Pro Musica - 21. november 2017

PRO MUSICA

– HVALENS SANG OG VENEDIGS VANDVEJE TIRSDAG 21. NOV 2017 KL. 19.30 PRO MUSICA SALEN - ODENSE KONCERTHUS George Crumb: (f. 1929)

”Vox Baleanae” for tre maskerede spillere

I Vocalise (...for the beginning of time) II Variations on Sea-Time [Sea Theme] III Archeozoic [Var.1] IV Proterozoic [Var.2] V Paleozoic [Var.3] VI Mesozoic [Var.4] VII Cenozoic [Var.5] VIII Sea-Nocturne (...for the end of time)

Varighed: ca. 13 min.

Medvirkende: Ragnhildur Josefsdottir, fløjte; Mette Spang-Hanssen, cello; Ole B. Kiilerich, klaver Vagn Holmboe: (1909-1996)

Messingkvintet nr. 1 op. 79 I Poco lento

II Allegro III Adagio IV Vivace

Varighed: ca. 13 min.

Medvirkende: Per Morten Bye, trompet; Henrik Hou, trompet; Tone Sundgård Anker, horn; Robert Holmsted, basun; Carl Boye Hansen, tuba PAUSE Helle Hansen:

Longing, Remembering / Halloween of the Heart Un-You / Time’s Up Lazarus / It’s Only Water Goodbye Maestro / The Streets of Venice 13th of March

Varighed: ca. 45 min.

Medvirkende: Helle Hansen, vokal, musik, tekst, arr.; Bjarne Hansen, violin; Esther Mielewczyk, violin og bratsch; Martin Jochimsen, bratsch og mandolin; Mette SpangHanssen, cello; Jens Krøgholt, kontrabas; Rune Most, fløjte og altfløjte; Pina Mohs, obo; René Højlund Rasmussen, klarinet; Philip Sandholt, horn; Morten Østergaard, fagot; Martin Klausen, Slagtøj

GEORGE CRUMB (F. 1929): VOX BALAENAE (1971) Den amerikanske komponist George Crumb blev i 1960’erne og 70’erne berømt for sin utraditionelle måde at bruge instrumenterne på. Omkring 1970 hørte han en marinebiologs optagelse af pukkelhvalens paralyserende sang og blev inspireret til at skrive Vox Balaenae, der betyder Hvalens stemme.

Crumbs ambition med værket er at beskrive planeten Jordens udvikling fra tidernes morgen til altings endeligt. Gennem efterligning af den majestætiske pukkelhvals karakteristiske sang er Vox Balaenae på en gang en hyldest og et requiem til vores planet - naturens vidundere, den kulturelle mangfoldighed og menneskets destruktive indvirkning på økosystemet.

Værket er for forstærket fløjte, cello og præpareret klaver og stiller store tekniske og teatralske krav til sine musikere. Crumb foreskriver, at de tre musikere skal bære masker, og at scenen skal være badet i blåt lys. Maskerne skal anonymisere musikerne og dermed nedtone det menneskelige aspekt. Musikken symboliserer naturens upersonlige, tidløse kraft.

Værket falder i tre dele. Først et præludium, Vocalise (… for the beginning of time), udformet som en iørefaldende fløjtekadence, hvor fløjtenisten på en gang skal spille og synge en eksotisk melodi, der fremkalder forestillingen om den urgamle pukkelhval i tidernes morgen. Med et citat fra den berømte indledning til Richard Strauss’ tonedigt Also sprach Zarathustra understreger Crumb, at musikken illustrerer den allerførste solopgang, verdens begyndelse.

Anden del åbner med det æterisk, bølgende Hav-tema (Sea theme), som efterfølgende gennemgår fem variationer, der alle er opkaldt efter geologiske perioder (Arkæikum, Proterozoikum, Palæozoikum, Mesozoikum og Kænozoikum). Intensiteten vokser gradvist gennem variationerne og når sit klimaks med menneskets indtog i den kænozoiske periode, hvor brudstykker af Zarathustra-temaet høres på ny. De originale spilleteknikker, det præparerede klaver og de fremmedartede udtryk skaber et bjergtagende og dybt chokerende musikalsk drama.

RAGNHILDUR JOSEFSDOTTIR

Tredje del, Hav-nocturne (Sea-Nocturne), er værkets tyste kulmination. De små klokke-

klingende bækkener, crotales, giver musikken en åndelig, tidløs aura. Rytmen er udvisket, og Crumb siger selv: ”Naturens egen rytme ophæver fornemmelsen af kronologisk tid. En gentaget 10-tone-figur repræsenterer den nutid, der altid har været her. Men langsomt fortoner den sig i det fjerne. Jordens tid glider mennesket af hænde.”

VAGN HOLMBOE (1909-1996): MESSINGKVINTET NR. 1, OPUS 79 (1962) Med en aktiv karriere på mere end 60 år og mere end 400 værker på samvittigheden er Vagn Holmboe blandt de mest betydningsfulde danske komponister i det 20. århundrede.

Holmboes inspirationskilder var Carl Nielsen, Sibelius og Stravinskij. Men samtidig var han optaget af folkemusikken i både Skandinavien og Østeuropa, og folkloren er altid til stede i hans musik. Det gør hans tonesprog originalt og let genkendeligt, fordi det altid balancerer mellem en sofistikeret, kompromisløs modernisme og en umiddelbar, lidenskabelig folkelighed.

I 1962 skrev Holmboe på bestilling fra New York Brass Quintet sin Messingkvintet nr. 1, og værket blev hurtigt en klassiker i genren. Førstesats er en charmerende fanfare. Den efterfølges af en hurtig andensats, som stiller store krav til ensemblets sammenspil. I den afdæmpede tredjesats mærker man Holmboes kærlighed til østeuropæisk folkemusik gennem den ”skæve” 5/8-taktart. Det skæve element går igen i den hurtige finalesats, der hvirvler gennem skiftende taktarter i et opskruet tempo.

PER MORTEN BYE

HELLE HANSEN: JAZZ MØDER KLASSISK Den danske komponist og sangerinde Helle Hansen er bedst kendt i jazz-genren. Ved denne koncert præsenterer hun otte kompositioner, hvor jazz møder klassisk.

Tre af værkerne (Goodbye Maestro, The Streets of Venice og 13th of March) er fra 2013 og blev skrevet til et samarbejde mellem Helle Hansen, Randers Kammerorkester og Martin Klausen.

Goodbye Maestro er en storladen og sigøjnerpassioneret beguine, som mindes trombonist og kapelmester Erling Kroner. The Streets of Venice er en mandolin-inciterende, dekadent begravelsesmarch, som handler om længslen efter noget større end silkebløde salgstaler og mælkens udløbsdato. 13th of March er et ”værk baseret på et værk”, nemlig Martin A. Hansens roman ”Løgneren”: ”Trettende Marts. Det er taaget.” Halloween of the Heart er en tango for strygekvartet og trommeslager, der handler om at drikke sig fuld og mindes sine døde.

De resterende fire værker er uropførelser: Longing Remembering er en strygekvartet bygget op omkring stilhed og pauser, med fragmenterede erindringsbilleder, der dukker op, udviskes og fortoner sig. Un-You er et minimalistisk værk for violin, cello og stemme: ”Alt er det samme, alt er forandret, nu hvor du ikke er her mere”. Time’s Up, Lazarus, for strygekvintet og slagtøj, er groovy og folkemusikinspireret, og kommenterer på menneskets trang til at løbe fra egen dødelighed.

It’s Only Water er en strygekvintet, der handler om at give slip på dem, man elsker.

Programnote af Mathias Hammer

HELLE HANSEN

MEDVIRKENDE: Ragnhildur Josefsdottir, fløjte Ragnhildur er uddannet kandidat på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i 2013 hos Henrik Svitzer og Toke Lund Christiansen med sideløbede studier hos Michael Hasel i Berlin. I 2017 afsluttede hun solistklassen på Syddansk Musikkonservatorium. I 2015 vandt hun stillingen som piccolofløjtenist i Odense Symfoniorkester, hvor hun i dag er fastansat.

Mette Spang-Hanssen, cello Uddannet ved Syddansk Musikkonservatorium som elev af professor Niels Ullner. Afsluttede solistklassen i 2007. Har siden 2004 spillet i næsten samtlige danske orkestre samt Malmø Symfoniorkester og Royal Philharmonic Orchestra i London. I 2011 vandt hun en stilling i cellogruppen i Odense Symfoniorkester.

Ole B. Kiilerich, klaver Uddannet i solistklassen ved Syddansk Musikkonservatorium. En alsidig performer og kammermusiker, der flere gange har optrådt som solist med Odense Symfoniorkester.

Ole er nu ansat i Odense Symfoniorkester som programnoteskriver, koncertintroduktør m.m.

Per Morten Bye, trompet Som 19-årig fik Per Morten Bye stillingen som alternerende solotrompetist i Århus Symfoniorkester. Fra 1996 til 2007 var han 1. solotrompetist i Det Kgl. Kapel kun afbrudt af et år som 1. solotrompetist i Malaysian Philharmonic Orchestra (2001-2002). Siden 2007 har Per Morten været 1. solotrompetist i Odense Symfoniorkester. Han har undervist på Det Jyske Musikkonservatorium og Det Kgl. Danske Musikkonservatorium.

Henrik Hou, trompet Henrik Hou er uddannet på Det Fynske Musikkonservatorium og har siden studeret hos Pierre Thaibaud i Paris og hos James Watson i London.

Gennem årene har han undervist på musikkonservatorierne i Aalborg, Aarhus, Esbjerg og Odense. Har siden 2007 været ansat i trompetgruppen i Odense Symfoniorkester. Herudover medvirker Henrik ofte i andre orkestre og bands f.eks. Tip Toe Bigband, Blues Brothers Souvenir Show, Elvis and the Devils m.fl.

Tone Sundgård Anker, horn Født i Trondheim og uddannet instrumentalpædagog, orkester-, solist- og kammermusiker i Norge, Tyskland og Schweiz. Diplomorkesterstudier ved Musikhøjskolen i Trossingen. Solohornist i Odense Symfoniorkester siden 1996. Tone er hornlærer på Odense Musikskole og timelærer på det Jyske Musikkonservatorium og Syddansk Musikkonservatorium.

Robert Holmsted, basun Uddannet ved Det Kgl. Danske Musikkonservatorium med solistdebut i 1996 fra Syddansk Musikkonservatorium, hvor han selv underviser nu.

Robert blev ansat i Odense Symfoniorkester som 2. basun i 1992 og blev to år efter solobasunist. Han har været solist med Odense Symfoniorkester adskillige gange og han har assisteret i et af verdens absolut bedste symfoniorkestre: Berliner Philharmonikerne.

Carl Boye Hansen, tuba Carl Boye Hansen er født i Lyngby. Han er uddannet ved Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i København (1986-92) og gennem private studier i Chicago. Fra 1994-2001 var han ansat i Den Kongelige Livgardes Musikkorps. Siden 2001 har han været Odense Symfoniorkesters tubaist.

Helle Hansen, vokal Sanger, musiker, komponist og tekstforfatter. Helle Hansen udgiver netop i dag ”Integrity”, 11. cd i eget navn (86 udgivelser i alt). Helle er uddannet klassisk blokfløjtenist og pianist ved Det Jyske Musikkonservatorium, og har sideløbende og efterfølgende virket som rytmisk sanger og musiker.

Helle Hansen har arbejdet med bigband, kammerorkester, musikteater og egne grupper, og hendes musik bevæger sig indenfor genrerne jazz, soul, singer/songwriter og crossover. Helt aktuelt har Helle lige nu 3 sange i finalen i USA Songwriting Competition - ud af 47.907 bidrag fra 127 lande!

Og en af dem skal vi høre i aften: It’s Only Water (uropførelse).

Bjarne Hansen, violin Uddannet på Det Fynske Musikkonservatorium hos Peder Elbæk samt i Tyskland og Italien. Mangeårig koncertmester i Odense Symfoniorkester (1974-2012). Kendt som solist og kammermusiker i både Danmark og udland.

Esther Mielewczyk, violin og bratsch Født og uddannet i Tyskland. Har studeret hos den betydelige violinpædagog Emanuel Hurwitz. Har assisteret i Philharmonisches Orchester, Gelsenkirchen. Esther har spillet i Odense Symfoniorkesters 1. violingruppe siden 1994 og ofte medvirket ved Pro Musica koncerter som både violinist og bratschist.

Martin Jochimsen, bratsch og mandolin Uddannet ved Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i 2001. Har spillet i flere københavnske orkestre og ensembler, bl.a. DR UnderholdningsOrkestret, Athelas ensemblet og Kroger Kvartetten. Bratschist i Odense Symfoniorkester siden 2005.

Jens Krøgholt, kontrabas Uddannet på Nordjysk Musikkonservatorium hos Morten Hansen. Har spillet i basgruppen i Odense Symfoniorkester siden 1999. Aktiv som kammermusiker med bl.a. Tangokvintetten og Habadekuk. Sammen med Rune Most er Jens Krøgholt tilrettelægger af Pro Musica koncerterne.

Rune Most, fløjte og altfløjte Uddannet på Det Fynske Musikkonservatorium hos Karl Lewkovitch og hos Prof. Lóránt Kovács i Budapest. Debuterede fra Det Kgl. Danske Musikkonservatoriums solistklasse i 1990. Solofløjtenist i Odense Symfoniorkester og underviser på Syddansk Musikkonservatorium. Formand for Pro Musica.

Pina Mohs, obo Har studeret ved Musikkonservatorium i Hannover og er uddannet ved Musikkonservatorium i Rostock i 2014. Hun tager p.t. en master ved Universität der Künste Berlin. Pina har spillet i flere orkestre bl.a. NDR Radiophilharmonie og Essener Philharmoniker. I denne sæson spiller hun som engelskhornist ved Odense Symfoniorkester.

René Højlund Rasmussen, klarinet Uddannet i København og efter en periode i Den Kgl. Livgarde ansat som klarinettist i Odense Symfoniorkester i 1989. René Højlund har optrådt som solist med Odense Symfoniorkester ved flere lejligheder, senest til ‘Grøntsagskoncert’ i august 2017. Han modtog Sydbanks regionale Musikpris i 2010 og Sydbanks nationale musikpris i 2011.

Philip Sandholt, horn Uddannet på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, hvor han studerede hos Poul Erik Vilsbæk og Thomas Ekman. Har assisteret i samtlige københavnske orkestre og medvirket i flere musicalopsætninger på københavnske teatre.

Morten Østergaard, fagot Uddannet hos Erik Carstensen på Det Fynske Musikkonservatorium og siden ved Kungliga Musikhögskolan i Stockholm hos Knut Sønstevold.

Har virket som alternerende solofagottist i Sveriges Radios Symfoniorkester og som solofagottist ved Malmø Operaen. Solofagottist i Odense Symfoniorkester siden 1998.

Martin Klausen, slagtøj Martin Klausen er konservatorieuddannet trommeslager. Han er aktiv på den danske såvel som internationale jazzscene. Martin spiller både med små ensembler og store orkestre, og var med Helle Hansen og Randers KammerOrkester i 2013 i et frugtbart samarbejde, der blev til udgivelsen: ”Songs Of Death, Love & Other Mayhem”

Lyd Torben Sminge Lys Jesper Pedersen

NÆSTE PRO MUSICA KONCERTER PRO MUSICA SALEN – ODENSE KONCERTHUS TIRSDAG 30. JANUAR 2018 KL. 19.30 KLODEN RUNDT MED KÆRLIGHED OG HUMOR Eric Ewazen: Trio for fløjte, horn og klaver / Martin Bennebo: 10 små billeder / Stefan Schäfer: Die Forelle. Variationer over et tema af Schubert i G-dur for 3 kontrabasser / Alexander Borodin: Strygekvartet nr. 2 i D-dur TIRSDAG 13. MARTS 2018 KL. 19.30 DANSKE MUSIKFAMILIER OG EN STOLT TJEKKE Emil Hartmann: Serenade i A-dur op. 24 / Anders Koppel: ’Le Balajo’ Suite for cellokvartet / Antonín Dvorák: Klavertrio op. 26 i g-mol TIRSDAG 10. APRIL 2018 KL. 19.30 (UDSOLGT) RUSSISKE FORBINDELSER OG FRANSK VEMOD Sergej Rachmaninov: Trio élègiaque nr. 1 i g-mol / Claude Debussy: Sonate for fløjte, bratsch og harpe L. 137 / Piotr Tjajkovskij: ’Souvenir de Florence’ sekstet op. 70 i D-dur

NÆSTE SØNDAGSMATINÉ KONCERTER (GRATIS ADGANG) KAMMERSALEN – ODEON SØNDAG 4. FEBRUAR 2018 KL. 11.00 Sergej Prokofjev: Sonate for violin og klaver nr. 1 op. 80 i f-mol / Joseph Jongen: Aria og Polonaise for basun og klaver / Zoltán Kodály: Duo for violin og cello op. 7 SØNDAG 18. MARTS 2018 KL. 11.00 Maurice Ravel: Duo for violin og cello / Henry Eccles: Sonate i g-mol Eugene Ysaÿe: Sonate for to violiner i a-mol

ODENSESYMFONI.DK