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Revista Breathing City Bell nº 5

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Año 1 | Nº5 | Mayo 2008 | Distribución gratuita


Staff Propiedad, dirección y redacción | Lic. Paula F. Capparelli Lic. María Luján Scarpinelli

Sumario

Diseño de Arte | María Inés Mur Ainara Lizarribar Fotografía | Alex Meckert Redacción | María Sol Amaya; Ariel Fridman; Guillermo Idiart; María Eugenia Mollo; Victoria Pérez Zabala; Máximo Randrup; Mario Rusmando

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Agradecimientos | Tatiana de Almeyda; Javier Berrhau; Ing. Luis Re Comercialización | Ariel Fridman (0221) 15 - 4971513 Máximo Randrup (0221) 15 - 4772800 Contacto | E-mail: breathingcitybell@gmail.com Teléfonos: (0221) 15 - 5387899 / 15 - 5741225 Cartas de lectores vía mail (e/ 500 y 800 caracteres)

Revista de interés general. Periodicidad bimestral. Esta vez, como una excepción, Breathing saldrá en forma mensual, para estar presente en junio, con motivo del Día del Padre. Distribución gratuita | Prohibida su venta. Todos los derechos reservados. Prohibida su reproducción total o parcial, inclusive citando la fuente. Registro de la Propiedad Intelectual en trámite (nº acta 2758897). Las directoras no se hacen responsables de opiniones, mensajes, contenidos (fotos y/o textos) de los anuncios publicitarios respecto de derechos que estos pudieran afectar.

4 Editorial 5 Zoom 6 Notas musicales 8 Cine 10 Biblioteca El boom latinoamericano 12 Vidriera Colores y diseños para el invierno 16 Reino Vegetal Resiembra de césped 20 Talentos locales Miguel Borra 22 Belleza Peeling 24 Arquitectura Estilo Colonial 28 Personaje Luis Tomasello 36 A la carta Sabores de Oriente 39 Columna del chef 40 Cepas y varietales 42 Destinos de alto vuelo Cuba desde adentro 48 Fronteras adentro Turismo de Estancias 50 En acción Pilates 52 Agenda 54 Granitos de arena Foto de Tapa | “Collage de otoño” |mayo 2008


Editorial

Existe una leyenda que se ha hecho eco. Algo así como un mito que se

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ha ido fortaleciendo con el tiempo y que involucra a las jóvenes publicaciones. Esta leyenda habla de un fantasma que acecha a las nuevas producciones gráficas, impidiéndoles superar la cuarta edición. Si bien nunca fuimos supersticiosos, siempre nos manejamos con cautela, teniendo presente esta leyenda que muchas veces asusta y, otras tantas, paraliza a los emprendedores independientes. Hoy, sale a la calle más orgullosa que nunca. No sólo por haber superado con éxito este mito, sino también por saber que siempre es bienvenida por los lectores. Cuando falta muy poco para nuestro primer aniversario, seguimos trabajando con las mismas ganas que el primer día, brindando un espacio de comunicación diferente y manteniendo con plena convicción los pilares que sustentan nuestra línea editorial: Estilo, Identidad y Exclusividad. Desde este número, contaremos con nuevos espacios: La columna del chef, Delivery y Farmacias. Y en un futuro cercano, incorporaremos la sección de profesionales, con el fin de brindar un servicio cada vez más completo. Aprovechamos esta oportunidad para agradecer a los lectores, a nuestras fuentes, a los amables entrevistados y a todos nuestros auspiciantes por hacer que nuestra revista, la revista de City Bell, sea cada día mejor.

Ma. Luján Scarpinelli

Paula F. Capparelli Directoras


Zoom

CitydeBell 94 años historia

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Donde en un principio estuvieron los aborígenes, llegó, con la “civilización”, el reparto de tierras. A este pedazo de nada, que era parte de la subdivisión desde el Parque Lezama hasta Magdalena, Juan de Garay decidió llamarle "Suerte de estancia ‘Panes’", entre "Gato" (Ringuelet), "León" (Gonnet) y "Palma" (Villa Elisa). Adjudicadas y vendidas, pasaron entonces de mano en mano, hasta que llegaron a ser propiedad del legendario escocés George Bell. Después de otros tantos años, sus enormes tierras se subdividieron entre sus herederos, y este territorio se convirtió en la "Estancia Grande", de Jorge Bell. Y fue cuatro años después de su muerte en 1910, que este pequeño terruño se convirtió en un pueblo. El 10 de mayo de 1914 comenzaba la historia formal de este pequeño poblado, en la afueras de la capital de la provincia. City Bell nació entre el monte y los cultivos, luego de la aprobación de los planos presentados por la Sociedad Anónima City Bell para poblar este sector del partido de La Plata. Por aquel entonces, nadie imaginaba que, próximo a su centenario, la imagen de este pueblo sería la de una pequeña ciudad. Fuente: www.geocities.com/citybellviva


Notas musicales

Coldplay busca inspiración en Frida Kahlo

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Así como el cine ha recurrido con bastante frecuencia a la música en busca de una musa artística (los recientes documentales de Bob Dylan y de los Rolling Stones dan fe de esta solidaridad), ahora, son los músicos quienes buscan en otras disciplinas. La elegida por los integrantes de Coldplay por su espíritu rebelde, ha sido la pintora mexicana Frida Kahlo. Por eso, luego de comentadas idas y vueltas, el grupo liderado por Chris Martin ya tiene nombre para su nuevo disco, que saldrá a la venta a principios de junio. Viva la Vida se llamará su cuarto álbum, en honor a la leyenda que aparece en uno de los cuadros de Kahlo. El frontman de la banda quedó impresionado por el coraje de la artista que comenzó esa pintura al enterarse de que padecía de poliomielitis, enfermedad que la dejó postrada y que la acercó al mundo de los óleos y pinceles por aburrimiento. “Me encantó esa clase de audacia”, comentó el músico, que promete un giro radical en su nuevo trabajo, a la revista Rolling Stone. “Sea bueno o no, lo cierto es que empezamos a utilizar más colores”, dijo Martin, aludiendo a la inspiración de origen estético que lo animó a ampliar sus horizontes musicales. Claro que muchos asocian el nuevo título del disco con el cantante puertorriqueño Ricky Martin. Pero el músico se ríe del malentendido y defiende su elección. “Ya he pasado por esta sensación de bautizar algo y que todo el mundo me diga ‘¡Qué nombre tan tremendo!’. El tiempo me dará la razón”, confesó al mismo medio. Viva la vida surge del encierro en un estudio de grabación en el norte de Londres y promete muchos cambios y sorpresas que lo diferencian de la trilogía que lo antecede. En el nuevo álbum,

la voz del cantante se vuelve ronca y sexy. No habrá ni rastros del falsete tan característico de Martin, que se luce en temas como Fix You. También, las canciones se volverán más solemnes y rozarán temáticas como la muerte y la soledad. Para llevar adelante este giro radical, se apoyaron en la conducción de Brian Eno, el mítico productor que hizo grande al conjunto irlandés U2. Él les dio la libertad para seguir sus impulsos creativos y animarse a pisar sobre terreno desconocido, como experimentar con sonidos del pop afroamericano. El grupo, que conoció la fama gracias a temas como Trouble y Yellow, vuelve a la carga con una intensidad desbordante, traducida en sonidos distorsionados y guitarras vibrantes, que comenzarán a sonar en todas las radios, a partir del 17 de junio. Inspirados en la osadía de la pintora mexicana

se animan a ir por más y a romper el molde que los contuvo durante los primeros pasos de su carrera musical. Por Victoria Pérez Zabala


Notas musicales

Novedades

Cartelera con estrellas

REM Accelerate

El sueño de Cassandra

La banda, que acaparó todas las radios a comienzos de los ‘90 con la angustiante Losing My Religion, vuelve para demostrar por qué son los pioneros del rock alternativo. Y lo hacen con toda la energía y frescura de sus inicios, cuando ensayaban en los pubs de Athens para un módico público. Quizá por eso decidieron bautizar este nuevo proyecto musical como Accelerate, dando así una pista de su apurado esfuerzo -el disco fue grabado en pocas semanas- por acelerar el ritmo valiéndose de estribillos furiosos y guitarras frenéticas.

Leatherheads

Jack Johnson Sleep Through the Static 8

Cine

Sleep Through the Static ofrece más de lo mismo del ex surfista profesional Jack Johnson. Por esta simple razón, los que han sido cautivados por sus melodías ondulantes, que recuerdan a un día de playa con olas exuberantes, no serán defraudados. En su tercer disco de estudio de guitarra, bajo y batería, se suma el tecladista Zach Gill, quien aporta lo suyo con una amplia variedad de sonidos y texturas.

Celine Dion Taking Chances La cantante, que inmortalizó la historia del Titanic con la melodía de My Heart Will Go on, se despide de una larga temporada en Las Vegas para ofrecer un nuevo repertorio en el que no faltarán canciones hechas susurro y baladas románticas para el público femenino, a prueba de agudos y llantos. A pesar del título del disco, no hay pruebas de su esfuerzo por alejarse del molde de intérprete edulcorada, al que le debe su estática fama.

Una nueva creación de Woody Allen. Es la historia de Ian y Ferry (Ewan McGregor y Colin Farrell), dos hermanos con dificultades económicas que se enamoran de la misma mujer. Ambos compran un velero llamado "Cassandra’s Dream". La mujer que despierta la locura de los hermanos los introduce en el mundo del crimen y crea al mismo tiempo una fuerte rivalidad entre ellos. Dirección: Woody Allen | Origen: Reino Unido | Año: 2007 | Duración: 108 minutos | Género: drama

Dirigida y protagonizada por George Clooney, Renne Zelwegger y John Krasinski, esta comedia romántica muestra un trabajo distinto a las realizaciones anteriores de Clooney. Se sitúa al comienzo de los años ’20, y retrata el surgimiento del futbol americano en aquellos años. El director interpreta al dueño de un equipo, quien contrata a un joven estrella para revertir su mala racha. Las cosas se complicarán cuando ambos se enamoren de la misma joven, una periodista deportiva interpretada por Renee Zellweger. Dirección: George Clooney | Origen: EEUU | Año: 2008 | Duración: 114 minutos | Género: comedia romántica

Shine a light

Mucho se ha dicho y mostrado de los legendarios Rolling Stones. Pero ahora, es el reconocido director Martin Scorsese quien lo hace, y no desde cualquier sitio, sino desde atrás del escenario. Ferviente seguidor de la banda, el creador de Los infiltrados y Pandillas de Nueva York, se sumó con su equipo a la gira The bigger bang, para documentar la intimidad de un grupo que hizo historia en el rock. Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts, Ron Word son, además de protagonistas, los productores ejecutivos del documental que ya da que hablar en el mundo entero. Dirección: Martin Scorsese | Origen: EEUU; Reino Unido | Año: 2008 | Duración: 122 minutos | Género: musical documental


Biblioteca

El boom latinoamericano Ventas con fundamento literario “Confieso que, siendo que la novela latinoamericana encarna lo contemporáneo en tantos sentidos, temo a veces que pase pronto de moda: pero mi temor disminuye al reflexionar que quizá no sea así, puesto que no ha postulado teorías ni posiciones, sino que ha sucedido, ha brotado con un crecimiento natural, y que al pasar de moda el boom como totalidad no dejará el esqueleto de teorías, sino que quizá media docena de novelas que no se apaguen.” José Donoso. Historia personal del “Boom”. 1972

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Seamos sinceros, ¿cuántas veces hemos criticado y mirado con malos ojos a los libros que se encaraman hasta la cima de la lista de best-sellers? Pensemos en Paulo Coelho, Isabel Allende, o en el fenómeno Harry Potter. Probablemente en algunos casos tengamos algo de razón; muchas veces los más vendidos son libros que repiten sus estructuras narrativas porque fueron exitosas. Además, suelen ir acompañados de toda una parafernalia publicitaria y mucho merchandising. Pero no siempre encontramos este panorama. Cuando analizamos el fenómeno literario latinoamericano de la década del ´60, no podemos hacer tal reducción. Este decenio vio la aparición de un elevado conjunto de brillantes novelas, que fueron acompañadas por un gran número de ventas. Estos números de tiradas masivas quizás hoy nos parezcan comunes pero para esa época era algo verdaderamente inaudito en el mercado latinoamericano, en el cual la literatura todavía no había entrado en el torbellino del consumismo actual. Los escritores que formaron parte de este auge son principalmente: Gabriel García Marquez (su novela Cien Años de soledad fue la más vendida, con una tirada inicial de 25.000 ejemplares, a partir de la cual

Gabriel García Marquez

Julio Cortázar

Carlos Fuentes

se mantiene en una producción anual de 100.000 ejemplares), Julio Cortázar, Carlos Fuentes, Mario Vargas Llosa y José Donoso. Estos autores fueron y son maestros del género narrativo, por lo que esta venta masiva estuvo respaldada por una gran calidad literaria. En este proceso también fueron claves las casas editoriales que estaban naciendo y que apostaron a una literatura de calidad. Claro que el boom también tuvo sus detractores. Algunos criticaron la instauración del éxito de ventas como único fin de la literatura. Además, señalaban que las ventas estuvieron acompañadas de mucha publicidad en las revistas y que los escritores alcanzaron una popularidad a la par de estrellas de cine. Esto llevó a que algunos autores de perfil más bajo quedaran relegados. También se confundió este auge narrativo con un movimiento literario y, por tanto, se homogeneizó la narrativa de autores que eran en verdad muy distintos en su estilo. Más allá de las críticas, es innegable que este boom nos dejó un conjunto de excelentes obras y un gran reconocimiento internacional. Y dio pie a que muchos escritores jóvenes soñaran con vivir de la literatura.

Mario Vargas Llosa

José Donoso

Para no dejar de leer Uno de los autores que encabeza la lista del boom de la novela latinoamericana es Gabriel García Márquez. A partir del éxito de su célebre novela Cien años de soledad se convirtió en uno de los escritores más vendidos. En esta obra logró crear un lenguaje y estilo únicos, que algunos eligieron llamar “realismo mágico” por la narración, dentro de la realidad cotidiana de sus personajes, de hechos fantásticos, transmitiendo así la particular cultura de los pueblos latinoamericanos. José Donoso y Mario Vargas Llosa son dos autores destacados de esta época que no pueden dejar de leerse, no sólo por su maestría en el uso

de la técnica y procedimientos literarios (por ejemplo, el uso magistral de las diferentes voces narrativas dentro del relato) sino también por su modo de plasmar preocupaciones sociales. En La ciudad y los perros, de Vargas Llosa, donde se narra la vida de un grupo de adolescentes en un Colegio Militar del Perú, el autor realiza una crítica a la formación militar y a sus valores. Y en El obsceno pájaro de la noche, la novela más célebre de Donoso, ganan terreno las voces y discursos de los sectores y personajes más olvidados por la historia y la sociedad, descubriendo un mundo donde el sujeto ha perdido su identidad. Por Ma. Eugenia Mollo, Profesora en Letras.


Novedades en las librerías Historia

La Historia Política del Nunca Más

Siglo XXI inaugura con este título una nueva serie de la Colección Historia y Cultura dirigida por Luis Alberto Romero, que busca examinar de manera rigurosa aquellos procesos históricos significativos para comprender el presente vivo y conflictivo. Esta obra reconstruye la historia del emblemático informe Nunca Más preparado por la Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas (CONADEP) en el retorno de la democracia argentina y muestra las luchas libradas en torno a la memoria de un pasado conflictivo y las pugnas entre distintos actores por establecer una interpretación.

Gioconda Belli Seix Barral 238 págs. $43

Novela

Antonio Orlando Rodríguez Alfaguara 558 págs. $49

Emilio Crenzel S XXI 272 págs. $35

El infinito en la palma de la mano

Chiquita

La historia real e increíble de Espiridiona Cenda –Chiquita–, la artista cubana de 65 cm. de altura que se convirtió en reina del espectáculo en los teatros de París y Nueva York en las postrimerías del siglo XIX. Una novela sorprendente donde caben también una hermandad de enanos, una guerra, los artistas más famosos de la época y los episodios del fogoso comienzo del siglo XX, enfrentado a todos los milagros de la tecnología y la mecánica.

Los fabuladores y Juvenil otros cuentos Saki Alfaguara 120 págs. $16,90 Saki sorprende y desafía constantemente las expectativas y reacciones del lector. En esta selección de cuentos, a través del ingenio y la ironía, plantea anécdotas cotidianas que esconden una problemática mucho más profunda y universal. Relatos que resultan hoy tan actuales como lo eran a comienzos del siglo XX.

Novela Poesía y misterio se dan la mano en esta sorprendente novela que nos presenta al primer hombre y a la primera mujer descubriéndose y descubriendo su entorno, experimentando el desconcierto ante el castigo, el poder de dar vida, la crueldad de matar para sobrevivir y el drama de amor y celos de los hijos por sus hermanas gemelas. Esta obra ha sido galardonada con el Premio Biblioteca Breve 2008 por su singularidad y su capacidad evocadora. Gioconda Belli ha creado un mundo nuevo que surge de los grandes libros secretos, textos prohibidos llenos de revelaciones y fantásticas apariciones, y recrea magistralmente la historia más prodigiosa que pueda imaginarse.


Vidriera

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Colores y dise単os

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cartera y pashmina (El stud)

Samsung x576 (Movistar)

campera de cuero (Zoila)

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vestido escote V con cintura elastizada (Allpa Mama)

cartera acharolada (XL) botas de cuero forradas (Marcela Mancuso)


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para el invierno m

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armaz贸n media montura, met谩lico combinado con zilo, con estuche Nattivo (visi贸n 2020)

remera de modal Matiz (Euzkadi) 13

polera de modal y pollera de jersey con detalles en cinta de raso (Lignina) pashmina con detalles en lana (khepri)

campera de abrigo (Soana)


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Colores y diseños para el invierno

pijama estampado manga larga (Isadora ) chaqueta cavalli (Cántara)

pijama Mía nueva colección invierno ‘08 (Bianca)

remera con nueva tecnologia Ionic (Tmt) bolso de viaje de cuero, con carro y porta notebook (Fardo)

Tmt es la primera empresa en latinoamérica en incorporar la tecnología Ionic que aplica partículas de plata en estado sólido a los tejidos. La plata está en la trama del hilado y sus efectos no se reducen con el uso. El ionizado de las fibras favorece la recirculación del ácido láctico acumulado en los músculos por el cansancio.


Reino Vegetal

Resiembra de cĂŠsped

Sobrevivir

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al invierno Algunas tareas ineludibles para conservar una hierba viva y firme, resistente a las bajas temperaturas


Comienza el otoño y las temperaturas invernales amenazan al verde con su crudeza. ¿Es posible conservar un color vivo en el parque durante este periodo? Sí, es posible. Para hacerlo, este es el momento ideal para ponerse los guantes y aprovechar la calidez del otoño para hacer la resiembra del césped. Así, se podrá conservar una alfombra verde durante el invierno.

En esta época del año, la base de césped del verano comienza a morir y, sin una resiembra de una variedad de césped adecuado para soportar el invierno, lo que solía ser una carpeta verde y esponjosa quedará seca y amarillenta.

La idea es que el césped sobreviva al viento, la lluvia, a las bajas temperaturas e incluso, a la nieve, que sorprendió a los citibelenses el invierno pasado. Durante varios meses, el césped permanecerá vegetando, y volverá a brotar con fuerza en primavera. Por supuesto que, extinta la base, los panes de pasto pueden constituir otra opción para el suelo del jardín. Pero las semillas, además de tener un costo menor, son un modo más eficiente para aprovechar lo que existe antes de comenzar de cero. Al momento de efectuar la resiembra, hay que tener en cuenta que las variedades de Rye Grass (de

la familia de las gramíneas) tienen distintas texturas y colores. Y, en cuanto a durabilidad, las opciones varían entre anual o perenne, siendo la primera la más económica. Para que la germinación sea exitosa, los pasos a seguir son sencillos, pero requieren de cuidado y atención.

Semillas de Rye Grass


Claves para la resiembra de Rye Grass Periodo: desde mayo, hasta finales del otoño, aunque es conveniente no esperar porque las heladas pueden frustrar el nacimiento del nuevo césped que, en sus primeros días, requiere de temperaturas, al menos, agradables. Suelo óptimo: la superficie no debe estar demasiado húmeda. Las lluvias de otoño preparan el suelo para que las semillas germinen. Es importante conservar la humedad, aunque sólo se debe regar en caso de que la tierra esté muy seca, para que las semillas no mueran deshidratadas. Modo de siembra: esparcir las semillas por la superficie, y dejar crecer durante 14 días. Cumplido este tiempo, realizar el primer corte. Para reforzar, por presencia de aves o lluvias, se pueden esparcir 2 kilos más de semillas, y luego seguir los mismos pasos. Complementos: esparcir arena una vez efectuada la resiembra, en caso de que el suelo sea muy arcilloso, para mejorar su drenaje, su capacidad de evacuar agua en profundidad. Agregar, con la siembra, fosfato de amónico, que actúa como fertilizante.

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Densidades: Césped: de 5 a 7 kg. de semillas cada 100 m2. Fertilizante: 2 kg de fosfato de amónico cada 100 m2. Costos: Césped: alrededor de 8 pesos el kilo. Fosfato de amónico: 1 kg. alrededor de 11 pesos.

realiza un mapeo del suelo para detectar su presencia y los lugares donde habita. Luego, se aplican productos para eliminarlos, como insecticidas granulados. Es recomendable aplicar 200 grs. del producto cada 70 m2 para que la erradicación sea efectiva. El costo aproximado ronda los 30 pesos. Otros consejos: no dejar que se acumulen hojas secas u otros residuos sobre el césped, pues resultará nocivo para su crecimiento y calidad. Lo primordial para que el césped luzca bien es la distribución uniforme de la hierba, por lo tanto, es clave tener presente esta premisa en el periodo de siembra. Para que sea óptimo, es preferible evitar los altibajos en el terreno. Si se busca un césped de aspecto aterciopelado, la variedad de gramíneas a elegir deben ser las de follaje fino. Para tener un césped tupido, se debe cortar regularmente a poca altura, para impedir el crecimiento de gramíneas más gruesas. No es conveniente segar el césped cuando haya vientos muy fríos, ya que esto puede dañar los extremos de la hierba. Aireado del césped: esta técnica favorece el desarrollo de la hierba a través de la oxigenación. Consiste en remover el suelo introduciendo una horca de jardín en la tierra, unos 7,5 centímetros de profundidad, hasta que el césped se eleve un poco. Esta tarea se debe repetir cada cuatro de hora.

Contra las plagas: para tener un césped uniforme hay que combatir a uno de los enemigos más usuales del césped: el grillo topo. De lo contrario, la carpeta verde del parque se transformará en una superficie con manchones, plagada de montoncitos de tierra floja. Este insecto hiberna los cuatro meses más fríos del año y recomienza su actividad con 16º de temperatura, en adelante, cuando se esparce por el terreno. ¿Cómo se puede combatirlo? Primero, se Grillo Topo


Talentos locales

Miguel Borra

“La música está más allá de las notas” El compositor citibelense combina instrumentos con tecnología y crea un arte propio, sin interés en lo comercial 20

Su repertorio parece inagotable. Aunque se rinde ante el vibrar de la madera de un piano, el instrumento que lo introdujo en el mundo de las partituras desde los nueve años, Miguel Borra puede hacer música con mucho más. Puede hacerlo, incluso, con su propia imaginación. Y a ésta, conectarla con un sintetizador, una consola y una computadora. Así, puede dar origen a un conjunto de músicos virtuales que muy rara vez toman un cuerpo real. Es que, según dice, "ese no es el objetivo". La meta es otra. "Hacer arte", sin más. Porque hacerlo es, según sus palabras, "aportar algo al universo". Esa es la mística que impregna su vida y su trabajo como músico. Su título de Diseñador en Comunicación Visual es una forma de sustento, hasta que pueda destinarle todo el tiempo a su verdadera pasión, un proyecto que sueña realizar en los próximos años. En su día a día, el diseño es una forma de hacer arte redituable, pero que, a pesar de ser comercial, le permite desarrollar otro de sus cultos: el de la imagen. Editó videos, fue sonidista de un canal, tocó el bajo, la batería, estudió jazz en Berkeley, fue copista de la

Orquesta Sinfónica Juvenil del Pasaje Dardo Rocha de La Plata; estudió, también, composición orquestal y hasta compuso tangos. Hizo música en vivo en radio Provincia, y tuvo un programa en el canal de la ciudad de Buenos Aires. En la actualidad, es profesor de diseño en la UNLP, y es dueño del portal de City Bell en internet. Pero el mayor de sus gustos es crear música para documentales, actividad que lo hizo acreedor de un premio en el Festival de Cine de Mar del Plata, en 1996. También fue reconocido recientemente por Amazonia, una realización que lleva una de sus melodías y que fue expuesta durante 2007 en la Fundación Telefónica, en Buenos Aires. La música, para Mikele -como se conoce a este personaje tan particular-, está "más allá de las notas", en un universo infinito de exploración, sin márgenes, que abarca todo. Todo, hasta el delirio. Delirio que guió muchos de sus proyectos, y que lo convirtió en artífice de innumerables piezas musicales sin clasificación que, a los 38 años, lo han convertido en un trasgresor de los géneros.


Se autodefine como "un músico del under, que no transa con los covers ni con el rock ‘n’ roll". Su ambición creadora llegó al extremo al corregir partituras de Mozart, cuando estudiaba en el Conservatorio. Miguel lo cuenta entre risas, y recuerda como una travesura el enojo de sus profesoras. Fue sencillo darse cuenta de su inclinación como compositor: "No soportaba copiar". Por eso empezó a tocar jazz, algo que, fiel a su estilo de no encasillarse, duró pocos años. Ahora, no pasa un día sin experimentar algo nuevo. Solo, acompañado de su talento y su tecnología, compone melodías que quedan registradas en las partituras que, luego de ser decodificadas por una máquina, se escriben automáticamente en el monitor. Y todo queda guardado con la calidad de un estudio de grabación. Solo, puede hacer brotar los estilos y ritmos más sofisticados, y hacer honor a los más sencillos. A veces, simplemente para cumplir con el deseo de hacer ver la luz al arte que siente "vibrar" dentro de sí y que, cada día, cuando apaga las luces de su estudio, fluye sobre el teclado que lo espera a un costado de las computadoras. "Empecé copiando a mi madre que es concertista de música clásica, en el piano que tenía en casa, y a medida que crecía me di cuenta de que prefería componer". A eso destina la mayoría del tiempo que comparte con la música, horas que se materializan en trabajo acumulado en su máquina, donde ya tiene almacenados siete discos sin editar. ¿Por qué?, es la pregunta obligada. "No me

interesa. Lo importante es crear algo propio y no me importa si eso es vendible o no". La respuesta no escapa a sus convicciones. Miguel apoya una caja sobre la mesa. De su interior extrae uno de los trabajos que guarda junto a muchos otros de su autoría. Ese, en particular, da cuenta de la amplitud de su espectro musical. Se titula Frecuencias cerebrales, acorde con su contenido. "Es producto de una investigación de años sobre los estados mentales", explica. Para 2009 proyecta hacer un espectáculo de música de meditación que, según sus predicciones, "es difícil y no es seguro que vaya a funcionar en este país". De todos modos, no ahorra energías en prepararlo. "Quisiera que en la Argentina se valorara un poco más la cultura, pero por ahora, es algo que no se respeta". Sobre la mesa hay una shakuhachi (flauta japonesa de bambú), el próximo instrumento al que piensa nutrir de melodías. Todavía no sabe cómo. Pero de eso se trata su arte…

La artística del disco de jazz que él mismo editó muestra sus manos. Miguel Borra no lo creó para publicarlo, sino para cumplir con el desafío que le propuso un amigo: crear su propio trío de jazz. Con tres instrumentos (bajo, batería y piano), cada uno con su partitura, Miguel desafió las reglas y creó un conjunto virtual.

Por Ma. Luján Scarpinelli

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Belleza

Renovar la piel

* María Laura Laguens, Médico, Universidad Nacional de La Plata, (M.P.115303). Consultorio calle 6 nº1256 e/ 58 y 59. Tel 4213452.

Peeling

La Dra. María Laura Laguens* detalla las claves del tratamiento que puede devolver la suavidad, elasticidad y buen aspecto a la piel del rostro. En otoño, los rayos solares comienzan a disminuir y es una buena época para volver a ocuparse de la piel. Las manchas, producto de los avatares del verano, la piel fotoenvejecida, la falta de brillo, el aspecto desvitalizado, y hasta los poros dilatados, el acné y sus cicatrices, y las arrugas finas, pueden ser eliminados con un peeling Se trata de un procedimiento destinado a descamar o exfoliar parte de la superficie de la piel, mediante la utilización de diferentes sustancias químicas. Esta descamación de las primeras y más dañadas capas de la piel es la clave de un proceso que culminará con una piel más limpia, más

clara, turgente, brillante y suave. Aunque puede realizarse en cualquier mes del año, cubriendo la piel con una protección solar de factor alto, los más fríos son los ideales para aplicar la técnica del peeling, pues el sol es menos agresivo, y esto permite un tratamiento de mayor profundidad. Por eso, durante el invierno, la técnica se lleva a cabo en forma más completa. Las particularidades de cada tipo de piel y del objetivo de cada tratamiento marcarán el camino a seguir, tanto en lo relativo a las sustancias que vayan a utilizarse como en la duración del proceso.

Etapas del procedimiento: En el consultorio 22

• Primero se debe limpiar la piel, preferentemente con sustancias libres de alcohol, o también puede realizarse un leve pulido o srcubb, con cremas o geles. • Luego, se coloca el ácido, que puede presentarse en solución, gel, crema o máscara, y se controla el tiempo de aplicación que puede variar de 1 a 10 minutos (dependiendo del paciente y del efecto buscado). • Se procede a la neutralización del ácido con soluciones que antagonizan la acción del mismo. • Por último, se coloca una máscara descongestiva durante al menos 15 a 20 minutos. • Se retira y puede utilizarse una loción, gel o crema emoliente. La secuencia se puede repetir cada 10 o 15 días, como mínimo. Este es el tiempo necesario para que se reepitelice la piel (es decir, para que se regenere el tejido), o en forma más espaciada, según las necesidades de cada paciente.

En el domicilio…

En general, los tratamientos se complementan con indicaciones domiciliarias, que consisten en exfoliaciones suaves y permanentes entre cada asistencia del profesional. Lo imprescindible:

Para que el tratamiento sea efectivo y se logren los efectos buscados, es fundamental que el paciente utilice siempre protector solar de factor alto, para evitar la posible pigmentación (aparición de manchas), y los efectos dañinos del sol. Las sustancias químicas que se utilizan son ácidos que estimulan la renovación de la piel y la formación de fibras elásticas y de colágeno (sustancia que más sufre el efecto del sol, transformándose en fibras de mala calidad). Existen peelings superficiales, medios y profundos, cuya clasificación depende del tipo de ácido, de su concentración y del tiempo de aplicación. Los más utilizados son el ácido mandélico, el glicólico, el cítrico, el salicílico y el TCA.


Arquitectura

Herencia española

Estilo colonial, un clásico de City Bell

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Desperdigadas por las calles, las construcciones de tejas redondeadas, postigos verdes y paredes blancas se destacan por su valor cultural y una belleza arquitectónica que, aún hoy, se deja admirar como en las primeras décadas del siglo Algunas construcciones al margen de las calles de City Bell remontan a épocas pasadas. Las casas de estilo colonial, cuidadosamente preservadas, nos transportan en el tiempo. ¿Cuál es el origen de estas construcciones? Hay, por lo menos, dos factores que fueron determinantes. El primero fue la inauguración de la estación de trenes en 1914, el mismo año en que oficialmente nació City Bell. La segunda causa fue que, en 1922, se inició la construcción de una usina eléctrica para alumbrado público y para abastecer de energía a los hogares. Así, se multiplicaron los pobladores de la zona, muchos de ellos ingleses y españoles. Y fueron estos últimos quienes dotaron a la zona de un pintoresco estilo colonial. La mayoría de las casas de esta tendencia fueron construidas a principios de este siglo, en la década del veinte. Se trata de una arquitectura muraria, es decir,


Jardín de Infantes José Manuel Estrada

con grandes proporciones de paredes que por lo general se encuentran revocadas a la cal, blanqueadas (no presentan ladrillos a la vista). Otras particularidades que todavía hoy tienen estas viviendas, por haber sido preservadas, son: porches de ingreso a modo de galería, algunos escalones por encima de la vereda exterior; balcones con rejas de herrería, con forjados en negro; y tejas españolas en el techo. Estas tejas son redondeadas y con una sutil, casi imperceptible, forma cónica. Este aspecto se debe a que en un principio quienes modelaban estas tejas las apoyaban en sus muslos. Si se analizan detalles más finos, hay otras características que también nos ayudan a detectar este tipo de arquitectura. Zócalos regruesados en el exterior, muchas veces destacados en colores ocres; postigos,

Vivienda calle 13b (ex calle 7) y diagonal 92

generalmente pintados de verde; mayólicas (lozas de esmalte metálico), cerámicos rojos o cerámicos decorados; y moldaduras aplicadas a modo de cornisa, con formas curvas en típicos colores ocres, son otras de las cualidades del estilo colonial. Hay dos ejemplos que sirven para identificar mejor este estilo: el histórico Cabildo de la ciudad de Buenos Aires y el Club Español de La Plata, ubicado


Club Atlético City Bell

Características del estilo colonial La arquitectura colonial es básicamente muraria, con grandes proporciones de paredes portantes, generalmente revocadas a la cal, blanqueadas. Las casas de este estilo no presentan ladrillos a la vista. Otras particularidades son: • Porches de ingreso, a modo de galería, unos escalones por encima de la vereda exterior. • Balcones con rejas de herrería, con forjados en negro. • Teja española (forma redondeada). • Zócalos regruesados en el exterior, muchas veces destacados en colores ocres. • Postigos, generalmente en verde. • Mayólicas, cerámicos rojos o cerámicos decorados. • Moldaduras aplicadas a modo de cornisa, con formas curvas generalmente decoradas en colores ocres.

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en 6 y 54. Este tipo de belleza no le es esquiva a City Bell. Algunas de las construcciones clásicas, modelos de esta tendencia, que se encuentran en la zona son: la vivienda ubicada en 13 b (ex calle 7) y diagonal 92, el Club Atlético City Bell y el Jardín de Infantes José Manuel Estrada. La casa que se encuentra en 13 b fue construida en 1922 y presenta, en la parte superior, una inscripción: Quilla-Huasi. Este hogar, además de tener mucho verde alrededor y haber sido preservado en excelente estado, cumple a la perfección con las particularidades de este estilo. El Club Atlético City Bell, ubicado en Cantilo y Jorge Bell, también fue construido en los años ‘20. Es, sin dudas, una esquina repleta de historia; un rincón especial. En un principio, la construcción fue denominada “Casa de té” y allí se realizaban las tertulias de la época. Desde entonces y hasta nuestros días, es uno de los bellos lugares de reunión y recreación del pueblo citibelense. Allí, los detalles coloniales aparecen en abundancia. En 1923 se construyó otra vivienda que también conserva una parte especial de la historia de City Bell. La casa situada en 13 b (ex calle 7) entre Cantilo y 473 bis (ex 15) es otro de los rincones de este lugar que hacen honor al estilo colonial. El que en otro momento fuera el hogar de la familia Quintana alberga en la actualidad a los alumnos del Jardín de Infantes José Manuel Estrada, que funciona desde 1956. Esta construcción tiene una gran particularidad: figura con la escritura Nro. 1.

Los lugares mencionados tienen una característica singular. No sólo se destacan por su belleza sino que contienen un pedazo significativo de la historia de este lugar. Se trata de una conjugación difícil de obtener: arquitectura colonial impregnada de un gran valor cultural e histórico. Pero por supuesto, estas construcciones dispersas por City Bell no son los únicos ejemplos. Un breve paseo por el lugar da cuenta de que el estilo está presente en muchas casas, que contienen el mismo encanto. Tres ejemplos más lo grafican: hay una casa colonial en 13 b (ex calle 7) y 471 (ex 12); una más, situada en 13 b entre 465 (ex 9) y 466 (ex 10); y otra en 467 (ex 11) y Plaza San Martín. Todas, cuidadosamente conservadas. La lista, aún más amplia, da cuenta de un estilo difundido en City Bell. También hay casas que presentan detalles coloniales pero que tienen, también, influencias de otras tendencias. Existen casos de hogares que poseen distinciones específicas de este estilo, pero con agregados extras. Por ejemplo, algunas casas que a simple vista podrían ubicarse dentro del estilo colonial puro contienen, además, características vascas (como puede ser la piedra rústica, de mucha textura). City Bell cuenta con una gran cantidad de espacios y lugares que lo transforman en un sitio singular. Las casas de estilo colonial son parte de su atractivo, parte de su esencia y de su historia. Por Máximo Randrup


Personaje

Luis Tomasello

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“El arte es mi vida entera” El pintor, escultor y artista platense, pionero del arte cinético, regresa a la Argentina luego de una larga estadía en París, para asentarse en la zona de City Bell. A los 92 años, Luis Tomasello conserva una asombrosa lucidez y una inmensa pasión por su trabajo. Entre sus más gratos recuerdos, destaca su gran amistad con el escritor Julio Cortázar “La complicidad sutil y como displicente de Luis Tomasello juega a ordenar lo desordenado, a peinar minuciosamente la cabellera de la luz”, dijo el genial escritor argentino Julio Cortázar, en un intento de explicar el arte del hombre que se convirtió en su amigo luego de pintar su casa, en Francia. Luis Tomasello hace arte con la luz. “En realidad, yo no hago nada; es ella la que trabaja para mi”. Así,

define su relación con el elemento principal de su trabajo: esencia en su forma de hacer cinetismo, tanto como el movimiento. Se divierte cuando la gente se para frente a uno de sus cuadros y le dice “esto no se mueve”. Es que, como lo definió Cortázar -tal como él mismo interpreta su arte-, en realidad, “se trata de un murmullo de movimiento”.


Atmósfera cromoplástica nº347

Tomasello nació en La Plata en 1915, ciudad

tro obras persona-les que lo ha condecorado con el título de Ciudadano conforman la sencilla Ilustre. Viajó por Europa a partir de 1951 y se ins- decoración del pequeño taló en París en 1957. Este año, volvió al país para departamento, ubicado vivir en el límite entre City Bell y Manuel B. Gonnet. en el microcentro de la “Compré el terreno sin verlo, y no me arrepiento. ciudad de Buenos Aires, Estamos haciendo el proyecto para hacer dos casas: donde vive transitoriauna para mi hijo y otra para mí. La zona es muy linda mente. El deseo de su hijo no y el terreno es fabuloso. Hay árboles y mucho verde”, fue la única razón que lo explica, entusiasmado. hizo volver a su país naLuis estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes tal. Luis tiene un sueño Prilidiano Pueyrredón y, a los 21 años, se recibió de importante que está a punto de concretar: la idea del Profesor de dibujo. Después, continuó sus estudios en artista es que exista un museo en la ciudad de La Plata la Escuela Superior Ernesto de la Cárcova, pero tras que incluya un sitio para sus obras, una plaza dedicada poco tiempo abandonó y se construyó un taller. "En a Julio Cortázar ese entonces me Uno de los grandes sueños de Luis Tomasello es y espacio para dije: me moriré que se construya un en la ciudad otros artistas. de hambre peÉl mismo hizo ro yo quiero de La Plata. No sólo para sus obras, sino también el diseño arquiser artista. Y la para otros artistas y con un lugar especial para el tectónico hace verdad es que más de diez reconocimiento de su crítico y amigo, Julio Cortázar. me fue bien". Su trayectoria no lo Él mismo diseñó el museo hace ya más de diez años. años, cuando se iba a construir deja mentir. en Francia pero, finalmente, el proyecto no obtuvo Ya instalado en Europa, se inclinó por el arte financiación. cinético, y se transformó en uno de los representantes Actualmente, mucho de su tiempo está dedicado a más destacados de este fin. “Estamos luchando para su realización. Creo esa tendencia. que ya está encaminado, por lo menos tenemos dos Zapatillas de lona terrenos a elegir. Veremos que sucede. Es un proyecazul, jeans y una to importante, no sólo para mí sino también para camisa blanca afuetodo el MACLA (Museo de Arte Contemporáneo ra del pantalón visLatinoamericano). La idea es que tenga 16.000 metros ten a un hombre cuadrados. No hay que hacer museos chicos porque simple, que oculta después no entran las cosas. Siempre hay nuevas fácilmente sus 92 obras para exponer”, afirma. años de vida. Cua-

museo artístico

Atmósfera cromoplástica nº 118

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¿Qué es el arte cinético? Es una tendencia artística que, en comparación

a muchas otras, es relativamente moderna. El cinetismo nació a mediados de los años ‘50 y se instaló definitivamente la década posterior. Tomasello es uno de sus pioneros. En el arte cinético las obras tienen movimiento o, por lo menos, dan esa sensación. Uno de los antecesores a esta corriente fue Piet Mondrian, un pintor vanguardista holandés y el fundador del neoplasticismo.

El padre del cinetismo propiamente dicho fue Victor Vasarely, un artista húngaro fallecido en 1997. La consagración de esta corriente puede fecharse en 1966, cuando el argentino Julio Le Parc obtuvo el premio en la Bienal de Venecia. Luego, en 1970, fue Tomasello quien tuvo su reconocimiento: se quedó con el Gran Premio de la Bienal de Arte Coltejer (Colombia).

La cuarta dimensión

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“El arte cinético es un avance de la pintura tradicional. Podríamos decir que ya no es la tercera dimensión, sino la cuarta. Se agrega el movimiento. Se ha hecho tanto en el plano que me parece lógico que salgamos un poco de ese nivel. En este tipo de arte el cuadro cambia constantemente”, explica. Lo particular del arte cinético es que incorpora la temporalidad a las obras y hace mover al espectador de un lado a otro, a diferentes distancias y ángulos. Logra establecer una relación. Propone una obra abierta, en la que el público forma parte del juego. “El que mira los cuadros no es pasivo porque hay muchas maneras de enfrentar el arte cinético”. ¿Cómo actúa la luz? Tomasello señala uno de sus cuadros y dice: “En mi trabajo, es lo más importante. El reflejo es más grande cuando hay más luz y, a medida que ésta baja, el color reflejado desciende”. Los trucos de este artista no son para nada sen-

Atmósfera cromoplástica nº 851

cillos, pero algunos de sus recursos son pequeñas ranuras y la utilización de colores fosforescentes en la parte posterior del cuadro. Sus series cromoplásticas, tituladas Atmósfera Cromoplástica, le dieron fama internacional. Participó en numerosas exposiciones realizadas en Europa, Estados Unidos y Latinoamérica. Se trata de obras en las que los elementos geométricos se encuentran inclinados en diferentes ángulos, sobre una superficie lisa y, de esa forma, se consigue que la luz produzca matices y formas variables. “Elegí ese nombre porque el color, al reflejarse en la pantalla del fondo, está coloreando el aire. Entonces pensé en atmósfera, por el aire, y en cromo, por el color”, comenta. Así se evidencia en sus cuadros, dotados de una magia particular: cambian de aspecto según el punto de vista del espectador y de la incidencia de la luz. Piet Mondrian, un pintor vanguardista holan-

Atmósfera cromoplástica nº 475

Atmósfera cromoplástica nº 378


Objeto plástico nº 153

Diseño que realizó Tomasello para el museo que se está proyectando en La Plata

dés fue su referente. “No sólo fue mi modelo sino de todos los cinéticos. Mondrian pasó de una obra estática a una dinámica. Él decía ‘con lo mínimo hacer lo máximo’ y por eso yo trabajo mucho con un solo color. La mayoría de las veces elijo blanco o negro; siempre estoy tratando de simplificar”. La impronta de su maestro no sólo se plasma en sus obras sino también entre sus buenos recuerdos: “La galería para la que yo trabajaba en París, llamada Denis René, hizo una exposición en Holanda. La muestra era de Mondrian hasta nuestros días. Mi

Objeto plástico nº 615

cuadro fue exhibido junto al suyo. Fue una sensación increíble, creo que la más linda que tuve. Un orgullo”. Antes de la despedida, Tomasello da unas pinceladas finales: “En mi juventud, nunca imaginé que iba a llegar a ser lo que soy, en realidad ni pensaba en que iba a ser un artista. Y la verdad, es que hoy el arte significa mi vida entera”. Si todo resulta como se espera, pronto, City Bell podrá disfrutar de un nuevo habitante de lujo.

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Tomasello, Cortázar y una amistad eterna El artista Luis Tomasello y el escritor Julio Cortázar fueron grandes amigos. Compartieron varios

veranos y pasaron mucho tiempo juntos. Además de tenerlo como crítico, el pintor y escultor platense pudo disfrutar de la amistad de Cortázar. “Cuando llegué a Europa pintaba casas para ganarme la vida. Un día estaba pintando la casa de otro amigo y una arquitecta me dijo ‘¿No querés pintar la casa de Julio Cortázar?’. Le dije que sí y ahí nació nuestra amistad, que no se perdió nunca”. “Él me ayudó mucho en mi vida. Era una maravilla hablar con él y, además, me hacía leer bastante. Cuando estaba mal quería que fuera yo, que

lo ayudara. Su última mujer me quería mucho, así que siempre estuvimos juntos”. Además de ser grandes amigos también compartieron el trabajo. Hicieron dos libros-objeto (Un elogio del tres, en 1980, y Negro el diez, en 1984). “Hasta les hice su última casita”. Tomasello hizo la escultura bajo la cual descansan el escritor junto a su segunda esposa. “Como ella también era escritora, diseñé un libro abierto”, dice, en alusión al sepulcro ubicado en el cementerio de Montparnasse. La escultura tiene dos páginas, una dedicada a Julio Cortázar y la otra, a Carol Dunlop.

Por Máximo Randrup


Lo nuevo de Ford

S-Max:

flexibilidad, seguridad y confort al volante

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Mezclando un diseño elegante y deportivo con los más modernos dispositivos tecnológicos, la empresa norteamericana del óvalo creó un vehículo espacioso y versátil. Este innovador monovolumen familiar cuenta con 5 asientos totalmente rebatibles Fiel a su slogan “Seguí moviéndote” y a su nuevo lenguaje Kinetic Design, Ford lanzó al mercado el S-Max, un vehículo familiar con alto nivel de equipamiento, cuyo estilo y diseño deportivo son la máxima expresión de la energía en movimiento. Luego de haber sido premiado como “Auto del Año 2007” en Europa, el S-Max llega a la Argentina para inaugurar un nuevo segmento de vehículos: el que resulta de la combinación de un auto ágil y atlético con un monovolumen equipado con la más alta tecnología. Fabricado en la planta de Ford en Genk -Bélgica- (utilizando la misma plataforma del Nuevo Ford Mondeo), el SMax fue pensado para todos aquellos que buscan un vehículo versátil que se adapte a todas las necesidades. Gracias a su exclusivo sistema Ford Flat Sistem (FFS) se puede aprovechar al máximo el espacio interior que posee una capacidad para siete personas. Su sistema de plegado de asientos ofrece 32 combinaciones posibles de arreglo interior fácilmente realizables, y permite un volumen máximo de carga de hasta 2000 litros con la segunda y tercera fila de asientos rebatidos. Con los siete asientos en posición, ofrece un volumen de equipaje de 285 litros. A su vez, Ford ha equipado al S-Max con una serie de elementos de seguridad activa y pasiva que le han otorgado una puntuación de 5 estrellas en protección de ocupantes en los ensayos de EuroNCAP (European New Car Assessment Programme). Entre ellos, cuenta con un sistema de protección inteligente que, además de poseer nueve airbags de despliegue

optimizado, incorpora el control activo de la velocidad (ACC) con Forward Alert (FA) que mediante un radar ajusta automáticamente la velocidad cuando el vehículo que va delante circula a un ritmo inferior. Este sistema de FA es un mecanismo de advertencia de proximidad de un vehículo delantero que informa con una señal sonora y visual si existe riesgo de colisión con ese coche. Además, cuenta con el sistema Tyre Pressure Monitoring System (TPMS) que avisa si alguno de los neumáticos está desinflado. Para brindar todo el lujo y confort propios de un vehículo de alta gama, el S-Max posee dispositivos con tecnología de avanzada que permiten una interacción absoluta entre el hombre y la máquina. El resultado es una conducción placentera, sencilla y segura. Entre los más destacados, figuran el sistema Interfaz Hombre-Máquina (HMI) que mediante una pantalla color y mandos sencillos e intuitivos, permite operar diversos dispositivos, y el sistema de Control por Voz (V2S) que permite operar el equipo de audio Sony, el climatizador automático y el uso del sistema de manos libres mediante la tecnología Bluetooth. Con respecto a las motorizaciones, se ofrece dos versiones: una diesel turboalimentada Duratorq TDCi, 1,8 litros y 125 Cv de potencia máxima, combinada con una transmisión manual Ford Durashift de 6 velocidades; y una naftera con un poderoso motor Ford Duratec HE de 2,3 litros de 161 Cv, que posee una transmisión automática Secuencial Ford Durashift de 6 marchas.


Interacción absoluta entre el hombre y la máquina • Sistema de Interfaz Hombre-Máquina (pantalla a color y mandos sencillos para operar diversos dispositivos). • Sistema de Control por Voz (permite operar el equipo de audio Sony, el climatizador automático y el manos libres mediante la tecnología Bluetooth). • Control de Crucero Adaptativo (un radar mantiene una distancia prefijada con el vehículo que lo precede). • Opticas de Xenon con luz de curva. • Asistente de frenado para arranque en pendientes. Techo panorámico

• Monitoreo de presión de los neumáticos. • Tres filas de asientos (7 butacas individuales). • Sistema Ford Flat Sistem de plegado de asientos con 32 combinaciones posibles de arreglo interior. • Techo panorámico. • Butacas delanteras calefaccionadas con 8 regulaciones eléctricas. • Cuatro memorias de posición para el asiento del conductor y los espejos retrovisores.

Tres filas de asientos (7 butacas individuales)

Ford Flat Sistem de plegado de asientos


A la carta Hoy: Cocina Asiática

SaboresdeOriente Secretos de una cocina saludable de ingredientes naturales. El vapor, el guisado y el salteado, las técnicas tradicionales

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Tres mil años es mucho tiempo. El suficiente como para elaborar algo depurado y delicado, pero a la vez sencillo y casi perfecto. Tres mil años de historia, transmitidos con paciencia de generación en generación, respaldan a la cocina oriental, tan difundida en nuestros tiempos. Hace rato ya que el estilo de esta comida, principalmente el chino y el japonés, encontró la bienvenida en la tierra del asado. Y, lejos de ser una moda pasajera, se ha convertido en una opción saludable, cotidiana, fácil de preparar y de espectacular sabor. El énfasis de la gastronomía oriental recae en una búsqueda incesante de equilibrios y contrastes de sabores y texturas. Y su belleza y originalidad surgen porque los orientales la utilizan también para mostrar sus ideas, sus inquietudes y sus fantasías. Si bien Oriente es muy extenso y cada lugar tiene una marca que define su cocina, todos, desde los chinos y japoneses hasta los tailandeses y vietnamitas, comparten dos características inalterables para sus preparaciones. En primer lugar, utilizan ingredientes básicos muy sanos, como legumbres, arroz, muchas verduras, mariscos y carnes blancas, reduciendo al mínimo las carnes rojas y los dulces. Para condimentar aprovechan las salsas, ni muy fuertes ni muy espesas, que además de realzar los sabores colorean intensamente los platos. La segunda particularidad es la forma de cocinar, ya que los orientales dejan de lado el método de la fritura a favor de la cocción al vapor, el guisado y el salteado, con

las tradicionales vaporeras de bambú y los woks como estandartes. La cocina al vapor es una de las técnicas más sanas que existen para preparar alimentos porque mantiene intactas todas sus propiedades, desde el color hasta su sabor original. Además de estas virtudes, insume menos tiempo que la cocción convencional. Para ello, el utensilio más indicado es la vaporera de bambú -canastas hechas con cintas de bambú entrelazadas, que se apilan y se colocan sobre una cacerola, sartén o wok del mismo diámetro-, tapadas para que el vapor no se disperse y sólo se concentre en el alimento. Estas vaporeras son resistentes al calor y no dejan que los aromas de los alimentos se transfieran entre unos y otros.

En tanto, el wok (kuo en el idioma mandarín), originario de China, es una especie de sartén ligera, redonda, profunda y con asas, de hierro o acero, que dispone también de una tapa y una rejilla para hacer las veces de grill y de olla al vapor. A la hora de cocinar en un wok, hay que aprovecharse de las ventajas que ofrece. Las ventajas del wok son que el calor de la llama se distribuye de manera más uniforme y suave, y, a su vez, la intensa temperatura que acumula permite que los alimentos se cocinen en menos tiempo y requiera menos cantidad de aceite, por lo que es uno de los métodos de cocción más rápidos y saludables. ¿Tendrá todo eso algo que ver con la reconocida longeviad alcanzada por los orientales? Seguramente a esa conclusión llegaron después de tres mil años.


Tips para el uso del wok

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Calentar el wok a fuego máximo durante un minuto. Añadir aceite de forma que empañe progresivamente las paredes del wok antes de llegar a su fondo. Esperar a que el aceite humee ligeramente antes de poner los ingredientes. Cuando se coloca los primeros, reducir un poco la intensidad del fuego para evitar que se sobre cocinen o se quemen. Después de que todos los ingredientes estén en el wok, aumentar nuevamente la temperatura, así los alimentos se mantendrán crujientes, con textura fresca y con todas sus propiedades casi intactas. Cuando se añade carne, esperar unos segundos antes de remover para que se dore. Para remover, siempre de forma constante, hacerlo con cuchara de madera. Cuando se cocinan verduras, empezar por las más densas y fibrosas y saltearlas desde el principio sin dejar de remover; seguir con las otras verduras en orden de mayor a menor densidad. Las salsas, como la de soja, se incorporan en los últimos minutos de la cocción.

el wok originario de China


Menú del día Wok de ternera con sésamo y pimientos Ingredientes:

Elaboración:

500 grs. de lomo o bola de lomo 30 grs. semillas de sésamo 4 cucharadas de aceite vegetal 1 pimiento rojo 1 pimiento verde 4 dientes de ajo 4 cucharadas de jerez seco (o vino blanco) 4 cucharadas de salsa de soja 3 cebollas Sal y pimienta Arroz blanco para acompañar

Cortar la carne y los pimientos en tiras, los ajos en lámina y las cebollas en juliana. Calentar el wok a fuego alto durante un minuto, añadir el aceite y, cuando empiece a humear ligeramente, incorporar la carne rebozada con las semillas de sésamo. Dejar que se dore la carne, removiendo con frecuencia a fuego fuerte unos 3 minutos como máximo. Agregar los pimientos y el ajo. Salpimentar. Seguir salteando otros 3 minutos. Añadir el jerez y la salsa de soja junto con la cebolla. Remover unos segundos hasta que rompa hervor. Cocinar un minuto más y servir al momento acompañando con arroz blanco.

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Wok de cerdo con soja Ingredientes:

Elaboración:

1 kg. de carne de cerdo (solomillo) cortado en tiras 1 cebolla 1 pimiento verde 1 pimiento rojo 4 cucharadas de aceite 150 grs. de almendras picadas 200 grs. de brotes de soja 150 cm3 de salsa de soja 150 cm3 de salsa de tomate Sal y pimienta Zanahoria y zucchini cocinados al vapor para acompañar

Calentar el wok, incorporar el aceite y, cuando esté caliente, incorporar la carne de cerdo. Agregar la cebolla cortada en juliana y los pimientos cortados en tiras. Rehogar a fuego fuerte durante 15 minutos. Agregar las almendras, la salsa de soja, la salsa de tomate, los brotes de soja y cocinar durante 20 minutos más a fuego lento hasta que la salsa de espese. Servir acompañado de las verduras al vapor.


Columna del Chef Palitos: comer con habilidad Comer con palitos (de bambú, madera o metal, según el origen) no es sencillo, pero tampoco imposible. Hay algunas claves que son fundamentales para aproximarse a la técnica que los orientales manejan con gran habilidad:

· · ·

En la curvatura entre el pulgar y el índice se ubica el palito que queda firme y que también se sujeta con el dedo mayor. El otro se sostiene como una lapicera. El movimiento, de arriba abajo, juntando y separando los extremos de los palitos permite realizar el efecto pinza. Los palitos deben tener el menor contacto posible con la boca, pues no es de buena educación chupar el extremo de los palitos. Si hay cucharas para servir o palitos comunes con la fuente para servir, éstos se deben usar para llevar la comida al plato o cuenco, antes de usar los propios palitos. No deben dejarse clavados con el extremo puntiagudo hacia abajo, por ejemplo, en un tazón de arroz. Este gesto es un recuerdo de ofrendas ancestrales que puede considerarse irrespetuoso.

Carolina Lucesole -Il Verdi

Risotto de autor El Risotto es una comida tradicional del norte de Italia, realizada a base de arroz. Es un plato sencillo y versátil, fácil de adaptarse a las estaciones. Para los días fríos, puede transformarse en una sabrosa elección. Por eso, recomiendo un plato de sabores singulares:

Risotto di zucca y salmón 75 grs. de manteca / 1 cebolla chica / 350 grs. arroz “Carnaroli” / 200 cc. vino blanco / 1 pizca de azafrán / 1.5 l de caldo de carne / 50 grs. queso parmesano rallado / 500 grs. de calabaza / Manteca de curry* – cantidad necesaria / 500 grs. de salmón rosado

Procedimiento Picar la cebolla en brunoisse (cuadraditos pequeños y parejos). Limpiar el salmón y cortar en cubitos de 2 x 2 cm. Reservar en la heladera. Derretir la manteca en una olla, poner la cebolla a dorar y agregar el arroz. Cocinar hasta nacarar* y rociar con el vino blanco. Una vez evaporado el vino, agregar de a poco el caldo caliente sin dejar de revolver, y, a los diez minutos, agregar el puré de calabaza tibio y el azafrán. Continuar revolviendo cinco minutos más. Mientras termina de cocinarse el arroz, poner a calentar una sartén y dorar el salmón. Condimentar con sal y pimienta. Reservar. Apagar el fuego del arroz y agregar el queso rallado y dos cucharadas de manteca de curry. Dejar descansar por cinco minutos y servir dos cucharadas de salmón sobre cada porción. *Manteca de curry: a la manteca a temperatura ambiente (a no mas de 22º) agregar curry en polvo y sal. Con este mismo proceso pueden prepararse mantecas saborizadas con toda clase de hierbas, especies, etc. *Nacarar: sellar el arroz en manteca caliente sin llegar a dorar.

Por Guillermo Idiart

Claves para obtener un buen risotto:

Siempre nacarar el arroz. Usar caldo caliente, agregarlo poco a poco y sin dejar de revolver. Así, se logrará que el arroz largue más almidón y quede más cremoso. Dejar descansar el plato unos minutos antes de servir, para que se asienten los sabores.   secreto del chef: El No utilizar arroz de los que nunca se pasan, porque no largan almidón y resultará un risotto seco. Carolina Lucesole Jefa de cocina Il Verdi Chef Instituto Argentino de Gatronomía y The Bue Trainers


Cepas y Varietales

Séptima María Codorníu un espumante para todo el año Los espumantes (mal llamados Champagne, salvo

que provengan de Francia) ganaron adeptos en los últimos años y alcanzaron el segundo puesto de ventas, desplazando a blancos, rosados y otros tipos de vinos. Su vertiginoso ascenso se debe a la versatilidad para maridarlos y a la posibilidad de degustarlos casi a toda hora y en todo lugar. Pueden ser consumidos como aperitivos en recepciones, para coronar una velada y, según su método de elaboración (tradicional, es decir, Champenoise o Charmat), acompañar distintos platos. Espumante es sinónimo de glamour, festejo, triunfo, placer. El estadista inglés Sir Winston Churchill dijo alguna vez “el Champagne en la victoria lo merecemos y en la derrota lo necesitamos”. Y con el tiempo dejó de ser una bebida exclusiva del mes de diciembre. Por eso, aún en días de otoño, el espumante Séptima Maria Codorníu Extra Brut Método Tradicional 80% Chardonnay 20% Pinot Noir, es una buena opción para elegir.

Notas de cata: Color: amarillo pálido con reflejos verdosos. Aromas: frescos y frutados, con gran

complejidad. Combina los sutiles tostados del roble unidos a los aromas de la manzana verde y notas tropicales con delicado final de levaduras. Gusto: con entrada suave y frutal, realzada por sus finas burbujas. Su equilibrada acidez y su crianza en roble le otorgan distinción y elegancia. Gran volumen y final. El espumante María, se produce en la Bodega Séptima instalada en Luján de Cuyo (Mendoza) que pertenece al prestigioso Grupo Codorníu de España. En este moderno establecimiento se elabora una amplia gama de vinos genéricos y varietales cuya comercialización se realiza en menor medida en el mercado local y en mayores cantidades en Europa y el resto del continente americano.


¿Cuánto más viejo, mejor? ¿Es cierto que cuanto más añejo es el vino, mejor se pone? Esta es una de las preguntas más

frecuentes que suelen hacerse los amantes del vino. Una sola palabra basta para contestar el interrogante y, al mismo tiempo, romper un gran mito: NO. Los vinos cumplen un ciclo similar al de los seres vivos, ya que nacen (en el viñedo y la bodega), se desarrollan (en otro sector de la bodega y en la botella) y mueren (en la botella o al ser consumidos). Esto ocurre con todas las variedades, pero según sea su estructura, sus cualidades y su particular forma de vinificar, estos estadios pueden durar más o menos. Los vinos que son concebidos para la guarda tendrán una mayor duración, desarrollo y crecimiento de sus cualidades, en condiciones óptimas de estriba (el estacionamiento de las botellas antes de salir al mercado). Casi en su totalidad son vinos tintos, aunque en menor proporción también algunos blancos tienen un paso importante por barricas de madera. Tampoco hay que olvidarse de los oportos, los sauternes u otras vinificaciones especiales, que se dejan añejar de 8 a más de 15 años. Los tintos jóvenes no tienen una duración mayor a los 4 o 5 años. Para los blancos, rosados y espumantes el consumo aconsejado es dentro de los 2 años. No es que después de ese periodo se echen a perder, pero sus condiciones iniciales no serán las mismas. Es importante tener en cuenta que la evolución no ocurre de un día para el otro, sino en forma paulatina durante el periodo estipulado para cada tipo de vino. Por Mario Andrés Rusmando, para Breathing


Destinos de alto vuelo La Habana después de Fidel

CUBA isla Intimidades de la

Testigo de una de las revoluciones más trascendentes de la historia, la capital cubana espera expectante los cambios de un escenario político diferente. La realidad de un paraíso natural repleto de historia y contrastes, desde adentro.

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CUBA.-

El sueño de una sociedad

sin clases ni desigualdades de aquellos jóvenes que lucharon en le Revolución Cubana, tropieza con la imagen actual de una ciudad detenida en el tiempo: La Habana.

Con sus edificios al borde del derrumbe, la mirada curiosa del creciente turismo y los ojos expectantes de sus habitantes, esta ciudad espera impaciente los cambios tan deseados. Es que desde que, el pasado febrero, Fidel Castro, líder de la Revolución de 1959 que convirtió a la isla en uno de los principales estandartes del régimen comunista, renunció a la presidencia poco antes de cumplir 50 años en el poder, muchos predican el inicio de un camino hacia la apertura. Apertura social, política y económica. Sin embargo, no son precisamente los cubanos los que tienen la convicción de que con Raúl Castro, nuevo presidente al mando y hermano de Fidel, se viene una nueva era para el país. “Acá no va cambiar nada”, es la opinión más repetida por las calles de La Habana.

Con sus edificios al borde del derrumbe, la mirada curiosa del creciente turismo y los ojos expectantes de sus habitantes, esta ciudad espera impaciente los cambios tan deseados. Los edificios, como en los ‘50


El mercado agropecuario, donde los cubanos compran alimentos

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El turismo: protagonista del cambio La apertura, a grandes rasgos, del régimen comunista de Cuba, viene sucediendo lenta y gradualmente desde la caída de la Unión Soviética. Cuba, antes gran productora de azúcar, vio caer con la URSS todas las inversiones, y de a poco, fue desapareciendo la industria y la producción agrícola. Sin maquinarias ni capitales, y con el embargo norteamericano que rige casi desde principios de la Revolución, el principal ingreso para Cuba hoy, viene del turismo. Pero hubo otro hecho que profundizó esta apertura del régimen hacia la actividad turística: la visita del Papa Juan Pablo II en 1998. Sin lugar para alojar a los

peregrinos extranjeros que acompañaban la llegada del prelado, el gobierno cubano solicitó a sus habitantes que dispusieran sus viviendas para acomodar a estas personas. El surgimiento de hospedajes caseros fue acompañado de otro pequeño negocio: los paladares. Estos, funcionaron como pequeños comedores manejados por una familia, que permitían cubrir la demanda de alimento de los peregrinos. Si bien el gobierno controlaba estos nuevos negocios, el cambio fue inevitable y el turismo fue abriendo nuevos espacios de comercio.


Paralelamente al negocio turístico manejado por el gobierno, que va desde la hotelería hasta las visitas guiadas que se ofrecen en las calles de las distintas ciudades, fue surgiendo un mercado negro que se volvió casi imposible de controlar. Si bien Raúl Castro anunció, durante su primer mes en la presidencia, una serie de cambios, como el permiso para usar celulares, el acceso a DVDs y otros productos electrónicos, y el alojamiento en hoteles de lujo, accesible ahora para los cubanos, algunas de estas medidas no representan grandes cambios para los habitantes de la isla. Quienes tienen familiares atletas o artistas, con permiso para viajar al extranjero, ya han logrado ingresar al país computadoras y otros aparatos. Existen también las conexiones clandestinas de Internet, prohibido al uso libre de los cubanos, e incluso la venta de ropa importada en el mercado negro.

Como en todo el mundo capitalista,

aquí, lejos de los sueños del Che Guevara, la realidad no es la misma para todos los ciudadanos. Mientras algunos tuvieron estos privilegios por determinadas razones, en algunas calles de La Habana, todavía hay gente que se acerca a los turistas para mendigar. Pero no piden dinero ni comida; piden jabón y lapiceras. Sin acceso a muchos productos provenientes de las grandes industrias, en Cuba escasean ciertos bienes que en otros países proliferan. 44

La canasta básica y la doble moneda Cada mes, las familias cubanas acceden a una canasta básica que el Gobierno les vende a precios mínimos. Esta canasta contiene, entre otras cosas, arroz, azúcar, una pastilla de jabón, sal y algunos otros alimentos básicos. Si esto no alcanza, los cubanos pueden adquirir más productos en los Mercados Agropecuarios, almacenes de frutas, verduras y carne que venden en peso cubano, la moneda que manejan los habitantes de la isla. Pero para comprar en los pocos supermercados que hay, en donde pueden llegar a encontrarse cremas, shampoo, jabones, y otros productos, necesitan pagar en peso cubano convertible (CUC), que es la moneda que maneja el turismo. Un euro es igual a 1,36 CUC, con lo que puede decirse que todo lo que se venda en esta moneda es casi inaccesible para la mayoría de los cubanos.

Como en los ‘50 El tradicional recorrido por la Habana Vieja y Centro Habana que se les ofrece a los visitantes permite apreciar lo más pintoresco de la capital cubana. Pero basta desviarse un poco del camino para detectar lo que los habitantes de esta ciudad reconocen como uno de los principales problemas: la vivienda. Todo el paseo de la costanera, o El Malecón, como ellos le llaman, es escenario de contrastes. Edificios a punto de derrumbarse, donde habitan numerosas familias cubanas, conviven con las pocas construcciones modernas que son, en su totalidad, cafés y otros espacios para el turismo. La Habana es una ciudad detenida en la década del ‘50, época desde la cual casi no se han restaurado los edificios. Pero la falta de viviendas acarrea también otros problemas. Según un grupo de investigadores cubanos, la tasa de divorcio en este país es una de las más altas de América Latina. “Es que si nos casamos, no nos queda otra que vivir con los suegros”, cuenta un ciudadano cubano que trabaja en turismo. Entre risas, admite que esta convivencia obligada con la “gran familia”, debido a la dificultad de tener la casa propia, es la principal causa de los divorcios en la isla.

Otro de los atractivos es la presencia de los viejos Cadillacs que circulan por las calles de las ciudades cubanas. Pero la realidad es otra: en Cuba casi no existen los autos modernos, y los pocos que hay están en manos de diplomáticos, o se alquilan al turismo. El resto de los móviles son modelos ‘50 y ‘60 de Cadillac que las familias heredan o que el gobierno asigna en caso de que considere que la persona necesita un automóvil.

Contrastes, una postal típica


Educación y Salud, el orgullo cubano Probablemente muchos hayan oído acerca del “maravilloso sistema de salud cubano”. Miles de artistas, famosos y gente de dinero viaja a diario a la isla para realizarse tratamientos médicos complejos que allí parecen tener los mejores resultados. Los hospitales cubanos, todos pertenecientes al Estado, suelen ser el orgullo de la isla. Pero no todo es tan brillante como parece. Si bien la formación médica fue una de las grandes inversiones cubanas, y puede decirse que la fama no es en vano, el problema es que casi no hay acceso a insumos y medicamentos. Esto se debe, en gran parte, al embargo que pesa sobre Cuba, pero también al subdesarrollo industrial de este lugar.

También la educación suele ser causa de orgullo cubano. Casi el total de la población tiene sus estudios primarios y secundarios completos. El Estado garantiza la educación gratuita a todos los habitantes, y las escuelas cuentan con un maestro cada 15 alumnos, un sistema más eficiente que el de varios países latinoamericanos. Pero la educación universitaria está en retroceso, según opinan los propios cubanos. Es que un médico, por ejemplo, tiene un salario mensual de 250 pesos cubanos, equivalentes a más o menos 10 euros. En la actividad turística, esta suma puede lograrse en tan sólo un día, a través de las propinas. Por eso, son muchos los profesionales que hoy eligen trabajar en turismo.

El paraíso del Caribe “Amo esta isla, soy del Caribe jamás podría pisar tierra firme, porque me inhibe”. (Pablo Milanés)

Más allá de las controversias políticas y sociales, Cuba cuenta con algunas de las playas más hermosas del mundo. Varadero es un ejemplo. Con 22 km de playa de arenas blancas, esta ciudad parece ajena a la realidad cubana. La mayor parte de sus edificios son hoteles de lujo, de construcción moderna y con acceso directo al mar. El agua es cristalina y cálida, lo que invita a los visitantes mieleros y al turismo en general a disfrutar de unos días de descanso, en un verdadero paraíso. Todo esto, al son de la salsa y el merengue, y por qué no, acompañado de un mojito cubano.

un paisaje caribeño, donde los mojitos y el sabor cubano lo impregnan todo. Del lado opuesto de la isla, al sur, no pueden dejar de visitarse las playas de Baracoa y admirarse la forma en que el tiempo parece haberse detenido en las calles de Trinidad, otros de los tesoros de Cuba.

Arena blanca y mar azul Además de ser un destino repleto de historia, Cuba abre sus playas al creciente turismo internacional. Con múltiples opciones de cadenas hoteleras, Varadero es uno de los puntos preferidos sobre el océano Atlántico. La combinación de un mar cristalino y de escaso oleaje, con la diversión al ritmo local, hacen del lugar un destino único.

En el norte cubano, pero del lado del mar Caribe, las playas de los Cayos, (Cayo Largo y Cayo Coco, las más conocidas), ofrecen lo mejor de la isla: Por Sol Amaya Desde La Habana


Fronteras adentro Turismo de estancias

Aire de campo

A pocos kilómetros de City Bell, viejas y lujosas casonas se convierten en una atractiva opción para descansar y desconectarse por completo en un entorno campestre Del campo a la ciudad y, ahora, a la inversa. Aunque sea por unos pocos días, cada vez son más los que eligen disfrutar de una combinación de la esencia de la Argentina de antaño y los placeres modernos. El aire puro, el contacto con la naturaleza y la tranquilidad forman parte de un paquete de explotación turística exclusiva que ha transformado a las antiguas casonas en hoteles para visitantes ávidos de confort. De techos altos, amplios salones y de numerosos ventanales y habitaciones, los caserones implantados en medio de hectáreas de vegetación y fauna desde el siglo XIX y principios del siglo pasado, fueron reciclados para que los visitantes gocen de un estilo del pasado con lujos contemporáneos. Disfrutar de un costillar a las brasas, degustar el

sabor único de lo casero, aventurarse a una cabalgata para descubrir los rincones de la estancia, son algunas de las propuestas para alejarse de los vicios urbanos y escuchar el silencio. Las comodidades, menús típicos regionales y los placeres de spa, son los complementos de esta tendencia que cruza el país de punta a punta. Las actividades son diversas, según la estancia elegida, pero, en general, se mantiene el estilo: treeking por circuitos internos, salas de juego, canchas de tenis, voley, fútbol y pileta. Los días cálidos del otoño son ideales para dar un paseo en sulki, o caminar entre frondosas arboledas. Breathing brinda algunas propuestas para pasar uno o varios días en estos hermosos parajes.

La Figura

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A 80 kilómetros de Buenos Aires, en el partido de Cañuelas, y fundada en los primeros años del siglo XIX por el ingeniero Carlos Pellegrini, (padre del ex presidente y artista plástico de la época), se erige La Figura. La estancia, reciclada para el turismo, ostenta un estilo español que le brindó el reconocido arquitecto Martín Noel, en 1924. Clasificada como una de las mejores estancias del país, ofrece 13 suites de grandes dimensiones. Cada habitación tiene una decoración propia que representa una expresión de arte: un estilo o un sentimiento. La estadía incluye pensión completa, con comidas elaboradas con los productos de la propia granja, y acceso a todas las

actividades de la estancia: golf, piscina climatizada, tenis, fútbol, cabalgatas, paseos en sulki o carruajes, sala de juegos, juegos de mesa, sala de lectura, avistaje de aves y actividades rurales. También se pueden presenciar espectáculos de destreza criolla, como jineteadas, carreras de sortijas y el encanto del tango y el folklore argentino, con músicos y bailarines de primer nivel. Tarifas: por fin de semana, con ingreso el sábado de mañana y salida finalizando el domingo, tiene un costo de 750 pesos por persona, en base doble. El día de campo, con desayuno, almuerzo, merienda criolla y actividades, tiene un costo aproximado de 220 pesos. Info Web: www.estancialafigura.com.ar

Bella Vista de Guerrero A orillas del Río Salado, a 168 kilómetros de la ciudad de Buenos Aires, Bella Vista de Guerrero es otra de las estancias de más alto rango donde la combinación de naturaleza, historia y confort moderno hacer de la estadía un

recuerdo imborrable. El casco, del siglo XIX, está rodeado de lomadas, espejos de agua, y un paisaje de árboles añejos que en esta estación se tiñen de tonos cobrizos. La estancia posee un restaurant gourmet y otro que ofrece los mejores


platos tradicionales de parrilla, fogón y horno de barro. Además tiene un café y una cava. Bella Vista tiene 40 plazas de capacidad, en 17 habitaciones distribuidas entre el casco histórico y la casa de campo. Los espacios son amplios y ambientados con una sobriedad acorde con el lugar. Un set de fragancias y amenities, batas y pantuflas, esperan en la habitación. Las

comodidades: sala de estar, biblioteca, spa. Y para estar en movimiento: circuitos a pie, en bicicleta, a caballo o en bote. Canchas de fútbol, voley, tenis y pileta en el verano. Tarifas: por fin de semana, hay que calcular 500 pesos por día, por persona, en base doble. El día de campo, con almuerzo, merienda y actividades incluidas, 250 pesos por persona.

Info Web: www.bellavistadeguerrero.com

Villa María Fundada en el siglo XIX, la construcción del nuevo casco data de principios del siglo XX y luce un estilo arquitectónico de líneas tudor, neogóticas y normandas. Está ubicada a 56 kilómetros de la capital porteña, en la localidad de Marcos Paz y plantada en un parque diseñado por el célebre paisajista Thays. El conjunto convierte el sitio en un lugar de ensueño. Rodeada por estatuas y fuentes, la residencia de tres plantas cuenta con terrazas y balcones que permiten apreciar mejor la belleza del parque. La casa principal tiene 11 habitaciones, entre suites y departamentos. El servicio es de pensión completa e incluye las posibilidades de participar en cabalgatas; practicar tenis, natación, fútbol, ping Info Web: www.estanciavillamaria.com

pong, billar, pesca en un arroyo y observación de la actividad rural. Además, la estancia tiene un lugar, de cargo adicional, destinado a la práctica de polo y actividades de hipismo. El área de caballerizas, junto con las sendas ecuestres, dotan al lugar de un atractivo particular. Tarifas: el alojamiento por noche para dos personas en una habitación de lujo, el costo es de 1140 pesos más IVA (380 dólares + 21%). Incluye todas las comidas y todas las actividades. El día de campo es otra opción, desde las 10 am hasta las 18, con almuerzo, merienda y actividades. El valor por persona es de 300 pesos más IVA (100 dólares + 21%).


En acción Un método de principios de siglo

Pilates gimnasia para el cuerpo y la mente “La ciencia y arte del desarrollo coordinado de la mente, el cuerpo y el espíritu a través de movimientos naturales bajo el estricto control de la voluntad” Joseph Pilates (1880-1967)

El método Pilates es un

sistema de entrenamiento físico y mental creado a principios del siglo XX por el alemán Joseph Hubertus Pilates, basado en diversos conocimientos vinculados a la gimnasia, la traumatología, el ballet y el yoga. El eje de esta disciplina dispone la unidad del dinamismo y la fuerza muscular con el control mental, la respiración y la relajación. Difundido en todo el mundo, el método propuso otra forma de realizar el trabajo muscular de fuerza-resistencia, de flexibilidad muscular y de articulación y control postural. Es muy intenso y efectivo, y se lleva a cabo en un entorno particular: se utiliza un ambiente de trabajo de relax que permite la comunicación directa entre el alumno y el instructor, acompañado por una música suave. Existen algunas presunciones respecto de esta actividad. Por ello, es necesario despejar algunas dudas que ayudarán a

confiar en el método. Pilates no tiene como objetivo bajar de peso, ni tampoco es funcional al desarrollo muscular. Esta actividad, en cambio, tiene incidencia sobre las articulaciones y permite corregir las malas posturas. Por otro lado, es erróneo pensar que por ser una actividad pasiva no requiere de instrucción. Sin el adecuado asesoramiento de profesionales para la correcta ejecución de los movimientos no será posible cumplir con el objetivo de la disciplina. La práctica correcta de esta destreza favorece la elasticidad, la coordinación, el equilibrio corporal y mejora las secuelas de trastornos como la escoliosis, las lumbalgias o las cifosis. Lejos de ser una gimnasia mágica, el método pilates funciona correctamente si se aplica con dedicación, constancia y esfuerzo controlado. Por Ariel Fridman

Por Ariel Fridman


Agenda

¿Qué hacer en City Bell?

Centro Cultural El Rincón

Calle 134 e/ 437 y 438, barrio El Rincón Teléfono: (0221) 474-2654 E-mail: ccselrincon@hotmail.com El Centro Cultural, hasta nuevo aviso, desarrollará el eje de sus actividades centrales, vinculadas a la prevención odontológica, en el Centro de Fomento Villa Rica. Este lugar, que le cede un espacio, está ubicado en la calle 425 esq. 21d de City Bell.

Centro Cultural City Bell

Plaza Belgrano nº 135 e/ 2 y 3 Teléfono: (0221) 472-3212 E-mail: centroculturalcitybell@hotmail.com El nuevo lugar de trabajo del Centro se ubica en el Club Atlético Juvenil City Bell.(Calle 19 entre Cantilo y 15). Esta institución ha permitido compartir con sus instalaciones para la realización de los diferentes talleres: Historia del Arte, Teatro- Formacion actoral, Locución y Oratoria, Telar de mesa, Escritura Creativa I y II, Narración Oral I y II, Literatura, Pintura y dibujo, Tejido 2 agujas. Los interesados pueden comunicarse vía mail.

Rotary Club

Calle 20 e/ 15 y Pellegrini Teléfono: (0221) 480-1434 E-mail: rotaractcitybell@gmail.com La actividad más destacada del Rotary es la que está realizando por un convenio con la Facultad de Humanidades de la UNLP y que se refiere al “Programa permanente para Adultos Mayores”, que consiste en una serie de cursos cuatrimestrales coordinados por Elva Moranelli y que abordan diversos temas: política, cine, literatura, dibujo y gimnasia especializada para adultos.

Club Atlético y Fomento City Bell

Cantilo, esq. Jorge Bell Teléfono: (0221) 480-0212 E-mail: lacriollita_720@hotmail.com Ya están en marcha las actividades que se desarrollarán en el Club y de las que toda la comunidad puede formar parte: Scout, pesa y patín. Yoga, Tempo y Kung-Fu. Árabe, Folklore y Flamenco. Fútbol y Softbol. Los interesados, pueden comunicarse vía mail o teléfono con la institución. Además, continúa funcionando la Biblioteca Florentino Ameghino, donde se encuentra a disposición de los socios, una sala de lectura, préstamo de libros y servicios de Internet. Todos los jueves a las l6.00 horas se reúne el grupo de narradoras “Cuentos en voces amigas”, que fueron invitadas a participar de la 34ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, para hablar de City Bell y de sus autores.

Club Hípico y de Golf City Bell

Labougle y calle 10 Teléfono: (0221) 480-0169 E-mail: clubhipicoydegolfcitybell@speedy.com.ar El Club Hípico y de Golf continúa con su dinámica habitual de torneos. Por eso, a los disputados durante el mes de abril se le suma un programa muy completo de actividades. El jueves 1º de mayo, se disputan 9 hoyos laguneada con novatos y asado. Sábado 3, 18 hoyos Medal Play; mientras que el domingo 4 se ponen en juego 18 hoyos Medal Play. Por otro lado, el sábado 10 del mismo mes y el domingo 11 se juegan 36 hoyos Medal Play, lo que constituye el “Gran Premio 50 aniversario Aerolíneas Argentinas La Plata”. Luego, el sábado 17 se disputan 18 hoyos Medal Play, el domingo 18, 18 hoyos Medal Play. Finalmente, también en mayo se pondrá en juego el “Gran premio aniversario Joyería Gaspardi” el sábado 24 (18 hoyos Medal Play). Cerrando el domingo 25 y el sábado 31 con 18 hoyos Medal Play.


Teatro de Cámara de City Bell Diag. Urquiza nº347, e/ 462 y 464 | Diector Juan Carlos Carassale Contacto: teatrodecamara@netverk.com.ar Info Web: www.lumenartis.org.ar

Programación

Mayo

Sábado 3

Cuarteto de Cuerdas integrado por Alfredo Mayo, 1er. violín, Pablo Labanda, 2do. violín, Ricardo Bugallo, viola y Pablo Romero, violoncello. Programa: Primera parte: Cuarteto para cuerdas Nº13, de W. A. Mozart. Segunda parte: Cuarteto Americano de A. Dvorak, Op. 96. Bono contribución: sociio $15, no socio $20.

Sábado 10 – 21hs.

Camerata David Bellisomi. Integrantes: David Bellisomi, primer violín, Emilio Díaz Garat, segundo violín, Florencia Argañaraz, viola, Paula Pomeraniec, violoncello y Adrián Speziale, contrabajo. Director musical: David Bellisomi. Programa: Concierto en la mayor de A. Vivaldi, Trío Nº 2 en sol mayor de J.Haydn, Cuarteto Nº 157 en do mayor de W.A.Mozart, Trío Nº 2 en si bemol mayor de F.Schubert, Quinteto Nº 29 en re menor de L.Boccherini y Tango, de David Bellisomi. Bono contribución: socio $15, no socio $ 20.

Sábado 17 – 21hs

Grupo de música celta Mac Manus. Producción Libro49. Mac Manus es sin duda uno de los grupos más originales de la movida celta actual argentina. Interpretan música celta de Irlanda y Escocia. Su sonido es una mezcla que combina desde la música más tradicional hasta una fusión con instrumentos modernos y temas propios. El grupo acaba de terminar su primer cd titulado Under the Kilt. Integrantes: Diego Spinelli (flautas y voz), Sergio Maza (bajo), Raúl Lazarte (batería), Esteban D’antona (viola) y Javier Muñoz (guitarra).Valor de la entrada consultarlo en Libro49 (472 4379).

Sábado 24, domingo 25, sábado 31

Grupo de Teatro de City Bell: “La barca sin pescador”, de Alejandro Casona. Intérpretes: Verónica Alurralde, Ana Angelillo, Guillermina Montenegro, Marta Raquel Giorgi, Eduardo Diotto, María Amelia Diotto, Leo Rouveliat, Alejandro Alonso, Daniel Domínguez, Norberto Maclen y Alejo Alonso, Vestuario y dirección general: Marta Giorgi. Alejandro Casona utiliza a un Mefistófeles de clase media, como él se define, un diablo cargado de moralismo que coloca a un financiero al borde de la quiebra ante la tesitura de salir del apurado trance únicamente con desear la muerte de un pescador. Un fugaz grito de mujer oído en el momento decisivo que culmina el pacto diabólico pone en marcha la maquinaria del arrepentimiento del hombre de negocios, que se verá impelido a buscarle las vueltas al destino viajando al lugar de “su crimen”. Bono contribución: socio $ 15, no socio $ 20.

Junio

Domingo 1º - 21hs.

Grupo de Teatro de City Bell, “La barca sin pescador”.

Sábado 7 - 21hs.

Recital del barítono Ricardo Ortale acompañado por la pianista Ana María Arteaga. Programa a confirmar.


Delivery

Granitos de Arena

Inundaciones

Perduran las consecuencias Pasaron los días y las inundaciones quedaron en el tiempo. Sin embargo, todavía hoy se perciben las secuelas. Muchas familias sufrieron los fuertes temporales que se produjeron tanto en Marzo como en Abril y, varias de ellas, aún padecen las consecuencias. El viento, las lluvias y el granizo dejaron innumerables daños en la zona. La idea de Breathing, junto a varias asociaciones, es colaborar con los damnificados. Quienes quieran aportar su granito de arena lo pueden hacer comunicándose a los teléfonos de la revista, llamar o acercarse a las siguientes direcciones: Club Atlético City Bell Tel: 480-0212 Cantilo esq. Jorge Bell Parroquia Sagrado Corazón (se juntan materiales para reconstruir la capilla del barrio Guemes) Tel: 480-3896 21 y 464 ( Rivadavia)

Farmacia Día

Turnos*

1 jue Minghinelli (11 e/ 17 y Sarmiento) 2 vie Panizzo (471 e/ 14 y 14ª) 3 sab City Bell (Cantilo e/ 4 y 5) 4 dom Agostini (diag. 25 de mayo y Centenario) 5 lun Albicoro (13c e/ 461d y 461e) 6 mar Perino (476 e/ 10 y 11) 7 mie Arakaki (11 e/ 19 y 21) 8 jue Nueva Cantilo -ex Fratzscher- (Cantilo nº925) 9 vie Medina (Cno Gral Belgrano e/ 11 y 12) 10 sab López (Cantilo y 20) 11 dom Urbiztondo (15 e/ 22 y Cno Gral Belgrano) 12 lun Minghinelli (11 e/ 17 y Sarmiento) 13 mar Panizzo (471 e/ 14 y 14ª) 14 mie City Bell (Cantilo e/ 4 y 5) 15 jue Agostini (diag. 25 de mayo y Centenario) 16 vie Albicoro (13c e/ 461d y 461e)

17 sab Perino (476 e/ 10 y 11) 18 dom Arakaki (11 e/ 19 y 21) 19 lun Nueva Cantilo -ex Fratzscher- (Cantilo nº925) 20 mar Medina (Cno Gral Belgrano e/ 11 y 12) 21 mie López (Cantilo y 20) 22 jue Urbiztondo (15 e/ 22 y Cno Gral Belgrano) 23 vie Minghinelli (11 e/ 17 y Sarmiento) 24 sab Panizzo (471 e/ 14 y 14ª) 25 dom City Bell (Cantilo e/ 4 y 5) 26 lun Agostini (diag. 25 de mayo y Centenario) 27 mar Albicoro (13c e/ 461d y 461e) 28 mie Perino (476 e/ 10 y 11) 29 jue Arakaki (11 e/ 19 y 21) 30 vie Nueva Cantilo -ex Fratzscher- (Cantilo nº925) 31 sab Medina (Cno Gral Belgrano e/ 11 y 12) *Los turnos están sujetos a cambios imprevistos.


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Revista Breathing City Bell nº 5 by Paula Capparelli - Issuu