UNIVERSIDAD DE COSTA RICA
Escuela de Artes Plásticas
Curso AP-7013: Diseño Pictórico I
BITÁCORA
DISEÑO PICTÓRICO I - TEORÍA
Profesora: M.L. Xiomara Zuñiga
Estudiante: Luis Jiménez Portuguez –
750297 Ciclo
``
I
2023
``
PROYECTO No. 2
a. Referente Teórico: Juan Villacorta Paredes
-Ref. bibliográfica APA 6:
Villacorta, P. Juan. El bodegón en el arte. Editora Escolar Perú Arte. Perú. 2021.
Revisada el 22 de junio del 2023 en: https://www.editoraescolarperuarte.com/post/el-bodeg%C3%B3n-en-elarte#:~:text=El%20bodeg%C3%B3n%20art%C3%ADstico%20est%C3%A1%20conformado,se ntimientos%20de%20alto%20sentido%20humano.
-Síntesis del referente teórico:
Podría pensarse que, al hablar de naturaleza muerta, desde el punto de vista artístico, esto no tiene ninguna razón particular para pensar en belleza, composición, inspiración, color y sentimiento. Sin embargo, los bodegones, a través de la historia del arte, han demostrado ser una exquisita fuente de inspiración artística para muchos pintores, dando a esos elementos muertos, un nuevo concepto, cargados de bondad, justicia y verdad
El bodegón es sin lugar a duda un modelo de arte admirable, porque representa una expresión de cariño y gratitud del artista, mediante una forma de comunicación entre las cosas vivas y las que no lo son, utilizando para ello sus mejores habilidades y conocimientos técnicos, para dar vida a algo que no lo tiene.
``
b. Referente Teórico: Lucía Ramos Méndez
-Ref. bibliográfica APA 6:
Ramos M. Lucia. Historia del Bodegón. The Lighting Mind. 2015. Consultada el 22 de Junio en:
https://www.thelightingmind.com/historia-del-bodegon/
-Síntesis del referente teórico:
Es a partir del siglo XVII, cuando el bodegón asoma como género independiente en el arte. Antes de esto, los objetos inanimados, formaban parte de otras composiciones temáticas.
Se aprecian dos tipos de bodegones muy caracterizados: por un lado, aquellos que representan escenas de la vida cotidiana, en donde se muestran obras relacionadas con las riquezas y comodidades de la clase privilegiada, especialmente en los países bajos y Alemania.
Por otro lado, en Italia y España, estos bodegones, renombrados “vanitas” incluyen elementos de contenido religioso, relacionados con la caducidad de la vida y las riquezas terrenales.
El bodegón ha formado parte de diferentes corrientes artísticas y aunque sus inicios fueron en el arte barroco, aún en nuestros días sigue teniendo vigencia y muchos artistas se siente satisfechos de pintar bodegones.
¿Qué obtengo de ambos para mi obra?
Del primer exponente rescato que el bodegón no es en sí mismo una colección de objetos inertes, sino que más allá de eso, representa todo un concepto que el artista interpreta y luego desarrollo sobre esos objetos para, de alguna manera, traerlos al presente y mantenerlos vigentes.
Del segundo referente, lo importante a reconocer es que el bodegón se ha mantenido en el arte durante muchos años y que aún las corrientes artísticas contemporáneas, siguen utilizando este tipo de composiciones para crear arte, razón por la cual, pienso que es un tema vigente e importante de incorporar en nuestro quehacer artístico actual.
``
c. Referente Pictórico: Francisco de Zurbarán
-Ref. bibliográfica APA 6:
Sarduní, J.M. Francisco de Zurbarán, el genio del barroco hispano. National Geographic. 2019. Consultada el 20 de Junio 2019 en: https://historia.nationalgeographic.com.es/a/franciscozurbaran-genio-barroco-hispano_14867
-Síntesis del referente pictórico:
Nacido en el año de 1598, este exponente del barroco español se destacó por el uso de la luz y el claroscuro en sus obras
En la mayoría de sus cuadros la luz proviene de una fuente invisible sumamente brillante y que resalta ciertas partes de los elementos que componen la obra, con la intención de dar un mayor realce a ciertas partes según su interés.
Trabajo al lado de Velázquez en la decoración del palacio del Buen Retiro y llegó a convertirse en pintor del Rey.
Pintó cuadros religiosos los cuales llegaron hasta América, tal es el caso de la serie Las doce tribus de Israel que se perdieron en un ataque pirata al barco donde venían. También en 1647 un convento peruano le encargo 38 pinturas y posteriormente en Buenos Aires, logró un contrato para vender una cantidad importante de pinturas.
Muere en Madrid en agosto de 1664, en condiciones muy precarias.
``
``
Bodegón con cacharos – Óleo (1650)
Plato con limones, cesta con naranjas y taza con una rosa - Óleo (1633)
d. Referente Pictórico: Georges de la Tour
-Ref. bibliográfica APA 6:
Rosemberg, P. Fundación de Amigos del Museo del Prado. París, Francia. s/f. Consultada el 21 de Junio del 2019 en https://www.museodelprado.es/aprende/enciclopedia/voz/la-tour-georgesde/b7725428-1d8e-4238-aa54-d63af2931a24
-Síntesis del referente pictórico:
Tuvo renombre en su época, pero luego fue olvidado y redescubierto en siglo XX. Nació en Francia en 1652. Obtiene el título de pintor del Rey en 1639 y sus pinturas son compradas por duques y gobernadores de la época.
Sus cuadros tienen algunas particularidades en el tratamiento de la luz: si la escena es diurna, la luz es fría y clara, mientras se manifiesta una clara búsqueda del detalle en las arrugas y los harapos. Pero si la escena es nocturna, la luz se genera mediante el uso de una vela, los colores limitados entre pardos y bermellón y los volúmenes simples y difusos. Sus personajes se muestran generalmente replegados en sí mismos, absortos y reflexivos.
A pesar de que, en los nocturnos, la luz proviene de velas, esta es muy relevadora y fuerte, proyectando sobre los elementos que le rodean, un gran resplandor; incluso, en algunos casos pareciera que la luz más viene emana de la parte interna de los elementos.
``
Rojo (s/f)
Mujer matando una pulga (s/f)
e. ¿Qué obtengo de ambos para mi obra?
De ambos pintores rescato el manejo de la luz y la sombra, utilizando y maximizando la luz que emana de una fuente como una vela o un origen indeterminado y utilizando colores oscuros para resaltar los objetos importantes de la composición que se encuentran en el primer plano.
``
FORMATO DE PRESENTACIÓN
``
PRESENTACIÓN DE OBRAS
FICHA TÉCNICA
Autor: Luis Jiménez P
Título: Chayote sobre mesa rústica
Año: 2023
Técnica: tiza pastel sobre cartón negro
Dimensiones: 24 cms por 32 cms
``
FICHA TÉCNICA
Autor: Luis Jiménez P
Título: Plato, herramientas y vela sobre mesa rústica
Año: 2023
Técnica: tiza pastel sobre cartón negro
Dimensiones: 24 cms por 32 cms
``
FICHA TÉCNICA
Autor: Luis Jiménez P
Título: La cena
Año: 2023
Técnica: tiza pastel sobre cartón negro
Dimensiones: 24 cms por 32 cms
``
FICHA TÉCNICA
Autor: Luis Jiménez P
Título: Chayote en processo de ser comido
Año: 2023
Técnica: tiza pastel sobre cartón negro
Dimensiones: 24 cms por 32 cms
``
FICHA TÉCNICA
Autor: Luis Jiménez P
Título: Sobros de la cena
Año: 2023
Técnica: tiza pastel sobre cartón negro
Dimensiones: 24 cms por 32 cms
``
BIBLIOGRAFÍA
Cerdas, M. Determinación del valor energético y las fracciones digeribles del almidón de tres variedades de chayote (Sechium edule) de cultivo y consumo usual en Costa Rica con diferentes grados de madurez y cocción. Tesis para optar el grado de Maestría en Ciencias de Alimentos. Universidad de Costa Rica. Sistema de Estudios dePosgrado. 2020.
Rachidi, I. Los comedores de patatas, la obra de Van Gogh que nadie se tomó en serio. Swissinfo.ch. 7 de Octubre, 2021.
Consultada el 28 Junio en https://www.editoraescolarperuarte.com/post/elbodeg%C3%B3n-en-el-arte#:~:text=El%20bodeg%C3%de B3n%20art%C3%ADstico%20est%C3%A1%20conformado,sentimientos%20de%20alto %20sentido%20humano.
Ramos M. Lucia. Historia del Bodegón. The Lighting Mind. 2015. Consultada el 22 de Junio en: https://www.thelightingmind.com/historia-del-bodegon/
Rosemberg, P. Fundación de Amigos del Museo del Prado. París, Francia. s/f. Consultada el 21 de Junio del 2019 en https://www.museodelprado.es/aprende/enciclopedia/voz/la-tour-georgesde/b7725428-1d8e-4238-aa54-d63af2931a24
Sarduní, J.M. Francisco de Zurbarán, el genio del barroco hispano. National Geographic. 2019. Consultada el 20 de Junio 2019 en: https://historia.nationalgeographic.com.es/a/franciscozurbaran-genio-barroco-hispano_14867
Villacorta, P. Juan. El bodegón en el arte. Editora Escolar Perú Arte. Perú. 2021. Revisada en: https://www.editoraescolarperuarte.com/post/el-bodeg%C3%B3n-en-elarte#:~:text=El%20bodeg%C3%B3n%20art%C3%ADstico%20est%C3%A1%20conformado,sentimi entos%20de%20alto%20sentido%20humano.
https://www.swissinfo.ch/spa/%C3%A1msterdam-van-gogh_los-comedores-de-patatas-la-obra-de-van-gogh-que-nadie-se-tom%C3%B3-en-serio/47010484 (18-04-2023)
https://www.flickr.com/photos/sentelles/8596604514 (14-04-2023)
``
