Müpa Műsorfüzet - Recirquel Újcirkusz Társulat Cirkusz az Éjszakában (2018. május 24., 25.)

Recirquel Újcirkusz Társulat Cirkusz az Éjszakában Fesztivál Színház

mupa.hu

24, 25 May 2018 Further performances: 24, 25, 26 October 2018 Festival Theatre

Recirquel Company Budapest Night Circus Writer, choreographer, director: Bence Vági Composer, music director: Péter Sárik Composer, electronic orchestrator: Gábor Terjék (Fiddler) Set: Judit Csanádi / Costumes: Emese Kasza Lighting: József Pető / Dramaturg: Gergely Zöldi, György Böhm Assistant director: Henrietta Pócsik Assistant set designer: Péter Klimó Hair stylist and wigmaker: Ádám Marton Hats and wigs: Ildikó Virág Erdei / Make-up artist: Szilvia Ipacs Photos featured in set design: Gábor Csanádi, István Halas Recirquel Company Budapest: Ákos Biritz, László Farkas, Richárd Herczeg, Renátó Illés, Leonetta Lakatos, Áron Pintér, Zsanett Veress, Csilla Wittmann, Gábor Zsíros Narrator: Ágota Siménfalvy Featuring: Norbert Elek / Zoltán Bubenyák – piano Featuring on recorded soundtrack: Péter Sárik – piano, composer, music director Gábor Terjék (Fiddler) – composer, electronic orchestrator Kornél Almási – classical instrumentation Papajazz: Attila Korb, Árpád Dennert, Péter Kovács, Attila Sidoo, Balázs Cseh Girls’ Choir of the Kossuth Lajos High School, Cegléd (choirmaster: Judit Soltész-Lédeczki) Péter Kovács, Kata Borsos, Tamás Tóth – violin, György Fazekas, Balázs Tóth – viola, Endre Balogh, Orsolya Urbán – cello Zsolt Gyulai – mixing, mastering The English summary is on page 15.

The production is being sponsored by: PP Center More information about Recirquel Company Budapest: www.recirquel.com, facebook.com/recirquel

3 2018. május 24., 25.

További előadások: 2018. október 24., 25., 26.

Fesztivál Színház

Recirquel Újcirkusz Társulat Cirkusz az Éjszakában Író, koreográfus, rendező: Vági Bence Zeneszerző, zenei rendező: Sárik Péter Zeneszerző, elektronikus hangszerelő: Terjék (Fiddler) Gábor Díszlet: Csanádi Judit / Jelmez: Kasza Emese Világításterv: Pető József / Dramaturg: Zöldi Gergely, Böhm György Rendezőasszisztens: Pócsik Henrietta Díszlettervező-asszisztens: Klimó Péter Fodrász és parókakészítő: Marton Ádám Fejdísz: Erdei Ildikó Virág / Smink: Ipacs Szilvia A díszlethez felhasznált fotók: Csanádi Gábor, Halas István Recirquel Újcirkusz Társulat: Biritz Ákos, Farkas László, Herczeg Richárd, Illés Renátó, Lakatos Leonetta, Pintér Áron, Veress Zsanett, Wittmann Csilla, Zsíros Gábor Narrátor: Siménfalvy Ágota Közreműködik: Elek Norbert / Bubenyák Zoltán – zongora Az előadáson elhangzó felvételen közreműködik: Sárik Péter – zongora, zeneszerző, zenei rendező Terjék (Fiddler) Gábor – zeneszerző, elektronikus hangszerelő Almási Kornél – klasszikus hangszerelő Papajazz: Korb Attila, Dennert Árpád, Kovács Péter, Sidoo Attila, Cseh Balázs A ceglédi Kossuth Lajos Gimnázium Leánykara (karigazgató: Soltészné Lédeczi Judit) Kovács Péter, Borsos Kata, Tóth Tamás – hegedű, Fazekas György, Tóth Balázs – brácsa, Balogh Endre, Urbán Orsolya – cselló Gyulai Zsolt – keverés, mastering A produkció támogatója a PP Center.

A Recirquel Újcirkusz Társulatról további információ: www.recirquel.com, facebook.com/recirquel

Fotó © Nagy Attila, Müpa

Recirquel Újcirkusz Társulat A Recirquel Újcirkusz Társulat ezen előadásának középpontjában a repülés elérhetetlen vágya áll. Az alkotók a történelem előtti idők örök érvényű jelképei, a jól ismert mítoszokból megelevenedő szituációk alkalmazásával segítenek a nézőnek abban, hogy otthonosan érezze magát az értelmünk helyett inkább az érzéseinkkel megragadható világban. A repülés mint téma persze korántsem áll távol a cirkusztól: ahogyan a maguknak szárnyakat fabrikáló elődök, úgy a trapézon lengő, a gurtnin, rhönradon, lengődróton dolgozó, estéről estére életüket kockáztató művészek – a hétköznapi emberek számára biztonságot jelentő földtől elszakadva – a lehetetlent kísértik. Az artisták a porondra lépve saját határaik feszegetése mellett a fizika alapvető törvényeit is megcáfolják, miközben szinte szimbiózisba kerülnek munkaeszközeikkel – vagy ahogy ők nevezik: rekvizitjeikkel.

Az est főszereplője az első magyar újcirkusz-társulat, a Recirquel. A kortárs cirkusz műfaja Kelet-Közép-Európában korábban szinte ismeretlen fogalom volt, annak ellenére, hogy a világ patinás társulatai számára komoly „alapanyagot” jelentenek e gazdag cirkuszi hagyományokkal rendelkező országokból kikerülő tehetséges fiatal artisták. A világ kulturális sajtója ezért kiemelt figyelemmel követi a kelet-középeurópai eseményeket, és azt az egyedülálló magyar együttest, a Recirquelt, amely a 2012-es Sziget Fesztiválon és a Millenáris Teátrumban, majd 2013-ban a Budapesti Tavaszi Fesztiválon a Müpában óriási sikerrel mutatkozott be, és azóta számos külföldi turnét tudhat maga mögött.

Kiket láthatunk az előadásban? A handvoltizs számban Wittmann Csillát és Farkas Lászlót. Lakatos Leonetta bohócként jelenik meg a színpadon, a lengődróton dolgozó Pintér Áronnal egy igazán kivételes közös számot adnak elő. Kettős handstand számot mutat be Veress Zsanett és Illés Renátó, a duó utóbbi tagját pedig viszontláthatjuk a röhnradon, vagyis az óriáskeréken is, illetve duó trapézon Zsíros Gábor mellett. Herczeg Richárd és Biritz Ákos kínai rúdon mutatja meg, mire képes, Bogdán Bettina pedig egy csodálatos tissue számot ad elő. Az előadás koncepciójának szerves része az, hogy minden fellépő főszereplőnek tekinthető, de ha egyetlen artistát kellene kiemelni a csapatból, akkor az egyértelműen a Biritz Ákos alakította karakter lenne: az ő – ezúttal szó szerint értendő –

RECIRQUEL – CIRKUSZ AZ ÉJSZAKÁBAN

5

6

szárnypróbálgatásainak a történetét követve érti meg a néző, mit jelenthet egy ember számára a testi és lelki felemelkedés. Az artisták mellett szerepet kap egy porondmester, az előadás narrátora: Siménfalvy Ágota nemcsak összekötő, hanem sanzonszövegeket is mond és énekel.

A művészeket Vági Bence művészeti vezető, a Recirquel Újcirkusz Társulat rendezője olyan szakemberekkel vette körül, akiktől rengeteget tanulhatnak. A rendező a világszerte jegyzett, Sir Paul McCartney alapította és patronálta Liverpool Institute for Performing Arts koreográfus-rendezői szakán szerzett diplomát. Itt került kapcsolatba Vági Bence Fotó © Csibi Szilvia, Müpa a kabaré, a revü, a cirkusz világával, amikor kutatási témaként kezdte foglalkoztatni a 19. század végén nagy népszerűségnek örvendő cirkuszi műfaj, a freak show. Mindannyiunknak vannak filmes vagy irodalmi élményei a szakállas nőről, a fejüknél összenőtt sziámi ikrekről és más, bizarr testi adottságokkal rendelkező emberekről, akiket a fizető közönség csodálkozva és rettegve bámult a kordon mögül: Vági Bence a jelenség történetével és hatásmechanizmusával kapcsolatos kutatásokat végzett.

A diplomaszerzés után a gyakorlatban is kipróbálta a kabaré és varieté műfajáról megszerzett tudását, amikor 2004-ben a fiatal művészekkel rendszeresen dolgozó liverpooli Unity Theatreben bemutatta az Obscenes – Tales of a Cabaret című előadását. A Leap Fesztiválon a legjobb zenés darab díját nyerte el a századelő kabaréját látványvilágában és hangulatában egyaránt érzékletesen megidéző produkció. Portugáliai, kijevi és brüsszeli munkák után Magyarország következett, ahol a rendező-koreográfus kőszínházi feladatok (például Budapesti Operettszínház, kecskeméti Katona József Színház) mellett több független zenés produkció Siménfalvy Ágota létrehozásában vállalt szerepet. A Kijevben és Fotó © Csibi Szilvia, Müpa a Merlinben egyaránt nagy sikerrel bemutatott

Fotó © Nagy Attila, Müpa

Fotó © Nagy Attila, Müpa

Só és cukor című „à la carte kabaréban” Siménfalvy Ágota és Farkas Gábor Gábriel csavarta ujja köré a közönséget, a Ma tied vagyok című esten Kapócs Zsóka bújt Karády Katalin bőrébe.

Vági Bence, aki rendszeresen tanít liverpooli alma materében, a Baross Imre Artistaképzőben állította össze azt a csapatot, amely a 2012-es Sziget Fesztiválon a Recirquel – ahogy a rendező mondja – „koncertverzióját”, vagyis a Müpa produkciójának első, nagy érdeklődéssel várt és igen elismerő sajtóvisszhanggal fogadott változatát elkészítette.

Vági Bence rendező alkotótársainak kiválasztásakor – mondhatni – biztosra ment: olyan kreatív munkatársakat választott csapatába, akik a hazai és nemzetközi színtéren már egyaránt bizonyítottak.

A Fesztivál Színház technikai adottságaira komponált látványvilágot Csanádi Judit Jászai Mari-díjas díszlettervező, a Magyar Képzőművészeti Egyetem Látványtervező Tanszékének vezetője, a montreali National Theatre School of Canada díszletés jelmeztervező szakos hallgatóinak oktatója álmodta meg. A tervező Budapest lassan összeomló, szemet gyönyörködtetően porladó tűzfalaiból merített ihletet, hogy a Recirquel elképzelt, valahol messze, a felhők fölött létező városát létrehozza. A városi terek iránti érdeklődés nem áll távol az építészmérnöki diplomával rendelkező Csanádi Judittól, gondoljunk csak arra a 2009-ben, Szöulban díjazott három munkájára, melyeket az egri Gárdonyi Géza Színház előadásaihoz tervezett (Peer Gynt, Az állhatatlan, A nagyratörő). A World Stage Design ezüstérmével kitüntetett terveket több mint ezer beérkezett pályamű közül választotta ki a zsűri.

A 2011-es Prágai Quadriennálén a Csanádi és négy alkotótársa közreműködésével készült magyar installációt a legjobb kurátori koncepciónak járó aranyéremmel ismerte el a zsűri.

Csanádi Judit komplex színpadi terei könnyen azonosíthatóak, hiszen mindig termékeny párbeszédbe lépnek a bennük-rajtuk elhangzó drámai szöveggel. E sorok írójának egyik kedvence a 16. század végi Erdély ingatag hatalmi viszonyairól szóló Márton László-drámához, A nagyratörőhöz tervezett, kisebb-nagyobb „szemekkel”, vagyis ablakokkal felszerelt ferde háztetője, amely plasztikusan jelenítette meg a lecsúszás és felemelkedés szeszélyesen változó lehetőségeit.

Csanádi Judit az elmúlt több mint harminc évben dolgozott a legtöbb fővárosi és vidéki magyar színházban, továbbá Montrealban és Ottawában is. A cirkusz világához

RECIRQUEL – CIRKUSZ AZ ÉJSZAKÁBAN

9

10

eddig csupán nézőként volt köze: Kanadában a Cirque du Soleil előadásait még a csapat világhírű márkanévvé válása előtt látogatta rendszeresen. Gondolkodó, elemző típusú tervezőként jellemzi önmagát, akinek nagy kihívást jelent, hogy a Müpa produkciójában elsősorban az impresszióira kell támaszkodnia.

A Moholy-Nagy Művészeti Egyetem öltözéktervező szakán diplomázott, a jelmezeket megalkotó Kasza Emesének szintén van színházi múltja: több független és kortárstánc-produkcióban dolgozott már jelmeztervezőként, külföldön és Magyarországon egyaránt. A Tűzraktérben divatperformanszok, happeningek, élő installációk létrehozójaként működött együtt különböző művészeti csoportosulásokkal.

Emellett ruhatervezőként saját márkával rendelkezik: a MEI KAWA 2011-ben bemutatott férfiruha-kollekcióját a szakma és a közönség egyöntetű elismeréssel fogadta. Állíthatjuk, hogy nemzetközi karrier kapujában áll az egyszerű vonalvezetésű márka, amely a mai kor gondolkodásának és az 1920-as évek finom eleganciájának ötvözetéből született.

Kasza Emese egy korábbi interjújában elmondta: ruhái sosem önmagukban érvényesek, hanem a velük összhangban működő háttérrel, sminkkel, díszlettel és koncepcióval közösen „lépnek működésbe”. A táncosokkal dolgozó jelmeztervezőnek olykor extrém igénybevételre kell ruháit (f)elkészítenie, ám ez fokozottan igaz akkor, ha valaki cirkuszművészekkel dolgozik.

Az előadás világítástervezője Pető József, aki 1985 óta dolgozik a Katona József Színházban, előbb világosítói, majd fővilágosítói és világítástervezői minőségben. Ő tervezte Bozsik Yvette, illetve 2005 óta Gothár Péter valamennyi produkciójának fényeit.

Sárik Péter Fotó © Csibi Szilvia, Müpa

A még oly gyakorlott, a váratlan helyzeteket és a kihívásokat kifejezetten kedvelő zenésztől is egészen másfajta reflexeket vár el az újcirkusz műfaja, mint azt korábban megszokta. A Recirquel Újcirkusz Társulat zeneszerzője, Sárik Péter és a rendező Vági Bence között szoros a munkakapcsolat: a zenét Sárik Péter szerezte, ugyanakkor fontosnak tartja hangsúlyozni, hogy az est zenei

Fotó © Nagy Attila, Müpa

Fotó © Nagy Attila, Müpa

anyaga csapatmunkában jött létre. Egyrészt az első pillanattól kezdve párhuzamosan fejlődött, épült az egész projekt, a zene nagyon erős inspirációt merített az artisták munkájából, a történetből, a díszletből, a ruhákból, de leginkább a rendezőtől, Vági Bencétől, akivel Sárik Péter szinte hangról hangra egyeztetett minden zenei történést. Hangszerelő és közreműködő társai szintén részt vettek ebben a csapatmunkában: Terjék (Fiddler) Gábor a modern elektronikus hangzású darabok komponálásában működött közre, Almási Kornél a klasszikus stílusú darabok hangszerelését felügyelte, a Papajazz zenekar a múlt század első évtizedének Amerikáját idéző dzsesszhangzást adta a produkcióhoz, Gyulai Zsolt hangmérnök pedig a végső hangzásért felelt.

Sárik a hazai és a nemzetközi dzsesszélet jeles képviselője, aki 1997-ben szerzett diplomát a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen, majd klasszikus zenei tanulmányokat is folytatott Prunyi Ilona irányításával. Érdeklődése további műfajok felé is vonzotta: az elmúlt másfél évtizedben klasszikus, könnyű-, pop-, latin és világzenét is játszott, saját zenekara, a Sárik Péter Trió mellett számos más formáció tagjaként is. Az Amerikai Egyesült Államok és Nagy-Britannia dalszerzőversenyein jó néhány kompozíciója ért el dobogós helyezést, emellett 2004-ben Emerton-díjat, 2010-ben Artisjus-díjat kapott, 2011-ben pedig átvehette a Orszáckydíjat, melyet a Magyar Zeneszerzők Egyesülete ítél oda a negyven év alatti legkiválóbb könnyűzenészeknek.

Amikor arra kérem Vági Bencét, hogy próbálja megragadni, számára egy színházi vagy táncelőadáson végzett munkához képest miben más egy cirkuszi próbafolyamat, elsősorban a test és a szellem extrém és folyamatos igénybevételéről beszél.

Egy artista egyetlen próbán sem gyakorolhatja csupán a rendező által újonnan kért trükk elemeit: újra és újra végig kell mennie az egész számon, hiszen éles helyzetben, a színpadon egyszer sem hibázhat.

A rendező szemléletes hasonlattal érteti meg, miről is van szó valójában: mindannyian véges számú elemből álló szókinccsel rendelkezünk, s az igazi cirkuszi próba olyan, mintha nap mint nap újra fel kellene mondanunk az összes általunk ismert kifejezést, mert ha csak egyet is elfelejtünk közülük, az akár az életünkbe is kerülhet. Ebben áll a repülés tudománya. Írta: Jászay Tamás

RECIRQUEL – CIRKUSZ AZ ÉJSZAKÁBAN

13

Fotó © Nagy Attila, Müpa

Summary At the heart of this Recirquel Company Budapest production Night Circus is man’s impossible dream of being able to fly. In keeping with the philosophy of cirque nouveau, its creators employ the eternal symbols of pre-history and situations brought to life from familiar myths to help the audience feel at home in a world that can be grasped more with feelings than rationality. When they step on stage, the artists not only challenge their own limits, but also cheat the fundamental laws of physics as they achieve almost total symbiosis with the tools of their trade – or as they call them, their requisites. The star of the evening is Recirquel, Hungary’s first contemporary circus company. The genre was practically unknown in Central Eastern Europe until recently, even though the world’s most prestigious troupes consider value talented young artists arriving from these countries with their rich circus traditions very highly.

Director Bence Vági, a graduate in choreography and directing from the worldrenowned Liverpool Institute for Performing Arts, was attracted from an early age to the unmistakeable atmosphere of the world of cabaret, variety and circus, and continues to draw the greatest inspiration from these genres in his work as a director. From the very start, the concept of this new production was formed in collaboration with his creative partners. Responsible for the evening’s visual side is stage designer Judit Csanádi, a winner of numerous awards both at home and abroad, who on this occasion has found the key to the look of the production in the slowly crumbling firewalls of the Hungarian capital. The costumes for Recirquel have been dreamt up by Emese Kasza, one of the most exciting figures among the young generation of Hungarian fashion designers, whose extravagant garments are already known and appreciated in London and Berlin. The musical accompaniment, which promises to be at least as striking and draws on a wide variety of styles, is composed by Péter Sárik, already a very familiar name on the international jazz scene.

The young circus performers will be assisted by noted creative artists in telling a story that contains both fairytale and mythical elements. In this tale, the troupe’s artists are on the trail of a vanished circus, a shared journey on which they get to know hidden aspects of their own personalities. This night at the circus guarantees passion and explosiveness, secrets and sensuality.

SUMMARY

15

9Bach

2018. május 30.

Fotó ©Dewi Glyn Jones

HEY, JUNE! kéknyúl: criminal funk

2018. június 20.

Recirquel Újcirkusz Társulat

A Meztelen Bohóc

2018. szeptember 10., 11., november 16., 17.

Fotó © Nagy Attila, Müpa

EURÓPAI HIDAK 2018: A BALTIKUM ÉS LENGYELORSZÁG

Maarja Nuut + HH

2018. szeptember 23.

Maarja Nuut Fotó © Kaupo Kikkas

Recirquel Újcirkusz Társulat

Párizs Éjjel

2018. szeptember 28., 29., 30.

Fotó © Nagy Attila, Müpa

Recirquel Újcirkusz Társulat

Non Solus

2018. november 15.

Fotó © Réthey-Prikkel Tamás

előzetes,

AJÁNLÓ

Hangolรณdj rรกnk!

Kรถvess minket a zenelejรกtszรณ oldalakon is! mupa.hu

Vigye haza az élményt!

Megújult ajándéktárgyaink a Vince Könyvesboltban!

mupa.hu

Kiadta a Müpa Budapest Nonprofit Kft. Stratégiai médiapartnerünk:

A Müpa támogatója az Emberi Erőforrások Minisztériuma.

Emberi Erőforrások Minisztériuma

Felelős kiadó: Káel Csaba vezérigazgató Szerkesztette: Várnai Péter Előadásfotók: Nagy Attila, Müpa Címlapfotó: Francesca Torracchi, Sárközi Mariann A szerkesztés lezárult: 2018. május 17.

A programok rendezői a szereplő-, műsor- és árváltoztatás jogát fenntartják!

ISO: 9001:2000