pfm_87 by Performance

19 de marzo de 2009

CIVILIZACIÓNCOMO BARBARIE:

No. 87, Segunda época, Año 4 Director general: José Homero Consejo de Edición: Rafael Antúnez, Nina Crangle, Juan Carlos García, Raciel D. Martínez, José Luis Martínez Suárez, Juan Javier Mora-Rivera Diseño: Logotipo: Carlos Torralba; Portada: Ulises Cruz Concha Artesanos Gráficos 8203251 Interiores: José Homero Redacción: Jefa: Nina Crangle; Secretario: Joaquín Meza, Asistente editorial: Carlos Romero

Relaciones públicas: Jessica Luna Larios Formación: Héctor Gogeascoechea Cartelera: Ezra José Hernández carteleraperformance@gmail.com Fotografía: Jorge Castillo y Juan Javier Mora-Rivera Correspondencia: Dir. elect.: editorialgraffiti@gmail.com Xalapeños Ilustres 99-3, C.P. 91000, Xalapa, Ver. Tel. y fax: (01228) 818 3569 Performance es una publicación quincenal de distribución gratuita, editada por Editorial Graffiti.

Cinco mil ejemplares Tiraje certificado por la Notaría 16, acta núm. 7014.

Editor responsable: José Homero Hernández Alvarado. Número de Certificado de Licitud de Contenido (en trámite), Número de Reserva al Título en derechos de Autor (en trámite). Las opiniones de los artículos no reflejan el criterio de la editorial aunque es probable que expresen las ideas del autor. IMPRESO EN TALLERES DE DIARIO AZ

CUANDO LA GENTE NOS MIRABA EN EL PATIO, DECÍA QUE LOS CHICOS JUGABAN FUTBOL Y LAS CHICAS NO HACÍAN NADA. PERO LAS CHICAS NO ESTABAN HACIENDO NADA: CONVERSABAN. PLATICABAN DEL MUNDO ENTRE SÍ. Y SE VOLVIERON EXPERTAS EN ELLO MIENTRAS QUE LOS CHICOS NO.

CAROL GILLIGAN

INTERNET, PERIODISMO & INDUSTRIA EDITORIAL Braulio Peralta, el connotado comunicador y editor nacido en Tuxpan, es ya una referencia obligada en el periodismo cultural de México. En su reciente visita a Xalapa, se refirió a la urgencia de reglamentar el manejo de la información en la red del ciberespacio, que aunque no es el cielo, afirma, sí pertenece al territorio de la inteligencia.

JORGE CASTILLO

Administración: CP Abel Ricárdez Ricárdez

ÑÑ MARCO ANTÚNEZ

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RAMÓN NAVA

l final del Diplomado en periodismo comandado por la dirección de Performance, Braulio Peralta, acompañado en la mesa por José Homero y Sergio Pitol, departió una plática donde incitaba a todos los estudiantes del diplomado a asumir el oficio periodístico con un compromiso neto, consciente de las circunstancias, bríos y actitud retadora frente al convencionalismo de los reporteros desapasionados. El conferen-

Scherer García: así como tenía reprimendas por parte del Estado, trataba de conservar la compostura y los vínculos benéficos. Los que se dedican al periodismo se corresponden de algún modo con el poder, pues es un foco de la noticia. Lo que no se vale es que el poder manipule la información, precisamente lo que sucede en muchos medios de comunicación, como estas agencias. En Las profecías de la industria editorial, versando sobre los nexos entre editoriales

¢¢ Me duele la cara de ser tan guapo [Braulio Peralta]

cista, periodista de admirable carrera, cofundador de La Jornada y director por muchos años de la sección cultural de dicho periódico, ha jugado de manera protagónica en las lides de la industria editorial (en Planeta, Random House, Plaza & Janés) y participado en diarios como Milenio, Unomásuno y El Universal. Es autor de los libros El poeta en su tierra. Diálogos con Octavio Paz, De un mundo raro, Las profecías de la industria editorial y Tres generaciones, y un actor incesante de la crítica cultural. Durante el brindis posterior a su conferencia y tras la entrega de diplomas a los estudiantes, a petición del propio José Homero, Braulio Peralta concedió la siguiente entrevista, mientras fluía el vino en la Galería de Arte Contemporáneo. MA: ¿Qué opina sobre las agencias de medios que han proliferado en la República implementadas para favorecer instituciones públicas, instancias de poder, apropiándose a veces de las discreciones editoriales en los periódicos? BRAULIO PERALTA: Las agencias gubernamentales o agencias oficiosas, provenientes de universidades o grupos privados de poder, son centros de acopio de manipulación de la información. El periodismo siempre ha lidiado con la amenaza de la corrupción, obtención de recursos oficiales o convenciones burocráticas que cierran el paso a noticias inconvenientes al político en turno. Esto sujeta a los periodistas a negociaciones de las redacciones de los periódicos. Llegar a acuerdos es lo más importante para la pervivencia de estos medios. Recuerdo el famoso caso de Julio

y medios de comunicación, analiza el Internet entrambos rubros y sus repercusiones durante la divulgación de datos y las responsabilidades que habría que tomar para su lectura… La modernidad conlleva globalización, representada por las ciencias aplicadas virtuales. Las nuevas tecnologías son el futuro de los medios de comunicación, cierto; el papel va a ir desapareciendo. Pero, eso sí, habría que tener inteligencia suficiente para saber adónde vas como individuo de la mano de la tecnología, porque te puedes perder. La Red es el Infierno de Dante. O el Jardín de las delicias de El Bosco. Así como estos avances representan una proeza, también son manzana de la discordia para el mundo intelectual. Hay mucha basura en ese espacio; cualquiera puede depositar sus frustraciones; es el espacio de los asesinos, de los creadores, los secuestradores, los grandes pensadores, todos batidos. Se requiere conocimiento para discernir lo bueno, lo malo y lo peor, o lo menos malo de lo menos peor. De otra manera nos enfrentamos a una Babel que nos atiborra de palabras en proceso de descomposición. El ciberespacio no es el Cielo, aunque sí pertenece al territorio de la inteligencia. Debe existir una reglamentación: se están apoderando de Internet los grandes grupos, plagándola de anuncios, deformando a jóvenes y niños; la pederastia ha expandido sus horizontes con estos recursos informáticos. El Internet brinda “amigos”. Sabemos que en la vida real, si tenemos suerte, contamos nuestros amigos íntimos con los dedos de una mano. Pero

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queremos afecto, y el ciberespacio es el lugar ideal para encontrarlo. La batalla periodística por el dominio de la información, tanto en medios impresos como Internet, ha devenido debacle entre medios de información. Hace no mucho, un episodio entre el New York Times y The Nation en Norteamérica, donde se debatía la veracidad de la existencia de armas de destrucción masiva en Medio Oriente, detonó en un mar de noticias, videos en YouTube, a favor y en contra de las políticas invasoras. En México la divulgación de videos sobre fraudes y ejecuciones clandestinas, con énfasis durante la época electoral, acapara la atención y la tensión. ¿Cómo podría formarse un criterio ante este fenómeno?

CONFERENCIA MAGISTRAL

hecho de pasión y razón, de sangre. Hay que aprender de nuevo a responder a estas circunstancias con carácter científico en vez de dejar que nos ganen las ideologías y el economicismo. Cada vez se escribe peor, sin carácter, aliento o personalidad. Se filosofa menos. Diderot y Voltaire ejercieron una postura filosófica comprometida al criticar la vida cotidiana con visos análogos al periodismo contemporáneo. Las materias académicas han sido tan segmentadas en sus conceptos que los abogados desconocen otras disciplinas de las ciencias sociales. Los periodistas desconocen el lenguaje. Pensamiento antropológico y filosófico son fundamentales para comprendernos y evitar las enfermedades del hombre: la rapiña, el asesinato. Los egos y la soberbia no han cambiado mucho. La pobreza mental y la mediocridad siempre van a existir. La razón y el respeto imponen a toda discrepancia. La polémica siempre va a ser sana. Aquella ficción del periodista, el legista o el detective de la novela policíaca por ejemplo, plurilingüe, cultísimo, ávido de verdades y misterios, ¿habrá dejado de ser horizonte apetecible para el común denominador?

Hay una disputa por el poder de los medios impresos, televisivos, radiofónicos. Esta guerra ha demeritado las labores de estos circuitos informáticos; hoy ya no son la panacea. Los medios del ciberespacio sí. Slim no pelea por la TV, sino por espacio virtual. Bill Gates tampoco pelea por una marca, sino por una transnacional con amplio espectro mercadotécnico. Estos asuntos se reducen al dinero. Sin embargo el dinero no es el justificante para la ausencia de inteligencia en los medios. El dinero no es la “conciencia del Dices ficción como si no fuera realidad. Pero ser” o la circunstancia del “yo”, menos el destino del pensamiento. Estas categorías se pierden la realidad es una ficción. Los clásicos no “inporque el ciberespacio está arrebatado por la ventaron” la ficción: ficcionaron la realidad, la economía. Las generaciones por venir la tienen soñaron, jugaron con ella, le dieron palabras a las difícil. Aquello que llamamos civilización puede querencias del pueblo. Las grandes fiestas dioniser barbarie. The Nation y The New York Times son síacas griegas o la pléyade de autores del siglo un reflejo de disputa aunque ya no por la patria, XIX sólo conocían su microcosmos, su hábitat los derechos humanos, para nada: son disputa y horizontes. Ellos miraban los astros, no la TV. por los espacios vistos como “ganancias”. Y los Aprendieron matemáticas sin calculadoras. El contenidos, los análisis, el pensamiento, ¿dónde ciberespacio yace en una computadora. ¿Cómo quedan?, ¿qué ofrecen? Yahoo, Google, Wikipe- puede tener tanto dominio? No me lo explico. dia, ¿en verdad aportan algo? En medio de la Todavía no me explico el fax. Mejor hay que exbrutalidad que podría llamarse “masa”, integrada plicar los grandes satisfactores y desilusiones del por millones de personas que no entienden que hombre. De eso ya casi no se habla. El thriller, el el mundo se ha polarizado, navega el fantasma relato policíaco, la novela psicológica; todas estas del jaleo por el ciberespacio. Al no haber po- grandes inflexiones estilísticas forman parte de blado aún la Luna, Saturno, etcétera, buscamos esta realidad. habitar virtualmente con la informática. Del SIGUE EN LA PÁG. 13 ÑÑ mismo modo, para los primeros asentamientos humanos lo más concreto fue apoderarse del agua. La dirección, el Consejo de Edición y la La diferencia radica en que si no redacción de tomas agua te secas, pero sin ciberespacio no te mueres. Perdemos poco a poco la conciencia, nos embrutecemos. Caemos al terreno de los bárbaros. Coetzee, externan condolencias a su compañero Corman McCarthy y los clásicos tienen razón: el hombre aún no JOAQUÍN MEZA entiende que es su propio lobo. y a toda la familia Exaltamos los peores sentimientos para justificar emprenderla LÓPEZ BUCIO contra creencias ajenas. Este país compartiendo su pena por el fallecimiento de ya no tiene clases de civismo, por ejemplo; desaparecieron las clases ALICIA BUCIO GUZMÁN del latín también (lo que faltaba: quitarle las raíces a las palabras). Descanse en paz Los seres humanos somos Xalapa, Ver., 20 de marzo de 2009. química. El periodista debe estar

Y CIERRE DE CURSOS ¢¢ Sergio Pitol entrega el diploma que acredita el estudio del diplomado a una de las diplomantes.

¶ ¶ Entrega de diplomas: José Homero, Braulio Peralta, Sergio Pitol y Sergio Villasana Delfín.

FOTOGRAFÍAS: JORGE CASTILLO

¿ ¿ Grupo de estudiantes del diplomado con Braulio Peralta, JH, José Luis Martínez Suárez, Rafael Antúnez, Nina Crangle, Juan Carlos García, Sandra García y Luis Enrique Rodríguez Villalvazo.

En la conclusión del primer Diplomado de Periodismo, Creación y Comunicación, organizado por esta casa editorial, Braulio Peralta compartió su amplia experiencia dentro del periodismo contemporáneo y abordó un punto crucial: la decadencia de aquellos géneros que tanto lustre le aportaron los periodistas de la vieja guardia.

oncluyó el Diplomado Periodismo Creación Comunicación. El sábado 14 de marzo Braulio Peralta, uno de los fundadores del periódico La Jornada, cuya sección cultural dirigió por más de una década, actualmente editor literario del Grupo Planeta, impartió una cátedra magistral en torno al periodismo contemporáneo, con enfoque en la prensa diaria. Peralta, conocedor del periodismo en sus varias facetas: reportero, editor de una sección diaria y editor de una revista de cultura, la extinta Equis, indicó la decadencia del periodismo mexicano, manifiesto en la escasa o nula importancia que se le otorga a la reseña y crítica de la cultura, la sustitución de la reflexión por el escándalo y la superficialidad y el auge de la opinionitis. Peralta asentó que antes la columna de opinión era el corolario de la vida de un reportero y en cambio actualmente todos buscan ser columnistas mientras el reportaje desaparece de las páginas

de los diarios y se refugia en revistas como Nexos. Como antes José Luis Martínez Salazar, quien impartió conferencia magistral en diciembre, dentro del mismo diplomado, Peralta culpó a la inmediatez de Internet el detrimento de la calidad en tanto la mayoría de los periódicos descargan información en línea y la pegan en sus páginas. Debido a compromisos previos, la entrega de diplomas acreditando el curso del diplomado sucedió antes de la conferencia. Sergio Villasana Delfín, director del Instituto Veracruzano de Cultura, y con la presencia altamente significativa del escritor Sergio Pitol, nuestro mayor escritor vivo, se otorgaron diplomas a los alumnos que cursaron este primer diplomado del 22 de noviembre de 2008 al 14 de marzo de 2009. Posterior a la conferencia, que entre preguntas, respuestas y opiniones, se prolongó más allá de las 21:00 hrs, Performance ofreció un pequeño brindis para celebrar el acontecimiento. !

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J. C. Siempre acabo trabajando con lo que hay a mano, pero todavía escucho discos de vinil, filmo con película de cine y durante 17 años mi auto fue un Chevy 1967; claro, cuando las cosas se van, ni modo, tienes que cambiar. Pero en verdad me gustan ciertos tipos de simpleza y de disciplina. Por ejemplo, la Bolex es una cámara que conozco muy bien, es sencilla y sólida, y tienes la certeza que puede hacer ciertas cosas y no otras. Me gusta trabajar con ciertas limitantes porque producen disciplina; la película es realmente cara, así que no ando apuntando y filmándolo todo, me pregunto si en verdad necesito diez tomas o si puedo lograrlo en una sola, así que trato de lograrla en una. A veces fallas, pero creo que ese tipo de disciplina no es una idea tan mala. Este cineasta neoyorquino ha realizado una veintena de filmes que han recorrido los festivales más importantes del mundo y han sido adquiridos como parte del acervo de museos tan importantes como el de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) o el The Walker Art Center, entre una decena más. Su experimentación fílmica ha atraído a una gran cantidad de músicos; ha hecho documentales de Fugazi (Instrument, 1999), video instalaciones con Patti Smith (Land 250, 2008) y largos videos, en versión no comercial, de R.E.M (Nightswiming, 1995). “Cuando hice el documental sobre Fugazi, a veces necesitábamos filmar con múltiples cámaras de 16 mm, necesitaba un crew, y al final estaba agradecido de haber podido tenerlo; cuando hice mi película Chain [2004, estrenada en la Berlinale y ganadora del Independent Spirit Award] requería equipo de sonido directo, algunos actores y productor, y también agradecí contar con todo eso. No quiero engañar a nadie diciendo que soy un tipo que filma solo y que puede probar qué tan baratos son sus proyectos, no es el caso. Pero no siempre puedo darme el lujo de pagar otras cosas, así que lo hago con lo que puedo”. Figura principal del festival Cinema Global en la Ciudad de México, en el ciclo La Sub versión. Cine independiente y avant garde estadounidense (una revisión de 16 largometrajes y dos programas de cortos que inicia hoy y concluye el 26 de marzo en el Centro Cultural Tlatelolco), prefirió tomarlo de pretexto para trabajar en un nuevo filme, Manifesto DF). “Es muy difícil filmar un barrio como La Merced; ocurren tantas cosas al mismo tiempo que es

FILME INDEPENDIENTE, TÉRMINO TAN MANOSEADO COMO EL DE MÚSICA ALTERNATIVA:

difícil meterlas todas en una pequeña caja. Hallé una cantina dedicada al toreo, La Faena, que causa la impresión de estar en un viejo museo de alguna especie de historia antigua, con extrañas piezas expuestas detrás del vidrio, polvoso y raro. Y el mercado de Sonora, el área de venta de animales es interesante y perturbador, nos dieron permiso de grabar en el área de venta de pájaros y quedó muy loco. Pero no lo filmo todo, no tengo seguro para mí ni para la cámara. Para mí el cine no es un oficio de machos que buscan conseguir filmar lo más duro. Había barrios en los que seguramente no podía filmar y simplemente guardé la cámara, pero estaba muy satisfecho de conocerlos al menos”. Paradoja de paradojas de los tiempos que corren. ¿Cómo puede sonar el aserto de Cohen de llamarse cineasta independiente cuando los propios príncipes de la industria, los paladines del dinero, los héroes de la recaudación en taquilla, Steven Spielberg y George Lucas, se autonombran como tales? Sus fortunas acumuladas, sus emporios cinematográficos erigidos gracias a haber dirigido y producido algunas de las cintas más taquilleras de la historia, les libran de contratarse con los grandes estudios y de depender de los consorcios de distribución, de las Majors. “Digo, si Steven Spielberg y George Lucas en serio quisieran volverse independientes” –contrapuntea el cineasta con cierta irritación–, “deberían comenzar por alejarse cinco minutos del Star System y quizás uno podría creerles.” ¿De dónde provino esta moda de usar la etiqueta de cineasta independiente como para que los reyes Midas del dinero, Spielberg y Lucas, quieran apropiársela?

MICHAEL ACKERMAN

iempos son estos de cineastas emergentes videograbando cortometrajes desde su teléfono celular y luego seleccionados en festivales especializados. O, al menos, para tener al alcance la fama efímera al subir esa película a la red, gracias a Youtube. Épocas de cámaras digitales que enfocan y compensan la luz del sitio de filmación, merced a sus mínimos cerebros electrónicos y no a las capacidades técnicas del camera man. Es una rareza hallar a un loco que recorre las calles de su ciudad entrañable, que escucha a sus grupos favoritos de rock y que visita a sus amigos cercanos, cargando un aparato metálico, con lentes de cristal pulidos a mano, que bien podría mantenerse acumulando polvo en cualquier museo del cine: una cámara Bolex de 16 mm con óptica Carl Zeiss. Es justo esa la manera en la que Jem Cohen (Afganistán, 1962) intenta recuperar el sentido de lo cinematográfico. S. R. L. ¿Y cómo enfrentas el hecho de que la película se ha encarecido y que la industria está más preocupada por el cambio a digital que por sus narraciones? –se le pregunta, en la terraza de una empresa de posproducción en México.

JEM COHEN .

SERGIO RAÚL LÓPEZ

Bueno, creo que podemos asumir con justeza, cuando hablamos de Spielberg y de Lucas, que están llenos de mierda. Vamos, pueden estar hablando de un pastel y decirnos que no se llama pastel, que no está hecho como los pasteles de Hollywood, pero que es igual de grande. Filme independiente es un término tan manoseado como el de música alternativa, que alguna vez dijo algo pero que ahora no significa nada. Pero eso no quiere decir que no podamos ser un poco más serios respecto a la verdad potencial que encierra. Filme independiente significa, para mí, que no tienes un comité de gente diciéndote qué hacer, ni haces estudios con grupos de población (focus groups)

premio nacional 2009 PARA PUBLICACIÓN DE OBRA LITERARIA

EL HONORABLE AYUNTAMIENTO DEL MUNICIPIO DE BOCA DEL RÍO, ESTADO DE VERACRUZ DE IGNACIO DE LA LLAVE Y FICTICIA EDITORIAL CONVOCAN A:

El festival Cinema Global rinde homenaje al documentalista neoyorquino Jem Cohen. Figura principal de dicho festival –que tiene lugar en la Ciudad de México, en el Centro Cultural Tlatelolco–, Cohen recorre el mercado de La Merced para trabajar en un nuevo filme, Manifesto DF. Sobre este proyecto y las diversas etiquetas que abarca la industria cinematográfica mundial conversó con Sergio Raúl López.

Premio Nacional de Cuento “Juan Vicente Melo” Premio Nacional de Novela “Luis Arturo Ramos” En ambos casos, el premio consistirá en: A) Publicación de la obra ganadora en Ficticia Editorial en co-edición con el Honorable Ayuntamiento de Boca del Río, dentro de los 120 días posteriores a la fecha de emisión del fallo del jurado. b) Entrega de un Diploma de Honor durante la ceremonia de premiación. c) Distribución y comercialización nacional de las obras ganadoras. d) Presentación de ambos títulos en las siguientes Ferias de Libros: Feria Internacional del Libro (FIL), Guadalajara; Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, México, D.F.; Feria Internacional del Libro Universitario (FILU), Xalapa. BASES: 1) Podrán participar todos los escritores mexicanos radicados en el país y extranjeros residentes en la República Mexicana. Los participantes extranjeros deberán tener como mínimo cinco años de residencia comprobable en México. 2) La recepción de trabajos se abre con la publicación de esta convocatoria y cierra el viernes 8 de mayo de 2009 a las 18:00 horas. En el caso de los trabajos remitidos por correo o por mensajería, se aceptarán aquellos en los que coincida la fecha del matasellos o del envío con la del cierre de la convocatoria. 3) Los trabajos deberán enviarse al Centro Cultural de Boca del Río, ubicado en la avenida Veracruz número 320, código postal 92490, colonia Centro, Boca del Río, Veracruz de Ignacio de la Llave; especificando el género en el que participan. 4) Todos los concursantes deberán firmar su trabajo con seudónimo. Adjunto al trabajo, en sobre cerrado y rotulado con el mismo seudónimo (plica), enviarán su nombre, domicilio, número telefónico, correo electrónico y una breve hoja curricular. Los participantes extranjeros deberán adjuntar copia de la forma migratoria que los acredite como residentes. 5) Los concursantes al Premio Nacional de Cuento “Juan Vicente Melo” deberán enviar un libro de cuentos de su autoría, inédito en su totalidad y escrito en español. Los originales deberán enviarse por triplicado, debidamente engargolados y deberán tener una extensión mínima de 80 cuartillas y máxima de 120. El texto deberá estar escrito en computadora, con fuente tipo Times New Roman, de 12 puntos, a doble espacio, en papel tamaño carta y por una sola cara. Además, deberán adjuntar un disco compacto con la versión electrónica de la obra en formato Word, debidamente rotulado con el nombre de la obra y el seudónimo. 6) Los concursantes al Premio Nacional de Novela “Luis Arturo Ramos” deberán enviar una novela de su autoría, inédita en su totalidad y escrita en español. Los originales deberán enviarse por triplicado, debidamente engargolados y deberán tener una extensión mínima de 100 cuartillas y máxima de 200. El texto deberá estar escrito en computadora, con fuente tipo Times New Roman, de 12 puntos, a doble espacio, en papel tamaño carta y por una sola cara. Además, deberán adjuntar un disco compacto con la versión electrónica de la obra en formato Word, debidamente rotulado con el nombre de la obra y el seudónimo. Boca del Río, Veracruz de Ignacio de la Llave, viernes 6 de febrero de 2009. Más información: Electrónica: cultura@boca.gob.mx y concurso@ficticia.com Telefónica: (229) 202 2280 atención Jefatura de Cultura.

6 SON LOS SECCIONALES DEL PRI LA FUERZA Y UNIÓN PARTIDISTA: CARVALLO

para ver cómo responden ante ese producto, ni que alguien decida qué tipo de final tendrá tu película o qué estrellas debes incluir en el reparto. Pero indudablemente que mantener la independencia afecta tu vida diaria. Si quieres ser verdaderamente independiente, debes estar consciente de que no vas a obtener grandes cantidades de dinero, ni a mostrar tu trabajo para un número enorme de gente; ser realista y decidir si esa es la ruta por la que quieres ir. Es probable que yo haya hecho más dinero trabajando de asistente en la industria cinematográfica que el que hago como director independiente, pero me considero bastante afortunado en poder hacer lo que en verdad quiero.

Ñ El presidente del Comité Directivo Estatal

del PRI, Jorge Carvallo Delfín, presidió la toma de protesta de los seccionales de Santiago Tuxtla.

l presidente del Comité Directivo Estatal del PRI, Jorge Carvallo Delfín, presidió la toma de protesta de los seccionales de Santiago Tuxtla, destacando el esfuerzo y la unión partidista que han mantenido al Revolucionario Institucional cerca de la gente, y exhortó a continuar haciendo presente al PRI para que “nos conozcan como un partido caminante, en movimiento y que abandera las causas ciudadanas a lo largo y ancho de Veracruz”. El líder resaltó la estructura de su partido, compuesta por hombres y mujeres, por jóvenes que cada vez más se integran a este instituto político porque tienen esperanza y creen en los postulados de la Revolución”, y dijo que son los jóvenes quienes tienen en sus manos la gran responsabilidad y compromiso de gestionar el mañana y el PRI ha impulsado a cuadros destacados hacia una participación activa social y políticamente. Estuvieron presentes, Josabeth Cadena González, presidente municipal de Santiago Tuxtla; el diputado local por el distrito XXIV, Erick Lagos Hernández; el diputado federal por el distrito XIX, Nemesio Domínguez Domínguez, presidentes de comités municipales y militantes.

Es el PRI respetuoso de las instituciones y de las leyes electorales: Vásquez Maldonado FERNANDO VÁSQUEZ MALDONADO, secretario de lo Contencioso Electoral del Comité Directivo Estatal del PRI, manifestó que su partido es respetuoso de las instituciones y las leyes y se pronuncia por la legalidad, luego de que el IFE inhabilitara a Julio Saldaña Morán, precandidato a diputado federal por el PAN. El funcionario priista precisó que esta resolución es el producto de un proceso documentado y sustentado e indicó que todos los partidos políticos conocen a fondo la normatividad electoral y los llamó a respetar sus lineamientos, “las fuerzas políticas tenemos un serio compromiso con la ciudadanía y con el árbitro electoral y en ese tenor respetamos a las instituciones quienes son garantes de la legalidad”, acentuó, y señaló que los tiempos electorales conducen a los actores políticos bajo normas y restricciones, “por lo que todas las fuerzas políticas deben acatar los tiempos y el reglamento electoral”. ❚

¿Cuál es la diferencia entre las cintas de ficción para el gran público y las que son hechas para museos y para –conocedores–? No creo que estén hechas para públicos distintos, sino que simplemente terminan siendo vistas por audiencias distintas. Tengo la gran convicción de que las cintas que yo hago tratan del mundo real, en el que todos habitamos, donde vive la mesera, el chofer de autobús, los maestros y los chicos punk. Hago filmes destinados a ellos, que reflejan el mundo en que viven; pero pensar en la separación cinematográfica en la que, por un lado, tienes películas de ficción para las masas y por otro lado tienes filmes de arte, simplemente es una distorsión provocada por el negocio. A esa separación se le tiene ya un término, el entretenimiento (entertainment). Sí, pero entretenimiento es una de esas palabras raras. Si veo una película de éxito, pero bastante mierdita, no significa que yo esté entretenido, en cambio, si miro una cinta difícil y de movimiento lento de un director como Abbas Kiarostami, la recordaré durante muchos años, para mí eso es entretenimiento. Así que simplemente son usos distintos de la palabra. Pero existe un fenómeno real de conceptualizar ciertos videos y películas como obras de arte. ¿Es una moda? Hay sitio para ello, pero personalmente no estoy muy interesado en esa distinción, prefiero mostrar mi trabajo a todo el mundo que hacerlo específicamente en los círculos de arte. Además el mundo del arte puede incluir a todo mundo, lo que quiero decir es que quiero hacer trabajos que funcionen para todos, al menos para aquellos que tengan la mente abierta. ¿Qué opinas de los documentales de rock sobre las bandas más exitosas que están hechos para los fans? Regularmente hay un ángulo en particular, una fórmula, no un ángulo abierto. A mí me gustan las posibilidades abiertas y me gusta poner muchos ingredientes en un gran tazón para ver qué es lo que puedo cocinar, no me gusta simplemente sacarlo del paquete y ponerlo en el microondas. Uno de los problemas para alguien que desee hacer documental, especialmente en los últimos cinco años, es que, por un lado, todo mundo quiere que los documentales sean más públicos, más comprables, más exitosos, pero cuando tienes números lentos que también se vuelven un gran hit, descubres que estás ayudando a crear un sistema paralelo a la gran industria de ficción, y de pronto ya tienes súper estrellas del documental como Michael Moore. Me agrada que tengan éxito pero por otro lado le quitan el agua al resto de los botes y de cierta manera es peligroso porque la gente del negocio comienza a moverse a ese terreno y a ofrecerte que si haces un cierto tipo de documental, se puede hacer dinero.

En mi experiencia he descubierto que muy rápidamente comienzas a escuchar peticiones de ciertas fórmulas en las que nunca habías pensado, así que tengo sentimientos encontrados respecto a este éxito de los documentales. Pero al mismo tiempo creo que el concepto de éxito debería redefinirse, repensarse, podría ser conseguir algo que es un reto para miles antes que sea un éxito para millones, pero que no les represente ningún reto.

nuestra concepción de ello. Si veo una película de Pasolini, me revienta la cabeza y también me lleva a otro sitio, me siento emocionalmente afectado, y veo cosas y lugares que nunca he visto antes, pero no es un escape de la realidad, es un viaje a otra realidad que luego conecta con mi propia realidad, no una enmendadura.

Hacer películas es muy caro, además requiere procesos muy largos, entraña grandes dificultades. ¿Crees que las nuevas Aparentemente, estos documentales tecnologías han democratizado al cine o que de éxito están pensados para conmover a este es sólo otro de los grandes mitos? la gente o para hacerlos pensar, para inDigo, hay mucho de verdad en ello, fluenciarlos. la gente puede hacerlo en su casa, es No niego que algunos pueden verdad. Pero también es cierto que eso hacerlo y me parece fantástico. No no implica que tengamos mejores trabatengo ningún menosprecio para quien jos, sino una mayor cantidad y muy de intenta salvar el planeta mediante un cuando en cuando emerge algo magnífico documental, pero creo que no todos venido de la nada. A eso no estábamos los documentales requieren intencio- acostumbrados, pero creo que el mito nes de ese tipo, porque el problema es que todos seremos salvados de alguna simplemente es que ya tienes una idea manera por la tecnología digital y las cáfija, inamovible, sobre un tema, que ya maras de bolsillo. He escuchado de estas conoces las respuestas y te gustaría que salvaciones durante los últimos 20 años, los demás compartan tu opinión. Puede siempre hay algo que revolucionará las ser muy poderoso pero no es el tipo de cosas y la gente lo adorará. Digo, estoy documental del que yo provengo, sino contento de poder trabajar en casa, que de ahí viene frecuentemente la pro- pero también es cierto que me estás paganda. No es lo que prefiero. entrevistando en una casa productora

–NewArt– en la que pude hacer cosas

¿Por qué siempre el cine siempre especializadas que no puedo hacer en tiende a buscar al gran publico, a los micasa. Yo todavía filmo con 16 mm y Súllones? Lo he pensado mucho y creo que la respuesta es sencilla: porque la gente se encuentra difícil lidiar con esta vida y al menos por un par de horas quisiera ser alguien más, sin tener que pensar demasiado sobre lo que sucede en realidad. Es una forma muy poderosa y, aunque no soy marxista, estoy de acuerdo en que es darle pan y circo a la gente para que no reflexionen demasiado sobre sus condiciones de vida. Creo que a un cierto nivel parece beneficiar a todos que la gente ría, sea feliz y de alguna manera encuentren distracciones respecto de la actualidad. No culpo a la gente por querer escapar, es muy entendible, pero de nuevo creo que debemos modificar

per 8, y si realmente quisiera ahorrar dinero y simplificar el proceso, debería filmar con video digital y terminar el proceso en casa, pero no puedo fingir que eso me satisface. Cuando no tengo dinero es lo que hago, pero cuando tengo apoyos y la gente es generosa, recurro a las pistolas grandes, lo que no significa necesariamente que haces algo más terso, sino que eres capaz de ver ciertos colores o alentar las imágenes de manera interesante, y me gusta tener acceso a ello. Creo que todas las cosas siempre tienen dos lados. SERGIO RAÚL: ESTUDIÓ MÚSICA Y SE DESEMPEÑA COMO REPORTERO ITINERANTE . E S CINÉFILO , MELÓMANO Y CHELERO.

YASON4AÑOS CON NUESTRO NÚMERO DE ABRIL FESTEJAMOS UN CICLO MÁS

CELEBRE CON NOSOTROS ANUNCIÉSE

8 18 35 69

19 de marzo de 2009

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EXPOSICIONES

FELIPE EHRENBERG

MUSEOS Y GALERÍAS

FERNANDO BOTERO

MANCHURIA, VISIÓN PERIFÉRICA Obras de Felipe Ehrenberg Inauguración: miércoles 1 de abril, 19:00 hrs. Galería de Arte Contemporáneo

EL DOLOR DE COLOMBIA Pinturas de Fernando Botero Inauguración: sábado 28 de marzo, 13:00 hrs. Pinacoteca Diego Rivera

TOM JIMISON

CUARTO OSCURO Pinturas de Robin Matus Inauguración: jueves 26 de marzo, 20:00 hrs. Galería Marie-Louise Ferrari

BEFORE THEY VANISHED (ANTES DE QUE SE DESVANEZCAN) HOMENAJE INTERNACIONAL A TOM JIMISON

CONSAGRANDO LA PRIMAVERA

FOTOGRAFÍAS: CHEN QUINTANA

Para mayor información sobre direcciones y vigencia de las exposiciones, consulte el directorio de sitios en la p. 13

¢¢ Radiohead en New Jersey, 2008.

i uno de los avatares posibles de la seducción es la coqueta fría –estilo Andy Warhol, acota Robert Green–, Kraftwerk son la perfecta manifestación de la seducción por el rechazo: reacios a las emociones, apenas alteran sus posturas, no parecen moverse un ápice ante las computadoras en pedestales. La calidez está en otra parte: en las proyecciones de figuras geométricas, iconos y secuencias que insisten en reiterar que Kraftwerk, alguna vez un grupo de avanzada que avizoraba el pop del año dos mil –dominado por computadoras y voces sin matices–, se ha convertido en un grupo de retrofuturismo. Hay una perfección en su concierto acorde a esa ambición robótica y maquínica. No hay respiro, silencios o titubeos. Dura sesenta minutos sin apenas tiempo muerto en las transiciones. El diseño del concierto muestra una progresiva complejidad. Comienza con melodías simples y mecánicas hasta lograr uno de los momentos cumbres en el soul tecno de “The Model”, sin cuya lección Pet Shop Boys, Soft Cell y claro los robots naif de Daft Punk no habrían nunca existido. Soul que permite la transición hacia la mejor canción del grupo: “Radio Activity”, clímax de su set, pasando antes por “TransEurope Express”. Una nota irónica: el grupo toma un respiro y en su lugar quedan maniquíes –la diferencia no es mucha, excepto porque los maniquíes sí mueven las manos. Suenan las notas de “Los robots” y en la pantalla se lee “estamos recargando nuestras baterías”. Tras asentar que la música no se detiene (“Music Non Stop”), como emblemático corolario a un grupo cuya aspiración es el continuo, este cuarteto de modesta perfección se permite un gesto simpático. Mientras descienden del escenario, Ralf Hütter dice “Gute Nacht, Buenas Noches”. Intervalo de cuarenta y cinco minutos de reggae minimalista sonando en las bocinas, antes de que se apaguen las luces, salte el bajista Colin Greenwood –cuya función parece la de un caballerango: es el primero, siempre, en salir levantando los brazos y aplaudiendo–, y tras él Ed O’Brien de saco oscuro, Tom Yorke con una camisa de manga larga de rayas, Jonny Greenwood de blanco. La multitud reacciona como una serpiente atraída por las percusiones: se mueve, empuja,. brinca. Abren con “15 steps” de In the Rainbows, tema que familiarizó Crepúsculo. Pero es con

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JOSÉ HOMERO

El mítico quinteto de Oxford volvió a México tras quince años. Dos conciertos en el Foro Sol de la Ciudad de México, con distintos setlists, generosos encore y un imprevisto pero esperado cierre en el segundo, el del 16 de marzo, que reseña José Homero, constituyeron la agenda de la banda en México. “There There”, precedida por un “Hola” de Yorke que el concierto comienza propiamente. Con los primeros acordes, el público exclama, “No mames, no mames”, una chica agita sus puñetes y parece llorar mientras en otra parte un chico abraza a su novia que lo mira agradecida –quizá sea el oculto demiurgo que permite que escuchemos esa canción de doble percusión. Es la primera canción que la tímida, aún incrédula diríamos multitud, corea tibiamente.Y grita cuando Yorke, a la mitad, mueve sus manos como monito maraquero emulando los movimientos de esa otra coqueta fría llamada Ian Curtis. No hay transición. Las luces cambian de los tonos cálidos eléctricos del principio a tonos cálidos y envolventes en una gama más oscura. Los músicos se delínean menos nítidamente, son siluetas.Yorke coge la guitarra, cambian la distribución, se rotan como en un equipo de voleibol, y mientras Greenwood toma el ondas martenot,Yorke se desplaza hacia la izquierda y O’Brien se adelanta. Un riff, un ulular, los acordes violentos y ese clima de

¢¢ Arriba: izq. Kraftwerk, der. Radiohead, Foro Sol, domingo 16 de marzo. Sobre esta línea: Johnny Greenwood en New Jersey, 2008.

después de ocho canciones previas –lo que revela que el concierto de Radiohead es un set de dieciséis canciones más otro set de ocho distribuido en tres encore–, pensé que era el final. Yorke ya se había despedido. Pero entonces Yorke murmuró: “Have You Nice Life”, y se escucharon los conocidos acordes con guitarra acústica en do, mi, fa… La multitud, que había coreado tantos himnos, que había llorado al reconocer a las canciones de In Rainbows, se agitó. When you were here. Se empujaron las cabezas. Look in you Eye. Los encendedores emitieron su guiño a las estrellas y dirigieron los rumbos de los helicópteros y aviones. Just Like an Angel.Y una sola voz coreó: But I’m a Creep, I’m a Weirdo. Muchas personas lloraban mientras O’Brien punzaba las cuerdas dejando que resonaran en la noche eléctrica. Yorke, Radiohead, mostraba su amor rindiéndose, aceptando tocar la canción que los hizo famosos y que por eso detestan. Una canción que ya nada tiene que ver con ellos pero que nunca dejará de ser ellos. Cuando Paul McCartney vino a México en 2002 tocó “Eleanor Rugby”, por primera vez desde los sesenta. Ahora Radiohead interpreta “Creep”, que sólo aparece esporádicamente en su setlist y que desde 1998 no tocaban hasta que la interpretaron en Oxford, en 2001. Bastaría este gesto para asentar en la memoria del pop este concierto, este segundo concierto. Pero ese concierto ya es indeleble en la memoria, en la sensibilidad, en esa piel que escucha aún los trémolos y falsetes de un Yorke persiguiendo la etérea belleza de un Part y siente aún en sus venas las palpitaciones sincopadas de un jazz posmoderno que persigue la comunión a través de un baile único, solitario. ! H O M E RO : E S P O E TA , E N S AY I S TA , N A R R A D O R , E D I TO R Y P E R I O D I S TA C U LT U R A L . T U VO Q U E C O M P R A R S U B O L E TO PA R A E S T E S E G U N D O CONCIERTO DE R ADIOHEAD EN LA REVENTA DE LOS AMIGOS Y COMPRARLE PLAYERA AL R ACO .

EXPOSICIONES Para mayor información sobre direcciones y vigencia de las exposiciones, consulte el directorio de sitios en la p. 13 Fotografías de Tom Jimison Inauguración: viernes 27 de marzo, 20:00 hrs. Fototeca Juan Malpica Mimendi Portal de Miranda

8 ENCUENTRO NACIONAL MUJERES INDÍGENAS EN EL ARTE CREADORAS DE SUEÑOS Y REALIDADES Expoventa artesanal 26 al 29 de marzo de 2009 Veracruz, Ver.

PROYECTO TAXISTAS Obras de Martie Zelt y Paulina Velasco Inauguración: jueves 26 de marzo Galería Fernando Vilchis

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA SOBRE ERNESTO CARDENAL Y NICARAGUA Fotografías de Pedro Meyer Inauguración: jueves 26 de marzo, 12:00 hrs. MAX

RECONOCIMIENTO A MYRA LANDAU Continúa hasta el martes 31 de marzo Galería Principal de El Ágora de la Ciudad

NO TODOS SON ÁNGELES Obra de Silvia H. González Continúa hasta el domingo 19 de abril Espacios I, II y III de El Ágora de la Ciudad

PAPELITOS HABLAN Obras de Honorio Robledo Continúa hasta el domingo 19 de abril Espacio IV de El Ágora de la Ciudad

ARTURO HINOJOS

“Creep”. Unos jóvenes insistían en que sólo habían ido para escucharla.Y en efecto, no cantaron ninguna canción, ni brincaron, no se estremecieron cuando Yorke contó uno, dos, tres, cuatro y emprendió los acordes sexysadiescos de “Karma Police”, ni se emocionaron cuando Yorke agitó su desmadejado cuerpo y pedaleó al compás de “Idioteque”. Tras interpretar, en el último encore,

José Homero RÁUL BARUCH

seguidas de una canción o altamente representativa (digamos “Karma Police” o “How to Dissapear Completely”) o rockera, a condición de entender que el rock de este último Radiohead, el que va con la década, se sustenta en los efectos percusivos del jazz y el dodecafonismo. Si Kraftwerk muestra un paisaje que va del tecno minimal al tecno soul orquestal, Radiohead da una versión de su historia con In the Rainbows como significador. Y el sentido que se desprende de esta tirada de cartas es que Radiohead ha dejado de ser una banda de rock, aunque lo parezca y aunque Thom Yorke haya transformado el concepto de estrella de rock con su aspecto de Gollum con pelo, para convertirse en una suerte de intérprete pop de los climas contemporáneos. Retoman, asimilan los conceptos de Messiaen, Panderecky, Paart, Rich, Stravinsky, y los entreveran con jazz y ruido. La grandeza del concierto de Radiohead es proporcional a sus cambios de ritmo, a su fuerza percusiva, a la violencia con que O’Brien o Greenwood emprenden los acordes. A diferencia de grupos precedentes no evoca el virtuosismo de la música clásica ni busca su grandeza en las letras –qué grandeza existe en un grupo que ha convertido a la reticencia y el laconismo en sus aliados– sino que persigue un clima que va de la suite y el lamento sublime al ruido y el frenesí ritual a través de toda clase de percusiones, como discípulos inesperados de Robert Wyatt. Incluyendo el minimalismo electrónico de Kraftwerk –toda elección es siempre un reconocimiento. El punk comenzó eliminando los acentos africanos del rock, Radiohead ha descubierto que hay otro percusionismo ritual: el del chamanismo que Stravinsky reelaboró en La Consagración de la Primavera y que Pênderecky encausa hacia un sentido místico. Tras una serie de picos y de bien llevadas mesetas, con crestas en “Karma Police”, “There There”, “Kid A”,“Climbing Up to the Walls”, Radiohead desapareció. Llevaban setenta y cinco minutos de concierto. Los reportes del primer concierto hablaban de más de dos horas de actuación. Regresaron para un primer encore con cuatro generosas canciones encabezadas por “Paranoic Android”. Desaparecieron, pero una segunda demanda los regresó para un segundo encore donde dominó la actuación de Yorke al piano emprendiendo “Spinning Plates”, encanto roto por los acordes de “Reckoner”, fiel a esa secuencia de no insistir en un solo estado de ánimo ni en un compás. ¢¢ Un jovencísimo Ed O El tercer encore lleBrien durante su visita a gó con una ilusión. VaMéxico en 1994 con una rios en la masa pedían revista Graffiti.

FOTOGRAFÍAS: CHEN QUINTANA

FOTOGRAFÍAS: ÉDGAR MENCOS

19 de marzo de 2009

BLOG de POESÍA

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JOSEHOMEROPOETA.BLOGSPOT.COM

COMUNICACIÓN SILENCIOSA Obras de Arturo Hinojos Continúa hasta el domingo 19 de abril Sala de Exposiciones Temporales del MAX

AGUAS SUCIAS Litografía de Sergio Domínguez Continúa hasta el lunes 20 de abril. Ex hacienda La Orduña, Coatepec, Ver.

19 de marzo de 2009

RACIEL D. MARTÍNEZ GÓMEZ

CINE∑

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EXPOSICIONES

EN CARTELERA

Para mayor información sobre direcciones y vigencia de las exposiciones, consulte el directorio de sitios en la p.13

CINE

B B

VIAJERA Pintura de Pepe Maya Galería Marie-Louise Ferrari AGORAFOBIA Serigrafía y dibujo de Gerardo Vargas Continúa todo el mes de marzo Galería Ramón Alva de la Canal

EL LUCHADOR

ARMAR LAS NAVES Cerámica de Teresa Gómez Cantarell Galería Ramón Alva de la Canal

SEIS MIRADAS Fotografías de Antona, Carlos Manzano, Francisco Ortiz, Juan Bautista Morán, Marco Antonio Sarto y Rafa Sámano Continúa hasta el martes 31 de marzo Fototeca Juan Malpica, Veracruz, Ver.

MARIANA TURU

SER URBANO Exposición Colectiva Continúa hasta el martes 31 de marzo Galería Curiel

HOJAS AL VIENTO Cerámica de Mariana Turu Continúa hasta el martes 31 de marzo Jardín de las Esculturas

ENTRE TRAVESÍAS Y RECUERDO Obra gráfica y pictórica de Leticia Tarragó Continúa hasta el martes 24 de marzo Galería Fernando Vilchis

ROMANTICISMO Y CONTEMPORANEIDAD Pintura de José García Ocejo Continúa todo el mes de marzo Pinacoteca Diego Rivera

ÍNDIGO, DE FRACTALES, AUTÓMATAS Y GEOMETRÍA NO EUCLIDIANA Obra de Li Gutiérrez Continúa todo el mes de marzo Galería Veracruzana de Arte, WTC Veracruz

B ¢¢ Ya me bajó…

Laluchasehace

l luchador es la historia del patético ocaso del gladiador Randy Robinson The Ram, extraviado en un todavía más marchito espectáculo como sería la lucha libre. La película es narrada por el director estadounidense Darren Aronofsky con una sugestiva cámara al hombro que sigue al Ram en su lerdo crepúsculo. Y por supuesto que podría estar ligada al lado oscuro de Jack La Motta, el boxeador, contado por Martin Scorsese en Racing bull. Me parece que en los golpes del destino se semejan: esa dureza de la vida que los azota como animales inocentes que no aquilatan el éxito ni se lían con la corrección social o familiar. También podemos leer en ambos casos a dos inadaptados que encuentran escape en su profesión. La realización está en la trinchera, en la carnicería del pancracio: la sublimación de la violencia. No caben en la normalidad, son outsiders, homos cuadrilaterus que, con base en el simulacro del bien contra el mal que estudió Roland Barthes, huyen y sobreviven. La diferencia estriba en que mientras Scorsese buscó un discurso que complementara el claroscuro biográfico, Aronofsky se enfoca en la zona terminal del personaje. De ahí que lo de menos para Darren es narrarnos el ascenso, la cresta y la caída de su luchador. Prefiere ubicarnos en la medianía del final, lo que a veces se conecta con el sonambulismo del cine de Aki Kaurismaki –aparte, no es lo mismo el glamor de La Motta frente al ambiente grotesco del circo en donde participa Ram. Por ello creo que la película El luchador se debe más a una tradición reforzada por obras recientes como las de Clint Eastwood. Sí, cuando William Munny apareció como el vaquero vengador de Los imperdonables, se sabía que rápidamente se convertiría en una especie de paradigma que, claro, tiene sus betas en el solitario detective del film noir de mitad del siglo pasado. El sabor a derrota, la amargura que erosiona y la búsqueda de justicia integran un perfil de protagonistas cuyo individualismo permanece como la filosofía del antihéroe. Ahora resulta que surge otro émulo de Eastwood, un Aronofsky que consigue un retrato interesante del descenso humano sin los cantos líricos de la tragedia. Recordemos que la tragedia en el cine no es una práctica común. Y menos en el cine de gran industria que prefiere que los

géneros viren hacia otros rubros que anulen lo fatal. Petróleo sangriento fue un ejemplo de la tragedia manejada de una manera clásica. Aunque me parece que el autor que más ha tratado la tragedia en el cine en la etapa contemporánea es Eastwood. Por eso es bueno evocar Los imperdonables como la catapulta de un autor denso –aunque habría que traer a colación que la carrera de Clint en este tenor inició con Birdy. Million Dollar Baby quizás es la que sella la tragedia eastwoodiana. Su díptico sobre la Segunda Guerra Mundial no dista mucho de Million Dollar Baby, pero resulta que ésta es un filme que marca la postura misántropa de Clint: misteriosa e inexpugnable. Digamos que en este contexto se desarrolla El luchador, una cinta complicada de relacionar con el resto de la obra de Aronofsky. Y no es que Pi o Réquiem por un sueño bordeen la tragedia. No, lo que ocurre es que el matiz que decide Aronofsky para contarnos la historia del Ram, eso sí, es diferente al estilo videoclipero de Pi y Réquiem. La leyenda de una máscara de José Buil buscaba la parte siniestra de un icono popular nacional. El Santo fue representado por Buil como un vicioso mareado por la fama. Por supuesto Buil no recurre a la tragedia. La trama parecía más denuesto kitsch que un lienzo paradójico. Fallaba precisamente por ese filón de humor negro que se quedaba a medio camino. Aronofsky decide narrarnos el desgaste de una estrella de la lucha libre. El planteamiento es descarado: el luchador se encuentra inmerso en un show, en un espectáculo montado, y en medio de este sainete, el protagonista está en pleno declive. El cuerpo de Ram está agotado y sólo aguanta los golpes pasteado. Pero la tragedia de Aronofsky no obstante dicho patetismo evita lo obvio. Procura no mostrarnos el inevitable desenlace, como que la muerte tiene un quedo acento. Esa pausa vale para ensalzar la pasión del Carnero que frena al Ayatola por puritito amor propio. ! N El luchador (The Wrestler) de Darren Aronofsky. Con Mickey Rourke, Marisa Tomei y Evan Rachel Wood. Duración: 111 minutos. Estados Unidos, 2008. RAC: CONOCIDO COMO EL RACO, ES MAESTRO INOLVIDABLE DE VARIAS NIÑAS QUE SUSPIRAN POR SUS BRAZOS DE TENISTA RETIRADO. SE VA A AUSTIN. NO SE PREOCUPEN: VUELVE.

SÓLO UN SUEÑO (REVOLUTIONARY ROAD) Dir. Sam Méndez Con Leonardo DiCaprio, Kate Winslet y Kathy Bates Dur. 119 min. Clasificación: B15 Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Las Américas y Cinépolis Plaza Museo. Los Wheeler son una pareja de prometedores jóvenes conver tidos en jóvenes padres en Revolutionary Road, Connecticut. Atrapados por la rutina y con una crítica situación conyugal deciden renovar sus sueños mudándose a París. Sin embargo pronto la situación degenera hasta que April, la esposa, muere. Adaptación cinematográfica de la novela homónima de Richard Yates, uno de los grandes escritores nor teamericanos poco conocidos en español. Mendes dirige este drama sobre la cotidianidad y el fracaso del matrimonio con sobrio clasicismo y Di Caprio y Winslet demuestran su enorme talento. Una película indispensable. t

TODOS LOS DÍAS SON TUYOS Dir. José Luis Gutiérrrez Arias Con Emma Suárez, Alejandro Camacho y Mario Oliver Dur. 113 min. Clasificación: B15 Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Las Américas y Cinépolis Plaza Museo. Un fotógr afo de nota roja, obsesionado con su vecina, se dedica a espiarla mediante orificios horadados en la pared de su departamento. Pronto descubre que ella es una militante de la ETA y que su vida corre peligro en tanto la persigue una cazadora de etarras. Buena cinta del debutante José Luis Gutiérrez que combina clisés del género, el thriller, en su aclimatación mexicana con acontecimientos reales –la cazadora existió– y una denuncia ya también clisética: la corrupción mexicana. t

Æ TEATRO EN CARTELERA Para horarios, consulte directamente al cine –Ver directorio en p. 13 21

ESPÉRAME EN OTRO MUNDO (MY BROTHER) Dir. Juan Pablo Villaseñor Con Natalia Esperón, Margarita Sanz y Fernando Becerril Dur. 90 min. Clasificación: B Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Las Américas. Marcela (Natalia Esperón), es una bella maestra de baile de salón, quien desea montar su propia academia de baila. Un día su vida se transforma: su padre pierde el empleo y su madre se adentra en la demencia. Segunda cinta de Villaseñor (Por si no te vuelvo a ver), que naufraga por conceder toda la importancia a Esperón, una actriz muy limitada. t

LA DUQUESA (THE DUCHESS) Dir. Saul Dibb Con Keira Knightley, Ralph Fiennes y Dominic Cooper Dur. 109 min. Clasificación: B15 Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Las Américas. Con el único objetivo de concebir un heredero varón, el estúpido Duque de Devonshire contrae matrimonio con la joven Georgiana, procedente de un linaje de mujeres madres de varones. Pronto, la joven duquesa se convierte en una mujer no sólo capaz de provocar habladurías por sus vicios –bebe, juega, seduce– sino también muy poderosa en sus oficios políticos. Filme histórico con ribetes de empoderamiento feminista y alusiones tangenciales al matrimonio de Lady D y el Príncipe Carlos. t

EL NIÑO CON EL PIJAMA A RAYAS (THE BOY IN THE STRIPED PYJAMAS) Dir. Mark Herman Con: Asa Butterfield, Jack Scanlon y Amber Beattie Dur. 93 min. Clasificación: B Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Las Américas. El hijo de un oficial de la Schutzstaffel nazi, se muda junto a su familia a un lugar llamado “Ausviz” (en la versión original en inglés Out-With), donde se relaciona con un niño judío que vive al otro lado de una verja y que, como otras personas en ese lugar, viste un “pijama de rayas”. Adaptación cinematográfica de la exitosa novela del escritor irlandés John Boyne que desde la óptica ingenua de un niño narra los horrores de Auschwitz. Una de las mejores cintas sobre niños con una perspectiva adulta. t

HÉCTOR M. SÁNCHEZ

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EN CARTELERA

Losinfieles rid*iculos

e asistido a la representación de Infieles, del dramaturgo Marco Antonio de la Parra bajo la dirección de Fernando Yralda, el fin de semana anterior. Mi opinión está dividida, no sólo entre la obra y su escenificación, sino entre la obra como literatura. En general, el argumento de la pieza me resultó ordinario: un hombre (Felipe: Ricardo Bautista) descubre que no ama a la mujer con la que se encuentra casado (Daniela: Karina Eguía), sino a otra (Andrea: Angélica Luján), ahora también casada (con Carlos: Hamlet Ramírez), con la que sostuvo un romance durante su juventud y que, inesperadamente, ha reaparecido en su vida, sólo para darse cuenta, una vez obtenido el objeto de su deseo, de que la persona a la que verdaderamente quiere es aquella con la que ya había forjado un matrimonio. La trama va acompañada de un sinfín de frases hechas (como la que Carlos le confía a Daniela: “[Andrea] es una fiera en la cama; ¡se le ocurre cada cosa!”), e incluso de algunas que me parecieron irremediablemente ridículas: “Pensé que nuestro amor sería el [¡] fuego revolucionario [!]”(Felipe a Andrea). Comprendo que estas exclamaciones configuran la estética de la obra, ya que delinean el perfil de mediocridad de los cuatro personajes que la integran; sin embargo, esta situación pudo haber sido acentuada por el autor de una manera más efectiva: por ejemplo, a través de una descarada ironización, la cual habría hecho de la pieza, predominantemente trágica, una absoluta parodia de la infidelidad. Infieles posee algunas características dignas de mención. En ella, la división por escenas se torna un elemento sumamente fluctuante: las determinaciones de tiempo, espacio y niveles de realidad se pierden y confunden en un todo heterogéneo, ya que los caracteres pasan de uno a otro sitio sin ninguna solución lógica de continuidad. Gracias a este recurso, De la Parra dota a su obra de una

gran agilidad y, a la vez, produce un agradable efecto estético cuya base es la disolución irreversible del aquí y el allá, el ahora y el mañana, la vigilia y el sueño, la fantasía y la realidad. Una vez apuntados los aspectos más sobresalientes (ya óptimos, ya deficientes) del texto dramático, dedicaré unas cuantas palabras a expresar mi opinión sobre la puesta en escena del mismo. En primer término, tengo especial preferencia por las representaciones que se valen de la mínima utilería, escenografía, etc., elementos que, si bien complementan una pieza teatral y, al interactuar con ella, la cubren de nuevos significados, no le son esenciales; es decir, que no depositan su valor en lo espectacular, sino únicamente en la fuerza de la dramaturgia y de la actuación. Por ello me ha complacido el trabajo de dirección realizado por un experimentado Fernando Yralda: un montaje austero, contundente, en el que el trabajo gestual y proxémico de los actores se manifiesta con plenitud. En cuanto a estos últimos, considero que desempeñan su papel de manera bastante aceptable. Como he dicho, el tono de la obra es trágico, mas los cuatro jóvenes actores que en ella participan lo saben comunicar con suficiente realismo. En particular, me ha gustado la imagen de espontaneidad que Hamlet Ramírez le imprime a su personaje, así como la expresiva frialdad con la que Karina Eguía interpreta el suyo. ✦ N Infieles de Marco Antonio de la Parra, dirigida por Fernando Yralda. Con

19 de marzo de 2009

FRENTE A FRENTE (RIGHTEOUS KILL) Dir. Jon Avnet Con Robert De Niro, Al Pacino y Carla Gugino Dur. 101 min. Clasificación: B Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Las Américas.

Dos de los mejores detectives del Depar tamento de Policía de Nueva York, a punto del retiro, son asignados para investigar el asesinato de un hombre en apariencia ligado con un crimen que ambos resolvieron años atrás. Cinta pretexto para reunir nuevamente a los dos mayores iconos del cine norteamericano de los años setenta en un dudoso duelo de actuación. De Niro y Pacino, ancianos, son patéticos. t

¢¢ Cuidado te me arrimas…

las actuaciones de Karina Eguía, Hamlet Ramírez, Angélica Luján, Ricardo Bautista y Miguel Ángel Corral.Viernes y sábados de marzo 20:30 hrs. y domingos 19:30 hrs. Teatro La Caja, Lomas de La Pérgola, Xalapa. HÉCTOR: ESTUDIÓ LETRAS ESPAÑOLAS EN LA UV. ESCRIBE Y VIVE EN COATEPEC.

EL CURIOSOS CASO DE BENJAMIN BUTTON (THE CURIOUS CASE OF BENJAMIN BUTTON) Dir. David Fincher Con Brad Pitt, Cate Blanchett y Taraji P. Henson Dur. 167 min. Clasificación: B15 Exhibiéndose en Cinépolis Plaza Las Américas y Cinépolis Plaza Museo.

La historia de un hombre que nace

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anciano y muere siendo bebé. A través de esta mínima ocurrencia Eric Roth, guionista de Forrest Gump, emprende una revisión en clave, más que irónica, terriblemente banal del siglo XX y sus transformaciones. A Roth no le interesa la historia de Button en sí –como la concibió Scott Fitzgerald, cuyo nombre ni siquiera se acredita–, sino demostrar que la historia es una suerte de diorama. Una peli predecible, con toques de Jeunet, resuelta apenas correctamente por un Fincher decepcionante. Ciclo: Ambulante 2009 Sábado 21 de marzo

REMONTANDO EL YANGSTÉ Dir. Yung Chang LA VIDA LOCA Dir. Christian Poveda LOS QUE SE QUEDAN Dir. Juan Carlos Rulfo y Carlos Hagerman

Cinépolis Plaza Las Américas LAS ESCONDIDILLAS Dir. Su Friedrich ESMERALDA Dir. Apichtpong Weerasethakul CÁNTICO DE LAS CRIATURAS Dir. Miguel Gómes LA MUERTE Y LA MISERIA Dir. Althea Thauberger

Jardín de las Esculturas

19 de marzo de 2009

EN ENCARTELERA CARTELERA Para horarios, horarios,consulte consultedirectamente directamente al al cine cine –Ver –Ver directorio directorio en en p. 13 p. 21

CINECLUB

CONDE DE SAINT GERMAIN

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* Adioscarnavalito

stimado director del Perfor- llevan! Todo el chiste de “El sonidito” es poner un dedo de manera intermitente mance carnestolendo: PROYECCIÓN DE en una tecla del sintetizador por largo CORTOS Como escuché muchas tiempo para rematar en el tan tan tan Ambulante, A.C. opiniones en contra del carna- tarán, tan tan tan tarán… para que los Del 24 de marzo al 26 de marzo val xalapeño me fui a dar una vuelta por bailadores brinquen como títeres des16:00 hrs., 19:00 hrs. y 21:00 hrs. los territorios ocasionales del rey Momo articulados sin hilos, tal como lo ratifica Coop. $10.00 ¢¢ A mí siem pre me gustó Auditorio de El Ágora de la Ciudad quien, desde que decidió vender caro su la Banda Chilera, xalapeños disfrazados ven der carnitas [Ernesto Aguilar Yar muc h, pre side nte amor a las empresas cerveceras, realiza de norteños, que también interpreta ¡“El del Pat ron ato del Car naval] su fiesta en las fechas más arbitrarias. In- sonidito”! TEATRO Las comparsas son pobres, sólo gresé a una de las gradas impuestas a lo largo del Circuito Presidentes, los más se salva la del Ballet Quetzalli, que lleva parada por la oscuridad de la noche, la decentes pagan sus 20 pesos para tener varios años en carnavales. En plena ex- joven saca con destreza el condón y con HAY QUE DESHACER un lugar “cómodo”, otros más saltan y se plosión infantil, las bandas de música de sonrisa cómplice lo infla. No es la figura LA CASA diversas escuelas desfilan. Ya son parte ovalada que esperaba el niño ganador de Obra de Sebastián Junyent apropian del espacio sin pagar nada. premio, pero juega con él lubricándose Dir. Francisco Beverido D. Era sábado por la noche. Inició el de todo tipo de desfiles. Con Laura Beverido y La puesta en escena de esta fies- las manos. Cree que tiene un globo, cree desfile encabezado por las autoridades Rosalinda Ulloa ta es pobre, desfilan modelos, strippers, que estuvo en un carnaval, cree que se del “orden”. Junto a mí llegó una familia. Viernes 27 y sábado 28 especímenes grotescos como Sabrina, la pasó divertido, cree que oyó música Bryan, un pequeño de seis años, atrade marzo, 20:30 hrs. pó feliz uno de los condones que llo- Márgara, trasvestis, luchadores famélicos, con “El sonidito”. Como en el cuento Y domingo 29 de marzo, 19:00 hrs. vían junto al ligero chipi-chipi, la gente payasos que causan grima y ambiente del traje invisible del rey, los asistentes Auditorio de El Ágora de la Ciudad se abalanza por cualquier cosa que les que fuerzan la alegría fugaz. El convoy creen que vieron un espectáculo que vaROSALBA Y LOS aventaran desde los carros alegóricos del carnaval no es muy largo y termina lió la pena. Lo cierto: el carnaval de Xalapa LLAVEROS o las comparsas. Bryan (¿o Brayan?, con con la sensación de que nos !! 13 Obra de Emilio Carballido ese gusto que tienen las generaciones dejaron a deber. Entonces Dir. Alberto Lomnitz actuales por ponerles nombres extran- no queda más que deamDel 6 de marzo al 5 de abril, viernes 20:30 hrs. y sábados jeros a sus hijos, no sé cómo lo habrán bular por los puentes y y domingos 19:30 hrs. registrado en su acta de nacimiento) avenida del Circuito PreCoop. $60.00, estudiantes $40.00 pregunta a su joven mamá qué era lo sidentes que transformará Sala Chica del Teatro del Estado Cartelera de marzo que había capturado. “Es un globito”, su nombre a Pestilentes a fuerza de orines, vomitadas dice entre risas nerviosas su papá. “¿Me LA NIÑA MALCRIADA lo inflas?”, pide ilusionado el pequeño. y cerveza regada en el paviAdaptación de Ángel Luján Jueves 19 Dir. Margarita Vargas Ortega “Después Brayan, mejor ve el carnaval, mento. Las familias desapaDivorciadas, evangélicas Sábado 28 de marzo, ahí viene”, lo distrae su mamá…y “Uh, recen en cuanto acaba el 17:00 hrs. y 20:00 hrs. y vegetarianas uh, uh, uh, eh, eh, eh, abajo, abajo, uh, uh, desfile. Hay niebla, y como Sala Emilio Carballido del Obra teatral de Gustavo Ott personajes de película de uh, eh, eh, eh”. Teatro del Estado 20:30 hrs. Coop. $40.00 Inicia el desfile con su reina y prin- Carpenter, las pandillas de las colonias deambulan reINFIELES Sábado 21 cesas que parecen hechas en el mismo Obra de Marco molde de cada año como barbies cin- tadoras, aparecen fantasmaGremmy’s Antonio de la Parra cuentenarias. En otro carro viene El Hijo les buscando camorra a la Rock de los 60’s-70’s Dir. Fernando Yralda de El Santo, que sin ser xalapeño ostenta menor provocación. 21:00 hrs. Coop. $40.00 Viernes y sábados de marzo, 20:30 Como niños que el título de “Rey de la Alegría” de la ¡Ah hrs. y domingos 19:30 hrs. Jueves 26 aprenden a caminar y topenas veracruzana! Los pobladores son Teatro La Caja man un lápiz para darse Sonex complacientes ante la imposición chilanseguridad, los asistentes Fusión de son, jazz y flamenco ga, tiene que venir alguien de afuera para MÚSICA 22:00 hrs. Coop. $40.00 llamar la atención pero, oh desilusión, se bambolean guiados por Viernes 27 ese enmascarado no tiene el halo mági- su vaso de cerveza en la mano. Las bocinas de alguco del padre, su carisma es tan ridículo Olé olé CLÁSICA nos puestos hacen todo el como la corona que lleva en la cabeza Espectáculo de danza y flamenco ruido posible con reggeaparecida a una maceta garigoleada que 21:00 hrs. Coop. $50.00 ton y música grupera para GIRASOLES tenía mi abuelita. Sábado 28 que los asistentes brinquen, OBRA DE Los diseños de los carros alebailen y se manoseen en un CHRISTHOPER STANICHAR Patricio Ortíz y los Cuates góricos son paupérrimos. Una tercera tumulto como ánimas del Garcimarrero CONCIERTO EN RE MAYOR, PARA plataforma móvil trae unos payasos Espectáculo cómico VIOLÍN Y ORQUESTA NO. 1, OP. 19 multicolores que bailan al ritmo de “El purgatorio. Alrededor hay puestos de feria de pueblo, 21:00 hrs. Coop. $50.00 DE SERGEI PROKOFIEV sonidito” de los Hechizeros Band (sí juegos mecánicos y ¡hasta SINFONÍA NO. 1, EN SI Martes 31 correctores, no se preocupen, en la venta de ropa y colchas BEMOL MAYOR, OP. 38, cultura musical del narco no hay reglas Adict@s a la poesía “PRIMAVERA” DE ROBERT con su infaltable merolico ortográficas, remítanse a las narcomanLectura libre de poemas SCHUMANN que se amarra el micrófotas). Esa especie de música o mezcla de 19:30 hrs. Entrada Libre OSJEV no a la nariz para ofertar ruidos electrónicos que desembocan Dir. Huésped: Christhoper Stanichar su mercancía! Violinista: Ilya Ivanov en el aliciente del pasito duranguense RESERVACIONES: 812!13!01 Bryan le insiste a su Domingo 22 de marzo, 12:15 horas, se convierte en el leit motiv del desfile Ray"n 18 Centro, por los Berros mamá que le infle el “gloSala “Emilio Carballido” del carnavalero ¡Casi todos los carros lo cafeteatrotierraluna@yahoo.com.mx Teatro del Estado bito” que se ganó y am-

! ! !

PEDAS! EN CARTELERA

HOMENAJE A CHOPIN Domingo 22 de marzo, 12:00 hrs. Sala del MAX

POR LA TIERRA OSX Miércoles 25 de marzo, 19:00 hrs. Lago Central de la USBI

TEMPORADAS DE CONCIERTOS

OSX Dir. Fernando Lozano Viernes 27 de marzo, 20:30 hrs. Sala Grande del Teatro del Estado

DÚO CHOPIN Viernes 27 de marzo, 19:00 hrs. Facultad de Música ROCK

LOS ELÁSTICOS Sábado 28 de marzo, 22:00 hrs. La Muerte Chiquita

LOS DANIELS Viernes 3 de abril, 22:00 hrs. La Muerte Chiquita

RIGTUS Sábado 4 de abril, 22:00 hrs. La Muerte Chiquita POPULAR

ENSAMBLE VOCAL “AMIGOS” Martes 24 de marzo, 19:00 hrs. Casino Xalapeño

BALLET FOLKLÓRICO DE LA UV Miércoles 25 de marzo, 19:00 hrs. Lago Central de la USBI

TLEN HUICANI Miércoles 25 de marzo, 19:00 hrs. Lago Central de la USBI

SONEX Sábado 28 de marzo, 20:00 hrs. La Távola

LOS AGUAS AGUAS Jueves 26 de marzo, 22:00 hrs. Coop. $40.00 Café Teatro Tierra Luna

SANDRA LOHR Martes 31 de marzo, 20:30 hrs. Auditorio de El Ágora de la Ciudad

DANZA

OLÉ OLÉ Viernes 27 de marzo, 21:00 hrs. Coop. $50.00 Café Teatro Tierra Luna

19 de marzo de 2009

EN CARTELERA

ADIÓS... ÑÑ

VIENE DE LA P. 12

ESPECIALES

no. Pero no siempre los viajes ilustran. Xalapa es un proyecto del caos que cada día provoca más contaminación ambiental, la planeación es un juego que apuesta a ver qué obra provoca más tráfico y surgen propuestas como pasarse por el arco del triunfo el arquito de bienvenida peatonal de Jardines de Xalapa para abrir una avenida en medio de una apacible unidad habitacional. Primero el automóvil y el caos, después, que se la arreglen los ciudadanos de la Atenas Veracruzana.

es una invasión degradante. Los resultados: ambiente pesado, II broncas, pandillas amenazantes, molestias a los vecinos, deterioro de sus casas, afrenta a las instalaciones de la zona universitaria, tráfico y necedad, mucha necedad de organizar un fiestón en una ciudad que no está diseñada para ello. Curitiba es la capital del Paraná, ciudad modelo de urbaReciba un abrazo. ! nización. Hace unos días, justo y ENCUENTRO DE casualmente en días de carnaval, CONDE DE SAINT GERMAIN, DUQUE ESCRITORES POR LA el alcalde David Velasco CheDE LOS JARDINES DE XALAPA Y REY TIERRA- XALAPA 2009 draui visitó ese ejemplo citadiDEL PESIMISMO.

PROGRAMA DE HOMENAJE A ERNESTO CARDENAL MARTES 24 DE MARZO

Eduardo Galeano Lectura de relatos de Espejos 19:00 horas: Auditorio Jesus Morales Fernandez, Unidad de Humanidades. MIÉRCOLES, 25 DE MARZO

CONCIERTO DE BIENVENIDA POR LA TIERRA OSX Adrián Goizueta; Grupo 5 +; Luis Enrique Mejía Godoy; Carmina Cannavino; Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana; Tlen Huicani, Coro de la UV y los percusionistas Javier Cabrera y Miguel Cruz Guión: Roberto Ramonda y Modesto López; dirección escénica Roberto Ramonda 19: 00 Hrs. Lago Central Unidad de Servicios Bibliotecarios y de Información de la UV. JUEVES, 26 DE MARZO

PRESENTACIÓN EL TRIUNFO DE LA PALABRA De Juan Carlos Ruiz.

10:00 hras, PRESENTACIÓN DE DISCO DE INÉS FONSECA, que ha musicalizado los poemas más emblemáticos de Ernesto Cardenal. La autora cantará junto a Francisco Aragón. INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA DE PEDRO MEYER SOBRE ERNESTO CARDENAL Y NICARAGUA ENTRE LOS AÑOS 1978 Y 1984. 12:00 horas: Auditorio del Museo de Antropología de Xalapa LECTURA DE POESÍA: SAÚL IBARGOYEN, RODOLFO DADA, EDUARDO LANGAGNE, ELVA MACÍAS, Y JOSÉ LUIS RIVAS.

Junto a “La Naval”, Café con Internet

NOVEDADES de Educación y Cultura, ERA y Leega I. Zaragoza No. 14 Esq. con Sebastián Camacho Tel/Fax (228) 841-42-71 Xalapa, Ver.

CIVILIZACIÓN... ÑÑ VIENE DE LA P. 4

Qué opina de los pro gramas federales de promoción de la lectura y apoyo a editoriales como Libros del Rincón? ¿Cree que pueda beneficiarse la población estudiantil y aumentar el número de lectores por medio de estas estrategias?

de felicidad por el que vale la pena vivir. Antes de que se acabara la pila de la grabadora, José Homero se aprestó a presentarle unos amigos a Braulio Peralta, lo que tácitamente finiquitaba la entrevista. Dice Peralta que “toda industria necesita de una ley de la oferta y la demanda, también será necesario que las leyes se impongan para que alguien gane dinero en esas, hasta hoy, páginas del espacio a las que todos podemos tener acceso. ¿Dónde quedan los derechos de autor ante las nuevas tecnologías? […] debería balancear el derecho a la libre circulación de la información pero también los inherentes derechos de un autor mediante la remuneración de su trabajo.” La verdad, conseguí su libro Las profecías de la industria editorial por Internet. Pero no tuve corazón para confesar que accedí a su trabajo sin costo alguno en el polémico Infierno-Jardín de las delicias. !

El gobierno se gasta muchísimo dinero en inventar eso de “Hacia un país de lectores”, como dice la leyenda del CONACULTA. Es un mito que produzcan “más lectores”. Nunca hubo más lectores que los que hubo desde el principio de la humanidad. Es una falacia. Hay gente que lee y gente que no lee. Gente que se va a quedar viendo la TV toda su vida. Escasas personas, químicamente puras, van a leer, y quizá a entender algo de sí mismos. Estos últimos tal vez MARCO: ES FILÓSOFO PERIPATÉTICO, MAESTRO ITINERANTE, SEDUCTOR, serán incomprendi- POETA Y ENSAYISTA. PREFIRIÓ IRSE A dos. Ellos sí sabrán el ORIZABA QUE A RADIOHEAD. valor de un instante

DIRECTORIO DE SITIOS Y ESPACIOS CULTURALES*

ÁGORA DE LA CIUDAD Bajos del Parque Juárez

CINEPOLIS Plaza Las Américas Av. Lázaro Cárdenas s/n CENTRO CULTURAL LOS Tel. 812 7358 y 812 5214 LAGOS Plaza Museo Paseo de los Lagos s/n Lucio Blanco 45 Tel. 812 1299 Tel. 814 9901 y 814 2721 ALKIMIA EL REFUGIO, FORO González Ortega 20 ALTERNATIVO ARTERIA Miguel Palacios 27, Centro Academia de Producción Audiovisual EL SITIO DE LOS MILAGROS y Ecotecnias Plaza Milagros Juárez 114 5 de mayo 7 Coatepec, Ver Tel. 817 3840 Tel. 841 0190 info@arterias.org FACULTAD DE DANZA DE AUDITORIO DE LA NORMAL LA UV VERACRUZANA Belisario Domínguez 25 Av. Xalapa s/n Tel. 818 7038 AUDITORIO DEL INSTITUTO FRIDARTE CENTRO SUPERIOR DE MÚSICA DEL CULTURAL ESTADO DE VERACRUZ Francisco Vázquez Gómez 13, Arco Sur 1, Reserva Territorial Valle Rubí-Ánimas Tel. 819 3648. 819 3649 Tel.812 5584 AUREARTE GALERÍA DE ARTE Av. Revolución 244, Centro CONTEMPORÁNEO Tel. 842 7045 Xalapeños Ilustres 135, Centro CAFÉ TIERRA LUNA Tel. 818 0412 Rayón 18 GALERÍA DE BARRAGÁN Tel. 812 1301 Calzada de Barragán 3, Centro CENTRO DE ESTUDIOS EN EL Tel. 817 9999 ARTE DE LOS TÍTERES GALERÍA DE LA FACULTAD Calle 13 de septiembre 37 DE AP Tel. 818 8735 Belisario Dominguez 25, Centro CENTRO RECREATIVO Tel. 817 3120 XALAPEÑO GALERÍA FERNANDO Xalapeños Ilustres 31, Centro VILCHIS, INSTITUTO DE AP Tel. 818 8735 Av 1o de mayo No 21, Col. Obrero-Campesina, Tel. 840 3244

GALERÍA MARIE LOUISE FERRARI Alfaro 10, Centro Tel. 818 1158 GALERÍA RAMÓN ALVA DE LA CANAL Zamora 27, Centro Tel. 817 7579 JARDÍN DE LAS ESCULTURAS Murillo Vidal s/n Tel. 812 7369 LA MUERTE CHIQUITA Azueta 125 LA CASA DE LA CULTURA DE COATEPEC Pedro Jiménez del Campillo 4, esq. Cuauhtémoc, Centro, Coatepec, Veracruz LA TASCA Xicoténcatl 76 bis Tel. 814 1162 MUSEO DE ANTROPOLOGÍA Av. Xalapa s/n Pino Suárez 38, Centro Tel. 818 7562 PATIO MUÑOZ Pino Suárez 38, Centro PINACOTECA DIEGO RIVERA J.J. Herrera 5, Centro Tel. 818 1819

REALIA, CENTRO DE FORMACIÓN CULTURAL Miguel Palcios 11, Centro Tel. 817 5009 RUECA DE GANDHI Ursulo Galván 65, Centro Tel. 818 1920 TEATRO DEL ESTADO Av. Avila Camacho s/n TEATRO LA CAJA Calle Pérgola s/n TEMPESDANZA 20 de Noviembre Nte. 51 Tel. 890 1189 ZONA CENTRO Juárez 123 *Consignados en la cartelera de Performance

sta cartelera es un servicio gratuito que PERFORMANCE brinda a la comunidad. La información está sujeta a vaivenes y como es del Golfo, a si entra el Norte en Veracruz. Para verificar horarios y cualquier asunto relacionado con la información –que nos las proporcionan los organizadores– le sugerimos llamar a los teléfonos que aparecen en el Directorio. Si desea que su información se incluya en este espacio, remita su correspondencia a:

carteleraperformance@gmail.com. Indique fecha, horarios, dirección y teléfono. Responsable:

EZRA JOSÉ HERNÁNDEZ

13 EN CARTELERA 12:00 horas Unidad de Humanidades del Campus de la Universidad Veracruzana. DOCTORADO HONORIS CAUSA A ERNESTO CARDENAL Y A EDUARDO GALEANO. Actuación: Carlos Mejía Godoy y Los de Palacagüina, con canciones de “La Misa Campesina Nicaragüense” . 17:00 horas Unidad de Servicios Bibliotecarios y de Información de la UV. RECITAL DE POESÍA Y MÚSICA. Inés Fonseca, Carmina Cannavino, Luís Enrique Mejía Godoy, Adrián Goizueta, Grupo 5 +. 20:00 horas Sala Grande del Teatro del Estado VIERNES, 27 DE MARZO

LECTURA DE CARLOS MONTEMAYOR, LAURA ESQUIVEL, ERACLIO ZEPEDA Y MARIO MUÑOZ. 11:00 horas: Auditorio del Museo de Antropología de Xalapa LECTURA DE POEMAS DE ERNESTO CARDENAL, THELMA NAVA, JORGE BOCCANERA, MAYRA JIMÉNEZ, LUIS ALBERTO AMBROGGIO. 12:30 horas: Sala Grande del Teatro del Estado Presentación de Tlen Huicani y actuación de Carlos Mejía Godoy y Los de Palacagüina. 19:30 hrs. Sala Grande del Teatro del Estado Actuación de Adrián Goizueta y Luis Enrique Mejía Godoy con el Grupo 5 +. Lago de la Usbi de Veracruz.

CONVOCATORIA PREMIO NACIONAL DE CUENTO JUAN VICENTE MELO PREMIO NACIONAL DE NOVELA LUIS ARTURO RAMOS Premio Publicación de la obra ganadora en Ficticia Editorial en coedición con el H. Ayuntamiento de Boca del Río dentro de los 120 días posteriores a la fecha del fallo del jurado. Bases Podrán participar todos los escritores mexicanos radicados en el país y extranjeros residentes en México. Los extranjeros deberán tener como mínimo una residencia de cinco años comprobables. Cierre: 8 de mayo de 2009. Mayores informes www.boca.gob,mx cultura@boca.gob.mx Teléfono: (229)2 02 22 80.

5 de marzo de 2009

En el Centro Asistencial Progreso Macuiltépetl

BRINDA DIF ESTATAL ALBERGUE TEMPORAL Y ALIMENTACIÓN A POBLACIÓN VULNERABLE ! Se trata de personas proveniente de diversos puntos del estado que cuidan a sus familiares o que reciben atención médica en los hospitales de Xalapa

a población veracruzana en situación de desamparo cuenta con el respaldo del DIF Estatal que preside Rosa Borunda de Herrera, a través del Centro Asistencial Progreso Macuiltépetl #CAM$, donde se les brinda albergue temporal y alimentación a los pacientes de diversos municipios que se trasladan a la capital del estado para recibir tratamientos de alta especialidad en las instituciones del sector salud. La directora de Asistencia e Integración Social, María del Carmen Arenas, señaló que anualmente el CAM brinda este servicio a un número considerable de personas, inclusive de estados aledaños a Veracruz, como Chiapas, Oaxaca, Puebla y Tlaxcala, por citar un ejemplo, en 2008, el DIF estatal apoyó con hospedaje a 5 mil 241 personas, y en él se otorgaron 43 mil 207 raciones de alimentos., en en el pasado mes de febrero, se registraron 336 albergados, provenientes de 52 municipios, a quienes se les otorgaron 2 mil 450 raciones alimenticias, cumpliendo así con una labor social invaluable y cada vez es mayor el número de solicitudes que recibe. “A este albergue puede acudir la población veracruzana de escasos recursos que tenga algún problema de salud y que venga por cualquier circunstancia a resolver algún asunto, o los familiares de quienes reciben sus quimioterapias”, dijo, y agregó que “la señora Rosa Borunda de Herrera, nos ha pedido que siempre otorguemos una atención oportuna con la calidad y calidéz que ha distinguido al personal del organismo asistencia, declaró la directora de Asistencia e Integración Social”.

Destacó que el trabajo coordinado entre el Sistema para el Desarrollo Integral de la Familia, e instituciones públicas y privadas, ha permitido ampliar la cobertura de atención a la población que vive en situación de desamparo. El DIF Estatal también ha promovido la instrumentación de convenios de colaboración para el apoyo a instituciones asistenciales, con recursos económicos y en especie con la ﬁnalidad de que cuenten con capacidad de atender a quienes recurren a ellas como única opción para tener un lugar donde habitar de manera temporal o satisfacer sus necesidades diarias de alimentación e higiene. !

! En el Centro Asistencial Progreso Macuiltépetl (CAM) del DIF estatal, los pacientes de diversos municipios

! La población veracruzana en situación de desamparo cuenta con el respaldo del DIF Estatal que preside

reciben albergue por tiempo indefinido toda vez que se trasladan a la capital del estado para recibir sus tratamientos de alta especialidad en las instituciones del sector salud.

! En el Centro Asistencial Progreso Macuiltépetl (CAM) del DIF estatal, pacientes de diversos municipios reciben albergue por tiempo indefinido toda vez que se trasladan a la capital del estado para recibir sus tratamientos de alta especialidad en las instituciones del sector salud.

Rosa Borunda de Herrera, a través del Centro Asistencial Progreso Macuiltépetl (CAM), espacio en el que se les brinda albergue temporal y alimentación.

EDUCAR, TAREA DE TODOS: FHB ! Junto con estudiantes norteamericanos de la Fundación Cruz Blanca de la Universidad de Princeton coloca primera piedra del Centro de Atención Múltiple 46 ! Se invertirán 4 millones de pesos en la construcción total del plantel educativo para niños con capacidades especiales en terreno donado por el ayuntamiento

Ñ El gobernador Fidel Herrera Beltrán y los integrantes de la Fundación Cruz Blanca de la

Universidad de Princeton, Estados Unidos, colocaron la tarde de este martes la primera piedra de lo que serán las instalaciones del Centro de Atención Múltiple (CAM) número 46, donde se educan y capacitan a niños con capacidades especiales.

l gobernador Fidel Herrera Beltr!n y los integrantes de la Fundaci"n Cruz Blanca de la Universidad de Princeton, Estados Unidos, colocaron la tarde de este martes la primera piedra de lo que ser!n las instalaciones del Centro de Atenci"n M#ltiple $CAM% n#mero 46, donde se educa y prepara a ni&os con capacidades especiales. El ejecutivo estatal dijo que con la presencia del grupo de j"venes estudiantes de la prestigiada universidad de la Uni"n Americana y de la Fundaci"n Cruz Blanca, se muestra su gran vocaci"n, su gran amor por los dem!s y su gran preocupaci"n por la educaci"n. Este ejemplo, es lo mejor y lo m!s grandioso que tiene Veracruz, porque educar es una tarea de todos, es una tarea de padres y madres de familia, autoridades y, sobre todo, de ni&os y ni&as, porque una sociedad m!s preparada es m!s exitosa, m!s competitiva y m!s feliz. Dijo que la iniciativa del grupo de j"venes norteamericanos permite hacer el aula de arranque y que ahora corresponder! al gobierno del estado de Veracruz, a trav's de Coeduca, y al Ayuntamiento de Veracruz, construir completamente el ediﬁcio, en el cual se acordó invertir un total de 4 millones de pesos. El Gobernador destac" que con la aportaci"n de la juventud, el trabajo y su cari&o, se tendr! una escuela completa para capacitar y desarrollar las capacidades de 50 ni&os especiales. Agradeci" a Hitu Parmar y a los j"venes norteamericanos su presencia, dinamismo y ejemplar actitud para contribuir con su esfuerzo y cari&o por los ni&os veracruzanos en esta temporada de vacaciones de primavera, y al ayuntamiento de Veracruz su aportaci"n a esta noble causa, donando el terreno donde se construye el CAM y su aportaci"n para construir un taller de formación laboral y el ediﬁcio administrativo. (Me siento muy contento, de constatar una vez m!s, la limpieza y el vigor, la calidad y el compromiso de la juventud, de la parte m!s limpia de la juventud de M'xico y del mundo), resalt" Fidel Herrera Beltr!n. Hitu Parmar dio lectura a una carta enviada por el presidente y fundador de la Iniciativa Cruz Blanca, Kush Parmar, donde destaca que una de las tareas prioritarias de este grupo no lucrativo es la de luchar por la igualdad de los seres humanos, y sostuvo que este es el d'cimo proyecto en el que participan en la entidad veracruzana y cuarto en la presente administraci"n.

En la ceremonia el gobernador Fidel Herrera Beltr!n entreg" juguetes a los 50 ni&os que reciben educaci"n en este plantel, y recibi" el agradecimiento de maestros de la instituci"n por hacer realidad una promesa realizada seis meses atr!s, adem!s de un grupo de educadoras por el apoyo para capacitarse en Barcelona, Espa&a. Presentes en el evento, el presidente municipal de Veracruz, Jon Rementer*a Semp'; la directora de Coeduca, Karime Aguilera; la directora de Becas, Claudia Ram"n P'rez, as* como los estudiantes norteamericanos Erick Jordan, Lucy Minolt, Kahina Haynes, Kathy +lvarez, Kate Adamson, Charlotte Rajasingh, Luis Villar!n, Nick Pugliese y Andreas Sakallazis. !

Ñ El gobernador Fidel Herrera Beltrán agradeció a Hitu Parmar y a los

jóvenes norteamericanos de la Fundación Cruz Blanca de la Universidad Princeton su dinamismo y ejemplar actitud de venir a contribuir con su esfuerzo y cariño por los niños veracruzanos con la construcción del Centro de Atención Múltiple (CAM).