Revista Pixel+, nº16 / Pixel+ aldizkaria, 16. zbk

PIXEL+ REVISTA FOTOGRÁFICA DE LA SFG GAEren ARGAZKI ALDIZKARIA

DANIEL LOPEZ "El Cielo de Canarias"

IVAN MACIA Erakusketa: "Guerreras"

TXOKOPHOTO "Ítacas"

JUAN ARMENTIA "TOKYO Asfalto eta Podiuma" Erakusketa Elkarrizketa

16. zk - 2024ko 4.hiruhilekoa

Aur k i bi dea 01

Ed i t o r i a l

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Dan i el Lóp ez "El Ci e l o d e Ca n a r i a s"

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Iván M acía "Gu e r r e r a s"

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Tx o k o p h o t o "Í t a ca s"

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Ju a n A r m e n t i a " TO KYO Asf a l t o e t a Po d i u m a " Er a k u ske t a

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El k a r r i z k e t a

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GA E - A r g a z k i H e r r i k o i a k

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Pi x e l +-e k a h o l k a t ze n d u

EDITORIAL Oraingo honetan, Kanarietako zeru izartsuetatik Tokioko kale zirraragarrietara eramango gaituen bidaia bisual batean murgilduko gara, borroka eta gainditze istorioetatik pasatuz, eta gure argazkilariak inspiratzen dituzten Itaka anitzak arakatuz.

Daniel Lópezek "Kanarietako zerua" esploratzera garamatza, planetako zeru onenetako baten edertasuna atzematen duten astrofotografia ikusgarriak. Bere gaueko eta timelapseetako irudiek, gehienetan giza begiari ihes egiten diotenak, kolorez eta formaz betetako unibertsoa erakusten digute.

Juan Armentiak "Tokyo. Asfaltoa eta Podiuma" erakusketa aurkeztu digu, kirol paralinpikoa eta kaleko argazkigintza uztartzen dituen bilduma. Gainera, berarekin elkarrizketa esklusibo bat aurkezteko ohorea dugu, bere ibilbidea, aurreko erakusketak eta liburu berriaren kaleratzea partekatzeko.

Lurrera itzuliaz, Ivan Maciak "Guerreras" erakusketa aurkezten digu. Serie honetan, Ivanek omenaldia egiten die arauak desafiatu eta ametsak konkistatu dituzten emakumeei. Argazki bakoitza ausardia eta determinazio istorio bat da, sentsibilitate artistiko sakon batekin harrapatuak.

Gainera, Txophoto kolektiboak harritu egiten gaitu bere "Itakak" erakusketarekin, bidaiaren kontzeptua aztertzen duten eta geure bideei buruz hausnartzera bultzatzen gaituzten irudiekin.

Eskerrik asko bidaia bisual honetan laguntzeagatik!

En esta ocasión, nos sumergimos en un viaje visual que nos llevará desde los cielos estrellados de Canarias hasta las vibrantes calles de Tokio, pasando por historias de lucha y superación, y explorando las múltiples Ítacas que inspiran a nuestros fotógrafos y fotógrafas.

Daniel López nos lleva a explorar ?El cielo de Canarias?, una serie de impresionantes astrofotografías que capturan la belleza de uno de los mejores cielos del planeta. Sus imágenes nocturnas y timelapses nos muestran un universo lleno de colores y formas que normalmente escapan al ojo humano.

Juan Armentia nos presenta su ?Exposición Tokyo: Asfalto y Podium?, una colección que combina el deporte paralímpico con la fotografía callejera. Además, tenemos el honor de presentar una entrevista exclusiva con él, donde nos comparte su trayectoria, exposiciones anteriores y el lanzamiento de su nuevo libro.

Desde la tierra, Iván Macía nos presenta su exposición ?Guerreras?. En esta serie, Iván rinde homenaje a mujeres que han desafiado normas y conquistados sueños. Cada fotografía es una historia de valentía y determinación, capturadas con una profunda sensibilidad artística.

Además, el colectivo Txokophoto nos sorprende con su exposición ?Ítacas?, una serie de imágenes que exploran el concepto de viaje y nos animan a reflexionar sobre nuestros propios caminos. ¡Gracias por acompañarnos en este viaje visual!

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Astrofotografía

Daniel López "El Cielo de Canarias"

Dan iel López, onubense de origen y apasionado por las Islas Canarias, es un ejemplo de cómo la pasión y la dedicación pueden llevar a una carrera exitosa en un campo tan especializado como la astrofotografía. Su capacidad para capturar impresionantes imágenes del Cosmos y compartirlas con el mundo ha dejado una huella indeleble en la comunidad científica y en el público en general. Publica regularmente en su Instagram ?El Cielo de Can ar ias? donde sus imágenes alcanzan una audiencia global.

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Astrofotografía

Desde que tengo memoria, siempre me ha fascinado el cosmos.

Inestimable entrevista presencial

Bere ibilbidean zehar, Danielek ?Instituto Astrofisico de Canarias?en (IAC) lan egin du, eta hainbat zientzia- eta teknologia-erakunderekin kolaboratu du, besteak beste, ?Agencia Espacial Europea?(ESA), MITekin (Massachusetts Institute of Technology) eta Starlight Fundazioarekin. Bere lanak nazioartean argitaratu dira National Geographic, NASA, BBC eta Carl Saganen "Cosmos" seriean.

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¿Cóm o su r gió t u af ición por f ot ogr af ía y, en par t icu lar , por ast r of ot ogr af ía?

la la

adquirir algunos conocimientos.

Era increíble para un niño tan pequeño tener esa visión de la Tierra como un diminuto punto en el vasto universo de planetas, estrellas y galaxias. Esa idea me fascinaba y me estimulaba muchísimo.

Desde que tengo memoria, siempre me ha fascinado el cosmos. A los 8 años, ya recortaba noticias astronómicas de los periódicos en casa de mis abuelos y las guardaba en una carpeta que aún conservo. También coleccionaba artículos sobre el universo de los suplementos de las revistas del fin de semana. Todo eso me llamaba mucho la atención.

¿Cóm o in f lu yó t u en t or n o en t u pasión por la ast r on om ía?

Crecí en un pequeño pueblo de Huelva, Paterna del Campo, donde los cielos son bastante claros. Mi padre, aunque no era aficionado a la astronomía, nos llevaba al campo para ver la lluvia de estrellas, las ?Lágrimas de San Lorenzo?. Aunque solo viéramos tres estrellas fugaces, para mí era lo más emocionante.

¿Había algu ien en t u f am ilia con est a af ición an t es qu e t ú ?

Sí, tengo una tía y un tío que son astrofísicos. Ellos me regalaron mi primer libro sobre el cielo, con el cual empecé a 04

Mi sueño como astrónomo aficionado siempre fue trabajar en Canarias, ya que para mí era la meca de la astronomía.

¿Cu án do em pezast e a pr act icar la ast r of ot ogr af ía?

A los 13 o 14 años, con mis ahorros, compré un telescopio que importamos de Estados Unidos. Costó 150.000 pesetas y, aunque nos lo robaron en la aduana, después de dos meses de gestiones, me enviaron otro.

Era un telescopio grande y motorizado, con el que podía observar el cielo profundo y los planetas. Empecé a acoplarle cámaras réflex de carrete y a tomar mis primeras imágenes, que eran completamente artesanales. Hoy en día, con la fotografía digital, es mucho más fácil ver si una imagen está enfocada y corregir errores en la misma noche. ¿Qu é t e llevó a m u dar t e a Can ar ias? ¿Fu e t u pr oyect o ?El Cielo de Can ar ias? el r espon sable de est a decisión ?

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Indirectamente, sí. Mi sueño como astrónomo aficionado siempre fue visitar Canarias, ya que para mí era la meca de la astronomía.

Aunque estudié ingeniería y trabajé como ingeniero en Sevilla, siempre soñé con trabajar en astronomía. Cada vez que salía un contrato en el Instituto Astrofísico de Canarias, enviaba mi currículum con todos mis estudios, imágenes y publicaciones. Finalmente, quedé segundo en una licitación para trabajar en La Palma en un proyecto de monitorización de la calidad del cielo. Poco después, salió otra oferta para ?técnico de operaciones telescópicas? y quedé primero. En dos semanas, dejé mi trabajo y me mudé a Canarias para trabajar en el Obser vat or io del Teide. Mi trabajo consistía en manejar la instrumentación, tomar datos de medición solar y controlar telescopios como el IF 80, el MON y el Carlos Sánchez.

Galaxia eta nebulosetako irudi oso indartsuak hartzen hasi nintzen, National Geographic-en eta NASAn argitaratu zirenak.

2008an, "El Cielo de Canarias" izeneko bideo bat argitaratu nuen, eta 2.7 milioi bisita izan zituen. Bideo horretatik abiatuta, lan askotarako deitzen hasi zitzaizkidan, eta horrela jarraitu dut orain arte.

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¿Cóm o con segu ist e per m iso par a u sar el t elescopio en t u t iem po libr e?

Le pregunté a mi jefe si podía usar el telescopio cuando estuviese parado y su respuesta fue afirmativa. Todo es investigación para ellos. A partir de ahí, empecé a tomar imágenes del cielo con mi cámara. Muchas de mis imágenes han servido después para investigación; los investigadores me piden los datos en bruto sin procesar para sus estudios. ¿Cóm o im pact ar on t u s im ágen es en la com u n idad cien t íf ica y en los m edios?

Empecé a tomar imágenes muy potentes de galaxias y nebulosas, que se publicaron en Nat ion al Geogr aph ic y en la NASA. El Instituto de Astrofísica de Canarias

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se dio cuenta de que, con la publicación de esas imágenes tan bonitas en redes, se incrementaba mucho la atención para explicar y divulgar la ciencia. Tras finalizar mi contrato, trabajé un año más en otro telescopio, rastreando basura espacial y comunicación láser por satélite. Sin embargo, la crisis económica de 2008-2009 afectó y se cerraron todos los contratos públicos en 2009. Me hice autónomo y, por casualidad, en 2008 publiqué un vídeo llamado ?El Cielo de Can ar ias? que se viralizó, alcanzando 2.7 millones de visitas.

Recibí tantas ofertas de trabajo de todo el mundo que mi correo se bloqueó, lo cual fue un trauma porque no pude recuperar ninguno.

A partir de ese vídeo, me empezaron a llamar para muchos trabajos, y así he continuado hasta ahora.

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El Instituto Astrofísico de Canarias me encarga trabajos de imágenes con telescopios profesionales para eventos extraordinarios.

esas imágenes en sus charlas. También colaboro con periódicos y televisión cuando necesitan imágenes para eventos astronómicos. El IAC ha sido mi principal cliente durante todos estos años.

¿Cóm o h a sido t u f or m ación com o ast r of ot ógr af o?

Ha sido un aprendizaje sobre la marcha, ya que la astrofotografía como profesión no existía ni existe ahora. Hay aficionados muy buenos que tienen su trabajo y después hacen imágenes brutales, pero vivir 100% de esto, como yo desde 2009, es muy raro. He tenido la suerte de estar en el lugar adecuado en el momento justo y lo he aprovechado.

Tu s t r abajos se h an pu blicado a n ivel in t er n acion al en m edios t an con ocidos com o Nat ion al Geogr aph ic. ¿Cóm o es el pr oceso par a qu e t u s im ágen es llegu en a est os m edios?

Llevo profesionalmente unos 13 o 14 años. Hace 15 años, la fotografía del cielo y con telescopio no era tan común.

Empecé a tomar imágenes muy impactantes que se publicaron en medios como Antena 3, Telecinco, y sobre todo en la web de la NASA. Tengo 32 o 34 imágenes y vídeos publicados en la NASA, que es el gran escaparate. Cuando se publica en National Geographic, es raro que alguien me felicite, pero cuando se publica en la NASA, la foto da la vuelta al mundo y recibo mensajes de personas de todo el planeta.

¿Colabor as y r ealizas pr oyect os par a el In st it u t o de Ast r of ísica de Can ar ias (IAC)?

Sí, durante esos tres años estuve contratado y, después de hacerme autónomo, el IAC ha sido uno de mis principales clientes. Me encargan trabajos de imágenes con telescopios profesionales para eventos como lluvias de estrellas, eclipses de Luna y Sol, y otros eventos extraordinarios. Me encargo de tomar imágenes bonitas y vídeos time-lapse para que puedan publicarlos en redes y para que los astrofísicos usen

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Gaur egun, "Teide Laboratorio de Nubes" izeneko proiektu interesgarri batean ari naiz lanean. 2016 hasieran, La Lagunako Unibertsitateak, AEMETekin batera, kamera batzuk instalatu zituen Teideko Parke Nazionaleko hainbat gune estrategikotan.

Kamera hauek ekaitzak, euria edo elurra dagoenean gertatzen den guztiaren irudiak hartzen dituzte, eta horregatik deitzen da "Teide Loboratorio de Nubes". Haizearen, hezetasunaren eta beste faktore batzuen arabera, Teidek hodei lentikularrak eta beste formazio interesgarri batzuk sortzen ditu.

Has expu est o en cen t r os m uy r elevan t es t an t o en Españ a com o en el ext r an jer o, in clu so en Japón . ¿Cóm o em pezast e y qu é t r abajo h ay det r ás de est as exposicion es?

envían para procesarlas. También uso el telescopio Isaac Newton en La Palma, que tiene 2 metros de diámetro y un campo mayor que la Luna, ideal para astrofotografía. Hay un telescopio solo para divulgación que uso desde mi casa con el portátil. Abro la cúpula, lo dirijo a los objetos y está 100% dedicado a acumular horas de observación de objetos de cielo profundo. Lo programas para toda la noche y, cuando termina, se cierra la cúpula automáticamente. Por la mañana, descargo las imágenes para procesarlas. Si el tiempo es malo o nieva, el telescopio se cierra automáticamente.

La verdad es que es relativamente fácil.

Cuando tus imágenes son tan visibles, si alguien está interesado en un proyecto, se pone en contacto contigo y lo organiza.

Por ejemplo, el IAC organizó una exposición itinerante en los Institutos Cervantes de todo el mundo. También he tenido exposiciones en el Planetario de Madrid, el Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología de Gran Canaria, el Museo de la Ciencia y el Cosmos de La Laguna en Tenerife, y la Fundación Caja Canarias. La exposición de la que más satisfecho estoy es la de la Fundación Caja Canarias, donde hicieron unos paneles retroiluminados con LED y un papel especial.

¿En qu é pr oyect os est ás t r abajan do act u alm en t e?

Actualmente, estoy trabajando en un proyecto muy interesante llamado ?Teide Labor at or io de Nu bes?. A principios de 2016, la Universidad de La Laguna, junto con AEMET, instaló una serie de cámaras en varios puntos estratégicos del Parque Nacional del Teide. Estas cámaras toman imágenes de todo lo que ocurre cuando hay tormentas, lluvia o nieve, y por eso se llama ?Teide Laboratorio de Nubes?.

Dependiendo de los vientos, la humedad y otros factores, el Teide provoca la formación de nubes lenticulares y otras formaciones interesantes.

¿A qu é t elescopios t e r ef ier es cu an do h ablas de qu e u t ilizas t elescopios pr of esion ales par a capt u r ar im ágen es del cielo?

Utilizo los telescopios del IAC. ElIAC 80es un telescopio que tiene varios días al mes dedicados solo a divulgación. El Gran Telescopio de Canarias (GTC) dedica de vez en cuando unos segundos para captar imágenes de algún objeto bonito y me las

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Lo bonito de mi profesión es que siempre surgen nuevos y diferentes proyectos.

¿Tien es algú n pr oyect o en m en t e o algo qu e n o h ayas h ech o ya? ¡Uff, eso es complicado! Lo bonito de mi profesión es que siempre surgen nuevos y diferentes proyectos. Por ejemplo, ahora estoy preparando una exposición para ?Teide Labor at or io de Nu bes? con todas las imágenes que estamos capturando del Teide.

Puntualmente, realizo trabajos para ENAIRE, el proveedor de servicios de control aéreo. La semana que viene, por ejemplo, estaré en Gran Canaria durante cinco días tomando imágenes de radares, nubes y time-lapses. Lo más bonito de mi profesión es que siempre me sorprende una empresa o alguien que me pide hacer algo diferente. Si podemos hacerlo, para mí es estupendo, adelante. ¿Qu é ot r as sor pr esas h as t en ido en t u car r er a?

Ha sido increíble ver mis imágenes en lugares inesperados, como en el tranvía de Santa Cruz de Tenerife o en cupones de la ONCE. Cuando St eph en Haw k in g visitó Tenerife, le regalamos una foto mía

de un tajinaste con la Vía Láctea. También he colaborado con la serie ?Cosm os? de Car l Sagan , proporcionando imágenes y time-lapses. Además, he trabajado en numerosos proyectos para el M IT (Massachusetts Institute of Technology) y la Agen cia Espacial Eu r opea. ¿Qu é papel t ien en las r edes sociales en t u pr of esión ? ¿Son n ecesar ias?

Aunque no me gustan las redes sociales, tengo que estar presente porque es la forma en que la gente ve mis imágenes.

Son un escaparate. Publico imágenes en mi Instagram ?El Cielo de Can ar ias? y en Facebook, y luego desaparezco. Si alguien me pregunta algo directamente, como qué telescopio usé, le contesto, pero no entro en discusiones ni miro perfiles de otros fotógrafos. Prefiero concentrarme en otras cosas. Las redes sociales me han proporcionado trabajo y oportunidades, así que es necesario estar presente, aunque depende de cada uno cuánto tiempo dedicarles para no volverse loco.

elcielodecanarias.com

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Secuencia de imagenes de la trayectoria de la Luna

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Subencabezados

Time-Lapse :Teide La

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aboratorio de nubes

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Time-Lapse ? El Cielo de Tenerife"

Puesta de Luna sobre el pico del Teide con montañeros y fumarolas 20

Time-Lapse : The light of stars 2012

Time-Lapse : Un año, 365 puestas de Sol 21

Exposición

IvánMacía "Guerreras"

Du ela gu t xi, Gipu zk oak o Ar gazk ilar i Elk ar t ek o Alber t o Fer n an dez-Ibar bu r u er ak u sk et a ar et oan Ivan M aciá gu r e bazk idear en ar gazk i er ak u sk et a zor agar r i bat ik u st ek o plazer r a izan du gu .

Er ak u sk et ar en izen bu r u a " Gu er r er as" da.

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Exposición

Istorio baten eszena gisa ikusteko aukera bururatu zitzaidan

Er ak u sket ak ist or io bat en par t e dir en er r et r at u ak ir u dik at zen dit u .

Azaldu ko zen igu ke zer t an oin ar r it zen den ?

Hasiera batean, fikziozko gairen bati buruzko erretratuen argazki-serieak egiten hasi nintzen, mitoetan, benetako istorioetan, filmetan eta argazkigintzara eramateko erakargarria zitzaidan edozein elementutan oinarrituta. Saio batzuen ondoren, istorio baten eszena gisa ikusteko aukera bururatu zitzaidan eta idazten nuen testu batean artikulatzen hasi nintzen.

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Argazkigintzaren eta historiaren nahasketa horrek, "digital photo storytelling" (istorioak argazkiekin kontatzea eta edizio digitala) nolabaiteko lotura zuela ikusi nuen, eta pixkanaka saio landuagoak egiten hasi nintzen, istorioan pisu handiagoa jarriz.

Azkenean argazkian irudikatzen duguna sinesgarria izatearen efektua lortzea gustatzen zait

Kasu batzuetan "lugorri" saioak ere izan ditut, errealismo nahikoa lortzeko teknikarik ez nuelako.

Jantziez, ile-apainketaz edo makillajeaz gain, argi edo giro egokia lortu behar da, argazkigintzako muntaia-teknika garatu behar da edo baliabide egokiak lortu behar dira.

Kon t aigu zu apu r bat , zer er r ealit at e dagoen f an t asiaz bet et ako ir u di h au et an ?

Saioak, errealitatetik ihes egitea dela ikustea gustatzen zait, baliabide nahiko mugatuekin fikziozko istorioak birsortzen saiatuz. Baina, aldi berean, dena onargarria izatearen efektua lortzea gustatzen zait, ikusleak azkenean argazkian irudikatzen duguna kontatzen duzun fikzioaren barruan sinesgarria dela sinestea eta argazki-proiektu osoa koherentea izatea.

Bestalde, oso argazki-proiektu dibertigarria da, eta asko gozatzen dugu saioetan. Kameraren atzeko errealitate hori tartean gaudenok bakarrik bizi dugu, baina uste dut Elkartean egindako aurkezpenean atzean dagoen guztia pixka bat ikusi ahal izan zela.

Horrek guztiak berekin dakar alderdi asko kontrolatzea (prestakuntza, garapena, edizioa), non alderdi horietan teknika batzuk garatu behar izan ditut hori lortzeko.

Me gusta ver que las sesiones son una huida de la realidad, intentando recrear historias de ficción con medios bastante limitados. Pero a la vez me gusta conseguir el efecto de que todo sea plausible, de que el espectador se crea que de que lo que acabamos representando en la fotografía resulte creíble dentro de la ficción que cuentas y que todo el proyecto fotográfico sea coherente.

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Den bor a asko em an du zu pr oiek t u h au au r r er a er am at en ?

Hamar bat urte luze daramatzat kontzeptua garatzen.

Saioak normalean hilabete gutxitan egiten dira, baina, batez beste, sei hilabete eta urtebete edo bi urte artean behar izaten dira ateratzeko.

Prozesu zaila da, eta nire aisialditik atera behar dut, baina ez dut bizkortu nahi, bestela emaitza hain ona ez dela uste baitut, eta batzuetan edizioa gogoz hartu behar da, eta gainera, istorioa zure hartualdietan oinarrituta landu behar da.

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Batzuetan saioa errepikatu behar izaten dugu, edo bigarren edo hirugarren zatiak egin, normalean pixka bat arinago errodatzen direnak.

Egiten dudana da zenbait istorio paraleloan garatzen saiatu, eta horrela, batean trabatuz gero, beste batekin jarraitu ahal izango dut.

Gaur egun, arazorik handiena da baliabide mugatuak ditudala eta nire lan nagusia nahiko eskatzailea izaten ari dela; beraz, nire denbora librea murriztu egiten da. Baina erakusketaren harrera onak tematzeko indarra eman dit. Lau saio inguru dauzkat ateratzeko, eta erakusketan dagoeneko prozesatu ahal izan dut horienhartualdi ezezagun bat, sirena urpean bezala.

Istorio bakoitza proiektu fotografiko bat da.

Pr oiek t u a h ain bat ist or ioz osat u t a dagoela ik u st en du t , et a h or iet ak o bakoit zak h ain bat ar gazk i dit u . Nola bu r u r at zen zit zaizk izu n gaiak ?

Istorio bakoitza argazki-proiektu bat dela esango nuke, baina erakusketa egiterakoan istorio desberdinen argazkien aukeraketa bat egin behar izan nuen, eta, aldi berean, istorio horiek iruteko bakoitzaren atzean argazki askoz gehiago zeudela adierazi.

Uste dut jendeari gustatu zitzaiola deskribapen testualak ikustea. Oro har, argazkigintzan normalean ez da ezer askorik esan behar, agian izenburu bat, irudiak bere kabuz hitz egiten baitu. Hori egia izan liteke nire kasuan, baina uste dut testuek balio erantsia ematen dutela eta nolabait ikuslea istorioan sartzen dutela.

Duela gutxi arte ez nintzen konturatu zergatik funtzionatzen zuen nire istorioak jarraitzen dituen jendearen artean, baina hau azalpen bat izan liteke.

Gaiei dagokienez, oro har, birsortzeko erakargarriak direnak bilatzen ditut, oro har, erronkaren batekin, baina ditugun baliabideekin jorratzea onargarria dena.

Gero, nire zaletasun pertsonalak ditut, eta, oro har, konbentzionaltasunetik ihes egitea gustatzen zait, eta fantasia epiko historikora, mitologiara, zientzia-fikziora edo superheroinetara jotzen dut.Garai historikoak birsortzen ere saiatu naiz; 40ko hamarkadako saioan ikus daiteke hori. Inspirazioa leku askotatik hartzen dut, askotan interneten ikusten ditudan ideietatik, nahiz eta filmak inspirazio-iturri onak izan.

Creo que a la gente le gustó ver las descripciones textuales. En general en fotografía, normalmente, no hay que decir mucho, si acaso un título, ya que la imagen habla por si sola. Esto podría ser verdad en mi caso, pero creo que los textos aportan un valor añadido y de alguna manera meten al espectador en la historia que relato.

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Egin n ah i du zu n a pen t sat u on dor en , ez dir u di er r aza egit ea? m odeloak , kok alek u ak , jan t ziak , m ak illajea, ar gizt apen a? Nola plan if ik at zen dit u zu saioak ?

Egia esan, prozesu zaila da, eta ordu asko ematen ditut ideia-prozesuan, saioa prestatzen hasi aurretik. Gai bat, modelo bat eta niri saioarekin laguntzea onartzen duen kolaboratzaileren bat izatea funtsezko alderdia da. Behin alderdi hori adostuta, denbora asko ematen dut erreferentziazko jantziak bilatzen, normalean saio bakoitzerako birekin jokatzen dut eta historiara lehen hurbilketa bat egin eta non garatu nahi dudan erabakitzen dut; izan ere, kanpoko saio bat bada, baldintza jakin batzuen mende nago, hala nola urtaroa, eguraldi atmosferikoa eta abar.

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Xehetasunak pixkanaka zehaztuz doaz, baina gauzak argiago daudenean, jantziak eta attrezzzoa ditugu eta data bat ixtea bideragarria dela erabakitzen dugu. Hortik aurrera, lan gehigarri bat dago ideia lankideei helarazteko, makillaje eta ile-apainketa posibleei buruzko ideiak ikusteko eta detaileak prestatzeko.

Demagun plangintza n crescendo doala.

Saioen aurreko egunetan ?moodboard? bat partekatzen dut eta eszena posibleetan pentsatzen dut, eta horrek aukera ematen digu aldez aurretik pentsatutako ideia batzuekin joateko, hotzean ez abiatzeko. Hortik aurrera, gidoia ez da hain zurruna, eta, batzuetan, bururatu ahala, argazki, pose eta abarren ideiak garatzen ditugu.

Benetako talde-lana da. Saioa, berez, denetan onena da, eta orduak igaro arren, oso laburra egiten zaigu.

Post -pr odu k zio lan h an dia dago?

Nola lor t zen dit u zu gir o er r ealist a h or iek ? Bet i dir a ager t ok i n at u r alak , edo f ot om u n t aket ak er e egit en dit u zu ?

Denetik pixka bat egiten dut, errealismoa lortzeko beharrezkoa dena, eta gustatzen zait jendeak kasu batzuetan ez jakitea funtsa benetakoa den edo fotomuntaia den. Paisajismoa ere asko praktikatzen dudanez, leku eszenikoetan saioak egiteko aprobetxatzen dut, edo argazki-bidaian leku ikonikoetara joaten naizenean, atzealde edo fotomuntaia gisa jar ditzakedan argazkiak ateratzeko aprobetxatzen dut.

Interneten egituratu prestakuntza ere.

gabeko

Alderdi frustragarri bat da saio mota jakin batzuetan oso zaila dela paisaia-funts errealistak bilatzea.

Gainera, ez duzu beti nahi duzun gaiari buruzko stock-argazkirik aurkitzen nahi duzun perspektibarekin eta ez dago nire esku espaziontzi baten edo leku historiko baten argazkiak ateratzea.

Horregatik, 3D teknika fotorrealistara jotzen hasia naiz, eszena osoa diseinatzen ez baina eszena bat sortzeko baliabideak erabiliz, baina horrek aparteko kapitulu bat mereziko luke.

Fotomuntaiak askotan zailak izaten dira, eta estudioko zein argazki-edizioko teknika landu behar izan dut. Horrez gain, prestakuntza arautu handia jaso dut beste artista batzuen eskutik, baita

Estudioko zein argazki-edizioko teknika landu behar izan dut.

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Er ak u sket ar en izen bu r u a " Gu er r er as" da; h or r ek asko esat en du . Ar gazk i gu zt iek k ar t el bat du t e ist or io bat ek in .

M odelo gu zt iak em ak u m eak dir a. Zer t r an sm it it zen saiat u zar a? Ba al dago em ak u m ear i om en aldir ik gizar t eko ar au ei desaf io egit en dion ik ber e am et sak kon k ist at u n ah ian , bat zu et an jasat en dit u zt en m u gak gain dit u z?

Erakusketa egiterakoan, elementu komun bat da ia istorio guztietan emakumeak protagonistak direla.

Hori praktikotzat jotzen da, askoz errazagoa baita jantziak, orrazkerak eta makillajeak berregitea. Baina gertatzen da, ia istorio guztietan, protagonistak diskriminazio, etsipen, bizitza- edo maitasun-drama edo muturreko egoeraren bat jasaten duela, eta horretan bere egoera aldatzen duela, eta hori hainbat alderditan islatzen da, hala nola bere jarreran, jantzien aldaketan, dramatismo handiagoan...

Ez dut handiuste izan nahi istorioak helburu feministarekin egiten ditudala esateko eta pixka bat markatzeko, baina nik justizian sinesten dut, eta egia da egoera historiko askotan emakumea bidegabeki bigarren mailan egon dela. Eta, nolabait ere, istorio batzuk berez sortu dira, behartu gabe, eta koherentzia hori islatzera datoz, eta azpimarratzera beste modu batekoa izan zitekeela, eta, gainera, beste batzuetan heroina edo gerlaria direla.

Horregatik, erakusketari "Gu er r er as" deitzea erabaki nuen, hitzaren zentzurik zabalenean, eta uste dut omenaldi txiki bat merezi dutela muga batzuei aurre eginez ezarritako mugak gainditzea lortu dutenek, horretarako asko borrokatu behar baita. Ez dago urrutira joan beharrik ere, ni bost anai-arreben artean txikiena naiz, eta gure ama-amonena, ziur, balentria handia izan zen garai hartan, eta, beraz, haien ohoretan doa!

De alguna manera algunas de las historias han surgido naturalmente sin forzarlas y que bien podría haber sido de otra manera, además en otras, su papel es directamente el de heroína o guerrera. Por eso decidí llamar a la exposición "Guerreras" en el sentido más amplio de la palabra y creo que efectivamente merecen un pequeño homenaje aquellas mujeres que efectivamente han conseguido traspasar las limitaciones impuestas desafiando algunos límites, porque para eso hace falta pelear mucho. Tampoco hace falta irse muy lejos. Yo soy el menor de cinco hermanos y lo de nuestras madres y abuelas seguro que fue una proeza en aquellos tiempos, así que va también por ellas.

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Hemen ikus ditzakezue "guerreras" istorio osoak: www.maciaphoto.com @maciaphoto

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Foto 10

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Exposición

COLECTIVO"TXOKOPHOTO" "ÍTACAS"

El ?Colect ivo TxokoPh ot o? es u n gr u po de 11 per son as r elacion adas con la f ot ogr af ía, pr oceden t es de la com u n idad Valen cian a y del País Vasco, qu e con el án im o de disf r u t ar de su am ist ad y de su s af icion es (t an t o la f ot ogr áf ica com o la gast r on óm ica) se h an u n ido bajo el lem a "Am ist ad, Fot ogr af ía y Gast r on om ía" .

Han r ealizado u n a exposición ?It acas? qu e h em os t en ido el placer de con t em plar en la sala Alber t o Fer n án dez-Ibar bu r u , de la Sociedad Fot ogr áf ica de Gipú zkoa.

Com o pu n t o de par t ida h an u n ido su s f ot ogr af ías en t or n o al t em a ?El viaje?.

Hablam os con dos de su s com pon en t es: M ar Biosca, de Pu er t o de Sagu n t o, Valen cia, y Lu is M ar t ín ez-An iesa, de San Sebast ián .

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Cuando viajamos, cada uno partimos de nuestras Ítacas particulares.

Cuando viajamos, cada uno partimos de nuestras Ítacas particulares. Dependiendo de los árboles caídos que nos aprisionen a cada uno, el viaje nos llevará más o menos lejos, nos durará más o menos tiempo, aprenderemos mucho o poco, ?

Pero todos los viajeros debemos de rogar para que nuestro camino sea largo, lleno de aventuras, lleno de conocimiento, que sean muchas las madrugadas en el camino, que visitemos ciudades y lugares para aprender de los que saben, que lleguemos a nuestro destino sin forzar la travesía.

Y que, cuando fondeemos de vuelta en nuestra Ítaca, preferiblemente después de un largo tiempo de viaje y aventuras, ricos de todo lo que hayamos aprendido haciendo el camino, no la encontremos vacía, pues sabios como nos habremos hecho, sabremos que fue nuestra Ítaca la que nos permitió un bello viaje.

Nuestras propias Ítacas nos encaminaron a los autores de esta colección con propósitos diversos a distintos lugares, con diferentes visiones, con diferentes vivencias para aprender cosas diversas y volver a nuestro hogar con los diferentes dones y regalos que nuestros viajes particulares nos otorgaron.

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Exposición

La verdad, creo que este colectivo no existiría sin los viajes a otros continentes.

Luis Martínez Aniesa

El h ilo con du ct or de la exposición es ?El viaje?, por lo qu e en t en dem os qu e lo qu e os gu st a es viajar . ¿Habéis coin cidido en algú n viaje?

¿Cóm o su r ge la idea de est a exposición ? Sois f ot ógr af os qu e f ísicam en t e est áis a m u ch os k ilóm et r os de dist an cia.

Sí, en el caso de los vascos vivimos en Vitoria, Bergara, Beasain, 2 en Donostia, Irún, Hendaya. Y en el caso de los valencianos pasa parecido. En la comida que tuvimos cuando decidimos crear el colectivo nuestro lema era "Amistad, fotografía y gastronomía". La amistad y gastronomía estaban llenas, pero el nexo inicial de unión, la fotografía, estaba un poco a falta y decidimos hacer una exposición conjunta. En los días siguientes, ya cada uno en su casa, se decidió que el tema sería "El viaje" y enseguida se montó la exposición.

La verdad, creo que este colectivo no existiría sin los viajes a otros continentes. Ferreras, Santos y Mar se conocieron en Doha, Qatar, recogiendo los premios de un concurso en 2009.

Beut y Durán han viajado juntos varias veces.

Manu, Oskar Gaskon, Álvaro y yo también hemos viajado juntos varias veces. A veces, amigos viajan juntos, otras veces es el propio viaje el que crea la amistad. La propia exposición en su itinerario por distintos lugares nos ha ayudado a juntarnos en diversos lugares de España realizando pequeños viajes.

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Deltebre

¿Cú al h a sido el cr it er io seleccion ar las f ot ogr af ías?

par a

¿Habr á u n n u evo pr oyect o en u n f u t u r o n o lejan o?

Cada autor ha seleccionado sus propias fotografías, partiendo de la base de que fueran del tema viajes, apaisadas y de un tamaño determinado. No ha habido un comisariado que haya sugerido ni seleccionado las fotos. En el grupo, aunque algunos puedan tener más carácter o iniciativa o aporten más, no hay un líder.

Eso nunca se sabe. Esta exposición ha tenido ya un recorrido a lo largo de 2 años y posiblemente ya no la podamos utilizar mucho como excusa para reunirnos en uno y otro punto de España cuando se expone. Ha viajado a Almenara, Ceuta, Arcos de la Frontera, Alginet, Villena, Calella, Bergara, Donostia y próximamente en Irún y Paredes de Nava (Palencia). El grupo trabaja individualmente temas diversos pero haría falta ponernos de acuerdo en una temática que todos practiquemos. A mí me gustaría que pudiéramos desarrollar algún proyecto en común.

Autore bakoitzak bere argazkiak aukeratu ditu, gaiak bidaiak, etzanak eta tamaina jakin batekoak izatea oinarri hartuta.

Ez da argazkiak iradoki edo hautatu dituen komisariorik egon. Taldean, nahiz eta batzuek izaera edo ekimen handiagoa izan edo ekarpen gehiago egin, ez dago liderrik.

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Lo que más me gusta de la fotografía es que es un motor que me ayuda a relacionarme con el mundo.

Y per son alm en t e ¿Qu é es lo qu e m ás t e at r ae de la f ot ogr af ía?

Para mí la fotografía tiene 2 formas muy diferenciadas: el capturar momentos de vida que no se van a repetir y el crear nuevos mundos. Me parecen ambas muy buenas, y practico las dos, pero yo soy más de cazar que de pescar. Ahora, a mí, hoy en día, lo que más me gusta de la fotografía es que es un motor que me ayuda a relacionarme con el mundo, a tener amigos y me hace más fácil salir de mi burbuja/cueva/jaula que es mi zona de confort.

En t r e ot r as cosas, Lu is h a divu lgado du r an t e m u ch o t iem po u n blog llam ado ?cada dia u n f ot ógr af o? qu e t u vo m u ch o éxit o.

Act u alm en t e per t en eces al colect ivo Ar gazpi, de Beasain . En 2022 añ os f u e el gan ador del ?Ar gizaiola?, con cu r so de los con cu r sos qu e se r ealiza por in vit ación a los f ot ógr af os r esiden t es en los t er r it or ios de Eu sk adi, Navar r a e Ipar r alde qu e h an sido pr em iados du r an t e el añ o en algu n o de los cer t ám en es celebr ados al am par o de la Feder ación Vasca de Fot ogr af ía?

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Santos ha sido mi mayor fuente de inspiración

Mar Biosca

Aunque la fotografía siempre ha

Santos ha sido mi mayor fuente

estado presente en mi vida, fue en

de inspiración; su pasión y su

2012, durante un viaje a Rumania,

visión fotográfica me han ayudado

cuando sentí por primera vez la atracción de coger la cámara.

a ir definiendo poco a poco mi propio estilo. Nuestra conexión me

Gracias a mi esposo y compañero

ha llevado a buscar la belleza en lo

de

cotidiano y a tratar de contar

aventuras,

Santos

Moreno,

quien ya contaba con muchos

historias a través de mi cámara.

años de experiencia fotográfica, me sumergí por completo en este maravilloso

mundo.

Con

él

descubrí el verdadero significado de capturar momentos y, desde entonces, no he dejado de asombrarme con lo que una imagen puede transmitir.

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Abentura maite dut, galdu eta bidaia bakoitzean harritu. Niretzat, bidaiatzea ez da bakarrik leku batetik bestera mugitzea, baizik eta eraldatzen nauen esperientzia bat.

Me encanta la aventura, perderme y dejarme sorprender en cada viaje. Para mí, viajar no solo es moverse de un lugar a otro, sino una experiencia que me transforma. Cada vez que salgo de mi zona de confort y me adentro en nuevas culturas y formas de vida, siento que mi mente se abre de manera que nunca imaginé. En cada lugar, intento captar su esencia, su historia.

Uno de los proyectos más bonitos en los que he tenido la suerte de participar ha sido "Txokophoto", una colaboración con grandes amigos y maestros de la fotografía vascos y valencianos. No solo nos ha dado la excusa perfecta para reunirnos en algunas de las exposiciones que hemos realizado, sino también para disfrutar de la amistad, la fotografía y la gastronomía, que es nuestro lema.

Y fotográficamente, cada rincón me inspira: siempre hay una historia por descubrir y una emoción que capturar.

Viajar y la fotografía son una combinación inseparable para mí; a través de la cámara, conecto con el mundo y conmigo misma.

A través de este proyecto, he aprendido que la creatividad se multiplica cuando se comparte, y las risas y momentos que vivimos juntos son recuerdos que siempre llevaré conmigo y que son inolvidables.

A través de la cámara, conecto con el mundo y conmigo misma.

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Cuando viajo, lo que más me atrae es la gente: sus costumbres, sus formas de vida. Observar cómo interactúan, ver sus sonrisas y cómo se entrelazan las historias en cada lugar es muy emocionante. Cada encuentro me aporta algo único, y esas conexiones enriquecen mi experiencia. Disfruto de cada conversación, gesto y mirada porque son esos momentos los que me inspiran a realizar mis fotografías.

También aprecio la arquitectura y los paisajes como escenarios, pero siempre teniendo presente el elemento humano que realmente para mí, son los que llenan esos espacios de vida.

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A lo largo de mis viajes y encuentros, he tenido la fortuna de conocer a muchos fotógrafos, tanto nacionales como internacionales. De cada uno de ellos he aprendido algo; compartir ideas y momentos me ha hecho crecer como fotógrafa. Estas interacciones me recuerdan que la fotografía es un lenguaje universal que nos conecta más allá de las fronteras y culturas.

Además, conocer a fotógrafos de diferentes lugares me inspira a visitar sus tierras de origen y embarcarme en nuevos proyectos.

Ser jurado en concursos fotográficos es algo que valoro y agradezco muchísimo que depositen en mí tan alta responsabilidad. Me permite descubrir el trabajo de otros, ver nuevas ideas y estilos, y apreciar la diversidad que existe en este arte.

Evaluar el esfuerzo y la creatividad de los participantes me da la oportunidad de aprender de otros, y también de reflexionar sobre mi propio trabajo. Es una experiencia que me enriquece y me motiva a seguir evolucionando como fotógrafa.

En cuanto a mi experiencia en el ámbito asociativo y en lo que concierne a su gestión, fui vocal de publicaciones en el Grup Fotogràfic d'Almenara entre 2014 y 2018 y posteriormente formé parte de la junta directiva de la Confederación Española de Fotografía desde 2018 hasta 2022, como responsable del área de igualdad.

Ambas experiencias han sido gratificantes y me han servido posteriormente en otros ámbitos de la vida. No solo me permitieron aportar mi granito de arena al mundo de la fotografía, sino que también me ofrecieron la oportunidad de crecer, aprender y compartir mi pasión con otros compañeros de afición.

Actualmente, sigo colaborando con diversas agrupaciones fotográficas y, sobre todo, participando en exposiciones y ejerciendo como jurado en concursos internos y ligas sociales.

La fotografía sigue siendo una parte esencial de mi vida. Trato de organizarme para dedicarle tiempo, equilibrando mis compromisos con mis proyectos personales, aunque a veces no queda más remedio que robarle horas al sueño. Siempre busco momentos para aprender e inspirarme, ya sea a través de un libro, una película o simplemente observando aquello que nos rodea. Al final, lo que me motiva es la pasión por lo que hago.

Argazkigintza nire bizitzaren funtsezko zati bat da oraindik. Denbora emateko antolatzen saiatzen naiz, nire konpromisoak nire proiektu pertsonalekin orekatuz, batzuetan loari orduak lapurtzea beste erremediorik ez dagoen arren.

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La fotografía no es solo un arte; es una forma de entender la vida.

He aprendido que la fotografía no es solo un arte; es una forma de entender la vida. Me invita a ser curiosa, a observar con atención y a descubrir la belleza que se esconde en cada rincón del mundo. En cada imagen que tomo, dejo una parte de mí, con el deseo de despertar alguna emoción en quien la vea.

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Y n o qu er em os olvidar n os del r est o de f ot ógr af os qu e h an t om ado par t e en est a exposición :

M an u Bar r eir o, Don ost ia

www.manubarreiro.com

Álvar o Del Val Tobalin a, Ir ú n

www.alvarodelvaltobalina.com

Osk ar Gask on , Ir ú n

www.oskargaskon.com

Agu st ín Gu r r u ch aga, Ber gar a

www.joseagustingurruchaga.com

Óscar M an so, Vit or ia

www.oskarmanso.com

Javier Fdez. Fer r er as, Ur dú liz

www.worldphotography.it/javierferreras

Lu is M ar t in ez An iesa, Don ost ia

www.luismartinezaniesa.com

José Beu t , Valen cia

www.josebeut.com

Ju an Lu is Du r án , Bu r r ian a

www.juanluisduran.com

San t os M or en o, Pu er t o de Sagu n t o www.santosmoreno.es M ar Biosca, Pu er t o de Sagu n t o

www.instagram.com/marbioscarabanaque

Gr an des f ot ógr af os t odos ellos qu e n os h acen disf r u t ar de bellas im ágen es cada día.

Os m ost r am os par t e de las f ot ogr af ías qu e com pon en la exposición .

Lu is M ar t ín ez An iesa "Pescadores lago Inle"

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M ar Biosca "María"

M an u Bar r eir o "Rostros de la India"

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Álvar o del Val "Vidas marcadas"

Ósk ar Gaskón "Ojos curiosos"

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Óscar M an so "The runner"

Agu st ín Gu r r u ch aga "Roque"

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Javier Fer n án dez Fer r er as "Jawi"

José Beu t "Faith"

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Ju an Lu is Du r án "Un gimnasta en la selva"

San t os M or en o "Romanian Shepherd"

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Ambiente en la Sociedad Fotográfica de Gipuzkoa el día de la inauguración de la exposición.

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Erakusketa

JuanArmentia Joko Paralinpikoen Esentzia Atzematen

Ju an Ar m en t ia ar gazk ilar i bilbot ar r ak et a, gau r gu n , Eu sk adiko Ar gazk i Elk ar t een Feder azioko (EHATE) pr esiden t eak joan den abu zt u ar en 22an ber e er ak u sket a " Tok yo. Asf alt oa et a podiu m a? Don ost iako Er n est Llu ch Ku lt u r Et xeko ar et oan au r kezt u zu en . Gain er a, Bilboar gazk i Jaialdia zu zen du du 15 u r t ez.

Ju an Ar m en t iak m u n du par alin pikoan in plik azio n abar m en a izan du 1992ko Bar t zelon ako Joko Par alin pikoet at ik .

Ber e ir u dien bidez, Ar m en t iak k ir olar en gain dit ze-espir it u a et a an izt asu n a ik u sar azi n ah i du .

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Erakusketa Juan Armentia ha tenido una destacada implicación en el mundo paralímpico desde los Juegos Paralímpicos de Barcelona 1992.

En la inauguración estuvimos algunas personas del colectivo de la SFG y de otras agrupaciones y personas del mundo de la fotografía. Juan Armentia tuvo el bonito detalle de dedicarnos un libro que ha sido de gran ayuda para escribir parte de este artículo.

Inaugurazioan GAEko bazkide batzuk egon ginen, baita argazkilaritza munduko beste elkarte eta pertsonak ere.

Juan Armentiak liburu bat eskaini zigun, eta artikulu honen zati bat egiteko oso lagungarria izan da.

Ernest Lluch Kultur Etxeko aretoa

Babesleak 55

Irudiek Tokioko hiri-bizitza eta atleta paralinpikoen intentsitatea eta gizatasuna jasotzen dituzte.

Bere azken erakusketak, "Tokyo.

Asfaltoa eta podiuma ", 2020ko Tokioko Joko Paralinpikoetan lehiaren gogortasuna eta parte hartu zuten atleten grina islatzen du. Erakusketak zuri-beltzean Japoniako argazkiak eta koloretan kirol-ekitaldi paralinpikoen argazkien konbinazioa aurkezten du.

Irudiek Tokioko hiri-bizitza eta atleta paralinpikoen intentsitatea eta gizatasuna jasotzen dituzte.

gain, kirolean inklusioak berdintasunak duten garrantzia azpimarratzen du.

eta ere

Inaugurazioan, Alai Argitaletxeak argitaratutako liburu bat ere aurkeztu zen, izenburu berekoa, Kepa Junkera musikariaren hitzaurre batekin.

Liburu-dendetan eta internet bidez eros daiteke esteka honi jarraituz.

Tokyo. Asfalto y Podium (25?)

Kirol paralinpikoan duen ikuspegiak atleten trebetasunak nabarmentzeaz

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Gainera, argazkiz osatutako ikus-entzunezko esklusibo bat proiektatu zen, bertaratutakoei esperientzia murgiltzaile bat eskainiz. Aurkezpenean Saiatu Fundazioko presidentea, Txema Alonso, izan zen, Juan Armentiarekin batera bidaia hauen esperientzia eskaini zuena.

Txema Alonso eta Juan Armentia

Además, se proyectó un audiovisual exclusivo de fotografías, ofreciendo una experiencia inmersiva a las personas que asistieron al acto. En la presentación contamos con la presencia del presidente de Saiatu Fundazioa, Txema Alonso, quien, junto a Juan Armentia, ofreció su experiencia de estos viajes.

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Erakusketaren helburua bisitari bakoitzak irudien interpretazio propioa egitea da, Armentiak Tokio 2020ko Joko Paralinpikoetan Japoniako kirolari eta bizitzari buruz duen ikuspegi intimo eta pertsonala islatuz.

Konbinazio horrek bi munduen edertasuna eta intentsitatea nabarmentzeaz gain, hiriko biztanleen eta atleten erresilientzia eta moldagarritasuna ere azpimarratzen ditu.

Adibidez, lehia bizian dauden korrikalariek hiriaren abiadura eta mugimendu etengabea gogora dezakete.

Era berean, entrenamendu eta esfortzu fisikoaren eszenak Tokioren eguneroko jarduerarekin eta zalapartarekin nahasten dira, hiriko bizitzaren eta kirolaren arteko paralelismo bisuala sortuz.

La exposición busca que cada visitante haga su propia interpretación de las imágenes, reflejando la visión íntima y personal de Armentia sobre el deporte y la vida en Japón durante los Juegos Paralímpicos de Tokio 2020.

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Kirol paralinpikoan duen ikuspegiak atleten trebetasunak nabarmentzeaz gain, kirolean inklusioak eta berdintasunak duten garrantzia ere azpimarratzen du.

Erakusketa ez da irudien kalitateagatik bakarrik nabarmentzen, baita objektu paregabeen aurkezpenagatik ere, hala nola Bartzelonako eta Rio de Janeiroko zuzi olinpikoak, hainbat erakundek utzitakoak. Bartzelona 2012tik aurrerako edizio bakoitzeko maskoten bilduma bat ere ikusgai dago. Elementu horiek balio historiko eta emozionala eransten diote erakusketari.

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Ju an Ar m en t iar en azal

Hemen harrapatzen du pistan eroritako jokalariaren larrialdia, kaleko lurrean duen gurutzearekin

En la foto superior combina la emergencia del jugador caído en la pista con la cruz en el suelo de la calle.

En el tiro con arco el deportista lanza la flecha con su boca. Aquí explicaba que había jugado con unas sombras de las líneas en la fotografía en blanco y negro con las líneas del arco y la flecha.

Arku-tiroan, kirolariak gezia botatzen du bere ahoarekin. Hemen azaltzen zuen lerroen itzal batzuekin jolastu zela zuri-beltzeko argazkian, arkuaren eta geziaren lerroekin.

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pen ak in au gu r azio egu n ean

Saskibaloiako jokalariak familia hitza lepoan tatuatuta darama eta zuri-beltzeko argazkian familia zoriontsu bat ikusten da.

El jugador de baloncesto lleva tatuada la palabra familia en el cuello y en la foto en blanco y negro se ve una familia feliz.

En el triatlón cuando llegan a meta tienen sus chanclas para salir al igual que en casa a diario.

Triatloian, helmugara iristen direnean, txankletak prest dituzte etxeetan egunero bezala.

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Argazki hauetan hizkuntza jokalarien eskuetan eta jaurti aurretik atletaren espresioan.

En estas fotos el lenguaje está en las manos de los jugadores y en la expresión del atleta antes de lanzar.

La estatua lleva una mascarilla y en la otra foto la jugadora crea una mascarilla con la pala de jugar.

Estatuak musuko bat darama eta beste argazkian jokalariak musuko bat sortzen du jokatzeko palarekin.

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Juan Armentiak argazki hauek konbinatzen ditu. Kirol argazkian jokalarien poza eta esfortzua islatzen dira eta "argazki bakoitza mundu bat dela eta nahastuta beste bat" azaltzen du.

Juan Armentia combina estas fotografías. En la foto deportiva se refleja la alegría y el esfuerzo de las jugadoras y explica ?que cada foto es un mundo y mezcladas es otro?.

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Argazki hauetan ez dago ezer azaldu beharrik. Haien aurpegien adierazpenak eta haien arteko konbinazioa ikusita bakarrik, Tokioko hiri-giroaren eta paralinpiar kirolaren espirituaren arteko sinbiosi interesgarria barreiatzen da.

http://juanarmentia.com/

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Cada proyecto es un desafío, desde el planteamiento de una exposición hasta la creación de un libro.

Entrevista ¿Cóm o com en zó t u in t er és por la f ot ogr af ía? ¿Qu é te in spir ó a dedicar t e a est e ar t e?

Desde muy joven, me regalaron una cámara Canonet, lo que despertó mi interés por la fotografía. Sin embargo, fue cuando obtuve mi Reflex Asahi Pentax cuando realmente comencé a profundizar en este arte. Empecé a revelar negativos en blanco y negro, y desde entonces, la fotografía se convirtió en una verdadera fuente de inspiración para mí.

Proiektu bakoitza erronka bat da, erakusketa baten planteamendutik liburu baten sorkuntzaraino. Bizitza ematea erditze bat bezala da: heltzeko hilabeteak behar ditu, dedikazioa eta ahalegina. Eta azkenean lortzen duzunean, proiektu hori zure "ume berria" bihurtzen da, arreta guztiarekin zaindu eta mimatzen duzun zerbait, inbertitu duzun lan guztia bertan islatuz.

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Has est ado docu m en t an do los Ju egos Par alím picos desde Bar celon a 1992. ¿Qu é es lo qu e te m ot iva a segu ir f ot ogr af ian do est os even t os a lo lar go de t an t os añ os y qu é t e at r ae par t icu lar m en t e de est e ám bit o del depor t e?

Barcelona fue el momento en el que, casi por casualidad, descubrí el Deporte Paralímpico. Mi pasión por la fotografía y el deporte me llevó a obtener acreditaciones para cubrir algunos días de los eventos. A partir de ahí, varias cosas se unieron: la fotografía, el deporte y la oportunidad de dar visibilidad a algo poco conocido. A través de mis imágenes, pude difundir y aportar mi granito de arena al Deporte Paralímpico, ayudando a darle la relevancia que merece.

Respect o a t u s exposicion es, ¿h ay algu n a en par t icu lar qu e r ecu er des com o u n pu n t o de in f lexión en t u car r er a?

No especialmente, creo que ha sido una evolución natural, y cada proyecto ha cumplido su objetivo en su momento. Sin embargo, me gustaría destacar mi primera exposición individual: Tr azos y Tr ozos (del Recu er do), Sala de Elkano de BBK en 1992.

¿Cu áles son los pr in cipales desaf íos qu e h as en f r en t ado en t u car r er a com o f ot ógr af o?

Cada proyecto es un desafío, desde el planteamiento de una exposición hasta la creación de un libro. Darles vida es como un parto: requiere meses de maduración, dedicación y esfuerzo. Y cuando finalmente lo logras, ese proyecto se convierte en tu "nuevo niño", algo que cuidas y mimas con todo el esmero, reflejando en él todo el trabajo que has invertido.

Portada del nuevo libro

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¿Tien es algu n a an écdot a in t er esan t e o especial de algu n a de t u s exposicion es?

Cada exposición y su espacio expositivo han sido un mundo en sí mismos. Recuerdo con especial gratitud la exposición ?Sah ar a, Desier t o de Liber t ad?, donde montamos una jaima y ofrecimos té, creando una atmósfera única. En la exposición ?Volu n t ades?, llevamos varias bicicletas y sillas especiales utilizadas en los Juegos Paralímpicos, lo que permitió resaltar la importancia del deporte inclusivo. Por último, en mi última exposición, ?Tok yo: Asf alt o y Podiu m ?, tuve la oportunidad de exhibir dos antorchas olímpicas originales y todas las mascotas de los Juegos desde Barcelona. Estas anécdotas son momentos que dejan huella en cada exposición.

¿Cr ees qu e los libr os de f ot ogr af ía son u n a m an er a m ás ín t im a de con ect ar con el espect ador ? ¿Qu é t e m ot iva a segu ir pu blican do en f or m at o f ísico en la er a digit al?

Este es mi quinto libro de fotografía deportiva, y ver las imágenes en papel me parece fantástico. En los últimos años, el formato digital ha eclipsado lo físico, pero para mí, un trabajo que existe únicamente en digital se siente efímero, como si no hubiera dejado huella. La experiencia digital es más fugaz. La exposición y el libro dicen mucho más del autor, ya que permiten presentar el trabajo de la manera que uno desea. En el mundo digital, la calidad está limitada por la pantalla, mientras que, en el papel, cada imagen cobra vida de una manera más tangible y duradera.

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Cada exposición y su espacio expositivo han sido un mundo en sí mismos.

Azken urteotan, formatu digitalak arlo fisikoa eklipsatu du, baina niretzat, digitalean soilik existitzen den lan bat iragankor sentitzen da, aztarnarik utzi ez balu bezala.

Esperientzia digitala iheskorragoa da. Erakusketak eta liburuak askoz gehiago esaten dute egileaz, lana norberak nahi duen moduan aurkezteko aukera ematen baitute.

Mundu digitalean, pantailak mugatzen du kalitatea; paperean, berriz, irudi bakoitzak modu ukigarriagoan eta iraunkorragoan hartzen du bizia.

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¿Tien es algú n libr o en par t icu lar qu e con sider es com o el m ás r epr esen t at ivo de t u t r ayect or ia o el qu e m ás t e h a m ar cado?

De estos cinco libros publicados, el primero fue el más sencillo, tanto por desconocimiento como por razones económicas. Sin embargo, sirvió como un trampolín para dar luz a los siguientes trabajos. Uno les toma cariño a todos, aunque el último siempre lo cuidas un poco más, como si fuera un proyecto más especial. Cada libro tiene su propio valor y significado, pero hay algo único en el último, que refleja la evolución de tu trabajo y tu crecimiento como autor.

¿Cóm o su r gió la idea par a t u pr oyect o ?Tok yo Asf alt o y pódiu m ??

El COVID-19 complicó este proyecto y hasta el último momento no sabíamos si podríamos asistir. De hecho, fuimos un año más tarde: Tokyo 2020 se celebró en 2021. Estos han sido mis décimos Juegos Paralímpicos, y han sido los más complicados y tristes que he vivido. La pandemia trajo consigo desafíos que afectaron tanto a los atletas como a todos los involucrados, pero también resaltó la resiliencia y la determinación de quienes participan en estos Juegos.

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¿Est ás t r abajan do en algú n pr oyect o edit or ial n u evo qu e pu edas com par t ir con n osot r os?

Se celebra en un circuito de 60 kilómetros que recorre caminos rurales y calles estrechas, ofreciendo un espectacular escenario natural que contrasta con la velocidad extrema de las motocicletas.

Tengo otro proyecto muy avanzado, aunque sin ninguna financiación. Se titula ?Ast e Nagu sia Bilbao ? Bizit za Osoa ? Toda u n a vida 1978-2024?. Desde que comenzaron las fiestas de Bilbao, realizo un seguimiento de las ?Jaiak? y tengo imágenes en diversos formatos: diapositivas, negativos en blanco y negro, color y digital.

La exposición se llevará a cabo el 4 de noviembre en Barakaldo, junto a otros dos amigos artistas, Agu st ín Sagast i y Ju lián Redon do. La muestra se titula ?3 Hist or ias, 3 Ar t ist as?, y el formato de las obras será de 21 fotografías de 50x75 cm. Espero que esta exposición logre transmitir la emoción y la intensidad de esta icónica carrera.

He seleccionado y digitalizado toda la parte analógica en buena calidad para poder trabajar en la exposición y el libro. Actualmente, cuento con más de 170.000 obras que espero culminar en este proyecto. La riqueza y diversidad de estas imágenes reflejan la esencia de las fiestas y la evolución de Bilbao a lo largo de los años.

¿Est ás t r abajan do en algú n pr oyect o n u evo?

Estoy ultimando una nueva exposición titulada ?La Isla de M an?, que se presenta como una experiencia fotográfica: ?Viaje por el TT Isla de Man: La Emoción y el Riesgo en la Carrera Motociclista?.

Esta muestra ofrece una experiencia visual inmersiva que captura la esencia de una de las carreras más legendarias y peligrosas del mundo: la carrera motociclista de la Isla de Man. La carrera, conocida como Tou r ist Tr oph y (TT), ha sido un evento emblemático desde su inicio en 1907. A lo largo de más de un siglo, ha atraído a los pilotos más audaces y entusiastas del motociclismo de todo el mundo.

Contacto: fotojuanarmentia@gmail.com

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S.F.G.(Concursosocial) La opinión de los socios también cuenta Comienza un nuevo curso fotográfico en la SFG en el que volveremos a encontrarnos para continuar con nuestras actividades, reuniones, charlas, concursos, etc. Todo ello nos permitirá continuar aprendiendo fotografía y seguir fomentando nuestra amistad.

En nuestro concurso estrella, el social, veremos el arte de nuestros socios y socias y os mostraremos las fotografías mejor valoradas por nosotros mismos, que no tiene por qué coincidir con la valoración de los jurados que las puntuen.

Os mostramos algunas de las que más gustaron a nuestro colectivo.

Agustín Díaz

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Fernando Moreno

Anael Corea

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Antton López-Garín

Manu Herrera

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Ibon Pérez

Natxo Castellanos

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PIXEL+ recomienda En n u est r a sociedad (Sala Alber t o Fer n án dez-Ibar bu r u )

Exposición Au t or a: Su san a Gajaca "ENTRE PAISAJES" Cu an do: Del 18 de Octubre al 13 de Noviembre

Exposición Au t or : Varios autores Obr as " FIAP" Cu án do: del 15 de Noviembre al 11 de Diciembre

Exposición Au t or es: Jaione Garcia Obr as " M ARI" Cu án do: del 13 de Diciembre al 7 de Enero

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Con cu r so TROFEO GIPUZKOA INTERNACIONAL In scr ipcion es: hasta el 10 de Enero de 2025 Información:

Taller " Taller de f ot ogr af ía an alógica, y r evelado en blan co y n egr o" de 4 t ar des Cu an do: los jueves de noviembre (días 7,14, 21 y 28) Hor a: de 18:00 a 20:30 Pr ecio: 90? (materiales incluidos: carrete, químicos, papel). 70? para el colectivo de la SFG. Don de: En nuestra sociedad. SFG.

En n u est r a ciu dad

Exposición LUIS M ARTÍN SANTOS: TIEM PO DE LIBERTAD Cu an do: Hasta el 12 de Enero de 2025 Dón de: Museo San Telmo (Laboratorio) Don ost ia

Exposición SAUL LEITER: Un m u n do in acabado Cu an do: Hasta el 10 de Noviembre de 2024 Dón de: Tabakalera Don ost ia

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En Eu sk al Her r ia

Exposición Au t or a: Jaione García "Ttakun" Cu án do: Del 5 al 31 de Octubre de 2024 Dón de: Aretxabaletako Arkupe Kultur Etxea Aretxabaleta Forma parte de una exposición colectiva de los que han sido ganadores/as del concurso de fotografía Argazkia.eus.

In f or m ación : www.argazkia.eus/es/fotografiar/

Con cu r so TROFEO ?PHOTOKA 2024 Cu án do: hasta el 1 de Noviembre de 2024 In f or m ación : trofeo-photoka Ger n ik a-Lu m o

Exposición "Isabel Her gu er a. Ret r ospect iva" Cu án do: Hasta el 6 de Enero de 2025 Dón de: Sala Kubo, Kursaal Don ost ia Información

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Fu er a de n u est r as f r on t er as

CONCURSO " 1. Bien n al CARM E ALDANA" Cu án do: Hasta el 31 de Enero de 2025 Información

CONGRESO FOTO ALCAÑIZ Con Mario Rubio IV Congreso de fotografía Cu án do: 26 de Octubre de 2024 Información

MASTERCLASS FOTOGRAFIA DE VIAJES Con Tino Soriano Cu án do: 11 de Noviembre de 2025 Información

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CONCURSO "IX Liga Española de Fotografía" Cu án do: De Octubre de 2024 a Junio de 2025 Información

CONCURSO "33è Pr em i In t er n acion al de Fot ogr af ia Vila de Cam br ils 2024" Cu án do: Hasta el 6 de Noviembre de 2024 Información

Con cu r so M on o Vision s Ph ot o Aw ar ds Cu án do: hasta el 19 de Enero de 2025 Información

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Donostia, Octubre de 2024

Redacción y maquetación: Maribel García y Pilar Aguayo

Fotografía portada: Daniel López

Contacto: Sociedad Fotográfica de Gipuzkoa pixelplus@sfg-ss.com www.sfg-ss.com

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