Bartók Tavasz Műsorfüzet - Magyar Nemzeti Táncegyüttes: A hűtlen feleség (2021. május 21.)

Magyar Nemzeti Táncegyüttes: A hűtlen feleség – bemutató Hungarian National Dance Ensemble: The Faithless Wife – premiere

MÁJUS 21. | 19.00

Müpa – Fesztivál Színház Müpa Budapest – Festival Theatre

A feleség • Wife: OLTÁRCZY Mária A férj • Husband: TÓKOS Attila Barcsai, a szerető • Barcsai, the lover: BARKA Dávid Falusi nép • Village people: a Magyar Nemzeti Táncegyüttes táncosai • dancers of the Hungarian National Dance Ensemble Katonák, pásztorok, bírák • Soldiers, shepherds, judges: Honvéd Férfikar • Honvéd Male Choir (karigazgató • choirmaster: RIEDERAUER Richárd) Zene • Music: EREDICS Benjámin Népzenei szerkesztő • Folk music editor: PAPP István Gázsa, D. TÓTH Sándor Forgatókönyv, dramaturgia, jelmez • Screenplay, dramaturgy, costumes: ZS. VINCZE Zsuzsa Díszlet • Set: TÓTH Kázmér Fény • Lighting: KÓSA Dániel, NIEDERKIRCHNER István Animáció • Animation: FABÓK Szilvia, KONTA Boáz Társrendező • Co-director: ZS. VINCZE Zsuzsa Koreográfus, rendező • Choreographer, director: ZSURÁFSZKY Zoltán Szakmai vezető • Technical director: ZS. VINCZE Zsuzsa Művészeti vezető • Artistic director: ZSURÁFSZKY Zoltán Az előadásban elhangzik Kodály Zoltán Esti dal és Katonadal című kórusműve.

• The performance includes two choral works by Zoltán Kodály, Evening Song and Soldiers’ Song.

For the English version, see page 4

A bemutató a Bartók Tavasz keretében a Magyar Nemzeti Táncegyüttessel közös programként, a Müpa szervezésében valósul meg. • This performance of the Bartók Spring is presented by Müpa Budapest and Hungarian National Dance Ensemble.

1

A hűtlen feleség A Magyar Nemzeti Táncegyüttes és a Honvéd Férfikar előadása a hűtlenségéért halállal büntetett asszony különös történetét, e kegyetlen szépségű, régi stílusú balladát, balladaköltészetünk talán legrejtélyesebb és legmélyebb emberi érzelmeket ábrázoló, halálos tragédiával végződő históriáját eleveníti meg. Az eredeti népballada szűkszavúan szól a házasságtörő asszonyról és a hűtlenség indokairól, míg a férj véres bosszúját, a hűtlen feleség megégetését részletesen tárgyalja.

A táncdráma, mintegy kiegészítve a történetet, „kideríti” a nő hűtlenségének okát, a „bűnösök” lehetséges indokait, és magyarázatot keres a szereplők tetteire.

A hosszú katonaságból hazatérő főhős, Barcsai egy lakodalom közepébe csöppen. A lány, akit szeretett, nem várta meg, éppen férjhez készül menni egy gazdag emberhez. A lakodalomban kitörő konfliktusok ellenére a házasság megköttetik, így Barcsai – elveszítvén szerelmét – elbujdosik. Az évek telnek, és amikor az érdekből kötött házasság szürkesége és a szenvedés egyre elviselhetetlenebbé válik a feleség számára, felbukkan régi szerelme, Barcsai. A fiatalkori beteljesületlen szerelem és annak minden elfojtott sóvárgása ellenállhatatlanul sodorja őket a bűnbe... A megtorlás pedig nem maradhat el.

A téma ma is aktuális. A féltékenység, a hűtlenség, a megcsalás, az ellenállhatatlan, elsöprő erejű szerelem égő szenvedélye férfi és nő kapcsolatának örök témái. Az eltáncolt ballada a magyar néptánc és népzene világán keresztül vizsgálja az emberi lelkeket, ötvözve az „ősi” érzelmeket az „ősi” mozdulatokkal és zenei világgal.

A táncballadában az eredeti népzene és a kortárs világzenei alkotások mellett Kodály Zoltán két kórusműve, illetve a Barcsai szeretője című ballada újszerű zenei feldolgozása hangzik el.

Fotó: Erdélyi Gábor

Magyar Nemzeti Táncegyüttes A Magyar Nemzeti Táncegyüttes Magyarország egyik legnagyobb létszámú hivatásos néptáncegyüttese, több mint húsz párral. „Anyanyelve” a Kárpát-medence néptánckincse, amelyből a nagy formátumú történelmi táncjátékoktól az autentikus folklórműsorokig, a dramatikus táncszínházi előadásoktól a népi hagyományainkon alapuló mesedarabokig terjedő, sokszínű repertoár építkezik. Valamennyi produkció közös jellemzője a rendkívüli dinamika, a táncok virtuozitása és a színpadképek látványossága. Az együttes táncelőadásai Budapesten, vidéken, a Kárpát-medence magyarlakta területein rendszeresen láthatók, de a világ különböző országaiba is sokat hívják őket.

2

A táncegyüttes neve pontosan kifejezi a társulat hazai, európai és tengerentúli küldetését, a kárpát-medencei magyar néptánckincs megismertetéséért és népszerűsítéséért végzett felelősségteljes és profes�szionális munkáját.

Honvéd Férfikar A Honvéd Férfikar Magyarország egyetlen hivatásos férfikórusa.

Az operaszínpadok és a koncertpódiumok állandó résztvevője, a klas�szikus zenei hangversenyélet kikerülhetetlen szereplője itthon és külföldön egyaránt. Az 1949-ben alapított együttes kezdettől különleges hangzást képviselt, amelyhez az évek során magas szintű előadói érzékenység is társult. Az egykor katonákból alakult kórus mára már magas képzettséggel rendelkező énekművészekből áll. A Honvéd Férfikar a hagyományos klasszikus és kortárs zenei feladatok mellett szívesen vállal műfaji kirándulásokat a crossover területére is. Az elmúlt évtizedek során a kórus négy kontinens több tucat országában turnézott, Mexikótól az Egyesült Államokon át Kínáig.

ZSURÁFSZKY ZOLTÁN

Fotó: Hrotkó Bálint

Zsuráfszky Zoltán A Kossuth-díjas, a Magyar Köztársaság Kiváló Művésze címmel kitüntetett koreográfus, Zsuráfszky Zoltán 1975-ben nívódíjjal végzett az Állami Balettintézet első néptáncosztályában, és még ebben az évben a Magyar Állami Népi Együttes szólistája, tánckarvezetője lett. 1984-től 1991-ig a barátaival közösen alapított Kodály Kamara Táncegyüttes művészeti vezetője, 1991-től a Budapest Táncegyüttes művészeti vezetője, 1993-tól igazgatója is volt. Ezzel egy időben önálló koreográfusként sorra alkotta meg friss szemléletű, a Kárpátmedence folklórjának alapos ismeretéről tanúskodó műveit, és folyamatosan jelentkezett nagy formátumú, egész estés színpadi

3

táncműveivel. Művészi munkája egyrészt az eredeti néptáncokat autentikusan reprezentáló színpadi megfogalmazásokra, másrészt a hagyományon alapuló, gondolati tartalmú, tematikus jellegű, a tánc­ művészeti feladatokat jobban kiszélesítő táncszínházi produkciókra épült. 2007-től az egyesített Honvéd Táncszínház, 2012-től az egész Honvéd Együttes művészeti vezetője. 2014-ben kezdeményezésére a Honvéd Táncszínház neve Magyar Nemzeti Táncegyüttesre változott, amelynek jelenleg is művészeti vezetője és egyben a Honvéd Együttes ügy­vezető igazgatója. 1980 óta rendszeresen tanít az Amerikai Egyesült Államokban, Kanadában, Svájcban, Németországban és Japánban. A táncgyűjtés vezetőjeként részt vett az utóbbi évek legnagyobb népzenei gyűjtésében, az Utolsó Óra programban.

4

The Faithless Wife This production of the Hungarian National Dance Ensemble and Honvéd Male Choir recounts the strange story of a woman punished with death for infidelity, one of the most mysterious old Hungarian ballads, a tale of cruel beauty and tragedy that represents some of the most profound human emotions. The original folk ballad says little about the adulterous woman and the reasons for her infidelity, while the husband’s bloody revenge, the burning of the unfaithful wife, is discussed in detail. The dance drama completes the story, “unravels” the cause of the woman’s infidelity, the possible motivations of the “sinners,” and seeks an explanation for the actions of the characters.

The male protagonist, Barcsai, returns home after a long military service, and finds himself in the middle of a wedding feast. The girl he loved did not wait for him, and is about to marry a rich man. Despite the conflicts that emerge at the feast, the wedding is concluded, and Barcsai, who has lost his love, leaves the village. Years go by, and just as the tedium of the marriage of convenience and the suffering is becoming intolerable for the girl, her old love, Barcsai appears. The unfulfilled love of their youth and all its suppressed yearnings plunge them into sin... And retribution cannot be far behind.

The subject is still of interest. Jealousy, infidelity, unfaithfulness, the “burning” passion of irresistible, overwhelming love – these are the perennial subjects of the relationship between a man and a woman. Rendered in dance, the ballad makes use of the world of

Hungarian folk dance and music to study the human soul, fusing “primitive” emotions with “primitive” motions and music.

Along with original folk music and contemporary world music, the dance ballad features two choral works by Zoltán Kodály, and a new arrangement of the ballad, Barcsai’s Lover.

Hungarian National Dance Ensemble The Hungarian National Dance Ensemble is one of the largest professional folk dance ensembles in Hungary with more than 20 couples. Its “mother tongue” is the folk dance repository of the Carpathian Basin, which has given rise to a colourful repertoire with large-format histor­ ical ballets to authentic folklore performances, and from rock operas to folk tradition-based children’s productions. Each production is marked by extraordinary dynamics, virtuosic dances and spectacular stage sets. The ensemble regularly performs in Budapest, the country, and areas in the Carpathian Basin where Hungarians live. Also, they are frequently invited to perform elsewhere in the world. The ensem­ ble’s name faithfully reflects the mission of a committed and professional group, that of promoting the Hungarian folk dance tradition of the Carpathian Basin in Hungary, Europe and overseas.

Honvéd Male Choir The Honvéd Male Choir is the only professional male choir in Hungary.

It is regularly featured in operas and concert halls, and is an ensemble to reckon with in the classical concert scene, both in Hungary and abroad. When it was founded in 1949, the ensemble was already synonymous with a special sound, which over the years came to be coupled with an advanced performing sensibility. Formerly enlisting soldiers, the choir is now made up of highly trained singers. In addition to traditional classical and contemporary responsibilities, the Honvéd Male Choir does not mind taking excursions into the realm of crossover.

Over the past few decades, they have performed in dozens of coun­ tries on four continents, from Mexico to the United States and China.

5

Zoltán Zsuráfszky Kossuth Prize laureate choreographer Zoltán Zsuráfszky, holder of the Artist of Excellence Prize, graduated from the first folk dance class of the State Ballet Institute in 1975, with an award of excellence.

The same year he became a soloist and dance troupe leader of the Hungarian State Folk Ensemble. Between 1984–1991, he was artistic director of Kodály Chamber Dance Ensemble, which he cofounded with friends. He has been artistic director of the Budapest Dance Ensemble since 1991, and its director since 1993.

It was at this time that he started to create original choreographies, works informed by a fresh approach and a sound knowledge of the folklore of the Carpathian Basin. He created one large-scale dance production for the stage after another. His artistic work was based, on the one hand, on scenic expressions that represented original folk dances in an authentic manner, and on the other, on dance produc­tions that relied on traditions, were reflective in content, thematic in character, and more innovative. In 2007 he became artistic director of the unified Honvéd Dance Theatre, and in 2012 that of the whole Hon­véd Ensemble. In 2014, Honvéd Dance Theatre was renamed, on his initiative, Hungarian National Dance Ensemble, of which he is still artistic director. He is also managing director of Honvéd Ensemble.

Since 1980, he has regularly taught in the United States, Canada, Switzerland, Germany and Japan. As head of the dance collecting team, he took part in the largest folk music collection initiative of recent years, the programme called Last Hour.

6

Címlapfotó: Váradi Levente