Pro Musica - 20. marts 2012

Program 20-3 prøve:Layout 1

06/03/12

9:58

Side 1

PRO musica Tirsdag 20. marts 2012 kl. 19.30 · Gul serie Pro Musica Salen · Odense Koncerthus

PROGRAM Maurice Ravel: (1875-1937)

Introduktion og allegro

Medvirkende: Rune Most, fløjte. Svante Wik, klarinet. Nina Schlemm, harpe. Bjarne Hansen, violin. Pierre Guis, violin.

Esther Mielewczyk, bratsch. Anna Dorothea Wolff, cello

Arvo Pärt: (1935- )

Fratres

Medvirkende: Rafael Altino, bratsch. Alexander Vedernikov, klaver

Dmitrij Sjostakovitj: (1906-1975)

Strygekvartet nr. 4, opus 83 (1949)

Medvirkende: Jan Erik Schousboe, violin. Stinus Christensen, violin. Martin Jochimsen, bratsch. Heikki Takkula, cello

PAUSE

W.A. Mozart: (1756-1791)

Klarinetkvintet KV 581

Medvirkende: Kenneth Larsen, klarinet. Ulrike Salter-Kipp, violin. El Bylin Bundgaard, violin. Esther Mielewczyk, bratsch. Heikki Takkula, cello

Musik og begejstring for alle

Program 20-3 prøve:Layout 1

06/03/12

9:58

Side 2

Nina Schlemm

Tæt på DEN UNGE MAURICE RAVEL … og kompositionen, der ophøjede harpen til et instrument for virtuoser

Harpen er et af verdens ældste instrumenter og har eksisteret siden forhistorisk tid. En af de kendteste harpespillere var Bibelens Kong David, der sammen med Harpo Marx udgør de harpespillere, mange kan komme i tanker om, hvis de bliver spurgt. Som virtuost instrument har harpen imidlertid kun lige fejret 100 års jubilæum. Årsagen er, at harper tidligere kun havde C-dur-skalaens syv strenge, og da Sebastién Erard i begyndelsen af 1800-tallet opfandt og patenterede harper på stribe, blev de udviklet med syv pedaler, der tillod at forhøje hver strengs grundtone med et halvt tonetrin.

I begyndelsen af 1900-tallet præsenterede det franske instrumentfirma Playel den kromatiske harpe med en streng for hver af den kromatiske skalas toner. Firmaet bestilte samtidig i 1904 en komposition, der skulle demonstrere den nye harpes muligheder hos Claude Debussy.

Det konkurrerende firma Erard reagerede ved i 1905 at engagere Maurice Ravel til at lave en komposition, der viste, at man også på deres instrumenter kunne spille ’alt’. Det kom komponisten på tværs, for han skulle på sejlerferie, men i en hektisk uge, hvor han bl.a. ikke sov i tre nætter, skrev han Introduction et allegro. Historien har utallige eksempler på, at musik skrevet under voldsomt tidspres er blevet udødelig, og dette 10-11 minutter lange stykke er det første, der udvikler harpens potentiale fuldt ud. Det blev uropført 22. februar 1907, spillet jævnligt ved koncerter i de følgende årtier og er et af de få værker, som Ravel selv var med til at spille offentligt. Ganske mærkværdigt udelod han det siden af sin samlede værkliste og nævner det ikke i sin selvbiografi. Bedømmelsen af det går fra, at det ikke er særlig bemærkelsesværdigt til, at det er kammermusikkens fineste juvel.

For harpenister er det instrumentets historiske gennembrud, og det er på vej tilbage på koncertprogrammerne, ofte i en version med fuldt orkester på violinstemmen i stedet for blot strygekvartet. Ravel skrev desuden en version for dobbeltklaver – der blev produceret som enkelt instrument i et par årtier. Den langsomme Introduction er på bare 26 takter med to temaer, et i blæserne og et i strygerne. Den fører uden pause ind i allegroen, en modificeret sonate, hvor harpen griber og udvikler det første tema, og træblæserne følger op med et nyt tema til strygernes pizzicato-akkompagnement. Videre går det mod en voldsom kulmination, som harpen bryder ud af med en virtuos

odensesymfoni.dk

06/03/12

9:58

Side 3

El Bylin Bundgaard

Program 20-3 prøve:Layout 1

kadence, der er kompositionens højdepunkt. Nina Schlemm elsker stykket, som hun spillede første gang, før hun var 17; fik højeste karakter for at spille til sin eksamen; og siden har spillet med små mellemrum ved koncerter og festivaler – og Rune Most valgte stykket til Pro Musica-koncerten, fordi han synes, det er helt vidunderligt.

Tæt på DMITRIJ SJOSTAKOVITJ

… som faldt i unåde i det socialistiske USSR og skrev til skrivebordsskuffen De færreste kan forestille sig, hvordan det var at producere kunst under det kommunistiske regime i Sovjetunionen. Kunst havde kun sin berettigelse, hvis den støttede og hædrede det kollektive samfund. Forfaldt man til anden æstetik eller filosofi, faldt man i unåde, mistede sine borgerrettigheder og blev i værste fald forvist til Sibirien. Dmitrij Sjostakovitj faldt i unåde to gange. Første gang oplevede han sidst i trediverne, at Stalin og hans stab højlydt grinede af hans revisionistiske værker; anden gang var i Zdanov-resolutionen, der i februar 1948 beskyldte en række kunstnere for ’dekadent formalisme’.

Begge gange lovede han bod og bedring, ligesom han skrev værker som fx i 1934 Lady Macbeth fra Mtensk Distriktet (Minsk) og i 1949 Skovenes Sang, der indbragte ham Stalinprisen.

rafael altino

Sjostakovitj var som 13-årigt vidunderbarn blevet optaget på konservatoriet i Petrograd, hvor Alexandr Glazunov tog sig af ham. Han havde problemer, fordi han dumpede i marxistisk metode, men det var anderledes med musik-

06/03/12

9:58

Side 4

bjarne hansen

Program 20-3 prøve:Layout 1

ken. Som 19-årig skrev han sin første symfoni, og da han under en klaverkonkurrence viste den til dirigenten Bruno Walter, blev denne så begejstret, at han opførte den med Berliner Philharmonikerne i 1927. Derved kom den til Leopold Stokowskis kendskab og nåede USA året efter. I 1948 undgik Sjostakovitj, at hans familie blev sendt til Sibirien, men sov i en periode tæt på hoveddøren, fordi han ikke ville have, at hans børn skulle se på, hvis politiet hentede ham om natten. Han mistede sin løn som statskomponist, men tjente penge på at komponere filmmusik, komponerede ’samfundsmusik’ for at blive rehabiliteret, og skrev sit hjerte ud i kompositioner til skrivebordsskuffen, stærkt inspireret af de sovjetiske jøders musik og poesi. Det gjaldt fx hans første violinkoncert og den fjerde strygekvartet, der i sin stemning lader ane, at det ikke var en lys tid i Sjostakovitjs liv. Den første af de fire satser har jødiske temaer over en sagte brummen, den næste en førsteviolin med næsten ubærligt undertrykt, melankolsk passion. Scherzoen i tredje sats virker ironisk, da den munder ud i mørke klange, og pessimismen dominerer den komplekse finale, hvis jødiske melodi introduceres over en spændende pizzicato-rytme. Værket kom op af skuffen efter Stalins død i 1953 og blev i december samme år uropført i Moskva. Rehabilitering inden for systemet havde Sjostakovitj dog fået allerede i 1949, hvor han blev sendt som USSRs repræsentant til en festival i New York, hvor han havde store kvaler med at oplæse de manuskripter, regimet havde udstyret ham med. Mange kender bidder af Sjostakovitjs musik uden ane det. Han skrev det officielle tema til OL i Moskva 1980, og siden blev hans musik også spillet under antændelsen af den olympiske flamme ved OL i Athen 2004.

Tæt på WOLFGANG AMADEUS MOZART

… der udviklede klarinettens virtuositet til sin gode ven Anton Stadler Mange hører den første frase i Mozarts klarinetkvintet og virrer overrasket med hovedet – det er jo den fra sidste afsnit af tv-serien ’Mash’, og det er det. Knap 122 millioner amerikanere gjorde det to en halv time lange slutafsnit til den mest sete afslutning nogensinde på en tv-serie, og titusindvis af dem købte bagefter Mozarts værk, som Winchester havde lært fire koreanske krigsfanger at spille. Det var ikke tilfældigt, at det havnede der. Alan Alda, der spillede Hawkeye og såvel var medforfatter som instruktør på sidste afsnit, er gift med en professionel klarinetspiller.

06/03/12

9:58

Side 5

Alexander Vedernikov

Program 20-3 prøve:Layout 1

Værket er fra kaosåret 1789, hvor der var revolution i Frankrig, og hvor Mozart var dybt forgældet, men brugte penge kritikløst, selv om regningerne væltede ind. Hans kone Constanze var fortvivlet og klarede sig kun ved bønskrifter om lån til en af familiens venner, mens hendes mand blev feteret og overhældt med æresbevisninger ved fyrstehofferne – men ingen penge fik. Hvordan han kunne producere det ene udødelige musikværk efter det andet i årene 1788-89, er ikke til at begribe. Han havde store succeser med Figaros Bryllup og Don Juan, og til koncertsalen komponerede han bl.a. Eine Kleine Nachtmusik, flere strygekvintetter og klarinetkvintetten. Blandt Mozarts nære venner var klarinetvirtuosen Anton Stadler, og det venskab lå bag skabelsen af tre af de værker, som altid nævnes blandt musikhistoriens ti vigtigste for klarinet: Keglebanetrioen (1786), Klarinetkvintetten (1789) og Klarinetkoncerten (1791). Kvintetten kaldte Mozart selv i et brev for Stadler-kvintetten, og i den udvikler han klarinettens muligheder i lyriske melodier i et tempo, der er tilpas afmålt til, at man nærmest kan nå at tage bad i hver enkelt tones velklang. Tidligere var anden sats, en larghetto i sonateform, bedst kendt, men det ændrede ’Mash’ på, for her blev sat fokus på den indsmigrende første sats. Tredje sats er en elegant menuet med to tilknyttede trioer, den ene udelukkende for strygerne, og den anden med oboen i centrum. Den sidste sats er en allegretto med variationer, hvor Mozart bl.a. undervejs smugler molklange ind – ikke for at bedrøve, men som led i hele den fjerlette musikleg, som for en sikkerheds skyld slutter i munter allegro.

En passende afslutning på en koncert med usædvanligt melodiske og historisk fascinerende musikstykker. Det er på programmet på initiativ af klarinetspilleren Kenneth Larsen, for hvem det har været et vigtigt værk lige siden hans studietid, og ’nu var det på tide, at det blev taget frem igen’.

Programnoter af Svend Novrup

Sæsonintroduktionskoncert Carl Nielsen Salen · Odense Koncerthus Lørdag 21. april 2012 kl. 15.00 Odense Symfoniorkester inviterer til sæsonintroduktionskoncert, hvor du vil være blandt de allerførste, der får udleveret sæsonprogram 2012/13. Ved arrangementet vil der være en præsentation af den kommende sæsons koncerter, musikalske smagsprøver spillet af Odense Symfoniorkester, og et glas mousserende vin og kransekage.

Billetter: kr. 100,- Abonnenter kr. 85,Billetsalg: odensesymfoni.dk · Billettelefon 63121314

Program 20-3 prøve:Layout 1

06/03/12

9:58

Side 6

TÆT PÅ musikerne Rune Most, fløjte Uddannet på Det Fynske Musikkonservatorium hos Karl Lewkovitch og hos Prof. Lóránt Kovács i Budapest. Debuterede fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium solistklasse i 1990. Solofløjtenist i Odense Symfoniorkester og underviser på Syddansk Musikkonservatorium og Skuespillerskole.

Svante Wik, klarinet Født i Göteborg. Uddannet på Musikhögskolan i Stockholm hos Kjell-Inge Stevensson og Hermann Stefansson. Har virket som alternerende soloklarinettist i Gävle Symfoniorkester og har vikarieret i Kungliga Filharmonikerna, Sveriges Radios Symfoniorkester, Kungliga Hovkapellet. Soloklarinettist i Odense Symfoniorkester siden 2010.

Nina Schlemm, harpe Født i Berlin. Uddannet på Hamburger Musikhochschule hos Prof. Maria Graf samt i Utrecht hos Prof. Erika Waardenburg. Har deltaget i masterclasses hos Pierre Jamet (Frankrig) og Susann McDonald (USA). Var solo-harpenist i Braunschweig, før hun i 2003 blev ansat som solo-harpenist i Det Kgl. Kapel i København. Har gæsteoptrådt med Berliner Filharmonikerne.

Bjarne Hansen, violin Uddannet på Det Fynske Musikkonservatorium hos Peder Elbæk samt i Tyskland og Italien. Mangeårig koncertmester i Odense Symfoniorkester. Kendt som solist og kammermusiker i både Danmark og udland.

Pierre Guis, violin Født i Frankrig. Uddannet i Aix-en-Provence og Bruxelles, hvor han bl.a. har studeret kammermusik hos Adam Korniszewski og Serge Bémant. Kom fra en stilling som 2. violinist i Orchestre Régional Cannes, før han blev ansat i 2. violingruppen i Odense Symfoniorkester i 2007.

Esther Mielewczyk, bratsch Født og uddannet i Tyskland. Har studeret hos den betydelige violinpædagog Emanuel Hurwitz. Assisterede i 1993-94 i Philharmonisches Orchester i Gelsenkirchen.

Har spillet i Odense Symfoniorkesters 1. violingruppe siden 1994. Har ofte medvirket ved Pro Musica koncerter som både violinist og bratschist.

Anna Dorothea Wolff, cello Født i Tyskland. Uddannet på New England Conservatory

odensesymfoni.dk

Program 20-3 prøve:Layout 1

06/03/12

9:58

Side 7

Ny sæson 2012/13 Abonnementssalget STarter mandag 23. april 2012 kl. 10.00

i Boston hos Laurence Lesser og Colin Carr og i London hos William Pleeth. Har tidligere spillet i Chamber Orchestra of Europe og som barokcellist i Musica Antiqua Köln. 2. solocellist i Odense Symfoniorkester siden 2004.

Rafael Altino, bratsch Født i Brasilien. Uddannet på Musikkonservatoriet i Köln, Tyskland. Masters degree fra Juilliard School of Music, New York. Orkestererfaring fra Boston Symphony Orchestra, St. Louis Symphony Orchestra og New York Philharmonic. Solobratschist i Odense Symfoniorkester siden 2007.

Alexander Vedernikov, klaver Odense Symfoniorkesters publikum kender Alexander Vedernikov som chefdirigent. Som noget helt unikt kan publikum i aften opleve ham som pianist i Arvo Pärts Fratres. Vedernikov har været chefdirigent for Odense Symfoniorkester siden maj 2009 og har forlænget sin kontrakt frem til sæsonen 2013/14. Han befinder sig i toppen blandt yngre russiske dirigenter. I en årrække var han chef for Bolsjoj Teatret i Moskva, og han har sideløbende gæstedirigeret en række af verdens førende orkestre og operaer. Muligheden for at engagere Vedernikov som pianist indtraf, lige før programnoten gik i trykken. Værket omtales derfor ikke i noten.

Jan Erik Schousboe, violin Uddannet på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, hvor han studerede hos Prof. Milan Vitek og kgl. kapelmusicus Palle Heichelmann. Efter diplomeksamen i 1996 modtog han legater til 1 års studier i Tel Aviv. 3. solospiller i Odense Symfoniorkester siden 1997.

Stinus Christensen, violin Uddannet på Det Kgl. Musikkonservatorium i København, hvor han studerede hos Prof. Peder Elbæk og i Finland på Sibelius-Akademiet hos Prof. Seppo Tukiainen.

Har deltaget i en række masterclasses i Danmark og udlandet. Har spillet i 1. violingruppen i Odense Symfoniorkester siden 2000.

Martin Jochimsen, bratsch Uddannet på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i 2001, hvor han studerede hos Prof. Tim Frederiksen. Har spillet i flere københavnske orkestre, bl.a. Radiounderholdningsorkestret, og bl.a. Radiounderholdningsorkestret, Athelas ensemblet og Kroger Kvartetten. Bratschist i Odense Symfoniorkester siden 2005.

Program 20-3 prøve:Layout 1

06/03/12

9:59

Side 8

Heikki Takkula, cello Født i Finland. Uddannet i Finland på Uleåborgs Konservatorium og på Sibelius-Akademiets ungdomsafdeling hos Raimo Sariola og Prof. Martti Rousi. Videreuddannet i Tyskland og i Israel, hvor han studerede i Jerusalem på Academy of Music and Dance i 2000-2003.

Kenneth Larsen, klarinet Uddannet på Det Fynske Musikkonservatorium, hvor han studerede hos Jens Schou og på Musikhøjskolen i Wien hos Peter Schmiedl. Har optrådt som solist med Odense Symfoniorkester og DR Underholdningsorkestret og er aktiv som kammermusiker, bl.a. som medlem af Trio Chalumeau. Karinettist i Odense Symfoniorkester siden 1992.

Ulrike Salter-Kipp, violin Født i Tyskland. Uddannet i Hannover hos Prof. A. Aydintan og i England hos Prof. David Takeno og Simon Fischer på Guildhall School og Music and Drama i London.

Har som solist optrådt med bl.a. London Mozart Players og EU Ungdomsorkestret. 3. koncertmester i 1. violingruppen i Odense Symfoniorkester siden 2006.

El Bylin Bundgaard, violin Uddannet ved Nordjysk Musikkonservatorium og har efterfølgende studeret i Tyskland og England. Ansat i Odense Symfoniorkesters 2. violingruppe siden 1991.

I forbindelse med Odense Symfoniorkesters familiekoncerter har El gjort en meget stor indsats, både som tilrettelægger og konferencier.

På gensyn til sæsonens sidSTe Pro Musica koncert Pro Musica Salen · Odense Koncerthus · Gul serie TIRSDAG 24. APRIL 2012 KL. 19.30 Johannes Brahms: Klavertrio nr. 3 Medvirkende: Esther Mielewczyk, violin. Katarina Bundgaard, cello. Ole Bartholin Kiilerich, klaver Vincent Persichetti: Serenade nr. 6 Medvirkende: Robert Holmsted, basun. Dorthe Byrialsen, bratsch. Anna Dorothea Wolff, cello Ludwig van Beethoven: Septet i Es-dur Medvirkende: Svante Wik, klarinet. Xanthe Arthurs, fagot. NN, horn. Pierre Guis, violin. Luminita MarinChristensen, bratsch. Anna Dorothea Wolff, cello.

Maria Møller-Jørgensen, bas

bil

80 letpr is St ud kr 28 eren . kr

.

de

Claus Bergs Gade 9 · 5000 Odense C · odensesymfoni.dk