Dolce Vita 09 2026

❾

2026 150 Kč 6,90 €

Young talents ● architektura Škola LOŠBATES design Artsemestr 2026 ● rozhovor Petra Balvin esej Jacques Dupuis ● cestování Hotel Plaats profil

RUFFLE | GAMFRATESI DESIGN

MINOTTI.COM

FIND YOUR

S TO R E

HÄSTENS CONCEPT STORE | Vinohradská 33, 120 00 Praha 2

A BED HOLDS YOU. A SLEEP INSTRUMENT RESTORES YOU. The path to a better morning starts the night before.

belehradska29.cz

Domov budoucnosti pro ty, kteří chtějí opravdu žít

Designový nábytek z masivního dubu

Navštivte naše showroomy v Praze a Brně –––– www.beoak.com

Living designed around you –––– Tvořeno s vizí od roku 1947

14

TIRÁŽ

Vědět, objevovat a porozumět, . ČASOPIS HEAD OF TEAM

Tereza Finková

KREATIVNÍ ŘEDITEL

Jan Králíček

ART DIRECTOR

Petra Roubalová

AUTOŘI

INZERCE

Václav Rybář

Michaela Hromádková

Vladan Šír

obchodní ředitelka

Eliška Vrbová

michaela.hromadkova@newlookmedia.cz Andrea Manhartová

REDAKTOR ARCHITEKTURA & DESIGN

Adam Štěch

SOCIAL MEDIA

Sandra Kisić

FOTOGRAFOVÉ

andrea.manhartova@newlookmedia.cz

Filip Beránek

Sofie Mavromatidisová

Alex Shoots Buildings

sofie@newlookmedia.cz

Adriana Fialová Studio Flusser

Hana Pavelková

Shotby.us

hana.pavelkova@newlookmedia.cz

Filip Šlapal Adam Štěch

Monika Matějková

David Vasiljevic

manažerka distribuce, výroby a logistiky monika.matejkova@newlookmedia.cz

Názory vyjádřené v časopise dolCevita

ONLINE

VYDAVATEL

dolcevita.cz

Miloš Štěpař

čtenářům jedinečný obsah a potvr-

instagram/dolcevitacz

New Look Media, s. r. o.;

zují její oddanost kreativitě. Časopis

facebook.com/dolcevitacz

Apolinářská 3

dolCevita je registrován u MK ČR E 13511,

120 00 Praha 2

ISSN 1213-7502. Podávání novinových zá-

odrážejí závazek redakce poskytovat

silek povolila Česká pošta, s. p., odštěpný závod Praha, č. j. nov. 6144 / 96. Předplatné v ČR je zajištěno v SEND, spol. s. r. o.; ADRESA REDAKCE

Ve Žlíbku 1800/77, Hala A3 193 00, Praha 9 Horní Počernice; 225 985 225;

➒

Apolinářská 3

send@send.cz, www.send.cz.

120 00 Praha 2

Tisk zajišťuje tiskárna Triangl, a. s.,

PRODEJNÍ CENA

VYCHÁZÍ

info@dolcevita.cz

Beranových 65, 199 02 Praha 9-Letňany

150 Kč / 6,90 €

3. 9. 2026

jméno.příjmení@dolcevita.cz

a distribuci PNS a.s.

16

22

ObSAH

HOT LIST

Nejžhavější novinky z kreativního světa

62

76

DESIGN

Úroda od těch

MÓDA

nejmladších

Naděje slovenské

talentů pražské

módy z bratislavské

UMPRUM

SŠUPAT

80 ARCHITEKTURA

Nastupující generace českých architektů má co říci a ukázat

98 ARCHITEKTURA

Škola, do které se žáci budou rádi vracet

104

110 ROZHOVOR

CESTOVÁNÍ

S Marcelou

Ubytovali jsme

Steinbachovou

se v oáze klidu

nejenom

v indonéském

o festivalu Den

Bandungu

archtiektury

18

ObSAH

114 ROZHOVOR

Petra Balvin vypráví o svém delikátním módním řemesle

122 ARCHITEKTURA

Jedinečné domy belgického modernisty Jacquese Dupuise

130 MÓDA

Letošní haute couture pohledem dolCevity

156 AGENDA

Výstavy, knihy i filmy. Nabitá podzimní kulturní sezóna začíná

166

174

ARCHITEKTURA

Muzeum LACMA

SHOWROOM

dostalo dlouho

Nejaktuálnější

očekávanou novou

vychytávky pro váš

podobu

život à la dolCevita

Jediný SMEG showroom v ČR – místo, kde se italský design setkává se špičkovou světovou technologií. Vodičkova 672/2, Praha

smeg.cz | pottenpannen.cz

20

EDITORIAL

Design punctum

Každý člověk se celkem přirozeně zajímá o lidi podobného věku, a tím nemyslím jen přátele, ale týká se to také širokého okruhu zájmů. Generace, která byla v našem mládí ta nastupující, ať už ve filmu, hudbě, nebo výtvarném umění, architektuře či designu, stárne spolu s námi a doprovází nás celý život. A my jen krčíme rameny a omluvně říkáme, že „v těch mladých se nevyznáme“. Naštěstí nežijeme izolovaně a rozhovory s vlastními dětmi, mladšími kolegy v práci nebo naše zvídavost nám sem tam pootevře dveře „do mládí“. Během krátkých návštěv tohoto jiného světa se rychle snažíme něco přiučit, pozorujeme a odposloucháváme, nasáváme nakažlivou energii a obdivujeme kreativitu, odvahu i zdravou drzost, které v něm panují. Několik podobných návštěv jsme zachytili také na stránkách zářijové Dolce Vity, jejíž téma zní ➒ Young talents. Navázali jsme kontakt se studenty David Vasiljevic, Anna in Dior Haute UMPRUM a na jejich práce představené na ArtCouture, Paris, 2026 semestru léto 2026 jsme nechali zamířit objektiv fotografek Shotby.us. Vybrali jsme sedmičku architektonických studií, která se zatím v dolCevitě objevila buď jen okrajově, nebo vůbec, a na 14 stranách zachycujeme jejich dosavadní práci, do níž skočili po škole rovnýma nohama a v níž se v obrovské konkurenci dokázali během krátké doby prosadit. Ve velkém rozhovoru s módní návrhářkou Petrou Balvin, která letos slaví 20 let na scéně, mluvíme o tom, jak začínala a jaké to bylo ➒ prosadit se na začátku 21. století v branži, která David Vasiljevic, Anna and Karolina in nezná bratra/sestru. Viktor & Rolf Haute Couture, Paris, 2026 A možná bychom se nakonec neměli tolik snažit mladým rozumět. Stačí se dívat. Na jejich práci, nápady i chyby, které si ještě mohou dovolit. Právě v tom je totiž jejich největší síla — v pocitu, že nic není definitivní a že téměř všechno stojí za pokus. A pokud si z jejich světa můžeme něco odnést, pak právě tenhle pocit. Že nikdy není pozdě skočit do něčeho rovnýma nohama. ● ❾

2026 150 Kč 6,90 €

Young talents ● architektura Škola LOŠBATES Artsemestr 2026 ● rozhovor Petra Balvin Jacques Dupuis ● cestování Hotel Plaats

profil

design esej

27.08.2026 16:53

Design punctum

DV26-09_Cover.indd 2

❾

2026 150 Kč 6,90 €

Young talents ● architektura Škola LOŠBATES Artsemestr 2026 ● rozhovor Petra Balvin Jacques Dupuis ● cestování Hotel Plaats

profil

design esej

27.08.2026 16:53

Design punctum

DV26-09_Cover.indd 4

❾

2026 150 Kč 6,90 €

Young talents ● architektura Škola LOŠBATES Artsemestr 2026 ● rozhovor Petra Balvin Jacques Dupuis ● cestování Hotel Plaats

profil

➒

head of team Tereza Finková

design esej

DV26-09_Cover.indd 6

27.08.2026 16:53

David Vasiljevic, Karolina in Rami Al Ali Haute Couture and Jimmy Choo, Paris, 2026

Produkty najdete v Prague Gallery, I. P. Pavlova 5, Praha 2

22

hot

Japonská avantgardní umělkyně a královna puntíků Yayoi Kusama zemřela 14. 8. ve věku 97 let. Nová česká architektura se přestěhovala do Německa! Konkrétně do Frankfurtu nad Mohamem, kde se představí jako výstavní projekt More is Now! v Deutsches Architekturmuseum (DAM). UNESCO vzalo pod svá křídla 13 staveb od Alvara Aalta, ❶

❷

❸

lisT

23

modernistickou architekturu Taškentu a Gdyně. Americký herec Brad Pitt a režisér Wim Wenders přivezou na filmový festival do Benátek časosběrný dokument o Peteru Zumthorovi. V pořadí už 13. edice festivalu Czech Design Week proběhne 10. až 13. 9. v Galerii Mánes. ❹

❺

TEXT

Tereza Finková (TF〕, Jan Králíček (JK〕, Adam Štěch 〔AŠ〕, Eliška Vrbová (EV〕

24

hot

list

❶

Velký na to, jak je malý

25

interiér 〔EV〕

celou stěnu v bytě vzniká kinetický aparát,

Maximalizovat prostor bytu o ploše

stísněnosti bytu, naopak se v detailech

28 m2 bez kompromisů v estetice a funk-

projevují nečekaně velkoryse a poskytují

který násobí světlo ve všech jeho podobách

ci se pro ateliér architekta Davida Korsy

komfort srovnatelný s mnohem rozsáhlej-

a náladách. Materiálová autentičnost pak

a Denisy Korsa Kanderové stalo výzvou.

šími interiéry,“ popisují projekt A4.11, který

podle architektů povyšuje prostor z čistě

Byt s označením A4.11 leží v novostavbě re-

mimo jiné pronajímají na Airbnb. V zaři-

funkčního na filozofický. „Použití suro-

zidenčního komplexu na brněnském Cejlu.

zování dbali na prvky, které prostoru do-

vých, nelakovaných a neobložených ma-

Zádveří, obytná místnost a koupelna s to-

dají výšku a hloubku, a bude tak působit

teriálů znamená, že se design nemá za co

aletou. Práce architektů nespočívala jen

překvapivě velký na to, jak je malý. „Dve-

schovat. Beton přiznává svou texturu, dře-

v dekorování malého bytu, ale projekt je

ře na celou světlou výšku, bukový obklad

vo kresbu a ocel strukturu. Tento přístup

manifestem o celkovém přístupu k bydlení.

stěny, dlouhé vlny závěsů. To vše přitahuje

oslavuje trvanlivost a pravdu nad dočasný-

„Na malé ploše je zcela zásadní precizní

pohled vzhůru, což způsobuje nevědomé

mi trendy a spotřebou. Právě použité ma-

ergonomie,“ podotýká manželská dvojice

vnímání výšky a dodává bytu vertikální

teriály zajišťují spojení s fyzickým světem.

architektů. „Eliminovali jsme takzvaná

rozměr,“ vyjmenovávají Korsovi. Strategic-

Jejich rozličné vlastnosti nabízejí hluboký,

bílá místa, každá funkce zde plynule na-

ké umístění zrcadel na stěnách, skříních

uzemňující smyslový zážitek — nezbytnou

vazuje na druhou. Jednotlivé zóny si však

a v rozích místnosti vytváří nekonečnou

protiváhu k modernímu, mnohdy virtuál-

zachovávají rozměry, které nepodléhají

hloubku a společně s lesklým závěsem přes

nímu životu.“

26

hot

Tradice sahající až do roku 1866 dělá z BEGG × CO výjimečného výrobce kašmíru. Dokonce se říká, že dělají ten nejkvalitnější ručně vyráběný kašmír na světě. Ve svých továrnách v Ayr na západním pobřeží Skotska a v Hawicku spojují tradici a moderní design. Odlehčená letní kolekce inspirovaná paletou barev vybledlých sluncem je náš oblíbený „suvenýr“ pro přicházející podzim. ❷

móda 〔JK〕

❸

Jednou ze specializací nizozemského architektonického studia MVRDV jsou návrhy módních butiků. Jeden takový teď otevřela čínská módní značka Urban Revivo v Pekingu. Jeho dramaticky působící fasádu dotvářejí střešní tašky tradičních domů. Vznikla vizuálně přitažlivá struktura, do které architekti vyřízli sedm kruhových otvorů v podobě vstupu a výloh, které byly inspirovány čínskými měsíčními branami. „Výzvou bylo vytvořit prostor, který by působil jakoby zakotvený ve svém okolí a zároveň odrážel globální aspirace značky,“ uvedl Jacob van Rijs z MVRDV. Interiéry jsou definovány šedými cihlami odkazujícími k tradičním Hutongům, pekingským obytným čtvrtím s úzkými uličkami. architektura 〔AŠ〕

Váš kousek ráje 14 bytů k prodeji v komorním rezidenčním projektu v Praze 16 – Radotíně

E XKLUZIVNÍ Z ASTO UPENÍ VILADOMYEDEN.CZ

28

❹

hot

Příští léto vstoupí značka MAGLIANO do žhavé, až lepkavé vzpomínky. Když si prohlížíte fotoalbum, a je jedno, jestli je ze včerejška nebo z roku 2000, fotografie v něm se vždycky chovají stejně. Zachvátí vás pocit nostalgie, kdy je i blízká minulost nenávratně odsunuta do pouhých vzpomínek. S takovým narativem pracuje nová kolekce od designéra Lucy Magliana, který svou značku založil v roce 2017 v Bologni. Je současná, moderní a minimalistická, ale zároveň jako by dýchala jinou dobou. Elegance intelektuálů 70. let, boty a vzory jako z barrandovského fundusu, ale i středomořský minimalismus. Žár léta se vepsal do krátkých rukávů, které jsou trvale zafixované v ohrnuté poloze a objevují se nejen na košilích, ale i na dvouřadých sakách. Pracovní oděvy pronikají do smokingu, když se vrchní a spodní díly proplétají v pase, šátek zahrnutý za opasek se stává běžným prvkem pánského šatníku. Bravurní! móda 〔JK〕

30

❺

hOT

Minimální maximum

architektura (AŠ)

FOTO Filip Šlapal

současné individuální rezidenční architektury vůbec. Nyní můžeme zhodnotit, jak se tato dlouholetá specializace odrazila v bydlení jednoho ze samotných architektů, a to sice Jana Jakuba Tesaře, který nedávno dokončil dům pro svou vlastní rodinu v Praze. Jedná se o jakýsi osobní manifest, v němž je více než dvě desetiletí navrhování rezidenční architektury pro ostatní kondenzováno do jediné, vysoce koncentrované odpovědi na náročný městský pozemek. Každý centimetr se stal vědomým rozhodnutím, jehož výsledkem je „minimální maximum“ — dům bez chodby, s centrální jídelnou vysokou přes čtyři metry a třemi Téma rodinného bydlení se stalo pro ate-

podlažími, která se navzájem posouvají

liér Stempel & Tesař téměř životním po-

o půl patra. Své prostorové mistovství mu-

sláním. Během posledních dvou dekád se

sel architekt ukázat už u samotného situ-

architekti Ján Stempel a Jan Jakub Tesař

ování domu. Pozemek mezi vilami a byto-

zařadili mezi přední specialisty na návr-

vými domy působil tak nezastavitelně, že

hy rodinných domů u nás. Svědčí o tom

dlouhou dobu zůstával pouze zanedbanou

nejenom jejich nespočetné realizace, často

prolukou. Pouhých dvě stě čtyřicet metrů

obdivované na stránkách odborného tis-

čtverečních je vměstnáno mezi okolní zá-

ku i v prestižních soutěží, ale také jejich

stavbu, ulici, vzrostlou třešeň i přilehlou

neúnavná publikační činnost. Vydali již

vlakovou trať. Výsledek je syntézou řady

celou řadu výpravných publikací, které

aspektů. „Pozemek formuloval, ambice mo-

jsou asi nejucelenějším sumářem tuzemské

tivovaly a odpovědnost kultivovala. Dům

jsem dělal pro nás, pro celou rodinu, ale zrcadlí moje ego. Ego, které formovalo dvacet pět let učení se od mistrů v oboru a stavění domů pro jiné,“ popisuje Tesař. Vertikálně pojatá kubická forma z pohledového monolitického železobetonu je zvenku obložena profilovaným lakovaným hliníkovým plechem. Abstraktní plochy střídají velká čtvercová okna a prozrazují důmyslné členění interiéru. K prostorové velkorysosti přispěl vnitřní vzájemný posun podlaží — každý pokoj zaujímá odlišnou výškovou pozici, přístupnou vždy z podesty víceramenného ocelového schodiště. Díky tomu v domě odpadá chodba a jeho srdce — jídelna — získala výšku 4,2 metru a oslunění ze tří světových stran. Jasný architektonický názor dotváří beton ve své surovosti. Architekt Tesař dotáhl své bydlení do posledního detailu — vestavný nábytek je vyroben z ořechového dřeva a dveře jsou osazené autorským prototypem dveřní kliky.

32

hoT

❼

RITUÁL

móda 〔TF〕

Nová kolekce stoprocentně přírodních tělových produktů, která čerpá inspiraci ze starověkých koupelových rituálů a pomáhá znovu propojit tělo a duši, se jmenuje jednoduše Les Rituels de Soin.

❽

KONTRAST móda 〔TF〕

Bulgari v kolekci Eclettica propojuje šperkařské umění s architekturou, malířstvím a sochařstvím. Jedinečné kreace, v nichž se střetávají výrazné barevné drahokamy, odvážné objemy a precizní řemeslo, jsou oslavou eklekticismu jako tvůrčí metody i charakteristického rukopisu římského domu.

❻ Osloví vás matně bílý opálový číselník

a rhodiované indexy i ručičky? Nejnovější model ikonické řady od značky Bulgari sází na svěží letní styl. Model Bvlgari Bvlgari Aluminium předběhl svou dobu, když už v roce 1998 zavedl nečekaný dialog mezi hliníkem a gumou. Od roku 2020 je navíc poháněn automatickým mechanickým kalibrem z vlastní manufaktury. design 〔JK〕

34

hot

❾

„Jednou z mých nejživějších vzpomínek z dětství je sledování vítězství lodi Australia II v Americkém poháru v roce 1983. Byl to jeden z těch vzácných okamžiků, které strhly celou zemi v úžasnou vlnu radosti a hrdosti. Stejně jako dobrý film měl i tento příběh všechno: drzého nováčka proti establishmentu a konečné vítězství po dramatickém obratu v závodě, kterému jedna země dominovala po 132 let,“ říká Nicky Zimmermann, kreativní ředitelka australské módní značky. V kolekci CRUISE 2027 se proto inspirovala dualitami — outsidery a establishmentem, praktičností a opulentností, drsností a glamourem. Použila ale také odvážnou energii, kterou si pamatovala z jedinečného historického sportovního mezníku. Typicky rozevláté a romantické siluety své značky Zimmermann osvěžila více sportovními a jachtařskými motivy a také geometrií. Zároveň nechybí klasika — transparentní krajky a oversize siluety. Ideální oblečení na zimní útěky za sluncem. móda 〔JK〕

❶⓿ Domácí surrealismus

britského klasika Toma Dixona dorazil do vašich obchodů. design 〔AŠ〕

Britský designér Tom Dixon vdechl neobyčejnou podobu familiérním materiálům ve své nové kolekci doplňků. Její součástí jsou i masivní stolní objekty z litiny. Dixonův lehký surrealismus se v nich setkává s důrazem na funkčnost a industriální estetiku, pro kterou je designér známý. Edice zahrnuje například čajovou svíčku Crown tvarovanou jako koruna a praktické stojánky Hand a Shoe v podobě ruky a boty. Funkce každého z nich ale není přesně definována a je otevřena vaší fantazii. Svíčky mohou fungovat také jako misky na drobnosti. Ruka může naopak držet telefon, objevit se v knihovně jako praktická zarážka, organizovat doplňky na psacím stole či držet masivní dveře.

36

hot

list

❶❶

37

Ani butik, ani obchod, nýbrž studio. Nově otevřený prostor v secesním domě v ulici Na Perštýně v centru Prahy vyjadřuje, jak se z módní značky LAFORMELA stává stále komplexnější kreativní platforma propojující oděv, design, umění i hudbu. S dispozicemi studia pracoval art director tak, aby respektoval původní charakter domu. Cílem bylo historický prostor a jeho secesní základ nepřekrýt, ale navázat dialog mezi ním a současným jazykem LAFORMELA. Výsledkem se stal interiér, kde se potkává vznešenost původní architektury s výraznými materiály typickými pro značku, jako je černě lakované dřevo, nerez, kov, kůže, sklo a hluboké barevné tóny. Dominantou vstupního prostoru je mramorový vintage stůl v tmavě hnědém odstínu doplněný židlemi s koženými detaily, které navrhl Philippe Starck pro Baleri Italia. Kompozice má mysl návštěvníka jasně vést k tvůrčímu vyjadřování brandu, tedy k práci s konstrukcí, materiálem, strukturou a detailem. Prostor zdobí socha z matně lakované oceli. Monumentální dílo Michala Janigy odkazuje k oděvu a symbolizuje způsob, jakým LAFORMELA pracuje na hranici módy a umění. interiér 〔EV〕

38

❶❷

hot

Kyjev. Zima. Výpadky proudu. Město, které se učí novým rytmům. Kolekce o světle, které nechce zhasnout. Jak říká Liliia Litkovska, majitelka a návrhářka ukrajinské módní značky LITKOVSKA: „V Kyjevě jsou noci bez elektřiny, bez topení, bez vody. Lidé se pohybují po městě s malými světýlky na hlavách. Z dálky vypadají ulice jako nebe, které spadlo na zem — poseté drobnými pohybujícími se hvězdami, světluškami. Tento obraz se stal duší celé kolekce. Vznikla v extrémní zimě při minus třiceti stupních, v ateliérech, kde někdy nefungovala elektřina.“ Kolekce FIREFLY zkoumá myšlenku vnitřního světla, které přetrvává i pod tlakem a spojuje lidi v nejistotě. Byla představena během pařížského fashion weeku v oficiálním programu. móda 〔JK〕

ADVERTORIAL

39

Krása malých radostí

Narozeniny, Vánoce, výročí. Na dárky jsme si zvykli čekat stejně jako na speciální příležitosti. Jenže co když se skutečné „dolce vita“ ukrývá právě v malých radostech, ke kterým žádný důvod nepotřebujeme? Sladký život se ukrývá v malých rados-

záminka na chvíli vypnout, ať už o samotě

tech všedního dne. V oblíbené vůni, která

nebo s kamarádkou.

nám zlepší náladu, v novém beauty objevu,

Pokud hledáte něco osobnějšího, parfém

večerním rituálu péče o pleť nebo v malič-

patří mezi dárky, kterými můžeme říct

kosti, kterou někomu koupíme jednoduše

mnohem víc. Carolina Herrera Good Girl

proto, že jsme si na něj vzpomněli. Právě

je ikonická nejen svou vůní, ale i nepře-

tyto drobné momenty dokážou proměnit

hlédnutelným flakonem ve tvaru střevíč-

obyčejný den v něco výjimečného. Právě spontánní mají své kouzlo. Nejsou

ku. Vůni, která vykouzlí úsměv na tváři a vnese do každodenní rutiny trocha exo-

povinností ani reakcí na datum v kalendáři.

tiky je cestovní sada Sol de Janeiro Delícia

Říkají: „Znám tě. Myslím na tebe. Vím, co

Drench, která je praktickým parťákem také

ti udělá radost. A někdy můžeme stejnou

pro cestovatele.

pozornost věnovat i sami sobě.

Darování dárků si nemusíme schovávat

Ewa Farna, ambasadorka Notina, pro-

na speciální příležitosti. Můžeme překva-

to vybrala několik svých oblíbených tipů

pit někoho, koho máme rádi, dopřát si nový

na malé feel-good momenty. Třeba von-

beauty objev nebo jednoduše sáhnout po

nou svíčku Bergamood své vlastní značky

oblíbeném parfému i v úplně obyčejný den.

mmnt, která dokáže z obyčejného večera

Právě malé radosti jsou často ty, které nám

doma udělat malý rituál. Pro pohodu doma

zpříjemní každodennost nejvíc.

se hodí i sada pleťových masek Notino Bio-cellulose Face Mask Trial Set jako

Všechny produkty naleznete na notino.cz.

40

hoT

❶❺ Kabelka MULTIPASS, která patří mezi

nejnovější kreace módního domu LOUIS VUITTON, nabízí nekonečné množství tváří. Právě v tom spočívá její jedinečnost. Je součástí nové generace ležérně tvarovaných kabelek s čistými, rafinovanými liniemi, které kombinují eleganci a funkčnost. Poprvé se objevila na přehlídce kolekce Cruise 2026 v Avignonu a okamžitě se zařadila mezi ikonické modely módního domu. móda 〔TF〕

❶❸ COMFY design 〔JK〕

Značky Camper a Issey Miyake představují model Anna — sochařský design obuvi, který přináší pojetí nošení bot jako ponožek. Prodyšný materiál TENCEL™ obepíná chodidlo a dolní část nohy jako druhá kůže.

❶❹ 15 % krása 〔JK〕 Escentric Molecules představuje Cologne One. Genderově neutrální, radikálně minimalistické pojetí svěžesti je inspirované ginem s tonikem. Konečně opravdu lehká vůně s nízkou hladinou alkoholu, která vydrží.

❶❻ Malé horské

zastavení na rušné Letné.

interiér 〔EV〕

Před dvanácti lety otevřeli první kavárnu

Opáleným dřevem je obložený bar i zadní

v Šumperku, letos Pikola dorazila do Prahy

stěna přední části kavárny koncipované

a stala se tak osmou pobočkou sítě jinak

více jako espresso bar. S horami souvisí

rozeseté zejména na Moravě. Kavárna na

i celková myšlenka prostoru. „Pikola vychá-

rohu Veletržní a Kamenické s interiérem od

zí z prostředí, kde lidé žijí trochu pomaleji

Michala Pavlenka otevřela na začátku léta.

a jsou víc spojení s přírodou. V Praze, ve

„Stejně jako hledáme nové chutě a nové

velkém městě, jsme chtěli tenhle princip

kávy, chceme i v interiéru pokaždé hledat

do kavárny přenést a vytvořit místo, kde

nové tvary, barvy a materiály,“ říká tým

se člověk může na chvíli zastavit.“ O tom je

Pikoly. Jednotlivé pobočky propojuje výraz-

zejména zadní část prostoru, která má pů-

ný černý šindel typický pro horské chalupy.

sobit jako návštěva u někoho doma.

list

43

❶❼ LE LABO přichází

s novou řadou krémů na ruce v oblíbených vůních. My doporučujeme SANTAL 33 (55 ml za 1 150 Kč), bohatý krém obohacený o rostlinné oleje, který zanechá ruce hydratované a jemně provoněné ikonickou vůní s nóty kosatce a fialky prolínající se s australským santalovým dřevem. A Thé Noir 29 (55 ml za 1 150 Kč), kde se smyslná esence černých čajových lístků snoubí se svěžestí bergamotu a fíku. krása 〔JK〕

❶❽ Maria Grazia Chiuri je

novou kreativní ředitelkou italské značky FENDI, kterou teď od základu mění. Vyzvala slavného italského grafického designéra a profesora Leonarda Sonnoliho, aby upravil a modernizoval tradiční logo i ikonický monogram. Nejlépe je to vidět na praktické tašce Roll z nové kolekce na podzimzimu 26/27. Na vojensky zeleném plátně vyniká nový vizuální styl nejlépe. design 〔JK〕

44

❶❾

hoT

Proměna není okamžik, ale proces. Začíná ve chvíli, kdy nám to známé přestane stačit a dovolíme si vystoupit z komfortní zóny. Přichází nejistota, rozostřené vidění i hledání nové perspektivy. Kreativní focení brýlí z KAHOTSKI EYEWEAR STUDIO pracuje právě s touto myšlenkou. Výrazné modely značek Veronika Wildgrubber Eyewear, Skans, Anne & Valentin, Masahiro Maruyama a Kahotski Eyewear doplňují oděvy Zuzany Kubíčkové a Petry Ptáčkové a doplňky TEPLA. Styling Štěpánky Sigmundové a Markéty Vutru a fotografie dua Shotby.us proměňují téma vidění v sugestivní obraz na pomezí reality a fikce. Protože když se změní způsob, jakým se díváme na svět, může se změnit i způsob, jakým vidíme sami sebe. móda 〔TF〕

❷⓿ V nárožním domě v Mlynské ulici v centru

Košic se dříve prodávalo oblečení i nábytek. Dnes si sem do baru a bistra KOI zajdete na rychlý oběd, odpolední schůzku i večerní koktejl. Princip flexibilního celodenního prostoru přirozeně navazuje na charakter fusion kuchyně. Podnik vede otec se synem, takže se zde propojují i odlišné generační vlivy. A logika prolínání funkcí, materiálů a atmosfér se promítá také do architektonického řešení interiéru od studia SOA architekti, které pracovalo s vrstvami původních prvků objektu. V přední části architekti zachovali historickou kamennou mozaikovou dlažbu, syrovější charakter prostoru podtrhuje stříkaná akustická izolace na stropě a částečně odhalené původní stěny. Velkoformátová okna lze za příznivého počasí zcela otevřít, a ulice se tak stává přirozenou součástí restaurace. Významnou roli v interiéru hraje osvětlení. Jde o kombinaci atypických světelných objektů od studia CTRL_space a klasických svítidel, která během dne dotvářejí civilní charakter bistra, zatímco ve večerních hodinách proměňují prostor v intimnější prostředí s atmosférou koktejlového baru. interiér 〔EV〕 FOTO Studio Flusser

list

47

48

hoT

❷❷ RUN! cestování 〔TF〕 Louis Vuitton Dolomites Classic Run 2026 se uskutečnil od 1. do 4. září a propojil svět historických automobilů s ikonickým „Art of Travel“ francouzského domu. Jízda odstartovala v Benátkách a pokračovala dramatickou krajinou Dolomit až do Monzy, kde klasické vozy zavítají na legendární okruh Autodromo Nazionale di Monza. Finále a slavnost předání trofeje se uskutečnilo na milánském Castello Sforzesco.

❷❸ Milánský designér FRANCESCO FACCIN

navrhl vůbec první kamenný obchod pro italského výrobce těstovin DE CECCO. Pojal ho jako výstavní prostor přibližující zákazníkům svět produkce těstovin prostřednictvím pěti materiálů symbolizujících jednotlivé fáze jejich vzniku: voda, kámen, pšenice, ocel a bronz. Bílý kámen se objevuje v interiéru v podobě skulpturálních sloupků rámujících vstup a minimalistického pultu s integrovaným pramenem vody, zatímco policový systém je pojat jako neustále se měnící modulární ocelová skládačka. design 〔AŠ〕

❷❶ Galerie CHARLES

ZANA shromáždila kolekci skleněných objektů od italského designéra ETTORA SOTTSASSE. Pod názvem Esercizi & Capricci ji představí letos v říjnu ve svých prostorách na Rue de Seine v Paříži. 27 výjimečných kusů skla vzniklo v dialogu s Marinem Barovierem a byly vyrobeny ve sklárně Cenedese v Muranu. design 〔AŠ〕

okna Verita Síla ušlechtilých kovů v oknech a dveřích. Mosaz, bronz, corten, nerez. Ve spojení s dřevem, rozehrávají ty nejsilnější a nejpříjemnější atmosféry architektury.

50

❷❹

hoT

Spánek jako investice

Longevity, tedy snaha o co nejdelší a pře-

měkkost, odolnost a termoregulační vlast-

devším kvalitní život, obrací pozornost

nosti. Důraz na přírodní materiály není

k věcem, které jsme dlouho považovali za

pouze estetickou volbou. Vispring se vyhý-

samozřejmé. Jednou z nich je spánek. Jeho

bá pěnám, plastům, polyesteru a lepidlům

kvalita ovlivňuje regeneraci organismu,

a místo nich staví na materiálech, které

energii i celkovou kondici, a tak se stále

jsou přirozeně prodyšné a odolné. V kom-

častěji ukazuje, že investovat do prostředí,

binaci s ručním tuftováním, vkládáním

ve kterém každou noc trávíme několik

pružin a individuálním nastavením jejich

hodin, dává smysl. Dobrá matrace přitom

tuhosti tak vzniká matrace, která je výsled-

není luxusem, ale jedním ze základů kva-

kem mimořádně precizního řemesla — a in-

litního odpočinku. Britská značka Vispring

vesticí do každodenního rituálu, který má

vyrábí luxusní matrace a postele už více

na naši dlouhodobou kondici zásadní vliv.

než 120 let. Její příběh začal v roce 1899

V Česku je možné svět Vispring objevit

vynálezem prvního kapesního pružinové-

díky společnosti Dreambeds, která značku

ho systému, který měl přinést větší pohodlí

zastupuje a její matrace a postele nabízí ve

nemocné manželce svého autora Jamese

svých showroomech. V Praze ji najdete na

Marshalla. O několik let později se inova-

Vinohradské 19, od roku 2025 také v novém

ce dostala do Británie a postupně vznikla

showroomu Dreambeds v brněnském Ti-

značka, jejíž matrace se staly symbolem

tanium na adrese Nové sady 25. Obě místa

tradičního britského řemesla. Od roku

nabízejí možnost matrace osobně vyzkou-

1971 se výroba soustředí v Plymouthu, kde

šet a s výběrem poradí specialisté na kva-

každý kus stále vzniká ručně. Podstatou

litní spánek.

filozofie Vispring je přesvědčení, že skutečný komfort může vycházet především z přírody. Matrace proto pracují s materiály, jako jsou britská vlna, bavlna, koňské žíně, hedvábí, kašmír nebo bambus. Jednotlivé vrstvy se ručně skládají přes kapesní pružiny a vytvářejí prodyšnou konstrukci, která přirozeně pomáhá regulovat teplotu a vlhkost. Charakteristická je zejména vlna ze Shetland, ceněná pro svou

design 〔TF〕

list

51

52

hoT

❷❺ I přesto, že je globální ikona designu Dieter Rams známý přede-

vším pro elektroniku, ve svém portfoliu má i odlišné typologie. Jednou z nich je klika FSB 1138, kterou původně vytvořil pro značku FRANZ SCHNEIDER BRAKEL již před 40 lety. Důkazem, že Ramsova tvorba nestárne, je i letošní re-edice této kliky. Původní návrh vznikl během workshopu s předními tvůrci, aby přehodnotili kliku jako bod interakce mezi lidským tělem a architekturou. Ramsova klika se skládá z kruhové růžice, elegantního vybrání pro ukazováček a jemně zaoblené páky. Nová verze se vyznačuje celokovovou hliníkovou konstrukcí. design 〔AŠ〕

❷❻ SLEČINKA

móda 〔TF〕

Nová make-up kolekce Coco Mademoiselle od Chanelu je inspirovaná svobodomyslným a neodolatelným duchem ikonické vůně. Inspiruje k objevování různých podob ženskosti a osobního stylu prostřednictvím odvážných, elegantních a zároveň hravých produktů určených pro všechny, kdo se nebojí vyjádřit svou individualitu.

❷❼ Znovuotevřená

HARTIGOVSKÁ ZAHRADA, jeden z nejmalebnějších koutů na Pražském hradě, dostala nový mobiliář od dánské značky HAY, konkrétně ocelové sezení kolekce Palissade. Její minimalistické linie citlivě doplňují historické prostředí. Mobiliář pro sídlo našeho prezidenta dodal český obchod s kurátorovaným severským designem Designspot. design 〔AŠ〕

paro 3 Všestranný bestseller mezi kancelářrskými řzidlemi.

Jak se z kancelářské židle stane skutečný bestseller? Podaří se to díky spojení nejvyšších ergonomických standardů s dlouhou životností a atraktivní cenou. Právě tyto vlastnosti proměnily řadu paro v nejoblíbenější rodinu kancelářských židlí v Rakousku – s více než 600 000 prodanými kusy po celé Evropě. V roce 2026 uvádí společnost Wiesner-Hager na trh již třetí generaci otočných židlí paro, které kombinují osvědčenou ergonomickou funkčnost s novým všestranným designem a vynikajícím poměrem ceny a výkonu.

wiesner-hager.com

54

❷❽

hoT

Šperky ROBERTO COIN dokazují, že krása někdy vzniká teprve vrstvením. Ikonická kolekce Princess Flower pracuje s motivem čtyřlistého květu, který se v diamantech, perleti a různých odstínech zlata přímo vybízí ke kombinování. Kolekci Jasmine, inspirovanou jasmínem rozkvétajícím za soumraku, charakterizují organické linie a jemný třpyt. Dva prsteny, náhrdelníky různých délek nebo nesourodé náušnice? Roberto Coin letos dává prostor osobitosti a hravosti — protože jeden květ zkrátka nestačí. móda 〔TF〕

NOVI N K A Z E S I NG A P UR U Kompletní 30 denní nanomikrojehličkový systém s pdrn a peptidy pro viditelně hladší, pevnější, pružnější a zářivější pleť.

futurebeauty.cz

❷❾ Zatím nejměkčí sezení navrhlo pro firmu LD SEATING italské studio Orlandini Design. „Chtěli jsme

vytvořit křeslo, do kterého si člověk sedne a nebude chtít vstát. Pohodlí bylo od samého začátku naší prioritou,“ říká Folco Orlandini. TERRA LOUNGE od ostatních lounge křesel na první pohled odlišují výrazné vertikální linie. Většina podobných křesel pracuje spíš s horizontálním členěním. Za zdánlivě jednoduchým tvarem stojí dva roky vývoje. Technický tým LD Seating pracoval místo běžné ocelové výztuhy s tvrdým polyuretanem ve formě vnitřního insertu, což pro něj byla nová zkušenost. „Do té doby jsme byli zvyklí především na kov, který drží tvar na milimetr přesně. Polyuretan je ale živý materiál — pruží, pracuje a má úplně jiné tolerance. Právě tato technologie nám otevřela cestu k použití mimořádně měkké pěny. Když jsme si pak poprvé sedli na hotový vzorek, bylo nám jasné, že nic tak pohodlného jsme dosud nevytvořili.“ design 〔EV〕

58

❸⓿ Řadu vůní Coco Mademoiselle, která

vzdává hold svobodnému duchu Gabrielle Chanel, vytvořil v roce 2001 parfumér Jacques Polge. Její moderní a elegantní charakter se stal jedním z nejvýraznějších podpisů značky CHANEL a novinka COCO MADEMOISELLE CRUSH ABSOLU nyní otevírá novou kapitolu tohoto příběhu. Olivier Polge, syn Jacquese a nynější tvůrce vůní Chanel, navazuje na charakteristickou identitu této řady a zároveň ji posouvá do nové intenzivnější roviny. Ovocné tóny grapefruitu a liči se otevírají do smyslného květinového srdce z růže a jasmínu, zatímco pačuli, vetiver a vanilka vytvářejí bohatý ambrově-dřevitý základ. Výsledkem je vůně s mimořádnou hloubkou a magnetickou stopou, která podtrhne osobnost své nositelky a zanechá nezapomenutelný dojem. „Není o přizpůsobování se, ale o odhalování sebe sama a schopnosti překvapit,“ říká Polge. Tváří kampaně k nové vůni se stala americká zpěvačka a skladatelka Gracie Abrams. móda 〔EV〕

hot

Národní galerie Praha – Veletržní palác Pražský hrad – Jízdárna a Kaple sv. Kříže Uměleckoprůmyslové museum v Praze Průmyslový palác na Výstavišti

designblok.cz

28 7–11/10/26

th Prague International Design Festival

Hlavní partneři / Main Partners:

Za podpory / Supported by:

Partner mobility / Mobility Partner:

60

ROZHOVOR

Na to, co dnes prodává nemovitosti a jaké to je být hlavou marketingu významné developerské společnosti PSN, jsme se zeptali Natálie Bartošové.

Rozhodují pocity TEXT Tereza Finková

TF

Co se pro vás změnilo přechodem od realitní kanceláře

k developerovi?

NB Na straně realitní kanceláře jsem se naučila dívat se na projekty očima trhu a klienta. U developera jsem mnohem blíž jejich samotnému vzniku — marketing už není jen vrstva, která se přidá před zahájením prodeje, ale může ovlivnit identitu projektu i klientskou zkušenost. Ze Svoboda & Williams jsem si přinesla hlavně cit pro detail, vizuální kulturu a přesvědčení, že kvalitní značka nemusí být hlasitá. Musí být především konzistentní a sebevědomá. Blízký je mi proto princip „tichého luxusu“. TF

Co podle vás značka PSN potřebuje a kam ji chcete posunout?

NB PSN podle mě nepotřebuje být hlasitější, ale čitelnější. Má silné portfolio i historii, jen je potřeba dát tomu všemu jasnější společný jazyk. Chci, aby značka působila současněji, kultivovaněji

a aby stejnou kvalitu člověk cítil od prvního kontaktu online až po samotné bydlení. Nejde mi o kosmetický rebranding, ale spíš o kulturu značky. TF

Jak by dnes měl developer projekty představovat a prodávat?

NB Lidé si nekupují jen dispozici a adresu, ale představu o tom, jak budou žít. Zajímá je, kam půjdou ráno pro kávu, co uvidí z okna nebo jak se budou v dané čtvrti cítit. Zároveň nemám

ráda uměle vytvořený lifestyle. Dobrý příběh projektu se nevymýšlí v agentuře, ale hledá se v místě, architektuře a jeho skutečném charakteru. TF

Jak hledáte pro každý projekt vlastní identitu?

NB Snažím se vždy najít něco, co by nešlo jednoduše přenést na jiný dům. Může to být historie, architektura, ulice nebo úplně drobný detail. Každý objekt potřebuje osobitý přístup. A marketing

NATÁLIE BARTOŠOVÁ Ve vedení marketingu společnosti PSN působí od ledna 2025. Své bohaté pracovní zkušenosti sbírala u realitní společnosti Svoboda & Williams, která pod jejím vedením prošla kompletním rebrandingem,

řídila ale také osmičlenný tým, s nímž zajišťovala významné developerské projekty klientů jako Sekyra Group, Trigema nebo Karlín Group. psn.cz

NATÁLIE BARTOŠOVÁ

61

podle mě končí tam, kde začíná realita. Pokud nefunguje architektura, dispozice nebo veřejný prostor, žádný branding to dlouhodobě nezachrání. TF

Který projekt vás z marketingového pohledu baví nejvíc?

NB Hodně mě baví Koh-i-noor, který bude pro PSN zlomový. Projekt od začátku stavíme do role vlajkové lodi PSN a jeho měřítko a ambice nám dávají prostor pracovat se značkou projektu úplně jinak. A velký neodvyprávěný potenciál má pro mě Fibichova, bývalá telefonní ústředna (na obr. dole). Budova, která kdysi spojovala lidi na dálku a dnes dostává úplně nový život, má sama o sobě velmi silný příběh. TF

Jak důležitá je pro vás role umění a veřejného prostoru?

NB Velmi, pokud umění není jen dekorace přidaná na konci projektu. Zajímavé je ve chvíli, kdy se stane přirozenou součástí místa a lidé si k němu vytvoří vlastní vztah. Developer podle

mě nevytváří jen soukromé metry čtvereční. Zasahuje do města na desítky let. A měl by přemýšlet i o tom, co jeho projekt přinese lidem, kteří si v něm nikdy byt nekoupí. TF

Co vás dnes na této práci nejvíc baví a co lidé skutečně hledají?

NB Baví mě, že real estate propojuje velmi racionální svět byznysu s architekturou, designem, fotografií nebo uměním. Právě to napětí mezi čísly a emocemi je pro mě zajímavé. A za ty roky

jsem zjistila, že bydlení je ve výsledku velmi emocionální rozhodnutí. Můžeme porovnávat metry, cenu a lokalitu, ale často nakonec rozhodne jednoduchý pocit: dokážu si tady představit svůj život? ●

62

DESIGN

Artsemestr léto 2026 představil již tradičně práce studentů pražské UMPRUM napříč všemi ateliéry. Prošli jsme si prezentace jak v budově v Mikulandské ulici, tak dočasné útočiště školy v Kasárnách Karlín a ve spolupráci s fotografkami Shotby.us jsme pro vás připravili naši vlastní přehlídku. TEXT Tereza Finková

FOTO Shotby.us

Kolíček na prádlo

Ateliér průmyslového designu, vedoucí Ivan Dlabač

Studenti designu se zabývali obyčejným předmětem, jakým je kolíček. Mohl by fungovat lépe? Zřejmě ano. Vznikla spousta inovativních modelů.

Behind the Scenes Ateliér skla, vedoucí Rony Plesl

Inspiraci operou La gazza ladra (Straka zlodějka) přetavila Eliška Pašková v kolekci tří černo-bílých váz s motivem straky unášející v zobáku blyštivé předměty.

Hmyziště

Ateliér architektury III, vedoucí Imrich Vaško

Projekt studentů Aleny Vaculíkové, Michala Hanouska a Adama Vargy reaguje na kritický úbytek hmyzu v městském prostředí. Jednotlivé díly skládačky jsou vyrobeny z konopného betonu, dusané hlíny, vepřovice a keramiky.

Piedestal

Ateliér produktového designu, vedoucí Michal froněk a Jan Němeček

Jako klauzurní práci vytvořila Gréta Matušková sokl pro umělecký objekt. Dvě prohnuté plechové lišty zasazené do destiček z plexiskla ale unesou i Hmyziště.

Hojivý dotek struktur

Ateliér textilu, vedoucí Linda Kaplanová

Přes diskomfort spojený se zpracováním přírodních materiálů — konopí a kamene — a časově náročnou ruční práci se Anna Čekalová dopracovala k ozdravné masážní podložce.

Layered Ground

Ateliér architektury III, vedoucí Imrich Vaško

Vztah architektury a rostlin jako prostorový, konstrukční i environmentální problém vyřešil Jan Hořák návrhem vrstevnaté krajiny, která se nerozkládá do šířky, ale do výšky.

Mapa utavené paměti

Ateliér keramiky a porcelánu, vedoucí Milan Pekař a Tereza Sluková

Zuzana Jarošová našla inspiraci v současné Ostravě. Jednotlivé keramické figurky, které představují běžné lidi, zasadila do železného podloží, jež odkazuje k industriální minulosti města.

Vertebra Ateliér K.O.V., Tadeáš Podracký

Šperk na záda vytvořila Julie Kyryljuk technikou leptání, která opotřebovává povrch kovových destiček, stejně jako se opotřebovávají klouby pod vrstvou kůže.

Italské prázdniny

Ateliér ilustrace a grafiky, vedoucí Juraj Horváth

Zážitky z plenéru v Toskánsku zachytila Klára Čmejkrová na svých ilustracích, které pak technikou sítotisku přenesla na keramické talíře.

Behind the Scenes Ateliér skla, vedoucí Rony Plesl

Téma Straky zlodějky, opery od italského skladatele Gioachina Rossiniho, ztvárnila Sára Nedbálková jako kompozici skleněných váz a zrcadla. Pracovala s blyštivostí a odrazivostí materiálu.

Nádraží Karlín

Ateliér architektury I, vedoucí Andrew Kiel

Návrh Šimona Fundy zkoumá vlastní koncepci a urbanistické zpracování plánované železniční stanice v Karlíně.

Hyakinthos

Ateliér textilu, vedoucí Linda Kaplanová

Skrze reliéfní tvorbu se Ferdinand Placák snažil vyjádřit proměnu tradičního konopí v současný materiál. Proto jako téma výjevu svého lisu zvolil Hyakintha z Ovidiových Proměn.

Špiónský set

Ateliér K.O.V., vedoucí Tadeáš Podracký

Práce Ireny Krištofové vznikla na míru zlozvyku jiné studentky, která se baví odposloucháváním lidí v tramvaji. Set pro špióna z měďěného drátu a plátků může zároveň posloužit i jako šperk.

Spletenec

Ateliér architektury III, vedoucí Imrich Vaško

Objekt Tomáše Bašky je součástí systému vrbových prutů, které jsou upevněny na kamenných březích regulovaných řek. Vytvářejí tak veřejný vodní prostor určený jak pro lidi, tak vegetaci.

Radost

Ateliér textilu, vedoucí Linda Kaplanová

Konopné vlákno jako silný, prodyšný a ekologický materiál zkombinovala Tereza Hlaváčková s tuftingovou technikou, která vytváří plastický povrch a umožňuje pracovat s emocemi.

Černá kožená bunda, Gabriel Daren Vauquelin, 3. ročník, téma Hra budúcnosti Top, Boris Hanečka

↑ ↓

Nové designérské naděje nenajdete jen na vysokých školách. Bratislavská SŠUPAT rozvíjí kreativitu už u středoškolských studentů. Obor Oděvní design spojuje výtvarný pohled s řemeslnou praxí pod vedením návrhářů Eriky Franko Daxnerové a Borise Hanečky.

Želízka v ohni

Sako s aplikací, Lenka Možná, 3. ročník, téma Extravancia

Šaty a top, Lenka Možná, 3. ročník, téma Struktúra

↑

↓

fotograf MARTIN TOMEČKO styling GABRIELA MOHROVÁ modelka ADRIANA MICHALOVÁ (ELITE BRATISLAVA) make-up TOMÁŠ VIDA (SISLEY PARIS) vlasy TOMÁŠ VIDA (LABEL.M)

80

ARCHITEKTURA

Začít od nuly. Prokop Hartl zí architektury, interiéru a produktového ČVUT v Praze a na univerzitě v Antverpách. Má zkušenosti z ateliéru Petra Háka nebo ze studia Chmara Rosinke (Berlín, Vídeň). V Dolce Vitě se Prokop poprvé objevil letos na jaře, kdy jsme publikovali jeho projekt Byt na rohu. Surový interiér s nábytkem navrženým na míru nebo z architektovy vlastní značky Anýz dává tušit, že se brzy dostane mezi špičku současné české kreativní scény. „Moje praxe

množství různých ideálů. Bohužel ne vždy je to možné. Pořád jsem ale idealista a na začátku kariéry, takže se o to nepřestávám pokoušet,“ říká a pokračuje: „Základní činností každého architekta je práce s hmotou a prostorem, což jde ruku v ruce s čerpáním přírodních zdrojů. V kontextu dnešní klimatické krize je pro mě proto největším formujícím prvkem samotná udržitelnost. Nemyslím tím jen tabulkové hodnoty, ale skutečnou trvanlivost věcí. Inspiruje mě hledání takových řešení a materiálů, které nebudou za pět let působit jako vyčpělý trend, ale zestárnou s elegancí.“ Také proto založil vlastní studio a online obchod Anýz, pro nějž navrhuje věci pro každodenní použití inspirované prvorepublikovými výrobky, které nesly silné myšlenkové hodnoty soudobých uměleckých směrů. „Žijeme v době vizuálního a materiálního excesu — všeho je moc a všechno na nás křičí. Rád proto v projektech hledám absolutní minimum toho, co je v daném kontextu ještě vhodné a nosné. Spojovacím prvkem mých výstupů je snaha o umírněnost a vytvoření prostoru, který funguje jako zklidňující kotva vůči okolnímu světu.“ prokophartl.com

Byt Letná, Praha, 2023

❷

Nábytek, Anýz

❸

Stolička Mono, Anýz Byt na rohu, Praha, 2026

FOTO Radek Šrettr Úlehla, Simona Horáková

designu. Studoval na Fakultě architektury

to se do své práce snažím vměstnat velké

❶

❹❺

Prokop Hartl je designér působící na pome-

kombinuje architekturu s designem, a pro-

TEXT Tereza Finková, Adam Štěch

❶

YOUNG TALENTS

81

Hned Hnedpo poškole. škole.

❷

❸ ❹

❺

82

archiTEkTura

Zkusit něco nového. mh architekti Pražský ateliér mh architekti se snaží dělat architekturu, která nestárne, která je jednoduchá, vymezuje se trendům a odpovídá na kontextuální otázky. Co konkrétní místo a hlavně společnost potřebují teď a co za dvacet let? Co je ta správná architektonická intervence opírající se o silný lidský přístup? Pracují napříč měřítky, od malých detailů v interiéru přes rekonstrukce a re-use záměry až po veřejné budovy a prostranství, která slouží celým komu-

❶

nitám. „Záměrně naši tvorbu neohraničujeme konkrétní typologií. Každé zadání, které přijmeme, má pravdivý příběh, ať je jakýkoliv, a skutečný dopad na lidi, kteří v daném prostoru žijí, pracují, setkávají se. Právě oni dělají architekturu živým místem,“ vysvětluje Michaela Horáková, která svůj ateliér založila před deseti lety. Jak jejich přístup funguje v praxi, si můžete vyzkoušet v bistru Golden Egg v Praze na Žižkově, jehož interiér plný malých i velkých detailů z různorodých materiálů dodává prostoru v 90 let staré budově Radost v Praze na Žižkově svěží nádech. Monochromatickou, přirozeně plynoucí krajinu navrhli pro pražské studio Pilates Oveé. „V příštích letech bych chtěla víc rozvíjet přesahy mimo samotnou formu — vývoj, výzkum, experimentování, práci rukama. A hlavně začít vědoměji pracovat s myšlenkami a filozofií, které se během těch

❶ Bistro Golden Egg, Praha, 2025 ❷

Transformační centrum Ústeckého kraje, Ústí nad Labem, ve výstavbě

❸

Studio JZP, byt o rozloze 35 m2, Praha, 2024

FOTO Jakub Michal Teringa

deseti let postupně formovaly. Nejen je mít někde v sobě, ale dát jim konkrétní podobu,“ říká Michaela a doplňuje: „Za deset let bych se chtěla podívat zpátky a vidět postavené dvě velké stavby, na kterých dnes pracujeme — TCUK a knihovnu v České Lípě. Jsou to projekty, které nám hodně vzaly i daly, a strašně bych si přála vidět je zrealizované.“ mharchitekti.cz

❷

young talents

83

Pochybovat a měnit.

❸

84

Hledat

❶

Narro Office

Architektky Kristýna Hodanová (vlevo)

od prostoru a naplánovaný termín otevření,“

a Jitka Šemberová nejsou na stránkách

přemýšlejí, v čem se nejvíc liší architektonic-

Dolce Vity žádnými nováčky. Dosud jsme

ká realita od představ. „Do každého projektu

o zakladatelkách studia Narro Office psali

se snažíme dostat něco zapamatovatelného.

vždy v souvislosti s jejich gastro projek-

Může to být světlo nebo židle navržená na

ty, ať už to byl loni v létě podnik Centraal

míru, výrazný obklad nebo nekompromisní

specializující se na smažené kuře, nebo

použití určitého materiálu. Právě nábytek na

letos maličká pekárna Ünd. Ta dělá od

míru se objevuje ve většině našich realizací.

června na rušné Letenské ulici společnost

Zvlášť dnes, kdy vzniká jeden podnik za dru-

bistru Gemüse Corner, s nímž ji pojí nejen

hým, nám přijde důležité vytvořit něco, co

stejní majitelé, ale také autorky interiéru.

místu dodá vlastní charakter. Ostatně obě

„Jako studio jsme začínaly hlavně na gastro

máme background v navrhování nábytku,

projektech, takže vstup ze školy do praxe

takže právě v tom vidíme jednu z podstat

byl poměrně rychlý a v ostrém kontrastu

naší práce — spíš než vybírat produkty z in-

k akademickým zadáním. Ve škole se člo-

ternetu se snažíme navrhovat prvky, které

věk může půl roku věnovat rozvíjení kon-

vznikají přímo pro konkrétní provoz,“ vysvět-

ceptu, zatímco v praxi se celý proces ode-

lují, co je možná liší od jiných tvůrců.

hrává v jiném tempu. Často jsme se dostaly k projektu ve chvíli, kdy už měl klient klíče

narro-office.com

yOunG TalenTS

85

nová řešení. Stát si

❷

❸ ❹

❶

Interiér podniku Goodlok, Praha, 2025

❹

❷❸

❺

Pizza club Slice slice baby, Praha, 2024

Pekárna a kavárna Ünd, Praha, 2026

Bistro Gemüse Corner, Praha, 2025 FOTO Vojtěch Tesárek

❺

86

architektura

za svým. Stavět pro lidi. ❶

tamti architekti „Snažíme se být spíš kolektivem než ateli-

každý pracuje jiným způsobem, určité spo-

érem a spíš lidmi než geniálními tvůrci,“

jující principy se v jejich projektech objevují.

říkají svorně Šimon Semerák, Adam Dvo-

Jedním z nich je kontext. Zájem o místo, kde

řák, Štěpán Perný, Ondřej Machač a Oskar

návrh vzniká, o to, z čeho vychází, a záro-

Madro. V tomto složení se potkali během

veň o to, pro koho je tvořený. „Zakládáme si

studií a za společný milník považují soutěž

proto i na úzké spolupráci s klientem, pokud

na knihovnu v České Lípě, kde skončili na

o ni samozřejmě stojí. Dalšími, už jemnější-

druhém místě, ačkoli za sebou měli teprve

mi, ale ne méně důležitými společnými rysy

dva roky na vysoké škole. „Dalším milní-

jsou třeba práce s barvou nebo záměrné vná-

kem byl pak covid, kdy jsme si každý týden

šení drobných ‚chyb‘ jako nedílné součásti

volali, každý z jiné části Čech nebo Evropy,

života. Nemyslíme tím chyby v dokumentaci,

a rozhodli se dát našemu společnému no-

ale například situaci, kdy do přísně ortogo-

vému projektu jednu značku. Překvapilo

nálního půdorysu vložíme lehce natočené

nás, že nám to dohromady funguje, že ka-

schodiště, které tu ortogonalitu ve výsledku

ždý máme trochu jiné skills a když je růz-

ještě podpoří,“ vysvětlují.

ně mícháme dohromady, vzniká něco, co nám všem dává smysl,“ pokračují. Ačkoli

tamtiarchitekti.cz

yOung TalenTS

❷

❶

Byt s natočeným jádrem, Praha, 2025

❷❸

Terasa a zázemí ve stodole, Spojil, 2026

❹

Přístavba ke katalogovému rodinnému domu, Studenec, 2026

87

❸

FOTO Simona Horáková, Štěpán Perný

❹

88

ARChITeKTuRA

❶ ❷

❶

Realizace bytu v novostavbě, projekt A.16, Praha, 2025

❸

❷

v secesním domě, projekt A.4, Brno, 2022

Variabilní Popstar Tea Space, Brno, 2025

Zmrzlinárna Ještě Jednu, Brno, 2021

❹ Rekonstrukce bytu

❺

Interiér nájemního bytu, projekt A.11, Olomouc, 2025

FOTO Zuzana Veselá, Petr Žemla, Barbora Císařová, Karolína Kadlčáková

❸

young talents

89

Myslet na lidi. Vytvářet Holky rády architekturu

Holky rády architekturu (HRA), ale také

Ty všechny vnímáme jako současné, svěží

zmrzlinu, jak ukázaly v jednom ze svých

a osobité ateliéry,“ říká Kristýna a pokra-

prvních projektů — interiéru brněnské

čuje: „Hodně nás inspiruje cestování, jiné

zmrzlinárny Ještě Jednu. Barbora Císařo-

kultury, města samotná, kde se toho děje

vá (vlevo) a Kristýna Sirová od roku 2020

hodně. Jsme zvyklí na určité dispozice

společně navrhují převážně interiéry, ale

a zajeté způsoby užívání a vytváření pro-

věnují se také studiím rodinných domů,

storu. Je to logické, architektura a bydlení

menších objektů nebo veřejných prostran-

je naše kultura a má své zvyklosti. Ale to

ství. Charakteristickým rysem jejich práce

někdy může být svazující. Zažít si tak jiný

je kromě hry také opravdovost. „Důležité

prostor, který by u nás nikdo nepostavil

jsou pro nás pravé materiály. Nepracujeme

nebo neschválil může být osvěžující. At' je

vůbec s imitacemi a zatím se nám to za

to mikro byt s papírovými stěnami, nesmy-

těch šest let práce podařilo, že jsme se vždy

slně obří koupelna z mramoru nebo třeba

s klienty domluvily a žádnou imitaci do

záchod v restauraci, který je pomalu ve

interiéru nedaly. Dřevo je dřevo a kámen je

skříni, ale nikomu to nevadí,“ říkají. Zatím-

kámen. Když si nemůžeme dovolit dřevě-

co Báru nejvíc baví kreativní fáze navrho-

nou podlahu, umístíme dřevo v menší míře

vání, Kristýna ráda hledá ideální průsečíky

do interiéru a to tak, aby to ekonomicky

mezi funkčními požadavky, vzhledem a fi-

vycházelo a my nemusely šidit návrh,“ říká

nancemi. Shodují se na tom, že by je bavilo

Barbora. Inspiraci hledají na cestách a také

výstavnictví, něco víc výtvarného nebo

na československé scéně. „Lenka Míková,

projekt v zahraničí.

Markéta Bromová, ORA, Martin Skoček, GRAU, gutgut, JRKVC, Kilo / Honč…

❹

❺

holkyradyarchitekturu.cz

90

architektura

pravidla. Odvážně čelit Lenka Milerová

❶

„Jestli je v mých projektech nějaký zřejmý

prostoru a k definování výrazu stavby.

průsečík musí asi posoudit někdo další. Ale

„Nejvíc mě inspiruje samotná architektu-

dávalo by to smysl. Každý má vlastní vý-

ra. Často náhodná, bez architekta. Postu-

tvarný jazyk. Různé zkušenosti, které for-

pem si víc všímám obrazovosti kolem sebe,

mují další rozhodnutí. A kdybych měla říct

třeba ve filmech, člověk je čte víc esteticky

subjektivně, o co se snažím, tak že každý

a kompozičně, jako produkt dalších tvůrců.

projekt musí mít silný prostorový koncept,

Umění už vnímám jako nedílnou součást

který hledám v půdorysech. Neumím dělat

svého života. Asi je to i mým působením

věci moc tenké a křehké. Myslím, že mám

na AVU na Škole architektury u Emila Při-

tendenci sklouzávat k těžkosti, statičnosti,

kryla,“ říká a dodává, že profese architekt-

možná i monumentalitě. Neumím překom-

ky je natolik provázaná s jejím osobním ži-

binovávat materiály. Slovo minimalismus

votem, že si nedokáže představit dělat něco

je už trochu ohrané, ale mně to sedí. Ne-

jiného. „Můj partner je taky architekt. Tak-

cítím se dobře v přeplněných prostorech

že neustále komentujeme barevnost, pro-

nebo v místnostech, kde je moc dějů

porce čehokoliv, kde se nám líbí jaké okno,

a funkcí, příliš nábytku. Podle toho asi

omítka, fasáda. Je to možná až trochu ujeté.

i navrhuji,“ odpovídá Lenka Milerová na

Ale to asi zná každý pár architektů.“ Díky

otázku, co spojuje její dosavadní projekty.

účasti v několika soutěžích dostala Lenka

Po studiích na Škole architektury Emila

Milerová příležitost posunout se k větším

Přikryla založila vlastní ateliér, kde se vě-

projektům, na nichž právě pracuje a my se

nuje práci v menším měřítku a rekonstruk-

těšíme, až je budeme moct představit na

cím. Baví ji výrazně vstupovat do stávají-

stránkách Dolce Vity.

cího kontextu. Konstrukční prvky v jejich surové materialitě využívá k tektonizaci

lenkamilerova.com

kritice. ❶

Přístavba ateliéru v Čelákovicích, 2024

❷

Rodinný dům ve Zdibech, 2024

❸

Rekonstrukce zahradního domku v Panoším Újezdu, 2022

❹

Chalupa v Kostelíku, 2024 FOTO Radek Šrettr Úlehla, Lucie Adamcová

❷ ❸

❹

92

aRCHiTekTuRa

Jít proti proudu. Umět

❶ ❶❷

Dílna a garáž pro americké automobily, Roztoky, 2026

❸❺

Rekonstrukce základní školy, Chotěboř, 2026

❹

The House Gallery Foundation, Praha, 2026

FOTO Miroslav Pazdera, Simona Horáková

Paranormal Office Otevřený multidisciplinární přístup akcen-

Jedním z již hotových projektů je ředitel-

„Zásadním motivem naší tvorby je model,

tuje studio, které tvoří spolu se sochařkou

na. Její interiér je založen na autorském

v jejím kontextu není pouze nástrojem pro

Terezou Tecl Brussmannovou architekti

vestavném nábytku s nepravidelnými hra-

prezentaci, ale je otevřeným dialogem, kte-

Adam Šustek a Vojtěch Tecl. „Jako kancelář

nami a betonovými úchytky. Prostorový

rý provází celý proces návrhu. Je volně roz-

se profilujeme v různorodých disciplínách,

cit architektů se zde setkává s Tereziným

pracovanou myšlenkou, do které zasahuje kolega, klient i náhoda,“ uzavírají.

jako jsou architektonické úlohy s přesahem

sochařským materialismem. Ke všem pro-

do veřejného prostoru, umění a vzdělávání,“

jektům přistupují tvůrci podobně. „Stěžej-

říkají. Ve svých projektech, ať už se jedná

ním tématem je pro nás vztah klient — ar-

o zdánlivě nenápadné intervence nebo

chitekt. Díky úzkému dialogu a ideovému

komplexnější úkoly, se jejich odlišné vzdě-

vkladu obou subjektů může vzniknout

lání skvěle doplňuje. Ukázali to například

specifický přístup k materiálům, barev-

v kontinuální realizaci interiéru základní

nosti, historickému a sociálnímu kontextu,“

školy v Chotěboři, která se potýkala s kla-

hovoří o svém přístupu architekti, kteří

sickým problémem — spousta žáků a málo

například nedávno dokončili realizaci ga-

místa. Autoři situaci postupně vylepšova-

ráže pro fanouška amerických automobilů.

li — po úpravě podkroví na hudební třídu

Strohá architektura z betonových tvárnic

přišly i další úpravy kabinetů a učeben.

je naplněna vizemi a sny jejího stavebníka.

paranormaloffice.eu, @paranormal_office

young talents

se prosadit.

❷

❸ ❹

❺

93

98

ARCHITEKTURA

LOŠBATES

LOŠBATES

❶

99

❷

TEXT Vladan Šír

FOTO Alex Shoots Buildings

Základní škola v Louňovicích u Prahy je výjimečná v mnoha ohledech. Je výsledkem soutěže, jíž se zúčastnily ateliéry od Asie přes Evropu po Severní i Jižní Ameriku. Vznikla společnými silami hned čtyř sousedících obcí. A má zvláštní název.

100

architektura

Architekti, kteří ji navrhovali, o ní mluví jako o „lesním klášteře“. Při pohledu na základní školu v Louňovicích nedaleko východní hranice Prahy nelze podobnost nevidět — tvoří ji velkorysý areál, ve kterém pulzuje aktivní vnitřní život a jehož hlavním posláním je poznání. A opravdu stojí na okraji lesa. Je tu však jeden zásadní rozdíl. V případě nové školy, kde 1. září zahájili teprve druhý školní rok, nelze použít otřepané „život za zdmi kláštera“. Komplex jejích čtyř budov seskupených kolem centrálního dvora je totiž otevřený a prostupný — nároží slouží jako přístupové body. Tato funkční pružnost charakterizuje celý projekt, za nímž stojí společenství čtyř obcí a tandem architektonických ateliérů z Kanady a Česka, a byla nutností už od jeho samého počátku. Záměr postavit v Louňovicích novou školu si vynutily okolnosti. Děti dlouhá léta dojížděly na základku do Mukařova, jenže její kapacita už přestávala stačit pro všechny žáky z okolních obcí. A tak se několik z nich rozhodlo ustavit takzvaný dobrovolný svazek obcí, jehož úkolem bude postavit školu novou a který jí dal zároveň nezvyklý název: Svazková základní škola LOŠBATES. Jsou v něm spravedlivě zakódovány všechny zapojené vsi: Louňovice (LO), Štíhlice (Š), Tehovec (TE) a Svojetice (S) — Babice (BA) mezitím od společného projektu odstoupily. Pak už šly události ráz na ráz. Svazek vypsal mezinárodní soutěž, která se těšila mimořádnému zájmu. Zúčastnilo se jí 108 týmů z 38 zemí světa — celkem 450 architektů, urbanistů a dalších profesí. Jen z Česka se přihlásila dvacítka ateliérů,

❸ ❹

lošbates

101

Architekti se nenechali svést možností navrhnout novou, okázalou dominantu obce. Vsadili naopak na nízkou, dvoupodlažní siluetu, která nepřevyšuje koruny stromů přilehlého lesa.

které se utkaly s konkurenty z Hongkongu, Japonska, Egypta, Brazílie, Jordánska, Španělska, Británie, USA nebo Francie. V dubnu 2018 porota vybrala vítěze, jímž se stalo studio Pelletier de Fontenay z kanadského Montréalu, jež ke spolupráci přizvalo český tým SOA. A v září 2025 už se první žáci školy LOŠBATES scházeli v nových učebnách. Architekti se nenechali svést možností navrhnout novou, okázalou dominantu obce. Vsadili naopak na nízkou, dvoupodlažní siluetu, která nepřevyšuje koruny stromů přilehlého lesa a pokorně splývá s okolní zástavbou rodinných domů. Srdcem celého areálu je vnitřní dvůr, kde myšlenka „lesního kláštera“ nabyla podoby oázy poznání, plné zákoutí pro aktivitu i odpočinek. Tvoří zelené mikroklimatické centrum vzdělávacího kampusu, jež slouží k venkovní výuce, zábavě a vytváří chráněný prostor pro volný pohyb žáků. Typickou uzavřenost klášterního rozvržení narušuje záměrná prostupnost komplexu. Rohy dvora fungují jako jemná hranice mezi mikrokosmem školy a okolní zastavěnou i lesní krajinou. Vzniklo tak prostředí, které žákům poskytuje pocit bezpečí, ale

❺

zároveň se neuzavírá okolnímu světu. V interiéru architekti ze studia SOA a jejich kanadští kolegové opustili tradiční koncept strohých chodeb, sledu uzavřených učeben a kabinetů. Vnitřní komunikace tvoří spojitou smyčku bez slepých uliček. Prstenec čtyř budov kolem dvora se tak pružně proměňuje ve „výukovou krajinu“, kde se vzdělávání přirozeně přelévá z klasické třídy do neformálních zón. Systém otočných stěn, akustických závěsů a mobilního nábytku umožňuje pohotově přizpůsobit rozvržení interiéru aktuálním potřebám. Z otevřené zóny pro společné prezentace se s lehkostí stávají komorní „kapsy“ určené pro týmové projekty nebo soustředěnou práci jednotlivců. „Vedle flexibility je klíčová i schopnost nabídnout možnost volby prostředí: děti i učitelé mo-

❻

hou podle cíle výuky přirozeně volit mezi různými typy míst. Prostor tak působí →

102

ArchiTEKTurA

příjemně a inspirativně — a přitom je každý jeho kousek důsledně didakticky promyšlený,“ říkají architekti. Estetická stránka interiéru přitom nijak nezaostává za jeho funkcí. Vybavení staví na poctivých materiálech a kultivované barevnosti, které nezatěžují dětskou pozornost vizuálním smogem. Pod venkovním dřevěným obkladem z provětrávaných fasádních panelů a prvků z betonu se skrývá důmyslné technické řešení. Komplex díky němu splňuje náročné parametry pasivního energetického standardu. Vytápění zajišťují tepelná čerpadla a střechy pokrývá vegetace v kombinaci s fotovoltaickou elektrárnou, která kryje primární spotřebu školy. Mimořádnou péči věnovali autoři také hospodaření s vodou. Dešťové srážky ze střech i zpevněných ploch se zachytávají ve velkokapacitní podzemní nádrži pod centrálním atriem. Odtud voda putuje zpět do oběhu — slouží k zálivce zeleně i pro provoz toalet.

❼

Svazková základní škola LOŠBATES ukazuje, že když se spojí osvícené vedení obcí s odvahou uspořádat mezinárodní

❽

architektonickou soutěž, může i v menších obcích vzniknout prostředí, kde se děti neučí estetice z učebnic, ale vnímají její hodnoty na vlastní kůži. „LOŠBATES je především moderní vzdělávací instituce, jejíž samozřejmou kvalitou by měla být i moderní architektura. Učitelé dostávají do rukou promyšlený multifunkční nástroj pro svoji pedagogickou práci, děti získávají školu jako místo pro život — přehledné, bezpečné, rozmanité a otevřené,“ uzavírají autoři návrhu. ●

❶

Srdcem areálu složeného ze čtyř budov je vnitřní dvůr, který poskytuje chráněný prostor, zároveň je však otevřený okolí díky průchozím rohům.

❷

Dvůr je navržen tak, aby mohl sloužit jak hrám a aktivitám, tak odpočinku.

❸

Plný název Svazková základní škola LOŠBATES napovídá, že vznikla z iniciativy sousedících obcí: Louňovic, Štíhlic, Tehovce a Svojetic. Babice nakonec od projektu ustoupily.

❹

Architekti tandemu ateliérů Pelletier de Fontenay z Kanady a SOA z Prahy dali škole neokázalé nízké měřítko, takže žádná z budov nepřevyšuje okolní stromy.

❺

Škola má více způsobů využití. Společenské prostory během vyučování slouží žactvu, poté se v nich mohou scházet lidé ze svazkových obcí.

❻

Základním rysem interiéru je pružnost. Prostory lze podle potřeby snadno otevírat pro týmovou práci nebo zavírat pro činnosti vyžadující soustředění.

❼

Škole nechybí zázemí jak pro sálové sporty a cvičení, tak pro venkovní aktivity.

❽

Architekti škole říkají „lesní klášter“, to kvůli tomu, že její čtyři části obepínají centrální dvůr, ale také kvůli poloze na kraji lesa, do kterého se otevírají výhledy z učeben.

❾

Zásadním prvkem je podle autorů návrhu pohyb areálem bez slepých uliček. Lze jej tak projít jako spojitou smyčku s přechody podle denního režimu: učení, odpočinku, setkávání, pohybu.

❾

❶

HOTEL PLAATS

105

Návrat domů

TEXT Adam Štěch

FOTO archiv Plaats Hotel

Město Bandung na indonéském ostrově Jáva má za sebou bohatou architektonickou historii. Letos na ni navázal hotel Plaats, jehož současná koloristická architektura vám poskytne ideální zázemí pro objevování tohoto životem kypícího města. Do Bandungu jsme se vypravili letos v čer-

se pohostinstvím a životním stylem. V In-

vytváření prostorových vazeb. Chceme je

venci. Cílem naší cesty byla jedinečná

donésii je známá svým citlivým přístupem

navrhovat přirozeně na základě poptáv-

artdecová architektura, která zde vznikala

k vytváření smysluplných destinací, jež

ky jejich uživatelů,“ popisují svou práci

pod nizozemskou koloniální nadvládou ve

oslavují design, místní kulturu a komunitu

architekti. Pro hotel v Bandungu navrhli

20. a 30. letech minulého století. K naše-

a spojují je s kosmopolitním světonázorem

14 promyšleně zařízených pokojů, z nichž

mu překvapení jsme v chaosu velkoměst-

svých hostů. Jen v Bandungu provozují

každý má své unikátní uspořádání, charak-

ské džungle, za fasádou z modro-fialových

hned několik kaváren, concept storů a ho-

ter a atmosféru. „Žádné dva pokoje nejsou

keramických dlaždic narazili na oázu klidu

telů. S jejich projekty se ale můžete setkat

stejné, takže co pobyt, to úplně jiný zážitek.

a špičkové současné architektury a desig-

třeba i na Bali.

Pokoje jsme navrhli tak, aby působily jako

nu. Butikový hotel Plaats otevřel své brány

Architektura a interiéry nového hote-

soukromý obytný prostor — vřelý, intimní

teprve několik týdnů před naší návštěvou.

lu v Bandungu svěřila společnost renomo-

a hluboce osobní,“ doplňují autoři. Každý

Nachází se ve čtvrti Ciumbuleuit, jedné

vanému indonéskému architektonickému

pokoj je také vybaven vlastním vinylovým

z nejživějších částí Bandungu, a byl svými

studiu FFFAAARRR. To založili v roce 2017

přehrávačem, který hosty vybízí ke zmí-

autory koncipován jako více než jen mís-

architekti Fauzia Evanindya, Andro Kali-

něnému zpomalení, odpojení se od tempa

to k příjemnému pobytu. Plaats se totiž

andi a Azalia Maritza, které spojila sdíle-

každodenního života a prožívání hudby

řídí filozofií „Vacation Often“ a vybízí své

ná zvědavost a touha kultivovat indonéský

vědomým způsobem. „Tento velmi specific-

hosty, aby zpomalili, znovu se propojili se

veřejný prostor. Jejich dosavadní projekty,

ký detail odráží filozofii, která je základem

svým já a ocenili klidné chvíle, které jsou

především v hlavním městě Jakartě, čas-

našeho hotelu Plaats: vytvářet smysluplné

v každodenním životě často opomíjeny. Za

to spojují rezidenční funkci s veřejným

okamžiky prostřednictvím jednoduchých

tímto „laid-back“ konceptem hotelu stojí

prostorem, například v podobě kaváren

rituálů,“ navazují provozovatelé ze skupiny

místní společnost Maja Family zabývající

nebo sportovišť. „Hluboce nám záleží na

Maja Family. →

106

CESTOVÁNÍ

❷ ❹

❸

❸

Každý kout hotelu odráží charakter místní kultury, ať už v podobě řemesla, architektury nebo výtvarného umění. Uvnitř najdete díla současných indonéských umělců nebo tradiční výrobky.

❺ ❻

108

CeStoVání

❼

❽

❶

Hotel Plaats v indonéském Bandungu je obložen keramickými dlaždicemi. Svým kolorismem i primární geometrií připomíná stavby Luise Barragána nebo Ricarda Bofilla.

❷

Ve skutečnosti je autorem hotelu lokální indonéské studio FFFAAARRR.

❸

Architekti pojali stavbu jako sestavu pravoúhlých objemů s výraznými odsazenými okny.

V rámci otevřenějšího a demokratičtěj-

Uvnitř totiž také najdete díla současných

šího způsobu ubytování je hotel postaven

indonéských umělců, tradiční řemeslné

na konceptu nezávislého samoobslužné-

předměty a pečlivě vybrané materiály, včet-

ho check-inu, který umožňuje prostě přijet

ně udržitelných a recyklovaných prvků inte-

a ubytovat se bez formalit tradiční hotelové

grovaných do komplexní podoby celého ho-

recepce. „Díky absenci recepčního se pří-

telu. „Tento přístup odráží naše přesvědčení,

jezd do Plaats nepodobá ubytování v hote-

že pohostinnost může vytvářet smysluplná

lu, ale spíše návratu na známé místo, kde

spojení — nejen mezi lidmi a prostory, ale

na vás již čeká váš pokoj. Pohostinský tým

také s místní kulturou, kreativitou a okolní

diskrétně pracuje v zákulisí, v případě po-

komunitou,“ uzavírají majitelé.

třeby je ale návštěvníkům vždy k dispozi-

Cestovatele potěší i cena. Za jedinečný

ci,“ doplňuje Maja Family. Společnost také

zážitek spojený s hýčkáním vašeho těla i du-

dbala na to, aby každý kout hotelu odrážel

cha zaplatíte jen mezi 1 600 Kč a 3 600 Kč

charakter místní kultury, ať už v podobě ře-

za noc. ●

mesla, architektury nebo výtvarného umění.

❹

Součástí hotelu jsou i vnitřní atrium s bazénem.

❺

V kontrastu s exteriérem architekti použili v interiéru růžové keramické mozaiky.

❻

Jednoduché, ale komfortní pokoje jsou obložené dřevem.

❼

Celkový kolorit hotelu doplňuje výrazná červená barva nábytku.

❽

Stejná barva zvýrazňuje také rafinované detaily — například madlo ve tvaru ruky nebo nástěnné hodiny.

110

ROZHOVOR

V kruhu TEXT Adam Štěch

FOTO Filip Beránek

V průběhu příprav na letošní ročník festivalů Den architektury

studiích. Nebyl problém zajít třeba každý týden na dvě tako-

a Film a architektura jsme si krátce popovídali s jejich zaklada-

vé přednášky. Hodně mě to bavilo, ale v Praze nic takového

telkou, architektkou Marcelou Steinbachovou. Zavzpomínala na

neexistovalo. Tak jsem se to snažila po návratu naroubovat

jejich začátky a doporučila akce, které by vám během prvních říj-

na české prostředí, ale nikdy jsem si nemyslela, že to budu

nových dnů určitě neměly uniknout.

dělat více jak 25 let. Cíl byl jasný — přivést do Česka diskuzi o současné architektuře. O ní se v té době totiž nehovořilo té-

AŠ

V průběhu posledních 25 let jste u nás uspořádala stovky

měř ani na školách, kde výuka často končila poválečnou érou.

přednášek a akcí o architektuře. Cítíte se více jako architektka

My jsme ale tehdy prahli po nových věcech.

nebo organizátorka? MS

Stále se určitě více cítím jako architektka. Všechny ostatní or-

AŠ

Začali jste v roce 2001. Vzpomínáte si na vaši vůbec první

ganizační činnosti přišly se zjištěním, že tu spoustu akcí chy-

přednášku?

bí a mně to nedalo a začala jsem je pořádat. Popravdě organi-

MS

zační typ moc nejsem, nechybí mi ale přehled a nadšení.

Tehdy jsem studovala u Martina Rajniše na UMPRUM, tak jsem ho přirozeně pozvala na úvodní přednášku do kavárny NOD v Dlouhé ulici. Největší výzvou bylo vymyslet dramatur-

AŠ

Kolik času trávíte navrhováním a naopak produkcí vašich

gii a propagaci tak, aby to zaujalo i širší veřejnost. Nakonec

přednášek a festivalů?

byla první akce plná a druhá přednáška v řadě už se kvůli ka-

MS

pacitě odehrávala v divadelním sále NOD.

Mění se to v průběhu roku. Když se blíží některá z našich akcí, tak je organizační práce více. Také záleží na tom, na jakých architektonických projektech zrovna pracujeme. Myslím si,

AŠ

Jak jste je tehdy financovali?

že tak zhruba z 60 procent se věnuji navrhování a ze 40 pro-

MS

Žádat o granty jsme začali, až když jsme založili oficiální spo-

cent naší platformě Kruh. Teď například dokončujeme jako

AŠ

studio prováděcí projekt muzea ghetta v Terezíně, s nímž

firmami Sipral a MDA Praha, což pokrylo provozní náklady.

jsme vyhráli soutěž v roce 2022.

Ale jinak jsme to samozřejmě dělali všichni zadarmo.

Zmínila jste spolek Kruh. Nápad na jeho založení prý vznikl

ve Vídni? MS

lek. Ale předtím jsme spolupracovali se sponzory, například

AŠ

Kolik už jste v rámci Kruhu uspořádali akcí?

MS

Asi kolem 350 během 26 let. Ze začátku jsme je všechny dě-

Ano, to je pravda. V roce 1996 jsem byla na stáži přes Erasmus

lali v NODu. Naší podmínkou bylo, aby součástí prostoru byl

ve Vídni ve školním ateliéru architekta Wolfa D. Prixe. Byla

bar, aby tam po přednášce lidi zůstali. Postupně jsme je orga-

jsem tam tehdy sama, a tak jsem hodně obrážela různé kultur-

nizovali i na různých jiných alternativních místech, například

ní akce. Zaujalo mě, že ve městě existovalo hned několik pro-

v divadle Ponec nebo v čističce odpadních vod. Pak jsme se

fesních organizací, které pořádaly přednášky o architektuře.

usadili částečně v kině Světozor a CAMPu. Momentálně pořá-

Ať už to byly různé pravidelné cykly nebo výjimečné události,

dáme ročně sedm přednášek v rámci jednoho cyklu. Každý je

například v muzeu MAK nebo v malých architektonických

na jiné téma. Měli jsme třeba švýcarský, francouzský nebo →

112

ROzHOVOR

DEN ARCHITEKTURY, 1. 10. — 7. 10. 2026

❶ ❷

❸

❶ ❹

Realizace dětského hospicu Dům pro Julii v Brně od ČTYŘSTĚN architekti získala hlavní cenu v České ceně za architekturu 2025. Prohlídka hospicu se uskuteční v pondělí 5. 10. od 14:30.

❷

Proměnu žitného mlýna v Boršově nad Vltavou měli na starosti Mar.s architects. Areálem bývalého průmyslového mlýna na břehu Vltavy se můžete projít s architektem a autorem konverze Martinem Šenbergerem 3. 10. od 13.00.

❸

Autory komunitního domu seniorů v Holasovicích u Opavy jsou architekti ze studia City Upgrade. 3. 10. od 10.00 vás jím provede architektka Petra Peterková.

❺

❹

Ukázku historického bydlení budete moci navštívit například v rámci prohlídky kolektivního domu v Litvínově. Přednáška o historických souvislostech kolektivního bydlení a jeho současných podobách s historičkou umění Elen Kužvartovou se odehraje v Koldomu 1. 10. od 17.40.

❺

Pozoruhodnou ukázkou poválečné architektury je kolektivní dům v Českých Budějovicích. V roce 1964 ho dokončili architekti Bohumil Böhm, Jaroslav Škarda a Bohumil Jarolím. O minulosti i současnosti této významné obytné zóny z 60. let 20. století vám více řekne historik Michal Kurz 3. 10. v 15.00.

MARCELA STEINBACHOVA

113

Jádrem festivalu jsou komentované procházky s odborníky. Myslím si, že je to ideální koncept pro oslovení široké veřejnosti napříč generacemi. Cílem je vytvořit dynamický formát v pohybu, během kterého návštěvníci mohou zábavně poznat město a budovy v něm.

belgický cyklus. Letos je to dostupné bydlení, loni to byla pro

AŠ

změnu krajinářská architektura.

MS

Jak vypadá letošní ročník? Ustálili jsme se na téměř 500 akcích u nás i na Slovensku. Většinou máme přes 100 zúčastněných měst. Letošním téma-

AŠ

Na jaké přednášky vzpomínáte nejraději?

tem je pod názvem „Bydlím, tedy jsem“ bydlení. Chceme být

MS

Například první vystoupení Miroslava Šika v Praze od jeho

aktuální. Téma jsme sjednotili jak pro Den architektury, fes-

odchodu do Švýcarska bylo skvělé. Obecně vynikající před-

tival Film a architektura, tak i přednáškový cyklus Kruhu.

nášky byly vždy od švýcarských architektů, například Luigi

Nezabýváme se jen dostupným bydlením, ale všemi jeho růz-

Snozzi nebo další tvůrci z curyšské univerzity ETH, kteří

nými aktuálními i historickými formami. Jsme rádi, že máme

vždy přinesli velmi progresivní témata. Chtěli jsme pozvat

v programu řadu zajímavých příkladů současného bydle-

i studio Herzog & de Meuron, ale to se bohužel nikdy nepo-

ní. Opravdu hodně klademe důraz na současnou architektu-

vedlo. Jejich podmínkou bylo, aby měli v Česku realizaci. Tak

ru. Návštěvníci budou ale moci navštívit například také vůbec

jsem je chtěla oslovit na návrh své koupelny, ale ani to nevyšlo.

první specializovaný dětský hospic v České republice Dům pro Julii v Brně, což je svým způsobem také forma bydlení.

AŠ

Dnes už spolek Kruh není jen o pravidelných přednáškách,

Součástí festivalu jsou i doprovodné programy, například loni

ale také o dvou zásadních festivalech Den architektury a Film a ar-

to byl divadelní projekt v Činoherním klubu. Letos bude diva-

chitektura. Kde se vzala myšlenka na jejich vznik?

delní představení o zámku Veleslavín, který připravuje Tomáš

MS

Žižka.

Zásadní byl fakt, že i když byly přednášky určené pro širokou veřejnost, nakonec tam většinou stejně chodili hlavně architekti a lidi z oboru. My jsme ale chtěli dělat osvětu ještě v rám-

AŠ

Jaké projekce byste doporučila na festivalu Film a architektura?

ci širší veřejnosti. Když jsme měli deset let Kruhu, bývalou

MS

Doporučila bych film od syna architektů Roberta Venturiho

kolegyni Evu Novotnou napadlo, že bychom mohli organizo-

a Denise Scott Brown. Jmenuje se Stardust a je o vztahu této

vat procházky po architektuře. Chytla jsem se toho a oslovili

dvojice a i o obecném vztahu žen a mužů v architektuře.

jsme napříč republikou různé spřízněné kolegy a spolky, jest-

Zajímavý bude jistě i snímek History of Concrete. Budeme

li bychom neudělali procházky v regionech. Tak vznikl festi-

promítat holandský film De Warren: Cesta ke společnému by-

val Den architektury. Už v prvním roce se zapojilo 80 měst.

dlení o spolku lidí, kteří si postavili vlastní dostupné bydlení.

Filmový festival jsme začali dělat v roce 2004, zpočátku ne-

Sleduje proces, jak se k takovému cíli dostali. Také se těším na

pravidelně, později každý rok. Nakonec se rozrostl do podoby

film Copan pojednávající o ikonickém obytném domě Oscara

mezinárodního festivalu.

Niemeyera. ●

AŠ

Co všechno festival Den architektury v současnosti obnáší?

MS

Jeho jádrem jsou komentované procházky s odborníky. Myslím si, že je to ideální koncept pro oslovení široké veřejnosti napříč generacemi. Dále děláme i přednášky a výstavy. Cílem je vytvořit dynamický formát v pohybu, během kterého návštěvníci mohou zábavně poznat město a budovy v něm.

114

ROZHOVOR

Petra V ateliéru módní značky Balvin panuje atmosféra jako v prvorepublikovém salónu. Právě sem, do 2. patra činžovního domu na Strossmayerově náměstí míří za návrhářkou Petrou Balvin její klientky. Tady je měří, špendlí na nich modely, předvádí jim nové kolekce a vytváří kompletní šatník na míru. Na českém módním výsluní se stabilně drží dvacet let, představuje dvě kolekce ročně, má butik v pasáži U Nováků a přísně si střeží svůj tajný střih na ideální šaty za milion korun. TEXT Tereza Finková

FOTO Adriana Fialová

Balvin

PETRA BALVIN

TF

Letos uplynulo dvacet let od založení tvé vlastní značky. Když se ohlédneš,

co pro tebe těch dvacet let znamená? PB

Šla jsem pomalu, krok za krokem, protože jsem byla poučená z předchozího neúspěchu, ale ze své generace se jako jedna z mála stále držím na scéně. A troufám si říct, že za tu dobu módnímu byznysu rozumím.

TF

Pamatuješ si na moment, kdy ses rozhodla, že budeš módní návrhářkou?

PB

Odmala jsem chtěla být malířkou, ale zároveň mne doma učili ručním pracem, plést jsem se naučila v šesti letech, šít na stroji v deseti. Když se nás v páté třídě pan učitel Šátek během suplování hudební výchovy zeptal, čím bychom chtěli být, napsala jsem místo do té doby vysněné malířky módní návrhářka. A to byl zlomový moment. Vytvořila jsem si vlastní značku Petra Balvin, vymyslela jsem si logo v podobě tří koleček (bříška mých iniciál) a po celý druhý stupeň a během střední školy jsem ji budovala. V osmé třídě už jsem si na sebe všechno šila sama.

TF

Studovala jsi na střední textilní průmyslovce v Liberci obor oděvnictví–ple-

tařství. Co ti škola dala? PB

Tenkrát otevřeli jen dva ročníky a dodnes z toho čerpám. Naučila jsem se tam všechno, co bylo třeba k zavedení šicí dílny, konfekční výroby. Dobře rozčasovat výrobu, sestavit dílnu, spočítat cenu každého modelu vzhledem k počtu kusů i švadlen. To se mi mimochodem stále hodí i tady. Dělám modelace a konstrukce střihů, zkoušky oděvů, dokonale znám materiály… Díky škole taky hned poznám, když někdo přinese zničenou věc, co se s ní ve skutečnosti stalo. Škola mi tedy dala skvělý řemeslný základ. Co se týče designu, navrhovali jsme jen okrajově.

TF

Takže když dnes v ateliéru dostaneš do ruky oděv, který je poškozený, do-

kážeš vlastně okamžitě přečíst, kde je problém? PB

Ať už je model obalený jakoukoli historkou, my v týmu většinou víme, co se stalo ve skutečnosti.

TF

Nestudovala jsi na vysoké umělecké škole. Nechybí ti dnes akademické

vzdělání? PB

Chtěla jsem jít studovat. Střední jsem skončila v roce 1997 a ten rok vyšla v Elle dvoustrana, kde byly vyfocené absolventky vysokých škol se svými modely. Byla to naprostá katastrofa. Byly tam nějaké šílené divadelní kostýmy, stříbrný kosmonautický oblek… Moc si to již nevybavuji, ale odstrašující pocit to ve mně zanechalo. Nechápala jsem, proč absoloventi ve svých závěrečných diplomkách nenavrhli něco trendového. Na druhou stranu se v té době vrátila z Paříže do Prahy Klára Nademlýnská, která měla taky jen střední školu, svůj vlastní butik a dělala naprosto jiné, nádherné věci. Obávala jsem se, aby mi studium nezdeformovalo můj pocit z oděvu a aby moje návrhy neztratily „sex a krev“.

TF

Takže jsi tuto kapitolu v roce 1997 definitivně uzavřela?

PB

Když byly mojí dceři Aničce čtyři roky a mně se rozjížděla TIQE, tak jsem se jako mladý tvůrce zúčastnila soutěže na Styl Kabo, kde jsem s kolekcí vyhrála cenu Igedo Düsseldorf. Odmítli totiž uznat návrh české poroty a udělili svoji cenu sami. Bohužel jsme nevyhrála i českou část, přestože jsem měla. Bylo mi večer na party hlavním členem poroty vysvětleno, že musela vyhrát čerstvá absolventka VŠUP, protože ta kolekce, s kterou soutěžila, byla její diplomová práce a není možné, aby vyhrál někdo bez školy. Prý je nesmělá a tohle se jí hodilo do životopisu. Nedávno jsem si na to vzpomněla a dokonce na Google našla, kde je té dívce konec... Podobnou zkušenost jsem zažila i o rok dříve na fashion weeku v Mánesu, kde jsem se zúčastnila soutěže pro mladé návrháře. Bylo evidentní, že to vyhraju, a nakonec nám organizátor přišel dolů říct, že letos nevyhraje nikdo, protože bych to musela být já. Pak za mnou přišla jedna milá starší návrhářka a řekla mi, co se →

117

118

RozhovoR

v porotě při nevýběru vítěze dělo. Dostala jsem nabídku, že bych mohla na UMPRUM studovat již ve vyšším ročníku. Podala jsem přihlášku, ale nakonec jsem tam nešla. Značka se mi rozjela tak, že na to nebyl prostor. TF

Když mluvíme o začátcích, kdo vlastně patřil a patří do tvé generace čes-

kých módních návrhářů a návrhářek? PB

Začínalo se o mně vědět, když mě dali do Elle do článku o mladých tvářích české módy. Bylo to v roce 2008, článek připravoval Marek Cpin a kromě mě tam byly ještě Chatty, které tenkrát byly tři, teď už zůstala jen Radka Sirková. Další jména už si nepamatuju. V té době značku také zakládala Zdeňka Imreczeová nebo Jakub Polanka. Takže to jsou moji generační „kolegové“.

TF

Před založením vlastní značky, hned po střední škole, jsi začala dělat sty-

ling a image making. Co všechno jsi tehdy dělala a kdo byli tvoji první klienti? PB

Když jsem přišla do Prahy, navrhovala jsem kožené věci pro značku Rebel. Můj první model pro známou osobnost tady byl pro Alenu Šeredovou, která byla tenkrát čerstvě zvolenou Miss. Navrhla jsem jí minisukni a kožený kostýmek. Psala jsem do ČTK do Českých novin o módě a pak jsem dělala styling pro časopisy. Dělala jsem taky agentku fotografovi Petru Weiglovi. Navrhla jsem šaty pro tanečnici do Havana Clubu. Oblékala jsem Helenu Zeťovou pro její sólový projekt, byly to také kožené věci ve spolupráci s KARA Trutnov. Ty dva poslední jmenované projekty mě pomalu nahlodávaly, že dělat návrhářství by mě přece jen bavilo. A pak, na konci léta umíral můj taťka a já jsem mu v nemocnici slíbila, že začnu znovu navrhovat, jak jsem chtěla od dětství.

TF

V roce 2006 jsi tedy založila vlastní značku. Měla jsi na to kapitál?

PB

Měla jsem kapitál, protože jsem dělala supervize i pro velké značky, nadnárodní firmy, Českou televizi, a tím jsem se dobře živila. Otevřela jsem obchod v Soukenické ulici a ateliér, myslela jsem si, že mi to všechno půjde. Ale nešlo. Kdybych to neslíbila tátovi, asi bych se na to vykašlala a vrátila bych se k image makingu.

TF

Co jsi tehdy udělala špatně? A co ses z toho prvního neúspěchu naučila?

PB

Zjistila jsem, že mě nikdo nezná, značku ani butik, a nemá cenu vyrábět kolekci za půl milionu, kterou nikdo nekoupí. Do roka jsem projela všechny našetřené peníze a musela se rozhodnout, co dál. Zavřela jsem butik v Soukenické a začala jsem prodávat svoje věci ve dvou buticích v Praze na komisi. Musela jsem si říct, co jsou lidé ochotni za moje věci dát a co za to já můžu navrhnout. Na začátku to bylo třeba 1000 až 1 200 korun — šila jsem trička s hedvábnými rukávky a tepláky s hedvábnými volánky na zadku. Začala jsem navrhovat věci pro klientelu, která byla ochotná dát za moje modely peníze, takže se ta situace naprosto obrátila. Pak nastal zlom díky zmíněnému článku v časopise a já během měsíce vyprodala ateliér a do měsíce otevřela butik v Benediktské, kde jsme pak byli dvanáct let.

TF

Jak dnes funguje tvůj ateliér?

PB

Navrhuji pocity. Základ je vjem, který chci, aby konkrétní model vyvolal, jak u své nositelky, tak u okolí. Uvedu příklad: Loni v létě jsem si zaznamenávala a navnímávala, co si vzít při čtyřiceti stupních. Při této teplotě končí legrace a i největší dáma je prostě zpocená a zachránit to ve společnosti může jen důmyslně navržený oděv. Z toho vycházela moje letošní kolekce, ve které byly hedvábné modely na den i večer, tak aby stále byly pro nositelku přínosem a vyzdvihly její noblesu. Stejné je to u zimních kolekcí — musí v nich být skrytá funkčnost a detaily, které oceňuji na oděvu. Model musí splňovat kvalitu materiálu i precizní šití, musí být zajímavý designem, lichotící k postavě a především funkční.→

→

PETRA BALVIN *1978 Patří k výrazným osobnostem české módní scény. Svou kariéru začínala po střední textilní škole v Liberci jako stylistka a image maker, vlastní módní tvorbě se rozhodla naplno věnovat v roce 2006, kdy založila značku TIQE. Od roku 2012 nepravidelně představuje své kolekce na Mercedes-Benz Prague Fashion Weeku. Dnes pod značkou BALVIN rozvíjí především nadčasovou, ženskou módu postavenou na precizním krejčovství, kvalitních materiálech a osobitém přístupu ke klientce. Dvakrát ročně připravuje kolekce pro jaro/léto a Podzim/ zimu. Věnuje se také ateliérové tvorbě na míru, která vychází z dvacetileté tradice jejího ateliéru. Má stálý okruh klientek, jimž se prakticky stará o celý šatník.

❶

petrabalvin.com

❷

❺

❸

❹

Petra Balvin

TF

Jak podle tebe tedy vypadá ideální oděv pro horké letní dny?

PB

Měli jsme hodně šaty s rukávy, ale v letošní kolekci jsem navrhla hedvábné šaty na ramínka, které se dají nosit volné přes den i přepásané večer, kdy teplota klesne. Francouzské a italské ateliéry nám každý půl rok dodávají couture látky a zákaznice si je vybírají z katalogů, takže vznikají osobité modely.

TF

Je pro tebe při návrhu důležité, pro jaký věk ženy oděv vzniká? Navrhuješ

hlavně pro svou věkovou kategorii? PB

Asi jako každý návrhář nejvíce oslovím své vrstevníky. Moje klientky zrají se mnou, ale máme zákaznice všech věkových kategorií. Překrásné sedmdesátnice, neskutečně trendy ženy, co umí modely nosit s noblesou, a stejně tak i cool ženy pod třicet.

TF

O slow fashion se dnes mluví jako o novém konceptu. Ty ji ale vlastně děláš

celý život. Je to vědomý přístup, nebo něco, co přirozeně vyplynulo z fungování ateliéru? PB

Přesně tak, vyplynulo to ze života, není to žádný nový koncept. Nerada plýtvám. Před patnácti lety jsme našívali jednu 36, jednu 38 a jednu 40 na butik. Zlom nastal, když jsme zjistili, že jsme do butiku pověsili novou kolekci a ta byla za dvě hodiny vyprodaná, takže jsem systém musela změnit. Našíváme pouze vzorkové modely a pak modely šijeme klientkám na míru. Z přebytků mě vždy bolelo srdce. Takže to je moje slow fashion.

TF

Co podle tebe musí splňovat dražší oděv, aby měl vedle levné módy smysl?

PB

Mám řadu Seasonless, kde šaty stojí 17 až 20 tisíc — takže co mají mít? Co mají splňovat, aby mohly zaujmout vedle levnějších modelů ? Vyšly mi nadčasové šaty, které nestárnou, jsou bezsezónní a nikdy nebudou ve slevě. Máme je stále, došíváme je, měníme barvy. Šaty musí uspět v šatníku každé ženy a být jí užitečné. Pro mne je feedback, že nikdo nemá jen jedny šaty. Pořídíte jedny a díky jejich dobré službě koupíte pak i další. Naše šaty jsou přínosem.

TF

Střih je tvým velkým tématem a zároveň know-how. Jak vlastně vznikl

tvůj ideální střih na šaty? PB

Ale u našité řady je to jinak. Řešila jsem dlouho ideální střih. Vzala jsem míry stovky zákaznic a vytvořila z nich vlastní konstrukční síť, která je tvořená speciálně pro ženy +35 let. Díky tomu skvěle sedí v každé velikosti. Stupňujeme modely od 34—44. To je know-how našich šatů a i kód jejich oblíbenosti. ●

121

JACQUES DUPUIS

JAC QU E S DU PU IS TEXT/FOTO

Adam Štěch

Domy bez jediného pravého úhlu, ušité na míru intelektuální elitě tvoří páteř tvorby belgického architekta Jacquese Dupuise. Jeho hravé i dekorativní domy, které se v posledních letech stále častěji dostávají do mezinárodního povědomí, patří k jedinečným architektonickým endemitům.

123

124

ARCHITEKTURA

Belgický poválečný modernismus se v posledních letech stále více dostává do popředí zájmu. Přispěly k tomu nedávno vydané publikace i výstavy o architektech a designérech, kteří byli ještě před pár lety za hranicemi země téměř neznámí. Představitelé belgické architektonické scény 50. a 60. let 20. století, včetně Willyho Van der Meerena, Luciena Engelse, Renaata Braema a konečně Jacquese Dupuise, se ve své osobité tvorbě vypořádali s odkazem meziválečného funkcionalismu a jeho typickou přísnost obohatili o překvapivě expresivní až téměř dekorativní formy. Poněkud „měkký“ modernismus, který vyvrcholil na Světové výstavě EXPO v Bruselu v roce 1958, se v Belgii projevil velmi koncentrovaně, v některých případech, jako u architekta Jacquese Dupuise, i v extrémních výtvarných formách eklektických i proto-postmoderních koncepcí. Tvůrci jako on razantně odmítli strnulost předválečného modernismu a fádnost fašistického umění. Znovuobjevili kulatost a elegantní křivky. DEKORATIVNÍ POČÁTKY Architekt Jacques Dupuis se narodil v roce 1914. Vystudoval architekturu v ateliéru belgického průkopníka meziválečného modernismu Victora Bourgeoise na bruselské škole l‘Ecole nationale supérieure d‘Architecture de la Cambre. Po svých studiích na konci třicátých let se Dupuis věnoval nejdříve ilustraci, až později se zaměřil na architekturu. Mezi lety 1941 a 1951 spolupracoval s architektem Rogerem Bastinem. Společně se podíleli na poválečné obnově země, stavěli sociální bytové komplexy, administrativní budovy i kostely. S Bastinem rozvinul na konci 40. let specifický eklektický jazyk, který uplatnili v několika pozoruhodných realizacích včetně dekorativně pojatého sídla správy přístavu města Liége. Jeho dodnes zachovalé interiéry definuje jistá syntéza modernistické zkratky a delikátního dekorativního detailu.

Společně s Bastinem také cestovali do Dánska a Švédska, kde Dupuise inspirovala skandinávská architektonická prostota, především práce Erika Gunnara Asplunda. To se ozývá v Dupuisově raném mistrovském díle a možná vůbec jeho nejméně ortodoxní realizaci. Rodinný dům Le Parador dokončil Dubuis pro rodinu svého bratra, mladého lékaře Paula-Victoira Dubuise. Komponoval ho téměř zámeckým způsobem, na samotnou architekturu navazuje zahrada s přístřeškem i mozaikovou fontánou dekorovanou romantickým motivem slunce. V jednom z prvních poválečných modernistických domů v Belgii architekt propojil prostou kubickou formu s monumentálností kamenného zdiva a výraznými dekorativními prvky odkazujícími k historické architektuře. Dokonalá syntéza minulosti a současnosti činí z domu jeden z nejzajímavějších příkladů spojení moderny a klasicismu vůbec. Venku i uvnitř sídla nalezneme historizující detaily, jako jsou zdobné volutové portály, abstrahující nástropní štuky nebo kování. Nábytek i ostatní vybavení navrhl Dupuis jako součást celku. Elegance aristokratického stylu a francouzského art deca se v nábytkových solitérech setkává s modernistickou zkratkou. Přízemní obývací pokoj působí jako salón s rozměrným krbem spočívajícím na volutových sloupcích. Obývací pokoj je doplněn nástěnnou freskou od malíře Georgese Boulmanta nebo mosaznou plastikou hada odkazující k lékařskému povolání klienta. BRUSELSKÝ STYL Na začátku 50. let navázal Dupuis spolupráci s architektem Albertem Bontridderem a architektkou Simone Guillissen-Hoa. S oběma zvlášť provedl několik zajímavých realizací soukromých domů, které se nakonec stanou jeho hlavním tématem. Do 80. let jich po celé Belgii postavil větší desítky. Jsou charakteristické →

Jacques Dupuis

125

❷ ❸

❶

❶

působivé interiéry domu Le parador se dodnes zachovaly ve své intaktní podobě, včetně unikátního nábytku a stropních reliéfních štuků.

❷

K Dupuisovým raným mistrovským dílům patří dům Le parador v Bruselu z roku 1948, který je inspirován jak skandinávským moderním klasicismem tak i středověkou architekturou.

❸

společně s Rogerem Bastinem realizoval Jacques Dupuis správní budovu přístavu města Liége v letech 1946 až 1949.

126

architektura

mnohem silnějším důrazem na abstrahování forem než v jeho raném období. I přesto si zachovávají určitou míru dekorace, především v na míru řešených interiérových prvcích. Mezi nejpřesvědčivější realizace tohoto „bruselského období“ patří například dům Durieu s abstrahovaně pojatou fasádou se specificky zakřiveným zábradlím. Ze všech těchto projektů doslova čiší zájem o inovaci a víra v lepší budoucnost. Použití nových materiálů, jako byly překližka, hliník nebo umakart, nebylo výjimkou. 50. léta vyvrcholila pro Dupuise několika projekty na výstavě EXPO 1958. S Albertem Bontridderem, který se stal později Dupuisovým největším zastáncem, navrhl velkoplošnou obrazovku pro halu 5 a malý pavilon sociálního bydlení. S Lou Bertotem realizoval pro změnu celý interiér pavilonů Elektrická energie a luxus, Fantazie a Šperky. Kromě nich také sekci Tradiční umění v pavilonech Konga a Ruanda-Urundi, sekci Cukr a deriváty v pavilonu Potravinářský průmysl, sekci Sport a hry v hale 3 a sekci Kůže a usně v hale 5. Vytvořil také několik předběžných návrhů pavilonu pivovaru Stella Artois a kaple ve folklórní čtvrti, které ale nebyly realizovány. K dalším důležitým Dupuisovým spolupracovníkům tohoto období patří také výtvarný umělec, dekoratér a designér nábytku Zéphir Busine, jehož tvorba byla mimo jiné představena ve své komplexnosti poprvé až v roce 2023 na retrospektivní výstavě v Design museu v Bruselu.

❹

❺

TALENTOVANÝ OUTSIDER Dupuisův anarchistický a provokativní temperament, odmítání výškové výstavby a industrializace bydlení rychle vedly k jeho profesní izolaci. V 60. letech se stále více obracel k vybrané, ale velmi omezené klientele, která ho drtivou většinou podporovala: inženýři, lékaři, umělci, učitelé — všichni členové →

❹

S architektkou Simone Guillissen-hoa realizoval Dupuis několik projektů v polovině 50. let. Patří k nim i abstrahovaná fasáda domu Durieu v Bruselu.

❺

Dům Durieu je absolutní esencí hravě pojatého modernismu poválečné éry. uvnitř se nachází řada abstrahovaných prvků včetně schodiště nebo dřevěných podhledů.

❻

Maison Bedoret postavil Dupuis v luxusní čtvrti uccle v Bruselu v roce 1957. uvnitř vytvořil dost možná jedno ze svých nejoriginálnějších děl — abstraktně pojatou vestavnou knihovnu.

Jacques Dupuis

❻

127

Podobné abstraktní tvary, které si u nás často spojujeme s fenoménem výstavy eXPO 1958 v Bruselu, jsou charakteristické i pro Dupuisův dům Van der Vaeren v herentu z let 1959—1961.

128 architektura

Jacques Dupuis

rozvíjející se střední třídy, často mladí a vnímaví k současnému umění — plus několik průmyslníků, právníků a obchodníků. I tak projekty soukromých domů, které navrhl v Bruselu a dalších belgických regionech, upevnily jeho postavení. Typický dům Jacquese Dupuiseho z jeho zralého období se rozkládá horizontálně, je bez horního patra a přizpůsobuje se terénu, uzavírá se od ulice a rozšiřuje se velkými okny do vnitřních zahrad nebo na terasy. Přesně tento koncept naplňuje dynamicky pojatý dům Bedoret z roku 1957. Ten postavil pro nastupující generaci bruselské rodiny Bedoret v zadní části jejich zahrady ve čtvrti Uccle. Ta se během 50. let stala pro belgickou architekturu něčím jako pouštní město Palm Springs pro americký modernismus. Stavěly zde hvězdy tehdejší

❼

❼

abstraktně pojaté prvky jsou pro Dupuisovu architekturu typické. Dokládá to i vstup do domu Huart z roku 1966 ve městě Mons.

❽

Dynamicky tvarovaná stříška kryje vstup do domu everaert v Bruselu. Dupuis ho realizoval v roce 1954.

❾

Letní sídlo spisovatele Thomase Owena ve městě Knokke z roku 1965 je zcela odlišné od ostatních Dupuisových děl. Je založené především na místní tradici stavby vlámských statků.

❽

❾

129

scény a vznikaly zde domy volných organických forem. Bíle omítnuté cihly a ostré úhly tvoří dominantní morfologii exteriéru domu. Lichoběžníkovitá okna a tenká převislá střecha spočívají na subtilních pilířích. Členitá architektura skrývá drobná atria a nečekané průhledy. Sofistikovaná plastická kompozice pokračuje i v interiéru domu. Obývací pokoj se dvěma výškovými úrovněmi představuje expresivní prostor, jehož dynamiku podporují vestavné prvky. Mosazný krb ostrých forem navazuje na zrcadlovou stěnu a opticky zvětšuje prostor. Vestavná knihovna slouží jako multifunkční úložný systém, podsvícený skrytými zdroji světla a dekorovaný abstraktním malířským dílem. Jedná se o velmi výrazný element užitého umění a řemesla. Ve tvaru knihovny se střídají klasicky tvarované oblouky jako reminiscence na renesanční podloubí s ostře řezanými modernistickými tvary. Nekonvenční historismus v období vrcholné moderny činí z této knihovny unikátní příklad předchůdce postmoderny 80. let, zvláště pak práce Ettora Sottsasse a dalších členů milánské skupiny Memphis. Formální čistota a lehkost architektury je protkaná řadou sochařsky citlivých detailů, jako je dveřní madlo od sochaře Antanase Moncyse. Drobná okénka v ložnici komponované ve formě abstraktního obrazu nebo kovové mříže oken a zábradlí opět odhalují Dupuisovu uměleckou duši. Dupuis nebyl typickým architektem, byl architektem-výtvarníkem, který usiloval o to, aby se dům stal místem klidu a kontemplace. Jeho projekty jsou výsledkem hlubokého vnitřního přesvědčení a jeho obsáhlého vzdělání. I proto jsou komplexními organismy, kterým jen sebemenší prostorová změna může natrvalo ublížit. To se bohužel dělo běžně po architektově smrti v roce 1984. Noví majitelé Dupuisovy domy často nevědomky zcela zničili. Dnes už ale ty zachovalé patří ke kánonu moderní belgické architektury a díky popularizaci díla jejich autora jsou v tuto chvíli v bezpečí. ●

Introspekce

První zákon existenciální matematiky říká, že míra rychlosti je přímo úměrná síle zapomnění. Pokud tomu tak opravdu je, to jediné, co má v dnešní módě smysl, je haute couture. Desítky a někdy i stovky hodin strávených nad jedním modelem totiž propůjčují takovým kreacím paměťovou nesmrtelnost. Prozkoumali jsme kolekce na podzim 2026.

FOTOGRAFOVAL

David Vasiljevic

Sako, hedvábný top a sukně, vše Dior Haute Couture

Šaty z archivních ústřižků látek, Olivier Theyskens. Boty, Jimmy Choo. Váza, Hermès

↑

↓

↑ ↑ Kašmírová deka, Hermès

Kabát, šperky a boty, vše Dior Haute Couture

Krajkové šaty s perlami, Jad Ghandour Couture

↑

↓

Šaty, Jad Ghandour Couture

Sako, hedvábný top a sukně, boty a šperky, vše Dior Haute Couture

↑

↓

Dvojce identických šatů v rozdílných materiálech, Viktor & Rolf Haute Couture. Kašmírová deka, Hermès

Sako, košile, podprsenka a sukně, vše Chanel Haute Couture

Šaty, Rami Al Ali Haute Couture. Boty, Jimmy Choo

↑

↓

Šaty s vlečkou a boty, obojí Elie Saab Haute Couture

Ručně vyšívané šaty, Rami Al Ali Haute Couture

↑

↓

←

Asymetrické šaty, Azzi & Osta Couture

→

Šaty s ruční výšivkou, Imane Ayissi Haute Couture. Brýle, Vitae. Boty, Jimmy Choo

Šaty s pelerínou, Zuhair Murad Haute Couture. Boty, Jimmy Choo

Šaty s polodrahokamy, Stéphane Rolland Haute Couture

↑

↓

←

Korzetové šaty s vlečkou, Azzi & Osta Couture. Boty, Jimmy Choo

→ Volánové maxi šaty, RVNG Couture

Šaty, Rahul Mishra Haute Couture. Termoska, Hermès

Korzetové šaty s 3-D vzorem, Rami Al Ali Haute Couture. Ponožky, Wolford

↑

↓

Hedvábné šaty, by Fang Couture

Sako, košile, sukně a boty, vše Chanel Haute Couture

↑

↓

fotograf DAVID VASILJEVIC styling JAN KRÁLÍČEK modelky ANNA BICANOVÁ (MY MODEL AGENCY) KAROLÍNA BISOVÁ (PURE MODEL MANAGEMENT) make-up KATEŘINA BRANS (CHANEL BEAUTÉ) vlasy ANDRE CUETO SAAVEDRA (S PRODUKTY ORIBE, WISE AND TALENTED AGENCY) asistent fotografa ROEY PANG asistent stylisty VIKTOR PLZIK casting DOMINIKA SVETIKOVA produkce MAREK JAROŠ

←

Boty, Dior Haute Couture

→

Šaty s bohatým řasením, Stéphane Rolland Haute Couture

156

❶

Láska

❷

TEXT Tereza Finková, Adam Štěch

FOTO archiv galerií

UMĚNÍ

157

❸

❸

❹

Ana Mendieta

AGENDA

Klien

158

❶

TEREZA KALOUSOVÁ: SORORITY Vystudovala

architekturu na UMPRUM a také program na Gerrit Rietveld Academie, žije mezi Prahou a Amsterdamem a od 16. 9. bude vystavovat v galerii Clauda na Letné. Ve své tvorbě pracuje s videem, sochou, instalací i textem. Zabývá se tím, jak digitální technologie spolu se současnými ekonomickými a politickými systémy proměňují naše vnímání těla, času a prostoru. Zajímají ji mezní situace, v nichž zavedené formy a systémy již nemohou plynule pokračovat, ale zároveň se ještě zcela nerozpadají. clauda.cz

❷

LÁSKA Co se stane, když se dvě umělecké dráhy

přiblíží natolik, že už je nelze vnímat odděleně? První společná výstava Matěje Hrbka a Alessandry Svatek se na lásku dívá prizmatem astrofyziky: jako na setkání dvou

autonomních těles, která se nejprve míjejí, pak přibližují a nakonec mohou splynout v jeden nový objekt. Nečekejte romantickou idylu, ale hravou, sebeironickou a překvapivě upřímnou zprávu o tom, co všechno může vzniknout, když se dva lidé rozhodnou sdílet nejen život, ale i svůj umělecký svět. Do 15. 10., Artium by KKCG, artium.kkcg.com

❻

❸

NAÏVE MY LOVE: UKRAINIAN FOLK ART OF THE

20TH CENTURY Kniha, kterou vydalo nakladatelství

Assouline a jejímiž autorkami jsou Anna Lodygina a Lidia Lykhach, představuje opomíjenou kapitolu ukrajinského naivního umění prostřednictvím tvorby čtyřicítky autodidaktů. Malíři a sochaři, kteří tvořili mimo akademie, čerpali z lidové tradice, přírody i každodenního života. Vedle nejslavnější Marie Prymačenko objevuje řadu méně známých osobností, jejichž práce ovlivnily avantgardu Kazimira Maleviče nebo Igora Larionova a dodnes rezonují v současném designu. assouline.com

❹

ANA MENDIETA Londýnská Tate Modern předsta-

vuje jednu z nejvýraznějších osobností umění 20. století, kubánsko-americkou umělkyni Anu Mendieta. Výstava

mapuje její tvorbu od raných maleb přes ikonickou sérii Silueta až po pozdní sochařské práce a nově restaurované filmy. Mendieta v nich zkoumala vztah těla, přírody,

❺

identity a vykořenění — své otisky v krajině vytvářela z ohně, vody, květin nebo hlíny a zachycovala je fotografiemi a filmem. Výstava připomíná její průkopnický přístup i překvapivou aktuálnost jejího díla. Do 17. 1. 2027, Tate Modern, tate.org.uk

❺

ERIKA GIOVANNA KLIEN: ALL IS MOVEMENT

Pohyb ve všech jeho podobách, jak ho vnímala výrazná

představitelka vídeňského kinetismu, bude od 18. 9. až do 31. 1. 2027 okupovat sály Dolního Belvederu ve Vídni. Ve svých obrazech a kresbách zachycovala Klien letící ptáky a tančící postavy, mechanismy i dynamiku moderního velkoměsta. Její zájem o divadlo, tanec a pedagogiku se propojoval s fascinací technickým pokrokem i sociálními tématy. Po přesunu do New Yorku v roce 1929 se její tvorba proměnila pod vlivem nového městského prostředí. belvedere.at

❻

MUSIC AND ARCHITECTURE IN HARMONY

Devadesát evropských koncertních a operních sálů v je-

diné knize, která sleduje vývoj tohoto stavebního typu od baroka po současnost a ukazuje, jak architektura, design a akustika ovlivňují zážitek z hudby. Historik architektury Michael Webb a impresário Thomas Aujero Small navštívili slavné i méně známé scény napříč Evropou, od Berlí-

❻

na přes Vídeň a Prahu až po Londýn. Historii, architekturu i atmosféru jednotlivých míst doprovází 190 fotografií. Vydalo nakladatelství ORO editions. oroeditions.com

SLEDUJTE PŘÍMÉ PŘENOSY

17.–20. 9. 2026

BMW PGA CHAMPIONSHIP 1.–4. 10. 2026

ALFRED DUNHILL LINKS CHAMPIONSHIP 29. 10. – 1. 11. 2026

GRAND FINAL HOTEL PLANNER TOUR 5.–8. 11. 2026

ABU DHABI CHAMPIONSHIP 12.–15. 11. 2026

DP WORLD TOUR CHAMPIONSHIP

www.golfchannel.cz

160

agenda

Stardust umění

161

Z nepřeberného výběru snímků, které se představí na letošním festivalu Film a architektura, se nejvíce těšíme na Stardust: Příběh lásky a architektury. Hlavními aktéry tohoto intimního portrétu jsou Robert Venturi a Denise Scott Brown, která stála u zrodu architektonického postmodernismu. Snímek zpracoval jejich syn Jim Venturi, který se rozhodl zobrazit nejenom jejich úspěšnou tvorbu a příběh lásky, ale také dvojí metr, kterému Scott Brown musela čelit jako žena ve světě architektury. Denise Scott Brown se narodila v roce 1931 židovským rodičům jako Denise Lakofski. Studovala v Londýně, kde také potkala svého prvního manžela Roberta Scotta Browna, se kterým se nakonec usadila ve Filadelfii. V roce 1959 však Robert zemřel při automobilové nehodě a do života Denise přišel druhý Robert, architekt Venturi. S ním v roce 1967 navštívila Las Vegas, které je inspirovalo k sepsání zásadní publikace, stojící u globálního nástupu postmoderny Learning from Las Vegas. Jejich koncepce byla založena na kritice modernismu a elitní korporátní architektury ve prospěch živelnosti periférie a vernakulární inspirace. Posléze se pár vrátil do Filadelfie, kde založil ateliér Venturi, Scott Brown & Associates, podepsaný pod mnoha zásadními postmoderními projekty. I přesto, že celý život pracovali společně, Scott Brown nezískala v roce 1991 na rozdíl od svého manžela Pritzkerovu cenu. I o těchto střetech s realitou bude snímek Stardust.

Projekce filmu proběhne za účasti režiséra Jima Venturiho ve čtvrtek 1. října, ve velkém sále Kina Art na Cihlářské 19 v Brně. Program všech snímků festivalu najdete na filmarchitektura.cz.

162

AGENDA

To, že pražské studio Qubus slaví celý letoš-

realizace i zásadní projekty, budování ne-

inspirovaných dílem čínského konceptualis-

ní rok 25 let od svého založení, už všichni

závislé značky a vizuální identity, nastiňuje

ty Aj Wej-wej. A ačkoli kniha není katalo-

víte, protože retrospektivu v Uměleckoprů-

souvislosti a principy fungování, odhaluje

gem k výstavě, je tato událost zachycena

myslovém museu jste nemohli minout. Aby

klíčové momenty a zásadní vztahy s výrob-

textem i obrazem dokumentujících nezapo-

vaše znalosti o tomto fenoménu českého de-

ci. Součástí knihy je oeuvre katalog syste-

menutelnou instalaci od Jana Fabiána.

signu byly kompletní, neměla by ve vašich

maticky mapující dosavadní produktovou

knihovnách chybět tato souborná monogra-

tvorbu a teoretické eseje, které zasazu-

Vydává Uměleckoprůmyslové museum

fie, která rok oslav završuje. Autorky Mar-

jí pozici Qubusu na české i mezinárodní

v Praze & Qubus Design Studio.

cela Straková a Iva Knobloch daly dohro-

scéně do širšího kontextu. Obrazová část

mady objemnou publikaci, jež dokumentuje

je uspořádána chronologicky a monografii

historii studia, interiérové a výstavnické

zakončuje série autorských fotografií volně

umění

163

Qubus

Between Worlds 164

agenda

❶

❷

Zatímco většina z nás přestala experimen-

❸

a experimentátor, jehož výzkum vedl k ob-

tovat s keramikou na prvním stupni zá-

jevu tvrdého porcelánu a založení první

kladní školy, Carolein Smit, Bouke de Vries

evropské porcelánky v Míšni. Historie kera-

a dvojice Bertozzi & Casoni tomuto tvár-

miky a porcelánu je tak od počátků spoje-

nému a proměnlivému materiálu naprosto

na mimo jiné s představou transformace,

podlehli. Už v 80. letech se začali věnovat

magie a hledání skrytých vlastností hmoty.

vlastní keramické tvorbě, která osciluje

Stejné motivy najdeme i v tvorbě všech vy-

mezi řemeslem, sochařstvím a konceptuál-

stavujících autorů. V Londýně usazený Ho-

ním uměním. Sběratelé umění po takových

lanďan Bouke de Vries ❶ vytváří komplex-

artefaktech v současnosti šílí, což neuniklo

ní porcelánová zátiší složená z fragmentů

týmu progresivní galerie KodlContempora-

historických objektů. Holanďanka Caro-

ry, který ve spolupráci s kurátorem Mar-

lein Smit ❷ pracuje s expresivní figurací

kem Sandersem připravil výstavu Between

inspirovanou holandskou barokní malbou,

Worlds. Jejím tematickým východiskem

kabinety kuriozit i náboženskou ikonografií

je alchymie, jež byla v českém prostředí

a italská dvojice Bertozzi & Casoni ❸ pro-

úzce spojena především s obdobím vlády

střednictvím hyperrealistických keramic-

císaře Rudolfa II. Na jeho pražském dvo-

kých objektů tematizuje současnou společ-

ře se prolínaly vědecké objevy, astrologie,

nost, její nadbytek i křehkost.

medicína i esoterické nauky a působil zde

Do 1. 11., KodlContemporary, Pařížská 30,

také Johann Friedrich Böttger, alchymista

Praha, kodlcontemporary.com

Minimalistický design Perfektní výsledek

PowerShot G7 X Mark III je kompaktní společník, který pomůže zachytit všechny momenty v perfektní kvalitě. Do města, na cesty i na spontánní večer s přáteli, kde zvládne fotky i video bez složitého nastavování.

LaLa Land 166

architektura

❶

LACMA

TEXT Adam Štěch

167

FOTO Iwan Baan

❷

O nové podobě muzea umění LACMA v Los

lehké vyniknout. Švýcarskému architektovi

Zeiger. Místo ní se na stejném místě obje­

Angeles se horlivě diskutovalo už od jejího

se to i přes řadu kritických ohlasů podařilo.

vil amébovitý tvar nízkého pavilonu, který

prvního představení v roce 2013. Letos se

Především uvnitř nových Galerií David Gef­

chytře překlenuje ulici Wilshire Boulevard.

první americká realizace švýcarského archi­

fen, jak se nová budova nazývá, vytvořil de­

Z prvotního černého zbarvení se nakonec za­

tekta Petera Zumthora konečně otevřela ve­

mokraticky koncipovaný výstavní prostor.

halilo nové muzeum do barvy surového beto­

řejnosti. Jak švýcarský minimalismus uspěl

Jistá kritika byla na místě. Během covido­

ve městě andělů? LACMA má za sebou kva­

vé pandemie byla totiž v roce 2020 v tichos­

ti se ale i tak shodla, že design budovy není

litní architektonickou historii. Kromě dnes

ti zbourána zmíněná stavba z roku 1965 od

pro Zumthora zrovna typický. Snad se nechal

již neexistující hlavní budovy, jejímž au­

Williama Pereiry. „Ať už někdo podporuje

unést kalifornskou atmosférou a vytvořil

torem byl kalifornský modernista William

Zumthorův návrh nebo naopak truchlí nad

volnější a expresivnější variaci na svůj mi­

Pereira, se v areálu muzea můžete setkat

ztrátou původní budovy, anebo jako já ani

nimalistický rukopis, který sluší především

s pavilony asijského umění od Bruce Goffa

jedno, krutost demolice muzea LACMA jako

zeleným svahům Alp. Svůj podíl na tom moh­

nebo Resnick, který v roce 2006 realizo­

významného architektonického prvku Los

la mít i kancelář SOM (Skidmore Owings &

val italský architekt Renzo Piano. V takové

Angeles by neměla být ignorována,“ psa­

Merrill), která s Zumthorem na designu spo­

tvrdé konkurenci nebylo ani pro Zumthora

la v roce 2020 renomovaná kritička Mimi

lupracovala. →

nu. Většina světové architektonické veřejnos­

V přízemí budovy jsou umístěny nevýstavní prostory, které se od sebe liší velikostí — restaurace, obchody a venkovní posezení —, ale také jako technické zázemí. V největším z pavilonů se pak nachází nové divadlo. Do hlavního výstavního patra vedou dvě venkovní betonová schodiště. Na celkové rozloze 32 283 m2 se mezi dvěma masivními betonovými deskami s prosklenými fasádami nachází hlavní stálá expozice muzea. Volně otevřené galerijní prostory jsou zde rytmizovány opět různě velkými obdélníkovými objemy intimnějších expozic. Rozmanitá škála současných i starověkých uměleckých děl dodává sbírce spíše rezidenční atmosféru. Některá umělecká díla jsou umístěna přímo u skleněných stěn, které lze zakrýt chromovanými, ale transparentními závěsy. Debutová stálá expozice zkoumá vztahy a vzájemné vlivy dějin kolem velkých vodních ploch — Atlantiku, Středozemního moře, Indického oceánu a Pacifiku —, a vytváří tak nečekané vizuální a tematické vazby napříč časem a geografií ukazující rozmanité příklady vizuálního umění za posledních 6 000 let. ●

❸ ❹

❶

Umělecká díla jsou vystavena v galeriích definovaných zdmi ze surového betonu. Vzniká jakýsi otevřený sklad umění. Autorem

architektonické❷instalace je korejský výtvarník Do Ho Suh.

❷

Busty jsou volně postavené na stolech, za nimi se jemně vlní transparentní závěsy částečně zkrývající prosklené stěny.

❸

Umění je v galeriích prezentováno také ve více intimnějších a uzavřenějších místnostech s patinovanými zdmi.

❹

Výtvarné umění, řemeslo, design, průmysl i architektura se volně prolínají celou stálou expozicí.

❺

Zumthorův návrh je založen na lineární struktuře dvou betonových desek, které se arabeskovitě vlní nad rušným Wilshire Boulevard.

LACMA

169

❺

170

RUBRIKA

Annet X, NobodyListen a novinkk

BAT

kka glo HILO hrají hlavní roli v mini

171

172

ADVERTORIAL

fotopříběhu od Benedikta Renče.

Byla to láska na první dotek.

NICOLAÏ Parfémová novinka Patchouli Spirit z dílny renomované francouzské parfumérky Patricie de Nicolaï přináší nový pohled na jednu z ikonických ingrediencí vysoké parfumerie, pačuli. Vonná kompozice se otevírá svěžími tóny pomeranče, mandarinky a anděliky. Postupně se rozvíjí do květinového srdce, v němž se snoubí turecká růže, pelargónie a skořice. V základu se naplno rozvíjí charakter pačuli, doplněný o santalové dřevo, vanilku, kadidlo a ambroxan. Celý tento mix propůjčuje vůni dlouhotrvající, smyslnou stopu. 2 250 Kč / 30 ml

TUCANCITOS & CAFETEROS Catuai z panamské oblasti Boquete v regionu Chiriquí roste v nadmořské výšce 1 650 m n. m. Tato odrůda je ceněná pro svůj stabilní, čitelný a harmonický charakter, který v tomto lotu podtrhuje promyté zpracování i střední pražení. V šálku se rozvíjejí tóny mléčné čokolády, lískových oříšků a karamelu, které doplňuje střední tělo a příjemně vyvážený projev. Zrna jsou pražená v malých dávkách ve Strážnici a vy si je můžete koupit na eshopu leros.cz. 349 Kč / 250 g

NOZONO Doplněk stravy MindBoost v sobě kombinuje látky jako L-taurin, fosfatidylcholin, fosfatidylserin, uridin-5-monofosfát, vitaminy B6, B9 a B12 a BioPerine®, které podporují správnou funkci nervové soustavy, paměť, psychickou činnost i snížení únavy. Je vhodný pro každého, kdo chce zvládat náročné pracovní tempo s větší mentální svěžestí a soustředěním. Produkt totiž neposkytuje pouze krátkodobý impuls jako káva, ale podporuje samotné základy paměti, koncentrace a dlouhodobého mentálního výkonu. nozono.cz 1 990 Kč

SHOWROOM

MOMO Po měsících příprav otevírá své dveře MOMO — Le Monde de la Mode, tedy „svět módy“, který klade důraz na osobní přístup, originální estetiku a pečlivě kurátorský výběr světových značek. V aktuálních kolekcích se představují Victoria Beckham, Zimmermann, Etro, Alberta Ferretti, Self-Portrait, Elie Saab či Carolina Herrera. Letní otevření je teprve začátkem nové kapitoly. Na podzim MOMO připravuje nejen Grand Opening, ale také nové kolekce, další značky, speciální projekty a události. Postupně tak vzniká nová pražská adresa pro všechny, kteří hledají výjimečnou módu, osobní přístup a inspiraci na jednom místě. Široká 37/7, Praha, momo-store.cz

55 500 Kč

BULGARI Italský módní dům představuje novou podobu kabelky Divas’ Dream Vanity, v níž se šperkařské dědictví značky potkává s moderním pojetím doplňků. Její charakteristický prošívaný motiv Calla vychází z vějířovitých mozaik Caracallových lázní v Římě — stejného zdroje inspirace, který stojí za ikonickou kolekcí Divas’ Dream. Návrhářka Mary Katrantzou jej pro Bulgari proměnila v nový výrazný podpis. Kompaktní kabelka z teletiny ukrývá překvapivě prostorný interiér z nappa kůže a lze ji nosit v ruce i přes rameno. Novinka přichází ve třech barevných variantách: bílé, černé a rubínově červené.

Osvalený francouzský lev, co není ani hatchback, ani SUV, jeho šíje se nemůže rozhodnout mezi sedanem a kombíkem, ale zaručeně vás donutí se za ním ohlédnout. Peugeot 408 se stal v roce 2022 pomyslnou princeznou Koloběžkou. Teď přichází s faceliftem, který dává ještě větší smysl. První, co vás při pohledu na novou čtyřistaosmičku napadne, je, že výrazně zezelenala. A nemůže za to jen nová vlajková barva Flare Green, která chytře zvýrazňuje komplexní linie karoserie a upozorní i na zcela přepracovanou přední masku, kde se denní svícení oddělilo od LED proužků pro potkávací a dálková světla, zatímco radar je diskrétně schovaný za velkým logem francouzského lvíčka. Novinka je v Evropě nabízená s trojlístkem zelených motorů — výkonným plug-in hybridem, moderním plně elektrickým pohonem a samonabíjecím hybridem. Hybridní motorizace jsou spárovány s automatickou převodovkou a pohánějí přední kola. Tady oproti „původní“ 408 žádné záludnosti nečekejte. Nejvíce koňmi disponuje plug-in, který je v rámci nabídky Peugeot exkluzivní pro nový Peugeot 408, kombinuje benzinový motor o výkonu 180 k (132 kW)

s elektromotorem o výkonu 124 koní (92 kW) a je spojen se 7stupňovou dvouspojkovou převodovkou e-DCS7. Výkon soustavy je 240 koní a po městě najezdí na elektřinu až 85 km. Plně elektrický e-408 nabízí s 213 koňmi a baterií o využitelné kapacitě 58 kWh dojezd až 456 km a rychlodobíjení z 20 % na 80 % za půl hodinky díky pokročilé architektuře. Díky dlouhému rozvoru 2,79 m nabízí nový Peugeot 408 výjimečný prostor pro cestující na zadních sedadlech. Z tohoto pohledu se dokonce jedná o nejprostornější vůz v rámci nabídky Peugeot. Nutno ovšem dodat, že elektrická verze a plug-in hybrid mají o něco menší kufr. Pokud chcete automobilkou deklarovaných 536 litrů, musíte sáhnout po cenově velmi sympatickém (v akci už od 689 000 Kč!) hybridu, který není nutné nabíjet. Má sice pouhých 145 koní, ale i to stačí na příkladnou městskou

centrálním displeji. Ten je desetipalcový, stejně jako digitální kaplička přístrojů před řidičem. Displej ve středu je mírně natočen k tomu, kdo drží volant, ale snadno ho může ovládat také spolujezdec, k čemuž přispívají volitelné zkratky i-Toggles, jež jsou součástí chytrého palubního systému i-Connect. Ten se ve vyšších výbavách jmenuje i-Connect Advanced a zahrnuje online navigaci, ovládání hlasovými příkazy a integrovaný ChatGPT pro plynulejší zážitek z jízdy. Jak vidíte, Peugeot 408 možná zvenku vypadá pořád hodně podobně, ale zevnitř udělal doslova lví skok směrem k novým standardům, které se nenápadně, ale o to usilovněji starají o vaše pohodlí, bezpečí i zdraví. A to je investice, o které se vyplatí chvilku přemýšlet.

Na výšku auto nemá ani metr a půl, ale jeho délka 4,7 metru zajistí uvnitř spoustu místa pro posádku na zadních sedačkách, aniž by auto zvenku působilo rozměrně. Chytrá inženýrská práce a kouzla s perspektivou.

dynamiku, jež není vykoupena velkou spotřebou, protože v běžném provozu pojedete až půlku cesty na elektřinu, což uleví peněžence řidiče i nervům celé posádky. K pohodě na palubě jistě přispěje i vyšší posaz řidiče, certifikované přední sedačky asociací německých odborníků (na návštěvy chiropraktika budete moci brzy zapomenout, vyšší výbavy Peugeotu 408 vás namasírují a uvolní), nebo systém AQS (Air Quality System) a funkce Clean Cabin. Obě jsou standardem u GT Exclusive a volitelné pro GT. Systém AQS nepřetržitě monitoruje kvalitu přiváděného vzduchu a může automaticky aktivovat recirkulaci. Clean Cabin přidává systém úpravy vzduchu, který filtruje znečišťující látky a částice a zároveň zobrazuje informace o jeho kvalitě na

Jako vůbec první auto v nabídce Peugeotu disponuje nová 408 podsvíceným jménem automobilky v zadním světelném pásku. To aby si vaší šelmu nikdo nespletl s konkurencí.

25 990 Kč

LALIQUE Sto let v pohybu. Ikonickou vázu Tourbillons navrhla v roce 1926 Suzanne Lalique-Haviland, dcera zakladatele značky René Laliquea. Je inspirovaná jemností rozvíjející se kapradiny. Charakteristické vířivé linie, které původně vznikaly z čirého skla s černým smaltem, se dnes vracejí v podobě jubilejní edice křišťálové vázy s jemnou korálovou patinou. Ta zvýrazňuje plastický dekor a spolu s kombinací matovaných a leštěných ploch vytváří působivou hru světla. Každý kus vzniká ručně v alsaské manufaktuře Lalique a je součástí číslované edice. Váza měří 20,8 cm na výšku a váží 6,74 kg. Jubilejní kolekci včetně této vázy nabízí Potten & Pannen — Staněk. pottenpannen.cz

NEHERA Dámská kolekce FW26 slovenské oděvní značky vznikla v duchu klidu, emocí a tiché autority. Inspiraci nachází v minimalistické čistotě tvorby Agnes Martin a v jejím přesvědčení, že dokonalost není něco, čeho dosahujeme silou vůle, ale něco, co dokážeme vnímat. Jemnost se zde prolíná se strukturou, ženskost se setkává s čistotou linií a disciplinovanou praktičností. Sklady, vsadky, prošívání i vrstvení vytváří modulární šatník definovaný záměrem, nikoli hlukem — šatník klidné síly, která promlouvá, aniž by musela zvyšovat hlas. Pánská kolekce FW26 zase zkoumá střídmost, jasnost a tišší podobu síly. Inspiruje se disciplinovaností minimalismu Agnes Martin a jejím pojetím dokonalosti jako stavu mysli, nikoli výsledku. Siluetu formují čisté linie, střídmé objemy a detaily podřízené funkci. Tlumené tóny a jemné textury vytvářejí šatník přesný jako architektura, kultivovaný a přirozeně lehký. nehera.com

Více info najdete na kafepikola.cz.

1 050 Kč

Dokážete si představit lépe vybavenou „kápézetku“ pro náročné září než tu, kterou vám nabízíme jako dárek k předplatnému Dolce Vity? V balíčku Pikola, který rozhodně není malý, jak by se dalo odtušit podle jeho názvu, najdete elegantní balíček zrnkové kávy Pauza odrůdy arabica v poměru 70 % Brazílie a 30 % Nikaragui (250 g), dále balení 10 kapslí Tanzánie Korongo určené pro všechny kávovary kompatibilními s kapslemi Nespresso i sypaný bylinný čaj Mlha z jemné směsi kopřivy, meduňky a lípy pro zklidnění, lehkost a každodenní harmonii. A nakonec elegantní bílý kalíšek bez ouška z ateliéru Ľubomíra Ontkóce a Martiny Hudečkové.

ZRNA, KAPSLE, BYLINY A HRNÍČEK PIKOLA

Roční předplatné časopisu dolCevita — 10 čísel za cenu 1 290 Kč + balíček od pražírny a sítě kaváren Pikola v hodnotě 1 050 Kč

PŘEDPLATNÉ

dolcevita.cz