Pixelatl 2017 Festival Catálogo by Pixelatl

5 AL 10 DE SEPTIEMBRE, 2017 CUERNAVACA, MÃ&#x2030;XICO

TODOS SOMOS I GUALE S P O R QUE T O D O S S O MOS D I F E RE N T E S L E O PO LD O Z E A , 1912 - 2 0 0 4

# MÃ&#x2030;ZCL ATE PI X E L AT L 2 017

ÍNDICE

PROYECCIONES

S ELECCIÓN O FI C I A L 10 A LL YO U NEE D I S LOV E 18 P ELÍCUL A S 20 M UES T R A S 28

CONFERENCIAS

K EYN OT ES 40 CL A S ES M A ES T R A S 4 6 PÁ NELES 52 CO LO QUIO S 5 6 TA LLER ES 64

LA FERIA

V M X S HOWWROO M 7 0 V R EX P ER IEN C I E S 71 A M OX T IN 72 ACT IV IDA D ES 7 8 EN CUENT ROS 8 0 EV ENTO S 82

MÁS INFO

INV ITA D O S 8 8 A LIA D OS 134 CR ÉD ITO S 138 AG RA D ECIM I E N TO S 14 0

2017 ha sido un año de muchos retos… Acontecimientos externos que nos afectan a todos y gente nociva han hecho que nuestra labor haya sido difícil. Pero a pesar de estas amenazas, aquí estamos: celebrando el arte, la tecnología, pero sobre todo a ti y a las mentes creativas que, como la tuya, se unen para participar en Pixelatl. Porque para nosotros este evento no se trata de los artistas invitados, ni de las proyecciones, ni siquiera de los Ejecutivos… Este evento se trata de ti: de lo que eres, de lo que aspiras a ser. Y también se trata de los otros que te rodean: tus amigos que te acompañan pero también los desconocidos que están un poco más allá… ni tú ni ellos ni nosotros somos muy distintos de esas figuras o emprendedores que vienen a compartirnos lo que saben y lo que hacen. Es sólo cuestión de tiempo y de enfoque, y de seguir trabajando comprendiendo que esta industria la hacemos todos. Es tiempo de creérnosla. Estamos cambiando las cosas. Primero los creadores que logran producir sus sueños, pero también quienes aprendemos a reconocerles y a apoyarles sinceramente. Y también quienes, quizá como tú, aún no lo logran pero lo siguen intentando. Nuestra industria va a cambiar a México porque va a generar desarrollo económico, pero también porque le empieza a enseñar a otros ámbitos e industrias el poder de trabajar juntos. Y como nuestra materia prima son las historias, también va a cambiar a México porque las nuevas historias que estamos creando juntos, van a terminar por inspirar nuevas generaciones y cambiar el modo como los mexicanos nos vemos a nosotros mismos, y el modo como nos ven los demás. Así que aprende, sorpréndete, diviértete… aprovecha este espacio. Y mézclate, que en realidad los seres humanos no tenemos fronteras. Y ya es tiempo que te lo creas. Bienvenid@ a Pixelatl 2017 5

Este año el Socio Creativo de Pixelatl es Sociedad Fantasma, un estudio colaborativo de storytelling, basado en la Ciudad de México, especializado en crear animación e ilustración.

Créditos Cineminuto Producido por: Sociedad Fantasma Dirección: Diomedes Heras Productor Ejecutivo: José Iñesta Productores: Manolo Estrada & Ceci Trigos Script: Javier Manzanera Dirección de Arte: Carlos Rupit Diseño de Audio: SAE México Concept: Diomedes Heras, Javier Manzanera, Lizeth Rodríguez, Gabriel Pichardo, Carlos Rupit, Diana Pérez, José Iñesta, Christian Bermejo, Jordi Iñesta, Ricardo Cebrian | Concep Art: Milena Vargas, Yasmin Islas, Alán Vázquez, Lizeth Rodríguez, Carlos Rupit | Storyboard/Animatic: Diomedes Heras | Edition: Diomedes Heras, Carlos Rupit | Character Dessign: Milena Vargas, Yasmin Islas, Alán Vázquez, Carlos Rupit | Background Dessign: Milena Vargas, Yasmin Islas, Alán Vázquez, Lizeth Rodríguez | Animation Direction: Rodrigo Miguel | 2D Animation:

Su entusiasmo para extender la experiencia del concepto que desarrollaron en el cineminuto, no conoció fronteras: No sólo fue creando la imagen visual del festival de este año, sino propuestas de actividades, ambientación y mucho más. Puedes entrar en contacto con ellos en: hola@ sociedadfantasma.com

Diomedes Heras, Christian Arredondo Narváes, Alberto Gutiérrez De Velazco Vega, Ulises Israel Padilla Domínguez, Eduardo Pichardo, Carolina Martínez, Horacio Camacho, Gabriel Pichardo, Carlos Rupit | Compositing: Carlos Rupit, Diomedes Heras | Edition and Audio Design: Paulina Canizales, Mitzi Paola Rodríguez Labra, Diego Mendoza Flores, Ulises Nolasco Varela, Josué Alejandro San Martín Tenango | Supervision and Sound Mix: Juan García, Alfonso Salinas

PRO YEC CIO NES

SEL EC C I ON OF I C I AL 10 AL L YOU N EED I S L OV E 18 PEL Í C U L AS 20 MU ES T R AS 28

SELECCIÓN OFICIAL

El tema Migraciones y Fronteras en ningún sentido es nuevo, pero se vuelve crucial en esta coyuntura global donde parecen enfrentadas dos visiones del mundo y el futuro. Una visión busca recuperar alguna supuesta seguridad resguardándose en la identidad nacional o religiosa, o en los valores que en un pasado no tan lejano le daban sentido a la vida y aparentemente sustentaban un mundo asequible, cercano, entendible. Para ellos las fronteras no sólo tienen sentido, sino son vitales: explican su identidad y su mundo. Por eso “el otro” es amenaza, porque roba tranquilidades y esperanza. La visión contraria (que es la políticamente correcta) acepta el cambio como constante y por ello exige apertura total: cree en el progreso que ha traído el mercado global (y ahí está Internet), aunque sus costos impliquen desempleos y marginación de los más vulnerables y de los menos capaces. Pero eso sí: defiende la apertura de las fronteras y la aceptación de los migrantes (que son mano de obra barata), aunque éstos no estén dispuestos a integrarse al modo de vida que los recibe. Creen que los valores son relativos a la cultura y el contexto, y que quien no sea capaz de aceptarlo y adaptarse (y responder a lo que pide el mercado), está deteniendo el progreso. 10

La realidad es que, sin importar la visión que cada quien tiene sobre sí mismo y cómo se autodefina en términos generales, ambas visiones luchan dentro de cada uno en diversos momentos y ámbitos del cotidiano discurrir. Desde la intolerancia con el vecino ruidoso al reclamo para que no se maltrate a los migrantes, a veces necesitamos diferenciarnos para definirnos, y a veces necesitamos la seguridad de sentirnos parte de algo. Y todos nos beneficiamos de los avances tecnológicos que han revolucionado el mundo, pero a la vez todos, en algún momento, nos sentimos asuntados por la falta del control que ha venido con la globalización. Por eso nuestro concurso de cortometraje animado Eso que nos Une 2017, tal como se especificó en la convocatoria, ha seleccionado trabajos que reflexionan en las Migraciones y Fronteras, es decir, en este dilema que parece estar marcando nuestra época. Lanzamos la convocatoria el 31 de octubre de 2016 y permaneció abierta hasta el 15 de mayo de 2017. Recibimos en total 1,544 trabajos provenientes de 101 países distintos. Se seleccionaron 16 que dividimos en dos programas.

PROGRAMA 1: HISTORIAS DE MIGRACIÓN DURACIÓN: 61 MINUTOS

MAR 5, 16:00 HRS. VIER 8, 11:30 HRS. DOM 10, 12:00 HRS. TODAS LAS FUNCIONES EN CINE MORELOS SALA 2 ACCESO TODOS LOS PASAPORTES

CAVALLS MORTS

Caballos muertos | Marc Riba & Anna Solanas | España, 2016 | 6 min Un niño forzado a huir por la guerra, encuentra en su camino cadáveres de caballos por todas partes.

LA CREATIVIDAD ROMPE MUROS

GERDA WUNSCH

Arte y colaboración derriban cualquier muro y distancia. Producción comisionada con el tema Eso que nos Une 2017, realizada por RenderFarm.

Documental animado sobre la historia de la abuela cuando fue perseguida como judía en la Segunda Guerra Mundial.

Fernando Campos | México, 2017 | 2 min

Bernadette Moser & Barbara Ecker | Austria, 2016 | 7 min

NEGATIVE SPACE

DOMEK

La historia de cómo mi padre me enseñó a empacar.

Una familia tiene que dejar su pequeña casa en los suburbios. Pero la casa no está de acuerdo con eso… y decide buscarlos.

Espacio Negativo | Max Porter & Ru Kuwahata | Francia, 2017 | 5.5 min

POLIANGULAR

Alexandra Castellanos | México, 2017 | 8 min Los buscadores quieren saber qué son esas formas secretas y qué pasará una vez que las atrapen. 12

La Casa | Veronika Zacharova | República Checa, 2016 | 5.5 min

HUCHO HUCHO

Juan Carve | Uruguay, 2016 | 5 min El abuelo le contó sobre el Salmón del Danubio, que vuelve a donde nació tras viajar por el mar. Ahora entenderá el significado de esa historia.

LUCAS

HINAGUNOY SA GORYON

Una polilla se ve forzada a buscar su alimento en otro sitio, y descubre un paraíso.

Las preguntas que se hace un gorrión sobre su origen.

Alastair Mc Ilwain | Irlanda del Norte, 2017 | 6.5 min

Chirridos del gorrión del árbol |Karl Derick Sia | Filipinas, 2016 | 14 min

PROGRAMA 2: HISTORIAS DE FRONTERAS DURACIÓN: 65 MINUTOS

MAR 5, 17:30 HRS. VIER 8, 13:00 HRS. DOM 10, 13:30 HRS. TODAS LAS FUNCIONES EN CINE MORELOS SALA 2 ACCESO TODOS LOS PASAPORTES

TIES, NOT WALLS

Lazos, no muros | LuisPa Salmón | México, 2017 | 1 min La diferencia entre muros que dividen y lazos que unen. Producción comisionada con el tema Eso que nos Une 2017, realizada por Mighty Animation.

FUNDAMENTAL

AMOR, NUESTRA PRISIÓN

Un adolescente que vive imbuido en un ambiente ultra-religioso, del que buscará librarse.

Documental animado sobre relaciones románticas entre mujeres y hombres presos en Atlacholoaya.

ShihChieh Chiu | Taiwán, 2017 | 7 min

Carolina Corral Paredes | México, 2016 | 6 min

THE WALL

Nick Baker & Tristan Klein | Australia, 2016 | 6 min Huyendo de su ciudad, una abuela y su nieto llegan a un muro alto e interminable.

SCHIRKOA

DENT DE LLEÓ

En la ciudad de bolsas en la cabeza, un senador enfrenta una elección que transformará su vida y la de su ciudad.

El vuelo de un diente de león desde el corazón de África hasta nuestras costas, como símbolo de la esperanza de futuro.

Ishan Shukla | India, 2016 | 13.5 min

Diente de León| Jorge Bellver | España, 2016 | 7 min

THE BOX

Merve Cirisoglu Cotur | Turquía, 2016 | 7 min La caja con que juega un pequeño niño sirio cambia con la guerra, al igual que su vida.

ENDOGAMY

THE STEINWAY

Un mensaje para concientizar sobre el problema de los muros para todo el ecosistema.

Durante la Primera Guerra Mundial, unos soldados italianos encuentran un piano en ruinas que transformará brevemente sus barracas.

Arnold Abadie | México, 2017 | 2 min

Massmo Ottoni | Italia, 2016 | 17 min

ALL YOU NEED IS LOVE Es muy fácil olvidar nuestro estado temporal en este universo. Todo pasa muy aprisa, y las circunstancias del día a día pueden hacer de nuestra cotidiana vida un gran drama Shakespeariano. Con esta muestra curada especialmente para nuestro Festival 2017,cuyo tema principal es la diversidad, queremos celebrar las pequeñas batallas, que aquí se presentan como estéticas visuales significativas o historias que nos recuerdan que un poco de amor, puede hacer diferencia en el mundo.

MIÉR 6, 18:30 HRS. VIER 8, 19:00 HRS. DOM 10, 16:30 HRS. TODAS LAS FUNCIONES EN CINE MORELOS SALA 2 ACCESO TODOS LOS PASAPORTES

EXTINGUISHED

Extinguido Ashley Anderson & Jacob Mann | EU, 2017 | 4 min En un mundo donde las llamas representan el amor, es fácil que tu corazón termine quemado.

HERE’S THE PLAN

Este es el plan | Alice Saey | Chile, 2016 | 18 min Un matrimonio gato-perro sueña con abrir su propia panadería, pero cumplir el sueño no es tan fácil.

HAPPY - MARK LOTTERMAN

Alice Saey | Francia, 2017 | 6.5 min La gente debería ser feliz…incluso este ganso, que trata de hechizarnos con su seductora danza. 18

FRANCES - GROW

UGLY

LA NUIT JE DANSE AVEC LA MORT

IN A HEARTBEAT

Le Cube | Holanda | Reino Unido | 4 min Video musical de Grow, de France, que busca concientizar sobre la violencia doméstica. Y que las mujeres sepan que no están solas. La noche que bailé con la muerte Vincent Gibaud | Francia, 2017 | 6 min En una noche de fiesta, Jack decide tomar una droga sicodélica…

Nikita Diakur | Alemania, 2017 | 12 min Un feo gato lucha por hacer amigos en un vecindario hostil… un corto sobre amabilidad, respeto y coexistencia. En un latido | Beth David & Esteban Bravo | EU, 2017 | 4 min La historia de un niño introvertido que es abandonado por su corazón que sale de su cuerpo para perseguir al niño de sus sueños.

PELÍCULAS

SON OF JAGUAR

Hijo del Jaguar |Jorge Gutiérrez | EU, 2017

Cortometraje animado en realidad virtual, Son of Jaguar es una narrativa en primera persona sobre lucha libre mexicana. Se trata del recién estrenado nuevo cortometraje de Google Spotlight Stories, que en esta ocasión trabajó con el director mexicano Jorge Gutiérrez. SOBRE EL DIRECTOR

Jorge Gutiérrez es un director y animador mexicano que ha escrito, dirigido y diseñado personajes para Warner Bros, Disney, Cartoon Network, Sony y DreamWorks. Junto con su esposa Sandra Equihua, creó la serie El Tigre, las aventuras de Manny Rivera para Nickelodeon, con la que ganó un Emmy. En 2015 estrenó El libro de la vida, que obtuvo el Annie Mejor Diseño de Personajes. Actualmente trabaja en su siguiente proyecto: Kung-Fu Space Punch.

MAR 6 AL SÁB 9 / MAÑANITAS, FERIA ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

PSICONAUTAS, LOS NIÑOS OLVIDADOS

Pedro Rivero, Alberto Vázquez | España / Francia, 2015 | 76 min

Dos adolescentes sobreviven la catástrofe ecológica de la isla que habitan. Birdboy queda afectado por la muerte de su papá y vive aislado en el bosque consumiéndose, ajeno a Dinki que quiere buscar un lugar mejor. Birdboy tendrá que luchar contra sus demonios si quiere unirse a Dinki a tiempo. SOBRE EL DIRECTOR

Alberto Vázquez ha escrito y dirigido varios cortos animados basados en sus comics. En 2017 ganó el Goya a la mejor película animada por Psiconautas (basada en su cómic del mismo nombre). Cuenta con más de 100 premios internacionales. Pedro Rivero es guionista de cine y TV, fue productor, codirector y coguionista del corto Birdboy y de Psiconautas. Fue Presidente de la Asociación de Guionistas Vascos. Es profesor de guión, autor de cómic y textos teatrales.

SÁB 9, 12:30 / CINE MORELOS, SALA 2 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

MA VIE DE COURGETTE

Mi vida de Calabacín | Claude Barras | Suiza / Francia, 2016 | 66 min

Basada en la novela Autobiographie d’une Courgette de Gilles Paris, este largometraje en stop motion cuenta la vida de un niño que, tras perder a su madre, es enviado a un orfanato con otros niños como él, donde aprenderá el significado de la amistad, la confianza y el amor verdadero. La película fue nominada al Óscar por mejor película animada en los premios entregados en enero de este año. SOBRE EL DIRECTOR

Claude Barras es un director de cine suizo. Es licenciado tanto en Antropología como en Gráficos por Computadora. Además de trabajar como ilustrador freelance en Ginebra, ha dirigido varios cortos entre los que destaca Le génie de la boîte de raviolis. La vida de Calabacín es su primer largometraje, que ha recibido premios a lo largo de todo el mundo, incluyendo su selección en la Quincena de Directores de Cannes, así como la nominación al Óscar.

SÁB 9, 16:30 HRS. / CINE MORELOS, SALA 1

BALLERINA

Bailarina | Éric Summer & Éric Warin | Canadá / Francia, 2016 | 89 min

Félice, una niña huérfana de 11 años, sueña con convertirse en bailarina, por lo que intenta huir del orfanato con ayuda de su amigo Víctor, que a su vez sueña con ser un gran inventor, para viajar juntos a Paris, donde ella pretende ingresar a la célebre escuela de Ballet ubicada en esa ciudad. SOBRE LOS DIRECTORES

Éric Summer: Nacido en la Bretaña Francesa, Summer es un escritor y director que se define autodidacta. Inició su carrera haciendo comerciales y videos corporativos, para posteriormente dirigir shows de TV. Ballerina es su primer largometraje animado. Éric Warin: Nacido en Francia, Eric es un diseñador que ha tenido incursiones en la industria haciendo diseño de personajes y storyboard. En 2009 dirige el corto animado Alex and the ghosts. Ballerina es también su primer largometraje.

VIER 8, 17:00 HRS. / CINE MORELOS, SALA 1 DOM 10, 12:30 HRS. / CINE MORELOS, SALA 1

IRON GIANT

Gigante de Hierro | Brad Bird | EU, 1999 | 87 min

Hogarth Hughes, un niño de nueve años, hace amistad con un inocente robot gigante que llega del espacio. Mientras tanto Kent Mansley, un paranoico agente gubernamental, llega a la ciudad decidido a destruir al gigante a toda costa. Disfruta nuevamente de este clásico del cine animado en la pantalla grande, que marcó el debut de Brad Bird. SOBRE EL DIRECTOR

Brad Bird es un aclamado guionista, animador, productor y director norteamericano. Estuvo ligado al desarrollo de Los Simpson durante los primeros años de la serie. Escribió y dirigió Los Increíbles y Ratatouille, entre otras películas, y ha colaborado en numerosos proyectos de cine, televisión y videojuegos. Iron Giant es su primer largometraje como director. Actualmente está dirigiendo Los Increíbles 2.

JUE 7, 20:30 HRS.| CINE MORELOS, SALA 1

LAS AVENTURAS DE TADEO JONES

Enrique Gato | España, 2012 | 92 min

Tadeo es un albañil soñador que es confundido con un famoso arqueólogo, y es enviado a una expedición al Perú. Con la ayuda de su perro Jeff, de una valiente profesora, y de un loro mudo, intentará salvar la mítica ciudad perdida de los Incas de una cruel empresa caza-recompensas. SOBRE LOS DIRECTORES

Enrique Gato es un cineasta que inició su carrera desarrollando software de gráficos por computadora y cinematics para videojuegos. En 2006 gana el Goya por un corto animado llamado Tadeo Jones, y tras realizar un segundo corto con el mismo personaje (ambos multipremiados en el mundo), se embarca al largometraje con el personaje. Tres años después estrena Atrapa la bandera, y actualmente realiza la secuela de Tadeo Jones que codirige con David Alonso.

JUE 7, 17:00 HRS. | CINE MORELOS, SALA 1 DOM 10, 16:00 HRS. | CINE MORELOS, SALA1

SARUSUBERI: MISS HOKUSAI

Miss Hokusai | Keiichi Hara | Japón, 2015 | 90 min

La historia no contada de O-Ei, la hija del maestro Hokusai, la viva representación una mujer con espíritu libre: completamente franca y enormemente talentosa, que se despliega a través de las estaciones cambiantes: “Somos padre e hija; Con dos cepillos y cuatro palillos… conseguiremos cualquier cosa”. SOBRE EL DIRECTOR

Nacido en 1959, Hara trabajó en un gran número de shows familiares antes de girar hacia la producción independiente y los proyectos más personales. Summer Days with Coo (2007), y la ganadora de Annecy Colorful (2010), son dos de las más premiadas películas en Japón. Su último filme, Miss Hokusai (2015), se ha ganado los elogios de la crítica internacional. Hara admira a los cineastas clásicos, como Yasujiro Ozu and Keisuke Kinoshita.

SÁB 9, 18:30 HRS. | CINE MORELOS, SALA 1

HANA TO ARISU SATSUJIN JIKEN

El caso de Hanna y Alice | Shunji Iwai | Japón, 2015 | 100 min

Después de que sus padres se separan, una chica de 14 años llamada Tetsuko se cambia de casa a un nuevo pueblo con su madre. En su escuela inmediatamente le hacen bully, pues tiene que tomar el asiento de Judas, un niño que fue asesinado un año antes. Además, le cuentan que sólo Hana es la única que sabe lo que pasó y que no ha vuelto a la escuela desde que Judas desapareció. SOBRE EL DIRECTOR

Shunji Iwai es un director de cine japonés, escritor, videoartist y documentalista. Comenzó su carrera haciendo TV y comerciales. En 1995 estrena su primera película y pronto alcanza el éxito en taquilla mientras es aclamado por la crítica, extendiendo su influencia más allá de las fronteras, tanto por lograr buenas taquillas en otros países de Asia, como por los remakes que empiezan a hacerse en Estados Unidos. Entre su prolija carrera destaca Hana to Arisu (2004), una película romántica de acción viva para adolescentes. En 2015 estrena una precuela de la historia, esta vez animada.

MIÉR 6, 17:15 HRS. | CINE MORELOS, SALA 1

MUESTRAS

ANIMACIÓN GOURMET En una colaboración entre Pixelatl y Flor de Mayo, Hotel, Restaurant & Spa, se seleccionaron cinco cortometrajes animados mexicanos y la chef Perla Marcos los usó de inspiración para crear un platillo para cada uno de ellos, para degustarse mientras los cortos son proyectados. El sommelier Maurico Millán diseñó el maridaje con vinos Monte Xanic, para que la experiencia fuera completa. Esta selección se degustará como parte de la Gala Animación Gourmet, que se realizará el Miércoles 21, 21:00 hrs., en Flor de Mayo, Restaurant Patio. La actividad tiene un costo adicional, y los lugares debieron reservarse previamente. Si te interesa asistir, pregunta en el Hotel Flor de Mayo si aún hay lugares al teléfono: 01 (777) 312 1202

ADENTRO (AFUERA)

Alexandra Castallanos | 1.5 min Platillo: Flor de calabaza rellena de requesón con espejo de crema de frijol. Maridaje: Vino rosado Grenache Monte Xanic

VORÁZ

José Arvizu | 5 min Platillo: Láminas de sandía con chile, queso de cabra con arugula y alcaparra frita, con Shot de Sandía con perfume de albahaca como complemento. Maridaje: Chenin colombard, Monte Xanic

REBOTE

Nuria Menchaca | 6 min Platillo: Atún, Champiñones adobados, garbanzo con cilantro con col y crema de cilantro. Maridaje: Vino tinto Shyrah, Monte Xanic

GALÁCTICA

Camila Uboldi | 5 min Platillo: Pastel de elote, helado de aguacate, mermelada de chile con piña. Maridaje: Chenin blanc, cosecha tardía, Monte Xanic.

ZIMBO

Juan José Medina | 10 min Coctel con vino Blanco (Calixa shardonnay. Monte Xanic)

CORTOMETRAJE ESTUDIANTIL Este año lanzamos por primera vez una convocatoria específica para estudiantes mexicanos, buscando promover los nuevos talentos y elevar la calidad de los trabajos para tener profesionales más preparados y competitivos. Se recibieron 46 cortometrajes, de los que se seleccionaron seis. La premiación de esta convocatoria se realizará en la gala inaugural.

MXTRO

Alfredo Franco SAE México 2 min

MACHINE Fer Saldaña SAE México 3 min

DESENCAJADO MAR 5, 21:00 HRS. /JARDÍN SECRETO ACCESO: PASAPORTE CUMBRE MIÉR 6, 16:00 HRS. / CINE MORELOS, SALA 2 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

Javier Nájera, Mariano García & Mónica Muñoz ITESM CCM 3 min

CRISIS

Brenda Valencia BUAP ARPA 2.5 min

JAGER

Manuel Hunger SAE México 5.5 min

KONIJN

Yasmín Islas SAE México 5 min

HUMBLE BEGINNINGS En esta muestra única en su tipo, el gran Henry Selick mostrará los inicios de su carrera, presentando personalmente y comentando las primeras piezas animadas que realizó. Al finalizar la muestra responderá preguntas del público.

MAR 5, 19:30 HRS. / CINE MORELOS, SALA 1 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

LO MEJOR DE ANNECY 2017 Annecy es uno de los festivales de animación más importantes del mundo. Se realiza desde 1960 en la ciudad francesa del mismo nombre. Cada año su convocatoria recibe miles de cortometrajes provenientes de todos los continentes, y seleccionan lo mejor de la animación mundial. Este año proyectaremos su selección de cortos premiados en 2017. Programa: The Ogre, de Laurène Braibant The Blissful Accidental Death, de Sergiu Negulici Negative Space, de Max Porter y Ru Kuwahata Grandpa Walrus, de Lucrèce Andreae Wicked Girl, de Ayce Kartal The Burden, de Niki Lindroth Von Bahr El programa incluye tres piezas de GOBELINS, l’école by l’image:

The White Snake de Antoine Bonnet, Mathilde Laillet, Mathilde Loubes, Claire Matz, James Molle and Victoria Niu Svitchkraft de Jocelyn Charles, Morgane Ravelonary, Pierre Rougemont, Camille Guillot, Quentin Boyer Di Bernardo and Joséphine Meis Wu Ki Dao de Jules Bourgès, Cécile Guillard, Nathan Harbonn-Viaud, Antoine Vignon and Benjamin Warnitz

MAR 5, 13:00 HRS. VIER 8, 16:00 HRS. DOM 10, 15:00 HRS. TODAS LAS FUNCIONES EN CINE MORELOS, SALA 2 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

WWW.ANNECY.ORG

A B S O L U T E LY A N I M A T I O N FES TIVAL

11 16

JUNE 2018

M I FA

12 15

JUNE 2018 9 150 DELEGATES 2 216 COMPANIES 370 BUYERS 85 COUNTRIES

annecy festival mifa group

I N T E R N AT I O N A L A N I M AT I O N F I L M F E S T I VA L A N D M A R K E T

THE BEST OF JAPAN MEDIA ARTS FESTIVAL The Japan Media Arts Festival se realiza desde 1997 premiando los mejores trabajos de animación, videojuegos, manga y entretenimiento en general, tanto producido en Japón como en el resto del mundo. Este año realizaron una selección con lo mejor de su última edición, y será presentado en nuestro festival. Todas las piezas audiovisuales son de 2016, y fueron seleccionadas y premiadas durante la última edición del Japan Media Arts Festival.

MIÉR 6, 13:00 HRS. CINE MORELOS, SALA 2 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

LOOPDELOOP Este aĂąo, en el fesival, contaremos con una muestra de LoopdeLoop, proyecto surgido en Australia en 2011 y que actualmente recibe trabajos de todo el mundo. LoopdeLoop es un reto a cualquier animador, que debe crear rĂĄpidamente animaciones en Loop basadas en un tema determinado cada cierto tiempo. Los primeros 100 Loops publicados en el portal, se recopilan y se proyectan a una audiencia en vivo en Loop en Melbourne, Australia y en otros lugares del mundo.

JUE 1, 18:30 HRS. CINE MORELOS, SALA 2 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

PUPPY!

Genndy Tartakovsky | EU, 2017 | 5 min

Los problemas aparecen en el Hotel Transilvania cuando Dennis recibe una mascota gigante. SOBRE EL DIRECTOR

Tartakovsky hizo su debut como director de cine en 2012 con Hotel Tansylvania, pero para entonces ya era un veterano en la industria, creando y dirigiendo shows de televisión como el Laboratorio de Dexter, Samurai Jack y Sym-Biotic Titan para Cartoon Network, donde también produjo y dirigió Powerpuff Girls. Fue elegido por George Lucas para crear la micro serie de 2003 Clone Wars. En 2005 fundó su propio estudio de animación donde ha dirigido cortometrajes animados.Originario de Rusia, migró con su familia a Italia antes de viajar a Estados Unidos a los siete años.

SÁB 9, 20:30 HRS. / CINE MORELOS, SALA 1 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

FISH OUT OF WATER

Pez fuera del agua | Mike Hollisworth | EU, 2016 | 25 min Recientemente galardonado con el Cristal de Annecy, el capítulo Fish Out of Water de la serie Bojack Horseman ha sido aclamado en todo el mundo. ¡Y lo proyectaremos durante el festival, con una sesión de preguntas y respuestas con el director!

Bojack se ve obligado a asistir a un festival de cine submarino para promover su nueva película, y una serie de eventos inesperados, así como la incapacidad de comunicarse con la vida submarina, garantiza que todo salga mal...

JUE 7, 16:00 HRS. / CINE MORELOS, SALA 2 ACCESO: TODOS LOS PASAPORTES

CON FER ENC IAS

K EY N O T ES 40 C L ASES MAES T R AS 46 PÁN EL ES 52 COL OQU I OS 56 TAL L ER ES 64

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KEYNOTES

HENRY SELICK ARTE E HISTORIAS DETRÁS DE LA ESCENA SAB 9, 19:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE 40

Detrás de toda escena animada hay una multitud de procesos creativos que buscan ser fieles a la una visión artística en el modo de contar una historia. Para retratar estos procesos, durante la charla Henry revisará el proceso de creación de una escena clásica tomada de Nightmare Before Christmas, para conocer aquello que hay detrás de la escena de apertura This Is Halloween.

Hal Hickel y su equipo en ILM han creado y animado creaturas, entornos y universos enteros con tal grado de veracidad, que hoy en día es posible ver en la pantalla, como si fueran completamente reales, cosas que antes sólo podíamos imaginar. En la charla Hal nos contará cómo es el proceso de dar a luz esas realidades, usando como ejemplo el caso Rougue One: A Star Wars Story.

HAL HICKEL CREANDO LA GALAXIA: OTRA HISTORIA DE STAR WARS VIER 8, 20:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

DAVID WISE DECONSTRUYENDO UN SOUNDTRACK JUE 7, 20:30 HRS. /MAÑANITAS FORO PRINCIPAL PASAPORTES: FORO Y CUMBRE

Con ejemplos y performance en vivo, durante la charla David Wise nos explicará cómo empezar a crear una música original a partir de los visuales, cómo decidir los instrumentos que aparecerán en una pieza, cómo escoger el tempo, cómo funciona cada componente individual del sonido y cómo se armonizan en conjunto… en resumen, tocando en vivo nos enseñará cómo se construye y funciona un soundtrack original para videojuegos.

JHONEN VASQUEZ ZIM’S REVOLUTION MIÉR 6, 20:30 HRS. /MAÑANITAS FORO PRINCIPAL PASAPORTES: FORO Y CUMBRE

Invader Zim es una propiedad intelectual considerada de culto. Originalmente una serie de televisión que a pesar de su éxito fue cancelada antes de culminar su segunda temporada, saltó exitosamente al cómic y ahora regresa con una película para televisión que ha levantado amplias expectativas entre sus seguidores. Conoce cuál ha sido su proceso de la mano de su creador.

JOSÉ CARLOS GARCÍA DE LETONA ÁNIMA XV AÑOS JUE 7, 17:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTES: FORO Y CUMBRE

Ánima Estudios es la empresa productora de animación más importante de América Latina, con casi dos decenas de largometrajes para cine y ocho series de televisión, y otros proyectos de realidad virtal, videojuegos, cortometrajes, series web, especiales para televisión, etc. Su vicepresidente ejecutivo nos contará la historia desde los orígenes, cuando hacer animación en México era una misión imposible.

CLASES MAESTRAS

CATHERINE TURP CONSISTENCIA CREATIVA SÁB 9, 17:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Sin importar la plataforma de expresión, es fundamental mantener la coherencia artística de una pieza para lograr experiencias memorables que impacten y trasciendan en las audiencias. Conoce las metodologías que sigue la directora creativa de Moment Factory en espectáculos e instalaciones artísticas que mezclan música, animación y tecnología.

ALEISSIA LAIDACKER REALIDAD HÍBRIDA VIER 8, 17:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE La tecnología actual permite extraer al mundo del usuario personajes y elementos de los mundos de los videojuegos, lo que revoluciona el concepto de la experiencia inmersiva. En la clase además se abordarán temas de diseño de juego.

JOSAN DIBUJAR EL FUTURO VIER 8, 10:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Josan ha creado su propio camino para construir una carrera como dibujante y autor independiente, trabajando de manera periférica y autoeditando su trabajo, pero desarrollando una IP’s memorables para quienes gustan de la ciencia ficción y el arte futurista y distópico. Durante la clase nos compatirá los pasos para desarrollar un camino fuera de la industria.

HENRY SELICK BATALLAS PERDIDAS MIÉR 6, 12:00 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE La creatividad es un aspecto clave en la realización de largometrajes animados. Durante la clase, Henry Selick mostrará escenas por las que tuvo que luchar para que quedaran integradas en sus películas… así como escenas de películas que tuvo que cancelar y nunca se completaron, y que nunca ha mostrado a nadie.

LINDA SIMENSKY ENTONCES, AHORA Y LO QUE SIGUE MAR 5, 13:00 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE Las series animadas cambian con los años, pues cada generación es distinta en múltiples aspectos. Linda Simensky nos dibujará el panorama, pues ha colaborado en series populares para distintas generaciones como The Ren & Stimpy Show, PowerPuff Girls, Daniel Tiger’s Neighborhood y Odd Squad por mencionar algunas… y continúa desarrollando nuevas series. 48

TEDDY DIEF EL SENDERO INDEPENDIENTE JUE 7, 16:00 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 1 ACTIVIDAD EXCLUSIVA PARA VMX SHOWROOM

DANIEL CHONG Y MANNY HERNÁNDEZ

A pesar de ser director creativo en Square Enix, Teddy Dief tiene una amplia trayectoria como desarrollador indie, incluyendo la fundación de Glinch City, un hub para los creadores independientes. Usando como ejemplo el desarrollo de Hyper Light Drifter, compartirá las ventajas y desventajas de este camino.

WE BARE BEARS: DEL WEBCÓMIC A SERIE DE TV VIER 8, 18:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Esta clase maestra cubrirá el proceso paso a paso de cómo preparar material para conseguir un agente, los aspectos fundamentales del pitching, la escritura de tratamientos para series de televisión o largometrajes; y finalmente, cómo ser tu propio productor y cómo promover tu trabajo en línea.

AUGUSTO SCHILLACI DESARROLLANDO UNA PROPIEDAD INTELECTUAL JUE 7, 16:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Una idea sencilla, como la que proviene de un juego móvil muy básico y sin mayor historia, puede convertirse en una propiedad intelectual interesante con un universo completo y personajes tridimensionales con los que puedes empatizar. Augusto Schillaci nos detallará cómo es ese proceso.

LIAM WONG ARTE EN UBISOFT SÁB 9, 11:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Liam Wong es un artista cuya sensibilidad ha quedado de manifiesto en su proyecto fotográfico alternativo, que ha sido reconocido en todo el mundo. Durante la clase explicará cuál es el proceso para plasmar esa sensibilidad visual en un videojuego, con algunos ejemplos de su trabajo en Ubisoft.

ALONSO RAMÍREZ RAMOS DE LA PÁGINA A LA PANTALLA SAB 9, 13:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Durante la clase se cubrirá todo el proceso creativo de pre-producción para realizar las primeras visualizaciones de los cortos animados de Disney Mickey Mouse, desde la premisa, el animatic, hasta el producto finalizado.

SPENCER WAN ANIMANDO CASTELVANIA MIÉR 6, 11:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Durante la clase se revisará el proceso de animación que se siguió en la recientemente estrenada serie animada Castlevania de Netflix, basada en la saga de videojuegos del mismo nombre, con ejemplos que ilustran el proceso desde roghts, clean-ups, hasta el corte final.

PÁNELES

GOOGLE SPOTLIGHT STORIES: HIJO DEL JAGUAR

NICKELODEON PANEL

JORGE GUTIÉRREZ, JOHN ANDERHOLM Y SCOT STAFFORD

CELESTINO MARINA

SÁB 9, 12:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Conoce de la mano del director y el músico y supervisor de audio, los avatares y retos que implica realizar un cortometraje animado en realidad virtual.

VIER 8, 13:00 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE Celestino Marina presentará su caso dentro de Nick, así como los programas de entrenamiento para que los aspirantes conozcan el camino a seguir.

CARTOON NETWORK: NUEVAS IPS HECHAS EN MÉXICO

DISCOVERY KIDS: MINI BEATS

JAIME JIMÉNEZ, HUMBERTO CERVERA, GUILLERMO RIVAS, GABRIEL FRUGONE, IVANOVICH VERDUZCO Y LUISPA SALMÓN

ADRIANO SCHMID, MARIANA CANO Y FERNANDO SUGUENO

VIER 8, 13:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE Durante el panel se presentarán las propiedades que Cartoon Network México está desarrollando con estudios mexicanos.

MIÉR 6, 13:00 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE Conoce el caso de esta propiedad 100% Discovery desarrollada en Argentina, y el camino a seguir para repetirlo en México.

MESA REDONDA DE VIDEOJUEGOS

ANIMATON & VFX FROM QUEBEC

CUAUHTEMOC SENTÍES, IVÁN CHAPELA, GONZALO PHILL SÁNCHEZ

DELEGACIÓN DE QUEBEC

SÁB 9, 12:30 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

JUE 7, 11:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Mesa de discusión sobre los distintos retos y el potencial de la industria de videojuegos en México.

En 2017 acude al festival una nueva delegación de estudios de Quebec, buscando establecer redes y mecanismos para colaborar. ¡Conocelos!

ANIMACIÓN CHILENA

PROCESO DE CREACIÓN DE CORTOS

DELEGACIÓN DE CHILE

ALUMNOS DE SAE

MIÉR 6, 12:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

MIÉR 6, 16:30 HRS. Y SAB 9, 17:00 / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

Conoce a los creadores que forman parte de la delegación Chilena que acude al festival, así como los esquemas para posibles colaboraciones.

En el panel se presentarán diversos cortometrajes animados, y sus creadores compartirán los retos que tuvieron para realizarlos.

COLOQUIOS MARTES 5 DE SEPTIEMBRE

DE 4 A 200 ANIMADORES

CJ SEE MAR 5, 17:30 HRS./ MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE

El cofundador del estudio Inspidea de Malasia, que produce animación para todo el mundo, compartirá cómo hizo para crecer su estudio en tan poco tiempo.

COPRODUCCIONES CON POLONIA

KATARZYNA GROMADZKA Y PAULINA ZACHAREK MAR 5, 18:15 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE

Conoce los esquemas del programa Polish Quality de MOMAKIN, empresa dedicada a apoyar a los productores extranjeros que buscan socios en Polonia.

MIÉRCOLES 6 DE SEPTIEMBRE

LOS SECRETOS DE LA INDUSTRIA DAVID FEISS MIÉR 6, 16:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Con una muy larga trayectoria que va desde The Jetsons en los 1980 hasta Bigfoot Littlefoot (actualmente en desarrollo), el creador de La Vaca y el Pollito nos compartirá su visión de la evolución de las IP’s animadas, y cómo puede uno mantenerse vigente en la industria.

DE LA CULTURA POP A LAS GRANDES MARCAS

CÉSAR MORENO MIÉR 6, 17:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Autodefinido como gamer, fan profesional y gran consumidor de la cultura pop, el destacado ilustrador César Moreno nos compartirá sus fuentes de inspiración para la creación de algunas de sus piezas gráficas más exitosas.

ANIMACIÓN COMO EL NUEVO LIVE ACTION

OMAR MORSY MIÉR 6, 19:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

La animación y los efectos visuales crean mundos en la pantalla con tal grado de realismo que se confunden con la realidad. Durante la charla, Omar presentará algunas muestras de lo que han trabajado en MPC, así como de los shows que actualmente están trabajando.

JUEVES 7 DE SEPTIEMBRE

LA NARRATIVA EN EL CINE ANIMADO

ANTONIO CAMARILLO JUE 7, 11:30 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

La narrativa en las películas de animación tiene algunas particularidades únicas respecto a las películas de acción viva, las cuales se expondrán durante la charla.

SIN LÍMITES

DAVID ROSENBAUM JUE 7, 13:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Parte del trabajo de David ha sido administrar equipos de artistas y creativos para desarrollar algunas de las películas más memorables y taquilleras de todos los tiempos: el camino es la imaginación. 58

LICENCIAMIENTO DE PROPIEDADES INTELECTUALES JAIME JIMÉNEZ JUE 7, 16:30 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE

El director de contenido en Turner México, explicará los distintos modelos de licenciamiento de las propiedades intelectuales en la industria internacional, y las distintas opciones de los estudios si tienen un proyecto en proceso.

DISEÑO DE AUDIO PARA VIDEOJUEGOS

SR. PIXEL JUE 7, 19:00 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 1 ACTIVIDAD EXCLUSIVA PARA VMX SHOWROOM

El audio es uno de los aspectos fundamentales de la experiencia de un videojuego, por lo que el diseño de audio resulta un elemento fundamental.

BOJACK HORSEMAN: LA BIBLIA DE PRODUCCIÓN

MIKE HOLLISWORTH JUE 7, 19:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Durante la charla, Mike expondrá las partes que conforman una biblia de producción, usando como ejemplo la utilizada en la serie de la que es director.

VIERNES 8 DE SEPTIEMBRE

DISEÑO DE PERSONAJES A PARTIR DE LA HISTORIA

ALEJANDRO ALMAZÁN VIER 8, 10:30 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

Durante la charla, se explicará cómo partir del análisis de una narrativa para diseñar a los personajes.

MAKING OF TADEO JONES 2 ENRIQUE GATO Y DAVID ALONSO VIE 8, 11:00 HRS./ MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Conoce los detalles de la producción de la nueva entrega de Tadeo Jones, así como las diferencias tecnológicas y artísiticas respecto a la primera película.

GAMEMAKING & STORYTELLING

TEDDY DIEF VIE 8, 12:30 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Conoce la visión del director creativo de Square Enix sobre el diseño del videojuego como vehículo narrativo.

INFORMACIÓN VISUALMENTE ÉPICA

DIANA PEREDO VIE 8, 16:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Pictoline es uno de los proyectos de diseño más notables en años recientes, que logra presentar de modo sencillo información compleja. ¡Conoce cómo!

DE LA TV AL CÓMIC Y DE REGRESO

IAN MCGINTY Y SAMANTHA GLOW VIE 8, 16:00 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE

¿Cómo desarrollar una IP en cómic o televisión? Ian nos contará su experiencia realizando cómics de IP’s surgidas de la TV, como Adventure Time o Invader Zim, y creadondo de show que surgió de un cómic de su autoría.

LIFE’S A PITCH

FONDA SNYDER VIE 8, 17:30 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE

La consultora Fonda Snyder, involucrada en el desarrollo de 25 proyectos exitosos para diversas cadenas de televisión, presentará los ingredientes que debe contener un proyecto para funcionar con los niños.

MÉZCLATE: LA HISTORIA EXTENDIDA

SOCIEDAD FANTASMA VIE 8, 18:00 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

Conoce el proceso de creación del cineminuto del Festival 2017, así como del ejercicio de continuar la historia durante el evento.

SÁBADO 9 DE SEPTIEMBRE

CARTOON NETWORK: VILLANOUS

ALAN ITURIEL SÁB 9, 10:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

¿De dónde surgió Villanous? ¿Por qué ha tenido tanto éxito? ¿Cuál es su futuro? Conoce todas las respuestas de boca de su creador.

ENTENDIENDO LA INDUSTRIA DEL VIDEOJUEGO

GONZÁLO PHILL SÁNCHEZ SÁB 9, 10:30 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

Entre otras cosas, Phill ha dedicado parte de su tiempo en estudiar sistemáticamente y analizar la industria en México, y compartirá algunos de sus insights.

DESARROLLANDO VERY IMPORTANT HOUSE

JENNY GOLDBERG Y JOHNEN VASQUEZ SÁB 9, 11:30 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

No todas las historias tienen finales felices pero sí lecciones importantes para los creadores.

ARTE Y PRODUCCIÓN

DANA TERRACE SÁB 9, 16:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Conoce cómo trasladar una visión artística, a través de todo el proceso de producción, hasta el resultado final.

¿HISTORIA O PERSONAJE? ¿EL HUEVO O LA GALLINA?

SIMÓN VARELA Y RODRIGO PÉREZ-CASTRO SÁB 9, 16:00 HRS. / MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

¿La historia determina el personaje? o ¿el personaje determina la historia?

ARTE SECUENCIAL EN PAPEL Y PANTALLA

ALBERTO VÁZQUEZ SÁB 9, 18:30 HRS./ MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

Escucha al director de Psiconautas el proceso de creación de sus cómics, y luego el trabajo de trasladarlos a la pantalla. 63

TALLERES PRODUCCIÓN EJECUTIVA PACO RODRÍGUEZ 9 HORAS REPARTIDAS EN TRES DÍAS MIÉR 6, JUE 7, VIER 8 10:30 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 1

Los proyectos creativos también requieren habilidades para saber vender un proyecto, encontrar financiación y socios internacionales, aprovechar las oportunidades de los foros profesionales y gestionar el marketing desde el principio. Durante el taller se aportarán algunas claves prácticas para ello.

HOW TO TELL A STORY KAREN KIRKLAND 8 HORAS REPARTIDAS EN DOS DÍAS VIER 8, SÁB 9 10:00 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON

Durante este taller intensivo de dos días, la VP del programa de escritores de Nickelodeon compartirá información vital para la escritura de diálogos, definición de personajes y los tres pasos básicos para escribir guiones: premisa, outline y guión.

CONSTRUYENDO LA SECUENCIA ALONSO RAMÍREZ RAMOS

3 HORAS / MAR 5, 16:00 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 1

En este taller especializado para personas interesadas en el arte secuencial, se desglosarán los aspectos básicos que forman una secuencia animada, buscando construir la narrativa desde el punto de vista de los personajes, utilizando ejemplos de la serie Gravity Falls, Un Verano de Misterios.

CREACIÓN DE ILUSTRACIONES JOSAN

3 HORAS / MAR 5, 16:00 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 2 Josan mostrará en un demo único, producido por él mismo, los pasos para crear sus ilustraciones, y posteriormente acompañará y supervisará el trabajo de cada asistente en el seguimiento de esos pasos en la creación de ilustraciones con el estilo Future is now. 64

CREATIVE STORYTELLING BETH GARDINER 6 HORAS REPARTIDAS EN DOS DÍAS VIER 8, SÁB 9, 16:00 HRS. / FLOR DE MAYO AULA 2

En realidad la narrativa está presente a rodo lo largo de todo el proceso creativo: no sólo en el guión y el storyboard, sino al momento mismo de hacer la biblia o presentar un proyecto a los ejecutivos. Durante el taller se darán algunos tips para aprovechar las herramientas narrativas en todo momento.

MOUNTAIN WITH TEETH ALE GÁMEZ

1 HORA Y MEDIA / MAR 5, 16:30 HRS. / FLOR DE MAYO, PATIO ¿Por qué como artista tienes que construir una comunidad? En este taller sobre webcómic, la destacada artista Ale Gámez no se centrará tanto en las técnicas de ilustración o las narrativas, sino en los secretos detrás de un proyecto exitoso a través de las redes sociales.

OPERACIÓN VIRAL CELIA BULLWINKEL

2 HORAS / MAR 5, 12:00 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 2

Durante el taller se mostrará lo que hace un contenido viral con una carrera profesional, y se hará una revisión sobre las distintas estrategias para conectar los cortometrajes con la audiencia online: cuándo publicar el trabajo, cómo construir un press kit, herramientas para construir audiencias, etc.

TALLER DE CÓMIC COLECTIVO ANA MEDRANO

1 HORA / MIÉR 6, 18:30 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE

Los asistentes participarán en el desarrollo de historia e ilustración de un comic colectivo.

DIBUJO DE FIGURA HUMANA CON MODELO ANA MEDRANO 1 HORA Y MEDIA / MIÉR 6, 11:30 HRS./ MAÑANITAS, JARDÍN JUE 7, 16:30 HRS. / MAÑANITAS, JARDÍN

En el taller se explorará el dibujo del cuerpo humano con un enfoque a la animación, reforzando conceptos como dinamismo y dibujo sólido; además de aplicar la representación en vivo y practicar la anatomía humana.

CREANDO VIDA ARTIFICIAL ALAN ITURIEL

1 HORA Y MEDIA / JUE 7, 10:00 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 2

Cuando un personaje está bien logrado, es como si estuviera vivo: es como si él mismo y su personalidad reaccionaran solos a lo que les acontece. Durante el taller se revisarán qué características deben tener, así como los elementos que ayudan a definirlos.

PITCH YOUR KICKSTARTER NEYVA DE ITA

3 HORAS /SÁB 9 16:30 HRS./ FLOR DE MAYO, AULA 1

Aprende a armar de la mano del equipo de Kickstarter en México una buena campaña de recaudación en la plataforma #1 de creación.

LIPSYNC LAURENT M. ABECASSIS

1 HORA / JUE 7, 13:30 HRS. / MAÑANITAS, ESPACIO SAE

Logra fácilmente una sincronización creíble para tus personajes. En este taller “mitad demo y mitad clase”, los asistentes aprenderán los conceptos clave para hacer creíble la sincronización de labios en las animaciones. 66

DISEÑO DE PERSONAJES RENÉ CÓRDOVA 6 HORAS REPARTIDAS EN DOS DÍAS MIÉR 6, JUE 7, 16:00 HRS. / FLOR DE MAYO, AULA 2

Un buen diseño de personajes puede ser base del éxito de una propiedad, o una barrera que lo dificulta. Durante el taller se revisarán los pasos para lograr personajes memorables: desde la investigación hasta la entrega para modelado. Este taller es patrocinado por

¿CUÁL ES TU PERSONAJE? LIZ DOT

2 HORAS Y MEDIA / SÁB 9, 11:30 HRS. / MAÑANITAS, JARDÍN Los niños podrán imaginar cómo serían si vivieran en el mundo del cineminuto haciendo uso de formas básicas de papel para crear una máscara con la que quieran ser identificados.

TALLER DE CÓMIC PARA NIÑOS RENATA CÓRDOVA Y RENÉ CÓRDOVA

1 HORA / SÁB 9, 16:00 HRS. / MAÑANITAS, AULA IDEATOON

Durante el taller, Renata Córdova platicará su experiencia en la realización de su libro La triste y deprimente situación del pequeño conde Drácula, detallando cada paso, y posteriormente se pondrán ejercicios a los niños asistentes para que empiecen su propio cómic.

LA FER IA

V I DEOGAME SH OW ROOM 70 V R EXPER I ENC ES 71 AMOXT I N 72 AC T I V I DADES 78 ENC U EN T OS 80 EV EN T OS 82 69

VIDEOGAME SHOWROOM El 4 de abril se lanzó la convocatoria del Segundo Showroom de videojuegos mexicanas. Se recibieron 46 solicitudes, de las que se seleccionaron los siguientes cuatro videojuegos que se exhibirán durante el Festival. PATO BOX ESTUDIO: BROMIO | PUEBLA

Juego de aventura y peleas donde tomas el control de Patobox, un campeón de boxeo con cabeza de pato pero cuerpo de un hombre, que ha sido traicionado por los miembros de Deathflock una corrupta corporación que antes lo había representado y patrocinado durante toda su carrera. Plataforma: PC

LULLABY OF LIFE ESTUDIO: 1 SIMPLE IDEA | JALISCO

La música es la llave que necesitas para crear y proteger la vida en este universo microscópico. Explora, descubre, crea y ayuda a florecer a estas creaturas desprotegidas. Despierta, cura y protege a los precursores y con su sabiduría crea vida como nunca antes se ha visto. Plataforma: PC y Nintendo Switch

NEON CITY RIDERS ESTUDIO: MECHA STUDIOS | VERACRUZ

Juego de a acción y aventura en donde deberás explorar una ciudad decayente y futurista en búsqueda de objetos, superpoderes y compañeros para liberar los territorios ocupados por pandillas y unir a su gente. Es un juego que mezcla acción, aventura y metroidvania. Plataforma: PC, PS4, Xbox One

TYR: CHAINS OF VALHALLA ESTUDIO: ENNUI STUDIO | NUEVO LEÓN Nuestro héroe Tyr debe enfrentar a varios enemigos en un mundo futurista donde todos tienen acceso a la tecnología. Se trata de una reinterpretación de la mitología nórdica en donde debes evitar que el Ragnarok se lleve a cabo. Plataforma: PC y PS4

VR EXPERIENCES La Realidad Virtual ha derivado en un nuevo vehículo para contar historias animadas inmersivas e interactivas. Durante la edición 2017 del Festival tendremos tres experiencias distintas. ¡Búscalas en la Feria!

SON OF JAGUAR

Utilizando la Realidad Virtual para colocar al espectador en los pies de los personajes, Son of Jaguar es una historia en primera persona sobre lucha libre mexicana. ¡Se trata de la premier mundial del nuevo corto de Google Spotlight Stories, dirigido por Jorge Gutierrez!

RENEWAL

EL RETO AEROMÉXICO

(Creada por Render Farm, Cinema Fantasma y Game Coder)

Durante el Festival, Aeroméxico regalará boletos a quienes obtengan más puntos en el juego.

La historia revive: una antigua civilización resurge. Visualmente no es lo que imaginas. Eres elegido para cumplir la profecía de la Atlántida y entenderás los antiguos cantos con un artefacto nativo. Serás justo en tomar las decisiones en la ciudad enterrada. Dejar todo, para vivir la historia.

Controla el flujo de aeronaves por los cielos. Utiliza tu inteligencia espacial para maniobrar el desplazamiento de las aeronaves en este videojuego competitivo en Realidad Virtual. Tus habilidades de dirección serán esenciales para ganar más puntos, al travesar los aviones en sus aros.

Con el objetivo de construir espacios de promoción y capitalización para los creadores, lanzamos una convocatoria dirigida a ilustradores, diseñadores y creadores de cómic, para conformar un área de exposición y venta de su trabajo. VIER 8 Y SÁB 9 / MAÑANITAS, LA FERIA

EDKKAR

Diseñador gráfico de profesión y entusiasta por los cómics desde muy temprana edad. Publica un webcómic con buena aceptación en redes sociales. Fue el primer lugar de la convocatoria SecuenciArte 2016.

RAVEN BAZÁN

Ilustradora y artista de Cómics. Ha trabajado haciendo concept art y diseño de personajes para Lemon Films, Anima Studios y Huevocartoon. Es miembro de píldora estudio. Su cómic Emy fue uno de los ganadores en SecuenciArte 2016.

SERGIO NERI

lustrador con más de diez años de experiencia, autor del webcómic La Tuya en Vinagre, la serie web Los Keloides y el cómic Lobasutra. Su cómic La irrelevante pero necesaria muerte de Lobaberta Sullivana fue uno de los ganadores en SecuenciArte 2016.

VERDE AGUA

Artista Visual. Ha publicado 8 comics independientes bajo el sello Verde Agua Comics. Dirige la revista La Monada y trabaja como ilustrador freelance y docente. Su cómic “Jonás y la Ballena” fue uno de los ganadores en SecuenciArte 2016.

ALE GÁMEZ

Ilustradora, autora del webcómic “The mountain with teeth” (3 libros impresos). Su cómic “Un claro en el bosque” fue primer lugar en Pixelatl 2015. Autora con Axur Eneas de “Más allá de las ciudades” (Ed Océano).

RENÉ CÓRDOVA

Ilustrador autodidacta tapatío que inició en el comic autopublicado Republika lucha, director de arte y diseño de personajes en largometrajes animados, ilustrador de libros infantiles y diseño de personajes para elaboración de figuras.

RENATA CÓRDOVA

Tapatía , a la edad de 10 años escribió el libro ‘’La triste y deprimente situación del pequeño conde Drácula’’ Ilustrado por René Córdova , su primer tiraje se agotó, está escribiendo un libro nuevo y quiere ilustrarlo también.

IAN MCGINTY

Artista, escritor y diseñador norteamericano. Entre otros es el creador del cómic Welcome to Showside (Z2Comics) así como de su adaptación a serie (Modern Prometheus). Actualmente es artista principal del cómic de Adventure Time (Boom! Studios).

EDGAR CAMACHO

Escritor y dibujante de cómics. Ganador de la 1ª edición de SecuenciArte en 2014 por Summon’s Alley Vol.1 Fue ganador del Premio Novela Gráfica Joven 2016 con Piel de Cebolla. Publica en su espacio Tiras sin Sentido donde han surgido estos y otros trabajos.

KOKORO!

KokoRo! Revista es una publicación de antología trimestral que reúne a todo tipo de autores e historias de habla hispana. En KokoRo BOOKS! se publican tomos completos de las historias originales.

JIMENA SÁNCHEZ

Ha colaborado como ilustradora en libros y revistas desde el 2006. Como artista de cómic ha trabajado con Capstone, Sexto Piso y Broken Oar; y ha publicado por su cuenta Todo Sobre Jimena, Random y Tijuana Chilango Show. En el 2015 fue becaria del FONCA. 74

FAMILIA USAKA

Editorial de cómics independientes de habla hispana, con 12 historias diferentes en más de 40 tomos. Sus autores han sido finalistas en diversas ediciones de SecuenciArte, así como en International Manga Award en Japón, entre otros.

RIC VELASCO

En 2016 publicó Narizón de la Narizonería, comic bajo el sello Edgar Clement Editor. Ese mismo año presentó El Resplandor Escarlata, Cabaret Beijing y Planeta Chtulhun. Actualmente realiza el comic Las extravagantes aventuras de Valentino y Johny Paige.

PEDRO LAREZ

Ilustrador y autor de cómics. Recientemente ha publicado Aztectopia, un trabajo editorial con 60 páginas a color.

MOZTAQUI

Actualmente trabaja en su ópera prima Memelito Guerrero, que se ha publicado bajo el sello de Edgar Clement Editor, con cinco entregas que ha presentado en diversos festivales y ferias.

JOURS DE PAPIER

Es un diario de pareja hecho historieta donde se narra la vida de Esteban y Tania desde un punto de vista humorístico. La recopilación Jours de Papier, lo mejor de lo mejor fue uno de los ganadores de SecuenciArte 2014.

ZKOYLLAR

Animadora e Ilustradora de cómics influenciada por el estilo oriental. Autora del cómic de fantasía y romance Camprul, la campaña de Prul. Admás estudió composición musical en la FPBA en la ciudad de Morelia.

SAREKI

Artista mexicana con más de 10 publicaciones de Cómic, así como tres libros de arte. Su última publicación IXPULE está representando a México en el concurso mundial de Manga, invitada por el salón del manga de Barcelona.

SAMANTHA GLOW

Escritora de cómics nativa de Filadelfia. Coautora del cómic Welcome to Showside, y colaboradora de la serie del mismo nombre. Además ha escrito para el cómic Over The Garden Wall.

ACTIVIDADES

WORK IN PROGRESS Presentación de adelantos de películas que están en desarrollo, y que destacan por su propuesta o por la trayectoria de sus credores.

ISLA CALACA JORGE A. CARRERA QUIROZ, GONZALO SALDAÑA Y NIHURKA ZEQUERA MIÉR 6, 13:00 HRS. BUÑUEL EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS JOSÉ MARIA FERNÁNDEZ DE VEGA / JUE 7, 10:30 HRS.

MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTES: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

THINGDOM: EL REINO DE LAS COSAS RENÉ CASTILLO / VIER 8, 16:30 HRS.

OTRAS ACTIVIDADES

PANEL PITCH

AÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

JUE 7, 16:00 HRS.

Pitch público de algunos proyectos finalistas de Ideatoon 2017.

DUELO DE DIBUJO

Torneo de dibujo digital con la participación de los asistentes e invitados, con temas y eliminatorias para definir un ganador

ALEJANDRO ALMAZÁN / JUE 7, 18:00 HRS.

RECLUTAMIENTO Y REVISIÓN DE PORTAFOLIOS Las citas se agendan todos los días a las 9:30 78

SHOWCASES

Actividad donde los ponentes hacen una demostración artística, o sobre alguna nueva tecnología

MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

TOON BOOM

El Chieff Technogy Officer presentará las herramientas de Toon Boom: Storyboard Pro, Harmony y Producer.

FRANCISCO DEL CUETO / JUE 7, 17:00 HRS. IAN MCGINTY

Proceso para ilustrar y entintar una portada de cómic con esta demostración en vivo.

IAN MCGINTY / VIER 8, 12:00 HRS. SHOWCASE: SMODO

Tecnología de Motion Capture para Stop Motion

PAULINA ZACHAREK / SÁB 9, 16:00 HRS.

ENCUENTROS

CAFÉ CON...

Un espacio informal para conocer a nuestros invitados, hacerles preguntas directamente y charlar abiertamente.

FLOR DE MAYO, PATIO PASAPORTES: FORO Y CUMBRE

HAL HICKEL MIÉR 6, 9:30 HRS.

ALONSO RAMÍREZ RAMOS VIER 8, 9:30 HRS

JOEL KUWAHARA JUE 7, 9:30 HRS

JORGE GUTIÉRREZ SÁB 9, 9:30 HRS

MEETINGS

IDEATOON MEETING

MAÑANITAS, AULA IDEATOON PASAPORTE: CUMBRE

MAR 5, 11:30 HRS.

Bienvenida y presentación del programa y las dinámicas de networking.

MEET THE EXECUTIVES

Durante la actividad, se presentarán algunos de los ejecutivos que participarán en Ideatoon, explicando aquello que les interesa y lo que están buscando.

MAR 5, 16:00 HRS.

MEET WITH… DAVE ROSENBAUM

Reúnete con el Chief Creative Officer de Cinesite, en un espacio informal para charlar.

MIÉR 6, 16:00 HRS. 80

SESIONES DE ASESORÍA MAÑANITAS, CARTOON BREW LOUNGE PASAPORTE: CUMBRE

REUNIONES DE ASESORÍA Y NETWORKING

FLOR DE MAYO, AULA 1 ACTIVIDAD EXCLUSIVA PARA VMX SHOWROOM

ASESORÍA VMX SHOWROOM

Reúnete con los delegados y consultores que participan este año en la Cumbre. Esta actividad se realizará en dos sesiones:

MAR 5 17:00HRS., MIÉR 6, 17:00 HRS., JUE 7 10:00 HRS., SÁB 9 10:00 HRS.

Durante la actividad, el director de Arte de Ubisoft dará una pequeña charla y posteriormente revisará y dará retroalimentación a los proyectos de los participantes.

LIAM WONG / JUE, 17:30 HRS. SESIONES DE PITCH

IDEATOON

EL ACCESO ES SÓLO PARA FINALISTAS O SELECCIONADOS

DÍA DE MUERTOS JUE 7, 12:00 HRS.

TODAS LAS SESIONES SERÁN EN FLOR DE MAYO EXCEPTO IDEATOON, QUE SE REALIZARÁ EN EL CARTOON BREW LOUNGE Y PITCH ME EVOLUTION EN EL AULA IDEATOON

CARTOON NETWORK: PITCH ME EVOLUTION JUE 7, 18:00 HRS.

Esta actividad se realizará en dos sesiones:

MIÉR 6, 16:00 HRS. JUE 7, 10:00 HRS.

SECUENCIARTE VIE 8, 16:00 HRS. DISCOVERY PITCH SÁB 9, 11:00 HRS. ANIMA A MÉXICO SÁB 9, 12:00 HRS. 81

EVENTOS

MAÑANITAS, JARDÍN SECRETO PASAPORTE: CUMBRE

GALA DE INAUGURACIÓN

MAÑANITAS, FORO PRINCIPAL PASAPORTE: FORO Y CUMBRE

APERTURA DEL FORO

MAÑANITAS, BAR #MÉZCLATE PASAPORTE: FESTIVAL FORO Y CUMBRE

CARTOON BREW HAPPY HOUR

En esta ocasión, en la primera noche del Festival, se presentará la selección de cortometrajes estudiantiles que participaron en el concurso.

MAR 5, 21:00 HRS.

Durante el acto protocolario de Inauguración del Festival se presentarán los premios Quirino a lo mejor de la Animación Latinoamericana.

MIÉR 6, 10:45 HRS.

Disfruta de un dos por uno en bebidas, patrocinada por Cartoon Brew, uno de los más importantes sitios de información sobre la industria a nivel mundial.

MIÉR 6, 18:30 HRS.

FLOR DE MAYO, RESTAURANTE PATIO

ESTA ACTIVIDAD TIENE UN COSTO ADICIONAL PÁG 28

ANIMACIÓN GOURMET

Forma parte de una experiencia única que desbordará tus sentidos, con la proyección de una selección de cortometrajes animados mientras degustas la interpretación gastronómica que con platillos que la chef Perla Marcos diseñó inspirada en los cortos.

MIÉR 6, 21:00 HRS. MAÑANITAS, SPA PASAPORTE: CUMBRE

ANIMATION MAGAZINE 30 YEARS

MAÑANITAS, LA CABAÑA PASAPORTE: CUMBRE

MIGHTY FRIENDS MEAL

¡Animation Magazines celebra sus primeros 30 años en Pixelatl con una fiesta!

MIÉR 6, 21:00 HRS.

Para colaborar en la construcción de nuevos vínculos en beneficio de la industria mexicana, nuestros amigos de Mighty Animation ofrecen una comida para los invitados y los participantes de la Cumbre.

JUE 7, 14:30 HRS. MAÑANITAS, BAR #MÉZCLATE PASAPORTE: FORO, FERIA Y CUMBRE MAÑANITAS, SPA PASAPORTE: CUMBRE

TOON BOOM HAPPY HOUR

Disfruta de un dos por uno en bebidas, patrocinada por Toon Boom, y su software especializado para los creadores.

VIER 8, 18:30 HRS.

ANIMA XV YEAR’S PARTY

En el festival celebraremos la fiesta por el XV Aniversario de Ánima Estudios ¡que se cumple este año! Porque se dice fácil, pero mantenerse 15 años haciendo animación es algo que debemos reconocer y celebrar.

JUE 7, 21:00 HRS.

MAÑANITAS, ESPACIO SAE PASAPORTE: FESTIVAL, FORO Y CUMBRE

DRINK & DRAW

LAS MAÑANITAS, CASA DE MUÑECAS PASAPORTE: CUMBRE

FIESTA MEXICANA HIJO DEL JAGUAR

LAS MAÑANITAS, BAR #MÉZCLATE PASAPORTE: FESTIVAL FORO Y CUMBRE

NICK HAPPY HOUR

CINE MORELOS, SALA 1 PASAPORTE: TODOS LOS PASAPORTES

CEREMONIA DE PREMIACIÓN

MAÑANITAS, CASA NUEVA PASAPORTE: FESTIVAL FORO Y CUMBRE

FIESTA DE CLAUSURA

Sesión de dibujo colectivo con temas libres y algunos tragos compartidos.

VIER 8, 19:00 HRS.

Celebra la animación con esta tradicional fiesta mexicana

VIER 8, 21:00 HRS.

Disfruta de un dos por uno en bebidas, patrocinada por NICKELODEON!.

SÁB 9, 18:30 HRS.

Asiste a la ceremonia donde se anunciarán los ganadores de todas las convocatorias del Festival.

SÁB 9, 20:30 HRS.

Descubre algunas sorpresas adicionales en la fiesta de clausura del Festival

SÁB 9, 22:00 HRS.

MÁSS INFO

Invit ados 88 Aliados 140 Cr éditos 14 4 A gr adecimientos 146

INVITADOS

LAURENT ABECACIS Fundador de Di-O-Matic Canadá

ALEJANDRO ABRAMOVICH Director de Servicios Creativos de Discovery Networks México 88

Fue supervisor de efectos visuales para TV a finales de los 1990 y principios de la década del 2000. Destaca su trabajo en el accedente aéreo del capítulo piloto de Lost (por los que ganó un Emmy). Posteriormente fundó Di-O-Matic, empresa dedicada a crear herramientas de animación 3D, en particular relativa a la animación facial y la sincronización de labios. Es también cofundador de Klik, una empresa de animación 3D, con sede en Montreal.

Taller: Lipsync Jueves 7, 13:30 hrs. Espacio SAE / pag. 62

En su cargo actual, es el responsable de todo lo que se comunica en pantalla a través de los canales de Discovery Network, además de la distribución de proyectos entre los productores creativos, la producción y edición de videos, gráficos y sesiones de audio, así como de dar seguimiento editorial y técnico de las tendencias del mercado para realizar los videos de promoción. Alejandro previamente fue vicepresidente creativo en Latinoamérica para MTV y Nickelodeon, así como director creativo de Fusion.

Encuentros: Discovery Pitch Sábado 9, 11:00 hrs. Flor de mayo, Aula 2 pag. 81

ALEJANDRO ALMAZÁN Académico en SAE Institute México

DAVID ALONSO

Co-director de Tadeo Jones 2 España

Licenciado en Diseño de la Comunicación Gráfica por la UAM Xochimilco, se especializa en animación tradicional, modelado 3D y concept art. Colaboró en el proyecto de Zócalo 1910: un paseo virtual y en el libro interactivo Un Lugar en el Mundo para CONACULTA. Diseñó personajes y realizó animación para el juego Office Madness. Recientemente expuso un proyecto interactivo en el Victoria and Albert Museum de Inglaterra como parte del programa Digital Futures.

Eventos: Duelo de dibujo Jueves 7, 18:00 hrs. Espacio SAE / pag.78 Coloquio: Diseño de personajes a partir de la historia Viernes 8, 10:30 hrs. Espacio SAE / pag. 60 Eventos: Drink & Draw Viernes 8, 19:00 hrs. Espacio SAE / pag. 84

David estudió animación en la ECAM donde co-dirigió el cortometraje nominado al Goya Atención al cliente. Desde 2008 trabaja como previsualizador y artista de layout para cine y videojuegos. Entre sus créditos destaca la previsualización de Al filo del mañana, Halo 4 y Atrapa la Bandera, así como animación en Las aventuras de Tadeo Jones, y Planet 51. Actualmente co-dirige Tadeo Jones 2: el secreto del Rey Midas.

Coloquio: Making of Tadeo Jones 2 Viernes 8, 11:00 hrs. Foro Principal / pag. 60

AMID AMIDI

Editor en jefe de Cartoon Brew Estados Unidos

JOHN ANDERHOLM

Pipeline Technical Director Estados Unidos

Escritor, historiador y consultor. Es el biógrafo oficial de Ward Kimball y autor de seis libros sobre animación, entre los que destaca The Art of Pixary A Sketchy Past: The Art of Peter de Sève. En la industria de la animación trabajó como coordinador de producción en Spümcø durante la producción de Ren & Stimpy: Adult Party Cartoon, y en varias ocasiones ha colaborado como asesor para la revisión de personajes y el diseño de producción en DreamWorks Animation. Cartoon Brew fue lanzada en marzo de 2004 en colaboración con Jerry Beck.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge pag. 81

Con más de 10 años de experiencia trabajando en las áreas de gráficos por computadora y efectos visuales para cine John nició su carrera en ReelFX donde trabajó en colaborando en el desarrollo de una gran variedad de contenido. Recientemente fue el Technical Supervisor en el cortometraje animado en realidad virtual El hijo del Jaguar (Son of Jaguar), dirigido por Jorge Gutierrez John estudió arte y diseño en Ringling College, donde recibió un BFA en animación por computadora.

Panel: Google Spotlight Stories Hijo del Jaguar Sábado, 12:30 hrs. Foro Principal Pag 52

CELIA BULLWINKEL

Creadora Independiente Estados Unidos

ANTONIO CAMARILLO

Periodista y cineasta México

Celia ha trabajado en largometrajes como Hedwig and the Angry Inch, Hair High y Chicago 10; en programas de TV como Little Bill, MTV’s Friday, Ugly Americans y Wonder Pets; así como en proyectos publicitarios. Actualmente da clases en el Fashion Institute of Technology de Nueva York. Su primer filme independiente, Sidewalk, fue aclamado y ganó varios premios alrededor del mundo, entre los que destacan el ASIFA-East Animation Festival y el WAMMFest (Women and Minorities in Media Fest). Fue seleccionado como Vimeo Staff Pick.

Taller: Operación Viral Martes 5, 12:00 hrs Flor de Mayo, Aula 2 pag 65

Colaborador de Cine PREMIERE, ha publicado también en revistas como Marvin y FANGORIA, y es conductor del podcast Horroris Causa. Miembro del equipo de MÓRBIDO, Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror, es co-autor de los libros Taboada, Duque del Terror y Curiel, editados por el festival. Actualmente imparte las materias de Narrativa, Guionismo y Géneros Cinematográficos en SAE Mexico, y trabaja en la edición del documental Calavera del Montón: Tras los huesos de José Guadalupe Posada, su ópera prima.

Coloquio: La narrativa en el cine animado Jueves 7, 11:30 hrs. Espacio SAE pag. 58

MARIANA CANO

Manager de programación de Discovery Kids México

JORGE CARRERA

Director de Arte, Isla Calaca México

Comenzó su carrera en Once TV México como Jefa de Programación de Once Niños. Entre 2008 y 2010 fue Directora de Programación, responsable de la programación de la señal nacional e internacional. De 2010 a 2013 colaboró en Nao y Nao kids, empresa de producción, consultoría y desarrollo de programas de TV para niños. Actualmente es manager de programación para los canales Discovery Kids y Animal Planet México. Busca promover en los niños la lectura, el cuidado del medio ambiente y la ciudadanía, además de impartir cursos y conferencias en México y Latinoamérica.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado / Cartoon Brew Lounge | Pag 81 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs | Cartoon Brew Lounge | Pag 81 Pitch: Discovery Pitch Sábado 9, 11:00 hrs. | Flor de mayo, Aula 2 | Pag. 81

Trabajó en Alo.com como Diseñador Gráfico, ilustrador, diseñador web y diseñador de personajes. En el 2002 se integró a Ánima Estudios, donde colaboró en “Magos y Gigantes”, “Imaginum”, “El Agente 00-P2” y “Kung Fu Magoo”. Fue director de arte y realizó diseño de personajes en “A Martian Christmas” y “El Santos vs La Tetona Mendoza”. Además ha sido el director de arte de la saga de Las Leyendas: “La Leyenda de la Llorona”, “La Leyenda de las Momias” y “La Leyenda del Chupacabras” a estrenarse este año.

Work in Progress: La Isla Calaca Miércoles 6, 13:00 hrs. | Espacio SAE | Pag. 78

RENÉ CASTILLO

Director en Mandaraka Creative Studio México

HUMBERTO CERVERA

Producciones originales en español, Cartoon Network México

Animador mexicano autodidacta. Nació en la Ciudad de México pero ha desarrollado su carrera en Guadalajara. En 1998 presentó el corto Sin Sostén, codirigido con Antonio Urrutia, que ganó el Ariel y una nominación a la Palma de Oro en Cannes. Después coproduce, escribe, anima y dirige Hasta los Huesos, que gana más de 60 premios incluyendo tres en Annecy. Es fundador de Mandaraka Creative Studio, donde ha trabajado para Cartoon Networks, Sesame Street, Warner Bros, entre otros. Desde 2013 dirige su largometraje El Reino de las cosas, que se estrenará en 2018.

Work in Progress: Thingdom El reino de las cosas Viernes 8, 16:30 hrs. | Espacio SAE | pag. 78

Humberto Cervera lleva dos años desempeñándose como responsable del departamento de producciones originales de Cartoon Network México, en este periodo ha llevado la produccion ejecutiva de proyectos como: Villanos, Mantequillo, Otra Semana en Cartoon, Perrita del Espacio e Isla de Jim, entre otros. En sus tiempos libres Humberto desarrolla videojuegos y escribe de ellos para la seccion de gaming de Red Bull México.

Pitch: Cartoon Network Pitch Me Evolution Jueves 7, 18:00 hrs. | Aula Ideatoon | Pag. 81 Panel: Cartoon Network: Nuevos Shows Viernes 8, 13:30 hrs. | Auditorio Principal | pag. 53

IVÁN CHAPELA

Consultor de Videojuegos México

DANIEL CHONG

Creador We Bare Bears Estados Unidos

Fundó el primer estudio de desarrollo de videojuegos mexicano. Dirigió la mayor publicación de videojuegos en Mexico y posteriormente, junto con 3nMedia, se posicionó como un jugador clave dentro de la industria mexicana, como líder en relaciones públicas, Estrategias de Marketing especializado en videojuegos y PMP.

Panel: Mesa Redonda de Videojuegos Sábado 9, 12:30 hrs. | Espacio SAE | pag. 54

Daniel Chong es el creador de la serie ganadora del BAFTA We Bare Bears, producida por Cartoon Network Studios. En 2014 ganó el Annie por su trabajo de Storyboard en el primer especial de televisión de Pixar, Toy Story of Terror!. Sus créditos en Pixar también incluyen su participación en Inside Out, Cars 2 y la película animada de Disney Bolt. Chong es además coproductor del popular blog MY MILK TOOF, que se convirtió un libro recopilatorio en 2011. Nativo del sur de California, tiene también un BFA en ilustración de Cal State Long Beach, y posteriormente entró a CalArts.

Clase Maestra: We Bare Bears: Del Webcómic a serie de TV Viernes 8, 18:30 hrs. Foro Princial Pag. 49

RENÉ CÓRDOVA

Ilustrador y artista conceptual México

René es un ilustrador autodidacta tapatío, que inició en el comic autopublicado Republika Lucha, un proyecto que ha tenido “varias vidas” en diversos momentos y con distintas editoriales independientes. Además de sus proyectos personales, René ha trabajado en diversos estudios de México y el extranjero. Ha sido director de arte y ha diseñado personajes para largometrajes animados, ha colaborado como entintador y dibujante en diversos proyectos de cómic nacional y extranjero, así como en el diseño de personajes para elaboración de figuras.

Renata es una creadora Tapatía que, a la edad de 10 años, escribió el libro La triste y deprimente situación del pequeño conde Drácula. El libro fue ilustrado por René Córdova, su papá, y su primer tiraje se agotó rápidamente. Actualmente Renata está escribiendo un libro nuevo, que esta vez ella misma quiere ilustrar.

La Feria: Amoxtin-El callejón del Cómic Viernes 8 y Sábado 9, 10:30 hrs. | La Feria | Pag. 73 Taller: Cómic para niños Sábado 9, 16:00 hrs. | Aula Ideatoon | Pag. 67

RENATA CÓRDOVA

Autora de cómics México

FRANCISCO DEL CUETO

Chief Technological Officer en Toon Boom Animation Canadá

AARON DAVIDSON

Development Executive, Amazon Studios Estados Unidos 96

Francisco lleva 14 años dirigiendo el equipo de Investigación y Desarrollo como Director Técnico (CTO) de Toon Boom Animationla empresa canadiense de software que es el líder mundial en software de animación y storyboard. Entre sus clientes se encuentran Walt Disney Animation, Rovio Entertainment, Warner Bros. Animation, 20th Century Fox Animation, entre otros. En México específicamente Anima Studio, Mighty Animation y Huevo Cartoon. Con base en Montreal, Canadá, Francisco viaja frecuentemente para atender las necesidades del mercado global de animación.

Showcase: Toon Boom Jueves 7, 17:00 hrs. Espacio SAE Pag. 79

Aaron Davidson es un ejecutivo de Amazon Studios, encargado del desarrollo de los proyectos para niños, tanto en series animadas como live action, incluyendo la galardonada Gortimer Gibbon’s Life on Normal Street, así como Annedroids, o las series en desarrollo Danger and Eggs, Niko and the Sword of Light, Little Big Awesome, y Dino Dana. Antes de Amazon Studios, trabajó en JASG, Fox ADHD y para Chris Hardwick’s Nerdist Industries como asistente de producción, escritor, coordinador de producción y estratega transmedia.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado | Cartoon Brew Lounge | Pag 81 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs | Cartoon Brew Lounge | Pag 81

TEDDY DIEF

Director Creativo Square Enix Montréal Canadá

SHARI DONNENFELD

Consultora Reino Unido

Teddy Dief es un escritor y diseñador de videojuegos, que actualmente se desempeña como director creativo en Square Enix, en Montreal. Previamente fue diseñador para Disney, así como investigador de narrativa para juegos en USC. Como colaborador independiente, contribuyó con el desarrollo de Hyper Light Drifter y Fitz Packerton. Es confundador del colectivo Glich City en Los Ángeles, un hub para la comunidad de desarrolladores de videojuegos independientes. Ha organizado y producido eventos como IndieCade Innovation Awards, y del postcast Idle Thumbs’ Playscape.

Clase Maestra: El Sendero Independiente Jueves 7, 16:00 hrs Flor de Mayo Aula 1 Pag 49 Coloquio: Game Making & Storytelling Viernes 8, 12:30 hrs Foro Principal Pag 60

Shari Donnenfeld es una estratega de marcas y experta en insights sobre consumidores, especializada en construir, lanzar, adaptar y hacer rebranding de propiedades intelectuales para niños dentro de la industria del entretenimiento. Ha trabajado con muchos de quienes a nivel mundial lideran las marcas para preescolares y niños en edad escolar, y que han definido el panorama del entretenimiento los últimos 20 años. Antes de fundar su consultoría, la trayectoria de Shari incluye su paso por Nickelodeon, Fox Kids Europe y The Walt Disney Company.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs Cartoon Brew Lounge Pag 81

LIZ DOT

Sociedad Fantasma México

JOSÉ LUIS FARIAS

Director de Paramotion Films y 3DWire España

Liz Rodríguez (Liz Dot) es una ilustradora que ha trabajado en creatividad publicitaria y en proyectos independientes experimentando con ilustración, crafting, textil y diseño de experiencias transmedia. A partir de una noche de luna llena, en octubre de 2014, se convirtió en socia fundadora del estudio de animación Sociedad Fantasma.

Coloquio: #Mézclate: La historia extendida Viernes 8, 18:00 hrs. Espacio SAE Pag. 62 Taller: ¿Cuál es tu personaje? Sábado 9, 11:00 hrs. Aula Ideatoon Pag. 67

José Luis es un promotor de la industria española e iberoamericana. Es creador y director del Mercado Internacional de Animación 3D y Videojuegos 3DWire, y es fundador de la productora audiovisual Paramotion Films, dedicada al cine de animación, postproducción audiovisual y el cine publicitario. Co-director de FIAM, el festival de animación de Medellín, en Colombia, y ha sido jurado de diversos festivales internacionales en Francia, España, Brasil y México. Más recientemente fue el responsable de la delegación española en Cartoon Games Lyon.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado | Cartoon Brew Lounge | pag 81

DAVID FEISS

Director, animador, escritor y artista de story board Estados Unidos

JOSÉ MARÍA DE FERNÁNDEZ DE VEGA Fundador de Glow España

David inició en Hanna-Barbera en 1978. Durante los 1980 trabajó como director de animación en The Jetsons. Fue animador y director de animación en la primera temporada de The Ren & Stimpy Show, y creó para Cartoon Network la serie Cow and Chicken, así como de su spin-off I Am Weasel. Trabajó como story artist para Rango de Paramount, y para Free Bird’s de Reel FX. Produjo y dirigió 52 episodios de Yoohoo and Friends. Más recientemente para Sony Pictures Animation dirigió cuatro mini películas de Lluvia de Hamburguesas y dirigió la película Open Season: Scared Silly.

Coloquio: Los secretos de la Industria Miércoles 6, 16:00 hrs. Foro Principal Pag. 57

En 2006 crea y dirige Claroscuro Digital, estudio de diseño 3D donde dirige el desarrollo de El Secreto de Aguaviva (2008). En 2010 funda GLOW, con la que dirige y produce spots para TV. Entre 2012 y 2014 produce sus primeros cortos y en 2015 GLOW desarrolla su primer serie de animación 3D, Yukimura, the Ancient Samurai. En 2016 empieza a producir su primer largo de animación 2D, Buñuel en el Laberinto de las Tortugas. En paralelo también crea una escuela de formación para formar a artistas.

Work in Progress: Buñuel en el laberinto de las tortugas Jueves 7, 10:30 hrs. Espacio SAE Pag. 78

GABRIEL FRUGONE Animador, ilustrador y creador Uruguay-México

ALE GÁMEZ

Autora de cómics México 100

Creador viajero, nacido en Uruguay, ha radicado en México durante varios años, aunque ha publicado comics e ilustraciones por igual en México, Uruguay, Argentina y Brasil. Fue director de arte e ilustrador en la revista Picnic y en la revista Complot, así como ilustrador para revista La Mosca entre otras. En 2016 fue ganador de la convocatoria Pitch Me Anything lanzada por Cartoon Network y Pixelatl, con su proyecto Perrita del Espacio. Ha realizado cortos animados y piezas animadas para televisión. Forma parte del colectivo Pictoclan, (Pictoplasma MX).

Panel: Cartoon Network: Nuevos Shows Viernes 8, 13:30 hrs. Auditorio Principal Pag. 53

Egresada de la carrera de biología en la UNAM, Alejandra es una ilustradora autodidacta. Desde 2012 ha escrito y dibujado historias cortas y tiras cómicas para el webcómic The Mountain With Teeth, que es de su autoría y actualiza de forma continua. Ha realizado ilustraciones para varias revistas y su trabajo de cómic ha aparecido en reseñas y reportajes. En 2017 lanzó una campaña de fondeo colectivo en Kickstarter para publicar su tercer libro compilatorio, y alcanzó la meta en sólo unas horas. Al final de la campaña recaudó casi cinco veces el monto solicitado.

Taller: Mountain with Teeth Workshop Martes 5, 16:30 hrs. | Auditorio Principal | Pag. 65 La Feria: Amoxtin-El callejón del Cómic Viernes 8 y Sábado 9, 10:30 hrs. La Feria Pag. 73

JOSÉ CARLOS GARCÍA DE LETONA

Vicepresidente ejecutivo de Ánima Estudios México

BETH GARDINER

Vicepresidenta de Programación Original y Desarrollo en Disney Junior EMEA Reino Unido

Socio fundador de Ánima Estudios, en su cargo es responsable de las operaciones del estudio incluyendo desarrollo creativo, producción, mercadotecnia, ventas y nuevos negocios. Es productor ejecutivo de las series El Chavo Animado, Las Leyendas (primera serie original de Netflix producida en Latinoamérica) así como Space Chickens In Space, para Disney. Ha sido productor o productor ejecutivo de 14 largometrajes animados incluyendo Guardianes de Oz y Don Gato y su pandilla. Es fundador y director general de Fx Shop, compañía de VFX para cine, TV y publicidad.

Keynote: Anima Estudios XV años Jueves 7, 17:30 hrs. Auditorio Principal Pag.44 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs Cartoon Brew Lounge Pag 81

Gardiner supervisa la producción y desarrollo de programación para Disney Jr. en Europa, Medio Oriente y África. Ha comisionado varias producciones británicas, incluyendo Jungle Junction (nominada al BAFTA) disponible en 21 idiomas y 136 países. Ha sido responsable de la producción y desarrollo de algunas de las series para preescolares más exitosas de Disney como Little Einsteins y My Friends Tigger & Pooh entre otras. Antes de Disney fue Productora Ejecutiva para Nickelodeon en donde trabajó en series como Little Bear y Oswald.

101

ENRIQUE GATO

Director de Atrapa la Bandera y Tadeo Jones 1 y 2 España

BIREN GHOSE

Director de Technicolor India

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Es un cineasta español que inició su carrera intentando desarrollar motores de gráficos por computadora y cinematics para videojuegos. En 2003 ingresa a la productora La Fiesta donde realiza su cortometraje Tadeo Jones, que consigue 65 premios incluyendo el Goya al mejor corto de animación. Tras un segundo corto del personaje que repite éxito, se embarca al largometraje que ve la luz en 2012 rompiendo records de taquilla. En 2015 estrena su segundo Largometraje: Atrapa la Bandera, y en 2017 estrenará la secuela de su personaje emblemático, en Tadeo Jones 2.

Coloquio: Making of Tadeo Jones 2 Viernes 8, 11:00 hrs. Foro Principal pag. 60

Con más de 2,800 empleados a su cargo, la empresa que Ghose dirige factura más de 5 billones de dólares en tecnología y arte para la industria de entretenimiento. En Technicolor India se han realizado las siguientes producciones: Kung Fu Panda; Penguins of Madagascar; Alvin & the Chipmunks & Teenage Ninja Turtles entre muchas más. Biren también es Director Ejecutivo de MPC Bangalore, estudio que ganó el Oscar en 2017 por El Libro de la Selva y en 2013 por Life of Pi. Algunos otros proyectos realizados: Revenant, Batman contra Superman, Happy Potter, etc.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado | Cartoon Brew Lounge | Pag 81

SAMANTHA GLOW

Autora de cómics Estados Unidos

JENNY GOLDBERG

Ilustradora, artista de cómic y directora de arte Estados Unidos

Samantha es nativa de Filadelfia. Es coautora de la serie de cómics Welcome to showside, publicada por Z2Cómics, y ha contribuido a la serie animada del mismo nombre, desarrollada por Modern Prometeus. Samantha además ha escrito para el cómic Over The Garden WallEs Manager en convcenciones de cómics, Cosplayer ocasional y cazadora de talentos. Se graduó del Savannah College of Art & Design.

Actualmente Jenny es directora de arte en Nickelodeon para la película de televisión Invader Zim. Su intensa trayectoria la ha llevado a trabajar como ilustradora, diseñadora, animadora y diseñadora de personajes, para Frederator Networks, Cartoon Network, Disney y Nickelodeon. No obstante, es más conocida por su colaboración con Jhonen Vasques en varios proyectos, como el cómic Jellyfist (Slave Labor Graphics), el proyecto de serie de TV Very Important House (adquirida por Disney pero suspendida tras el piloto) y actualmente en la película Invader Zim (Nickelodeon).

Coloquio: De la TV al cómic y de regreso Viernes 8, 16:00 hrs. | Aula Ideatoon | Pag 61 La Feria: Amoxtin-El callejón del Cómic Viernes 8 y Sábado 9, 10:30 hrs. | La Feria | Pag. 76

Coloquio: Developing Very Important House Sábado 9, 11:30 hrs. Espacio SAE Pag 63

103

JOSÁN GONZÁLEZ

Ilustrador y artista de cómic España

KATARZYNA GROMADZKA

Directora de producción Polonia 104

Basado en Barcelona, sus imágenes futuristas o distópicas han sido aclamadas por su nivel de detalle y complejidad. Ha trabajado para varias editoriales de cómic como colorista freelancer, como Dark Shadows para Dynamite y algunos números de Vampirella así como The Woods para Boom! Studios. No obstante, es más reconocido por The Future is Now, un proyecto editorial independiente fondeado a través de Kickstarter, donde ha dado rienda suelta a su talento. Josan se define a sí mismo como ilustrador, alquimista y gran fabricante de pizza.

Katarzyna es directora de producción Coloquio: Polish Quality cinematográfica y televisiva, así como Martes 5, 18:00 hrs. | Aula productora en línea, con créditos en Ideatoon | Pag 56 Flapper and Friends (dir. Krzysztof Brzozowski, prod. Se-ma-for), Blue Room (reż Tomasz Siwiński, prod Sacrebleu Prod.), Small Hands in a Big War, (prod. LOOKS Film&TV), así como de The Escape , (prod. Anima-pol). También es co-organizadora de muchos eventos culturales y coordinadora de numerosos proyectos cinematográficos. Actualmente, es directora de producción, así como coordinadora de proyectos de agencia y calidad polaca en Momakin.

JORGE GUTIÉRREZ

Director y animador México - Estados Unidos

MANNY HERNÁNDEZ Director Supervisor Estados Unidos

Jorge acaba de estrenar el cortometraje animado de realidad virtual El hijo del Jaguar, de Google Spotlight Stories. Ha escrito, dirigido y diseñado personajes para Warner Bros, Disney, Cartoon Network, Sony y DreamWorks. Junto con su esposa Sandra Equihua, creó la serie El Tigre, las aventuras de Manny Rivera para Nickelodeon, con la que ganó un Emmy. En 2015 estrenó El libro de la vida, que obtuvo el Annie Mejor Diseño de Personajes. Actualmente trabaja en su siguiente proyecto: Kung-Fu Space Punch.

Café con… Jorge Gutiérrez Sábado 9, 9:30 hrs.| Flor de Mayo, Rest. Patio | Pag 80 Panel: Google Spotlight Stories Hijo del Jaguar Sábado, 12:30 hrs. | Foro Principal | Pag 52

Manny Hernandez es quien dirige el desarrollo de la serie animada original de Cartoon Network y ganadora del BAFTA, We Bare Bears. Estudió su carrera en Cal Arts, y previamente trabajó como storyboard artist en Pixar Animation Studios, con créditos en Monsters University e Inside Out.

Clase Maestra: We Bare Bears: Del Webcómic a serie de TV Viernes 8, 18:30 hrs. Foro Princial Pag. 49

105

HAL HICKEL

Supervisor de Animación de Industrial Light & Magic Estados Unidos

MIKE HOLLINGSWORTH

Director en BoJack Horseman, Netflix Estados Unidos 106

Originario de Portland, Oregon, el principal reto de Hal ha sido integrar personajes fantásticos a las películas de acción real. Se unió a ILM en 1996 como animador para Lost World, y fue promovido como lead animator para el Episodio I de Star Wars. Desde 2000 ha sido supervisor de animación para Inteligencia Artificial, Pacific Rim y Rogue One: A Star Wars Story entre muchas otras. Cuenta con un Oscar y un BAFTA por efectos visuales en la segunda entrega de Piratas del Caribe. Fue Director de Animación en Rango, que ganó el Oscar a la mejor película animada.

Café con… Hal Hickel Miércoles 6, 9:30 hrs. Flor de Mayo, Rest. Patio Pag 80 Keynote: Creando la Galaxia: otra historia de Star Wars Viernes 8, 20:00 hrs. Foro Principal Pag 41

Mike originalmente se mudó a Los Ángeles para impulsar su carrera de stand-up comedy, pero empezó a dibujar cartones para LA Weekly y a hacer pequeños cortos animados que aparecieron en festivales. Desde entonces ha trabajado como escritor, dirigiendo o como actor de voz para Triptank y Brickleberry de Comedy Central, y en The Life and Times of Tim (HBO). Es director supervisor en BoJack Horseman (Netflix) desde el episodio piloto, y recientemente fue premiado en Annecy por el episodio de BoJack Horseman Fish out of Water que dirigió.

Pantallas: Proyección Fish Out The Water Jueves 7, 16:00 hrs. | Cine Morelos, Sala 2 | Pag 36 Coloquio: BoJack Horseman: La biblia de producción Jueves 7, 19:00 hrs. | Foro Principal | Pag 59

NEYVA DE ITA

Directora de alianzas estratégicas de Kickstarter México

ALAN ITURIEL

Director, Animador 2D, escritor y actor de voz México

Neyva es una promotora de la cultura y las industrias creativas. En su posición actual se encarga de promover alianzas para extender la comunidad de creadores de Kickstarter en México. Además de su trabajo en Kickstarter, es desarrolladora de contenidos para Kill The Silence, una publicación bimestral que celebra el arte, cultura, música, cine y a las industrias creativas. Antes fue directora de Marketing de Fondeadora, y antes analista de comunicación, Project Manager y encargada de cuentas en diversas empresas de comunicación y publicidad.

Taller: Pitch your Kickstarter Sábado 9, 16:30 hrs. Flor de Mayo, Aula 2 Pag 66

A pesar de su corta edad, Alan ha empezado a destacar como un talentoso creador dentro de la industria. A los 16 años empezó a trabajar en Ánima Estudios como asistente de dirección de arte, y más adelante como asistente de producción en la película Don Gato y su pandilla. Posteriormente realizó algunos trabajos de contenido animado y audiovisual para diferentes canales de televisión. Actualmente es el creador y director de Villainous para Cartoon Network.

Taller: Creando vida artificial Jueves 7, 10:00 hrs. Flor de Mayo, Aula 2 Pag 66 Coloquio: Cartoon Network Villanous Sábado 9, 10:00 hrs. Foro Principal Pag 62

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JAIME JIMÉNEZ

Director de Contenido en Turner México

HEATHER KENYON

Senior VP de Desarrollo y Producción en Citizen Skull Productions Estados Unidos

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Basado en la Ciudad de México, reporta directamente a Pablo Zuccarino, Vicepresidente y Gerente de Cartoon Network, Boomerang y Tooncast Latinoamérica. En su rol actual, Jaime está a cargo de la estrategia de programación y contenido a través de todas las plataformas del portafolio de niños de Turner, que incluye las señales de Cartoon Network, Boomerang y Tooncast. Además, maneja la representación de dichos canales en México, producciones locales, y alianzas estratégicas. Jaime cuenta con amplia experiencia en licencias, marketing y la generación de contenido. Además de su cargo en Citizen Skull Productions, Heather es consultora creativa de Kid Glove Creative y de un grupo de empresas entre las que se encuentran Sprite Animation & OLM, the BFC, Discovery Latin America y Snowball Studios. Antes fue vicepresidente de Desarrollo de Proyectos y Ventas en Starz Animation Toronto, en donde produjo filmes como 9 y Gnomeo and Juliet. Antes de ello fue Directora de Desarrollo de Series Originales en Cartoon Network, y también fue editora en jefe en Animation World Network.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado | Cartoon Brew Lounge | Pag 81

KAREN KIRKLAND

VP de Desarrollo e Identificación de Talento en Nickelodeon Group Reino Unido

JOEL KUWAHARA

Cofundador, Director y Productor Ejecutivo en Bento Box Entertainment Estados Unidos

En su posición, Karen supervisa el programa de incubación de escritores de la cadena, y es la responsable de identificar, desarrollar y reclutar a los escritores de las producciones de Nickelodeon. Desde ahí ha ayudado a lanzar varias carreras, incluyendo a los creadores de los shows de televisión Bella and the Bulldogs, así como de escritores en shows como Avatar: The Last Airbender, The Penguins of Madagascar, entre muchos otros. Antes Karen fue productora en más de 50 comerciales y videos musicales y fue productora de Los Angeles Film Festival de 1995 a 2001.

Taller: How to Tell a Story Viernes 8 y Sábado 9, 10:00 hrs. Aula Ideatoon Pag 64

Productor ganador del Emmy, Joel es co-fundador y director de Bento Box Entertainment, con éxitos como Bob’s Burgers, Brickleberry, Bordertown, y The Awesomes. Joel supervisa la producción de los pilotos de la compañía, los proyectos especiales, el desarrollo visual y la tecnología. Adicionalmente es responsable del pipeline del estudio y los flujos de trabajo. Antes de formar Bento Box, en sus 20 años de trayectoria produjo una decena de famosas series televisivas, incluyendo Los Simpson, Mucha Lucha, y Men in Black, por nombrar sólo algunas.

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HERNÁN LA GRECA

Director Senior de Servicios Creativos para Cartoon Network Latinoamérica Argentina – Estados Unidos

ALEISSIA LAIDACKER Interaction Director, Magic Leap Canadá-Estados Unidos

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Hernán está a cargo de la producción de contenidos originales de Cartoon Network para toda la región, incluyendo cápsulas, shows y otros contenidos de larga duración. Ingresó a Turner Broadcasting System en 2000 como redactor y productor, y en 2003 fue nombrado Director de Servicios Creativos. Fue parte de la renovación de imagen de Cartoon Network en 2010. Antes fue productor y coordinador del programa Perdona Nuestros Pecados Deluxe y colaborador en varias revistas en Argentina. En 2001 publicó el libro de poesía La fuerza (Editorial Bajo La Luna Nueva).

Aleissia ha trabajado como desarrolladora de videojuegos por 16 años, de los cuales 10 fueron trabajando en Ubisoft desarrollando videojuegos. Fue la responsables de inteligencia artificial en muchas de las entregas de Assassin’s Creed. Recientemente hizo el salto del videojuego a la llamada Mixed Reality (Realidad Híbrida), uniéndose a Magic Leap como Directora de Interacción. Con su equipo busca nuevas maneras de crear experiencias inmersivas focalizándose en la interacción del jugador y la narrativa.

Clase Maestra: Realidad Híbrida Viernes 8, 17:00 hrs. Auditorio Principal Pag. 47

JOAN LOFTS

Productora Ejecutiva de Peppa Pig entre otras propiedades Reino Unido

CELESTINO MARINA Creador independiente México-Estados Unidos

Joan fue directora de Televisión en Contender Entertainment Group, donde fue responsable de la producción y supervisión de diversas propiedades como Tractor Tom, Peppa Pig, Humf, Little Kingdom, y el especial Lost and Found. Inició su carrera en ITN, después fue trabajadora social por 10 años antes de volver a la televisión. Fue Directora de Adquisiciones y Desarrollo para CBBC en donde produjo un gran número de series para niños. También colaboró con otros canales como TCC, Disney Channel UK, y como freelance los canales daneses Kindernet y Sky.

Nació en México pero creció en Laredo, Texas. Estudió animación en el California College of the Arts, en Oakland. Fue elegido como parte del Nickelodeon Artist Program, donde fue entrenado por el equipo de Harvey Beaks. Al concluir el programa fue contratado como storyboard revisionist en el show, y eventualmente realizó el storyboard de dos episodios. En su tiempo en Nickelodeon, presentó un proyecto de corto animado, La niña de la isla del dinosaurio, que fue seleccionado entre 400 proyectos para ser uno de los ocho producidos.

Panel: Nickelodeon Viernes 8, 13:00 hrs Espacio SAE Pag 52

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IAN MC GINTY

Escritor y artista de cómic Estados Unidos

ANA MEDRANO

Académica en Artes Visuales México

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Ian es un artista, escritor y diseñador norteamericano, basado en Savannah Georgia. Es el creador de Welcome to Showside, tanto del cómic (Z2Comics) como de la serie (Modern Prometheus). Actualmente es el artista principal del cómic de Adventure Time (Boom! Studios). Es también co-creador de Roberto Roboto de Frederator Books. Anteriormente trabajó en Bravest Warriors y Adventure Time: Candy Capers (Boom! Studios); Invader Zim #15 (Oni Press); Steven Universe (Kaboom!); Bee & Puppycat, Uglydoll Books (Viz Media); y el nominado al Eisner Hello Kitty Books (Viz Media).

Licenciada en Artes Plásticas por la Universidad Veracruzana y Maestra en Artes Visuales por la Escuela Nacional de Artes Plásticas dentro de la cual realizó una estancia de investigación en la Universidad Politécnica de Valencia. Se ha desempeñado como profesora en CINEARTE, en la Universidad Latinoamericana, la Facultad de Artes Plásticas de la UNAM y en SAE Institute.

Taller: Dibujo de la figura humana con modelo en vivo Miércoles 6, 11:30 hrs. y Jueves 7, 16:00 hrs. | Las Mañanitas, Jardín | Pag 86 Taller: Cómic colectivo Miércoles 6, 18:30 hrs. | Espacio SAE | Pag 87

KAREN MILLER

VP, Worldwide Programming Strategy, Acquisitions and Co-Productions Disney Channels Worldwide Estados Unidos

RICK MISCHEL

Productor en Sony Pictures Animation Estados Unidos

Miller es responsable de las estrategias de programación de todos los canales de Disney, para asegurar que los planes regional y local son consistentes con las prioridades globales. También supervisa la adquisición de proyectos a nivel mundial para Disney Channel, Disney XD y Disney Junior. Antes trabajó en desarrollo, producción y distribución para Atlantyca Entertainment, y fue productora asociada de The Simpsons Movie. Previamente trabajó en Warner Bros., produciendo las series del primetime y llegando a ser vicepresidenta de adquisición de propiedades.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado | Cartoon Brew Lounge | Pag 81 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs | Cartoon Brew Lounge | Pag 81

Rick es productor ejecutivo de la serie de televisión Hotel Transilvania, y uno de los productores en Sony Pictures Animation, la división de Sony responsable de películas como Lluvia de Hamburguesas y Los Pitufos. Antes fue VP de Sony Pictures Imageworks. Su trabajo ahí le dio créditos en películas como Amazing Spiderman y Men in Black 3, por mencionar algunas. Antes de Sony fue VP en Technicolor, fundó REACH GAMES, fue CEO de Mainframe Entertainment, y presidente y COO de The Harvey Entertainment Company. Fue abogado en la firma O’Melveny & Myers.

Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs | Cartoon Brew Lounge | Pag 81

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CÉSAR MORENO

Ilustrador y director de arte México

OMAR MORSY

Head of Animation, MPC Canadá 114

También conocido como Pinche Moreno, César es, en sus propias palabras, un Director de Arte mexicano, gran consumidor (en cantidades industriales) de cultura pop, un fan profesional, gamer, entusiasta de la mezcla “playa + cerveza”, que juega fútbol con más ganas que técnica y que creyente del Karma. Ha trabajado para marcas como Nike, Mtv, EASports, GQ, Movistar, Ocesa, Rolling Stone, Telcel, entre muchas otras. Fue fundador del colectivo Golpeavisa, una “central de abasto” gráfico, desde durante doce años produjo algunas piezas memorables.

Coloquio: De la cultura pop a las grandes marcas Miércoles 6, 17:30 hrs. Foro Principal Pag 57

Con créditos como VFX Supervisor y Lead Animator para MPC en algunas de las más taquilleras películas como Wonder Woman, The Mummy o Jupiter Assending, Omar además se encarga de reclutar y supervisar nuevos talentos para MPC a nivel global, manejando a las cabezas de reclutamiento en los estudios de Londres, Montreal, Vancouver, Los Ángeles y Bangalore. En MPC lidera un equipo de 14 personas que a su vez se encargan de reunir el talento necesario para integrar los equipos que se encargan de responder a los proyectos más importantes y a los mayores desafíos de Hollywood.

Coloquio: Animación como el nuevo Live Action Miércoles 6, 19:00 hrs. Foro Principal Pag 58

RODRIGO MUÑOZ

Coordinador del Departamento de Animación en SAE Institute México

DARRAGH O’CONNELL Creative Director, Brown Bag Films Reino Unido

Licenciado en diseño gráfico por la UVM, con un postgrado en imagen digital y efectos visuales así como especialidad en animación digital por la ENSAD de París Francia. Se ha desempeñado profesionalmente en el área de animación y efectos visuales para divsersos proyectos audiovisuales, con especial interés en los cortometrajes de autor. Actualmente es coordinador del departamento de Animación Digital en SAE Institute México.

Panel: Proceso de creación de cortos de animación Miércoles 6, 16:30 hrs. y Sábado 9, 17:00 hrs.| Espacio SAE | Pag 55

Fundó Brown Bag Films junto con Cathal Gaffney en 1994, y cuenta con una muy vasta trayectoria en el mundo de la animación. Los dos cortometrajes que ha producido Give Up Yer Aul Sins (2001) y Granny O’Grimm’s Sleeping Beauty (2008) han estado nominados al Oscar. Sus créditos de director incluyen las series Olivia, y Octonauts. Fue productor ejecutivo de Wobblyland; Noddy in Toyland; Doc McStuffins y Henry Hugglemonster. Pero su logro profesional del que se siente más orgulloso, es ver a su hijo de dos años bailando en los créditos de Octonauts.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs Cartoon Brew Lounge Pag 81

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LISA OLFMAN

CEO & Co-Founder, Portfolio Entertainment Canadá

DIANA PEREDO

Ilustradora Pictoline México 116

Lisa está al frente del área de producción de la compañía, reconocida por la excelencia creativa y las empresas conjuntas de colaboración. Bajo su mando la compañía se expandió para incluir un nuevo estudio de animación interno, Portfolio Animation, produciendo una lista icónica que incluye Freaktown, The Cat in the Hat Knows A Lot About That!, así como DOKI. Además, Lisa desempeña un papel activo en diversas asociaciones, e imparte mentoría a estudiantes interesados en carreras dentro del entretenimiento. O’Melveny & Myers.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81

Diana es una destacada Ilustradora mexicana con trabajos en arte conceptual, ilustración editorial, diseño de personajes, storyboard y cómic. Graduada en diseño de arte de la UNAM, actualmente trabaja en Pictoline, sin embargo ha realizado ilustraciones para marcas y editoriales, como Coca-Cola, BBMundo, Variopinto, Mexicanisimo, Editorial McGraw Hill, MVS, McMillan, AVON, entre otros. Además desarrolló el cómic de ciencia ficción 44, publicado por píldora estudio.

Coloquio: Información Visualmente Épica Viernes 8, 16:00 hrs. Foro Principal Pag 61

RODRIGO PÉREZ-CASTRO

Story Artist / Director KOATI México · Canadá

GABRIEL PICH

Sociedad Fantasma México

Ha trabajado como Story Artist en numerosos proyectos de Disney, Bluesky, Paramount Animation y Dreamworks TV. Algunos de sus créditos recientes incluyen las películas El Libro de la Vida, Ice Age: Collision Course, Ferdinand y Río 2, por la que recibió una nominación al Annie Award. Fue además Head of the Story en Ice Age: the Great Eggscapade y en la serie How to Train your Dragon. Más recientemente, trabajó como *Story Consultant* en el primer largometraje de Rovio: Angry Birds. Actualmente Rodrigo dirige Koati, con el que hará su debut como director.

Coloquio: ¿Historia o personaje?, ¿el huevo o la gallina? Sábado 9, 18:30 hrs. Espacio SAE Pag 63

Gabriel Pich nació en la Ciudad de México en 1989, es giseñador gráfico egresado de la universidad La Salle, ha trabajado como Director de Arte para marcas como Nike, Google, Absolut, y Playstation actualmente es socio fundador el estudio de animación Sociedad Fantasma y creador de Glitch Sandwich -[^_^]-

Coloquio: #Mézclate: La historia extendida Viernes 8, 18:00 hrs. Espacio SAE Pag. 62

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PABLO PAILLÉS (SR. PIXEL)

Historiador de videojuegos y DJ México

ALONSO RAMÍREZ RAMOS

Director y artista de storyboard en Disney México-Estados Unidos 118

Ha sido fundador y colaborador de varios proyectos relacionados al mundo del videojuego en Latinoamérica, como Realidad Alternativa, Atomix, EGS, ScoreVg, Campus Party, DevHour, Global Game Jam entre otros. Sr. Pixel surge como un proyecto paralelo: cuando intenta crear tracks para juegos inexistentes con computadoras obsoletas como la Commodore 64 o el Nintendo NES. Así fue como surge el primer proyecto titulado 8Bitles, dónde trapaza todo el llamado White Album de The Beatles en música chip tune. Más adelante, produce un LP bajo el sello 56KBPS y Colectivo Chipolte. Originario de León, Guanajuato, Alonso se trasladó a los Estados Unidos en el 2006 para iniciar su carrera en el California Institute of the Arts (CalArts) con enfoque en la animación tradicional. Su experiencia laboral lo llevó a colaborar con Pixar, Disney Television Animation y Ánima Estudios, entre otros. Actualmente trabaja como director y artista de storyboard para la serie de cortos animados Disney Mickey Mouse. Ha sido reconocido con dos Primetime Emmys y 1 nominación, y cuenta con 1 Annie Award (y otras 3 nominaciones) por su trabajo como artista de storyboard.

Coloquio: Diseño de audio para videojuegos Jueves 7, 19:00 hrs. Flor de Mayo, aula 1 Pag.51 Eventos: Fiesta de Clausura Sábado 9, 22:00 hrs. Mañanitas, Foro Principal Pag. 84

GUILLERMO RIVAS

Creative Director, Krea Comunicación México

PACO RODRÍGUEZ

Director Media Training & Consulting España

Guillermo es un creativo tapatío que ha desarrollado casi toda su carrera en el área de publicidad. Es cofundador de Krea Comunicación, agencia de publicidad con 8 años en el mercado mexicano, que ha trabajado en distintos proyectos para marcas globales como Heineken, Ferrero, El Jimador, Play Station, Camel, entre otras. En 2016 su proyecto La Isla de Jim fue uno de las finalistas de la convocatoria Pitch Me Anything lanzada por Cartoon Network y Pixelatl. El proyecto fue tomado por la cadena para continuar su desarrollo junto con sus creadores.

Panel: Cartoon Network: Nuevos Shows Viernes 8, 13:30 hrs. Auditorio Principal Pag. 53

Fundó en 1990 PPM Multimedia donde pasó 10 años trabajando en la distribución internacional, la financiación de coproducciones y en la producción ejecutiva de varias series animadas como Koki, Capelito, y Caracolimpicos. Fue productor ejecutivo de siete largometrajes que dieron cuatro Goyas: El Cid la Leyenda, Pinocho 3000, Nocturna, Pérez el ratoncito de los sueños I y II, con FILMAX ANIMATION. Dirige actualmente MEDIA TRAINING & CONSULTING, empresa dedicada a la formación y la consultoría del sector audiovisual. Colabora también como consultor para diversas instancias de gobierno.

Taller: Producción Ejecutiva Miércoles 6 a Viernes 8, 10:30 hrs. Flor de Mayo, aula 1 Pag. 64

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DAVE ROSENBAUM

Chief Creative Officer at Cinesite Estados Unidos

CARLOS RUPIT

Sociedad Fantasma México 120

Dave se encarga de supervisar todos los aspectos creativos de las producciones de la compañía, así como de cultivar el talento nuevo. Antes de Cinesite, Dave estuvo en Illumination Entertainment de Chris Meledandri desde que surgió, supervisando la contratación de nuevo talento, así como de las historias en todos los aspectos de las creaciones de la empresa: cortometrajes, videojuegos, marketing, etc. para Despicable Me (las tres entregas), Minions, Lorax, Secret life of Pets y Sing, que son considerados algunas de los más exitosas películas animadas de la historia

Meet with… Dave Rosenbaum Miércoles 6, 16:00 hrs. Aula Ideatoon Pag 80 Coloquio: Sin Límites Jueves 7, 13:00 hrs. Foro Principal Pag. 58

Diseñador y animador mexicano, el mejor amigo de los perros y amante de las alitas, creador de tiras cómicas de closet. Ha desarrollado contenido para video mapping, televisión, campañas digitales , entre otros. Director de Animación y socio fundador de Sociedad Fantasma.

Coloquio: #Mézclate: La historia extendida Viernes 8, 18:00 hrs. Espacio SAE Pag. 62

GONZALO SALDAÑA

Supervisor Técnico, Isla Calaca México

LUISPA SALMÓN

Producer - Visual Development, Mighty Animation México

Con conocimientos en animación 3D (CGI) y experiencia en composición digital, iluminación, render, texturizado, shading ente otras áreas, se ha desempeñado como Supervisor Técnico “overseas” en India, cuando comenzó a laborar en Anima Estudios en el 2013. En la actualidad funge como Supervisor Técnico de Producción, participando en producciones como: *Don Gato, el inicio de la Pandilla*, *Ana y Bruno*, *Isla Calaca*, entre otras. Comenzó su carrera en Imagination Films en 1993.

Work in Progress: La Isla Calaca Miércoles 6, 13:00 hrs. | Espacio SAE | Pag. 78

Artista visual y productor mexicano, que se ha desempeñado en múltiples proyectos cinematográficos, de publicidad y de videojuegos. Además ha participado con su trabajo en algunos libros infantiles. LuisPa es también un destacado ilustrador y un desarrollador de personajes. Además es cofundador de COPO, una empresa de brading, y de MIGHTY ANIMATION que fundó junto con Claudio Jiménez en 2013, y que desarrolla contenidos animados en 2D y 3D.

Panel: Cartoon Network: Nuevos Shows Viernes 8, 13:30 hrs. Auditorio Principal Pag. 53

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GONZALO PHILL SÁNCHEZ

Mentor, Professor, Game/UX Designer and CG Artist México

AUGUSTO SCHILLACI

Director for Reel FX Argentina – Estados Unidos

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Mentor, evangelista y consultor en el desarrollo de videojuegos en México. Con una trayectoria de más de 9 años de experiencia en la industria en las áreas de arte y producción, ha trabajado en varios estudios como Lead Artist y Project Leader. Trabaja actualmente como Desarrollador Independiente. Licenciado en diseño gráfico y profesor con más de 9 años de experiencia en Diseño de Videojuegos y Modelado/Animación 3D en diversas universidades y actualmente es docente en SAE Institute México, es también consultor independiente de estudios, así como fundador y editor de MNTOR Creativo.

Coloquios: Entendiendo la industria del Videojuego Sábado 9, 10:30 hrs. Espacio SAE Pag. 62 Panel: Mesa Redonda de Videojuegos Sábado 9, 12:30 hrs. Espacio SAE Pag. 54

Augusto ha dirigido varios proyectos en Reel FX, incluyendo los cortometrajes animados de la app de la franquicia Best Friends, los anuncios animados de Chevrolet con LEGO Batman, y los cinematics de los videojuegos Transformers y Charly y la Fábrica de Chocolate. Antes fue supervisor de VFX de El Libro de la Vida y Free Birds, y fue parte de los cortos de Looney Toons estereoscópicos para Warner Bros. Animation, entre otros proyectos. Schillaci hará su debut como director con The Mischievians, largometraje animado actualmente en desarrollo.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Clase Maestra: Desarrollando una Propiedad Intelectual Jueves 7, 10:00 hrs. Auditorio Principal Pag. 50

ADRIANO SHCMID

Director de Producción Discovery Kids Estados Unidos

CJ SEE

Co-Foundador de INSPIDEA Malasia

Adriano es un ejecutivo en producción y desarrollo con 20 años de carrera en los géneros infantil y de estilo de vida. Cuenta con profundos conocimientos en desarrollo de propiedades intelectuales dirigidas a preescolares, creando extensiones de marketing online, onair y OOH. Entre sus créditos destaca su trabajo como supervisor de producción en Pinky Dinky Doo, Fishtronaut y Hi-5 Fiesta; como productor ejecutivo en Doki, Zu’s Zoo, Patati Patatá y Earth to Luna. Todos estos shows han figurado en el Top 5 en Latinoamérica.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Pitch: Discovery Pitch Sábado 9, 11:00 hrs. Flor de Mayo, Aula 2 Pag. 81

CJ See es contador de profesión, pero también cofundador de Inspidea, el estudio de animación 2D más grande de Malasia. Junto con Andrew Ooi (Urbanista de formación), iniciaron su estudio de animación con sólo 4 integrantes y actualmente hay 200 artistas trabajando con ellos. Inspidea trabaja con clientes de todo el mundo desde Asia, Europa y América del Norte. Gran fan de Ren & Stimpy y de Invader Zim, hoy CJ es el responsable de hacer de Inspidea una marca global de origen local, y de mantener el estudio a la vista del público para atraer a posibles socios.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Coloquio: De 4 a 200 Animadores Martes 5, 13:30 hrs. Aula Ideatoon Pag. 56

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HENRY SELICK

Director de stop motion productor y escritor Estados Unidos

CUAUHTÉMOC SENTÍES

Director de Licenciaturas en Animación Digital, Diseño y Programación en SAE Institute México

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Selick estudió las carreras de Ciencias y de Arte, y trabajó en Disney donde animó The Fox and the Hound, entre otras películas, pero siempre siguió con sus proyectos personales. En 1986 inició su propia compañía (Twitching Images) y produjo las memorables cortinillas animadas para MTV. En 1990 lanzó el proyecto Slow Bob in the Lower Dimension que combinaba live action, stop motion y cut out, y fue invitado a dirigir su primer largometraje de stop motion: The Nightmare Before Chrismas. El resto es conocido por todos: James and the Giant Peach, Monkeybone, Coraline.

Arqueólogo por la Escuela Nacional de Antropología e Historia; en 1996 se integró al taller de Realidad Virtual del Centro Multimedia, CENART; ahí desarrolló proyectos con tecnologías de graficación por computadora (CGI) durante 15 años. Durante 5 años fue Director Ejecutivo del Festival Internacional de Artes Electrónicas y Video, Transitio_mx. Ha sido beneficiario del programa Jóvenes Creadores del FONCA. Su trabajo ha sido expuesto en distintos museos y galerías. Ha participado como jurado en becas, apoyos y festivales en el ámbito público y privado.

Panel: Mesa Redonda de Videojuegos Sábado 9, 12:30 hrs. Espacio SAE Pag. 54

FONDA SNYDER

Presidenta en Alchemy Ink, Inc. Management Canadá

Alchemy Ink, es una empresa que Snyder creó para representar tanto autores como ilustradores en cuestión de derechos a nivel mundial, tanto editorialmente como ante estudios de cine, televisión e internet. A través de la compañía también presta servicios como consultora y experta en la materia para desarrollar productos de entretenimiento multiplataforma. Previamente fue VP de Desarrollo Creativo y Ventas en Rainmaker Entertainment, y antes VP de Películas Originales para Disney Channel, donde supervisó el desarrollo y ventas de más de 50 propiedades intelectuales.

Scot es un compositor y diseñador de audio para cine, televisión, VR, escenarios e interactivos. Fue el supervisor de música y sonido de Pearl, el cortometraje de realidad virtual de Google Spotlight Stories. Fue pionero en el diseño de audio esférico y especial en Justin Lin’s Help, junto con su equipo de músicos y sonidistas en Pollen Music Group. Su más reciente trabajo fue para El SCOT STAFFORD Compositor y diseñador de audio Hijo del Jaguar, el cortometraje animaEstados Unidos do de realidad virtual dirigido por Jorge Gutiérrez.

Coloquio: Life’s a Pitch Viernes 8, 17:30 hrs. Aula Ideatoon Pag. 61 Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs Cartoon Brew Lounge Pag 81

Panel: Google Spotlight Stories Hijo del Jaguar Sábado, 12:30 hrs. Foro Principal Pag 52

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FERNANDO SUGUENO

Vicepresidente de Contenido, Discovery Networks México Brasil-México

GABE SWARR

Cartonista, animador y consultor Estados Unidos

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En su puesto actual, es responsable de crear e implementar las estrategias de programación (selección y adquisición de programas y administración del tiempo aire) de los canales de Discovery Networks en México. También se desempeña como cabeza del equipo de contenido en la oficina de la región. Nacido en Brasil, Sugueno antes trabajó en Bandeirantes de Comunicação. Cuenta con Maestría en Administración de Negocios en la Escuela Superior de Propaganda y Marketing de Sao Paulo.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Pitch: Discovery Pitch Sábado 9, 11:00 hrs. Flor de Mayo, Aula 2 Pag. 81

Veterano en la industria, Gabe ha trabajado en muchos shows como Los Pingüinos de Madagastar, El tigre: Las aventuras de Many Rivera, y Kung Fu Panda: La leyenda de Po. Pero su carrera se extiende a otras áreas: Es cofundador de Dumm Comics y de iam8bit Productions, realizó el webcómic Life in the Analog Age, así como cartones sobre situaciones cotidianas para sus blogs y twitter. Y realizó también de forma independiente un show de marionetas estilo youtuber. Actualmente, además de sus proyectos personales, es consultor de desarrollos creativos y series animadas.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81

LINDA SIMENSKY

Vicepresidenta de Programación para niños en PBS Reino Unido

SYLVIE TEHBELIAN

Global Talent Acquisition Manager at Moving Picture Company Canadá

Linda se encarga de la colaboración con productores, asociados, programadores de PBS y distribuidores a lo largo de todas las fases del proceso: desarrollo, producción y distribución. Ha trabajado con renombrados productores para desarrollar sus shows, desde Wild Kratts, hasta Odd Squad. Antes fue Senior VP de Original Animation para Cartoon Network donde supervisó la producción de The Powerpuff Girls entre otras. Inició su carrera en Nickelodeon, donde colaboró en el lanzamiento de Rugrats, Doug y The Ren & Stimpy Show entre otros. Basada en Montreal, Sylvie Tehbelian es la líder responsable del reclutamiento de talento a nivel global para el estudio creativo MPC, responsable de los efectos visuales de algunas de las películas más espectaculares de los últimos años, como El Libro de la Selva (Oscar a los mejores efectos visuales 2016), Alien Convenant o La Mujer Maravilla, por mencionar algunas recientes. Sylvie cuenta con amplia carrera reclutando talentos específicos. Antes de unirse a MPC fue Senior IT Recruitment Consultant en InteQna y Talentcor, y fue headhunter en Pronexia.

Clase Maestra: Entonces, ahora y lo que sigue Martes 5, 13:00 hrs. Aula Ideatoon Pag. 48

La Feria: Reclutamiento y revisión de portafolios Martes 5, 13:00 hrs. Aula Ideatoon Pag. 78

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DANA TERRACE

Directora en Ducktales y artista de storyboard para Gravity Falls de Disney Animation Estados Unidos

CATHERINE TURP

Creative Director Moment Factory Canadá

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Con sólo 26 años Dana cuenta ya con una significativa carrera. Se graduó en 2013 de la escuela de Artes Visuales de Nueva York y fue invitada a colaborar en Gravity Falls, serie producida por Disney Channel, en el área de storyboard, en un primer momento revisando y posteriormente realizando los storyboard de diversos capítulos. Tras algunos años, finalmente fue elegida como directora en la nueva versión de Ducktales, así como para desarrollar una idea de serie en la que actualmente está trabajando. …Y también está escribiendo un cómic.

Coloquio: Arte y producción Sábado 9, 16:00 hrs. Foro Principal Pag. 63

Es responsable de guiar al equipo creativo y mantener la integridad artística de cada proyecto, conceptualizando y diseñando experiencias multimedia emocionantes, y asegurando la solidez técnica en cada una de ellas. Es licenciada en Historia del arte por la Université de Montréal, de donde continuó con estudios sobre administración creativas. Ha trabajado en algunos de los proyectos más ambiciosos de la compañía, como la instalación en el aeropuerto de Los Ángeles, dándole a la empresa algunos de los más efectivos e innovadores trabajos.

Clase Maestra: Consistencia Creativa Sábado 9, 17:00 hrs. Auditorio Principal Pag. 46

SIMÓN VARELA

Visual Development El Salvador · Estados Unidos

JHONEN VASQUEZ

Artista y escritor de cómic, actor de voz y productor ejecutivo Estados Unidos

Salvadoreño de origen, Simón tuvo que salir de su país por la guerra. Estudió en Los Ángeles y empezó a trabajar en Frank Films, una productora de videos. Al mismo tiempo colaboró como Freelancer en La Era del Hielo y Scooby Doo entre otras. Fue contratado por Pixar en el área de Desarrollo Visual para Finding Nemo, y Wall-E, y fue uno de los artistas de desarrollo visual en El Cadaver de la Novia. Es promotor del freelance como camino para los artistas. Así ha colaborado con Sony, Disney, Aardman y Dreamworks, así como en El Libro de la Vida, Animals Crackers, y actualmente Koati: la película.

Coloquio: ¿Historia o personaje?, ¿el huevo o la gallina? Sábado 9, 18:30 hrs. Espacio SAE Pag 63

Jhonen es el creador de la serie de culto Invader Zim, aclamada por la crítica y ganadora de un Emmy y un Annie, pero que fue cancelada en 2002 antes de terminarse su segunda temporada. Tras la cancelación de Invader Zim, continuó publicando otros títulos y colaboró en proyectos con otros artistas. En 2015 Oni Press inició la publicación de un comic de Invader Zim en colaboración con Nickelodeon y Jhonen, y en abril de 2017 se anunció la producción de una película para televisión con la participación de Jhonen Vasquez como productor ejecutivo.

Keynote: Zim’s Revolution Miércoles 6, 20:30 hrs. Auditorio Principal Pag. 43 Coloquio: Developing Very Important House Sábado 9, 11:30 hrs. | Espacio SAE | Pag XX Pag. 63

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ALBERTO VÁZQUEZ

Director y autor de Psiconautas España

IVANOBICH VERDUZCO

Animador en Mighty Animation México 130

Alberto Vázquez es director de animación, ilustrador y dibujante de comics, sus libros han sido editados en países como España, Italia, Brasil y Korea. Ha escrito y dirigido cortos de animación basados en sus comics, como Birdboy , Sangre de Unicornio y Decorado. En 2012 ganó el Goya al Mejor Cortometraje de Animación y en 2017 el Goya a mejor película por Psiconautas (basada en su cómic del mismo nombre, y que codirigió junto a Pedro Rivero), además del mejor cortometraje de animación por Decorado. Ha obtenido más de 100 premios internacionales.

Coloquio: Arte Secuencial en papel y en pantalla Sábado 9, 18:30 hrs. Auditorio Principal Pag 63

Originario de Baja California Sur, se mudó a Guadalajara para iniciar la carrera de Animación en la Universidad de Artes Digitales, de la cuál egresó en agosto del 2012. Durante varios años formó parte del colectivo Monster View como animador 2D, concept artist y después como socio al consolidarse como estudio. En mayo del 2015 se integra al equipo de Mighty Animation. Es el creador de Viking Tales, el proyecto ganador en el Concurso Ideatoon 2016.

Panel: Cartoon Network Nuevos Shows Viernes 8, 13:30 hrs. Auditorio Principal Pag. 53

SPENCER WAN

Director de Animación en Castlevania de Netflix Estados Unidos

DAVID WISE

Compositor de música para videojuegos Reino Unido

Spencer es un animador y director de animación en Powrhouse Animation donde, entre otras cosas, animó videos musicales para la popular banda Starbomb que hace música (y parodias) sobre videojuegos. A pesar de su juventud, Spencer Wan ha sido uno de los directores de animación en la serie de Netflix Castlevania, recién estrenada, donde además trabajó desarrollando animatics de varios capítulos y diseñó algunos personajes

Clase Maestra: Animando Castlevania Miércoles 6, 11:00 hrs. Auditorio Principal Pag 51

David es un compositor reconocido y celebrado por su trabajo en la serie Donkey Kong Country. Toca piano, trompeta, batería, guitarra, y saxofón, y empezó a escribir música para video juegos desde los 19 años tras conocer a Tim y Chris Stamper en una tienda de música. Ha compuesto para juegos de muchas consolas, empezando en la Nintendo NES con títulos como Time Lord y la serie Wizards and Warriors, o para juegos en SNES donde hizo las primeras piezas de la serie Donkey Kong Country. Hoy continúa creando música como freelance. Su último trabajo fue para el juego Snake Pass.

Keynote: Deconstruyendo un Soundtrack Jueves 7, 20:30 hrs. Auditorio Principal Pag. 42

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LIAM WONG

Director de Arte en Ubisoft Escocia

ARAM YACOUBIAN

Content Acquisition at Netflix Estados Unidos 132

Liam es director de arte y fotógrafo, apasionado con crear y diseñar con estéticas significativas, y recientemente seleccionado por la revista Forbes en su lista de 30. Originario de Escocia, en dos años pasó de recién graduado a director, convirtiéndose en el más joven director del más grande estudio de videojuegos del mundo. Fuera de los videojuegos, comenzó a aprender fotografía y su primer trabajo, la serie Tokio en la noche, fue reconocida en todo el mundo, acumulando más de un millón de vistas y siendo destacada por Adobe, Canon, Cultura Colectiva, Televisa, CNN, HYPEBEAST, y The Smithsonian, entre otros.

Encuentros: Asesoría VMX Showroom Jueves 7, 17:30 hrs. | Flor de Mayo, aula 1 | Pag 81 Clase Maestra: Arte en Ubisoft Sábado 9, 11:00 hrs. | Auditorio Principal | Pag 50

Aram es miembro del equipo de análisis y estrategia de contenido de Netflix, responsable del soporte estratégico de adquisición de contenidos. Ayudó a dar forma al primer grupo de series originales (Originals), así como al segundo ya centrada en targets específicos. Se encarga de la estrategia y análisis de resultados para determinar áreas para la optimización y la mejora. Antes de Netflix, Aram era analista financiero.

Encuentros: Sesiones de Asesoría y Networking Martes a sábado Cartoon Brew Lounge Pag 81 Pitch: Ideatoon Miércoles 6, 16:00 hrs. y Jueves 7, 10:00 hrs Cartoon Brew Lounge Pag 81

PAULINA ZACHAREK

Jefa de distribución y educación cinematográfica en Momakin Polonia

NIHURKA ZEQUERA

Productora de Línea, Isla Calaca México

Es curadora de arte y maestra de Historia del Arte en el posgrado de Curadores de Museos, en la Universidad Jagiellonian. Actualmente colabora en Momakin, empresa distribuidora y proveedora de servicios para productores extranjeros que buscan socios en Polonia. Además es promotora de SMODO, tecnología de Motion Capture para Stop Motion, lo que permite mezclar de modo sencillo el trabajo artesanal con tecnologías 3D. Antes, de 2010 a 2015 fue directora de **Se-ma-For** para el Museo de Animación, y creadora y coordinadora de numerosos proyectos de educación cinematográfica

Showcase: SMODO Sábado 9, 16:00 hrs. Espacio SAE Pag 79

Inició en 2004 como Asistente de Producción para Disney Channel LatinoAmérica. En 2006 ingresó a DNA, donde desarrolló el departamento de Producción duplicando las capacidades del estudio. En el 201’ ingresó a The Dubbing House donde estuvo a cargo de la supervisión de producción de los proyectos para Universal Studios y Plaza Sésamo, entre otros. En el 2011 se unió a Ánima Estudios donde colaboró en Teenage Fairytale Drop Outs, la 7ª temporada de El Chavo Animado, y La Isla Calaca, entre otras.

Work in Progress: La Isla Calaca Miércoles 6, 13:00 hrs. Espacio SAE Pag. 78

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ALIADOS

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CRÉDITOS

DIRECTOR GENERAL José Iñesta

DIRECTOR DE PROGRAMACIÓN Christian Bermejo

DIRECTOR CREATIVO Jordi Iñesta

IMAGEN Y DISEÑO Diana Pérez

REDES Y COMUNICACIÓN Ricardo Cebrián

DISEÑO GRÁFICO Lupita Guillén

HOSPITALITY Julia Martínez

SOCIOS CREATIVOS Sociedad Fantasma

ATENCIÓN A PRENSA

Gabriela Gavito, Alejandro Torres y Mario Juvera

PROGRAMACIÓN WEB Y SISTEMAS

Sistrategia, Soluciones Integrales Jocelyn Ledesma, Antonio Méndez, Jessica Ocampo, Ernesto Ocampo, Miguel Ángel Monsalvo, Víctor Ocampo, Mauro Cruz

TROFEO EL CHINELO DE LA ANIMACIÓN Rita Basulto

ATENCIÓN A INVITADOS Alfonso Valencia

PRODUCTORES DEL EVENTO

Jesús San Martín, José Bronzetti, Gastón Forti

CORTOS FRONTERAS

Mighty Animation Studios. Director: Luis Patricio Salmón Render Farm Animation Studio. Director: Fernando Campos

VOLUNTARIOS

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AGRADECIMIENTOS ¡GRACIAS POR CREER EN PIXELATL! Y por ser parte de este Festival, por haber sido generosos con su tiempo y sus recursos, por querer construir una comunidad diferente y un mundo mejor. Gracias por crear equipo: por la buena actitud, las desveladas, la apertura, y la paciencia con las expectativas que no logramos cumplir. ¡Gracias en especial al equipo que hizo este evento posible! Gracias por ir más allá de lo que se necesitaba, por estar presentes cuando parecía que todo se desmoronaba, por ser fuente de inspiración, y por ser parte de nuestras vidas. ¡Gracias! A Sociedad Fantasma, nuestro socio creativo del 2017. Por haber ido más allá del cineminuto (empezando por el hecho de que ¡dura dos minutos!). Por los personajes, por la historia extendida, por el arte, por todo lo que querían aportar y que no logramos incorporar. Gracias por su disposición y apoyo. Gracias por haber vivido la premisa de esta edición: #mézclate. A Google Spotlight Stories por habernos dado el honor de estrenar en el mundo “Son of Jaguar.” Gracias por confiar en nosotros y esperamos poder seguir construyendo historias juntos en mundos virtuales y reales. A Render Farm y a Mighty Animation por haber creado dos piezas que nos ayudaran a reflexionar sobre las condiciones que estamos viviendo hoy 138

en día y que nos ayudaron a llegar al evento con la inspiración de la importancia de crear lazos y que la creatividad puede romper muros. Estas piezas son invaluables pues reflejan nuestro entorno y la importancia del arte y la creatividad para superar lo que vivimos. Gracias a marca México por haber impulsado el talento nacional y por haber permitido que el evento se concretara. Su apoyo fue invaluable. Gracias a la Cámara de Diputados LXIII Legislatura, a la Secretaría de Cultura del Gobierno de la República, a IMCINE, a PROMEXICO, al Gobierno del Estado de Morelos, en especial a la Secretaría de Innovación, Ciencia, y Tecnología por ser líder en el país de esta iniciativa y por su continua visión de impulsar el talento. También agradecemos al FIDECOMP, a FITUR, y a todos aquellos organismos gubernamentales que se sumaron al proyecto ya sea económicamente o con difusión pues con sus recursos logramos compartir este proyecto con más personas. A nuestros aliados SAE Institute, Sistrategia, Anima Estudios, la Fundación Noval, la Delegación de Quebec en México, a ProChile, a Acción Cultural Española (AC/E), 3D Wire, El Festival de Animación de Annecy, Japan Media Arts Festival, Cartoon Connection Quebec, la Conque, la Red de Festivales

Cinematográficos y la Asociación de Creadores Digitales MX. Sin ustedes no hubiera sido posible este festival, pues cada uno aportó en base a su competencia partes valiosas de este evento que construimos juntos. A Twitch, Aeroméxico, Toon boom, Rodin, Koch el mezcal de Agaves Silvestres y Strongbow, por no sólo aportar recursos económicos, sino sumergirse con nuestros invitados y crear un espacio lúdico que generara experiencias inolvidables para cada asistente. Agradecemos a nuestro equipo de comunicación, a Gaby Gavito, Alejandro Torres y a Mario Juvera por haber sido la alianza con los medios. También queremos agradecer a Cartoon Brew, Animation Magazine, Nickelodeon, Discovery Kids, Televisa, Canal Once TV, Dessignare, LatAm Cinema, Radio Ibero y Tweenbox por ayudarnos a llegar más lejos, más allá de nuestras fronteras. Gracias al equipo de producción: Jesús San Martin, Gastón Forti, José Bronzeti, Juan Carlos Rodríguez Piña y a todos sus colaboradores por llevar al límite el presupuesto y crear un evento de primer nivel; así como a Javier Cruz, Poncho Valencia y a todo el personal de las Mañanitas pues su apoyo fue clave para poder realizar el evento y nos hicieron sentir como en casa en todo momento. Además, 139

también agradecemos a María Caporal y a todo el equipo de Flor de Mayo; y a Irma Díaz y a todo el equipo de Casa Azul pues su sonrisa y buena disposición siempre fue un alivio en momentos de estrés. A todos nuestros voluntarios que fueron los rostros que estuvieron cerca para ayudar a invitados y curiosos que participaron del evento y estuvieron cercanos a la gente. La experiencia Pixelatl es gracias a ustedes. Muchas gracias. Y gracias a ti… Por haber asistido. Por haberte mezclado y construido una comunidad en estos 6 días. Cada uno de ustedes hizo este festival y esperamos que la flama que se haya logrado encender permanezca prendida por mucho tiempo y siga iluminando a artistas y amigos para cambiar al mundo. ¡¡¡Nos vemos en el 2018!!!

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