerken en autonomie plaatst het collectief zich in de schoenen van de verbouwereerde mijnwerkers na de sluiting van de mijnen 50 jaar geleden.

Nadat de mijnen in ons land ophielden te bestaan, kwamen veel Limburgse mijnwerkers vast te zitten tussen wal en schip. Het overgrote deel van hen werd aangewezen op het bovengrondse bestaan. Van mijnwerker tot kantoorklerk, leek het lot te luiden. Zo kwam het dat zij die hun leven lang met hun handen hadden gewerkt plots rondjes in hun bureaustoelen draaiden. “En dan kwam je daar aan een tafeltje te zitten en kreeg je een stapel formulieren”, vertelt ex-mijnwerker Frans Thelen. “Dat waren invoerformulieren; die moest je controleren. Daar stond dan ‘invoer België-Antwerpen’. Nou, dat klopte en dan kon je stempelen. Van die tiendui-

ZA 31 AUG + ZA 7 SEP 13.00 + 14.00 UUR VOORMALIG HOOFDKANTOOR DSM HET OVERLOON 1 HEERLEN DUUR 60 MIN GRATIS

zend formulieren was misschien 0,05 procent fout en daar gebeurde eigenlijk helemaal niks mee. Dat was het werk wat je moest doen. Het meest stompzinnige wat er was.”

Met dank aan Mondriaanfonds, Provincie Limburg, Wonen Limburg, Weller, Gemeente Heerlen en Cultura Nova.

Wat is een kantoor? Wat gebeurt er wanneer de begrijpelijke wereld van handarbeid verandert in een labyrint van onbegrijpelijke paperassen?

Glurend door de ramen van het monumentale gebouw voelen de ex-mijnwerkers zich klein en wereldvreemd.

Met ondersteuning van Wonen Limburg, Weller, Gemeente Heerlen en Cultura Nova maakt Spielplatz van JOB een theatraal feest van herkenning én vervreemding: van grote schrijvers als Kafka, de oneindige trappen van M.C. Escher tot het ministerie van toverkunst uit Harry Potter. Verbeeldingsrijk kneuterig spektakeltheater vol slimme technische trucs en tekstloze emotie. Maar dan op een grotere schaal dan ooit tevoren.

“De revolutie verdampt en wat overblijft is het slijk van een nieuwe bureaucratie.”

- Franz Kafka, ex-kantoorklerk

foto: Hester van Tongerloo

ZA 31 AUG + ZO 1 SEP, 16.00 + 20.00 UUR MA 2 + DI 3 SEP, 20.00 UUR VOORMALIG HOOFDKANTOOR DSM HET OVERLOON 1, HEERLEN DUUR 60 MIN € 12,50

HEDENDAAGSE KUNST / RESIDENTIE OP LOCATIE / SNEAK PREVIEW

Destination (NL ) Unknown / Sneak Preview DU2024 Hedendaagse kunst in het voormalig DSM-gebouw.

In het voormalige DSM-gebouw bruist het momenteel van creativiteit.

Onder de noemer Destination Unknown krijgen tien talentvolle nationale en internationale kunstenaars de kans om hun artistieke visie tot leven te brengen. Deze unieke residentie biedt hen een werkperiode van drie maanden, waarbij het gebouw en de omliggende omgeving dienen als onuitputtelijke bron van inspiratie.

Op 1 juli zijn de kunstenaars begonnen aan hun creatieve avontuur.

In het voormalige kantoorpand hebben ze alle gelegenheid om te experimenteren, creëren en innoveren.

Hier komen verschillende kunstdisciplines samen, van schilderkunst tot multimedia en installatiekunst.

Na drie maanden van intensief werken en samenwerken, presenteren de kunstenaars het resultaat tijdens een tentoonstelling op 27, 28 en 29 september. Dit belooft een visueel feest te worden voor kunstliefhebbers en nieuwsgierigen. Bezoekers krijgen de unieke kans om het DSM-gebouw te ervaren door de ogen van deze getalenteerde kunstenaars.

Voor wie niet kan wachten tot september, biedt Destination Unknown tijdens Cultura Nova alvast een voorproefje. Kom kijken naar de creatieve processen en kunstwerken in ontwikkeling. Een perfecte gelegenheid om de energie en dynamiek van Destination Unknown te ervaren, voordat de grote finale plaatsvindt.

eugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd / familie_ jeugd / familie VANAF 5 JAAR

ZA 31 AUG + ZO 1 SEP 11.00, 13.00 + 15.00 UUR DUUR 40 MIN THEATER KERKRADE (TONEEL-OP-TONEEL) € 12,50 PER KIND*

THEATRALE INSTALLATIE

VANAF 4 JAAR

Teatro Telaio Archipelago

(IT)

/

WO 4 SEP 14.30 UUR THEATER HEERLEN, RABOZAAL ( TONEEL-OP-TONEEL) DUUR 50 MIN € 12,50

Grensgeval KORROL

(BE)

/

foto: Michiel Devijver

foto: Paolo Sandri

Concept: Angelo Facchetti en Francesca Franzè Spel / begeleiding: Karlijn Hamer Decor: Giuseppe Luzzi Techniek en geluid: Alessandro Calabrese en Asnesio Bosnic Kostuums: Laura Montefusco

FAMILIETHEATER / LANGUAGE NO PROBLEM

Concept en regie: Hanne Vandersteene en Mahlu Mertens Decor: Architect Lode De Smet Van Damme Spel: Jonas Bolliger Geluidsconcept: Stijn Dickel (aifoon vzw) Met steun van Aifoon vzw, C-Takt, Circuswerkplaats Dommelhof, Cirklabo, CirquEvolution (Fr), De Grote Post, de Vlaamse overheid, Festival Spring (Fr), Miramiro, Perplx, Perpodium, Rotondes Luxembourg, Sabam for Culture en Stad Gent

* Ouders/begeleiders hoeven geen kaartje te kopen. Zij mogen wel in de ruimte zijn maar het is de bedoeling dat de kinderen de opdrachten zo zelfstandig mogelijk uitvoeren. (max. 1 ouder/begeleider per kind)

Een theatrale reis voor avontuurlijke schipbreukelingen.

Archipelago voert de kinderen op een avontuurlijke reis door een kleine archipel van eilanden. De productie is een theatrale installatie die door de kinderen zelf wordt bespeeld en tot leven wordt gebracht. Net zoals in een interactieve game. Eenmaal over de drempel hoor je de ruisende golven van de zee. Het avontuur wacht, maar je mag pas oversteken naar het eerste eiland – waar maar ruimte is voor één schipbreukeling tegelijk – als je de opdracht uitvoert die daar voor je klaarligt. Die kan variëren van het beantwoorden van een vraag tot het

verzoek om even stil te staan om de omgeving goed op te nemen, te voelen, te beluisteren of door op een andere manier contact te maken. In dit spel wordt een beroep gedaan op álle zintuigen. Goed om te weten: bij de opdrachten bestaat geen goed of fout.

Na elk antwoord mag je de oversteek maken om een ander eiland in de archipel te ontdekken.

Teatro Telaio won voor Archipelago de EOLO AWARD 2023. Uit het juryrapport: “Archipelago is a clever and emotional installation, conceived as a genuine human and sentimental education, where the children are the focus and are invited to explore, in a large undiscovered space.”

Bruisend circus-geluidstheater met drummende blokken, een versteende acrobaat en dansend beton.

In KORROL componeert een acrobatische architect met kilo’s beton de ruimte. Hij heet Jonas en bouwt torens, die veranderen in een stad, een verlaten vlakte, een mens.

Vervaarlijk balanceert Jonas op de wankele torens. Maar steeds als hij de laatste steen probeert te leggen, blijkt

zijn werk onaf. Op zijn handen springt hij van steen naar steen. Wat hij ook probeert: alles blijft zo stijf en stil. Tot hij het beton aantrekt: draaiend op loodzware schoenen orkestreert hij een klein ballet. Zijn hele lichaam (ver)bouwt hij. Zelfs als hij bijna bezwijkt onder het gewicht vindt Jonas in dit beeldende theater over kunst en creëren nog nèt de vrijheid voor een duet tussen teen en pink.

eugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd / familie_ jeugd / familie VANAF 8 JAAR

WO 4 SEP 15.00 UUR THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL DUUR 45 MIN € 12,50

Concept: Sol Picó & La Baldufa: Enric Blasi, Emiliano Pardo, Carles Pijuan Regie: Sol Picó Regieassistent: Encarni Sánchez Muziek: Victor Ayuso Licht: Anjos Fernández Set design: Carles Pijuan Kostuums: Rosa Solé Performers: Enric Blasi, Emiliano Pardo, Carles Pijuan Een coproductie van Mostra Igualada, GREC Festival, Barcelona, Festi’Mômes, Questembert Communauté LaSala e.a.

FAMILIETHEATER / LANGUAGE NO PROBLEM / NEDERLANDSE PREMIÈRE

La Baldufa / ImPERFECT (ES)

Een dansvoorstelling over imperfecties, tweede kansen en het recht om jezelf opnieuw uit te vinden.

Met ImPERFECT is het Spaanse gezelschap La Baldufa een grote uitdaging aangegaan. Op het podium zien we drie volwassenen. Drie onervaren en onvolmaakte lichamen, die proberen zichzelf opnieuw uit te vinden: om te spelen als kinderen en te experimenteren met dans. Hun spel mondt uit in een aanstekelijke dansvoorstelling over imperfecties en tweede kansen. Is het in onze veeleisende samenleving mogelijk om op 50-jarige leeftijd te leren dansen? Wij denken van wel!

ImPERFECT kreeg in 2023 de prijs voor beste grote voorstelling op FETEN en is genomineerd voor beste dansvoorstelling bij de Premios MAX 2024; de meest prestigieuze prijs binnen de podiumkunsten in Spanje.

“Met een voortreffelijke woordspeling als titel betreden de drie leden een onvolmaakte wereld waarin ze ons via het spel doen twijfelen aan wat perfectie is als doel in de werkelijke samenleving”, schreef la Opinion de Murcia.

foto’s: Sol D del Val

jeugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd / familie_ jeugd VANAF 8 JAAR

VR 6 SEP 19.00 UUR THEATER KERKRADE DUUR 60 MIN € 12,50

Met medewerking van: Léo Maurel (sound effect machines), Baptiste Bouquin (outside ear), Jean-Yves Pénafiel (outside eye). Ook dank aan: Francine Benotman, Jacques Bouault, Stéphane Revelant, Elsa Vanzan.

Compagnie Les ombres portées (FR) / Natchav foto: Tomas Amorim

Concept: Les ombres portées Poppen en licht: Margot Chamberlin, Erol Gülgönen, Florence Kormann, Frédéric Laügt, Marion Lefebvre, Christophe Pagnon of Claire Van Zande) Muziek en geluid: Séline Gülgönen (klarinet), Jean Lucas (trombone, accordeon), Simon Plane (trompet, tuba, accordeon, percussie), Lionel Riou (trompet, accordeon, percussie) Licht: 1 lighting director (alternating) Nicolas Dalban-Moreynas, Thibault Moutin Geluid: 1 sound director (alternating) Frédéric Laügt, Yaniz Mango, Corentin Vigot Kostuums: Zoé Caugant Touring: Claire Van Zande

CIRCUSTHEATER / FAMILIETHEATER / LANGUAGE NO PROBLEM NEDERLANDSE PREMIÈRE

Vindingrijk schaduwtheater met live muziek.

In de duisternis van de vroege ochtend arriveert het Natchav-circus in de stad. De eerste palen worden in de grond geslagen; het geluid van het immense canvas zweeft door de lucht, terwijl de tentstokken naar de hemel worden gehesen. Plotseling bevelen de autoriteiten – uit bezorgdheid voor de veiligheid – het circus te vertrekken.

De circusartiesten komen in opstand en een van de acrobaten wordt gearresteerd en gevangengezet. Dan besluit de circusgroep, samen met de andere gevangenen, een spectaculaire ontsnapping uit te voeren.

Natchav betekent in het Romani ‘ga weg, ren weg’. De voorstelling toont de avonturen van een circus dat - om vrij te blijven - elke regel tart, inclusief de wetten van de zwaartekracht. Zonder woorden begeleiden de leden van Compagnie Les ombres portées met een spel van schaduw, licht en livemuziek een verhaal vol vindingrijkheid en onverwachte wendingen. Een originele compositie tussen realiteit en fantasie als voorproefje van vrijheid.

“The conception of this magical show is simply brilliant. […] Natchav demonstrates that, withboundless imagination, shadow theatre is truly high art.”

- Le Figaro

eugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd / familie_ jeugd / familie VANAF 4 JAAR

ZA 7 SEP, 19.00 UUR ZO 8 SEP, 15.00 UUR THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL DUUR 55 MIN € 12,50

Aracaladanza Va de Bach

(ES)

/

Een nieuwe droomvoorstelling van Aracaladanza met Bach als inspiratiebron.

foto’s: Marcos Gpunto

Concept en regie: Enrique Cabrera Performers: Carolina Arija, Jorge Brea, Lidia Martínez, Jonatan de Luis, Jimena Trueba , Aleix Rodríguez Assistent: Jonatan de Luis Muziek score: Luis Miguel Cobo Kostuums en decorontwerp: Elisa Sanz (AAPEE) Lichtontwerp: Pedro Yagüe (AAI) Video: Álvaro Luna (AAI) Props: Ricardo Vergne Kostuums: Ángeles Marín Decor: Mambo decorados Productie: Patricia Torrero

FAMILIETHEATER / LANGUAGE NO PROBLEM / NEDERLANDSE PREMIÈRE

Wat als we een gigantische hand zouden bouwen die een orgel kan bespelen? Wat als ballonnen gaan zingen? En wat gebeurt er als ze lek raken? Wat als we enthousiast worden en lachen met Bach, zijn muziek en zijn universum? Al deze vragen en nog veel meer worden beantwoord in Va de Bach, de nieuwe beeldende dansvoorstelling van Aracaladanza met vijf dansers, een droevige gorilla en een gigantische hand.

Aracaladanza was al eerder tijdens Cultura Nova te zien met succesvolle jeugdvoorstellingen geïnspireerd op beroemde kunstenaars als Jeroen Bosch, René Magritte, Joan Miró en Leonardo da Vinci. Ditmaal verkent het Spaanse dansgezelschap de bijzondere wereld van Johann Sebastian Bach. Zijn wonderbaarlijke muziek heeft generaties kunstenaars geïnspireerd. En zijn werk is nog altijd terug te vinden in films, schilderijen, dans en videogames. Zelfs in muziek van The Beatles en Muse. In Va de Bach is Bach echter méér dan creatieve schoonheid. Méér dan technische perfectie en intellectuele diep-

gang. Zelfs méér dan de basis van muziek. Bach is spirituele zuiverheid, absolute verbeeldingskracht en een intense emotie.

“Imagination is more important than knowledge. Knowledge is limited and imagination circles the world.” - Albert Einstein

lie_ jeugd / familie_ jeugd / familie_ jeugd/familie_ jeugd/familie_ jeugd/fa 0-2 JAAR

ZO 8 SEP 11.00, 12.00 + 16.00 UUR THEATER HEERLEN, RABOZAAL (TONEEL-OP-TONEEL) DUUR 35 MIN € 8,-

FAMILIETHEATER / LANGUAGE NO PROBLEM / NEDERLANDSE PREMIÈRE

L’autèntica / SOC NATURA (ES)

ZA 31 AUG, 15.00 UUR GRATIS 6+

Een productie van L’autèntica i.s.m Departament de Cultura - Generalitat de Catalunya.

ZO 1 SEP, 14.00 UUR WO 4 SEP, 13.00 UUR GRATIS

WO 4 SEP, 15.00 UUR ZA 7 SEP, 15.00 UUR GRATIS

Een zintuiglijke en poëtische reis die de deuren opent naar de natuur.

Hoe zou het zijn om voor een moment deel te kunnen uitmaken van een bos dat ademt? Om de val van een blad te kunnen voelen? Of om te blazen als de wind die alles meesleept? L’autèntica nodigt de allerkleinste bezoekers van ons festival uit voor een zintuiglijke en poëtische reis, die de deuren opent naar het besef dat we allemaal deel uitmaken van een instinctieve en levende wereld. SOC NATURA is

dan ook geen voorstelling om naar te kijken. Het is een boeiende, originele en meeslepende installatie, waarin (groot)ouders samen met hun (klein) kind spelen met licht, geluid, geur, schaduw en andere elementen die hun zintuigen leiden naar wat we zijn: de natuur. Een ruimte om te zijn en te ontdekken, om te genieten en te ontspannen.

“A sharing experience, a space for being and exploring, a space to enjoy and relax...”

Dancing queen Mina haar wereld komt op de kop te staan wanneer de beroemde danser E.D. Win naar haar stad en dus ook school verhuist. Ze wordt halsoverkop verliefd. Wanneer hij iedereen uitnodigt voor een auditie voor zijn nieuwe dansploeg, ziet Mina haar kans schoon

foto: L’Autèntica

Idee en concept: Verónica Pallini Decor: Raquel Moron Geluidsontwerp: Cesc Sidera Audiovisuele productie: Cesc Sidera en Ferran Bertran Mix en montage: Narcís Sancho en Cesc Sidera

Samen met Filmhuis De Spiegel presenteert Cultura Nova vier arthouse familiefilms op het Festivalplein. Zak weg in de diepe stoelen of neem je eigen ligstoelen of picknickdeken en wat lekkers mee! De films zijn geschikt voor kinderen in verschillende leeftijden.

JEUGDFILMS OP HET FESTIVALPLEIN

AL

6+

ZO 8 SEP, 14.00 UUR GRATIS AL

en schrijft zich in. Maar er is één ding dat ze vergeten is: ze kan niet dansen!

Van een ongemakkelijke eerste auditie tot een zenuwslopende show leert Mina hoe ze de demonen van zelftwijfel moet bestrijden.

Noorwegen

Rosa de kleine bloemenfee Rosa is een kleine bloemenfee die alleen leeft in haar rozenstruik. Op een dag ontmoet ze de avontuurlijke vlinder Silke. Ze worden meteen vrienden ondanks hun verschillen: Silke wil op avontuur en Rosa wil in haar rozenstruik blijven. Maar

wanneer Silke wordt ontvoerd, moet Rosa haar angsten loslaten om Silke te redden.

Denemarken Regie: Kalma Holmbäck Duur 75 min Nederlands gesproken

Stoere Frans en de gestolen juwelen Weet je hoe het is als een groot probleem klein begint? Frans, een jongen uit Wenen, doet dat zeker. Zijn beste vrienden, Gabi en Eberhard, zijn altijd aan het kibbelen. Maar Frans vindt ze allebei even leuk. En als zij als echte rechercheurs hun strenge buurvrouw,

mevrouw Berger, op heterdaad willen betrappen op stelen, zullen ze gewoon moeten samenwerken. Zoals altijd lopen de dingen heel anders dan verwacht…

Duitsland/Oostenrijk Regie: Johannes Schmid / Duur 72 min Nederlands gesproken

Yuku is het oudste kind uit een grote muizenfamilie. Zij moet de voedselvoorraad bewaken maar luistert liever naar haar oma; een meesterlijke verteller met een wonderlijke ukelele.

Wanneer het einde van oma’s leven nadert, vertrekt Yuku op een muzikale

zoektocht naar de Himalayabloem, die eeuwig licht geeft. Zodat oma die kan meenemen op haar ‘laatste reis’.

België, Frankrijk, Zwitserland Regie: Arnaud Demuynck, Rémi Durin Duur 65 min Nederlands gesproken

Yuku en de himalayabloem

uziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ SPIEGELTENTCONCERTEN / FESTIVALPLEIN, BURG. VAN GRUNSVENPLEIN I.S.M. PLT EN POPPODIUM NIEUWE NOR

Ão

foto: Nubiyan Twist

(UK)

ten als Seun Kuti, Mamani Keita en afrobeatmeester Tony Allen. Of zoals op hun nieuwste album Find Your Flame (2024) met Chic-gitarist Nile Rodgers. Verwacht ultrastrak muzikantschap en een krachtig bigbandgeluid, waarin wereldse grooves, soul en vette blazers, vakkundig verweven met elektronische elementen en spontane improvisatie samenkomen in een bedwelmende en zonovergoten sfeer.

foto: Sticks

Nubiyan Twist “Jazztastic Afro-kissed funk.”

Het Britse negenkoppige collectief Nubiyan Twist doet niet aan muzikale hokjes. Deze brede mix van uiterst virtuoze spelers, producers en componisten bundelt zijn krachten in een heel eigen, uniek en aanstekelijk geluid dat put uit jazz, hiphop, afrobeat, dancehall, soul, reggae en dance. De eclectische sound dankt het collectief mede ook aan samenwerking met vele arties-

ZO 1 SEP 21.30 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

uitingsvorm die ontstond op het platteland en uitdrukking geeft aan pijn, blijdschap en liefde. Widad wil deze traditie die teruggrijpt tot in de 12e eeuw laten weerklinken in een hedendaagse en digitale context. Als een overdracht van de fakkel tussen generaties, creëert zij een muzikaal verhaal met Aïta-gedichten en -liederen; trouw aan de geest en de kracht van deze eeuwenoude traditie met gitaar, luit en elektronica.

MA 2 SEP 21.30 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

DI 3 SEP 21.30 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

foto: Kristen Heskamp

foto: Soufiane Najah

Een onzichtbare brug tussen het verleden en het heden.

Widad Mjama dook aan het begin van dit millennium als één van Marokko’s eerste vrouwelijke rappers op in de underground-scene van Casablanca. In haar nieuwste project Aïta mon amour graaft ze met outar-expert Khalil Epi in haar fascinatie voor de chikhates, de sterke zangeressen en hoeders van de Marokkaanse Aïta; een muzikale

ZA 31 AUG 22.00 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

foto: Anneke D’Hollander

Aïta Mon Amour

(MA)

WO 4 SEP 21.30 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

(BE)

Een mind-blowing ervaring. Ão is een jong en opwindend Belgisch viertal dat saudade, indie en subtiele elektronica combineert met de fenomenale stem van frontvrouw Brenda Corijn. Puttend uit haar Mozambikaanse Portugese roots verweeft Corijn haar teksten in Portugees en Engels met de zuidelijke gitaar van Siebe Chau, de omgevingsgeluiden en productie van Jolan Decaestecker en de eclectische percussie van Bert Peyffers. Hun carri-

ère nam een hoge vlucht met de bezwerende single Mulher die zelfs werd opgepikt door het invloedrijke KEXP uit Seattle. Het is de voorbode van het debuutalbum dat in het komende najaar verschijnt. Festivalgangers weten het; live is Ão ronduit een mind-blowing ervaring. Voor wie zich tenslotte afvraagt wat Ão eigenlijk betekent: afhankelijk van hoe je het uitspreekt, kan dat totale onzin maar ook iets droevigs, pijnlijks of juist iets heel erg moois zijn.

foto: Tony Dočekal

VR 30 AUG 23.00 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

SPIEGELTENTCONCERTEN / FESTIVALPLEIN, BURG. VAN GRUNSVENPLEIN I.S.M. PLT EN POPPODIUM NIEUWE NOR

Sticks

(NL)

Hiphop van Nederlandse bodem.

Sticks of Sticky Steez brak door met de rapformatie Opgezwolle. Deze samenwerking met rapper Phreako Rico en de dj-producer Delic staat aan het begin van een carrière vol projecten met o.a.

A.R.T, Rico, Typhoon, Kubus, Freez, Winne, Jiggy Djé, Hef, Lijpe en Mula B. Hij maakt soloalbums en gaat aan de slag met zijn vriendengroep uit Zwolle, de Fakkelbrigade. Daarnaast ontwikkelt Sticks zich in zijn oneindige zoek-

tocht naar vernieuwing ook steeds meer buiten de podia. Hij schrijft Grijnzen naar de Goden en maakt de documentaire Het Mooiste Komt Nu. Boek en docu geven allebei een inkijk in de werkwijze en mindset van deze Zwolse rapper, die inmiddels is uitgegroeid tot één van de grootste namen in de Nederlandse hiphopscene. Verwacht nieuwe muziek van zijn laatste albums Alles Over Hoop en de directe opvolger daarvan En Door…

Exotische vibes met moderne invloeden en psychedelica, falsetto hooks en scheurende synth solo’s.

Cavolo Nero is een psychedelic groove band uit Utrecht, ontstaan uit liefde voor funk, disco en afrobeat. De bandnaam ontleenden zij aan de zwarte kool, de cavolo nero, die veel voorkomt in Toscaanse specialiteiten zoals minestrone en ribollita. Hun debuut

EP voerde Cavolo Nero in 2022 linea recta naar Noorderslag en festivals als Down The Rabbit Hole, Zwarte Cross en Into The Great Wide Open. Begin dit jaar verscheen hun tweede EP Nightshade met ook weer een unieke mix van moderne Afrobeat, overweldigende psychedelica, synthesizers en een vleugje indiepop.

Indierock liedjes om in te verdwijnen.

De Amsterdams-Antwerpse indierock-formatie Loupe bezit de unieke gave om tegelijkertijd gejaagd én hypnotiserend te klinken. Impulsief en spannend. Het viertal heeft een eigen, fluïde sound waarin synthpop, alternatieve folk en indierock op eigenzinnige wijze tot uiting komen. De soepele, aerodynamische grooves van Annemarie, de melodische baslijnen van Lana en het dynamische, virtuoze spel van Abel vormen een soort geheimtaal, die

door Nina een unieke stem krijgt.

“Loupe grossiert in liedjes om in te verdwijnen”, schreef de Volkskrant over hun debuutalbum Do You Ever Wonder What Comes Next? En NRC noemt Loupe “de leukste nieuwe Nederlandse band van dit moment.” Hun meest recente single Tested Waters klinkt zowel moeiteloos groovend als gelaagd, en verpakt donkere thematiek in dromerige en memorabele meezingmomenten. Typisch Loupe!

Cavolo Nero (NL)

Loupe (NL/BE)

muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek uziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ CONCERT

CULTURA NOVA EN PLT PRESENTEREN:

DO 5 + VR 6 SEP 20.30 UUR THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL DUUR 60 MIN € 15,- / € 20,- / € 25,- / € 27,50

Wende / Unplugged (NL)

Een unieke en exclusieve ode aan de speelsheid.

Wende Snijders komt naar Cultura Nova voor een intiem en uniek optreden. Wende’s veelzijdigheid als artiest is ongeëvenaard. Ze beweegt zich moeiteloos tussen verschillende muziekstijlen, variërend van pop en elektronisch tot jazz en klassiek. Deze stijlen combineert zij in grensverleggende, interdisciplinaire albums en voorstellingen. Haar prijzenkast weerspiegelt deze diversiteit; ze heeft een Edison gewonnen in bijna elke categorie.

Haar laatste album Sterrenlopen verscheen in het najaar van 2023 met onder andere samenwerkingen met Froukje, S10 en Lucas Rijneveld. Met haar nieuwe show Unplugged, die maar op een aantal plekken in ons land te zien is, gaat ze terug naar de basis.

Samen met toetsenist Nils Davidse neemt ze je mee op een reis met twee piano’s en haar stem. Haar mantra is ‘om groot te zijn, moet je kleine dingen

foto: Petrovsky & Ramone

blijven doen’ en dat is precies wat Wende hier doet. In deze bijzondere setting brengt ze een ode aan de speelsheid en nodigt ze je uit om de vrijplaatsen in je leven te koesteren.

“Wende kan poëtisch lief klinken, maar laat vocaal ook het achterste van haar tong zien. Ze is een intense artieste.”

- OOR

uziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ DJ / LIMBURGSE PREMIERE

SPIEGELTENTCONCERTEN / FESTIVALPLEIN, BURG. VAN GRUNSVENPLEIN I.S.M. PLT EN POPPODIUM NIEUWE NOR

Joost van Bellen (NL) & St. Paul /

foto: Niels Knelis

Chibi Ichigo Liefdevolle electroscene met beats, dansers en stevige synths.

De in Brussel gevestigde Limburgs-Tataarse CHIBI ICHIGO (Japans voor ‘kleine aardbei’) bracht eind januari haar tweede album NA HALF 1 uit. Ze werkte hiervoor samen met Umi Defoort (UM!), Sophie Straat en Wieger Hoogendorp (Goldband).

Na haar deelname aan De Slimste Mens en optredens op Into The Great

Wide Open, Pukkelpop, Werchter en Dour staat CHIBI ICHIGO, als lid van de queer community, klaar om de electroscene met beats, dansers en stevige synths te teisteren.

In de muziek van CHIBI ICHIGO draait alles om veiligheid in zelfliefde.

Een boodschap van zelfontdekking en innerlijke stabiliteit voor een wereld die continu in beweging is en je doet verlangen naar authentieke connecties.

Gratis toegankelijke afterparty na het openingsspektakel!

(NL)

precies dat komt hij nog eens dunnetjes overdoen op zijn thuisgrond: Zuid-Limburg. En wel op de openingsavond van Cultura Nova.

Een Limburgse wereldpremière, de DJ-homecoming van het megatalent uit de Oostelijke Mijnstreek.

Deze afterparty is gratis toegankelijk.

Tickets kunnen worden gereserveerd via de ticketshop van de Nieuwe Nor. Met een ticket heb je tot 00:00 gegarandeerd toegang.

TECHNO DJ / OP LOCATIE

belangrijker is dan ooit. Daarom besloten St. Paul en Van Bellen voor deze happening écht de harten ineen te slaan. Afgelopen jaar heeft St Paul vanwege een door ziekte gevloerde Joost in zijn eentje de spiegeltent op z’n kop gezet, nu de langverwachte rematch.

Maak je klaar voor een extatische mix van rave, synthpop, house en disco met hier en daar een feelgood klassieker.

Zonder regels. Maar met een passioneel beleden credo: LOVE IS ALL ****

(BE)

Joes Brauers Acteur, Gouden Kalf winnaar, een liedje met Frans Pollux, De ‘Slimste Mens’ van Nederland, winnaar van een musical award. Is er eigenlijk iets dat Joes Brauers (24) niet kan? Op Best Kept Secret 2024 maakte de hoofdrolspeler van ‘Hardcore Never Dies’ zijn DJ-debuut met een heuse ‘Dutch Masters’ DJ set en liet werkelijk niets van de dansvloer heel. En

Love is All

Een multidisciplinaire genderblenderdansvloerhappening met het nodige oogsnoepgoed.

Rebel rebel Van Bellen en Starman St. Paul leerden elkaar kennen tijdens een David Bowie-herdenking. Het bleek liefde op het eerste gehoor. Het beste van twee werelden komt samen waar deze bronstige nachtdieren elkaar treffen. Wat de twee dj’s bindt, is een eeuwig verlangen naar emotionele ontlading. Iets dat in deze nerveuze tijden

ZA 7 SEP 22.00 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

muziek. In 2023 bracht dit nieuwe talent haar eerste EP Under Wishing Stars uit. Sindsdien tourt zij door het land om haar muziek te vieren. Tijdens Cultura Nova gebeurt dat op een bijzondere manier. Want na twee keer in Paradiso het support vóór Wende te hebben verzorgd, speelt zij haar set op 5 september in de Spiegeltent ná Wende.

foto: Henneman Agency

foto: Jantina Talsma

Hoe kan iemand bang zijn voor iets dat zo mooi is? Soms zijn de engste dingen in het leven het meest bijzonder.

CHARLOT is een Nederlandse singer-songwriter die zich laat inspireren door kunst, boeken, films en de verhalen die het leven creëert. Met warme strijkers, synthesizers en haar serene stem maakt ze van deze verhalen

VR 6 SEP 21.00 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

foto: Danny Dubois

CHARLOT

(NL)

VR 30 AUG VANAF 23.00 UUR POPPODIUM NIEUWE NOR DUUR 240 MIN GRATIS (RESERVEREN NOODZAKELIJK, NIEUWENOR.NL)

gecureerd door Wende!

VR 6 SEP KASTEEL HOENSBROEK 19.00 TOT 23.00 UUR € 22,50 TICKETS VIA NIEUWENOR.NL

copro ductie foto: kemizz

DO 5 SEP 21.45 UUR SPIEGELTENT, FESTIVALPLEIN GRATIS

4feet9 (NL) presenteert: (BE) Amber Broos Een avond vol energie en opzwepende techno.

sfeer die je meevoert naar ongekende hoogte!

4feet9 is terug en exclusiever dan ooit! Op vrijdag 6 september staat de Belgische techno-dj Amber Broos met een eenmalige set in een van Europa’s oudste en best bewaarde plekken voor een intiem feestje: Kasteel Hoensbroek.

Through Music We Connect 4feet9 organiseert feesten op ongebruikelijke locaties: o.a. in zandgroeves, kloosters, musea en kastelen.

Dat Amber Broos, wiens naam vaak in een adem genoemd wordt met Charlotte de Witte, tijdens Cultura Nova draait is een buitenkans! Amber geldt als één van de grootste techno-talenten van dit moment.

Bereid je voor op een avond vol energie, opzwepende techno en een

muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek_ muziek ALLE LEEFTIJDEN

CULTURELE VRIJPLAATS

ZA 31 AUG T/M ZA 7 SEP VERSCHILLENDE TIJDEN SCHELMENHOFJE, HEERLEN GRATIS

KLEIN.BERLIJN 2024

copro ductie

Het programma wordt mede mogelijk gemaakt door Cultura Nova en komt dit jaar tot stand in samenwerking met Jazz In Heerlen, Outpoet, Kunstbende Limburg, Blender, Mosae Zappa, SV Woord en Daad, Stand Up Heerlen en het VISTA College.

Kijk voor meer informatie en tijden op nieuwenor.nl / culturanova.nl

foto: Marc Bogman

Het programma van dag tot dag

Kruidkoek

Tijdens Cultura Nova tovert poppodium Nieuwe Nor het Schelmenhofje om tot de culturele vrijplaats, Klein.

Berlijn. In Berlijn worden open plekken en leegstaande gebouwen in de stad omgetoverd tot fijne plekken om te verblijven. Heerlen past in die traditie met zijn Street Art, bijzondere projecten en culturele programma.

Poppodium Nieuwe Nor volgt het voorbeeld van de vele culturele vrijplaatsen in Berlijn en laat je dat gevoel tijdens Cultura Nova ervaren op Het Schelmenhofje. Dit hofje maakt deel uit van de Vijf Pleintjes en is een verborgen schoonheid in de binnenstad van Heerlen.

ZA 31 AUG

Middag- en avondprogramma: Kunstbende Limburg Zomer Tour

ZO 1 SEP

Middagprogramma: Berliner Bol Matinee Avondprogramma: Stand Up @ Klein Berlijn (comedy)

MA 2 SEP

Middag- en avondprogramma: Urban Jazz Dag door TBE Art & Entertainment i.s.m. Heerlen Jazz

DI 3 SEP

Middag- en avondprogramma: OUTPOET Day – workshops, games, poëzie en live muziek

WO 4 SEP

Middagprogramma: Kids programma met Poppentheater Ruben Komkommer + goochelact Avondprogramma: VISTA AMP’d Showcase – live muziek door leerlingen van VISTA College, Entertainment

DO 5 SEP

Middag- en avondprogramma: Mosae Zappa presents ‘Holiday in Berlin’ met o.a. Kruidkoek live

VR 6 SEP

Middag- en avondprogramma : Blender Berlijn, kunst, expo, markt en live muziek

ZA 7 SEP

Middagprogramma: Dansen, Dansez, Tanzen! (voor jong en oud) Avondprogramma: Open Mic Night door Studentenvereniging Woord & Daad

eldende kunst_ beeldende kunst_ beeldende kunst_ beeldende kunst_ beelden ALLE TOEGANKELIJK LEEFTIJDEN VOOR MENSEN MET EEN TENTOONSTELLING BEPERKING

VR 30 AUG, 21.00 - 24.00 UUR ZA 31 AUG, ZO 1, WO 4 + ZA 7 SEP, 14.00 - 22.00 UUR MA 2, DI 3, DO 5 + VR 6, 17.00 - 22.00 UUR ZO 8 SEP, 12.00 - 17.00 UUR FESTIVALPLEIN DOORLOPEND GRATIS

Małgorzata Mirga-Tas Het Bonnefanten pop-up museum laat sensationele wandkleden zien van de Poolse kunstenaar Małgorzata Mirga-Tas. De metershoge kunstwerken zijn portretten van bijzondere vrouwen uit Nederland en haar gemeenschap in Polen. Vrouwen die buiten de gebaande paden treden en veel voor hun gemeenschap betekenen.

Kunstenaars, activisten, leraren. Ze houden hun gemeenschap liefdevol bij elkaar en helpen haar vooruit. Maar hun zachte kracht blijft vaak onzichtbaar en ontbreekt in de geschiedenisboeken.

Russian Box Buiten het museumpaviljoen staat een bijzonder gebouwtje. Het is bedacht door de wereldberoemde Italiaanse architect Aldo Rossi, die ook het Bonnefantenmuseum in Maastricht heeft ontworpen. De Russian Box (1989) lijkt op de Russische Matroesjka poppetjes, die van groot naar klein in elkaar geschoven kunnen worden. De Russian Box is in 2020 aan het Bonnefanten geschonken en is nu voor de tweede keer op Cultura Nova.

Mirga-Tas geeft deze vrouwen het podium dat ze verdienen. Al duizenden jaren lang worden portretten gebruikt om mensen te vereeuwigen en te laten zien hoe belangrijk ze zijn.

Historisch gezien zijn vrouwen minder Portret van Anna Górska

geportretteerd dan mannen. De rol van de vrouw in de maatschappij werd onbelangrijk gevonden, en veel invloedrijke vrouwen zijn nooit in de geschiedenisboeken terechtgekomen.

We zijn ze vergeten. Mirga-Tas wil aandacht vragen voor vrouwen in haar omgeving en zo de geschiedenis aanvullen met nog niet vertelde verhalen.

De portretten zijn collages van stof.

Mirga-Tas zegt zelf te beeldhouwen met textiel. Op grote canvassen combineert ze stukken stof met tekeningen en schilderingen. Ze gebruikt hiervoor kleding, lakens, gordijnen en andere huishoudstoffen die ze van haar directe omgeving krijgt of koopt. De stoffen zijn doorleefd, en dragen herinneringen in zich. Het maken van deze enorme werken neemt veel tijd in beslag en is een gezamenlijk proces, waarbij de kunstenaar hulp krijgt van (voornamelijk vrouwelijke) familieleden en buren. Mirga-Tas maakt de wandkleden met enkele naaisters met grote expertise. Juist het samen maken en van elkaar leren en inspiratie opdoen geeft het werk extra betekenis.

Mirga-Tas behoort tot de Roma, een transnationaal volk dat geen vastomlijnd grondgebied heeft en is verspreid over grote delen van de wereld. Het is

een van de grootste en meest gediscrimineerde minderheden in Europa.

Haar kunst reflecteert op de Roma-identiteit vanuit een feministisch perspectief. Met haar werk bestrijdt ze het dominante, negatieve en stereotiepe beeld van het Romavolk dat eeuwenlang bijna uitsluitend door niet-Roma is gecreëerd. Ze toont ons een intieme en authentieke inkijk in de gemeenschap van de Roma.

In het pop-upmuseum kun je niet alleen kunst zien, je kunt er chillen in onze strandstoelen, een boek lezen, knutselen en erop los spelen. Gedurende de week zijn er verschillende activiteiten, die je nog dichter bij de wereld van Małgorzata Mirga-Tas brengen.

Het Bonnefanten Pop-up museum is elke dag open en gratis toegankelijk, voor iedereen!

Beeld: Małgorzata Mirga-Tas, Portret van Anna Górska, Foto: Bartek Solik. Courtesy de kunstenaar, Foksal Gallery Foundation.

Het Bonnefanten presenteert op Cultura Nova in het pop-up paviljoen kunstwerken van de Poolse Roma kunstenares Małgorzata Mirga-Tas! De spectaculaire, kleurrijke wandkleden vieren haar cultuur en vertellen verhalen over belangrijke vrouwen in Nederland en Polen. Kom naar het pop-upmuseum om kunst te kijken, lekker in een strandstoel te zitten, te lezen, knutselen en nog veel meer!

Bonnefanten Pop-up museum x Cultura Nova

uisende stad_ bruisende stad_ bruisende stad_ bruisende stad_ bruisende sta

in de regio

in de stad

CULTURA NOVA OMARMT

CULTURA NOVA OMARMT

BUSTOUR ZO 8 SEP VERTREK VANAF FESTIVALPLEIN 10.00 - 15.00 UUR € 5,- (TICKETS VIA PLT.NL)

SYMPOSIUM ZA 31 AUG, SPIEGELTENT 13.30 – 17.30 UUR GRATIS Op 1 juli 1999 werd de naam van Streekgewest Oostelijk Zuid Limburg gewijzigd in Regio Parkstad Limburg.

Op zaterdag 31 augustus blikken we kort terug op de afgelopen 25 jaar, kijken we naar waar we nu staan maar blikken vooral vooruit. Tijdens het symposium wordt het nieuwe toekomstverhaal van Parkstad gepresenteerd. Dit is het kompas voor de

ontwikkeling van de regio naar 2040 waarbij gedacht wordt vanuit ruimte voor mentale, economische én sociale groei. Dit vooruitblikken doen we samen en in gesprek met bestuurders van de regiogemeenten, vertegenwoordigers uit het bedrijfsleven en maatschappelijke instellingen.

Benieuwd naar de nieuwste inzichten en toekomstplannen van de Parkstadgemeenten? Bezoek dan het symposium ‘25 Jaar Parkstad’.

Pop-up Galerie Nobelstraat TENTOONSTELLING VR 30 AUG T/M ZO 8 SEP NOBELSTRAAT 6 14.00 – 17.30 UUR GRATIS

teerden nèt iets andere kenmerken te geven, die niet realistisch of ‘normaal’ zijn.

Peter Moors (NL) woonde en werkte van 1987 tot 2014 in Heerlen. Hij combineert in zijn werk gemengde technieken zoals acrylverf, linoleumdruk, fotokopie/print en digitale bewerkingen. Hij toont een nieuwe serie doeken waarin plekken uit zijn dagelijks leven centraal staan.

Henk van den Biggelaar (NL) maakt fotogravures van landschappen, bloemen, portretten en stillevens. Het zijn vooral de oude technieken van fotografie die deze Heerlense kunstenaar helpen de reflecties op het leven uit te beelden.

ROUTE 1

Kauwen op het woord en drinken De pop-up galerie in de Nobelstraat toont elk jaar tijdens Cultura Nova een uit het beeld

‘Parkstad Limburg. Daar gebeurt ‘t’ · Tuin Piet Oudolf Etzenrade · De nieuwe Egge · Openluchttheater Brunssum · Archief Christus Koningkerk Vrieheide

tentoonstelling met beeldend werk in verschillende kunstdisciplines. Dit jaar popt de galerie op met het werk van vier kunstenaars die een sterke band hebben met Heerlen en Zuid-Limburg.

ROUTE 2

Ana Priscila Rodríguez (MX) toont intiem, delicaat en confronterend fotografisch werk. Met haar beelden probeert ze een herkenbare ruimte te openen voor de emotionele en psychologische menselijke ervaring.

Jodie Munster (NL) is een jong talent uit Heerlen. In haar (zelf)portretten probeert zij het uiterlijk en innerlijk in kaart te brengen door de geportret-

‘Park en Stad, verrassend en veelzijdig’ · Kunradersteengroeve · Stationsomgeving Simpelveld · Rolduckerveld · Wilhelminaberg en Groenstemit

TENTOONSTELLING ZO 1 SEP T/M ZO 8 SEP ST. ANDREASKERK, PALESTINASTRAAT 326 ZO, MA + DO, 12.00 – 16.30 UUR DI, WO + VR, 10.00 – 16.30 UUR GRATIS De expositie Kauwen op het woord en drinken uit het beeld toont werken van de beeldhouwer en ambachtsman Alfons Stadhouders en tekenaar/ schilder Pierre Kusters.

Alfons Stadhouders werkt in de spanningsboog tussen toegepaste en vrije kunst. Voor hem is het scheppings-

proces belangrijker dan het werk zelf.

Het creatieve proces van het bewerken van steensoorten, uitbeelden van een herinnering, symbolen van leven en dood. Zoals muziek gevoelens van harmonie en ritme kan oproepen in klank, haalt hij deze dimensies uit steen; gedreven door Protagoras’ uitspraak “De mens is de maat van alle dingen.” beeld: Alfons Stadhouders

25 jaar Parkstad Een symposium over 25 jaar samen werken aan de welvaart in een regio

Stap in de bus en ontdek Parkstad.

Zondag 8 september worden twee bustochten georganiseerd, die je langs verschillende belangrijke plekken in de regio brengen. Plekken die belangrijk waren voor ons verleden en plekken die ons juist naar de toekomst gaan brengen. Plekken waar je de sporen vindt van vroeger maar ook meer recente, zoals ruimtelijke en architectonische ingrepen die zijn gedaan vanuit programma’s van IBA Parkstad en Stadsregio Parkstad Limburg.

schilderij: Pierre Kusters

Parkstad Safari

Toen Pierre Kusters in 1979 na zijn werkzame leven naar zichzelf keek, besloot hij het tekenen en schilderen uit zijn jeugdjaren nieuw leven in te blazen. Het proces kreeg een verdieping na 1994, toen hij voor het eerst met zijn zoon een voettocht naar Santiago de Compostella ondernam.

De vrijheid van vorm en de kleurrijke schilderijen zijn het resultaat van deze tocht, waarover hij ook het boek Pelgrim tot voorbij de einder schreef.

Met tekeningen en gedichten van eigen hand.

Deze tentoonstelling is na Cultura Nova nog t/m 11 oktober te zien.

uisende stad_ bruisende stad_ bruisende stad_ bruisende stad_ bruisende sta

in de stad CULTURA NOVA OMARMT

Open Podium XL

Pride Walk Heerlen 2024

OPEN PODIUM ZA 31 AUG DE ZWEVENDE HEMEL, PROMENADE 13.00 – 18.00 UUR GRATIS

HEERLEN PRIDE ZA 7 SEP 13.00 UUR STARTPUNT BURG. VAN GRUNSVENPLEIN

Wie je ook bent en welke podiumkunst je ook beoefent: de Opgeschaoren Troubadours nodigen je uit om tijdens hun Open Podium XL de meest centraal gelegen bühne van Heerlen te beklimmen en jouw dans, poëzie, muziek of zang te delen met de binnenstad.

Een bruisende optocht die de straten vult met kleur, liefde, acceptatie en diversiteit. Bereid je voor op een dag vol plezier, verbinding en empowerment. Loop mee!

Cultuurhuis foto: iStock

ZO 1 SEP, 14.30 UUR DI 3 SEP, 20.30 UUR CULTUURHUIS HEERLEN TICKETS CULTUURHUISHEERLEN.NL

Podium Royal

Het Poëzie-Bordeel

DEBAT DI 3 SEP ROYAL THEATER 20.00 UUR GRATIS

ZA 7 SEP BLENDER, STATIONSPLEIN 7 INLOOP VANAF 19.30, START 20.00 UUR

MEER INFO: WWW.INSTAGRAM.COM/HET.FABULARIUM/

Op zondagmiddag 1 september nemen de excentrieke zangeres Cynthia Knoch en haar ensemble je in het meeslepende theaterconcert Moulin des Folies mee naar de burleske sfeer van nachtclubs in Parijs, New York en roerige underground clubs in Berlijn.

Iedere eerste dinsdag van de maand organiseert Podium Royal een debatavond of een lang interview in de benedenzaal van Bioscoop Royal.

Deze keer is Janine Dijkmeijer directeur van PLT te gast. Entree is gratis.

Het Poëzie-Bordeel plaatst dichters, of beter gezegd, hun stoute alter ego’s, in het interieur van een bordeel en presenteert hen als courtisanes van het woord. Intussen vermaakt een poëtisch rariteitenkabinet de wachtende klanten. M.m.v. Michelle Bracke en Roger Dols van Het Fabularium.

Enkele dagen later staat het Muziekcafé op dinsdag in het teken van Americana.

Lu’s Legacy duikt die avond in de muziek van Don Henley tot ZZ TOP, Willie Nelson en Tom Petty. Danville Train speelt muziek van o.a. Bob Dylan, Jason Isbell, Tom Petty, Neil Young en The Rolling Stones.

Meer info via podiumroyal.nl

VR 6, ZA 7, ZO 8 SEP GRATIS zomer maan fest viert haar vierde editie.

Nog steeds is dit het enige vegan foodfestival in het zuiden, waar je kunt smullen van de lekkerste gerechten en dansen op de leukste muziek op het Maanplein in Heerlen. foto: maddyenmarc

Meer info via opgeschaorentroubadours.nl.

Meer info en het hele programma via pride.queerparkstad.nl

Zomer Maan Fest

pagina overzicht_ oranje = gratis_ programma-pagina overzicht_ oranje = grat VOORSTELLING

GENRE

LOCATIE

PAGINA

VR 30 AUG ZA 31 AUG ZO 1 SEP

MA 2 SEP

DI 3 SEP

WO 4 SEP

DO 5 SEP

VR 6 SEP

ZA 7 SEP Z0 8 SEP

4FEET9 / AMBER BROOS (BE)

MUZIEK

KASTEEL HOENSBROEK

79

19:00-23:00

AÏTA MON AMOUR (MA)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

74

ANGELA DE WEIJER (NL)

JONGE MAKERS

AKERSTRAAT 15 HEERLEN

33

ÃO (BE)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

74

ARACALADANZA (ES)

FAMILIE/JEUGD

THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL

70 19:00

ARNO DIETEREN/JOS BOURS (NL)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

BOEKHANDEL VAN DER VELDEN VAN DAM

48

BENJAMIN KUITENBROUWER - MONKI (NL)

JONGE MAKERS

VOSKUILENWEG 48 HEERLEN

43

15:00 + 16:30

BONNEFANTEN POP-UP MUSEUM X CULTURA NOVA

BEELDENDE KUNST

FESTIVALPLEIN

82

12:00-17:00

BORIS DE KLERK (NL)

JONGE MAKERS

AKERSTRAAT 15 HEERLEN

31

CAVOLO NERO (NL)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

75

CHARLOT (NL)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

78 21:45

CHIBI ICHIGO (BE)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

78 22:00

23:00

21:00-24:00

CIE L’HOMME DEBOUT (FR) (AKA) BEELDEND THEATER SIMPELVELD 10

14:00-22:00

19:00

21:30 15:00

20:00

14:00-22:00

17:00-22:00

16:00 + 19:00

16:00 + 19:00

17:00-22:00

14:00-22:00

17:00-22:00

17:00-22:00

17:00-22:00

21:30

15:00, 16:00, 20:30 + 21:30

CIE L’HOMME DEBOUT (FR) (MO ET LE RUBAN ROUGE)

BEELDEND THEATER

STARTPUNT DE BONGERD + CENTRUM + FESTIVALPLEIN 6

21:30

CIRCUS RONALDO (BE)

BEELDEND THEATER

THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL

11

CIRKVOST (FR)

BEELDEND THEATER

MARKT KERKRADE / KOUTENVELD BRUNSSUM

12

CIRQUE PARDI! (FR)

BEELDEND THEATER

BEKKERVELD HEERLEN

20

20:00

COLLECTIEF SPIELPLATZ (NL)

MAKERS IN DE WIJK

VOORMALIG HOOFDKANTOOR DSM

62

20:00

COMPAGNIE LES OMBRES PORTÉES (FR)

FAMILIE/JEUGD

THEATER KERKRADE

69

COMPAGNIE TITANOS (FR) BEELDEND THEATER FESTIVALPLEIN 45

20:30

16:00 + 20:00

15:00-17:00 19:30-21:30

20:30 21:15

16:00 + 20:00

20:00

13:00-15:00 15:30-17:30

15:00-16:30 19:30-21:00

19:30

19:30

15:00-16:30 19:30-21:00

20:00

13:00-15:00 15:30-17:30

20:00

15:00-17:00 19:30-21:30

21:15 20:00

20:00

19:00 15:00-17:00 19:30-21:30

15:00-17:00 19:30-21:30

DE NIEUWE BAZAAAR (BE)

MAKERS IN DE WIJK

BASKETBALVELD PETER SCHUNCKFLAT HEERLEN

56

DESTINATION UNKNOWN (NL)

MAKERS IN DE WIJK

VOORMALIG HOOFDKANTOOR DSM

63

FILMHUIS DE SPIEGEL

FILM

ROYAL THEATER HEERLEN

73

FILMHUIS DE SPIEGEL BUITENSPIEGEL

FILM

TUIN NATUURVRIENDENHUIS EIKHOLD

55

FILMHUIS DE SPIEGEL JEUGDFILMS

FILM

FESTIVALPLEIN

73

GRENSGEVAL (BE)

FAMILIE/JEUGD

THEATER HEERLEN, RABOZAAL

65

HET NIEUWSTEDELIJK (BE)

BEELDEND THEATER

THEATER HEERLEN, RABOZAAL

25

20:00

IKA SCHWANDER (FR/NL)

JONGE MAKERS

SCHUNCK +1

42

14:00 + 16:00

JOES BRAUERS (NL)

MUZIEK

POPPODIUM NIEUWE NOR

79

JOOST VAN BELLEN & ST. PAUL (NL)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

78

13:00 + 14:00

15:00

14:00

14:00

20:00

13:00-15:00 15:30-17:30

13:00 + 14:00 20:00

21:00

13:00 + 15:00

15:00

14:00

14:30

14:00 + 16:00

13:00 + 15:00

23:00

JUANITA ONZAGA (CO) VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES ROYAL THEATER HEERLEN 52

21:00

IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF IEDER UUR VANAF 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00 11:00 T/M 20:00

pagina overzicht_ oranje = gratis_ programma-pagina overzicht_ oranje = grat VOORSTELLING

GENRE

LOCATIE

PAGINA

VR 30 AUG ZA 31 AUG ZO 1 SEP

MA 2 SEP

DI 3 SEP

WO 4 SEP

DO 5 SEP

VR 6 SEP

ZA 7 SEP Z0 8 SEP

KLEIN BERLIJN / NIEUWE NOR

MUZIEK

SCHELMENHOFJE

81

MIDDAG / AVOND MIDDAG / AVOND MIDDAG / AVOND MIDDAG / AVOND MIDDAG / AVOND MIDDAG / AVOND MIDDAG / AVOND MIDDAG / AVOND

L’AUTÈNTICA (ES)

FAMILIE/JEUGD

THEATER HEERLEN, RABOZAAL

72

LA BALDUFA (ES)

FAMILIE/JEUGD

THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL

66

LAIKA & THEATER FROEFROE (BE)

BEELDEND THEATER

VDL CASTINGS, DE KOUMEN 2

22

LIEKE VAN DER VEGT (NL)

JONGE MAKERS

OUDE VEEMARKTSTRAAT 12 HEERLEN

41

LOUPE (NL/BE)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

75 21:30

MARAÑA (DE)

BEELDEND THEATER

THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL

14

MARSHA SIMON (NL) (ZONDAGOCHTEND)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

ROYAL THEATER HEERLEN

51

MARTIN ZIMMERMANN (CH)

BEELDEND THEATER

THEATER HEERLEN, RABOZAAL

8

MAURICE HERMANS (NL)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

INFOSTAND FESTIVALPLEIN (VERZAMELEN)

49

19:00

MIKE KRAMER (NL)

HEDENDAAGSE MUZIEK

STARTPUNT Q-PARK PUTGRAAF

28

14:00 + 16:15

MIKE KRAMER EN FRANK STEIJNS (NL)

HEDENDAAGSE MUZIEK

ST. PANCRATIUSKERK HEERLEN

29

MUZIEKTHEATER ELDORADO (NL)

MUZIEKTHEATER

HOEVE CORTENBACH, VOERENDAAL

26

MYUBIO (NL)

JONGE MAKERS

AKERSTRAAT 15 HEERLEN

32

NIEUWE HELDEN NEXT LEVEL HEERLEN (NL)

JONGE MAKERS

THEATER HEERLEN, VEBEGOFOYER

30

12:00 + 15:00

NUBIYAN TWIST (UK)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

74

22:00

OPERA COMPACT (NL)

MUZIEKTHEATER

POPPODIUM NIEUWE NOR

27

PANDA (NL)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

DE BENZENRADERHOF HEERLEN

46

PANDA (NL) (ZONDAGOCHTEND)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

ROYAL THEATER HEERLEN

47

PRETU (NL) (CONFERENTIE)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

THEATER HEERLEN

50

18:30

PRETU (NL) (TENTOONSTELLING)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

NIEUWE GALERIE RAADHUISPLEIN

50

13:00-18:00

SACHIT AJMANI AND THE OWRSI COLLECTIVE (IN)

JONGE MAKERS

AKERSTRAAT 15 HEERLEN

38

19:00

SHARON & MIREIA (NL)

JONGE MAKERS

CULTUURHUIS HEERLEN

39

19:30

SHOW PONY (VS)

JONGE MAKERS

AKERSTRAAT 15 HEERLEN

40

19:00

STADMAAKCAFÉ

MAKERS IN DE WIJK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

57

16:00

STICKS (NL)

MUZIEK

SPIEGELTENT FESTIVALPLEIN

75

STORMKAMER (NL)

MAKERS IN DE WIJK

CORNELIUSHUIS HEERLEN

58

TEATRO TELAIO (IT)

FAMILIE/JEUGD

THEATER KERKRADE

64

11:00,13:00 +15:00 11:00,13:00 +15:00

THE BUTTERFLYHOUSE (NL) (MOBIEL MUSEUM VOLWASSENEN)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

FESTIVALPLEIN

53

13:00-19:00

13:00-19:00

THE BUTTERFLYHOUSE (NL) (OPEN LANDSCHAPSATELIER KINDEREN)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

FESTIVALPLEIN

53

13:00-16:30

13:00-16:30

THERMENMUSEUM: NOX

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

THERMENMUSEUM

54

19:00-23:00

19:00-23:00

19:00-23:00

VISTA COLLEGE (NL)

VERDIEPINGSPROGRAMMA & INSTALLATIES

BOEKHANDEL VAN DER VELDEN VAN DAM

49

10:00-17:00

10:00-17:00

10:00-17:00

WENDE (NL)

MUZIEK

THEATER HEERLEN, LIMBURGZAAL

76

20:00

13:00 + 15:30

11:00 + 14:00

13:00-18:00

20:30

11:00. 12:00 + 16:00

15:00 18:00

18:00

18:00

20:30 + 22:15

20:30 + 22:15

20:30 11:00

20:00

13:00 + 15:15

20:30

20:30

20:30

14:00 + 16:15

14:00 + 16:15

17:00

13:00 + 15:15 12:00

20:30 15:00-19:00

15:00-19:00

15:00-19:00

15:00-19:00

20:00

20:00

20:00

15:00

11:00 + 14:00

11:00 + 14:00

13:00-18:00

13:00-18:00

18:30 + 21:00

18:30 + 21:00

13:00 + 15:30

16:00-19:00

13:00-19:00

13:00-17:00

13:00-16:30

13:00-16:30

13:00-16:30

19:00-23:00

19:00-23:00

19:00-23:00

19:00-23:00

19:00-23:00

11:00-16:00

10:00-17:00

10:00-17:00

10:00-17:00

10:00-17:00

10:00-17:00

10:00-17:00

20:30

20:30

12:00 + 15:00

14:00 11:00

13:00-18:00

13:00-18:00

13:00-18:00

13:00-18:00

13:00-18:00

21:30

16:00-19:00

16:00-19:00

13:00-19:00

16:00-19:00

regio_ in de regio_ in de regio_ in de regio_ in de regio_ in de regio_ in de re nfo_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_

Cultura Nova coproduceert in 2024 minimaal 15 coproducties en geeft vele jonge makers een podium, in samenwerking met VIA ZUID, Intro in Situ Maastricht, Toneelacademie Maastricht, 4feet9, individuele makers en gezelschappen. Het festival ondersteunt, mede dankzij de Vrienden van Cultura Nova, deze talenten en geeft ze een platform om met elkaar in gesprek te gaan, en om zich naar de sector, ondernemers en het brede publiek van het festival te presenteren. Maar u als Vriend krijgt er ook nog een hoop voor terug!

Voor een bijdrage van €50 per jaar krijgt u • 10% korting op alle festivalvoorstellingen • Een gratis vriendenvoorstelling met nazit per jaar • De festivalbrochure automatisch toegestuurd • Eerder bestellen tijdens de voorverkoop in juli Word Vriend op www.culturanova.nl/vrienden

Word lid van de Club van 100!

De Club van 100 van Cultura Nova bestaat uit maatschappelijk betrokken ondernemers die zich inzetten voor jong (artistiek) talent die zich tijdens het festival presenteren.

Tegelijkertijd is het ook een initiatief waarin ondernemers samenkomen en netwerken in een ongedwongen culturele sfeer.

Ook kunt u nieuwe relaties ontmoeten en bent u betrokken bij maatschappelijke en regionale ontwikkelingen, zoals de inzet om het toerisme naar Parkstad te verhogen.

Leden van de Club van 100

Advocasso Bisschops Consult Bremen Bouwadviseurs B.V. Buro Marcel van der Heyden Buro Pinkpop C-Mill De Kleine Haan Echo Communications Fit20 Graus Bouw Haerhuys Hans Fiering INNOVO – Onderwijs op Maat

• Een uitnodiging voor twee personen voor de officiële gastenopening van Cultura Nova.

• Twee vrijkaarten voor de Club van 100-avond met voorstelling tijdens het festival.

• Naamsvermelding op de Club van 100 pagina in de festivalbrochure, op de website en op de Club van 100-banners • 25% procent korting op de advertentietarieven van Cultura Nova’s programmabrochure* • Unieke arrangementen tijdens het festival voor jouw eigen bedrijf, additioneel te bestellen • Eerder bestellen tijdens de voorverkoop in juli

5

at

Word Vriend van Cultura Nova!

Wilt u ook bij kunnen dragen aan de start van een carrière van een jonge maker? Met de steun van de Vrienden biedt Cultura Nova kansen aan (jong) talent om zich te ontwikkelen, coproducties te maken of eigen voorstellingen te presenteren.

Locatieoverzicht

ra mst Wille

Steun ons en geef jong talent een kans!

Voor een bijdrage van €500 per jaar (excl. BTW) ontvangen leden van de Club van 100:

4 57

25

Sinds 2023 kunt u ook aspirant lid worden voor €125 (excl. BTW), indien u maximaal 1 jaar ondernemer bent of een recent gestarte start-up heeft. Bijna alle bovenstaande voordelen gelden ook voor aspirant leden uitgezonderd degene met *.

Word lid via een mail met uw bedrijfsgegevens naar clubvan100@culturanova.nl of kijk voor meer informatie op culturanova.nl/sponsors/clubvan-100/.

Lagarde & You Loopbaanontwikkeling Mabs 4.0 Mediahuis Limburg Meertens Juwelier OPPS PLT Paulussen Advocaten NV Phidec Vastgoed beheer Rabobank Sevagram SPIE building solutions Stichting FSI Thuis & Partners Advocaten

Vandenbergh-Windemuller architectuur & bouw Van der Valk Hotel Heerlen Van Dooren VOC Vastgoed Wijshoff & Partners Woonwijzerwinkel Zen-Fire

19

21

27 12

22

NUTH

1 2

9 10 13 3 11 6 20 15 8

18 28 14

7 17

24

23

KERKRADE

16

26

1

2

3 4

5

6

7

Theater Heerlen - RABOzaal, INGzaal, LIMBURGzaal Burg. Van Grunsvenplein 145 NL 6411 AS Heerlen Festivalplein / Spiegeltent Burg. Van Grunsvenplein 145 NL 6411 AS Heerlen De Bongerd NL 6411 Heerlen Voormalig DSM hoofdkantoor Het Overloon 1 NL 6411 TE Heerlen Cultuurhuis Heerlen Sittarderweg 145 NL 6412 CD Heerlen Q-Park Putgraaf Plaarstraat NL 6411 JV Heerlen Bekkerveld NL 6417 Heerlen

8

Nieuwe Galerie Raadhuisplein 19 NL 6411 HK Heerlen 9 Royal Theater Stationsplein 5 NL 6411 NE Heerlen 10 Poppodium Nieuwe Nor / Schelmenhofje, Heerlen Pancratiusstraat NL 6411 KC Heerlen 11 SCHUNCK Bongerd 18 NL 6411 JM Heerlen 12 Tuin Natuurvriendenhuis Eikhold Valkenburgerweg 72 NL 6419 AV Heerlen 13 St. Pancratiuskerk NL 6411 JZ Heerlen 14 Sevagram Zorgcentrum De Hollehof Voskuilenweg 48 NL 6461 AL Heerlen

15 Akerstraat 15 NL 6411 GW Heerlen 16 De Benzenraderhof Bremersweg 1 NL 6419 PD Heerlen 17 Basketbalveld Peter Schunckflat Peter Schunckstraat NL 6418 XW Heerlen 18 Kasteel Hoensbroek Klinkertstraat 118 NL 6433 PB Hoensbroek 19 Hoeve Cortenbach Cortenbach 2 NL 6367 GE Voerendaal 20 Oude Veemarktstraat 12 NL 6411 JW Heerlen 21 Boekhandel Van Velden Van Dam Promenade 153 NL 6411 JE Heerlen

22 Corneliushuis Groëet Genhei 14 NL 6413 GN Heerlen 23 Theater Kerkrade Theaterplein 30 NL 6461 DR Kerkrade 24 Markt 1 NL 6461 EB Kerkrade 25 Koutenveld NL 6441 CM Brunssum 26 Markt NL 6369 AH Simpelveld 27 Thermenmuseum Coriovallumstraat 9 NL 6411 CA Heerlen 28 VDL Castings De Koumen 2 NL 6433 KD Hoensbroek

nfo_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_info_ ALGEMENE INFORMATIE

Tickets PLT culturanova.nl / plt.nl +31(45) 571 66 07 Openingstijden kassa Theater Heerlen ma t/m vr 11.00-17.00 uur za 11.00-14.00 uur Tijdens Cultura Nova doorlopend geopend, zowel fysiek als telefonisch (m.u.v. 13 juli t/m 17 augustus) LET OP: Op locatie is geen kassa aanwezig!

Koop vooraf uw kaarten online, telefonisch of aan de kassa bij PLT. Kaarten zijn ook te koop via de kassa’s in Theater Kerkrade en Toon Hermans Theater Sittard.

Uitzonderingen kaartverkoop Niet alle activiteiten zijn te reserveren via de kassa van PLT of de website culturanova.nl of plt.nl Kijk op de website voor actuele verkoopinformatie.

Toegankelijkheid Veel voorstellingen zijn rolstoeltoegankelijk. Kijk op culturanova.nl/info/toegankelijkheid voor meer informatie aangaande toegankelijkheid.

Service- & verzendkosten Voor de tickets die worden verkocht via PLT worden geen aparte reserveringskosten in rekening gebracht. U betaalt de prijs die in de brochure en op de website staat aangegeven, zonder bijkomende kosten. Het verzenden van tickets kost € 3,- per bestelling, e-tickets zijn gratis.

Algemene voorwaarden kaartverkoop PLT hanteert de algemene bezoekersvoorwaarden van de VSCD (Vereniging Schouwburg- en Concertgebouw Directies). Deze zijn te raadplegen via plt.nl.

Festivaldirectie Rocco Malherbe Lieke Benders Programmering Lieke Benders, Rocco Malherbe (Cultura Nova) Jeugdprogrammering Iris van Hooren (Cultura Nova) Muziekprogrammering Dannij Bol, Betti Plug (PLT), Kees van den Berg en Sander Bosch (Poppodium Nieuwe Nor), Sjon Mobers (Klein Berlijn) Hedendaagse muziek Mike Kramer ((h)ear) & Maurice Hermans (Intro) Films Immanuel Verhoeven (filmhuis De Spiegel) Marketing en Publiciteit Janneke Schmeitz , Yoram Reintjens, Carla Mak, Hanna Zwart, Solange Paulissen, Maurice Laeven, Stijn Waterval, Maxime Janssen Managementondersteuning Barry Faessen, Lotte Strijbos Advertentiewerving Echo Communications , Barry Faessen Productieleiding en technische Coördinatie Bart van Hooren, Sander Plantema, Jurriaan Reink, Ronald Dijkstra, Roland de Jong Coördinatie festivalmedewerkers en hospitality Iris van Hooren Kaartverkoop Tom Houben, Madi Smit-Kliffen, Puck Adriaens

Stichting Cultura Nova Postbus 300, nl-6400 ah Heerlen t: +31(0)455768595 info@culturanova.nl culturanova.nl

Financiën Margo Mennens, Paul Quiel

Organisatie Stichting Cultura Nova i.s.m.

PLT

Tekst Karin Theunissen, Meyke Houben, Janneke Schmeitz, Lieke Benders, Iris van Hooren

Raad van Toezicht Mevr. A. Boeijen, voorzitter De heer R. Derks Mevrouw A.Christophe Mevrouw G Haanen De heer T. Van Kessel Mevrouw M. De Kock

Ontwerp, opmaak en productiebegeleiding Buro Marcel van der Heyden

Eindredactie Janneke Schmeitz Drukwerk Coldset Printing Partners / Mediahuis Limburg Cultura Nova is lid van de Verenigde Podiumkunstenfestivals

SPONSORS / SUBSIDIËNTEN / PARTNERS

Met dank aan AON, Bonnefantenmuseum, Boekhandel Van der Velden Van Dam, Bosec, Buro Marcel van der Heyden, Centriphery, Club van 100, Collé Sittard, Creative Europe, Cultuurhuis Heerlen, Dansschool Swing Inn, De Kunstbende, De Limburger, De Vrolijkheid / AZC Heerlen, De Twee Gezusters, De Vijf Pleintjes, Duo Vertaal, Dutch Medical Service, Echo Media & Event Support, Eventbouw, Fidelio Arts and Culture, Filmhuis de Spiegel, Fonds Podiumkunsten, 4FEET9, Gemeente Brunssum, Gemeente Heerlen, Gemeente Kerkrade, Gemeente Voerendaal, Gemeente Landgraaf, Gemeente Simpelveld, GHOR, Gulpener, Handhaving en Toezicht, (h)ear, Heerlen Mijn Stad, Herpertz kraanverhuur, IBA Parkstad, In2yourplace, Intro, Janneke Schmeitz Culturele MarketingProjecten, Kunstbende, L1 Radio en tv, Maankwartier, Mabs 4.0, Magic Mirrors, Mecanoo, Mondriaan Zorggroep, Nederlands Mijnmuseum, Ondernemersfonds Heerlen, Openbare Orde en Veiligheid, Outpoet, Panda, ‘Pand, Parkstad Limburg Theaters, philharmonie zuidnederland, Perfect brandpreventie, Politie en Brandweer, Poppodium Nieuwe Nor, Provincie Limburg, Royal Theater, RSM, SCHUNCK, Sevagram, SLIM, Stadsregio Parkstad Limburg, Stadstuin Heerlen, Stichting FSI, Stienstra Wonen, Thermenmuseum, Van der Valk Hotel Heerlen, VIA ZUID, Vista College, Visit Zuid-Limburg, Webmix,Weller, Verenigde Podiumkunstenfestivals, Verkeer, VOC Vastgoed Ontwikkelingscentrum,Wonen Limburg, Wow Food, Zen-Fire, Zilverzand Exploitatie Beaujean B.V., Zuyd Hogeschool en alle locatiebeheerders en alle subsidiënten, sponsoren, adverteerders, de omwonenden van het Van Grunsvenplein, alle deelnemende gezelschappen en kunstenaars, medewerkers en speciaal de vrijwilligers van Cultura Nova 2024.

well NETWORKED top CONNECTED Business Value Consultancy • Application & Data Integration • Holistic Solutions & IoT

Wijzigingen en drukfouten voorbehouden.

Indien voorstellingen als gevolg van weersomstandigheden of anderszins gestaakt moeten worden, is restitutie niet mogelijk. (alle info onder voorbehoud) Volg Cultura Nova ook op

FILMHUIS DE SPIEGEL

VA NI TAS

Warhol Andy

This exhibition is a collaboration between The Warhol and SCHUNCK Museum

Andy Warhol, Self-portrait with Skull, 1977. The Andy Warhol Museum, Pittsburgh; Founding collection, Contribution The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. 1998.1.2866 © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. c/o Pictoright Amsterdam 2024.

15 SEP ’24 — 16 Mar ‘25