Portfolio Retail Wiatel 2023

NICOLAS WIATROWSKI PORTFOLIO RETAIL 2024

Sommaire

01. Kerry Center

Brand Message Driven Temp Store

03.

Product & Season Driven Pop Up Boutique / Window

Showroom Chloé

Product & Season Driven Capsule

06. Penelope

Product & Season Driven Pop Up

07.Green Age

Brand Message Driven Temp Store

08. Eres Collaboration

Product & Season Driven Concept

Product & Season Driven Pop Up

Fast Girl

02. Saint-Honoré

05. My Melody 04. Showroom

09. Woody

A propos

Architecte d’intérieur, Designer, Scénographe

Formé à L’Institut Supérieur des Arts Appliqués de Rennes, ma passion et mes compétences résident principalement sur la conception de volumes et d’espaces à diverses échelles, avec une approche fonctionnelle et minimaliste, toujours soucieux de concevoir en considérant grandement la durée de vie du langage des formes et la durabilité des matériaux utilisés, tout en privilégiant les méthodes de production durables et artisanales.

Chaque projet, qu’il s’agisse d’architecture, d’intérieurs, de design, de scénographie ou de direction créative, est imprégné de la même qualité : une simplicité qui porte de plus grandes idées. Guidés par le corps et l’esprit plutôt que par les tendances ou la technologie, mes projets explorent des idées non seulement esthétiques mais aussi agréables. Mon travail est précis et dégage un souci de la qualité, des détails et de la durabilité.

En explorant ce qui élève les sens humains indépendamment de leurs préférences personnelles, mes projets ramènent les espaces, les objets, les idées et les images à des formes fluides, simples et élégantes.

LinkedIn Book

nicolaswiatel@gmail.com

Nicolas Wiatel issuu.com/nicolaswiatel

Éducation

2017 - 2022 (5 ans)

L’institut Supérieur des Arts Appliqués

Diplôme d’Architecture d’intérieur et design, titre de niveau 7 RNCP

2014-2017 (3 ans)

Lycée Pierre Mendès France Baccalauréat Sciences et Technologies de l’Industrie et du Développement Durable, Architecture et Construction

Compétences

Suite Adobe : After Effect, Illustrator, Indesign, Lightroom, Photoshop, Premier Pro.

Logiciels d’Architecture : Sketchup, Autocad, Archicad, Rhinoceros, KeyShot, Vray Render et Twinmotion.

Langues

: B2

Loisirs

Photographie Design / Menuiserie

Espagnol : B1

Expérience

2023 - Présent

Maison Chloé - CDI Chef de projet Newness

2022 - 2023 (8 mois)

Maison Chloé - CDD Chef de projet Designer Scénographie.

Réaliser toutes les phases de création : du conseil sur la faisabilité du projet à sa délégation auprès de l’équipe Store Management.

Elaborer les modélisations 3D et les design set.

S’assurer du bon développement des documents nécessaires à l’avancée des projets design jusqu’à l’inspection finale des projets en collaboration avec le Store Planner.

2021 - 2022 (13 mois)

Maison Chloé - Assistant Designer Scénographie and Architecture.

Conception et élaboration des vitrines, PopUp stores, PLV licences (Parfum, lunettes), Showrooms - Worldwide

Elaboration des plans architecturaux, 3D et présentations.

2021 (4 mois)

Exposition Edulab.

· Investir l’Hôtel Pasteur de Rennes à travers une scénographie.

2019 (2mois)

Atelier Phi Architectes - Stage.

Conception de projets intérieurs à plusieurs échelles: Maison haut standing, cabinet kinésithérapeute.

Visite de chantiers et relevés.

Cyclisme Roller

2015 - 2019 2018

Rennes sur Roulettes - Photographe.

Photographe bénévole au sein d’une équipe.

Association Armada - Designer graphique.

Sélectionné parmis les 133 étudiants pour réaliser le design graphique du jeu « Qui-est ce ? » .

Anglais

Kerry Center

Brand Message Driven Temp Store

China, Shenzen, Kerry Center

2021

L’une de mes premières expériences dans le domaine du retail a été la conception d’un pop-up store en seulement une semaine. Ce projet raconte une histoire à la fois liée à la fondatrice, Gaby Aghion, dont l’Égypte natale est évoquée à travers une palette de couleurs chaleureuse et luxuriante, ainsi qu’à Gabriela Hearst, avec des tons terreux et texturés rappelant ses années passées en Uruguay.

Après avoir exploré plusieurs esquisses, j’ai donné vie à ce projet en réalisant des plans détaillés, des rendus de l’espace et du mobilier. J’ai également joué un rôle essentiel dans la sélection des matériaux utilisés pour l’espace, en veillant à ce qu’ils correspondent parfaitement à la vision et à l’ambiance recherchées.

En travaillant avec diligence et créativité, j’ai réussi à concrétiser cette conception ambitieuse dans un délai serré. Le pop-up store résultant était non seulement esthétiquement attrayant, mais aussi fonctionnel et accueillant pour les clients. Cette expérience m’a permis de mettre en pratique mes compétences en design d’intérieur et de découvrir l’importance de l’harmonie entre l’esthétique, la fonctionnalité et l’expérience des utilisateurs dans un environnement de retail de luxe.

Saint-Honoré

Boutique

France, Paris, Rue Saint-Honoré 2021

Ce décor met en valeur les codes esthétiques de la Maison, en célébrant à la fois ses origines et les nouvelles valeurs portées par l’ambitieux plan «Women Forward. Vers un avenir plus équitable.»

Conçu avec des matériaux naturels tels que la canne, le bois, les fibres naturelles et la terre cuite, cet espace incarne une vision qui respecte à la fois le passé et le présent de la Maison Chloé.

Des pièces sur mesure, réalisées par des artisans locaux, ainsi que des éléments vintage, viennent enrichir cet environnement unique et confèrent un style distinctif. Qu’il s’agisse de tabourets sculpturaux, de tapis, de sièges, de paravents, de vaisselle ou d’autres objets, ces éléments évoquent subtilement le caractère singulier de la Maison.

La création de ces animations a nécessité une recherche approfondie de mobilier vintage en collaboration étroite avec des antiquaires de la région parisienne. Ce travail de recherche, de sélection des pièces et de communication a été d’une importance capitale pour garantir la cohérence et l’authenticité de l’environnement créé.

Fast Girl

Product & Season Driven Pop Up

China, Hangzhou, MixC 2022

Au sein d’une collection capsule intitulée «Fast Girl», les modèles emblématiques de la Maison Chloé ont été repensés en s’inspirant de l’univers des voitures de course.

Ce pop-up de 100m2, dédié aux femmes pilotes de course du monde entier, rend hommage à celles qui osent exprimer leur féminité dans un environnement traditionnellement «masculin». Les influences de la Formule 1 se manifestent clairement dans cet espace. Sa forme circulaire est inspirée des couleurs vives de la collection, tandis que le lin tendu apporte une transparence qui allège l’ensemble. Les formes féminines sont mises en valeur par un jeu de couleurs à l’extérieur, laissant place à un intérieur épuré qui met en avant la collection.

Ce concept a été développé pour différentes tailles de pop-up. Il a nécessité de nombreuses esquisses et échanges avec l’équipe. J’ai concrétisé ce projet en réalisant des plans détaillés et des rendus de l’espace. De nombreux tests de couleurs et de géométrie ont été effectués pour parvenir à ce résultat. J’ai également été chargé de sélectionner et de valider les matériaux utilisés dans l’espace, en veillant à ce qu’ils correspondent parfaitement à la vision et à l’ambiance recherchées.

Showroom

Showroom Chloé

France, Paris, 28 rue de la Baume

2021 -2023

Les showrooms Chloé représentent toujours un défi complexe nécessitant une variété de compétences. Être responsable de la scénographie de cet espace demande une communication interne fluide afin de comprendre pleinement le thème des collections. Au fil de mon parcours chez Chloé, j’ai acquis de nombreuses compétences essentielles. Le renouvellement de cet espace, souvent dans des délais serrés, exige une réactivité constante, une gestion ferme de l’équipe et des fournisseurs, ainsi qu’une grande adaptabilité. Les installations sont souvent ponctuées d’imprévus auxquels j’ai su faire face avec succès. Travailler sur les showrooms implique également une gestion rigoureuse des budgets à l’aide de SAP, la recherche de plusieurs fournisseurs et la négociation des prix.

En tant que responsable de la scénographie des showrooms Chloé, j’ai acquis une expérience précieuse dans la coordination de projets complexes, de la conception à la réalisation. J’ai été impliqué dans la gestion de multiples aspects, tels que la communication avec les équipes internes pour comprendre le concept des collections, la planification minutieuse des délais, la coordination des équipes et des fournisseurs, ainsi que la résolution efficace des problèmes qui peuvent survenir tout au long du processus. De plus, j’ai été responsable de la gestion des budgets, en utilisant des outils tels que SAP, pour garantir une utilisation optimale des ressources financières.

La réussite des showrooms repose sur une combinaison de créativité, de rigueur et de gestion efficace. Mon expérience dans ce domaine m’a permis de développer ces compétences et de m’adapter aux défis et aux imprévus inhérents à ce type de projet.

My Melody

Product & Season Driven Pop Up

China, Guangzhou, Taikoohui 2023

Chloé dévoile la collection capsule Chloé x My Melody à l’occasion du Nouvel An chinois, célébrant l’année du lapin. Le personnage emblématique est réinterprété avec tout le savoir-faire et l’élégance propres à la Maison. Il se décline à travers l’ensemble de la collection ainsi que sur les éléments du pop-up. Le motif rainuré est repris sur les façades extérieures, ainsi que dans les tricots présentés sur les podiums et sur l’arbre thématique.

En tant que responsable de ce projet, j’ai été chargé de la conception du concept et de son bon développement. Mon rôle a été d’assurer la cohérence et la mise en valeur de la collection capsule Chloé x My Melody à travers un environnement immersif et captivant. J’ai travaillé en étroite collaboration avec l’équipe pour développer le concept, en veillant à ce qu’il reflète l’esthétique de la Maison Chloé et la célébration du Nouvel An chinois. J’ai supervisé toutes les étapes du projet, de la sélection des matériaux et des finitions à la mise en place du pop-up dans différents espaces commerciaux.

L’objectif était de créer un environnement enchanteur qui incarne l’esprit de la collaboration entre Chloé et My Melody, tout en captivant l’attention des clients et en offrant une expérience mémorable. Grâce à une attention méticuleuse aux détails et à une gestion efficace des ressources, j’ai réussi à concrétiser cette vision, créant un pop-up unique qui suscite l’enthousiasme et renforce l’image de marque.

Penelope

Product & Season Driven Pop Up

Concept

2023

Pour le lancement du nouveau sac phare de la Maison, le pop-up Penelope s’inspire de la même source d’inspiration que le défilé du showroom où il a été présenté. L’esthétique du défilé, rappelant les œuvres de James Turrell, se retrouve dans cet espace éphémère.

La ligne Penelope tire son nom d’une figure de la mythologie grecque. À l’image de cette figure, elle incarne une femme forte, libre et indépendante. Les sacs et accessoires de cette collection traduisent à la fois l’attitude audacieuse et le savoir-faire artisanal de la Maison.

Le volume de l’espace est conçu comme une boîte blanche, dont les faces sont fragmentées, laissant apparaître les arêtes de couleur magenta. Ce premier espace expérimental plonge le client dans une immersion artistique à la manière de James Turrell, jouant avec les nuances de la lumière. Le deuxième espace, au centre, offre un contraste plus neutre, avec des finitions blanches. Un podium en bois de forme ovale et des étagères mettent en scène le nouveau sac de manière élégante et captivante.

Ce projet est resté au stade de concept, cependant, des vitrines ont été créées, conservant cette même esthétique et ambiance. Mon adaptabilité et ma rapidité ont été des atouts précieux pour ce projet, dont le concept a évolué dans différentes directions. J’ai dû faire preuve de persuasion et de conviction pour convaincre les équipes de l’intérêt et du potentiel de cette approche. Malheureusement, le budget n’a pas permis de concrétiser pleinement le projet, mais il a néanmoins permis de nourrir de nouvelles idées et de stimuler la créativité au sein de l’équipe.

Green Age

Destination Store

Japan, Umeda Hankyu, Green Age, 8th Floor 2023

Green Age est un pop-up situé au 8e étage du magasin principal Hankyu Umeda à Osaka, embrassant le concept de «coexistence entre l’Homme et la nature». Il vise à répondre à la demande croissante de modes de vie durables et de choix à la fois tendance et respectueux de l’environnement.

L’un des points forts de cet espace est sa vaste gamme de produits qui s’articulent autour d’un concept central, englobant non seulement la mode, mais également l’espace de vente lui-même. Le pop-up intègre des matériaux naturels et une construction respectueuse de l’environnement, offrant ainsi aux clients une expérience shopping dans une atmosphère relaxante inspirée par la nature.

L’aménagement de cet espace se veut fluide et accessible. Au centre, une assise aux formes circulaires et minimalistes est entourée de deux grandes étagères. Plusieurs compartiments permettent de jouer avec la disposition des produits, offrant une mise en scène dynamique. Une porte coulissante est également présente pour raconter le projet «Vertical Project» de la Maison. Les finitions en papier créent un jeu de transparence avec les produits, ajoutant un effet lumineux captivant et intéressant.

Comme pour chaque projet, j’ai commencé par réaliser un moodboard, puis j’ai exploré différentes esquisses pour affiner le concept. Le travail sur la modélisation 3D a été essentiel pour exprimer la clarté et la transparence de l’espace. Des plans techniques ont également été réalisés pour mieux comprendre les mesures et les dimensions des produits. Ce concept store se veut à la fois unique et en lien avec la vision et les valeurs de la Maison Chloé, mettant en avant la durabilité et l’harmonie entre l’homme et la nature.

Eres Collaboration

Product & Season Driven Pop Up

Concept

2023

La Maison Chloé s’est associée à la marque de maillots de bain de luxe ERES pour une collection exclusive. Sous la direction créative de Gabriela Hearst, Chloé souhaitait créer des maillots de bain d’une qualité exceptionnelle et a naturellement choisi de collaborer avec ERES et sa directrice de la création, Marie-Paule Minchelli, pour concevoir des pièces de bain et des bikinis.

L’engagement inébranlable de Chloé envers l’amélioration de son impact environnemental et social se reflète dans l’ensemble de ce projet inspiré par la Villa E-1027 d’Eileen Gray. Le pop-up, conçu comme un pavillon, reprend les codes du modernisme avec des éléments tels que les pilotis, le toit-terrasse, le plan libre, les fenêtres bandeau et la façade libre.

L’intention est de jouer avec des formes géométriques simples et autoportantes, créant ainsi un espace facilement modulable. Chaque élément a une fonction spécifique, et le choix des matériaux et des couleurs est précis, évoquant l’invitation au voyage et à la détente sur le littoral. La présence de la célèbre chaise d’Eileen Gray, un élément directement issu du travail du designer, contribue à conserver l’authenticité et le caractère distinctif de l’espace.

Ce pop-up exclusif est conçu pour offrir aux clients une expérience immersive, mêlant esthétique, savoir-faire et engagement envers l’environnement. L’alliance de Chloé et ERES donne naissance à une collection de maillots de bain d’exception, incarnant l’élégance intemporelle et la conscience écologique.

Configurations

Ceramic Tiles Mat

Pantone 9203C 10x10 cm

Join Pantone 9203C 3 to 5 mm

Join Pantone 9203C 3 to 5 mm

Join Pantone 9203C 3 to 5 mm

Ceramic Tiles Glossy Pantone 2756C 10x10cm

Plinth

Ceramic Tiles Glossy Pantone 2766C 10x10cm

A. Plinth 40

Beige Ceramic Tiles side Dark Blue Ceramic Tiles top

B. Plinth 60

Beige Ceramic Tiles side Dark Blue Ceramic Tiles top

C. Plinth 80

Beige Ceramic Tiles side Light Blue Ceramic Tiles top

Free-standing

Smooth Terracota Render Pantone 7593C Wood White Oak

Screen & Rail

Texture Plaster White RAL 9010

D. Screen With Rail

Smooth Terracotta Render Finish

35mm diameter rail; Fixed to Screen White Oak Wood

E. Back Screen

Free-standing

Texture Plaster White

G. Shelf Texture Plaster White

Woody

Brand Message Driven Store

Japan, Tokyo, Ginza 2023

Pour le lancement de la très prisée collection Woody en cuir, Chloé inaugure un pop-up exclusif sur The Stage, situé au 1er étage du prestigieux bâtiment principal Mitsukoshi à Ginza. Le design de cet espace temporaire se distingue par son approche innovante, utilisant des chutes de cuir de la collection, soigneusement conservées dans les ateliers de la maison.

Le concept met en lumière une sélection minutieuse de teintes nudes qui valorisent les sacs en cuir de la série Woody sans dominer le produit. Un somptueux patchwork de cuir, dans des nuances élégantes, orne les étagères et les tables, insufflant une atmosphère de douceur et de sophistication à l’espace. Le design fin et souple s’articule autour d’une structure métallique subtilement harmonisée avec les tons du cuir, tandis que les parois verticales recouvertes de cuir s’intègrent parfaitement au projet. Des miroirs stratégiquement placés enrichissent l’architecture, créant une illusion d’espace et de légèreté.

Chloé exprime son engagement envers la durabilité à travers ce projet, où le cuir utilisé sera réintégré dans de futurs projets après l’événement. Ce pop-up incarne la vision de Chloé, mariant savoirfaire artisanal et responsabilité écologique, et offre une expérience immersive dans l’univers éthique et esthétique de la maison.

Ce projet ambitieux, réalisé dans des délais serrés, témoigne d’une collaboration étroite avec le département développement durable, démontrant une parfaite synergie entre design innovant et pratiques écologiques.