Quelques mots sur la couverture...

"

1" est le premier d'une collection de livres imaginée par Matita. Sa couverture, cartonnée sur le côté, rappelle les pochettes dans lesquelles les illustrateurs rassemblent leurs dessins. De la même façon, Matita rassemblera dans sa collection des illustrations de différentes natures : de l'aquarelle à l'illustration digitale, au dessin graphique ou au crayon.

Les livres de Matita sont sans texte et chacun d'eux est numéroté. Ce numéro reporté sur la couverture imaginée par Leonardo Sonnoli, est volontairement renversé afin d'être apprécié comme un objet graphique, pour sa forme, ses courbes et ses déliés que pour ce qu'il représente.

Storyboard & Illustrations : Ilaria Pittana et Ilaria Pitteri

Le livre "2" de Matita est un recueil de formes : toutes les formes qu'on trouve dans la nature, l'architecture, nos objets du quotidien...

"2" est une invitation à regarder le monde qui nous entoure différemment et à l’analyser dans ses moindres détails. "2" se configure aussi comme un jeu de devinette : observer une forme jusqu'à comprendre ce qu'elle pourrait être...

20,5 x 26,5 cm

52 pages

ISBN XXX à définir

A partir de 3 ans

Les autrices du livre "2" ont toutes les deux vécu à Venise, la ville où siègent les éditions Matita, et se sont interessées aux formes qui caractérisent la ville.

Elles en ont retenu 12, suffisamment universelle pour en faire un livre s'adressant à tout le monde, où qu'il soit.

Le livre se configure comme un jeu de devinette : que représente cette forme ? En tournant la page, la forme est recontextualisée, bien souvent de façon surprenante.

Un coquelicot dans le jardin de la "Serre des Giardini", l'oeil d'un goéland ou une paire de bottes sur l'embarcadère d'un vaporetto... mais aussi les cheminées, du linge qui pend aux altane, les cabanes alignées sur les plages et bien d'autres détails encore...

Les points clés un jeu de découverte adapté aux tout-petits comme aux plus grands un livre d'observation avec des détails récurrents à voir et à revoir un livre original, fruit de la collaboration entre des architectes et une illustratrice, offrant un point de vue inédit sur le monde qui nous entoure.

Les autrices

Venice in Pattern est né sur instagram (@veniceinpattern) en 2018, d'une idée d'Ilaria Pittana (architecte et chercheuse) et Ilaria Pitteri (graphiste et web designer), toutes deux vénitiennes.

En plus d'être presque homonymes, elles sont unies par leur amour pour Venise leur ville natale et leur domaine de recherche, pour la photographie expérimentale et le design de motifs.

En 2018, le duo créatif a décidé de combiner ses passions et ses compétences pour raconter l'histoire de Venise en tant que ville contemporaine, en rejetant tous les clichés qui l'associent à une ville statique de carte postale. C'est ainsi qu'est né Venice in Pattern sur Instagram, un projet de storytelling qui raconte l'histoire de la cité lagunaire à travers les mots, la photographie et les motifs. Au fil du temps, le projet a également pris une dimension hors ligne à travers la création de produits thématiques, la collaboration avec des réalités locales et la publication du premier livre "Alfabeto Veneziano".

Ana et l’âne A

Renaud Perrin (texte et illustrations) éditions Mineolux

Album jeunesse illustré

48 pages, format 17 X 24 cm

15,50 euros

ISBN : 979-10-95700-12-8

Contacts mineolux@gmail.com https://mineolux.cargo.site www.instagram.com/mineolux5/

Renaud Perrin renaudperrin@hotmail.com http://perrin.renaud.free.fr/

Présentation

Ana et son âne A aiment faire de la musique et jouer avec l’écho. Mais un jour, A disparaît. Ana part à sa recherche et voyage à travers les sons, les espaces et les mythes. Les retrouvailles d’Ana et de l’âne A donnent lieu à un concert très animé.

L’album aborde le phénomène bien connu de l’écho, et de la relation entre les espaces, les images et les sons. L’histoire d’Ana et de l’âne A fait référence à de nombreux mythes et légendes, depuis les cavernes ornées du paléolithique jusqu’au conte des Musiciens de Brème, en passant par l’Odyssée d’Ulysse ou la fable médiévale de l’Âne musicien.

Les illustrations aux trait vifs sont réalisées aux crayons gras, en quatre couleurs : jaune, rouge brique, gris bleu et vert foncé. Les sons sont intégrés aux images. La représentation des espaces fait appel à différents modes : vues en coupe, perspectives...

Renaud Perrin

Diplômé de la Hear de Strasbourg, Renaud Perrin vit à Marseille où il développe des projets variés dans le domaine du livre et des arts visuels : albums illustrés, expositions, films d’animation, scénographies... Il a publié une trentaine de livres avec différentes maisons d’édition : Rouergue jeunesse, Seuil jeunesse, Actes sud, Thierry Magnier...

éditions Mineolux

Depuis 2015, Mineolux publie des livres d’images et produit des performances et spectacles dessinés. Basées à Marseille, les éditions Mineolux proposent des ouvrages de Benoît Guillaume, Géraldine Alibeu, Gala Vanson, Nathalie Desforges, Catherine Chardonnay, Emilie Seto et Renaud Perrin.

Ana a un âne, il s’appelle A. Toujours côte à côte, toujours face à face, Ana et l’âne A sont inséparables.

Très souvent, Ana et l’âne A chantent et jouent de la musique face à la falaise.

Les sons rebondissent sur la roche. Ana et l’âne A ferment les yeux et entendent l’écho de leurs voix et de leurs instruments.

La musique d’Ana et de l’âne A résonne au loin dans les vallées, les montagnes et les villages.

Des habitants curieux s’approchent.

(De petits cailloux tombent)

Ana et l’âne A lèvent la tête, surpris.

Des hommes et des femmes ricanent : « hahahahA ! Un âne qui chante, c’est ridicule ! »

L’âne A, peiné et honteux, s’enfuit dans la montagne.

Ana se réfugie en haut d’un arbre et se bouche les oreilles.

Po & Zi

Fanny Pageaud

Genre : Album

A partir de : 5 ans

Prix : 16,50€

Format : 15x 20cm

64 pages

Sortie : février 2024

ISBN : 9782930787954

Et si le grain de folie de la poésie pouvait permettre à deux êtres de se retrouver et s’accepter ? Tout semble opposer Po & Zi : leur couleur, leurs choix, leurs envies, leurs idées, leurs goûts… Et en même temps, ils forment un tout. Côte à côte, leur personnalité et leur caractère se renforcent ; leur singularité rayonne.

Dans l’album, Po est à gauche et Zi est à droite. Représentés par deux couleurs complémentaires – un vert pomme et un rose framboise –, ces deux protagonistes mettent en perspective les deux facettes de la poésie, à la fois stricte et libre. Les visuels extrêmement variés ont été réalisés à l’aide de tampons (plus de 150), fabriqués en mousse adhésive découpée au scalpel. À l’aspect matiéré, les impressions à la gouache font la part belle à l’illustration artisanale.

Après quelques années à dessiner sous le ciel bleu de Provence, Fanny Pageaud taille désormais ses crayons dans la ville rose, à l’atelier du Canapé qu’elle partage avec 7 illustrateur-trices depuis 2020. Elle s’inspire du réel et du vivant., très précise dans ses illustrations, elle sait faire naître le merveilleux de l’ordinaire. Avec elle, chaque dessin devient une œuvre à part entière.

Son Musée des museaux amusants a reçu le Prix sorcière en 2019. Elle vient de publier Dessus Dessous Devant Dedans aux éditions Des grandes personnes et Il y a des monstres dans ma chambre aux éditions A pas de loups.

CotCotCot Éditions

3+

ISBN 978-2-930941-66-0 format : 21 x 28 cm

44 pages + volet central de 4 pages • 18 €

• album • traduction (coréen) : Charlotte Gryson

Grand-mère rechigne à accompagner sa petite-fille à la piscine : tout son corps la fait souffrir… L’enfant a finalement gain de cause, mais la grand-mère traîne des pieds et râle. Elle met un premier peton dans l’eau, puis tout son corps. Bien-être immédiat. Elle ne veut plus quitter le bassin !

Illustration : aquarelle

Thèmes : piscine • relation enfant/grand-parent

• carpe diem

• bêtise/désobéissance • humour

Argumentaire :

• Coup de coeur pour les illustrations et l’histoire tendres, drôles et poétiques.

• La relation petite-fille/grand-mère est inversée : la dame âgée a un comportement enfantin, et les plaisirs qui vont avec.

• Une page centrale se déplie, laissant apparaître poissons, baleines dans le sillage de la vieille dame.

Heejin PARK a appris à vivre lentement grâce au langage visuel1. Amoureuse des livres d’images, elle a étudié les arts plastiques à l’ENSA Dijon avant d’habiter un temps à Lyon pour y apprendre le français.

Elle marche tous les jours, et apprécie les randonnées en montagne : elle adore les jolis petits riens qu’elle découvre au cours de ses promenades.

Parfois, Heejin Park nage même !

À l’eau (물속에서) est son premier album en tant qu’autrice-illustratrice. L’ouvrage a reçu une mention spéciale en 2021 de la section coréenne d’Ibby2.

Heejin Park a par ailleurs illustré un livre intitulé Real Children’s Mind Dictionnary (진짜 어린이 마음 사전) instagram : @Bahkijin_mala

1 On entend par éléments du langage visuel : la ligne, la couleur, la forme, le volume et la texture. On les compare souvent aux mots, au vocabulaire qu’on emploie dans la langue parlée.

2 L’Union Internationale pour les Livres de Jeunesse (IBBY - International Board on Books for Young people), fondée à Zurich en 1953, est une association qui a pour missions de favoriser en tout lieu l’accès des enfants à des lectures de réelle qualité littéraire et artistique ; de protéger et défendre les droits de l’enfant. La Belgique dispose d’une section francophone (IBBY Belgique) ; la BnF est la section française d’IBBY (IBBY France).

L'Oncle Panda

Carl Norac & Kris di Giacomo

Genre : Album

A partir de : 5 ans

Prix : 16€

Format : 20x 24cm

40 pages

Sortie : mars 2024

ISBN : 9782930787961

Ce livre est né d’une double rencontre. Celle de Carl Norac avec Kris di Giacomo et aussi celle, imprévue, d’avoir pu croiser son oncle de New-York, un homme charismatique, original, poète à sa façon. L’idée, comme un jeu, fut de transformer cet oncle unique en un animal aussi rare, un panda. Carl Norac a imaginé des scénettes, des moments de partage, des instants forts de la vie, des situations qui touchent à la complicité et, avec la pudeur de l’humour ou du décalage, à une vraie tendresse. Ce magnifique portrait à deux est une invitation à l’émerveillement !

Né en 1974, Thomas Scotto grandit au rythme des mots, aux rimes des Fabulettes d’Anne Sylvestre. Après avoir écourté de (longues) études de lettres à Tours, il profite de la naissance de sa première fille pour devenir papa au foyer et commencer à écrire… A ce jour il a écrit plus de 80 livres dont Sans ailes et Kado publié chez A pas de loups

D’origine américaine, Kris Di Giacomo habite depuis vingt ans à Paris. Elle a suivi des études de peinture à la Parsons School of Design pour découvrir plus tard sa passion pour l’illustration. Elle a publié son premier livre en 2006, plus de quarante collaborations avec différents auteurs et éditeurs ont suivi.

Ditions

printemps 2024 #10

INFOS TECHNIQUES format 11,5 x 15,5 cm couverture cartonnée avec découpe ronde 28 pages en 2 pantones prix de vente 9 € parution 1er mars 2024

ISBN 9782492476112

L’Abeille de Saint Simon

À quoi servent les abeilles ? Elles butinent, font du miel, transportent le pollen… Mais les frelons qui les gouvernent, eux, sont-ils vraiment utiles ? Une fable qui nous invite à nous interroger sur le pouvoir de ceux qui travaillent.

Mai Li Bernard est une dessinatrice qui vit et travaille à Angoulême. Elle aime jouer avec les formes géométriques, qu’elle combine, assemble, juxtapose afin de créer un langage autonome qui prend sens à travers l’infinie variation des possibilités d’agencements. Intimement liée au papier, elle utilise principalement des matériaux de loisirs créatifs (gommettes, maskingtapes ou encore papiers à origamis). Elle publie des livres illustrés et des bandes dessinées, avec notamment Le Monde des archi-fourmis aux éditions Amaterra... On retrouve aussi son univers sur différents projets de communication et de signalétique comme l’habillage de stations de tramway pour la RATP.

★ sélection Formula Bula 2022

★ sélection Festival Angoulême 2016

Bibliographie sélective

- Brutalopolis éd. Marguerite Waknine, 2017

- Mortelle vinasse The Hoochie Coochie, 2015

- Pavillons, recueil de gravures Tétra éditions, 2015

- Pigmentation d’un discours amoureux éd. Dédales, 2014

Amoureuse des images et des mots, Alice Brière-Haquet enseigne la littérature et l’histoire de l’art avant de découvrir le monde des livres pour la jeunesse. Depuis, elle écrit à plein temps : des contes, des romans, des poèmes, de la fiction ou du réel… Ses livres sont aujourd’hui traduits dans une vingtaine de langues et ont reçu de nombreux prix, dont un New York Times Award. Elle a soutenu en 2016 une thèse de doctorat en Littérature Comparée à l’Université ParisSorbonne sur les réécritures des contes de Charles Perrault.

Bibliographie sélective

- Politique des contes : il était une fois Perrault aujourd’hui... Classiques Garnier, 2021

- Nuit blanche Les Grandes Personnes, 2021

- Phalaina éditions Le Rouergue, 2020

- Le Si Petit Roi éditions HongFei, 2019

- Dans la Lune éd. Gautier-Languereau, 2019

- Le Ballon de Zébulon éditions MeMo, 2017

- Nina éditions Gallimard Giboulées, 2015

- Mme Eiffel éditions Frimousse, 2015

- 1, 2, 3 banquise éditions MeMo, 2014

- La Princesse qui n’aimait pas les princes éditions Actes Sud, 2010