VIKTOR ŠEST Slovenski slikar elegantnih, virtuoznih potez je prepoznaven po raznovrstnem žanrskem figuralnem motivu upodobljenim v obliki ciklov. Njegove slikarske izvedbe so dokumentarne upodobitve glasbenih nastopov na klubskih ali koncertnih odrih, naslikane v trenutku kontrolirano sproščenih instrumentalnih solističnih izvedb. Viktor Šest je z upodabljanjem doprsnih portretov glasbenikov v tradicionalni slikarski tehniki edinstven v slovenski likovni sceni. Njegove portretne upodobitve so študijske, kadrirane povečave čutno napetega glasbenega nastopa. Komplementarna barvna harmonija, tehtna barvna razporeditev, ekspresionistični poudarki risarsko ostrih potez, natančna, psihološko poudarjena obrazna mimika nastopajočih glasbenikov so značilnosti njegovega realističnega sloga, ki ga doseže z energičnimi, širokopoteznimi lazurnimi in kritnimi barvnimi nanosi ter »precizno«, anatomsko črtno risbo. Temu tradicionalnemu motivu se avtor posveča z vso resnostjo in z mojstrsko, skoraj fotografsko, dokumentarno natančnostjo. JANKO ORAČ Je slovenski slikar, pripadnik abstraktne umetnosti. V sproščeni atmosferi je z zemeljskimi barvnimi odtenki, toplo-hladnimi odnosi upodobil poletni motiv. Prepustil se je improvizaciji in naključju, ki vodi do nastanka igrivih, barvitih podob kot spomin, imaginarni prizor,asociacija na poletno pokrajino. Pri tem so nastale svobodne, oblikovno in barvno usklajene velike in majhne ploskve, ki jih je plastil in prostorsko izoblikoval v abstraktne podobe iz zagorelih rumeno-rdečih odtenkov. Zadostno poudarjen, sodoben način upodobitve abstrahiranih domišljijskih predelov v komplementarnih barvnih odtenkih lahko doživljamo kot simboličen prikaz iluzije vidnega horizonta, kot ločitev meje med zemljo in nebom. Široke barvne poteze predstavljajo množico različnih fragmentov, prizorov sestavljenih v en sam, neskončen ciklus gibljivih, spreminjajočih se podob. IRENA JERAS DIMOVSKA se je zelo zgodaj odločila za upodabljanje figuralnega motiva , predvsem ženskih teles izraženih na bolj ali manj ekspresionističen način. Tudi na 3. slikarski koloniji organizirani s strani MKD v Kranju sta nastali vznemirljivi sliki z omenjeno tematiko. Ženski akti postavljeni
v različnih položajih se rojevajo počasi, premišljeno, sproščeno s stopnjevanjem napetosti, ki se odraža v umetničini neposredni gestualno-energični potezi slikarskega čopiča. Barvne dinamične sledi odpirajo pogled na novo upodobljene figuralne podobe umeščene v abstraktno izraženo naravno okolje. Posebno komunikacijsko ozračje žanrskega trenutka doživljamo v svobodnem, sproščeno prijetnem, toplem ozračju, značilnim za poletni čas, skrbno izbranim razmerjem med hladnimi in intenzivno toplimi zgoščenimi barvnimi odtenki ter stilizirani poenostavljenosti figuralne asimetrične kompozicije.
MAKEDONSKO KULTURNO DRUŠTVO “Sv. Cirila in Metoda” iz Kranja
GREGOR PRETNEKAR je nagrajenec lanske tradicionalne razstave članov ZDSLU , Majskega salona v Ljubljani na temo pokrajine. Slikar, ki se je specializiral in kot tak postal prepoznaven podobar krajine je tudi na letošnji slikarski koloniji v Kranju upodobil gozdni predel, vedute poletnega in zimskega časa. Zgoščena upodobitev gozda v modro-hladnih barvah, pogled na zasnežen, meglen čas je v nasprotju s poletnimi, toplimi, sončnimi rumeno-rdečimi barvami in močnimi senčnimi kontrasti drevesnih debel. Pri slikanju se igra s svetlobnimi, tonskimi kontrasti kot je trepetanje listov drevesnih krošenj. Poslužuje se zračne, poentilistične tehnike slikanja, ki mu omogoča obogatitev barvne strukture in izostritev iluzionistične predstave prostora. Uporablja ploskoven in točkoven način slikanja, poudari kompozicijsko oblikovno usklajenost, pokončnost upodobljenih predmetov, ki je v nasprotju s horizontalnim formatom. Mag. Boge Dimovski DONATORSKE ORGANIZACIJE Panovis kadri d.o.o., Kranj | Vinojug d.o.o., Šenčur | Tabakum Export-Import d.o.o., Novo mesto | Biljana & Zoran Tomov - Avstrija | Miladin Mladenov s.p., Preddvor | Makedonija trade d.o.o., Ljubljana | Savatech d.o.o., Kranj | Zebra d.o.o., Kranj | Avtošola – Ekspert d.o.o., Kranj | Radika prevozi d.o.o., Ljubljana | Maktrans d.o.o., Ljubljana | Novateks d.o.o., Ljubljana | Kara d.o.o., Tržič | Okrepčevalnica Pri Matevžu, Kranj | Goldy s.p., Kranj | SA-MI s.p., Kranj | Paunovski d.o.o., Ljubljana | Rule turs d.o.o., Skopje | Roto Slovenija d.o.o., Murska Sobota | Gostinstvo Boško Bečarski s.p., Zgornja Besnica | Hisar Ljubljana d.o.o., Ljubljana PODPORNE ORGANIZACIJE Mestna občina Kranj Javni sklad za kulturne dejavnosti RS Veleposlaništvo Republike Makedonije v Republiki Sloveniji Grafično oblikovanje: Domen Dimovski
Vljudno vabljeni na razstavo slikarskih del nastalih na 3. Likovni koloniji, v soboto, 28. 11. 2015 ob 18. uri. V kulturnem programu bo nastopil FA Ljupčo Santov iz Orizarov, Makedonija. V drugem delu bo potekal literarni večer z Makedonskim pesnikom Gjokom Zdraveskim. Pogovor bo vodila doc. dr. Namita Subiotto. Razstava je sestavni del projekta Prešernovo oro, Kranj 2015, Slika, glasba, pesem. Prireditev bo potekala v Makedonskem kulturnem centru “Sv. Cirila in Metoda”. Razstava bo odprta vsak dan med 9. in 14. uro, do 31. 12. 2015. Savska cesta 34, Kranj | Telefon: 040 166 882
BOGDAN ČOBAL Dela Bogdana Čobala nadaljujejo njegov slikarsko razpoznaven slog barvnih in kompozicijskih rešitev na temo krajine. Umetnik se poigrava s toplimi in hladnimi jesenskimi barvnimi odtenki, z gestualnimi, sunkovitimi potezami in centralno postavljeno kompozicijo. Poudarjena bela barvna svetloba se odpira in preliva iz sredine proti zunanjim robovom slike. Izstopajoča hladna svetloba kljub abstraktni upodobitvi domišljijskega motiva tako močno žari, odseva, kot da gre za posvečene, duhovne predele, v katerih eksistira zato, ker se v takšnem svetu najbolj varno počuti. Tehnično je svojo pisavo Bogdan Čobal dovršil, izpopolnil in izoblikoval na preprost, ploskoven način z barvnim prekrivanjem ali markiranjem z lepljivimi trakovi. Ploskovno porazdeljene pravokotne barvne podobice običajno plasti kot slike v sliki na spodnjem ali zgornjem delu kompozicije, večinoma v pokončnih, vertikalnih formatih. Uporablja sistem mrežaste geometrijske konstrukcije, s katero naredi stabilnejšo in trdnejšo kompozicijo ter hkrati umiri začetne razgibane, nemirne gestualne poteze. Vir svetlobe je v centralnem, sredinskem delu slike. Tam je zemlja, zrak, izvir življenja. Zelenkasto barvni, patinirani odtenki delujejo nostalgično,»starinsko«, kot da so iz preteklega časa. Postmodernistično abstraktna likovna dela slikarja VINKA ŽELEZNIKARJA so izvedena v mešani tehniki. Vsebujejo raznolike strukturne oblike, barvno komplementarno harmonijo in kompozicijsko urejenost »krajinskega« predela. Za obe sliki velja, da je slikovno polje razdeljeno na dve enaki ploskvi; levo kot svetla in desno kot temna stran. Delujeta kot diptih, zrcalna upodobitev ali kot pozitiv in negativ, kot prispodoba med dnevom in nočjo. Tako simetrično porazdeljeni in «sestavljeni« ploskvi predstavljata nasprotje med svetlobo in temo. Pravokotna svetlejša leva polovica slike je povečava fragmenta, oblike, medtem ko je desni, temnejši del razdeljen na dvanajst enakih kvadratnih polj z upodobitvami strukturiranih, posameznih fragmentov iz narave, podobnih fotografskim črno- belim negativnim posnetkom. S transparentnimi barvnimi in disperzijskimi lepilnimi nanosi so nastale likovne abstraktne podobe v podobi. Neposredna, direktna interpretacija »kolažne« kompozicije je sestavljena iz več različnih vsebin, barv in oblik. Obe sliki sta upodobljeni kot enovita celota, ki pa ju zaradi stroge kompozicijske postavitve občutimo kot barvni kolografski »odtis«. Avtor
je poznan po nenehnem eksperimentiranju s sodobnimi materiali, pri čemer se naslanja na osebno, podzavestno interpretacijo fantazijskega motiva »konzervirane narave«. BOGE DIMOVSKI V sproščenem razpoloženjskem okolju se preko neambiciozne začetne postavitve in kasnejšem neprestanem razmišljanju kako naprej prepušča improvizaciji v iskanju preproste, nedorečene vsebine. Preko ustvarjalnega procesa nastajanja likovnih podob iz naravnih oblik, se brez pretiravanja in zapletanja odloča za neposredne, logične, čeprav nikoli zaključene vsebine. Prepušča se domišljiji, ustvarja izmišljeni svet brez ali z vsemi svojimi napakami. Svoj izziv vidi v upodabljanju celovite imaginarne pokrajine, v njeni abstraktnosti, sodobno oblikovnem izrazu, ki jo doživlja v ekološko-naravnem motivu brez reproduciranja in ponavljanja. Počasne, meditativne upodobitve motiva vzdržuje s skromnim deležem (ne)zadostno poenostavljenih miniaturnih graficizmov, osebnih zapisov brez idealiziranih prizorov in dokončnih odgovorov. Uporablja osnovne barvne nanose s kratkimi potezami značilnimi za impresioniste. MILAN ERIČ Abstraktni monokromni motivi Milana Eriča izražajo likovni proces tonskega stopnjevanja, ki ga doseže s prelivanjem tekoče, bolj ali manj razredčene barve na beli platneni podlagi. Vodeni barvni tok sledi usmerja in oblikuje v likovno neobičajne, nenavadne senzibilne oblike sipin. Kljub preprosto izvedenemu postopku nastajajo občutljiva svetlo-temna barvna nasprotja z zanimivimi vsebinami v enkratni, neponovljivi tehniki podobni akvarelu. V celovito kompozicijsko dogajanje vključi zunanjo ali notranjo dinamiko, igrivost, ki jo z redčenjem barve osvetljuje in z dodajanjem črnila temni. Bistvo je v neposrednosti, domišljiji, asociaciji na dogodke iz naravne, ki se s tonskimi, žametno tekstualnimi prehodi mehko stapljajo v eno ali več oblik. Za avtorja je značilen kasnejši vnos, intervencija s črtno virtuozno risbo, drobnimi poudarki, kar povzroči nastanek kompozicijske napetosti , ki jo preusmerja v pripovedni zapis. Nadrealistični motiv postane tako logičen miselni osebni zapis. Avtorja zanima tonska razpršenost, gradacija svetlo-temnih odnosov in meditativen, preprost raziskovalni proces pri nastajanju likovne vsebine.
DRAGA DAVIDKOVA ERIČ Rastlinski vegetativni svet svežih pokončno razporejenih cvetočih krhkih vejic v zlatorumeno-zelenih odtenkih in poudarjeni rdeči cvetovi je vsebina likovne interpretacije s katerimi je Draga Davidkova Erič uprizorila čas spomladanskega prebujanja narave. Univerzalen, nepogrešljiv motiv, ki ga večinoma srečujemo v tradicionalni ljudski umetnosti je največkrat upodobljen kot krasilni element vezenin folklornih oblačil ali kot poslikava na lesenih kmečkih skrinjah. Etnološki poudarek v njenih delih začutimo kot pridih poetičnega, vzhodnjaškega navdiha, značilnega za poslikavanje svile. Njena dela delujejo pomirjujoče, meditativno, saj gre za optimistični ženski princip liričnih uprizoritev organskega, rastlinskega motiva živega sveta. Po drugi strani pa lahko vsebino njenih del uvrstimo v secesijsko dekorativno smer likovne umetnosti na začetku 20 stoletja. BOJAN ABAZA Posveča se različnim slikarskim tehnikam, materialom in cikličnim motivom, ki zajemajo tako realistične, naravne krajinarske podobe, tihožitja kot abstraktne motive, realistične fotografsko natančne slikarske izvedbe v akvarelu, olju, akrilu pa tudi risbi. Kot oster opazovalec je perfekcionist v izrazu, rahločuten v izpovednosti in barvitosti izbranih motivov kot npr. mestnih ali naravnih krajinarskih vedutah, abstraktno strukturirano izvedenih del. Nastala slika na koloniji predstavlja abstrahirano kompozicijo, metafizično in melanholično atmosfero, ki asociira na zapuščeno mestno jedro. Uporablja sistem vertikalno in horizontalno postavljenih mrež, komplementarne barvne odnose, barvno strukturirane kratke poteze, zgoščeno, sredinsko kompozicijo s poudarjeno vertikalo mestnega zvonika, ploskovne, pravokotne upodobitve hladnih vijoličnih odtenkov spodaj in senzibilno izbrane mehke, pastozno tople odtenke. Arhitekturna trdnost kompozicije starega mestnega jedra izhaja iz zgoščenih geometrijskih oblik.