Issuu on Google+

бюлетин ¬ 42 брой ¬ март 2012

Местни новини София ¬ Защо Дюшан? От обекта до музея и назад (125 години) / Куратор: Мария Василева / Софийски Арсенал - Музей за съвременно изкуство, бул. „Черни връх” 2. Марсел Дюшан (28 юли 1887–2 октомври 1968) е един от най-влиятелните художници на ХХ век. През последните 15 години българските художници му посвещават много работи. Идеята за изложбата се е породила именно от желанието за общуване с Дюшан и да търсят отговори на въпросите, които творчеството му задава. В изложбата са включени както вече създадени произведения, така и нови, направени специално за проекта. Всеки художник отговоря и в текст на зададения от куратора въпроса „Защо Дюшан?“. Отговорите, издадени в специален двуезичен (български и английски) вестник, добавят още един план към изложбата. Участват 25 автори с над 40 работи - обекти, инсталации, видео, живопис, рисунки. (www.samcaproject.org) 8 март–1 април 2012. ¬ Common history and its private stories (История и истории) / Куратори: Яра Бубнова и Роланд Финк / Софийска градска художествена галерия, ул. „Гурко” 1. Изложбата е показана за първи път през 2009 г. в MUSA Museum Start Gallery Artothek (Музей / Галерия „Старт“ / Артотека), Виена. Тя е опит да се отбележи 20-годишнината от падането на Берлинската стена – не толкова като основното събитие от скорошната европейска история, колкото като събитие с голям ефект; събитие, което предизвиква поредица от политически събития с глобално влияние, които определят живота ни през последните повече от 20 години. Изложбата е изградена на база на колекцията на MUSA и с помощта на Културния отдел на град Виена. Това е композиция от лични реакции на промените; от индивидуални политически и социални обвързаности с процесите; от свидетелски записки; от рефлексии и анализи от страна на художници от различни поколения и с различен произход. 14 март–15 април 2012. ¬ Иван Костолов / живопис / галерия Арте, ул. „Г. С. Раковски” 183А. В изложбата са включени най-новите творби на Иван Костолов, създадени специално за изложбата в галерия „Арте”. (www.galleryarte.eu) До 13 март 2012. ¬ Матийо Мерсие / галерия 0gms, ул. „Любен Каравелов” 12. Mатийо Мерсие работи върху начина, по който възприемаме предметите, дизайна и архитектурата, както от естетическа, така и от социална гледна точка. Той обръща концепцията „направи си сам” на известни марки, като ИКЕА и Практикер, играе си с това понятие като поставя под въпрос създаването и контекстуализацията на едно произведение на изкуството. (http://www.0gms. com/) До 15 април 2012. ¬ Михаил Новаков / Коли, мацки и пейзажи / Куратори: Георги Богданов и Борис Мисирков / програма „Място за срещи” / Галерия „Васка Емануилова”, бул. „Янко Сакъзов” 15. Изложбата включва голямоформатни фотографии и диапрожекция. „Мишо Новаков е като марсианец - кацнал е на Земята, и по стечение на обстоятелствата се е озовал в България, сред скейтъри, диджеи, хипстъри и обикновени безделници. Уредите му за наблюдение - повечето от тях полу-любителски фотоапарати, които се чупят често, но се сменят бързо - регистрират всичко наред, без значение дали е красиво или грозно, важно или незначително, правилно композирано или разпиляно, фокусирано или размазано. На пръв поглед хаосът е пълен, но полека-лека отделните кадри оформят една много любопитна - и красива - документална картина.” (www.veg.sghg.bg) 7 март – 1 април 2012 ¬ J.PANK (Йордан Панков) / ANTHROCONIX / Галерия - книжарница София Прес, ул. “Славянска” 29. Включените в изложбата картини и рисунки са ремикси на произведения на стари майстори. Интерпретацията на автора е един вид коментар на връзката в изкуството и ролята на времето, която играе. Работата му е насочена към подмяната на визуалната среда и вкус и създаването на напълно нови произведения. 1-15 март 2012. ¬ Моника Попова / 20 / Галерия на СБХ, ул. „Шипка” 6. В изложбата са включени картини от различни цикли на Моника Попова, създадени между 1992 и 2012 включително. Това е периодът между първата и последната й самостоятелна изложба, което подсказва ретроспективния характер на проекта. Мащабните рисунки са емблематични за нейното творчество, което се отличава с голямо-форматен мащаб и характерна експресивна рисунъчна техника. 2–19 март 2012. ¬ Група XXL / Нова живопис / галерия „Юзина”, ул. „Московска” 11. Изложбата представя живописни творби на авторите от създадената през 1994 група XXL. Настоящата експозиция осветява част от актуалната работа на групата. Освен основателите, в нея участват и автори, включили се в работата й с течение на времето. Без да съществува предварително планиране, днес те се изразяват предимно със средствата на живописта. Затова и тази изложба се нарича просто „Нова живопис”. Тя е подчертано многолика – от концептуално „сериозна” до пост абстрактна или експресивно безотговорна и пародийна. (www.yuzina.com) До 20 март 2012. ¬ Борис Сергинов и Свилен Стефанов / изложба в галерия „Арт Алея”, ул. „Гладстон” 51А. Авторите проблематизират съвременната живопис, но по различни начини. Борис Сергинов използва фотография и дигитален печат, надграждайки ги с експресивно положена живописна повърхност. Неговите теми са социални и близки до поп-артовската традиция в съвременното изкуство. Свилен Стефанов залага изцяло на неоекспресионистичен подход, използвайки често индустриални материали. До 10 март 2012. ¬ Ина Дамянова / Телесни отпечатъци / галерия „Ракурси”, ул.”Хан Крум”4А. С изложбата художничката развива темата за еротиката. Тя е естествено продължение на темата за възела, която я вълнува от години, но сега прочитът и търсенето са в друга посока. (www.rakursi.com) До 12 март 2012. ¬ Black & White & Jazz / Галерия Credo Bonum, ул. „Славянска” 2. Изложбата е организирана във връзка с месеца на афроамериканската история по инициатива на фондация Credo Bonum в партньорство с посолството на САЩ в България и Gulliver Photos – представители на Getty Images. Експозицията включва серия портрети на Дюк Елингтън, Луис Армстронг, Чарли Паркър, Дизи Гилеспи, Майлс Дейвис, Били Холидей, Ела Фицджералд, Сара Вон, Рей Чарлз, Нат Кинг Коул, Нина Симон, Сами Дейвис Джуниър, Куинси Джоунс и Арета Франклин. Присъства й интересен сегмент от проникването на джаза в България чрез гостуванията на различни музиканти тук. Те са документирани през годините от българския фотограф Зафер Галибов. (www.credo-gallery.bg) До 17 март 2012.


¬ Антон Терзиев / Съвременни сечива на труда / галерия ИСИ-София, бул. Васил Левски 134. До 10 март 2012. ¬ Групова изложба / рисунки / Галерия 0GMS-чекмеджe / куратори: Владия Михайлова и Иван Мудов / бул. „Васил Левски” 134. (www.0gms.com) До 10 март 2012. ¬ Дойчин Русев / Носталгия / галерия на НДФ „13 века България”, пл. „Васил Геров” 1. (http://www. fond13veka.org) 1-30 март 2012. ¬ Европейските майстори на ХХ век, графики от колекцията на Музейна галерия за модерно изкуство в София / VIVACOM Art Hall, ул. „Гурко” 4. До 15 март 2012. ¬ Бисера Вълева и Орлин Дворянов / Стена / Градини / галерия-книжарница София Прес, ул. „Славянска” 29. 16–30 март 2012. ¬ Секция „Текстил” на СБХ / Изкуството дава живот на непотребните материали / Галерия на СБХ, ул. „Шипка” 6, ет. 1. 15–28 март 2012. ¬ Галерия на СБХ „Райко Алексиев” - изложба на Михаил Лалов, живопис, от 5 март 2012; изложба на Иван Кирков (1932 – 2012), живопис, от 23 март 2012. Пловдив ¬ Стефания Батоева / Безспирно/Unstoppable / галерия Сариев, ул. „Отец Паисий” 40. (www.sarievgallery.com) 23 март–30 април 2012. ¬ Воин де Воин / 33° СЕВЕР - 33° ИЗТОК / галерия Сариев, ул. „Отец Паисий” 40. (www.sariev-gallery.com) До 11 март 2012. Варна ¬ Авела Адмон / На ръба на реалността, фотография / галерия „Буларт”, ул. „Шипка” 22. Авела Адмон (Маргарита Бреннер-Григорова) е родена през 1971 във Варна. От 1990 живее и работи в Австрия и Германия в областта на съвременната фотография. Нейните творби са били представяни на международни изложби, панаири на съвременното изкуство, фестивали и кураторски проекти в България, Германия, Катар и Италия. Изложбата й в галерия Буларт е първото й самостоятелно представяне в родния й град. Проектът „На ръба на реалността“ включва 15 цветни фотографии, създадени през последните няколко години. (www.bulartgallery.blogspot. com) До 14 март 2012. ¬ НЕОхраняема зона. 10 години Сталкер и приятели / юбилейна изложба / Галерия GRAFFIT, бул. „Княз Борис І” 65. Проектът НЕОхраняема зона, който има вече 10-годишна традиция, може да се нарече устойчив. Започнал е като камерна експозиция в приятелски кръг и е достигнал до участието на артисти от национален мащаб и богат международен опит. Графичният дизайн е структурираща ос, около която се формира мускулната маса от фотография, илюстрация, типография, анимация, авторско видео, живопис и инсталация. Участниците са представители на поне три поколения артисти и дизайнери: от Гаро Кешишян и Мария Зафиркова, през Кокимото и Йордан Желев до дебюта на Камен Горанов и Биляна Рубинова. (www.graffitgallery.com, www.stalker.bg) До 14 март 2012. На Балканите ¬ La La La Human Steps / куратор: Сярел Екс / Селекция от колекцията на Музея Бойманс ван Бойнинген в Ротердам, Холандия / Istanbul Modern, Истанбул, Турция. Селекцията включва работи на 28 световни автори, сред които са Бас Ян Адер, Яел Бартана, Вито Акончи, Анри Сала и др. Изложбата е фокусирана върху човешките взаимоотношения, хуманността и борбата ни да се справим с живота. Можем да преведем тези теми на историческо, персонално и публично н��во. Изложбата проследява три основни посоки, които приемат „човешкото” като изходна точка и се допълват една-друга. Това са: Стари майстори, Лични схватки и Публични схватки. (http://www.istanbulmodern.org) До 6 май 2012. По света ¬ Ай Вейвей / Interlacing (сплитане, преплитане) / куратор: Урс Щтахел / Jeu de Paume, Париж. Това е първата голяма изложба с фотографии и видеа на Ай Вейвей. Тя го представя като комуникатор – документиращ и анализиращ художник, който общува по много начини. Ай Вейвей вече е използвал фотографията по времето на пребиваването си в Ню Йорк, но особено след като се връща в Пекин той не спира да документира ежедневната градска и социална действителност в Китай, като обсъжда това в блогове или в Туитър. Изложбата е придружена от книга, представяща проекта. (www.jeudepaume.org) До 29 април 2012. Световните колекции ¬ Колекцията Лудвиг. През 1957 Ирене и Петер Лудвиг започват да колекционират с цел да запълнят празнините в съществуващите музейни притежания. 1957 бележи началото на дългосрочен ангажимент в полза на многобройните музеи в Германия и чужбина. Колекцията се състои от хиляди предмети на изкуството, включително гръцката античност. В нея има произведения на Средновековието, Барок и Рококо, Пред Колумбови творби, изкуство от Африка, Китай и Индия, съвременно изкуство, както и изключителна сбирка от американски Поп Арт и произведения на Пикасо. Колекцията включва също декоративни изкуства – фаянс, керамични плочки, порцелан, ислямска керамика, мебели и приложни изкуства. Част от Колекцията Лудвиг стават и произведения на Руския Авангард от 1910 до 1930, както и изкуство от бившата ГДР, от СССР и други източноевропейски държави. През 1976 в Кьолн е основан Музеят Лудвиг в резултат на грандиозно дарение от близо 300 предмета, част от колекцията Поп Арт, както и произведения на Георг Базелиц, Хане Дарбовен, Доналд Джъд, Ив Клайн, Робърт Морис, Герхард Рихтер и др. Днес повече от 20 музея по света се грижат за части от Колекцията Лудвиг. Наша гордост ¬ Rearview Mirror: New Art From Central And Eastern Europe / куратор: Christopher Eamon / The Art Gallery of Alberta, Едмънтън, Канада. В изложбата участват Иван Мудов, Павел Алтамер, Душица Дражич, Игор Ешкиня, Давид Маликович, Роман Ондак, Вилхелм Саснал и др. Rearview Mirror (Огледало за обратно виждане) е тематична изложба, която събира работите на ново поколение съвременни художници от Централна и Източна Европа. 20 години след падането на Берлинската стена могат да се очакват големи промени в културните практики в региона, познат като „Източен блок”, въпреки че политическите култури и истории на различните народи, които го съставляват, са много различни. Изложбата събира артисти от тези страни с различен бекграунд и история, които се занимават с пост-концептуални стратегии и форми, с артистични практики, вариращи като изразни средства от видео, инсталация и пърформанс до скулптура и живопис. (http://www.youraga.ca) До 29 април 2012. Арт кариера ¬ Фондация „Отворени Изкуства” обявява Конкурс за дебютни проекти за третото издание на пловдивския Фестивал „Улица Отец Паисий - Текст”, който ще се проведе на 11, 12, 13 май 2012. Могат да кандидатстват организации, частни лица, съюзи и сдружения, творчески екипи, които правят своите дебютиращи опити във визуалните изкуства и литературата. Приемат се дебютиращи проекти в областта на визуалната видео интерпретация (видео филм) на поетичен текст: Изисква се кратка форма на материалите. Видео филмите трябва да бъдат презентирани за първи път в рамките на фестивала и да са с некомерсиално послание. Ще бъдат толерирани дебютиращи автори, които са използвали изцяло авторски материали. Повече информация на: www.openarts. info, office@openarts.info, info@openarts.info. Краен срок за подаване на кандидатури: 1 април 2012. издава: ARTNEWSCAFE ¬ селекция на новините: Светла Петкова ¬ дизайн: Studio PUNKT ¬ тираж: 1000 ¬ издава се с финансовата подкрепа на Фондация Америка за България и Национален Фонд Култура ¬ разпространява се безплатно в София, Пловдив, Варна, Бургас, Русе и Велико Търново Корица: Стефания Батоева, Сенки, 2012 ARTNEWSCAFE се намира в Пловдив на ул. Отец Паисий 38, до Галерия Сариев www.artnewscafe.com


Artnewscafe Bulletin March 2012