國立中央大學校友管樂團 2023冬季音樂會
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1954 2023/12/23 (六) 14:30 國立中央大學大禮堂
音樂會電子節目冊
回到1954，音樂盛宴由此開始！ 國立中央大學校友管樂團自2017年一路走來， 克服艱辛，突破了重重難關與挑戰， 終於在第8次音樂會回到母校進行演出！
此次回歸~ 除了希望藉由全新的音樂廳將精采的演出帶給各位觀眾， 亦是希望將樂團帶回學校與在校生產生更多聯繫，
讓校友團得以朝氣蓬勃地持續發展下去！
今天的演出~ 從蕭士塔高維奇於1954年作曲完成並首演的《慶典序曲》揭開序幕， 希望大家與我們一同回到1954， 由此開始感受今日的音樂盛宴！
與以往不同的再一亮點是， 今年很榮幸地邀請到旅居新竹的西班牙作曲家， 同時也是非常優秀的擊樂演奏家Antón Alcalde， 來為我們演出國際低音木琴大師安倍圭子的《稜鏡狂想曲》， 曲目精彩可期，敬請期待！
再次感謝各位參與《Back to 1954》音樂會， 先預祝大家聖誕快樂，並擁有一個輕鬆美好的冬日午後。
國立中央大學校友管樂團全體團員
誠摯感謝您的蒞臨支持與鼓勵
國立中央大學校友管樂團 National Central University Alumni Wind Band 《國立中央大學校友管樂團》係由國立中央大學管樂社歷屆校友於2017年籌組
而成。校友們感念在校時期團練的美好時光，期許畢業後能利用工作之餘繼續演 奏音樂、享受音樂，因此創立了校友管樂團。校友團將接續管樂社成立之宗旨提 倡音樂休閒娛樂，並以豐富多變的音樂饗宴陶冶大眾、落實藝文教育的推廣薰陶。 藉由各種不同形式的音樂會演出，將長久以來校友們對於音樂的體悟，以及 秉持完美呈現各類音樂風格的企圖心，與各地喜愛音樂的人們一同分享。努力將 音樂帶入觀眾心中，使音樂成為你我生命中不可或缺的一部份！
《國立中央大學校友管樂團》演出經歷 2017/11/26 創團音樂會 《1:25的青春》 2018/06/02 夏季音樂會 《Dancing in the Wind》 2018/12/01 冬季音樂會 《聽見世界的心跳Every Breath You Take》 2019/05/04 臺南管樂藝術季 2019/11/03 冬季音樂會 《三五好友Listen to Me!》 2020/11/28 冬季音樂會 《憶》 2022/12/03 冬季音樂會 《世界之韻》
指揮 / 黃瑀萌 Conductor / Maurice Huang 黃瑀萌身兼薩克斯風演奏家、樂團指揮以及編曲家。音樂生涯啟蒙自師大 附中管樂隊，擔任薩克斯風首席；中央大學土木系畢業後，考取交通大學音樂 研究所演奏組，師事蔡佳修老師。樂團指揮啟蒙於NSO小號副首席吳建銘老師， 曾經帶領師大附中以及國立中央大學管樂社獲得臺灣音樂比賽特優，現為中央 大學管樂社指導老師、新竹市立管樂團助理指揮、中央大學校友管樂團指揮。 大學時期始將管弦作品改編為管樂編曲。擔任新竹市立管樂團助理指揮期間， 更多次接受樂團委託編曲與創作，成為國內少數具備演奏、指揮、編曲專業的 音樂家。
低音木琴獨奏 / 安東．奧考德 Marimba Soloist / Antón Alcalde 西班牙作曲家、擊樂演奏家安東．奧考德(Antón Alcalde)於1992年出生於 西班牙北部加利西亞自治區的黎安霍(Rianxo, Galicia)，目前旅居臺灣新竹。 十三歲時(2005)創作定音鼓協奏曲(Concertino for Solo Timpanis)於阿姆 斯特丹音樂院(Conservatorium van Amsterdam)由尼克．伍德(Nick Woud)首 演 ， 十 七 歲 時 (2009) 贏 得 第 二 屆 伊 比 利 亞 美 洲 管 樂 作 曲 比 賽 (II Concurso Iberoamericano de Composición para Banda)首獎，且曾在加利西亞作曲比 賽(Concurso de Composición Gallego)中連續獲得五項首獎(2009、2010、 2011)，是該比賽有史以來最年輕的獲獎作曲家。 安東．奧考德在2014年的世界音樂獎(Global Music Awards)中獲得一面銀
牌及兩面銅牌。2016年知名打擊樂獨奏家羅貝多．奧利維拉(Roberto Oliveira) 在都柏林皇家愛爾蘭音樂學院(Royal Irish Academy of Music)的「盛會擊樂節 (Extravaganza Percussion Festival) 」 上 首 演 了 其 多 媒 體 作 品 《 全 息 圖 (Hologram)》。2017年安東．奧考德則獲邀擔任著名的伊薩菲厄澤冰島藝術學 院(ArtsIceland Institute, Ísafjörður)的駐院作曲家。 安東．奧考德自2011年來一直是加利西 亞 作 曲 家 協 會 (Asociación Gallega de Compositores)的成員，並自2016年起成立 出版社Alcalde Music出版作品，比起擊樂演 奏家的身分，近年更致力於作曲，展現其卓
越的作曲天分。 資料來源：《管樂世界 vvhitewhale》
演出曲目 德米特里．蕭士塔高維奇 《慶典序曲》 Dmitri Shostakovich <Festive Overture> Trans. by Donald Hunsberger 改編/唐諾．漢斯柏格
安倍圭子 《稜鏡狂想曲》 Keiko Abe <Prism Rhapsody for Marimba and Wind Orchestra> Arr. by Maurice Huang 編曲/黃瑀萌
比爾．韋倫 《大河之舞》 Bill Whelan <Riverdance> Arr. by Carl Strommen 編曲/卡爾．史卓曼
----------中場休息Intermission----------
李奧納德．伯恩斯坦 《光榮序曲》 Leonard Bernstein <SLAVA!> Trans. by Clare Grundman 改編/克萊爾．格倫德曼
《聖夜之夢》 <Dream in the Silent Night> Arr. by Toshio Mashima 編曲/真島俊夫
《鬼滅之刃組曲》 <「鬼滅の刃」メドレー> Arr. by Hideaki Miura 編曲/三浦秀秋
德克．布瑞斯 《丁丁歷險記：太陽的囚徒》 Dirk Brossé < Tintin- Prisoners of the Sun > Arr. by Johan de Meij 編曲/約翰．迪．梅
《慶典序曲》 Festive Overture 作曲 / 德米特里．蕭士塔高維奇 改編 / 唐諾．漢斯柏格
Dmitri Shostakovich
Donald Hunsberger
《慶典序曲》係由前蘇聯時期知名俄國作曲家德米特里．蕭士塔高維奇 (Dmitri Shostakovich, 1906-1975)於1954年為十月革命37週年創作而成。此曲一 開始屬管弦樂團編制，但隨時代進展，全曲結合銅管樂器高亢旋律及木管樂器精 湛技術之橋段，使其逐漸發展為管樂團的演出標竿，曾於1980年的莫斯科奧運會 及2009年諾貝爾獎音樂會作為開場樂進行演出。 依據傳說，蕭士塔高維奇僅用數個小時創作全曲，並只用三天時間趕上音樂 會的截止日期。蕭士塔高維奇的朋友列夫．列別丁斯基(Lev Lebedinsky, 19041992)闡述道：「蕭士塔高維奇作曲的速度確實令人震驚，且當他作曲時，還能一 邊談天說地、談笑風生，如同傳奇的莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart, 17561791)」。 蕭士塔高維奇使用俄羅斯民族音樂之父米哈伊爾．伊萬諾維奇．葛令卡(M. I. Glinka, 1804-1857)的歌劇《盧斯蘭與魯蜜拉(Ruslan and Lyudmila)》序曲作為參
考，再以自己的旋律與風格創作此曲。開頭以銅管樂器慶典式的宣敘調開始，隨 即由豎笛帶領觀眾進入輕鬆愉快的二二(2/2)拍樂段，中段則由法國號奏出較為抒 情及旋律化的樂句，再由木管樂器承接回輕快的樂段，並加入新的對位元素。結 尾重現開頭時的動機，但改以三二(3/2)拍節奏表示，再加入其他對位和聲，最後 在定音鼓與小鼓的滾奏襯托下，全團以飽滿和絃聲響走向氣勢磅礡的結尾。
資料來源：中興大學管樂團、美國空軍樂隊
《稜鏡狂想曲》 Prism Rhapsody for Marimba and Wind Orchestra 作曲 / 安倍圭子 編曲 / 黃瑀萌
Keiko Abe
Maurice Huang
安倍圭子(Keiko Abe, 1937-)本名木村圭子，為著名日本作曲家及低音木琴 (Marimba)演奏家。在低音木琴的發展過程中，無論於演奏技巧或作曲上，安倍圭
子均擔任了重要的推手，透過與日本山葉(Yamaha)樂器製作公司的合作，把當時 四個八度音域的低音木琴拓展至五個八度，使得低音木琴的聲響更加豐富及寬廣， 也奠定了後期製作低音木琴的標準。 安倍圭子自1970年起任教於桐朋學園大學(Toho Gakuen School of Music)， 現時仍為該校之名譽教授；同時亦開辦了個人國際低音木琴研習學院(Keiko Abe International Marimba Academy)，每年暑假開設大師班授課。安倍圭子亦在敲
擊樂藝術協會(Percussive Art Society)名人堂中榜上有名。 《稜鏡狂想曲》是安倍圭子於1986年寫給低音木琴雙棒獨奏的曲子，亦是她為 低音木琴所作的首批炫技作品之一，以極度自由的形式創作，拋開傳統束縛，創 造出令人情緒沸騰且極具戲劇性的樂曲。後來她以原曲改編成狂想曲、協奏曲、 變奏曲等近20個版本。今天演出的即是從雙棒改為六棒的狂想曲版本，由指揮黃 瑀萌編曲，並由西班牙擊樂演奏家安東．奧考德(Antón Alcalde,1992-)擔任獨奏。
資料來源：維基百科
《大河之舞》 Riverdance 作曲 / 比爾．韋倫 編曲 / 卡爾．史卓曼
Bill Whelan Carl Strommen
《大河之舞》為愛爾蘭傳統踢踏舞，源於1994年的歐洲歌唱大賽(Eurovision Song Contest)，當時有一段由踢踏舞王麥可．瑞恩．佛萊利(Michael Ryan Flatley, 1958-)、 舞后珍．布洛爾(Jean Butler, 1971-)、合唱天團阿努納(Anúna)、愛爾蘭電視電台管絃 樂團與音樂大師比爾．韋倫(Bill Whelan, 1950-)等堅強卡司所組成的過場演出，使得僅7 分鐘的節目爆發熱烈迴響，繼而改編為一場約2小時的劇場秀，在全世界巡演超過25年。 比爾．韋倫是愛爾蘭著名的音樂製作人與創作者，製作過許多暢銷專輯，《大河之舞》 為其個人音樂事業的巔峰，並於1997年獲得葛萊美獎肯定。本次演出由卡爾．史卓曼 (Carl Strommen, 1939-)為管樂團改編的版本，全曲共四個樂章： 第一樂章由三段旋律組成。「泉源之歌(Wellspring Theme)」是表演開始前的序奏，
原由低音哨笛或愛爾蘭風笛演奏，此版本則巧妙地改以高音薩克斯風獨奏詮釋。緊接著 以打擊樂器為首帶出木管旋律，旋律主題為「愛爾蘭之女(Women of Ireland)」，其包含 代表愛爾蘭女性形象的「凱薩琳女爵(Countess Cathleen)」與征服男性入侵者們的仙女 「希族之女(Women of the Sidhe)」。 第二樂章「心之吶喊(The Heart's Cry)」於劇中為無伴奏合唱曲，原歌詞是唱誦鮭魚 與老鷹。在愛爾蘭民間傳說中，鮭魚是智慧的象徵，大膽逆流而上回到出生地只為延續 新生命；老鷹保衛子女的兇猛則為母性光輝的象徵。史卓曼將此樂章改由法國號悠揚的 獨奏展開，後加入銅管重奏，柔和溫潤的旋律娓娓道出對大自然的尊敬。 第三樂章「雷鳴與閃電(Thunder and Lightening)」為劇中男踢踏舞片段，史卓曼將 此樂章改以打擊樂器模仿舞步聲，呈現力與美的律動，唯妙唯肖的展現一段段獨舞與舞 群的回應，氣勢十足。 第四樂章「大河之舞終曲(Riverdance Finale)」以鐵琴為首的簡短序奏開始，木管隨 即奏出輕快旋律，九八(9/8)拍段落為象徵大河之女舞者，四四(4/4)拍段落為象徵大地之 男舞者，中間穿插打擊樂器過場片段，再由高音薩克斯風獨奏與木管合奏帶出六八(6/8) 拍與四四(4/4)拍交錯的大河之女與大地之男共舞場景，最後再以十二八(12/8)拍段落加 上銅管與打擊將全曲導向波瀾壯闊的終曲。 資料來源：幻響交響管樂團、台大校友管樂團
《光榮序曲》 SLAVA! 作曲 / 李奧納德．伯恩斯坦
Leonard Bernstein
改編 / 克萊爾．格倫德曼
Clare Grundman
李奧納德．伯恩斯坦(Leonard Bernstein, 1918-1990)出生於美國，是鋼琴家、 作 曲 家 、 音 樂 教 育 者 ， 亦 是 世 界 著 名 指 揮 ， 曾 擔 任 紐 約 愛 樂 (New York
Philharmonic)的音樂總監，錄製上百首錄音，並與世界各地著名樂團合作演出。 伯恩斯坦的作品創作是其入世性格的實踐，總以揭露美國本土現況的劇本創 作，不僅較具嚴肅性質的歌劇如此，衍生自喜劇、雜耍表演的音樂劇作品亦然。 他不採用19世紀以來歐洲音樂孕育出的風格，而是專注開發爵士樂元素，包含音 階系統、切分音型、變態拍號等，再以對位、半音和聲等技法創造出具有「精神性」 的美國音樂風格。 1977年，剛接下美國國家交響樂團(National Symphony Orchestra)音樂總監 一職的著名俄羅斯大提琴家、指揮家姆斯蒂斯拉夫．羅斯卓波維奇(Mstislav Rostropovich, 1927-2007)邀請伯恩斯坦為他指揮的首場演出創作一首熱烈激昂的 序曲，《光榮序曲》就此誕生，同年於華盛頓首演！有趣的是，Slava在俄文除了是 指「光榮」的意思外，也正是羅斯卓波維奇在朋友間的暱稱，以-slav結尾的斯拉夫 語系男性名字，暱稱經常使用Slava這個單字。 《光榮序曲》取自伯恩斯坦1976年創作的百老匯音樂劇《1600 賓州大道(1600 Pennsylvania Avenue)》。第一主題為音樂劇中的「共和黨(The Grand Old Party)」， 絕大部分採用七四(7/4)拍節奏進行；第二主題則取自擁有明快七八(7/8)拍節奏的 「彩排(Rehearse!)」。原作的交響樂團版本在此後加入一段由伯恩斯坦本人與幾位 美國演員、劇作家所錄的政治演說，亦同時搭配群眾的歡呼聲，但在改編給管樂 團的版本中，編曲家克萊爾．格倫德曼(Clare Grundman, 1913-1996)將這部分予 以捨棄，兩段主題隨後以相反的順序再現，並在樂團齊聲喊出Slava!後嘎然而止。
資料來源：MUZIK 雜誌、臺南一中校友管樂團
《聖夜之夢》 Dream in the Silent Night 編曲 / 真島俊夫
Toshio Mashima
真島俊夫(Toshio Mashima, 1949-2016)出生於日本山形縣鶴岡市，中學時期 加入吹奏樂部擔任長號手，神奈川大學(Kanagawa University)工學院畢業，在學 期間參加神奈川大學管樂團，畢業後以獎學金優等生身份進入山葉(Yamaha)音樂 學院的管樂指揮課程，後逐漸展現其作曲及編曲才華，成為世界知名之作曲家、 編曲家。 《聖夜之夢》係為真島俊夫為管樂團所改編的聖誕組曲，此曲的編排技巧受世 界各地樂團喜愛，亦可加入四部合唱增添聖歌唱詠之聖誕氣息。 此曲以「平安夜(Silent Night)」為主軸，陸續銜接「裝飾大廳(Deck the Hall) 」 、 「我看見三艘船(I Saw Three Ships) 」 、 「馬槽歌(Away in the Manger) 」 、 「奇妙 聖嬰(What Child is This?) 」 、 「聖誕鐘聲(Carol the Bells) 」 、 「齊來崇拜(O, Come, All Ye Faithful) 」等6首聖誕歌曲，最後再回到平安夜(Silent Night)的主題 前後呼應直至結束。
資料來源：維基百科；圖片來源： Manuel Viveros, kornkun, Rue
《鬼滅之刃組曲》 「鬼滅の刃」メドレー 編曲 / 三浦秀秋
Hideaki Miura
三浦秀秋(Hideaki Miura, 1982-)學生時期於東京尚美音樂媒體藝術專門學校 (SHOBI College of Music)就讀作曲，自2004年畢業後，為交響樂團與管樂團編寫 許多不同風格的樂曲。近期替New Sounds in Brass管樂特輯編曲，同時於洗足學 園音樂大學(Senzoku Gakuen College of Music)擔任講師。 超人氣漫畫《鬼滅之刃》自2016年2月15日至2020年5月18日於《週刊少年 Jump》連載，為日本漫畫家吾峠呼世晴(Koyoharu Gotouge, 1989-)所創作的奇幻 漫畫作品，描述主角炭治郎為了尋求變成鬼的妹妹禰豆子變回人類的方法，而踏 上斬鬼之旅。《鬼滅之刃》自2019年改編成電視動畫上映後，即萬人空巷、廣受歡 迎，本次演出的《鬼滅之刃組曲》共收錄4首電視動畫與電影中所使用的熱門流行歌 曲，依序如下： 第一首「紅蓮華」係為2019年在第70屆NHK紅白歌唱大賽中首次亮相的女創作 歌手LiSA的第15張單曲，此曲作為《鬼滅之刃》電視動畫的片頭曲後即造成轟動， 為史上首次有動畫歌手連莊數位單曲週榜的第一名。此外紅蓮華亦是唯一一個同 時達成「平成最後的首位」與「令和最初的首位」的酷炫搖滾樂曲！ 第二首「From the Edge」作為電視動畫的片尾曲，由日本知名作曲家梶浦由記 (Yuki Kajiura, 1965-)作詞作曲，並由 FictionJunction 與LiSA跨界合作演唱。 第三首「竈門炭治郎之歌」作為電視動畫的插入曲，於第19集出現，憂鬱勇敢 的旋律與歌詞觸動了編曲家的心，因而將其編入此管樂團演奏版本。 第四首「炎」則為2020年上映之動畫續集電影《鬼滅之刃：無限列車》的主題曲，
係由LiSA創作的華麗歌謠，與電影規模完美契合，發行後於日本各大數位排行榜 取得55冠的驚人成績。 資料來源：維基百科
《丁丁歷險記：太陽的囚徒》 Tintin- Prisoners of the Sun 作曲 / 德克．布瑞斯
Dirk Brossé
編曲 / 約翰．迪．梅
Johan de Meij
「太陽的囚徒(Le Temple du Soleil)」是比利時漫畫家艾爾吉(Hergé, 19071983)創作漫畫系列《丁丁歷險記》中的第14部作品，為第13部作品「七個水晶球
(Les Sept boules de cristal) 」 的 續 集 。 1969 年 ， 這 兩 部 作 品 由 比 利 時 製 片 Belvision公司改編為電影《丁丁和太陽神廟(Tintin and the Temple of the Sun)》， 後於2001年再改編為音樂劇，配樂由德克．布瑞斯(Dirk Brossé, 1960-)操刀，並 在比利時安特衛普以荷蘭語完成首演。 故事的主角丁丁是一名記者，極具正義感及冒險性格，身材瘦小卻擅長格鬥， 在與各種敵人的鬥爭中，總能憑藉勇氣與機智，不顧生命危險營救他人。丁丁作 為一名和平主義者，不惜代價只為阻止戰爭，並以人道對待敵人。 音樂劇共分兩幕：第一幕為７名科學家發現古印加帝國神廟後破壞並帶走印 加 王 木 乃 伊 ， 結 果 招 致 太 陽 神 詛 咒 的 過 程 。 其 中 圖 納 思 教 授 (Professeur Tournesol)為調查真相遭人綁架，丁丁與老朋友哈達克船長(Capitaine Haddock) 為拯救圖納思教授而踏上秘魯展開一段冒險旅程。第二幕描述丁丁與朋友救人不 成反誤闖印加王太陽神廟而成為祭品，最終丁丁於受刑日，利用18日前於報紙上 看到的日全蝕訊息，讓印加人誤以為他可以操縱太陽，印加人基於信仰之心將丁 丁一行人釋放，同時亦拯救了圖納思教授，並解除７名科學家所受的詛咒，事件 圓滿落幕。 本次演出著名荷蘭管樂作曲家約翰．迪．梅(Johan de Meji, 1953-)依據音樂 劇配樂改編給管樂團演奏的版本。其挑選了音樂劇中數首配樂「拉斯卡．卡巴克 (Rascar Capac)」、「當營火燃起(When the Campfire is Burning)」、「教授的華爾 滋(The Waltz of the Professors)」、「友誼長存(Friendship Forever and Ever)」與
「火刑柴堆(The Pyre)」等不同風格樂曲，最後以廣闊浩大的配樂「太陽(The Sun)」 作結。 資料來源：台大校友管樂團、維基百科
演出人員 指揮 Conductor
黃瑀萌
樂團首席 Concertmaster
楊松樾
低音木琴獨奏 Marimba Soloist
Antón Alcalde
短笛 Piccolo
林亭孜
長笛 Flute
陳逸慧 王硯葶 翁楷杰 廖芊雅 吳維倫
雙簧管 Oboe
洪銘陽
豎笛 Clarinet
楊松樾 吳典倚 凃家甄 王郁涵 劉世寧 黃雅琳
低音豎笛 Bass Clarinet
周永杰
高音薩克斯風 Soprano Sax.
曾鼎元
中音薩克斯風 Alto Sax.
曾鼎元 游澈
次中音薩克斯風 Tenor Sax.
劉修銓
上低音薩克斯風 Baritone Sax.
周弘才
小號 Trumpet
曾遠涵 唐立先 葉少彬 陳源樣 蔡伯謙
法國號 F. Horn
陳冠廷 陳佳駿 楊舒名 林敬洋 劉身威
長號 Trombone
陳頤萱 陳捷諒 吳俊谷 林禹慈
低音長號 Bass Trombone
鍾明恩
上低音號 Euphonium
陳琬蓁 吳俊谷
低音號 Tuba
陳建仁 李宗璘
打擊 Percussion
王書凡 許啟群 陳柏霖 謝昆祐 李世婕 陳亭君 莊于鋅 徐莛家
鋼琴 Piano
廖芊雅
低音提琴 Double Bass
李宗璘
* 橘字：各聲部負責人 * 粗體：團友或協演人員
行政團隊
贊助鳴謝
行政總監 / 陳頤萱
個人 / 林亭孜 廖芊雅 吳維倫 洪銘陽 楊松樾 王郁涵
譜務 / 王書凡
曾鼎元 劉身威 陳子鋐 美宣 / 陳逸慧
孫立憲 曹可羣 周群哲 王書凡 徐莛家 李建緯
工作人員
樂器 / 國立中央大學管樂社
舞臺總監 / 韓靖
新竹市立管樂團
票務 / 曹可羣
新竹市立青少年管樂團
前台 / 林士傑 郭哲亨
錄音錄影 / 王信評 攝影 / 藍文臨 主持人 / 王蕙儀
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圖片來源： smashicons