Para mantenerme a la vanguardia en la tecnología, he realizado varios cursos sobre la Inteligencia Artificial, y he comprobadoqueelfuturoyaeshoy.LaIAesindudablementeun antesyundespués,estodoloqueimaginasymás.
En nuestro mundo funerario aún no recibiremos el impacto,lasensibilidad,comodiceNidiaenestamismaedición, esalgoquenoscaracterizaylaIAnohadesarrollado.
Jorge Enzo Galetto Revista Mundo FunerarioArgentino
Las Plañideras
¿Quién pagaba a las lloronas?
Febo asoma en San Lorenzo
Bestiario: La Abeja
Un Retrato de la Memoria
El Nombre del Santoral El origen de Las Catrinas El
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Capillas La Termal
Las Plañideras
Unindicadorconcretodecuánqueridoerael difuntoenelpueblo,eralacantidaddepersonasque asistíanasuvelatorioylacantidaddelágrimasquese derramaban por él, por lo que era muy frecuente la contratacióndelasplañiderasolloronasprofesionales,puesnoerabuenvistoporlasociedadquenadie llorara por un muerto o que el velorio congregara a muypocaspersonas.
Eloficiodelloronaerafrecuenteparaasegurar el éxito de un velorio. Podía contratarse una o varias por la jornada completa o por media jornada para cubrir especialmente la parte mas importante. Lacontrataciónpodíaincluirlapresenciasilenciosasiempre vestida de luto- o el llanto desconsolado y hasta el desmayo dramático. Todo tenía un precio diferente.Laslloronasarreglabanelprecioantesde ser contratadas y el pago podía ser en dinero o con algúntipodemercadería.
El velorio se consideraba exitoso, si los dolienteseranmuchosydabanmuestrasconcretasde su dolor derramandomuchas lágrimaso desmayándoseadestajo.Cundomásdramáticaeralaparticipación de las lloronas en el velorio, más inolvidable seríaladespedidadeldifuntoysualmatendríamás posibilidadesdeentraralparaísoporelperdóndesus pecados.
Los velorios, al igual que los casamientos, eranconsideradoseventossocialesmuyimportantes porquecongregabanamuchaspersonas.Paraasistir aambos,aunquefueranlejanos,lasfamiliasrealizabanlargosviajesacaballooensulquisyaqueéstos representaban buenas oportunidades para que las muchachas solteras conocieran a sus futuros maridos.
Eramuycomún“arreglar”matrimoniosentre familias.Entonces,cuandounafamiliase enteraba que otra tenía hijos en edad de casarse, se organizaban para que ese encuentro se produjera. En algunas ocasioneselencuentroseproducíaenfiestas de casamiento y otras veces en los velorios.
Doña Gertrudis tenía ocho hijas. varias de ellas en edad de casarse, pero
vivir en un campo alejado del pueblo dificultaba la posibilidaddequelasmuchachasconocieranbuenos candidatos para contraer matrimonio. En esa época elfuturodelasmujeresestabamarcadoporelcasamiento, el convento o la eterna soltería. No había otrasopciones.
Varias veces le habían pedido la mano de la mayordelashijas,perodoñaGertrudisysuesposo habíanrechazadoalpretendientedadoquelamayor no podía casarse hasta que se casaran las más jóvenes.Pormandatosocialimpuestoenlaépoca,lahija estabacondenadaalacrianzadesushermanosmenores y al cuidado de sus padres cuando envejecieran. Recién cuando sus padres partían al otro mundo podíanpensarencasarse.Yasí,amuchasselespasaba la vida porque sus padres vivían hasta los ciento unaños.
En los velorios y cortejos, Doña Gertrudis encontrabaunabuenaoportunidadparaquesushijas entablaranunaconversaciónconalgúnmuchachoen edaddecasarse,previocontrolestrictodelinajepor partedeellaysuesposopuestoquelosbuenoscandidatosresultabanescasosyloseventosdondepodrían conocerse y entablar amistad, también. Y así, en el inviernodeeseañodondehubomásveloriosquede costumbre, Doña Gertrudis logró casar a cuatro de sushijasconloqueseconsideraba“buenoscandidatos”.
Ser considerado buen candidato implicaba ser medianamente apuesto y, sobretodo, contar con algo para ofrecerle a la prometida: un campo, una casa,comidaylaposibilidaddetenerhijosparaasegurar la descendencia, lo que el pretendiente debía manifestaralahoradepedirlamanodelanovia. Elmejorfuturoparaunamujereraconseguir un buen marido. Doña Gertrudis llevaba mesesrezándoleaSanAntonioyesteparecíanoescucharsusoraciones,porloquelo había puesto patas para arriba. Los meses delinviernosolíansermasgenerososcon los pedidos de la doña puesto que había muchosvelorioscomocausadelapeste.
AlbaMaríaGamarra albagamarra@yahoo.com.ar
¿Quién pagaba a las Lloronas?
Abel Luques de servicios sociales Santa Elenanosplanteóunaduda¿alasplañiderasolloronas,lepagabalacocheríaolafamilia?.
Labibliotecaestámuyrepartida,enmuchos casoselcostodeestasmujeres(aunquetambiénen determinados casos se contrataban varones) estaba incluido dentro del servicio que ofrecía la cochería; en tiempos en que los veloriosserealizabanen la casa del fallecido estas mujeres ejercían además el rol de dirigir el velatorio convirtiéndose en organizadora, anfitrionayllorona.Esta prácticavaríamuypoco entodoelpaís.
Elpagonosiempreera
condineropuescuanerancontratadasporlafamilia en algunas ocasiones cobraban quedándose con la ropadeladifunta.
EnelcementeriodeLujánprovinciadeBuenosAiresposeeenlaentradaunaesculturaquehonran ese noble servicio-
Lasplañideras olloronasyalaspodemos encontrar como una práctica habitual enelantiguoEgipto. Agradecemos las colaboraciones en información a Luis Pinilla, JuanJoséBonetti,AntonioDiMonte,AlfredoRubén Cabral.RaúlAimar,DanielDauría,JuanCarlosOberti,MarceloSturzenegger,LorenaReami,AbelRomeroyelhistoriadorJulioRuberto.
Febo asoma en San Lorenzo
Carlos Javier Benielli (Mendoza, 26 de marzo de 1878–BuenosAires,4denoviembrede1934)fueunescritor, poeta y docente argentino; es autor de las letras de variasmarchasehimnosdedicadosafigurasdelahistoria argentinaquehanpasadoalacervodelaculturadelpaís. BenielliestudiómagisterioenMendoza,dondese recibióen1895.Dosañosdespuésserecibiódeprofesoren la Escuela Normal de Profesores "Mariano Acosta" del barrio porteño de Balvanera. Dedicado a la docencia sin siquiera conocer a Cayetano Alberto Silva violinista, docente y compositor de la música de la Marcha, el 27 de abrilde1907acometiólaletradelaMarchadeSanLorenzo (quehabíacompuestoSilvaen1901).Estamarcha,suobra másfamosa,conmemoraelcombateepónimoyrememora laacciónheroicadelsargentoJuanBautistaCabral.EscribiótambiénlasmarchasdeTuyutíyCurupaytí(lasdoscon músicadeSilva).EsautorademásdeMenudenciaslingüísticas.
Dedicó43añosdesuvidaaladocencia,comoreconocimiento hoy lleva su nombre la Escuela 22, sita en la
calle Sánchez de Bustamante 260(BuenosAires),dondefue director fundador. En 1969 la escuelarecibióelnombredesu fundador. También llevan su nombre las escuelas N.º 6392 del barrio Bouchard de la ciudaddeSanLorenzo,provincia de Santa Fe, ubicada sobre la Ruta Nacional N.º 11, que fue fundada en 1953 y la primaria N.º 1189 deVenadoTuerto (provinciadeSantaFe),ubicadaenlacalleEsperanto301. Padredecincohijos,fallecióenlaciudaddeBuenosAiresen1934;enel2005susrestosfuerontrasladados alcementeriodelConventodeSanLorenzo.dondereciben anualmente el homenaje del Regimiento de Granaderos a Caballo y de miles de visitantes. La Sección San Lorenzo delEscuadróndeGranaderosReservistascuidaymantiene eselugar
Simbología de animales
La ABEJA
Simbología de las ABEJAS. Inmortalidad, iglesia, organizaciónsocial. Si bien este símbolo es escaso en este espacio creo importante aportar algunas consideraciones que nos pueden serútilensuinterpretación.Enun contexto muy amplio podemos decirqueesunsímbolodeinmortalidadyseleasocia con la idea de utilizar el tiempo con un sentido de inversión, esfuerzo y trabajo. Por supuesto también se le puede relacionar con la organización social tomandocomoejemplolaestructuradeunpanal.En el cristianismo asumiendo esa última idea ve en las ABEJAS un símbolo de la iglesia misma. El Papa Urbano VIII perteneciente a la familia Barberini empleaalasABEJASqueseencuentranenelescudo deesegrupodepoderparaincorporarloensuescudo papaljuntoalasllavesdelReino. El pórtico de entrada del Cementerio de la
Recoleta, sobre el entablamento del peristilo que vemos a la entrada en estilo muy arquitectura neo clásica, que tieneunariquezasimbólicadigna de estudio y reflexión vemos en uno de las metopas entre los muchossímbolosalaABEJAque la tenemos necesariamente que relacionarconlainmortalidadyrenacimiento.Porsu naturalezalaspodemosrelacionarconlosángelesya queigualqueellosnotienenvidasexual,exceptola reina y en ambos casos relacionan realidades diferentes y son portadoras de mensajes. Este símbolotieneunalargatradicióntantodentrocomo fueradelcristianismoconunmuyimportanteaporte al lenguaje simbólico. La miel producida por las abejastambiénselaharelacionadaconlanaturaleza ycontenidodelaPalabradeDios.
La foto en el velatorio o funeral es más que solo una imagen. Es un tributo visual a la memoria del difunto, un recordatorio de su vida, su sonrisa, su mirada.Esunelementoquepuede evocaremocionesyrecuerdosen aquellos que lo amaban. En este artículo,vasaexplorarporquéla foto es tan importante en el velatorioofuneralycómopodesprepararlademaneraqueseaunverdaderohomenajealdifunto.
LaImportanciadelaFoto
La foto en el velatorio o funeralsirveparavariospropósitos:
1. Evoca recuerdos: La foto puededespertarrecuerdosyemocionesenaquellosqueconocieronaldifunto.
2. Personaliza el servicio: La foto hace que el servicio funerarioseamáspersonalysignificativo.
3. Rinde homenaje: La foto es un tributo visual a la memoriadeldifunto.
Para preparar una foto que refleje la vida y la personalidaddeldifunto,considerálossiguientesconsejos:
1. Elige una foto reciente: Una foto reciente puede ser
más significativa que una antigua. Una foto donde se lo vea bienaeseserqueridoyquepermita que lo reconozcan quienes lo conocían. Evitar fotos donde seloveademasiadodesmejoradoacausadeunaenfermedad.
2. Selecciona una foto que refleje la personalidad: Una foto que muestre la sonrisa, la mirada o la actitud del difunto puedesermásefectiva.
3.Utilizaunafotodealtacalidad: Asegúrate de que la foto esté clara y nítida. Te aconsejo que pidas a la familia varias fotos y luego selecciones la que tiene mejor calidad. Puedes pedirfotosdigitalesoimpresas. Siteentreganimpresas,noolvidesdevolverunavezterminado elservicio.
4.Consideraunafotoencontexto:Unafotoencontexto,comoporejemplorealizandosuactividadfavoritaoel trabajoquelocaracteriza,unafotoconsumascota,enla cancha,pescando,entreotrastantasquepuedenser Una fotoenunlugarsignificativo,puedesermuyemotiva.
1. En un marco: Un marco elegante puede resaltar la foto.Puedeircolocadoenunatrildepisoomesa,odirectamentesobrelatapadelataúd,unavezqueyaestécerrado.Sielvelatoriosellevaacaboconelféretrocerrado,es idealcolocarlosobreeste.
2. En un álbum: Un álbum de recuerdos puede ser una formaemotivadepresentarlafoto.Siesteeselcaso,deja-
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lo en un lugar visible donde los asistentespuedenaccederaesasfotos.
3 En una pantalla: Una pantalla digital puede mostrar una presentacióndeunaovariasfotos.
4.Enunaltar:Unaltarpuedeserun lugar significativo para colocar la foto.Podesmontarunaltarenalgunos de los costados del féretro o en una salacontigua.
Noesnecesarioserunexpertoenfotografíaparallevaracaboeste proceso, ni tampoco contar con un laboratoriofotográfico.Solonecesitas una impresora doméstica y papel común en tamaño A4 u oficio, el mismo que se utiliza en cualquier oficina para impresiones diarias. Así desencillo:imprimístuimagenycolócalaenunportarretrato.
¡Hasta
Conclusión
La foto en el velatorio o funeral es un elemento importante que puede evocar emociones y recuerdos en aquellos que lo amaban.Al elegirunafotoquereflejelaviday la personalidad del difunto y presentarlademaneraelegante,podemos rendir un tributo visual a la memoriadeldifunto.Recuerdaque la foto es solo un elemento de un servicio funerario más amplio, pero puede ser un recordatorio poderosodelavidayellegadodel difunto.
No olvides seguirme en mis redes sociales.
elpróximoartículo!
AbelRomero
El nombre del santoral
Cada doce de noviembre,eldíademi cumpleaños, viene a mi mente siempre el mismo recuerdo. Desde tiempo remoto existe la costumbre de ponerle como nombre el del día del santoral. Pude llamarme EustaquiooAurelio.
2 de noviembre
Tuvelasuertequeunvecinodemispadres asuhijolepusodenombreJorgeysegúnmimadre eraencantador.Cuandonací,élyateníasieteaños ymimadrequeriendoqueyofueseencantadorme puso su nombre, mi padre influyó en mi segundo nombre, él me anotó en el registro civil y dijo: Jorge Udino! El tipo que estaba a cargo en ese registro civil en 1962 le dijo que ese no era un nombreparaunapersona.Mipadreofendidopues es el nombre su abuelo o sea mi bisabuelo, tragó salivayentoncesdijoJorgeEnso.Esetampocoes un nombre – dijo, el del registro _ Enzo va con Zeta,noconEse.Mipadrenuevamenteseofendió pues esos eran sus nombres. Sacó su libreta de enrolamiento y la extendió sobre el escritorio y expresó ¿Cómo me llamo?, dígame ¿cómo me llamo?Elfuncionariolee:EnsoUdinoGalettoya continuación agrega, esos no son nombres! En definitivayparanohacermáslargaestaparteme llamoJorgeEnzo.
Esa costumbre de ponerle el nombre del santoral en mi hermana fue cumplida el 22 de noviembre es santa Cecilia y mi hermana llevó dicho nombre al que le adjuntaron el de mi abuelita,Dolores.
Esa costumbre antes era más habitual y en algunospuebloselregistrocivilloejercíaeljefede policía,queconvengamosnonecesitabasaberleer yescribirperfectamenteparamantenerlapazenun pueblodemuypocaspersonas.Eltíodeunaamiga tuvoladesgraciadehabernacidoenunpueblitode Chacoenlosprincipiosdelsiglopasado.
Nació el 2 de noviembre y el papá se fue conelalmanaque,yaquenosabíaleer,loextendió
sobre la mesa y dijo: Póngale el nombre que dice ahí, señalando el santoral.
Elpolicíallamadoaesa tarea, leyó con dificultad y dijo
Condesdif, ¡Condesdif Calderón, se llamará el niño!.
Sin ninguna duda el tío de mi amiga hubiese querido nacer cualquier otro día, no precisamente el día de la CONmemoraciónDESantosDIFuntos.
JorgeEnzoGaletto
El origen de las Catrinas: Símbolo de la Muerte y la Vida
Las catrinas, esos coloridos y elegantes esqueletos que adornan nuestras celebraciones del Día de Muertos, tienenunorigenllenode historia y simbolismo. Su creación se remonta al siglo XIX, gracias al gran artista mexicano José Guadalupe Posada, quien las diseñó como una crítica social hacia lasclasesaltasysuafán deaparentarriquezasyestatus.
origen indígena, renegaban de sus raíces para intentar parecer europeas. Con el tiempo, el famoso muralista DiegoRiverainmortalizóestafiguraensuobra"Sueñode una tarde dominical en laAlameda Central", dándole el eleganteatuendoquehoylacaracteriza.Así,lacatrinase convirtióenuníconodelaculturamexicana,uniendola muerte y la vida en una danza llena de colores y simbolismo.
Hoy, las catrinas son mucho más que una representacióndelamuerte;sonunhomenajealavida,a la tradición y a la resistencia de nuestros pueblos originarios.Nosrecuerdanquelamuerteespartedelciclo natural de la existencia y que debemos celebrar cada instantedenuestravidaconorgulloyalegría.
MaríaJuliaBerrazMontyn
El Don de la Sensibilidad
Durante mi trayecto comoinvestigadorahenotado que, todos quienes nos dedicamos al tema de la muerte,contamosconundon especial:lasensibilidad. Tal vez se pregunten, ¿porquéalguienqueposeetal capacidad lee, averigua y/o trabaja en algo tan delicado?
Muy simple: este bello don nos permite percibir más allá de los sentidos y saber que detrás de un cadáver, unas osamentas, una tumba, un objeto antiguo y un lugar abandonadohubovidaycuentanconlaenergíadela personaydeloallísucedido,alpuntodeconectarcon otras realidades con las que convivimos a diario, aunque no las observemos con nuestra vista física.
dejarse engañar por las apariencias. La pureza y la sensibilidad son de tal valor que los espíritus confían en y eligen a quienes poseen esos talentos, para que les brinden ayudareal.
Junto a eso, la sensibilidad favorece a que seamos más humanos en un mundo complejo, depredad
Enelcasodelosfallecidos,másquesimplescuerpos, envidafuerontanhumanoscomonosotrosytieneno tuvieronseresamadosqueleesperanparadespedirse ycerrarelciclo,inclusolosextrañan.Encuantoalos espíritus,nodistanmuchodenosotrosysiguenigual a como fueron en su existencia terrenal; algunos piden ayuda para ser escuchados, conectar con sus seres queridos, clamar justicia y solucionar asuntos pendientes. Otros no saben que están muertos y algunos terminan siendo marionetas de gente inescrupulosa; estos últimos hasta se pueden convertir en sus esclavos espirituales, pierden su condición humana o pagan sus faltas en los planos correspondientesasudesarrolloinmaterial.
Todoesogenerauncambiotanprofundoque nos conecta a otro nivel con la vida y nuestro presente, nos obsequia un gran respeto hacia los saberes fúnebres, una mayor empatía con el dolor ajeno y una mejor comprensión de nuestras experienciasmortuorias.
¿De dónde proviene ese don? De nuestro interior y a eso se llega mediante un corazón puro, queesesencialparapercibirlascosascomosonyno
desafiante y competitivo, que elogia la frivolidad, la productividaddesmedidayel ser de piedra para sobrevivir, antes que el desarrollo humano,cálidoysacro.Loimportanteesquenotodo está perdido y doy fe de que abrazar este gran y significativo talento brinda tranquilidad y se convierte en un buen amigo que nos alienta a desarrollarnuestroladoaltruista,positivo,cauteloso, respetuosoyespiritual.
Asíque¿porquénotrabajaralgotanhermoso y hacerse más persona cada día? Esto no es una debilidad,sinounafortalezayunregalodivinopara honrar,agradecerypotenciar.
Después de todo, cuando nos llegue la hora también seremos espíritus y notaremos que lo esencialesdistintoaloaparente. Aprovechemos, en la medida de nuestras posibilidades, de equilibrar todo ese aprendizaje con nuestravidaterrenal.
Un autor del género Vanitas que me llamalaatenciónporsu obrallenadedetalles,es David Bailly (15841657), perteneció a la pintura holandesa, a la llamada Edad de Oro y representante de la pintura de Vanitas (género que resalta la fragilidad ylabrevedaddelaexistencia). Fue alumno de Cornelis van der Voort, pintor de Ámsterdam, quien fue un retratista deprestigioensuépoca además de coleccionista y comerciante de arte. David Baillyviajópordiferentespaíses,trabajandoenVeneciay Alemania para algunos príncipes. Regresó a los Países Bajosysededicóalapinturadegénero,naturalezasmuertasyretratos.
Nos ocupa su autorretrato titulado “Autorretrato con naturaleza muerta” (1651) que se encuentra en el Stedelijk Museum de Lakenhal en Leiden. Fue pintado seisañosantesdesumuerteen1657,tenía67añoscuando lohizo.
Ahora bien, este autorretrato me ha parecido sumamenteinteresante,nosóloporestardentrodelgéneroartísticoVanitassinoporloqueescondequeasimple vistanoseve.Hacerunanálisissociológicodelaobraylo queellarepresentanoestareafácilporloquemuchoque hayquedescifrardeloquesentíaycreíaelautorcuando lo hizo, no podemos sino basarnos en conjeturas al respecto,conjeturasdeobservadordesdeafuerasinemoción niparticipaciónenlaobraconojosdesencantados. Laprimeraobservaciónquehagoesqueelartista sepintamuchomásjovenquecuandohizoeseautorretrato,tenía67añosalhacerlo,enlapinturaparecieraquese tratadelautorestandomuchomásjoven,siobservamosel cabello,lafrescuradelrostro,setratasindudadeunhombreaúnjoven,perosiobservamoselretratoquesostiene su mano podemos ver un parecido muy grande con el artista, podríamos suponer que se trata de su padre, de quienrecibiólasprimerasenseñanzasdepintura,noobstanteestaobservaciónpodemospensarqueelverdadero autorretratoeselquesostieneensumano,eslaedadque teníaalpintarelcuadro,esdecir,puedeserDavidBailly
endosmomentosdesu vida, joven y a la edad que tenía en ese momento, es decir dos autorretratos en uno Hay un simbolismo en estos dos autorretratos que nos muestran el paso del tiempo, el envejecimiento, siendo la juventud predominante, es como si el control lo tuvieran los años mozos y no los siguientes. Luego vemosunretratodeuna mujer joven, podríamospensarenlamadredeDavidperopudierasersuesposaonovia,nolosabemos,locuriosoesqueeslamisma mujerquesevedibujadaengrandesobreelmurodefondo, está dibujada en la pared pero con el rostro mirando haciaelotrolado,llevalamismadiademadeperlasqueen lafoto,eselmismocabellorizado,losmismosojos,boca y nariz. Encontramos dos momentos con la misma imagen,ladelretratoyladelaparedengrande.Hayunareferencia importante en esta mujer que para el autor representaunlazoemocional,¿Essumadreosuesposa?Ahora vieneundetallecuriosoquehayquesaberobservarmuy bien,vemoslasburbujasdejabónqueflotanenelcuadro, las pompas de jabón en el géneroVanitas representan lo frágil de la vida, lo que se evapora rápido, los placeres mundanos que duran poco ante la llegada de la muerte, dentrodelaburbujamásgrandesellegaavislumbraren sufondounasletras,senotaunaWyluegonologrodetallarsihayunmensajeocultodentrodeesaburbuja,quizá silohay.Luegoenlaotramáspequeñadeabajovemosen suinteriorunojodibujado,siseagrandalafotosepueden observarlosdetalles,viendodesdelejosyconlaburbuja agrandadasenotaeldibujomuybienpinceladodeunojo que mira desde la burbuja. ¿Qué representa ese ojo que mira?¿Esunojodibujadoenlaparedquesetrasluceenla burbuja o fue pintado dentro de la burbuja? Interesantes preguntassinrespuestas,sólosuautorpodríaresponderlas.LasburbujasdejabóntienenunsignificadorepresentadoenlafraseHomobullaest(«elserhumanoescomo una pompa de jabón»), al respecto recogemos este texto delapáginaXilos.orgensuartículoHomobullaest:“El
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símbolodelapompadejabónesuncasoespecialdentrode laiconografíadelasvanitas,nosolamenteindicalafragilidaddelavida,sinotambiénlavulnerabilidadinherenteal serhumano.Estesímbolofuerecogidoyaenlaantigüedad clásicaporlosescritoresVarrónyLucanoquienesconsagraron la frase latina, Homo bulla est («el ser humano es como una pompa de jabón»), y la de Vita quasi fumus, bullulaflosqueperit(«lavidaacabacomounapompade jabónycomounaflor»).
Otros objetos sobre la mesa representan el paso del tiempo como el reloj de arena, las rosas marchitas representanlabellezaqueseacabaylopasajero,monedas de oro y plata, collar de perlas, representan la riqueza, lo materialqueseacumulayquegeneraapegoalavidamundana,uncofrecilloqueparecieradeplataconlatapaabiertapareceuncofrecilloparaguardarprendas,unavelablanca que se ha apagado como el último soplo vital del que expirasubiendounalíneadetenuehumohastaarribadela cabeza de la mujer pintada en la pared, una copa vacía y volcadasobrelamesa,loqueyanohay,elvinoqueserelaciona con los placeres, con el hedonismo, significando también la unión de lo terrestre con lo espiritual. Dos esculturashelenísticasmuycomunesenestetipodenaturalezamuerta(solemosverlasencasitodaslaspinturasde este género), un florero con agua en forma de copa larga pero no contiene flores, símbolo de que las flores se han muertoyhansidoretiradas,elaguaquesimbolizalavida. Vemoslibros,manuscritosquepudieranconteneruntestamentomuyusualenesaépocaendondeseasegurabande dejar una parte de sus bienes y posesiones para obras de caridad ya que de este modo la iglesia les aseguraba la entradaalparaíso,uncuchilloquetraemuerte,venganza, sacrificio, dependiendo del uso histórico y espiritual, vemos también un incensario sobre la mesa, de forma redondaytieneunacadena,elinciensoespurificador,se usaparalimpiar,alejarlonegativoopurificarlospecados, sobreellibroenlaesquinaderechapareceestarunaespecie de pipa larga blanca, detrás del retrato que sujeta el artista con su mano vemos el extremo de una flauta, los instrumentosmusicalessiempreestánpresentesenelgénero vanitas, puede haber flautas o un laúd, en este caso es unaflautaperoellaúdlovemosenlafiguracolgadaenla paredenunaespeciederetrato,estátocandounlaúd.Hay también un retrato de un monje por su indumentaria, pudieraestarrepresentandoalaiglesiaysusintegrantes, eran los consejeros de la época sobre todo en materia de salvacióndelalmaydeloquedebíandisponerensustestamentosparaganarelcielo,debajodelhombrequetocael laúdhayunapaletacolgadaydebajodellibroenlaesquina delamesavemosunpapelqueparecedecir:Vanitasvani-
tatum et omnia vanitas (vanidad de vanidades, todo es vanidad),frasedeunpasajedelEsclesiastés,queidentifica estegéneroartísticodeVanitas.Porúltimo,elartistasostieneunlargopaloenlamanoquenoséquépudierasignificar, no he podido encontrar un significado aunque en otros Vanitas aparece un bastón como para simbolizar la vejez,enestapinturanoséquépudierarepresentar.Todos los significados son presunciones de lo que simbolizan segúnloquesevivíaycreíaenesaépoca,pudiendohallarse diversas interpretaciones y significados para los objetos.Finalmentevemosuncráneo,símboloporexcelencia detodaslasVanitas,representandolamuerteinminentey seguradelaquenadieescapa.Esunaobrasumamenterica y representativa de este género artístico que resume dos tiposdeVanitas:existenciaterrenaymortalidaddelavida, segúnlaclasificaciónquerealizanTriadoySubiranaensu libroLasclavesdelapintura,1994,p.114:“Elhistoriador JanBialostockidiferenciótresgruposdesímbolosenlas vanitas:losdelaexistenciaterrena,losdelamortalidadde la vida humana y los de la resurrección a la vida eterna. Losdosprimerosserefierenalaactividadhumana,dividida a su vez, según Hadrianus Junius, en tres conceptos: vita contemplativa (libros, objetos relacionados con las artes y las ciencias), vita practica (joyas, armas, coronas, cetros) y vita voluptuaria (copas, vasijas, instrumentos musicales,naipesydados)”.
En el sentido sociológico vemos como hay una orientacióndelaacciónguiadaporvaloresyemociones, creencias que establecen una relación social en donde se interaccionaconlamuertecomounAlterEgo,otroyoque es a la vez un yo colectivo ya que representa un destino común a toda la humanidad. La muerte que nos llegará a todos, es un llamado a rectificar los valores de vida y las relacionessocialesmundanasporotrasmásespiritualesy nobles,relacionesqueseaspirantenerylograrcasialfinal de la vida cuando el fin se acerca y el miedo al infierno hacemellaenelcorazóndelaspersonascreyentes.