NEWSLINE REPORT EDICIÓN MIPTV 2024

Las más Leidas

1.

HYEO JIN MOON SE UNE A DANDELOOO COMO GERENTE DE VENTAS Y ADQUISICIONES INTERNACIONALES

3. JAN MOJITO DE BETA FILM FORMA ALIANZA CON EL PRODUCTOR NICO HOFMANN PARA FUTURAS PRODUCCIONES

2. CANAL 10 ANUNCIA SALIDA DE SU GERENTE GENERAL ALEJANDRO CATTANEO

4. CONSUMO DIARIO DE TELEVISIÓN EN ESPAÑA CAE UN 9% EN 2023 SEGÚN DENTSU

María Elena Paniza Propietario, KM SERVICES

Clara Machado

Director Of Scripted Development and Operations Endemol Shine Boomdog

Yari C. Torres

Vice President, Latin America & US Hispanic All3media International

Óscar Mercado

Director de operaciones, PX Sports

Eric Tourtel President Latin America, Canela Media

ABRIL 2024 - # 340 – Año 34

EditorEs/dirEctorEs

María Pia Pazzaglini y Rafael Val

Newsline Report es una publicación de IQ Publishing.

Newsline Report es Marca Registrada. Registro de la propiedad intelectual 214.135 (5411)

in company

PAKAM RADIO

Selecciona la consola digital AEQ FORUM IP para su estudio principal. La radio australiana con cobertura en una de las regiones del mundo más remotas como es la mitad superior de Australia Occidental, específicamente las regiones de Kimberley y Pilbara.

STAFF

n María Pia Pazzaglini

n Rafael val

n Javier Fiorellino

n Ángeles Pérez-Aguirre

n iris Galicia

n Raúl Orozco

n Jessy Torres

redaccion@newlinereport.net

DiAGRAMACiÓN

Adrián Rivanera

adrianrivanera@gmail.com

“El mercado ha crecido mucho en este año, hay una representación de compradores más amplia, desde las grandes plataformas y operadores, hasta los más pequeños y es un crecimiento positivo para todos”.

JAviER QuE Head of international Commercial Strategy de RTvE

dixit

designaciones & mudanzas

PABLO MANCuSO

Condista nombra al ejecutivo Director General de distribución internacional. Reconocido por su habilidad en formar alianzas estratégicas, cuenta con más de 20 años en el sector y en el desarrollo de plataformas de televisión y video.

MÓNiCA RiCO

Es nombrada Directora de Relaciones de Secuoya Content Group, “Estoy muy contenta de incorporarme al equipo de Secuoya, y ser parte de este proyecto tan apasionante que se proyecta hacia un futuro muy prometedor”, señala la ejecutiva.

JOCHEN KÖSTLER

Amplía la división de la empresa de medios Leonine Studios, con nuevo sello documental (Leonine Documentaries). La dirección se centrará en temas comerciales y populares, especialmente en los géneros biopic, retrato y docu-follow.

JON WAX

Es nombrado nuevo v P de Programación de T v Original i nternacional de Disney+. La compañía mejora así, la forma en que aborda su programación televisiva internacional para supervisar la programación original fuera de EE. uu

La

corporación españoLa LLega a cannes con gran presencia para MipTV.

El gran equipo de RTVE conformado por Rosalía Alcubilla, Teresa Migoya, Cecilia Lera, María José Loranca y Nerea Güemes, arriba en una edición más al mercado de contenidos de este año, con nuevas producciones para toda la audiencia.

Con su gran portafolio y diversos productos, difunde los mejores contenidos de televisión en español para todo el mundo.

RTVE llega con gran presencia a MIPTV 2024, con grandes series de ficción y un amplio catálogo de contenidos de todos los géneros, la mayoría de ellos premiados internacionalmente.

LA LEY DEL MAR / THE LAW OF THE SEA

3 x 45’

PRIME TIME SERIES / THRILLER

LA LEY DEL MAR es un drama social contado a través de sus personajes. Un barco pesquero, diez tripulantes y una decisión: rescatar a 51 migrantes subsaharianos que viajan en una patera a la deriva. Es LA LEY DEL MAR Pero en tierra las leyes funcionan de otra manera, y su acto les acarreará consecuencias inimaginables.

DETECTIVE TOURÉ

6 x 50’

PRIME TIME SERIES / THRILLER

Touré, un inmigrante subsahariano asentado en Bilbao, se gana la vida como improvisado detective de poca monta. Su pericia e intuición le hacen ganar la confianza de la Ertzaintza y le sumergen en una compleja investigación en la que la mafia nigeriana está implicada.

LA MODERNA

120 x 55’

LONG RUNNING SERIES / DRAMA

Madrid, 1930. La capital es un escenario de grandes cambios y con un universo intelectual y cultural efervescente, pero el ambiente inestable tanto político como social que se extiende por todo el país cala profundamente en la gente de Madrid. Sin embargo, hay un local selecto, cerca de la Puerta del Sol, donde los problemas y conflictos no cruzan la puerta, es el salón de té “La Moderna”.

4 ESTRELLAS

127 x 45’

LONG RUNNING SERIES / COMEDY

¡Bienvenidos al Hotel Lasierra!, un negocio familiar que acaba de recibir su cuarta estrella... en el peor momento posible. Clara, Rita, Marta y Silvia. Ellas son la nueva familia Lasierra, las cuatro

Estrellas de esta serie. Ahora tendrán que dejar sus diferencias a un lado para sacar adelante el hotel. ¿Serán capaces de hacerlo?. ¡Bienvenidos a 4 Estrellas! Una comedia contemporánea, romántica y familiar, en la que, como en la vida, todo pasa en el peor momento posible.

ESTO NO ES SUECIA

8 x 40’

PRIME TIME SERIES

Esto no es Suecia’ narra, en clave de comedia dramática, la contradicción con la que se encuentra una pareja de padres jóvenes a la hora de proteger a sus hijos de los peligros de la vida. La serie está rodada en catalán, castellano, inglés y sueco.

LOS PACIENTES DEL DOCTOR GARCÍA

10 x 60’

LONG RUNNING SERIES / DRAMA

Tras la victoria de Franco, el doctor Guillermo García Medina sigue viviendo en Madrid bajo una identidad falsa. La documentación que lo libró del paredón fue un regalo de su mejor amigo, Manuel Arroyo Benítez, un diplomático republicano al que salvó la vida en 1937. El doctor García cree que nunca volverá a verlo, pero en septiembre de 1946, Manuel vuelve del exilio con una misión secreta y peligrosa. n

Las proDUcciones LaTinas Han creciDo a Un niVeL inTernacionaL

Representando a la empresa, Jimmy van der Heyden compartió respecto al mercado actual “Es la mejor manera de descubrir las nuevas tendencias, la evolución del mercado y los avances de los temas más sonados hoy en día, como lo es el AVOD y el FAST”.

“Presentamos nuestras novedades, como nuestra primera producción original en México “Todas Menos Tu”que tuvo su estreno en México el 14 de febrero, con una gran premiere y con más de 1100 pantallas para transmitir. Es una gran etapa para nuestra compañía”, dijo Jimmy van der Heyden. Películas de acción, galardonadas y de animación forman parte del catálogo de CDC para el mercado. “En otros proyectos tenemos el desarrollo de 2 remakes de películas y una historia original de comedia para este año”. Por otro lado, opinó que “Hoy en día hay espacio para todos los géneros, claro que la audiencia siempre es más fuerte en cuanto a acción, comedias y animaciones, las cuales, continúan siendo un mercado fuerte y tienen gran visibilidad en salas de cine”. La compañía, así, trata de ofrecer gran variedad de títulos para todo tipo de compradores y con destino a cualquier ventana audiovisual.

Para finalizar, compartió su perspectiva de la industria actual en el mercado latinoamericano, “El mercado de América latina a pesar de verse con cierta incertidumbre, en constante evolución y con muchas modificaciones, siempre es dinámico y se posiciona de manera creciente a nivel internacional”. n

“nUesTro enfoqUe es La consoLiDación De nUesTra Marca”

“Somos muy apasionados por ofrecer entretenimiento excepcional y seleccionar productos innovadores, contenidos animados que inspiran y motivan a audiencias de todo el mundo”, asegura Emmanuèle Pétry, Producer & Head of International, Dandelooo.

Dandelooo, la compañía que desarrolla produce y distribuye programas para la audiencia infantil, cierra el primer trimestre del año con grandes novedades y expectativas del mercado y la industria. “Creo que toda la industria percibe el mercado de manera diferente. Para nosotros siempre es bueno contar con reuniones de negocios y creativas también”, inicia.

Para Pétry, que existan mercados específicos para el contenido infantil es de suma importancia, “Es lo que hacemos exclusivamente en Dandelooo. Estamos rodeados de personas similares, ejecutivos con mentalidad positiva: todos hablamos el mismo idioma y tenemos el mismo enfoque. Fresco amigos y colegas que buscan conexiones significativas, colaboraciones y programas”. Por otro lado, la ejecutiva comparte algunos planes y aspectos más destacados de Dandelooo para este semestre del 2024. “Recientemente lanzamos nuestro departamento de cine, Dandelooo

Cinéma. Somos muy apasionados por ofrecer entretenimiento excepcional y seleccionar productos innovadores, proyectos y contenidos animados que inspiran y motivan a audiencias de todo el mundo”.

“Nuestro foco principal estará en la consolidación de nuestra línea (adquisiciones de largometrajes y desarrollando nuestros propios guiones) y preparándonos para Cartoon Movie en Burdeos”, finaliza.n

DisTriBUirÁ MUnDiaLMenTe Dos nUeVos DraMas aUsTraLianos

El distribuidor independiente se encargará de la distribución global para dos próximos dramas originales de Stan: Exposure from Thirdborn y Critical Incident de Matchbox Pictures, además, se han revelado las primeras imágenes de ambas series.

ExPOSURE

Protagonizada por Alice Englert, Exposure es un thriller psicológico crudo de seis episodios de Thirdborn, se estrenará en 2024 como una serie original de Stan en Australia.

Creado y escrito por Lucy Coleman (Hot Mess) e inspirado en su experiencia vivida, Exposure sigue a la fotógrafa Jacs Gould (Alice Englert) que regresa a su ciudad natal tras la muerte de su amiga para descubrir los secretos ocultos de su relación y la verdad detrás de la tragedia.

CRITICAL INCIDENT

Filmada en Blacktown, Granville, Parramatta y Greenacre, la serie

original de Stan Critical Incident es una serie cruda que describe la vida en los suburbios occidentales de Sydney. El drama criminal contemporáneo profundiza en el complejo mundo de la policía y sus consecuencias sobre los más vulnerables.

Mientras patrullaba en busca de un sospechoso adolescente, el agente principal Zilifcar ‘Zil’ Ahmed (Khanna) persigue a Dalia (Boe), y en el caos y la confusión de la persecución, un transeúnte es críticamente herido. El mundo de Zil se derrumba cuando descubre que Dalia en realidad no era el autor. La inmensa culpa por las horribles heridas del espectador, y el escrutinio público crean una carga insoportable para Zil. n

proDUcciones coMo

‘THe cUcKoo’ y ‘MonKey on a sTicK’ DesTacan en MipTV

Abacus Media Rights adquiere y distribuye una gama diversa de programación premium en el mercado internacional. Así, llegan en una nueva edición de MIPTV con lo mejor de su oferta de contenidos. La oferta de contenidos de Abacus Media Rights incluye los siguientes formatos:

THE BOY THAT NEVER WAS

Duración: 4 x una hora

Género: Drama

Productora: Subotica para RTÉ Irlanda Una escalofriante historia sobre Dillon, un niño de tres años que desapareció en Essaouira, Marruecos, tras un terremoto. Cuando el padre de Dillon, Harry, regresa corriendo a su pequeño apartamento para rescatar a su hijo, el apartamento está en escombros y no hay señales de su hijo. Tres años después, a miles de kilómetros de distancia, en Dublín, Harry ve a un niño de seis años entre la multitud y está convencido de que es Dillon.

THE CUCKOO

Duración: 4 x una hora

Género: Drama

Productora: Clapperboard Studios para Canal 5

El deseo de una familia de empezar de nuevo se desmorona cuando se revela la verdadera identidad de su inquilino, lo que desencadena un peligroso viaje

para descubrir oscuros secretos familiares y el coste del amor maternal. Protagonizada por Jill Halfpenny, Lee Ingleby (el inspector George Gfully) y Clare Goose.

MONKEY ON A STICK

Duración: 1 x 90 minutos

Género: Documental / Crimen real Compañía productora: Sphere Media para Hollywood Suite, Bell Media

Esta escalofriante exposición de la corrupción institucionalizada, en coautoría de los periodistas de investigación John Hubner y Lindsey Gruson ha obtenido acceso exclusivo a la participación de Nori Muster, una ex informante de Krishna convertida en denunciante.

ALAN

CUMMING’S MOST LUxURIOUS TRAIN JOURNEYS: SCOTLAND

Duración: 4 x una hora

Género: Serie de no ficción / Viajes

Compañía productora: 14th Floor Productions y GroupM Motion Entertainment para Channel 4 Llevando a los espectadores a bordo del icónico Royal Scotsman. Los ferrocarriles más lujosos de Alan Cumming: Escocia es la nueva serie con contenido exclusivo detrás de escenas de acceso al Royal Scotsman, un tren icónico y opulento, mientras se embarca en uno de los más importantes del mundo. Grandes viajes en tren, carreras a través de escenarios espectaculares y mostrando el mejor patrimonio, la naturaleza. y el romance que Escocia tiene para ofrecer.n

Lo MeJor DeL enTreTeniMienTo

faMiLiar LLega en La Barra De gLoBaL screen

La compañía presente en MIPTV trae entre sus novedades películas y series para toda la familia, así como producciones de drama y otros destacados.

CURIOUS TOBI AND THE TREASURE HUNT TO THE FLYING RIVERS

Duración: 92’

Género: Entretenimiento familiar | Película de televisión

Productora: Megaherz GmbH en coproducción con Bayerischer Rundfunk/ARD De la nada, el curioso Tobi recibe un misterioso cofre del tesoro. Pero está cerrado y sólo una persona tiene la clave: Marina, la mejor amiga de Tobi desde la infancia. La búsqueda de Tobi y Marina comienza su mayor aventura hasta el momento. El viaje lo lleva a Vietnam, a la cueva más grande del mundo, a la famosa Bahía de Ha Long con sus miles de islotes de piedra caliza, al otro lado del tormentoso Mar de China Meridional, hasta nómadas en las estepas de Mongolia y hasta los pueblos indígenas del Amazonas.

SHE SAYS, HE SAYS

Duración: 105’

Género: Drama / Película para televisión

Productora: MOOVIE GmbH, ZDF La acusación de violación se está examinando en un proceso penal en el Tribunal de Distrito de Berlín. es

un testimonio contra el testimonio: un dilema legal y humano aparentemente irresoluble, que despliega una enorme fuerza explosiva. Porque más allá del futuro profesional y personal de dos personas, lo que está en juego es nada menos que los valores y prejuicios que nos definen como sociedad. Del autor de best sellers Ferdinand von Schirach y Matti Geschonneck.

FRITZI AND SOPHIE – A BORDERLESS FRIENDSHIP

Duración: 8x22 minutos

Género: Entretenimiento familiar | Serie Productora: A Balance Film, TrickStudio Lutterbeck, Studio FILM BILDER producción en coproducción con ARD, MDR, WDR, SWR

FRITZI y SOPHIE son amigos inseparables, hasta que Sophie tiene que huir en secreto a Occidente con su Mamá.

Fritzi se niega a aceptar que nunca volverá a ver a Sophie. Lucha contra los prejuicios contra la gente de la RDA y, sobre todo, con nostalgia. Fritzi’s en el intento de traer a Sophie, fracasa en la frontera fuertemente vigilada. Fritzi se da cuenta que sólo el creciente deseo de libertad en su país puede acercarla a su objetivo.n

MisTco anUncia VenTa De ‘BaHar’ a españa

“España es un país estratégico para nosotros, nuestras historias se cuentan en España desde hace unos años. Creemos que BAHAR será muy bien recibido por estas audiencias”. comenta Aysegul Tuzun, Director General de MISTCO.

La compañía anuncia nuevas ventas del Drama ‘Bahar’ para el territorio español.

Se trata sobre la historia de una joven que lucha por mantener la bondad en su interior a pesar de toda la oscuridad que la rodea. Al presenciar el asesinato de su padre, intenta demostrar que Aysun (su madrastra) cometió el asesinato. Por otro lado, el amor entre Bahar y Demir que se conocieron pocos días antes del asesinato crece día con día, pero se vuelve aún más

imposible desde que Aysun está obsesivamente apegada a Demir. Sin embargo, ella está decidida a ganar a Demir a cualquier precio.

El drama de 114 episodios es ahora el más grande de España en el canal Divinity del grupo de medios Mediaset. “España es un país estratégico para nosotros y nuestras historias se cuentan en España desde hace unos años. Creemos que BAHAR estará muy bien. recibido por estas audiencias”. comenta Aysegul Tuzun, Director General de MISTCO. n

MISTCO

BANIJAY MEXICO

“SUPERAR LAS EXIGENCIAS DEL MERCADO ES EL RETO EN ESTE AÑO”

“En temas de contenido US Hispanic es una unión de culturas, tenemos la oportunidad de grabar y producir para muchos mercados y llegar a nuevas regiones”, expresó la Directora General de Banijay México & U.S. Hispanic. “Asistir a mercados internacionales es una gran oportunidad de reconectar con gente, es un gran inicio de año y hemos visto muchas nuevas tendencias y cambios en la industria”, inició la ejecutiva quien destaca la manera en que Banijay dio la bienvenida al 2024, “Comenzamos el año produciendo, en posproducción de otros proyectos y con

anuncios sobre nuevos clientes que podremos anunciar después. Tenemos una visión muy clara de lo que queremos para este año y es expandirnos y brindar los mejores servicios de producción”.

En temas de contenido US Hispanic, Leguizamo afirmó, “Es una unión de culturas, tenemos la oportunidad de grabar y producir para muchos mercados. Hay una exigencia muy alta por parte de las plataformas y los canales y siempre es un reto más subir de nivel”. Por otro lado, compartió su perspectiva sobre las exigencias de la audiencia en cuanto a contenidos, “Estamos viendo una demanda de contenido familiar, donde puedas vivir una experiencia con tus seres queridos y es lo que queremos traer al mercado”.

“Estar al frente de Banijay México es uno de los orgullos más grandes para mí, al igual que contar con un equipo conformado con el 80% de mujeres es una experiencia única”, finalizó con entusiasmo. n

“La aUDiencia Tiene Una DeManDa crecienTe por HisTorias Hispanas”

Ecuavisa Studios refuerza su posición en el mercado, de la mano de su CEO, Ana Cecilia Alavarado, quien comparte algunos puntos importantes que se viven en la industria actual.

“La industria está muy fuerte. Tenemos un equipo muy sólido y trabajamos en promover los beneficios que ofrece Ecuador a las productoras interesadas en rodar en locaciones ecuatorianas, como un tax rebate de hasta el 37% sobre todos los costos de producción”, compartió Ana Cecilia. Comentó que su actual enfoque está en

el desarrollo de proyectos originales. “En este mercado presentamos una película para producir en este año y una serie basada en hechos reales que ha sido muy bien recibida. Estamos seguros de que este será el inicio de un futuro brillante en la producción en Ecuador”.

“Estamos trabajando al mismo tiempo con productores latinoamericanos y recientemente firmamos con un productor español, muy reconocido en el mercado. El desarrollo creativo y la colaboración es lo más importante para nosotros”, añadió.

Por otro lado, la ejecutiva destacó que las telenovelas han recuperado su relevancia. “La audiencia ha vuelto a posicionar historias clásicas y positivas, también series de suspenso. Creo que la industria vuelve a lo clásico, aunque también vemos que se siguen consumiendo contenidos cortos”.

Para Ana Cecilia, “vivimos una era de colaboración, donde podemos unir talentos en pro de hacer un producto que marque la diferencia”.

“Visualizo también una demanda por parte de las audiencias de historias hispanas para los mercados europeos e ingleses y eso no se había visto antes. Esta demanda a su vez nos abre un camino muy interesante, nos abre puertas y nos da visibilidad en otras regiones”, puntualizó. Finalmente, adelantó, que “para el segundo semestre produciremos una película y participaremos en otros mercados para invitar a productores europeos a que nos conozcan y quieran producir en Ecuador y sus locaciones impresionantes”.n

El nuevo nombre de la empresa refleja su papel en expansión como entidad fundamental de distribución internacional del Grupo Studio 100, que produce y ofrece películas y series de alta calidad a los mercados globales, además de participar en licencias de derechos de marca a nivel mundial.

Studio 100 International posee una animación de última generación. Además, trae consigo una excelente trayectoria en ingeniería financiera integral para películas y series tanto propias como de terceros. Recientemente, la empresa ha forjado alianzas estratégicas con 3 Dobles Producciones y Gaumont Animation y colabora con líderes de la industria para producir y distribuir

RENOMBRAMIENTO A ‘STUDIO 100 INTERNATIONAL’

Studio 100 Media, actor clave de renombre en el sector infantil y entretenimiento familiar con sede en Munich, anuncia su cambio de marca a Studio 100 Internacional.

contenidos a nivel global. La nueva marca incluye un logotipo de empresa rediseñado que simboliza el compromiso de Studio 100 International con la innovación y la creatividad. Además, La empresa de producción y distribución de Munich lanza su nuevo sitio web que ofrece acceso a su amplio portafolio de marcas y producciones populares. Martin Krieger, director general de Studio 100 International, expresa su entusiasmo por esta evolución esencial: “La transición a Studio 100 International marca un importante hito en nuestro viaje y refleja nuestras ambiciones de consolidar la empresa posición entre los principales actores de la industria de los medios”. n

“Los últimos dos años han sido de muchísimo trabajo, el año pasado tuve la fortuna de poder hacer la serie ‘la lola’, de VIX. Es una ventaja enorme, la comedia es algo que yo nunca había hecho y estoy muy contenta con los resultados de esta producción. Por otro lado, tenemos otro proyecto también con VIX, los pormenores los podré hablar en un próximo momento”, inició la ejecutiva.

En cuanto a las nuevas tecnologías, Ana Celia compartió “Yo creo que el ser humano y la capacidad de todas las personas jamás será como la inteligencia artificial. Nunca será preferible ver a un actor que ver a un robot, tratar con una persona, que tratar con una computadora, personalmente considero que la inteligencia artificial es una manera de seguir revolucionando la forma de trabajar”.

¿Cómo visualiza actualmente la industria de la televisión y su evolución?

Urquidi respondió, “La televisión abierta siempre ha sido consumida y no cambiará, entiendo que nuevas generaciones ahora están enfocadas a hacer solamente plataformas, pero la televisión abierta es lo que se consume y se ha consumido desde

ATENEA

“La proDUcción en TeLeVisión ViVe Un proceso De aDapTación”

Desde el lanzamiento de su nueva empresa Atenea Media, la productora Ana Celia, ha tenido importantes participaciones en proyectos para este año, además comparte su perspectiva de la industria actual y la evolución de la televisión y las plataformas.

siempre, es parte de una cultura que tiene el ser humano y es difícil que desaparezca, yo creo puede solo modificarse”.

Además, destacó a México como una región con grandes oportunidades de producción, “México sin duda un país que ofrece grandes oportunidades de producción, el producto mexicano es un producto muy requerido en todos los países de habla hispana”.

La ejecutiva ha tenido la oportunidad de hacer grandes producciones para Telemundo, Fox para Disney, Warner, HBO, además de Grupo Imagen para Televisión Azteca. “Con esta experiencia tuve la posibilidad de abrirme un rango de conocimiento muy amplio, pues entrar al mercado hispano en Estados Unidos también fue muy importante”.

Finalmente, con mucho entusiasmo mencionó que ha habido una gran apertura hacia las mujeres en la industria, “Las mujeres nos hemos abierto un espacio cada vez más grande, hay muchas mujeres directoras, escritoras, productoras, mujeres en arte, vestuario, locaciones, edición, escenografía, etc y sí ha habido un cambio en la industria importante”.n

Hoy La cLaVe

DeL conTeniDo esTÁ en regresar a Los cLÁsicos

Julia Tradd, Ejecutiva de Producción en Endemol, ha liderado grandes producciones como “La Casa de los Famosos” y “Masterchef Celebrity”, con su amplia experiencia en la industria, comparte desde sus perspectivas la clave para lograr el éxito en un proyecto.

Con su gran experiencia, la ejecutiva de Endemol Shine Boomdog mencionó “Yo llegué aquí a base de mucho esfuerzo, es importante la pasión, las horas de trabajo y el coraje para hacer un trabajo, nunca me he enfocado en el género, siendo honesta, simplemente he trabajado en mis metas y aquí estoy”.

En los últimos años, la televisión ha vivido una evolución única, al respecto, expresó “Hace tiempo leí en una entrevista ‘la clave está en regresar a los clásicos’ y tiene toda la razón, es un poco lo que estamos viviendo. Ahora estamos regresando mucho a los clásicos a lo familiar el Game Show que es liviano. Eso es el futuro y lo que sea visto durante años”. “Yo creo que la televisión sirve para mantener el entretenimiento en casa, no para educar, no para crear conflicto, es un escape y por eso se va a quedar muchos años, además es parte de la cultura que une familias”, añadió. Tocando el tema del Dia de la mujer, la ejecutiva también destacó conforme a su experiencia cómo ha vivido el proceso de adaptación del género a la industria, “Cuando inicie hace

aproximadamente 23 años, la posibilidad de conocer directoras o ejecutivas mujeres no existía mucho, mujeres directivas o corporativas en las que yo me pudiera inspirar, todos mis roles fueron ‘masculinos’. Vivo el día de la mujer con mucho respeto y acompañamiento a la lucha de la igualdad, con mucho respeto y amor en mi corazón”. Finalmente, compartió los proyectos en los que la compañía se encuentra trabajando actualmente y adelantó que vienen más para este año. “Acabamos de terminar de grabar un proyecto hermoso familiar, un Game Show que se llama “Vence las estrellas” para Televisa, canal 5, estamos súper felices del resultado. Tenemos al aire “La casa de los famosos”, para Telemundo y ha sido un éxito, somos el número uno en Estados Unidos y estamos súper felices. Además, estamos empezando la grabación de “Masterchef celebrity” para Azteca”.

“Continuamos preparándonos para el siguiente nivel, con muchos proyectos para este año que esperamos que disfruten mucho y mucho trabajo en estos primeros meses del 2024”, finalizó.n

nUeVa prograMación con 256 Horas De conTeniDo De aLTo perfiL

Con la expansión de London Screenings durante los últimos cuatro años, Blue Ant Studios ve el mercado como una oportunidad importante para lanzar nuevos títulos y asegurar preventas y oportunidades de programas terminados para más de 40 socios de contenido.

Blue Ant Studios, estudio y empresa de derechos internacional, presentó su nueva programación de 265 horas de contenido que incluye más de 40 series y documentales nuevos y recurrentes que abarcan historia natural, vida silvestre, crímenes reales, entretenimiento factual, historia, estilo de vida, comedia y paranormal. La compañía ofrece dos proyectos de alto

perfil para preventa: la impresionante serie de vida silvestre Airborne (4 x 60; Humble Bee Films) de Love Nature y Sky Nature y el documental premium Wanted: President Trump? (w/t) (1 x 60’; Películas de octubre).

Con la expansión de London Screenings, Blue Ant Studios ve el mercado como una oportunidad importante para lanzar nuevos títulos y asegurar preventas y oportunidades de programas terminados para más de 40 socios de contenido, incluidos Andaman Films, back2back, BreakOut Productions, Brown Bob Productions, eOne, Humble Bee Films, Intuitive Content, Like A Shot Productions, LoCo Motion Pictures, Luke Hutchie Productions, October Films, OneTribe TV, Oxford Films y Screendog Pictures. “A medida que continuamos utilizando todos los aspectos de nuestro negocio Blue Ant Media, incluida la producción, la distribución y los canales, estamos desarrollando formas innovadoras de colaborar con múltiples plataformas y maximizar nuestras capacidades. El próximo evento London Screenings es un hito importante para Blue Ant Studios, ya que presentamos una nueva línea de acceso premium y programación impulsada por el talento a compradores internacionales y buscamos soluciones creativas para satisfacer sus necesidades de contenido”, dijo Mark Bishop, copresidente de Blue Ant Studios.

OPORTUNIDADES DE PREVENTA:

La extraordinaria y destacada serie de historia natural Airborne (4 x 60; Humble Bee Films) está disponible para preventa. Airborne muestra los desafíos únicos y la máxima libertad de los animales que usan el aire para sobrevivir y prosperar.

Se busca: ¿Presidente Trump? (w/t) (1 x 60’; October Films) será el documental definitivo y distintivo sobre la carrera presidencial estadounidense de 2024. n

/7+00ĀLmtckmcp,Ā0.02Ā M9.on Palace Resort Hotel, Cancun, Mexico

DeManDa De conTeniDo no ingLÉs represenTa MÁs DeL 50% en Mena

La popularidad del contenido televisivo en idioma asiático ha aumentado en los últimos años, con cautivantes temas relacionados con la edad e historias agnósticas que atraen al público de la región.

Dentro de la región MENA, la demanda de contenido no inglés representa más del 50% de la demanda total, lo que muestra un cambio notable en las preferencias de los espectadores. Específicamente, el contenido árabe representa ahora más del 25% de la demanda total en MENA, casi duplicando la demanda observada en 2022. El panorama del entretenimiento está experimentando un cambio importante en la demanda de los consumidores, con el contenido no inglés ocupando un lugar central. Esto es según una nueva investigación de Rise Studios: una empresa de entretenimiento que impulsa la inversión en contenido de los mercados regionales, en asociación con Parrot Analytics, el líder en análisis de entretenimiento global: exploración de audiencia preferencias por géneros y formatos de contenido en la región MENA. En general, la participación de la

demanda global de contenido en idiomas distintos del inglés creció al 40% en 2023, frente al 23% en 2018. En los últimos años, la televisión en idioma asiático se ha vuelto más prominente en los mercados globales, salvando la demanda-brecha de oferta, con series como The Glory arrasando en el mundo.

EVOLUCIóN DEL GÉNERO DE CONTENIDO Y LAS PREFERENCIAS DE IDIOMA EN MENA

El drama sigue siendo el género más popular y demandando, pero las audiencias de MENA han mostrado un mayor interés en el contenido de animación, creciendo del 6% al 12% en los últimos cinco años, probablemente debido a historias convincentes que atraen a público joven y adulto. El informe también revela que el anhelo por contenidos en lengua árabe ha crecido exponencialmente “Trabajando junto con Rise Studios, hemos descubierto la vibrante dinámica del consumo de medios en MENA. Esta asociación es más que una aventura en el ámbito del análisis; es un compromiso para elevar la riqueza narrativa de la región. Juntos, estamos liberando el potencial de los datos para crear historias que no sólo “entretener pero también conectar y reflejar la diversidad de audiencias globales”, dijo. añadió Wared Seger, Director ejecutivo de Parrot Analytics.n

DesarroLLaMos proyecTos con nUeVas HisTorias y TenDencias

Michelle Alexander, La productora refuerza su presencia en la industria de la mano de su fundadora, CEO y directora de Contenidos, quien se encuentra en busca de nuevos socios, coproducciones y a la expectativa de las nuevas tendencias del mercado.

La Directora de Contenidos, comenta que entre sus reuniones también hablará con compañías de formatos, pues “uno de los objetivos de Del Barrio para este año es incorporarse al mundo de los shows de entretenimiento, además de las conferencias y paneles muy interesantes que se vienen presentando”.

Michelle Alexander, asegura que, “Así como nosotros, todos los profesionales de la industria estamos a la expectativa de conocer nuevos colegas, nuevas historias, las tendencias actuales, etc”. “Ha sido un año duro y a pesar de ello comenzamos el año con mucho optimismo”, añade. Finalmente, menciona algunos de sus proyectos y planes destacados para este nuevo año, como “el desarrollo de una película, dos series de comedia de 10 capítulos para distribución y más”. “Este año además produciremos una película en Perú y comenzamos con las grabaciones de ‘Los otros concha’, una comedia super buena que llegará hasta el segundo trimestre del año, para continuar con lo que es el melodrama”, finaliza.n

‘eVa & nicoLe’ enTre Las 10 series

seLeccionaDas para MipDraMa

‘Eva & Nicole’, protagonizada por Belén Rueda e Hiba Abouk, ha sido una de las 10 series seleccionadas en el MIPDRAMA que se celebra en abril en Cannes dentro del marco del MIPTV

‘Eva & Nicole’ está producida por Atresmedia TV en colaboración con Good Mood. Montse García y Daniel Écija son los productores ejecutivos. Tras su presentación la pasada semana en el Festival de Málaga, ‘Eva & Nicole’ ha sido seleccionada por el MIPTV como uno de los 10 proyectos de ficción más esperados y destacados del año en todo el mundo y será presentada en el MIPDRAMA.

MIPDRAMA se organiza un día antes de que dé comienzo la feria internacional MIPTV que se celebra en Cannes del 8 al 10 de abril. Esta es la octava edición de un evento en el que se mostrará una selección de imágenes de los títulos más destacados que están por llegar en este 2024.

Así, el 7 de abril, el Hi5 Theatre en el Palais des Festivals en Cannes reunirá entre 150 y 200 compradores, periodistas y comisioners, lo que supone una oportunidad única para el futuro viaje internacional de ‘Eva & Nicole’.

Este evento selecciona y reconoce los proyectos de ficción más destacados y esperados del año. La ficción creada por Daniel Écija, cuenta con ocho episodios de 50 minutos, y se verá próximamente en el prime time de Antena 3.

ASÍ ES ‘EVA & NICOLE’

‘Eva & Nicole’ cuenta con ocho episodios de 50 minutos cada uno y se sitúa en la Marbella de los años 80, en el mejor momento de la jetset marbellí, cuando las estrellas de Hollywood paseaban por la ciudad andaluza cada verano. En este contexto, Nicole se ha convertido en una de las mujeres más poderosas de la ciudad, dueña de la noche marbellí y de la discoteca de moda. De pronto, un fantasma del pasado regresa a su vida: Eva.

Belinda Washington, Andrés Velencoso, Ricardo Pereira, Oliver Ruano, Gonzalo de Castro, Javi Coll, Esmeralda Moya, Cristina Kovani, Sandra Cervera, Samy Khalil, Craig Stevenson, Almar G. Sato y Nuria Herrero, entre otros, completan el reparto de la ficción que se rodará durante las próximas semanas.

‘Eva & Nicole’ es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Good Mood. Montse García y Daniel Écija son los productores ejecutivos de esta ficción del sello Series Atresmedia, que estará dirigida por David Molina, Antonio Hernández y Álvaro Vicario. n

HAY QUE HACER INDUSTRIA Y TRABAJAR MÁS ALLÁ DE LAS IDEOLOGÍAS

El presidente de CANACINE México nos comparte sobre la importancia de dar certeza jurídica a las empresas del rubro, darles seguridad social a sus miembros y de ver al cine como una industria que necesita apoyos más allá de los culturales para tener un impacto en la economía nacional.

El productor audiovisual, Avelino expreso: “La actividad de producción engloba todos los tipos de contratación posible en la Ley Mexicana, si tenemos una opinión informada es muy probable que pasen dos cosa, que al asumirnos como patrones las productoras pongamos programas de capacitación y que muy pocas lo hacen, eso lo pide la ley; después cuando capacitas tienes mejor personal, mejor remunerado y eliminas ineficiencias en tu producción, es poner atención en tu cadena productiva interna y mejorar”. Respecto al ver al cine como cualquier otra industria mencionó: “La agenda siempre ha estado muy cargada hacia Cultura en nuestro rubro, pero hasta este año la hemos abierto el diálogo con secretaría de Economía, del Trabajo y Hacienda, antes todo tenía que pasar por Cultura y subía a diferentes instancias, si solamente lo ataca desde ese ámbito, el tema queda involucrado como un atentado o un beneficio a la cultura y no hay puntos medios, lo que culturalmente hay que regular es la lata que contiene la

propiedad intelectual, a los intérpretes, creadores y originadores”.

“Se estrenaron 92 películas en México, produjeron 700 millones, de los cuales 300 fue la película Radical, los otros 300 fueron otras 9 cintas, quedan 100 millones para 82 películas que en promedio produjeron un millón 300 mil pesos, con un costo de producción de al menos 20 millones, saca cuentas y ves que pierde”. “Nosotros queremos hacer cadenas productivas, crecer el impacto del producto interno bruto, mejorar las condiciones laborales y las nuestras, empujar y revisar las condiciones de trabajo al tiempo que armónicamente vamos con los clientes, no impactando sino manteniéndonos competitivos, en un ecosistema que podemos llevar al gobierno y decirle que ese puede reinventar para lograr el doble de impacto”.

“Hay que hacer industria y ponernos a trabajar más allá de las ideologías, no es nuestra agenda, nosotros hacemos cine, que la vea la mayoría del público, llegar a nuevos segmentos y empujar mucho”, concluyó Avelino Rodríguez, Presidente de Canacine.n

LA COMUNIDAD DE MADRID, INVITADA DE HONOR EN EL 39 FICG

Con este motivo, el consejero de Cultura, Turismo y Deporte de la capital española, Mariano de Paco Serrano, recibió en la sede en Madrid, España, a Estrella Araiza, directora del FICG, a quien agradeció la distinción de participar en este foro.

La Comunidad de Madrid será la Invitada de Honor de la 39 edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) que se celebrará del 7 al 15 de junio de 2024. Con este motivo, el consejero de Cultura, Turismo y Deporte de la capital española, Mariano de Paco Serrano, recibió hoy en la sede de su departamento en Madrid, España, a Estrella Araiza, directora del FICG, a quien agradeció la distinción de participar en este foro “que permitirá dar a conocer la calidad de la producción cinematográfica y la importancia de la industria audiovisual madrileña en el mercado internacional”.

La presencia de la Comunidad de Madrid en el FICG, agregó Serrano, es de especial importancia, ya que contribuye a consolidar su política de relación con otros países de Hispanoamérica y a establecer puentes duraderos de intercambio basados en la lengua y cultura en común. “Eventos como esta presencia en el Festival de Guadalajara son especialmente importantes porque solidifican nuestra política de relación con Hispanoamérica y de necesidad de unión con ellos. La

industria dentro de la cultura es necesaria para su crecimiento, y también para seguir creando cultura; como ejemplo, el Festival, que se ha caracterizado a lo largo de sus 39 ediciones por una apuesta por la industria, por el mercado y por la participación de todos los agentes que intervienen”. “Nos da mucho orgullo y mucha emoción que la Comunidad de Madrid pueda venir y ser parte del Festival en todos sus ámbitos. Que formen parte de los encuentros de Industria, del foro de coproducción, de los pitches profesionales. Queremos que el invitado de honor tenga las puertas abiertas no sólo de México, sino también de Latinoamérica y de Estados Unidos”, expresó por su parte la directora del Festival, Estrella Araiza.

El FICG es uno de los principales escaparates para la apreciación, difusión, promoción y distribución del cine mexicano e iberoamericano. Además de la participación en diferentes encuentros y talleres profesionales, esta edición ofrecerá ciclos de muestra de cine patrimonial y contemporáneo de la Comunidad de Madrid. n

GIFF ANUNCIA LOS EQUIPOS DEL 15 RALLY UNIVERSITARIO

Por decimoquinta ocasión, el Festival Internacional de Cine Guanajuato (GIFF), en su constante compromiso con el desarrollo del cine mexicano, producirá 12 películas con las que 120 jóvenes universitarios buscarán cumplir sus sueños cinematográficos, participando en el programa FORMACIÓN GIFF: La primera Ventana al Cine Mexicano, una iniciativa que abre puertas a la próxima generación de talentos del séptimo arte.

En el 14º Concurso de Documental Identidad y Pertenencia, jóvenes talentos guanajuatenses compartirán relatos que enriquecen los vínculos con sus comunidades a través del lenguaje cinematográfico, donde 6 equipos cuidadosamente seleccionados tendrán la tarea de plasmar las historias y raíces de Guanajuato en documentales que capturan la esencia de esta región. Además, como parte de su sólido programa de formación, el GIFF anuncia los equipos participantes en el 15º Concurso “Rally Universitario”, donde equipos multidisciplinarios de todo México tendrán 48 horas para crear historias originales en locaciones guanajuatenses, respaldados por el apoyo total del festival.

60 estudiantes de 6 estados del país enfrentarán el reto de terminar sus 6 películas en 48 horas durante la edición 27 del GIFF.

Desde sus inicios, el Rally Universitario y el Concurso de Documental Identidad y Pertenencia han consolidado al GIFF como una plataforma clave para el desarrollo y la formación de nuevos talentos en el cine mexicano. Con 176 cortometrajes producidos y 1,760 cineastas formados, el festival ha nutrido la industria con profesionales capacitados en diversos aspectos cinematográficos, provenientes de 3 países invitados, 17 estados de la república mexicana y 44 comunidades guanajuatenses. Estos dos concursos no solo representan una oportunidad invaluable para los participantes de realizar su primer cortometraje y establecer contactos en la industria, sino que también ofrecen un riguroso proceso formativo a lo largo de 6 meses, impartido por destacados profesionales del sector, abordando aspectos cruciales como fotografía, montaje, edición y sonido, entre otros.

Además del valioso aprendizaje, las obras resultantes se exhibirán tanto en el festival como en diversas localidades de México e internacionalmente.n