Reflections

I-PSY OPEN ATELIER

EVERYTHING GOES ITS OWN WAY IT JUMPS, IT CRAWLS, IT FLOWS EVERYTHING AROUND IT CAPTIVATED IT REQUIRES NO EXPLANATION EVERY BORDER CAN BE SHIFTED IT SHIMMERS, IT BLOOMS, IT GLOWS EVERYTHING AROUND IT GROWS I FOUND WHERE I BELONG FINALLY, THEY RETURNED AS IF THEY WERE STRANGERS WHEN THEY OPENED THEIR EYES THERE WAS LIGHT THEY LOOKED AT EACH OTHER’S FACES IN EACH OTHER THEY FOUND THEIR OWN WAY

2022

Reflections Tentoonstelling 2022 Framer Framed - Rozet Framer Framed - Rozet Tentoonstelling 2022 Reflections

Inleiding

Dit boekje is een blijvende herinnering aan de tentoonstelling “Reflections”. Het laat kunstwerken zien die gemaakt zijn in de ateliers van i-psy, Youz en Leo Kannerhuis.

Veertien jaar geleden vond de eerste tentoonstelling plaats met werken van acht kunstenaars uit het open atelier van i-psy Amsterdam. Deze eerste tentoonstelling in 2008 ontwikkelde zich tot een jaarlijkse traditie waar verschillende i-psy vestigingen zich bij aansloten en later ook andere zorgbedrijven van de Parnassia Groep: Youz en dit jaar voor het eerst het Dr. Leo Kannerhuis.

Over onze open ateliers en tentoonstellingen hebben wij in deze jaren gediscussieerd, gepubliceerd, workshops gegeven en we hebben er een prijs mee gewonnen.

Met alle veranderingen in de ggz is de jaarlijkse tentoonstelling steeds een baken gebleken, een ritueel dat richting en houvast geeft. Het organiseren van de tentoonstelling brengt ons, beeldend therapeuten, bij elkaar en verbindt ook de kunstenaars van de verschillende ateliers van Almere, Arnhem, Amsterdam en Utrecht. Het toewerken naar een expositie in de publieke ruimte geeft onze kunstenaars en ons inspiratie, ruimte en vrijheid.

We hebben “Reflections” dit jaar als titel gekozen omdat i-psy Amsterdam, waar de start en het hart ligt van onze tentoonstellingen, in de zomer van 2022 zal worden gesloten. In deze onzekere tijd is de tentoonstelling weer een baken, waar we dezelfde handelingen ondernemen en gelukkig weer kunnen samenwerken met dezelfde mensen en organisaties. Het is ook een tijd van bezinning en de nieuwe situatie dwingt ons nieuwe keuzes te maken over de toekomst van onze tentoonstelling traditie.

Dit boekje start met een aantal prologen van mensen die bij onze tentoonstelling betrokken zijn. Centraal in dit boekje staan de kunstenaars uit de open ateliers en hun kunst, gemaakt rond het gedicht “Rivier”.

Annelies Wasmann, namens de beeldend therapeuten van i-psy, Youz en Leo Kannerhuis: Suzanne Delshadian, Martine van Arkel, Nina Valtcheva, Robin Lois Kok en Mirjam van Driel

Voor alle kunstenaars

Voor alle kunstenaars van i-psy, van nu en vroeger, en van de toekomst, en voor i-psy, in zekere zin een moeder van ons allemaal. i-psy gaat sluiten, wat verdriet en ook boosheid oproept bij velen, cliënten/patiënten en medewerkers. Ook bij mij.

Maar i-psy blijft altijd open, leeft ook voort in de kunst die jullie gemaakt hebben en zullen maken. Ik ben blij dat ik enkelen van jullie heb leren kennen en iets van jullie werk heb mogen bewonderen, en ik ben blij met de beeldend therapeuten voor hun liefdevolle inzet in al de afgelopen jaren.

Het ga jullie allemaal goed, blijf je ontwikkelen, blijf jezelf en de wereld helen zoveel je kunt.

Wendell Lionarons, psychiater

Reflections, Bespiegeling en Weerspiegeling Wat een eer om iets te mogen schrijven voor de waarschijnlijk laatste tentoonstelling die Suzie Delshadian en haar collega’s samen met alle kunstenaars vanuit i-psy Amsterdam organiseren. De basis van de tentoonstelling met als thema Reflections wordt dit jaar gevormd door het pakkende en hoopvolle beeld van een stromende rivier. De rivier heeft kracht en stroomt altijd verder.

Kunstwerken tonen naast een weerspiegeling van de binnenwereld van de kunstenaars ook een reflectie van de context waarin wij leven. Die contekst vind ik zorgwekkend. En dan bedoel ik niet alleen de bezorgd makende stroom van actueel wereldnieuws over oorlog, geweld en ecologie. Er zijn ook zorgen over de destructie op de schaal van ons dagelijkse werk: de directie van onze instelling heeft besloten een dam in de stromende rivier van de beeldende therapie en in bredere zin van de door ons geboden hulpverlening te leggen: de Amsterdamse vestiging van i-psy en PsyQ gaat sluiten. Landelijk moet

bezuinigd worden, het sluiten van één grote vestiging lijkt dan de makkelijkste weg. Dit leidt niet alleen tot schade in de behandelingen die gaan stoppen voor onze patiënten.

De schade zit hem ook in afbraak van deskundigheid en samenwerking die in de afgelopen 15 jaar is opgebouwd.

Onze groep transculturele en beeldende therapeuten zijn koplopers geworden in transculturele, herstel- en contextgerichte zorg. De beeldende therapie is hier een voorbeeld van.

Zo’n afdeling gezamenlijk opbouwen, met uit heel verschillende culturen afkomstige geïnspireerde medewerkers, meerdere opleidingsplaatsen en betrokken patiënten en kunstenaars kan alleen maar met professionaliteit, visie en jarenlange inzet. Afbreken gaat snel, opbouwen vraagt veel kennis, aandacht en tijd. Ik heb helaas nog niet gezien dat de directie van onze instelling zich inzet om samen met de betrokken therapeuten en patiënten te zoeken naar een manier

waarop dit krachtige transculturele hulpaanbod voor Amsterdamse patiënten toegankelijk kan blijven.

De tentoonstellingen die Suzie en haar collega’s in de afgelopen jaren organiseerden vormen de tastbare weerspiegeling van de kracht van het werk van de beeldende therapie en haar kunstenaars. In het beeldend werk, maar ook in vormen van muziek en beweging, weten de therapeuten en kunstenaars vaak precies de snaar te raken rondom vragen als: wat is mijn achtergrond, waar kom ik vandaan, wat is mijn levensverhaal, en hoe kan ik mijn eigen mogelijkheden op een krachtige manier inzetten in en samen met mijn leefomgeving. De therapie helpt om de verbinding met het eigen levensverhaal te versterken en de groep geeft weer een volgende verbindingslaag. Kernwoorden zijn daarbij het eigen verhaal, identiteit, ontwikkeling, empowerment en het creëren van hoop, kracht en verbinding. En dat is zichtbaar en voelbaar bij deze

tentoonstelling, die de bezoekers op deze gastvrije plek bij Framer Framed bovendien de gelegenheid geeft zich met de kunstenaars en alle door hen vertelde verhalen te verbinden.

Het beeld van de rivier is hoopvol. De stroom van inzet en liefde voor het vak gaat verder en ik ben ervan overtuigd dat het zal lukken een passende toekomst te vinden.

Suzie, Martine, Annelies en alle andere collega’s en alle kunstenaars, heel veel dank voor het delen van zoveel liefde, inspiratie, creativiteit, samenwerking en menselijkheid.

De rivier stroomt verder en is niet te stoppen!

Reinout Graaff, transcultureel behandelteam I-psy Amsterdam

Kunstenaars Atelier Amsterdam

‘Seeds to Plant’ by anne krul Framer Framed (Oranje-Vrijstaatkade 71, Amsterdam) Foto: Eva Broekema / Framer Framed

Framer Framed and Rozet present from 24 June to 24 July and 23 September to 18 November Reflections

Reflections are immediate. Or so they appear to be, at first glance. Yet, even a mirror is just a medium, and hence, cannot be immediate. Not to mention psychological, intellectual or artistic reflections. These take time. To take form. To become.

The verbal synonyms are endless: to reflect is also to mirror, echo, cerebrate, reverberate, deliberate or meditate. To rebound, shine, resonate, vibrate, resound or imagine. To speculate, bounce back, mediate, analyse, demonstrate or mimic. It is expressly not to dismiss, disregard, ignore or unsee.

This exhibition has been conceived and created by artists who are part of The Open Atelier community – a collaborative project between Framer Framed and i-psy Arts Amsterdam. Due to the closure of i-psy Arts Amsterdam, Reflections will be the vert last annual group exhibition that was established under the aegis of i-psy as part and parcel of this therapeutic program. First

initiated in 2009 by art therapist Suzanne Delshadian and curator Sebastian Rypson, the annual exhibition has since become an integral part of the therapeutic process. The artists exhibiting here have all gone through journeys of self-discovery, acceptance, transformations, permutations and redefinitions of the self, the Other, their environment and very ecology. With the closure of i-psy’s Amsterdam location, and the gradual integration of COVID-19 as part of a ‘new normal’ reality, they have been forced to consider the implications and the effect it has on themselves. Within this exhibition, they were asked to reflect on what bubbles inside, and then project it to the outside world. To make it real, to let it shine in the light of day, for all to see.

Reflections, mirroring all manner of realities, whether in physics or in psychological acts of cerebration, need not be deliberate. More often than not, they are simply the result of unplanned or unintended acts that trigger automatic reactions. Similarly, artistic reflections need not

simply be acts of mimesis, whereby art (clumsily) aims to represent nature, as Plato and Aristotle argued. Rather, I prefer the notion that “Life imitates Art far more than Art imitates Life. … What is found in life and nature is not what is really there, but is that which artists have taught people to find there, through art”, as Oscar Wilde would have it.

Looking at the current exhibition, with works that reflect both inner developments and external events, deliberate representations as well as subliminal symbolism, literal portrayals in addition to lateral ones, hopes, regrets, dreams and trauma, these artists gift us with numerous ways of seeing. And gifts they are, for they offer us various perspectives on shifting realities that appear and disappear again in the distorted reflections of water ripples and cracked mirrors.

This exhibition is dedicated to bravery. To the heroism of artists who have willingly and boldly become the interface

that bounces back the pulse of a decidedly abnormal time.

Curator Sebastian Rypson July 2022

Framer Framed en Rozet presenteren van 24 juni t/m 24 juli en 23 september t/m 18 november Reflecties

Reflecties zijn direct. Althans, zo lijken ze op het eerste gezicht. Maar zelfs een spiegel is slechts een medium en kan daarom niet direct zijn. Om nog maar te zwijgen van psychologische, intellectuele of artistieke reflecties.

Deze kosten tijd. Om een vorm aan te nemen. Tot stand te komen.

De synoniemen zijn eindeloos: reflecteren betekent ook bespiegelen, echoën, nadenken, weerkaatsen, overwegen of mediteren. Weerspiegelen, schitteren, resoneren, weerklinken of weergeven. Speculeren, reageren, bemiddelen, analyseren, demonstreren of nabootsen.

Het is uitdrukkelijk niet afwijzen, wegcijferen, negeren of niet zien.

Deze tentoonstelling is bedacht en gemaakt door kunstenaars die deel uitmaken van de Open Ateliergemeenschap - een samenwerkingsproject tussen Framer Framed en i-psy Arts Amsterdam. In verband met de sluiting van i-psy Arts Amsterdam is Reflections

de allerlaatste jaarlijkse groepstentoonstelling die onder auspiciën van i-psy tot stand komt als onderdeel van dit therapeutische programma. De jaarlijkse tentoonstelling, voor het eerst geïnitieerd in 2009 door kunsttherapeut Suzanne Delshadian en curator Sebastian Rypson, is een integraal onderdeel van het therapeutische proces geworden. De kunstenaars die hier exposeren hebben allemaal een reis gemaakt van zelfontdekking, acceptatie, transformaties, permutaties en herdefinities van het Zelf, de Ander, hun omgeving en haar ecologie. Met de sluiting van de locatie van i-psy in Amsterdam en de geleidelijke integratie van COVID-19 als onderdeel van het ‘nieuwe normaal’, worden ze gedwongen na te denken over de implicaties en het effect dat dit op ze heeft. Binnen deze tentoonstelling is hen gevraagd om na te denken over wat er binnenin borrelt en dit vervolgens naar buiten te projecteren. Om het echt te maken, om het te laten schijnen in het daglicht, zodat iedereen het kan zien.

Reflecties, die zowel in de natuurkunde als in de

psychologie allerlei werkelijkheden weerspiegelen, hoeven niet opzettelijk te zijn. Meestal zijn ze gewoon het resultaat van ongeplande of onbedoelde handelingen die automatische reacties veroorzaken. Bovendien hoeven artistieke reflecties niet louter mimetische handelingen te zijn, waarbij kunst (op klunzige wijze) de natuur representeert, zoals Plato en Aristoteles beweerden. Ik geef eerder de voorkeur aan het idee dat “[l]ife imitates Art far more than Art imitates Life. […] What is found in life and nature is not what is really there, but is that which artists have taught people to find there, through art”, zoals Oscar Wilde stelde.

Kijkend naar de huidige tentoonstelling, met werken die zowel innerlijke ontwikkelingen als externe gebeurtenissen weerspiegelen, opzettelijke representaties evenals subliminale symboliek, letterlijke afbeeldingen naast laterale, hoop, spijt, dromen en trauma, schenken deze kunstenaars ons tal van manieren van kijken. En geschenken zijn het, want ze bieden ons verschillende perspectieven op verschuivende werkelijkheden die

verschijnen en weer verdwijnen in de vervormde reflecties op het wateroppervlak en gebarsten spiegels.

Deze tentoonstelling staat in het teken van moed. Van de heldhaftigheid van kunstenaars die gewillig en dapper de pulsatie van een abnormale tijd terugkaatsen.

Curator Sebastian Rypson Juli 2022

Het Open Atelier Waar de psychische gezondheidszorg zich meer en meer is gaan richten op ‘praten’ en het mondeling verwoorden van klachten en problemen, blijkt er steeds minder ruimte voor de mogelijkheid om op andere manieren jezelf te uiten of met ingewikkelde situaties om te gaan. Beeldend therapie verdwijnt steeds vaker uit het aanbod voor mensen met psychische problemen, terwijl de deelnemers aangeven dat zij juist meer in het atelier zouden willen komen en er een wachtlijst is voor deelname aan het Open Atelier.

Het concept van een Open Atelier werd geïnspireerd door de opzet van ‘Studio Upstairs’ in Londen. Suzanne Delshadian, de coördinator en behandelaar vanuit I-psy ART en geschoold in het Verenigd Koninkrijk, raakte betrokken en werd geïnspireerd door de aanpak: niet alleen een behandelcentrum dat voorziet in kunst als een introspectieve vrijetijdsbesteding, maar een plek waar mensen ervaren dat ze door het scheppen van kunst, zowel privé als in het openbaar, zich kunnen ontwikkelen en veranderen. Begeleid door kunstenaars, beeldend

therapeuten, psychotherapeuten en mensen uit het kunstenveld. In het Open Atelier bij Framer Framed gaan we daarin nog een stap verder. Het atelier is onderdeel van de kunstorganisatie en gezamenlijk wordt ook gekeken naar programmering, tentoonstellingen en thema’s.

Iedere week staat de laagdrempelige studio open voor deelnemers. Ze kunnen de ruimte gebruiken om elkaar te ontmoeten, gesprekken te voeren en zich verder als kunstenaar te profileren. Daarbij krijgen ze dan bovendien nog de mogelijkheid hun werk uiteindelijk tentoon te stellen. Zo helpt het therapeutisch team de deelnemers zich maximaal te ontplooien.

De samenwerking tussen Framer Framed en het Open Atelier (i-psy) is twee jaar geleden gestart, tijdens de eerste lockdown. Toen wij in 2020 startten met de samenwerking tussen Framer Framed en i-psy was er sprake van een grote urgentie: wegens bezuinigingen kon een deel van de hechte groep kon niet langer deelnemen

aan de beeldende therapiegroep. Om de groep bij elkaar te houden, moest een andere locatie gezocht dan de atelier faciliteit vanuit i-psy en dat werd de ruimte van Framer Framed.

ontwikkelen en borgen. De samenwerking tussen het team van Framer Framed en de deelnemers heeft ons beide veel gebracht en wij zijn vastbesloten dit voort te zetten.

Binnen de geestelijke gezondheid klinken al geruime tijd geluiden die aangeven dat de marktwerking in de zorg funest is voor patiënten. Gerenommeerd psychiater Cobie Groenendijk zegt in april 2021 in de Volkskrant: ‘Fundamentele beroepswaarden van psychiaters en psychologen, zoals goed doen en niet schaden, zijn op de tocht komen te staan. ‘Goed doen’ is betekenis geven en een vertrouwensband opbouwen, niet primair recepten voorschrijven en koersen op kortdurende zorg die alleen symptomen bestrijdt.’

Het gaat onze de pet te boven dat het nu mogelijk is dat een GGZ-instelling failliet kan gaan, maar het is een gegeven dat PsyQ en i-psy Amsterdam recent hun faillissement hebben aangekondigd en wij dus opnieuw zoeken naar een manier waarop we het Open atelier ook in de toekomst kunnen handhaven, door kunnen

Hoewel de toekomst nu onzeker is, project beogen wij duurzaamheid en veiligheid bieden in een omgeving waar de druk van de markt niet de overhand heeft. ‘De Engelse kinderarts en psychoanalyticus Donald Winnicott benadrukte het belang van een ‘holding environment’.

We hebben als mens een warme, beschermde, veilige en geborgen omgeving nodig waarin we ons kunnen hechten. Daarna kun je naar buiten bewegen, creatief worden, exploreren, groeien en ontwikkelen.

Josien Pieterse, Framer Framed

Met trots presenteert Rozet voor de tweede keer een tentoonstelling van de open ateliers van i-psy en Youz (en LKH).

Rozet is er voor alle inwoners van Arnhem en omgeving.

Voor inwoners met verschillende achtergronden, verschillende leeftijden en verschillende interesses. We willen persoonlijke ontwikkeling voor iedereen mogelijk maken met taal, kunst en erfgoed.

veranderende maatschappij van ons vraagt.

Samen met de Arnhemmers en organisaties ontwikkelen we culturele en educatieve activiteiten dichtbij, in de stad en in de wijken. Hierin komt de kracht van ontmoet, ontdek, ontwikkel met taal, kunst en erfgoed samen.

Dit najaar presenteert Rozet een programma waarin we kijken naar de rol die kunst kan hebben voor mens en maatschappij.

Rozet is partner van de stad op maatschappelijkeconomisch vlak. Samen met de Arnhemmers en samenwerkingspartners maken we persoonlijke ontwikkeling mogelijk met taal, kunst en erfgoed. Rozet is een non-profitorganisatie.

Wij denken dat kijken naar of maken van kunst kan helpen om de wereld waarin we leven te begrijpen. Kunst geeft perspectief, hoop en energie om door te gaan. Het helpt mensen een weg te vinden in onzekere tijden. Kunst als antwoord.

Persoonlijke ontwikkeling mogelijk maken voor iedereen die dat wil: dat is waar Rozet voor staat. Iedereen is welkom en we kijken graag wat we voor elkaar kunnen betekenen. Met taal, kunst en erfgoed als ons gereedschap.

Rozet wil een springplank zijn voor Arnhemmers en Gelderlanders. Of het nu gaat om grote sprongen of kleine stapjes; persoonlijke ontwikkeling moet voor iedereen mogelijk zijn.

Bij Rozet kun je kennis, ideeën en inspiratie opdoen.

Anderen ontmoeten en jezelf ontwikkelen en uitdagen.

Voor je plezier of om vaardigheden te leren die onze snel

Rozet richt zich op cultuur en de verbinding van de samenleving door taal, kunst en erfgoed. We zetten ons in voor de inwoners van Arnhem en omgeving waar iedereen gelijke kansen heeft om zich persoonlijk te ontwikkelen.

Samen met de Arnhemmers en organisaties ontwikkelen we culturele en educatieve activiteiten dichtbij, in de stad en in de wijken. Hierin komt de kracht van ontmoeten, ontdekken en ontwikkelen met taal, kunst en erfgoed samen.

Rozet is de springplank voor de stad Arnhem. Voor iedere bewoner van de stad en daarbuiten die dat wil en nodig heeft. Rozet maakt taal, kunst en erfgoed toegankelijk en persoonlijke groei mogelijk. Rozet versterkt daarmee het hart van de Arnhemse samenleving.

Astrid Albers, Programmaleider Rozet

“Reflections”, dit is de titel van de 14 editie van de tentoonstelling

Reflecteren is iets wat veel van onze cliënten gevraagd wordt bij Youz en i-psy. Echt naar jezelf durven kijken en je die spiegel voorhouden kan heel confronterend en beangstigend zijn. Sommigen drukken zich graag uit in woorden. Anderen kunnen zich veel beter uitdrukken in beeld. Onze cliënten hebben hun krachten gebundeld en hebben samen deze verzameling aan kunstwerken gemaakt. Middels deze prachtige werken geven onze kunstenaars ons toch een klein kijkje in de ziel. Soms heel sterk maar ook heel kwetsbaar. Ik heb er heel veel bewondering voor hoe ze zichzelf op deze manier zo blootgeven en ons meenemen in hun verhaal. Helaas is de keuze gemaakt dat PsyQ en i-Psy Amsterdam hun deuren moeten sluiten. Met deze sluiting dreigde ook het open atelier verloren te gaan. Daarom extra veel dank aan alle bevlogen behandelaren die zich er voor hebben ingezet om deze traditie een vervolg te geven. Hierbij ook dank voor het enthousiasmeren van onze cliënten en collega’s van het Leo Kannerhuis die ook aan deze expositie hebben meegewerkt. Jullie geven onze kunsthelden een plek waar ze echt even gezien mogen worden met hun verhaal. Met kunst als universele taal wens ik jullie veel plezier bij het ervaren van deze werken tijdens de tentoonstelling. Laat het een plek zijn voor nieuwe verbindingen en ervaringen.

Janne Keulers, Regiodirecteur Zorg Youz / i-psy jeugd.

Het Behandelcentrum Kinderen in Arnhem doet voor het eerst mee met deze tentoonstelling en daar zijn we best een beetje trots op. We laten daarmee in de publieke ruimte zien wat er door de kinderen, die op het behandelcentrum in behandeling zijn, voor prachtigs gemaakt wordt bij de vaktherapie (beeldend). Het laat ook zien dat vaktherapie een belangrijk deel uitmaakt van de behandeling. En natuurlijk zijn we ook trots op de kinderen die deze mooie werkstukken hebben gemaakt en laten zien hoe de vaktherapie kan bijdragen aan het behandelresultaat. Erg leuk dat de tentoonstelling samen met andere zorgbedrijven wordt georganiseerd. Hopelijk blijven we de komende periode ook betrokken bij dit mooie initiatief.

Hin Veelenturf Manager bedrijfsvoering Behandelcentrum Kinderen en het Workhome Dr. Leo Kannerhuis, Expertise- en behandelcentrum voor Autisme

De rivier Thank you to all the artist of Arnhem and Amsterdam that have created the river poem.

English / The river

Dutch / De rivier

Everything goes its own way It jumps, it crawls, it flows Everything around it captivated It requires no explanation Every border can be shifted It shimmers, it blooms, it glows Everything around it grows I found where I belong

Alles loopt zijn eigen weg Het springt het kruipt het vloeit.

Alles eromheen geboeid Het vereist voor mij geen uitleg Alsof elke grens mag verlegd Het straalt, het schittert, het bloeit Alles eromheen geboeid En ik ben eindelijk terecht

Finally, they returned as if they were strangers When they opened their eyes there was light They looked at each other’s faces In each other they found their own way

Uiteindelijk keerden ze terug als vreemden Toen ze hun ogen openden was er licht En ze keken naar elkaars gezicht In elkaar zagen ze hun eigen weg

‫‪ / Farsi‬رودخانه‬

‫‪ / Arabic‬النهر‬

‫همه چیز به راه خودش می رود‬ ‫می پرد‪ ،‬می خزد‪ ،‬جاری می شود‬ ‫همه چیز در اطراف آن را مجذوب خود کرد‬ ‫نیازی به توضیح ندارد‬ ‫هر مرزی را می توان تغییر داد‬ ‫می درخشد‪ ،‬گل می دهد‪ ،‬می درخشد‬ ‫همه چیز در اطراف آن رشد می کند‬ ‫جایی که به آن تعلق دارم را پیدا کردم‬ ‫باالخره مثل غریبه برگشتند‬ ‫وقتی چشامنشان را باز کردند نور روشن شد‬ ‫آنها به صورت یکدیگر نگاه کردند‬ ‫آنها در یکدیگر راه خود را پیدا کردند‬

‫كل يشء يسري بطريقته الخاصة‬ ‫إنها تقفز ‪ ،‬تزحف ‪ ،‬تتدفق‬ ‫كل يشء حوله أسري‬ ‫ال يتطلب أي تفسري‬ ‫ميكن نقل كل الحدود‬ ‫إنه يلمع ‪ ،‬يزهر ‪ ،‬ييضء‬ ‫كل يشء حوله ينمو‬ ‫وجدت املكان الذي أنتمي إليه‬ ‫أخريا َ ‪ ،‬عادوا كام لو كانوا غرباء‬ ‫عندما فتحوا عيونهم كان هناك ضوء‬ ‫نظروا إىل وجوه بعضهم البعض‬ ‫يف بعضهم البعض وجدوا طريقهم الخاص‬

‫‪Turkish / Nehir‬‬ ‫‪Her şey kendi yolunda gider‬‬ ‫‪Zıplar, sürünür, akar‬‬ ‫‪Etrafındaki her şeyi büyüler‬‬ ‫‪Benim için açıklama gerektirmez‬‬ ‫‪Sanki her sınır zorlanabilirmiş gibi‬‬ ‫‪Parlar, ışıldar ve çiçek açar‬‬ ‫‪Etrafındaki her şeyi büyütür‬‬ ‫‪Ve nihayet ait olduğum yeri buldum‬‬ ‫‪Sonunda yabancı olarak döndüler‬‬ ‫‪Gözlerini açtıklarında ışık vardı‬‬ ‫‪Birbirlerinin yüzlerine baktılar‬‬ ‫‪Ve birbirlerinde kendi yollarını buldular‬‬

Kunstwerken

nekrewtsnuK

nekrewtsnuK

Kunstwerken

A-D Nederland / Arnhem i-psy Youz

‘Geen titel’ Ecoline, papier / 42 x 30 cm Ik ben naar het strand bij Den Haag geweest, het was leuk. Ik was geïnspireerd door een kunstwerk van vorig jaar. Dit was ook voor mij mijn eerste schilderij.

Ahmad & Suliman Nederland / Utrecht

‘Hart’ Acrylverf, canvas / 70 x 50 cm Wij hopen dat de oorlog gaat stoppen.

Oorlog maakt alles kapot. Wij willen graag onze steun betuigen aan de kinderen, vrouwen en mannen van Oekraïne.

Alaheh Iran / Utrecht

‘Vrijheid’ Acrylverf, papier / 36 x 48 cm Ik dacht vrijheid pas te kunnen ervaren als ik Iran zou ontvluchtten, maar ook nu blijf ik me gevangen gevoelen.

Alan Nederland / Amsterdam

‘Frank Sinatra’ Aquarelverf, papier / 17 x 14 cm “Easy, outgoing, immigrant Small bird, big dreams.”

Amo Kaur England / Amsterdam

‘The Reflecting Geisha’ Acrylverf op doek / 100 x 100 x 3,5 cm Eastern Japanese Art, Manga style, which represents me and the direction of my art

anne krul Afro-Europees / Amsterdam

‘Waar ga jij slapen met een maskerloos gezicht?’

Digital fractal art made with Mandelbulb 3D v.1.9.9.33, speciale print / 40 x 40 cm en het knettert en slist briest bijt loopt met n twist het fladdert en wankelt valt om en staat weer het gilt en zeikt en lach kom thuis einde van de dag

Ashna Siriram Suriname / Amsterdam

‘Reciprocating’ Klei / 18 x 8 x 7 cm We are besides each other. Holding a mirror for the other to see what we ourselves can not see.

Awat Kurdistan / Amsterdam

‘Golven van het leven’ Acrylverf, canvas / 100 x 70 x 2 cm De boot staat symbool voor mezelf. De zee staat symbool voor het leven. De zee is rustig, maar toch sterk. Ik haal kracht uit de zee.

Ayman Nadaf Syria Aleppo / Amsterdam

‘Inner Child’ Acrylverf, canvas / 30 x 30 x 3 cm Door mijn kunst laat ik mijn innerlijke kind zich uiten.

Carina World citizen / Amsterdam

‘What you see is what you get’ Lindehout / 43 x 23 x 18 cm During the making of the artwork a story gradually unfolds; I let accident and intention take form together. My art speaks for itself.

Céline Palestina / Amsterdam

‘TrAuMa (give me more)’ Acrylverf, ijzerdraad, klei, installatie met messen / 30 x 50 x 20 cm Trauma is een wond, het maakt haar angstig en bang. De reden wordt zichtbaar in de reflectie op de messen.

Zij is moe.

Danielle Nederland / Almere

‘Reflection’ Acrylverf, canvas / 25 x 25 cm “Who is that girl I see Staring straight back at me?

Why is my reflection someone I don’t know?

Must I pretend that I’m Someone else for all time?

When will my reflection show Who I am inside?”

Daphne Nederland / Almere

‘Eenzaam’ Mixed media, spiegels, plastic hout / 15 x 15 x 10 cm “In de leegte is er alleen eenzaamheid.

Door de gevangenschap in mijn gedachten voel ik mij soms alleen. Nooit zal iemand mij echt begrijpen. Ik sta in een eindeloze ruimte met alleen het gevoel van de leegte en het geluid van oorverdovende stilte.”

Delina Eritrea - Tigray / Utrecht

‘Verbinding’ Acrylverf, canvas / 50 x 70 cm Ik wil jullie graag vertellen over Eritrea en Tigray. Vroeger leefden wij en deelden wij alles samen. Door de president van Eritrea is er verdeeldheid ontstaan en leven wij apart van elkaar.

Mijn wens is dat de lieve mensen uit Eritrea en Tigray weer samen mogen leven en er verbondenheid ontstaat.

EgyptianHunk Egypte, Caïro / Amsterdam

‘I love the whole world’ Pastelkrijt, stift, karton / 80 x 55 cm Mijn naam is EgyptianHunk, Dit werk laat zien wat de tijd bij het atelier mij heeft gebracht. Ik heb goede hulp gekregen van het beeldende therapie team en mijn psycholoog. Ik heb geleerd dat ik mooi werk kan maken, dat ik er goed in ben.

Eke Nederland / Arnhem i-psy Youz

‘De wereld is plat?’

Klei / 20 x 7 x 5 cm Er wordt mij verteld dat de wereld op zijn kop staat. Dat kan toch niet? De wereld is een bol. Misschien sta ik wel op mijn kop.

Épril Gozo / Arnhem LKH

‘De buitenwereld’ Acrylverf, diverse voorwerpen, pen, plastic, textiel, papier / 65 x 50 cm “Als ik een vol hoofd heb, kijk ik gewoon naar buiten.

Dan zie ik van alles en vliegen de uren voorbij.”

Erdem Yakut Turkije / Amsterdam

‘De spiegel van Condivuni’ Glasverf op spiegel, hout / 115 x 115 x 2 cm Eerst was er duisternis en chaos.

Toen kwamen mensen samen als samenlevingen en dwongen conformiteit af door mensen te benoemen, te labelen, te classificeren, te rangschikken. Diversiteit is echter onvermijdelijk en een must als we ons uiteindelijke doel willen bereiken: eenheid.

Alle kleuren zullen zich verenigen en wij zullen kleurloze worden.

Alle zelven zullen zich verenigen en wij zullen onbaatzuchtig worden. We zullen één worden, zoals we bedoeld zijn te zijn…

Eva Nederland / Arnhem i-psy Youz

‘The journey of the colors’ Wol, synthetisch garen / 27 x 21 x 10 cm Ik heb geleerd te breien, daaruit is iets ontstaan. Het wordt altijd anders dan je verwacht, uiteindelijk is het goed gegaan. De kleuren zijn tegenovergesteld en daardoor reflecteren ze elkaar.

Eva Somewhere on earth / Arnhem i-psy Youz

‘The last few rays of sunshine’ Acrylverf, klei / 11 x 6 x 4 cm Show a power that is strong enough to bring sun to the darkest days.

Familie Olgun Turkije / Utrecht

‘Freedom’ Acrylverf, canvas / 100 x 80 cm Letting loose the family collaboration.

Farida Afghanistan / Amsterdam

‘Vrij rennende paarden in de stad Bamyan’ Olieverf, canvas / 120 x 70 x 2 cm Bamyan is bekend om zijn Boeddhabeelden, de zeven diepe wateren en de huizen in de bergen. De plek is benoemd tot het Afghaanse Nationaal Museum. Voor de bergen rennen paarden. Ze rennen vrij door het water. Ik hou van veel dieren, maar met paarden voel ik me sterk verbonden.

Fedde Nederland / Arnhem LKH

‘Vrije vlieger’ Hout, wol, vliegerpapier / 62 x 39 cm “Ik voel mij heel erg vrij op een podium, omdat ik dan al mijn gevoelens kan uiten. Ik voel mij dan vrij als een vlieger.”

Gerrit Nederland / Almere

‘Born again’ Ecoline, oliepastelkrijt, papier, canvas / 50 x 50 cm Ineens een niet meer verwachte enorme ommekeer in mijn leven. Grote veranderingen lichamelijk en geestelijk.

Ik leef en voel meer dan ooit en moet mijzelf weer opnieuw leren ontdekken.

Verlost van paniekaanvallen en angst.

Intens dankbaar en Born Again.

Hafida Nederland / Almere

‘Mijn strijd met het leven’ Inkt, kralen, papier / 50 x 70 cm Dit werkstuk gaat over mijn worsteling met het leven, maar ook over mijn innerlijke schoonheid. Ik hou van schrijven, als ik schrijf voel ik mij de baas over mijzelf, ik voel mij sterker, wijzer en gelukkiger.

Halil Turkije / Amsterdam

‘Yeni Dünya’ Acrylverf op canvas / 30 x 40 cm This piece was inspired by a David Hockney exhibition, and particularly his landscape paintings. Through experimentation, I aimed to create the same sense of reality Hockney depicts in his work. I created this painting by imagining foreign landscapes and ways of living in different cultures.

Hassan Oakki Marokko (Berbers) / Amsterdam

‘Denk eerst aan jezelf’ Olieverf, canvas / 70 x 60 x 4 cm Je buitensporige angst dat dingen kapot gaan. Kan je gebruiken om jezelf te breken of te houden.

Hatice Ünal Turkije / Nederland / Utrecht

‘Come back stronger’ Acrylverf, canvas / 50 x 70 cm Hoeveel pijn, verdriet, onzekerheid, onduidelijkheid en tegenslagen je meemaakt, je komt er altijd sterker uit.

Isabella Nederland / Almere

‘Reflectie op mijzelf en mijn verleden’ Acrylverf, papier / 30 x 40 cm “Ik heb veel meegemaakt. Er is veel wat ik nog niet heb kunnen afsluiten. Een rode draad van misbruik loopt parallel aan al mijn relaties. Eind van de tunnel is helder licht, op het goede spoor belanden en rust, zekerheid, warmte en waardering voelen. Ik heb mijn ex weer in mijn leven gelaten”.

Jackie~Chan Space / Arnhem i-psy Youz

‘What you want...’

Ecoline, glas, acrylstift, canvas / 24 x 18 cm Black space reflecting the broken pieces into colors.

Junko Japan / Amsterdam

‘Le corona a pistons’ Fine liner, papier / 30 x 22 cm The instrument sends the corona virus away from earth to sun.

Lets all enjoy and have a nice christmas on the earth, Venus and Mercury.

Kerim Turkije / Amsterdam

‘Yüzler’ Maskers, acrylverf / 60 x 50 cm I was at a craft store when I saw these masks and came up with the idea to paint them. I used different colors, patterns, textures and symbols, as I wanted them to stand out individually.

They represent how each person has a unique psyche, even though we’re all made from the same material.

Khalid Safy Nederland / Amsterdam

‘I am who I am’ Henna / 40 x 40 cm Henna maakt mij gelukkig en het geeft een positieve verbinding met mijn cultuur. Henna brengt alle aspecten van mijn identiteit bij elkaar.

LC Nederland / Arnhem i-psy Youz

‘Karba’ Kleurpotlood, potlood, papier / 33 x 25 cm Toen ik klein was ging ik vissen met de jongens bij de rivier in mijn land Guinee.

Als het regende stroomde het water heel hard. Ik houd van vissen.

Lucinda Walker Verenigde Staten / Amsterdam

‘The Mirror’ Textiel, hout / 50 x 35 x 4 cm To illustrate feelings of brokenness and disconnection, I sewed pieces of fabric together into irregular stripes, cut through them crosswise, and then reattached them out of sequence or skewed. These patterns evoke deep fractures that time has not yet healed.

Lucinda Walker Verenigde Staten / Amsterdam

‘Pieces of Myself’ Klei, hout / 40 x 40 x 4 cm I made these carved ceramic tiles while remembering my difficult time in art school and my relationships with other artists who encouraged me.

Using clay after such a long time felt intuitive, which reminded me that I have strengths and talents that I must use.

M. Noufal Syrië / Amsterdam

‘De droom’ Klei / 18 x 15 x 10 cm De gedachten vliegen met de vogels naar boven.

De waarheid. klei Het gezicht loopt op zijn kop in plaats van op zijn benen. Hij loopt op zijn hersenen.

Marilia Baiak Brazilië / Amsterdam

‘Puddles’ Ecoline, klei, pastelkrijt, potlood, papier / 36 x 48 x 13 cm What do you see when you allow yourself to be?

Mayis Kurdistan / Amsterdam

‘Landspace; Betty Boop’ Foto / 40 x 40 cm I chose to dress up as a 1920s-flapper girl, reflecting on wars and pandemics that are still present a century later. This style puts me in an elated state, and I believe we need positivity and optimism more than ever.

Meg-ster Australië / Amsterdam

‘Pandemic Reflections’ Spraypaint, foto, papier in houten lijst / 34 x 46 cm Be Strong Be Vulnerable Obey Flaunt the rules Isolate Congregate Rise up Be consumed by the flames A moment in time A multitude of feelings #staystrong #coronavirus #covid-19 Australië

Mohammad Nederland / Utrecht

‘Alleen of met één?’

Acrylverf, canvas / 50 x 50 cm “Heb jij een eigen plek? Is er iemand die het verdient om deze plek met jou te delen?

Denk diep na of ga anders alleen. Daar waar het verhaal wordt geschreven.

Maak van de hemel geen hel.”

Mohammed Ait Hammouch Marokko / Amsterdam

‘Marokkaanse Kasbah’ Potlood, papier / 40 x 30 cm Dit is een van mijn herinneringen. De Kasbah is een monument. Ik woonde daar in mijn kindertijd. Er waren vier torens en er woonde dertig mensen.

Nicky van Hattem Nederland / Utrecht

‘Reflectie (on)bekend’ Acrylverf, canvas / 30 x 40 cm “Reflectie onbekend Eng, nieuw, vreemd Jij bent ik niet Maar ik kan jou wel worden”

Nirvana Citizen of the World / Amsterdam

‘L’existence’ Acrylverf op canvas / 100 x 100 cm The true imagination will lead us to the ultimate nature of reality; the existence.

Between imagination and reality is a beautiful contrast, which gives birth to the stars above us. That’s what life is.

Nirvana is in the painting, let’s test your intelligence. Can you find the N-A in the painting?

Olga Belarus / Amsterdam

‘The power of origin’ Foto, hout / 40 x 40 x 1 cm Ik heb interesse in de Afrikaanse cultuur en wilde in de foto iets laten zien van wat ik er mooi aan vind. Ook wil ik mijn solidariteit betuigen met Afrikaanse vrouwen en vertegenwoordigers van LGBTQ.

Priyanka Pabbishetty India / Almere

‘Matching my soul with my reflection’ Acrylverf, ecoline, oliepastelkrijt, collage, papier / 50 x 40 cm “SURVIVED my journey by starting to let go the deep anger.

Sealed lips, fire and affection fill the WOUNDS, but HOPE always WINS. Mending my broken pieces with selfcare, patience and searching pieces that match my soul with my reflection”.

Rabia Soekha Suriname / Almere

‘You are beautiful” “No, your eyes are beautiful” Acrylverf, glitter, canvas / 50 x 40 cm Ik wil het leven met liefde en zachtheid bekijken, minder streng voor mijzelf zijn door mijn perfectie. Mijn leven is niet zwart/wit, maar een palet vol kleuren.

Door zelfliefde is mijn leven oneindig kleurvol.

Ria Nederland / Almere

‘Stil verlangen’ Ecoline, foto papier / 30 x 40 cm Mijn dochter Desiree werd geboren met een ernstige hartafwijking.

Zij is vijf jaar geworden. Het is voor een moeder verschrikkelijk haar kind te begraven.

Als ik dit roodborstje steeds terug zie komen, denkt ik: “kon Desiree maar terugkomen naar mij.”

Rosa Vam Ghana / Arnhem i-psy Youz

‘The rose sky’ Aquarelverf, papier / 24 x 17 cm Ik teken elke nacht en dan ga ik slapen.

Door te tekenen gaan mijn slechte gedachten weg en kan ik mooi dromen.

Sabine Azerbaijan / Amsterdam

‘Gün doğumu’ Acrylverf op canvas / 50 x 70 cm Each sunrise brings new beginnings and hope with it. Even though life can wear us out, change is always possible.

Sam Pakistan / Amsterdam

‘Breaking gender norms’ Foto / 40 x 40 cm My art is a reflection of my gender identity. There Shouldn’t be any restriction when it comes to your gender expression.

Sebehat Nederland / Amsterdam

‘Sterrennacht’ Acrylverf op canvas / 40 x 30 x 3 cm Als ik naar de sterren kijk, krijg ik rust.

De nacht biedt rust en vrede. Ik hoef even niet meer aan mijn problemen te denken.

Siu Wan Hong Kong / Nederland / Almere

‘Vergezicht / 遠景’ Houtskool, papier / 50 x 70 cm Vanuit de hoogte samen kijken naar de toekomst 從高處一起展望未來

Strelitzia Nederland / Arnhem LKH

‘Reflectie van het innerlijk’ Ecoline, fineliner, lijm, papier / 50 x 65 cm “Wat ik wil uitbeelden met mijn schilderij, is dat de binnenkant en buitenkant van een persoon, niet altijd hetzelfde zijn, als op het eerste gezicht lijkt.”

Teoman Venüs / Amsterdam

‘Çılgın Bakire’ Foto / 40 x 40 cm For this photoshoot, I wanted to dress up in a way that I never did before. It was a transformative experience and it made it possible for me to find my alter ego.

Yaas Nederland / Arnhem i-psy Youz

‘The circle of life’ Acrylverf, canvas / 16 x 16 cm I’ll exist in every part of the circle and every part of the circle will exist in me.

Yilmaz World Citizen / Amsterdam

‘Drie hoekjes 1,2,3’ Acrylverf, canvas / 50 x 50 cm In this painting, I experimented with contrast colors. As for the meaning, I want the work to speak for itself.

Zett Nederland / Arnhem i-psy Youz

‘Perfectly Imperfect ’ Klei, glazuur / 19 x 18 x 5 cm In een chaotische wereld kan ik me terugtrekken in de natuur, tussen de vele kleurrijke bloemen. Mijn reflectie in de rivier. Ik ben eindelijk terecht. Ik hoef niet perfect te zijn.

Projecten

netcejorP

netcejorP

Projecten

Workshop Series: FACE IT

Karla Troncoso is an artist and creative director from the Dominican Republic. In her final year at the Amsterdam Fashion Institute, she came up with the project: FACE IT, where she transformed makeup into a meditative tool. With the booming mental health crisis following the COVID-19 pandemic, many people were confronted with their thoughts, and had more time than ever for self-reflection. In order to cope with the changing times, new methods of healing are often necessary: Karla has developed a tool that makes the first step towards embracing one’s experiences and transforming their emotions into art.

During a FACE IT experience, the face becomes a canvas, and the participants’ emotions turn into the creative starting point that guides their brushstrokes. In her

workshops, Karla provides a joyful and nurturing safe space, helping the participants find relaxation through intuitive painting, and to recognize and embrace difficult feelings.

The workshop and portraits were photographed by Joana Kazmaier.

Workshop Series: FACE IT

Reinvent Yourself Dare to be!

The concept for this workshop came from the participants of the Amsterdam Framer Framed Open Atelier, based on identity fluidity. The freedom to explore the other side of ‘you’, to come alive in a different way.

Everybody who participated had their own inspiration and considered who they wanted to be, represented through a photo.

In the words of the artists: ‘For a day you were a bit of a rockstar.’

‘You’re not one fixed person.’

‘Let your inner child free once in a while.’

‘I don’t want to be a copy of anyone else - my god it’s so boring.’

‘Show a different side of yourself.’

‘Identity is making not matching its struggle not goal’.

This workshop was made possible with the help of Michelle Sijmons (stylist) Pete Purnell (photographer) Karla Troncoso, Diamante Volpe & Sam (makeup team).

River of Colours

To commemorate diversity we shall be making installations using jars of water in both the Framer Framed and Rozet exhibitions. This is a project that will span and include all locations, reflecting our cultural diversity and connecting us like a river wending its way from place to place.

We would like to thank Carol Tarr for kindly sponsoring the hundreds of jars used for this installation.

Stagiaires, a final farewell.

There are Good ships and Woodships and Ships that sail the sea, but the best Ships are Friendships, may they always be.

Ferdinand Boesveld

Een plek voor gezelligheid, een plek voor een goed gesprek, een plek voor eten, een plek voor hulp, een plek… … vol met warmte.

Een plek voor mij Een plek voor jou Een plek voor iedereen Een plek waar je samen sterk staat Een plek voor zelfontwikkeling en reflectie.

Elk kunstwerk heeft een reflectie in zich. Wanneer je tegenover een werk staat wordt je mee getrokken in het verhaal. Het was een eer om jullie proces tot het eindresultaat te mogen mee maken. Dankjewel voor alles en mogen jullie reflecteren op een geslaagde expositie!

Isa Görtz

Een weg werd bewandeld.

De weg had één gelijk doel; een werk leveren voor de expositie.

Hoe iedereen die weg heeft belopen, de obstakels overkwam en zijn idee wist te uiten, was een persoonlijk proces.

Ik ben dankbaar dat ik naast jullie mocht lopen en mocht zien wat jullie zagen.

Dat waar ik nu meer oog voor heb gekregen, is dat elk kunstwerk een reflectie is van een weg die werd bewandeld.

Judith van Zwieten

Huisartsen Praktijk Bloemgracht, Amsterdam Foto: Betul Ellialtioglu

We wish to express our gratitude to Huisartsen Praktijk Bloemgracht and the Family donation Bert v Hille for their kind sponsorship of our exhibition catalogue.

Huisartsenpraktijk Bloemgracht: How nice that another catalogue has been released featuring the work of the i-psy group! For two years now we have been exhibiting the works of art in the general practice on the Bloemgracht. In this way we enrich our work and waiting room. We regularly receive positive reactions from patients and we too - employees of the practice - enjoy the beautiful works on our walls!

In addition, I am convinced that creating art is an important contribution to processing grief, traumas and other negative feelings and unpleasant experiences.

Therefore, I hope that the art group at i-psy will continue for a long time!

Paulus Lips, general practitioner

niet inschatten of je vooruit de juiste beweging maakt.

De achteruitkijkspiegel

Als je alleen maar achteruit kijkt en niet vooruit, dan kan je niet zien wat er voor je gebeurd op de weg. Je kan dan plotseling stil komen te staan omdat je op een auto bent gebotst.

Als je in de auto zit dan kijk je regelmatig in de achteruitkijkspiegel om te kijken wat er achter je ligt en wat er achter je gebeurd. Maar ook om een inschatting te kunnen maken over waar je naartoe gaat.

Als je niet achteruit kijkt dan kan je

Dat is het gevoel die de zorg in Nederland ons op dit moment al een tijdje geeft. Veel beschouwen op wat geweest is, hoe het anders moet en te snel willen. Soms wordt er te veel achteruit gekeken, te weinig vooruit.

Een echte goede visie op de toekomst, om ongelukken te voorkomen, ontbreekt.

Dit heeft tot gevolg gehad dat i-psy PsyQ Amsterdam gesloten wordt. Wij zijn de inzittenden van die auto die total loss is verklaard in dit “ongeluk”.

Dit betekent dat we nu met zijn allen op een kruispunt zijn beland en te voet verder onze eigen weg moeten vervolgen; behandelaren en kunstenaars van Amsterdam.

Als beeldend therapeuten van Amsterdam, hopen wij dat jullie allen toch een mooie en bijzondere weg in zullen slaan met voldoende blik op het verleden, maar ook voldoende blik op de toekomst, zodat jullie het juiste spoor kunnen behouden.

Het ga jullie goed!!!

Martine van Arkel Beeldend therapeut

Farewell i-psy Amsterdam

I am grateful to have had the opportunity to work for more than 14 years as an art therapist at i-psy Amsterdam. Most of all, I am glad to have been able to play in the space between art and therapy: to pioneer and develop the open atelier program, grow as a practitioner, to learn so much from our amazing i-psy clients.

Together we have become stronger

and have made healthy links within the community around us.

We are all affected by endings, partings and eventually new beginnings, another process. We are together in this, as colleagues, participants and also friends.

Migration is a right of passage and a leap of faith.

Suzanne Delshadian Art Therapist

Thank you Martine & Suzie

Special Thanks

sknahT laicepS

sknahT laicepS

Special Thanks

Dear Suzie and Martine, Thank you for the fun and the hard work!

Your colleagues, Annelies and Nina PS We are staying and will keep supporting the artists! To be continued!

Each year we organize an exhibition where our clients get to display art pieces they’ve worked on in the past year; art that expresses their feelings, thoughts and views.

We would like to give special thanks to our artists who made this possible.

Thanks to Dinara Vasilevskaia from Framer Framed who designed the poster for this year’s exhibition.

To Pete Purnell who photographed the artworks for our catalogue.

To Joachim Djavadi for designing our catalogue.

Our thanks go to our workshop sponsors Karla Troncoso, Michelle Sijmons, Pete Purnell, Joana Kazmaier, Diamante Volpe, Carol Tarr and The Listening Rooms.

Thank you to Ruth Oppel for her research dedicated to this exhibition.

Our thanks also go to the catalogue sponsors, Huisartsenpraktijk Bloemgracht and the Family Bert v Hille.

Special thanks to Sam Ercan who kindly sponsors our exhibition opening music events every year.

Thank you all for your time and your kind support.

Deze catalogus verschijnt naar aanleiding van de tentoonstelling Reflections 2022 Organistie: i-psy, i-psy Youz en Leo Kannerhuis Curatoren: Sebastian Rypson (Framer Framed) en Astrid Albers (Rozet) Poster ontwerp: Dinara Vasilevskaia, Framer Framed Fotografie Catalogus: Pete Purnell Vormgeving Catalogus: Joachim Djavadi De kunst in deze catalogus is gemaakt door kunstenaars uit het open atelier van i-psy Almere, i-psy, i-psy Amsterdam, i-psy Utrecht , Youz Utrecht, i-psy Youz Arnhem en Leo Kannerhuis Arnhem. Sommige afbeeldingen in deze catalogus zijn een detail van het origineel.

Deze tentoonstelling wordt georganiseerd door de vaktherapeuten van i-psy en i-psy Youz: Suzanne Delshadian, Annelies Wasmann, Nina Valtcheva, Martine van Arkel, Robin Kok, Mirjam van Driel; en onze stagiaires: Judith van Zwieten, Ferdinand Boesveld en Isa Görtz en in samenwerking met team Framer Framed, Betül Ellialtıoğlu en Zeynep Koban.

De Tentoonstelling en de catalogus zijn mede mogelijk gemaakt door: i-psy, i-psy Youz, Leo Kannerhuis, Framer Framed, Huisartsenpraktijk Bbloemgracht, Sam Erkan van med2work, Joachim Djavadi, Pete Purnell, Rozet.

Reflections 2022

FRAMER FRAMED

DEELNEMERS

24 JUNI– 24 JULI ’22

A - D · Ahmad & Suliman · Alaheh · Alan · anne krul · Ashna Siriram · Awat · Ayman Nadaf Céline · Danielle · Daphne · Delina · EgyptianHunk · Eke · Épril · Erdem Yakut · Eva + Eva · Familie Olgun · Fedde · Gerrit · Hafida · Halil · Hassan Oakki · Hatice Ünal · Isabella Jackie~chan · Junko · Kerim · Khalid Safy · LC · Lucinda Walker · M. Noufal · Marilia Baiak Mayis · Meg-ster · Mohammad · Mohammed Ait Hammouch · Nicky van Hattem · Nirvana Ocean Pearl · Olga · Priyanka Pabbishetty · Rabia Soekha · Renée · Ria · Rosa Vam · Sam Sabine · Samrawit · Sebehat · Shiba · Siu Wan · Strelitzia · Teoman · Yaas · Yılmaz · Zett

CURATOR

Sebastian Rypson

ROZET

23 SEP– 18 NOV ’22 CURATOR

Astrid Albers

FRAMER FRAMED

Oranje-Vrijstaatkade 71 1093 KS Amsterdam WWW.framerframed.nl

ROZET

Kortestraat 16 6811 EP Arnhem WWW.rozet.nl

ALLES LOOPT ZIJN EIGEN WEG HET SPRINGT HET KRUIPT HET VLOEIT ALLES EROMHEEN GEBOEID HET VEREIST VOOR MIJ GEEN UITLEG ALSOF ELKE GRENS MAG VERLEGD HET STRAALT, HET SCHITTERT, HET BLOEIT ALLES EROMHEEN GEBOEID EN IK BEN EINDELIJK TERECHT UITEINDELIJK KEERDEN ZE TERUG ALS VREEMDEN TOEN ZE HUN OGEN OPENDEN WAS ER LICHT EN ZE KEKEN NAAR ELKAARS GEZICHT IN ELKAAR ZAGEN ZE HUN EIGEN WEG