La capsula del tiempo

LA

CAPSULA

DEL

TIEMPO

Edición de ejemplar único Escola Superior d’Art i Diseny Llotja Conservatiri de les Arts del Llibre Proyectos de encuadernación 2013- 2014 Libro de autor Carolina González c.

El contenido de este libro es publicado bajo una licencia Creative Commons

ES DAP Escola Llotja

PROYECTO LA CÁPSULA DEL TIEMPO Interpretación lúdica de la obra “La Materia del tiempo” del escultor norteamericano Richard Serra

Carolina González Céspedes

CONTENIDO INTRODUCCIÓN ............................................................................................................................. 6 Objetivos ................................................................................................................................... 8 Antecedentes ............................................................................................................................ 8 PROPUESTA ................................................................................................................................. 10 Partido general ........................................................................................................................ 12 Metodología ............................................................................................................................ 14 Desarrollo ................................................................................................................................ 15 Recursos empleados ............................................................................................................... 17 CONCLUSIONES ........................................................................................................................... 18 ANEXOS ....................................................................................................................................... 22 BIBLIOGRAFÍA/ WEBGRAFÍA .................................................................................................... 24 GRÁFICOS ................................................................................................................................ 25

INTRODUCCIÓN

Objetivos A la propuesta de trabajo, empleando la metodología desarrollada de Richard Serra en su obra escultórica, se plantea como objetivo la combinación de dicha metodología y el uso del sistema braille de escritura y lectura, que emplean las personas invidentes, con el fin de acercar el uso de éste a las personas invidentes.

Antecedentes Richard Serra1 (San Francisco, Estados Unidos; 2 de noviembre de 1939) es un escultor minimalista estadounidense conocido por trabajar con grandes piezas de acero corten.

Considerado uno de los mejores escultores vivos, Serra obtuvo el Premio Príncipe de Asturias 2010.

Considerado uno de los escultores más destacados del siglo XX, Richard Serra es famoso por el carácter innovador y desafiante de una obra que subraya el proceso de fabricación, las características de los materiales y el compromiso con el espectador y el emplazamiento. En los inicios de su carrera, a principios de la década de 1960, Serra participó en los cambios que estaba experimentando la producción artística. Él y los artistas minimalistas de su generación recurrieron a materiales industriales, nada convencionales, y empezaron a resaltar las propiedades físicas de su obra.

El braille2 es un sistema de lectura y escritura táctil pensado para personas ciegas. Se conoce también como cecografía. Fue ideado por el francés Louis Braille a mediados del siglo XIX, que

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http://es.wikipedia.org/wiki/Richard_Serra http://es.wikipedia.org/wiki/Braille_%28lectura%29

se quedó ciego debido a un accidente durante su niñez mientras jugaba en el taller de su padre.

Cuando tenía 13 años, el director de la escuela de ciegos y sordos de París –donde estudiaba el joven Braille– le pidió que probara un sistema de lecto-escritura táctil inventado por un militar llamado Charles Barbier para transmitir órdenes a puestos de avanzada sin tener necesidad de delatar la posición durante las noches.

El sistema se basa en una cuadrícula de seis puntos dispuestos de forma vertical, en dos columnas de tres puntos cada una. Los puntos se numeran hacia abajo, siendo los puntos uno, dos y tres los de la primera columna, y los cuatro, cinco y seis los de la segunda columna. La lectura se realiza a través del tacto con las yemas de los dedos, desplazándose de izquierda a derecha, y el resultado de su lectura es un literal de la lengua que se trate. Al contrario de lo que ocurre en, por ejemplo, la lengua de signos, que posee su propia gramática y estructura, y por tanto se trata de un idioma, el braille es una forma de codificación de una lengua ya existente.

PROPUESTA

Partido general Se propone el desarrollo de un objeto que pueda integrar el sistema braille en el contenido formal del mismo, así como el trabajo de Richard Serra.

El sistema braille permite el acceso a la cultura a las personas invidentes o con discapacidad visual. Cada día es más común ver en el espacio público el empleo de carteles y avisos en sistema braille.

La integración del sistema braille como partido general de la propuesta busca por un lado satisfacer una necesidad personal de la autora, así como el acercamiento de las personas videntes al mundo de una persona invidente. Mediante el diseño del objeto se posibilita una integración entre ambos mundos al llevar a la esfera de las personas invidentes un objeto cultural, así como que propicia el proceso de conocimiento del sistema braille a las personas videntes.

El concepto de libro de artista es una manifestación más de la cultura occidental en la que nos hemos desarrollado. El libro como objeto indispensable en la transmisión de conocimientos, se revela actor determinante en los procesos culturales.

De la obra desarrollada a lo largo de la trayectoria de Serra, destaca “La materia del tiempo”3 (The Matter of Time, 1994–2005), obra que permite al espectador percibir la evolución de las formas escultóricas del artista, desde la relativa sencillez de una elipse doble hasta la complejidad de una espiral. Las dos últimas piezas de este desarrollo están creadas a partir de secciones de toros y esferas que generan diferentes efectos en el movimiento y la percepción del espectador. Estas se transforman de forma inesperada a medida que el visitante las recorre y las rodea, creando una vertiginosa e inolvidable sensación de espacio en movimiento.

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http://www.guggenheim-bilbao.es/obras/la-materia-del-tiempo/

La totalidad de la sala es parte del campo escultural: como ocurre en otras de sus esculturas compuestas por muchas piezas, el artista organiza las obras con determinación para mover al espectador a través de ellas y del espacio que las rodea. La distribución de las obras a lo largo de la galería crea pasillos de diferentes proporciones (anchos, estrechos, alargados, comprimidos, altos, bajos) y siempre imprevistos.

En la instalación también hay una progresión del tiempo. Por un lado, el tiempo cronológico que se tarda en recorrerla y observarla de inicio a fin; por otro, el tiempo de la experiencia en el que los fragmentos del recuerdo visual y físico permanecen, se combinan y se reexperimentan.

Richard Serra La materia del tiempo (The Matter of Time), 1994–2005 Ocho esculturas Acero patinable Dimensiones variables Guggenheim Bilbao Museoa

Metodología Partiendo de la base de trabajo de Richard Serra en su obra “La materia del tiempo”, se destacan la idea de progresión del tiempo, compuesto por un recorrido del tiempo y por el tiempo de la experiencia.

Una interpretación lúdica de la obra nos lleva a la redefinición de su progresión del tiempo en dos aspectos que configuran y delimitan esta progresión; La progresión del tiempo • El recorrido del tiempo (efímero) Como recorrido cronológico en el sentido de las agujas del reloj, siguiendo el calendario tal como lo utilizamos hoy en día.

El calendario representa una manera convencional y estrictamente humana de organización, que se realiza partiendo de la concepción del tiempo como elemento fundamental para estructurar ese orden prediseñado. El tiempo es categorizado en diferentes unidades, con el fin de administrarlo y distribuirlo de manera equitativa a lo largo del calendario. Los calendarios están integrados por días, los cuales se incluyen dentro de las semanas, que a su vez constituyen meses y éstos conforman los años • La experiencia del recorrido (voluntad de permanencia) Recorrido participativo donde el descubrimiento genera la experiencia, para la cual se escogen una serie de conceptos que se contraponen y que serán útiles para desarrollar el recorrido participativo del objeto. Abrir/ cerrar; plegar/ desplegar; izquierda/ derecha; arriba/ abajo; invierno/ verano; primavera/ otoño; frio/ calor; cálido/ templado, etc.

Desarrollo El objeto Una vez definido el contenido teórico del objeto, la forma del mismo evoluciona para adaptarse a la necesidad concreta de que sea un objeto accesible a personas invidentes, aunque estos no sean el principal destinatario del mismo, tal como se define en los objetivos.

De la idea original de trabajar con elementos gráficos universales surge la propuesta de trabajo con números, la cual se materializa finalmente en un calendario.

La idea de trabajar con un calendario nos aporta una clara concepción de lo que es el paso del tiempo de forma cronológica, por lo que podemos recuperar en él, el recorrido del tiempo que plantea Serra en su obra.

El proyecto se define como un calendario desarrollado en su variante anual, correspondiente al año 2014, permanente, así como un calendario perpetuo. La combinación de estos tres calendarios da origen al objeto que se transforma en un contenedor del tiempo, el cual inmaterial, se va desplegando frente a los ojos del observador.

Los Modelos Los modelos de calendario son una reinterpretación de dos modelos encontrados en una búsqueda por internet4. En ambos casos se rediseñaron con autoCAD v. 2010 para cumplir con los requerimientos propios de este proyecto.

En la búsqueda de la experiencia del recorrido, este se tuvo que simplificar para obtener buenos resultados de lectura tanto en personas videntes, como invidentes.

De la primera propuesta donde, la estructura del objeto permitía el desarrollo de cada mes en un folio, se llego a la síntesis de trabajar con trimestres que corresponden a las estaciones del 4

http://www.comohacer.info/como-hacer-un-calendario-perpetuo/ http://www.actiludis.com/?p=42674.

año, la cual como unidad de medida se ajusta mejor a las dimensiones del objeto, así como a la concepción teórica del mismo.

Conceptos contrapuestos Los conceptos contrapuestos parten de la idea de tomar las cuatro estaciones del año y de asociarles por afinidad otros conceptos que hacen relación a estas; • Invierno/ verano • Frio/ calor • Abrir / cerrar • Izquierda/ derecha • Primavera/ otoño • Cálido/ templado • Plegar/ desplegar • Arriba/ abajo La forma La forma cuadrada del objeto surge de contener el calendario perpetuo que consiste en dos ruedas que contienen la información que combinada no dice el día del año que será una fecha determinada y del calendario permanente del contenedor del objeto, que también es un sistema de tres ruedas que simulan un reloj. Ambos objetos tan autodefinidos por su forma geométrica circular combinan en perfecto equilibrio con un cuadrado circunscrito a la misma.

El objeto tiene forma cuadrada, con cuatro solapas que contienen un calendario desplegable de tres meses que corresponde a una estación del año, teniendo como partida el invierno que se hace coincidir con los meses de enero, febrero y marzo. Le sigue en el sentido de las agujas del reloj, la primavera que se hace coincidir con los meses de abril, mayo y junio. La siguiente solapa corresponde al verano, que se opone al invierno, coincidiendo con los meses julio, agosto y septiembre. Y por último el otoño, que se opone a la primavera, coincidiendo con los meses de octubre noviembre y diciembre.

Recursos empleados Para la elaboración del proyecto se han empleado las herramientas y útiles que se usan con normalidad y no se requirieron de herramientas o útiles especiales, excepto por el cortador manual de paspartús y que permitió preparar cubierta del contenedor del objeto.

El contenedor se ejecutó en cartón nº 18 y nº6, encolados con cola plástica y recubierto por tela de encuadernar burkam extra de color gris.

En la construcción de las manecillas del tiempo se empleo acetato y para la rosca de sujeción se empleo un tirador de puerta a escala.

El objeto se ha realizado en papel de acuarela de 300 grs/m2, impreso en impresora Epson Stylus PHOTO RX425, con una paleta de colores gris.

El diseño del objeto, así con los diagramas utilizados se realizaron con el programa de diseño autoCAD v. 2010.

La impresión braille se ejecutó de forma manual con un punzón para braille y mucha paciencia siguiendo los patrones y diagramas diseñados con autoCAD.

CONCLUSIONES

El resultado final de la propuesta es un objeto con más de una función. Por un lado cumple con los requisitos de los objetivos, al emplear la metodología de conceptos opuestos como metodología análoga a la metodología desarrollada por Richard Serra y sus verbos, así como en la interpretación lúdica de su obra “la materia del tiempo”, la más conocida a nivel local por encontrarse en el museo Guggenheim de Bilbao.

El contenedor de la propuesta es una caja con un sistema autoportante que permite tanto la exposición en una mesa, así como su exposición colgado en la pared.

El contenido permite su utilización tanto por el calendario permanente que se desvela al final del recorrido del mismo, así como por la utilización del calendario anual desplegable y que puede ser sustituido cada año por el calendario nominal correspondiente.

La mayor dificultad del proyecto estuvo en la ejecución del braille, ya que se llevo a acabo de forma manual.

ANEXOS

BIBLIOGRAFÍA/ WEBGRAFÍA

http://www.once.es/new http://www.sistemabraille.com/ http://www.guggenheim-bilbao.es/exposiciones/richard-serra/

GRĂ FICOS 1 Calendario perpetuo

GRĂ FICOS 2 Calendario permanente

2014