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Junio / Julio 2010

Cara a Cara Emilio Estefan

84

Por Evelyn McDonnell

Cara a Cara Omar Enrique

86

Por Beatrice Méndez

Al Estilo NY

88

Por Manuel Santelices

City Swing

90

Por Titina Penzini

V.I.P: La gente que hace Caracas 95 Ana Karina Manco, una vida de telenovela; Michel Hausmann, sobre las tablas; Sofía Mishaan, el gusto por la moda. Por Neyli Carvajal

Portada Shakira

102

Por Janeris Hernández

Pefil Camila

106

Por Janeris Hernández

Perfil Benjamín Rausseo Por Johan Ramírez

Nue s t r a p o r ta da: Sh akira

110


Junio / Julio 2010

Click Actitud Camaleónica

116

Fotografía Pablo García

Moda Internacional Miami Fashion Week

126

Por Adriana R. Herrera

Style Guide Por Tony Daza

132

Fashion Trends

134

Por Adriana Bello G.

En Exclusiva Chica E!

135

Atelier Daniela Panaro

138

Por Johan Ramírez

En Exclusiva Burberry

142

Por Beatrice Méndez

En Exclusiva Slabon

142

Por Yaridis Adrián

C’est Chic Por Adriana Bello G.

144

Belleza & Salud Por Adriana Bello G.

146

Medicina 2010 Por Marian Rieber

147

En Exclusiva Clinique

148

Por Yaridis Adrián

En Exclusiva Espacio Corporal Especial Armory Show

148

152

Por Cota Cohen, Raphael Castoriano y Jovana Stokic

Al Descubierto Liliana Benzaquen

154

Por Isora Chávez

En Exclusiva Morada Mobiliario

156

Por Johan Ramírez

En Exclusiva Tarjetería Surprise

156

Por Pedro Guerrero

Ingenios Arturo Quintero

158

Por Johan Ramírez

Ambientes

162


Junio / Julio 2010

Eventos & Algo más

74

Por Adriana Bello G.

In Shop

80

Por Adriana Bello G.

Watch Talk

82

Por Adriana Bello G.

Entre Chefs Micaela

170

Por Ángela Oráa

¿Qué se cocina?

174

Por Beatrice Méndez

Open Bar Chandon Rosé

176

Por Johan Ramírez

Open Bar

176

Por Adriana Bello G.

Sin Escalas Medellín

180

Por Adriana R. Herrera

Tips para el viajero

184

Por Beatrice Méndez

Count Down

186

Por Adriana R. Herrera

Tech Toys

188

Por Adriana Bello G.

Entre Libros

189

Por Beatrice Méndez

Mis 12 Placeres Karina

190

Por Ángela Oráa

Guía Ocean Drive Venezuela

193

Por Escrito Bobby Comedia

198

Por Ma. Valentina Lazo G.

Shot On Site Caracas I

92

Shot On Site Caracas II

100

Shot on Site Los Ángeles

114

Shot On Site Caracas III

135

Shot on Site Miami

150

Shot On Site Caracas IV

168

Shot On Site Caracas V

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Shot On Site Caracas VI

179

Shot On Site Maracaibo

192


VENEZUELA

www.oceandrive.com.ve Junio• JULIO 2010

Director / Editor Beverly Epelbaum de Cohen bcohen@oceandrive.com.ve Director Julieta Dubuc de Gutiérrez jdubuc@oceandrive.com.ve Director Comercial Ricardo Gutiérrez rgutierrez@oceandrive.com.ve

Gerente de Comercialización Miriam Suárez msuarez@oceandrive.com.ve Asesor de licores, cigarrillos, moda, accesorios, laboratorios y servicios profesionales Anabelly Espina aespina@oceandrive.com.ve Asesor de carteras, calzados, belleza y salud, cocinas y electrodomésticos Ligia Castro lcastro@oceandrive.com.ve Asesor de vehículos, decoración y otros servicios profesionales Edwin Figueroa efigueroa@oceandrive.com.ve Representante Publicitario en Maracaibo Eunice Barrios ebarrios@oceandrive.com.ve Representante Publicitario en Margarita Jorge Dahdah jdahdah@oceandrive.com.ve Tráfico Rosa D’ Abreu rdabreu@oceandrive.com.ve Gerente de Mercadeo Yolanda Albán yalban@oceandrive.com.ve Gerente de Relaciones Públicas Claudia La Rosa clarosa@oceandrive.com.ve Asistente de Mercadeo y RRPP Greisi Torrealba gtorrealba@oceandrive.com.ve Administrador José Jiménez Garrido administracion@oceandrive.com.ve Asistente Administrativo María León mleon@oceandrive.com.ve Cobranzas Adriana Alvarado aalvarado@oceandrive.com.ve Contadora Gladys Ocampo Asesor Legal Internacional Steel Hector & Davis Asesor Legal Katiuska Cohen

Ocean Drive Venezuela es una publicación bimestral del Grupo Editorial Shop In 98, C.A. Telfs: 952.93.66/952.96.63/952.82.09. Fax: 952.95.62 Dirección de redacción y ventas Av. Principal El Bosque, entre calles Santa Isabel y Santa Lucía, Torre Credicard, Piso 5, Oficina 57, El Bosque, Caracas, Venezuela.


VENEZUELA

www.oceandrive.com.ve JUNIO • JULIO 2010

Gerente Editorial Adriana R. Herrera aherrera@oceandrive.com.ve Asistente Editorial Adriana Bello G. abello@oceandrive.com.ve Beatrice Méndez bmendez@oceandrive.com.ve

Director de Arte Zuleyma Egaña Cáceres zegana@oceandrive.com.ve Diseño gráfico Rosmery Colina rcolina@oceandrive.com.ve

Coordinador de producción y montaje Yoel Vilera yvilera@oceandrive.com.ve

Colaboradores en Venezuela Yaridis Adrián / Neyli Carvajal / Isora Chávez / Tony Daza / Pedro Guerrero / María Valentina Lazo / Ángela Oráa / Titina Penzini / Johan Ramírez / Marian Rieber Fotógrafos en Venezuela Juan José Crisóstomo / Oz Films / RAM / Juan Toro Colaboradores en Estados Unidos Raphael Castoriano / Cota Cohen/ Janeris Hernández / Marilí de La Puebla / Manuel Santelices / Jovana Stokic Fotógrafos en Estados Unidos Pablo García Corrección de Textos Rosalía Herrera Retoque Digital Copy Paste C.A. Pre-prensa electrónica e Impresión Editorial Arte Distribución El Universal / Inversiones Tiempo Extra / Héctor Gómez (Caracas) / Mariela Guilarte (Margarita)/ Empresa Privada de Correo (Valencia) / Fernando Barrios (Maracaibo) / Yaneth Angulo (San Cristobal) / Jisel Higinia Albán (Panamá) / Martha Gómez (Miami) Suscripciones suscripciones@eluniversal.com

OCEAN DRIVE VENEZUELA opera bajo la licencia de Niche Media Holdings, LLC. El contenido completo de OCEAN DRIVE VENEZUELA es propiedad de la compañía antes mencionada y del Grupo Editorial Shop In 98, C.A. Todos los nombres de las secciones son propiedad de los mismos. No podrá ser utilizado ni reproducido (parcial o totalmente) ningún material de la publicación sin previa autorización por escrito del Grupo Editorial Shop In 98 C.A.

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Carta del

Ricardo Gutiérrez y Daniela Kosan, en las oficinas de Ocean Drive Venezuela

Es innegable el crecimiento, a pasos agigantados, que ha experimentado la tecnología de la comunicación en el siglo XXI. Así como era inimaginable el pensar, hace 25 años, que en relativamente poco tiempo íbamos a poder comunicarnos vía correo electrónico, con cualquier parte del mundo, e incluso simultáneamente con varias personas en diferentes latitudes; así como accesar a todo tipo de información de interés para todo el grupo familiar. Que además se nos iba a facilitar la vida de una manera, que sin siquiera movernos de nuestra oficina podríamos hacer conferencias, cerrar negocios y resolver problemas a nivel internacional. Tanto habló McLuhan sobre la masificación de la información y la aldea global, que sería interesante saber su opinión sobre los avances actuales. Realmente es increíble a lo que hemos llegado, con la inclusión de las redes sociales como Facebook y Twitter, cuyo desarrollo y aceptación ha sido tal, que incluso este último -gracias a su inmediatez e interactividad- se ha convertido en un medio de comunicación muy poderoso. El hecho es que hoy en día, toda empresa con sus productos y servicios debe estar en la web. Y no sólo estarlo, sino desarrollarse a través de la misma. Es en este sentido que en OCEAN DRIVE VENEZUELA decidimos dar un paso adelante, ­rediseñando nuestro site, con el objetivo de sacar el mayor provecho del mismo, ofreciendo ­mayores ventajas, más y mejor información, infinidad de posibilidades, ahora con Facebook y Twitter. En fin, sabemos que con ello alcanzaremos la meta de ganar, ganar; no sólo nosotros como empresa, fortaleciendo nuestro nombre, sino como medio de comunicación, con las alianzas de nuestros públicos -anunciantes y lectores- que a su vez ganarán con nosotros. Y que decir, de nuestros seguidores, que estamos seguros irán in crescendo, porque ellos si han demostrado que no se hacen esperar, y menos aún cuando el producto es de excelente calidad. Algo que tras el nombre de OCEAN DRIVE, no está de más decirlo, siempre es garantía. Hoy por hoy, ya en Facebook, alcanzamos los 5.000 usuarios. Entonces, la meta este año es enriquecernos como medio de comunicación, desarrollando otras plataformas. Seguiremos marcando pauta, ahora también con nuestra página web. Esperénla. ¡Lo mejor está por venir!

Beverly Cohen

Ricardo Gutiérrez Julieta Dubuc

VENEZUELA


Carta del

Adriana Herrera en la Plaza de las Esculturas, Medellín

Ya estamos en junio y me sorprende lo rápido que llegamos a la ­mitad del año. No quiero hacer de este espacio alguna especie de diario particular; pero sí debo confesar que, para mis efectos, esta ha sido la edición que más tiempo nos ha tomado hacer. ¿O será que la comenzamos muy temprano? Lo cierto es que, entre una y otra cosa, me tocó viajar a Miami y pasé cuatro días entre las pasarelas del Miami Fashion Week y, no había terminado de llegar, cuando me tocó hacer maletas para salir rumbo a Medellín, Colombia. Ambas historias están dentro de esta edición que, a decir verdad, tiene un poquito de todo. Muy a propósito del mundial de fútbol que ha arrancado este mes, la cantante colombiana Shakira ilustra nuestra portada. Amada por muchos y muy criticada por otros tantos, nos deja un poco de lo que es en una entrevista exclusiva que hemos conseguido con ella. Tampoco dejes de leer el Perfil que hemos preparado del grupo Camila que, últimamente, ha sonado con insistencia en nuestro país. Me gusta mucho de esta edición, la exploración que hizo Ángela Oráa del restaurante Micaela; las tendencias que te mostramos en Fashion Trends; las creaciones de Arturo Quintero y la entrevista que Johan Ramírez le realizó a Benjamín Rausseo. Ya pronto vienen las vacaciones; mientras llegan, relájate y disfruta de cada página que hemos preparado para ti.

Adriana R. Herrera

VENEZUELA


POR ADriAnA BeLLo G. FOTOGRAFíA JUAn JoSé CriSóStomo

unounounounounounounounouno

PUma La ciudad de Maracaibo no podía dejar de sentir la experiencia Puma, y por eso semanas atrás en La Tierra del Sol Amada, específicamente en el local Picasso, se llevó a cabo la premiación del concurso fotográfico “Expresa tu Estilo Puma”. Allí, más de 500 personas disfrutaron de una entretenida velada donde se nombró a Anaís moreno como la afortunada ganadora de la competencia. Su imagen sugería que Jesús de Nazaret usaba zapatos de esta marca deportiva, y su premio fueron 1000 BsF de consumo en la tienda Puma del Centro Sambil Maracaibo.

DoDge

Unicef Unicef siempre se ha caracterizado por velar por los derechos de los niños, por eso no extraña que hayan decidido lanzar un nuevo producto: la leche materna. Evidentemente no se trata de un rubro comercial, sino de una creativa campaña de concientización sobre sus beneficios tanto para el bebé como para su madre. Para la consolidación de esta noble causa, se contó con la colaboración de la agencia Leo Burnett Venezuela, quienes son los encargados de la creación de originales mensajes para el metro, autobuses, vallas, comerciales en radio y televisión, entre otros.

A principios de mayo representantes de Dodge, junto a la animación de Mariángel Ruiz y John Paul Ospina, presentaron a medios de comunicación y diversas personalidades las innovaciones del modelo Caliber. Un diseño más refinado en el panel central del tablero, nueva iluminación LED, una consola central de piso con doble porta-vasos y un radio MyGiG con pantalla táctil y disco duro de 30 gigabytes para guardar música, fotos y vídeos, son algunas de las nuevas características de este automóvil diseñado para los amantes de la tecnología y el confort.

Lg La mejor manera de empezar una mañana es con buenas noticias, por eso LG organizó un ameno y rico desayuno en el restaurante Océanico para anunciar su nueva Gira de Servicio 2010. Ahora los clientes LG de Caracas, Valencia, Barquisimeto, Maracaibo y Barcelona podrán llevar a reparar gratuitamente los artículos -máximo dos- que hayan comprado desde el 2006 y que estén fuera de garantía, siempre y cuando entreguen el certificado oficial de garantía que sea válida en Venezuela, la factura de compra y fotocopia de la cédula de identidad.

Stanhome WorLD VenezUeLa La imagen de una marca representa su esencia y su forma de ser, por eso no extraña que una prestigiosa empresa como Stanhome World Venezuela haya decidido nombrar a la bella y talentosa Bárbara Palacios como su nueva embajadora. La decisión se hizo pública en las inmediaciones del Hotel Pestana, donde se afirmó que la ex Miss universo encara los valores e ideales de esta industria especializada en el sistema de venta directa por folleto, debido a su credibilidad, elegancia, éxito profesional y emprendedora inteligencia.

SchWarzkoPf

La Quinta Versalles fue el espacio ideal para que representantes de Henkel Venezolana S.A, junto a la hermosa modelo y animadora Nina Sicilia, presentaran al público su nueva fórmula de coloración permanente y sin amoníaco: Essential Color, de Schwarzkopf . Sus ingredientes naturales, como el Lichi y el té blanco, prometen un intenso color acompañado de una rica y fresca fragancia. Asimismo, la nueva línea cuenta con 14 tonos e incluye todos los accesorios necesarios para hacer aún más rápida, práctica y eficaz su aplicación.

ariSton

A principios de mayo, el nivel Terraza de Yamin Gourmet fue el lugar escogido para una exquisita degustación protagonizada por el nuevo y tecnológico horno Ariston Open Space y las ricas recetas del famoso chef Víctor Moreno. El gustoso evento contó con la animación de la reconocida comunicadora social Ana Vacarella, quien se encargó de señalar las bondades de este nuevo producto que promete revolucionar la cocina tradicional gracias a sus cuatro niveles simultáneos de cocción y su amplio espacio interior.

Dom Perignon Sin lugar a dudas todas las celebraciones son importantes, pero hay algunas que son más especiales como, por ejemplo, las bodas. Por eso Dom Perignon lanzó al mercado la burbujeante y deliciosa champaña Dom Perignon Wedding , la acompañante perfecta para celebrar la felicidad de los recién casados. Además, la campaña publicitaria de esta glamorosa bebida cuenta con la ingeniosa fotografía del diseñador –y desde hace algún tiempo también fotógrafo- Karl Lagerfeld y la bella imagen de la Top Model Claudia Schiffer.

74 Ocean Drive

unounounounounounounounounounouno Junio • Julio 2010


POR ADRiAnA BeLLo G. FOTOGRAFíA JuAn JoSé CRiSóSTomo

dosdosdosdosdosdosdosdosdos

Cross Cross es reconocida por sus bolígrafos y sus diversos accesorios, pero ahora también será famosa por sus lentes de lectura, ya que esta marca lanzó al mercado Cross Reader: una serie de lentes preformulados con diversas opciones de versátiles monturas para ofrecer un producto de calidad y, al mismo tiempo, fashion. La línea ofrece grados de visión que van desde 1.00 hasta 3.50 y cuentan con cristales livianos, resistentes a los golpes y presentados en un funcional estuche. En su paleta de colores destacan los clásicos marrón y negro, combinados con tonos metalizados.

Carlos Benguigui

Tío riCo Hay tentaciones a las que uno no se puede resistir, tal es el caso de los helados. Así que ¡malas noticias para los que están haciendo una dieta súper estricta! porque Tío Rico lanzó a la venta dos nuevas e irresistibles versiones de Magnum. Se trata del crujiente sabor del Magnum Devotion Galleta y Chocolate, y la deliciosa textura del Magnum Devotion Nuez. Ambos forman parte de la nueva línea Premium de esta marca de helados y fueron elaborados con los más exquisitos ingredientes para crear toda una experiencia sensorial en el paladar de sus atrevidos consumidores.

Teniendo la noche como marco, el diseñador Carlos Benguigui presentó su colección 2010 en un acogedor desfile realizado en el Centro de Arte Daniel Suárez. El evento, conducido por Karina Braun, fue a beneficio de la Fundación Fundalatina del artista plástico Onofre Frías. La sencillez y elegancia fueron las protagonistas de una pasarela donde las piezas estaban inspiradas en el New Romantic, siendo el detalle el elemento singular que dotaba de glamour y desenfado a cada uno de sus trajes, fueran los vestidos de dama o los trajes de los caballeros.

lalé Los primeros días de mayo fueron la fecha perfecta para que Lalé presentara su nueva y colorida línea Perlé, correspondiente a la colección Primavera-Verano 2010, en la tienda Slabon ubicada en el Piso 5 del Tolón Fashion Mall. Como su mismo nombre lo delata, todas las piezas tienen como elemento principal la perla, pero combinadas sutilmente con distintos materiales y piedras de colores que las hacen clásicas, pero al mismo tiempo divertidas de usar. Entre pulseras, anillos, zarcillos y collares lo más difícil es escoger tan sólo una pieza. Son perfectas para regalar y auto-regalarse.

reeBok, Cirque Du soleil y golDs gym Investigadores de Reebok señalan que las mujeres muchas veces no hacen ejercicio porque lo consideran aburrido. Por esta razón, Reebok decidió aliarse con el Cirque du Soleil para crear una eficiente y entretenida rutina llamada “Juraki Fit to Fly”. Inspirada en los movimientos de los acróbatas, esta nueva forma de hacer ejercicio utiliza diversos aparatos como cuerdas fijas al techo que giran a 360 grados y una barra de acero cubierta de neopreno, que te harán sentir que vuelas. En Caracas puedes disfrutar de este nuevo método en Golds Gym.

DisTriBuiDora BenTrani Siempre es reconfortante encontrarse con nuevos modelos de relojes. Por eso no podíamos perdernos el desayuno que ofreció la Distribuidora Bentrani para presentarnos las novedades de sus marcas Vuarnet y Jaguar. En el caso de la primera, destacan sus modernos y elegantes modelos H2O –ideal para submarinismo-, el femenino colorido de Deepest, el deportivo Snowest y el veloz GT. Mientras que en el caso de Jaguar, perteneciente al Grupo Festina, resaltan sus cronómetros de cuarzo con correas de caucho, ideales para un sofisticado día deportivo.

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Diageo La vibrante Tequila Don Julio fue la encargada de inaugurar el World Class Competition, un certamen auspiciado por las diversas marcas de coctelería de Diageo para encontrar al mejor bartender de Venezuela. El embajador de Tequila Don Julio y también mixólogo de fama mundial, Brian Van Fladern, fue el encargado de explicar en las instalaciones del restaurante Aprile el interesante origen y el minucioso proceso de elaboración de este licor, para luego pasar al Luxury Drop Session, un nuevo concepto para disfrutar del shot de tequila de una manera bien particular.

rimmel lonDon ¿Te gusta el look europeo? ¿Crees que la modelo Kate Moss es un icono de la belleza? Entonces no puedes pasar por alto los vanguardistas y asequibles productos de Rimmel London. Esta marca británica, cuya imagen oficial es la famosa modelo Kate Moss, presentó hace varias semanas su nueva línea de productos cosméticos en la Quinta La Castellana. La entretenida velada contó con la presencia de medios de comunicación social, personalidades nacionales y con la simpática modelo puertorriqueña Alejandra Ramos Muñoz, quien es la imagen para Latinoamérica.

dosdosdosdosdosdosdosdosdosdosdos Junio • Julio 2010


PoR AdRiAnA BeLLo G. FotogRAFíA JuAn JoSé CRiSóSTomo

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RenauLt La Senza

Lancôme Setenta y cinco años ofreciendo productos de belleza de calidad inigualable no es cualquier cosa, por eso Lancôme decidió celebrarlo con Julia Roberts, quien a partir de ahora será la nueva embajadora oficial de la marca. Esta destacada actriz norteamericana personifica a la perfección ideal de belleza de su fundador Armand Petitjean, que no es sólo la mujer atractiva exteriormente sino también aquella que irradia seguridad, cordialidad y entereza. Quizá Julia Roberts ya no está en todas las portadas de revista pero su cara siempre será reconocida y admirada por su indiscutible belleza y amable sonrisa.

beco

¡Buenas noticias para todas las fanáticas de La Senza! El pasado mes de mayo esta sensual línea de lencería para damas no sólo presentó su nueva colección Summer 2010, sino que además lo hizo en el marco de su nueva y espectacular tienda en el Centro Sambil Caracas. La particularidad del local es que sus 400 metros cuadrados lo convierten en el más grande de toda Latinoamérica. El sensual evento contó con la presencia de importantes personalidades de la farándula y sociedad caraqueña como Bolivia Bocaranda, Sabrina Seara, Sandra Villanueva, Norkys Batista, entre otras.

Muchas veces se crean leyendas urbanas alrededor de empresas y servicios que se alejan de la realidad y afectan la percepción de los clientes. Renault está consciente de este problema, así que decidió lanzar una peculiar campaña publicitaria titulada “Cuentos de Camino”. La Sayona, el Silbón y otros personajes místicos, serán sus protagonistas y llevarán letreros con algunas de las creencias más frecuentes entre los venezolanos, como “si está barato dame dos por si caso uno se daña”. La idea es llamar la atención y desmentir estos pensamientos para señalar que mantener un Renault no es costoso pues se puede hacer un cambio de aceite y filtro desde Bs 285.

taRbay Para homenajear a la primavera y el verano de este año, Tarbay lanzó al mercado su colección “Abrazo Marino”. Cada una de las distintas piezas están inspiradas en las bellezas que yacen en lo profundo del Mar Caribe de la Isla de Margarita, como pulpos, conchas, peces, caballitos de mar, entre otros. Se tratan de joyas clásicas pero con un toque de glamour y modernidad que prometen convertir en verdaderas sirenas a las mujeres que las porten. En la velada del lanzamiento, los asistentes no sólo se deleitaron con la nueva línea sino también con refinados pettite fours y las burbujas de Chandon 187.

Para celebrar la llegada de la primavera, Beco estrenó nuevas colecciones de ropa tanto para dama como para caballero. En el caso de la mujer, destacan los trajes casuales en tonalidades beige y negro, así como prácticas bermudas y las femeninas blusas con encaje y suéteres de algodón. Para los hombres, hay pantalones casuales y camisas de lino, así como divertidas franelas de colores y las clásicas chemises. Pero esto no es todo, pues Beco también trae nuevos artículos para el hogar como ventiladores de torre, edredones, sábanas con estampados de rayas y flores, entre otros.

diageo No podíamos dejar pasar por alto el segundo evento del World Class Competition de diageo. Sólo que esta vez se llevó a cabo en el nuevo restaurante Mohedano y con las mejores marcas de vodka como lo son Smirnoff Black, Cîroc y Ketel one. Divertidos cocteles, amenas personas y el genial talento de los expertos Spike Marchant y Kenji Jesse, fueron los ingredientes necesarios para crear la receta de una noche perfecta. Unos aprendieron a preparar deliciosos cocteles con pepino o con jugo de toronja, otros se tomaron tropicales caipiroskas criollas (con papelón y miel), algunos optaron por degustar los ricos canapés del chef Edgar Leal, pero todos concordaron en que fue una velada digna del recuerdo.

audemaRS Piguet Audemars Piguet es una gran marca de la relojería mundial, por eso no extraña que haya buscado un imponente personaje para representarla. ¿Y quién mejor persona, en tiempos del Mundial Sudáfrica 2010, que el talentoso delantero Lionel Messi? Además de su fama internacional, lo que más cautivó al director general de la marca, Philippe Merk, fue su historia de perseverancia y fortaleza. Y es que al igual que la vida del deportista argentino, los 135 años de historia de Audemars Piguet también han estado llenos de obstáculos y dificultades, lo importante es que han sabido superarlos y de la forma más exitosa posible.

aSociación civiL PuRa vida En el local Piú ubicado en Las Mercedes se realizó un ameno concierto que llevó por nombre “ténlas bien puestas”. El evento se realizó para recaudar fondos para la Asociación Civil Pura Vida -avalada por the Lance Armstrong Foundation- y cuyo objetivo principal es elevar el nivel de conciencia en jóvenes y adultos acerca del cáncer testicular en nuestro país. El locutor de La Mega 107.3 Francisco “oso” granados fue el encargado de animar la velada que contó con la participación del cantante venezolano Víctor Muñoz y la orquesta D’Rumba.

trestrestrestrestrestrestrestrestrestrestrestrestrestrestres 78 Ocean Drive

Junio • Julio 2010


En plena temporada de primavera, y con el caliente clima de nuestro país, la colección “Activists of Love” de levi´s es un must en tu guardarropa. Toda la colección está inspirada en la cultura de los años 60s y 70s. Llamativos colores, símbolos de paz y amor, alegres estampados y jeans desgastados son elementos característicos de esta línea. A la venta en las tiendas Levi´s.

¿Necesitas hacerle un regalo tierno y práctico a un bebé, o mejor dicho, a la mamá de un bebé? Pues entonces no dudes en ir a Galea para adquirir una de las tantas Cestitas del Bebé. Desde suaves mediecitas, pasando por lindos conjuntos, osos de peluche o hasta prácticos utensilios, este regalo es un suspiro de alegría y funcionalidad. Disponible en las diferentes tiendas Galea.

A la hora de buscar muebles, la comodidad y el buen gusto se hacen indispensables. En Capuy puedes encontrar ambos elementos, como es el caso de la coqueta poltrona Pumpkin, diseñada en 1971 por Pierre Paulin para los apartamentos privados de Claude y Georges Pompidou en el Palacio Elysée. Disponible en el showroom de Capuy, en el Centro Comercial Expresso Chacaíto. Por AdriAnA Bello G. Sección eSpecial de publicidad

En estos tiempos que obligan a ser ecológicamente responsables, nada mejor que llevar un toque de la naturaleza con nosotros. Una gran manera es con estas coquetas pulseritas de Viviane Guenoun que vienen en colores básicos con variados y coloridos dijes de animales y flores para que los combines siempre con tu ropa. Disponible en diferentes tiendas de todo el país, como Blues by kyky e Iskia.

80 Ocean Drive

Pronto llega el verano y las oportunidades para hacer espectaculares fiestas en el jardín. Pero antes es indispensable que cuentes con los muebles necesarios, como los que te ofrece la marca dedon con su colección “Marrakesh”. Vienen en distintos tamaños, formas y colores para que escojas el que vaya más acorde con la decoración de tu casa. Encuéntralos en Muebles Mary del Este, Las Mercedes.

Junio • Julio 2010


Por Adriana Bello G.

1.

La marca Perrelet es conocida por su exclusivo movimiento automático Doble Rotor. El Diamond Flower no es la excepción, pero esta vez se transforma en una flor de loto finamente cincelada. Su caja y brazalete son de cerámica blanca, y su esfera es de nácar blanco con 54 diamantes. Perrelet.

2.

El Crazy Parade representa toda la majestuosidad característica de lo pavos reales. Su caja de oro blanco de 18K y 42 mm de diámetro, y su esfera de oro blanco cubierta con esmalte y zafiros azules, le rinden un merecido honor a este sofisticado ente de la naturaleza. Boucheron.

3.

Toda la delicadeza y femineidad de la naturaleza se hace reloj con Camelia. Los pétalos de su flor fueron elaborados con 99 zafiros rosados y 48 diamantes. Asimismo, su esfera de madre perla con cuatro indicadores de zafiros rosados combinan armoniosamente con el brazalete de satín rosa. Chanel.

4.

De la colección “Animal Kingdom”, esta pieza con oro blanco de 18K retrata a una de las especies consentidas del frío. Su esfera de madre perla con diamantes, su movimiento de cuarzo y brazalete de satín negro celebran el 150 aniversario de esta lujosa marca. Chopard.

5.

El tiempo se vuelve seductor con el reloj Serpenti. Con un brazalete que envuelve la mano de quien lo porta, esta pieza de acero con 38 diamantes en su caja recuerda, con un toque de modernidad, la atractiva elegancia de Cleopatra. Bvlgari.

82 Ocean Drive

Junio • Julio 2010


POR EvElyn McDonnEll

Con una carrera llena de éxitos musicales, galardones, programas de televisión y negocios multimillonarios, Emilio Estefan reconoce el logro del cual se siente muy orgulloso. “El mayor éxito de mi carrera fue que mi mamá y mi papá vivían al lado de mi casa”, dice el productor de música y empresario. “Todas las noches los llevaba a comer helados. No cambiaría eso por todo el dinero del mundo”. Para Estefan, lo principal es la familia porque, después que dejó Cuba a los once años de edad, pasó años de su vida formándose como persona separado de su mamá, su hermano y otros familiares. En su primer libro de memorias, “Ritmo al Éxito: Cómo un inmigrante produjo su propio sueño americano”, Estefan cuenta cómo ese período de penurias se convirtió en una prueba severa que lo formó en ese personaje de carácter ambicioso y decidido, gracias a lo cual fue capaz, no sólo de lanzar la carrera de su esposa, Gloria Estefan, sino además, de virtualmente crear el pop latino en los Estados Unidos. La compañía Estefan Enterprises ha sido un gigante en Miami desde hace tanto tiempo, que sería fácil pensar en su fundador como alguien que nació magnate. Pero la autobiografía de Estefan es la típica historia de un inmigrante en una novela de Horatio Alger. Él y su padre vivieron alimentándose en comedores de beneficencia en España hasta que finalmente llegaron a Miami a vivir con parientes. Cuando adolescente, Emilio trabajaba en el cuarto de correo de Bacardi, asistía a la escuela por las noches y comenzó la banda que con el tiempo se convertiría en el Miami Sound Machine. “A veces hay que confrontar la vida a una temprana edad”, dice Estefan. “Yo podría ser una persona resentida, pero decidí convertir todo lo negativo de mi vida en algo positivo. Aprendí de la soledad y de la pobreza”. “Ritmo al Éxito” funciona como una guía de auto ayuda para potenciales empresarios. Aunque los títulos de los capítulos ofrecen palabras eternas de sabiduría tales como “acepta responsabilidad” y “hazlo tú mismo”, Estefan personaliza estos principios con episodios de su propia vida, los cuales, la mayoría de las veces, cuenta sin expresar exceso de sentimientos o arrogancia. “Para mí, este fue el momento perfecto para hacer este libro. En tiempos difíciles, las personas necesitan renovarse. Para tener éxito hay que planificar. El mercado latino está creciendo y las personas están buscando modelos a imitar”. Se puede decir lo que sea del inmenso poder de Estefan en el mundo del entretenimiento latino: él es el modelo de un empresario exitoso. Hace varios años, cuando se dio cuenta de que la industria de la grabación de música estaba decayendo, se diversificó hacia los restaurantes, la televisión y los bienes raíces. En la reciente recesión, no ha despedido a ninguno de sus dos mil empleados. Estefan predice la inminente pérdida de vigencia de los sellos disqueros, pero se mantiene optimista acerca del futuro de las industrias culturales basadas en la tecnología. “Ritmo al Éxito” cubre todo, desde la llegada al poder de Castro hasta el ascenso a la fama de Shakira, el casi fatal accidente de autobús de Gloria y el lanzamiento de los Grammy Latinos. Pero no es muy revelador. Lo más revelador a lo que llega Estefan es a admitir que tiene déficit de atención, lo que considera una ventaja. “Quería ser empresario. Siempre sentí que nunca era suficiente lo que podía pagarle de vuelta a este país por todo lo que me había dado. Quiero que mis hijos nunca pasen por lo que yo tuve que pasar”. 84 Ocean Drive

Emilio EstEfan Con el ritmo del éxito El mundo dE las cElEbridadEs visto por ocEan drivE


POR Beatrice Méndez

“De verdad es un honor y un compromiso que asumo con mucha seriedad y mística, cuando en cada presentación siento que llevo la bandera de mi país”. Esta es la expresión que sale de Omar Enrique cuando habla de su condición como uno de los exponentes más representativos del merengue no sólo en Venezuela, sino también a escala internacional. Este zuliano ha venido cosechando éxito tras éxito gracias a su entrega, carisma con el público y, por supuesto, su buena música: el merengue, un ritmo que “nunca podrá ser reemplazado por el reggaeton, pues son dos estilos totalmente distintos. Aunque tengan en común lo latino y el sabor que los caracteriza, el público bailador no lo cambia”. El merengue tiene una base que debe respetarse, afirma Omar Enrique, a pesar de cualquier fusión o ritmo que se le dé; pero la esencia, el sabor que se le debe imponer cuando se interpreta, es definitivamente la característica que hace que prevalezca en el gusto popular. Considera que el punto de encuentro de su música con respecto a artistas como Juan Luis Guerra, Bonny Cepeda, Sergio Vargas, Las Chicas del Can, entre otros, es el amor y la pasión con que cada uno hace su trabajo. Las diferencias vienen de acuerdo al estilo y forma cómo se proyectan en el escenario. Entre sus planes espera llevar su música a otros continentes con la ayuda del equipo con el que trabaja arduamente para expandir cada vez más su carrera internacional. Recuerda las satisfacciones logradas con temas como “Lola”, “Mil kilómetros”, “Quiero hacerte el amor”, “No te olvido”, “Vuelve”, “Quiero que seas mi estrella”, “Entre tú y yo”, y actualmente, “Nadie como tú”, la cual se ha convertido en un éxito, llegando a sonar con gran fuerza en las emisoras locales y en Estados Unidos. La unión con Vene Music será un trampolín para favorecer su carrera internacional. “Estoy en una etapa donde necesitaba esa alianza para seguir proyectándome”. Por esto es que el merenguero ha decidido mudarse y tomar como sede de operaciones la ciudad de Miami, aunque aseguró que seguirá pendiente de su gente de Venezuela. Disciplinado, leal y metódico, son las tres palabras que utiliza Omar Enrique para describirse, y puede considerarse que le han servido como elementos claves para el triunfo. Cuando habla de sus lugares favoritos no deja de mencionar a su Maracaibo, además de Los Roques y Cancún, lo que nos hace suponer que es amante del mar. Como buen merenguero le agradece a República Dominicana; también se refiere a Caracas y Nueva York, que aunque no se pueden comparar, son dos grandes ciudades donde tiene la posibilidad de disfrutar con familiares y amigos; e ir a buenos lugares a comer o beber algo, porque reconoce ser de buen apetito. Entre sus comidas favoritas está la criolla, sin olvidar los platos maracuchos y la gastronomía internacional. Omar Enrique afirma que el merengue ha entrado por la puerta principal de los grandes salones y que se puede disfrutar con glamour. Según el merenguero todo es cuestión de actitud. “He cantado en muchas fiestas de sociedad y la gente disfruta cada canción y celebra mi vestuario sobrio y elegante. Ese contraste ha sido una etiqueta que ha identificado mi puesta en escena”, finalizó. 86 Ocean Drive

Omar EnriquE Nadie como él El mundo dE las cElEbridadEs visto por ocEan drivE


P o r

M a n u e l

S a n t e l i c e S

Park Avenue, reality style. La controversia de Dakis Joannou y la curaduría de Jeff Koons Park Avenue, Nueva York

¡Que día más triste! Tinsley Mortimer, la más brillante princesa de Park Avenue, observó con nostalgia cómo los encargados de la mudanza subían sus muebles a un camión. El sofá Chesterfield, las mesitas Louis XV, los antiguos retratos, las sillas adquiridas en algún remate en Sotheby’s… Todo embalado y listo para abandonar el fabuloso departamento que durante años compartió con su ex marido, Topher Mortimer, descendiente del fundador de la petrolera Standard Oil y miembro de una de las familias más ricas y respetadas de Manhattan. Tinsley lanzó un suspiro y siguió en un auto con chofer al camión, dejando atrás los perfectos townhouses y jardines del Upper East Side e internándose por las caóticas avenidas del Midtown hasta llegar a esa zona de bodegones, cafeterías, tiendas al por mayor y enormes y decadentes lofts también conocida como el Garment District. Este es el nuevo barrio de Tinsley, que desde ese día vive en un gigantesco espacio que produciría envidia en la mayoría de los neoyorkinos pero que, comparado con el palacete de Topher, luce lamentable. La rubia socialité colgó un par de cuadros y puso flores frescas en los floreros, siempre montada en sus tacos de Louboutin porque, no importa las circunstancias en que se encuentre, ella jamás usa zapatos de taco bajo. Y luego, cuando el lugar ya había adquirido el aspecto de un verdadero hogar, se lanzó en la cama y abrazando uno de los cojines bordados con las iniciales “T&T” -Tinsley y Topher-, se puso a llorar. ¿Y qué pasó después? No estamos seguros, porque justo entonces la vida de Tinsley se detuvo para ir a comerciales. Así es. El episodio descrito más arriba formó parte del primer capítulo de “High Society”, un nuevo reality show de la cadena CW en Estados Unidos que tiene a la Mortimer como estrella principal y que, según algunos alarmistas, es el último clavo en el cajón que llevará a la sociedad de Nueva York a la sepultura. Estos cantos de sirena no son nuevos, y vienen acompañando a Tinsley desde que, a mediados de la década pasada, llegó a Manhattan con la intención de conquistar la ciudad, o al menos ese sector de la ciudad que aparece constantemente en revistas de moda y columnas sociales. Su ambición era demasiado evidente, dicen algunos, y su estilo -pelo largo y platinado, stilettos, reveladores vestidos cortos- no era tan refinado como se esperaría en una Mortimer. Peor aún, Tinsley nunca ocultó su deseo de convertirse en una celebridad; nunca dejó de posar para cualquier cámara que se cruzara en su camino, nunca rechazó una portada o entrevista, y nunca, nunca dijo que no a una invitación. “La sociedad de Nueva York piensa que una debe aparecer en los diarios sólo en tres ocasiones: su nacimiento, su matrimonio y su funeral”, dice ella misma en el primer capítulo de su show, “Yo no soy así”. Otro reality, “The Real Housewives of New York City”, sigue las aventuras de cinco aspirantes a socialités- mujeres ricas, ociosas, desesperadas por subir un par de peldaños en la escalera social- mientras almuerzan, salen de shopping, juegan tenis, salen de shopping, veranean en Los Hamptons, asisten a galas de beneficio, son fotografiadas en una alfombra roja, lanzan venenosos chismes sobre unas y otras, y salen de shopping. El show es estúpido, banal, frívolo, irrelevante y más adictivo que un helado en el verano. Es imposible despegar los ojos de Kelly Bensimon, por ejemplo, la ex mujer del fotógrafo y director creativo de la revista “Elle”, Gilles Bensimon, cuando trata de explicarle a sus hijas pequeñas que posará para Play Boy “porque mostrar los pechos en una revista, cuando una tiene 41 años, es un gran honor”. O cómo resistir la visión de una ex modelo, LuAnn de Lesseps, convertida en Condesa -vía conveniente matrimonio- cuando de pronto su marido, el Conde en cuestión, le presenta los papeles de divorcio porque se enamoró de una atractiva nigeriana. “Dijeron que se trataba de una princesa africana, pero es mentira”, explica la Condesa caída en desgracia frente a la cámara, “lo hicieron para que el asunto fuera menos escandaloso”. Los escándalos -la sombra de un escándalo, el estallido de un escándalo, la absoluta falta de consecuencia de los escándalos- parecen ser materia prima de cualquier reality sobre Park Avenue. La sociedad de Nueva York ya no es lo que era, eso está claro. Ya no hay misterio ni intimidad, no hay almuerzos Tinsley Mortimer

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LuAnn de Lesseps

Jeff Koons

privados en La Grenouille ni tranquilas tardes de compras en Bergdorf. No hay clases de jardinería ni pruebas en algún atelier de París. No hay secretos. Lo único que queda es high society, una triste y ridícula sombra de lo que fue. Las controversias de Jeff Koons Las quejas se hicieron sentir desde un principio. Bastó que el New Museum of Contemporary Art de Nueva York anunciara una muestra con parte de la colección del magnate griego Dakis Joannou, bajo la curaduría de Jeff Koons, para que se levantaran importantes voces anunciando que ésta, más que una exhibición, era una red de intereses cruzados. Joannou es uno de los coleccionistas de arte contemporáneo más importantes del mundo -su colección, según estimaciones no confirmadas, tiene más de 1,500 piezas-, pero también es uno de los benefactores más generosos para este museo que inauguró en su nuevo y flamante edificio, hace un par de años, con la promesa de convertirse en un organismo libre e independiente dedicado exclusivamente a la promoción del arte y los artistas. Ahora esa promesa, según algunos, ha sido quebrada con la inauguración de “Skin Fruit”, el título de la exhibición. En una conversación con New York Magazine, Joannou restó, con una sonrisa, toda importancia a la controversia. “Tengo un solo lujo en mi vida”, dijo, “hago lo que me da la gana”. Para Koons su estreno como curador ha sido, por decir lo menos, controvertido. Los críticos han puesto en duda no sólo sus intenciones, sino también su preparación, su experiencia, su talento en el montaje de las obras y hasta su buen gusto. Pero él continúa sonriendo como si lo único que escuchara fueran halagos. Este es un artista que desde hace tiempo comprendió que, en estos días de post-Warhol, la prensa, buena o mala, es siempre positiva. Observando las filas a la entrada del New Museum por estos días no queda mas que darle la razón. “Skin Fruit” se convirtió rápidamente en un blockbuster, reuniendo a un verdadero who is who del arte contemporáneo internacional -Maurizio Cattelan, Paul McCarthy, Kiki Smith, Kara Walter, Matthew Barney, etc-, y la edición, en manos de Koons, crea un sabroso plato de humor negro, eroticismo, cultura pop e insolente ironía que a veces resulta irresistible y otras, francamente, difícil de tragar.

Kelly Bensimon

New Museum of Contemporary Art de Nueva York

Junio • Julio 2010


P O r

T i T i n a

P e n z i n i

El vErano llEgó sin darnos trEgua. Todos los buenos propósitos hechos a fin de año para estar en súper forma son difíciles de cumplir. Como siempre, estamos acá para hacer nuestra guía del perfecto verano, tanto en Venezuela como en otras latitudes y lo mejor es combinar un verano mixto: un poquito de Capri con un poquito de Los Roques. Pero antes debemos repasar lo que en nuestra ciudad ha sucedido y va a suceder. Lo más top es que en Caracas no paran de suceder cosas nuevas y como los venezolanos morimos por la novedad, entonces tenemos la combinación perfecta. La nueva sensación es Mohedano, el nuevo Latin Bistro de la capital, ubicado donde antiguamente quedaba Casa Vecchia en La Castellana, en una de las calles más animadas y variadas en cuanto a gastronomía se refiere. Nuestro queridísimo chef Edgar leal -que nos hizo delirar en los 90s con Ara y, luego de su pasaje por Miami, con el

Hotel W Barcelona en Cataluña, España

emblemático Kakao-, ahora nos ofrece su menú muy criollo-chic, en un escenario muy amplio con una deliciosa mezanina y terraza al aire libre. Como siempre, gisela Provenzali pensando en ser la primera para sus clientes, nos convocó en Mohedano para celebrar el centenario de old Parr, whisky que ya forma parte de nuestro ADN y que conjuntamente con la hermana República y Japón somos los mayores consumidores en el mundo. La mejor noticia es que para tan importante momento, la casa Parr sacó una edición especial, como dicen los especialistas ageless, donde a la botella de tan maravilloso elixir le fue dado un efecto como si estuviera recubierta de titanio, y de las cuales sólo existen tres mil a nivel mundial. Tuvimos la suerte de poder adquirir en la súper boutique de Las Mercedes, Licores Mundiales, varias de esas botellas para nuestros amigos más cercanos, en especial para Patrick leret quien es un acólito de este particular líquido. Siguiendo en la zona norte, no cabemos de la alegría por la apertura de vips Hotel; este edificio premio nacional de arquitectura, fue revitalizado por sus nuevos propietarios, manteniéndolo intacto pero, dándole un lifting extremo en sus interiores, para así convertirlo el boutique hotel más sofisticado de Caracas. Ya su terraza se convirtió en el sitio de encuentro de toda la ciudad. Ahora sí, ya nos toca dar nuestra guía del verano; como siempre doy pocas opciones, pero son las que luego de probarlas puedo dar fe que es lo 90 Ocean Drive

Old Parr Centenario

mejor. En Venezuela tenemos tres destinos de playa garantizados por su sofisticación y belleza. En primer lugar tenemos Margarita y para ser mas específica, el Club de Playa Miragua, en Playa El Agua, que en sólo un semestre se ha convertido en el lugar donde se debe estar. Nuestro querido amigo Francois guerin quien, junto a su familia son incondicionales de la isla, lo bautizó como el Club 55 de Margarita. Para referencia de todos, el Club 55 es uno de lo más emblemáticos de Saint Tropez, en la Costa Azul francesa, y donde todas las luminarias del show bizz, como todos los grandes intelectuales, han sido y son adeptos. Las pioneras y descubridoras en los años 50s fueron Françoise sagan, Brigitte Bardot y regine, vaya trío. Otro spot muy hot en la isla para los teens es Playa Caribe, que con su exuberante belleza y lejanía se ha convertido en el destino in de toda la juventud cool de nuestras latitudes, también ahí podemos

Lo nuevo: Mohedano Latin Bistro, en La Castellana y Vips Hotel, en Altamira. Lo más in: la cata para celebrar el centenario de Old Parr. Navarro Correas Extra Brut es la sensación en Miragua. Destinos hot para el verano en Venezuela: Paria, Margarita y Los Roques. W Barcelona, parada obligada del verano en Europa

encontrar un perfecto lugar para hospedarnos que es Casa Caracol. Luego tenemos, por supuesto, los roques donde el grupo Caracol, liderizado por Fabio Barberi tiene dos enclaves, uno a orilla del mar llamada Casa Caracol y otra en el downtown del Gran Roque denominada villa Caracol. Nuestro tercer destino es la Península de Paria, cuya vegetación y accidentado paisaje enloquecieron a Colón, bautizándola de inmediato Tierra de Gracia. Allí encontramos dos posadas maravillosas, concebidas por el muy discreto, pero excepcional arquitecto gonzalo denis. La primera de las posadas es Caribana, en pleno corazón de Río Caribe, ubicada en una Club de Playa Miragua en Margarita, Venezuela casona colonial del siglo XIX y cuyo comedor se proyecta en un fabuloso jardín tropical interior. La segunda, es Playa de uva, ubicada en la ensenada del mismo nombre. Tiene su propia playa, pero el summum del lugar son las recién estrenadas villas VIP con piscina privada, como si se estuviera en Las Maldivas o las Fijis pero sin la necesidad de recorrer miles de kilómetros para llegar. Las fotos en www.parquenivaldito.com, les pueden dar una idea. Continuamos con otras latitudes y nos tenemos que detener, obligatoriamente, en el W Barcelona, cuya silueta en forma de vela diseñada por el célebre arquitecto ricardo Bofill, es ya sin duda parte del skyline de tan maravillosa ciudad. Este centro de placer, cuenta en su restaurante con la dirección culinaria del chef Carles abellán, quien fuera pupilo por más de una década, del famosísimo chef Ferran adrià y quien define al W Barcelona como cool, urbano, divertido y seductor. El Bar Eclipse, en su piso 26 con una vista de 360 grados, y su Bliss spa completan esta joya de la hotelería moderna. Not to be missed. Como recordatorio, los destinos veraniegos que nunca podemos abandonar son: en Europa; saint tropez, Capri y Córcega; y en América del Norte, hay sólo uno: the Hamptons. Llénense de energía que nos vemos en el otoño. Los Roques, Venezuela Junio • Julio 2010


BuChanan’s Forever / ConCierto de sting FotograFía Juan José Crisóstomo

Sting

Camila Di Marzo y El Enano

Érika De La Vega

Ramón Pasquier

Belén Casanova y Said Roa

Luis Fernández y Mimí Lazo

César Miguel Rondón y Floralicia Anzola

Isabel Martínez de Penzini y Pedro Penzini

Shirley Vernagy

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Jeff Milliken y Claudia Milliken

Giovani Scutaro y Luis Jiménez

Marian Suárez y Ludwing Jhonson

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Ana Karina Manco Una vida de telenovela POR

“Cuando de labores sociales se trata, estoy de primera”. Ana Karina Manco ha acompañado y prestado su imagen a varias organizaciones benéficas, como Fundación Procura de la Parálisis, que brinda atención a personas con discapacidad motora. Esta causa es especial para ella, pues a partir del accidente que sufrió en el año 1995, cuando se precipitó contra un alambrado eléctrico a bordo de un ultraliviano, estuvo varios meses en rehabilitación para recuperar su movilidad normal. “Yo lo palpé en mi propia piel, lo viví y tenía que ayudar de una u otra forma, y devolverle a la vida lo que me dio”. Ana también está involucrada con Socieven y el Grupo de Apoyo Integral al Niño. Además, entre sus planes está un proyecto “para ayudar a los viejitos, aquellos que están desprovistos de todo. Quiero brindarles una mano amiga”. Ella afirma que, a pesar de no haber hecho novelas seguidas desde hace quince años, es y siempre será actriz -“estudié para ello, me preparé, es lo que me gusta hacer y siempre me gustará”- y revela que pronto podría invadir nuevamente las ondas hertzianas. Junio • Julio 2010

Neyli Carvajal

“La locución es mágica. En cualquier momento lo retomo, me han propuesto continuamente volver”. En televisión quizás también podremos verla en un futuro no muy lejano, pues Ana Karina confiesa que después de su recordado papel de Chocolate en la telenovela “Amantes de Luna Llena”, conversa siempre con Leonardo Padrón para repetir la experiencia. Mientras tanto, ella disfruta de su familia y su día a día. “Siempre soñé con tener una familia bonita, como en la que crecí. Estando juntos la pasamos divino”, nos cuenta, agregando que su hijo Dimitri Nicolás es la luz de su casa y que a su esposo, Vicente, le encanta quién es y lo que hace. “Ser madre y esposa es el estado perfecto. Espero que Dios me dé la oportunidad de volver a ser madre”. Los fines de semana, los aprovecha para salir fuera de Caracas o de Miami, su otro lugar de residencia. Y su tiempo libre es, como ella dice, “del mundo. Cada vez que podemos nos vamos de viaje”. Todo lo que tenga que ver con el aire libre le encanta, incluyendo

• FOTOGRAFÍA OZFilMS

un hobby que no muchas personas creerían que practica: disparar en polígonos de tiro. Su rutina de belleza es digna de seguir, pues Ana Karina no deja de lavarse la cara antes de dormir e hidratar su piel, tanto en las noches como en las mañanas. “Uso protector solar, hago yoga dos veces a la semana, cardio por lo menos tres veces, trato de comer sano, no fumo, duermo mínimo 8 horas diarias y le sonrío a la vida… Esa es la mejor terapia”. Y es que si quieres tener una pintura casi exacta de la personalidad de Ana Karina Manco, no dejes de leer lo que cuenta: “tengo una empresa de decoración, una estética. Soy casera, familiar, me encanta un dulce, soy feliz con las cosas simples, me gusta la naturaleza, los animales y los paseos a la playa. Odio a la gente criticona, me encanta comer, me gusta el orden. Soy maniática con mi casa, me encanta montar caballos, odio repetir las cosas y esperar para grabar. Me encanta la música, calzo 38, mido 1.68 m y mi página web es www.anakarinamanco.com, jajaja”. Ocean Drive 95


VIP

Michel Hausmann Sobre las tablas

POR Neyli Carvajal • FOTOGRAFÍA juaN Toro

“La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando”. Este lema del pintor español Pablo Picasso, es el favorito de Michel Hausmann y es también una de las frases que mejor lo describe. Como director de teatro y fundador de Producciones Palo de Agua, Michel ha sido responsable de ofrecerle al público venezolano montajes de primera calidad como “Jesucristo Superestrella”, “Violinista sobre el Tejado”, “Los Productores”, “Los Navegaos”, “Tócala de Nuevo” y “El Favorito de Dios”. ¿La clave para lograr popularizar un género como el musical en nuestro país? Grandes dosis de pasión y mucho trabajo, además de la guía y el ejemplo de gente como Isaac Chocrón y Moisés Kaufman. “Poco a poco hemos regado y la matita va creciendo”. Claro que ayuda tener un equipo en el cual confiar, integrado por tus más íntimas y talentosas amistades. Hausmann cuenta que su socio, Yair Rosemberg, era su compañero en el bachillerato, mientras que Salomón Lerner -director musical y de Orquesta- es su mejor amigo desde los tres años. “Para mí, ha sido un sueño 96 Ocean Drive

hacer Palo de Agua con mis amigos de toda la vida”. Y básicamente toda la vida ha sido el tiempo en el que Michel ha cultivado este proyecto, desde que estaba muy pequeño y tenía la certeza de que iba a formar parte del mundo de las artes, mientras asistía a sus clases de teatro. “Uno tiene que hacer en la vida lo que más lo apasiona”, sentencia, agregando después que su lista de necesidades básicas para vivir también está integrada por su familia y el aguacate, “¡en ese orden!” Hausmann es adicto a las noticias, como él mismo se define. Lee de forma religiosa varias veces al día casi una decena de portales nacionales e internacionales. “Soy nerd de política, especialmente la de varios países europeos, latinoamericanos, Israel y Estados Unidos”. “Me gustaría poder tener cualidades para componer música, pero si tuviera que hacer otra cosa con mis virtudes actuales, entonces me gustaría ser abogado y dedicarme a causas como la igualdad a las minorías”. Cuando no está leyendo en la red, le gusta sumergirse en

un libro o investigar sobre temas que le interesan. “También ando jugando todo el día con el anillo de bodas y eso desespera a todos a mi alrededor”. Excepto a su esposa, Meyrav, a quien observa salir al gimnasio todos los días a las 6 de la mañana y con quien desayuna, antes de pasar el día entre la oficina y los ensayos. Michel se describe como un hombre hogareño. “Los fines de semana soy flojísimo, no me para nadie, como hasta las diez de la mañana. Mientras mi esposa hace ejercicio, yo voy a buscar el desayuno. En la noche, vamos al cine, salimos a comer o vamos a casa de amigos”, dice al preguntársele sobre su rutina. Y al hablar sobre su idea de pasar un buen tiempo, se le escapa cándidamente que su momento favorito del día es “justo antes de dormirnos o al despertarnos. Eso debe ser lo más cercano a la felicidad plena”. Pronto, Hausmann espera agregar nuevos miembros a su familia, estudiar más a fondo algunos aspectos del arte que tanto lo apasiona y dedicarse a escribir sus propias piezas, que a futuro pretende producir con Palo de Agua en su propia sala de teatro. Junio • Julio 2010


VIP

Sofía Mishaan El gusto por la moda POR Neyli Carvajal

Hace más de dos años, Sofía Mishaan inició la aventura de su vida en sociedad con su mejor amiga, Miriam Greemberg, justamente en Aventura, Florida. La boutique So-Mi es el reflejo de sus inquietudes y gustos personales; una conclusión a la que llegaron después de no poder encontrar todo lo que querían en una misma tienda. Cada pieza es especial y seleccionada por sus dueñas. La experiencia en So-Mi es tan íntima, porque Sofía y Miriam trabajan para que sus clientas se sientan como en casa. Un sillón de estampados coloridos, una mesa para tomar el café o el té y diversos dulces en cada rincón, reciben a los visitantes, junto a una sonrisa de sus propietarias. “La boutique lleva más de dos años abierta y mi objetivo era que tuviera un poco de ropa para todos los estilos de mujer, brindando la mayor y mejor atención posible”, afirma Sofía, agregando que la decoración interna de la tienda está inspirada

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en las ganas de “brindarles a mis clientas una calidez y atención muy personal, que sólo se logra cuando eres invitado a casa”. Mishaan trasladó la experiencia de su hogar a su negocio, algo natural para una persona para la cual su familia es una de las cosas más importantes en la vida. “Ellos son mi apoyo en todo. Tenemos una relación especial y en las buenas o malas, siempre estamos ahí uno para el otro”, revela, denotando una gran conexión familiar. Como sucede con muchos venezolanos que viven en el exterior, Sofía extraña compartir con sus seres queridos. “Me pone triste vivir lejos de mi familia y no poder ver crecer a mis sobrinas todos los días”. Pero su cualidad emprendedora la ha ayudado a salir adelante y a nunca darse por vencida en cualquiera de los planes que se ha trazado. “Ha sido un camino de aprendizaje con altos y bajos. He tenido siempre el apoyo incondicional de mi familia y de mi futuro esposo, y así he logrado hacer todo lo que me he propuesto en mi vida, tanto profe-

sional como personal”. Desde que era niña y soñaba con ser bailarina, la vida misma le enseñó que hay que hacer las cosas “con mucho amor y profesionalismo”, además de ser responsable y paciente, dos elementos que, según ella, se necesitan para tener éxito. A esa lista se agrega el ser innovador, especialmente en el mundo de la moda, pero a la vez mantener un “toque clásico”, como lo que han hecho dos de sus diseñadores favoritos: Valentino y Coco Chanel. Lo mejor de su trabajo como dueña de una boutique es relacionarse con gente nueva todos los días, “comprar ropa y luego venderla, aprender, crecer cada día cometiendo errores y corrigiéndolos”.Sin embargo, no se la puede encasillar como una chica fashionista a la que le encanta la vida en la ciudad y las salidas nocturnas. Sofía Mishaan disfruta su tiempo libre caminando, haciendo yoga, saliendo de camping o simplemente, estando con sus amigas.

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FotograFía Juan José Crisóstomo

Vladimir Morovic en la cata de Tequila Don Julio, en Aprile

Diego Gil y Ghery Di Campo en la cata de Tequila Don Julio, en Aprile

Carolina Haiek y Andreína Pineda en la cata de Tequila Don Julio, en Aprile

Kenji Jesse en el coctel de Cîroc y Ketel One, en Mohedano

Sara Estrada y Spike Marchant en el coctel de Cîroc y Ketel One, en Mohedano

Raúl Rodríguez, Mariela Celis y Konstantin Baer en la cata de Tequila Don Julio, en Aprile

Brian Van Fladern, embajador de Tequila Don Julio

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Carolina Tinoco en el coctel de Cîroc y Ketel One, en Mohedano

Federico Pires y María Teresa Gutiérrez en la cata de Tequila Don Julio, en Aprile

Guillermo Brea y Guillermo Viloria en el coctel de Cîroc y Ketel One, en Mohedano

Rebecca Quiñonez en el coctel de Cîroc y Ketel One, en Mohedano

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Shakira habla con OCEAN DRIVE sobre su pasado y su presente. El futuro es incierto para ella, como sucede con todas las personas con alma de gitana… Sólo necesita un movimiento de caderas para tener el mundo a sus pies. No es un secreto que Shakira ha conquistado al público latinoamericano, y más allá, con su música y sus sensuales movimientos, acaparando la atención de sus admiradores. Por esta y muchas otras razones, la artista colombiana de gran renombre fue escogida para promocionar el mundial de fútbol en Sudáfrica con la canción “Waka Waka-This time for Africa”. Shakira dice sentirse honrada al saber que su canción fue elegida, pues entiende que la misma conecta al mundo en una sola raza y un solo sentir. La artista, quien cantó en vivo en la ceremonia inaugural a principios de junio, continuará en su gira promocional de su nueva producción discográfica “Loba” que salió a la venta a mediados del 2009 en su versión en inglés y a principios del 2010 en su versión en español. Su primer sencillo, “La Loba” se mantuvo por varias semanas en los ­primeros lugares de la radio, sin dejar atrás el video de la canción que cautivó a todos por su gran sensualidad y ritmo, ­mostrando a una Shakira seductora y provocativa. Sin embargo, eso no es de sorprendernos, pues ya nos había deleitado con su atrevimiento y estilo en “La Tortura”, que ejecutó junto a Alejandro Sanz. Dice Shakira que la loba es la mujer de día y el animal de noche. Es aquella mujer que no permite que los deseos del otro se interpongan a sus propios deseos inconscientes. La loba es de carne y hueso, pero también está hecha de sueños. “Trata de las libertades individuales y de defenderlas con uñas y dientes, más allá de los preconceptos y de los prejuicios. Salió de un lugar muy instintivo y a veces no le puedo encontrar una razón lógica, pero me divierte todo lo que hay alrededor de este personaje. Yo siento que es la mujer de este tiempo, que es la mujer más libre y más feliz”. En esta nueva producción discográfica, Shakira nos expresa que se vio más activa y madura. Canciones como “Lo hecho está hecho” y “Gitana” son parte del repertorio musical de esta producción en la que la artista confiesa que agarró todos sus problemas y los enfrascó en varias letras. De hecho, la canción “Gitana” a pesar de no ser autobiográfica, es una canción que habla mucho de sí misma, pues Shakira, a sus 32 años de edad, se considera una genuina nómada. Además, algunas otras canciones cuentan experiencias muy personales de amigas de la cantante y que Shakira encontró divertidas y llenas de palabras inspiradoras para componer sus canciones. Para muchos de sus admiradores, Shakira ha cambiado su estilo musical desde su primer disco “Pies Descalzos”, con el que se abrió paso en un mercado internacional. Sin embargo, la artista siente que mas allá de cambios de estilo, se encuentra explorando culturas, soni102 Ocean Drive

dos, ritmos y tendencias. “En la música, como en la vida, todo cambia y me gusta siempre ir en busca de nuevos desafíos”, nos cuenta ella haciendo énfasis en que los estilos, si no se usan adecuadamente, se pueden convertir en tu cárcel. Sobre la preparación y ajustes del disco, Shakira nos cuenta que le encantó producir. Para ella, este proceso de música fue una parte clave en la cual se siente muy inmersa en cada etapa. El ritmo, los sonidos nuevos y tecnológicos, eran una especie de mundo que la artista quería explotar y a la vez compartir con el público. Tan inmersa estuvo en la preparación del disco, que se llama a sí misma “madre protectora de mis canciones”, pues nos confiesa que le cuesta dejarlas en manos de otros por mucho tiempo. En esta producción discográfica trabajó mano a mano con artistas como Wyclef Jean el cual, para ella fue un gran honor y un proceso de aprendizaje. “Me gusta trabajar con mis pares. Siempre hay algo que aprender de cada uno, pero de alguien como WJ oh yes, there is a lot…” Por otro lado, la maternidad es algo que está latente para Shakira en esta etapa de su vida. La artista dice sentirse preparada desde hace mucho tiempo para tener un bebé, pero no así una boda, pues la estrella colombiana prefiere mantener el romanticismo de un “noviazgo eterno”. No será sorpresa si en algunos meses la artista nos regala la noticia de estar embarazada. Carrera de éxitos La trayectoria musical de Shakira ha sido una de gran renombre. Hemos seguido paso a paso su evolución con canciones como “Pies Descalzos” y el éxito “La Tortura”. Cómo olvidar que en el 2005 Shakira nos sorprendió a todos con el disco “Fijación Oral Volumen 1”, que fue lanzado en Europa, Norteamérica, Australia y Latinoamérica. Shakira expresó con sus propias palabras que se trata del álbum más ecléctico de su carrera. El disco llegó al primer lugar de ventas en México, Colombia, Argentina, España y varios países de Latinoamérica. Dentro de Estados Unidos, esta producción discográfica debutó en el cuarto lugar dentro de los Premios Billboard, algo poco común para un álbum en español. Hasta la fecha, el Cd ha vendido más de cinco millones de copias alrededor del mundo. El primer sencillo fue “La Tortura” con la contribución del cantante español Alejandro Sanz. La canción, con influencias del reggaeton y el pop latino, lo llevó a ocupar los primeros lugares en las listas musicales en México, España, Colombia, Argentina, Chile y Venezuela, entre otros países. El éxito del sencillo fue tanto que entró en el Billboard Hot 100, tomando en cuenta que este chart está exclusivamente destinado a la música en inglés. Junio • Julio 2010


“La loba salió de un lugar muy­instintivo y a veces no le ­puedo encontrar una razón lógica”


Shakira cantó “Waka waka-This time for ­Africa” en la ceremonia inaugural del mundial de fútbol

En este mismo año, Shakira se convirtió en la primera cantante latina en interpretar un tema musical en español durante la ceremonia de los MTV Video Music Awards, celebrados en Miami, Florida. Con la colaboración de Alejandro Sanz, interpretó el primer sencillo del álbum, el cual le otorgó su segundo Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum Rock Latino. Fue tan rotundo el éxito que tuvo la cantante que ese mismo año lanzó su segundo álbum de estudio en inglés titulado “Oral Fixation Vol. 2”, el cual se define como la ­continuación de “Fijación Oral Vol. 1”. Este nuevo álbum debutó en la posición número cinco en Estados Unidos dentro del Billboard. El primer sencillo fue la canción “Don’t ­Bother”, escrita por Shakira, Christy, Spock y Edwards. Esta nueva producción discográfica se reforzó con canciones que no estaban en el volumen 1, por lo que recibió la certificación de trece discos de oro de distintos países alrededor del mundo, tales como: Canadá, México, España, Argentina, Chile, India, Alemania, Austria, Italia, Portugal, Noruega, Hungría, y de su natal Colombia. En el 2002, Shakira lanzó además un álbum recopilatorio llamado simplemente “Grandes Éxitos”. Un disco que reúne lo mejor de “Pies Descalzos”, “¿Dónde están los Ladrones?” “MTV Unppluged” y “Laundry Service”. A pesar del éxito rotundo que tuvo en estas producciones discográficas, no se compara con la resonancia que tuvo el disco “Laundry Service”, lanzado en el 2001. Con la colaboración de Gloria Estefan, Shakira escribió y grabó versiones en inglés de “¿Dónde están los Ladrones?” y nuevas canciones. El lanzamiento del inédito material discográfico le abrió las puertas al mercado en inglés y alrededor del mundo con influencias de rock e influencia española y latina. El álbum también incluyó cuatro canciones en español, entre las que pudimos bailar y tararear “Que Me Quedes Tú”. Algunos críticos afirmaron que la experiencia de Shakira con el idioma inglés era muy poca, tanto para cantarlo, como para escribirlo. A estos detalles le afectaban su pronunciación y la poca coherencia de las letras de sus canciones, pero “Laundry Service” fue todo un éxito comercial, con ventas superiores a los trece millones alrededor del mundo. En esta producción discográfica disfrutamos de su primer sencillo “Whenever, Wherever” que ocupó varios puestos número uno en distintos países y el sexto lugar en Estados Unidos dentro del Billboard Hot 100. Este éxito también se lanzó en una versión en español con el título de “Suerte” que fue igual de exitosa. “Underneath Your Clothes”, se convirtió en el segundo sencillo de “Laundry Service”; la balada también fue bien recibida en varios países de Europa, América y Asia disfrutando de un notable éxito, similar al de “Whenever, Wherever”. Para el resto del mundo “Objection” en el ritmo del tango, fue el tercer y último sencillo de su álbum debut en inglés, menos exitoso que sus antecesores fue lanzado de igual manera en español con el título “Te Aviso, Te Anuncio” en el ritmo del tango. Para Europa y Australia, se lanzó exclusivamente la canción “The One”. Para ese mismo año (2001), Shakira realizó una gira para promocionar su disco “Laundry Service” llamada “Tour de la Mangosta”. El nombre de la gira fue derivado del hecho que una mangosta puede vencer a una cobra sin haber muerto por el efecto de su veneno. Los conciertos fueron animados con la pelea de una mangosta con una cobra. Al presente, Shakira es una artista de gran fama mundial y muy querida por su público latino. Recibió una mención honorífica en una ceremonia de la Organización de las Naciones Unidas, por la creación de la fundación llamada Pies Descalzos, que se encarga de ayudar y proteger a los niños que sufren de violencia intrafamiliar en Colombia. En el evento ella dijo: “No olvidemos que al final del día, cuando todos se vayan a casa, 960 niños habrán muerto en Latinoamérica”. Es una joven muy entregada a las causas nobles y de la cual podemos decir que aunque no sabemos cuál será su nuevo ritmo, sin duda alguna nos cautivará a todos con su inigualable estilo y picardía. 000 Ocean Drive

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• POR JANERIS HERNÁNDEZ •

CAMILA DE LA PROFECÍA A UN NUEVO RETO

EL GRUPO CAMILA, considerado el más importante grupo de pop rock mexicano del momento, tiene a su público cautivo con su nuevo sencillo “Mientes”, que forma parte del repertorio musical de su nueva producción discográfica “Dejarte de amar”. Con la algarabía y la emoción que lo distingue, bajo un cielo resplandeciente y un jardín que mostraba su colorido, conversamos con Mario Doom, líder, compositor y productor del grupo. Mario, quien desde los quince años muestra una pasión por el arte de cantar, dice estar sumamente satisfecho con el éxito del grupo hasta el momento y con la acogida que ha tenido su nueva producción. Este nuevo disco, que salió al mercado a finales de febrero, cuenta con once canciones escritas y producidas por él. Desde el lanzamiento de su primer disco “Todo cambió” en el 2008, el grupo ha protagonizado más de 300 conciertos y presentaciones en vivo. Al comparar ambas producciones, Mario se refiere a la primera como una profecía, pues para ellos, en lo personal, todo cambió. Su entrega como grupo, su pasión como personas y por supuesto su ser individual. Jamás pensaron, cuenta Mario, que esa producción tendría el éxito rotundo que tuvo. Es por eso que “Dejarte de amar” significa un nuevo reto para el grupo, ya que en esta etapa de sus vidas quieren impresionar aún más a un público que espera algo más grande que lo primero. Con esta nueva producción discográfica pretenden superar los números de ventas y llegar a países a los cuales no han visitado aún. En este disco podemos encontrar la banda más madura, fresca y con una pasión exorbitante. Mario nos cuenta que como grupo sienten que han crecido y han dado un giro magistral de 180 grados en su forma de

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cantarle al amor. Su sonido es original, potente, sensible y hasta con un toque dramático para conectar a públicos de todas las edades y de todos los géneros. El primer sencillo “Mientes” -que lleva varios meses sonando en la radio y que continúa en la lista de los favoritos-, tiene la peculiaridad de ser una canción autobiográfica. La letra tan inspiradora y a la vez fuerte, no es más que una historia de desilusión en la vida del compositor. Esta canción es inspirada en hechos que marcaron su vida y que de alguna manera quiso dejarlos salir mediante la letra de esta canción. Por otro lado, el segundo sencillo “Aléjate de mí”, que ya se escucha en las emisoras radiales, es lo opuesto a “Mientes”. A pesar de ser otra canción autobiográfica, no es una letra de amor ni desilusión sino de una lucha interna en la vida del compositor por mostrar que a pesar de su éxito, sigue siendo humano. Cuando conversamos con Mario sobre el proceso de producción del nuevo disco, esperábamos que nos dijera que el grupo tuvo un tiempo de preparación y retiro para lograr el producto final. Sin embargo su respuesta fue: “todas las canciones fueron escritas durante la gira del primer disco. No hubo tiempo para retirarnos a componer ya que la gira fue mayor de lo que esperábamos. En un principio teníamos en mente alrededor de treinta conciertos, pero hicimos alrededor de 300, así que cuando venía la inspiración, no importaba el lugar, me ponía a escribir”. Al final, nos cuenta que tenía 50 canciones para esta nueva producción y sólo escogieron las once del repertorio. “Las otras canciones tendrán su propósito en algún momento. Ya sea para nuestro uso o para que otro artista las interprete, pero estamos claros en que no las usamos nunca para rellenar”.

Ya con las canciones escogidas, el grupo tardó nueve meses en el proceso de grabación y edición. Luego del inicio de su gira internacional, el grupo visitará varios lugares en Estados Unidos entre los cuales se encuentra Nueva York. También tienen a América del Sur en su mira inmediata. Ahí visitarán Venezuela, Colombia, Chile y Argentina que les han pedido volver. Por otro lado, tienen visitas pautadas para Brasil, el cual es un nuevo territorio para ellos y de lo cual sienten gran orgullo. Pero su gira no se queda sólo en América, ya que tienen pautados algunos conciertos en España por segunda vez. Francia, Alemania e Inglaterra serán visitadas por vez primera. “Estamos sumamente contentos ya que en nuestra primera gira no tuvimos la oportunidad de visitar estos lugares y creo que es un mercado nuevo. Nuestro idioma es rico y hermoso así que estaremos llevando nuestra música con mucho orgullo a estos nuevos países”. OCEAN DRIVE: ¿Incluirías en tu música algún ritmo nuevo como el reggaeton? MARIO DOOM: Nosotros cantamos de nuestros sentimientos y nuestras experiencias en la vida. Siempre dijimos que queríamos hacer música honesta, sin pretensiones en la letra o en las melodías; nada iba a ser forzado, todo sería puro, natural y orgánico. Respetamos nuestra música y lo que hacemos. Para nosotros, la música es un proceso de evolución constante, uno nunca sabe a dónde nos va a llevar. Estamos abiertos a la evolución. Si algún día nos levantamos y descubrimos que el mejor ritmo para transmitir una idea es el reggaeton, lo vamos a usar. No lo haríamos con el fin de ser más comerciales, lo haríamos porque es lo que funciona para esa canción.

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“SIEMPRE DIJIMOS QUE QUERÍAMOS HACER MÚSICA HONESTA, SIN PRETENSIONES EN LA LETRA O EN LAS MELODÍAS; NADA IBA A SER FORZADO” Febrero • Marzo 2010

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CAMILA DE LA PROFECÍA A UN NUEVO RETO

OD: ¿Qué piensas sobre la aceptación y la acogida que ha tenido esta nueva producción discográfica? MD: Sentimos humildad y orgullo ante este apoyo tan incondicional. Es muy padre trabajar en un disco durante meses, días, noches y horas de incertidumbre para ver qué tema se queda o qué tema se va. Pero al final, sentimos que nuestro instinto nos guía por buen camino y en un momento de transición como el que atraviesa la Industria, sólo podemos decir gracias. Mario ha compuesto temas para artistas como Alejandra Guzmán, a quien le escribió el tema “Volverte a amar”; Alejandro Fernández a quien le escribió la canción “Cielo de acuarela” que aparecerá en su nueva producción discográfica; Calimba a quien le escribió su éxito “Tocando fondo” y Thalía. Mario trabajó también como productor del grupo Sin Bandera y nos cuenta que a pesar de tener éxito en sus historias pasadas, al encontrar a Samuel y a Pablo (integrantes del grupo) se dio cuenta de que ellos lo complementaban y que tenían lo que a él le faltaba. “Los tres somos muy exigentes con nuestro trabajo y siempre andamos buscando que todo salga bien. Eso nos ayuda mucho como banda y los tres aportamos para cuidar cada uno de los detalles”. Al preguntarle a Mario que es lo que les apasiona como grupo, sin dudar nos contestó: “las caras y los rostros de las personas cuando estamos en el escenario. Ver a una mujer que llora mientras canta nuestra música o ver a un hombre dedicarle una canción a su pareja, eso nos llena. No somos un grupo que busca la fama y nada más. Camila quiere llegar al corazón de sus oyentes”. Indiscutiblemente este grupo mexicano sí ha alcanzado tocar la fibra de los sentimientos de todos sus oyentes. Tanto adultos, como jóvenes y hasta niños se pueden ver cantando sus canciones y hasta utilizándolas en notas y poemas de amor. Por el momento, su visión es continuar en su ritmo pop rock y trascendiendo a países a los cuales aún no habían podido llegar, pero ¿quién sabe si en un futuro, Camila nos sorprende con algún nuevo ritmo o estilo? Por ahora sólo sabemos que darán lo mejor en su gira y que seguiremos cantando y gozando con su nueva música en vivo.

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Su alteza de Musipán

POR JOHAN RAMÍREZ FOTOGRAFÍA ALEJANDRO RUSTOM

UNA CONVERSACIÓN LLENA DE BUEN HUMOR Y NOSTALGIAS, EN LA QUE LA RISA NO SE HIZO ESPERAR, AUNQUE TAMPOCO LAS LÁGRIMAS. BENJAMÍN RAUSSEO CUENTA DESDE EL GRAN DESCUBRIMIENTO DEL PERSONAJE QUE LO HA HECHO FAMOSO, HASTA SU INCURSIÓN EN LA VIDA POLÍTICA VENEZOLANA, A LA QUE, TRAS LA DURA CARRERA POR LA SILLA PRESIDENCIAL, NO LE CIERRA LA PUERTA TODAVÍA 110 Ocean Drive

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Limpiabotas, pregonero, mesonero, cantinero, humorista, empresario, político, y si lo dejan, Presidente. Benjamín Rausseo es un venezolano que comenzó desde cero, en un pueblito pobre del oriente del país y, con trabajo y más trabajo, no sólo ha ganado el respeto y cariño de la gente, sino que ha establecido su propio reino, el de Musipán, del que es amo y señor, emperador de su imperio: Er Conde del Guácharo JOHAN RAMÍREZ: Es sabido que el personaje de Er Conde del Guácharo fue tu trabajo de grado cuando estudiaste teatro. Pero, ¿por qué Er Conde y no alguien distinto? ¿Habías concebido otros personajes? BENJAMÍN RAUSSEO: A ver, yo no escogí a Er Conde, Er Conde me escogió a mí. Él es como el otro yo del venezolano, él aprendió a leer el sentir de la gente y lo convirtió en chiste. Con respecto a tu pregunta, esa fue la tercera obra de teatro que yo hice. Porque en un principio lo que creé fue un monólogo, y jamás pensé que llegaría tan lejos. JR: ¿Qué edad tenías en ese entonces? BR: Veinte y pico de años, pero pico de colibrí, no de garza. JR: ¿Y cómo se dio el surgimiento del personaje, más allá del monólogo? BR: Como decía Darwin, sólo sobreviven las especies que tienen la capacidad de adaptarse a los cambios. Así que Er Conde tuvo que crecer, que renovarse constantemente. Por fortuna, me presenté durante bastante tiempo en La Guacharaca, un local nocturno top en la época. Allá me llevó Claudio Nazoa, y tuve la oportunidad de trabajar con los grandes del humor como Cayito Aponte, Lucho Navarro, Bólido, Carlos Donoso, Luis Rivas. Yo agarré un poquito de todos ellos, y esa mezcla fortaleció mucho al personaje. JR: ¿Cómo se mostraba ese crecimiento? BR: Cada año pasaba la página y renovaba los chistes, el repertorio. Los gobiernos me eran muy útiles, porque ellos son una gran fuente de chistes, un blanco del humor. Ellos mismos producen el humor por lo mal que gobiernan. Mucha gente se olvida que antes de este presidente yo me metía con Lusinchi, con Caldera, con Carlos Andrés, Luis Herrera. No he pelado a ninguno. Además, yo no me meto con el comandante de mala gana. Él molesta a la gente y yo la contento. Ése fue el pacto que hicimos, se llama “El Pacto de Punto Chivo”. JR: ¿Siempre pensaste que Er Conde sería un éxito? BR: Bueno, cuando le presenté el trabajo de grado a mi profesor, él me dijo que con ese personaje yo me iba a hacer rico. Imagínate, que le digan eso a uno con aquella mamazón, que a veces no tenía ni para comer ni pagar pasaje. JR: ¿Y cómo, de una tesis, saliste a la luz pública? BR: Conocí a Claudio Nazoa y él me llevó a La Guacharaca, al local que te conté. Había una persona que no quería que yo actuara, y entonces Claudio Nazoa lo empujó a un lado y yo subí corriendo al escenario. Ése era el tiempo que le tocaba a Claudio para actuar, y él me lo cedió (Benjamín guarda silencio porque la voz se le cortó, se le sale un par de lágrimas)… de repente hoy estoy sensible… se me fue la regla, o alguna vaina… De La Guacharaca me vio Orlando Urdaneta, y me llevó a “Almorzando con Orlando”. Después de eso volví a La Guacharaca, y alguien le contó a Amador Bendayán que había un Junio • Julio 2010

muchacho que echaba chistes y usaba alpargatas. Y Amador, que nunca iba a ninguna parte (guarda silencio y de nuevo se le salen las lágrimas)… a veces llorar es bueno… Bien, Amador y Ricardo Peña, vale (y sigue llorando, casi sin voz)… los dos me fueron a buscar. Amador no tomaba ni iba a locales nocturnos… solamente fue a verme… es duro que ahora no esté ninguno de los dos, esa gente que me ayudó mucho… Bueno, ahí fue que entré a Sábado Sensacional, con Amador, luego con Gilberto, con Daniel, y ahora trabajaré con Villalobos también. JR: ¿Cómo cambiaron las cosas al entrar a Sábado ­Sensacional? BR: Todo cambió de ahí en adelante. Empecé a ganar dinero, pagué la nevera, que la debía. Luego me compré un carrito, luego lo cambié por una Wagoneer. Después hice muchos negocios malos, en esa época yo decía que el que no me había ­jodido era porque no sabía dónde vivía. Fue una época de ­llevar muchos golpes. JR: ¿Er Conde ha cambiado con los años? BR: Él ha evolucionado. Ha tenido sus altas y sus bajas. Hubo un momento en que era muy ácido, otro en que era muy light, después fue muy grosero, todo eso se ha ido condensando y lo ha llevado a una época de mayor madurez. Sobre todo, cuando Benjamín Rausseo se mete en la política, él mete a Er Conde inmediatamente y a raíz de eso, ahora la gente toma más en serio los análisis o las cosas que dice el personaje. Eso es un crecimiento. JR: ¿Cuál crees que es la razón por la que él se mantenga vigente desde hace 26 años? BR: Por el cambio continuo. La gente quiere ver el lado cómico de lo que nos está pasando y él se los ofrece, trata de buscarle lo bonito a las cosas feas, para hacerlas más pasables. El secreto ha sido mantenerse criticando la actualidad. JR: ¿Qué hay de Benjamín Rausseo en Er Conde? BR: Primero, el cuerpito. Jajaja. No sé, yo creo que él dice cosas que yo no me atrevo a decir. JR: ¿Pero que sí las piensas? BR: Ah, yo no sé, jajaja. Él es como mi otro yo. Benjamín se encarga de escribir, de leer mucho, estar informado, y a él lo dejo que hable. Ésa es mi manera de garantizar que Er Conde pueda decir cosas con propiedad, aunque lo diga en su ­idioma personal. Cuando él se pone el sombrero y las alpargatas, Benjamín desaparece. Es lo que los japoneses llaman el puente hacia lo metafísico, dejo lo terrenal y me convierto en algo mágico, porque creo que cuando uno le arranca una sonrisa a la gente se produce algo mágico. JR: ¿Y le adosaste algo de Musipán al personaje? BR: No, porque conocí Musipán ya de grande. Yo nací allí, queda entre Punta de Mata y El Furrial, en Monagas. Pero crecí en Puerto La Cruz, en un barrio muy pobre, y nosotros éramos la familia más pobre del barrio más pobre, Sierra Maestra. Mi mamá lavaba ropa y yo limpiaba zapatos. A la edad de 10 años yo ya tenía un cajón de limpiar botas. En ese tiempo también vendí periódicos, vendía Meridiano, que costaba medio. Por eso siempre digo que yo soy periodista. JR: ¿Cuándo descubriste tu talento? BR: A los 17 me di cuenta que podía crear, escribir. Y desde entonces he escrito muchas canciones, en todos los géneros y Ocean Drive 111


estilos. La última que hice fue “Viva La Pepa”, que fue el tema de una telenovela. ¿Sabes una cosa? Con el tiempo he aprendido que no importa dónde naciste, lo que importa es lo que quieres hacer y adónde quieres llegar. Si quieres ser astronauta no te puedes quedar esperando en Carúpano a que te vayan a buscar de la NASA. JR: ¿Por eso decides estudiar dramaturgia? BR: Sí, pero primero estudié Locución y Artes Dramáticas en la Academia Venezolana de Radio y Televisión. Luego complementé con Dramaturgia, con el maestro Levy Russel. Benjamín, el empresario JR: ¿Por qué decides meterte en el mundo de los negocios? BR: Porque yo veía casos muy tristes de compañeros nuestros que tuvieron su momento de gloria, ganaron bastante dinero, pero que llegaron a viejos y lo habían perdido todo, y entre los demás teníamos que hacer una vaca para comprarle las medicinas o para enterrarlos. Eso me daba miedo y yo no quería que me pasara lo mismo. JR: Y así has incursionado en el área turística, telefónica y hasta tienes tu propia disquera. BR: Sí, después de grabar mis primeros tres discos, formé mi sello, Guácharo’s Records, y así hice todos los demás, más de veinte, hasta que los piratas me quebraron. También tenemos Guácharo’s Resort, en Punta de Mata, El Reino de Musipán, en Margarita, y El Señor de los Aliños, en Barquisimeto. Ahorita estamos construyendo un campamento en El Tigre y otro en la zona norte de Barcelona. Formamos Guácharo Telefónica, que fue la primera empresa en lanzar al mercado una tarjera pre pago para llamadas internacionales. Han sido 26 años en los que muchas cosas han cambiado. JR: ¿Y dónde quedaba el personaje a todas éstas? BR: Inventé muchas cosas, y en medio de esos inventos hubo momentos en los que descuidé al personaje. Por eso dije que Er Conde ha tenido altibajos. Afortunadamente, siempre está la posibilidad de enmendar. JR: ¿Dónde estudiaste inglés? BR: En Estados Unidos, en Cincinatti. JR: También hablas portugués, ¿cómo lo aprendiste? BR: Trabajando de mesonero en el restaurante Tierra y Mar. JR: ¿En serio? BR: En serio. Cuando estudiaba teatro trabajé de mesonero en ese restaurante, y los dueños eran portugueses, así que de tanto hablar con ellos aprendí. Recuerdo que para rebuscarme más, alquilé la cantina de la escuela y también trabajaba allí. JR: ¿Cómo conjugar al humorista con la seriedad del mundo empresarial? BR: Ahí Er Conde se aparta. En la parte empresarial yo soy más serio que un flux, y todo el mundo lo sabe. JR: ¿Qué es lo más difícil de invertir? BR: Tomar la decisión en el momento indicado. El negocio es una lotería. Uno puede ganar o perder, pero tienes que arriesgar. Benjamín, el político JR: ¿Cuál fue tu motivación para lanzarte a la presidencia? BR: Mi abuela dijo que era una puntada de… Pero fue una cuestión social. Uno se plantea metas en la vida, objetivos, y siempre quiere seguir creciendo. Entonces comenzaron a calentarme la oreja, que yo era el hombre, porque no había candidato entre la oposición. Y como no había nadie, qué era lo peor que me podía pasar. Pero

fue una experiencia muy dura, hasta estuve hospitalizado. Había demasiadas presiones, del gobierno y de la oposición. Al final me fui conservando mis ideas, soy del centro, el futuro de Venezuela está en la reconciliación, por eso creo que los dos extremos están equivocados. En el centro cabemos todos. Además, las mejores cosas están en el centro. JR: ¿No te arrepientes de haberlo hecho? BR: Para nada. Yo crecí mucho como ser humano, y después que regresó Er Conde entendí qué tanto me quiere la gente, porque hasta los pro gobierno me ­perdonaron la osadía. Mi preocupación por lo que ocurre en el país sigue ahí, y si tengo que marchar desnudo a Miraflores para que se logre la unión, yo lo hago. JR: ¿Pensaste que podías ganar? BR: Es que si no pensaba que podía ganar, no me lanzaba de candidato. Como decía Sócrates: si te quieres ganar el Kino, tienes que comprarte el cartoncito. JR: ¿Y qué ganaste? BR: Por un lado, que mucha gente pensara que estoy loco. Pero por otro, que todos los diarios del mundo me reseñaran. Tú te metes en Google y pones mi nombre y te salen millones de páginas hablando de mi candidatura. Y por fin estoy en Wikipedia. ¿Gané o no gané? A raíz de eso también me he presentado en México, Panamá, Costa Rica, Colombia. Ahora soy conocido worldwide. En el imperio me reuní con senadores del Congreso, y después de eso seguimos en contacto. JR: Pero no quedaste conforme con eso, porque luego te lanzaste a la gobernación de Anzoátegui. BR: Sí, pero otra vez los factores de los extremos me perjudicaron. Unos decían que me pagaba el gobierno, otros que me pagaba el imperio. Al final terminé mamando y loco. JR: ¿En qué etapa estás ahorita? BR: Ya tengo dos años dedicados a trabajar, a mis empresas, a reorganizar negocios, relanzar cosas, pagar deudas, porque mi campaña no me la financió nadie, yo quedé con un poco de deudas en el banco. JR: ¿Nunca más a la política? BR: En la política nunca se dice nunca, así que estoy en el humor a consignación: “You never know”. Quién quita un golpe de locura. Yo digo que yo me parezco mucho al presidente, lo único es que mi nariz es un poquito más ancha. Finalmente JR: ¿Has pensado en el día en que se termine Er Conde? BR: Sí… eso va a pasar. Pero no será que un día yo diga me voy, no vuelvo a actuar más. No, yo creo que Er Conde se irá yendo, poco a poco, igual que como llegó. Él está vivo, no lo domino yo. Mientras Dios me dé fuerzas, seguiré en un escenario. Los motivos seguro serán otros, no tanto la parte comercial, sino ayudar a otras personas, involucrarme en obras benéficas. JR: ¿Lo haces actualmente? BR: Sí, tenemos la Fundación Conde, que está ayudando en el tema de los embarazos adolescentes. En el futuro me veo trabajando para ayudar a otros, porque ya no ­puedo darles a los que me ayudaron a mí, unos porque se fueron, y otros porque están mejor que yo. JR: Hemos conversado bastante, Benjamín, pero no sé si quisieras comentar algo más… BR: Sí, mi Twitter es @erguacharo.

No sabemos Er Conde del Guácharo, pero Benjamín Rausseu tiene una familia feliz. Durante la campaña electoral, era común verlo junto a su esposa en eventos públicos y marchas por todo el país. Tiene 13 años de casado, “pero hasta que ella diga”, agrega. Es decir, que así como en el humor, en el matrimonio él también está a consignación. “Con decirte que la maleta mía ya se parece al caballo del Zorro. Yo le silbo y ella se va solita para el carro”, cuenta. Además, tiene cinco hijos, dos nacidos en Estados Unidos y tres en Venezuela. Las edades: 23, 19 y 17 los mayores, y otros dos pequeños de 10 y 9 años. 000 Ocean Drive

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EstrEno dE “Iron Man 2”

Mickey Rourke y Anastassija Makarenko

Michelle Monaghan

Leslie Bibb

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Dane Cook

Don Cheadle, Kevin James y Steffiana De La Cruz

Jennifer Flavin y Sylvester Stallone

Adrien Brody

Helena Mattsson

Gwyneth Paltrow

Scarlett Johansson

Robert Downey Jr.

Hugh Hefner y Crystal Harris

Clark Gregg y Jennifer Grey

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“El sencillo ‘Tú No Eres Para Mí’ encierra una letra con actitud y fuerza, con un ritmo muy pegajoso que marcó una evolución musical en mi vida” Vestido de Robert Rodríguez; zapatos Nine West


““Yo co-produje mi disco ‘Dos’ y además trabajé como co-autora de ocho de los temas del disco” Camisa McQueen; falda de Jenni Kayne; zapatos de Nine West


Vestido “Voom” by Joy Han de Nous; calzado Christian Louboutin


“La moda es un juego y una diversión. También es un asunto serio. Yo me declaro shopaholic de carteras y de bolsos” Vestido de Robert Rodríguez; zapatos Nine West Vestido en chifón “Va Va Voom” de Lu by Lolita; broche y pulsera de Camellia Accessories


“Hay que saber adaptar lo que nos queda mejor según la temporada y ser creativas a la hora de buscar los accesorios” Falda Chloe; chaleco LaRok; zapatos Nine West

Vestido de Max Azria

Vestido “Gloop!” de Nous; accesorios de Nina Accessory Boutique


Vestido de Boudoir Dhuîtres; pantallas de Nina Accessory Boutique

“La música es mi vida, mi pasión, mi manera de explotar y de comunicarme” Ella: Vestido de Elizabeth and James; zapatos Nine West Él: Blazer de Zara; camisa Two Boxs; pantalones Levis; zapatos Converse Febrero • Marzo 2009

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Fotografía. Pablo García / www.pablogarciaphoto.com Asistente de fotografía. José Arizmendi Producción. Silvana Rueda Dirección de arte. Cristóbal Valecillos Producción de moda. Kathy Kopp Asistente de producción de moda. Susana Betancourt Maquillaje. Claudia Forza Peinado. Fadhila Malki usando Shu Uemura Agradecimientos. Joe Bonilla @ Crossover Agency

“Las mujeres somos coquetas por naturaleza. Yo soy ecléctica y me encantan los pantalones cortos” Ella: Shorts Elizabeth and James; blusa French Connection; zapatos Steve Madden; collar Septimo Jewelry Él (primer plano): Gafas Ray Ban; maleta Louis Vuitton; shorts Perry Ellis; zapatos Converse Él (segundo plano): Gafas Marc Jacobs; maleta Sansonite; shorts Perru Ellis; zapatos Converse Febrero • Marzo 2009

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por Adriana r. Herrera

Cuatro días fueron suficientes en el Midtown Miami para dejar una huella. Más de treinta diseñadores fueron convocados a esta edición del Miami Fashion Week que, por primera vez, se estaba realizando en el Midtown. Un espacio más abierto, un pasillo más holgado, hizo que todos, tanto diseñadores, modelos e invitados, se pasearan a sus anchas en un escenario muy experimental y donde quizás, no hubo sorpresas, pero sí muchos diseñadores emergentes. Copa Airlines, uno de los principales patrocinadores del evento, se adueñó de una de las noches para presentar a cinco diseñadores latinos: Franco Montoro, de Venezuela; Marcelo Quadros, de Brasil; Eduardo González, de Colombia; Jaime Luna, de Panamá; y Milu Espinoza, de Ecuador. Sin embargo, las pasarelas de Nicolás Felizola y Silvia Tcherassi -quien cerró con broche de oro el evento internacional- lucían demasiado provocativas como para dejarlas pasar.

Nicolás Felizola El venezolano escogió el Miami Fashion Week para presentar su más reciente colección sólo para caballeros, a la que decidió llamar “Uomo”. Que el primer modelo en montarse en la pasarela haya sido un bebé, vistiendo jeans, pareció conquistar de inmediato a la audiencia. Felizola se esmeró en mostrarnos trajes completos, elegantes, con dos, tres, cuatro y hasta seis botones; con mucho aire napolitano. Una mezcla entre lo casual y lo clásico en el que abunda el negro, combinado a la perfección con colores claros y dentro de los que los hombres lucen cómodos. No escatima Felizola en detalles como bufandas, lentes oscuros. Desenfado elegante. No en vano, el diseñador recibió el premio a Mejor Pasarela Masculina del evento.

La colección “Uomo” de Felizola es una mezcla entre lo casual y lo clásico, donde el negro manda en todos los sentidos 128 Ocean Drive

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Silvia Tcherassi Mucho glamour era lo que despedían las modelos de Tcherassi al contonearse en la pasarela. La ocasión fue propicia para que la diseñadora colombiana mostrara su colección “3-D”; un prêt-à-porter de lujo que combina tres texturas y en el que el chifón, el tafetán, los cristales de Swarovski y el metal hacen de las suyas. Cada una de sus piezas –confeccionadas en Italia- parecen amoldarse perfectamente al cuerpo: caen, sin esfuerzo. La paleta de colores se paseaba por el azul oscuro, los tonos dorados, el negro, el gris plomo; haciendo un contraste maravilloso a la vista. No hay que dejar de mencionar el accesorio que llevaba cada modelo, unas carteras muy colombianas, elaboradas por los indígenas Wayu y que fueron intervenidas con cristales de Swarovski. Un detalle soberbio.

En “3-D”, Tcherassi mezcla texturas y realza sus piezas con metal y cristales de Swarovski

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Franco Montoro

“Hay un ligero sabor a rock en mi colección”, dice Montoro. Y sin duda, eso fue lo que se vio en las más de veinte piezas que presentó durante el evento. Si algo identifica a este venezolano es su geometría. Apuesta por lo lineal, las curvas, lo recto, lo triangular, los flecos. Le encanta unir todo eso. En sus diseños vemos el amor que siente hacia todo lo elástico, hacia el negro y a todo lo que vaya ajustado al cuerpo. Le gusta delinear la figura. Su pasarela fue atrevida y, como él mismo apunta “un poco al estilo vaquero, muy elástica y muy posible para cualquier edad”.

Marcelo Quadros Casual y trendy. Quadros dejó claro porqué Brasil es el país más importante de Latinoamérica en cuanto a moda se refiere. La seda y el cuero hicieron de las suyas en los vestidos de noche para hacer de la pasarela algo muy comercial y perfectamente accesible. Esta fue la quinta ocasión en la que Quadros se presenta en el Miami Fashion Week.

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Jaime Luna La Primavera-Verano del panameño Jaime Luna es sofisticada y elegante. Puso esmero en llevar su propia modelo y en terminar su pasarela desfilando de la mano de Patricia De León. Trajes elegantes, largos, muy de fiesta. Una colección inspirada en los años 50s, llena de colores neutros y suaves, de bordados esmerados que también incluían cristales de Swarovski. También un aire veraniego en sus piezas que hacían ver a una mujer cómoda, relajada, a sus anchas.

Eduardo González El negro fue el color imperante en la pasarela del colombiano. Una colección inspirada en Andalucía en la que abundaron los encajes y los bordados con piedras y lentejuelas. Un paseo sobrio, sencillo y muy puntual.

Milu Espinoza La diseñadora ecuatoriana optó por trajes largos para su pasarela. Decidió jugar con colores fuertes y con la seda. “Mediterráneo”, nombre que le da a su colección, busca los tonos metálicos y ceñirse al cuerpo. Tal vez, no es una pasarela sorprendente, pero Espinoza apunta hacia el romanticismo, tratando de definir los hombros y la silueta en general.

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POR TONY DAZA • tdaza@oceandrive.com.ve

“Ella entró al Bar Ritz vistiendo una falda de tweed a la rodilla, un twinset y unos mocasines, y en el momento que todos chillaban con su nuevo look de Dior, ella paró el tráfico” Bill Blass, describiendo a C.Z Guest* en 1960

REPITO EN ESTA COLUMNA una de las citas de la cultura de moda que, a mi criterio, describe esos momentos ejemplares y que nos clarifican el camino a la hora de asumir el sentido de ser y estar según la ocasión. Una vez me preguntaron si era muy exagerado ponerse un cinturón y unos zapatos de cocodrilo al mismo tiempo, y mi respuesta inmediata fue sí, el resultado es más que petulante. A veces caemos en terrenos arriscados cuando pensamos que usar las marcas con sus logos ostentosos y estar absolutamente combinados no sólo en accesorios sino en materiales, puede ser visto como una demostración de buen gusto o estar al día. También surgen esas situaciones cuando pensamos que todos los eventos relacionados con la noche y que se llevan a cabo en un lugar de estirpe conservadora y de abolengo necesariamente exija el uso de la corbata, el traje cerrado y el vestido de riguroso negro. En días pasados tuvimos la ocasión de celebrar el lanzamiento de otro ejercicio editorial relacionado con el ofrecimiento de coordenadas, señas y herramientas para no sucumbir ante el mal gusto, se trataba del libro “Glamour para llevar” de Margarita Zingg y Mario Aranaga de Editorial Santillana. El momento era ideal para dejarse ver y sobre todo, para contemplar con ojo agudo quiénes y cómo asumirían el glamour con las altísimas temperaturas que en esos momentos azotaban y retaban cualquier intento de vestirse adecuadamente en un evento que se llevaría a cabo en una terraza con los grados propicios y más acentuados que nunca de la estación seca en nuestro país. Caballeros de traje oscuro y corbata, otros en look total black, incluyendo también la camisa apretada con su respectiva corbata; damas de riguroso negro, inclusive de mangas largas. La escena no sólo incluía los atuendos, sino también la famosa “zona T” del rostro iluminada de sudor y bigotes de transpiración que procuraban ser disimulados con el abaniqueo de las palmas de las manos, los pañuelos de algunos hombres o en el peor de los casos, con las servilletas que abrigaban los cocteles o servían en la degus-

tación acompañados de los quejidos sonoros y gestuales del calor reinante. Esa noche de verdadero calor tropical, el reto pocos los supieron sobrellevar, la balanza se inclinó a lo que “supuestamente debía ser correcto”, allanando momentos de tortura, pretensión y acartonamiento de quienes pensaron que glamour con calor, es igual a corbata y traje negro de mangas largas. Vivir en un país tropical no nos obliga a usar las tendencias a ultranza que se lanzan desde la industria de la moda; asumir a rajatabla los lineamientos según temporadas estacionales mejor definidas que las irreverencias de carácter de un clima como el nuestro, nos lleva a caer a veces en errores. Hay muchas formas de presentarse glamouroso, chic o cool para un evento sin recurrir a las fórmulas establecidas, al menos que tengamos que cumplir con esas reglas protocolares que prevalecen en eventos de verdadera rigurosidad. Pareciera entonces que este momento resultara ideal para acercarnos ya sea de manera curiosa, o acuciosa a estas ofertas editoriales: “La guía de las frívolas”, de Elizabeth Fuentes y Floralicia Anzola (Ediciones B); “100% Chic”, de Titina Penzini (Ediciones B); y “Glamour para llevar” de Margarita Zingg y Mario Aranaga, que han surgido en nuestro mercado, como una necesidad de sus autores de promover y guiar con sugestiva generosidad a todos los que diariamente sortean obstáculos de todo orden en esta especie de caos “moderno” y frenético, mediante herramientas, información, datos y elementos prácticos que se ha conformado como una especie de cruzada de no sucumbir ante el mal gusto, incluyendo, por supuesto, la pretensión y la ostentación. Ser frívolo, chic, glam, o cool no tiene que ver con un manual seguido al pie de la letra, tampoco es un gen que nace y se expresa naturalmente desde que nacemos; la intención radica en esa sensación de no sentirnos fuera de nuestra propia expresión, de no exagerar, tampoco de ser insignificantes, de hacer pactos de cortesía con nosotros y nuestra imagen y, por ende, con los demás.

* Su nombre real es Lucy Cohcrane, heredera de una de las familias más ricas y poderosas de Estados Unidos, quien cambió su nombre por C.Z. para no ser relacionada con su riqueza, y resultó ser una mujer de glamour inédito que apoyó el movimiento de la alta costura norteamericana usando diseños anónimos para su momento, como Bill Blass y Halston.


Ladie’s room

PoR adRiana BeLLO G.

Anillo de oro amarillo de 18K. Marco Bicego.

Pulsera roja de protección contra las malas intenciones. Corinne Toledano. (0414) 320.92.03.

Lentes de sol con montura roja. Oliver Peoples. Ópticas N-foque. Centro Sambil Caracas y C.C. El Recreo.

Cartera de cuero marrón. Furla. Centro San Ignacio y CCCT. (0212) 265.84.01.

Reloj de acero inoxidable y correa de cuero roja. Vittorium. Joyería Daoro. Centro San Ignacio. (0212) 263.93.71.

Llavero de cuero en forma de cocodrilo. Longchamp. Centro Sambil Caracas y Tolón Fashion Mall. (0212) 263.99.16.

Zarcillos de coral. Viviane Guenoun. Blues by kyky. C.C Paseo El Hatillo, Tolón Fashion Mall, Centro San Ignacio. (0212) 266.51.64.

Pañuelo con motivo de reptil. Rapsodia. Calle California 328, entre Jalisco y Monterrey, Las Mercedes. (0212) 993.40.98.

Sandalias altas rojas. BCBG. Centro Sambil Caracas y CCCT. (0212) 267.13.10. Tommy Hilfiger

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COCTEL DE RITMO MUNDO EN CÁPITAL JAZZ & BISTRO FOTOGRAFÍA JUAN JOSÉ CRISÓSTOMO

CHICA E! VENEZUELA EDICIÓN 2010 ELLA ES DE estatura media, delgada, con pelo lacio y brillante. Entra nerviosa, posa de frente y de perfil. Sonríe. Mira a la cámara, y dice: “tengo 21 años, nací en Caracas y siempre quise ser conductora de televisión. Hoy me quiero convertir en la Chica E! Venezuela 2010”. Ella y muchas otras tendrán la oportunidad de participar en el concurso más importante de E! Entertainment Television, para convertirse en la animadora de un “E! Special”, ganar fabulosos premios y darse a conocer en todo el continente. Este año, Chica E! Venezuela cambia de look. Con una imagen sofisticada y fresca, busca identificarse con su audiencia y atraer a chicas entre los 18 y 25 años que reflejen los valores de E! y de sus anunciantes. Del 31 de mayo al 30 de junio, las aspirantes podrán entrar a la sección de Chica E! dentro de www.eonlinelatino.com y subir un video para participar. Sólo 20 serán seleccionadas para asistir a un auténtico casting de televisión, en donde se medirán sus fortalezas en cuanto a imagen, desenvolvimiento e improvisación frente a las cámaras. E! Entertainment Television regresa a la búsqueda de una joven animadora de televisión, glamorosa, desenvuelta, y muy trendy, la Chica E! Venezuela 2010. El nuevo look de Chica E! El equipo de E! Entertainment Television en conjunto con la productora venezolana Beta Studio, liderizada por Luis Montenegro, estuvieron a cargo de diseñar el nuevo concepto de Chica E! Venezuela. El nuevo look del concurso Junio • Julio 2010

tiene un aspecto documental y muy televisivo. Valerie Lollet, gerente de Ad Sales Marketing de E!, explica que “refrescamos la imagen, haciéndola minimalista, sofisticada y fresca. Para darle vida a la campaña promocional, nos apoyamos en un concepto moderno y documental, inspirado en el dinámico mundo de la moda y el entretenimiento. Buscamos transmitir de principio a fin lo que se siente asistir a un casting, estar en backstage y hablar ante las cámaras. Queremos que este año, tanto la audiencia como nuestros anunciantes, experimenten desde una óptica real cómo se encuentra un verdadero talento televisivo”. Muy pronto la convocatoria de Chica E! estará dando de qué hablar en Venezuela. La pregunta para todas aquellas que quieran participar es: ¿Tienes lo que buscamos?

Enzo Espósito

Sikiú Mora

Layla Succar y Alexandra Braun

Gerónimo Gil y Guillermo Felizola

Ray Avilez

Ali Soltani

Carlos Benguigui

Penélope Sosa

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Gentlemen’s room

Billetera y tarjetero. Lalé. Edificio Belluno, Chacao. (0212) 882.95.93.

Lentes deportivos marrones. Oakley. Ópticas N-foque. Centro Sambil Caracas y C.C. El Recreo.

Pulsera de acero inoxidable y tratamiento pvd rosa. Chimento.

Portallaves de cuero marrón. Furla. Centro San Ignacio y CCCT. (0212) 265.84.01.

Cronómetro con correa marrón de lagarto. Hugo Boss.

Bolso de tela. Victorinox. BECO. C.C. Expreso Chacaíto. (0212) 952.05.11.

Correa de metal. Diesel. Centro Sambil Caracas y C.C. Plaza las Américas.

Zapatos deportivos para celebrar el mundial, versión Brasil. Kenneth Cole. Tolón Fashion Mall. (0212) 300.89.85. Ralph Lauren

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por JOHAn rAMÍreZ • FotograFía rAM

Daniela Panaro 138 Ocean Drive

clásica y divertida

No pise la grama, eN taN sólo tres años, se ha ga­ Nado el respeto del mer­ cado de la moda y la ad­ hesióN de muchas damas que, taNto a la hora de uN coctel como al mo­ meNto de ir al altar, es­ táN prefirieNdo los di­ seños de daNiela paNaro

Ella Es la cara, el cerebro y el alma detrás de No pise la grama; una marca de moda femenina que, en tan sólo tres años, se ha hecho de una solidez importante en el mercado nacional, una de las firmas preferidas por muchas damas a la hora de asistir a un coctel o a una reunión casual y muy urbana. Su estilo, alegre, divertido aunque sin prescindir de un aire clásico, ha trascendido el espacio del prêt-à-porter para entrar incluso en el suntuoso mundo de la alta costura, en el que Daniela ya ha vestido, con éxito tremendo, no pocas novias que se encaminan al altar. Como consumidora de moda y joven diseñadora, Panaro advirtió un vacío en la oferta que se hacía al público. “Aquí hay diseñadores talentosísimos, pero la mayoría hace sólo vestidos de alta costura -explica-. Y la realidad de la mujer venezolana es que no todos los días se

viste de gala. Entonces me pareció interesante tratar de explorar este campo y ofrecer propuestas para una noche de coctel, para ir al trabajo, o para situaciones más relajadas, que igualmente fuesen piezas hechas por un venezolano y que también fuesen exclusivas”. De esa reflexión surgió el concepto. ¿El nombre? De una distendida conversación con un amigo, vinos de por medio, insospechadamente. ArriesgAdA elegAnciA No pise la grama, como bien dice su creadora, no por dedicarse al prêt-à-porter descuida el asunto de la exclusividad. Su producción se limita, a lo sumo, a cinco piezas por cada diseño. “Entonces no son piezas únicas, está claro, pero sí ofrece muy pocas probabilidades de que un día te consigas a alguien en un evento vestido igual que tú”.

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Otro de los atractivos de la marca, según Da­niela, es la garantía de que cada prenda de su firma tiene acabados de alta costura, es elaborada a mano, patrón por patrón, revisadas una por una, siguiendo un detallado proceso de producción, utilizando telas muy finas, lejos de la fabricación en serie. “Además, nuestros productos tienen precios razonables, si bien no son baratísimos o súper económicos, son totalmente lógicos para la calidad de lo que estamos ofreciendo”. A lo largo de estos tres años de trabajo, No pise la grama ha logrado definir, a grandes rasgos, la ­personalidad de sus clientas, consiguiendo algunas sorpresas en el proceso. Si bien es cierto que el target principal de la marca es el de una consumidora juvenil, han constatado con el tiempo que no son pocas las madres que también visitan la tienda para comprar algún diseño. “Más aún, hemos tenido el caso de juntar a tres generaciones comprando a la vez: hija, mamá y abuela. Claro, se trata de abuelas divertidas”. El asunto, explica Panaro, se debe a que la marca ha logrado combinar, con mucho tacto, lo conservador Junio • Julio 2010

con lo arriesgado, sin que ninguna prenda luzca muy alocada, pero tampoco demasiado aburrida. Pero sin duda lo que logra unificar a mujeres tan ­disímiles es una constante que han cuidado mucho desde el primer día hasta hoy: “Pretendemos hacer una oda al cuerpo femenino, lograr que la mujer se vea bella, que evidencie una linda figura, pero sin lucir nunca vulgar. Una mujer de No pise la grama jamás mostrará más de lo debido, al contrario, dejará que la imaginación trabaje”, añade. Así, aclara que, por encima de otros elementos, la elegancia es una premisa infalible en todo lo que hacen. Desarrollo natural Pero su éxito en el prêt-à-porter no ha sido cosa aislada. Sus clientas, ganadas definitivamente a la marca, comenzaron a hacerle una solicitud recurrente: vestidos de alta costura. En un principio decidió intentarlo, más como un experimento que como la ­apertura formal de una nueva línea de negocios para su empresa. Sin embargo, los resultados la hicieron considerar este mercado con mucho más rigor que hasta en-

tonces. Así, muy naturalmente, comenzó a diseñar trajes de gala y vestidos de novia. “En esta área lo más complejo es el trato directo con la clienta”, adelanta Panaro. Considerando que su trabajo siempre se ha caracterizado por la minuciosidad y -como se dijo- los acabados de alta costura, éste no ha representado un cambio significativo para su proceso creativo, como sí lo ha sido el de entablar una relación personal con quienes habrán de vestir sus trajes. “Más de una vez uno cumple el papel de psicólogo más que el de diseñador de moda. Uno debe tratar de interpretar su personalidad, hacer que combinen con la propuesta que se les hace; uno necesita establecer claramente ese link, porque no todo el mundo tiene el mismo cuerpo, ni el mismo tono de piel, ni la misma forma de ser, y por ende no a todos les funcionará el mismo diseño”. Decir que no En esa dinámica de interpretación de su clienta, Panaro ha tenido que aprender una suerte de arte: el de la comunicación. “Al momento de sentarse con Ocean Drive 139


PaPelitos regados

¿damas? ¡sí! ¿Caballeros? Paso

Daniela Panaro experimenta un extraño proceso creativo que la lleva a hacer bocetos a cualquier hora y lugar, sin los rigores de una planificación, sin la inflexibilidad del compromiso de agenda, sin el hábito de sentarse a diseñar todos los días, a tal hora y en tal lugar. Ella es todo lo contrario. Le pasa que incluso volando en un avión, toma el papel que le ha servido de individual para comer, saca un lápiz, y allí mismo boceta alguna idea que le acaba de llegar. O en un restaurante, sobre una servilleta y con el lapicero prestado de un mesero, dibuja una blusa, una prenda; o en la parte en blanco de una factura de pago, en una página cualquiera, en una hojita olvidada en la cartera. Luego, al momento de juntar todos bocetos para preparar una colección, busca y rebusca cada papelito y va engrapándolos para, finalmente, tener todas las ideas en la mano y así definir sus próximas creaciones. Otro punto un tanto inusual, es que Panaro evita ver revistas de moda o estudiar el trabajo de otros diseñadores. “De hecho, compro las revistas, pero casi ni las leo”, asegura. El propósito es tratar, en lo posible, de no ser influenciada por otros profesionales. Ella prefiere que la inspiración provenga de su propio imaginario, de su percepción de la vida, de una mata, de una taza, de un local, pero no de un vestido ya elaborado. “Me gusta que mis ideas vengan de un lado mucho más ingenuo, quizá más infantil”.

una persona, hay que ser muy hábil en la manera de explicarle porqué tal diseño no le quedaría bien, o porqué yo no le haría un vestido como el que ella recortó de una revista, o porqué hay ciertas cosas que yo simplemente no hago como diseñadora. A veces hay que decirles que ellas no tienen el mismo cuerpo de la modelo, y que la chica de la foto, además, tiene otras dimensiones, otra piel, otro estilo, tiene luces, Photoshop, maquillaje, y que todo eso influye en que el mismo vestido no le vaya a quedar igual. Es delicado, 140 Ocean Drive

“Cuando empecé con No pise la grama saqué algunas prendas para caballeros, y me parecía divertido, pero en algún momento preferí canalizar todo el esfuerzo que estaba haciendo en el diseño hacia la creación de piezas para damas. No quita que más adelante lo retome, sólo que sentía, y siento todavía, que lo mío es diseñar para mujeres, es como una obligación. Actualmente estoy muy contenta con la línea femenina, es un trabajo arduo, no sólo en la costura, sino a nivel de concepto e imagen. Por eso, como demanda tanta atención, prefiero ir poco a poco y enfocar mis esfuerzos en una sola cosa”. Actualmente No pise la grama está ubicado en la urbanización La Castellana, en la ciudad de Caracas, sin tiendas ni distribuidores en el interior del país. No obstante, próximamente se prepara algún trabajo en el extranjero. Para mayor información o para conocer las colecciones, visita la página www.nopiselagrama.com

por eso hay que aprender a hablarles con inteligencia”. Por otro lado ha logrado identificar cuándo y con qué elementos -tonos, telas, formas- una clienta se siente más cómoda. Eso es fundamental, dice, para hacer una propuesta acertada. “Definitivamente, con el trato personalizado es con lo que uno se saca un máster como diseñador”. No obstante, éste es un elemento que agradece cuando trabaja vestidos de gala. Le parece bellísimo que el venezolano aún mantenga la costumbre de

hacerse trajes a la medida. “En París o Nueva York eso es impracticable. Sólo lo hacen grandes diseñadores a grandes celebridades. Allá no existe la idea de buscar a un diseñador para que te vista para una boda. Por fortuna en nuestro país eso todavía se realiza”. Pero después de todo, igual concluye que aunque la alta costura le resulta mágica, el prêt-à-porter se le hace irresistible, divino, divino hacerlo, divino venderlo y divino encontrar a gente en la calle usando sus diseños. Junio • Julio 2010


Por Beatrice Méndez

Por Yaridis Adrián

burberry ThE BEaT burberry es una marca reconocida internacionalmente por su calidad, innovación y estilo, con prendas de vestir y accesorios distribuidos en distintas tiendas de toda Europa, América, Japón, Asia y Medio Oriente. El inglés Christopher Bailey es el encargado de todo el diseño de las líneas de producto, así como de la imagen de la empresa y la publicidad. The Beat for Men es la nueva fragancia de Burberry para el hombre actual, enfocada hacia un target vanguardista, moderno y con un poco de rebeldía. Está inspirada en el estilo masculino, que expresa energía, dinamismo, ritmo, pero por encima de todo el buen gusto por la moda. El concepto principal de este producto, es mostrar elegancia y un look bien cómodo y fresco, pero donde siempre se refleje la actitud joven de la persona, logrando poner en manifiesto toda la creatividad, positividad, mentalidad abierta e individualista del hombre de The Beat. The Beat es un producto con gran atractivo por la moda masculina, su aroma es creado como inspiración de las buenas energías que se emanan entre amigos. Tiene una mezcla de influencias modernas, pero manteniendo siempre la fidelidad a la herencia británica que tanto caracteriza la marca. Este perfume captura muchas cualidades que le dan un toque más desenfrenado y distintivo. Es una fra142 Ocean Drive

gancia elegante que combina el cedro con una pizca de la vibrante pimienta negra, además del verde de las hojas de violeta, la cual crea una explosión de frescura increíble y energizante. Incluye ingredientes que dan un toque de sensualidad, tiene una textura ahumada y maderada con algunos toques de cuero, todo esto dejando claro la fuerte combinación que existe entre lo tradicional y lo rebelde, dando origen a lo inconfundible. Con respecto a la botella y el empaque tienen la particularidad de personificar al hombre The Beat. Con colores grises metalizados, carboncillos y grafitos ahumados transmiten todo lo que Burberry es en esencia. Tiene un magnífico grabado que deja claro, una vez más, la actitud moderna, individual, versátil y con estilo que posee este perfume. La botella está hecha en metal y vidrio, lo que interpreta el estampado de Burberry, en un intenso y oscuro color marrón y grafito, donde se refleja claramente lo masculina y seductora que es la fragancia. Por su parte, el empaque es de color gris y negro metalizado, presentado tipo bandeja, lo que enaltece la botella, reflejando un diseño innovador, moderno y creativo, características llamativas y tentadoras a las que son difícil negarse, y con las que un verdadero hombre Beat se siente satisfecho y complacido con lo que busca para siempre: lucir bien en todo momento y ocasión.

Slabon Enlazando grandEs disEños Hablar de la marca Slabon va más allá de describir a unas tiendas de accesorios. Quizás nació con esa idea, pero muy pronto se ha convertido en escenario para que artistas exhiban diseños únicos. Slabon ha resultado ser una galería en la que diseñadores de accesorios y orfebres muestran sus creaciones. En Slabon cuentan con la exposición de más de 20 diseñadores venezolanos entre los que podemos nombrar a Érika Yelo, Mercedes y Adriana Ruíz, Dalila Gebran, Corinne Toledano, Mec, Dada, Kudzu, Viviane Guenon, Caona, entre otros y como novedad este año tendrán a Carolina Manrique y Love my Rocks. Talento venezolano es derrochado en Slabon, digno de ser exportado y en algunos casos así es. Esta veintena de diseñadores trabaja diferentes piezas, diseños, estilos, etc. Todos lo hacen con el fin de expresarse mediante sus creaciones. Las galerías además cuentan con los diseños de la conocida orfebre colombiana Mercedes Salazar, quien con su colección de collares y pulseras de corazones y escritos, enamora a cualquiera. Otra diseñadora que muestra su arte es Liliana Ávila, quien nos deleita con sus ya conocidos clutch y

carteras, y estrena su colección “Allegria”. Y si de carteras hablamos, encontraremos los bellísimos diseños de Lockheart, la excelente marca de carteras que cada temporada nos sorprende y fascina con sus hermosos colores y creaciones. Lo cautivante de Slabon es su ambiente y lo que éste envuelve. Se respira arte, exclusividad y originalidad. Quizás es logrado por la infinidad de materiales que allí son utilizados: diversos metales, semillas, piedras semipreciosas, textiles, entre otros. Hay quienes consideran que existe un esfuerzo por marcar pauta en los diseños de accesorios y joyas, pero dos conceptos fundamentales pudiesen describir a Slabon: exclusividad y diversidad. Los diseñadores evidencian una competencia sana por la excelencia en el arte que se muestra, el reto es con ellos mismos por ser cada día mejor y más exclusivos. El buen gusto rodea a sus hacedores, y como dato curioso, le contamos que la mayor parte de los trabajos expuestos son elaborados a mano. Si quieres visitar Slabon, no dudes en pasar por el Piso 5 del Tolón Fashion Mall o el C.C. Paseo La Lagunita.

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“CAfé-CAfé puro” Una intensa y femenina fragancia que evoca la sensualidad de oriente, de Café Parfums.

Por Adriana Bello G.

“Heir” Hereda un rico, audaz y masculino aroma con este poderoso perfume, de Paris Hilton.

“even Better CliniCAl DArK Spot CorreCtor” Combate esas molestas manchas y marcas en tu piel con este tratamiento de suero, de Clinique.

“Singulier” Una mascara que le da un look seductor y desafiante a tu mirada, de Yves Saint Laurent.

“Age Defying SpA” Luce un rostro atractivo y joven con esta base líquida y este corrector para ojos, de Revlon.

“pureDKny” Un suave aroma floral para combatir el ajetreado ritmo de la ciudad, de Donna Karan.

“Bronze goDDeSS ” Luce como una verdadera diosa del sol con esta línea de sensuales productos, de Estée Lauder.

“1 Million” Siéntete de lujo con esta irresistible línea de productos para después del baño, de Paco Rabanne.

“génifique” Activa tu juventud con una dosis diaria de hidratación, de Lancôme.

“eSSentiAl Color” Dale un toque sano de color a tu cabello sin restarle luminosidad y brillo, de Schwarzkopf.


Por Marian rieber • FotograFía Juan Toro

Doctor Jaime Piquero, médico dermatólogo

AlopeciA ¡No lo dejes cAer!

Muchos calificativos y propiedades se le han adjudicado a los calvos. Dicen que son más interesantes, que son más picaros, e incluso, más inteligentes porque no tienen “ni un pelo de tontos”. Además, dicen “que las oportunidades las pintan calvas”. Pero el hecho es que la calvicie o alopecia nada tiene que ver con esas propiedades que coloquialmente se le atribuyen y es una condición causada por múltiples factores. Jaime Piquero, médico dermatólogo de la Clinica Sanatrix y Leopoldo Aguerrevere, nos explica que normalmente un 85 por ciento de nuestro cabello está creciendo y, aproximadamente, un 15 por ciento del cabello está en fase de caída, sin que esto implique un problema. La alopecia como tal ocurre cuando el cabello cae, pero no crece uno nuevo en su lugar. MARIAN RIEBER: ¿Qué es la alopecia? ¿Podríamos definirla como una condición, una enfermedad, una predisposición? JAIME PIQUERO: La alopecia constituye el término científico de la pérdida de pelo. En el caso de la caída del cabello, el término científico es efluvio capilar. Hay períodos donde se produce caída del cabello por recambio del ciclo de maduración del folículo piloso, sin que esto implique que la persona tenga alopecia. Un cabello crece desde el folículo piloso a una tasa promedio de 1/2 pulgada por mes. Cada cabello crece durante 2 a 6 años, luego se detiene el crecimiento y finalmente cae para que un nuevo cabello empiece entonces a crecer en su lugar. Existen muchas causas de alopecia, entre las principales están la alopecia androgenética, que es predominante en los hombres por la hormona testosterona, pero que puede ocurrir en mujeres con cambios hormonales o en la menopausia. El patrón de alopecia androgenética en los varones varía desde la acentuación de las entradas, pasando por la pérdida difusa en la zona media por encima de la frente y/o de la coronilla, hasta la pérdida de todo el cabello salvo el localizado en los márgenes posterior y laterales de la cabeza. La diferencia fundamental con las mujeres es que éstas no llegan a quedarse completamente calvas. Las mujeres presentan una pérdida difusa del cabello, a menudo con más afectación en la región superior central, sin retroceso de la línea de implantación del pelo, y es posible que quede visible el cuero cabelludo. MR: ¿Cuáles son las razones que detonan la pérdida de cabello en mujeres? JP: Es bastante frecuente que luego de dar a luz las mujeres experimenten una fase de caída y recambio de cabello, lo que se conoce como el efluvium post-gravitorum. La enfermedad tiroidea autoinmune puede cursar pérdida de cabello. Los cambios en los niveles de andrógenos pueden Junio • Julio 2009

afectar la producción de cabello; por ejemplo, después de los cambios hormonales de la menopausia muchas mujeres refieren que el cabello en la cabeza se adelgaza, mientras que el cabello facial es más grueso. Aunque no crece cabello nuevo, el folículo permanece vivo, sugiriendo la posibilidad de nuevo crecimiento de cabello. Una dieta sana y balanceada puede colaborar con la salud capilar. Suplementos vitamínicos como el sulfato de zinc son excelentes para fortalecer el cabello y las uñas. MR: ¿Qué tratamientos, quirúrgicos o no, existen hoy en día para contrarrestar la pérdida de cabello? JP: Las mujeres en edad fértil pueden beneficiarse con algunos anticonceptivos que contienen acetato de ciproterona, o los que contienen drosperidona. También la flutamida puede ser una herramienta interesante, siempre y cuando sea indicada por el médico especialista y dependiendo de la historia médica de cada paciente. En hombres, el finasteride es una molécula muy eficaz, así como el minoxidil tópico al 2, 3 y 5 por ciento. El aminexil es una novedosa droga que funciona como vasodilatador en forma de ampollas de uso local con excelentes resultados. Entre los tratamientos quirúrgicos con mejores resultados está el micro-injerto antólogo, pelo a pelo, que usualmente se realiza por sesiones que pueden llevar alrededor de seis horas. El injerto con punch está en desuso por los malos resultados dando un aspecto de pelos de muñeca. Los injertos con pelo artificial tampoco deben realizarse por el altísimo índice de rechazo. Algunas precauciones o recomendaciones generales sobre el cuidado del cabello pueden ser: -Aseo del cabello con champú hipoalergénico, dejando actuar entre 2 a 4 minutos. -Los baños de crema y bálsamos favorecen el peinado y deben aplicarse a lo largo del cabello. -Los desrices permanentes o el uso de planchas de calor pueden provocar alopecias de diversas características. -Los peinados apretados y el uso de trenzas, así como el cabello largo también favorece la caída del cabello. -En caso de evidenciar áreas alopécicas o caída acelerada, debes acudir a tu dermatólogo de confianza para evaluación y tratamiento individualizado. CLíniCA LEoPoLDo AgUErrEvErE / TELéfono (0212) 979.09.13 / www.CLiniCADELAPiEL.Com.vE

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Por Yaridis Adrián

Clinique Borrando huellas Con el paso de los años tanto hombres como mujeres se preocupan cada vez más por los cambios que va sufriendo su cuerpo. Ya aquella arruguita que suele aparecer no es el único “dolor de cabeza” que tenemos después de cierta edad. Las manchas oscuras producidas por el sol, acné, vejez, medicamentos, en-

tre otras razones, pretenden protagonizar una nueva etapa de nuestras vidas. Para ello Clinique promete tener una solución con el lanzamiento del nuevo Even Better Clinical Dark Spot Corrector, un producto que busca emparejar el color de la piel, acabando con las manchas de raíz. Los representantes de la marca dan fe de la efectividad de este nuevo tratamiento, que ayuda a atenuar las manchas que se presenten en cualquier tipo de piel, sin importar la edad que se tenga. Es un suero que no irrita y que ha sido dermatológicamente probado. Desiree Arias, gerente de educación y relaciones públicas de Clinique en Venezuela, asegura que

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aplicando consecuentemente su poderoso “borrador de manchas”, en un máximo de 12 semanas se podría lograr una mejoría en el tono de la piel de al menos 53 por ciento. Even Better Clinical Dark Spot Corrector es un producto inteligente que actúa para lograr la uniformidad en el tono de la piel. Contiene el complejo CL-302, basado en una nueva tecnología que echa mano de la botánica tradicional para obtener el aclarado y la luminosidad que las pieles requieran. Uno de sus principales componentes se deriva de una planta asiática: Dianella ensifolia, famosa por atacar la mala pigmentación que se ha producido en algunas pieles. La correcta manera de utilizar el Even Better Clinical Dark Spot Corrector es aplicándola dos veces al día (mañana y noche) luego de tener el rostro perfectamente limpio. La casa de cosméticos recomiendan sus productos de limpieza e hidratación en esta etapa previa para llevar una coherencia con la piel, sin embargo, en lo que más se hace hincapié es en la protección solar de la zona afectada, pues definitivamente guarecerla del astro rey es lo que realmente garantizará que el producto pueda lograr su efecto. El tratamiento del “borrador de manchas” consta en: durante la mañana se cubre el rostro con el producto, una vez absorbido por la piel, la casa de cosméticos recomienda utilizar bloqueador solar antes del maquillaje de costumbre, en el caso de las mujeres. La rutina nocturna es más sencilla aún, una vez desmaquillado el rostro y/o haberlo dejado limpio, aplicarse el Even Better Clinical Dark Spot Corrector para que éste siga borrando las manchas y así obtener el resultado esperado. Es importante destacar que los ingredientes de este innovador producto no sólo son hipoalergénicos de manera individual, sino que en conjunto fueron sometidos a pruebas de alergia en diferentes pieles y en distintas partes del cuerpo, quedando claro que no produce ningún tipo de reacción. Gracias a que Even Better Clinical Dark Spot Corrector es libre de fragancias -se realizó una gran cantidad de test y pruebas con especialistas-, Clinique recomienda la utilización de su producto sin necesidad de acudir a una consulta dermatológica.

espaCio Corporal salud y Bienestar espaCio Corporal es una Clínica de Obesología y Estética Médica donde podrás contar con un excelente equipo de trabajo, tecnología de avanzada y tratamientos de vanguardia que permitirán garantizarle un servicio de primera calidad en tratamientos en estética médica, trastornos metabólicos y problemas de obesidad. Las modernas y cómodas instalaciones de Espacio Corporal, según ellos mismos afirman, están concebidas de manera tal que permita a sus pacientes no sólo disfrutar de un rato agradable y tranquilo, sino también le ofrecerán la paz y armonía tan necesarias para hacerle frente a la rutina y obligaciones del día a día. Espacio Corporal pretende convertirse en líder del campo médico en el que ofrecen sus servicios, satisfaciendo completamente las necesidades y expectativas de los clientes mediante los tratamientos, productos y servicios medulares y de valor agregado que prestan. El compromiso de Espacio Corporal es garantizar a cada persona calidad, experiencia y efectividad. Para ello utilizan equipos de tecnología de punta, técnicas vanguardistas y excelentes instalaciones, contando con un personal profesional calificado. Bajo estas premisas, aspiran consolidar su liderazgo, centrando su atención en el cliente, observándolo desde el punto de vista clínico-integral, apoyados en una estructura organizacional dinámica, flexible y comprometida con sus objetivos. En consecuencia, aseguran que si algo los define es la ética, el compromiso, responsabilidad, honestidad, integridad y profesionalismo.

El compromiso de todos los que laboran en Espacio Corporal es aportar a sus pacientes la posibilidad de lograr un estado óptimo en lo que se refiere a su situación biopsicosocial, procurando brindarles un mejoramiento notable en la estima, vitalidad y estética. Para ello se enfocan principalmente en tres aspectos fundamentales: atención médica, nutricional y estética. De esta forma, el equipo de trabajo asegura un éxito total en el tratamiento, siempre en pro del compromiso con la salud y bienestar de sus clientes. Contribuir al mejoramiento en la forma y la calidad de vida de sus pacientes es una prioridad para ellos. Los servicios que ofrecen incluyen Estética Médica (nutrición y dietética, trastornos metabólicos y obesidad, circuito integral de diagnóstico, musculoesqueléticos, electrocardiogramas y laboratorio clínico general, entre otros), Tratamientos Faciales (toxina botulinica tipo A -botox-, cosmética facial, delineamiento de labios, rejuvenecimiento, antiflacidez, antioxidante, hidratación superficial y profunda y limpieza de cutis, entre otros), Tratamientos Corporales con Equipos (carboxiterapia, Vacumterapia, depilación, tratamientos de acné, cauterización, entre otros), Tratamientos corporales (mesoterapia, acelerador metabólico y masaje linfático y reductivo, entre otros), y Servicios odontológicos (diseño de sonrisa, blanqueamiento dental, endodoncia y ortodoncia, entre otros). Espacio Corporal está ubicado en la avenida 3H, entre calles 67 y 68, No. 6772, Sector Bellas Artes, Maracaibo, estado Zulia. Para mayor información puedes visitar www. espaciocorporal.com

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ShotonSite Caracas

Rita Schwartz, Carol Caridad y Shannon Hori en Paws 4 You

Lindsay Shapiro y Olivia Anysz en la apertura de STK en Gansevoort South

Celeste Viero y compañía en la apertura de STK en Gansevoort South

Kristin Catasso y John Segal en la apertura de STK en Gansevoort South

Alexander Giannone, Christian Louboutin y Michael Nitts en Nikki Beach

Linda Flanagan y Kem Gorin en la apertura de STK en Gansevoort South

Tall Morr, Maxime King y Jacob Steiger en King Jewelers Lourdes Jofre-Collet en Pomellato

Laurence Audevie, Kilian Hennessy e Idalia Núñez en Saks Fifth Avenue

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Rebecca Wright, Guglielmo Melegari y Alexandra Alonso en Pomellato

Uchi Bemgochea, Sebastian Blanco y Gloria Pemagos en Cozy Bar

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Ar

La edición 2010 de la más importante feria de arte en la ciudad de Nueva York, Armory Show, fue considerada un éxito rotundo por parte de sus organizadores. Sin embargo, el que las multitudes hayan roto récord de asistencia, no garantiza presentaciones elegantes, buen ambiente y ventas importantes. La asistencia del público a la feria fue la más alta desde su creación hace doce años, lo que indica que esta prevalecerá a pesar de la recesión global y mantendrá a la ciudad de Nueva York en el mapa global de las ferias de arte contemporáneo. Aunque los expositores reportaron ventas sólidas, está claro que están muy lejos de alcanzar las ventas de años anteriores a la recesión. Como acontecimiento cultural, la feria de arte sigue siendo un evento ­sobresaliente y durante esa semana, hubo varias ferias paralelas que ­incluyeron a la muy reconocida ADAA en Armory Park Avenue con récord de visitantes que llenaron los dos muelles en Hudson (92 y 94) hasta el tope de su capacidad, y superaron todos los registros anteriores de asistencia: ­hicieron acto de presencia más de 60 mil visitantes durante el evento de cinco días, mientras que el año pasado se habían registrado 56 mil. A pesar de coincidir con la semana de entrega de los premios Oscar, los visitantes incluyeron a varias celebridades

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como Sophia Coppola, Jason Schwartzman, Glenn Close, Mike Myers, Kyra Sedgwick, Frances McDormand, el diseñador Calvin Klein y los músicos Michael Stipe y Bjork. El prestigioso preestreno VIP de la feria del Muelle 94 del Armory Show, enfocada en arte contemporáneo, trajo a muchos coleccionistas y negociantes de arte, quienes se mostraron muy contentos con las ventas, algunas de las cuales se incrementaron gracias a la nueva Bienal Whitney 2010, en el Museo Whitney de Arte estadounidense -que tuvo mucho éxito desde su apertura-, en la cual una multitud llena de celebridades paseó con entusiasmo de un pabellón a otro. Aunque la conversación de la feria se centró en el tema de la tan deseada recuperación del mercado, hubo un­ ­desarrollo muy interesante que fue la proliferación de ­pabellones sólidamente curados enfocados en representaciones monográficas de artistas. La mayoría de los ­pabellones de artistas en solitario fueron producidos por galerías de Nueva York. Paul Kasmin, quien presentó una exposición sólo de pinturas del artista James Nares, ha adoptado este modelo en el Armory durante los últimos tres años. Durante los varios días de la feria hubo ventas notables,

que incluyeron una pintura reciente del artista Damien Hirst, la cual se vendió por cuatro millones de dólares en la galería londinense White Cube, que también reportó haber vendido una pintura de Gabriel Orozco por 250 mil dólares; la galería Lisson, también de Londres, vendió un Anish Kapoor por 758 mil dólares. La galería Thaddaeus Ropac de París, también registró cifras grandes, habiendo vendido una pintura de Georg Baseliz por 560 mil dólares y una escultura de Anthony Gormley por 350 mil dólares. También hubo muchas ventas de cinco cifras: la galería Jack Shainman de Nueva York vendió un traje de Nick Cave por 75 mil dólares; y la galería Faurschou de Copenhagen vendió un paisaje de Edvard Munch a un coleccionista privado por seis millones de dólares. Este año la feria Armory trajo el mayor número de expositores del más nuevo distrito de galerías de Nueva York -el Lower East Side- y declararon que su participación fue un éxito. El Armory Show fue una maravillosa oportunidad para presentarle a los curadores provenientes del Tate Modern de Londres, Kunsthaus Graz de Austria, Museo de Arte Moderno de Sao Paulo, Power Plant, Centro Pompidou (Amigos del Museo Nacional de Arte Moderno), Moderna Musset, Museo Stedelijk de Arte Moderno, Galería Serpen-

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POR Cota Cohen / Raphael Castoriano / Jovana Stokic

ArmoryShow

¡Deleita a Nueva York!

ArmoryShowArmoryShowArmoryShow ArmoryShow ArmoryShow ArmorySho tine, Museo de finas Artes, Boston, Museo de Arte de ­Dallas y muchos otros, a los artistas jóvenes que estas galerías ­representan. La feria que realmente cambió la percepción que se tiene del ­concepto de feria de arte, fue Independent, una forma híbrida que reunió a los galeristas más interesantes que a menudo han participado también en las otras ferias, pero que en esta tuvieron la oportunidad de exponer de una forma libre de restricciones. Independent se llevó a cabo en el antiguo edificio Dia -en lo que se llamó X Initiative Space-, en West 22 St. La ­coleccionista de arte Mera Rubell, quien estaba visitando el pabellón de la Galería Bortolami con su esposo, comentó que a este le fascinó la manera en que los pabellones podían “respirar”. Los galeristas Elizabeth Dee y Darren Flook organizaron esta feria como una alternativa más democrática, de mente más colectiva, en comparación a las otras ferias de arte desarrollándose en Nueva York durante la semana de Armory. Aunque en el programa se anunciaba como un ambiente popular con más énfasis en exhibir arte que ­venderlo, como una exposición colectiva, el evento fue, definitivamente prestigioso y codicioso. Uno de los destinos más populares fue el pabellón de Ed Winkleman, negociante de arte de Nueva York, el cual exhibió un escenario de la réplica de la oficina del astronauta ruso Yuri Gagarín, completa con mapa, globo terrestre, escritorio y alfombra, obra de la artista Eve Sussman. A las personas les gusta decir que Nueva York no necesita más ferias pero la feria Independent contradice ese decir. Es más pequeña y más interesante que otras y

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aunque las ventas se estaban manejando con discreción, porque hay un aspecto ligeramente transgresivo referente a los negociantes de arte que llevan a cabo negocios fuera del contexto de las exhibiciones (que es exactamente lo que hizo excitante este evento híbrido), sin duda estas transacciones se estaban llevando a cabo en otros pabellones durante la inauguración. Como parte de “Conversaciones en Independent”, la empresa creativa Kreemart desarrolló un salón, una especie de panel de discusión. El tema fue provocadoramente titulado “On Gluttony” (Acerca de la glotonería): “La sociedad francesa, especialmente la parisina, es glotona”, dijo Claude Levi Strauss. “Más o menos cada cinco años necesita atapuzarse algo nuevo en la boca. Lo mismo puede decirse del mundo del arte contemporáneo: es un mundo en el cual hacen falta cosas nuevas para satisfacer deseos viejos. Es glotonería en el arte. ¿Es contagiosa? El panel buscó respuestas en relación al placer que se siente por el arte y la comida y la corriente golosa del mundo del arte. La moderadora fue Jovana Stokic, historiadora de arte y co-escritora de este texto que incluyó al fundador de Kreemart y también escritor, Raphael Castoriano, al artista Will Cotton, al invitado Anthony Haden Guest, a la periodista y autora Rachel Lehmann, a Jennifer Rubell, dueña de una galería de arte, a un artista de comida y a Linda Yablonski, periodista. El final de la semana de Armory tuvo un evento espectacular que fue el pre-estreno de la retrospectiva de performance en el Museo de Arte Moderno (MOMA) que

se remonta a los orígenes de la prolífica carrera de Marina Abramovic (con aproximadamente cincuenta trabajos que incluyen más de cuatro décadas de sus primeras intervenciones y piezas de sonido, trabajos de video, instalaciones, fotografías, performances individuales y en colaboración con Ulay (Uwe Laysiepen). En una iniciativa para transmitir la presencia de la artista y hacer sus actuaciones históricas accesibles a una mayor audiencia, la exhibición incluye las primeras re-ejecuciones de los trabajos de Abramovic por parte de otras personas. Es la primera vez que algo así se ­lleva a cabo con un museo como escenario. Además, un nuevo trabajo original ejecutado por Abramovic marcará la mayor duración de tiempo durante el cual ella ha ejecutado una sola pieza individual. Todas las ejecuciones, una de las cuales involucra la participación de los espectadores, se desarrollará a lo largo de toda la duración de la exhibición, comenzando cada día antes de la apertura del museo y continuando hasta después que este cierra para así permitir a los visitantes experimentar lo eterno de los trabajos. Hay una instalación cronológica del trabajo de Abramovic incluída en la Galería Tisch en el sexto piso del museo, la cual revela las diferentes maneras para representar, documentar y exhibir sus trabajos, bien sean efímeros, basados en el tiempo o basados en los medios. Pero a pesar de todo, lo más intrigante de todo es ver a la propia Marina Abramovic ejecutando sus obras de una forma tan calmada que de cierta manera lleva a los espectadores más allá de todo el revuelo de esta semana del arte.

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Liliana

Benzaquen Transparente Identidad

por Isora Chávez • Fotografía RAM

Entrar en su estudio es conectarse con la sen­ sibilidad y creatividad de una mujer que desde niña supo que la pintura la acompañaría para siempre. Su taller está rodeado caballetes, pinturas, lienzos de todos los tamaños, algunas obras terminadas, otras a medio andar, un aparato de música, libros, revistas, pinceles, agua y la luz natural que entra del ventanal; un pequeño lugar que guarda lo más preciado de una artista que comparte su pasión, con las ­responsabilidades que implica velar porque todo en el hogar marche bien. Liliana es mujer, madre y esposa, es una artista que se co­ munica a través de la creatividad de sus obras. Verla es tener al frente una mujer dedicada y detallista, dispuesta a conversar y a dejarse conocer. De padres Marroquíes, recuerda cómo su familia se radicó en nuestro continente. “La historia de mis padres es interesante, ellos pidieron ayuda a la comunidad judía de Argentina para que los acogiera porque debían salir de Marruecos; como Buenos Aires estaba copada, ofrecieron ubicarlos en zonas donde necesitaran gente para trabajar. Es así como llegaron a Córdova”. Un tiempo más tarde, el padre de Liliana decide mudarse a nuestro país a buscar mejores condiciones de vida. 154 Ocean Drive

“Pinto desde chiquita, toda la vida he pintado”, así co­ mienza Liliana a contar su historia, pues se considera autodi­ dacta. Cuando culmina el bachillerato quería dedicarse al arte, pero su familia le aconsejó tomar una carrera profesional. “Quizás mi mama no veía mucho futuro si estudiaba arte, lo veía más como un hobbie”. Decide estudiar Analista de Siste­ mas y regresa a Argentina con sus padres para cursar la uni­ versidad. Pasados los cinco años de carrera, su familia decide volver a Venezuela, “terminé la carrera con pocas ganas de ejercer, mi papá abrió un negocio de delicatesses Kosher y me quedé a ayudarlo un tiempo”. También dio clases de inglés a niños de primer grado por aproximadamente tres años. Pinceles en mano La inquietud por el arte no dejaba a Liliana, contrae matrimonio y decide hacer lo que siempre había querido, “estando embarazada tenía la necesidad de expresarme de sacar todo los sentimientos que llevaba por dentro, todo ese cambio hormonal necesitaba manifestarlo”. Ese fue el punto de partida para comenzar a estudiar arte, participa en cursos del Instituto de Arte Federico Brand, recuerda que estaba con el profesor Abilio Padrón que enseñaba figura humana,

y le decía “yo quiero hacer la cara nada más, no puedo hacer todo el cuerpo. Yo tenía una obsesión, es que para mí la cara es tan importante, ¡yo veo el rostro, la mirada!” En las obras de Liliana Benzaquen se puede comprobar la capacidad de plasmar fielmente la esencia de una mirada, “no es porque lo diga yo, pero agarro mucho las facciones de las personas, sobre todo la mirada, los ojos”. Gracias a sus clases, Liliana se da cuenta de que su ta­ lento no es simplemente un hobby, “para mí, yo no sabía pintar, descubrí que tenía talento, que tenía afinidad con el arte cuando mi profesor me dice que lo que hago es bueno; necesitaba ese feedback porque todo lo que había hecho era por cuenta propia”. Luego estudió arte con la profesora Silvia Cohen, “allí hacíamos algunos cursos con modelo, iba la modelo y pin­ tábamos cuerpo completo”. Su pasión por la pintura ya era conocida por sus allegados, la invitaron a participar en un curso de técnicas de pintura organizado por el Club Hebrai­ ca, “cuando entro en la primera clase, me doy cuenta qué era trabajar con asfalto, una madera y una espátula; cuando vi eso yo descubrí que lo mío no es el lápiz y el pincel, sino que me gusta trabajar con diferentes técnicas, no tengo que pin­ Junio • Julio 2010


• Salón de Arte Hebraica (2003-2008) • I Subasta FUNDANA (2003) • I Subasta de Arte con Motivo Ecuestre a Beneficio de Socieven (2004) • Salón Frida Khalo, Galería Spazio Zero (2004) • Exposición homenaje a Frida Kahlo, Galería Spazio Zero (2005)

tar un cuadro nada más con un lápiz”. Confiesa que se sintió muy cómoda, con una foto de su hijo comenzó a dibujar la cara desdibujada y recuerda con emoción cuando Samuel Baroni quedó impresionado con su obra. Decide buscar más allá, comienza a estudiar, a leer, a ver tendencias y a conocer diferentes técnicas. recuerda una frase de Baroni, le decía que los buenos pintores de­ ben aprender a dibujar perfecto, para después desdibu­ jar. “Entonces me dice, tú ya desdibujas, esas palabras dieron mucho ánimo”. recuerda cómo todavía tiene guardado sus cuader­ nos de dibujo, “hacía muchas cosas para la casa, pintaba a partir de las fotos”. Su gusto por hacer rostros hizo que su profesor la animara a participar en su primera subasta en el Club Hebraica. “No puedo expresar lo que sentí cuando llevé mi primer cuadro, sentía que quienes veían el cuadro me estaban viendo a mí, es que yo le pongo mucho sentimiento”. Y era de esperarse, la protagoni­ sta del cuadro era su propia hija, “me apasiono mucho cuando pinto, me muestro tal cual como soy… cuando empieza la subasta, veo que mucha gente quiere mi cuadro, ¡no lo podía creer!” Junio • Julio 2010

inFlUencias Al principio sus cuadros giraban alrededor de sus hijos y hay un detalle que está presente en todos: nunca falta una manzana y no tiene explicación para eso. “En algunos cuadros la manzana está más escondida que en otros, pero nunca falta, es como que aparecen”, se ha convertido en su sello. Las obras de Johannes Vermeer son unas de sus prin­ cipales influencias, los rostros de Vermeer han sido versio­ nados por Liliana. “Hice una versión de ‘La Joven de la Perla’ inspirada en él, pero la mía no llevaba una perla, quizás por llevar la contraria, es como mi visión del cuadro de Vermeer”. otras de sus influencias más notorias es Alirio Palacios, con él coincide en ese amor por las texturas y los colores, “no sé porque pero compartimos ese gusto por pintar caballos y caras, por trabajar la composición, esa forma de hacer los rostros desdibujados”. Sus conocimientos comenzaron a expandirse, hizo un curso en Nueva York de Pintura Encáustica, una técnica que frecuentemente aplica a sus creaciones. recuerda que justo después de ese viaje fue al Kotel (Muro de los Lamentos), realizó un cuadro inspirado en esta obra que significa mucho para ella, refleja su identidad y su capacidad creativa, com­ binó diferentes técnicas en una sola pieza. “Son trabajos que vienen del alma, me interesa para mi futuro, seguir trabaja­ ndo, aprender y mejorar. Esto va por dentro, al principio creía

que había que estudiar, puedo estudiar tendencias, técnicas, pero creo que hay mucho sentimiento en esto en el arte”. COLLAGES, Una nUeVa eTaPa Liliana comienza a pensar en hacer algo diferente, gra­ cias a un evento familiar surge la idea de hacer collages con motivos judáicos “Quería regalar algo hecho por mí y que la gente conserve”. Empezó a buscar los materiales, “todo se fue dando, tengo un buen amigo que es artista, me regaló material, tenía de todo; monedas, piedras, turquesas”. otras amigas le obsequiaron piezas de vitrales, y una colección completa de estampillas. “Es que tuve tanta suerte, porque cuando uno hace algo con amor, se da”. A las piezas anteriores se incorporan hojillas de oro y pla­ ta, diferentes tipos de papel, hojas secas y materiales con tex­ turas. “Lo que identifica a mis collages es que yo los interven­ go, no es sólo armar papel, es muy interesante prepararlos, ninguno es igual a otro”, dice y continúa, “la gente cree que hacer un collage es agarrar varios papeles y ponerlos, tienes que tener conocimiento de balance, del color, que sean pie­ zas proporcionadas, no es tan fácil” y la artista admite que es un proceso netamente personal. Liliana refleja una inmensa capacidad creativa. “Tengo muchos proyectos, quiero seguir con los collages. Mi gran sueño es hacer una exposición individual, no lo he hecho por falta de tiempo, yo necesito sentirme cómoda y tener suficiente material, algo con lo que me sienta identificada, sé que estoy en el camino”. Si te quieres poner en contacto con la artista, puedes es­ cribirle al correo liliana_benzaquen@hotmail.com Ocean Drive 155


Por Johan Ramírez

Morada Mobiliario Diseño exclusivo y actual Morada Mobiliario Iluminación Accesorios nace en el año 1998 con la intención de ofrecer a sus consumidores lo último en mobiliario de marcas reconocidas internacionalmente. Ubicados inicialmente en la avenida La Limpia, en Maracaibo, estado Zulia, desde julio de 2009 abrieron una sucursal en el Centro Comercial Costa Verde de la misma ciudad. El propósito de Morada es comercializar marcas no solamente prestigiosas nacional e internacionalmente, sino que se mantengan también en constante innovación, apostando por las nuevas tecnologías para el diseño y fabricación de mobiliario, iluminación y accesorios, con la mayor eficiencia y respeto al medio ambiente. Entre las marcas más importantes de la línea Mobiliario, destacan Molteni & C, Moroso, Cattelan, Desalto, Vibieffe, CerrutiBaleri, Leatherform y Kastel. En Iluminación ofrecen productos de Iguzzini, Prandina y Vimar. Finalmente, en cuanto a la línea de Accesorios se encuentran Frascio, Hanna Korvela Desing, Toulemonde Bochart, Flaminia, Quality Metal, Teka, Fundición Pacífico, Boumac, Fanainox y Hunter Douglas. Es decir, el catálogo es amplio y da para todos los gustos, los más variados y exigentes. Pero el trabajo de Morada no se limita sólo a la comercialización de productos, pues también ofrecen asesoría especializada en la ambientación de los espacios que sus clientes requieran acondicionar, proponiéndoles las piezas idóneas, en tamaño y diseño, que manejan dentro de sus líneas de negocios. 156 Ocean Drive

En la actualidad, el trabajo se concentra principalmente en el estado Zulia, aunque en otras ocasiones han atendido de igual forma clientes radicados en ciudades como Caracas, Valencia, Barquisimeto, Mérida y San Cristóbal. En Maracaibo, sus productos y servicios están presentes en la mayoría de los proyectos residenciales de la ciudad. Un grupo de nueve personas conforma el equipo de Morada, el cual dirige la arquitecta Mariela Martínez, quien lleva las riendas como gerente general de la empresa. El enfoque de todos en el grupo es hacer de un espacio cualquiera, el lugar donde sus clientes se sientan cómodos, empleando para ello mobiliario y accesorios de las últimas tendencias del diseño. Y consideran en Morada que precisamente esto -sus exclusivas marcas-, junto con el personal especializado y dedicado en la atención del público, los diferencia del resto de empresas del ramo. Entre sus planes inmediatos no se escapa la innovación. Todo lo contrario, esperan muy pronto seguir incorporando nuevas líneas de productos para que sus clientes puedan conseguir en Morada todo lo que requieran para el acondicionamiento de sus espacios. Por otro lado, vale decir que Morada complementa a Marmoca, una empresa del mismo grupo fundada hace 45 años. Marmoca, por su parte, se dedica al revestimiento de pisos y paredes. Es después de este trabajo cuando entra Morada, quien provee desde las piezas sanitarias, griferías, iluminación y mobiliario, hasta la aplicación de cortinas o persianas.

Por Pedro Guerrero

SurpriSe confiable y original CoMo eMpresa de diseño de invitaciones con estilo exclusivo, Surprise está comprometida con la calidad y minuciosidad. Desde que arrancaron en un mínimo local ubicado en el Mall Delicias Plaza de Maracaibo, en 2002, han tenido claro que el éxito se trabaja pacientemente en cada idea. Hoy, en un local que triplica el tamaño del que los vio nacer, tienen el espacio suficiente para que sus ideas vuelen hasta convertirse en joyas impresas. Es absolutamente placentero comprobar que cada uno de sus productos ha sido diseñado con cautela para encajar en un evento determinado. “Buscamos constantemente crear invitaciones que comuniquen a través de nuestras ideas los momentos únicos e inolvidables de nuestros clientes”, comenta Andreína Castillo, una de las piezas fundamentales de Surprise. Con razón en estos ocho años se han consolidado como la wedding store más confiable y original del occidente venezolano. Su primer trabajo fue un baby shower para el cual hicieron invitaciones y varios detalles. Fue tan bueno el resultado que las referencias no se hicieron esperar y así comenzó a crecer una marca especializada en diseño de exclusivas invitaciones y accesorios para celebraciones memorables. Actualmente Surprise está integrada de manera directa por seis personas especializadas en diseño gráfico y organización de eventos y hasta cumplen con su cuota de responsabilidad social al formar a pasantes que cursan los últimos años de diseño para que comiencen a acumular experiencia laboral. Este equipo vigila con celo cada uno de los componen-

tes que, aún siendo indispensables, no es trabajo del cliente preverlo. Con el paso del tiempo las exigencias de los clientes han ido cambiando y sobre todo las novias han marcado la pauta en cuanto a los requerimientos de la moda actual. Por eso la línea de sus productos comenzó a ser más variada y eso se refleja en los materiales cada vez más exóticos que se utilizan. Por ejemplo, una de las tendencias actuales es incluir cristales de Swarovski en las tarjetas de invitación, pues como es de suponer, el glamour nunca es suficiente. “El cliente nos comenta lo que quiere y nosotros lo hacemos realidad con resultados indiscutibles”, argumenta Castillo. El mercado principal siempre ha sido el de las tarjetas de bodas y quince años, pero también confeccionan accesorios para cortejos de bodas, entre otros complementos. Buena parte de la materia prima utilizada viene de Barquisimeto y Caracas, pero también se importan algunos materiales en Estados Unidos, Alemania y Colombia para estar a la altura de un mercado cada vez más riguroso en sus necesidades. Tras casi una década como líderes en este negocio, han aprendido que primero es lo primero y por tanto toda celebración, por más sencilla y austera que pretenda ser, debe contar con una gran carta de presentación. Visto de ese modo, no es cualquier cosa; invitar es un arte y el equipo de Surprise está bien consciente de ello. El próximo paso es la internacionalización, creen estar suficientemente preparados para comenzar a competir en otros mercados. Puedes ubicarlos visitando www.surprise.com.ve Junio • Julio 2010


POR Johan Ramírez • Fotografía RAM

Quintero

Ar turo Hasta hace diez años, Arturo Quintero ejercía la arquitectura como diseñador de obras civiles, hasta que atendió el llamado del arte y se entregó a una pasión que ahora practica con sobrado talento y no menos vocación. Autodidacta por naturaleza, la computadora es su taller y la tecnología su mejor ayudante

Arturo Quintero es uno de esos extraños fenómenos que no suelen aparecer con frecuencia. Por fortuna, de vez en cuando lo hacen, entonces su genio toma alas y vuela, muestra su gracia, deslumbra a todos, sor­ prende, impresiona, inspira, alegra, transporta, hipnotiza, hace guardar silencio y convoca a la mera y plácida contemplación. Esto de “extraño fenómeno”, que nadie lo tome a mal, por favor. Todo lo contrario, es una forma de expresar el despertar de un talento que hasta hace diez años se dedicaba a diseñar y remodelar construcciones civiles. Arquitecto de profesión, ésa era su vida hasta que por fin, con 35 años cumplidos, decidió un día, como cosas del destino, “hacer un cuadro”. Fue una iniciativa ingenua, seguramente, siguiendo una vocación que persistía desde los años de su in­ fancia; tal vez obedecía esto a aquel lugar común que algunos se empeñan en llamar “la vena artística”. Lo cierto es que emprendió la tarea. La temática estaba influenciada por una inocente coincidencia: un libro de origami que recién había caído en sus manos. Motivado por una relativa facilidad para plegar y unir piezas de papel, y atraído por las infinitas figuras posibles, se puso manos a la obra, en el más literal sentido de la palabra. Fue este un trabajo de “consumo interno”, un cuadro para él mismo, y si se 158 Ocean Drive

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veía bien, probablemente habría de colgarlo en la sala de su casa. Concluido el tra­ bajo, no pasó desapercibido y muy pronto decidió comenzar uno nuevo, también de “consumo interno”, aunque ahora ese “interno” incluía también a su círculo de amigos cercanos. Uno tras otro, los cuadros se hicieron cada vez más frecuentes, así que Quintero consideró la posibilidad de visitar una galería para ­ofrecer alguna pieza. “Déjalo, para ver qué pasa”, le dijo el galerista. Así lo hizo y poco tiempo después le anunciaron que la obra se había vendido. Hizo otra, y otra, y la historia fue repitiéndose. Un día, dividido entre la arquitectura y el arte (pues a todas és­ tas él mantuvo su empleo formal), se dio cuenta que este descubrimiento de su edad adulta era a lo que quería dedicarse por el resto de su vida. No lo dudó, dejó el ejercicio profesional, y se entregó a la creación de sus cuadros, al estudio de las figuras geométricas, a la exploración personal y mágica que habría de llevarlo, durante la siguiente década, a convertirse en uno de los jóvenes artistas plásticos más reconocidos del país, una venturosa revelación para el noble mundo del arte en Venezuela. JOHAN RAMÍREZ: Provienes de la arquitectura, ¿pero has tenido alguna formación artística, de carácter académico? ARTURO QUINTERO: Ninguna. Mi formación artística ha sido completa­ mente autodidacta. No tengo cursos ni estudios superiores en ninguna academia o universidad. Es un talento que tengo, que ejerzo de forma natural. Algunos críti­ cos dicen que por eso mi obra está libre de vicios. Ellos dicen que cuando uno estudia alguna carrera, siempre será influenciado por los maestros y profesores que tenga, independientemente de si es algo consciente o no. Como yo me he saltado esa etapa, dicen que mis trabajos son puros, son creaciones absoluta­ mente personales, y es muy cierto. JH: La arquitectura, sin embargo, te ha ayudado en algo… AQ: Correcto, porque en el diseño de obras civiles uno aprende de matemáti­ cas, diseño, color, estudios del espacio, geometría descriptiva, y todos esos ele­ mentos se han convertido en herramientas muy útiles en mi trabajo artístico. JR: ¿Cómo se dan tus procesos creativos? AQ: Primero trabajo en Autocad, un programa que me ha resultado de gran ayuda para organizar mi trabajo. Allí es donde desarrollo las propuestas que tengo en mente, y una vez que están claras en la computadora, las llevo a una segunda etapa, que es la ejecución de la obra propiamente. JR: ¿Trabajas solo o tienes ayudantes? AQ: Tengo a alguien que me asiste directamente, porque a veces requiero del apoyo de otras personas. Pero también preciso de algunos trabajos más técnicos y específicos, como realizar cortes con láser sobre los acrílicos y ese tipo de cosas, y para ello contrato compañías expertas en el área. Esas son labores que evidente­ mente no puedo hacer por mí mismo. JR: Entonces, el ensamblaje de las obras sí lo haces personalmente AQ: Sí. Yo realizo el diseño en Autocad, encargo los cortes necesarios en el acrílico, que es mi material base, y luego hago todo lo demás personalmente. El ensamblaje de las obras es muy arduo, y lo asumo con mucha paciencia y pieza por pieza. JR: ¿De dónde obtienes las ideas? AQ: Las ideas llegan del día a día. Yo voy trabajando a diario mientras la temática va surgiendo, viene de los estudios sobre geometría, que es mi fuente de trabajo más importante. JR: ¿Qué artistas te han influenciado en estos diez años? AQ: Hay varios, pero todas son personas que se han dedicado al estudio de la geometría: M.C. Escher, Carlos Cruz Diez, Jesús Soto y Víctor Vasarely, por ejemplo. JR: Tu trabajo ha cambiado notablemente con el tiempo. Las temáticas van desde las estrellas y el cosmos hasta la naturaleza, de piezas en papel hasta acrílicos y monedas. ¿A qué adjudicas esas transiciones? AQ: Lo que sucede es que cuando uno entra en el mundo de la geometría, comienza a descubrir que hay una infinidad de caminos que se pueden seguir. Y de repente uno consigue uno que le interesa, pero que no puede recorrer en ese momento. Entonces toma uno, y luego regresa y toma otro: la geometría es fasci­ nante. Desde hace seis años he estado tratando de hacer obras utilizando esferas, pero elaborándolas en materiales más nobles que el papel, que era lo que hacía al principio. ¿Ves? han pasado seis años hasta que finalmente he podido llevarlas a la realidad, y ahora estoy trabajándolas en acrílicos, interesantísimo. Es que así es este mundo, es un descubrir posibilidades y desarrollarlas constantemente.

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Quintero

Ar turo

JR: ¿Es como un proceso de exploración? AQ: Sí, y todo te va guiando hacia el desarrollo de nuevas ideas. JR: Y cuando termines con las esferas en acrílico, ¿cuál crees que será el próximo camino a seguir? AQ: No podría decírtelo en este momento, pero creo que siempre irá en paralelo a los avances tecnológicos. Lo que yo hago no es un arte tradicional, de pinceles y óleos, sino que está involucrado con todo lo tecnológico. No sé qué vendrá después, pero de lo que sí estoy seguro es que no iré nunca hacia los lienzos ni las pinturas. Ahí está el ejemplo de un hombre como Carlos Cruz Diez, que hoy día está súper actualizado con los últimos programas de computadoras, los maneja y su obra ha evolucionado con la ciencia. Así me veo en el futuro. JR: Para concluir, ¿cómo defines el arte que realizas? AQ: Yo hago Arte Geométrico. Hay varios artistas, en Venezuela y en el mun­ do, a los que se les conoce por realizar Arte Cinético; pero en un contexto real, lo que ellos hacen es Arte Geométrico, ya que lo cinético no podrá existir nunca sin la geometría. La geometría es esencial para los seres humanos, nada puede estudiarse sin ella, ni lo más básico ni lo más complejo. Por Real y Medio “Cinetismo en Metálico” es uno de los más recientes trabajos que ha ­realizado Arturo Quintero. Es una de decena de cuadros enmarcados en el empleo de monedas como materia prima de las obras. Bolívares, medios, reales, puyas, fuertes y hasta euros están representados en esta nada común exposición. Los títulos, no menos creativos, son un adelanto de las piezas: “Valgo más que un medio”, “Pa’ gozá un puyero”, “Papá, dame real”, “Me cayó la locha”, etcétera. Pero lograr esta obra no fue nada sencillo. Todo comenzó un día en que alguien le contó que tenía varios cientos de monedas en su casa, y se las ofreció, por si acaso a él le interesaba hacer algo con ellas. Desde entonces comenzó su búsqueda de la idea: ¿Qué podía hacer con semejante material? Antes de dar con la respuesta, el artista pasó cuatro años recolectando monedas de todas las denominaciones. Hasta al Metro de Madrid fue a dar y al Banco de España para pedir más de mil monedas de cinco centavos de euro. Cuatro años después, halló la respuesta y así nació “Cinetismo en Metálico”. “Esa fue una obra muy difícil, no sólo por el trabajo creativo, sino por la logísti­ ca que debía existir. Allí hay un cuadro que lleva casi cuatro mil medios, hay uno que tiene mil monedas de mil bolívares cada una… es decir, nada más conseguir todo ese material demanda una inversión tremenda de tiempo y esfuerzo”, ase­ gura Quintero. Después de todo, tal vez por pura curiosidad, intentó inventariar la exposición para determinar el número de monedas que había utilizado, pero le fue imposible, era demasiado trabajo. Se conforma, pues, con saber que fue­ ron muchas, muchísimas las que necesitó para darle al bolívar, finalmente, una nueva cara, desconocida hasta ahora y más hermosa que nunca. 160 Ocean Drive

Junio • Julio 2010


Imaginación

sin límites FOTOGRAFÍA JAIME JUSTINIANI

••• SI NO HAS TENIDO LA OPORTUNIDAD DE ASISTIR, QUIZÁS TE CUESTE ENTENDER LO QUE REPRESENTA ESTA EXHIBICIÓN DE DECORACIÓN, DISEÑO DE INTERIORES, PAISAJISMO Y ARQUITECTURA QUE MARCA TRES AÑOS DE TRAYECTORIA EN PANAMÁ. DESDE CARACAS, QUISIMOS DAR UNA MIRADA A LO MÁS DESTACADO DE CASA COR PANAMÁ 2010

sala-den Chini de Ameglio y Vicky de Alemán recrearon un espacio donde combinaron la sala y el den, como es la tendencia, para “uso diario de los residentes, familiares e invitados”. Con muebles de la línea francesa Roche Bobois, y piezas de arte de Olga Sinclair, crearon un ambiente contemporáneo, colorido, funcional y casualmente elegante.

FOT O G R A F Í A S Ó F O C L E S H E R N Á N D E Z


Cocina principal Gisela de la Guardia creó el espacio ideal para los amantes de la cocina y de todo lo que estar en ella involucra. Scavolini es el fabricante detrás de esta cocina italiana que cuenta con lo ultimo en tecnología y la mas fina calidad en acabados. Es “sofisticada y cosmopolita. Una obra de arte que no sólo sirve para preparar platillos, sino que es ideal para recibir invitados para una cena gourmet o una cata de vinos”. Lo especial de esta cocina es que integra la naturaleza, un jardín interior, con un comedor básico y una cómoda sala con muebles de Roche Bobois.

Lounge de música Ana Melissa Motta y Malena Eraso, de Elements Contemporary Interiores, son las mentes creativas detrás de esta colorido lounge de música donde los colores fuertes y la madera son los ­protagonistas. Su diseño ecléctico bohemian chic fue inspirado por la diversidad de la música, añadiéndole piezas reciclables, ­vintage y tecnológicas, todo en un mismo ambiente tan ­agradable y completo como para no querer salir nunca.

Recámara y baño principal del ex presidente Toques árabes y clásicos dieron vida a este ­ambiente creado por Quini de Chiari, Javier de Gracia, Ana Isabel Ibáñez e Iván Cruz, las mentes creativas detrás de Life Plus. En esta recámara, sala y baño principal fueron utilizados una gran variedad de materiales y elementos como la piedra, el acrílico, laminados, techos tensados, bejucos y colores llamativos como el azul eléctrico y el dorado, logrando una recámara donde el lujo y esplendor abarcan la mirada.

Sala, comedor y cocina del hijo del ex Presidente Un espacio tipo loft que lo integra todo: una cómoda y moderna sala, bar, comedor de seis puestos y cocina moderna y abierta para disfrutar de una velada entre amigos con todos los ingredientes. Un detalle importante de este ambiente, creado por James Derry y Ana Isabel Escovar, es su piso de cemento pulido, muy acorde con las tendencias. Muebles de Idea Design Center, Roche Bobois, Spazio, y accesorios de Snob Shop y Filamento.

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RecÁmara del hijo del ex presidente Una habitación que te transporta a un safari por África. Desde las alfombras de pieles, hasta la mesa con patas de cacho y las fotos de viajes por el mundo, es una habitación que lo tiene todo para el hombre explorador y aventurero. Todos los muebles son de la nueva tienda Filamento, cuya propuesta es “una aventura con estilo”.

RecÁmara de los abuelos Darlene Pierpoint se inspiró en un dije de concha de su abuela para recrear la recamara de los abuelos de la casa. Utilizando mobiliario de Design Works Studio recreo un ambiente lleno de paz y tranquilidad, ideal para desconectarse del ruido tecnológico del diario vivir. Un ambiente para estar cómodo y en paz que lo integra todo: sala, cocina y recamara.

Residencia de los invitados oficiales Marilina Serdio de la tienda Spazio, recreó el ambiente ideal para los invitados de la casa, un espacio donde todos se querían quedar, el espacio galardonado como “Mejor Proyecto” de Casa Cor Panamá 2010. Con los mas finos acabados de Porcelanosa y Gessi, se complemento un ambiente que lo tenia todo: recamara, sala den, jardín ­interior, cocina y baño-spa. Como para no salir nunca.

Patio interior del condominio Teófilo Tarazi y David Bettis nos transportan a un mundo donde la imaginación no tiene limites. Ellos te invitan a descubrir este patio interior en donde todo es posible y que lo maravilloso lo puedes encontrar hasta en el más mínimo ­detalle. Con accesorios de Snob Shop y mobiliario de Tete Deu ­y Smart Home & Building, lograron cautivar a un publico ingenioso ­y creativo.

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Spa moderno del condominio “Ommmm” provoca susurrar al entrar al “Spa moderno” de Nicole Alemán, joven diseñadora de interiores y creativa detrás de este ambiente para los sentidos. Una sensación de relajamiento total se siente al entrar a este spa donde el agua y la iluminación son los elementos primordiales para hacer de el un ambiente ideal para desconectarse y sumergirse en consentimiento total. Un refugio para encontrar el equilibrio a la vida, fue lo que logro crear Alemán.

Febrero • Marzo Junio2009 • Julio 2010


FotograFía Juan José Crisóstomo Ramón Castro y Sergio Novelli en el concierto de Luis Fonsi, de Movistar

Adriana Díaz y Ana Karina Manco en el concierto de Luis Fonsi, de Movistar

María Elisa Carmona y Mario Aranaga en el lanzamiento de Chandon Rosé, en Mohedano

Luis Fonsi durante su presentación de Movistar

Zoraya Villarreal en el desfile benéfico de la Asociación de Diplomáticos

Ana Sofía Tarbay, Alexandra Braun y Daniela Di Giacomo en el lanzamiento de Chandon Rosé, en Mohedano

Fabiana Kubler en el lanzamiento de Chandon Rosé, en Mohedano

Pia Piyhala y Carolina Jaimes Branger en el desfile benéfico de la Asociación de Diplomáticos

Cristina Bocaranda y Ana Mercedes Alexandre en el lanzamiento de Chandon Rosé, en Mohedano

Rosanna Delfino, Verónica Dalo y Ana Cristina Oteyza en el desfile benéfico de la Asociación de Diplomáticos

Belinda Villanueva y Damaso de Lario en el desfile benéfico de la Asociación de Diplomáticos

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Ann Strun, Eyvor Anescad y Marlies Allemann en el desfile benéfico de la Asociación de Diplomáticos

Federica Guzmán en el desfile benéfico de la Asociación de Diplomáticos

Carlos Álvarez, Annmary Delgado y Luis Rivas en el lanzamiento de Chandon Rosé, en Mohedano

Junio • Julio 2010


MICAELA Con nombre de novela por Ángela oráa FotografÍa Juan Toro

Con nombre musical y amable, Micaela da la bienvenida a los comensales que buscan sensaciones nuevas, consintiendo por igual al paladar conservador. El chef Daniel Lugo dibuja en su carta una gastronomía fusión que inequívocamente refleja la influencia catalana de su formación. ¿Qué se cocina en Micaela? Lee, te sorprenderás

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En la pelicula “Big Fish”, dirigida por Tim Bur­ ton, el protagonista Edward Bloom, es un ser que llevó una vida extraordinaria, cuya desbordada imaginación afloró sueños que por más bizarros que fuesen, pudo hacer realidad. A Daniel Lugo (31) le habría encantado ser como Edward Bloom, pero tomando en cuenta su carácter tímido, cristalizar su vocación fue en sí mismo su ma­ yor proeza. Confiesa que a diferencia de la mayoría de sus pares, la inevitable atracción que sintió de pequeño por la cocina, nada tuvo que ver con la influencia de un pariente cercano ni lejano. En su hoja de vida le habría encantado poder ­narrar

algún cuento de fábula como las anécdotas del pro­ tagonista de “Big Fish”, como el de la hada ma­drina que preparaba esponjosas tortas con una varita mágica; o el de un tío aventurero que le enseñó a ser cauteloso con el filo del cuchillo, mientras deshuesaba piezas de caza. Lo cierto es que sus padres son médicos y a Daniel des­ de pequeño le gustó cocinar, así de llano, así de simple. Los aplausos vendrían después. Culminando el bachillerato, se llevó a cabo un acto en su colegio en el cual cada estudiante decía en voz alta la profesión elegida con la solemnidad de un rito de pasaje. Daniel Lugo cuando hizo público que lo suyo era cocinar, un breve y filoso silencio flotó en el ambiente. Junio • Julio 2010


El chef Daniel Lugo, es el encargado del sabor de Micaela

Los únicos que tomaron el anuncio con naturalidad, fueron los miembros de su familia, puesto que desde que este era un mozalbete se acostumbraron a verlo con la sartén por el mango. Si ese ins­tante epítome de Daniel hubiese ocurrido hoy, con certeza ha­bría reci­ bido loas. Aquellos eran otros tiempos en los que decir obrero y cocinero, salvo contadas excepciones, era casi lo mismo. Daniel Lugo pertenece a una generación que su­ cede a una camada de chefs, hijos de padres profesio­ nales e intelectualmente cultivados que elevaron de categoría el oficio. Corría la década de los 90s cuan­ do los ­propietarios de locales de tronío comenzaron a contratar cocineros criollos, tales como: Edgar Leal, Tomás Fernández, Franz Conde, Sumito Estévez y He­ lena Ibarra, por mencionar los más emblemáticos que rompieron con aquel estigma. Hace menos de dos décadas, ver a un chef pasearse por el comedor saludando a la clientela con la filipina puesta, era una rareza. Conspiraron a favor de la remo­ zada imagen de chef varios factores. Ello se debe en parte al CEGA, escuela de cocina con acento vernáculo fundada por José Rafael Lovera; a la sazón de Armando

Junio • Julio 2010

Scannone que formó varios aprendices en la cocina de su casa; a la extinta escuela Cocido a Mano y a nivel in­ ternacional, al auge mediático que adquirían Joel Robu­ chon, Alain Ducasse y Ferran Adriá, entre otros. Aunque suene paradójico, otro factor que influyó para bien fue el efecto perverso de la economía. Hasta principios de los noventa se estilaba que los restauran­ tes más prestigiosos, léase, de lujo, contrataban sólo extranjeros. Imposible no recordar las delicias de Ro­ bert Provost, Pierre Blanchard y Patrick Dwyers, cuyas vidas en el backstage de los fogones inspirarían crónicas aderezadas de romance, suspenso y el accionar de uno que otro disparo. En la medida que la devaluación del viernes negro de la era Luis Herrera, convirtió en qui­ mera el dólar a 4.30, se fueron yendo del país aquellas luminarias que hablaban español con acento musiú y con ellos, los pocos maîtres de postín. Volviendo a la biografía de Daniel, cuando obtuvo el título de Bachiller de la República, raudo y veloz fue a buscar trabajo. Se dirigió al piso 8 del Centro Lido, donde operaba para la época el restaurante Ara, peque­ ño feudo que catapultó a la fama a Edgar Leal. La suerte le sonreiría.

Inquieto y con potencial, Edgar Leal, quien devino su mentor, lo contrata, al cabo de un tiempo le recomienda estudiar con fundamento, prepararse, ver mundo. Así las cosas, a los 21 años se marcha a la Ciudad Condal (España) para cursar cocina en la Hostelería Hofmann, una de las mas prestigiosas de Europa. Coincide en su periplo con quien fue su roommate Carlos García (hoy propietario y chef de Alto, uno de los mejores restauran­ tes de la capital). En la Hostelería Hofmann, situada en el centro de la Barcelona medieval, cerca del mar, en un barrio car­ gado de historia y belleza, completó las 2.500 horas reglamentarias que le enseñó las bases y todas las téc­ nicas culinarias. Aprovechando el tiempo libre -ni tan libre-, obtuvo allí también el diploma de pastelero. Hizo ­pasantías en el Menjador de Can Ravell, Hostal Gallego, Seltz y el catering Hofmann. A pedir de boca Diagonal a la Embajada de Francia, en una calle neural de la urbanización Las Mercedes, se encuentra Micaela. El restaurante fue parcialmente remodelado sobre los cimientos del desaparecido Oltre. Conservó

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MICAELA de aquél, la arquitectura de marcada geometría re­ vestida de ladrillos desgastados y preservó para el confort del comensal, la holgadez del espacio inte­ rior que alberga 90 puestos, sin contar la agradable terraza. El efecto decorativo que monopoliza las mi­ radas son las monumentales fotos que muestran el paisajismo en su máximo esplendor del Club Izcara­ gua, autoría de José Yépez. Los empresarios Joel García, Carlos Hellmund y Alejandro Abascal decidieron apostar por el ne­ gocio de la restauración, confiando en la sazón de ­Daniel Lugo, quien previo a la apertura, realizó in­ finitas pruebas para concebir el ecléctico menú y preparar al personal. Según Daniel el estilo de su cocina es fusión. Un surtido de sabores pone en la mesa un mordisco de España, Francia, Italia, Japón y Venezuela. Micaela promete gastronomía actual, creativa con cierto toque europeo, que toma en cuenta las raíces clási­ cas. Lo más interesante de la oferta gastronómica es lo que sale fuera de los convencionalismos. Sería un pecado ir a Micaela y no probar platos bien logrados que grafican mejor el vuelo de Daniel, como el Salteado de calamares con setas y espárra­ gos, coronado con crocante huevo frito; el Canelón Oriental de mango y atún marinados; Mero Micaela que no es otra cosa que un churrasquito divino, ba­ ñado en salsa de tomate ahumado, acompañado con puré de plátano y espuma de queso de cabra. Si bien no incluí en mi lista de favoritos el Dúo Marino, amerita mención aparte, porque durante la 172 Ocean Drive

entre­vista, Daniel hizo énfasis que sale muchísimo. Se trata de un roll que incluye salmón, pargo, queso crema de limón, plátano y aguacate con ensalada de cangrejo que parece una sinfonía barroca tropical. Conceptualmente estoy a favor de nuevas com­ binaciones de sabores a las que antes nunca un co­ cinero se hubiera atrevido o imaginado. Gracias a ello existe la cocina Chifa y la Nikkei. En Venezuela se ha venido gestando una tendencia muy marcada en la mayoría de restaurantes japoneses y no japone­ ses de platos inspirados en la Tierra del Sol Naciente, versionando alianzas de ingredientes que compiten entre sí. De la filosofía de Mey Hofmann, Daniel aprendió a crear y recrear platos en los que se mantiene toda la esencia, sabor y aroma de las materias primas; recuperar alimentos, aparentemente humildes, ­arrinconados por las modas, para devolverles el lugar que nunca debieran haber perdido. Alineados a esos principios, son imperdibles el Crocante de chorizo: embutido carupanero con ese toquecito dulzón y picante que hace agua la boca, envuelto en pasta filo y servido con una salsa de queso man­ chego; o el Timbal de morcilla, al que se le saca la piel y el interno se mezcla un sofrito de ajoporro con mantequilla, compota de manzana y vino tinto. Al querido Claudio Nazoa, le chiflarían las Sar­ dinas tostadas que vienen a la plancha, sobre una tostada de pan con aceite de oliva, sal marina y sofrito de pimentón. Vayan a Micaela y después me cuentan.

Micaela Calle Madrid con Trinidad, Las Mercedes. (0212) 991.98.95.

Junio • Julio 2010


Por BEATRICE MÉNDEZ

El chef Borja Blázquez

LA CIUDAD ESTÁ LLENA DE BUENAS Y NUEVAS PROPUESTAS GASTRONÓMICAS QUE NO TE PUEDES PERDER

Restaurante Azahar

CARACAS SE CARACTERIZA por tener siempre variados eventos relacionados con la gastronomía, y es por eso que estos meses no podían quedarse atrás. El mes de abril estuvo lleno de muchas sorpresas gastronómicas, entre ellas, una cena que tuvieron el gusto de disfrutar un grupo selecto de personas, de la mano de KitchenAid e Innovar junto con el chef Borja Blázquez. Todo se llevó a cabo en el restaurante Atlantique que, muy amablemente, abrió sus puertas para este evento a beneficio de la Fundación Operación Sonrisa. La noche estuvo amenizada por Goyo Reyna quien, por algunas horas, logró transportar a España a los comensales. El chef de manera muy interactiva preparó sus exquisitas tapas explicando el origen de esta tradición; luego cocinó una paella, seguido de las Brochetas de frutos rojos y albahaca con crema catalán para el postre. Durante su visita a Caracas, Blázquez tuvo la oportunidad de intercambiar con los venezolanos todos los conocimientos culturales y culinarios adquiridos durante su trayectoria. Abril también vino acompañado de una cita que se dio en Azahar Fusion Cuisine & Lounge con las más distinguidas personalidades de la gastronomía, quienes disfrutaron de la nueva propuesta culinaria, además de sus hermosas instalaciones con vista panorámica del valle de Caracas. Este lugar, ubicado en el C.C. Mirador en Lomas de San Román, es súper recomendado para los amantes del buen comer, pues logran saciar todos los caprichos culinarios que tengan. Por esta misma época Monnalisa Gastrobar & Lounge -con un equipo integrado por José Miguel Guevara, Aurki Brabo, Niso Levy y Gustavo Paparoni-, abrió sus puertas al público en el Centro San Ignacio (nivel Terraza), con una propuesta y un concepto bien moderno y creativo en cuanto a comida se refiere. Cuenta con un lounge con vista a Caracas, un Vip muy cómodo y un comedor con capacidad para 60 comensales. Cuando hablamos de la comida se puede decir que tienen gran influencia vasca e ibérica gracias al chef Brabo, y con respecto a la bebida, hay una amplia 174 Ocean Drive

carta de cocteles y vinos. La chef Liat Choucroun también estuvo de visita por nuestro país para deleitarnos con los exquisitos sabores de la cocina franco-marroquí, considerada una de las más diversas del mundo, pues hace una mezcla entre distintas gastronomías. Esta comida se caracteriza principalmente por ser muy tradicional; combina legumbres, verduras y carnes, con especias como azafrán, pimentón y comino, logrando fusionar sabores dulces con los salados. Los comensales pudieron disfrutar de Cuscus y el Tajine, sin faltar los divinos postres con miel, pistachos, almendras, coco, sésamo y aromatizados con agua de azahar. Sin duda alguna la comida franco-marroquí es una explosión de sabores gracias a la amplia gama de ingredientes que utilizan para la realización de sus platos. Por su parte, Le Gourmet no podía quedarse atrás, así que entre unas de sus actividades especiales estuvo el chef español Jordi Villegas, quien está al frente de la cocina del Blu Lobster en el Hotel Shangri-La de Beijing, en China. Este reconocido artista culinario pudo deleitarnos con su exquisita comida, mientras compartía experiencias con estudiantes de cocina y cocineros profesionales; todo a beneficio de la Fundación Andrea. El restaurante también tuvo la oportunidad de traer al crítico gastronómico Ignacio Medina, reconocido con el Premio Nacional de Gastronomía a la mejor labor periodística en el 2009. El chef estuvo conociendo los productos venezolanos de calidad y de gran oferta gastronómica, todo esto como iniciativa de Le Gourmet para dar a conocer y apoyar el material primo y las propuestas culinarias que ofrece nuestro país en otras fronteras. También realizaron un foro sobre Periodismo Gastronómico con especialistas en la materia. Por otro lado, Olio Restaurante ofreció durante varias semanas del mes de mayo, el segundo Festival di Risotti, para todas aquellas personas y en especial para las madres que disfrutan de la buena comida italiana. Pedro Lander y William Aristiguieta, pudieron deleitar a los comensales con exquisitos platos, además del agradable ambiente que brinda el pueblo de El Hatillo.

Si aún no conoces este lugar, llama y reserva ya por los teléfonos 963.42.44 ó 961.43.57. Ya para finalizar, te invitamos a estar atento a los talleres de formación que prepara la Escuela Collectania. Hace poco trataron el tema de las texturas y los aditivos alimentarios, productos que hasta el momento, eran utilizados principalmente por la industria alimentaria, pero que hoy ya están al alcance del cocinero para desarrollar creaciones majestuosas. Como los cupos son limitados, tienes que reservar con anticipación, así que no dejes de revisar su página www.escuelacollectania.com.ve Creación del chef Jordi Villegas

Creación del chef Jordi Villegas

Junio • Julio 2010


POR ADRIANA BELLO G.

POR JOHAN RAMÍREZ.

ESTAS ÚLTIMAS SEMANAS -y las que están por venir- han sido sinónimo de celebración: el Día de la madre, cumpleaños, el inicio del Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010, el Día del Padre, graduaciones… Por supuesto en Venezuela sabemos que un buen agasajo tiene que venir acompañado, naturalmente, por una buena copa o vaso -para casos más informales- que otorgue ese toque de alegría extra. Aquí les presentamos algunas opciones… ¡disfrútenlas!

Qué bueno que vino O mejor dicho… ¡qué bueno, qué vino! La bebida de las uvas difícilmente queda mal en una celebración. Sea tinto o blanco, siempre encuentra su fanático empedernido. Por eso siempre es bueno conocer nuevas opciones para degustar entre familiares y amigos. Los vinos argentinos difícilmente defraudan, por eso Selección de Bodega Malbec 2006 de Doña Paula, con notas a grosella negra, higos, anís y ganache resaltadas con tonos a arándano y violetas suena como una deliciosa opción. ¿Prefieres un vino chileno? Prueba cualquiera de los ganadores de Viña Tarapacá, que con sus seducto- res aromas y texturas serán una fiesta por sí sola en tu paladar.

Destilo: la reina del deporte Cuando se está en festividades deportivas como mundiales de fútbol y cierres de series, se piensa automáticamente en cerveza… Es como decir México y no pensar en tacos y enchiladas -que por cierto van muy de acompañantes con este preciado licor de la informalidad-. Así que no podíamos dejar de recomendarles Destilo, la primera cerveza genuina ultra Premium hecha en Venezuela, para celebrar -o llorar- los juegos de sus equipos favoritos. Su particularidad es que es una cerveza tipo Ale, es decir, su rápida fermentación se hace a mayor temperatura que las tipo Pilsen o Lager, otorgándole un sabor más afrutado y dulce, mayor cuerpo y menos gas.

El arte de tomar El Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010 inspira a muchos y de distintas formas y colores. Por eso este año la reconocida marca de whisky Something Special dedicó su Edición Especial Enbotellarte a este deporte. Se invitaron a treinta artistas y diseñadores digitales para que crearan una botella mundialística que reflejara toda la alegría y entusiasmo de esta fiesta del deporte. Un exclusivo jurado escogió el ganador, resultando ganador Kareem Kolster por su obra “Malla Something”.

Las mejores clases Tenía que hacer un paréntesis para mencionar esa cátedra que a todos nos hubiera fascinado cursar en la universidad. Se trata del World Class Competition, la competencia internacional de bartenders más importante del mundo. Lo bueno es que antes de competir varios tuvieron la oportunidad de recibir rápidas y cortas clases para especializarse en el arte de la confección de tragos. ¿Quién fue el profesor? Por supuesto que Diageo, quien utilizó sus marcas premium de coctelería como el tequila Don Julio, Smirnoff Black, Cîroc, Ketel One y Johnnie Walker Blue Label para encontrar al mejor bartender venezolano que competirá en el mes de julio en Grecia con participantes de otros 24 países. ¡Éxito!

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CHANDON ROSÉ Lujo rosado

ES UNA MARCA con mucha fuerza. Forma parte del grupo Louis Vuitton Moët Hennessy, el grupo de lujo más grande del mundo. La bodega que produce el sofisticado Chandon Rosé está ubicada en Mendoza, Argentina. Fue la primera filial de la casa que se estableció fuera de Francia. “La idea es que en el mercado se conozca a Chandon Rosé como un espumante de lujo, súper aspiracional. Es decir, no somos un champaña, pero tenemos todo el know how de una casa que cuenta con más de 250 años de experiencia”, asegura Annmary Delgado, gerente de marca del grupo Louis Vuitton Moët Hennessy. Chandon Rosé va dirigido a un público femenino. “Por lo general las bebidas con burbujas se dan más con las mujeres. Y ésta especialmente, pues es un Rosé, con lo que estamos incluyendo también al público femenino más joven. No por eso descartamos a los caballeros, pues cuando hemos hecho degustaciones o catas, hemos roto con el paradigma de que los hombres sólo se interesan en el whisky o el vodka. Ellos también han dado muy buenas respuestas”. Asimismo, Chandon Rosé pretende desmitificar que las burbujas aplican sólo para las celebraciones. En efecto, este espumante puede ir muy bien tanto en un brindis de boda como en un aperitivo, tomarlo en una entrada o incluso para acompañar carnes blancas que no estén muy condimentadas. De acuerdo con Delgado, puede acompañar perfectamente pollo, pavo o pescados. “Es un producto Brut con mucha sutileza al paladar, pero con un toque seco que permite jugar con la combinación de los alimentos”. Para lograr esta ampliación en el mercado de consumidores, el equipo de Chandon está haciendo un trabajo muy importante. No sólo le están presentando el producto al consumidor, sino también

educándolo, enseñándole que no es incorrecto pedir un espumante para comer, y que no es una bebida exclusiva para celebrar cumpleaños o nacimientos. “Es importante que la gente se atreva a probarlo. Y está pasando: cada vez hay más gente que en lugar de pedir un vino blanco, pide un espumante”. Después de Argentina, Venezuela es el principal cliente de Chandon Rosé gracias al crecimiento del segmento de burbujas en este país. A la par se está lanzando en Colombia, Chile y Perú, y pronto se extenderá por toda América Latina. “Este es un excelente producto. Ofrece una mezcla ideal entre el Chardonnay y el Malbec. La primera le otorga elegancia, finura y redondez; mientras la segunda, la uva insigne de Argentina, le brinda su característico color salmón brillante. Esa composición hace que el sabor perdure en la boca, con notas de frutos rojos -cerezas y frambuesas-, y ciertas notas de frutas cítricas”, señala Annmary Delgado. Sin duda es un producto realizado con mística y tradición, lo que se evidencia en el hecho de que sólo tres enólogos hayan pasado por la casa en los 50 años que tiene funcionando en Argentina. Actualmente el enólogo en jefe de Chandon es el señor Onofre Arcos. En la mayoría de locales y restaurantes de la ciudad, así como en los principales mayoristas de licores, ya puede conseguirse la distinguida botella de este espumante que no se conforma con ofrecer elegancia y buen gusto, sino que da como pocos la distinción de las burbujas rosadas.

Junio • Julio 2010


Fotografía Juan José Crisóstomo

Daniela Panaro en el Apprentice Bartender by Cointreau, en No Pise la Grama

Gabriela Pulido en el bazar a beneficio del María Auxiliadora y la guardería Gustavito

Lorena Dubuc, Gisela de Dubuc y Mónica de Plaza en el bazar benéfico

Sarit Russo en el bazar benéfico

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Patricia Saldivia y Patricia Galavis en el bazar benéfico

Sofia Agostini, Daniela Arriaga, Ana Cristina Marcano en el Apprentice Bartender by Cointreau, en No Pise la Grama

Andreína Rodríguez en el bazar a beneficio del María Auxiliadora y la guardería Gustavito García Luján

Sarah Adam en el Apprentice Bartender by Cointreau, en No Pise la Grama

Andrea Sayegh, María Carolina Traviesa y Corina Mayorca en el bazar benéfico

Anabella Shedd y Yaeli Pressner en el Apprentice Bartender by Cointreau, en No Pise la Grama

Cipriano Saenz en el Apprentice Bartender by Cointreau

Junio • Julio 2010


Ismael Hurtado y María Alejandra Requena en el coctel de Old Parr Superior

Luis Perdomo en el Trend Market Bar

Nelson Bocaranda en el coctel de Old Parr Superior

Liliana Ávila en el Trend Market Bar

Irene Calcaño en el Trend Market Bar

Marielena Salazar y Araluz Paredes de Benavides en el coctel de Old Parr Superior

Junio • Julio 2010

Alejandro Ramírez en el Trend Market Bar

Valentina Quintero Verónika Popic y Yolanda Popic en el coctel de Old Parr Superior

Franz Conde y Alberto Soria en el coctel de Old Parr Superior

Mara Montauti en el Trend Market Bar

Tara Hunt e Inés Bahachille en el coctel de Old Parr Superior

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POR ADRIANA R. HERRERA

CIUDAD QUE SORPRENDE

Medellín 180 Ocean Drive

Parque de La Luz

LLEGAR A MEDELLÍN ES CONTAGIARSE, INEVITABLEMENTE, DEL ORGULLO DE SER LATINOAMERICANO. DESPUÉS DE SER CATALOGADA, EN EL AÑO 1991, COMO UNA DE LAS CIUDADES MÁS VIOLENTAS DEL MUNDO, HOY DEMUESTRA QUE CON EDUCACIÓN, VOCACIÓN Y CULTURA SE LE PUEDE DAR LA ESPALDA A LOS MALOS TIEMPOS EL VUELO directo Caracas-Medellín de Aero República salió puntual a las 6.15 am. Que voláramos a la segunda ciudad más importante de Colombia, fue gracias a una invitación de Copa Airlines; una vez allá, nos recibieron con los brazos abiertos los equipos del Hotel Intercontinental, Proexport, Medellín Convention & Visitors Bureau, Holiday Inn Express, Gema Tours y, por supuesto, Aero República. Que todos se hayan unido, para enseñarnos porqué Medellín es uno de los destinos más atractivos de su país, es sólo una prueba de cómo funcionan las cosas en la ciudad. Medellín no acepta espontáneos. Allí todos trabajan unidos, para el beneficio de todos.

Junio • Julio 2010


La Plaza Cisneros, el parque de la luz, el Paseo Peatonal Carabobo, Pies Descalzos y el Parque de los Deseos, son paseos ­necesarios para sentir a Medellín

Medellín es la capital del Departamento de Antioquia y la segunda ciudad de Colombia. Es, además, el núcleo del área metropolitana del Valle de Aburrá (nombre dado por los indios). Tiene una población de 3 millones 750 mil habitantes y su actividad económica predominante es la industria textil y el comercio. Para más señas, cuenta con dos aeropuertos: José María Córdova (internacional) y Enrique Olaya Herrera (nacional)

Parque Explora

El Peñol

Diciembre 2009 • Enero 2010

Lo importante para conocer Medellín, es dejarse llevar. No hay posibilidad alguna de perderse, porque todos están ­dispuestos a ayudarte con alguna dirección, a decirte hacia dónde tienes que ver y qué es exactamente lo que los hace sentir orgullosos. Entonces el paseo se vuelve amable, porque a medida que vas conociendo, entiendes el sentido de pertenencia que han desarrollado los medellinenses con su ciudad y eso sucede, en gran parte, porque son ellos mismos quienes han contribuido al cambio. Además, la ciudad da para todos los gustos. Comencemos, por ejemplo, por el Jardín Botánico Joaquín Antonio Uribe. Qué manera de encontrarse con la naturaleza en medio de una ciudad que, aunque muy organizada, no está ajena al trajín diario. Entrar allí es una manera de desconectarse, de aprender mientras se descansa. Entiendo que ese espacio se ha convertido en un punto de referencia para todos los estratos sociales y esto es importante recalcarlo. Años atrás, no se celebraba un matrimonio de alguna hija importante de la alta sociedad, donde antes se habían reunido a romper una piñata. Allí, en el Jardín Botánico, en el Orquideorama, la ciudad entendió que era un lugar común a todos, pero más importante aún, que las puertas siempre están abiertas para todo aquel que quiera entrar. Una de las mejores pruebas del crecimiento de la ciudad es el Barrio Santo Domingo. Creo que es uno de los ­paseos ­obligados en Medellín. Esta era una comunidad que, de alguna manera, se sentía alejada de la ciudad, como si no ­perteneciera a ella. La violencia, la droga, el maltrato, hicieron de las suyas por mucho tiempo, pero fue hace 8 ó 9 años aproximadamente que la zona atravesó por un proceso de transformación a fuerza de educación e integración; una tarea que tomó mucho más tiempo en volverla realidad. La llegada del Metro Cable contribuyó notablemente al progreso y mucho más todavía, la construcción de la Biblioteca España; una edificación impresionante pero que, tras sus puertas, impresiona aún más al ­constatar el nivel de compromiso por aprender y cuidar de cada uno de los que allí entran. Hay que subir para sentirlo y sacar conclusiones. A este paseo está muy ligado el del Parque Explora. Un sitio que está hecho, simplemente, para aprender. Limpio, amable, solidario. Se pueden divertir tanto niños como adultos en diversas actividades que sólo ayudan a desarrollar el intelecto. El Parque Explora tiene un acuario que promete un paseo entretenido, porque sus guías son tan jóvenes y amables, que no dejan espacio para el aburrimiento. La Plaza Cisneros, el Paseo Peatonal Carabobo, Pies Descalzos y el Parque de los Deseos -del que saltan unas fugas de agua con las que los niños se divierten un montón- son paseos necesarios para sentir Medellín y su proceso de transformación. Así que después de pasar todo el día aprendiendo, nada mejor que terminar la tarde en el Cerro Nutibara. Allí, aparte de tener una panorámica de la ciudad, está una recreación de un Pueblito Paisa que es muy lindo para todos aquellos que, como yo, encanta de tomar fotos y conseguir cositas típicas del lugar. Ocean Drive 181


Medellín CIUDAD QUE SORPRENDE

eL Museo de antioquia, en La PLaza de Las esCuLturas, es una de Las Paradas obLiGadas si Visitas La Ciudad Centro de Medellín

Desfile de Silleteros

CULTURA Y DIVERSIÓN No hay mejor manera que pasar una mañana de sábado -o de domingo- paseando en la Plaza de las Esculturas. Hay algo muy certero: uno llega a Colombia y espera tropezarse a Fernando Botero en cada esquina. Así que este lugar es perfecto, porque está lleno de esculturas que Botero donó a la ciudad y que están allí, detenidas y cercanas. Además, justo ahí está el Museo de Antioquia; un paseo necesario si te gusta el arte o pretendes entenderlo. Estando allí me percato que los colombianos tienen una manera especial de explicarte lo que ves, de manera que no te queden dudas, y creo que la prueba más contundente es que lo hacen con cariño y con la certeza de que saben lo que están diciendo. He hablado mucho de aprender; pero lo cierto es que Medellín guarda muchos espacios también para la diversión y otros tantos donde se come rico, muy rico. Si estás buscando rumba, entonces, durante la noche, cualquier noche, debes apostarte en Parque Lleras. Allí la gente va llegando a borbotones y hay locales nocturnos para todos los gustos: tranquilos, agitados, llenos de trance, de vallenato, de salsa, de jazz, de tango. Lo que busques. Además, aunque vayas por primera vez, el ambiente de las calles es tan relajado, que te da mucha seguridad de ir explorando por ahí para luego decidir dónde terminarás disfrutando la noche. Los centros comerciales -como San Fernando Plaza, El Tesoro, Oviedo o La Strada- son de los más visitados porque en ellos consigues outlets de marca de renombre y muchas opciones locales. Si quieres algo un poco más tradicional, te recomiendo ir hacia el Pasaje Junín, en el centro de Medellín, en el que vas a encontrar un centro artesanal en el que te va a atacar la indecisión, porque todo provoca llevárselo a casa. Antioquia se divide en cuatro rutas. Hacia el Norte, la Ruta de la Leche; hacia el Occidente, la Ruta del Sol y la Fruta; hacia el Suroeste, la Ruta del Café; y hacia el Oriente, la Ruta Verde. Las subregiones de Medellín brindan paisajes imponentes, montañas y atractivos naturales que te conectan con la flora, la fauna y los deportes de aventura. Guatapé y El Peñol son referencia obligada.

Orquideorama

Panorámica de Medellín

¿DÓNDE ALOJARTE? ¿Has escuchado hablar de la Milla de Oro de Medellín? Pues, como su propio nombre lo indica, es toda una milla en la que se concentra el eje financiero de la ciudad y en la que se levantan cualquier variedad de hoteles, con diferentes opciones de alojamiento. Allí tuvimos la oportunidad de conocer las instalaciones del Holiday Inn Express que, con sus 96 suites, está dispuesto a recibir a los visitantes cualquier época del año. Y hablando de visitantes, hay que contar que la ciudad colapsa durante la Feria de las Flores (del 30 de julio al 8 de agosto de cada año). Es una feria muy colorida, en la que la ciudad se paraliza después de cada jornada laboral para disfrutar del desfile de silleteros, tablados musicales, desfiles de autos clásicos, desfiles de caballos y más. Durante esa época, los hoteles copan sus reservaciones por lo que recomiendan, si quieres disfrutar de estos días, apartar tu habitación con mucha anticipación. El Colombia Moda es otro de los eventos importantes que suceden en la ciudad. Durante unos tres días se reúnen más de 450 expositores nacionales e internacionales para vivir y sentir la moda y es el espacio ideal para enterarse de las últimas tendencias en vestuario, calzado, marroquinería y joyería. Y es que Medellín está llena de sorpresas. El Festival de Tango, la Feria de Navidad y muchos eventos más se organizan en esta ciudad que parece no descansar y cuya amabilidad se desprende desde todos sus rincones.

Medellín LINKS DE INTERÉS www.medellinconventionbureau.com www.medellin.travel www.intercontinental.com www.hiexpress.com www.botanicomedellin.org www.aerorepublica.com www.copaair.com www.gematours.com www.museodeantioquia.org

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PoR BeATrice Méndez

Piscis Hotel en el Valle de Las Leñas

Trenhotel Los Elipsos

Air FrAnce y KLM en beneficio de tu empresa Las reconocidas líneas aéreas Air France y KLM, traen al mercado aeronáutico venezolano un programa corporativo en beneficio de las pequeñas y medianas empresas, llamado BlueBiz. Así, la compañía que se encuentre afiliada gana Créditos Blue cada vez que alguno de sus miembros viaje con Air France o con KLM, válido hasta por tres años dependiendo de la ruta y el tipo de clase que reserve; exigiendo como único requisito que la empresa de su número de BlueBiz al momento de la reservación. Esta iniciativa surge de la unión entre VoyageurREWARDS de Air France y BlueBiz de KLM, donde los puntos que hayan sido acumulados por los miembros de VoyageurREWARDS se convertirán en Créditos Blue (Crédito BlueBiz, igual a un dólar estadounidense) y serán transferidos inmediatamente a una nueva cuenta de BlueBiz, cuyos créditos obtenidos podrán ser cambiados en boletos premios o ascenso de la cabina reservada hacia cualquier vuelo mundial de las aerolíneas. Para pertenecer a este programa no hace falta tener un mínimo de viajes, es válido por dos años y es totalmente gratis la membresía, todo en beneficio de la corporación, pues siempre buscan ahorrar su presupuesto de viaje. LAs LeñAs Un paradisíaco lugar En Buenos Aires, especialmente en la Cordillera de los Andes, se encuentra ubicado el Valle de Las Leñas, complejo turístico internacional que no sólo produce una combinación entre la naturaleza y la aventura, sino que también nos brinda comfort y relax, garantizándonos unas vacaciones inolvidables, seguras y tranquilas para toda la familia. Escorpio Hotel, tiene habitaciones dobles y triples, equipadas con Tv, teléfono y caja de seguridad. Hay servicio de restaurante, bar, terraza y guardaesquíes, además posee red inalámbrica para que puedas estar en contacto con todos. Mientras tanto, Aries Hotel también cuenta con habitaciones dobles y triples, además de tres suites con vista de 180 grados, dos restau184 Ocean Drive

rantes, traslados exclusivos, piscina climatizada, gimnasio, guardaesquíes, salón de juegos para los niños, wi-fi, cocina internacional, Health club y Kids club, todo para el disfrute familiar. Por su parte, Piscis Hotel disfruta de 90 habitaciones dobles y ocho suites junior; igual que el Aries Hotel goza de una cocina completamente internacional, además de tres restaurantes, piscina climatizada adentro y afuera, jacuzzi, sauna, biblioteca, servicio de habitación las 24 horas, además de muchísimos otros beneficios para consentirnos. Y, por último, está Villa Capricornio, un departamento estilo canadiense, con cocina equipada, calefacción individual, servicio de mucama y donde se permite el libre uso de todas las instalaciones del Hotel Aries. Si quieres más información, contacta a Caura Tours a través del correo cauratours@cauratours.com o visita su página www.cauratours.com Los eLipsos TrenhoTeL rodando por europa Si lo que deseas para tus próximas vacaciones es viajar y conocer distintos lugares de Europa, el Trenhotel Los Elipsos es una gran opción para ti, pues no sólo está muy bien equipado, brindándote calidad y comfort, sino que también te ofrece toda la privacidad y seguridad que necesitas para garantizar que tu estadía en este hotel rodante sea el más placentero, haciendo imposible olvidarlo. Los Elipsos son trenes internacionales de última generación, que viajan durante la noche, están formados por pequeños vagones equipados con lo último en decoración y tecnología, en donde podrán contar siempre con la atención del personal a bordo, que se preocupa por servirles todo lo necesario para su comodidad. El Trenhotel tiene cuatro categorías de servicio que se pueden adaptar perfectamente a cada huésped. El camarote Gran Clase, con una cama individual o dos camas, con sanitario, lavamanos y ducha, adicional a esto incluye un menú gourmet de desayuno y cena a la carta, convirtiéndose en el tope del hospedaje. El camarote de Clase Preferente, con una cama individual o dos camas, además de lavamanos, incluyendo el desayuno. Y por

último, dos categorías más económicas que ofrecen camarotes con cuatro camas o vagones con asientos que se reclinan a 140 grados. Rail Europe, siendo líder mundial en la distribución de trenes europeos, te ofrece viajar desde Madrid o Barcelona hacía París, Milán y Zurich a bordo del Trenhotel, recorriendo estos lugares con facilidad, seguridad y sin demoras, cubriendo así rutas maravillosas. Para más información, visita www.raileurope.com.ve sBA AirLines nuevos aires En el mejor momento de SBA Airlines, empresa venezolana con más de quince años dentro de la industria aeronáutica, incorpora a su equipo de trabajo al señor Elvis Rodríguez Carmona, como nuevo vicepresidente comercial de la aerolínea. SBA Airlines preocupado siempre por los usuarios de su servicio, viene con nuevos planes que ayudan en el crecimiento y mejoramiento de la compañía, así como el comienzo de nuevos y llamativos destinos, que sirven para el fortalecimiento de las relaciones comerciales con sus clientes. Como detalle adicional, le contamos que durante el mes de febrero se estrenó Guayaquil, dentro del nuevo itinerario internacional, así como pretenden hacerlo con Bogotá, Lima, São Paulo y Buenos Aires. Elvis Rodríguez Carmona, vicepresidente comercial de SBA


Joss Stone, Colour me free Emi

Michael Bublé, Crazy Love “Haven’t met you yet” es uno de los temas que han saltado de este disco para conquistar a más de un corazón. El más reciente álbum de Bublé es uno de los más completos de su carrera; al menos, es uno en el que se le siente cómodo. Sensual, romántico. Hace con su voz lo que le provoca y eso se le nota en tracks como “All I do is dream of you”, “Baby” -junto a Sharon Jones y The Dap-Kings-, y “Crazy Love”. Aparte de los doce temas que lo componen, regala también “Whatever it takes” como un pequeño bonus que, asegura, gustarle mucho.

Este es el cuarto álbum de la cantante inglesa. Uno muy peculiar, pues fue grabado en secreto con la intención de explorar toda su libertad artística. En temas como “Free me”, “You got the love”, o “Lady”, Stone combina el soul con el pop, R&B, funk, hip hop y el gospel; además de contar con artistas invitados de la talla de Jeff Beck. El álbum fue coproducido por Stone, Jonathan Shorten y Conner Reeves.

Chayanne, No hay imposibles Sony Music

POR ADRIANA R. HERRERA

“Me enamoré de ti” es el primer sencillo de este Cd que contiene doce temas inéditos y que ha llevado, en poco tiempo de promoción, a que Chayanne esté nuevamente en boca de todos. Este disco reúne lo mejor de la balada pop. Es romántico cuando tiene que serlo, pero también deja temas para que el artista pueda expresar todo su movimiento en el escenario. Hay que escuchar “Besos en la boca” y “El hombre que fui”.

The Princess and the Frog, Walt Disney Records

Robbie Williams, Reality Killed the Video Star Danny Spencer & Kelvin Andrews, Craig Russo, Scott Rudin, Brandon Christy y Richard Spencer colaboraron en este disco con el que Robbie Williams vuelve con todas sus fuerzas. A través de doce temas el artista quiere que quien lo escuche “se olviden de quiénes son y dónde se encuentran”. La voz y su indudable sexappeal hacen de las suyas en canciones como “Blasphemy”, “Morning sun reprise” y “You know me”

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“Never knew I needed”, de Ne-Yo, es la atracción principal del soundtrack de “La Princesa y el Sapo”, una de las más recientes películas de Disney. Ambientada en New Orleans, cada una de sus canciones está llena de jazz y mucha magia, para adaptarlo a los clásicos de Disney. Sin embargo, es una banda sonora soberbia, completa, y para nada aburrida. Cada tema fue escrito y compuesto por Randy Newman, ganador del Oscar.

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Por Adriana Bello G.

“Multiplicado por tres”

El límite entre la realidad y la fantasía cada vez se hace más angosto gracias a las nuevas tecnologías. Prueba de ello es la nueva línea de televisores Viera 3D FullHD de Panasonic, un plasma que, acompañado por los lentes Active 3D y el Blu-ray 3D, prometen cambiar la forma de ver el mundo. Asimismo, este televisor te permite conectarte fácilmente en Internet, ingresar a tu cuenta de Twitter y Skype, entre otras funciones que te harán dudar salir de casa.

“Para profesionales”

Se acabaron esas reuniones de trabajo donde las imágenes no se ven con claridad y nitidez en la pared. Todo esto gracias a Samsung Electronics y sus diferentes modelos de proyectores con tecnología 3LCD. Ahora tus presentaciones laborales se beneficiarán con la modernidad, porque estos nuevos dispositivos cuentan con potentes altavoces estéreo integrados, la posibilidad de seleccionar entre pantalla panorámica (16:9) o pantalla normal (4:3), amplia conectividad multimedia, entre otras prácticas funciones.

“Conectividad en mano”

Hoy en día es vital y necesario que un celular te permita tomar fotos de calidad para luego compartirlas con familiares y amigos en las más populares redes sociales. El Nokia N8 te permite hacerlo con una cámara de 12 megapíxeles y en una misma vista de la pantalla principal. Además, con este dispositivo también podrás disfrutar de los programas de Web Tv a la carta de canales como CNN, E! Entertainment, National Geographic, entre otros.

“A prueba de agua”

“De analógico a digital”

¿Eres de las personas que tiene muchísimas fotos en físico y te encantaría poder llevarlas a tu computadora? Entonces el CanoScan 9000F de Canon es ideal para ti. Este scanner tiene una resolución máxima de color de 9600 x 9600 y cuenta con una función automática que remueve las partículas de polvo o rayones, al mismo tiempo que corrige errores como la presencia de grano o una luz de fondo muy llamativa. Igualmente cuenta con siete botones EZ que te permiten copiar, mandar por e-mail o crear PDF´s con tan solo un click.

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Sony lanzó al mercado la cámara fotográfica digital más delgada y pequeña del mundo, resistente al agua. Se trata del modelo Cybershot TX5 de 10,2 megapíxeles que, además, es a prueba de congelamiento (hasta -10 grados centígrados) y a golpes por caída (hasta 1,5 metros). Es perfecta para actividades de navegación y submarinismo, o para un simple día en la playa o la piscina, ya que puede ser sumergida en el agua durante 60 minutos, a una profundidad de hasta tres metros.

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Con este libro el lector consigue empaparse de distintas realidades que alteran a la sociedad y la llevan a una profunda e irremediable decadencia moral que no puede ser evitada, más que por el amor y la reconquista que se produce entre los protagonistas. Existe un completo conflicto entre los personajes de la obra, lo cual hace que esos problemas existenciales se reflejen en muchísimas apariencias que cada uno va a ir reflejando en el transcurso de la historia, aun cuando algunos de ellos ya están destinados a ser atormentados por su propia crueldad, y otros a ser víctimas inevitables como consecuencia de sus actitudes.

Basado en la historia real del autor, Mark Rowlands se inspira para deleitarnos con este libro lleno de mucho amor. Mark, vivió durante más de diez años con un lobo llamado Brenin. En esta historia podremos ver los cambios que fue teniendo Rowlands durante la convivencia que tuvo con su lobo en distintas ciudades, quien entendió que la amistad, la felicidad, la justicia y todos esos valores morales son primordiales para todas las personas. El escritor compara a distintos filósofos con el lobo, poniendo en claro que para llegar a la felicidad sólo hay que ser cada día mejores personas y agregarle amor a todas las cosas que hacemos.

•EL FILÓSOFO Y EL LOBO MARK ROWLANDS Grupo Planeta

• PODER Y CATÁSTROFE. VENEZUELA

BAJO LA TRAGEDIA DE 1999 PAULA VÁSQUEZ LEZAMA Grupo Santillana / Editorial Taurus

Esta Socióloga venezolana nos presenta un ensayo sobre la gestión política del gobierno venezolano ante la presencia de catástrofes naturales. Es de esta manera como hace una crítica partiendo de los hechos ocurridos en el año 1999 en el estado Vargas, trabajo de campo que realizó en el año 2000 y 2005, luego de las fuertes torrenciales que azotaron esa zona del país. La consecuencia de todo lo ocurrido dio como resultado innumerables cifras de damnificados, y es ahí cuando se empieza a gestar una relación con el gobierno. La autora tiene como temas principales de investigación, todos los que tengan que ver con crisis y emergencias, ayuda humanitaria y el estado de excepción.

En esta novela se muestra el final de la trilogía Millennium. Lisbeth Salander, protagonista de la historia, logra continuar con vida, pero en un estado tan crítico que era casi increíble que pudiera aún estar viva. Salander, estando en cuidados intensivos, crea un plan de venganza contra el hombre que la lastimó y que trató de matarla, además de las instituciones gubernamentales que casi destruyeron su vida. Mikael Blomkvist es el periodista con el que Lisbeth deberá identificar a los políticos corruptos para poder denunciarlos y así evitar que sigan habiendo víctimas de abusos y violencia como lo fue ella. • LA REINA EN EL PALACIO DE

LAS CORRIENTES DE AIRE STIEG LARSSON Destino

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•CICATRIZ JUAN CARLOS SOSA AZPÚRUA Grupo Planeta

POR BEATRICE MÉNDEZ

Luego del gran éxito de “El Cartel de los Sapos”, los escritores Andrés López López y Juan Camilo Ferrand decidieron unirse para crear una nueva historia, es aquí donde comienzan contando la vida revelada por seis mujeres de los narcotraficantes más fuertes de Colombia, cuyos relatos están cargados de muchas emociones que hacen más impactante para los lectores la manera como se va desencadenando esta pieza literaria. Es así como recomendamos totalmente este libro, pues te surmegirá de tal manera que no podrás dejar de leerlo. • LAS FANTÁSTICAS

ANDRÉS LÓPEZ LÓPEZ Y JUAN CAMILO FERRAND Grupo Santillana / Editorial Aguilar

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POr Ángela OrÁa • FOTOGrAFÍA ANIBAL MESTRE

K a r i n a S i e m p r e

d e

p i e

En la acostumbrada hora loca de los matrimonios nunca falla en el ligadito musical una pieza de Karina. Sus canciones las tararean viejos y jóvenes por igual; son chiclosas, pegan, tienen un no sé qué. En la década de los 80s, siendo muchachita, descolló como cantante con una gran fuerza vocal y estilo rebelde. Hit tras otro se convirtió en toda una celebridad. Pronto sus canciones traspasaron fronteras. “Amor a millón” se convirtió en su pasaporte al mundo y fue considerada la estrella juvenil de América. Invitada perenne de Sábado Sensacional, coronó protagonizando 1. “ChoCoholiC”. Aunque parezca insólito, Karina puede pasar del placer al dolor cuando de comer chocolate se trata. Claro, ello sucede porque suele abusar de la ingesta. El estómago la regaña y sabe que hasta podría malograr su querido hígado, mas no lo puede evitar. 2. Fan de las gaseosas. Muerta de la risa dice que está segura que por su sangre corre melcocha. Hace mucho sustituyó el agua por una popular gaseosa, aun cuando digan que beberla en demasía es perniciosa, no comparte el criterio. Asume sin remordimiento la morbidez de los kilos de más, tema que no le quita el sueño. 3. MúsiCa, divino tesoro. La música y ella van cocidas. Le chifla ir a conciertos en vivo. Dice que son como hacer el amor… un placer indescriptible. Ha ido a muchos, entre los más memorables U2 encabeza su lista. Ha tenido la suerte de verlos por partida triple en Madrid, Israel y Miami. 4. arreglar la Casa. Afirma con picardía que es “el marido perfecto”. Tiene obsesión por cambiar los colores de la pared de su casa. La “tocoquera” de agarrar la brocha gorda le da semestralmente. Cuando le provoca, agarra un taladro para abrir huecos y clavar lo que tenga a bien remodelar. Adora armar una lámpara, colocarla como si jugase con un mecano. 5. dorMir. Requiere estar abrazada a Morfeo, como mínimo, ocho horas. No sabe si se está poniendo vieja o mañosa, pero ha desarrollado la insólita habilidad de dormir donde sea, como sea y a la hora que sea, peculiar mecanismo de adaptación para encontrar el sosiego indispensable para sobrellevar la intensa vida laboral y familiar. 6. el Ávila. Lo que más extraña de su Caracas natal es el pulmón vegetal de El Ávila. Siente que al contemplar la montaña se comunica con Dios. Es una descarga mental adentrarse por la subida empinada de Sabas Nieves. 7. la Fiesta inolvidable. Le encanta disfrutar del gentío, de un bonche y una bailanta. Como las distancias en Miami son kilométricas, cada vez que puede, ofrece una fiesta. 190 Ocean Drive

telenovelas. Asimilar el éxito tan precozmente no resultó cosa fácil, así que se tomó un break y viajó por el mundo cual judía errante. Se radicó en Miami donde contrajo nupcias y tuvo dos hermosas niñas. Hace poco encarnó a María Magdalena en el musical “Jesucristo Superstar”, que le sirvió como punto de partida para arrancar una gira de conciertos por el territorio nacional, Perú, Ecuador y México. “De Pie” se llama su trabajo discográfico más reciente, demostrando que tiene una voz que desafía el tiempo.

Ponerse un disfraz en Carnaval y sobre todo en Halloween, forman parte de la tradición hogareña. Por lo general, las fiestas que organiza son temáticas. 8. trotaMundo. En un abrir y cerrar de ojos hace una maleta. Si contabilizara los kilómetros recorridos, no se sorprendería al saber que le ha dado varias veces la vuelta al mundo. Los aeropuertos son su segundo hogar. Recuerda el primer viaje que emprendió sola: fue a Israel y lo recorrió de punta a punta en plan mochilero. 9. las velas. Como vive en Miami se acostumbró a estar dentro de la casa con aire acondicionado 24 horas. El comfort tiene bemoles. Si bien la sensación es muy agradable de tener la temperatura controlada, puede ser problemática al momento de cocinar porque los olores quedan atrapados. Santo remedio son las velas que compra a granel. Tiene de todos los tamaños, colores y olores, siendo su favorito el aroma de vainilla. 10. Fitness. No hace ejercicio con el propósito de rebajar. Le gusta el rush, esa aceleración típica que produce el movimiento en estado continuo. Disfruta de la escalada, caminar sin mucho apremio, puesto que no compite con nadie. Huye del alto impacto y la brincadera. 11. estar Consigo MisMa. En Miami no vive cerca de venezolanos, ni de judíos, lo que significa estar lejos de todos. La territorialidad la concibe manteniendo prudencial distancia, ello aún cuando suene paradójico, le permite accionar su mundo social cuando la necesita. Es celosa de su espacio, de su silencio. 12. soMbreros. En plan casual se pone gorra. De día, si se viste casual-bonito, sobre su cabeza luce una pamela. De noche, opta por un sombrero fashion de ala corta. Le seducen distintos tipos de materiales sean cuero, tela, fieltro o lentejuela, mientras el diseño le siente bien y sea llamativo. Junio • Julio 2010


Sofía D’Alta y Gabriel Galdo en Picasso

María Semprún, Cristina Wilhem, Carolina Fernández y Antonieta Calandrielo en la Experiencia Puma Maracaibo

Andreína Socorro y Marco Comesaña en Picasso

Yelitza Díaz de Muzzarelli durante su exposición en Galerías Canvas

Piero Guizzetti, Mirelis Peralta y Fran en la Experiencia Puma Maracaibo

Reinaldo Marín y María Eugenia Vera en el Festival Gastronómico Frances

Deivi Briceño y Susana Quintero en la Experiencia Puma Maracaibo

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Cristina Mata y Armando Manzanero en Galería Canvas

Enrique Rincón, Silvia Saavedra y Gustavo Finol en Picasso

Kike Barboza, María Teresa Pérez y Franklin Curiel en la Experiencia Puma Maracaibo

Adriana Villegas y compañia en Galería Canvas

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el arte de saber vivir Buen comer, vida nocturna, hoteles y mucha diversión

> C A R A C A S R e s ta ur a n t e s

Alto. Cocina de autor. El chef Carlos García, nos sorprende con este restaurante del cual es amo y señor. El Ossobuco de res con puré rústico de papas y cebollas o los Chipirones rellenos de alcachofa, son algunas de las exquisiteces que aquí puedes degustar. 1ra. Av. con 2da. transversal de Los Palos Grandes. 284.36.55. Antigua. Cocina italiana. Una amplia casa acondicionada como las viejas trattorías de antes, cocina sencilla y honesta, con una oferta elaborada pero bien lograda. Abierto al público de domingo a miércoles de 12:00 m a 11:00 pm y los jueves a sábados de 12:00 pm a 12:00am. Calle Madrid entre Mucuchíes y Monterrey, Las Mercedes. 991.90.56 / 991.22.02. Aprile. ­Cocina italiana. Nue­vo restaurante de ­decoración sobria y estilizada. Especialidades en cocina de corte internacional, con fusión de sabores de varias partes del mundo. Esmero en la atención y preparación de los platos. 4ta. Avenida con 5ta. Transversal, Altamira. 264.57.75. Ara. Cocina fusión global y asiática. Este restaurante ofrece dos ambientes sumamente acogedores. Se sirven platos de cocina internacional, con algunos muy famosos de cocina asiática. Variedad de exquisitos rolls y la Pizza japonesa, son sus platos asiáticos más codiciados. También ofrecen un perfecto Rissotto de salmón y espárragos, una divina Ensalada de queso de cabra y su especialidad, el exquisito Cebiche mixto. Para cerrar con broche de oro su postre más famoso: el Soufflé de chocolate. 6ta Av. con 5ta transversal de Altamira, Qta. Caribia. 265.77.54. Arisa. Cocina mediterránea. Este local ofrece un ambiente agradable y fresco. Posee una acogedora terraza que permite a los comensales regocijarse de una hermosa vista y disfrutar de suculentas ensaladas, risottos y pastas preparadas al momento. Para quienes deseen probar un buen té fuera de casa, Arisa es ideal. C.C. Tolón, piso 5, ­­­plaza Norte, ­­Las ­­Mercedes. ­­300.89.03. Astrid & Gastón. Cocina peruana. La recomendación es el Dorado a lo macho, preparado en una salsa de mariscos ligeramente picante y caraotas criollas. Atún de Oriente, sellado y glaseado en salsa de sésamo y parchita. Cochinillo de tres semanas, semilaqueado con especias, salsa de cacao, compota de membrillo y morcilla. Cabrito lechal de Carora, la pierna entera en su

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jugo. Calle Londres, entre Av. Caroní y Nueva York, ­­Las Mercedes. Por su gran demanda es recomendable reservar. 993.11.19. Ávila Tei. Cocina japonesa. Para conocer este espacio y hacerlo uno de tus favoritos, te recomiendan probar el Tartar de salmón y el Sashimi, o el Sukiyaki, preparado con carne de res y bañado en salsa ­semidulce y arroz blanco. Si prefieres un suculento pescado, ideal el Pargo cocido con salsa de soya y jengibre. Ofre­cen un Mousse de té verde muy bueno. Av. San Felipe, Centro Coinasa, PB, La ­Castellana. 263.15.20 / 263.08.06. Barsí. Cocina fusión asiática y peruana. Ceviches, Tiraditos, Mejillones a la parmesana y Caucau de mariscos, son parte del contrastante menú. Para comenzar, nada mejor que un Pisco sour. Calle Madrid, entre Veracruz y Caroní, Las Mercedes. 993.91.24. Bastet. ­­­­­­­­­­­­­Cocina neo-tailan­desa. Disfruta en un ambiente cómodo con un excelente servicio de la mejor comida thai que llega a Caracas para consentir tu paladar con

diversas opciones. Atrévete a probar un jugoso Lomito bañado en salsa Saté o un Magre de pato a la plancha con salsa de mandarina, elaborado con mucho esmero por la chef Catherine Lemoine. Calle Copérnico, Las Mercedes. 991.30.23. Bersó Ristorante & Lounge. ­­­­­­­­­­­­­Cocina italiana y mediterránea. Un espacio más en el que nos podemos deleitar con delicados y selectos platos de la cocina italia­na contemporánea. La carta da cabida a las mejores pastas, risottos, carnes y pescados; todo acompañado por una completa selección de vinos para hacer maridaje perfecto. Calle Madrid, entre Trinidad y Mucuchíes, Las Mercedes. 993.79.66. Cala. Cocina mediterránea. Los mejores platos, entre los que destacan el Rack de cordero, las exquisitas Lentejas, y sus famosas pastas -como los Tortelones negros r­ ellenos de cazón-, son recomendados con los ojos c­ errados. Todo esto sin mencionar que en la época de langostas, son los especialistas de Caracas en su preparación. Calle Madrid, entre Mucuchíes y Monte­rrey, Las Mercedes. 993.30.12. Cantalamesa. Cocina francesa. Si deseas comer bien, puedes venir aquí. Su ambiente es muy especial, un punto de encuentro para pequeños grupos de amigos. Elida ­Villarroel y Fidel Rotondaro son los que llevan la batuta en este lugar que es conocido por muy pocos; ­debes reservar antes de ir, caben máximo veinte ­personas, la comida del día es muy va­ riable, pero no pierde ese toque francés moderno que le otorga su cocinera. Calle Roraima, Chuao. 0414.236.07.26. Chirú. Cocina peruana-china. El sitio perfecto para saborear el más exquisito Chupe de camarones, Arroz con pato, Pollo cantonés, Pescado al vapor con jengibre y los infaltables ceviches. 2da. Avenida con 4ta. Transversal, C.C. Las Cúpulas, Los Palos Grandes. 285.19.60 Catar. Cocina fusión mediterránea y Medio Oriente. Espectacular restaurante que utiliza exclusivamente productos naturales y caseros. Variedad de platos típicos venezolanos, excelentes pizzas, ensaladas, y exquisitos postres. Su especialidad es la Polvorosa de pollo, y en postres, la Torta de queso criolla acompañada de una divina mermelada. 6ta. Transversal, entre 3era. y 4ta. Avenida, La Cuadra Gastronómica, Los Palos Grandes. 285.06.49. Cité. Cocina mediterránea. La gerente Reyna Galo recomienda de entrada el Ceviche Cité. De segundo plato Creación Mar y Tierra, que es un centro de lomito con langostinos. De postre ideal el Meren-

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gue Suchard, compuesto de helado de mantecado, suspiro y sirop de chocolate, decorado en forma de cisne. Además cuentan con un espacio denominado Rincón Gourmet, donde ofrecen preparaciones bajas en calorías. C.C.C.T., nivel Terraza, ­Chuao. 959.12.57/85.39. Coco Thai & Lounge. Cocina tailandesa y japonesa. Con una espectacular terraza con vista al Ávila podrás disfrutar de una deliciosa comida Thai y de un ambiente agradable para compartir entre amigos. C.C. Tolón Fashion Mall, piso 3, las Mercedes. 3008562 De Casta Life & Food. Cocina internacional. Este lugar, ubicado en la planta baja del CCCT, tiene un poco de todo. Puedes conseguir productos importados y platos exquisitos, además, te da la opción de elegir entre una gran cantidad de vinos, ya que funciona también como bodegón. Los viernes hay show de flamenco en vivo. CCCT, planta baja, local Bodegón. 959.86.30 / 959.14.46. El Brasero Grill. Especialidades en carnes. El buen gusto regresa lue­ go de una evolución, para ofrecerte las mejores carnes, en distintos cortes y una gran va­riedad de platos, para que puedas deleitar el paladar. ­Unicentro El Marqués, nivel C-2, Local 231, La California. 271.78.46. Foodie Bar. Comida fusión. El chef Jacobo Palacios hace de las suyas en este nuevo espacio del Hotel Eurobuilding que ya está haciendo voltear a más de uno. Podrás elegir entre una gran variedad de entradas y platos fuertes, en los que el sabor mediterráneo impera, además de los distintos sabores y texturas que hacen que tu visita sea una experiencia única. Hotel Eurobuil­ding, nivel mezzanina. 902.10.33. Ganadero Grill. Cocina venezolana. Al entrar a este local, inme­diatamente te envuelve un ambiente venezolano, lleno de música lla­nera y aromas criollos. Una buena opción, llena de buen gusto. Centro San Ignacio, nivel Vivero, local Vivero Este. La Castellana. 264.09.80/07.31. Jardín des Crêpes. Cocina francesa. Ofrecen una amplia variedad tanto de platos salados como dulces. Se destacan con el Lomito a la pimienta, el Chateaubriard bernaise y los famosos Escargots preferidos por los muchos diplomáticos que frecuentan el lugar. Calle Madrid, diagonal a la Embajada Francesa, Las Mercedes. 993.83.54. Hard Rock Café Caracas. Cocina tipo americana. Este es el lugar si deseas disfrutar de una rica hamburguesa, ensalada, sandwich, pollo frito, fajitas o los ricos postres, como el helado con brownie, crema batida y sirope. Su ambiente, con objetos típicos de estrellas de la música, lo ­convierte en el sitio ideal para admirar. Centro Sambil, nivel Diversión. Avenida Libertador, Chacao. 267.76.62. Il Grillo. Cocina italiana. Cualquier plato que pidas deleitará tu paladar. Unos buenos ejemplos son: ­Casarecchia al ajo-aceite, con tomate horneado y setas saltea­das; Fusilli con crudo de tomate ­marinado con albahaca, servido con ricotta fresca y prosciutto crujiente; Lasagna abierta de hongos portobello gri­llados, setas y bechamel tostadas; Orecchiette con salsa cremosa de porcini y nueces. 2da. Av. con 4ta. transversal, C.C. Las Cú­pulas, Los Palos Grandes. 286.74.03. Kabaza. Un nuevo espacio ubicado donde antes funcionaba Balthazar y que promete a a sus visitantes, un paseo por una selecta gastronomía. Los vinos, las entradas, los postres; todo merece la pena probarlo. Un sitio ideal para ir a conversar con los amigos mientras disfrutas de buena comida. Calle Madrid, quinta Salas, local 1, Las Mercedes. 993.83.69. La Factoría del Ena­no. Si se le pregunta a Serenilla Rosas y a José “el Enano” Rodríguez cuál es su propuesta gastronómica, res­ponden: “comida sabrosa”. Recomiendan probar el Strudel de raya, los Panes caseros con aguacate y crema de untar, a base de semillas de auyama y ricotta. La Ensalada de repollo Caraqueña, las Torticas de arroz y el Sancocho de ­gallina, son una delicia. Calle Newton, Edif. San Pedro, Bello Monte. 753.26.78.

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La Gruyére. Cocina Suiza. Con una amplia experiencia gastronómica suiza, este local posee gran variedad de platillos. La Potence con arroz bissi bissi, el Fondue en diferentes tipos de queso y el de lomito. Para el postre recomiendan el clásico Fondue de chocolate, el Cisne sobre el lago o el ­Va­cherin glacé. C.C. Tolón, piso 5, Las Mercedes. Reservaciones sólo de lunes a jueves, hasta las 7:00 pm. 300.89.10 / 300.89.11. La Huerta. Cocina española. Un abanico de platillos suculentos de la tradición española, una barra que invita a la permanencia y abundantes tapas, colman una tentadora propuesta para los comensales asiduos. Av. Fco. Solano con Av. Santos Erminy, Sabana Grande. 761.66.43 / 763.66.67 La Romaníssima. Cocina italiana. Todo lo que viene respaldado por el sello de La Romaníssima es bueno. Aquí te presentamos algunas ­sugerencias: Carpaccio de calabacín, Risotto de camarones con champiñones y Tríptico de tres tipos de pastas, rellenas de hongos, queso ricotta, pollo y berro, acompañado de la exquisita salsa Romaníssima. Son varios los puntos de encuentro: Centro Sambil, nivel Li­bertador, plaza El Arte. 265.01.26; Las Mercedes, Calle Nueva York, Edificio Barsa. 993.33.34;

C.C.Tolón, nivel Copérnico. 300.87.35; C.C. San Ignacio, nivel Chaguaramos. 740.72.78; C.C. Paseo El Hatillo. 211.53.28 al 30; Centro Sambil Maracaibo. (0261) 740.08.45 al 47. Lasserre. Cocina francesa tradicional. En este bellísimo local podrás encontrar esos platos típicos de Francia. De entrada recomiendan el ­Escargot a la Borgoña. Si prefieres las carnes blancas, el Pollo kieuve es una buena opción. De postre ideal el Souffle Grand Maneier. 3era. Avenida de Los Palos Grandes entre 2da. y 3era. transversal. 283.30.79 / 283.63.55 / 283.45.58. Le Coq D’Or. Cocina francesa. Famoso por cautivar a sus comensales con la Sopa de cebolla o los Escargots. El Steak de lomito a la pimienta es una delicia. No faltan nunca los Caracoles a la ­bourgignone, el Entrecote con papas fritas, Cocquilles Saint Jacques, el Pato a la naranja y el Lomito a la pimienta. Torre Centro Río de Janeiro, PB., Calle Trinidad con Av. Río de

Janeiro, Las Mercedes. 993.43.20 / 993.79.97. Le Gourmet. Cocina francesa. En el menú figuran platos como el Lomo de ciervo en reducción de tinto y rojas del bosque con cremoso de cebada y pimienta verde; Chipirones rellenos sobre pinceladas de tinta; Pato a la na­ ranja, cuyo variante sirve de entrada, a modo de ceviche. Final Avenida Principal de Las Mercedes, Hotel Tamanaco Intercontinental. 909.72.22 / 72.23. Le Nouveau. Cocina internacional. En este distinguido local de tradición, es infaltable la Crema de pollo y espárragos con queso parmesano. De segundo plato recomiendan el Centro de lomito abrazado de pimienta negra sobre ajoporro. Y de postre es infaltable el ­Brownie napado con fondue de chocolate y helado de vainilla. Avenida Tamanaco, Centro Lido, Torre D, Piso 15, El Rosal. 957.76.40 / 957.77.77. Le Petit Bistrot de Jacques. Cocina francesa. De entrada la Ensalada con queso brie, salsa de soya, vinagre balsámico, aceite de oliva y miel de abejas. De principal, ideal el Magré de pato en salsa agridulce de parchita, con puré de batata dulce. De postre el Tatín de manzana caliente con helado de mantecado. Avenida San Felipe, La Castellana, frente a Mc Donald’s. 263.86.95. Lee Wong. Cocina china y japonesa. El encargado, Javier Mantilla, ­recomienda de entrada el famoso roll de la casa: Leewong Roll. De plato fuerte el Róbalo crujiente dos sabores. De postre el helado Dumpling cru­jiente relleno de banana y pure de castaña. C.C. Galerías Los Naranjos, nivel C2. Los Naranjos. 216.30.42. Lola. Cocina contemporánea. En un fastuoso ambiente diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, este restaurante-pastelería guarda en sus tres niveles un encanto diferente. Aquí puedes escoger entre múltiples opciones: un rico Ceviche peruano, un Cordero, sushi, y algún plato de la gastronomía italiana. Entre 4ta. y 5ta. transversal con Av. San Juan Bosco, Altamira. 263.95.96. Madero. Cocina argentina. Los mejores sabores de este país sureño llegan para conquistar a los paladares venezolanos de la mano del chef Martiniano Molima. El menú tiene influencia ­italiana y mediterránea. El local es amplio, con capacidad para 154 personas. La decoración estuvo a cargo de Andrés Alibrandi y fue pensada para combinar a la perfección con los cortes de carne y el maridaje de vino. Esquina Calle París, con calle Mucuchíes, Las Mercedes. 993.16.84. Micaela. Comida fusión. En este lugar agradable, se puede disfrutar de buenos cortes de carnes importadas y maduradas con deliciosos contornos. Calle Trinidad C.C. Madrid, Las Mercedes. 991.98.95. 993.86.91. Mohedano. Bistro latino. Nuevo restaurante del famoso chef venezolano Edgar Leal. Con capacidad para 180 comensales, tiene una terraza muy acogedora con vista a El Ávila. Este lugar sorprende a los visitantes con distintos ambientes. Es un local informal, muy amplio, cómodo e iluminado, donde la decoración estuvo a cargo del urbanista Gabriel Cruz quien se preocupó por unir el restaurante a la ciudad. El menú cuenta con 39 platos sencillos, pero sabrosos, agregando además comida venezolana. Su esposa está a cargo de la pastelería. Abre todos los días de 12 m a 12 am. No dejes de disfrutar de esta nueva aventura gastronómica. Avenida Mohedano con calle Los Chaguaramos. La Castellana. Mokambo. Cocina mediterránea. De entrada recomiendan la Ensalada prosciutto, que consta en la base de una reducción de vino tinto, queso de búfalo marinado, palitos crocantes de romero, mezclún de lechuga, pros­

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a su gusto

Fotografía Patrick Dolande

ciutto y tejas de parmesano. Lingüini al azafrán, con cebolla morada, calamares, camarones y mejillones salteados, con tomates pelados y rúgula fres­ca. De postre La Creme caramel de guanábana, viene con fresas picadas con un sirope de mora y galletas crocantes. Calle Madrid con Monterrey, Quinta Luisita, Las Mercedes. 991. 25.77 / 991.37.02. Oceánico. Cocina del mar. Ubicado en un buen ambiente en Lomas de San Román, el chef de este lugar, José Gregorio Giménez, nos ofrece platos como Mero en concasse de mango; Chupe de mariscos o un Ceviche Oceánico, además de una amplia oferta de sushi. Y como el vino no puede faltar, allí encontrarás más de 300 opciones para elegir. C.C. Mirador, Colinas de San Román. 992.19.76/992.95.12 ONO Sushi. Cocina japonesa. Para acostumbrar el paladar a la cocina japonesa, es ideal pedir de entrada la tradicional Wakame (ensalada de algas). De plato principal su chef David Chong recomienda el Roll Honorio, compuesto de salmón fresco con queso crema y pescado blanco, empanizado en cereal de maíz con salsa de anguila. Lomas de San Román, C.C. Mirador, PB. 740.15.15. Pacífico. Cocina contemporánea del mar. En medio de una espectacular arquitectura y decoración, podrás disfrutar de exquisitas creaciones culinarias inspiradas en sabores de distintas regiones. Entre las especialidades al fogón puedes degustar risottos, pastas, carnes, pescados y aves; si prefieres los platos fríos, una suculenta ensalada es una buena opción. 4ta. Avenida, entre 3ra. y 4ta. transversal, Altamira. 265.83.02. Palms. Cocina mediterránea y venezolana. La reconocida chef Helena Ibarra le da un toque muy especial y original a este lugar. Desde las entradas, como los Tequeños de queso de cabra, hasta los postres como el ­Bienmesabe, pasando por el Pescado en hoja de plátano y el Tepuy de lomito, son fascinantes. Entre las especialidades está el Lomito en salsa Bernesa, el Tepuy con hongos secos de Mérida, el Deluxe de champiñones y los Soles de yuca. Hotel Altamira Suites, Altamira. 209.34.83 / 209.34.95. Pazzo. Cocina italiana. Sobriedad, paredes de ladrillos rojos, tonos ocres y aires de casa colonial, con esculturas adornando el espacio y una refrescante fuente, son el escenario de este discreto y distinto restaurante italiano. El buen gusto se refleja también en la carta, que reúne recetas tradicionales italianas, más algunas de inspiración propia, donde los productos originales marcan la base y los aromas de cada plato, producto del trabajo de Fabrizio Romani. Av. Los Chaguaramos con Av. Mohedano, La ­Castellana. 264.32.32. Planta Baja. Gastronomía urbana. Este restaurante ubicado en una esquina de Los Palos grandes le brinda a sus clientes fabulosos platos creados por el chef Juan Francisco Seara en un ambiente moderno y acogedor que disfrutarán. 2da. Av. Con 2da. Transversal de Los Palos Grandes, Edif., Cristal Palace. 286.1849. Piccolo Ristorante. Cocina variada. El ya conocido Viva Vino Wine Bar ahora nos presenta esta excelente opción culinaria. No debes ­perderte la entrada de Tartar de salmón y atún, sobre perlado extra virgen, ­marinado con vino blanco ligero. De postre aconsejan el Pastel fluido de chocolate para combinar­lo con un vino tinto de gran cuerpo. C.C. Tolón, Piso 5, Las Mercedes. 300.89.07. San Pietro. Cocina clásica italiana. ­­Disfruta en un ambiente súper acogedor de la mejor comida italiana; no te podemos recomendar un plato en particular pues su menú, de veinte platos, varía todas las semanas, pero el que no falta como acompañante ideal es el exquisito vino proveniente del país de la bota medite­rránea. Abierto de martes a sábado. Calle Londres, entre Nueva York y Trinidad, Edif. IUS, Local 2, PB, Las Mercedes. 993.03.45. Scala Ristorante Caracas. Cocina tradicional italiana. ­­Sus ­propietarios recomiendan de entrada el Vitello Tonnato: finas lonjas de ternera horneada, cubierto con un exquisito aderezo a base de atún de alcaparras, decorado con ciboulette finamente picado. Como plato principal ideal el Lombo Scala: centro de lomito relleno con queso emental suizo,

Mario Aranaga Restaurantes: Siempre voy a Aprile por la atención dedicada del gran Amador y el señor Francisco, profesionales a toda prueba, y por su cocina honesta y respetuosa de los sabores. También me gustan mucho las pizzas y la sopa de tomate de Il Grillo. Local nocturno: Tengo mucho tiempo que no visito locales nocturnos, prefiero las casas de mis amigos. Café favorito: El café del restaurante Malabar me encanta. Sus galletas, los dulces pequeños y, sobre todo, curiosear en la tiendita y encontrarse con gente amiga. Momento ideal: Me gusta ese momento, al final de la tarde, cuando te puedes tomar un trago solo o acompañado. Haces balance del día y te sirve para retomar fuerzas o decidir irte a casa.

rúgula ­fresca napado en una salsa de fungi. Y para endulzar el paladar, la Torta Scala: esponjoso brownie con almendras y amaretto di Saronno, coronado con un cremoso mousse de chocolate blanco y un delicado mousse de chocolate con leche. Calle Londres, entre Nueva York y Trinidad en la Quinta Galerías Londres, PB., Las Mercedes. 993.07.72 / 993.00.56. Shayará. Cocina de autor. Su chef Eduardo Moreno ha introducido un variado menú a través de la exquisita cocina molecular. Actualmente los platos del restaurante son bastante variados y consisten más que todo en menúes dirigidos a base de suculentas fusiones peruanas, italianas, japonesas y de diversas regiones. 1era. Av. Los Palos Grandes, entre Av. Andrés Bello y 1era. transversal. 285.03.95. Shoga. Cocina japonesa. Las especialidades de este excelente restaurante de comida japonesa son los arroces como el Yakimeshi, y los platos con pescados como el Húmedo tailandés, o el exquisito Salmón teriyaki. El sushi es muy solicitado también, sobre todo el Sashimi. De entrada se recomienda mucho el Wakame especial. La variedad de postres verdaderamente hace agua la boca. C.C. Tolón, 5to Piso. 300.89.20. Tarabish. Cocina libanesa. En un ­ambiente donde todo es libanés, ­puedes disfrutar de grandiosos platos como una Sopa de Acelga con lentejas, seguido de Plato Mixto que incluye algunas cremas de garbanzo y berenjena y quibe frito, y para irte con un dulce gusto en el paladar, puedes ordenar el

postre de la casa, un Halabba, que es un turrón de pistacho y ajonjolí, todo esto elaborado por Cena Rabbac, su chef. C.C. Mata de Coco, nivel PB., Av. Blandín. La Castellana. 266.57.19. Uvas. Vinos y tapas. Poseen una nutrida bodega de tres mil ­botellas aproximadamente, compuesta por una gran variedad de vinos importados de las principales casas del mundo. También permiten traer tu propia botella de vino. 6ta. Avenida con 5ta. transversal, C.C. La Orangerie, Altamira. 265.06.54. Ushiro Nikkei. Cocina peruana y japonesa. La cocina nikkei es el atractivo de este lugar en el que no faltan los ceviches, chupes, las causas y los anticuchos. Una buena elección para los que adoran la mezcla de sa­bores. Calle California, C.C. California Mall, Las Mercedes. 993.03.36. Visavis Bistro & Lounge. Cocina francesa. Cada día, este local está ganando más asiduos. Su bistro clásico francés es perfecto para degustar los exquisitos platos que se sirven en este lugar. Además, pue­ des disfrutar de un agradable lounge, en el que puedes relajarte con tus amigos. C.C. Galerías de Los Naranjos. 985.96.72. Vita. Cocina italiana. Ambiente al aire libre sumamente placentero. Algunas de las especialidades que se ofrecen son el Arroz Basmati, el Lomito Vita en una deliciosa salsa de pimienta, y el Salmón en salsa de limón. Las pastas también son muy solicitadas por el público. Amplia selección de postres para terminar de deleitar tu paladar. 6ta Transversal, entre 3era y 4ta Av. de Los Palos Grandes, Cuadra Gastronómica. 285.70.19. Yakitori. Cocina japonesa. Exquisitos rolls y demás platos japoneses típicos con un twist creativo que lo hacen ser conocido como uno de los mejores restaurantes de comida japonesa de la ciudad. Algunas de las especialidades en rolls son el Dragon, Oceanía y Kenyi. El Sakedon y Yakimeshi son, también, muy solicitados por la clientela. Generalmente el que va, no duda en volver. C.C. Market Center, nivel PB, Valle Arriba. 975.64.23. Yamato Sushi Bar. Cocina japonesa. En cualquiera de sus diez locales puedes pedir la Ensalada Neptuno: cangrejo, atún, salmón, wakame, mayonesa con toque de kimuchi y huevas de cangrejo, o el Yamato roll: anguila, cangrejo, salmón, huevas de salmón, aguacate, queso crema y ajonjolí. Centro Lido, Centro Comercial San Ignacio, Centro Comercial Tolón, C.C.C.T., Centro Comercial El Recreo, Centro Comercial Plaza Las Américas, Centro Sambil, Calle Madrid en Las Mercedes, Aeropuertos de Maiquetía y Valencia. Yamin Gourmet. Cocina internacional. Un concepto innovador llegó a Caracas para cautivar a aquellos de más exquisito paladar. Ocho espacios se reúnen en un mismo edificio, dentro de un ambiente en el que los detalles están sumamente cuidados. Podrás elegir entre los restaurantes Il Forno -mediterráneo-, Hasna -de comida libanesa-, Il Mulinazzo -del chef con dos estrellas Michelin, Nino Grazziano-, Strip Steak Caracas -de carnes-, Ichi -japonés-, Arte -de Miguel Sánchez Romera, también dos estrellas Michelin-; Lounge 57 -extensa selección de tapas- y Yamin Deluxe, una terraza multiuso para vivir gratas experiencias. Recomiendan reservar para cualquiera de los espacios por el único teléfono disponible. Av. San Juan Bosco, con 2da transversal, Centro Gastronómico Yamin Gourmet. 816.01.30. www.yamingourmet.com Yantar. Cocina catalana con acento español. Tatiana Mora y Enrique Limardo le recomiendan a los comensales pedir los Cubos de salmón, los cuales vienen cubiertos con un gel de sidra asturiana y semillas de amapola, hojaldre de manzana y papenade. También sugieren pedir la Pechuga de pato con mousse paradisíaco y ananás. De postre ideal el Quesillo con un café capuccino. Cuadra Gastronómica, 6ta. transversal entre 3era. y 4ta. Avenida, Los Palos Grandes. 286.80.80 / 285.37.22.

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H A T I L L O

Aranda. Cocina española. Nueva comida vasca-catalana. A ­diferencia de muchos locales ­caraqueños, es un restaurante bastante espacioso, fresco y tranquilo, con ambiente y servicio distendidos. C.C. El Hatillo,

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Piso 5, local 04. 211.55.01. Botalón Rejo y Sabana. Cocina venezolana. Aquí podrás encontrar todos los platos emblemáticos de la cocina venezolana, como el Asado negro y el Pabellón, entre otros. También de martes a domingo sirven unos suculentos ­desayunos criollos hasta las 12 del mediodía. En cuanto a los postres, ideal el Quesillo, el Cabello de ángel con piña o el Dulce de lechosa. Carretera La Unión, entrada Vista al Valle. 963.83.90. Café de Artistas. Cocina mediterránea. En su ambiente sobrio, además de comer, se pueden comprar cd´s y libros. Es el más pequeños de los locales del Piso 5 de este Centro Comercial. Pero vale la pena pasar. C.C. Paseo El Hatillo, Piso 5. 211.55.11. Casaccia. Cocina italiana. Es un sitio cómodo y agra­dable, en el que se consiguen buenas pastas caseras e importadas. No faltan otras op­ciones como conejo, o­sso­­bucos o risottos. Calle Santa Rosalía, con calle Sucre. 961.17.55. Croquer. Cocina venezolana. De entrada sugieren el Chupe de pollo o de camarones, y como segundo plato el Asado negro. De postre la Crêpe de nutella con helado de mantecado. Calle Bolívar, Nº 17. 961.42.69. El Jaleo. Cocina española. Un verdadero rincón andaluz al ladito de la plaza del pueblo, que invita a los comensales a disfrutar de shows de flamenco en vivo. Las porciones son pequeñas y los platos muy sencillos, pero llenos de sabor. Calle La Paz. 961.13.56/14.52. Girasol. Cocina internacional. Sugieren la Ensalada girasol, ­confeccionada con cangrejo, aguacate, tomate, palmito y lechuga, ­aderezada con salsa rosada. También nos recomiendan la Rueda de salmón Alaska, bañada en salsa de champaña. Calle El Progreso. 961.14.34 / 961.13.38. La Suisse. Cocina suiza. Si estás buscando un lugar donde degustar un exquisito fondue; este es el indicado. Podrás elegir dentro de una va­riedad, además de otros platos que no tienen desperdicio. C.C. Paseo El Hatillo, piso 5. 211.55.04. Olio. Cocina mediterránea. A sólo unos metros del C.C. Paseo El Hatillo, encuentras este lugar súper acogedor donde la atención es realmente magnífica. Puedes empezar con un divino antipasto, luego degustar una sopa o crema, para depués deleitar el paladar con alguno de sus platos principales, entre los que puedes escoger carnes, aves, pescados, pastas o risottos. Todo esto en un lugar muy sencillo, decorado en tonos blancos y verdes. Calle Santa Rosalía con Calle Bella Vista. ­­El Hatillo. 961.31.64.

GALIPÁN Casa Pakea. Cocina vasca. Un menú compuesto de un Pastel de mero, que será la antesala a los Pimientos de piquillo rellenos de cordero y salsa chilindrón, y de cierre las Peras al horno con salsa de vino tinto. Sólo con reservación: 0414-195.78.08 / 0416-714.48.54. Gazebo´s Asador & Lounge. Cocina ecléctica. Como todos los restaurantes en Galipán este cuenta con una vista completamente espectacular, en donde se puede relajar y disfrutar de un buen vino y deliciosos abrebocas. San Antonio de Galipán. 0412-248.60.84 y 0212-317.52.44. Granja Natalia. Cocina francesa gourmet. De entrada la Sopa Natalia: crema de tomate con rodajas de zanahoria, cebolla, ajo rostizado, crema de leche y filetes de almendras tostadas. Para el principal un Salmón en crouté, envuelto en hojaldre y relleno de crema agria, champiñones salteados, servido con una mantequilla de hinojo y espumante, con guarnición de duraznos salteados con nueces. Abierto hasta las 8:30 pm. Sólo

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creaciones como el Ara Burger y los jugos y smoothies como el Anticelulítico y el Pasión de mango, además de una amplia selección de postres y hojaldres. C.C. Tolón. Las Mercedes. 300.89.44. Café Atlantique. No hay quien no comente sobre el restaurante del francés Laurent Cantineaux. Sitio por excelencia para la buena tertulia, ¡y buena comida! El ambiente es amplio y es perfecto para compartir entre amigos. Av. Andrés Bello, edificio Atlántico, Los Palos Grandes. 287.06.30. Café Olé. Un icono en la ciudad que mantiene una clientela fiel. La pastelería es propia y, creativa y llamativa. Imposible no pedir algún postre o dejarse llevar por sus ensaladas. Todos los platos vienen muy bien presentados. La casa principal es en Las Mercedes, pero también puedes ir hasta El Cafetal, La Trinidad y el C.C. San Ignacio. 993.90.59. Café Noisette. Cocina Francesa. En un acogedor ambiente podrás disfrutar de deliciosas crêpes con la compañía de un buen café. Este pequeño local, atendido por sus dueños, te hará sentir como en Paris. Avenida principal de La Carlota Edif. Marco-Aurelio, PB. Local B. Das Pastellhaus. Cuidando su calidad y con el mismo concepto desde que empezó -ya son cinco sucursales-, posee una variada carta de pizzas, incluyendo las tradicionales Margarita, Nápoles y Cuatro estaciones. Si de dulces se trata, esta tradicional pastelería tiene sus predilectas Trufadas de chocolate, el Strudel de manzana, y el emblemático Fondant de chocolate y helado. El Hatillo, 963.54.86. Los Naranjos, 985.90.20. Plaza Las Américas, 985.64.02. Kakao. Boutique de bombones venezolanos. En este local se pueden ­degustar los más ricos bombones venezolanos. Todos los días se consiguen los ricos bombones de parchita (maracuyá), ron con pasas o las fresas bañadas en chocolate. Para quienes desean simplemente disfrutar de una calientica taza de chocolate o de café, Kakao es una excelente opción. C.C. Paseo Las Mercedes, nivel Trasnocho. 993.55.83. Xoco. Aquí el protagonista es el chocolate venezolano. Ofrecen distintas líneas de productos en las que incluyen: la bombonería, donde tienen desde los clásicos hasta los más creativos; la pastelería, con exquisitas tortas, pies y mousses; y la de fondues de chocolate con diferentes intensidades de cacao y variados ingredientes, servido con frutas, galletas, ponqués y malvaviscos. Nivel feria del C.C. Galería Los Naranjos, en el Valle Arriba Market Center y en Los Palos Grandes.

COLONIA TOVAR con reservación: 0416-621.66.87. Il Picaccio. Cocina mediterránea. Lo más rico de este restaurante es que los ingredientes son locales, algo que ha sabido utilizar sabiamente el chef Maurizio Marconi. Las pastas son caseras y los postres son elaborados allí mismo, en un espacio de tres ambientes que invita al romanticismo y a pasarla bien. 700.10.62/10.64. Le Galipanier. Cocina franco-suiza. El Bisqué de camarones de río, con aza­ frán, cangrejo y ciboulette chino, es lo que Lili Núñez, la encargada de las relaciones públicas, aconseja para comenzar. Dice que combina bien el Filet de salmón noruego al grill, con infusión de granos de mos­taza, acompañado con unos Ta­ llarines de vegetales y puré de papas con aceite de nueces. Parque Nacional El Ávila. Sólo con reservación: 959.04.10 / ­0416-621.57.60.

CAFÉS Ara Mix. A este local han trasladado la experiencia y reconocimiento de más de diez años del nombre Ara. El menú y la decoración, así como el diseño gráfico, es una mezcla de lo realizado en otros locales, como lo son Ara Café, Ara Natural y Ara Pastelería. Puedes disfrutar del clásico Ceviche mixto, Wrap de pollo crujiente, Risotto de salmón y espárragos y nuevas

Bergland. Cocina alemana. Si visitas este lugar, no dejes de probar el Queso brie rebosado en nueces y almendras, sobre reducción de balsámico y miel, a lo que estaría bien seguir con un Lomito de cerdo a la tirolesa, cubierto con tomates cherry, champiñones y gratinado con queso emental. Sector El Calvario, Vía La Victoria. 0244-355.12.29. El Molino. Cocina alemana. Este restaurante posee una cocina sencilla con los platos típicos alemanes creados por su propietaria la señora Carmen Teresa Suhr. Calle El Molino. 0244-355.13.94. Frankfurt. Cocina alemana. Aquí se puede disfrutar del típico plato alemán compuesto por chuleta, salchicha, repollo agrio y ensalada de papas. De postre, nada mejor que las fresas con crema. Carretera Colonia Tovar. 0244-355.18.79. Hotel Restaurante Selva Ne­gra. ­Cocina contemporánea fres­ca. En este sitio, recomiendan empezar con la Terrine de berenjenas y tomates secos rodeada de hojas frescas del huerto y vinagreta de cebolla morada. Para luego degustar el Filet de pargo salteado en aceite de oliva y hierbas aromáticas, acompañado con puré de papas. Calle Moritz. ­0244-355.14.15. La Gacela. Cocina internacional. Los platos de este local se diferencian de los típicos de la zona, por contar con muchos vegetales, salsas y cremas caseras. Ubicado en el Spa Renacer. Sector La cava, Quinta Mi Refugio. 0244-355.15.04.

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VALENCIA Buka. Cocina medite­rránea. Como entrada tienen Timbal provenzal y el plato principal es el Lomito hindú. ¡No te los puedes perder! Es muy ­solicitado para eventos corporativos y reuniones sociales en ­general. Av. Monseñor Adams, Urb. El Viñedo, calle 126, locales 101-59. ­0241-826.89.52. Giglio. Cocina mediterránea. En un ambiente íntimo y seductor, este local ofrece una exquisita variedad de platos elaborados con productos de primera. De entrada recomendamos el Timbal de langostinos, ­macerados en mayonesa de albahaca y limón, sobre una cama de tomates rostizados y cous cous. De postre el Semifreddo de turrón, bañado en almíbar de naranja no tiene desperdicio. No dejes de preguntar por los especiales que cambian de semana a semana. Calle 139-A, El Viñedo. 0241-826.42.06. Prana. Cocina internacional. Son especialistas en crêpes, risottos, carnes y aves. La bebida más pedida es “la jarrita de vino de la casa”. Av. Monseñor Adams, Urb. El Viñedo. 0241-826.64.11. Palau Café. Cocina internacional. El ambiente es contemporáneo, lo que te permite reunir a familiares o a un grupo de negocios. Cuentan con una pastelería dulce y salada, y los fines de semana te ofrecen desayunos criollos, continentales y americanos. Urb. La Viña, Av. San Félix con Av. Monseñor Adams. 0241-825.80.06. Kaffa’s Coffee Shop. Cocina fusión. Tienen un variado menú de platos principales. Entre los más pedidos está el Lomito a la fresa, el Involtini prosciutto, y las pastas y risottos. También cuentan con un menú mexicano y otro de cafés. Av. 106 con calle 139ª, C.C. MC Tower, local 4, El Viñedo. 0241-824.13.64. Auyama Café. Cocina internacional. Los platos son variados, al igual que las bebidas. Es un sitio para pasarla bien, pues tienen karaoke, días románticos y música en vivo. Av. Monseñor Adams, #100-136, El Viñedo. 0241-825.86.03. Bambú Lounge. Cocina internacional. Como plato especial tienen el Chupe de mariscos en su pan, y de postre, Torta helada de banana. Además, te ofrecen un variado menú tradicional y oriental. Av. Monseñor Adams, Nro. 105-76, El Viñedo. 0241-825.51.80. Casiquiare Restaurant. Cocina criolla. Rompen los esquemas conocidos en comida criolla, con sus carnes en vara, hervidos de gallina, arepitas y palitos de yuca. Todo en un ambiente de comfort y elegancia. Av. Paseo Cuatricentenario, vía Guataparo Country Club. 0241-823.25.38. El Jardín Restaurant. Comida fusión. Gran variedad y surtido de platos y postres, siempre innovando para complacer a su selecta clientela. Urb. La Alegría, Av. 101, Nro. 152-75, quinta El Jardín. ­0241-826.42.34. Wassup. Cocina mexicana. La especialidad del lugar es la comida del país azteca, en toda sus variedades. Son famosas las cervezas, en sus diferentes tamaños. Av. Monseñor Adams, Nro. 101-49. ­0241-824.79.18. Malina Wine&Rest. Cocina internacional. Como entrada especial tienen el Carpaccio de atún thai, y de plato principal el Lomo de cerdo a la guayaba. Av. Monseñor Adams, C.C. Des-Art’s, PB, El Viñedo. ­0241-826.84.89.

LOCALES NOCTURNOS CARACAS 212. La vestimenta es super estricta y es importante superar este paso, para disfrutar de un ambiente exclusivo con una ­decoración ­excelente. Es completamente blanco y tiene un área VIP en el piso superior. 993.18.98. 360. Si deseas pasar un rato agradable entre amigos, con una vista de 360 grados de la ciudad de Caracas, este es el lugar ideal para disfrutar de un buen trago y de las exquisiteces de Helena Ibarra. Piso 19, Altamira Suites, Altamira. 284.18.74. Bavar. Un lugar de varios ambientes al que va gente de todas las

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edades; perfecto para bailar y para los gustos más selectivos, tiene un cuarto VIP. C.C. Paseo El Hatillo. 211.54.33. Bar 205. Si estás cargado de energía como para disfrutar toda la noche, este sitio te gustará. Si te da hambre, puedes pedir algunos de sus exquisitos pasapalos. C.C. San Ignacio. nivel Chaguaramos. 265.46.76. Bichi. Donde antiguamente se encontraba Tambo, ahora se encuentra este local donde al mediodía se puede almorzar y en la noche pasar un rato agradable entre amigos. Av. Francisco de Miranda, Torre Europa, PB.

La Suite. Tapas francesas. Un nuevo concepto tipo lounge-disco, ­inspirado en famosos salones Social Bar de época, con el sublime toque de la elegancia de influencias europeas y coloniales. Se puede disfrutar de una ricas tapas como las Ostras, el Tartar de atún y los Enrolladitos de zucchini. C.C. Tolón, PB, locales 23 y 24. 300.88.58. Le Club. Con tan sólo decir “Le Club”, ya todos saben que se trata de un agradable lugar, donde asiste la gente bella de Caracas y donde siempre se llevan a cabo las mejores fiestas y reuniones del país. C.C. San Ignacio, Nivel Terraza. 264.66.77. Li Bar. Este reconocido local posee dos ambientes, uno es el área ­externa con mesitas y sofás tipo lounge, y adentro, donde un poco más oscuro y ­bullicioso, todo depende del humor que te domine en el momento. C.C. San Ignacio, nivel Chaguaramos. 263.97.77. C.C. ­El Hatillo, Piso 5. One. El C.C. San Ignacio está constantemente marcando la pauta en ­cuanto a restaurantes y locales nocturnos se re­fiere. ­Inauguraron recientemen­te ONE, donde antiguamente funcionaba Europa. Hoy en día cuenta con una amplia barra, una fila de pequeñas pantallas en el borde superior y un excelente ambiente ideal para pasar un rato muy agradable. Privé. Este es un lounge sensual, íntimo, seductor, cautivador y ­fascinante. C.C. San Ignacio, nivel Blandín. Rosalinda. Una nueva opción para quien disfruta de una buena rumba en un excelente ambiente. Calle Madrid, entre Veracruz y Caroní, Las Mercedes. 993.98.93. Sake Bar. Av. Orinoco con Calle Monterrey, Qta. Las Marías, Local D, planta Alta, Las Mercedes. 993.01.58. Sawú. Es uno de los lugares más concurridos de la ciudad, en el que hay música en vivo y mucha comida medite­rránea. Av. California entre ­Monterrey y Mucuchíes. 991.73.09. Setai. Una reciente alternativa en el C.C. San Ignacio. Muy contemporáneo y promete buena música para competir con los locales que están alrededor. C.C. San Ignacio, nivel Blandín. 265.58.03. Suka Bar & Café. Sitio de reunión por excelencia en el que el espacio reducido nunca es un problema. Para eso hay grama artificial, cojines grandes y hasta una hamaca a la que todos quieren subirse. C.C. San Ignacio, nivel Blandín. 263.52.49. Whisky Bar. C.C. San Ignacio, nivel Blandín, La Castellana. 740.53.25.

HOTELES

Campo Alegre. 952.42.43. Bongos. Un nuevo local con esencia de música latina, boleros y salsa en vivo; todo dentro de un ambiente cálido y lleno de sabor. Abierto de martes a sábado, desde las 5:00 pm hasta las 2:00 am. Av. Orinoco, Las Mercedes. El Punto Bar. Ideal como punto de partida para pasar una noche agradable. Hotel Tamanaco Intercontinental, final Av. Principal de Las Mercedes. 909.71.11. El Patio. Un lugar con un gran ambiente en el que puedes compartir hasta tu mesa, mientras disfrutas de un trago típico de pre-despacho o en un after office. Av. Neverí, Edif. Laurearte, Bello Monte. 753.24.53.

Altamira Suites. 1era. Avenida con 1era. Transversal de Los Palos Grandes. 285.25.55. Best Western Hotel. C.C.C.T. Avenida Principal de La Estancia, C.C.C. Tamanaco, Torre D, Chuao. 700.27.28. Centro Lido. Avenida Tamanaco, Centro Lido, Torre D, El Rosal. 957.77.77. Embassy Suites. Av. Francisco de Miranda con Av. El Parque, Campo Alegre. 266.76.77. Gran Meliá Caracas. Av. Casanova con calle El Recreo, Sabana Grande. 762.81.11. Pestana Caracas Hotel & Suites. 1ra Av. Urbanización Santa Eduvigis. 208.19.00. JW Marriott. Av. Venezuela con calle Mohedano, El Rosal. 957.22.22. Radisson Plaza Eurobuilding. Calle La Guairita, Chuao. 902.11.11. Tamanaco Intercontinental Caracas. Final Av. principal de Las Mercedes. 9098030.

Ocean Drive 197


BOBBY COMEDIA La risa es la meta Hizo de su pasión, su oficio y con éste, logra en cada presentación la satisfacción de llegar a las emociones de su audiencia por medio de la risa. Y es que este joven talento, sintió atracción por el mundo de los chistes y la comedia desde muy temprana edad, y no fue sino hasta toparse en una presentación con el distinguido Laureano Márquez, cuando supo realmente que ese era el camino que quería tomar en su vida. Así, ha logrado deleitar a los venezolanos con sus anécdotas cotidianas y convirtiendo, todo lo que le molesta, en una broma, algo que sin lugar a dudas, ocasiona risas abruptas en quien quiera que las escuche. Con gran simpatía se descubre Bobby, confesándonos que una de las cosas que nunca pudiera dejar de hacer es comer y romper las dietas; contándonos que disfruta de su limitado tiempo libre descansando en casa con su esposa y afirmando, al mismo tiempo, que lo que más le gusta de su oficio, es ver la cara del público soltando carcajadas.- Ma. Valentina Lazo G.

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Ocean Drive Venezuela Junio - julio 2010

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