Book
w
Universidad del Cauca Diseño gráfico Trabajo final Book tipo/caligráfico Detectives tipográficos ¿¡Quién eligió esa letra!?
Mónica Fernanda Realpe
1
¡hola!
Book tipo/caligráfico es la visualización del aprendizaje obtenido en los módulos contextual y práctico del curso Detectives tipográficos ¿¡Quién eligió esa letra!? del programa de Diseño Gráfico de la Universidad del Cauca, donde seguimos el rastro de una tipografía desde su esencia caligráfica hasta su conformación como fuente digital.
1921 Francis Thibaudeau. Organiza su clasificación en 4 estilos, basándose en el contraste de los trazos y la terminación de las astas. 1954 Maximilien Vox. Propone una clasificación histórica; este modelo es uno de los más difundidos. Consta de 9 estilos.
2
Varios estudiosos de la tipografía se esforzaron por proponer un sistema de clasificación tipográfica que permitiera ordenar, entender e identificar familias tipográficas, las clasificaciones que tomaron como pauta la historia nos dan pie para analizar las tipografías diseñadas hasta la mitad del siglo xx y nos brindan referencias tipográficas, estilísticas, históricas y culturales y no menos importante nos permite estudiar la adaptación y evolución del diseño tipográfico influenciado por el surgimiento de nuevas tecnologías. A continuación, presentamos las clasificaciones mas importantes.
1958 Aldo Novarese. Basándose en el sistema de Thibadeau, establece 10 estilos que se diferencian según la morfología de los terminales. 1962 din 16518-ATypI (Association Typographique Internationale). Adopta y completa el sistema desarrollado por Vox (10 estilos). 1963 Giuseppe Pellitieri. Establece una clasificación morfológica de 10 estilos, basada en las diferencias entre los trazos y los terminales.
3
1965 British Standards Institution (sistema bs 2961). Define 9 estilos. 1979 Jean Alessandrini. También basa su clasificación en las características morfológicas. Establece 15 estilos diferentes. 1992 Christopher Perfect. Adopta un criterio histórico para establecer 7 estilos. 1997 Robert Bringhurst. Relaciona los estilos tipográficos con los principales movimientos artísticos. Define 8 estilos.1
1. Fernández, N. (Enero, 10, 2012). Clasificación tipográfica. OERT Open Educational Resources for Typography. http://www.oert.org/ clasificacion-tipografica/
Como caso de estudio tomaremos la fuente Bodoni que pertenece a la categoría de las romanas modernas según la clasificación de Maximilien Vox2 y se hará el análisis de su variable romana e itálica.
Romanas modernas Aparecen a mediados del siglo XVIII, creadas por Didot y perfeccionadas por Bodoni. Son muy fáciles de reconocer gracias a su verticalidad y su gran contraste y por sus serifas, perfectamente horizontales. Presentan una modulación vertical con un contraste muy fuerte entre trazos finos y gruesos. Los trazos terminales del pie y las ascendentes de caja baja son horizontales; los trazos terminales horizontales son delgados y usualmente cuadrados; el espaciado es estrecho en la mayoría de los casos: Ejemplos de ellos son Bodoni, Century, de Vinne, Didot, Falstaff y Madison.3
4
2. Maximilien Vox (1954) Ilustrador y diseñador gráfico. Periodista e historiador, experto en tipografía. En 1952 fundó la Escuela de Lure, en torno a las cual se celebrarán los Encuentros Internacionales de Lure. En 1954 publicó la clasificación de caractéres tipográficos que lleva su nombre y que, seis años después, fue aceptada como norma de la ATYP (Asociación Internacional de Tipografía). 3. Turienzo, A. Matínez, E. Meteos, I. Pérez, J. Rodríguez, N. (21 de septiembre de 2010). Clasificación tipográfica de Maximilien Vox. Avilés, Asturias, España: Máquinas y fieras. http://maquinasyfieras. blogspot.com/2010/09/clasificacion-tipografica-de-maximilien. html
Bodoni
B
Bodoni es el nombre dado a las tipografías serif diseñadas por primera vez por Giambattista Bodoni (1740-1813) a fines del siglo XVIII y que con frecuencia revivió desde entonces. Bodoni admiraba el trabajo de John Baskerville y estudió en detalle los diseños de los fundadores de tipo francés Pierre Simon Fournier y Firmin Didot . Aunque se inspiró en el trabajo de estos diseñadores, sobre todo de Didot, sin duda Bodoni encontró su propio estilo para sus tipografías, que merecidamente obtuvieron la aceptación mundial entre los impresores.
Bodoni siguió las ideas de John Baskerville , tal como se encuentran en el tipo de impresión Baskerville (contraste alto que refleja la tecnología de impresión en desarrollo y un eje más vertical) pero los llevó a una conclusión más extrema. Bodoni tuvo una larga carrera y sus diseños cambiaron y variaron, terminando con una tipografía ligeramente condensada con serif filiformes, contraste alto, y una estructura más uniforme o modular. Cuando se lanzó por primera vez, Bodoni y otras fuentes didone se llamaron diseños clásicos debido a su estructura racional. Sin embargo, estas fuentes no eran versiones actualizadas de los estilos de letras romanos o renacentistas, sino nuevos diseños
5
A modo de ejercicio y con el fin de comprender el surgimiento del diseño de la fuente Bodoni trazamos algunas letras basándonos en principios básicos de caligrafía y en el esquema de Gerrit Noordzij (ver figura 1) que nos brido las siguientes pistas: la estructura se da por trazos interrumpidos y el alto contraste lo causa una herramienta de expansión por presión como la pluma inglesa o cooperplate.
Debido a que no se conto con la herramienta sugerida se improviso con otra de la misma esencia, el brush pen, que también nos proporciona un alto contraste dado por expansión, pero en comparación a la copperplate de temple rígido que deja una línea regular y definida, el temple flexible del brush pen no nos permite llegar a este tipo de acabado en la línea, y como modo de experimentación se decidió trazar con el pincel plano.
Para el ejercicio tomamos una palabra de un espécimen impreso en tipografía (ver figura 2) que tuviera en lo posible una ascendente, una descendente, minúsculas y una mayúscula para tener información sobre el cuerpo de la letra, después buscamos la fuente
digital con el fin de hacer una comparación, de la palabra del espécimen sacamos el canon y esta información la trasladamos a un soporte de trabajo y después de tener nuestras líneas de horizonte iniciamos el trazo con las herramientas seleccionadas.
Tipografía digital
Fluida
Interrumpida
Herramienta & trazo
7
3,5
Traslación
6
5 3
Expanción
Especimen de la tipografía original & canon.
Figura 1. Esquema de Gerrit Noordzij
En comparación la tipografía digital guarda bastante similitud en cuerpo, peso e interlinea en relación a la tipografía original.
Figura 2. Puckett, J. “2013”, Bauer Bodoni type specimen 1926 [Escáner de catálogo]. Recuperado de: https://commons. wikimedia.org/wiki/File:Bauer_Bodoni_type_specimen_ (14581203878).jpg
8
9
Herramienta:
brush pen El brush pen permite acercarse al rastro y contraste de la tipografía digital sin embargo la definición del trazo se aleja bastante de la perfección, esto sugiere que hay una rotulación o aumento en trazos con la misma herramienta para retocar la definición de la línea.
10
11
Herramienta:
pincel plano El pincel plano no permite generar el contraste marcado entre finos y gruesos y nos deja una marca del estilo de caligrafĂa fundacional, ademĂĄs de un incremento de trazos en el ductus al intentar imitar la tipografĂa digital.
DE LA CALIGRAFÍA A LA TIPOGRAFÍA
12
13
Función En un principio esta fuente fue pensada y creada para usarse en cuerpos de texto, sin embargo, el uso efectivo de Bodoni en la impresión moderna plantea desafíos comunes a todos los diseños de estilo Didone. Si bien puede verse muy elegante debido al diseño regular y racional y los trazos finos, un efecto conocido en los lectores como “deslumbramiento” donde las verticales gruesas atraen la atención del lector y hacen que luchen por concentrarse en los otros trazos finos que complementan y definen la letra generan interrupción en la lectura.
Reproductibilidad 14
Bodoni era un impresor experto que dirigía una imprenta prestigiosa bajo el patrocinio del duque de Parma, y el diseño de su tipo fue permitido y mostró la calidad del trabajo de su empresa en fundición de metales, impresión y el papel hecho en Parma. Las serifs finas y los trazos finos reflejaban una alta calidad de fundición, ya que en las serifs de equipos de impresión de baja calidad tenían que ser grandes para evitar que se rompieran. El acabado liso de su papel permitió retener los detalles finos en la superficie. Bodoni también se ocupó de la composición de su impresión, utilizando la jerarquía y los bordes para crear una apariencia de elegancia, y su gama de tamaños de letra le permitió flexibilidad de composición.
Las fuentes que regularmente se utilizan en cuerpos de texto son diseños mas resistentes o menos contrastados ejemplo la fuente Mrs Eaves de Zuzana Licko que al igual que Bodoni se baso en la familia tipográfica Baskerville y presenta gran similitud en sus trazos (ver figura 3), con ligeras modificaciones que se adaptan a las necesidades digitales, presenta ajustes en las cartelas, contraste y estilización en terminales que nos dan unas características mas “propicias” para mejorar la lectura, sin embargo el diseñador francés Loïc Sander ha sugerido que el efecto de deslumbramiento, común a todos los diseños de Didone incluyendo la Bodoni, puede ser particularmente el mal uso de la fuente y que la ha desplazado a ser comúnmente utilizada en encabezados y usos de visualización y en la impresión de revistas de lujo, que a menudo se realiza en papel de alto brillo que retiene y resalta los detalles nítidos de los trazos finos, por esta razón, el uso del tamaño óptico correcto de la fuente es esencial para lograr resultados profesionales, por ejemplo; las versiones de Bodoni que están destinadas a usarse en cuerpos de texto son “Bodoni Old Face”, optimizado para 9 puntos; ITC Bodoni 12 (por 12 puntos); e ITC Bodoni 6 (por 6 puntos).
15
Figura 4. Comparativo de la fuente Mrs Eaves digital sobre la tipografía del espécimen de Baskerville.
Bodoni & Mrs Eaves
16
17
Variables
18
En tanto a las variables de Bodoni encontramos que esta fuente ha tenido varias reinterpretaciones o renacimientos, entre los mas reconocidos tenemos la de ATF Bodoni, considerado como el primer renacimiento, creado en 1909 por Morris Fuller Benton quien tras capturar la esencia de la Bodoni original decidió enfocarse en la legibilidad en lugar de tratar de ir más allá de los límites de la tecnología de impresión y el de Bauer Bodoni, versión dibujada en 1926 por Heinrich Jost, este cuenta con los siguientes pesos: Bodoni romana, Bodoni titulo, Bodoni negrita, Bodoni cursiva y Bodoni italic.
Tipografía digital
4 5,5 3,5
En las versiones digitales encontramos también varias versiones de Bodoni, Bodoni Antiqua, Bodoni cara vieja, ITC Bodoni setenta y dos, el ITC Bodoni Seis, ITC Bodoni Doce, Bodoni MT, LTC Bodoni 175, WTC Nuestra Bodoni, Bodoni EF, Bodoni Clasico, y TS Bodoni, todas hacen propuestas que varían del modelo original ya sea en extensión, cuerpo, remates o incluyen mas variables como una versión condensada.
Especimen de la tipografía original & canon.
En este caso nos interesa el análisis de su variable itálica y al igual que en el análisis de la versión romana tomaremos como base una palabra del espécimen de la Bauer Type Foundry (ver figura 4) y aplicaremos el mismo método de análisis de la versión romana (ver página 7), pero nos saltaremos el ejercicio con el pincel plano.
En la fuente digital las descendentes son mas cortas y las ascendentes y altura de mayúscula se mantienen y algunas letras como la “t” mayúscula y la “m” minúscula son menos extendidas, los trazos finos ganan mas peso y el eje de modulación es un grado menos que la fuente del espécimen.
Figura 4. Puckett, J. “2013”, Bauer Bodoni Italic Type Specimen 1926 [Escáner de catálogo]. Recuperado de: https:// commons.wikimedia.org/wiki/File:Bauer_Bodoni_Italic_ Type_Specimen_(16623907726).jpg
19
20
21 Herramienta:
brush pen La versión itálica resulta mas sencilla de trazar ya que su estructura pierde un poco de rigidez sobre todo en algunas de las serifas que ya no son filiformes (esto en el caso de las minúsculas) y se solucionan con un trazo de salida en uña, esto también provoca que se reduzca el número de trazos del ductus en comparación con la variable romana, en tanto al trazo seguimos teniendo el mismo inconveniente con la definición de la línea ya que el brush pen no es la herramienta sugerida para este estilo.
DE LA CALIGRAFÍA A LA TIPOGRAFÍA
22
23
Las itálicas de Bodoni al igual que las versiones itálicas de muchas otras tipografías tienen como principio o base el estilo cursivo4 de las cancillerescas, propuesta por los intelectuales italianos que impulsaron este nuevo modelo de escritura basado en la facilidad y velocidad en la elaboración, entre este estilo tenemos 4 categorías5.
como resultado la Bembo, en la versión romana modificó la “G” mayúscula, pero para la variable itálica no se baso directamente en la obra de Griffo si no en el trabajo de caligrafía y escritura de un libro de 1524 escrito por Giovanni Antonio Tagliente (ver figura 5).
Cancilleresca cursiva: Arrighi, Tagliente y Palatino. Proporción estrecha, ligada, astas ascendentes y descendentes pronunciadas y terminan con un trazo curvo especifico denominado cayado. Cancilleresca formata: casi recta, redonda, las letras no son ligadas y las ascendentes y descendentes son menos pronunciadas que en la cancilleresca cursiva.
24
25
Cancilleresca bastarda: esta es un hibrido entre las dos primeras, del primer grupo conserva la extensión estrecha y del segundo grupo las astas cortas. Cancilleresca moderna: aparece en 1560 con Cresci, los extremos de las astas terminan en gota y la delicadeza de sus gruesos son la característica principal. Figura 5.Contraposición entre la tipografía Bembo digital y el manuscrito de Tagliente.
4. «La cursiva es una descendiente de la construcción con retorno, pero su versión formal (articulada) a menudo es una escritura interrumpida por el enlace de sus extremos. Si en la construcción con retorno se modula un trazo ascendente de enlace de grueso a fino (derecha), en la construcción interrumpida el enlace correspondiente se modula de fino a grueso (izquierda), y viceversa». Gerrit Noordzij, El trazo. Teoría de la escritura, Valencia, 2009.
la primera reinterpretación tipográfica de este estilo de escritura se dio en la imprenta de Aldus Manutius, como una sustitución de las tipografías romanas para ahorrar espacio, Manuttius utilizó la romana diseñada por Francesco Griffo para imprimir “De Aetna”, libro de Pietro Bembo. En 1929 la Monotype Corporation en Londres utilizó esta romana para un proyecto de Stanley Morison que daría
Enseguida y para finalizar proponemos una interesante comparación entre la reinterpretación tipográfica de la itálica de Bembo que cuenta con unos principios muy apegados a la cancilleresca cursiva y la reinterpretación tipográfica de la itálica de Bodoni, una versión mas moderna.
26
27
28
Como conclusión y para cerrar este ejercicio creo que es significativo mencionar la importancia del estudio de la letra dentro del programa de Diseño Gráfico, la letra ya sea caligráfica o tipográfica nos concede la materialización del lenguaje verbal, pero además de comunicar un mensaje o idea también nos trasmite sensaciones y emociones además de expresar conceptos como la elegancia, lo amigable, lo casual, etc. Por esta razón el uso correcto de una fuente es esencial en el desarrollo de proyectos visuales y esto solo podemos lograrlo si comprendemos su estructura ya que no son simples trazos, la letra al igual que cualquier objeto se puede analizar morfológicamente y esto es lo que nos permite delegar su función y elegir si es viable o no el uso en un proyecto dependiendo de lo que queramos comunicar.
29
Bibliografía Fernández, N. (Enero, 10, 2012). Clasificación tipográfica. OERT Open Educational Resources for Typography. http://www.oert.org/ clasificacion-tipografica/ Turienzo, A. Matínez, E. Meteos, I. Pérez, J. Rodríguez, N. (21 de septiembre de 2010). Clasificación tipográfica de Maximilien Vox. Avilés, Asturias, España: Máquinas y fieras. http://maquinasyfieras.blogspot.com/2010/09/clasificacion-tipografica-de-maximilien.html Ian. (2010). Bodoni, revisitado. Nota sobre el Manual Tipográfico de Giambattista Bodoni. Recuperado de: https://es.letrag.com/ artigo.php?id=1
30
García. A. (2013). Las itálicas. Características de una itálica. Recuperado de: https://www.academia.edu/16801182/Itálicas._Historia_y_nociones_de_construcción UTD. (2016). Los tipos cursivos: orígenes y evolución. Recuperado de: https://www.unostiposduros.com/los-tipos-cursivos-origenes-y-evolucion/ Gráffica. (2011). Italic vs cursiva. Recuperado de: https://graffica. info/italic-vs-cursiva/ Gerrit Noordzij, El trazo. Teoría de la escritura, Valencia, 2009. https://es.qwe.wiki/wiki/Bodoni https://es.qwe.wiki/wiki/Bembo
31
32
33
ยกhasta pronto!
34