Valentina Cajiao

Exploración tipografía modular.

Valentina Cajiao.

Departamento de Diseño Gráfico, Universidad del Cauca.

Taller 1.

José Alfonso Espada Villaquirán, Alejandro López Vargas, Rafael Enrique Sarmiento López.

Febrero 21, 2022 – Marzo13, 2022.

Elección del libro.

Para este proyecto, escogimos el libro de “Caperucita Roja” de los hermanos Grimm.

Panel de Inspiración.

En un principio buscamos crear mediante varios elementos, cosas representativas del cuento para tomar inspiración al momento de crear las letras.

Primera versión del moodboards.

Segunda versión del moodboards.

Proceso de elaboración de la tipografía.

Para la elaboración de las letras, tomamos cómo punto de referencia inicialmente la figura del lobo y del hacha. Buscamos las partes más relevantes de cada objeto y empezamos a descomponer para crear los módulos.

La intencionalidad de estás letras era el de crear la sensación de peligro. Dado que, a pesar de que nuestro libro se reconoce usualmente cómo infantil, el contenido de este es bastante oscuro, que

no es algo que pase desapercibido, por lo que buscábamos que en las letras tuviese ese toque más serio y tétrico.

En la imagen a continuación podemos apreciar cómo se realizó la síntesis, los módulos están conformados por los dientes caninos y las palas, la idea era usar estás a modo de contra forma, los rasguños, en distintos tamaños y formas serían las astas de las letras.

En el proceso, fuimos descartando y modificando los módulos, analizando cada parte del cuento para saber que elementos eran indispensables para nuestro título y letras.

Definimos la asta principal, la cual sería esta:

Por lo que la letra tendría cualidades delgadas, la composición de esta serie enfocada en las mayúsculas para enfatizar la gravedad del relato, dando una impresión agresiva Hicimos una base de letras para tener una ejemplificación visual de lo que queríamos representar, jugamos con las astas para revisar cuales encajaban mejor en las ideas que teníamos contempladas.

El mango del hacha, al momento de juntarlo con los dientes y rasguños, nos dio la impresión de que no tenía consistencia con lo que planteábamos y no lograba funcionar con el sistema. Por lo que fue descartada en ese momento.

Posteriormente se realizó una tabla de las letras en lápiz para tener la mayor parte de las letras definidas, aunque estábamos dispuestos a cambiarlas en caso de no funcionar. Esta tabla nos permitió hacer un estimado del largo y grosor de los módulos, ya que habíamos

presentado dificultades al momento de realizar la plantilla porque los tamaños no correspondían o eran demasiado gruesas.

Con esto realizado, logramos pasar entonces a la distribución del título y su resultado final.

Creación del título.

Para esta parte del ejercicio ideamos distintas propuestas, una boca, la forma de la onda de una caperuza, una distribución más justificada, y una más centrada.

Pero, al final, decidimos recrear unas fauces de lobo, ya que existe un refrán de “Estar dentro de las fauces del lobo” que se refiere a estar en una situación de urgencia o peligro, cosa que podemos encontrar en nuestro relato. Brindándole entonces a la distribución, una mayor naturalidad y cercanía al relato.

Propuestas de la distribución del título.

Finalmente, se realizaría la técnica de serigrafía, la cual requirió de mucha paciencia y ensayos fallidos en distintas hojas de prueba. Era de vital importancia tener cada parte medida para que no fuese desproporcionada, la altura de cada letra es de 6.5 cm, y el ancho ronda entre los 4.0 cm.

Con compás y un lápiz 3H, se dibujó las fauces del lobo. Se empleó pintura roja por el significado de este, que tiende a representar la ira, el peligro, y la agresividad por lo que consideramos que sería apropiado que fuese el color protagonista del título.

Resultado final del título.

Portada y contraportada.

Proceso creativo. ¿Qué se buscaba representar?

Bajo la reflexión del cuento de “No confiar en extraños” se empezó a planear los elementos que iban a ser empleados en la portada.

En un inicio la lista de elementos era:      

Manzana.

Tela.

Espejo.

Cráneo.

Una copa o un cáliz Una computadora.

Las ideas iniciales eran: -Una fotografía de una copa que, en su interior, tuviese una calavera.

-Una fotografía de una manzana mordida frente a un espejo, jugando con la posición de la cámara para que de un lado se vea en buen estado.

-Foto de una calavera encima de una computadora con hilos de “Información” cayendo a una coladera. imágenes iniciales:

Se tomó en cuenta las recomendaciones dadas por los profesores y compañeros, eliminando y perfeccionando las fotografías y las tomas para empezar a crear la portada.

Además, también se hizo un proceso de edición a la distribución del título, dado que se recomendó el no aplicar la forma de “Fauces” debido a que no se apreciaba y llevaba a conflictos con la portada.

Propuestas de portadas y contra portadas.

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En la primera propuesta, para la portada se realizó una escena de una caperucita roja con una manzana en la mano, la cesta se encontraría cerca suyo. Para la contraportada, se realizó una fotografía con una manzana con rasguños y rodeada de hojas secas.

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Para la segunda propuesta, la portada se mantuvo igual, pero la contraportada es en está ocasión se realizó una exploración con las configuraciones de la cámara para experimentar con las fotos, por lo que se hizo un enfoque desde arriba, logrando un contraste con las hojas, flores y la manzana roja.

Para la tercera propuesta, la contraportada era un plano de la cesta contra un fondo natural, tratando de hacer énfasis en la manzana en perfecto estado.

Tras las recomendaciones dadas en clase, se tomó la decisión de cambiar la segunda propuesta de portada y contraportada, eliminando la portada inicial y dándole protagonismo a la contraportada.

Se tomó en otra sesión de fotos, una continuación del pasto, tratando de hacer una continuación de la imagen inicial. La imagen que quedaría sería la siguiente.

Portada final.

Propuestas de distribución del título.

Para este proceso, se buscó modificar tanto en color cómo la distribución. En un primer momento se tomó una margen no muy grande que posteriormente sería cambiada dado que presentaba problemas al acomodarla en el mockup. Se usaron de prueba colores blancos y rojos apagados para tratar de destacar, pero sin llegar a saturar la imagen o generar un conflicto visual.

Inicialmente, se hizo un titulo dividido en dos partes, aunque después probé con algo más clásico de portadas.

Se realizó una experimentación de portada espejo entre “Caperucita” y “Roja”.

Pero al final, la propuesta inicial fue la que me convenció más. Por lo que se decidió mejorar la margen, añadir el titulo del autor, y también se decidió que el color definitivo sería el blanco que le daba un toque más sobrio a la portada.

Portada dividida en rojo y blanco.

3 propuestas, arriba con rojos, blancos y mezclados.

Portada en espejo en rojo y blanco.

Corrección del resumen del libro.

PORTADA FINAL.

Conclusiones.

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Después de realizado y culminado este ejercicio, logré recoger muchos conocimientos para el área de diseño editorial, gracias a las lecturas y ejemplos que se vieron en distintas clases y en el exterior, puedo entender en mayor profundidad cada una de las etapas del diseño, y el porque cada una de estas es tan importante llevarlas de manera lenta y minuciosa dado que una de las dificultades iniciales que se presentó era que las propuestas presentadas buscaban ser el resultado final.

El haber aplicado de mejor manera los conceptos básicos enseñados al principio del curso además de la lectura del libro “Del boceto al diseño” me permiten una visión más centrada y profesional al diseño, por supuesto, aún falta un largo camino por recorrer, pero siento que he tenido un gran avance a comparación de lo que se presentaba al inicio del curso.

Además, la retroalimentación activa que tuve de parte de compañeros y maestros, generó un ambiente de aprendizaje realmente agradable y que daba la seguridad de poderse equivocar, aunque uno estuviese con el ánimo de que ya la propuesta fuese aprobada cómo diseño. Por lo que me voy con la seguridad de que se tuvo una buena base desde el inicio y que se cuenta con el apoyo, las recomendaciones y consejos de los profesores.

Todo este proyecto fue un desafío, pero del cual me voy con cierta satisfacción dado que el trabajo realizado se hizo a consciencia a pesar de los distintos problemas que existieron alrededor y que, en momentos, lograron entorpecer las asesorías y entregas. Y personalmente, me llevo la reflexión de

no dudar en el futuro si alguno de mis compañeros de grupo no aporta al trabajo, dado que este fue un enorme problema y lastimosamente, recurrente.