藝起邁向永續，印刷品皆採環保紙及使用大豆油墨。
October 2026
10
October 2026 A Theater for Art & Life
編輯室的話
許多故事都從人的選擇開始，關於欲望如何取捨？面對不公
Editor's Note
發行單位
如何堅持信念？本期《歌劇院時刻》從 3 部作品出發，帶你
國家表演藝術中心 臺中國家歌劇院
莫札特《女人皆如此》以風俗喜劇包裹情慾遊戲，透過雙生
製作統籌
看見藝術巨擘以不同角度走進人的處境，在劇場回望自身。
發 行 人
李惠美
雙旦、錯置與戲中戲，拆解「女人善變」的道德成見，映照
李君偉 劉宇彬 郭玲孜 鄭力明
代，以舞蹈回應戰爭、威權與受壓迫的世界，更以舞者的悲
台灣赫斯特媒體
男女關係的曖昧與幽默；《安蒂岡妮》則從希臘悲劇走向當
劇身影，隱喻當前世界處境；《女巫安息日》則讓哥雅筆下
的黑暗世界「活」起來，舞者、人偶與畫作彼此交疊，在扭 曲身體與詭譎幻象之間，召喚文明深處的幽暗面。
10 年來，歌劇院也透過藝術進校、藝起進劇場與藝術家講座， 讓青春學子感受表演藝術的豐富多彩。本期「幕後英雄」專
欄，邀請彰化精誠高中師生對談，透過教育，培養孩子親近 藝術的習慣，更讓劇場成為陪伴人生的力量。
企劃製作 編輯總監
葉小綺
主
編
葉亞薇
執行主編
蔡帷環
美術設計
林佩蓉
廣告刊登
04-24155790
舞台可以成為重新觀看世界、理解自己的空間，邀請您走進
劇場與故事相遇，看見不同的人生，也找到屬於自己的答案。 1
歌劇院交通資訊 How to Get Here 朝富路 Chaofu Rd.
Shizheng North 2nd Rd.
1 號門
惠中路一段 Sec. 1, Huizhong Rd.
市 政 北 三 路
市 政 北 五 路 Shizheng North 5th Rd.
Shizheng North 1st Rd.
3 號門
Shizheng North 3rd Rd.
市 政 北 二 路
臺 灣 大 道 三 段 Sec. 3, Taiwan Blvd.
惠民路 Huimin Rd. 市 政 北 一 路
朝馬轉運站 市 政 Chaoma 北 Transit Station 七 路 Shizheng North 7th Rd.
河南路三段 Sec. 3, Henan Rd.
市 政 北 六 路 Shizheng North 6th Rd.
TIGER CITY
P
惠來路二段 Sec. 2, Huilai Rd. 新光三越
P Shin Kong
Mitsukoshi Store 台中大遠百 Far Eastern Top City
臺中市政府 Taichung City Government
府會園道 Fuhuiyuan Blvd.
文心路二段 Sec. 2, Wenxin Rd.
YouBike 2.0 租賃站點 YouBike 2.0 Rental Station
捷運市政府站 Taichung City Hall Station
計程車乘車處
臨停下車處
停車場
Taxi Stand
Pick-up Area
Parking Lot
捷運站 TMRT
市區公車 City Bus 「新光三越」停靠站
「新光 / 遠百站」優化公車專用道停靠站 33（往高鐵）, 48, 73, 77, 151, 151A, 152, 300, 301, 302, 303, 304, 305, 305E, 305W, 306, 306E, 306W, 307, 308, 309, 310, 323, 324, 325, 359（往文心森林）
開館時間 Opening Hours
5, 33（往逢甲）, 153, 155, 157, 326, 359（往東海）
「臺中國家歌劇院站」停靠站 60, 69, 75, 358, 658, 高鐵快捷公車 THSR Shuttle bus 161
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週一休 館 （ 劇 場 演 出 與 講 座照 常 舉 行 ， 觀 眾 可 於 活 動 開 始 前 4 0 分 鐘 由 1號門、3 號門及8 號門入館。） 週二至 週 日及 國 定 假 日 1 1 :30 - 2 1 : 0 0 售票處/12:00-20:00
顧客服務台/11:30-20:00
紀念品店 週日、週二至週四 11:30-20:00 / 週五及週六 11:30-21:00 Closed on Mondays (Scheduled performances and lectures are held as usual. Attendees may enter from Gates One, Three and Eight 40 minutes prior to the events.) Tue.-Sun., National Holidays 11:30-21:00 Box Office 12:00-20:00 Customer Service 11:30-20:00 NTT GIFT SHOP Sun., Tue.-Thu. 11:30-20:00 / Fri.-Sat. 11:30-21:00 A / 407025 臺中市西屯區惠來路二段 101號 101, Huilai Rd., Sec. 2, Xitun Dist., Taichung City 407025, Taiwan (R.O.C.) 會員獨享 導覽服務 官方網站 Member Exclusive Offer Tour Services Official Website T / 04-22511777 F / 04-22513229 E / service@npac-ntt.org
2
目錄 Contents 4 好戲上場 6 節目介紹
Show's On
Program Introduction
26 聚光燈下 Under the Spotlight 《女人皆如此》聽見新門道
當莫札特走進錄音間
30 幕後掃描 Backstage View 跨越藝術時空的人性追問
當哥雅走進劇場
34 幕後掃描 Backstage View 凝視戰爭下的人性與良知
安蒂岡妮的當代寓言
40 幕後英雄 Behind the Curtain 用藝術灌溉青春的風景
讓美的種子在劇場課堂開花
October 2026
10月October｜好戲上場 Show's On 大劇院 Grand Theater
中劇院 Playhouse
小劇場 Black Box
1 thu.
2 fri.
3 sat.
4 sun.
14:30、19:30
豬探長祕密檔案V《泥巴河大學謎案》
Busted
10:30
豬探長祕密檔案V《泥巴河大學謎案》
Busted
14:30、19:30
相聲瓦舍《啖噓呵嘻吸吹呼》 A Demon's Spell
14:30
相聲瓦舍《啖噓呵嘻吸吹呼》 A Demon's Spell
14:30
《2026女子馬戲平台》
2026 Women Circus Platform
14:30
《2026女子馬戲平台》
2026 Women Circus Platform
5 mon.
19:30
6
《邁向榮耀》日不落的樂章
tue.
Rise to Glory A Never-Setting Melody 19:30
《Between Seasons》當古典遇見探戈— 鋼琴三重奏音樂會
7
wed.
Between Seasons
19:30
8
探歌再敘—臺灣歌謠爵士之夜
thu.
9
fri.
10
sat.
Arco Lab Chamber Music Concert
19:30
19:30
2026臺灣國際大提琴藝術節— 東西交響《寶藏篇》
2026 Poetic Voices Baritone WEN Ing-jie Voice Recital
11 sun.
《野本洋介╳加藤大輝》 2026玎酉擊樂年度音樂會
14:30
14:30
AM創意2026《綠野仙蹤》中文版音樂劇 The Wizard of Oz
2026《詩情之聲》男中音温穎傑獨唱會
19:30
AM創意2026《綠野仙蹤》中文版音樂劇 The Wizard of Oz
Arco Lab室內樂音樂會
Fusion Jazz & Taiwanese / Aboriginal Folk
TWICF 2026: East-West Confluence Floating Worlds 14:30
19:30
T.U. Percussion Ensemble Annual Concert
巴洛克獨奏家樂團 《布蘭登堡全集：巴赫的和聲奇蹟》 Bach: Brandenburg Concertos
14:30
《再造之境》2026楊欣展鋼琴獨奏會 YANG Hsin-chan Piano Recital
12
mon.
19:30
13
孫名箴擊樂獨奏會《聲境》
tue.
SUEN Ming-jen Percussion Recital Soundscape
14
wed.
15
thu.
16 fri.
19:30
2026 NTT遇見巨人— 愛爾蘭鬼才編導丹．科利《迷失的李爾》 Dan Colley Lost Lear
4
19:30
顏華容2026鋼琴獨奏會Ⅱ—水．樂 Artemis YEN Piano Recital 2026 - II
其他 Others
臺中國家歌劇院主 / 合 / 協辦節目 Program (co) - presented by NTT
外租節目 Hirer Program
大劇院 Grand Theater
其他 Others
中劇院 Playhouse 14:30
17
2026 NTT遇見巨人— 愛爾蘭鬼才編導丹．科利《迷失的李爾》
sat.
Dan Colley Lost Lear 14:30
18
2026 NTT遇見巨人— 愛爾蘭鬼才編導丹．科利《迷失的李爾》
sun.
English of Program
Dan Colley Lost Lear
小劇場 Black Box
其他 Others
19:30
《觸鍵之舞—從華麗到野性》 鋼琴四手聯彈作品選粹
Concert of Piano Four-Hands Works 19:30
《縱貫線嘉年華》ABO Fusion 弦樂四重奏的黑白狂想 A Black and White Rhapsody
19 mon.
20 tue.
21 wed.
19:30
2026臺中國際巨星音樂節 馬友友音樂會 Yo-Yo Ma Live in Concert
22
thu.
19:30
23
在戰場與神殿之間
fri.
Between Battlefield and Sanctuary
14:30
24
2026 NTT遇見巨人— 驫舞劇場《大群舞》
sat.
HORSE Big Dance
14:30
25
2026 NTT遇見巨人— 驫舞劇場《大群舞》
sun.
HORSE Big Dance
13:30、16:00、19:30
在戰場與神殿之間
Between Battlefield and Sanctuary
13:30
在戰場與神殿之間
Between Battlefield and Sanctuary
19:30
TCC沙龍音樂會系列 閱讀音樂2 《心動莎翁》
26
mon.
Shakespeare In Me
27 tue.
19:30
28
2026弦鍵之間—吉他與鋼琴二重奏
wed.
29
thu.
Guitar and Piano Duet Concert 19:30
2026 NTT遇見巨人─ 莫札特歌劇《女人皆如此》
Così fan tutte by Wolfgang Amadeus Mozart
30 fri.
19:30
19:30
《又見時間階梯—阿美的回憶》
2026 NTT遇見巨人─ 莫札特歌劇《女人皆如此》
The Ladder of Time Returns: The Memory of the Amis
Così fan tutte by Wolfgang Amadeus Mozart
31 sat.
14:30
2026 NTT遇見巨人— 亞倫．路西恩．奧文《安蒂岡妮》
14:30
14:30
2026 NTT遇見巨人─ 莫札特歌劇《女人皆如此》
winter guests Antigone
Così fan tutte by Wolfgang Amadeus Mozart
11/ 1 sun.
19:30
2026 NTT遇見巨人─ 莫札特歌劇《女人皆如此》
Così fan tutte by Wolfgang Amadeus Mozart
winter guests Antigone
2026 NTT遇見巨人— 亞倫．路西恩．奧文《安蒂岡妮》
14:30
《又見時間階梯—阿美的回憶》
The Ladder of Time Returns: The Memory of the Amis
主辦單位保留節目異動權 Program may be subject to change.
5
聆 演前導聆 談 演後座談 講 專題講座
中劇院 Playhouse
大劇院 Grand Theater 10/3 （六）sat. 10/4 （日）sun.
豬探長祕密檔案 V 《泥巴河大學謎案》 Busted
泥巴河大學優良校友「花生」受邀回學校為學弟 妹演講，竟然意外遇上一件完美犯罪案！？兇手 照著偵探課本裡的方法，一步步對目標下手加 害，校園裡每個人緊張又害怕！到底是誰如此聰 明？是學生？是教授？還是花生？泥巴河大學 裡，每個人都有嫌疑，連老教授也不例外！究竟 誰才是兇手？擔任客座教授的豬探長能順利解開 所有謎團嗎？那你呢？ 探長說：「遇到事情別緊 張，記得仔細看一看，用心想一想。」歡迎所有 大偵探、小偵探，進劇院來挑戰！
如果兒童劇團 $ 500 / 850 / 1000 / 1300 / 1800 / 2500 / 2900 OPENTIX 主辦單位｜如果兒童劇團
※ 全長約 150 分鐘，含 20 分鐘中場休息
6
10/3 （六）sat. 10/4 （日）sun.
14:30、19:30 10:30
14:30、19:30 14:30
相聲瓦舍《啖噓呵嘻吸吹呼》 A Demon's Spell
工作不順、日子卡關、願望永遠停在「改天再 說」？別擔心，你只是少了一把芭蕉扇。「啖噓 呵嘻吸吹呼」正是芭蕉扇啟動咒語，不是我們編 的，是吳承恩寫的。咒語唸對了，扇子會變大； 咒語唸錯了，事情會變大條。 400 年前，《西遊記》給過我們預言。一把神奇 的寶貝「芭蕉扇」，掌握在牛魔王和鐵扇公主的 手裡；而那點燃火焰山、阻斷取經之路的天火， 居然是 500 年前孫大聖造成的因果業力循環。 現在，就跟著我們一起大喊：「啖噓呵嘻吸吹 呼！」咒語一唸，搧走不順，煽旺好運。
導演暨編劇｜馮翊綱 演員｜馮翊綱、時一修、趙逸嵐、巫明如、 御天十兵衛 $ 600 / 800 / 1000 / 1200 / 1500 / 1800 / 2000 OPENTIX 主辦單位｜相聲瓦舍
※ 全長約 100 分鐘，無中場休息 ※ 建議 12 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box
10/3 （六）sat. 10/4 （日）sun.
中劇院 Playhouse 14:30 14:30
10/6 （二）tue.
19:30
《2026 女子馬戲平台》
《邁向榮耀》日不落的樂章
《女子馬戲平台》是一個屬於女性馬戲藝術家的 創作舞台，也是一場關於身體、生命經驗與當代 議題的對話。自 2022 年創立以來，平台透過創 作陪伴、跨域交流與成果展演，支持女性創作者 突破既有框架，探索屬於自己的馬戲語彙。第三 屆平台持續匯聚臺灣新生代女性馬戲藝術家，以 獨特的創作視角回應世界，讓馬戲不只是技藝的 展現，更成為思想、情感與文化交流的媒介，邀 請觀眾一同感受女性創作能量的綻放，以及臺灣 當代馬戲多元而自由的可能。
西班牙曾被譽為「日不落帝國」，不僅締造輝煌 歷史，也孕育出熱情奔放、色彩鮮明的音樂文化。 其獨特的旋律與節奏跨越國界，成為歐洲作曲家 共同的靈感泉源。本場音樂會將帶領聽眾穿梭於 異國作曲家筆下的絢爛想像，以及西班牙本土作 曲家的真摯情懷之間，在璀璨的管絃樂聲中，感 受土地永不落幕的陽光、熱情與生命力。
2026 Women Circus Platform
創作者暨演員｜陳亭宇、廖思諄、何曉嵐、陳靖璇、 郭研華、羅媛 Maya'a taboeh hayawan 創作導師｜蘇品文、洪千涵、陳彥斌 Fangas Nayaw 燈光設計｜王宥珺 燈光設計助理｜許俞苓 舞台監督｜孫唯真 製作人｜李仕洋 執行製作｜章家妤 $ 500 OPENTIX 主辦單位｜創造焦點 贊助單位｜財團法人國家藝術文化基金會 ※ 全長約 90 分鐘，無中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞
Rise to Glory A Never-Setting Melody
指揮｜張櫂玹 小提琴｜王馨平 台中市交響樂團 曲目： 李姆斯基―柯薩可夫：《西班牙奇想曲》，作品 34 拉羅：《西班牙交響曲》，作品 21，第一樂章，不 太快的快板 莫什科夫斯基：《西班牙舞曲》，作品 12，第二首、 第五首 比才：歌劇《卡門》組曲選粹 希梅內茲：《路易斯．阿隆索的婚禮》間奏曲 法雅：〈西班牙舞曲〉選自歌劇《短暫人生》 Program: Rimsky-Korsakov: Capriccio Espagnol, Op. 34 Lalo: Symphonie espagnole, Op. 21 - I. Allegro non troppo Moszkowski: Spanish Dances, Op. 12 - No. 2, No. 5 Bizet: Carmen Suites Selections Giménez: La boda de Luis Alonso - Intermedio Falla: La Vida Breve - Danza Española No. 1 $ 1000 / 1500 / 2000 OPENTIX 主辦單位｜台中市交響樂團
※ 全長約 60 分鐘，無中場休息 ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞
7
小劇場 Black Box
10/7 （三）wed.
19:30
《Between Seasons》當古典遇見探戈― 鋼琴三重奏音樂會 Between Seasons
當嚴謹的古典線條遇見熾熱的阿根廷探戈，會碰 撞出何種火花？由鋼琴家劉育甄、小提琴家陳家 慧與大提琴家廖于晴攜手呈現。本場演出精選葛 利格、拉威爾的經典三重奏作品，以及皮亞佐拉 《布宜諾斯艾利斯的四季》與《遺忘》。3 位演 奏家以極致默契，將古典樂的精緻優雅與探戈的 熾熱節奏完美揉合，帶領聽眾穿梭於流動的光影 與季節遞嬗之間。邀請大家一同步入歌劇院，共 赴這場跨越風格的音樂饗宴。
��｜劉�� 小提�｜陳�� 大提�｜�于� 曲目： �利格：C 小���的行板，作品 114 拉�爾：A 小���三重� 皮�佐拉：《布�諾斯�利斯的��》、《��》 Program: Grieg: Andante con moto in C minor, EG 114 Ravel: Piano Trio, A minor Piazzolla: Las Cuatro Estaciones Porteñas, Oblivion $ 800 OPENTIX 主辦單位｜廖于晴 協辦單位｜愛拉琴基地 贊助單位｜薩摩亞商志強國際企業股份有限公司台灣分公 司 ※ 全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息
8
中劇院 Playhouse
10/8 （四）thu.
19:30
探歌再敘―臺灣歌謠爵士之夜
Fusion Jazz & Taiwanese / Aboriginal Folk 雋永美麗，韻味觸動人心的臺灣民謠、原住民古 謠、國台語經典歌謠，結合搖擺爵士風貌、華麗 絃樂編曲與來自高山部落的純淨美聲。由全球音 樂獎跨界專輯獎――「遇見喬安娜」，金曲獎及 金音獎榮耀――「玩弦四度」絃樂四重奏與臺灣 最高海拔部落學校――梨山國中小「泰雅古謠合 唱團」聯手演出。
製作人、作曲、編曲、長笛手暨歌手｜楊容喬 絃樂編曲｜黃偉駿 鋼琴手｜許聰義 貝斯｜謝宗翰 爵士鼓｜林偉中 遇見喬安娜拉丁爵士創作樂團 玩弦四度 梨山國中小泰雅古謠合唱團 曲目： 楊容喬：《你叫什麼名字（泰雅．故鄉）》、《蝶戀花》 泰雅古謠：《我泰雅的孩子》、《織布歌》、《北 勢應答曲》、《歡樂歌》、《環山之歌》 鄧雨賢：《四季紅》、《望春風》 林福裕：《天黑黑》 翁清溪：《月亮代表我的心》 洪一峰：《舊情綿綿》 $ 450 / 500 / 700 / 900 / 1200 / 1500 / 2000 OPENTIX 主辦主辦｜遇見喬安娜拉丁爵士創作樂團 協辦單位｜臺中市立梨山國民中小學 贊助單位｜惠田建設、福爾摩莎國際行銷顧問公司 ※ 全長約 110 分鐘，含 15 分鐘中場休息
小劇場 Black Box
10/8 （四）thu.
19:30
Arco Lab 室內樂音樂會
Arco Lab Chamber Music Concert 本場音樂會帶來 2 首膾炙人口的室內樂經典。首 先登場的是舒伯特《鱒魚》五重奏，樂曲以其清 新流暢的旋律與變奏手法著稱，尤以第四樂章 〈鱒魚〉主題變奏最為人熟知，充分展現舒伯特 獨特的歌唱性與抒情筆觸。下半場則帶來葛令卡 的降 E 大調大六重奏，此曲展現俄國作曲家融 合歐洲古典傳統與個人風格的獨特語彙，豐富的 聲部對話與音色層次，為聽眾呈現室內樂合奏的 精妙魅力。音樂會以絃樂六重奏之室內樂形式演 出，期待為觀眾帶來一場兼具經典與深度的音樂 饗宴。
小提�｜�牧�、��� 中提�｜��� 大提�｜�羚� ��大提�｜徐子昀 ��｜何��、�以� 曲目： 舒伯�：《�魚》五重� �令卡：� E 大�大六重� Program: Schubert: Trout Quintet Glinka: Grand Sextet, E flat major $ 300 OPENTIX 主辦單位｜徐子昀
※ 全長約 80 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞
中劇院 Playhouse
10/9 （五）fri.
19:30
2026 臺灣國際大提琴藝術節― 東西交響《寶藏篇》
TWICF 2026: East-West Confluence Floating Worlds
2026 臺灣國際大提琴藝術節「東西交響《寶藏篇》 音樂會，猶如一場目不暇給的大提琴名作精品大 賞，來自法國、中國、波蘭、日本、臺灣的頂尖 大提琴家與傑出新秀將攜手開啟「東西交響」的 新樂章，以別開生面的曲目，大膽呈現東西方文 化的交融與創新，從大提琴傳世經典、當代精品 到委託新作，從獨奏、與鋼琴二重奏、六重奏到 八重奏，呈獻數百年東西文化交融的大提琴瑰寶。 ����｜�碧⻘ 聯合����｜���．穆勒 大提�｜朱利�．拉�爾、陳�柏、克日什�夫． �哈爾斯基、北村陽、�碧⻘、陳南�、��克． 伯��、���、陳亮� ��｜盧易� 曲目： ��：《���龍》大提��鳴曲 普�克：大提��鳴曲 �倉大：《�人��》 布��：C 大�大提��鳴曲，作品 65 李元貞：《十二生�─東⻄相�》�大提�六重� ��列（���．穆勒��）：〈悲�行〉�自《李 �白》，作品 37 馬勒（���．穆勒��）：〈����子〉�自《大 ���》 普��（���．穆勒��）：《��夫人》大提 ��重��曲 $ 1000 / 1300 / 1600 / 2000 / 2500 / 5000 OPENTIX 主辦單位｜音樂瑞士之夜 Swiss Music Night 協辦單位｜瑞士商務辦事處 特別感謝｜公益支持
※ 全長約 110 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞
9
小劇場 Black Box 10/9
（五）fri.
大劇院 Grand Theater 19:30
2026《詩情之聲》 男中音温穎傑獨唱會
2026 Poetic Voices Baritone WEN Ing-jie Voice Recital 本場演出從舒曼的浪漫詩篇到史特勞斯的深邃心 靈，温穎傑以溫暖醇厚的男中音，攜手鋼琴家江 宇婷，演繹德奧藝術歌曲的極致之美。托斯悌 的《憂鬱之歌》洋溢義式深情，中文藝術歌曲 《橋》、《青玉案．元夕》則細膩訴說東方情懷。 藉由車炎江老師現場導聆，帶領聽眾輕鬆走進詩 樂交融的感動時刻。 男中音｜温穎傑 鋼琴合作｜江宇婷（江老師） 導聆｜車炎江 曲目： 舒曼：《十二首克爾納之歌》，作品 35，選曲 理查．史特勞斯：〈夜中漫步〉、〈我懷抱著我的 愛情〉、〈放它自由〉 托斯悌：《憂鬱之聲》 張瑞：《歌》 陸在易：《橋》 李硯：《青玉案．元夕》 Program: Robert Schumann: 12 Gedichte von Justinus Kerner, Op. 35, Selections Richard Strauss: ‘Nachtgang’, ‘Ich trage meine Minne’, ‘Befreit’ Tosti: Malinconia ZHANG Rui: Song LU Zai-yi: Bridge LI Yan: Qing Yu An．Yuan Xi
（六）sat. （日）sun.
14:30 14:30
AM 創意 2026《綠野仙蹤》 中文版音樂劇 The Wizard of Oz
超強龍捲風突襲少女桃樂絲的家鄉！必須找到偉 大的奧茲魔法師，才有可能重返家園。集結腦袋 空空的稻草人、沒有心的鐵皮人，缺乏勇氣的膽 小獅，外掛神犬托托，前所未有的無厘頭小隊即 將撼動奧茲國宇宙，踏上奇妙的冒險旅程！ 2026 壯闊重返臺中！百老匯級經典音樂劇《綠野 仙蹤》中文版，由近億票房的黃金製作團隊再度 聯手，斥資千萬打造臺灣家庭音樂劇天花板規格 視聽鉅作，結合高水準音樂與舞蹈演出，帶來跨 越世代的奇幻饗宴。
�作人｜林�君 ��｜賴�沅 ��｜��� �樂��｜卓士堯 ����｜��拉．��吉 ����｜陳� �光��｜陳以� ����｜羅士� 服���｜陳明� ����｜陳��、AM 創���� �唱��｜��� ��轉�｜��� �員｜�稜、���、�明�（��）、邱��、 �浩（巴斯）、���、李�揚、梁�銘、���
$ 800 OPENTIX
$ 600 / 900 / 1200 / 1600 / 2000 / 2500 / 3000 / 3500 TixFun
主辦單位｜温穎傑
主辦單位｜安徒生和莫札特的創意劇場 贊助單位｜提提研
※ 全長約 80 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞 ※ 德語、義大利語發音，無中文字幕
10
10/10 10/11
※ 全長約 150 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞
中劇院 Playhouse 10/10
（六）sat.
中劇院 Playhouse 19:30
《野本洋介╳加藤大輝》 2026 玎酉擊樂年度音樂會
T.U. Percussion Ensemble Annual Concert 玎酉擊樂再度邀請加藤大輝合作演出，更特別邀 請來自日本的傑出演奏家暨作曲家─野本洋介， 共同攜手登台。此次將演出的曲目包括《和平搖 籃曲》、《Twins》、《上弦の月 - 祈り》《下弦 の月 - 踊り》等經典作品，還有 3 首世界首演新 作樂曲。
擊樂｜陳�玎（團�）、��琪、馮凱琳、�冠�、 ��亘、��� 合作�樂�｜野�洋介、加�大� 玎��樂 曲目： 加�大�：《和平��曲》馬林巴獨�、《Twins》 打�二重�、《Ride on the Wings of Hope》馬林巴 �重�、《�人�色》打��重�、《Rise Up for Solo Marimba and Percussion Ensemble》馬林巴協�曲 （�界首�） 野�洋介：《7/8 for Snare Drum（+Splash Cymbal) Solo》打�獨�、《Mizar for Marimba and Multiple Percussion Duo》打�二重�（�界首�）、《上� の月 - �り》《下�の月 - 踊り》打�三重�、《The Southern Cross Concerto for Timpani Solo and Percussion Ensemble》��鼓協�曲�� （�樂重���界首 �） $ 600 / 800 / 1200 OPENTIX 主辦單位｜玎酉擊樂 指導單位｜臺中市政府文化局 贊助單位｜財團法人國家文化藝術基金會、全韻文化企業 股份有限公司、台灣山葉音樂股份有限公司、豪聲樂器木 業股份有限公司 ※ 全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞
12
10/11
（日）sun.
14:30
巴洛克獨奏家樂團《布蘭登堡全 集：巴赫的和聲奇蹟》 Bach: Brandenburg Concertos
本演出特別邀請美國茱莉亞音樂院教授小提琴家 林以信、香港管弦樂團小號首席巴力勛與巴洛克 獨奏家樂團共同詮釋這組結構精巧、風格鮮明、 技藝挑戰極高的經典鉅作《布蘭登堡協奏曲》， 宛如 18 世紀音樂藝術的萬花筒，揉合對比、創 意與和聲魔法，是作曲家對協奏曲形式的極致探 索。透過全新陣容與詮釋角度，重新探索這套劃 時代的作品所蘊含的結構張力與音樂哲思，期待 開展更多面向的藝術層次，讓觀眾感受到這部經 典作品在當代語境下的豐富能量與細緻光芒。 藝術總監暨大��｜李�� 巴洛克獨��樂團 曲目： 巴赫： F 大調第一號布蘭登堡協奏曲，編號 1046 F 大調第二號布蘭登堡協奏曲，作品 1047 G 大調第三號布蘭登堡協奏曲，作品 1048 G 大調第四號布蘭登堡協奏曲，作品 1049 D 大調第五號布蘭登堡協奏曲，作品 1050 降 B 大調第六號布蘭登堡協奏曲，作品 1051 Program: J. S. Bach: Brandenburg Concerto No. 1, F major, BWV 1046 Brandenburg Concerto No. 2, F major, BWV 1047 Brandenburg Concerto No. 3, G major, BWV 1048 Brandenburg Concerto No. 4, G major, BWV 1049 Brandenburg Concerto No. 5, D major, BWV 1050 Brandenburg Concerto No. 6, B-flat major, BWV 1051 $ 800 / 1200 / 1800 / 2200 / 2800 / 3600 OPENTIX
主辦單位｜巴洛克獨奏家樂團
※ 全長約 120 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box 10/11
（日）sun.
小劇場 Black Box
《再造之境》2026 楊欣展鋼琴獨奏會 YANG Hsin-chan Piano Recital
百年經典名著，由原創再賦予新生，從巴洛克到 浪漫時期，以鋼琴語法再造另一藝術境界，旅美 鋼琴家楊欣展，美國西根州立大學音樂博士，以 嶄新的經典改編再創曲目與樂迷分享，精選巴 赫、貝多芬、李斯特改編舒伯特藝術歌曲集；以 及布梭尼、霍洛維茲改編歌劇《卡門》之作品， 透過改編讓新的藝術思維在既有印象中萌發，進 入另一音樂境界。
��｜楊�� 曲目： 巴赫、馬爾切洛：D 小�協�曲，作品 974 貝多�：《����曲》，� E 大���曲�賦格， 作品 35 李斯�：��自舒伯�的���曲，《小�曲》、《� 車�的���》、《�淚的��》 布��：《卡門�想曲》，�六�小�鳴曲，作品 284 �洛��：卡門��曲 Program: J. S. Bach, Marcello: Concerto, D minor, BWV 974 L. v. Beethoven: Eroica Variations, Variations and Fugue, E-flat major, Op. 35 F. Liszt: Transcriptions of Songs by Schubert, Ständchen, Gretchen am Spinnrade, Lob der Tränen F. Busoni: Carmen Fantasie, Sonatina No. 6, BV 284 V. Horowitz: Carmen Variations $ 400 OPENTIX 主辦單位｜櫟聲音樂劇場
※ 全長約 100 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞
10/13
14:30
（二）tue.
19:30
孫名箴擊樂獨奏會《聲境》
SUEN Ming-jen Percussion Recital Soundscape 延續年初獨奏會《Azure》對擊樂多維色澤的極 致探尋，北德大擊樂博士、現任東海大學專任助 理教授孫名箴，推出全新個人獨奏會《聲境》。 本場演出回歸擊樂本身的演奏張力與敘事力，孫 名箴挑戰六棒技巧與多聲部控制的極限，完美駕 馭橫跨歐美亞當代作品的複雜語彙。舞台更深度 結合電腦音樂與人工智慧圖像生成技術，讓科技 化為即時反饋的「協奏者」。透過音色轉換與人 機協作，將隱形聲波具象化為變形細膩的聲響迷 宮。這不僅是一場擊樂極致技巧的試金石，更是 一場穿梭於聲音、科技與想像之間的《聲境》感 官壯遊。
打擊｜孫名箴 曲目： 大衛．弗里德曼：《四拍鄉謠》、《異世界和聲》 馬克西米利安．沃夫岡．施瓦茨：《回聲 A》 賈科波．皮薩皮亞：《爬行眼鏡蛇》 張鈞量：《長平公主》 安德魯．托馬斯：《風》 Program: David Friedman: Country in 4, Other World Harmonies Maximilian Wolfgang Schwarz: Echoes A Jacopo Pisapia: Crawling Cobra Pius Cheung: Princess Chang-Ping Andrew Thomas: Wind $ 600 OPENTIX 主辦單位｜孫名箴、極致藝術
※ 全長約 100 分鐘，含 20 分鐘中場休息
13
中劇院 Playhouse
10/16 10/17 10/18
（五）fri. （六）sat. （日）sun.
小劇場 Black Box
2026 NTT 遇見巨人―愛爾蘭鬼才 編導丹．科利《迷失的李爾》
Dan Colley Lost Lear
榮獲 2025 年愛丁堡藝穗節《蘇格蘭人報》首獎殿 堂級殊榮！曾經光芒四射的愛爾蘭演員喬伊，如 今身處療養院，她的記憶正緩緩消逝，她的現實 與莎翁經典悲劇《李爾王》的戲劇世界交織在一 起；醫護人員將她的生活打造成一場永無止境的 戲劇排練，以穩定她的情緒。然而，這種平衡被 她長期疏遠的兒子康納打破，母子在有限的對白 裡，尋找真心對話的縫隙。愛爾蘭鬼才導演丹． 科利解構重組《李爾王》，轉化為對失智症議題 的叩問，演出結合投影與偶戲，帶領觀眾一同墜 入喬伊迷離而破碎的精神世界。 編劇暨導演｜ Dan Colley 製作人｜ Matt Smyth 舞台設計｜ Andrew Clancy 燈光設計｜ Suzie Cummins 音響設計｜ Kevin Gleeson 作曲｜ Daniel McAuley 服裝設計｜ Cherie White 影像設計｜ Ross Ryder 戲劇構作｜ Gavin Kostick 演員｜ Venetia Bowe, Gus McDonagh, Rowan Finken, Clodagh O’Farrell, Ella O’Callaghan 巡演導演｜ Ursula McGinn 燈光主管｜ Archer Bradshaw 視聽主管｜ Laura Rainsford 音響主管｜ John Norton 技術經理｜ Eoin Kilkenny 舞台監督｜ Iain Synnott 劇照攝影｜ Ste Murray $ 700 / 900 / 1300 / 1500 OPENTIX 製作單位｜ Riverbank Arts Centre, Mermaid Arts Centre 主辦單位｜臺中國家歌劇院 指定住宿｜順天環匯酒店 本節目由愛爾蘭文化基金會（Culture Ireland）國際巡演補 助支持 ※ 演出全長約 80 分鐘，無中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞 ※ 英文發音，中文字幕
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10/16
19:30 14:30 14:30
（五）fri.
19:30
顏華容 2026 鋼琴獨奏會Ⅱ―水．樂 Artemis YEN Piano Recital 2026 - II
2026 火之年，鋼琴家顏華容以《水樂》為題，帶 來橫跨 200 年的音畫饗宴：融會李斯特、拉威爾、 葛利菲斯、拉赫瑪尼諾夫筆下的湧泉闊海，並震 撼呈獻德布西巨作《海》鋼琴獨奏版臺灣首演； 在噴泉、浪潮、冥河間，具象之水奔湧命運深處。 邀請聽眾在鋼琴家精湛演繹間，聆聽流轉於時代 與心靈間的生命涓滴。
鋼琴｜顏華容 曲目： 葛利菲斯：〈寶拉噴泉〉，選自《羅馬素描》，作品 7， 第三首 拉威爾：《噴泉》，作品 30、〈汪洋一孤舟〉，選 自《鏡》，作品 43，第三首 李斯特：〈在泉水邊〉，選自《巡禮之年―瑞士年》， 作品 160，第四首、第二號敘事曲，作品 171 拉赫瑪尼諾夫：《死之島》，作品 29，鋼琴獨奏版 德布西（加爾邦改編）：《海》，鋼琴獨奏版 Program: Griffes: ‘The Fountain of the Acqua Paola’ from Roman Sketches, Op. 7 Ravel: Jeux d'eau, M. 30, ‘Une Barque sur l'océan’, from Miroirs, M 43, No. 3 Liszt: ‘Au bord d'une source’ from Années de pèlerinage. Première année: Suisse, S. 160, No. 4, Ballade No. 2, S. 171 S. Rachmaninoff: Isle of the Dead, Op. 29, Transc. for Piano Solo C. Debussy (arr. Garban): La Mer, Transc. for Piano Solo $ 500 OPENTIX 主辦單位｜亞藝藝術有限公司
※ 全長約 100 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box 10/17
（六）sat.
小劇場 Black Box 19:30
10/18
（日）sun.
19:30
《觸鍵之舞―從華麗到野性》鋼琴 四手聯彈作品選粹
《縱貫線嘉年華》ABO Fusion 弦樂四重奏的黑白狂想
本場音樂會以鋼琴四手聯彈為主要形式，由 5 位 青年鋼琴家王沛卿、郭俐伶、陳映彤、黃思綺、 曾偉倫共同演出，透過演奏者之間的默契與合 作，勾勒鋼琴藝術多層次的聲響樣貌。曲目選自 不同時期及風格，涵蓋布拉姆斯與孟德爾頌，浪 漫樂派作品之華麗細緻，以及斯特拉溫斯基與卡 普斯汀，近現代語彙中較具節奏張力與野性的風 格，引領聽眾感受鍵盤音樂的多樣面貌。
從西方街頭的危險浪漫，到東方草根的情義拉 扯。在四條絃上，刻劃人性的權力與宿命。4 位 受過完整古典學院訓練的音樂家，在精心解構的 室內樂編制下，將舞台化為戲劇場景；從西方槍 戰追逐到東方陣頭的無間宿命，皆化為江湖生存 法則的縮影。本次演出特別邀請戲劇導演張育嘉 執導舞台呈現，串聯劇場燈光與多媒體視覺，並 融入肢體律動，將抽象的音樂具象化，邀請觀眾 走進劇場，共譜層次豐富的沉浸式音畫體驗。
Concert of Piano Four-Hands Works
A Black and White Rhapsody
鋼琴｜王沛卿、郭俐伶、陳映彤、黃思綺、曾偉倫 曲目： 布拉姆斯：圓舞曲，作品 39 孟德爾頌：行板與燦爛快板，作品 92 斯特拉溫斯基：《春之祭》，四手聯彈鋼琴版（節選） 卡普斯汀：小交響曲，作品 49 Program: J. Brahms: Waltzes, Op. 39 F. Mendelssohn: Andante and Allegro Brillant for Piano Four Hands, Op. 92 I. Stravinsky: Le Sacre du Printemps, for Piano Four Hands (Selections) N. Kapustin: Sinfonietta for Piano Four Hands, Op. 49
小提琴｜吳尚武、王茂榛 中提琴｜林庭琬 大提琴｜張道文 導演｜張育嘉 曲目： 摩里科內：〈黛博拉之歌〉，選自電影《四海兄弟》 伯恩斯坦：《西城故事》，組曲 馬奎茲：第二號丹戎舞曲 麥可．傑克森：《犯罪高手》 黑眼豆豆：《勁爆》 羅塔：電影《教父》（選曲） 顧嘉煇：《上海灘》 盧冠廷：《天下無敵》等 Program: Morricone: ‘Deborah's Theme’ from Once Upon a Time in America Bernstein: West Side Story, Selections Márquez: Danzón No. 2 Michael Jackson: Smooth Criminal The Black Eyed Peas: Pump It Rota: The Godfather, Suite Joseph KOO: Shanghai Bund Lowell LO: The Invincible, etc
$ 500 OPENTIX
$ 500 / 800 / 1000 / 1200 OPENTIX
主辦單位｜無與倫比音樂藝術
主辦單位｜ ABO 似弦樂團 String Band
※ 全長約 80 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞
※ 全長約 120 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞
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大劇院 Grand Theater 10/21
小劇場 Black Box （三）wed.
2026 臺中國際巨星音樂節 馬友友音樂會 Yo-Yo Ma Live in Concert
馬友友回來了！ 帶著他的大提琴，帶著他溫暖的笑容，帶著他 的全新計劃。從阿帕拉契之旅、巴西禮讚、巴 赫 計 劃、Songs of comfort and hope、Our common nature……，每次聽馬友友，都會有不同的驚喜， 每次聽馬友友，又都會在他的琴聲中，感受到最 直接的信念和感動─ Culture connects us. 文化，讓我們緊緊相繫。而這次，音樂文化之所 繫，又走得更遠了――馬友友將親自登台，帶來 全新計畫 Wisdom for a Broken World，邀請我們在 音樂中走向希望，重新理解人與自然、與土地、 與世界的關係。
大提�｜馬友友 �別來�｜���．�� ��｜魯昀 小提�｜若尾圭良 TBT 泰武古謠傳唱 曲目： �士����：E 小��二���三重�，作品 67 �湘：《�間���重�》��樂�〈耶穌不�� �〉 《�破��界的智�》 ――由���．���劃 $ 1980 / 2980 / 3280 / 3980 / 4980 / 5980 MNA 售票網
指導單位｜臺中市政府 共同主辦｜臺中市政府文化局、財團法人台中市文教基金 會 製作主辦｜ MNA 牛耳藝術 協辦單位｜臺中國家歌劇院 ※ 全長約為 100 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞
16
10/23（五）fri. 19:30 10/24（六）sat. 13:30、16:00、 19:30 10/25（日）sun. 13:30
19:30
在戰場與神殿之間
Between Battlefield and Sanctuary 本次作品以九天玄女與蚩尤的上古神話為文本基 底，融匯官將首、家將陣法、磅礡鼓樂與儀式性 肢體語彙，將臺灣民間信仰的深層底蘊提煉為當 代劇場的美學符號。作品建構一座跨越天界、凡 塵與末世的劇場空間，深度叩問戰爭與秩序、自 由與信仰、神性與人性之間的永恆命題。神話穿 越了神界與人間的邊界，也穿越了五千年的時 間，在此刻與我們相遇。 在演出形式上，作品打破傳統鏡框式舞台限制， 採全場域沉浸式展演設計，演員、行進隊伍與環 繞鼓樂穿行於觀眾之間，模糊觀看者與被觀看者 的界線。觀眾置身戰火與神祇降臨的現場，成為 這場集體儀式的參與者與見證者。 戰場，是我們不得不面對的現實；神殿，是我們 在混亂中為自己保留的信念之地。橫亙於神話與 現實、傳統與當代之間，《在戰場與神殿之間》 要提出的，是一個五千年來從未被完整回答過的 問題。
導演｜許懷文 藝術顧問｜林茂賢 燈光設計｜吳柏寬 舞台設計｜林仕倫 視覺設計｜李國漢 音樂設計｜楊易修 九天民俗技藝團 $ 1000 OPENTIX 主辦單位｜九天民俗技藝團
※ 全長約 60 分鐘，無中場休息 ※ 建議 10 歲以上觀眾觀賞
17
中劇院 Playhouse
10/24（六）sat. 10/25（日）sun.
小劇場 Black Box
2026 NTT 遇見巨人―驫舞劇場 《大群舞》 HORSE Big Dance
驫舞劇場走過兩個 10 年，從集體創作到分頭探 索，在成軍 20 年之際，我們重新相聚、重新呼 吸。《大群舞》由蘇威嘉擔綱編舞，聯手「一公 聲藝術」3 位擊樂家，以肉體向「編舞」這門課 題中最重要元素之一的「結構」，發起全新一波 的視覺和感官衝擊。探尋身體之極限，展現對於 個人與群體、歷史與未來的深入思考。
藝術總監暨製作人｜陳武康 概念暨編舞｜蘇威嘉 概念暨音樂設計｜洪于雯 共同創作暨表演｜陳武康、蘇威嘉、葉名樺、周書 毅、方妤婷、陳珮榕、謝知穎、鄭紫彤、薛人愷、 蔡昀庭、陳鈺晶、夏震緯 擊樂共創暨演出｜一公聲藝術（洪于雯、余若玫、 劉冠萍） $ 800 / 1000 / 1200 / 1500 OPENTIX 共同主辦｜臺中國家歌劇院、驫舞劇場 ※ 演出長度約 70 分鐘 ※ 建議 7 歲以上觀眾欣賞
18
10/26（一）mon.
14:30 14:30
19:30
TCC 沙龍音樂會系列 閱讀音樂 2 《心動莎翁》 Shakespeare In Me
《閱讀音樂 2：心動莎翁》延續台中室內合唱團 2020 年《閱讀音樂》系列以文學與音樂對話的策 展精神，聚焦莎士比亞作品對合唱創作的深遠影 響。莎士比亞筆下豐富的人性、情感與想像，數 百年來持續啟發世界各地作曲家譜寫動人樂章。 本次演出再次邀請呂岱衛導聆，並攜手打擊演奏 家蕭淯辰與鋼琴合作劉于菁，以人聲為核心，融 合無伴奏合唱、鋼琴與馬林巴琴等多元聲響，呈 現不同作曲家心中的莎翁世界。
�聆｜呂�� �揮｜楊�� ��｜劉于� 馬林巴｜��辰 �中�內合唱團 曲目： 亞科．曼蒂耶爾維：《莎士比亞四首歌》 保羅．艾爾斯：《島上充滿了聲響》 菲利普．西爾維：《只管喚我作愛人》 約翰．普里福伊：《若音樂是愛情的食糧》 斯文 - 埃里克．約翰遜：《綺想曲Ⅰ & Ⅱ》 史蒂芬．卡爾默：《我們三人何時再相會》 Program: Jaakko Mäntyjärvi: Four Shakespeare Songs Paul Ayres: The Isle Is Full of Noises Philip E. Silvey: Call Me But Love John Purifoy: If Music Be the Food of Love Sven-Eric Johanson: FanciesⅠ & Ⅱ Stefan Kalmer: When Shall We Three Meet Again $ 800 OPENTIX 主辦單位｜台中室內合唱團 贊助單位｜財團法人國家文化藝術基金會
※ 全長約 120 分鐘，含 20 分鐘中場休息
大劇院 Grand Theater
小劇場 Black Box 10/28（三）wed.
19:30
2026 弦鍵之間―吉他與鋼琴二重奏 Guitar and Piano Duet Concert
吉他與鋼琴，兩種深受喜愛卻少見搭配的樂器， 在本場音樂會中展開精采對話。曲目橫跨古典至 浪漫時期，從 19 世紀吉他黃金時代的沙龍風華 出發，帶領觀眾感受不同時代的音樂語彙與聲響 美學。音樂會精選羅德利哥《阿蘭輝茲協奏曲》 著名慢板樂章、韋伯與泰德斯可充滿詩意的作 品，以及《紳士幻想曲》等經典曲目，展現吉他 的細膩色彩與鋼琴的豐富層次。一場融合技巧、 情感與風格演變的室內樂饗宴，邀請聽眾一同探 索兩種樂器交織出的獨特魅力。
古典吉�｜劉軒� ��｜��� 曲目： 朱利亞尼：第一號輪旋曲，作品 68 羅德利哥：《阿蘭輝茲協奏曲》，第二樂章、《紳 士幻想曲》 卡魯里：為鋼琴與吉他所作的大二重奏，作品 86 卡爾．韋伯：簡易嬉遊曲，作品 38 泰德斯可：幻想曲，作品 145 Program: M. Giulliani: Rondo No. 1, Op. 68 J. Rodrigo: Concierto de Aranjuez, mvt. Ⅱ , Fantasia para un Gentilhombre F. Carulli: Gran Duo for Piano and Guitar, Op. 86 C. M. von Weber: Divertimento Assai Facile, Op. 38 M. Castelnuovo Tedesco: Fantasia, Op. 145 $ 800 OPENTIX 主辦單位｜河鼓數位影音有限公司
※ 全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞
10/29（四）thu. 10/30（五）fri. 10/31（六）sat. 11/1 （日）sun.
聆
19:30 19:30 聆 14:30 聆 14:30 聆
2026 NTT 遇見巨人─ 莫札特歌劇《女人皆如此》
Così fan tutte by Wolfgang Amadeus Mozart 愛情經得起考驗嗎？ 歡慶莫札特 270 週年誕辰，歌劇院獻上經典喜歌 劇《女人皆如此》。講述兩位年輕軍官深信自己 的未婚妻忠貞不渝，老哲學家卻認為女人善變， 打賭要他們喬裝富商誘惑彼此的未婚妻。法國鬼 才導演羅杭．佩利將場景巧妙移至 1940-50 年代 的錄音室，以「劇中劇」手法重構全劇，在輕盈 的喜歌劇外衣下，揭示關於人性脆弱、欲望衝突 的永恆思辨。 �揮｜林�超 ���服���｜羅�．佩利 �行��｜卡琳．吉拉 助理��｜林�盛 ����｜⾹�．湯�斯 �光��｜喬爾．�當 排��揮、�樂�合唱��｜徐嘉琪 �����排�｜��竹 �����｜��、種谷典子 �拉貝拉｜�珊�．�勒瓦耶克、�若珮 古列�｜陳��、�多里�．普拉� ��多｜林義�、河野大樹 ��皮�｜賴珏�、鍾�� 阿�索｜路奇�．�洛 共同�作｜�國⾹榭�舍��、卡���、加拿大 �多利��平洋���、東�二期會��團 國立����樂團 NTT ╳����合唱團 �作品� 2022 年 3 月於�國⾹榭�舍��首� 平日場：600 / 900 / 1200 / 1800 / 2400 / 3200 / 4200 / 5200 假日場：900 / 1200 / 1800 / 2400 / 3200 / 4000 / 5000 / 6000 OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院 贊助單位｜勇源教育發展基金會 指定住宿｜台中商旅、順天環匯酒店、長榮桂冠酒店（臺 中） ※ 全長約 200 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 義大利語演唱，中英文字幕 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞
19
小劇場 Black Box 10/30（五）fri. 10/31（六）sat.
19:30 14:30
《又見時間階梯―阿美的回憶》
The Ladder of Time Returns: The Memory of the Amis
從阿美族彩虹傳說，到戰火中的梅湘經典，以時 間階梯串聯永恆的記憶與祝福。對位室內樂團延 續 2024 年的《時間階梯》，好評再製《又見時 間階梯―阿美的回憶》。由近年備受關注的臺灣 作曲家趙菁文擔任創意統籌，融合阿美族神話、 族語古謠、梅湘《為時間終結的四重奏》、劇場 光影與歷史錄像，打造沉浸式音樂劇場。阿美族 裔抒情男高音林健吉以族語歌聲吟唱古老記憶， 引領觀眾穿越神話、戰火與彩虹，聽見臺灣土地 的聲音、一段屬於我們的當代神話。 藝術總監暨製作人｜梁孔玲 創意統籌暨作曲｜趙菁文 藝術執行及製作暨作曲｜徐敬彤 作曲｜陳宜貞 男高音、阿美族語翻譯、創作暨曲調發展｜林健吉 小提琴｜林佳霖、張善昕 中提琴｜林倢伃 大提琴｜謝孟軒 長笛｜歐禮安 單簧管｜葉明和、陳雅馨 鋼琴｜賴致融 對位室內樂團 曲目： 徐敬彤：《被遺忘的短歌之後― 水、影、環》 梅湘：《為時間終結的四重奏》、《聲樂練習曲》 陳宜貞：《夾縫中的優雅》 趙菁文：《時間階梯》 Program: HSU Ching-tung: After Ariettes oubliées O. Messiaen: Quatuor pour la Fin du Temps, Vocalise-Étude CHEN Yi-chen: Navigating Gracefully CHAO Ching-wen: The Ladder of Time $ 800 OPENTIX 主辦單位｜對位室內樂團
※ 全長約 85 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 建議 5 歲以上觀眾觀賞
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中劇院 Playhouse
10/31 （六）sat. 11/1 （日）sun.
19:30 14:30
2026 NTT 遇見巨人― 亞倫．路西恩．奧文《安蒂岡妮》 winter guests Antigone
取材自三千年前的希臘悲劇《安蒂岡妮》，挪威 編舞家亞倫．路西恩．奧文以德國舞蹈劇場風格 的肢體語彙重新敘事，在神話理念與當代價值之 間，拋出這個時代仍無解的提問。舞劇由碧娜． 鮑許烏帕塔舞蹈劇場歷任資深舞者與臺灣舞者凃 力元、吳孟珂共同演出，探討在一個分崩離析的 世界中，重新凝視安蒂岡妮如何面對義務、權力 與道德的艱難抉擇。
導演暨編舞｜亞倫．路西恩．奧文 Alan Lucien Øyen 共同創作暨演出｜ Enoch Grubb、Douglas Letheren、 Pascal Marty、 Nazareth Panadero、Héléna Pikon、Julie Shanahan、Fernando Suels Mendoza、凃力元 *、 吳孟珂 * 首演卡司 Antonin Monié 創作協力 ｜ Andrew Wale（文本）、Daniel Proietto（編 舞） 舞台設計｜ Åsmund Fæarvaag 服裝設計｜ Stine Sjøgren 燈光設計｜ Martin Flack 音效設計｜ Gunnar Innvær、Mathias Grønsdal 技術總監｜ Chris Sanders 舞台監督｜ Daniel Hones 服裝管理｜ Anna Lena Dresia 執行製作｜ Essar Gabriel 製作人｜ Ornella Salloum 攝影｜ Mats Bäcker 共同製作｜ Fondazione Teatro di Roma, Centro Servizi Culturali Santa Chiara, The Norwegian Opera and Ballet 製作支持｜ Arts Council Norway, City of Bergen 排練場地支持｜碧娜．鮑許中心 $ 600 / 800 / 1200 / 1500 / 1800 OPENTIX 主辦單位｜臺中國家歌劇院
※ 全長約 155 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 建議 15 歲以上觀眾觀賞 ※ 英語發音，中文字幕 ※ 演出部分內容有煙霧、巨大聲響及暴力橋段，敬請斟酌 入場
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1F 忘我廳、2F 幕間廊道、5F 無意試掘
時刻在藝起：NTT10 週年回顧展 NTT 10th Anniversary Retrospective Exhibition 了解更多
以臺中國家歌劇院 10 年發展軌跡出發，於場館 1 樓至 5 樓公共空間規劃攝影展、徵件展及文件展三 大展區。從建築歷史、演出歷程與觀眾共同記憶交織，呈現一路走來的時代記憶，邀請觀眾穿梭其中， 重新感受這一座藝術與生活的載體。 7/1（三）wed. -11/1（日）sun. 開館時段
※ 展覽及相關活動完整資訊詳見官網 ※ 主辦單位保留活動異動權
展覽統籌｜鄭力明、李家旻 展場設計｜山峸製作設計 協辦單位｜伊東豊雄事務所、麗明營造、無意試掘 主辦單位｜臺中國家歌劇院 企業夥伴｜公益支持
免費入場
排練室 Rehearsal Room
NTT 充電夜 NTT Power Night
2026 NTT 充電夜―戲劇工作坊 NTT Power Night—Drama Workshop
表演能量豐沛的阮劇團副藝術總監余品潔將帶領學員，透過各種感官喚醒身體深處的生命記憶，學習 將細微的情緒轉化為真誠而有力量的表達，工作坊也將從新生代作家温若喬詩集《日花閃爍》中尋找 創作靈感，結合學員自身的生命片段分組協作。 8/31、9/7、9/14、9/21、10/5、10/12、10/19、11/2（一）mon. 19:00-21:00 11/9（一）18:30-21:00 彩排及成果分享 講者｜余品潔／阮劇團副藝術總監 主辦單位｜臺中國家歌劇院
$ 6200
對象：18 歲（含）以上，喜愛戲劇、表演藝術課程之民眾 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※ 本工作坊以華語進行 ※ 本工作坊共 9 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂分售； 如需請假請提前告知，不另退費。 ※ 主辦單位保留活動異動權
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其他 Others
排練室 Rehearsal Room、小劇場 Black Box
2026 後青年工作坊 Creative Aging Workshop
2026 後青年工作坊―戲劇篇 Creative Aging Workshop—Drama
今年，後青年工作坊－戲劇篇首度邀請表演能量強大、台式風格濃厚的阮劇團副藝術總監余品潔擔任 講師，帶領學員展開一場「翻轉觀點」的探索之旅。課程將從身體暖身與感官練習出發，並從新生代 作家温若喬詩集《日花閃爍》的細膩詩作中汲取靈感，感受日常台語交織出的獨特韻味，延伸發展為 演出內容。 8/31、9/7、9/14、9/21、10/5、10/12、10/19、11/2、11/9（一）mon. 14:00-16:00 11/16（一）14:00-21:00 彩排及成果分享 講者｜余品潔／阮劇團副藝術總監 主辦單位｜臺中國家歌劇院
$ 6800
對象：45 歲（含）以上，喜愛戲劇、表演藝術課程之民眾 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※ 本工作坊以華語進行 ※ 本工作坊共 10 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂分售； 如需請假請提前告知，不另退費。 ※ 主辦單位保留活動異動權
新竹縣政府文化局 演藝廳
2026 NTT 劇院展開 《我的爵視金曲夜》 Jazz A Golden Night
金鐘獎頒獎典禮現場，當男女藝人正述說臺灣影視陪伴觀眾走過的人生歲月，並準備頒發最高榮譽的 「終身成就獎」之際，隨著〈人生就是戲〉的歌聲緩緩展開，一名神祕主持人「小盧」突然華麗登場， 竟將典禮拉進臺灣第一檔爵士大樂隊節目《爵視金曲夜》的舞台。一首首傳唱街巷的影視金曲接連響 起，一段段演藝風華經典重現；直到演出尾聲，時空再度回到頒獎典禮，「終生成就獎」得主也隨之 揭曉…… 10/9（五）fri. 14:30 藝術總監、製作人暨音樂執導｜王希文 編劇｜汪鈞翌 導演｜曾歆雁 編曲｜許郁瑛、王希文 編舞｜張洪誠 特別邀演｜沈文程、葉璦菱 演員｜盧學叡、謝孟庭、姜淑惠、許綾 樂手｜何政融、吳昱辰、李維炘、郭逸萱、陳子彰、 陳易、陸荃 主辦單位｜臺中國家歌劇院 合辦單位｜臺南市政府文化局、新竹縣政府文化局 企業夥伴｜公益支持
免費索票入場 OPENTIX 22
※ 全長約 100 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 華語、臺灣台語發音 ※ 建議 7 歲以上觀眾觀賞 ※ 線上索票，單一帳號不限場次至多索取 4 張票券 ※ 現場索票，僅限臺中國家歌劇院、新竹縣政府文化局演 藝廳、臺南文化中心及 OPENTIX 兩廳院文化生活臺北、臺 中、臺南、高雄辦事處，一人至多索取 4 張票券 ※ 遲到觀眾將視同候補，恕無法保留原座位，並依現場狀 況安排入場
戶外劇場 Outdoor Theater
放肆夜 戶外電影《紐約高地》 Thursday Night Out—NTT Cinema In the Heights
放肆夜 Thursday Night Out
熱鬧的華盛頓高地亮了起來……就在第 181 街地鐵站的外頭，熱咖啡的香味瀰漫 在空氣中，有千變萬化的夢想，聚集在這個活力充沛又緊密交織的社區。而在這 當中的靈魂人物，就是人緣佳又富有感染力的小酒館老闆尤斯納維。他存下掙來 的每一分錢，懷抱著遠大夢想、憧憬，並唱出更美好的人生。 10/15（四）thu. 18:45 導演｜朱浩偉 演員｜安東尼．拉莫斯、柯瑞．霍金斯、萊斯里．葛莉絲 主辦單位｜臺中國家歌劇院
免費、自由入席
※ 影片約 143 分鐘長，無中場休息 ※ 英語發音／中文字幕 ※ 戶外露天放映場次，遇雨將延期或取消；且為達最佳放映 品質，將視日光狀況調整開場時間。 ※ 主辦單位保留活動異動權
歌劇院建築公共空間 Public Space
《小朋友的歌劇院探索》蒔花篇 Tour for children—The Flower Planting Chapter 準備好探索隱藏在歌劇院的祕境了嗎？神奇的回音、彎曲的牆壁、旋轉的時鐘、 消失的樓層……每一個角落都藏著不為人知的驚喜！快來加入我們，和探險精靈 一起出發，迎接充滿活力的冒險之旅！讓我們一起解放感官、過關解密，最終登 頂花朵盛開的空中花園。選擇最喜歡的美麗蒔花，製作專屬小卡，把充滿色彩和 驚喜的冒險回憶帶回家！
10/18（日）sun. 10:30-12:10 主辦｜臺中國家歌劇院
$ 350
網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
角落沙龍 Corner Salon
※ 活動約 100 分鐘 ※ 主辦單位保留活動異動權
NTT+ 不藏私講堂 The Art of Living
黃之暘《從產地到餐桌：吃懂河鮮海味》 Farm-to-Table: the Dietary Concept of Seafood
10 月的不藏私講堂，邀請有「行走的魚鮮百科全書」之稱的黃之暘，帶領大家 用河鮮海味環臺一周，認識不同海域與環境孕育出的特色漁獲，學習如何煮魚、 吃魚，從中建立更正確的水產飲食觀念，讓大家不只「吃到」，更要「知道」！ 讓每一次的餐桌選擇，都能吃得更加安心，也為海洋永續多盡一分心力。 10/21（三）wed. 19:00 講者｜黃之暘／國立臺灣海洋大學水產養殖學系副教授 主辦單位｜臺中國家歌劇院
$ 200
網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※ 講座約 120 分鐘 ※ 講座以華語進行 ※ 本系列講座提供公教人員終身學習時數認證 ※ 主辦單位保留活動異動權
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聚光燈下
Under the Spotlight
《女人皆如此》聽見新門道
當莫札特走進錄音間
莫札特後期由達．彭特作詞的三部曲當中，以《女人皆如此》最晚，
但比起《費加洛婚禮》和《唐喬凡尼》的複雜人性刻劃與社會批判， 這第三部曲簡直有點反高潮。在《費加洛婚禮》為階級革命敲邊鼓 之後，莫札特在 1790 年──法國大革命發生之後僅僅一年，端出 的這道愛情習題，毋寧太逃避主義。 文｜鴻鴻 照片提供｜臺中國家歌劇院
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這是一部看似劇情膚淺、性格簡單、
基在「戲中戲」的喜劇遊戲，讓兩對男女
目模糊，像尤涅斯柯的《禿頭女高音》一
名雖有厭女之嫌，但其實亦頗反諷──劇
扮演遊戲誇張失真的風俗喜劇，主角都面
般，只剩身分、沒有性格，甚至可以互相 替換。華格納即抱怨，莫札特把優美晶瑩 的音樂配給糟糕透頂的劇本，不啻坐實了 歷來對歌劇這門殘缺藝術的指控。但果真 是這樣嗎？
以風俗喜劇 反諷情慾的真假虛實
《女人皆如此》主題類似「莊子試妻」，
是大男人對女人善變的道德譴責。但由於
採取雙生雙旦策略，而且還搞交叉誘惑， 教訓成分減弱，反而增添了曖昧的情慾流
動，簡直成了《仲夏夜之夢》。整齣戲奠
都得以卸下道德包袱，追求開放關係。劇 中早藉女僕之口，唱出男人好色的事實； 而出題的道德家阿方索也坦言，女人皆如 此，但無需加以譴責，只需坦然接受。
試煉過程正如愛的啟蒙儀式。起因是
男人的自大以及愚蠢，但最後卻獲得了真
知，只是這智慧果，當事人未必消受得 起。一般通俗劇的教訓，往往是主角終於
認清到底愛的是誰；這齣戲卻是教人認 清，原來根本不知道自己愛的是誰！一如 《唐吉訶德》之於騎士小說，《包法利夫 人》之於浪漫小說，此劇不僅止於藉風俗 喜劇的反諷做出思想上的顛覆。
不朽傳奇莫札特 270 誕辰鉅獻《女人皆如此》，猶如一場以愛為名的瘋狂賭局：兩對戀人，捲入交換伴侶的危險遊戲。
© Tokyo Nikikai Opera Theatre “Cosi fan tutte” photo by Masahiko Terashi
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尤其莫札特透過他最擅長的那種深藏
憂傷的天真和抒情，帶給劇中人物更多同 情，與達．彭特憤世嫉俗的台詞，形成完
美平衡。經此一手，情節是遊戲，情感卻 貨真價實起來。在音樂中，離別的痛苦是
真的，思念的煎熬是真的，嫉妒是真的， 愛的猶豫徬徨更是如假包換，一切無比真
實卻又維持一種冷靜客觀的莞爾。一如指 揮大師貝姆所說，莫札特表現了所有人物 情感，但從不多愁善感。
習焉不察地搬演這齣歌劇，極可能買
櫝還珠，有將它推回所嘲諷的類型之虞。
如何讓它即使戴著喜劇的假面，仍能針砭
當今的浮世男女，成為當代導演的重大考 驗。比如美國導演彼得．賽拉斯在 1987
年的著名版本，將場景改為海濱度假地的 快餐店，還把原本只是背景的從軍戲，強 調為當代戰爭，反映了戰士返家遭遇兵變
的戰爭後遺症問題。德國導演多麗絲．朵
全劇以「劇中劇」的設定，舞台上的演 員正準備練唱《女人皆如此》，強調「一
切皆表演」，讓觀眾後設、抽離，開啟 反思性的詮釋。
© Tokyo Nikikai Opera Theatre “Cosi fan tutte” photo by Masahiko Terashi 28
莉 2001 年執導的版本，兩名男性由白領
口，讓這間錄音室成了避世的桃源。來錄
底層的躁動力量打贏了單調無聊的上班
化了原劇的厭女以及教化意味。彷彿告訴
貴族改扮嬉皮青年，代表在愛情活動中， 族，但到了終曲，眾人坐回家中圍城，顯
示激進的一代成熟後又保守起來，讓愛情 喜劇變成苦澀的時代寓言。本世紀最驚人
的詮釋恐怕是電影導演麥可．漢內克 2013 年在馬德里的製作，劇中人玩著你知我知
的扮演遊戲，卻讓彼此陷入痛苦磨難，喜 劇色彩盡褪，恐怕很難再有一個這麼冷酷 犀利、暴露當代人情感荒蕪的版本。
以錄音室為歌劇場景 聆聽弦外之音
音的歌手可以自由地出入於戲裡戲外，淡
觀眾不用太投入劇情――我們是來為音樂 服務的。
這又觸及了歌劇演出另一個長久以來的
命題――歌劇是要用「看」的，還是「聽」
的？很多人喜歡歌劇都是透過聆聽錄音， 並沒那麼在乎唱詞及戲劇細節。而歌劇錄
音又有兩種：演出現場和錄音室錄音。毫
無疑問，錄音室的聲音更純淨、更平衡， 免除了現場的動作雜音和腳步聲，但現場 演出的熱力及火花，卻是錄音室很難複製
的（比如卡拉絲的傳世名演都是現場錄
法國導演羅杭．佩利 2022 年在法國香
音）。羅杭．佩利索性把舞台變成錄音室，
並沒有想要那麼折磨觀眾，卻在音樂的呈
對著麥克風演唱，又如何唱到後來情不自
榭麗舍劇院及東京二期會等共製的製作，
一舉弭平兩者的差距。讓我們看歌手如何
現方式別出心裁。這個法式廚房端出的反
禁投入角色。10 月 29 日至 11 月 1 日，這
代柏林廣播大樓（Funkhaus）的錄音室，
將於臺中國家歌劇院上演。既然莫札特這
院的當代製作，或碧娜．鮑許的《交際
麼不管你喜不喜歡它的劇情，都可以在這
而是一盤德國菜――場景設定在 1950 年 高聳封閉式木質房間，像極了柏林人民劇
場》。兩個高高的監控室，提醒觀眾鐵幕 背景，莫札特這齣敗德的義大利喜劇，有
個由羅杭．佩利重新詮釋的《女人皆如此》
部作品的音樂是無與倫比的天堂享受，那 個製作中，找到可以安心聆聽的位置。
如東德藝術家能夠揮灑與嬉鬧的少數出
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跨越藝術時空的人性追問
當哥雅走進劇場
哥雅晚年的創作，以濃重黑色凝視人類的暴力、恐懼與瘋狂；兩個世紀 後，比利時莫蘇邦特跨界劇場將這份幽暗搬上舞台，用身體演繹畫中的
人影、慾望與夢魘。《女巫安息日》不只重現名畫，它是跨越藝術媒材 與時代的對話，追問文明之下，人性究竟還藏有多少未解之惡…… 文｜吳孟軒 照片提供｜臺中國家歌劇院
自 15 世紀開始，女巫傳說開始於歐洲
兩幅《女巫安息日》的黑暗凝視
夜聚集、向魔鬼獻祭，並舉行黑魔法儀式
Goya），便曾兩度以「女巫安息日」為題，
民間盛行，「女巫安息日」則是女巫在午
的日子，而其中一種魔鬼，則源於西班牙
北部巴斯克（Basque）地區神話裡的黑色
公羊（he-goat）；這隻原是守護動物繁衍
的自然之神，隨著天主教權威的擴張，開 始被教會視為色慾惡魔的化身。
西班牙畫家法蘭西斯科．哥雅（Francisco
創作出兩幅截然不同的畫作：第一幅完成 於 1797-1798 年的小幅油畫中，一群巫婆
在皎潔的弦月月光下，圍繞著一隻黑色的 雄山羊進行膜拜，而她們爭先恐後不斷獻
上的，是強褓中的新生嬰兒。此時的哥雅，
西班牙畫家哥雅晚年創作「黑色繪畫」系列之一的《女巫安息日》，反映他飽受疾病之苦，以及對戰爭、內亂 的悲觀厭世。《女巫安息日（大公羊）》The Witches' Sabbath（The Great He-Goat），法蘭西斯科．哥雅， 1820-1823，140.5mm×435.7mm 30
舞作召喚了哥雅畫中那令人毛骨悚然的巫靈儀式，更讓那些關於獻祭、墮落、貪婪的傳說，透過身體與人偶的糾 纏，在文明的幽暗之處復甦。© Natacha Belova
是以理性主義者的視角，將巫術視為無知
的 畫 作，出自哥 雅晚 年的「 黑 色 繪 畫 」
與恐懼的代名詞，並藉由勾勒這般怪誕的
（Black paintings）系列。這位失聰的藝術
而，在經歷重病與政治動盪後，哥雅退隱
也不打算展示，而是反覆使用大量的深色
場景，諷刺社會大眾對於迷信的沉溺。然
至 一 棟 名 為「 聾 人 別 墅 」（la Quinta del
Sordo）的居所，並於 1820 到 1823 年間，
家深鎖於自己的世界，不接受任何委託， 顏料與黑色，直接在自家餐廳與客廳的牆
上作畫，獨自捕捉著人類的暴力、虛無與
在牆面上揮灑出另一幅極具壓迫感的巨幅
墮落，探索靈魂深處的恐懼與狂亂。黑色
色斗篷的巨大公羊，前方則聚集一群面容
現代藝術開闢了一條通往心靈深淵的道
畫作（見左圖）：畫中左側是一隻披著黑 扭曲、膨脹、驚恐且醜陋的眾人。這幅畫
的構圖不再如前作精緻且分明，且筆觸粗
繪畫既是哥雅私密的內在探索，也爲西方
路──德國表現主義、超現實主義運動、
新表現主義，皆承繼哥雅對啟蒙理性的挑
獷、色調陰暗，帶有一種令人窒息的毀滅
戰，以藝術直面現代文明的傷痕，挖掘人
地獄之門。
時代的界線，從黑色電影（Film noir）深
感，公羊宛若撒旦降生於世，為眾人敞開 這幅被稱為《女巫安息日》 （The Witches'
Sabbath）或《大公羊》 （The Great He-Goat）
性的荒謬與痛楚。這些作品跨越了媒材與
沉的高對比光影，到現代文學中怪誕現實
主義的敘事，無處不見哥雅留下的迴響。
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舞台上的人們彷彿成了哥雅筆下的魁儡，狂想囈語、荒誕歌唱，以「人偶雙重身」、「棍舞」與「死亡之舞」， 構築迷人詭譎的黑色幻境。© Natacha Belova
莫蘇邦特讓哥雅畫作「活」起來
幕晦澀幽暗的幻想場景，不僅富含視覺衝
Bonté）的《女巫安息日》也是其中之一：
以直面世界與生命的不連貫性。
界劇場，是由編舞家妮可．莫蘇（Nicole
畫作的氣氛不謀而合。在《女巫安息日》
Bonté）共同創立。莫蘇出身古典芭蕾，邦
名夜間值勤的警衛在大門意外鎖閉後，竟
比 利 時 莫 蘇 邦 特 跨 界 劇 場（Mossoux-
去 年 甫 慶 祝 創 團 40 週 年 的 莫 蘇 邦 特 跨 Mossoux）與 導 演 派 翠 克． 邦 特（Patrick
特則深耕哲學、文學與戲劇，兩人於 1985 年結識後，便共同攜手在舞蹈與戲劇的交 匯之處，為每部作品創造出全新的語彙。 這對搭檔的創作靈感往往源自視覺藝術、
文學與精神分析，並時常透過物件、聲響 與操偶的交互運用，在舞台上創造出一幕 32
擊，也時刻攪動著觀眾慣常的感官知覺， 那種引發令人不安的陌生感，與哥雅
的舞作中，舞台被設定為一座美術館，10
與他們終日相伴的繪畫名作產生詭譎的連 結。隨著現實感的逐漸崩解，這群守衛如
同被畫中世界所吞噬，墮入了一個荒誕、 墮落且近乎獸性的陰影地帶。舞者開始與 其外貌和身形極度相似的「人偶分身」交
織重疊，虛實難辨，而在精巧的肢體扭曲
與義肢運用下，人類的軀體在舞台上翻
蒙理性崛起與擴張之時，權力的愚昧與
態。在舞作裡，那些西方藝術史的名畫場
類揮之不去的集體癲狂。舞作亦透過汲
騰、坍塌，呈現一種幾近肢解的破碎狀
景不時地一閃而過，隨之而來的，是虛空 的人影、慾望的奔流，以及殘缺的戰鬥。
舞作不僅召喚了哥雅畫中那令人毛骨悚然 的巫靈儀式，更讓那些關於獻祭、墮落、
貪婪的傳說，透過身體與人偶的糾纏，在 文明的幽暗之處復甦。
人偶、肢體與人性的幽暗寓言
這是對「黑色繪畫」視覺意象的重現，
也是對哥雅生命末期心境的描繪──在啟
歷史的創傷，正如一場場夢魘，成為人 取當時的歌謠與聲響，讓聽覺層次與扭 曲的人影交織共鳴，帶領觀眾聽見哥雅
畫作裡關於人性、瘋狂與死亡的叩問。 而在這變形的人偶與肢體邊緣，一名女 孩顯得格外醒目；她仿若是這場黑暗儀 式中註定犧牲的獻祭品，卻也隱約是在
墮落眾生之中，那份僅存的脆弱、清醒 與希望。
節目資訊
比利時莫蘇邦特跨界劇場以《女巫安息日》為題，跨越舞蹈與戲劇邊界，人偶重疊的身體在分裂與重組間不斷變 形，不僅凝視人性幽暗，更尖銳映照當今的全球動盪。© Natacha Belova 33
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凝視戰爭下的人性與良知
安蒂岡妮的當代寓言
挪威編舞家亞倫．路西恩．奧文，今年 10 月將帶著 2025 年 7 月於
羅馬首演的《安蒂岡妮》二度來臺，從 2024 年演出的《一個說謊，
一個說愛》，以及尚未在臺灣演出、由兩廳院參與共製，邀請傳奇 影星麗芙．烏曼參演的《The American Moth》，這些作品都能看 到臺灣優秀舞者在國際舞台上的精采表現。
文｜貧窮男 照片提供｜臺中國家歌劇院
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亞倫．路西恩．奧文（Alan Lucien Øyen） ，
給舞者發揮，最有名的例子是她請舞者用
工作，從小就在劇場環境中長大。17 歲開
麼是「愛」？有人唱歌，有人跳一段舞，
1978 年出生於挪威卑爾根，父母都在劇場
始學習芭蕾，2001 年於奧斯陸國立藝術學
院畢業後，加入了挪威國家當代舞團（Carte
Blanche）。2006 年成立自己的團隊「冬季
旅人」（winter guests），跨足舞蹈與戲劇， 偶而也接導歌劇、拍攝電影，舞蹈背景卻
有著文字才華與導演天分。後來被烏帕塔
舞團邀請為客座編舞家，成為碧娜．鮑許
過世後，舞團第一次跳其他編舞家的作品， 2016 年交出了作品《 Bon Voyage, Bob》，
亞倫．路西恩．奧文開始廣受注目。
從生命經驗取材 舞者成為創作核心
為何烏帕塔舞團在碧娜．鮑許過世多
年後，會找亞倫．路西恩．奧文合作？他 們在編舞的方法論上有很大的相似處，碧
娜．鮑許與舞者工作時，會丟出很多提問
任何方式，包含肢體、聲音等，來描繪什 其中有一個舞者用手語打了一首歌，碧娜 覺得那動作與意境都好美，就保留了這段
用在作品之中，她與舞者們集體創作，最 終再將這些素材編織調整，成為觀眾最後 看到的樣貌。
亞倫．路西恩．奧文的方法也是如此，
不過他花更多的時間與舞者談心聊天， 總能挖掘出舞者們可能從未告訴他人的事
情，需要長時間的陪伴與誠意，才能達到
彼此的信任感。同時，在創作過程中，也 透過舞者對事件的看法來獲取材料。比如
在《安蒂岡妮》中，他問舞者們歷經戰爭 之後，世界會有什麼變化？其中一位資深 舞者把一朵花的花瓣一片一片摘光，然後 再用膠帶逐片黏回來，這個畫面最終被用 來做為舞作的結尾。
©Mats Bäcker
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古老悲劇成為當代寓言
安蒂岡妮誕生於悲劇，最終也昇華於悲
劇，她的父親伊底帕斯終究逃不過詛咒的
命運，得知自己弒父娶母，刺瞎雙眼自我 流放；安蒂岡妮的母親同時也是祖母的柔
令，執意安葬哥哥，新國王下令將安蒂岡 妮活埋。安蒂岡妮在墓園自殺後，她的未
婚夫──也是新國王的兒子，聞訊後也跟 著自殺。
從希臘悲劇回望當代世界，《安蒂岡
卡絲塔，萬念俱灰上吊自殺。原本以為是
妮》在當代不斷被改編，近幾年在電影、
物，家園分崩離析，安蒂岡妮陪著既是父
個人生命代價來反抗威權，擺脫了希臘悲
優渥公主的開場，卻一夕之間成為亂倫產 親也是哥哥的伊底帕斯王流放，直到他過
世。同時安蒂岡妮的兩位哥哥為爭奪王位
發生衝突，被趕走的一方引外援回攻，兩 兄弟卻在對戰中同歸於盡，繼任的國王是
柔卡絲塔的弟弟，咎責引外援的兄弟是叛
徒，不准安葬，安蒂岡妮不管新國王的禁
劇場有不同的變形，但核心出於良心，以
劇中的神權君權之說。特別是回應當代國 際秩序破壞，各種極權政治跋扈、社會動
亂、煙硝四起的戰爭，即便進入 21 世紀， 地緣政治的博奕，區域的外交無力、種種 被剝削、受壓迫的事端，都讓安蒂岡妮如
同寓言般不斷被搬演，透過這些充滿隱喻
挪威編舞家奧文以肢體、劇場及電影感的手法，重新詮釋女主角安蒂岡妮強烈且深入心靈的反思。©Mats Bäcker 36
的藝術作品，讓我們能夠深刻審視良知， 看清本質。
絕妙舞台與舞者共創的舞姿
亞倫．路西恩．奧文透過舞作《安蒂岡
妮》，拆解戰爭下的安蒂岡妮的種種作為，
來隱喻當前我們所處的世界。舞台燈光亮
起，一道道牆壁的中間，赫然出現的吊在
半空的臺灣舞者吳孟珂，亞倫．路西恩． 奧文的開局就是安蒂岡妮的自殺上吊，這
時一位青年扶著一位瞎眼的老人出場，同 時為他介紹他看不見的一切，也為觀眾勾 勒舞台空間的意欲，唯獨上吊的安蒂岡妮
避而不談，像是房間裡的大象，大家都看
見了卻也龐大到不可見。
舞台上那一道道像是書擋放大的牆面，
分散開來，可以區隔空間；透過排列改變
光影的線條，合在一起是銅牆鐵壁，成 為影像的載體，可以一點透視、放倒、轉
180 度變成床鋪，還能圍成一圈成為祭壇， 創造千變萬化的可能。
舞者各有角色，安蒂岡妮相互征戰的兩
兄弟雙人舞，或是未婚夫、新國王，各自
（上）《安蒂岡妮》以德國舞蹈劇場的肢體語彙重 新敘事，在神話理念與當代價值之間，將古老的衝 突重構為一場關於法律、暴力與良知的現代詰問。 ©Mats Bäcker （下）一如「舞蹈劇場」的傳統，舞者以動作與語 言交織強烈的情感張力，舞台上不僅呈現單一的安 蒂岡妮，而是多重面向、持續掙扎的女性身影。 ©Mats Bäcker
依序登場，帶有角色情緒的獨舞，同時依
內容，又能讓他們展現絕學，在他的結構
次演出的 9 位舞者，有 4 位是原本碧娜．
《安蒂岡妮》在舞作中展現了多元的可
照舞者的背景展現了各自的風格。比方這
鮑許舞團的老舞者，有前 NDT 舞者吳孟
中一一發揮。
能性，內容不再只是希臘悲劇，而是當代
珂、前瑞典哥德堡舞團舞者凃力元，可以
面臨的困境。即使不知道安蒂岡妮也無礙
舞蹈劇場等的風格，這也是亞倫．路西恩．
命題，是舞者們在面對當代局勢的切片與
在作品中一次滿足回味碧娜．鮑許、荷蘭 奧文功力所在，可以讓舞者掏心掏肺共創
於觀賞，編舞家呈現的是一個人類共通的
反饋。
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快問快答
當臺灣舞者遇見《安蒂岡妮》 一場跨越時空的身體共振 文字整理｜葉亞薇
如果只能用 3 個字詞形容自己，你會選 哪 3 個？為什麼？ 吳：不設限／停不下／做再說
凃：勇敢、控制狂、多功能瑞士刀。
因為勇敢，讓我打破並創造了好多的舒 適圈。
對生活和身體的執著控制，讓我可以在 舞蹈裡這麼久。
凃力元
每一位都在我職業生涯的不同階段留下 了不可取代的影響。
凃：沒有特別一位，但是有很多位，我覺得 在前舞團工作很幸福的地方是，一直被 不同編舞者的光照著，每個人都在形塑 著我對舞蹈的感受和喜好。
多功能瑞士刀，代表的是我除了表演之
如果不用排練、不用演出，你最想怎麼 度過一天？
是臺灣第一個 Padel 品牌的創辦人，所以
生活就已經不是每天排練、演出了。當
外，也擔任 Padel（板式網球）教練，還
身兼多職且樂在其中。
跳舞這麼多年，哪一座城市最讓你念念 不忘？ 吳：應該還是海牙（Den Haag）吧。我在那
裡生活了 10 幾年，也是在那裡慢慢成為
現在的自己。
凃：西班牙的聖塞巴斯提安（San Sebastián）。
影響你最深的一位舞者、編舞家，或一 支舞作是什麼？
吳：很難只選一位。當初是因為 Jiří Kylián 才
吳：其實自從 2020 年離開 NDT 之後，我的
然還是很忙，只是忙的事情不一樣。陪 孩子、辦舞蹈節、策展，也會安排一些
時間照顧自己的身體。當然，我還是會 陸續參與一些演出計畫，所以每次要回
到舞台之前，我都會預留一段時間，把 身體慢慢調整回來。每次回到這樣的狀
態，我都會重新認識自己的身體，也更 知道它現在需要什麼。
凃：我現在好希望可以一天無所事事地看著 海或天空發呆。
了 Paul Lightfoot、Sol León、Crystal Pite、
身為舞者，你最不能妥協的一個生活習 慣是什麼？
Naharin、Hofesh Shechter 等很多編舞家。
重的脊柱側彎，如果完全不跳舞、不運
想加入 NDT，但真正進去之後，遇到
Gabriela Carrizo、Franck Chartier、Ohad
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吳孟珂
吳：我覺得還是運動吧。因為我本身有蠻嚴
動，肌肉的力量流失太快，對我的身體
案永遠都是「隨便」。不是因為想不到，
天跳舞，我還是會維持運動。
做的，每一道菜我們都喜歡。
其實不是太友善。所以即使現在沒有每
而是真的什麼都可以，因為只要是媽媽
凃：停止創造。
凃：我想吃 MINIMAL 冰淇淋。
當壓力大的時候，最有效的放空方式？
吳：以前我一直覺得冥想這件事，我完全坐
這次回到臺灣演出《安蒂岡妮》，對你 來說最特別的一件事是什麼？
我反而會讓自己安靜地坐一下。就算只
覺得自己一定要做到最好，不能讓大家
不住。但現在如果壓力比較大的時候， 有幾分鐘也好，雖然腦袋裡還是會跑出 很多雜念，但我會慢慢把注意力拉回到
呼吸上。到目前為止，這應該是我覺得 最有效的放空方式。
凃：打一場超級激烈的 Padel。
如果沒有成為舞者，你覺得自己會從事 什麼工作？
吳：我不知道如果沒有跳舞，我會做什麼。 但我知道現在除了舞蹈之外，還有很多
事情讓我很有興趣。像策展，或是做一 些藝術、文化相關的工作。我很喜歡把 不同的人、作品和想法串聯在一起。
凃：我會想要開一間自己的民宿，用自己的
方式去照顧每一個來到我家的人，都可
以從我的房子裡窺見他們可能有的生活 樣貌。
來到／回到臺中，最想吃／最想見什麼？ （或任何想做的事） 吳：我最想吃的還是媽媽做的菜。每次回臺
吳：心態的改變吧。以前回到臺灣演出，總 失望，可能內心也莫名地想證明些什麼， 所以把自己弄得壓力很大。但這次反而 放下了這樣的包袱，只是很單純地想把 這次參與的作品分享給大家。當然還是
會有一點小緊張，但更多的，應該是期 待和開心吧。
凃：可以把我的表演分享給臺灣的觀眾，好
久沒有在臺灣演出了，這個感覺好特別。
請用一句話推薦《安蒂岡妮》非看不可 的魅力。
吳：我覺得我們每一個人都可能是安蒂岡妮， 或是在生命中遇見過自己的安蒂岡妮。 雖然它是一個兩千多年前的希臘故事， 談的卻是每個人都可能面對的選擇。歡
迎大家走進劇場，一起來瞧瞧，順便也 來看看我和力元（笑）。
凃：這是一個集聚當代舞壇傳奇人物們的演
出，看這些把舞蹈刻在身體裡的人同台， 真的沒有下一次機會了。
中，媽媽都會問想吃什麼？但我們的答 ©Mats Bäcker
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幕後英雄
Behind the Curtain
用藝術灌溉青春的風景
讓美的種子 在劇場課堂開花
一場演出，能留下多久的迴響？ 10 年來，臺中國家歌劇院持續推
動藝術進校、藝起進劇場、藝術家講座等教育計畫，透過藝術讓課
堂立體靈動，更深刻影響青春的心。透過彰化精誠高中的師生分享， 我們看見藝術的美善如何涵養生命，在年輕沃土開出不一樣的花。 文｜葉亞薇 攝影｜林峻永 照片提供｜臺中國家歌劇院
在 2016 年臺中國家歌劇院試營運期間
就熱衷看演出，彰化精誠高中老師陳銀桂
著這些人物多美啊！藝術讓文本從平面的
學與人文藝術教育的熱血教師。過去長
記憶就會深刻。」她說。
是熱情的表藝粉絲，也是長期深耕國文教
年帶領人文社會實驗班，並與員林演藝廳 合作校園推廣，「當歌劇院找到我，希望
幫忙推動『藝術進校』等活動，我非常榮 幸！」
知識變成立體的文化體驗，學生的感動和
當課本走進劇場 知識有了人情溫度
多年來，陳銀桂帶領學生欣賞國光劇
她記得，當年帶著高三學生到歌劇院欣
團、故事工廠等作品，並配合歌劇院 3 大
教授導讀，讓學生理解故事，接著近距離
伸，是另一種學習場域。她發現，離開教
賞《青春版牡丹亭》。演出前，由王安祈
系列節目安排課程，劇場就像是教室的延
欣賞崑曲名家溫宇航、陳美蘭示範水袖、
室、課業，學生會展現不同的樣貌――劇
眼前的靈秀人物、情感流轉，「以前學生
只需要誠實面對自己的感受。
身段與戲曲語彙；演出時，文本終於化作
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是在課本認識《牡丹亭》，走進劇場，看
場裡沒有標準答案，不必急著追求對錯，
陳銀桂（右）
彰化精誠高中國文科教師。 以熱忱將傳統劇藝深度融入 中學教育。
高沛諭（左）
劇場演員與自由表演工作者。 臺灣藝術大學戲劇學系畢， 目前就讀臺北藝術大學劇場 藝術創作研究所表演組。
始好奇戲曲、劇場設計背後的美學邏輯，
甚至課堂上沉默的學生，也會主動找老師 分享自己的觀察。 「少念幾個小時的書沒關係。真正重要
的是：什麼讓你感動。」她觀察，每次演
她印象最深的是故事工廠《小兒子》。
劇中描寫高齡照護與親情，一位平時寡言
的男學生看完後，第一次主動和老師談起
出結束，從臺中回彰化的遊覽車上，討論
自己與父親的關係，透過戲劇，他理解了
討論舞台、燈光如何營造情緒，也有人開
父子之情真實觸動。
總是比課堂更熱烈！有人分析劇情，有人
原來許多家庭都有說不出口的情感，也為
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不只是看戲 也點燃青春熱血志向
陳銀桂看見學生的改變，而學生高沛諭
則是生命充滿驚喜的接棒者。
高中時，她跟著老師走進歌劇院，看見
國外團隊結合裝置藝術、音樂與表演，發
現劇場可以如此多元自由。在近距離欣賞
國光劇團《孝莊與多爾袞》時，則深深被
魏海敏細膩動人的表演吸引，對傳統戲曲
更迷戀了。後來，她為國光劇團《快雪時
晴》寫下觀後心得，獲得王安祈教授、名
角唐文華的分享轉發，那份被肯定的喜悅， 成了她持續探索藝術的重要動力。
系，她始終沒有定見。直到一次觀賞優人
神鼓的演出，作品結合更生人生命故事，
並推動長距離的「徒步雲腳」行程，有如
生命淬鍊，「看著台上的演出，我哭了。 每一次擊鼓都像敲進我心裡，第一次感受
到，藝術竟然可以有這麼大的力量！」這
份震撼就像一把火，驅動思考未來與夢想 所在，點燃報考戲劇科系的決心。
「如果不是銀桂老師帶我們進劇場，我
不會念戲劇系。」一路從臺灣藝術大學戲 劇學系、臺北藝術大學劇場藝術創作研究
所，高沛諭感謝老師的引領，「劇場教會
受到陳銀桂老師潛移默化的引導，加上
文化幣、青年席位等資源支持，喜愛藝文
的高沛諭持續培養觀演的興趣，即使到了 高三，仍沒有停下走進劇場的腳步；面對
大學考試，家人希望她就讀法律、經濟科
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攝影｜陳建豪
2024 年「藝起進劇場―京劇篇」以國光劇團經典劇 目《拾玉鐲》現場示範演出及講解，帶領師生欣賞京 劇之美。攝影｜林峻永
「藝起進劇場」提供師生專場的劇場演出，從前導教學、 現場演出與示範講解、到觀後討論三階段，讓學生以多 元方式認識表演藝術。攝影｜陳建豪
我的不只是表演，更是觀察生活、理解他
會之間的重要橋梁。每一年，透過藝術進
意生活細節，願意傾聽不同的人與故事，
能持續接觸不同藝術形式，養成走進劇場
人的能力。」藝術讓人打開感官，學會留 是一輩子受用的禮物。
讓走進劇場、親近藝術 成為一生的禮物
聽見學生突如其來的「告白」，陳銀桂
很感動。「學生懂得用文化幣買票，興奮
校、藝起進劇場及系列節目策展，讓學生
的習慣，豐富生命。高沛諭分享，高中接 觸的藝術演出，其醞釀的影響力其實很悠
遠，「當一個人養成文化消費的習慣，藝 術便會成為生活的一部分，在疲憊時提供
力量，在人生不同階段帶來新的思考。」 她期待歌劇院能讓更多孩子在青春時刻留
地來問我下一場推薦演出；有人邀請國中
下屬於劇場的美好記憶。
教學本業，為推廣表藝、舉辦「精誠藝術
後，當年的學生，有人成為劇場創作者，
同學一起進劇場，請我協助訂票。」除了
10 年前，歌劇院把藝術帶進校園；10 年
節」等大小事忙碌，陳銀桂總也不改其樂，
有人成為忠實觀眾，也有人把感動繼續分
「我期望的，不是培養藝術家，而是樂
一顆藝術教育的種子，會長出理解世界的
只因看見學生的改變最是鼓舞人心。
享給下一代。美好的傳承，不正是如此？
意親近、主動參與藝術的觀眾，這是成就
眼光、欣賞美的能力，以及願意走進劇場、
院不僅把藝術帶進校園，更成為學校與社
發亮。
藝術很重要的一環。」陳銀桂認為，歌劇
支持文化的能量，讓人文的影響力在未來
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