EXPOSIÇÃO WHISPERING MIRRORS RODRIGO

GOMES (PT)

“Whispering Mirrors” propõe-se conjecturar sobre a aparente linearidade e previsibilidade do tempo e do espaço físico através das suas mediações objectivas e dos seus correlatos subjectivos, explorando dispositivos materiais e atmosferas de fluxos especulares nos quais esculturas, objectos técnicos, imagens e sons se constituem enquanto realidades animadas, desenvolvendo modos de existência próprios e configurações espacio-temporais específicas.

O espaço expositivo é aqui dado como uma certa cápsula espacio-temporal, onde dinâmicas contingenciais para os processos de construção e habitação do mundo são exploradas.

Acedemos a um grande casulo, lugar de transformação, alteridade material e especulativa, onde um aparato tecnológico heterogéneo e imersivo se completa e totaliza como uma espécie de organismo artificial, mas vivo, que, no movimento da sua respiração, se autorreferencia e se autorreproduz.

Um pensamento dinâmico entre matérias, imagens e sons é revelado: os objectos, procurando as imagens de que são referentes ou reflexos; as imagens, dotadas de espessura, procurando os corpos de que são a pele.

Ao entrar, Ariane recebe-nos. A única presença humanóide de toda a exposição — como uma testemunha de um tempo longínquo e de um outro lugar por si outrora habitado — sussurranos uma pequena história, o conto de Jorge Luís Borges, “Animais dos espelhos”. Fala-nos de um tempo imemorial no qual os seres dos espelhos e os seres humanos não coincidiam, vivendo numa harmonia comunicante, mas independente, que viria a ser quebrada por uma batalha entre esses dois mundos, ficando os primeiros aprisionados pelos segundos e destinados a replicar-lhes perpetuamente os movimentos. Um dia, porém, toda a mimética seria novamente destruída.

Colhendo esses ecos fabulatórios, Whispering Mirrrors situa-se num gesto de produtividade ambivalente. Por um lado, ensaiando um possível retorno a uma memória mítica, ou fundo primitivo imaginário, onde matéria e imagens partilham o mesmo estatuto ontológico, e onde o humano não assume uma posição hierárquica e mobilizadora. Por outro, propondose desenhar enquanto espaço potencial para uma eco-logia futura onde essa condição de horizontalidade das presenças seja permitida e operável pela acção criadora dos dispositivos tecnológicos, num esforço poético e sensível, onde o mundo, a técnica e as suas forças agenciais se dão numa dimensão de infinita abertura, diferença e fertilidade. “

“Whispering Mirrors equates about the apparent linearity and predictability of time and physical space through its objective mediations and subjective correlates, exploring material devices and atmospheres of specular flows in which sculptures, technical objects, images, and sounds are constituted as animated realities, by developing their own modes of existence and specific spatiotemporal configurations.

The exhibition space is given here as a certain spatiotemporal capsule, where contingent dynamics of worldmaking and inhabiting processes are explored.

We access a large cocoon, a place of transformation, material, and speculative otherness, where a heterogeneous and immersive technological apparatus completes and totalizes itself as a kind of artificial, but living organism, which, in the movement of its breathing, self-references and self-reproduces.

A dynamic thought between materials, images, and sounds is revealed: the objects looking for the images of which they are referents or reflections; the images, endowed with thickness, looking for the bodies of which they are the skin.

Upon entering, Ariane welcomes us. The only humanoid presence in the entire exhibition — as a witness of a distant time and of another place that was once inhabited — whispers to us a little story, the short story by Jorge Luís Borges, “Animals of the mirrors”. It tells us of an immemorial time in which mirror beings and human beings did not coincide, living in a communicating but independent harmony, which would be broken by a battle between these two worlds, the first being imprisoned by the second and doomed to perpetually replicate their movements. One day, however, all mimetics would be destroyed again.

Collecting these fabled echoes, Whispering Mirrors is situated in a gesture of ambivalent productivity. On the one hand, rehearsing a possible return to a mythical memory, or primitive imaginary background, where matter and images share the same ontological status, andwhere the human does not assume a hierarchical and mobilizing position. On the other hand, proposing to draw itself as a potential space for a future eco-logy where this condition of horizontal presence is allowed and operable by the creative action of technological devices, in a poetic and sensitive effort, where the world, the technique, and their shaping forces take place in a dimension of infinite openness, difference, and fertility.

David Revés