Mozarts Requiem - 10., 11., og 12. maj 2022

CARL NIELSEN SALEN – ODENSE KONCERTHUS 10., 11. OG 12. MAJ 2022 KL. 19.30

MOZARTS REQUIEM Odense Symfoniorkester Dirigent: Phillip Faber Solister: Clara Thomsen, sopran; Laura Mayer, mezzosopran; Adam Riis, tenor; Jakob Vad, baryton; Carl Boye Hansen, tuba; Fynske Gymnasiekor, Filharmonisk Kor Fyn samt Syddansk Musikkonservatoriums Vokalensemble Alice Granum, korindstudering Philip Glass: (f. 1937)

Harmonium Mountain Varighed: ca. 10 min.

John Williams: Temaet fra Schindlers Liste (f. 1932) Varighed: ca. 3 min.

John Williams:

Koncert for tuba og orkester

I Allegro moderato II Andante III Allegro molto Varighed: ca. 19 min.

PAUSE

W. A. Mozart: (1756 - 1791)

Requiem, K. 626

Requiem aeternam, Kyrie, Dies irae, Tuba mirum, Rex tremendae, Recordare, Confutatis, Lacrimosa, Domine Jesu Christe Hostias, Sanctus, Benedictus, Agnus Dei Lux aeterna Varighed: ca. 50 min.

Frem med Kleenex’en! Døden er til stede ved aftenens koncert. Brutaliteten, frygten og dommens dag lægger vejen forbi. Men også trøsten, optimismen, nysgerrigheden og åndens uforgængelighed, hvis vi husker vores kære, når døden har sat det uundgåelige punktum. Fra den digitale tidsalder tilbage til det sene 1700-tal, hvor et sygt, forarmet og underværdsat 35-årigt geni med guddommelig, musikalsk røst demonstrerer, hvordan man ultimativt beder om fred og frelse for de hedengangne sjæle. Velkommen til en aften, hvor der bliver brug for alle afkroge af vores følelsesmæssige styrke.

HARMONIUM MOUNTAIN Spørger man hvem som helst indenfor de visuelle kunstarter om moderne musik, vil navnet Philip Glass uvægerligt dukke op. Han er ophav til koncerter, symfonier, operaer og filmmusik, men også i konstant samarbejde med store, amerikanske visuelle kunstnere. Og således forholder det sig også med Harmonium Mountain. Det blev bestilt af filantropen og kunstsamleren Agnes Gund og den ungarskfødte, amerikanske milliardær og rumturist Charles Simonyi som musikalsk baggrund for et stykke abstrakt videokunst af den amerikanske kunstner Clifford Ross (f. 1952). I videoen ses en stor mænge firkantede, forskelligfarvede paneler bevæge sig, dels i snorlige symmetri, og dels i noget, der forekommer som et uoverskueligt kaos. Vi beskriver musikken som minimalisme, fordi de musikalske bestanddele ligesom firkanterne i videoen ved første øjekast virker nærmest fornærmende enkle – blot intervallet en lille terts spillet om og om igen af violiner og celloer. Men ganske langsomt, næsten umærkeligt, forandrer musikken sig – først med en knap hørlig rytmeforskydning i violinerne. Og langsomt udvikler værket sig metamorfisk til et hele.

Harmonium Mountain havde premiere i 2010 og blev to år senere efterfulgt af Harmonium Mountain II, igen af Clifford Ross, men nu med musik af den kinesiske komponist Wu Tong.

PHILLIP FABER

TEMAET FRA SCHINDLERS LISTE Hollywood har udspyet en lang komethale af stjernekomponister, fra guldalderen i 1930’erne og 1940’erne med Max Steiner og Bernard Herrmann i spidsen over Maurice Jarre, Ennio Morricone, Jerry Goldsmith og John Barry til nutidens filmmusikgiganter som Hans Zimmer, Alexandre Desplat og Danny Elfman. Men vis mig den liste over alle tiders største filmkomponister, som ikke toppes af John Williams, manden bag aftenens to midterste værker. Han blev 90 år gammel i februar og er stadig aktiv leverandør af en stadig strøm af filmmusikmagi.

John Williams er manden bag musikken til samtlige Star Wars-film, Indiana Jones-eventyrene, E.T., Jurassic Park, den originale Harry Potter-musik og et utal af udødeliggjorte filmmusikværker, som enhver teenager med respekt for sig selv kan nynne uden betænkningstid. Og her får vi altså ét af hans ubestrideligt smukkeste værker: temaet til hans mangeårige, faste samarbejdspartner Steven Spielbergs ubærligt hjerteskærende Schindlers liste, hvor John Williams har fået til opgave at illustrere det jødiske folks tragiske skæbne under 2. Verdenskrigs Holocaust, men også dets ukuelige samhørighed og stærke kultur. Det er umuligt at forestille sig en opgave løst smukkere, end det er gjort her.

KONCERT FOR TUBA OG ORKESTER

Foto: Heidi Lundsgaard

Eftertiden vil uløseligt forbinde John Williams med hans filmmusik, men mindre kendt er det, at han også har skrevet mange selvstændige orkesterværker.

Hans tubakoncert er skrevet i 1985 i anledning af 100-året for underholdningssymfoniorkesteret Boston Pops, som John Williams var chefdirigent for i næsten to årtier i 1980’erne og 1990’erne og stadig har faste engagementer med hvert år som dirigent. I sin tubakoncert udforsker Williams til fulde instrumentets evne for at danne andet end den fyldige bund, som ellers er tubaens fremmeste funktion i symfoniorkesteret – f.eks. en sødmefuld og lyrisk melodi. Og så udfordrer han solistens evne

CARL BOYE HANSEN

til at tage livtag med passager i et svimlende tempo.

Samlet set et energisk, sprudlende værk, der maner til undren over, hvorfor flere komponister ikke har skrevet koncerter til tubaen.

W.A. MOZART: REQUIEM “Giv dem evig hvile, og lad det evige lys skinne på dem”.

De højtidelige ord, der indleder messen for de afdøde, bønfalder om varig, indre sjælefred og lys. Men da den 35-årige Mozart komponerede sit mirakuløse Requiem i efteråret 1791, havde han ikke adgang til en sådan luksus. En ubarmhjertig arbejdsmængde, svigtende helbred og en ukarakteristisk tung sindsstemning formørkede store dele af hans livs sidste måneder.

Da Mozart i juli 1791 modtog en mystisk, anonym anmodning om at komponere et rekviem, havde han – udover sin anden søn, Franz Xaver Wolfgang – allerede to ambitiøse operaer i støbeskeen. I de sene år af hans liv var Mozarts talent ellers på skammeligste vis underudnyttet: Han skrev masser af dansemusik og småværker for mekanisk orgel og glasharmonika, men her bød sig altså lejlighed for to monumentale hovedværker: Det ene, det fantastiske frimurereventyr Tryllefløjten, måtte han afbryde, da han fik den prestigefyldte opgave at skrive en seriøs opera, Titus, til kroningen af Kong Leopold II af Bøhmen. Mozart komponerede denne opera i febrilsk hast i august og rejste til Prag i slutningen af måneden for at dirigere premieren. Derefter vendte han tilbage til Wien for at afslutte Tryllefløjten og dirigere dens uropførelse den 30. september. Inden for disse få uger finder vi også kompositionen af Mozarts store klarinetkoncert.

Mysterierne, der omgærder hans Requiem, tager udgangspunkt i omstændighederne omkring dets tilblivelse. Historien vil vide, at et "gråt sendebud" viste sig for Mozart med den anonyme anmodning om, at han skulle skrive et rekviem, men at han ikke måtte spørge til, hvem der stod bag bestillingen. I realiteten kom den fra en grev Franz von Walsegg, som var blevet enkemand og ønskede at mindes sin afdøde hustru med et rekviem. Walsegg havde for vane at hyre kendte komponister til at skrive værker, som han derefter udgav for sine egne. En praksis, der i eftertiden vækker forargelse, men som på Mozarts tid ikke var ganske ukendt, ligesom den udmærkede greve faktisk ikke ser ud til at have haft nogen form for skumle hensigter – han nød tilsyneladende at opfordre et inviteret publikum til at gætte, hvem komponisten reelt var.

Mozart påbegyndte arbejdet med Requiem, men myten fortæller, at hans kone Constanze, tilbagevendt fra et kurophold i Baden, blev bedrøvet over at finde sin mand udmattet, stresset og i stigende grad ’bange’ for værket og besat af tanken om, at han skrev det som musikalsk mindesmærke over sin egen død. Som den omsorgsfulde og ansvarlige hustru, hun var, tog hun

LAURA MAYER

Foto: Adrienne Meister

Foto: HEIN Photography

CLARA THOMSEN

ifølge sin egen beretning af denne grund partituret fra ham. Mozart vendte ikke desto mindre tilbage til kompositionen senere og arbejdede på værket indtil sin død tidligt om morgenen den 5. december.

Fra Milos Formans film Amadeus husker vi scenen, hvor Mozart på sit dødsleje dikterer Requiem til sin ærkefjende (som han tror er en ven) Antonio Salieri, der i erkendelse af sin egen middelmådighed og Mozarts geni planlægger at forgifte ham og udgive rekviemmet for sit eget (og dermed ”tvinge Gud til at lytte”).

Selvom ethvert barn efterhånden ved, at et sådant fjendskab (endsige et mord!) ikke eksisterede mellem de to kollegaer (en smule godmodig rivaliseren er nok det videste, vi kan drive det til), er det sandsynligvis korrekt, at Mozart samlede Constanze og forskellige kolleger omkring sig for at afsynge dele af Requiem under dets tilblivelse. Ved denne lejlighed kan han også have instrueret sin yngre kollega Franz Xaver Süssmayr om, hvordan han forestillede sig messen afsluttet.

Mozart havde kun fået et forskudshonorar ved bestillingen – så Constanze var ivrig efter at få Requiem færdiggjort i hemmelighed og afleveret som værende sin mands værk for at få den lovede færdiggørelsesbonus udbetalt. Hun henvendte sig til en række af Mozarts elever, i første omgang Joseph von Eybler, som var elev og ven af Mozart. Eybler havde helt konkret været med til at passe Mozart i hans dødsstund, og man har en skriftlig ”anbefaling” fra Mozart fra maj 1790, der lovpriser Eyblers talent.

Det var ganske oplagt at give opgaven til ham. Og at han opgav forehavendet, mener man skyldes respekt for hans mentor og vens musik og uoverstigelige geni.

ADAM RIIS

Foto: Nicolai Østergaard

JAKOB VAD Constanze gav altså herefter værket til den 25 år gamle Süssmayr, som var kommet til Wien i 1787, var elev af Salieri og havde fungeret som kopist på Titus og Tryllefløjten. At han også var elev af Mozart, som Constanze hævdede, er næppe helt korrekt – men kan have været en del af retfærdiggørelsen af, at hun gav ham opgaven med at fuldende Requiem.

Süssmayr skrev værket færdigt indenfor 100 dage efter Mozarts død, udskrev et nyt partitur for ikke at henlede mistanke om, at der kunne stå mere end én komponist bag det, forfalskede Mozarts underskrift og afleverede det til Constanze. Requiem blev derefter givet til grev Walsegg, som dirigerede en opførelse i december 1793 på toårsdagen for hustruens død. Dette blev dog i praksis ikke værkets uropførelse: Mozarts mæcen baron Gottfried van Swieten nåede at få Requiem opført ved en velgørenhedskoncert til fordel for Constanze i januar 1793.

Og således må den arme Süssmayr i sit eftermæle inkassere både den begrænsede ære og de betragtelige tæsk, der er fulgt i kølvandet på at have færdigkomponeret ét af musikhistoriens største genis mest berømte værker. Og det for en færdiggørelse, der på ingen måde kan siges at være andet end nænsom og respektfuld overfor de umådeligt store sko, der skulle fyldes ud. I løbet af det 19. århundrede blev Mozarts Requiem den mest berømte, musikalske ramme om messen for de døde og blev spillet ved mindehøjtideligheder for Haydn, Beethoven, Schubert, Chopin og andre store komponister, såvel som ved begravelser af honoratiores som Napoleon i 1840, John F. Kennedy i 1964 og ved 200-året for komponistens egen død den 5. december 1991.

Programnote af: Katrine Nordland

MEDVIRKENDE Phillip Faber, dirigent Phillip Faber behøver ingen præsentation – alle i Danmark kender ham fra TV’s fællessangsudsendelser under nedlukningen eller som vært i programmer som Den Klassiske Musikquiz på DR2.

Men først og fremmest er han dirigent og komponist, uddannet på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium og Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Og så hænger hans navn uløseligt sammen med DR Pigekoret, som han har været chefdirigent for siden 2013, og hvis klang og udtryk han fra begyndelsen har sat sit helt særlige præg på.

37-årige Phillip Faber er en flittig ambassadør for udbredelsen af klassisk musik og sang, han har udgivet bogen Den danske sang og modtog i 2020 både Solistforeningens hæderspris og N.F.S. Grundtvigs Pris. I slutningen af april modtog Phillip Faber Ridderkorset.

Clara Thomsen, sopran Clara Thomsen er uddannet fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og Operaakademiet i København.

Clara Thomsen har allerede sunget med de fleste af de danske symfoniorkestre, ligesom hun også har medvirket i flere af Det Kongelige Teaters og Den Jyske Operas opsætninger, bl.a. Mozarts Figaros Bryllup, Bortførelsen fra Seraillet og Verdis Rigoletto. Hun har også optrådt flere steder i Europa, og i 2017 sang hun i den berømte koncertsal Musikverein i Wien sammen med Tonkünstler Orkesteret og dirigent Michael Schønwandt, hvor hun sang soloen i Carl Nielsens 3. symfoni, Espansiva.

Clara har modtaget flere priser, bl.a. Årets Operatalent 2018, Leonié Sonnings Talentpris 2019 og Aalborg Operapris.

Laura Mayer, mezzosopran Laura Mayer har studeret på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium og studerer nu sin kandidatgrad på Hochschule für Musik und Theater München.

Hun har desuden modtaget undervisning hos nogle af Europas førende operasangere.

Laura har optrådt som solist med symfoniorkestre i både ind -og udland; Mendelssohns Elias med Jönköpings Sinfonietta (Sverige), solist med DR Symfoniorkesteret, og Mahler’s 2. Symfoni med Philharmonisches Orchester der Hansestadt Lübeck, Tyskland.

Laura er velvilligt støttet af Augustinus Fonden, Nordea Fonden, den Bøhmske Fond, Knud Højgaards Fond, William Demant Fonden og Beckett-Fonden

Adam Riis, tenor Adam Riis er uddannet fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i 2005 og optræder som solist i forskellige sammenhænge i bl.a. Danmark, Skandinavien, Holland og Tyskland. Han er fast medlem af DR VokalEnsemblet, Ensemble Hven og Holmens Herrekvartet, og synger jævnligt med f.eks. Nederlands Kamerkoor, Theatre of Voices og Ars Nova Copenhagen.

Adam har medvirket på en lang række indspilninger bl.a. som tenorsolist i Carl Nielsens Moderen med OS. Derudover har Adam et ekstensivt samarbejde med rapperen Kasper Spez, som han optrådte med på Roskilde Festival i 2018 og på udgivelsen Operap. Adam er modtager af Léonie Sonnings Talentpris og Van Hauens Fonds legat.

Jakob Vad, baryton Jakob Vad afsluttede sin uddannelse fra Operaakademiet i 2012 og studerede videre på Madrid Opera Studio i 2014. Han har sunget operapartier rundt omkring i Danmark og Europa, bl.a. Papageno i Tryllefløjten i Spanien og Figaro i Figaros Bryllup samt Don Giovanni i operaen af samme navn i Tyskland. Han har desuden sunget bas-partierne i mange af de store oratorier, såsom Händels Messias og Bachs Johannespassion og Juleoratorie i samarbejde med de fleste danske orkestre og ensembler.

I 2012 blev han tildelt et af Danmarks største legater til unge kunstnere, Betty og Valdemar van Hauens Fond, på 90.000 kr. og blev samme år tildelt det prestigefyldte Richard Wagner Stipendium til Festspillene i Bayreuth.

Carl Boye Hansen, tuba Carl Boye Hansen er født i Lyngby. Han er uddannet ved Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i København (1986-92) og gennem private studier i Chicago.

Fra 1994-2001 var han ansat i Den Kongelige Livgardes Musikkorps. Siden 2001 har han været Odense Symfoniorkesters tubaist.

Filharmonisk Kor Filharmonisk Kor Fyn øver hver torsdag aften i Fredens Kirke på Skibhusvej i Odense. Vi optager netop nu nye korsangere. Find flere oplysninger på filharmoniskkorfyn.dk Vi glæder os til at høre fra dig.

Alice Granum, korindstudering Alice Granum er uddannet musikleder ved Det Fynske Musikkonservatorium. Hun er en højt respekteret korleder og underviser på workshops og masterclasses i ind- og udland og leder Filharmonisk Kor Fyn, Det Fynske Kammerkor og Filharmonisk Kor Sønderjylland.

Syddansk Musikkonservatoriums Vokalensemble Fynske Gymnasiekor fra: Tornbjerg Gymnasium, Svendborg Gymnasium Odense Katedralskole, Sct. Knuds Gymnasium Mulernes Legatskole

2. JUNI 2022 ODENSE KONCERTHUS Dirigent: Emil Eliasson Solist: Mathilde Falch Vært: Mads Holm En overdådige gallakoncert, hvor vi sætter psykisk sygdom i et kærligt og kunstnerisk lys. Med musik fra bl.a. Svanesøen, Udstillingsbilleder, Beethovens 5. symfoni, Mahlers 5. symfoni og Finlandia.

Med dit billetkøb støtter du samtidigt Psykiatrifonden og SIND. Al overskud fra koncerten går ubeskåret til de to organisationers arbejde for personer med psykisk sygdom tæt inde på livet.

BESTIL BILLETTER PÅ ODENSESYMFONI.DK

VIN R Ø D/ H V I D/ R O S É BOBLER

70/315 KR. 65/295 KR.

ØL CLASSIC/PILSNER HEINEKEN A L KO H O L F R I 0 , 5 %

35 KR. 40 KR. 48 KR.

S O D AVA N D SAFT K I L D E VA N D

30 KR. 30 KR. 25 KR.

NØDDER

25 KR.

MORTENS C H O KO L A D E

48/35 KR.

L A K R I D S PA S T I L L E R / PIBE

10 KR.

VA R M E D R I K K E KAFFE / TE

22 KR.

BARENS VINSORTIMENT kvalitetsvine fra Unovino

Eventorosso Italien

BRETZ Riesling - Trocken Tyskland

BRETZ – Rosé spätburgunder Tyskland

LÆS MERE PÅ UNOVINO.DK

Ophicus Spanien

1. violin Eugen Tichindeleanu (orlov) Signe Madsen Kazimierz Skowronek Ulrike Kipp Christensen * Marina Skuratovskaia * Bjarne Hansen Kjetil Ravnan Qvamme * Esther Mielewczyk * Gitana Aksionova-Balaban Hana Kovač Stinus Christensen Valeria Stadnicki Sofie Qvamme Jacob Agerskov Buur ** Sabina Kolodziej ** Emilia Blaszczyk ** Aleksander Kølbel ** Alexander Rydberg ** 2. violin Vakant Jovana Vukušić * Jan Erik Schousboe Carl Sjöberg * Stig Andersen Kathrin Kollecker * Mads Haugsted Veronika Mojzesova (orlov) Katerina Jelinkova Kristyna Duchonova ** Martyna Kulpinska ** Anne Skærbæk ** Bratsch Rafaell Altino * Marie Louise Broholt Jensen (orlov) Dorthe Byrialsen Martin Jochimsen Gertrud Ludwig Dorota Kijewska Christian Bønnelykke Victor Sørensen Malthe Bjerkø ** Cello Vakant Anna Dorothea Wolff Chatarina Altino * Michaela Fukačová * Anna Pettersson Mette Spang-Hanssen Mihai Fagarasan ** Michal Panasiuk ** Saga de Leon ** Kontrabas Peter Prehn * Vakant Maria Frankel Jens Krøgholt Fredrik Wadman **

Fløjte Rune Most Lucia Klonner Ragnhildur Josefsdottir Stefan Diaconu ** Obo Henrik Skotte Albrecht Krauß Pina Mohs (engelskhorn) Klarinet Svante Wik (orlov) René Højlund Rasmussen Kenneth Larsen (basklarinet) Tine Maj Kofoed Antonsen ** Fagot Morten Østergaard Xanthe Arthurs Lars Mathiesen (kontrafagot) Horn Tone Sundgård Anker Niels Aamand Pedersen Nicolai Sell Philip Sandholt Herup Andersen Emmett Hartung ** Trompet Per Morten Bye Victor Koch Jensen Henrik Hou Feddersen Basun Robert Holmsted Lukas Winther Andersen Basbasun Alf Vestergaard Nielsen Tuba Carl Boye Hansen Harpe Vakant Lovisa Wennesz ** Pauke Thomas Georgi Slagtøj Jonas Bonde-Nielsen Laurids Hvidtfeldt Madsen ** Klaver Ole Bartholin Kiilerich Orgel Jesper Gram Petersen ** * Musikere, der spiller på instrumenter ejet eller formidlet af Odense Symfoniorkesters Instrumentfond ** Musikere i tidsbegrænsede stillinger

ODENSESYMFONI.DK