October 2025
A Theater for Art & Life
編輯室的話
Editor's Note
坎城影展金棕櫚獎得主阿比查邦（Apichatpong Weerasethakul） 曾說，做夢是一種特殊的方式，而有意識的「觀看」則是覺 察的過程，他希望透過讓觀眾體驗從「睡―夢―觀看」3 種 狀態的轉換，藉此意識到自身是內在影像與世界的創造者。
真實與虛構、影像與劇場交會的曖昧光影，藝術家們究竟如 何大膽穿越、創意遊走？ 2025NTT 遇見巨人系列匯聚國內外 12 檔表演藝術的華麗陣容，精采幻化呈現。
今年巨人系列 3 部跨越劇場與影像的作品：比利時阿斯特嘉 舞蹈劇場《Kiss & Cry》以雙手演繹人生的告別與溫柔記憶； 阿比查邦．韋拉斯塔古《與太陽對話》在 VR 與現實交融的 光影裡，引領觀者進入彼此夢境；比利時紀錄劇場 柏林《柏 林製造》則透過二戰軼事與樂音，叩問藝術與現實的界線； 鋼琴家劉孟捷以生命淬鍊藝術的漫長征途，為歌劇院 10 週年 獻上祝福；「LAB X 國際論壇」延續上篇跨界探索，聚焦未 來藝術如何穿越疆界，與世界展開更寬廣的對話。
魔幻時空交錯的舞台，正等著我們敞開感官，讓夢境與現實
在劇場裡交織重疊，召喚出你我最深的情感。
發行單位
國家表演藝術中心 臺中國家歌劇院
發 行 人 邱瑗
製作統籌 汪虹 劉宇彬 郭玲孜 鄭力明
企劃製作 台灣赫斯特媒體 編輯總監 葉小綺
主 編
葉亞薇
執行主編
蔡帷環
美術設計 林佩蓉
廣告刊登 04-24155790
路
惠民路 Huimin Rd.
朝富路 Chaofu Rd.
河南路三段 Sec. 3, Henan Rd.
朝馬轉運站
六
政 市 路 七 北 政 市 段 三 道 大 灣 臺 TIGER CITY Chaoma Transit Station
北 政 市 路 二 北 政 市 路 三 北 政
3 號門 1 號門
台中大遠百 Far Eastern Top City Shizheng North 7th Rd. Sec. 3, T aiwan Blvd. Shizheng North 6th Rd. Shizheng North 5th Rd. Shizheng North 3rd Rd. Shizheng North 2nd Rd. Shizheng North 1st Rd. 歌劇院交通資 訊 H o w to G et He r e
惠中路一段 Sec. 1, Huizhong Rd.
惠來路二段 Sec. 2, Huilai Rd.
新光三越 Shin Kong Mitsukoshi Store
府會園道 Fuhuiyuan Blvd.
臺中市政府 Taichung City Government
文心路二段 Sec. 2, Wenxin Rd.
YouBike 2.0
租賃站點
YouBike 2.0 Rental S tatio n
市區公車 City Bu s
計程車乘車處 Taxi S ta n d
「新光 / 遠百站」優化公車專用道停靠站
33（往高鐵） , 48, 73, 77, 151, 151A, 152, 300, 301, 302, 303, 304, 305, 305E, 305W, 306, 306E, 306W, 307, 308, 309, 310, 323, 324, 325, 359（往文心森林）
開館時 間 O p e n i ng Hou r s
捷運市政府站 Taichung City Hall Station
臨停下車處 P ick - up Ar e a 停車場 P a r king Lo t
「新光三越」停靠站
捷運站 T M RT
「臺中國家歌劇院站」停靠站 5, 33（往逢甲） , 153, 155, 157, 326, 359（往東海）
60, 69, 75, 358, 658, 高鐵快捷公車 THSR Shuttle bus 161
Please visit our website for opening hour and program schedule adjustment
週一休館（劇場演出與講座照常舉行， 觀眾可於活動開始前 40 分鐘由 1 號門、 3 號門及 8 號門入館。）
週日、 週二至週四 11:30-21:00 / 週五至週六及國定假日 11:30-22:00
售票處 / 12:00 - 20:00 顧客服務台 / 11:30 - 20:00
紀念品店 週日、週二至週四 11:30-20:00 / 週五及週六及國定假日 11:30-21:00
Closed on Mondays ( Scheduled performances and lectures are held as usual. Attendees may enter from Gates One, Three and Eight 40 minutes prior to the events. )
Su n ., T ue. - T hu . 1 1: 3 0 -2 1:00 / Fr i .-S at., N ational H oliday s 1 1:30 - 22:0 0
Box Office 12:00 - 20:00 Customer Service 11:30 - 20:00
NTT GIFT SHOP Sun., Tue.-Thu. 11:30-20:00 / Fri.-Sat., National Holidays 11:30-21:00
A / 4 070 2 5 臺中市西屯區惠來路二段 10 1號
101, Huilai Rd., Sec. 2, Xitun Dist., Taichung City 407025, Taiwan (R.O.C)
T / 0 4 -2 2 5 1 17 77 F / 0 4- 2 2 51 3 229 E / s e r vice@npac - ntt.o r g
好戲上場 Show's On
節目介紹 Program Introduction
聚光燈下 Under the Spotlight
向傳統致敬 也向當代媒材借鏡
在劇場突破劇場的想像
聚光燈下 Under the Spotlight
劉孟捷與觀眾共感的演奏幸福 琴鍵上的耐力賽
Backstage View
顛覆劇場邊界的影像創作（上）
19:30
大劇 院 Gr an d eate r 中劇 院 P la yho u s e
2025 NTT遇見巨人
威爾第歌劇《弄臣》
Rigoletto by Giuseppe Verdi 19:30
2025 NTT遇見巨人
威爾第歌劇《弄臣》
Rigoletto by Giuseppe Verdi 14:30
2025 NTT遇見巨人
威爾第歌劇《弄臣》
Rigoletto by Giuseppe Verdi
14:30
2025 NTT遇見巨人
威爾第歌劇《弄臣》
Rigoletto by Giuseppe Verdi
14:30
共鳴室內樂團2025年度音樂會－ 愛的舞步曲 Love's Choreography
19: 30
琴語未央 于汶蕙2025鋼琴獨奏會 YU Wen-hui 2025 Piano Recital
14: 30
2025鹿鳴弦耕—台馬古琴音樂會 2025 Lu Ming Xian Geng— Taiwan-Malaysia Guqin Concert
14:30
在雨中 In the Rain
19:30
狂美《卡通動畫跨世代》交響音樂會— 舉家歡騰版
Symphonic Concert: Cartoons Across the Generations 14:30
狂美《卡通動畫跨世代》交響音樂會—
舉家歡騰版
Symphonic Concert: Cartoons Across the Generations 19:00
《哈利波特：火盃的考驗》 電影交響音樂會
Harry Potter and the Goblet of Fire™ in Concert
13:30
《哈利波特：火盃的考驗》 電影交響音樂會
Harry Potter and the Goblet of Fire™ in Concert
19:30
Connie Mae 康妮媚與皮耶左拉的四季交會 Tango Night Out
14:30
《與四季對畫—莉莉安的音樂冒險》 Dialogues with e Four Seasons: Lilian’s Music Adventure
19:30
藝術報國2025年度製作《在場》
Ars Association Possibility of Presence
15:00
藝術報國2025年度製作《在場》
Ars Association Possibility of Presence
15:00
藝術報國2025年度製作《在場》
Ars Association Possibility of Presence
19:30
舞笛室內樂團2025年度音樂會 《自然音像Impression》 Impression
其他 Others
14:30
/ 合 / 協辦節目 Program (co) - presented by NTT
大劇 院 Gr an d eate r
2025 NTT遇見巨人
無垢舞蹈劇場30鉅獻《潮》
Legend Lin Dance eatre e Eternal Tides
14:30
2025 NTT遇見巨人
無垢舞蹈劇場30鉅獻《潮》
Legend Lin Dance eatre e Eternal Tides
中劇 院 P la yho u s e
10:30
《莎士。鼻仔黑白kong》
擊樂親子音樂劇 Knock! Knock! Who’s ere?
10:30 、 14:30
《莎士。鼻仔黑白kong》
擊樂親子音樂劇 Knock! Knock! Who’s ere?
《韋瓦第的調色盤》
Simply Vivaldi - Nature’s Palette
小劇 場 Black Bo x
其他 Others
19:30
2025朱宗慶打擊樂團第三季擊樂劇場
《泥巴》
2025 Percussion eatre A Tale of Clay 14:30
2025朱宗慶打擊樂團第三季擊樂劇場
《泥巴》
2025 Percussion eatre A Tale of Clay
14:30、19:30
2025 NTT遇見巨人
14:30
《我愛的歌 歐陸楓情2》
林士偉、陳奕安單簧管二重奏 e Songs I Love-A European Autumn Scene LIN Shih-wei and CHEN Yi-an Clarinet Duet Concert
14:30
顏華容2025鋼琴獨奏會Ⅱ 巴赫—啟迪與傳承 Artemis YEN Piano Recital 2025Ⅱ
19:30 NTT+歌劇院沙龍《呂岱衛Chill音樂劇》 NTT Salon Chill Musicals
比利時阿斯特嘉舞蹈劇場《Kiss & Cry》
Astragales Kiss & Cry 14:30
2025 NTT遇見巨人
10:30 、 14:00
藝起進劇場—阿卡貝拉篇 Let’s Go To the eater — A Cappella 10:30 、 14:00
藝起進劇場—阿卡貝拉篇
Let’s Go To the eater — A Cappella 14:30
比利時阿斯特嘉舞蹈劇場《Kiss & Cry》 Astragales Kiss & Cry 19:30
NTT遇見巨人
19: 30
樂景 —南藝大鋼合所與國樂系 教師音樂會 Musical Image
19: 30
《Rhapsody of Tango》 Rhapsody of Tango
14: 30
她～女高音林慈音2025獨唱會 Soprano Grace LIN 2025 Recital
19:30
NTT+歌劇院沙龍《呂岱衛Chill音樂劇》
NTT Salon Chill Musicals
19: 30
次女高音范婷玉獨唱會～乳牙之歌 e Purity of Song Cycles
19: 30
波光粼粼 e Sparkle Shimmering Sea
19: 30
《蛻》2025蔡以庭鋼琴獨奏會
2025 TSAI Yi-ting Piano Recital
主辦單位保留節目異動權 Program may be subject to change.
小劇場 Black Box
10/3 （五）fri. 19:30 10/2 （四）thu. 10/3 （五）fri. 10/4 （六）sat. 10/5 （日）sun.
琴語未央―于汶蕙 2025 鋼琴獨奏會 2025 NTT 遇見巨人― 威爾第歌劇《弄臣》
Rigoletto by Giuseppe Verdi
威爾第的經典代表作《弄臣》，改編自維克多． 雨果的劇作《國王取樂》，描繪貴族家臣丑角的 悲劇人生。澳洲歌劇團的製作將故事從 16 世紀 宮廷轉移到 1950 年代的義大利，呈現道德腐敗 的黑幫與奢靡墮落的上流社會，運用旋轉舞台加 上娃娃屋般的場景，以電影運鏡手法切換，視覺 衝擊力十足。威爾第將音樂與劇情緊密結合， 〈親愛的名字〉、〈善變的女人〉等旋律歷久彌 新。由指揮張尹芳領軍國立臺灣交響樂團與國內 外優秀的聲樂家，帶領觀眾一同走進這段命運交 錯、愛恨糾葛的音樂旅程。
YU Wen-hui 2025 Piano Recital
古典音樂中的「改編」作品極為豐富，透過改變 形式、風格或技巧難度，為原作注入新生命，並 促進不同時代與風格的交流。本次音樂會，鋼琴 家于汶蕙教授演出多位作曲家的經典改編作品， 原作涵蓋管絃樂、歌劇、芭蕾舞劇、鋼琴爵士與 法國香頌等類型。這些作品在後人巧思下化為鋼 琴獨奏，展現迷人旋律與獨特魅力。于汶惠教授 以細膩詮釋與精湛技巧，引領觀眾在熟悉旋律中 感受嶄新風貌，重新認識經典之美。
鋼琴｜于汶蕙 曲目：
聖桑斯（郭多夫斯基改編）：《天鵝》
指揮｜張尹芳 導演｜伊萊亞．莫辛斯基 執行導演｜沃里克．達德羅 助理導演｜林煒盛 舞台暨服裝設計｜麥可．耶根 燈光設計｜羅伯．布萊恩 燈光重製設計暨執行｜傑森．莫菲 聲樂指導｜徐嘉琪 合唱指導｜王郁馨 動作指導｜趙心 鋼琴排練｜高至緯 國立臺灣交響樂團
NTT×勇源 歌劇合唱團
（週四、週五）$ 600 / 900 / 1200 / 1800 / 2400 / 3200 / 4200 / 5200
（週六、週日）$ 900 / 1200 / 1800 / 2400 / 3200 / 4000 / 5000 / 6000 OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院
贊助夥伴｜江詩丹頓
指定住宿｜台中商旅、長榮桂冠酒店
※全長約 165 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞 ※每場次演出前 70 分鐘，憑節目冊可參加演前專題講座， 地點：中劇院 ※義大利語發音，中英文字幕 ※本次《弄臣》由澳洲歌劇團授權呈現
莫札特（沃洛多斯改編）：《土耳其進行曲》 特爾涅（魏森伯格改編）：《四月的巴黎》 貝多芬（烏斯蘭改編）：《給愛麗絲》
蕭斯塔科維契（諾瓦克改編）：第二號圓舞曲 布梭尼：《卡門幻想曲》
蕭邦：平靜的行板與華麗的大波蘭舞曲，作品 22 柴科夫斯基（普雷特涅夫改編）：《胡桃鉗》等 Program:
Saint/ Saens (arr. L. Godowsky): Le Cygne
Mozart (Concert Paraphrase arr. A. Volodos): Turkish March
Charles Trenet (arr. A. Weissenberg): En avril à Paris
Beethoven (arr. E. Uslan): Fur Elise, Jazz Transcription
Dmitri Shostakovich (arr. F. Noack): Waltz No. 2
Busoni: Carmen-Fantasy
Chopin: Andante Spianato and Grande Polonaise Brillante, Op. 22
Pyotr IIyich Tchaikovsky (Concert Suite arr. M. Pletnev): The Nutcracker, etc
$ 500 OPENTIX
主辦單位｜歐普思音樂藝術有限公司
※全長約 95 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
2025 鹿鳴弦耕―台馬古琴音樂會 2025 Lu Ming Xian Geng — Taiwan-Malaysia Guqin Concert
本場音樂會，由台灣古琴協會邀請馬來西亞不動 學堂共同主辦。不動學堂的黃德欣老師擅長古琴 作曲、移植、妙思泉湧，別出心裁。臺灣黃鴻文 老師操縵卅年，功力深厚，頗富文人風範。兩位 雖然演奏風格大相逕庭，卻同樣對於培植後輩、 注重教學傳承不遺餘力。這次演奏會，由兩位黃 老師領軍，曲目包含傳統與現代、繼承與創新、 自然與人文，以多元的風格，共同演繹古琴篇章。
在雨中
In the Rain
10/5
2025 年適逢法國作曲家拉威爾 150 歲冥誕，此次 音樂會呈現拉威爾的 A 小調鋼琴三重奏，以及坂 本龍一膾炙人口的電影配樂作品向其致敬。坂本 龍一曾表示自己深受拉威爾影響，而拉威爾也鍾 情於日本文化，《在雨中》揉合印象派與當代音 樂，交織出東西音樂語彙的動人對話。
古琴暨琴簫｜黃鴻文
古琴｜林明宜、梁浩彥、廖桎凱、黃若水、黃德欣、 莊士峰 曲目：
顏師古改編：《梅花三弄》
成公亮：《袍修羅蘭．水》、《袍修羅蘭．風》 李祥霆：《三峽船歌》、《風雪築路》 董庭蘭：《大胡笳》
朱權：《廣陵散》
古曲：《妝台秋思》、《烏夜啼》、《流水》
潮州音樂 活三五調：《柳青娘》
黃德欣：《十年一劍》
$ 500 OPENTIX
主辦單位｜弦耕琴社
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
小提琴｜陳逸群 大提琴｜謝曼琳 鋼琴｜簡韻玲 曲目：
拉威爾：A 小調鋼琴三重奏，作品 67 坂本龍一：《末代皇帝》、《雨》、《遮蔽的天空》、 《在後院的貓咪》、《向 N. J. P. 致敬》、《聖誕快樂， 勞倫斯先生》、《美貌的青空》 Program:
Ravel: Piano Trio, A minor, M. 67
Ryuichi Sakamoto: The Last Emperor, Rain, The Sheltering Sky, M.A.Y. in The Backyard, A Tribute To N. J. P., Merry Christmas Mr. Lawrence, Bibo No Aozora
主辦單位｜簡韻玲
※全長約 90 分鐘，含 20 分鐘中場休息 $ 800 OPENTIX
中劇院 Playhouse
共鳴室內樂團 2025 年度音樂會－ 愛的舞步曲
Love's Choreography
共鳴室內樂團不斷嘗試跨域且多面向藝術結合的 可能性。舞蹈與藝術的結合，讓人們能夠以全新 的方式感受身體與美感的聯繫。愛的舞步曲音樂 會以愛情刻苦銘心的感受為出發點，引領藝術愛 好者回憶、體會愛情的悲與歡。以「未能延續的 愛」、「喜上心頭」、「思念與等待」、「愛之 死」、「得不到的愛」等五大主題呈現，作曲家 創作的故事與心境為背景，舞蹈家依音樂所透露 的情感，結合西方絃樂現場的音樂詮釋，激起視 覺與聽覺藝術的美麗火花。
小提琴｜曾臺衍、林祐丞 中提琴｜蔡依倫 大提琴｜李博翰 低音提琴｜溫勝凱
舞蹈｜王儀珊 導聆｜黃大衛 曲目：
德沃札克：翠柏情詩集四重奏 艾爾加：《愛的禮讚》
鄧雨賢：《四季紅》、《望春風》 德布西：《亞麻色頭髮的少女》
普羅科菲夫：〈蒙太古家族與凱普萊特家族〉，選 自芭蕾舞劇《羅密歐與茱麗葉》等 Program：
A. Dvořák: Cypresses for String Quartet B. 152
E. Elgar: Salut d'Amour
TEN Yu-hsien: Loving the Year Round, Craving for the Spring Wind
Debussy: La fille aux cheveux de lin
Prokofiev: 'The Montegues and the Capulets' from Romeo and Juliet, etc
$ 500 / 800 / 1200 OPENTIX
主辦單位｜共鳴室內樂團
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 6 歲以上觀眾觀賞
Playhouse
10/8 （三）wed. 19:30
Connie Mae 康妮媚與皮耶左拉的四季交會 Tango Night Out
本場音樂會特邀小提琴家康妮媚與臺灣著名班多 紐演奏家李承宗，結合 LVA 歌劇室內樂團演出整 場經典探戈音樂會，為北中南三地的觀眾帶來國 內外著名經典探戈樂曲。
製作人｜陳秀麗 執行製作｜蔡昆霖
專案行政｜黃子玲、鍾燕欣 小提琴｜康妮媚 班多鈕手風琴｜李承宗 指揮｜劉盛福
LVA 歌劇室內樂團 曲目：
《遺忘》、《米隆佳的天使》、《親愛父親》、《不 散》來自白玫瑰與紅玫瑰的敘情曲、《布宜諾斯艾 利斯的四季》、《自由的探戈》等 Program：
Oblivion, Milonga Del Angel, Adiós Nonino, Never Be Apart, Ballade of Red Rose White Rose, Les 4 Saison's de Buenos Aires, Libertango, etc
$ 500 / 800 / 1200 / 1600 / 2000 OPENTIX
主辦單位｜財團法人蕭泰然文教基金會
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
大劇院 Grand Theater
10/9 （四）thu. 10/10 （五）fri. 19:30 14:30
狂美《卡通動畫跨世代》 交響音樂會―舉家歡騰版
Symphonmic Concert:
Cartoons Across the Generations 狂美「卡通動畫跨世代―舉家歡騰版」放大絕， 延續 2024 年的火熱口碑，以「開、懷、大、笑」 為題，聯手「娛人時代」，準備大鬧一場！一口 氣演繹多首時下最夯卡通動畫主題曲。超陣容限 定之作，相邀前來闔家歡，聲聲入魂、秒秒沸騰！
小劇場 Black Box
10/9 （四）thu. 10/10 （五）fri. 10/11 （六）sat. 19:30 15:00 15:00
藝術報國 2025 年度製作《在場》
Ars Association Possibility of Presence
陳柏潔 2025 全新劇場創作《在場》，是一場關 於「存在」的實驗旅程。作品從個人經驗出發， 解構「在場」的多重意涵，邀請觀眾一同進入流 動的感知場域。舞台不再是界線，而是共振的空 間――在表演者與觀眾的即時互動中，記憶、情 感與自我觀察彼此交織。讓每一次觀看成為一次 獨特的生成。這不僅僅是一齣表演，而是一場與 他人、與自己共處的片刻，一次關於存在的當下 實踐。
製作人｜劉可婕 監製暨指揮｜謝韋民
特邀演出｜娛人時代 執行製作｜張祐寧
視覺設計｜趙寳婷 視覺排版｜呂純婷
文案企劃｜劉可婕 燈光設計｜范植鈞
音響執行｜影界文化創意有限公司
行銷協力｜獨秀文化有限公司
狂美交響管樂團
曲目：
《我推的孩子》、《名偵探柯南》、《哆啦 A 夢》、 《美少女戰士》、《精靈寶可夢》、《間諜家家酒》、 《進級的巨人》、《咒術迴戰》、《櫻桃小丸子》等
$ 400 / 600 / 800 / 1000 / 1200 / 1500 / 1800 / 2200 OPENTIX
主辦單位｜狂美交響管樂團、獨秀文化有限公司
※全長約 135 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※建議 3 歲以上觀眾觀賞
概念、編創、演出、空間、燈光暨影像設計｜陳柏潔 音樂暨聲音設計｜林謙信 服裝設計｜林俞伶 影像執行｜陳鈺分 技術統籌｜田子平 技術執行｜牧羊人科技藝術 製作人｜劉怡君 平面視覺設計｜小氣分分
$ 800 OPENTIX
主辦單位｜藝術報國 共同主辦｜臺中市政府文化局 指導單位｜文化部 異業合作｜誠品生活 480
※全長約 45 分鐘，無中場休息 ※建議 6 歲以上觀眾觀賞
《與四季對畫―莉莉安的音樂冒險》
Dialogues with The Four Seasons: Lilian’s Music Adventure
《與四季對畫－莉莉安的音樂冒險》以小女孩莉 莉安的四季冒險為主軸，透過經典的絃樂現場演 奏，引領觀眾進入春、夏、秋、冬的奇幻音樂世 界。結合戲劇表演激發孩子的想像力與表達力。
節目全程以英語進行，讓孩子在輕鬆自然的語言 學習環境親近英文，提升聽說能力。家長與孩 子將沉浸在溫馨的劇場氛圍中，分享探索、學習 與感動。節目設計貼近孩子的學習與感官發展需 求，是啟發藝術感受力與語言潛能的絕佳選擇。
這不僅是音樂表演，更是親子共度的美好時光， 邀請 3 歲以上孩童與家長一同參與。
小劇場 Black Box
10/12 （日）
舞笛室內樂團 2025 年度音樂會 《自然音像
Impression
》 Impression
音樂會《自然音像》以大自然的一切為主幹，風 花雪月、森林蒼穹為選曲方向，結合燈光藝術團 隊，打造一場聽覺與視覺的自然饗宴。將水的型 態、風的動感，森林的綠、雪花的白、天空的藍 與花草的繽紛帶進音樂會，不僅能聽到作曲家對 於自然的想像，更能直觀的透過燈光色彩的萬千 變化，進入到作曲家的世界，讓聽眾們能同時透 過耳朵與眼睛去感受這場室內的大自然風景。
�作團�｜���� �作人｜何冠� ���團�｜�羽捷 ���內樂團 曲目：
韋瓦第：小提琴協奏曲《四季》 Program: Antonio Vivaldi: The Four Seasons
$ 600 / 800 / 1000 / 1200 OPENTIX
主辦單位｜漫響室內樂團
※全長約 75 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 3 歲以上觀眾入場
長笛｜藍娸容 鋼琴｜楊欣展
舞笛室內樂團
曲目：
安熱．羅茲曼：《水與風》，給長笛四重奏 八木澤教司：《風の戯れ》
嘉露蓮．莫莉絲：《海上森林》，給中音長笛、低 音長笛和鋼琴
福島弘和：《雨之庭 - 心境隨筆》
赫爾曼．貝芬克：《凱爾特森林》
凱瑟琳．麥克邁凱爾：《花之組曲》
Program:
Anže Rozman: Aqua and Ventus for Flute Quartet
Satoshi Yagisawa: Capricious winds
Carolyn Morris: Forest Over Sea for Alto, Bass Flute and Piano
Hirokazu Fukushima: Garden Rain-Sketch of Mindscapes
Herman Beeftink: Celtic Forest
Catherine McMichael: Floris
主辦單位｜舞笛室內樂團
※全長約 100 分鐘，含 15 分鐘中場休息 $ 800 OPENTIX
小劇場 Black Box
10/13 （一）mon.
10/20 （一）mon.
（一）
NTT+ 歌劇院沙龍
《呂岱衛 Chill 音樂劇》
NTT Salon Chill Musicals
百老匯與好萊塢是美國兩大娛樂產業聖地，自 20 世紀初有聲電影問世以來，好萊塢電影的發展就 一飛沖天，此時位於東岸的百老匯就成了西岸好 萊塢電影最重要的「內容輸出地」。百老匯與好 萊塢百年來所形成的共生關係，打造了美國流行 文化產業的黃金時代。在本季《呂岱衛 Chill 音 樂劇》中，將依年代與類型，以 6 場講座介紹 27 齣從劇場躍升至大銀幕的音樂劇作品，帶觀眾一 探音樂劇的無窮魅力。
中劇院 Playhouse
10/17 （五）fri. 10/18 （六）sat. 10:30 10:30、14:30
《莎士。鼻仔黑白 kong》 擊樂親子音樂劇 Knock! Knock! Who's There?
玎酉擊樂╳玉米雞劇團 2025 親子劇場鉅獻！ 2024 年首演全臺完售、口碑熱烈回響，2025 年 度全新升級版再度登場！由臺中打擊樂表演團隊 「玎酉擊樂」聯手「玉米雞劇團」，攜手打造最 適合親子共賞的劇場冒險。一起走進莎士比亞的 經典世界，用音樂、角色與創意重新啟動童心， 與孩子共創一段充滿想像力的劇場奇遇。
《春光滿古城》、《小夜曲》、《理髮師陶德》、《拜 訪森林》、《髮》、《火爆浪子》、《髮膠明星夢》、 《搖滾芭比》、《金牌製作人》、《媽媽咪呀！》、《夢 幻女郎》、《女巫前傳》
$ 600 OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院 策劃暨主講｜呂岱衛 鋼琴｜康和祥 歌手｜江翊睿、呂承祐、林慈音、林健吉、周定緯、 周家寬、陳品伶、張芳瑜、鍾琪、藍紫綾 演唱劇目：
※全長約 120 分鐘，含講座及示範演出、無中場休息 ※建議 12 歲以上觀眾觀賞 ※本系列節目均提供公教人員進修時數認證 ※主辦單位保留活動異動權
編導｜涂也斐 製作人｜劉家維 編曲｜廖邦豪、劉聖賢、加藤大輝 服裝設計｜趙天誠 燈光設計｜郭建豪 玎酉擊樂｜陳玟玎、謝綺琪、馮凱琳、林孟樺、 黃冠偉、謝定阜 演員｜尹仲敏、仇泠、王崇誌、張佳涵、王俊翔、 吳淳育、梁毓茹 曲目： 葛利格：〈晨歌〉、〈山魔王的大廳〉、〈蘇爾維格 之歌〉，選自《皮爾金組曲》 加藤大輝：《草蜢弄雞公》 嶋崎斗雄：《紅蓮的弓矢》 哈察圖量：〈劍舞〉，選自《蓋雅那組曲》 普利瑪（磯田日向子改編）：《唱，唱，唱》 小約翰．史特勞斯：《喋喋不休波爾卡》，作品 214 雅克．布雷爾（劉聖賢改編）：《千拍圓舞曲》 廖邦豪（改編）：《素蘭小姐要出嫁》
$ 600 / 900 / 1200 / 2000 OPENTIX
主辦單位｜玎酉擊樂 合辦單位｜玉米雞劇團 贊助單位｜豪聲樂器木業股份有限公司、全韻文化企業股 份有限公司、臺灣山葉音樂股份有限公司、薩摩亞商志強 國際企業股份有限公司台灣分公司
※全長約 75 分鐘，無中場休息 ※建議 4 歲以上觀眾觀賞
大劇院 Grand Theater
10/18 （六）sat. 10/19 （日）sun. 14:30 14:30
2025 NTT 遇見巨人― 無垢舞蹈劇場 30 鉅獻《潮》
Legend Lin Dance Theatre
The Eternal Tides 潮起潮落，釋放後重生。靈魂歷經劫難與輪迴， 唯有愛，永恆不變。無垢舞蹈劇場創團 30 週年， 獲歐盟文化藝術電視 ARTE 評選當代八大編舞家 之一――藝術總監林麗珍，歷經 30 年光陰成就 「天地人三部曲」最終章《潮》，從《醮》的尋根、 《花神祭》的生滅流轉，到《觀》的離散，創作 於 2017 年的《潮》回到源頭，細膩講述一場深 刻的重逢。首席舞者吳明璟在覆滿白布的舞台上 旋轉近千圈，歷時半小時。這不只是身體與精神 的極限，更是一場無聲的禮敬，將觀眾引向內心 最安靜的角落。
小劇場 Black Box
10/18 （六）sat. 14:30
《我愛的歌―歐陸楓情 2》
林士偉、陳奕安單簧管二重奏
The Songs I Love-A European Autumn
Scene Ⅱ LIN Shih-wei and CHEN Yi-an Clarinet Duet Concert
本場音樂會精選橫跨古典至現代的室內樂作品， 透過單簧管二重奏與鋼琴，展現豐富音色與深層 情感。風格多樣，從溫柔對話到華麗技巧，呈現 演奏者間的高度默契，讓觀眾沉醉於歐洲音樂的 優雅與魅力。
題字、藝術總監、編舞暨造型視覺設計｜林麗珍 法文題名｜夏侯巖 英文題名｜廖咸浩
燈光設計｜鄭國揚 服裝設計｜王佳惠 視覺統籌｜陳點墨 祖靈吟唱｜許景淳 演奏家｜吳宗憲、賀毅明、蕭盈 總排練｜蔡必珠 副總排練｜陳啟順
首席女舞者｜吳明璟 首席男舞者｜李亙卬
製作人｜陳念舟 音樂總監｜林麗珍
技術總監｜鄭國揚 資深舞台監督｜程子瑋
$ 500 / 700 / 900 / 1200 / 1500 / 1800 / 2200
OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院
※全長約 120 分鐘，無中場休息
※建議 7 歲以上觀眾觀賞
※部分演出含線香煙霧及芒草屑，請留意並斟酌入場
單簧管｜林士偉、陳奕安 鋼琴｜王庭悅
曲目：
米凱萊．曼加尼：給雙單簧管的二重奏奏鳴曲 龐吉耶利：《保羅與維吉尼亞》，給兩隻單簧管和 鋼琴
克魯瑟爾：第一號 F 大調、第三號 C 大調，單簧管 二重奏
路易吉．巴錫：改編自歌劇《夢遊女》的二重奏大 協奏曲等
Program:
Michele Mangani: Duo Sonata for Two Clarinets
Amilcare Ponchielli: Paolo e Virginia, Versione per Due Clarinetti e Piano
Bernhard Crusell: Clarinet Duet No. 1, F major, No. 3, C major
Luigi Bassi: Gran Duetto Concertato dell'opera La Sonnambula, etc
$ 500
OPENTIX
主辦單位｜大台中愛樂潭子青少年管弦樂團 協辦單位｜國立嘉義大學音樂系
※全長約 60 分鐘，含 15 分鐘中場休息
Playhouse
《韋瓦第的調色盤》
Simply Vivaldi - Nature’s Palette
國際頂尖小提琴家奧利弗．夏利耶應廣大樂迷期 待再度來臺。身為法國國寶級音樂家，夏利耶除 了演出時的精湛琴技與細膩情感，更致力貢獻於 高階音樂教育。有頂尖的演奏實力，亦有令人動 容之個人魅力，巴洛克獨奏家樂團與大師在 2024 年錄製專輯《韋瓦第的調色盤》，2025 年 10 月 在專輯出版的同時，北中南 3 場巡演，將為觀眾 帶來令人耳目一新的韋瓦第四季、索米斯小提琴 協奏曲和泰勒曼的唐吉軻德組曲，藉由與大師合 作，樂團將展現完美的演奏實力與詮釋廣度。
顏華容 2025 鋼琴獨奏會Ⅱ 巴赫―啟迪與傳承
Artemis YEN Piano Recital 2025 Ⅱ
巴赫的音樂雅俗同享、歷久彌新。300 餘年來的 音樂家以超技演奏、傳承創發，激盪出一次又一 次「巴赫復興」。 2025 年欣逢巴赫 340 年誕辰， 鋼琴家顏華容將追隨李斯特以炫技傳承巴赫音樂 理想的腳步、引介布梭尼、「俄國巴赫」坦涅耶 夫、方貝爾格以風馳電擊超技傳承的巴赫哲思。
特邀小提琴｜奧利弗．夏利耶 巴洛克獨奏家樂團
曲目：
格奧爾格．菲利普．泰雷曼：唐吉訶德的滑稽劇（唐 吉訶德組曲），作品 55-G102 喬瓦尼．巴蒂斯塔．索米斯：G 大調為小提琴、絃樂
與數字低音的協奏曲
安東尼奧．韋瓦第：《四季》小提琴協奏曲 Program:
George Philipp Telemann: Burlesque de Quixotte (Don Quixote Suite), TWV 55-G10
Giovanni Battista Somis: Concerto for Violin, Strings and Basso Continuo, G major
Antonio Vivaldi: Le Quattro Stagioni (The Four Seasons)
$ 800 / 1200 / 1600 / 2200 / 3000 OPENTIX
主辦單位｜巴洛克獨奏家樂團
※全長約 95 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※建議 6 歲以上觀眾觀賞
鋼琴｜顏華容 曲目： 巴赫／布梭尼： 夏康舞曲，選自 D 小調小提琴無伴奏組曲，作品 1004
C 大調觸技曲，作品 564 D 小調觸技曲，作品 565 坦涅耶夫：升 G 小調前奏曲與賦格，作品 29 韋瓦第／巴赫／方貝爾格：A 小調協奏曲，作品 593 巴赫／李斯特：A 小調管風琴前奏曲與賦格 李斯特：《以 B-A-C-H 為題的幻想曲與賦格》，作品 529ii Program:
Bach/ Busoni: Chaconne from Partita No. 2, D minor, BWV 1004 Toccata, C major, BWV 564 Toccata, D minor, BWV 565 Taneyev: Prelude and Fugue in G-sharp minor, Op. 29 Vivaldi/ Bach/ Feinberg: Concerto, A minor, BWV 593
Bach/ Liszt: Organ Prelude & Fugue, A minor, BWV 543 Liszt: Fantasy and Fugue on the Theme B-A-C-H, S. 529ii
$ 500
OPENTIX
※全長約 95 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 6 歲以上觀眾觀賞 主辦單位｜亞藝藝術有限公司
小劇場 Black Box
樂景――南藝大鋼合所 與國樂團系教師音樂會
Musical Image
國立臺南藝術大學鋼琴合作藝術研究所與中國音 樂學系教師攜手演出《樂景》，展現鋼琴與國樂 絲竹多樣合作的可能。演出編制結合鋼琴、古箏、 胡琴、柳琴與笙，探索室內樂的聲響實驗與碰撞。 曲目涵蓋《月兒高》、《蘆葦蕩》、《映月》、《第 六二胡狂想曲》及《山歌與迴旋》，從唐代古曲、 電影配樂至新創國樂與民謠，描繪大地風貌，串 聯出國樂從傳統至當代的演進圖像。每首曲目皆 由專業導聆講者解說，帶領觀眾深入理解音樂背 景與創作意涵，體會合作藝術的深刻魅力。
Grand Theater 10/25 （六）sat. 10/26 （日）sun.
2025 朱宗慶打擊樂團 第三季擊樂劇場《泥巴》
2025 Percussion Theatre A Tale of Clay
擊樂劇場《泥巴》以苗栗蘆竹湳家族故事為本， 結合打擊樂、陶瓷工藝與劇場元素跨界共鳴，在 朱宗慶打擊樂團迎接 40 週年前夕，大幅改版， 第 3 度搬演，用節奏敲醒記憶，讓經過練土與烈 焰的泥巴，再化永恆璀璨！
鋼琴｜洪珮綺、蘇俐方、吳明靜、潘怡儀 古箏｜黃俊錫 笙｜林亦輝
二胡｜張瑟涵 柳琴｜陳怡蒨 導聆｜謝斐紋 曲目： 趙俊毅：《流》，笙小協奏曲，給笙與鋼琴
趙俊毅：《映月》，委託編曲，給笙與二胡及鋼琴 黎俊平：《山歌與迴旋》，給柳琴與鋼琴 王建民：《第六二胡狂想曲》，給二胡與鋼琴
古曲鄭德淵移編、屈文中配器：《月兒高》，給古箏 與鋼琴
趙季平（鄧翊群改編）：《蘆葦蕩》，給古箏與鋼琴
$ 300
OPENTIX
主辦單位｜國立臺南藝術大學／鋼琴合作藝術研究所、中 國音樂學系
贊助單位｜功學社音樂中心股份有限公司、東和樂器木業 股份有限公司
※全長約 75 分鐘，含 15 分鐘中場休息
藝術總監｜朱宗慶 導演｜李小平 音樂創作｜洪千惠、朱宗慶打擊樂團 燈光設計｜車克謙 影像設計｜王奕盛 舞台設計｜陳慧 服裝設計｜林秉豪 編劇｜邢本寧 朱宗慶打擊樂團
$ 600 / 900 / 1200 / 1800 / 2200 / 2600 / 3000 OPENTIX
主辦單位｜財團法人擊樂文教基金會 協辦單位｜高雄市政府文化局 指導單位｜文化部 贊助單位｜財團法人國家文化藝術基金會、臺北市政府文 化局、瓷林、鈊象電子股份有限公司、全科科技股份有限 公司、双燕樂器、豪聲樂器
※全長約 110 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※ 華語與臺灣台語發音，無字幕 ※建議 6 歲以上觀眾觀賞
10/25 （六）sat. 10/26 （日）
2025 NTT 遇見巨人―比利時 阿斯特嘉舞蹈劇場《Kiss & Cry》
Astragales Kiss & Cry
那些從我們生命中消失的人，最後去了哪裡？ 月台上隻身等待列車進站的女子，腦中回憶如潮 水般湧現……
《Kiss & Cry》是一場手指舞蹈與影像交錯的感官 旅程，舞台被縮小成如夢似幻的微觀世界，宛如 一座夢境工廠，充滿童趣，也蘊含詩意及哀傷。 舞者以靈巧的手指舞蹈演繹一名女子的 5 段生命 故事，觀眾不僅能欣賞銀幕上的影像，更能同步 見證影像如何透過即時拍攝、一刀未剪而放映於 眼前，開創了嶄新的劇場語言。本次來臺演出將 由金馬影帝莫子儀擔任中文旁白，引領觀眾踏上 一場溫柔又奇幻的記憶旅程。
編舞暨手指舞蹈設計｜蜜雪兒．安．德梅、 格雷戈里．格雷斯尚 導演暨編劇｜賈柯．凡．多梅爾 文本｜湯馬士．剛茲 燈光設計｜尼可拉斯．奧利弗 舞台設計｜希爾維亞．奧利芙 聲音設計｜多明尼克．瓦尼耶、柏瑞斯．切柯夫達 旁白（華語版）｜莫子儀 旁白錄音師（華語版）｜高勤倫、赫儀聲音製作公司
$ 600 / 900 / 1200 / 1500 / 1800 OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院
※演出全長約 75 分鐘，無中場休息 ※中文旁白，無字幕
※建議 7 歲以上觀眾觀賞 ※演出含性暗示、吸菸場景、煙霧、暗場，請斟酌入場
10/25 （六）sat. 19:30
《Rhapsody of Tango》
Rhapsody of Tango
《Rhapsody of Tango》為班多鈕演奏家吳詠隆發 想的音樂計畫，融合現代探戈、探戈、探戈爵 士和新古典音樂元素，呈現皮亞佐拉的經典作 品，以及吳詠隆個人的探戈室內樂創作。術語 「Rhapsody」是狂想曲的意思，歷史上探戈起源 於移民夜生活的音樂，常伴隨酒精、舞蹈與憂愁， 讓人得以暫時脫離異鄉帶來的傷痛，進入狂想 中、盡情狂歡。此次演出，吳詠隆和 4 位音樂家， 共同帶來一場充滿狂想的阿根廷探戈音樂之旅。
班多鈕｜吳詠隆 小提琴｜李昀潔、張祐豪 低音提琴｜鄭小妍 鋼琴｜張博誠 曲目：
皮亞佐拉：《序曲》、《再會摯愛的父親》、《小維 耶加》
利柏特拉：《激情與探戈》
吳詠隆：《眼中夕陽》、《瘋狂 C》、《多年之後》
Program:
Piazzolla: Overture, Adios Nonino, Villeguita
Libertella: Pasiony Tango
WU Yung-lung: Sunset in Your Eyes, Do-nut, Years Later
$ 800 / 1000 / 2000
OPENTIX
主辦單位｜吳詠隆、TANVOLUTION 探戈樂團
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾觀賞
小劇場 Black Box
波光粼粼
The Sparkle Shimmering Sea
自然之美經人類之手昇華為藝術，而鋼琴成為能 呈現交響樂般音響的媒介，為聽眾帶來臨場感的 意境及無窮畫面。本場樂曲安排以印象樂派的德 布希揭開序幕，以淡化調性方式描繪月色下波光 粼粼的夜景；接著由巴赫在得知妻子離世後譜寫 的夏康，透徹死亡與人類的渺小，音流間忽被驟 起的海浪打斷，化為轉瞬即逝的泡沫，轉眼成空。
下半場則回到巴洛克時期，讓和諧調性巴赫的音 樂帶領，聆聽來自內心的聲音，重見光明。最後 由舒曼的《阿拉貝斯克舞曲》，在尾奏的驚嘆中 結束。
中劇院 Playhouse
10/31 （五）fri. 11/2 （日）sun. 19:30 15:30
2025 NTT 遇見巨人─ 劉孟捷鋼琴獨奏會
Meng-Chieh LIU Piano Recital
國際鋼琴家劉孟捷重返臺中國家歌劇院舞台， 10/31 場次為歌劇院 10 週年特別獻禮，精選 9 首
曲風多元、極具戲劇張力的經典曲目，劉孟捷集 演奏生涯之大成，深刻詮釋一首首動人樂章。
鋼琴家｜劉孟捷 10/31 臺中國家歌劇院 10 週年紀念場 曲目：
葛路克（葛路克／肯普夫／斯甘巴蒂改編）：〈祝 福精靈之舞〉，選自歌劇《奧菲歐與尤麗迪絲》 葛拉納多斯：《哥雅畫冊》選曲，作品 11：〈情話 綿綿〉、〈嘆息，或少女與夜鶯〉、〈燭火邊的方當 果之舞〉
小約翰．史特勞斯／葛瑞菲爾德：〈維也納之夜〉， 選自輕歌劇《蝙蝠》，作品 56 華格納／李斯特：《唐懷瑟》序曲 法雅：〈西班牙舞曲〉，選自歌劇《短促人生》 伯恩斯坦／陳宣堯：《憨第德》序曲
比才／布索尼：第六號小奏鳴曲（《卡門》幻想曲） Program:
鋼琴｜范力云 曲目：
德布西：《貝爾加瑪斯克》組曲 巴赫（布梭尼改編）：夏康，D 小調 巴赫：《鍵盤組曲》第六號，作品 830 舒曼：《阿拉貝斯克舞曲》，作品 18 Program:
Debussy: Bergamasque Suite
J. S. Bach (arr. Busoni): Chaconne, D minor
J. S. Bach: Partita No. 6, E minor, BWV 830 Schumann: Arabeske, Op. 18, C minor
$ 450 OPENTIX
主辦單位｜范力云
※全長約 95 分鐘，含 10 分鐘中場休息
C. W. Gluck (arr. Gluck/ Kempff/ Sgambati): 'Dances of the Blessed Spirits' from Orfeo ed Euridice Enrique Granados: Selections from Goyescas, Op. 11: 'Los Requiebros', 'Quejas, ó la Maja y el Ruiseñor', 'El Fandango de Candil'
J. Strauss II/ A. Grünfeld: 'Soiree de Vienne' from Die Fledermause, Op. 56 Wagner/ Liszt: Tannhäuser Overture Manuel de Falla: 'Danzas Españolas' from La Vida Breve Bernstein/ Sean Chen: Candide Overture Bizet/ Busoni: Sonatina No. 6 (Carmen Fantasie)
$ 700 / 1000 / 1300 / 1500 / 1800 / 2000 OPENTIX
主辦單位｜臺中國家歌劇院
※全長約 100 分鐘，含 20 分鐘中場休息 ※建議 7 歲以上觀眾入場
小劇場 Black Box
10/31 （五）fri. 19:30
《蛻》2025 蔡以庭鋼琴獨奏會 2025 TSAI Yi-ting Piano Recital
以《蛻》為主題，探索音樂如何映照內在變化與 精神昇華，引領觀眾踏上一段從掙扎、轉化到重 生的音樂旅程。本次演出精選 3 首風格鮮明、思 想深刻的鋼琴鉅作，象徵人生歷程中的掙扎、超 越與昇華。這些作品不僅展現作曲家對人性與精 神世界的深刻描繪，也讓聆聽者在音樂的流動中 體驗情感的轉化與心靈的蛻變。觀眾將感受到， 音樂不只是聲音的排列，而是一種能觸動人心、 引發深層共鳴的藝術力量。
鋼琴｜蔡以庭 曲目：
巴赫（布梭尼改編）：D 小調夏康舞曲 貝多芬：降 A 大調奏鳴曲，作品 110 李斯特：B 小調奏鳴曲 Program：
Bach (arr. Busoni): Chaconne, D minor
Beethoven: Piano Sonata No. 31, A-flat major, Op. 110 Liszt: Sonata, B minor, S. 178
$ 500 OPENTIX
主辦單位｜蔡以庭
※全長約 90 分鐘，含 15 分鐘中場休息
排練室 Rehearsal Room、小劇場 Black Box
Creative Aging Workshop Musical
後青年工作坊 Creative Aging Workshop
2025 後青年工作坊－音樂劇篇首度邀請具備演員、音樂劇舞蹈設計與聲音訓練資歷，並有豐富教學 經驗的音樂劇演員張擎佳擔任講師，課程將引用臺灣原創音樂劇《最美的一天》、《大家都想做音樂 劇》以及《喜樂社區》中的曲目，帶領學員們從基礎的分析歌詞、文本、角色心境中學習，進一步在 排演中摸索角色塑造的微妙感受，最後與夥伴們恣意地翻玩角色，齊心協力在小劇場舞台展現出驚人 的學習成果。
9/8、9/15、9/22、9/29、10/13、10/20、10/27、11/3、11/10（一）mon. 14:00-16:00 11/17（一）mon. 14:00-21:00 小劇場彩排及演出呈現
講者｜張擎佳／音樂劇演員 主辦｜臺中國家歌劇院
$ 6800 對象：45 歲（含）以上，喜愛表演藝術課程之民眾 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※本工作坊以華語進行 ※ 本工作坊共 10 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂分 售；如需請假請提前告知，不另退費。
※主辦單位保留活動異動權
排練室 Rehearsal Room
2025 NTT 充電夜─音樂劇工作坊 NTT Power Night Musicals Workshop
2025 NTT 充電夜─音樂劇工作坊課程將帶你從覺察身體呼吸開始，探索聲音的變化，學習發聲技巧； 透過人物扮演和想像，挖掘自己的創造力，並運用感官與情緒記憶，學習更靠近角色心理。9 堂課讓 我們零負擔，一起享受音樂劇表演的學習過程與樂趣。
9/8、9/15、9/22、9/29、10/13、10/20、10/27、11/3（一）mon. 19:00-21:00 11/10（一）mon. 18:30-21:00 彩排及成果發表
講者｜張擎佳／音樂劇演員 主辦｜臺中國家歌劇院
$ 5800 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※ 對象：18 歲（含）以上，對音樂劇及表演藝術有興趣 之一般民眾。
※本工作坊以華語進行 ※ 本工作坊共 9 堂課含 1 場成果呈現，恕不單堂分售； 如需請假請提前告知，不另退費。
※主辦單位保留活動異動權 NTT 充電夜 NTT Power Night
角落沙龍 Corner Salon
陸府×NTT+ 不藏私講堂 The Art of Living
不同地區的山岳經濟，源自每個國家獨有的歷史背景、經濟結構與文化脈絡， 經行遍萬里路、踏足世界高峰的雪羊，將帶領我們展開一場跨越四大洲的山岳之旅。從臺灣出發，從 國人最愛的日本開始，走向神祕的尼泊爾、秘魯、坦尚尼亞，最終回到現代登山的發源地―法國霞慕 Chamonix 開看山的全新視野。
wed. 19:00-21:00
網路報名請至「 ｜雪羊／山岳作家 ｜臺中國家歌劇院 ｜陸府生活美學教育基金會
歌劇院公共空間、後台空間 Public Space, Backstage Space
《兒童夜訪歌劇院》
NTT Kid's Night, Kiss Good Night
銀色月光灑落，歌劇院一夜變身成閃耀的魔法城堡！在這個奇幻世界裡，後台變成迷宮，牆壁低語魔 法，通道深處隱藏著無數驚喜與挑戰！每一扇門像是通往未知的冒險，或等待破解的咒語。小魔法師 們，帶上你的勇氣與智慧，與魔法管家一同踏上旅程！傳說，破解所有謎題的人，將解鎖城堡的終極 祕密，贏得證書！勇敢的小魔法師們，快快戴上你的探險頭燈，跟著擁有神祕魔法的管家們一起出發 勇闖密道，解開隱藏在城堡中的謎題！
10/17（五）fri. 19:30-21:00
主辦｜臺中國家歌劇院
$ 650 網路報名請至「ACCUPASS 活動通」
※活動約 90 分鐘 ※主辦單位保留活動異動權
2 號門廣場 Gate 2 Outdoor Plaza
放肆夜 探戈音樂會
放肆夜 Thursday Night Out
Thursday Night Out Passion Tango I Outdoor Live Music
阿根廷探戈的發源之鄉―布宜諾斯艾利斯，是 19 世紀歐洲移民的聚集之地，吉他彈唱的清脆絃音、 班多鈕琴鼓動著風箱的動人旋律、狂野奔放的口琴聲，加上悠揚小提琴與鋼琴演奏，此起彼落迴盪在
小酒館裡，陪伴著寂寞的靈魂步入舞池，探戈變成了移民們抒發鄉愁的心靈寄託。本次音樂會將重現 阿根廷探戈從底層社會小酒館，到探戈樂團蓬勃發展的黃金年代，邀請您與音樂共舞，近距離體驗探 戈文化的迷人世界。
10/23（四）thu. 19:00
Alma Tango 艾瑪探戈樂團
人聲｜江玉芳 鋼琴｜楊念真 小提琴｜羅棋翔、林昀萱
班多紐手風琴｜吉申君 低音提琴、吉他｜張家嘉 班多紐手風琴、口琴｜阮柏文 主辦｜臺中國家歌劇院
免費入場
※演出約 90 分鐘，含中場休息 ※戶外露天演出，遇雨將延期或取消 ※主辦單位保留活動異動權
另販售雙人套票 $850（歌劇院會員 $750），含 2 份餐點、2 份啤酒或無酒精飲品，並保留專屬座位，預購請至「ACCUPASS 活動通」
聚光燈下
Under the Spotlight
在劇場突破劇場的想像 向傳統致敬 也向當代媒材借鏡
你是否也難忘：去年佛朗明哥傳奇巨星卡勒凡轉化一身技藝，以輕巧 靈動的手勢與腳步，搭配雙鋼琴重新演繹《春之祭》，抑或柏林雷寧 廣場劇院以 19 世紀《人民公敵》回應當代文明困境。淬鍊經典，挑 動邊界，正是一年一度「 NTT 遇見巨人」精神，讓我們看見劇場的 深厚傳統，如何迎向變動世界的挑戰。
文｜白斐嵐（NTT 觀察員、獨立評論人 ） 照片提供｜臺中國家歌劇院
擅長改編希臘羅馬古典戲劇的 17 世紀法國劇作家拉辛 （Jean- Baptiste Racine），從宗教與人性角度重新切入西 方文化史根基，卻也在當時飽受批評。其劇作《貝芮妮 絲》（Bérénice）如今交付另位爭議導演羅密歐．卡士鐵 路奇（Romeo Castellucci），將巴勒斯坦女王貝芮妮絲的 政治三角戀，凝聚於法國傳奇影后伊莎貝．雨蓓（Isabelle Huppert）一身；其餘場景角色則化為鬼魂般晃蕩的聲響 台詞，與經典文本形成多重對應。
無垢舞蹈劇場 30 鉅獻《潮》攝影｜金成財
國光劇團與無垢舞蹈劇場兩大臺灣劇場 品牌，分別以《夢紅樓．乾隆與和珅》與 《潮》紀念 30 年里程碑。前者為清宮戲三 部曲收官之作，力邀唐文華、溫宇航再度 同台，扣緊人性欲望，刻劃盛衰有時的時 代縮影；後者則為繼「天地人三部曲」後， 編舞家林麗珍將其 30 餘年創作歷程凝鍊 於《潮》 ，舞者悠遠沉定的身心，如儀式 轉化時間感知，卻也暗藏文明潛藏的某種 暴力。
以劇場轉譯多重媒介
澳洲歌劇團（Opera Australia）製作的威
爾第歌劇《弄臣》，自 1991 年首演以來深 受世界各地觀眾喜愛，將 16 世紀歐洲宮廷 化為費里尼式的義大利黑幫電影。原為襯
托音樂的復仇遊戲，又另加上一層義大利 新寫實主義的鏡頭語言，顯現劇場自在穿 梭各種媒介語彙的豐富趣味。
雲門舞集鄭宗龍同樣在全新舞作《關不 掉的耳朵》，動了「為聲音編舞」的念頭。
鄭宗龍過去作品總充滿鮮明獨特的聲音意 象，彷彿一秒就來到艋舺街頭的市井喧囂， 或是與自己也與萬物對話的山林之間。此
次，編舞家與團隊更調度劇場空間，營造 充滿流動與變化的聲場，藉此召喚舞蹈身 體做為回應。 羅密歐．卡士鐵路奇《貝芮妮絲》
真實與虛構、集體記憶 與夢境的邊界
比利時紀錄劇場柏林《柏林製造》與阿
比查邦．韋拉斯塔古《與太陽對話》是另 兩齣絕不能錯過的精采作品，分別以影像、
VR 等多重媒介結合現場演出，挑戰真實與
虛構、集體記憶與夢境的邊界。《柏林製
雲門舞集 鄭宗龍《關不掉的耳朵》攝影｜李佳曄
造》是齣關於「柏林計畫」的幕後紀錄， 描述二戰期間柏林愛樂計劃將樂團分為 7 組人馬，分別在 7 個防空碉堡演出華格納 歌劇《諸神黃昏》選曲〈齊格飛送葬曲〉， 並由德國國家廣播電台現場直播的未竟創 舉。當年的樂團舞監帶著這個心願多年， 找上比利時紀錄劇場柏林團隊實現。
跟著播映影像與現場表演者交織的舞台 操作，觀眾進入了事實的紀錄、紀錄的紀 錄、紀錄的事實的紀錄等無限後設迴圈。 創作團隊不只巧妙遊走於真實與虛構之 間，更以此碰觸二戰歷史傷痕、交響樂團 成為政宣機器等深刻議題，並探問純粹藝 術是否真能自外於殘酷現實、活在虛構世 界裡的究竟又是誰。
作品曾多次來臺展出、演出的阿比查邦， 此次《與太陽對話》結合 VR 與錄像投影， 在光影之間流瀉坂本龍一詩意配樂。屆時 觀看現場影片與戴上 VR 頭顯的觀眾將會 處於同一空間，虛擬畫面與投影機映射的 光線，則帶著觀者進入有著巨大光球、洞 窟、石像與荒涼岩景的世界──藉由在場 觀眾的個別感知與共同經歷，彷彿進入彼 此夢境，也串起某種集體記憶。
一雙手也能千變萬化 扎實技藝更讓人突破想像
話說回來，有時劇場不需太過高超的設 備技術，光是一雙手就能營造千變萬化的 世界。比利時阿斯特嘉舞蹈劇場《Kiss & Cry》就是這麼一齣以「手」擬人的即時電
比利時紀錄劇場柏林《柏林製造》©Koen Broos
影劇場作品。透過鏡頭特寫，手指靈動化 身曼妙女子，穿梭沙堆、娃娃屋與模型家 具之間，描述生命中一次次的告別；或如 真快樂掌中劇團首演於 2023 年的精采作品
《壵》，結合南管、皮影戲與布袋戲，從 生死之交左伯桃與羊角哀，以及悲壯刺秦 王的荊軻，反思「何謂英雄」，更開啟一 場自我追尋的辯證旅程。
翻轉一身好技藝，還有唐美雲歌仔戲團
《夢在海潮那邊》，由唐美雲「反串」海
賊女王蔡牽媽，呈現瘋狂刺激的「平行宇 宙」。至於每年歌劇院「巨人」系列絕不 缺席的古典樂，則由哈丁指揮義大利聖西 西里亞管絃樂團以及韓國天才鋼琴家任奫 燦共演；國際鋼琴家劉孟捷鋼琴獨奏會， 以兩套精采豐富的曲目，致意臺中歌劇院 第一個燦爛 10 年。
21 世紀過了四分之一，我們為何還需 要劇場？正是在這些跳脫框架的舞台作品 中，讓劇場自我突破「 關於劇場」的想像。
聚光燈下
Under the Spotlight
劉孟捷與觀眾共感的演奏幸福 琴鍵上的耐力賽
從少年英才到舞台新星，再歷經罹患罕病後的重生轉折，劉孟捷 每次登台，都將生命起伏的體悟滲入化為動人樂音中。縱然已有 30 年的演奏與教學經驗，他仍然懷抱新鮮感，嘗試用新穎的節目 策畫來訴說動人的故事。如此苦中有樂、樂中嘗鮮，持續前行。
文｜李郁淳 攝影｜郭芳維 照片提供｜臺中國家歌劇院
演奏家的生涯就像一場長跑，需要由心 智掌舵，輔以耐力與節奏做為燃料。在這 場長跑中，鋼琴家劉孟捷起步極早：13 歲
奪得臺灣區音樂比賽少年組首獎，14 歲
再下一城，拿下亞太少年鋼琴大賽冠軍，
順利進入美國寇蒂斯音樂學院（The Curtis Institute of Music）就讀。他在校表現優異， 最為人津津樂道的事蹟是畢業前幾週臨危 受命，代替胃痛的鋼琴大師安德魯．瓦茲
（André Watts）登台演出，當時近乎完美 的表現，被《芝加哥古典樂評》盛讚「完 美無瑕、謹慎平衡的鋼琴演奏」，自此成 為國際樂壇矚目的新星。
然而，命運並未自此一路暢行。25 歲時，
這位音樂金童罹患罕見的血管炎而全身癱 瘓。歷經漫長的住院、復健與「砍掉重練」
的歷程後，當他再度回到舞台時，音樂不
再只是技巧的展現，而是對生命的回應。
劉孟捷娓娓道來：「苦與樂都是養分，只 有親身走過，音樂才能真正帶來灌溉。」
鋼琴家的耐力哲學
「音樂家其實就像運動員一樣。」劉孟 捷坦言，年輕時沒有那麼明顯的感受，但 隨著年齡增長，愈體悟「體能」在演奏中 扮演的角色。幸運的是，他在孩提時遇到 嚴格的老師，要求他打好基本功，練就有 效率地使用手指與身體肌肉的功夫。這份 早期扎實的訓練，成為他演奏家生命得以 延續的關鍵因素。
此外，家庭背景也對他影響深遠。劉 孟捷的父親是知名籃球教練，從小便灌輸 「身體就是本錢」概念。劉孟捷回憶，自 己從小就保持運動習慣，學會培養耐力， 也懂得面對壓力時如何調適。這些體能與 心態的養成，讓他在音樂道路上能夠「走 得久」。
劉孟捷
來自臺灣高雄。2002 年獲頒美國艾維理費 雪職業大賞（Avery Fisher Career Grant） 和費城音樂基金會職業成就獎（Philadelphia Musical Fund Society Career Advancement Award）。做為活躍的室內樂演奏家，曾與 多位國際一流演奏家與跨界藝術家合作，並 長期任教於寇蒂斯音樂學院、芝加哥羅斯福 大學與新英格蘭音樂學院。
照片提供｜劉孟捷
「長時間準備獨奏會，就像馬拉松。」
他說。每個曲目的熟成度不同，需要提前 布局、反覆練習，卻又不能過度疲乏，否 則會喪失新鮮感。如何在時間與專注力之
間找到平衡，是音樂家一輩子都在修煉的 功課。
高峰與低潮的人生功課
「高峰與低潮是很自然的 人生常態，不只音樂家會經 歷。」回顧自己的音樂旅程 時，劉孟捷強調「不要急」。
他觀察到，現今許多年輕學 生急於追求比賽的勝利，忘 了挫折也是養分。他常提醒 學生，不要因為一場演出或 一場比賽失意，就否定自我 價值，應該把眼光放長遠，學 會以平常心面對舞台。
「有時候，你必須先消化 生命的喜與悲，才能真正把 情感能量放進音樂裡。」他 認為，演奏技巧只是工具，唯 有精準結合情感與作品內涵， 才能讓音樂真正「活起來」； 而所謂「詮釋」，是讀出作曲 家的心意，透過黑白鍵，讓聽 眾感受到作品背後的靈魂。
舞台上的幸福時刻
許多人想像音樂家的生活作息必定是井 然有序的，但劉孟捷卻是隨心安排；選擇 在清晨或深夜練琴，端看每日心境。為了 平衡教學與演出，他習慣提前規劃課表以 及練琴時段，讓一天的時間發揮最大效益。
劉孟捷的故事感動了無數人，今 年秋季將重返舞台，以兩場音樂 會帶來靈魂深處的獨白與吟詠。
至於很多人好奇鋼琴家「進入音樂狀 態」的小儀式，劉孟捷笑稱，自己追求的 是一種「很禪（very zen）」的心境，透 過呼吸、冥想，迅速專注，讓音樂自然流 淌；即便有時候感覺全然失靈，但「不要 想太多」，他相信這只是暫時的狀態。
曾被醫生判定此生無法再彈琴，劉孟 捷最終憑藉耐力與對音樂的熱愛而重返舞 台。如今，他更專注於音樂帶來的樂趣與 啟發。「學習新作品，就像交新朋友。」
在他眼中，每位作曲家都是一個新世界， 讀譜的過程宛如閱讀一段人生故事，讓他 不斷從他人的生命中開拓視野。
另外最打動他的，則是舞台上與觀眾的 共鳴。當全場屏息傾聽，音樂在空氣裡凝 聚成共感，每每讓他感受到一種難以言喻 的「寧靜幸福」。這些瞬間成為他持續走 在音樂道路上的最大動力，也讓他確信， 演奏的價值在於與他人共享心靈的觸動。
搶先看！ 2025 NTT 遇見巨人─劉孟捷鋼琴獨奏會曲目
10 月 31 日的音樂會，是劉孟捷為臺中國 家歌劇院 10 週年特別策劃的獻禮。為了這 個重要時刻，他從經典歌劇作品中挑選出 最具生命力的旋律，透過鋼琴改編，重新 演繹劇場裡那些令人動容的瞬間。開場曲 〈祝福精靈之舞〉來自葛路克的歌劇《奧
菲歐與尤麗迪絲》，音符靜靜流淌，像溫 柔的祈願，為歌劇院與聽眾獻上祝福。
葛拉納多斯筆下的西班牙情調，在〈情 話綿綿〉、〈燭火邊的方當果之舞〉與〈嘆 息，或少女與夜鶯〉中徐徐展開；李斯特 改編的華格納《唐懷瑟》序曲，氣勢磅礴， 像是在鋼琴上重現史詩。比才的《卡門》 幻想曲、法雅的《短促人生》、小約翰・ 史特勞斯的《蝙蝠》，以及陳宣堯改編的 伯恩斯坦《憨第德》序曲；這些作品承載 著歌劇世界的多元面貌，在琴鍵間燃燒。
11 月 2 日的音樂會，走向內在世界，主
文｜瓦力唱片行
題是「賦格藝術」，一首獻給形式、結構 與時間的詩。從巴哈第六號英國組曲開始， 流動如水的節奏，彷彿時間在旋轉。
接著亨德密特的第三號鋼琴奏鳴曲，引 領聽眾步入深邃的音樂隧道，你將聽見亨 德密特如何以現代語彙承襲古典精神，4 個 樂章層層堆疊，最後以堅毅的賦格作結。 隨後李斯特改編自巴哈管風琴作品 A 小調 前奏曲與賦格，莊嚴如祈禱卻化為鋼琴上 的搏鬥，彷彿在對位與撞擊間，與命運正 面交鋒，尋找秩序與信念。
音樂會最後，劉孟捷選擇以巴伯的鋼琴 奏鳴曲作結。十二音列的推演、賦格的結 構、逆行與倒影的運算，不只是技術的挑 戰，也像是對自身經歷的回望。那些錯落 與重組的聲響，彷彿與他一路走來的命運， 巧妙共振著。
幕後掃描
Backstage View
在微光中探尋跨界魅力 顛覆劇場邊界的 影像創作（上）
今年臺中國家歌劇院「遇見巨人」系列推出 3 檔挑戰劇場邊界的影 像主題製作──《 Kiss & Cry》以攝影機與手指舞交織魔幻敘事、 《與太陽對話》透過 VR 沉浸展開光與時間的哲思之旅、《柏林製 造》在紀錄片與現場演奏間辯證虛實。歌劇院《時刻》邀請影評人 貧窮男專文導讀，分上、下篇見刊，本篇從影像與劇場的關係談起， 並導賞《Kiss & Cry》做為這段跨界旅程的起點，探尋藝術的邊界。
文｜貧窮男 照片提供｜臺中國家歌劇院
《Kiss & Cry》©Maarten Vanden Abeele
《柏林製造》有如披著紀錄片外衣的巧妙故事，呈現混淆的音樂盛宴。©Koen Broos
100 多歲的電影，最初的時候是從 2、
3,000 歲的劇場吸取經驗，不僅僅是拍攝再
現劇場的演出，也學習鏡框式劇場的觀看
模式，直到蒙太奇的技術成熟，電影自成 一套影像語言，豐富多元的文學敘事與藝
術形式，青出於藍而勝於藍。然而劇場並
沒有因此消失，與電影同樣都是透過視覺
與聽覺，感受創作者的企圖與安排，但劇
場與電影各有各的魅力，也有各自的侷限。
電影與劇場有著相似的產出過程，包括：
劇本、排練、表演等，只是電影透過鏡頭 的框框被記錄，透過光影來呈現；而劇場 則是在觀眾眼前的空間真實發生。若將電 影比喻成繪畫，劇場則是雕塑，材質肌理
與立體空間感，觸手可及。就優點來說， 電影重複播放的成本低，劇場有著現場性， 影像是虛，劇場是實，虛實之間，看似壁 壘分明，卻也在一些創作者的絕妙奇想下， 消弭虛實之間的圍牆，模糊在場與不在場 的界線。
模糊影像與劇場的虛實分野
在 1960 年代，捷克舞台設計師史瓦波達 （Josef Svoboda）將電影放映機掛在燈杆， 將動態雲霧投射在他設計的布景物件上， 創造出時間的流動感；美國編舞家艾文・ 尼可拉茲（Alwin Nikolai）將幻燈片的色彩 或圖案投射在舞者的服裝上。日本前衛導
演寺山修司與他的天井棧敷演劇實驗室， 讓影像中的物件拋出，掉落到銀幕外面， 或是真人跑進銀幕中，或用釘子鎚打影像 中的人物。在投影機還沒問世之前，劇場
與影像創作者，以各種超現實的展開，來 打破虛實之間的可能，在投影機的解析度 與亮度、Mapping 技術（光雕投影）都相當
成熟的現在，劇場與電影是相愛相殺，還 是攜手並進呢？
華格納在 1850 年提出了「總體劇場」的 概念，認為劇場中的各種元素，像是音樂、 文學、燈光、空間等，都同等重要，而非
獨尊劇本，當時電影尚未誕生，劇場中的 元素還沒包含影像。如今，因為影像可綜
合更多藝術的可能性，並不亞於劇場，一 旦劇場中的影像動態具強烈的視覺效果， 就容易喧賓奪主，使得劇場與影像間的從 屬關係要小心拿捏，為考量「總體劇場」
的均衡發展，影像在劇場中總是被壓抑。
事實上，影像本身可以有很強大的論述， 能帶給劇場很不同的體驗，如果扭轉過去 的思維，讓影像成為劇場的主體，或有可 能打破過往的迷思與糾結，以影像的科技 帶給劇場全新的思路。今年下半年臺中國 家歌劇院有 3 檔製作，以完全不同影像形 式進入劇場空間，大膽挑戰以影像為主軸 的劇場演出，同時保存劇場的現場性，帶 來耳目一新的劇場感受。
《與太陽對話》在光與影的對比遊戲中，阿比查邦向電影特質致敬，也向信仰和在地歷史致意。 ©Theater Commons Tokyo
《Kiss & Cry》從手的肢體語言，到浪漫運鏡所需的繁複 過程，演出精準的程度令人充滿驚喜。
©Maarten Vanden Abeele
《Kiss & Cry》 以單純童趣舞出人生悲歡
比利時阿斯特嘉舞蹈劇場的編舞家蜜雪 兒．安．德梅（Michèle Anne DE MEY）， 曾經是比利時羅莎斯舞團的創團舞者，和
Anne Teresa De Keersmaeker 一起跳了著名的 《Rosas danst Rosas》，她的哥哥 Thierry De Mey，是當代音樂團體 Maximalist! 的創始 人，同時也是著名舞蹈影像的導演。這次
的作品《Kiss & Cry》，有著簡單的初衷， 透過手指頭模擬人的雙腳，幻化成芭蕾的 優雅、探戈的激情、或是花式溜冰在失敗 中追尋完美，又或是變化成空中飛人的拋 接、水中的美人魚、蜘蛛或怪獸等。簡單 的手指表現，簡化了人性的複雜；單純的 童趣，看盡人生的悲歡離合。
在劇場中舞動手指頭，要如何讓觀眾看 得清楚？影像成為最佳解法，剛好蜜雪兒 有個拍電影的老公賈柯．凡．多梅爾（Jaco VAN DORMAEL），他的成名作《托托小 英雄》拿下坎城金攝影機獎與凱薩影展最 佳外語片，同時代表比利時入圍奧斯卡最 佳外語片。他的電影有一種哀傷與迷人的 特質，以畫外音敘事，卻用主觀鏡頭，以 天真的視角審視世界與命運。他的主角通 常與眾不同，觀點豐富多彩，充滿想像力 甚至逃脫現實，也使得他的影像帶有滿滿 超現實的魅力。
他們將劇場舞台打造成電影製造現場， 除了手指頭舞者，攝影師與幕後工作人員 也成為表演者！在一顆顆鏡頭的調度、一 個個場景的切換之間，運用成熟的鏡頭語 言，讓觀眾可以在觀看電影的同時，又能 同步看到製作的過程：原來畫面中的各種 特效與感受是如此這般被創造出來！讓劇 場與電影相輔相成，發揮 1+1>2 的迷人效 果，觀眾看的是電影，卻同時也看到劇場 的精準執行。
（下期預告：《與太陽對話》、《柏林製造》導賞， 將於 11 月號刊登）
特別企劃 Special Report
2025 LAB X 國際論壇－
探索無邊界藝術現場論壇側記（下）
我們正在經歷
第二次文藝復興？！
臺中國家歌劇院第三屆《LAB X 國際論壇－探索無邊界藝術現場》從
劇場延伸探討 XR 這項勢不可擋的藝術分類，匯集來自美、法、義、 日與臺灣等地專業領域策展人或創作者，透過國際視角從創作面、策 展面、生態面與技術面深入探討。
文｜齊義維 照片提供｜臺中國家歌劇院
接續上篇世界各地的創作者，從不同
視角探討沉浸式體驗的未來趨勢，下篇深 入探討當藝術與科技結合時，是技術支撐 敘事，還是敘事驅動技術？在對談的過程
中，我們跟隨與談人的腳步，進一步思考 現代創作者作品的核心價值。
沉浸式作品
好的故事比技術更重要
LAB X 國際論壇第三場座談《沉浸式聲 音體驗：虛擬實境與聲音空間的交互發 展》專注聲音技術應用，由資深音樂人史
旻玠主持，邀集法國創作者雨果．阿西耶
（Hugo Arcier）、傑瑞米．普尤（Jérémy Pouilloux）、與臺灣知名音樂人柯智豪、 電音製作人鄭各均各自分享實例。
普尤說明聲音一向在創作裡被低估， 他持續透過技術與音場設計，在作品裡達 到引導、掌握觀眾外在行動反應的功效； 史旻玠將討論引領至哲學層次，認為當 聲音從個體分離之後，所有再現都不可能 為「真實」，聲音在作品裡的角色該如何 拿捏是需關注的面向。而阿西耶則強調， 沉浸式作品裡最關鍵的仍是體驗者旅程 （User Journey），好的敘事與故事絕對先 於技術之前。
論壇首日尾聲安排 LAB X 青年創作工 作室暨法國福爾摩沙駐館計畫分享，由兩 組法國及兩組臺灣創作者分享各自具有 人性關懷精神的研究創作計畫，期能以
VR、XR 的形式，帶領觀眾走入作品，與 創作者對話、思辨社會正義的多元面貌。
科技藝術開啟現代文藝復興 溝通是最重要核心
第 2 日的專題座談《多元的素材轉譯： 從科學到藝術與技術的整合》富含人文關
懷與知識重量，主持人由新媒體策展人郭
旻薇擔任，邀請時正在歌劇院大劇院展開 世界首演《靈魂》的新媒體劇場 fuse* 創 辦人及藝術總監馬蒂亞．卡雷蒂（Mattia Carretti）、雨果．阿西耶、超維度創意總監
現場講座以華語、英語、日語、法語進行，並由專業口 譯人員提供同步口譯。
攝影｜林峻永
及初未來創辦人蔡宏賢、以及國立清華大 學科技藝術研究所助理教授蔡遵弘共談。
蔡宏賢斷言藝術的盡頭是技術，AI 做 為現代人的技術工具，卻可能使社會思考 愈往主流靠近，排擠多元／小眾的論述，
2025 NTT Arts NOVA 義大利新媒體劇場 fuse*《靈魂》演出現場。攝影｜林峻永
（上）傑瑞米·普尤應用雙耳音效，製作出許多劇場作品。圖為《Les Vies de Leon》劇照。
（下）《Les Vies De Leon》應用雙耳音效在劇場演出，打破第四面牆。
照片提供｜ LA GENERALE DE PRODUCTION
而 AI 在不同語言轉譯裡帶來的「文字偏 見」（譬如豬血糕變成淋了豬血的蛋糕）， 正是蔡宏賢積極訓練 AI 擴增臺灣文化內 在的動機。阿西耶將現代的創作者比擬為
文藝復興時代的全人藝術家，許多人皆有 科學、建築與數學上的深厚造詣，當代的 藝術發展也如同文藝復興時期充滿創意與 可能；卡雷蒂由互動裝置起家，在一路鑽 研探索的路途中，直到被身旁親友點出自 己的作品就是「藝術」，才意識到已在創 作這條路上。
同場人稱「小遵老師」的蔡遵弘分享 教育現場第一手觀察，認為每個人都有藝 術家潛能，只是有沒有創作機會，建議創 作者先從自己「眼神會閃閃發光」的主題
開始，比先熟稔技術踏實。座談裡也再三 強調溝通不限於語言與形式，是一切的核 心，也是最大的成本，無論是人際溝通、 跨專業溝通，或是與 AI 溝通，掌握溝通 就已往成功邁進一大步。
臺中國家歌劇院副總監鄢繼嬪在論壇結 尾分享，科技藝術正因尚未出現強勢的單 一主導機構，因此每一個單位在各司其職 的同時，也有機會於產業中交流發展並相 互影響。並邀請與會者觀賞 fuse*《靈魂》 演出，由學術研討的現場接軌 AI 影像聲 響與舞蹈疊織的震撼作品，當人們透過舞 台親眼見識科技與藝術交鋒的力量後，也 不禁好奇兩年後的下一屆論壇，將能見到 什麼樣的新視野。
LAB X 國際論壇現場直擊，來自世界各地的藝術工作者與專家，帶領現場參與者透過國際視角深入探討沉浸式體 驗的發展現況與未來趨勢。攝影｜林峻永
