APACHE
Never Underestimate The Power Of The Ripple Effect
INTERVIEW: MIA LUNIS | PHOTOS: FERNANDO SIGMA
Known for his comprehensive musical approach, Miami-based French artist Apache, enchanted audiences with hypnotic sets bringing hedonistic experiences through events set on the global electronic scene. With upcoming releases, a full calendar and his infectious sound, Apache is a name to watch.
Born into a family of music collectors, the young talent was enchanted by his father’s vintage Technics record player and from an early age obtained imposing references through the musicality of Jean Michel Jarre and Giorgio Moroder.
Human beings are all connected in the vision of the artist who seeks to convey his emo-
tions and energy through music to his listeners.
A citizen of the world, a curious and incessant student, Apache began his studies in record stores, festivals and clubs throughout France.
It didn’t take long before he felt ready and embarked on a personal and professional journey to challenge himself as an artist on a tour that took him to Ibiza, Mexico, Singapore and Australia.
From studies to practice, from practice to perfection, the artist has become a consistent highlight on the global electronic scene, sharing decks with important names such as Keinemusik, Black Coffee, Damian Lazarus, Monolink, among others.
Apache closed one of his most exciting European Summer tours to date, balancing a demanding solo tour schedule with his own Soundtuary brand shows and collaborating with his fellow mentors.
His last Summer hit ‘Nothing On Me’ resonated deeply with audiences, drawing on awe-inspiring vocals and powerful basslines. Always on the search for unique locations to connect with his audience and allow them to experience electronic music in a new way.
In this cover story more than a strong background story we invite everyone to embark on a journey through the universe of Apache and his borderless sound art.
“Talking about energy, I think DJing is one of the only crafts where an artist can receive instant feedback from the audience.”
“I want my emotions and energy to travel through the ears of my listeners and touch their hearts and soul.”
Adrien, thank you so much for taking the time to interview with us. How did you close this Summer tour?
It was extremely busy! I have been ticking many shows off my bucket list this Summer, and getting to know and connect with broader audiences, sounds and places. That’s what’s important to me. I might have just hit the 1.000.000 miles mark but I feel indifferent about how that sounds, I’m just super grateful for each promoter on this tour and how far my music allows me to go.
You recently played for Cercle in France, which must have been exciting. How did it happen?
I have been talking with Phil & Derek for a few years now for different projects, and the idea of playing for Cercle has always been on my mind. Phil, who is in charge of the creative direction, proposed playing in my home country alongside Shimza, in a hilltop fortress built in the 13th century in Sisteron. I accepted right away. Cercle is one of my favorite names in
the industry, what they have built is really special and close to my heart. The team they’ve put together is great, really next level event producers ahead of the curve.
You just played for Abracadabra in São Paulo alongside Blond:ish, how did it go?
I literally flew right after my show in Ibiza to São Paulo, and I went straight to the DJ Booth after landing. I ended up playing a 2h sunrise set B2B with my friend BLOND:ISH while some power rangers took over the dancefloor. Fun times…
Abracadabra and Brazil are one of my favorite places to play at, so this was one of my top shows this year. It may sound cliché to say that but there is a special energy here, the response after my B2B set with BLON:DISH has been overwhelming.
What are other highlights of this Summer and some of the upcoming shows in Brazil you are the most excited about?
I played for this super cool Festival called Ondalinda in Montenegro, the whole crowd was dressed up and the location was one of the sickest places I’ve played at. Nordstern Basel’s crowd was amazing this year, playing on France’s Bastille Day with the fireworks made it extra special. Also, Savaya Bali is a beautiful and energetic venue in South-East Asia, it was my third time there this year and first time as a headliner with an extended 5-hour set.
I’m closing the year in Brazil, I will be back on December 13 for Club Vibe in Curitiba and Breakfast club in São Paulo on the 14th. I’m also bringing my show Soundtuary to the main room of the legendary Warung on December 27 alongside Carlita and Albuquerque. I’m also bringing Soundtuary again to Rio on December 28 and for Carnaval in collaboration with our good friend André from Body & Soul with an amazing line-up this year. Will keep you posted, I’m excited!
“Music for me is the only thing on earth which is multilingual and border crossing.”
“Music has the potential to create a chain reaction that can touch the lives of others and inspire farther away from where it originated.”
How would you describe the energy flow between you and the audience?
Talking about energy, I think Djing is one of the only crafts where an artist can receive instant feedback from the audience. If you play a bad track you’ll feel it, and if you play a banger they’ll let you know right away. For someone like me, that energy and interaction is at the center of my sets…it’s amazing! I believe it is a reciprocity between feeling the audience and taking them on the journey you want at the same time.
You seem to talk a lot about the ripple effect, what does it mean to you?
Music for me is the only thing on earth which is multilingual and border crossing. If I make a record in Miami, I don’t speak Japanese but maybe someone in Japan might understand and be impacted by the feelings I’ve put in my music. It’s one of the greatest human connectors of all, that’s why you should never underestimate the power of the ripple effect. Music has the potential to create a chain reaction that can touch the lives of others and inspire farther away from where it originated.
For a musician on tour continuously, what are the must have items you absolutely need with you at all times?
I love my earplugs, I use them for playing but the same for relaxing, sleeping, being on the plane, etc. It’s my favorite tool to get away from the craziness of this touring life (Loop earplugs are the best). Also, I recently got my hands on Rampa’s TEILE Revolo + Isolator all new black edition and can’t wait to test them on the road. Something I’m seeking more this year is collaborating with brands I love and I think it’s something that DJs should embrace to diversify their audience and create bridges with other industries, it’s an important part of how an artist’s ecosystem should evolve.
Is there a possibility of a surprise collaboration, whether in the studio or on stage with another name from Brazil?
Yes! I’m also excited to be releasing new music soon, a collaboration with an amazing Brazilian producer and singers on one of my favorite French labels. Stay tuned, still looking for a name for the track, any ideas?
Any last advice you would give for new DJs starting a career?
There is always a learning curve that never ends no matter how established you are. I would say focus on the quality of your delivery, performance and music. If I were to think of practical advice I would say when preparing a set, the two most important tracks are the intro and the last track. I always know what my intro track is, it will set the whole vibe for the entire set.
Connect with APACHE: www.instagram.com/apache_ofc https://soundcloud.com/apache_ofc www.thesoundtuary.com
“There is always a learning curve that never ends no matter how established you are.”
“Music is one of the greatest human connectors of all, that’s why you should never underestimate the power of the ripple effect.”
APACHE
Nunca Subestime O Poder Do Efeito Cascata
INTERVIEW: MIA LUNIS | PHOTOS: FERNANDO SIGMA
Conhecido por sua abordagem musical abrangente, o artista francês Apache, radicado em Miami, encantou o público com sets hipnóticos trazendo experiências hedonistas por meio de eventos ambientados na cena eletrônica global. Focado no futuro com agenda cheia e seu som contagiante, Apache é um nome a ser observado.
Nascido em uma família de colecionadores de música, o jovem talento se encantou pela vitrola vintage Technics de seu pai e desde cedo obteve referências imponentes através da musicalidade de Jean Michel Jarre e Giorgio Moroder. Os seres humanos estão todos conectados na visão do artista que busca transmitir suas emoções e energia através da música aos seus ouvintes.
Cidadão do mundo, estudante curioso e incessante, Apache iniciou seus estudos em lojas de discos, festivais e clubes de toda a França.
Não demorou muito para que ele se sentisse pronto e embarcasse em uma jornada pessoal e profissional para se desafiar como artista em uma turnê que o levou a Ibiza, México, Cingapura e Austrália.
Dos estudos à prática, da prática à perfeição, o artista tornou-se destaque consistente na cena eletrônica global, compartilhando decks com nomes importantes como Keinemusik, Black Coffee, Damian Lazarus, Monolink, entre outros.
Apache encerrou uma de suas mais emocionantes turnês de verão na Europa até o
momento, equilibrando uma exigente agenda de turnês solo com shows de sua própria marca Soundtuary e colaborando com seus colegas mentores.
Seu último hit, ‘Nothing On Me’, ressoou profundamente com o público, recorrendo a vocais inspiradores e linhas de baixo poderosas. O artista busca incessantemente locais únicos para se conectar com seu público e permitir que ele vivencie a música eletrônica de uma nova forma.
Nesta cover story, mais do que uma forte história de fundo convidamos a todos a embarcar numa viagem pelo universo de Apache e pela sua arte sonora sem fronteiras.
“Falando em energia, acho que Djing é um dos únicos ofícios onde um artista pode receber feedback instantâneo do público.”
“Quero que minhas emoções e minha energia viajem pelos ouvidos dos meus ouvintes e toquem seus corações e almas.”
Adrien, muito obrigado por reservar um tempo para esta entrevista. Como você encerrou essa turnê de verão?
Estava extremamente ocupado! Tenho marcado muitos shows da minha lista de desejos neste verão e me conectado com o público, sons e lugares mais amplos. Isso é o que é importante para mim.
Posso ter atingido a marca de 1.000.000 milhas, mas me sinto indiferente sobre como isso soa. Estou muito grato por cada evento nesta turnê e até onde minha música me permite ir.
Você tocou recentemente pelo Cercle na França, o que deve ter sido emocionante. Como isso aconteceu?
Tenho falado com Phil e Derek há alguns anos sobre diversos projetos, e a ideia de tocar na Cercle sempre esteve em minha mente. Phil, responsável pela direção criativa, propôs tocar no meu país com Shimza, numa fortaleza no topo de uma colina do século XIII em Sisteron.
Eu aceitei imediatamente. Cercle é um dos meus nomes favoritos na indústria, o que eles construíram é realmente especial e está no meu coração. A equipe que eles montaram é ótima, produtores de eventos de nível realmente superior, à frente da curva.
Você acabou de tocar no Abracadabra em São Paulo ao lado da BLON:DISH, como foi?
Eu literalmente voei logo após meu show em Ibiza para São Paulo, e fui direto para a cabine do DJ após pousar. Acabei tocando um B2B de 2h ao nascer do sol com minha amiga BLOND:ISH enquanto alguns Power Rangers tomavam conta da pista de dança. Tempos divertidos…
Abracadabra e o Brasil são um dos meus lugares favoritos para tocar, então esse foi um dos meus melhores shows deste ano. Pode parecer clichê dizer isso, mas há uma energia especial aqui. A resposta após meu set B2B com BLON:DISH foi impressionante.
Quais são os outros destaques deste verão e
alguns dos próximos shows no Brasil que mais te empolgam?
Toquei nesse Festival super legal chamado Ondalinda em Montenegro, o público todo estava fantasiado e o local foi um dos lugares mais incríveis que já toquei. O público do Nordstern Basel foi incrível este ano, tocar no Dia da Bastilha na França com fogos de artifício tornou tudo ainda mais especial.
Além disso, Savaya Bali é um local bonito e energético no Sudeste Asiático, foi a minha terceira vez lá este ano e primeira vez como headliner com long set de 5 horas.
Fecho o ano no Brasil, com meu show Soundtuary no mainstage do lendário Warung em 27 de dezembro ao lado de Carlita e Albuquerque. Também trarei o Soundtuary novamente para o Rio em 28 de dezembro e para o Carnaval em collab com nosso bom amigo André do Body & Soul com um line-up incrível este ano. Manterei todos informados, estou animado!
“A música para mim é a única coisa no mundo que é multilingue e que atravessa fronteiras.”
“A música tem o potencial de desencadear uma reação em cadeia, tocando vidas e inspirando pessoas muito além de onde se originou.”
Como você descreveria o fluxo de energia entre você e o público?
Falando em energia, acho que DJing é um dos únicos ofícios onde um artista pode receber feedback instantâneo do público. Se você tocar uma faixa ruim, você vai sentir, e se você tocar uma faixa boa, eles te avisam imediatamente.
Para alguém como eu, essa energia e interação estão no centro dos meus sets… é incrível! Acredito que seja uma reciprocidade entre sentir o público e levá-lo na jornada que você deseja ao mesmo tempo.
Você parece falar muito sobre o efeito cascata, o que isso significa para você?
A música para mim é a única coisa no mundo que é multilíngue e que atravessa fronteiras. Se eu gravar um disco em Miami, não falo japonês, mas talvez alguém no Japão possa entender e ser impactado pelos sentimentos que coloquei na minha música.
É um dos maiores conectores humanos de
todos, é por isso que você nunca deve subestimar o poder do efeito cascata. A música tem o potencial de criar uma reação em cadeia que pode tocar a vida de outras pessoas e inspirar pessoas mais distantes de onde se originou.
Para um músico em turnê contínua, quais itens essenciais que você absolutamente precisa ter com você o tempo todo?
Adoro meus protetores de ouvido, uso-os para brincar, mas também para relaxar, dormir, estar no avião, etc. É minha ferramenta favorita para fugir da loucura dessa vida de turnê (os protetores de ouvido Loop são os melhores).
Além disso, recentemente coloquei em mãos o TEILE Revollo + Isolator da Rampa, toda nova edição black e mal posso esperar para testar na estrada. Algo que busco este ano é colaborar com marcas que adoro e penso que é algo que os DJs deveriam abraçar para diversificar o seu público e criar pontes com outras indústrias, é uma parte importante de como o ecossistema de um artista deve evoluir. Existe a possibilidade de uma colaboração
surpresa, seja em estúdio ou em palco, com outro nome do Brasil?
Sim! Também estou animado para lançar novas músicas em breve, uma colaboração com um incrível produtor brasileiro e cantores de uma das minhas gravadoras francesas favoritas. Fique ligado, ainda estou procurando um nome para a faixa, alguma ideia?
Algum último conselho que você daria para novos DJs que estão iniciando carreira?
Sempre há uma curva de aprendizado que nunca termina, não importa o quão estabelecido você esteja. Eu diria que concentre-se na qualidade de sua entrega, performance e música. Se eu pensasse em conselhos práticos, diria que ao preparar um set, as duas faixas mais importantes são a introdução e a última faixa. Eu sempre sei qual é a minha faixa de introdução, ela vai definir toda a vibração de todo o set.
Connect with APACHE: www.instagram.com/apache_ofc https://soundcloud.com/apache_ofc www.thesoundtuary.com
“Sempre há uma curva de aprendizado que nunca termina, não importa o quão estabelecido você esteja.”
“A música é um dos maiores conectores humanos que existem, por isso nunca subestime o poder do efeito dominó.”
