ANTES DE...
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La luz es la pintura de la fotografía, sin ella esta forma de arte que nos apasiona tanto no existiría. Sin embargo, cuando nos adentramos en el mundo de la fotografía tendemos a centrarnos más en estudiar la cámara que en estudiar la ma teria prima con la que tenemos que trabajar. En este manual vamos a ver cuáles son las principales pro piedades y cualidades de la luz que hay, y las veremos aplica das a diferentes ejemplos prác ticos para que aprendas a trabajar con cada una de ellas. Entender bien cómo influye la luz en nuestras fotografías sin duda hará que mejoremos el resultado de nuestras imáge nes. A veces nos obsesionamos con que el sujeto aparezca bien, con que la cámara tenga unos parámetros concretos, con que el lugar sea precioso... pero todo eso, si no intentamos buscar la mejor luz, de poco nos servirá. Para evitar que esto ocurra, a continuación repasaremos las principales cualidades de la luz que afectarán a nuestras foto grafías y pueden cambiar los resultados de una manera totalmente radical... ¡y eso que tan solo estamos hablando de luz! Porque aunque pensemos que ya lo sabemos todo acerca de ella, seguro que hay concep tos que tienes un poco difusos. Eso sí, quiero que entiendas que no hay luces correctas o luces incorrectas. La iluminación es otro factor con el que con tamos que está al servicio del propósito que persigue la fotografía. Existen diferentes estilos y preferencias, y según qué es lo que busquemos será más correcto utilizar un tipo de luz u otra. Lo importante es que conozcas cómo funciona para que puedas emplearla a tu fa vor.
Calidad Intensidad Color Sección Calidad -IntensidadLeyinversa de los cuadrados SecciónColor 05 08 12 16 05 16081112 SECCIONES
La calidad es una propiedad que se mide por nuestra percepción visual, ya que más que medir la luz, lo que hace es medir la transición que hay entre las luces y las som Parabras. determinar si la luz es suave o dura nos fijaremos por tanto en esa transición existente entre las zonas iluminadas y las zonas os curas. Si la transición es brusca y forma una línea muy definida que separa ambas partes, hablamos de luz dura. Si la transición genera un suave degradado, entonces es un tipo de luz suave. La Importancia del Tamaño Rela tivo de las Fuentes de Luz. Lo que influirá en que esa transición entre luces y sombras sea dura o suave es el tamaño relativo de las fuentes, que se basa en la relación que existe entre el tamaño de la fuente de luz y el sujeto u objeto que vayamos a fotografiar (cómo de grande ve el sujeto la fuente de luz), y la distancia que hay entre ambos. Así pues, el sol es una fuente de iluminación dura, porque a pesar de tener unas dimensiones muy grandes, la distancia a la que está de nosotros nos hace apreciarlo como aparentemente pequeño. Este tipo de cional, por lo de máticos.queremosidóneacolores,trasteesefectosgrafiemos.lleslasnosytarsemente.controlarAdemás,caracterizasombrasreflejosbrillantesayudarántexturasdelmotivodequeaumentaysaturaporparaque
Este tipo de luz genera poco contraste y dismi nuye la saturación. Como no se acentúan las texturas y los detalles, es una buena opción para retra tos más amables y dulces en los que queremos que el aspecto de la piel sea suave y no muestre tan tos detalles. Luz dura Luz suave
de luz es direclo que se pue controlar y dirigir fácil Además, también caracteriza por proyecsombras muy texturasayudaránbrillantesfuertesqueaacentuarylosdeta-motivoquefotoOtrodelosunaluzduraaumentaelcon-saturamáslosporloqueserápararetratosquequeseandra-
La luz suave no es direc cional ya que proviene de una fuente de luz difusa, por lo que será mucho más difícil de controlar.
Luz directa del sol Luz a la sombra
Otra de las cualidades de la luz es la intensidad, que se refie re a la cantidad de luz que hay en el espacio en el que vamos a realizar al fotografía y le incide al objeto o sujeto que vamos a Tienecapturar.que ver con cuanta luz hay, si una escena es muy iluminada o es muy obscura. La subexposición se produce cuando la cantidad de luz es deficiente, y provoca una pérdida importante de información en la zona de tonos claros. Por el contrario, la sobreexposición revela que hay un exceso de luz que podemos compensar redu ciendo la sensibilidad, cerrando más el diafragma o incremen tando la velocidad de obturación. Incluso, por supuesto, ac tuando sobre varios de estos parámetros simultáneamente. La exposición adecuada: Nuestro propósito como fotógrafos es obtener imágenes que estén bien expuestas, pero a diferencia de nuestra vista, la cámara no es tan lista, y necesitaremos configurarla para que se adapte a los diferentes escena rios lumínicos a los que nos enfrentemos. Para ello primero deberemos analizar la iluminación del lugar y a conti nuación configuraremos los valores de la cámara que conforman el fa moso triángulo de la exposición: la apertura de diafragma, la velocidad de obturación y la sensibilidad ISO. Ajustando esos valores estaremos regulando la cantidad de luz de una escena que registra la cámara y así podremos obtener nuestra fotografía bien expuesta.
adecuadamenteSobreexpuestaSubexpuestaExpuesta
Flash a 1m del sujeto Flash a 2m del sujeto
Ley inversa de los cuadrados: En el caso de que trabajemos con luz artificial podremos modificar directamente la cantidad de luz que emite la fuente, modi ficando la potencia o la distancia con respecto al sujeto. Para este último caso, el de la separación existente entre la fuen te de luz y el elemento fotografiado, es interesante que conozcas la regla de la inversa del cuadrado. Muchos pensamos que si disparamos un flash a un metro de un objeto, y a continuación lo alejamos a 2 metros, la intensidad de la luz será la mitad, pero es un error. La regla de la inversa del cuadrado viene a decirnos que la intensidad de algunos fenómenos físicos como son la luz o el sonido, disminuye a razón del cuadrado de la distancia don de se origina, o dicho de otro modo, es inversamente proporcio nal al cuadrado de la distancia desde el punto de origen.
Para que se entienda mejor, esto quiere decir que si iluminamos un objeto que está a un metro del flash, y luego lo alejamos a 2 metros, estaremos reduciendo su inten sidad 4 veces. Al igual que si lo colocamos después a 3 metros, la estaremos redu ciendo 9 veces, tal y como se señala en el gráfico.
te has fijado que existen diferentes colores de luz en las fotografías: desde azules a naranjas o tal vez los reconozcas más por colores cálidos y Esofríos.es la temperatura de color, una variante de color que influye en nuestro retrato pero que de igual forma podemos con trolar haciendo uso de un co rrecto balance de blancos.
Lo que percibimos como color en realidad es una interpretación que hace nuestro cerebro y que transmite a través de los nervios ópticos, de la luz que reflejan los objetos. Cuando ve mos un objeto de determinado color, lo hacemos porque este refleja determinadas longitu des de onda, y me explico.
Las longitudes de onda repre sentan a cada uno de los colo res. El ser humano es capaz de ver un rango concreto de esas longitudes de onda, lo cual co nocemos como espectro visi ble. Pues bien, un objeto ab sorbe todas las longitudes de onda excepto una, la del color del objeto, que es aquella que Seguramenterefleja.
Luz artificial
Luz natural
Además esto afectará en as pectos como el volumen, silue tas, textura y realzará los puntos en los que queremos centrar la atención de los espectadores.
Dependiendo del ángulo en el que coloquemos nuestras fuentes de luz, los resultados que obtendremos serán com pletamente diferentes y comunicarán diferentes cosas.
Dirigiremos la luz sobre el objetivo a fotografiar, entre los diferentes tipos de dirección tenemos la contra luz, que se encontrara detrás de nuestro objetivo, la luz lateral, que es tará a un lado del sujeto, la luz frontal, que esta plana y elimi na texturas, luz nadir o contrapicada, con la fuente de luz por debajo del sujeto y la luz ceni tal, que se encuentra situada por encima del sujeto.
Además, la dirección de la luz es una cualidad que afectará a la apariencia general del elemen to que vayamos a fotografiar, y determina aspectos como son: - El volumen. Está deter minado por las sombras que se proyectan debido a la dirección desde la que incide la luz, y nos ayuda a generar sensación de tridimensionalidad en la foto grafía.-La textura. La textura es una propiedad que está ligada al sentido del tacto. Utilizando luces laterales conseguiremos enfatizar la textura proyectando sombras largas y profundas que marcan el relieve del ele mento fotografiado, mientras que si utilizamos luces fronta les le restaremos textura al objeto o sujeto fotografiado.
- La saturación. La satura ción se corresponde con la in tensidad o viveza de un color. Si trabajamos con luces más late rales la saturación disminuirá, mientras que si las luces son más frontales lo que harán será destacar el color.
lateralLuzContraluzcenitalLuz recortedeLuznadirLuz45°aLuzfrontalLuz
