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let'smotiv lille 48

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n째48 / janvier 2010 / GRATUIT

nord & belgique Cultures et tendances urbaines


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Cultures et tendances urbaines

Let’smotiv Nord & Belgique 114 rue Barthélemy Delespaul - 59000 Lille Tél : +33 362 64 80 09 - Fax : +33 362 64 80 07 redaction.nord@letsmotiv.com

Let’smotiv Toulouse Tél : +33 561 14 03 28 - Fax : +33 561 14 25 22 redaction.tlse@letsmotiv.com

Let’smotiv Méditerranée Tél : +33 499 61 51 12 - Fax : +33 467 92 26 43 redaction.med@letsmotiv.com

Let'smotiv Bordeaux Tél : +33 556 52 09 95 - Fax : +33 556 52 12 98 redaction.bordeaux@letsmotiv.com

Let'smotiv Portugal +351 968 604 752

www.letsmotiv.com Couverture par Jimmy Turrell www.jimmyturrell.com (voir portfolio page 86)

Directeur de la Publication : Laurent Buoro ı Directeur du Développement : Loïc Blanc ı Directeur de la Publication Délégué : Nicolas Pattou ı éditeur Délégué : Tacteel, Sarl au capital de 5 000 euros – RCS Lille 501 663 769 ı Rédaction : Judith Oliver, Hakima Lounas ı ont collaboré à ce n° : Thibaut Allemand, Flora Beillouin, Nicolas-Arthur Bertrand, Faustine Bigeast, Christophe Boisvieux, Julie Cerise, Olivier Chauzy, Léa Daniel, Mathieu Dauchy, Henri Delecroix, Fanny Delporte, Hugo Dewasmes, El Borbah, Julie Gallasse, Audrey Jeamart, Fabien Kratz, Carole Lafontan, François Lecocq, Nicolas Mathé, Baptiste Ostré, Clément Perrin, Marion Quillard, Édith Rice, Aurélia Saïd, Olivia Volpi ı Publicité Régionale : au magazine, +33 362 64 80 09, pub.nord@letsmotiv.com ı Publicité Nationale : Plus2Media, +33 561 14 78 37, lm@plus2media.fr ı Direction Artistique : Cécile Fauré, Christophe Gentillon - pao@urban-press. com ı Administration : Laetitia Louvet, adm@urban-press. com ı Diffusion : C*Red ı Impression : Imprimerie Ménard, 31682 Labège - Papier issu de forêts gérées durablement ı Let'smotiv est une publication d'Urban Press, www.urban-press.com L’éditeur décline toute responsabilité quant aux visuels, photos, libellé des annonces, fournis par ses annonceurs, omissions ou erreurs figurant dans cette publication. Tous droits d’auteur réservés pour tous pays. Toute reproduction, même partielle, par quelque procédé que ce soit, ainsi que l’enregistrement d’informations par système de traitement de données à des fins professionnelles, sont interdites et donnent lieu à des sanctions pénales. ı Magazine gratuit - Membre de l’OJD, Bureau de la presse gratuite d’information. Ne pas jeter sur la voie publique.

Retour vers le futur Tout devait commencer par un bug. Le fameux bug de l'an 2000. Paco Rabanne avait même fait ses valises, au cas où. Mais la Terre a continué de tourner. Et si on nous* avait dit, à ce moment-là, de quoi la décennie serait faite, on aurait sans doute ricané comme des crétins. Interdiction de fumer dans les bars, les dancings, les restaurants et même sur les affiches ? Pas de ça chez nous, ma bonne-dame ! On n’est pas douillets au point de frémir devant un risque de cancer… Quoique... le bio et autres oméga 3 ont fleuri dans les épiceries. Et pendant qu'on regardait la composition de nos yaourts, d'autres phénomènes ont métastasé. Comme celui des retours : le rock à mèche, le fluo, les Converse, Super Mario et toutes ces tendances 80 que l’on croyait disparues. Il y aura tout de même eu quelques profonds changements : le « teufer » a ôté son treillis salopé par les raves pour headbanger dans un slim taille basse. Et le néo-folk est descendu des alpages pour entrer dans la lumière. Les Tatoos, à la pointe de la télécommunication moderne, se sont éteints en deux coups de cuillère à pot devant Myspace, Facebook et Twitter. Et puis, finis les cd's et les grosses chaines hi-fi. 100 000 titres tiennent désormais dans un dé à coudre. Les années 2000 auront également été marquées par le 11 septembre, la guerre en Irak, la lutte contre le terrorisme. Et là, pour le coup, on n’aurait pas ricané comme des crétins. Heureusement que George Bush Jr a été élu pour nous donner l’occasion de nous gondoler pendant 2 mandats… Et que nos élus hexagonaux ont pris la relève de l'humour politique (« Positive attitude », « Casse-toi pauv’con », « Désirs d’avenir.com »), sinon on aurait eu le moral dans les chaussettes. Mais, de toute façon, cette décennie est la dernière qui méritait de nous inquiéter, puisque la fin du monde (cette fois c’est sûr), est prévue pour 2012… Olivia Volpi *« nous » : les fringants trentenaires de la rédaction.


Sommaire

Let’smotiv - janvier 2010 - n°48

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News Rencontre

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Reportage

Japon : ces obscurs objets du désir. Entretien avec Agnès Giard

Japon : les amoureux des bains publics

28 Portfolio eBoy

36 50

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Dossier spécial ski Serie mode

Cirque d'hiver (Julie Cerise)

événement

Festival ¡Mexico!

64 Musique

Laurent Garnier, Sunn o)))), Panda Bear, Wolfmother, Casiokids…

78 Cinéma

La merditude des choses, Attention festivités locales !, Les chats persans

86 Portfolio Jimmy Turrell

92 Exposition

e.motion graphique, Delvaux, FIFA…, agenda

104 Théâtre & danse

© Christophe Boisvieux

Jean-Louis Trintignant, Platel, Les Monologues Du Vagin…, agenda

118 Littérature

L.E.Q.C.D.N.A.C.P.

120 Chroniques

Livres, disques

124 Agenda concerts 130 Le mot de la fin

Naïve New Beaters


© Jean Tholance

En bref… Souvenirs, souvenirs

Le Playmobil est une madeleine de Proust redoutable. D’aucuns se souviennent avec amertume du moment où on leur a piqué la lance incendie du pompier et la coiffe du chef indien. Autant de traumatismes que l'exposition « Il était une fois Playmobil » ravive à grands renforts de cheveux amovibles. Première du genre, elle retrace l'histoire et les évolutions des petits personnages moulés en ABS. Des chevaliers aux ouvriers, de la vie à la ferme aux pirates, cette société parallèle n'aura plus de secrets pour vous. ❥ Jusqu'au 9.05, Musée des arts décoratifs de Paris, + 33 144 55 57 50

Wild Disney

© DR

Télex

Plus magique que jamais, la fête de Mickey en fait raver plus d'un. Autant dire qu'on s'est pincé deux fois devant cette publicité pour Disney dans un hebdomadaire musical de référence. On y aperçoit Dormeur, le nain de Blanche Neige, transformé en festivalier sous substances X. D’où le jeu de mots entre « Dormeur » et « Raveur ». Exit donc, les châteaux de la méchante Reine ou celui de Cendrillon, le sympathique nabot se déhanche (ou titube) dans un décor enfumé, au milieu d'une foule en transe. Gobelets écrasés au sol, la scène évoque plus Astropolis que Marne la Vallée...

Amateurs d'art, encore quelques mois de patience ! Après 4 ans de fermeture pour extension, le Musée d'Art Moderne de Lille devrait rouvrir le 25 septembre 2010. // « Une secousse a vidé ma tête comme une cuillère qui gratte l'intérieur d'un œuf à moitié cuit ». Suite à cette délicate description de coït dans les Bienveillantes, Jonathan Littell a reçu le prix de la pire description érotique. Pensons à lui offrir des SAS.


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Pump up the Jam ! Fait d’hiver remarquable en cette morne saison : la culture pop prend ses quartiers à Tournai. D’abord par le biais d’une exposition colorée de bijoux, vêtements et autres créations d'artistes émergents. Ensuite avec une réjouissante succession de concerts, reflétant la vivacité de la scène indé locale (Cecilia eyes, Attagirls, The Boriano Doubitchou Sound...) et internationale (The Ex, General Lee, My Little Cheap Dictaphone, the Craftmen Club…). Un cocktail acidulé à apprécier sans risque de brûlures d'estomac. Festival d'hiver Rock, du 19 au 21.02, Maison de la culture de Tournai.

© Robert Whitaker

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© Vetton

Lucy in the sky with Ziggy

Benoit XVI fan de Tupac ?

Happy sixties... ceux qui les aiment prendront l'Eurostar. La National Portrait Gallery de Londres met en évidence l’influence de la photo sur les icônes de la pop des 60'. Des Beatles à Bowie, l'exposition ressuscite cette décennie décomplexée où l’on arborait cheveux longs et pat' d'éph moulants. Heureusement pour nos yeux sensibles aux couleurs vives, la majorité des 150 clichés (David Bailey, Robert Whitaker et d'autres photographes de renom…) sont en N&B. Mais pochettes de disques, partitions et magazines relayent les doux reflets du Tergal en Technicolor. ❥ Jusqu'au 24.01,

Miracle ! Le Vatican vient de publier une playlist officielle sur laquelle on trouve Don Giovanni de Mozart et – accrochez-vous – Changes de Tupac, Uprising de Muse ou encore He doesn't know why de Fleet Foxes. Trop hype le pape ? Pas tant que ça. Ce n’est pas le souverain pontife mais le Père Giulio Neroni, directeur artistique (lol) de St Paul's Multimedia (lol) qui est à l’origine de cette sélection. Un « mélange parfait de musique classique, du monde et contemporaine ». Ces artistes ont été retenus pour leur « volonté d'atteindre le cœur des bien-pensants ». À quand le premier festival au Vatican avec 50 cent ? ❥ www.myspace.com/vatican_city

www.npg.org.uk

Coiffée au poteau par Mons pour être Capitale Européenne de la culture en 2015, Liège s'ouvre à d'autres horizons. La ville a posé sa candidature pour accueillir l'exposition universelle de 2017. // « Parce que je le vaux bien ». Ça ne veut rien dire, mais c'est passé dans le langage courant. Un rapport du Ministère de la culture relève ainsi les entorses faites à la langue française dans la publicité : www.dglf.culture.gouv.fr


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L'âge de pierre Depuis 5 ans, la saga du Louvre-Lens tournait en rond. Sans nouvelles palpitantes (en dehors des multiples reports et révisions techniques), on avait fini par se tourner vers le Centre Pompidou de Metz, plus avancé. Mais un nouvel épisode a relancé l'intérêt général. Ouf ! Le 4 décembre 2009, Frédéric Mittérand inaugurait les travaux. D'ici 2012, donc, les 6 quadrilatères imaginés par les Japonais de l'agence Sanaa devraient sortir de terre, pour accueillir les riches collections du musée du Louvre. Et pour 150 millions d'euros. ❥ www.louvrelens.fr

© Geluck, Casterman

© DR

Accords nomades

Chaperlipopette !

Attention ça va swinguer ! La 16e édition des Djangofollies fête cette année les 100 ans de l'illustre guitariste à moustache. De Bruxelles à Anvers, de Gand à Namur, la Belgique toute entière vibre au son du jazz manouche. À cette occasion, les dignes héritiers du grand maître (Koen De Cauter, les Basily Gipsy Band et Joost Zoeteman Gipsy Swing Quartet) assurent trois soirs de concerts. Alors sortez la gomina, cirez vos chaussures bicolores et oubliez Thomas Dutronc ! ❥ Djangofolllies,

À son âge, il aurait pu finir à la SPA. Ou attaché à une table de pique-nique sur une aire d'autoroute. Et bien non. Pour ses 25 ans, le célèbre Chat de Geluck rêve de s'offrir un musée à Bruxelles, sa ville natale. Mais loin de toute «panthéisation» du personnage, le lieu servirait de tremplin pour de jeunes artistes, invités à faire des expositions temporaires. Un endroit que son doux-dingue de maître imagine «quadrilingue, contemporain et international». Histoire de mener une vraie vie de pacha...

du 22 au 24.01, 20h30, divers lieux, de 7,5 à 14€, + 32 8 122 90 14

Télex

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www.geluck.com

Les récitations de poésie en école primaire vous ont laissé un goût amer ? Le Kabaret Slam vous donne une occasion de renouer avec la prose. Du 15 au 17.01, Lille, maison Folie de Moulins // Air et LCD Soundsystem ont déjà confirmé leur présence au fameux festival Sonar de Barcelone // Inspiré par les Évangiles, l'apôtre Rob, claviériste du groupe Phénix, sortira un album par mois pendant l'année 2010. À quand la messe ?


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Yé yé

Odyssée de l'espace

Univers Technologie sélection ¬ Benjamin Cordazzo

Inspirée d'un livre déjanté où il est question de destruction de la terre, d'aliens et de voyage intergalactique, la réédition du cultissime Egg chair d'Arne Jacobsen ne manque pas de ressort. En effet, l'histoire du cultissime Hitchhiker's Guide to the Galaxy a largement influencé le motif délicatement incrusté à l'arrière de ce fauteuil 100% cocooning. Quarante-deux, c'est le nombre très limité d'exemplaires en circulation ! ❥ www.hitchhikersegg.com

L'APN qui tombe à pic La vie est une jungle et pour la photographier il faut du matériel adapté. Le boitier ultra-fin en acier et polycarbonate du EX(trême) G1 de Casio, résiste à la poussière, à la pluie, au sable, aux rayures et aux chutes de plus de 2 mètres! Le zoom optique x3 reste caché même allumé. Filmez immergé jusqu'à 3 mètres de profondeur pendant 1 heure si ça vous chante. Pour œil baroudeur. 300€ - http://fr.exilim.eu/fr/exilimg/exg1/

Mon nuage

Yé yé

Heritage sort ce mois, un dock radio-réveil pour iPod d'allure 1960. A l'aide de son écran OLED, choisissez vos listes de lectures Last.fm (3€/mois), écoutez la musique de votre lecteur Mp3 et celle de votre ordinateur grâce à la connectique ce se dock radio-réveil Ipod! Ethernet, USB etTrès WiFi.1960's, Son antenne charge des bandes pour FM RDS et DAB. Il est équipé d'une enceinte de 7W,en d'une prise casque Car et d'une Du moins apparence. ce sortie sont vidéo, les vendu avec sa télécommande et sa multiprise de voyage.

ingénieurs d'Heritage qui ont conçu ce petit bijoux high tech. à l'écran apparaissent les listes de lecture Last.fm (3€/mois), les L’Espagne vient d’inscrire dans sa législation le droit d’accès à une connexion Internet de les votre lecteur européennes. mp3 ou //etLe ceux haut dossiers débit, suivant ainsi recommandations Danemark teste l’accès à Internet pendant les examens de l’enseignement secondaire et supérieur. // de votre ordinateur, grâce au câble EtherLes développeurs de Gameloft, ne voyant pas décoller Android, préfèrent se concentrer sur « l’iPoule » aux œufs d’or. net, USB ou à la Wifi. L'antenne, quant à elle, capte les ondes FM RDS et DAB. Et pour couronner le tout, une enceinte de 7W, une prise casque, une télécommande et une multiprise : autant d'armes fatales pour vous réveiller en toute circonstance.

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Plus question de tout laisser sur les serveurs des gros poissons d'Internet. Le Pogoplug de Cloud Engine permet d'accéder à ses documents, photos et vidéos depuis n'importe quel iPhone ou ordinateur online. Branchez vos disques durs Rétro le jour, techno laports nuit... quelle externes sur les USB de ce serveur maison, synchronisez, puis organisez lumineuse deidée que cette montre les accès sécurisés via Internet.

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Speed rabbit

La mode ? Les lapins ne s'en remettront pas ! Après le faux léopard, le lurex, le simili cuir, Spring Court se met à la vraie fourrure ! Les accros de cette sneakers « since 1936 » verront tout de suite dans ce nouveau modèle LA pièce de collection. D'autres spéculeront plutôt sur les vertus de la peau de bête pour maintenir les orteils à bonne température. Attention quand même aux glissades. Les Sping Court n'étant pas garanties contre le verglas. ❥ 145€,

en noir et en blanc

Se la roucouler douce

Amuse-bouche

Des créations fonctionnelles, des couleurs pop, une allure poétique… Telle est la marque de fabrique du collectif de designers anglais Thorsten Van Elten. Ed Carpenter est l’un d’entre eux. Avec sa lampe pigeon, il rend sympathiques et dociles des volatiles souvent mal aimés. L'objet ne casse peut-être pas trois pattes à un canard, mais a le mérite d'être ludique, prêt à se poser où vous voulez.

Ivan Duval et Jean-Sébastien Ides se sont spécialisés dans le détournement d'objets. Cette fois, les impertinents se sont emparés des droits du Déjeuner sur l'herbe de Manet cédés par la Réunion des Musées Nationaux. La célèbre toile du maître français, entre leurs mains expertes, est alors devenue... une nappe ! La belle nue, entourée de ses deux prétendants en tenue, se couchera désormais sur les tables de nos salons ou sur l’herbe lors d’un pique-nique champêtre.

❥ 98€,

❥ 180€, La nappe Déjeuner sur l'herbe par Atypyk

Pigeon Light par Ed Carpenter


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Japon : ces obscurs objets du désir Propos recueillis par ¬ Judith Oliver Photos ¬ DR

Avouons-le. C'est avec un rire goguenard que l'on ouvrait le dernier livre d'Agnès Giard, les objets du désir au Japon. Et pour cause. Le grotesque sex-toy placé en couverture annonçait une surenchère de gadgets érotiques bizarroïdes. Mais en fait, la prose d'Agnès Giard relève davantage de l'étude anthropologique que du manuel pour Européens frustrés. En spécialiste du Japon depuis 1997, la journaliste révèle la place centrale de la sexualité dans un pays marqué par 2 le shintoïsme, religion du plaisir et de la fertilité. Pour cette population sans cesse menacée par les séismes, l'épanouissement sexuel est principe sacré. Refuser le plaisir reviendrait à être du côté de la mort. Il faut profiter du moment présent.


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La sexualité japonaise est-elle plus médiatisée que la nôtre ? Les Japonais n'ont effectivement pas peur de passer par l'intermédiaire d'objets pour prendre ou donner

du plaisir. Ils ne les perçoivent pas comme des rivaux ou comme des adjuvants qui trahissent un manque, une maladresse. De plus, leur sexualité est beaucoup plus centrée sur le plaisir de la femme. D’où l’importance des préliminaires. Pour preuve, le Rocco Sifredi japonais a fait reproduire sa main (avec laquelle, dit-on, il transforme n'importe quelle femme en femme fontaine) et non son pénis comme les Européens. Les DVD qui montrent ses techniques ont un succès fou. Les Japonais ont également compris que tout ce qui est vibrant et gluant augmente considérablement le plaisir de la femme. D'où cette utilisation massive des sex-toys : ces jouets servent un véritable art d'aimer. Agnès Giard © Karym Bagoee

Surréalistes, loufoques, canailles ou dérangeants, les objets que vous avez sélectionnés ne manquent pas de piquant. Comment les avez-vous choisis? J’ai sélectionné 108 objets, soit le nombre de désirs répertoriés dans le bouddhisme. D’un côté, j’ai voulu décrypter le symbolisme de gadgets issus des catalogues de sex-shops. Malgré leur aspect inouï, extravagant, voire incompréhensible, je montre que leur forme renvoie à des notions fondamentales et à des concepts religieux. De l’autre, j'ai retenu des objets a priori anodins (bonbons, décorations...), mais qui, historiquement, sont éminemment érotiques. Les Japonais eux-mêmes ont oublié ces connotations. Comme les « Daruma », sortes de petits culbutos plombés en leur fond, qui sont le symbole de la perpétuelle érection, de la vitalité sexuelle.

Cela dit, dans votre livre, on est frappé par le nombre d’objets voués à la masturbation masculine : faux pots de pâtes gluantes, gants en simili peau de femme... Oui, ça peut paraître fou. Mais là encore, ça repose sur une vision très différente de la nôtre. En Occident, on pense que l'excès de masturbation fait perdre des forces, détourne l’attention, voire « segmente le couple »,


pour citer un psychologue reconnu. Au Japon, plus l’homme se masturbe, plus il devient fort et adroit, plus il se rapproche de sa compagne et lui donne du plaisir. On n’est pas un bon amant, on le devient. Il faut s’entraîner. C’est d’ailleurs un Japonais qui a gagné, en 2008, le Masturbathon, un concours de masturbation international : 9h58 en érection. La démonstration est faite !

« Ces jouets servent un véritable art d'aimer. »

Où se pratique la sexualité Japonaise ? C'est une grave question. La promiscuité rend très difficiles les relations sexuelles à la maison, surtout s'il y a des enfants ou les parents dans les parages. Du coup, elle se pratique dans des lieux ad hoc, comme les love hotels. J’évoque d’ailleurs leur succès : il y en a plus de 9 000 au Japon, 863 rien qu’à Tokyo. 300 000 couples s’y rendent chaque jour. Sur 120 millions d’habitants, c’est éloquent, non ? Autant dire que l’économie japonaise s’effondrerait sans ces institutions qui portent à bout de bras les retraites des salariés…

que. On cherche la simulation d'une relation amoureuse. La prostituée japonaise embrasse, joue à la petite copine. Le dialogue est d’ailleurs obligatoire, dans une passe : « Oh, ton amie doit avoir de la chance, tu as un gros sexe ! », « Je suis heureuse de te rencontrer enfin », « J'espère que l'on se reverra »... Il faut imaginer que plus la femme est inaccessible au Japon, plus le passage à l'acte se fait attendre, plus la passe est coûteuse. Des nanas qui écartent les cuisses sur le modèle européen, ça ne vaut pas un clou. Elles doivent tout faire pour valoriser l'homme et simuler des sentiments. Et si possible être un peu maternelle : lui laver le coin des yeux, le faire boire comme s'il était un petit bébé...

Il existe également une incroyable variété de lieux de plaisir reposant sur des prestations particulières : bars à fellation, hôtels de passe à bains, cafés à soubrettes... Qu’estce que cela traduit ? Une vision très différente de la prostitution ! On n’attend pas d'une prostituée du sexe fonctionnel et hygiéni-

Oui, justement c'est une des choses troublantes de votre livre : beaucoup d’objets simulent une relation maternelle tout en lui conférant une connotation sexuelle... Malgré l'évolution des mœurs, la sexualité reste profondément marquée par l'idée d'un retour à l'enfance. D'une part, parce que l'amour >


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maternel reste le modèle absolu de l'amour (le mot aimer s'écrit d'ailleurs avec « femme » et « enfant »). D'autre part, le plaisir sexuel est une manière de retrouver des émotions très vives, les premiers émois de l'enfant. Même au niveau de l’esthétique, c’est troublant. Les canons érotiques renvoient à l’adolescente prépubère. En Europe de telles images seraient taxées de pédophilie. C’est vrai, ça représente une partie énorme de l'iconographie érotique. Au Japon, on considère qu'il ne faut pas censurer les fantasmes quels qu’ils soient. La sexualité est conçue comme un jeu de rôles. Moins il y a de censure et d'interdits, moins il y a de refoulement et de frustration, et donc moins de passage à l'acte dans la réalité. Et en effet, on observe qu'il y a beaucoup moins de crimes sexuels, pédophiles et de viols que dans d'autres pays. Par ailleurs, la fascination pour l’être inachevé est une chose profondément ancrée dans la culture japonaise. On note un amusant paradoxe dans votre livre entre l’injonction à la pudeur et cette surenchère d’objets débridés. Effectivement, il y a une permanence des codes de séduction ancestraux. Les femmes doivent être dans une forme de retenue, ne pas s'offrir de manière trop évidente. C'est d'ailleurs

pour cela que les Japonais n'aiment pas trop le cinéma porno occidental. Dans le cinéma japonais, point de « Oh oui, prends moi comme une bête ! ». La phrase récurrente, c'est « Non, non, s'il vous plait », un non-oui qui fait son petit effet. Regarder dans les yeux est donc toujours tabou ? Oui, l'expression des émotions reste taboue. Le cinéma porno et par extension les objets transgressifs vont donc tout axer sur le visage et les émotions qu’ils trahissent. C’est la partie du corps la plus travaillée sur les poupées gonflables, notamment. Il faut traduire une pudeur un peu effarouchée, une gêne teintée d'excitation. Un visage un peu rougissant mais dont les yeux, très grands, expriment le désir. Bref, une innocence qu’il faut apprivoiser avec des jeux de séduction. Quels sex-toys nous recommanderiez-vous ? Je n'ai pas pu tester les simulacres de vagins et autres masturbateurs masculins, mais je peux dire qu’ils sont vraiment exceptionnels d’après mes amis. Pour les femmes, l'arme fatale, mise au point par Love Merci, est un degma miniature, de la taille d’un stylo. Il est surmonté d’une tête ronde de la taille du clitoris et se recharge sur le téléphone portable. Littéralement redoutable. On ne peut plus s’en passer. /


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❖ 1. Seifuku : uniformes. Tenues Cosplay

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© Garden Label 2. G-supo : embout à vibromasseur pour stimuler le point G, Lovemerci © Francis Loup 3. Bouche à Fellation © Francis Loup 4. Main à masturbation : Virtual Robot © Francis Loup 5. Embout à vibromasseur © Francis Loup 6. Oreiller de genoux © Trane KK 7. Machine à Branler © Som Japan

Les objets du désir au Japon, Agnès Giard, 327p., 35€, Éd. Glénat, Drugstore


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Aoni Onsen (spa), Aomori prefecture, Japon


Japon : les amoureux des bains publics

texte et photos ¬ Christophe Boisvieux

Dans l’empire du Soleil Levant, impossible de déroger au bain quotidien. Depuis plusieurs millénaires, ce rituel de purification rythme la vie sociale des Japonais. Symbole du raffinement nippon, il épouse aujourd’hui des formes plus qu’insolites. Bains de pamplemousses, de boue, d’iris ou de café... Voyage dans l’archipel, dans tous les sens du « therme ».


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« …l’usage veut que l’on soit parfaitement lavé et rincé avant même de prendre un bain. » « Monsieur ! N’oubliez pas votre pamplemousse ! ». À la réception de l’hôtel Okamotoya, le gérant me tend un beau spécimen avec un sourire affable. Sanglé dans un léger Yukata, sandales de bois aux pieds et pamplemousse à la main, me voilà paré pour affronter le Zabon Buro. Dehors, un délicieux bassin à ciel ouvert auréolé de vapeur. Quelques couples s’ébattent joyeusement au beau milieu d’une vingtaine de pamplemousses posés sur l’eau. On croit rêver... Toutefois, pour les deux familles japonaises qui barbotent béatement dans l’eau chaude, le bain aux pamplemousses n’a rien d’un spectacle surréaliste. Il n’est autre que l’une des multiples facettes du bain quotidien, à la fois rite de purification et moment privilégié de détente et de bien-être.

Retour aux sources Au Japon, le bain ne répond pas seulement à une exigence de propreté : l’usage veut que l’on soit parfaitement lavé et rincé avant même de prendre un bain. Cette passion est profondément enracinée dans des pratiques religieuses très anciennes, notamment dans le shintoïsme, la religion mère, dont le précepte essentiel est d’évacuer toute souillure. Il ne faut donc pas s’étonner si, dès le VIIIe siècle, les grands temples de Nara, la première capitale de l’Empire, disposent de vastes bains publics, alors que les empereurs et leur cour rendent de fréquentes visites aux villes d’eau. Aujourd’hui, même si la plupart des foyers possèdent une baignoire individuelle, les Japonais ne désertent pas ces établissements. Certains, remis au goût du jour, sont rendus plus attrayants par une pléiade de gadgets et de jeux nautiques. Ainsi, les quelque 2 000 stations thermales dispersées tout au long de l’archipel attirent en moyenne plus de monde chaque année que les plages du littoral. Lieux de rencontre et de détente à l’image de nos cafés, ils sont d’ailleurs plus appréciés pour leur caractère ludique et leurs qualités de relaxation, que pour leurs vertus thérapeutiques qui commencent tout juste à être exploitées. >


En haut - bain aux pamplemousses, Beppu, Japon. En bas - Bain aux tiges d'iris, Shimoda, Japon.


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Massage dans les fontaines d'eau chaude, Beppu, Japon. à droite : Suginoi spa hôtel, Beppu, Japon.


Marchands de sable À Ibusuki pourtant, au sud de l’île de Kyushu, le bain de sable est réputé souverain contre les rhumatismes, les désordres intestinaux et les déséquilibres gynécologiques. Dans un petit pavillon au bord de la plage, on vous tend un kimono léger et une serviette à nouer autour de la tête. Une fois allongé sur le sable, deux énergiques matrones vous jettent sans ménagement de lourdes pelletées brûlantes sur le corps. La première impression n’est pas des plus agréables et l’on se prend à songer avec angoisse au martyre des suppliciés que l’on enterrait vivants ! Puis, très doucement, alors que la chaleur s’insinue progressivement, une extraordinaire sensation de bien-être s’empare du corps tout entier... Au bout d’un quart d’heure malgré tout, la température du sable, chauffé

par la vapeur de sources chaudes souterraines, devient difficilement supportable. Il faut alors s’arracher à la pesante chape qui vous retient prisonnier, pour reprendre contact avec la réalité, après une douche et un bain chaud, devant une tasse de thé vert. Baignades insolites À Beppu, au Nord-Est de Kyushu, la station thermale numéro 1 du Japon concentre les formes les plus extravagantes du bain. À côté des marmites de boue et bassins couleur sang ou turquoise, Beppu ne possède pas moins de huit sources thermales différentes disséminées dans toute la ville. La station offre aux 12 millions de visiteurs qu’elle reçoit chaque année, un système à la carte permettant de choisir entre les ablutions traditionnelles et les bains de saké aux >


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propriétés euphorisantes !... Tout aussi saugrenu, notre fameux bain aux pamplemousses ou Zabon Buro fonctionne toujours à guichets fermés. C’est le bain aromatique et récréatif par excellence. Spécialité exclusive de la région de Beppu, il aurait des bienfaits contre les maladies de la peau. La vitamine C exacerbée par la température des sources chaudes, pénètrerait les pores de la peau : un soin de l’épiderme recherché par les Japonaises qui apprécient aussi, à l’occasion, les bains de lait ! À Arita, sur le détroit de Kil, elles font littéralement la queue devant une monstrueuse vache en plastique qui dispense généreusement le précieux liquide dans un bassin en perpétuelle effervescence.

Dans le grand bain Depuis quelques années, de grands parcs d’attractions nautiques dignes de Disneyland concurrencent les bains traditionnels. Au Suginoi Palace, perché sur les hauteurs de Beppu, hommes et femmes se partagent tour à tour deux immenses « temples » aquatiques construits sous une gigantesque bulle de verre. Mais il faut aller jusqu’à Arita, au sudouest d’Osaka, pour découvrir, dans l’hôtel Arita Kanko, le clou du « bain à sensation ». Suspendu au-dessus du vide, un couple se prélasse entre ciel et mer dans deux des huit minuscules baignoires que renferme la cabine d’un téléphérique ! /


à gauche : Bain en télécabine, Arita Kanko hôtel, Arita, Japon. En haut : Bain de sable, Ibusuki, Japon. En bas : Bain de boue, Beppu, Japon.


eBoy

Pixel art // Allemagne // http://helloboy.com

portfolio |

texte ÂŹ Judith Oliver

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Pixel Cities Comme un enfant avec sa boîte de Lego®, les eBoy construisent leurs œuvres digitales brique par brique, pixel par pixel. D'où l'esthétique très eighties et les traits enfantins de leurs créations. Depuis 1991, ces maîtres du pixel art se sont frayé une belle place dans le milieu du graphisme international. Notamment avec leurs « eCities », grandes fresques urbaines inspirées de Tokyo, Belfast,

Londres, Venise ou encore New York. Svend Smital, Kai Vermeer et Steffen Sauerteig transposent les traits caractéristiques de ces villes (folkore, architecture...) dans des compositions qui évoquent les premiers jeux vidéos. L'intérêt de leur travail réside bien sûr dans leur technique, proche de la mosaïque. En assemblant des pixels colorés, soit la plus petite unité d'un écran d'ordinateur, le trio s'offre


un nombre infini de combinaisons et pousse le détail jusqu'à l'extrême. Le tout, en utilisant des techniques « low-tech ». Une véritable prouesse qui implique de longues heures de travail. Mais nos urbanistes virtuels ne sont pas de simples geeks dont les productions seraient dénuées de ❥

À visiter / hello.eboy.com à voir et en vente sur / www.eboymarseille.fr

sens. Car sous les apparences volontiers naïves, affleure sans cesse une critique sociale. C'est du moins ce que donnent à penser les menaces de destruction nichées dans les coins de rue. Ou la surenchère de marques qui, à toutes les échelles, composent le décor...


sommaire

spécial ski |

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News ➧ p38-39

Evénements, animations, festivals et bons plans de cette saison.

Matos ➧ p40

Notre sélection d’équipements.

Nouvelles glisses ➧ p42-45

Découverte de trois nouvelles pratiques pour aborder la neige autrement.

Guide des stations ➧ p46-48

10 stations alpines passées au crible pour faire le bon choix.

En piste ! réalisé par ¬ la rédaction

Voilà déjà un mois que l'hiver pince nos visages emmitouflés. Il est alors temps de se pencher sur les sports de glisse. Beaucoup d'entre nous (tout du moins les plus chanceux) n'ont déjà plus qu'une chose en tête : les traditionnelles « vacances à la neige » de Février. Let'smotiv a pensé à tous ceux qui aspirent ainsi aux blanches cîmes des Alpes. Nous avons sélectionné pour vous les meilleures stations, le must de l'équipement, les bons plans... bref, de quoi vous lancer tête baissée sur les pistes. Tout Schussssss…


News

Pedro Winter © DR

Chamonix en noir et blanc Ambiance clubbing pour The Black Weekend, du 17 au 20.03, à Chamonix. La capitale internationale de la montagne et du ski de fond accueille la 3e édition de cet évènement qui vous fera passer quelques nuits blanches. Outre sa programmation musicale qui réunit encore cette année du beau monde (Pedro Winter, Simian Disco Mobile, Vitalic…), une manifestation dédiée à la création visuelle et sonore d’artistes internationaux. ➧ Info : www.blackweekend.com

Jeux d’hiver

© COVAN

Télex

Les aventuriers et amateurs de performances olympiques sauteront sur l’occasion. Du 12 au 28 février, la belle canadienne Vancouver accueille les Jeux d’Hiver. Hockey sur glace, patinage de vitesse, bobsleigh ou ski alpin, les disciplines reines des sports d'hiver seront représentées. Mais Vancouver conjugue par ailleurs le sport à la culture : dès le 22 janvier et jusqu’au 21 mars, l’Olympiade Culturelle invite artistes locaux et internationaux. Alléchant, le programme mérite bien un séjour prolongé… pour les plus chanceux ! ➧ Info : www.vancouver2010.com

Marre de la glisse ? Restez au chaud devant votre écran d’ordinateur. Le site LaPoudre. com propose son petit jeu de stratégie multi-joueurs. Sur un plateau, depuis vos manettes, vous girigez un skieur, un surfeur ou un freerider pour une bataille géante et tactique de boules de neige. Un divertissement gratuit et qui défoule ! www.lapoudre.com


Un « écoascenseur » à Saint-Lary Deuxième plus grosse réalisation européenne dans une station (après un téléporté au-dessus de la Volga), la nouvelle télécabine de Saint-Lary est un véritable « écoascenseur » capable de transporter 2800 personnes par heure. Un bon moyen de se rendre sur les pistes avant d’aller danser la salsa en moon boots : du 15 au 17.01, la station accueille en effet le festival « Salsa en la montana ». Cet évènement comprend un séjour ski en compagnie de 250 personnes (maximum) qui s’achève par une soirée « fluo » et salsa. ➧ Info : www.saint-lary.com, www.salsaenlamontana.com

© DR

© DR

Cure télévisuelle à Luchon

Whitepod : drôles d’igloos alpins

Le cinéma a Cannes, la télé a Luchon. Moins glamour certes mais bien plus convivial. Cette année, pour apercevoir des vedettes du petit écran en moon boots et apprécier le meilleur de la création télévisuelle française et étrangère entre deux descentes à Superbagnères, rendez-vous du 3 au 7.02 dans la cité thermale. Sans oublier la compétition officielle avec un jury présidé pour cette édition 2010 par Claude Chabrol. ➧ Info : www.festivaldeluchon.tv

Marier la richesse d’une nature quasi intacte au plaisir du confort et de l’esthétique, c’est le pari tenu à Cerniers, petit village des Alpes. Á 1700 mètres d’altitude, le domaine Whitepod vous héberge dans des coques conçues à partir de matériaux isolants, sans électricité mais avec des lampes à pétrole et des poêles à bois. Parfaitement intégrés au paysage, ces pods offrent une vue panoramique sur la montagne, pour un séjour au plus près de la nature. ➧ Info : à partir de 234 € (2 pers/nuit), www.whitepod.com

Choisir une station de ski, un véritable casse-tête ? Peut-être que le site Sprice.fr, comparateur de référence dans le monde du voyage, va vous aider à trancher, en lançant le premier baromètre des stations de ski françaises. Mis à jour régulièrement, ce dernier pourra peut-être vous guider pour savoir où skier le moins cher possible. www.sprice.fr/ski

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spécial ski |

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Matos I believe, I can Fly ➧ Skis freeride (699,95 €) et

chaussures (479,98 €) Jah Love Nordica, www.nordica.com

Avec cet ensemble ski et chaussures au design rastafari, les freeriders amateurs de hors-piste vont décoller. Il ne manque plus qu'à faire tourner un petit Bob dans son iPod pour rejoindre Kingstone via le sommet des Alpes. Fixation légère, portance extraordinaire… I want to get high… So high !

Deux-en-un ➧ Masque de snow Feenom Royal

Synchro Von Zipper avec casque audio Skull Candy Lo-pro intégré, 199 €, www.vonzipper.com

Voilà à coup sûr le carton de la saison : un masque avec la qualité que l’on connaît chez les produits Von Zipper (sachant que le Feenom est le masque le plus vendu de la marque, fort d’un champ de vision extra large et d’un double écran sphérique anti-buée). Ici associé à la technologie audio de Skull Candy avec un casque amovible et compatible iPod. Sans parler du design, une vraie petite merveille.

Entre gris clair et gris foncé ➧ Veste Armscor (350 €) et pantalon Tokarev (249 €) Eider, www.eider-world.com Avis à tous les riders, la ligne Indie Ride est idéale pour partir à la conquête de l’or blanc. Un design audacieux porté par une coupe originale et un style urbain. Outre la structure Defender 2 couches, qui promet une bonne imperméabilité et un transfert de l’humidité vers l’extérieur, on salue d'autres belles idées : essuie-lunettes, manchons, capuche « Crystal Eye Vision System », poches zippées étanches… Good job !


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texte & photos ¬

Eric Delaperriere

Nouvelles glisses

3 pistes pour skier autrement Pour évoluer sur la neige, on a longtemps eu pour seul choix que le ski ou la luge ! Puis, le snowboard est arrivé, renouvelant les sensations et démodant les longs patins de bois. Depuis quelques années, les skieurs ont profité des progrès du matériel pour revenir en force. Freeride, freestyle, backcountry, les nouvelles tribus se nomment en anglais, of course ! En voici quelques autres pour slalomer autrement…


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« Oubliez la pesanteur qui vous cloue à la neige » Speed riding : le ski sous voile Si vous voulez dévaler des pentes immenses, sauter des barres rocheuses, survoler les obstacles, sans forcément avoir les capacités d’un freerider professionnel, vous pouvez toujours essayer le speed riding. Oubliez la pesanteur qui vous cloue à la neige : une petite voile de parapente vous soulève à quelques centimètres ou quelques mètres au-dessus du sol. Sanglé dans un harnais, vous survolez la piste, effleurant la neige, pilotant du bout des doigts : le paysage défile sous les skis avec une fluidité insoupçonnable… mais attention, les obstacles arrivent eux aussi à vitesse grand V ! Des sensations grisantes, qui demandent pas mal d’espace : mieux vaut donc s’initier au speed riding avec un moniteur compétent, sur une piste réservée à ces évolutions entre ciel et neige… Télémark : old school, new school Dans le genre « retour vers le futur », le télémark (du nom d’une province norvégienne) allie le charme des origines du ski aux dernières prouesses techni-

ques. Disparu vers 1930, ce joli virage en fente, genoux pliés et talons libres, revient en force dans les années 80, grâce à quelques hippies américains adeptes du ski de fond. Très vite cependant, ils font évoluer leur matériel, skis plus larges, chaussures spécifiques plus rigides, pour pouvoir tâter de la pente. Aujourd’hui, l’apprentissage du télémark est devenu assez facile pour de bons skieurs mais il réclame toujours une bonne condition physique : faites chauffer les cuisses ! Alors, pourquoi ressusciter ce virage désuet ? Pour l’élégance du geste, pour les sensations uniques, ou simplement pour redécouvrir le plaisir d’une belle piste verte. Mais aussi pour progresser en ski alpin, car pour télémarker correctement, il faut « skier en conscience », s’appliquer, doser la prise de carres, varier les appuis.


Freerando : petite montée, grande descente Vous aimez faire du ski hors-pistes et vous voulez aller plus loin ? à mi-chemin entre freeride et randonnée, essayez donc le freerando : des skis de freeride, larges, assez lourds mais tellement agréables en poudreuse, une fixation mobile (on peut débloquer le talon à la montée et le bloquer à la descente) et une paire de peaux de phoque à coller sous les skis pour monter. Ajoutez à cela un forfait dans une station avec de grands espaces, et un bon guide pour connaître les meilleurs spots. Avalez le ❥

plus gros du dénivelé grâce aux remontées mécaniques (ouf !) ; en haut des pistes, une courte montée en ski suffit souvent pour basculer dans un autre monde. Sur la crête, retirez les peaux, bloquez les fixations et plongez dans un vallon vierge de toute trace. Comme pour tout sport de neige, n’oubliez pas de vous informer sur les risques d’avalanche, de vous équiper d’un ARVA (appareil de recherche pour retrouver les victimes d’une avalanche) ainsi que d’une pelle et d’une sonde. Guides, moniteurs ou stages sont là pour vous apprendre à utiliser ce matériel indispensable ! /

Quelques adresses : Speed riding : www.speedriding-school.com, une école aux Arcs, en Savoie Télémark : « Les 5 saisons », hôtel et gîte à côté de Briançon, dans les Alpes du Sud, organise d’excellents stages d’initiation au telemark : www.les5saisons.com telemarkpyreneen.blogspot.com, le site d’une poignée de passionnés du télémark dans les Pyrénées Freerando : l’UCPA Argentière, idéalement située à coté de Chamônix, organise des stages freeride et rando dans le cadre incomparable du massif du Mont Blanc. Comptez 750 €/semaine, www.ucpa.com


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© DR

Chamonix Mont-Blanc (74) Chamonix n’est pas une station… C’est un mythe. Si vous ne l’avez jamais vue, personne n’a les mots pour vous la décrire… Au pied du Mont Blanc, le site est majestueux : le rêve himalayen, les glaciers en pleine ville. Imaginez la descente de la Vallée Blanche et ses 2800 m de dénivelé ! C’est l’expérience d’une montée à 4000 et la perte de 30% de ses facultés mentales et physiques ! C’est à coup sûr frôler les choucas et avoir peur des crevasses ! Le bleu du ciel et le bleu de la glace brute. Chamonix, c’est l’équipe de Hockey, l’école des guides et le PGHM. C’est le ski comme nulle part, le ski des gens qui aiment la montagne et le ski. C’est le ski qui siffle dans les oreilles tellement ça va vite. Chamonix, c’est une vallée et deux siècles de culture de l’or blanc. Les palaces et la jet set, les fous du free ride et les plus grands artistes de la glisse s’y retrouvent. Chamonix, c’est une petite ville, 20 000 habitants dans la vallée et jusqu’à 200 000 touristes par jour ! Une 4 voies vous pose au cœur de la cité et pourtant vous avez l’impression d’être dans un village traditionnel. Pas de souci pour manger une fondue, même tard dans la nuit… On la commande dans toutes les langues et à tous les prix ! Ce soir, la météo annonce -22° au sommet de l’aiguille du midi. On vous avait dit de prendre une petite laine. ➧ 110 km de piste // Forfait jour : normal 49,5 €, étudiant 39, 6 €


La Grave (05)

La Plagne (73)

Un téléphérique, un « bout » de téléski pour atteindre le sommet et deux pistes balisées sur le glacier. Le reste est à imaginer... À La Grave, vous n’êtes pas dans une station de ski. Vous êtes en haute montagne, sur un site non sécurisé où vous devez gérer votre insécurité. Un téléphérique vous monte en 30 minutes environ à 3200m d’altitude dans un décor unique de grandes étendues glaciaires, de couloirs abrupts où vous pourrez tracer vos courbes selon votre inspiration et votre niveau, loin des pistes balisées et des pylônes. C’est une expérience unique pour les très bons skieurs une descente en enfer pour les autres. À La Grave, les pistes ne sont ni damées, ni balisées. Un seul conseil : Ne pas emmener belle maman et les enfants.

En Haute Tarentaise, La Plagne réunit toutes les envies et toute la famille. Chalets traditionnels, construction 70’s. Pistes vertes et enfer noir. Pour les familles nombreuses ou les jeunes branchés, La Plagne, c’est aussi : une piste olympique de bobsleigh ouverte au public et aux pros, une structure artificielle et des cascades naturelles pour pratiquer l’escalade sur glace, le stade de slalom Jean-Luc Crétier, éclairé et aménagé pour le ski de nuit et l’accueil des plus grandes compétitions internationales…

➧ Forfait jour : normal 40 €, réduit 30 €

➧ 225 km de piste // Forfait jour : normal 43 €, étudiant 32,5 €

Les 7 Laux (38)

Bienvenue à Courchevel, la plus prestigieuse station des 3 Vallées (plus grand domaine skiable du monde). Du luxe, des hôtels de rêve, les plus beaux chalets du massif ! C’est la station « plus ». Plus cosmopolite, on y parle russe, arabe et chinois au resto d’altitude. Plus de service : 700 moniteurs sont à votre disposition pour vous enseigner toutes les sortes de glisses dans votre langue ! Plus chère également… Carte Gold recommandée. Plus folle sûrement ! Les « nouveaux riches » moscovites y organisent quelques fêtes complètement déjantés. Altiport en bord de piste si vous ne restez qu’une journée.

Trois stations, deux versants de montagne, 1 domaine relié : Les 7 Laux, c’est la station préférée des Grenoblois, à une grosse demi-heure du centre-ville. C’est ce qu’on aime, on y grimpe pour une ½ journée. Elle offre un parc de remontées mécaniques et d´équipements ultra-modernes pour tous les passionnés de glisse. Snowpark, boarder cross, half-pipe aux normes olympiques, zones débutants, nouvelles pistes noires, télécombi, télésièges 6 places débrayable, tapis roulant...

➧ 150 km de piste // Forfait jour : normal 39 €,

➧ 120 km de piste //

© DR

Courchevel (73)

étudiants 27 / 33, 5 €

Forfait jour : 30 et 26 €


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L’Alpe d’Huez (38) Depuis 1936, l’Alpe d’Huez s’est développée sur la face sud du Massif des Grandes Rousses. Station climatique, bien nommée l’Île au Soleil, l’Alpe d’Huez bénéficie d’un microclimat particulièrement actif. L’altitude élevée garantit l’enneigement des 3 000 ha du domaine, soit 245 km de pistes de tous niveaux, sur 2210 m de dénivelé, et 800 ha skiables. Plus de 770 canons à neige permettent le retour, skis aux pieds à l’Alpe d’Huez et aux stations villages.

➧ 240 km de piste // Forfait jour : normal 40,5 €, étudiant 36 €

Les Arcs (73) Le plus gros avantage avec les Arcs, c’est qu’on arrive en train sur les pistes… En effet, le TGV vient jusqu’à BourgSaint-Maurice et l’on rejoint depuis la gare facilement le domaine skiable « Paradiski» depuis la sous-préfecture savoyarde. Les skieurs qui aiment la « peuff » apprécieront ce domaine. 144 remontées mécaniques.

➧ 200 km de piste // Forfait jour : normal 43,5 €, étudiant 33 €

OT Flaine © P. Lebeau

Flaine (74) Flaine est située au sommet d’un des plus grands domaines skiables de France, le Grand Massif. Une station « skis aux pieds » fonctionnelle, station béton, mais très agréable. L’enneigement y est toujours excellent et la télécabine pour « grimper à 3000 » très rapide. 265 km de pistes. Je vous recommande un resto… « Les Chalets » à quelques dizaines de mètres de la télécabine…

➧ 140 km de piste // Forfait jour : normal 31,5 €, étudiant 37 €

Avoriaz 1800 (74) La station d´Avoriaz est réputée pour son architecture insolite qui se confond avec l´impressionnant panorama rocheux qui l´entoure. Un site d´exception, de multiples activités sportives, Avoriaz, station avant-gardiste, a forgé sa réputation sur sa qualité de vie. Située au coeur du domaine skiable des Portes du Soleil, avec 650 km de piste, elle vous fera goûter les charmes d’une station sans voiture et d’un site ski au pied.

➧ 212 km de piste // Forfait jour : normal 34 €, étudiant 23 / 27 €

Isola 2000 (06) Créé il y a plus de 30 ans, Isola 2000 s’est rapidement imposée comme l’une des plus agréables stations françaises. Une telle notoriété, reconnue au-delà de nos frontières, ne doit rien au hasard. En effet, Isola 2000 bénéficie d’une situation géographique privilégiée, profitant d’un vrai soleil méditerranéen et d’un enneigement exceptionnel. À moins de 100 km de Nice et aux frontières de l’Italie, un domaine de 120 km de pistes garantissant par son altitude et sa situation, neige et soleil.

➧ 120 km de piste // Forfait jour : 28,5 / 24,5 €


Cirque d'hiver Photographie & stylisme ¬ Julie cerise Maquillage & coiffure ¬ Olivier Chauzy avec les produits M.A.C COMESTICS Assistante ¬ Léa Merci à la famille Fourré pour son accueil.

fiona chemise G-STAR, Gilet DC, Collants american apparel, Jupe Groucho.


cĂŠcilia Gilet HURLEY, Robe REKO, Gants PEPE JEANS, Collants american apparel.


Fiona Chemise HURLEY, Collants AMERICAN APPAREL, Robe RVCA, Gilet KILL DEAL.


Cécilia Haut TATOUAGE, Pantalon HELLS BELLS, Gants CHARLOTTE SOMETIMES, Cerceaux PSYCHOJONGLEUR.


CĂŠcilia Jupe JOSIE LA BARONNE, Tee Shirt ROXY, Collants American Apparel.


FIONA Collants AMERICAN APPAREL, Salopette VOLCOM, Tee shirt ESPRIT, Chaussures VICTORIA, Gants PAKO LITTO.


cĂŠcilia Manteau ROXY, Collants YUMI, Chaussures NIKE.


fiona écharpe PEPE JEANS, Robe CARHARTT, Chaussures BENSIMON, Collants AMERICAN APPAREL, Boule et balles PSYCHOJONGLEUR.


Figura con tres caras Teotihuaca n (atribucion) © Museo Universitario de Ciencias y Arte UNAM Donada por Ricardo Hecht

En technicolor texte ¬ Judith Oliver

Que ne donnerait-on pas pour une immersion dans le Mexique chatoyant du biopic sur Frida Kalho ? Pour retrouver ses couleurs surannées, ses jupons brodés, ses moustachu(e)s pur jus, et sa musique enivrante ? Et bien, les beaux-arts de Bruxelles nous en offrent l’occasion. Pendant trois mois, le musée flatte nos imaginaires collectifs à grands renforts d’expositions, de concerts et de combats de Lucha Libre. À faire pâlir d’envie Luis Mariano.

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événement |

Frida Kahlo Autorretrato con cha nguito © Collection Museo Dolores Olmedo Xochimilco, Mexico


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DIONISIO GONZALEZ, Ipira nga III

TXOMIN BADIOLA, Instalacion tridimensional Reve sa ns fin

Certes, il faut un peu d’imagination pour s’imaginer sur le plateau du tournage, mais pourtant tout y est : un casting de 150 Mexicains archi-typiques (l’exposition Imagenes del Mexicano), un gros plan sur l’actrice principale (Frida Kahlo y su Mundo), une photographie léchée (Mundos Mexicanos), une étude attentive de l’architecture mexicaine, et quelques orchestres jouant de la musique traditionnelle. L’hymne à la scène culturelle mexicaine qu’entonne dès le 16 janvier la prestigieuse institution bruxelloise pourrait bien réveiller vos envies de burritos et de tequila. Laissez-vous donc guider dans ces festivités sans risque de tourista.


Chronique visuelle Un petit flash-back s’impose, tout d’abord, pour comprendre le sens de cet évènement, et plus précisément celui de son exposition phare, Imagenes del Mexicano*. De l’époque précolombienne à nos jours, la population mexicaine a vécu sous l’influence de nombreuses cultures. Berceau des civilisations amérindiennes les plus avancées (Olmèques, Teotihuacán, Zapotèques, Mayas, Aztèques…), elle a ensuite connu trois siècles d’occupation espagnole. De sorte que s’est posée, de manière récurrente, la question de la spécificité de l’identité mexicaine. Sous la domination hispanique (du xve au

xixe),

à l’Indépendance du Mexique (en 1810-21), tout comme, ensuite, à l’époque révolutionnaire (xxe), chaque élite a construit et diffusé sa propre lecture de l’histoire du pays. Et, pour entériner cette vision du patrimoine historique et folklorique, a eu recours à des images. L’exposition Imagenes del Mexicano ausculte cette production iconographique à travers une impressionnante galerie de portraits, des splendides céramiques mayas aux artistes du siècle passé. Tableaux de classe, fresques populaires, photographies, illustrations satiriques, films, autoportraits, chacune des 150 pièces colporte une définition différente du « Mexicain typique ». >


événement |

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Hermenegildo Bustos Autorretrato © Museo Nacional de Arte INBA

à ces figures stéréotypées dépeintes par des autochtones s’ajoute le regard d’artistes étrangers, notamment celui d’Eisenstein, qui ont apporté leur pierre à cet édifice mythologique fragmenté.

Avec Frida la brune, quand elle devient Margot… À eux seuls, les tableaux et eaux-fortes de Frida Kahlo cristallisent tous les paradoxes culturels du pays. Même si, de prime abord, on n’y voit que la traduction d’une souffrance individuelle. Dans les 26 œuvres présentées, Frida mobilise codes et symboles qui renvoient à ces différents héritages. Tenues traditionnelles, divinités païennes, ex-voto baroques cohabitent avec l’imagerie révolutionnaire et les signes contemporains. L’ensemble trahit un questionnement de la peintre sur l’identité mexicaine. Paradoxalement, c’est en se présentant de manière presque hagio-

graphique qu’elle a le mieux contribué à en définir les contours, puisqu’elle est devenue une icône, l’incarnation même du Mexique.

Et pourtant, elle tourne Heureusement, toutefois, l’analyse de la culture mexicaine proposée par Bozar ne s’arrête pas aux années 1950. Car, quitte à jouer sur les clichés, autant y aller jusqu’au bout. Et convoquer piñatas, orchestres mariatchi et lutteurs de lucha libre. Pour cela, le musée n’a pas fait dans la demi-mesure, et les fiestas qui nous attendent dans les mois qui viennent risquent d’être mémorables. Mais cantonner le festival Mexico à un étalage de folklore serait injuste. Car l’institution culturelle offre également d’intéressants contrepoints, en saluant la vivacité de la scène littéraire, théâtrale, cinématographique et photographique contemporaine. /


MEXICO! Du 16.01 au 25.04, Bruxelles, Bozar, mar>dim, 10h>18h, (sf jeu 21h), www.bozar.be, +32 2 507 82 00

✦ expositions ✦ IMAGENES DEL MEXICANO (du 11.02 au 25.04), 10/3€ 3000 ans d'histoire en 150 portraits... FRIDA KAHLO (du 16.01 au 18.04), 3/2€ 19 tableaux, 6 dessins et de nombreuses photographies pour une exposition intimiste. EL HORIZONTE DEL TOPO (du 11.02 au 25.04), entrée libre Sélection d'installations vidéos sur le thème de l'amnésie. MUNDOS MEXICANOS (du 11.02 au 11.04), entrée libre Ou le regard des plus innovants photographes mexicains contemporains. MEXICAN MODERNISMS (du 11.02 au 11.04), entrée libre Zoom sur l'architecture moderniste et sur son chef de file, Luis Barragán.

✦ MUSIQUE ✦ TEMBEMBE ENSAMBLE CONTINUO (21.02) Audacieux mélange de musiques traditionnelles latino-américaines et de partitions baroques. TAMBUCO (21.03) Foisonnant répertoire de percussions.

Jose María Zepeda de Estrada Retrato de Fra ncisco Torres © Museo Nacional de Arte INBA

NOPAL BEAT (26.03) Carte blanche au label mexicain Beat Records dans le cadre de la 2e édition du Brussel Electronic Music Festival.

✦ LITTERATURE ✦ FOCUS SUR LA NOUVELLE LITTERATURE MEXICAINE (13.03) Lectures de Jorge Volpi et Paco Ignacio Taibo II APRèS-MIDI POESIE (21.02) La fine fleur de la poésie contemporaine, avec, notamment, le grandiose Victor Manuel Mendiola.

✦ FESTIVITÉS DIVERSES ✦ FIESTA AU PALAIS (21.03) Mariatchi, pinatas, marionnettes, concerts, bals, contes et tequila. Rien de tel pour fêter l'arrivée du printemps. LUCHA LIBRE (27 ET 28.02) Le bon, la brute : tous des truands !


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texte ¬ Léa Daniel photo ¬ Laurent Garnier © Nick Ivins

Laurent Garnier vend du rave

Précurseur de l'électro en France, il revient, après 4 ans d'absence, avec un album transgenre qu'il défend, en live, aux quatre coins du monde et aux Transardentes à Liège. Rencontre avec un musicien du troisième type... As-tu bien réveillonné au Japon ? Quand on m'a annoncé une date au Japon pour le nouvel an, j'ai tout de suite accepté. Le Japon, c'est ma « petite drogue », j'ai besoin d'y aller régulièrement pour prendre un shoot d'adrénaline, une injection de bonté, de gentillesse, de public super ouvert. J'ai besoin de ça pour mettre du charbon dans mon train. Tu tournes depuis 9 mois avec ton dernier disque, comment as-tu monté ce live ? Tales of a Kleptomaniac (Pias, 2009) est rythmé, coloré, musical... Nous jouons de longs morceaux qui défendent une conception musicale à contre-courant. En ce moment, d'un côté, tu as les trucs très chaotiques, très rapides et de

l'autre, tu as des morceaux de minimale extrêmement épurés qui m'ennuient aussi. Nous sommes au milieu. Où trouves-tu l’inspiration ? Il n'y a aucune règle. Je peux me retrouver en studio et essayer une nouvelle machine ou saisir un clavier à la recherche d’un son particulier. Une news à la télé, un coup de téléphone ou un son... Tout m’inspire. Un morceau comme Gnanmankoudji m'est venu après avoir regardé The Last King of Scotland. Es-tu sensible à la critique ? Une critique méchante ne peut pas te laisser de glace si tu fais les choses avec passion. J’assume complètement ma musique, je peux la défendre. Même


si évidemment, je peux concevoir qu’elle ne plaise pas à tout le monde... Plus libre en DJ ou en live ? Les deux. Peut-être un peu plus en tant que DJ parce qu'on a la possibilité de changer l'ambiance en deux secondes, de s'adapter à la piste. En live, tu peux bouger un peu ton tracklisting mais tu es quand même tenu avec tes 10 ou 12 titres à jouer. Tu n'as pas 800 ou 1000 tracks dans tes caisses. Par contre, en live j’adore courir vers un musicien, lui chantonner un truc dans l'oreille, inventer en direct. Les gens voient que nous sommes très réactifs sur scène. ❥

DJ, musicien, producteur, comment te définis-tu ? Je distribue des petites particules de bonheur, je suis un « public entertainer ». En live ou en set, je compose avec les gens. Je change la cadence, j’allonge un morceau si je sens qu'il se passe un truc spécial. On vend du voyage, du rêve... Moi, j'aime tout à petite dose. Et j'aime être surpris à haute dose. Notre métier, c'est de surprendre les gens, de les prendre à rebrousse poil, de les énerver, de tirer une larme. La musique, c'est du partage. /

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Laurent Garnier 23.01, 23h, Liège, Les Transardentes, Halles des Foires, 30/37€, www.lestransardentes.be


musique |

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texte ¬ Clément Perrin photo ¬ Carl Craig © DR

Électrons libres Les Transardentes font monter la température au milieu du rigoureux mois de janvier. Certes, la morosité ambiante participe au succès de ce festival de musiques électroniques. Mais, cela n’enlève rien à la qualité du plateau d'artistes convoqués. Un mix impeccable entre légendes du clubbing et artistes émergents. Jugez plutôt. Comme de coutume, les Transardentes mettent la drum'n'bass à l'honneur avec les meilleurs représentants du genre (Hype feat. Daddy Earl , etc.). La Pyramid Room, quant à elle, devrait blesser les oreilles des puristes, agacés par les fumisteries électroniques des Crookers, mais ménage dans la foulée les passions nées ces dernières années. En effet, le festival liégeois offre, en quelques heures, un bel instantané de la scène dancefloor actuelle. Si les années 00 ont démarré sous un voile austère et propret, caché derrière un pseudo minimalisme, elles s'achèvent comme ici dans la sueur, une joyeuse partouze de styles, entre envolées élégiaques et beats fédérateurs. En témoignent les présences du prometteur Mondkopff, du live désormais rodé de Laurent Garnier (voir p.64) ou de Chris Liebing qui confirment que la techno est toujours dans la place. Cerise pleine de groove sur ce gâteau : l'association inédite du combo de choc Carl Craig vs Radio Slave feat. Mad Mike. Ouch ! Que peut produire le set de ce trio infernal ? Difficile de savoir. En attendant, impossible de résister à ce condensé de 20 ans d'aventure électronique. / ❥

LES TRANSARDENTES 23.01, 23h, Liège, Halles des Foires, 30/37€, www.lestransardentes.be Prog : Laurent Garnier (Live), Carl Craig vs. Radio Slave feat. Mad Mike Banks, Chris Liebing, Zombie Nation (Live), Popof (Live), Mondkopff (Live), Hype feat. Daddy Earl, Fresh, Darko, Djedjotronic (...)


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texte ¬ Thibaut Allemand photo ¬ Pharaohs © DR

Hourrah ! Selon les pessimistes, la rivière était trop loin. Et le ciment trop cher. Plutôt que de se balancer à la flotte, Jean-François « Jeff » Guilbault s’est tout de même jeté à l’eau. Et a monté un label. Oui, en 2009. Avec la crise du disque, qui ne va pas en s’arrangeant ma bonne dame. Mais Jeff Guilbault, c’est 1m75 d’optimisme. Et un label : H!p H!p H!p. Durant dix ans, Jeff Guilbault a roulé sa bosse : Rennes, Haute-Savoie, Paris, Lorient… Il a touché à tout : animateur de quartier, organisateur de concerts, barman dans un temple de la nuit parisienne… Ces expériences variées en poche, le salut viendra du coup de fil de Guillaume Houzé, un vieil ami du Morbihan. « Guillaume travaille chez Ankama, une entreprise située à Roubaix spécialisée dans le cross média (jeux vidéo, films d’animation, édition..) qui voulait monter un label...». Le temps de balancer son sac à l’arrière de son vieux Trafic, et Jeff débarque à Lille avec… aucun groupe en poche. « Mais à l’époque, j’étais scotché par une scène informelle autour de labels comme Big Scary Monsters. On sent l’influence math rock, les guitares tricotent et les breaks sont partout, mais avec des mélodies tubesques. Très anglais. » Epaulé par


Guillaume et Elodie Sawicz, le jeune directeur artistique contacte les Anglais de Minaars, quelque part entre Foals et Robocop Kraus. « Je n’avais qu’une adresse e-mail. Il a fallu expliquer le principe de Hip Hip Hip, d’Ankama Music… Et voilà, c’était la première signature. » Indépendance Justement, quels sont les liens entre H!p H!p H!p et Ankama Music ? « C’est assez simple : H!p H!p H!p est un label abrité par Ankama music. » On entend déjà les ayatollahs de l’underground défaillir. Ce n’est pas un label indépendant ? « Bien sûr que si ! Ankama n’est pas une major. Certes, on reste une filiale de l’entreprise avec des objectifs et des obligations de gestion, mais on a une liberté totale dans nos projets. » Mis à part la sortie (vinyle) de l’album des Nantais The Patriotic Sunday, pas de Français sur ce label. « C’est le hasard. J’aimerais travailler avec des artistes hexagonaux. Ce serait plus simple, d’autant que l’on souhaiterait produire les groupes, et non plus se contenter de simples licences. 2010 sera chargée ! » / ❥

Soirée label H!pH!pH!p le 28.01, Lille, Aeronef, 15/10€, + 33 320 13 50 00 Prog: Him, Pharaohs, Blackfish, M Botibo


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texte ¬ Thibaut Allemand photo ¬ Panda Bear © Maureen Gubia

L’indomptable Animal Collective ? « Trop célèbres ! Des vendus ! Forçons-nous à écouter Ariel Pink, plutôt. On y comprend pas grand’chose, c’est mal fichu, mais c’est moins connu…» C’est en substance, ce que maugréent quelques snobs qui n’adulent que les groupes réunissant moins de trois personnes en concert. Et Panda Bear, dans tout ça ? Puisque c’est de lui dont on parle, on saute de joie à l’idée d’un concert du seul Panda Bear ! De son vrai nom Noah Lennox, il est un peu le pierrot lunaire de la bande : affecté par le décès de son père, il signe en 2004 Young Prayer, disque opaque et décharné. Pas le genre de musique qui prend son sens sur scène. Mais, en 2007, la parution de Person Pitch passe The Beach Boys au scanner et au bruit blanc. Une réussite, qu’on rapprochera tout de même des essais de Manitoba (futur Caribou) ou du Japonais Oorutaichi. Juste pour chipoter. événementiel, ce concert l’est également car Panda Bear a déclaré vouloir cesser d’utiliser des samples à tout va : l’occasion pour nous de (re)découvrir un son plus organique, mais pas moins lysergique. Enfin, ce retour par la petite porte de l’intimiste De Kreun fait chaud au cœur : oui, Panda Bear a la tête dans les étoiles. Mais toujours les pieds sur terre. Et sur le trajet, on s’enverra le fabuleux Fall Be Kind, dernier Ep en date de… Animal Collective ! / ❥

PANDA BEAR + DJ ISABEL 17.01, 20h, Courtrai, De Kreun, 18/16/13€, +32 56 37 06 44


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texte ¬ Mathieu Dauchy photo ¬ Wolfmother © DR

Rock Band* L’histoire (du rock) est un éternel recommencement, soumis momentanément à quelques soubresauts magnifiques. Wolfmother n’est pas un de ces soubresauts. Le groupe d’Andrew Stockdale relève plutôt du remake, un exercice typiquement rock. Wolfmother, qu’on se le dise, est plus une marque qu’un véritable groupe. Le guitariste/chanteur Andrew Stockdale a en effet renouvelé l’intégralité des membres de son groupe après le premier album éponyme de 2006 et son tube Woman. La charte mise en place à l’époque a pourtant été respectée à la lettre pour Cosmic Egg, sorti fin 2009 : machines arrières toutes, vers les seventies. Tout est fait ici pour invoquer Black Sabbath et Led Zeppelin, dans une version efficace quoique bien sage, avec cette voix qui semble sur la longueur s’auto-imiter. Wolfmother c’est du rock pur, sans adjuvant électronique, sans scratch intempestif. Un rock qui se contorsionne pour faire sonner guitare-basse-batterie toujours plus fort au travers de riffs originaux. Mais, peut-on encore sortir aujourd’hui un disque de rock sans être produit par Dangermouse, sans featuring de Chris Martin, sans all-star band ? L’industrie musicale (ce qu’il en reste) est-elle si magnanime ? Pas sûr. Si demain les ados du monde entier connaissaient Wolfmother, ce ne serait probablement pas grâce au soutien promotionnel de son label. Mais, bien plus certainement grâce au dernier jeu video Guitar Hero. Ouch ! / * nom d’un célèbre jeu vidéo musical, équivalent de Guitar Hero

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WOLFMOTHER – THE BLACK ANGELS 24.01, 20h, Bruxelles, Cirque Royal, 35/31€, +32 2 218 37 32


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texte ¬ Thibaut Allemand photo ¬ Sunn O))) © Seldon hunt

Métal en fusion Le métal et ses dérivés, surtout ses dérivés, sont un véritable creuset au sein duquel sont nées quelques-unes des formations les plus passionnantes de ces dernières années. Comme Sunn O))) et Om, entre autres, qui n’ont, finalement, rien à voir avec le métal de grand-papa. Ils incarnent une porte ouverte sur un monde ténébreux pour binoclards timides. De Sunn O))), chacun connaît le jeu de scène minimal : robes de bure, ralenti perpétuel, et drones de guitares détruisant méticuleusement les tripes. Initié par Stephen O’Malley, ce projet se voulait avant tout un hommage à Earth, pionniers du drone metal. Or, les disciples ont bénéficié d’un buzz sidérant depuis la parution du chef-d'œuvre Monoliths And Dimensions (2009). Dans l’ombre, la vraie, Om va droit au but : une basse, une batterie, et des psaumes en veux-tu en voilà. Ses deux derniers Lp’s évoquent des vitraux finement ciselés – le son est sombre, oppressant, se pare parfois d’influences tibétaines. Expérimental faute de mieux, les travaux d’Om, angoissants et apaisants, possèdent toute la force tellurique de Black Sabbath, l’esprit teenager frondeur en moins. Tant mieux. Ces deux formations, nées de la scène métal, on su s’affranchir des canons en vigueur, soit en les utilisant à outrance (les références black metal de Sunn O))) ), soit en les occultant totalement – le psychédélisme noirâtre de Om, qui collabore avec Current 93. Ces deux formations complices viendront mettre le Grand Mix à genoux et l’Aéronef à terre. Histoire de ramper chez l’ORL. / ❥

OM + LICHENS 24.01, 18h (si, si, vous avez bien lu), Tourcoing, Grand Mix, 9/12€, +33 320 70 10 00 SUNN O))) + EAGLE TWIN 27.01, 20h, Lille, Aéronef, 17/13€, +33 320 13 50 00


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texte ¬ Fanny Delporte photo ¬ Pavla Kopecna

No concert for old men Depuis 2005, la Norvège fait partie du trio de tête des pays les plus pacifistes du monde. Sa musique insouciante y est certainement pour quelque chose. Après les mélancoliques Kings of Convenience, place aux sémillants Casiokids. Lesquels s'exportent dans leur langue d’origine. C'est dire la portée universelle de leur musique. Quelle ne fut pas notre surprise, début 2009, à l'Aéronef de Lille : les (presque) inconnus Casiokids éclipsèrent avec brio les chevronnés Of Montreal. Il faut dire que depuis 2005, ces grands enfants nous gratifient d’une synth-pop sucrée savamment rythmée. À vous faire traverser l’hiver sans l’ombre d’un frisson ni vaccin anti-grippe A. La vivacité de ces trentenaires est par contre très contagieuse. Sur scène, on jurerait qu'ils n'ont jamais quitté l'enfance : vêtus de t-shirt aux couleurs criardes, difficile de les suivre tant ils sautent dans tous les sens. Un beau prolongement de Fuck MIDI, sorti en 2007 chez Moshi Moshi. Profusion de synthés, percussions africaines : l’album évoque Mario Bros, réveille nos souvenirs d'indigestions de bonbons. Depuis, chaque single est attendu par des fans au bord du diabète. Pour les ragaillardir, le quintette travaille à des compositions toujours plus régressives. Allant même jusqu’à tester ses nouvelles chansons dans les jardins d’enfants norvégiens. Pas étonnant, donc, que le groupe se prête au jeu du goûter-concert organisé par le Grand Mix. Reste à voir qui des parents ou des enfants seront les plus enthousiastes. / ❥

CASIOKIDS le 20.01, 20h, Bruxelles, Botanique, 13/10e, +32 2 218 37 32 le 30.01, 20h (goûter-concert à 16h), Tourcoing, Grand Mix, 10/7€, +33 20 70 10 00


propos recueillis par ¬ Fanny Delporte photo ¬ Menuet & IDTV Film

La merditude des choses Entretien avec Felix Van Groeningen Pour son 3e long-métrage, le réalisateur Felix van Groeningen adapte La merditude des choses de Dimitri Verhulst, livre culte chez nos voisins flamands. Oscillant entre humour potache et critique sociale intransigeante, le film remporte déjà un énorme succès en Belgique depuis Octobre. à l'occasion de sa sortie en France, nous avons voulu en savoir plus sur les motivations de son jeune réalisateur.

Comment peut-on résumer La merditude des choses ? On suit Gunther, un gamin de 13 ans qui habite chez sa grand-mère avec son père et ses trois oncles. Dans cette famille un peu bizarre, tout le monde vit ensemble. Les hommes de la maison sont presque tous alcooliques et n’aiment pas travailler. Ce gamin est sur le point de devenir un homme et réalise qu’il n’est pas au bon endroit pour grandir. En parallèle, on le retrouve quinze ans plus tard, écrivain méconnu, sur le point de devenir père à son tour.

Pourquoi cette histoire vous tenaitelle personnellement à cœur ? J’étais un grand fan de l’auteur du livre dont est tiré mon film. Je lui avais demandé de m’écrire quelque chose, mais il avait refusé. Quand ce livre est sorti, je me suis précipité pour l’acheter, espérant qu’il y aurait matière à faire un film. Bingo. Cela m’a énormément touché. L’histoire était à la fois très dure et amusante. Elle abordait des sujets essentiels. Depuis, c’est devenu un best-seller, un livre culte en Belgique.


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Quel regard portez-vous sur vos personnages ? Je les trouve extrêmement attachants, même si je suis conscient de leurs côtés absolument affreux. Ils n’ont pas de limites. Mais, ils cultivent des valeurs comme l’honneur et la fierté. On peut malgré tout comprendre leur logique. Et puis, ils font preuve d’une telle joie de vivre. En définitive, on ne peut pas être fâché contre eux. Quelle est la place des femmes dans la Merditude ? Toutes les femmes sont traitées comme

des salopes ou des putes. Dimitri Verhulst a été abandonné par sa mère et c’est certainement ce qui a nourri son ressentiment à l’égard de la gent féminine ! Pour autant, la grand-mère est un personnage admirable, très lucide. Elle n’arrive pas à contrôler ses fils, mais elle est assez intelligente pour essayer de sauver au moins Gunther. Justement, comment avez-vous choisi l'acteur qui incarne le jeune Gunther ? Je l’ai repéré dès les tout premiers castings. Il m’a impressionné, mais ne m’a pas tout de suite convaincu >


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« Avant d'être flamand, mon film est surtout très belge ».

social, du conditionnement de la famille ? Bien sûr, c’est une histoire qui renvoie à cette question. Mais, ce n’est pas ce dont je voulais parler. C’est d’abord l’histoire d’un gamin qui arrive à s’en sortir. Même si on comprend qu’il portera toujours le poids de son lourd passé.

car c’était un gamin très timide. Et puis, quand on a commencé à tourner, sa transformation fut incroyable. C'était un vrai challenge pour un môme qui avait de mauvais résultats à l’école et bégayait énormément.

Vous avez reçu une mention à la quinzaine des réalisateurs et l’amphore d’or à l’étrange Festival du Film Grolandais de Quend… Effectivement, Cannes était une belle reconnaissance. En ce qui concerne le festival du film Grolandais c’est assez drôle car j’ai appris à quel point c’était important en France seulement bien après avoir reçu cette récompense ! J’avais déjà vu Altraa, de Délépine et Kervern. Mais j’ignorais ce que Groland représente. J’ai parlé avec ces deux réalisateurs. Ce sont des gens incroyablement sympathiques ! Je suis très fan de ce qu’ils font maintenant.

En quoi votre film est-il spécifiquement flamand ? C’est une question très difficile ! Quand le film est sorti en Belgique tout le monde a effectivement relevé son côté très flamand. En même temps, le soir de la Première, de nombreux responsables politiques flamands ont été très mécontents (rires). Ils s’exclamaient : « Mais enfin ceci n’est pas la Flandre quand même ! ». Évidemment, les gens ne se comportent pas comme ça dans toute la région. Mais d’innombrables spectateurs m’ont confirmé qu’ils avaient bien connu ces ambiances de villages, toutes ces fêtes, ces chansons. Depuis, j’ai surtout compris qu’avant d’être flamand, mon film est surtout très belge. Il repose sur un humour très poignant, qui appuie là où ça fait mal. Est-il aussi question de déterminisme ❥

C’est peut-être parce qu’ils ont un humour très belge ? Oui, effectivement. Ils adorent la Belgique, ils y vont très souvent. Ils travaillent avec beaucoup de Belges et c’est vrai qu’ils tendent vers cet humour dont je vous parlais tout à l’heure. C’est comme Bouli Lanners et Benoît Poelvoorde… d’ailleurs Poelvoorde est presque plus français que belge finalement ! (rires). /

La merditude des choses Un film de Felix Van Groeningen d'après le roman de Dimitri Verhulst (Ed. Christian Bourgois). Avec Kenneth Vanbaeden, Valentijn Dhaenens, Koen de Graeve, Wouter Hendrickx, Johan Heldenbergh, Bert Haelvoet, Gilda de Bal.


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texte ¬ Thibaut Allemand photo ¬ DR

Attention

documentaire bancal ! Les bonnes intentions ne suffisent pas toujours à sauver un film. Dernière preuve en date, Attentions Festivités Locales. Sur le papier, un documentaire incisif comme du Pierre Carles. À l’écran, un reportage un peu décevant. Et pourtant… Echaudés par l’édition 2007 du Festival de Dour, Claire Beunckens, Christophe Ottaviano, Boris Wilmot, trois pré-trentenaires bruxellois, réalisent ce film pour « montrer ces dérives ». Et s’intéressent à trois grands raouts estivaux belges : le jusqu’auboutiste Festival de Dour donc, les familiales Francofolies de Spa, et les jeunes Ardentes de Liège. Cette petite heure est le résultat d’un travail de longue haleine : interviews de nombreux protagonistes (festivaliers, bénévoles, artistes, organisateurs, etc), et enquêtes sur l’accueil du public, la condition des bénévoles, la gestion des déchets quand beaucoup se drapent dans une écologie de bon ton. Deux poids deux mesures Pourtant, on reste sur sa faim : limité par le sacro-saint format des 52 minutes, les liens entre politique et festivals (l’un des cœurs du sujet) sont rapidement balayés, et l’on patauge souvent dans les aléas inhérents à ce type de manifestation, tels l’alcool et les drogues. Un peu facile ? « Nous souhaitions présenter une atmosphère plus proche de la réalité que celle que l’on voit à la télé ». Certes. Mais on savait déjà que la défonce fait partie de la fête, quoiqu’on en pense. Philippe Kopp, membre de Live Nation-Clearchannel, n’hésite pas à balancer sur le festival de Dour. « Courageux », selon les auteurs. Pas sûr que Kopp eût été aussi loquace si l’on s’était intéressé à Rock Werchter, si ? À leur décharge, cette petite bande n’est pas journaliste, ne prétend pas l’être, et ce reportage, autoproduit et (pour l’instant) refusé par les chaînes de télévision, a le mérite de pointer des abus (le sort des bénévoles en particulier) autour desquels règne une certaine omerta. Dommage, donc, que ce qui aurait pu être un brûlot ait finalement des airs de pétard mouillé. / ❥

www.attentionfestiviteslocales.be


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texte ¬ El Borbah photo ¬ Mars Distribution

La musique n’adoucit pas les mœurs 2009 aura été marquée par la révolte de la jeunesse iranienne contre le résultat d’élections présidentielles pour le moins douteux. Cette contestation trouve un admirable prolongement dans le cinéma, bousculant les stéréotypes occidentaux. Gros plan sur Les chats persans qui entrent en résistance la guitare en bandoulière. Le rock est-il toujours contestataire ? En Iran, oui. Plus que jamais. Ce film décrit justement le défi lancé au pouvoir, à travers la balade à Téhéran de deux amis ne voulant pas renoncer à leur passion pour le rock indépendant, honni par Ahmadinejad. Si Bahman Ghobadi s’est intéressé jusqu’ici à l’Iran rural (Un temps pour l’ivresse, Les tortues volent aussi), le voici en mode urbain, filmant dans une semi-clandestinité l’odyssée miniature de Negan et Ashkar en quête de musiciens de rock, folk ou métal. Un genre forcément underground à Téhéran, puisqu’on ne peut jouer que dans les 3e sous-sol ou dans les granges. Malgré tout, Ghobadi libère ce son et les paroles décrivant les frustrations quotidiennes, les persécutions. Au moment de la présentation du film à Cannes, Ghobadi et sa co-scénariste étaient condamnés par la justice iranienne à huit ans de prison pour espionnage… Depuis, ils ont réussi à s’exiler. Ce précieux témoignage sur le bouillonnement culturel iranien montre aux occidentaux que la résistance (même ordinaire) ne faiblit pas. / ❥

LES CHATS PERSANS De Bahman Ghobadi. Avec Negar Shaghaghi, Ashkan Koshanejad.


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Jimmy Turrell Illustration, graphisme // Grande-Bretagne // www.jimmyturrell.com

texte ¬ Baptiste Ostré

This is England Il cite Las Vegas Parano comme livre de chevet. Pas étonnant. Ce manifeste du gonzo journalisme a été illustré par Ralph Steadman, grand croqueur de la contre-culture rock’n roll des années 60-70. À l’instar de l’illustrateur du Rolling Stones magazine, le Londonien Jimmy Turrell - qui signe notre première couv’ de 2010 - n’a pas son pareil pour immortaliser les icônes culturelles. Son inspiration, il la trouve dans les rues de Londres. « Je prends énormément de photos et de vidéos pour immortaliser la beauté de ce qui nous entoure jour après jour », déclare-t-il ainsi. Jimmy nourrit son travail de petits détails trouvés au détour d’une allée, d'évènements triviaux du quotidien. Si une bonne partie de ses illustrations rétro-vintage témoigne de sa nostalgie pour les grands jours de la pop, notre dessinateur épouse une démarche souvent journalistique, signant des dessins pour des magazines prestigieux tels le Guardian, Newsweek ou Dazed and Confused. Traquer la réalité en partant d’un postulat subjectif. Soit la définition même du gonzo. ❥

à découvrir / http://jimmyturrell.blogspot.com


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â?– 1. 3. Dark graffiti scenes - 2. Logo par bishop pour le site toutpourlesyeux.com 4. Hello ice - 5. Artwork du 2e album de l'artiste roumain Candlestickmaker 6. Toile imprimĂŠe what da hell ?


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texte ¬ Judith Oliver photo ¬ Cocoon, clip de Eiko Ishioka pour Bjork © Mother One Little Indian

Traits d’union Après Istanbul Traversée cet été, le Palais des beaux-arts de Lille troque de nouveau ses cimaises pour des écrans plasma. Les films d’animation se mêlent aux collections permanentes, établissant un audacieux parallèle avec le dessin classique. Reste à en évaluer la pertinence. Imaginée par Régis Cotentin et Cornélia Hattori, l’exposition E.motion graphique sonde « les effets de permanence entre l’art du passé et les pratiques contemporaines ». En l’occurrence entre le dessin académique, tel qu’il se pratique du xvie au xixe siècle, et la conceptualisation numérique. Pour cela, les deux commissaires ont réuni 170 esquisses et croquis de maîtres (Raphaël, de Vinci, Michel Ange, Pontormo, Fantin-Latour, Delacroix, David, Watteau, Matisse…) pour les confronter à un florilège de vidéos réalisées en images de synthèse. à priori tout oppose un clip de Björk et une esquisse à la pierre noire, alors pourquoi ce choix ? Pour révéler, justement, la continuité des méthodes là où on l'attend le moins.


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Dévoiler à dessein « Le graphisme contemporain concentre toutes les formules de l’illusion visuelle », explique Régis. « Pour beaucoup, ces techniques ne sont que les masques de médiums plus anciens. Elles répondent aux mêmes problématiques esthétiques ». Pour le prouver, les sections du parcours correspondent aux étapes inaliénables de l’apprentissage académique : étude de l’anatomie, du nu, des expressions du visage, de la perspective, des drapés, des symboles mythologiques et enfin des paysages. Certains rapprochements opérés sont concluants, comme entre ces écorchés du xixe et l'anatomie pixellisée d'un danseur de buto en 3D (Yann Bertrand et Damien Serban). On pense également à un dessin préparatoire de Cordonnier, dont les mesures apparentes rappellent les « squelettes » qui servent de base à la conception de corps artificiels. Globalement, les similitudes techniques mériteraient un supplément d’explications. En attendant, E.motion graphique crée un passionnant dialogue esthétique et se boit... d’un trait. / ❥

E.MOTION GRAPHIQUE jusqu’au 22.02, Lille, Palais des beaux-arts, tlj sf mar, 10h>18h (sf lun, 14h>18h), 5,50/3,80€, +33 320 06 78 00


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texte ¬ Fanny Delporte photo ¬ Wout Hendrickx

J’veux du cuir ! À l’occasion des 180 ans de la Maison Delvaux, le musée de la mode d'Anvers revient sur la formidable épopée de ce fleuron du luxe belge. Des liens avec la famille Royale jusqu’aux vieilles factures de tonton Charles, vous saurez tout sur ces fameux sacs de cuir. 1829. Les sabots résonnent encore sur les pavés de Bruxelles quand Charles Delvaux ouvre son premier atelier. Cinquante-quatre ans plus tard, grâce à ses sacs en cuir racés, la prestigieuse maroquinerie devient le fournisseur officiel de la Cour Royale. Voilà Delvaux définitivement propulsé au rang des icônes belges. Au fil du siècle, la marque épouse les évolutions des moyens de transport, une des clefs de son succès. « Delvaux répond aux besoins des touristes. À partir de 1946, Sabena ouvre une ligne vers les Etats-Unis : la Maison signe alors l'une de ses plus grandes créations, la ligne Avia » indique Kaat Debo, directrice du MOMU. Aujourd'hui, de Moscou à Tokyo, la marque possède des magasins dans les plus grandes capitales du monde. Mais Delvaux ne se résume pas à une simple chaîne de boutiques de luxe. Elle cultive un savoir-faire, une tradition artisanale. « Nous avons voulu reconstruire leur atelier afin de montrer au public le processus de fabrication d'un de leurs plus fameux sacs à main : le Brillant ». La Maison est également intransigeante sur l’éthique, n'oubliant jamais ses petites mains. Une immense frise retrace d’ailleurs l'histoire des designers anonymes qui ont façonné son image. Quel patron aurait ainsi salué ses fidèles ronds de cuir ? / ❥

DELVAUX, 180 ANS DE LUXE BELGE jusqu'au 21.02, mar>dim, 10h>18h, Anvers, MOMU, + 32 3 470 27 70


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texte ¬ Fanny Delporte photo ¬ Les Guignols de l'info © Canal+

Poupées d'images, poupées de sons

À l'heure où la 3D crève l'écran, les petites poupées en latex font de la résistance dans les coulisses de la télévision. Le Centre de la marionnette de Tournai retrace l'histoire attachante de quelques illustres abonnés de la petite lucarne. « Vous regardez trop la télévision, bonsoir ! ». Ainsi démarre depuis 1990 Les Guignols de l'info, programme qui rassemble chaque soir entre 2,5 et 3 millions de téléspectateurs. Inspirée de Spitting Images (célébrissime émission diffusée au Royaume-Uni de 1984 à 1989), la formule des Guignols est à son tour copiée dans plusieurs pays européens. Le secret de cette longévité ? Des textes écrit au cordeau, un humour corrosif, des imitations dévastatrices, et un PPD magistral en maître de cérémonie. Depuis près de soixante ans, ces doubles de latex traversent les programmes français et belges, les émissions pour les petits (Bonhommet et Tilapin, Blabla) et pour les grands (Popol et D'siré, les Guignols de l'info). Si l'on rit allègrement à leurs blagues, on a tendance à oublier le travail d'orfèvre mené dans les coulisses. Marionnettes et télévision répare cette carence. Un vrai studio d'enregistrement permet aux visiteurs de tirer les ficelles, et d'en apprendre plus sur le réglage des caméras. Les marionnettes prennent vie dans l'exposition. Et non des moindres ! Malvira, Groucha et Lola ainsi que leurs acolytes sont de la partie, « en chair et en latex ». Comme dirait PPD : « Après la visite de cette exposition, vous pourrez reprendre une activité normale ! » / ❥

MARIONNETTES ET TéLéVISION jusqu'au 28.11, Tournai, Centre de la marionnette, mar>ven, 9h>17h, we 14h>18h, 2/2,50€, + 32 6 988 91 47


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texte ¬ Audrey Jeamart photo ¬ peepshow © DR

L’art au premier plan Depuis 2003, le Fresnoy rend hommage au Festival International du Film sur l’Art de Montréal en diffusant son palmarès avec quelques mois de décalage. Dans l'obscurité de la nef, sont projetés onze films du monde entier. Autant d'œuvres cinématographiques dédiées aux artistes de tous horizons. En vingt-sept ans, le FIFA est devenu LA référence du film sur l’art. Pas étonnant, donc, que le Fresnoy, Studio national des arts contemporains, renouvelle chaque année son soutien au festival montréalais en accueillant avec un enthousiasme indéfectible les onze films qui composent son palmarès. « C’est vrai que nous ne faisons pas la programmation, mais on n’est jamais déçus », note Christelle Dhiver, du Fresnoy. L’équipe intervient en revanche sur la composition des soirées. Pour l’ouverture au Palais des Beaux-Arts, on découvre ainsi les portraits des pianistes Piotr Anderszewski et Louis Lortie. Les thèmes « Scènes en scène » et « Parcours de créateurs », explorés au Fresnoy, privilégient quant à eux la pluridisciplinarité caractéristique du festival. De l’évolution du nouveau spectacle de danse de Pierre Droulers à la découverte architecturale de l’opéra d’Oslo, en passant par Solo, portrait du compositeur polonais Boguslaw Schaeffer (Grand Prix du festival), ou encore par le travail d’Alain Fleischer, directeur du Fresnoy, à propos du sculpteur britannique Anthony Caro, les parcours et les sensibilités se croisent, livrant un remarquable panorama sur l’art de notre époque. / ❥

PALMARÈS DU 27e FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM SUR L'ART DE MONTRÉAL du 28 au 30.01, dès 19h (sf dim, 17h) Tourcoing, Le Fresnoy, 5/3€, pass 8€, +33 320 28 38 00 Soirée d'ouverture le 28.01, 19h, Lille, Palais des beaux-arts, entrée libre.


agenda Vitry 2007 © G. Rousse, adagp, Paris, 2009

Le vide et le plein George Rousse ne cache pas sa fascination pour les lieux abandonnés, les chantiers, les friches. Ce plasticien et photographe reconnu en a même fait son sujet de prédilection, utilisant ces espaces comme terrains de jeu pour des détournements divers. Il repeint les murs, introduit des volumes, crée des trompe-l’œil, et ouvre de nouvelles perspectives. Une quarantaine de photos, témoins de ces réalisations éphémères, accompagnent la transformation d’une des salles du musée. ❥ CALAIS, jusqu’au 24.01, mar>sam, 10h>12h, 14h>17h, dim, 14h>17h, musée des B-A, +33 321 46 48 40

La bourse ou la vie et Landscape(s) Au sein de l’ancienne Banque de France de Béthune, le collectif Amalgamix décline en quatre installations sonores et visuelles la thématique du braquage. Voleur, méthode, butin, tout est minutieusement organisé, jusqu’au décor réalisé en billets par le collectif Hirsute. Les images se succèdent, s’enchaînent, se répondent, créant un ensemble original, reflet de nos fantasmes du casse parfait. L’étage, quant à lui, est dédié à l’univers onirique des paysages de Jérémy Liron. ❥ BÉTHUNE, jusqu’au 31.01, Lab-Labanque, tlj 14h>19h, +33 321 63 04 70

La bourse ou la vie © DR

Heart-made. Avant-gardes de l’architecture chinoise Les villes chinoises, en plein boom, font l’objet de chantiers particulièrement novateurs et ambitieux, à l’image du stade olympique, le « Nid d’oiseau ». Heart-made se penche sur cette architecture d’avant-garde, caractérisée par un gigantisme stupéfiant. Panorama des projets les plus faramineux et les plus fantasques de ces dernières années, elle pose la question des mutations urbaines de la Chine. ❥ BRUXELLES, jusqu’au 21.02, Espace-Architecture La Cambre, mar>dim, 10h30>18h, +32 2 642 24 50

Le modernisme ludique en Belgique 1955-1963 Architecture, décoration, mobilier, publicité, objets courants… le style 58 est partout. Reflets des débuts optimistes de la société de consommation, couleurs vives, formes ludiques et autres zigzags gagnent tous les aspects de la vie quotidienne. Cette vaste exposition de l’Atomium crée une véritable immersion dans les intérieurs de l’époque. Films d’archives, photos, enseignes, meubles et reconstitutions servent un intelligent décryptage du modernisme ludique. ❥ BRUXELLES, jusqu’au 25.04, Atomium, tlj, 10h>18h, +32 2 475 47 77


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Heart Made. Avant-gardes de l'architecture chinoise, Urban Hua Museum © Urbanus

Léo Dohmen, le pornographe © Mireille Dohmen

Les ondes de love © Edith Dekyndt

Miro & Tériade, Ubu Roi, planche IV la revue © Joan Miro

Copyright Léo Dohmen

Edith Dekyndt

Dix ans après sa mort, le musée de la photo de Charleroi rend hommage à cette illustre figure du surréalisme belge. Inculpé pour pornographie dans les années 50, Léo Dohmen s’était amusé à faire de la photographie « un art du scabreux » où les attributs féminins sont rois. En bon surréaliste, notre homme se sert du collage ou du montage pour susciter de sulfureuses associations. Une touche de provocation relevée d’un humour caustique. ❥ CHARLEROI, jusqu’au 17.01, Musée de la Photo-

Ne vous méprenez pas, « Les ondes de Love » ne s’attardent en rien sur le sentiment amoureux. L’oeuvre fait référence à Love, un mathématicien anglais qui a travaillé sur les ondes invisibles. Quel rapport avec Edith Dekyndt ? Sensible au domaine de la physique, l’artiste se plaît aussi à révéler des phénomènes imperceptibles tels que « les réseaux de l’eau ou les poussières de l’air ». Un travail d’observation minutieux pour une oeuvre poétique. ❥ HORNU, jusqu’au 24.01, MAC’s, 10h>18h (sf

graphie, mar>dim, 10h>18h, +32 71 43 58 10

Vie est espaces – fragments d’un écart L’inclination de Fausto Urru pour la sociologie est indubitable. Les 6 séries de ce jeune Sarde diplômé de l’école supérieure des arts de l’image bruxelloise (le 75) en témoignent. Aux confluents de la photographie artistique et documentaire, ses clichés posent un regard critique sur la rémanence des cultes dionysiaques en Sardaigne, l’attachement des personnes âgées à leur foyer ou encore les comportements des journalistes lors des conférences de presse. ❥ DOUCHY LES MINES, du 16.01 au 16.03, CRP, lun>ven, 13h>17h, we 14h>18h, +33 327 43 56 50

lundi), +32 65 65 21 21

Miro & Tériade, l’aventure d’Ubu Fervent admirateur de l’humour subversif d’Alfred Jarry, Miro voyait dans le personnage d’Ubu l’incarnation de la barbarie du régime franquiste. Dès les années 1950, cette figure grotesque devient récurrente dans le travail du peintre. Encouragé par Tériade, Miro peuple ses gravures, sculptures et autres livres illustrés de cet Ubu aux couleurs ironiquement flamboyantes : tout le contraire de la réalité politique qu’il reflétait alors. ❥ LE CATEAU CAMBRESIS, jusqu’au 31.01, Musée Matisse, 10h>18h (sf mar), + 33 327 84 64 50


agenda Collection Montoise, La mort, seule certitude © DR

Virginia Woolf, 1912, © Estate of Vanessa Bell, courtesy Henrietta Garnett, ADAGP, National Portrait Gallery

Collections Montoises

Le groupe de Bloomsbury

Première exposition d’un long cycle de mise en valeur des collections du BAM, « la mort seule certitude » prend pour point de départ un intrigant panneau du xvie siècle. Autour de cette œuvre, sorte de traité sur la vie et la mort à l’iconographie inhabituelle, le musée rassemble un florilège de pièces réalisées par des peintres montois aux xve et xvie siècles. Autant de sculptures, portraits, ornements sacerdotaux et tableaux gothiques évoquant l’au-delà... ❥ MONS, jusqu’au 21.02, BAM, mar>dim,

Né du choc esthétique entre la rigueur victorienne et les aspirations créatrices de nombreux artistes, le groupe de Bloomsbury se forme autour de Virginia Woolf et sa sœur Vanessa Bell. Peintres, critiques, intellectuels rejoignent ce cercle d’avant-garde britannique. De la peinture au textile en passant par la création d’objets, le parcours de la Piscine rend compte du foisonnement de leurs productions et pointe l’influence des Fauves français. Une ode à la liberté de création. ❥ ROUBAIX, jusqu’au 28.02, La Piscine,

12h>18h, +32 65 40 53 30

mar>jeu, 11>18h, ven, 11>20h, we, 13>18h, + 33 320 69 23 60

Derudder & Friends

Du fil pour les étoiles

Homme de théâtre prolixe, JeanClaude Derudder a goûté à la radio, à la télévision, au cinéma, ou à la bande dessinée (scénarios). Il renoue aujourd’hui avec ses premières amours, les arts plastiques. Réunissant autour de lui d’anciens élèves de l’école supérieure des arts visuels de Mons où il a enseigné pendant 40 ans, le directeur du Collectif Théâtre prouve qu’il sait toujours manier le pinceau. Et l’humour. ❥ MOUSCRON, du 16.01 au 14.02, Centre

« J’aborde le dessin comme un patron qui attendrait l’intervention de l’aiguille », confie Chantal Fochesato, plasticienne passionnée de broderie. Qu’il s’agisse de vêtements de nouveaux-nés en aluminum, d’objets insolites ou d’installations de papier, la couture est son fil rouge. Elle présente au BAR une série de feuilles de soie peuplées de personnages féminins hybrides délicatement surpiqués. Qui s’y frotte... ❥ ROUBAIX, jusqu’au 30.01, Bureau d’Art et de

Marius Staquet (salle Brel), +32 56 86 01 60

Recherche, sam 15h>19h, +33 320 70 19 34


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Du Fil pour les étoiles, Chantal Fochesato © DR

La source, Scott Chaseling, The font © Paul Louis

La source Il tisse de fines chaînes de verre pour emprisonner la lumière. Et déploie ses fragiles guirlandes en de poétiques installations, symboles de vie, de libération, d’affranchissement. La source ne dévoile pas seulement l’impressionnante maîtrise technique de l’Australien Scott Chaseling pour manipuler le verre à chaud et le cristalliser en de minuscules maillons. Elle révèle une personnalité méditative, tournée vers l’introspection. ❥ SARS-POTERIES, jusqu’au 22.02, tlj (sf mar), 10h>12h30, 13h30>18h, +33 327 61 61 44

La robe, objet plastique Dans leurs petites boîtes, les robes miniatures de Catherine Noury évoquent une collection de papillons. Mais les fils d’or, les noeuds délicats d’organdi et le foisonnement de minuscules détails rappellent aussi talismans, amulettes et autres grigris. Comme ses co-exposants Olga Boldyreff, Aurore Janon, Daniel Jasiak, Kai Xuan Feng et Cathy Peraux, Catherine Noury conçoit la robe comme un « objet plastique » et l’inscrit définitivement dans le domaine de l’art. ❥ TOURCOING, jusqu’au 21.02, Hospice d’Havré, tlj sf mar, 13h30>18h, + 33 359 63 43 53

La robe, objet plastique © Kai Xuan Feng

J.B. Vanmour, Le Grand vizir, Amsterdam © DR

Jean-Baptiste Vanmour, peintre de la Sublime Porte Père méconnu de l’orientalisme, le Valenciennois Jean-Baptiste Vanmour a passé l’essentiel de sa vie à Constantinople pour dépeindre l’atmosphère tamisée des harems et le faste de la cour des sultans. Son atelier, florissant, attirait de nombreux voyageurs européens au xviiie, qui ramenaient ses toiles dans leurs valises. Cette première exposition monographique révèle l’influence insoupçonnée de ce peintre flamand sur ses confrères des siècles suivants. ❥ VALENCIENNES, jusqu’au 7.02, musée des beaux-arts, tlj sf mar, 10h>18h, +33 327 22 57 20

Espèce d’humain Non, il ne s’agit pas d’une nouvelle insulte à la mode. Mais, avouons-le, le titre de cette exposition au forum des sciences sonne comme une mise en garde justifiée. Car notre fierté décroît à mesure que l’on progresse dans le parcours de sculptures, photos et bornes interactives, qui nous comparent aux gorilles. On ressort de là incollable sur les origines de l’espèce humaine, mais avec la persistante impression d’avoir été singés. ❥ VILLENEUVE D’ASCQ, jusqu’au 17.03, Forum des sciences, mar>ven, 10h>17h30, we 14h30>18h30, +33 320 19 36 36


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texte ¬ Hugo Dewasmes photo ¬ JB

Tout un poème Après avoir servi Apollinaire, Aragon et Jules Renard, Jean-Louis Trintignant s’intéresse à trois poètes majeurs du xxe siècle (Prévert, Vian et Desnos). Il forme, avec l’accordéoniste Daniel Mille, un duo exemplaire. Depuis plus de vingt ans, Jean-Louis Trintignant s’est quelque peu éloigné des plateaux de cinéma qui l’ont élevé au rang des acteurs emblématiques de la nouvelle vague. À la recherche d’un rapport plus intime avec le public, c’est vers le théâtre qu’il se tourne. Là encore, Trintignant aime surprendre. Il s’empare des poèmes de trois auteurs libertaires du siècle passé : Vian, Prévert et Desnos. Il a choisi quinze textes, se réservant le droit de changer selon l’air du temps, son humeur. Entre la jeunesse fougueuse de Vian, la proximité paternelle de Prévert et l’évidente part d’ombre de Desnos, déporté à Buchenwald, il y a une soif de liberté que Trintignant magnifie. Tantôt drôles, glaçants, révolutionnaires ou légers, les vers s’enchaînent et sonnent comme rarement. « J'ai tant rêvé de toi qu'il n'est plus temps sans doute que je m'éveille »*, nous susurre le comédien. Sa voix familière, associée à la tendre atmosphère que tisse à ses côtés l’accordéoniste de jazz Daniel Mille, rendent cet instant précieux. Amoureux de la littérature, l’acteur possède suffisamment d’humilité pour ne pas jouer des coudes avec les auteurs. Il se fait alors véritable transmetteur d’émotions. Reste au public de partager cette écoute pour goûter très justement chaque mot. / * Robert Desnos

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JEAN-LOUIS TRINTIGNANT LIT PREVERT, VIAN & DESNOS le 7.01, 20h, Aulnoye-Aimeries, Théâtre Leo Ferré, 20/15€, +33 327 53 63 73 le 16.01, 20h30, Armentières, Le Vivat, de 18 à 28€, + 33 320 77 18 77 le 30.01, 20h30, Bruxelles, Théâtre Saint-Michel, de 25 à 45€, + 32 2 732 70 7373


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texte ¬ Julie Gallasse photo ¬ Chris Van der Burght

Mystery dance Alain Platel ou comment repousser les limites de la chorégraphie bien calibrée pour inventer à un langage corporel qui explore les émotions refoulées. Le chef de file de l' « anti-danse » poursuit son cheminement avec Out of Context, une nouvelle création... extatique! Platel nous parle souvent d’hystérie, de folie et d’extase dans ses spectacles. Non pas pour asséner un traité de psychanalyse, mais pour sonder l’âme humaine et faire parler le corps. L’hystérie, par exemple, rend l'organisme rebelle à sa propre nature, le paralyse, le désarticule. Chez Platel, la danse nous parle parce qu’elle surgit comme nos propres pulsions, celles qui sont invisibles, tapies au fond de nous. Cette chair qui vibre, exulte et entre en transe est au cœur de ses mises en scène. Loin des corps plastiques et des canons de notre époque. Out of Context prolonge le travail de l'éminent chorégraphe et plus largement celui des Ballets C de la B, fameux collectif gantois qui bouscule la scène internationale depuis plus de vingt ans. Il y sonde une nouvelle fois cette souffrance des corps, l’œuvre chorale en moins. Rien de pathologique, uniquement des émotions exacerbées : la folie, mais surtout l'extase. Ici, la mise en scène, épurée, revient aux fondamentaux de la danse : huit danseurs, pas de musiciens sur scène, le corps sera l’outil premier. L'on est loin de ses précédentes créations (Vsprs, Pitié !) mêlant théâtre, danse et opéra. Une chorégraphie qui vise l’essentiel pour exprimer ses obsessions intimes. / ❥

OUT OF CONTEXT du 13 au 17.01, 20h30 (sauf jeu, 19h et dim 15h), Bruxelles, Kaaitheater, 25/20€, +32 2 201 59 59 // du 26 au 28.01, 21h (sauf jeu, 19h), Villeneuve d’Ascq, La Rose des Vents, 19/16/12€, +33 3 20 61 96 96 // le 2.02, 20h30, Dunkerque, Bateau-Feu (dans le cadre de Corps Furieux du 28.01 au 6.02), 18/12€, +33 328 51 40 40 // les 5 et 6.02, 20h30, Charleroi, écuries, 15/10€, +32 71 31 12 12


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texte ¬ Olivia Volpi photo ¬ Joan Marcus

Quel con ! Méconnu, aimé, méprisé, célébré, martyrisé, glorifié : le vagin. Qui depuis 13 ans déjà est l’unique sujet d’une pièce jouée à guichets fermés dans le monde entier, Les Monologues du vagin, d’Eve Ensler. Surprenant destin que celui de ce texte. Tout commence par de banales conversations entre amies, où il est question de sexualité féminine : Eve Ensler est convaincue que ce sujet n’a rien d’anecdotique dans une société qui n’est pas tendre avec les femmes. De conversation en conversation, elle interviewe environ 200 femmes, bien au-delà de son cercle amical, et en sort avec un spectacle. Une série de monologues, qui parlent de violence, d’amour, de plaisir, de contraintes. Bref, de tout ce qui concerne le vagin. Mais pour Eve Ensler et quelques milliers de spectateurs, ce n'est là qu'un prétexte pour évoquer la société patriarcale et son effet sur la sexualité féminine. Ces Monologues ont été traduits dans 46 langues, dont le français : le spectacle tourne dans l’Hexagone depuis bientôt 10 ans, mis en scène par Isabelle Rattier pour trois comédiennes de cultures et d’âges différents, et qui changent souvent. Cette fois, ce sont Maïmouna Gueye, auteur et interprète de Souvenirs de la dame en noir et Bambi, elle est noire mais elle est belle ; Adeline Blondieau, l’inoubliable Caroline de la série Sous le Soleil, et Marie-Christine Barrault, comédienne et actrice à la carrière longue comme le bras. Trois femmes qu’on n’aurait pas forcément imaginées sur la même scène, et que le vagin a réunies. / ❥

LES MONOLOGUES DU VAGIN les 16 et 17.01, 20h, Lille, théâtre Sébastopol, 43/40€, +33 320 54 44 50


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texte ¬ Marion Quillard photo ¬ Fred Debrock

Féminins pluriels Pour sa 13e édition, le festival Vivat la danse ! décentre le débat sur l’identité nationale et interroge l’identité sexuelle : « C’est quoi ton genre ? ». Dans Regarde maman je danse, la comédienne transsexuelle Vanessa Van Durme répond en pointillé. Sur scène, une table en Formica. S’avance un corps vieillissant dévoilé par une nuisette rose. Une femme au visage carré, affublée de pieds trop grands pour elle. Une femme qui se pose des questions sur la condition féminine, avant de lancer un énigmatique : « Ai-je fait le bon choix ? ». Et qui déroule alors le fil de sa drôle de vie. Vanessa Van Durme raconte son enfance, l’époque où elle était encore un petit garçon. L’intervention chirurgicale au Maroc, dans les années 1970. Ou comment, de féminine, elle est devenue femme. Comment elle a fait les choses à l’envers, en somme : Vanessa Van Durme est une femme en désordre. Après s’être prostituée et avoir écrit des scénarios de séries B, elle est revenue au théâtre grâce aux metteurs en scène flamands Arne Sierens et Alain Platel, qui lui offrent en 1999 un rôle épique dans Tous des indiens, présenté à Avignon. De sa vie pas courante, elle tire alors un livre, puis cette performance scénique exaltante de sincérité qu’elle joue en quatre langues, en Europe et aux Etats-Unis, depuis novembre 2005. Parcours anticonformiste, trajectoire inconfortable, revendications subversives : avec Regarde Maman je danse, Vanessa Van Durme résume à elle seule la richesse de cette 13e édition de Vivat la danse ! / ❥

REGARDE MAMAN JE DANSE 4.02, 21h30, Armentières, Vivat, (VIVAT LA DANSE, du 28.01 au 4.02), de 6 à 18€, + 33 320 77 18 77 les 5 et 6.02, 20h30, Dunkerque, Bateau Feu (Corps Furieux du 28.01 au 6.02), 18/12€, +33 328 51 40 40


agenda Whaou! © Veronique Vercheval

Dehors Peste… © DR

Waouh!

Et Hommes, et pas

du 5 au 8.01 P. Viveret/Cie Théatre Public

du 12 au 15.01 puis les 18 & 19.01 E.Vittorini/P.Kirsch

L'argent n'occuperait-il pas une place trop importante dans nos vies ? C'est la question que pose Patrick Viveret dans son livre Reconsidérer la richesse. Waouh! y puise sa matière, et poursuit la réflexion sous forme de « clips théâtraux ». Une succession de saynètes autonomes illustrent la manière dont le fric conditionne consciemment ou inconsciemment nos rapports aux autres. Waouh! interroge la responsabilité de chacun dans ce « tout à l'économie ». ❥ 20h, La Louvière, CCRC, 10/6€,

Dans l'Italie fasciste occupée par les nazis, N2 (son nom de partisan) et Berthe, déjà mariés, vivent un amour impossible. Comment en effet survivre lorsqu'on assiste à la barbarie humaine ? Aux antipodes de l'esthétique naturaliste, la mise en scène combine masques, humour et musique, sans entamer la fidélité au roman. Elle traduit quelques éclaircies dans cette sombre histoire. ❥ du 12 au 15.01, 19h30 (mar&jeu), 20h30

+ 32 6 421 51 21

Dehors Peste le Chiffre Noir du 6 au 16.01 K.Roggla/MeS E. Vallejo

Les textes de Kathrin Röggla sont souvent considérés comme des « documentaires », dans la mesure où ils reposent sur un véritable travail d'investigation. Pour aborder des thèmes qui lui sont chers, l'argent et le surendettement, elle présente 70 témoignages et anecdotes à l'état brut, sans lien narratif apparent. Un travail sociologique de titan autant qu'une réflexion sur le théâtre. ❥ 20h30 (sf dim>16h), Tourcoing, Théâtre de l'Idéal, de 7 à 23€, + 33 320 14 24 24

(mer&ven), Béthune, Palace, de 6 à 17€, + 33 321 63 29 19 les 18 & 19.01, 20h, Arras, Théâtre, de 9 à 15€, +33 321 71 66 16

Eugène Onéguine du 12 au 22.01 Tchaïkovski/MeS J-Y. Ruf/Orchestre de Picardie

Le regret, motif récurrent dans la littérature russe, est au cœur d'Eugène Onéguine. Après avoir rejeté une femme éperdument amoureuse de lui et tué son seul ami au cours d'un duel, Eugène est confronté à la vacuité de son existence. En choisissant des solistes russophones aussi jeunes que les personnages, Jean-Yves Ruf offre une sémillante version de cet opéra. ❥ 20h (sf dim>16h), Lille, Opéra, de 5 à 62€, +33 820 48 90 00


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Eugène Onéguine © F. Iovino

Constellation Consternée, gwiadza © F. Iovino

Le Diable Rouge © Lot

Constellation Consternée

Le Diable Rouge

du 13 au 16.01 Cie Illico/Thomas Lebrun

les 15 et 16.01

En cinq pièces courtes, la Compagnie Illico ausculte un symbole aux significations multiples : l'étoile. Métaphore de la chance et de la réussite, l'étoile est également indissociable de la seconde Guerre Mondiale. En trois soli, portés par un duo et un quintette, les danseurs forment une constellation consternée, accablée par notre époque. À l'image du segment « L'étoile jaune » dans lequel Anne-Sophie Lancelin incarne à elle seule la peur de tout un peuple. ❥ 20h30, Roubaix, le Gymnase, Danse à Lille, de 5 à 14€, +33 320 20 70 30

Décidément, I'm So Glad les 14 et 15.01

Cie Nathalie Cornille

Voici un travail sur les clichés féminins, insidieux car bien souvent inconscients. Trois danseurs — qui parlent tout autant qu'ils dansent — pointent ces lieux communs avec humour, et s’attachent à démonter la supériorité masculine. Et puisque l’éducation est le berceau de ces disparités, la compagnie a créé une deuxième version de son spectacle : Décidément, pour les plus petits. ❥ Décidément : Les 14 (10h, 14h30) et 15.01 (10h), de 3 à 7€ ; I'm so glad, le 15.01, 20h, de 3 à 12€, Loos-en-Gohelle, La Fabrique, +33 321 14 25 55

Vibrations © Christophe Raynaud de Lage

MeS C.Lidon

« Troublante d’actualité », l'expression sied particulièrement à cette pièce d’Antoine Rault. Drapé de la fameuse robe rouge vif, Claude Rich y incarne le Cardinal Mazarin. Au summum de son pouvoir mais au soir de sa vie, il est chargé par la régente Anne d'Autriche de préparer le règne du jeune Louis XIV. Dans cette mise en scène des plus classiques (sol marqueté, costumes d'époque), on découvre la face sombre de la politique : jeux de pouvoir, manipulation, effacement de la frontière entre public et privé. ❥ 20h30, Roubaix, Colisée, de 8 à 39€, +33 320 24 07 07

Vibrations du 21 au 23.01 R.Navarro/C.Debailleul/Cie 14:20

Pour ce spectacle, la compagnie 14:20 a monté un chapiteau de forme carrée, divisé en quatre espaces. Chacun est dédié à une discipline et à son interprète. À grands renforts de peintures, d'effets optiques, de danse, de jeux d'ombres, et d'hologrammes, les membres du collectif questionnent à leur manière le corps et ses limites. Libre au spectateur de voguer où bon lui semble, car des espaces de « déambulation » sont prévus à cet effet. ❥ 20h, Douai, Hippodrome, de 9 à 22€, +33 327 99 66 60


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agenda Merlin… © Jean-Louis Fernandez

L'augmentation © C. Raynaud De Lage

Merlin ou la terre dévastée

L'augmentation

du 21 au 23.01 T. Dorst / Coll. Les Possédés

du 26 au 29.01 G. Perec/MeS A.-L. Liégeois

Cela aurait pu s'intituler « Sacré Graal revisité ». Car sur scène, point de preux chevaliers, et guère plus de valeureux roi Arthur. Les héros ont bel et bien perdu de leur témérité dans cette pièce tout au 3e degré. Le dépouillement des décors participe du «théâtre dans le théâtre» cher à ce collectif. Une recette qui fonctionne à merveille avec le texte de Tankred Dorst. ❥ 19h (sf ven, 20h30), Dunkerque, Bateau

Deux employés sont sur le point de demander une augmentation à leur patron. Reste que le chemin qui mène à son bureau est semé d'embûches ! À partir du texte de Perec, les deux comédiens, Anne Girouard et Olivier Dutilloy développent des situations comiques jubilatoires. Cette pièce d'une actualité frappante s'amuse de la déshumanisation de l'entreprise... pour mieux la remettre en question. ❥ 19h30 (mar&jeu), 20h30 (mer&ven), Béthune,

Feu, de 5 à 18€, +33 328 51 40 30

La Griffe des Escargots le 9.01 puis du 22 au 24.01 C. Dancoisne / Théatre la licorne

Odette est une tenancière de bar fatiguée. Nostalgique, habitée par le souvenir de ses anciens habitués, elle évoque M'dame Suzanne, celle du Fabuleux destin d'Amélie Poulain. Destiné à être joué dans de vrais bars, La Griffe des Escargots et son théâtre d'objets nous fait regretter la chaleureuse époque des bistrots enfumés... ❥ le 9.01, 20h, Raimbeaucourt, Café de la place, +33 327 99 66 66 les 22.01, 20h30, Boeschèpe, Salle Paroissiale, le 23, 19h, Boëseghem, Salle de l'Amitié le 24.01, 16h, Staple, Salle des Fêtes, de 6 à 9€, +33 328 44 28 58

Palace, de 6 à 17€, +33 321 63 29 19

Dormez, je le veux les 28 et 29.01 G.Feydeau/MeS L. Wurmser

À l’époque où les aspirateurs n’existaient pas encore, Justin, un valet, a l’ingénieuse idée d’hypnotiser son maître Boriquet pour que celui-ci se charge des corvées. Manque de chance, Boriquet décide de se marier ! Justin entreprend alors d’utiliser ses «pouvoirs» afin de ridiculiser Boriquet aux yeux de sa belle… mais en vain! Dans des décors à mi-chemin entre salon bourgeois et cirque, la recette Feydeau fonctionne toujours: « Riez, je le veux ! ». ❥ les 28 (19h30) et 29.01 (20h30), Tourcoing, La Virgule, de 8 à 16€, +33 320 27 13 63


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agenda Present memory © Ida Zenna

Le Jardin des Delices © Ali Mahdavi

Confidences à Allah

Present Memory

les 29 et 30.01 S. Azzedine/MeS G. Gelas

les 2 et 3.02

« Je ne vais pas mettre de la poésie là où il n’y en a pas » fait dire Saphia Azzeddine à Jbara, l’héroïne de son premier roman, Confidences à Allah. Perdue dans des montagnes du Maghreb, Jbara est une jeune Bergère. Avec Dieu pour seul témoin de son existence, c’est donc à lui qu’elle se confie. Dans cette mise en scène dépouillée, son destin de femme soumise (prostituée puis femme d’imam) et son sentiment d’injustice nourrissent un monologue brut de décoffrage, porté brillamment par Alice Belaïdi. ❥ les 29 (20h) et 30.01 (19h), Valenciennes,

Les souvenirs et le poids d'une séparation peuvent-ils se manifester physiquement ? C'est en tout cas le sens de Present Memory, de Carolyn Carlson. Une séparation amoureuse, un exil, la perte d'un proche... à partir de ces expériences qui « marquent littéralement au corps », Carolyn Carlson, Malou Airaudo et Caterina Sagna ont composé trois segments. Torsions, déhanchements, scansions en diverses langues : la danse sert ici à exorciser des souvenirs douloureux. ❥ 20h30, Roubaix, Colisée, de 8 à 25€,

Phénix, de 9 à 13€, +33 327 32 32 32

Gilles le 31.01

G. Defacque

Un vieil homme nommé Gilles, grimé en clown, erre dans un épais brouillard. Alors qu'il pense en avoir fini avec sa vie, il croise une galerie de personnages à l'étrangeté poétique, joués par les comédiens de la compagnie Rictus et du théâtre de l'Oiseau-Mouche. On sent l’influence du cinéma sur la mise en scène de David Bobée : la lumière, le son et la vidéo forment de brillantes constellations. ❥ 16h, Calais, le Channel, 6€, +33 321 46 77 00

C. Carlson

+33 320 24 07 07

Le Jardin des Délices le 4.02

Blanca Li

Il arrive que certaines scènes de cinéma s'inspirent d'un tableau ou d'une esthétique picturale. Qu’en est-il pour la danse ? Blanca Li répond ici à la question avec son Jardin des délices, inspiré de la toile de Jérôme Bosch. La chorégraphe espagnole donne vie à des êtres fantastiques qui peuplent ce jardin à l’esthétique pop. Entre danse contemporaine et cabaret, elle croque l'humanité de Bosch, la nôtre, avec tendresse et appréhension. ❥ 20h, Maubeuge, Le Manège, de 8 à 11€, +33 327 65 65 40


texte ¬ Edith Rice photo ¬ DR

L.E.Q.C.D.N.A.C.P. Kezako ? Voici un OVNI dans le monde du livre. Comme son nom l’indique, Les Editions Qui Changent De Nom A Chaque Parution ont pour seule permanence la mutation. Une expérience artistique assez unique. Cette maison d'édition est des plus originales. Pas de nom générique, pas de collection ni de format préétablis, pas de charte graphique rigide et académique. Bref, une maison dont murs et toits ne sont pas fixes, mais qui pourtant tient bon. Forts d'un catalogue de plus de soixante titres, voilà huit ans que ses habitants en assurent la permanence. L'idée est de suivre l'humeur, l'inspiration, le hasard, les rencontres. « Ce sont des éditions de circonstance » rappelle François Liénard, âme de ce corps au visage multiforme, dans un texte de présentation. Voilà pourquoi les livres sont tous différents. Manufacture de livres Leur forme, leur typographie, leur mise en page et même leur reliure sont variables. Ce sont des recueils de poèmes, des collages (comme ceux, très drôles, d’André Stas)… « De petits ouvrages copiés-collés, pensés la veille et manufacturés le lendemain, diffusés comme un cadeau pour remercier quelqu'un, pour se souvenir d'une soirée, pour matérialiser une idée, pour passer le temps en évitant de trop le perdre. » Malgré cette production quasi artisanale, des revues spécialisées de Belgique, de France, du Canada, ont signalé cette expérience. Elle intéresse aussi les salons et foires du livre et a trouvé une place dans le cadre de l’exposition From Switzerland with love au Madmusée de Liège. La preuve que même en ne répondant pas aux canons rigides de l’édition, la création peut toujours être reconnue, appréciée et encouragée. / ❥

L.E.Q.C.D.N.A.C.P. Bruxelles, 21 place du Château, +32 479 51 30 11, lechaletdehautenuit@gmail.com à voir / From Swizterland with love, exposition ouverte jusqu’au 20.02, Liège, Madmusée, lun>ven, 10h>17h, sam, 14h>17h, +32 4 222 32 95

littérature |

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chroniques Autumn in New York

MOI TOUT CRACHÉ Jay McInerney | Éd. de l’Olivier Recueil de 16 short stories écrites entre 1982 et 2008, Moi tout craché regroupe la quasi-totalité de ce que Jay McInerney a publié dans un genre narratif concis, mais périlleux. Le moins que l’on puisse dire, à la lecture d’un tel panorama, c’est que le virtuose des lettres américaines n’usurpe pas sa renommée. Avec un talent constant, il nous plonge en apnée dans un monde clinquant où la coke est une échappatoire au malêtre. Et consigne avec autant de brio la complexité des rapports humains. Son écriture exhume les soubresauts les plus intimes de la conscience, et trahit lucidement les compromis et les trahisons d’un microcosme - souvent new-yorkais - au fonctionnement universel. 304 p., 22€. Faustine Bigeast

Jean Cemeli (photos) et Edith Wharton (texte) | Éd. La part des anges Adepte du « bougé net » et du « temps épais », Jean Cemeli pratique une photographie où l’instantané et le point de vue fixe cèdent le pas aux temps de pose de 2 secondes. De jour ou de nuit, prises depuis la rue ou à bord d’une voiture, ses photographies de la ville de New York évoquent un travelling au ralenti. Les mouvements, les couleurs, les lumières et les architectures qui s’y mêlent sont autant d’accidents formellement réussis. L’ensemble photographique s’accompagne d’un CD : des extraits de Sur les rives de l’Hudson, roman d’Edith Wharton (1862-1937), que Cemeli lit sur une musique improvisée d’Alberto Pibiri. 96 p.+ cd audio, 30€. François Lecocq

HQE, les renards du temple Rudy Ricciotti | Éd. Al Dante À tous les adeptes de la Haute Qualité Environnementale, Ricciotti adresse ce pamphlet rageur et décapant. Il y décortique la nouvelle religion HQE, trinité suprême en matière de construction. Le sigle appartient à une association composée des « renards du temple », responsables des plus grandes boîtes de BTP. D’autres siègent dans les instituts spécialisés, conseillent les princes en étant leurs clients et trustent le Grenelle de l’environnement. Ricciotti signe là une machine de guerre contre les pensées prémâchées par des experts auto-désignés. Il appelle à un sursaut de l’intelligence et au bon sens (enlever sa veste quand il fait chaud est moins énergivore que toute climatisation, même HQE). Un pilonnage salutaire. 80p., 13€. Nicolas-Arthur Bertrand


Le sourire du clown, 3e tome

UN TEMPS DE PASSAGE

De L. Brunschwig et L. Hirn (Futuropolis)

Richard Baron, Olivier de Solminihac| éd. Light Motiv

Exclusion, religion, représentation médiatique des banlieues... Les thèmes autant que les personnages étaient déjà très denses dans les deux premiers tomes du Sourire du clown. Avec cet opus final, la série prend encore une autre dimension. La violence du récit social cède la place à une fable flamboyante. Et la poésie des clowns en question, latente jusquelà, explose littéralement. Emportant tout sur son passage. Comme ce curé qui embrase la cité des Hauts-Vents pour mieux se présenter comme le sauveur. Elle balaye les doutes face à des ficelles scénaristiques parfois un peu grosses. Le travail d'orfèvre de Laurent Hirn sur l'expression des visages aide à croire en la capacité d'un sourire à changer le monde. 72 p., 16€. Nicolas Mathé

Le livre est carré, les photos au cordeau, le récit précis. Ce bel ouvrage traite d’un quartier de Hem, les Hauts ChampsLongchamp, et en retrace l’histoire urbaine. Des champs à l’habitat collectif (Auchan y trouva son nom), puis la décrépitude lente, parfois violente. Quand la mairie décide de tout raser pour reconstruire, la nostalgie pointe. Ce livre marque le changement, le passage : il s’ouvre sur la destruction du groupe scolaire et se termine sur sa reconstruction. « Quelque chose est en train de partir, autre chose est en train d’arriver, mais rien n’est vraiment parti et rien n’est encore arrivé ». Les photos de Richard Baron et les textes d’Olivier de Solminihac témoignent très bien de cet entre-deux. 112p., 30€. Henri Delecroix

Si la cour du mouton est sale, ce n’est pas au porc de le dire Florent Couao-Zotti | éd. Le serpent à plumes Plongée sans appel dans l’atmosphère des ruelles crasses de Cotonou. Ici, la saison des pluies charrie ses cadavres de putains et ses relents d’égouts. Un écrin rêvé pour les antihéros dont Florent Couao-Zotti a le secret. Smaïn, mafioso libanais, pathétique esclave de son bas-ventre. Rockia et Sylvana, deux « chéries » au fessier rebondi, qui rivalisent à son égard d’une roublardise vengeresse. Puis une panne de voiture et voilà Samuel, justicier un poil looser, qui se retrouve lui aussi embarqué dans le sillon de cette incoercible gangrène. Avec sa prose argotique et sa tendresse railleuse, Florent Couao-Zotti retranscrit l’âme et les travers du Bénin populaire, parfois jusqu’à l'écœurement. 204p., 16€. Flora Beillouin

littérature |

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chroniques Delphic

Hot Chip

Acolyte | Kitsuné

One life stand | DFA/EMI

Après deux maxis auto-produits très remarqués, James Cook, Richard Boardman, et Matt Cocksedge, alias Delphic, s’autorisent cet album, Acolyte. Dans une certaine presse musicale, on le compare au meilleur de la scène de Manchester (parce qu’ils sont Mancuniens), comprendre de New Order jusqu’à Primal Scream, en passant par Happy Mondays ou The Stone Roses. Mais chez Let'smotiv, on n’est pas des fumistes, on ne fera pas ça. Leur musique, donc, c’est une pop très électronique de bonne facture, complexe mais légère, qui manque parfois de densité, mais pas d’intérêt, évoluant avec harmonie entre des morceaux qui font allègrement tapoter du pied, et d’autres qui, sans vous faire écraser une larmichette, vous poussent tout de même à la contemplation mélancolique. Sortie le 11.01. Olivia Volpi

Dans ce quatrième opus, les Anglais de Hot Chip confirment leur capacité à faire danser les foules. Le premier single One life stand se distingue par un déferlement de beats aux accents house et new wave, accompagnés de la voix fluette et cristalline du leader Alexis Taylor. L’ensemble rappelle inévitablement d’illustres groupes originaires de la perfide Albion comme New Order ou les Pet Shop Boys. Puis, Take it In ou Thieves in the Night confirment cette couleur, portée par un rythme tout aussi enivrant, un mélange de synthétiseurs et d’électronica vitaminée. Cette invitation à rejoindre le dancefloor est si bien tenue qu’on regrette presque la présence de Slush, une ballade sans relief qui ralentit la cadence. Just dance ! Sortie le 1.02. Aurélia Said

Bob Blank The Blank generation Blank Tapes NYC 1975-1985 | Strut Le label Strut prouve une fois encore son indéniable talent à dénicher le mieux du vieux avec cette collection de perles produites par le polyvalent Bob Blank. En 1976, il ouvre son studio newyorkais, Blank Tapes, et y accueille la crème du disco et du funk : Salsoul Orchestra, Musique, Inner Life, … Strut a choisi les 13 morceaux qui illustrent au mieux la patte de Blank, une production raffinée qui donne aux chansons un côté classieux et incroyablement entraînant. Depuis la harangue funky de James Blood Ulmer au disco sucré de Bumblebee Unlimited, en passant par la presque wave de The Necessaries, on ne s’ennuie pas une seconde en parcourant la décennie Blank Tapes. Si vous avez oublié quelqu’un à Noël, offrez cet album, vous serez pardonné. Sortie le 1.02. Olivia Volpi


musique |

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Martyn

Blockhead

Fabric 50

The Music Scene| Ninja Tune

Le dubstep est à la drum’n’bass ce que la minimale fut à la techno au début des années 2000 : un sous-genre épuré qui renouvelle la scène électronique. Depuis deux ans, Martyn fait partie des espoirs en la matière. Il se distingue de ses confrères en rapprochant clairement le dubstep de la techno. Mais, cette volonté de mélanger les genres, aussi louable soit-elle, atteint parfois ses limites… Ce mix pour Fabric accuse de regrettables dispersions. Notamment, la médiocre transition entre Mercury’s Rainbow de Zomby et Flashback de 2562, ou encore le final qui flirte avec une dance tonitruante. Ce set imparfait peut tout de même s’apprécier comme un honnête panorama des musiques électroniques actuelles. Fabien Kratz

Blockhead annonce partout qu’il s’est mis à Ableton, le fameux logiciel de MAO pour Macintosh… Tant mieux pour lui. Nous, on remarque surtout que ce producteur emblématique du label « Ninja Tunes » s’est éloigné de son terrain hip-hop pour embrasser une grande diversité d’ambiances. La profusion de samples, instrumentaux comme vocaux, évoque Wax Tailor, même si Blockhead procédait ainsi bien avant l’artiste français. En orfèvre, il sculpte chacune de ses boucles, associe des extraits musicaux en provenance des quatre coins du monde pour en tirer des pièces extrêmement élaborées. The Music Scene se place en digne successeur de Music By Cavelight, lumineux album de 2004. Mention spéciale pour l’autotune à outrance sur Four Walls. Sortie le 18.01. Mathieu Dauchy

Thomas Hamann & Gerd Janson Live at Robert Johnson vol.4 | Module Thomas Hamann et Gerd Janson transcendent l'exercice de la compilation avec une sélection parfaite, de bout en bout. Groove alambiqué de Lontano, hymne emblématique de Chez Damier ou envolées épiques pour Dj Duke, tout ici transpire une connaissance et un amour immodérés de l'essence de la house. Lorsque que s'enchaîne aux rythmes concassés de Radio Slave la conclusion éthérée de DNTEL, nos oreilles nous rappellent ce qui peut encore motiver l'achat d'un cd et balayer en treize titres des nuées de podcasts insipides. Le duo résident des soirées Liquid signe ici le point final de la série Live @ Robert Johnson, envisagée depuis le début en quatre volumes, mais dont l'esprit passionné ne peut que perdurer. Merci à Ata, fondateur du label Playhouse et du désormais mythique club d'Offenbach. Sortie le 25.01. Clément Perrin


concerts ven 01 SOSSA & RENÉ + TOFKE GUAPERAS + MASSIMO GIRARDI + DEZZ TERQUEZ Anvers, Café d’Anvers, 21h, nc, +32 3 226 38 70

sam 02 DJ FARAÏ + SNOOBA + MINDPHONE Bruxelles, Wax Club, 22h30, nc, info@thewaxclubcom GUY’DO + MR.GRAMMY + MASTER LEE + DJ NICOLAZ + MOONFLOWER Antwerpen, Noxx, 23h, nc, MAXIM LANY + JENSEN + PETE HOWL + SEBA LECOMPTE Gand, Decadance, 23h, nc, +32 9 329 00 54

lun 04 ARMS & SLEEPERS + BEN SHEPARD Lille, Malterie, 20h30, 7e, +33 320 15 13 21

jeu 07

Anvers, Café d’Anvers, 23h, gratuit, +32 3 226 38 70

ven 08 Contes Et Légendes : ONL Lille, Nouveau Siècle, 20h, 30/6e, +33 320 12 82 40 STILL DISORDER + A LOST FEAR + AMEYRIA Lille, Rumeur, 20h, 3e, +33 320 52 71 97 Soirée Jazz Be Bop : WRONG MISTAKE Roubaix, Bar Live, 21h30, gratuit, +33 320 28 06 50 EASY LAZY ‘C’ & HIS SILVER SLIPPERS Béthune, Oxford Café, 22h, nc, +33 321 57 26 17 TRONCKH + COSTA GRAVOS Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 PAUL RITCH + HERMANEZ + TOFKE GUAPERAS + JOHAN BOGERS Anvers, Café d’Anvers, 23h, nc, +32 3 226 38 70 SAN SODA + NATHAN + RED D + MAXIM LANY Gand, Decadance, 23h, nc, +32 9 329 00 54

RENÉ BINAMÉ + BAK XIII Bruxelles, MAGASIN 4, 20h, 5e, +32 2 223 34 74

sam 09

STEFAN ORINS TRIO Valenciennes, Phénix, 20h, 9e, +33 327 32 32 32

WON KINNY WHITE + SHEETAH ET LES WEISSMULLER Liège, Zone, 20h, 6e, +32 4 341 07 27

LE VRAI TERRIEN + MONSIEUR RÉMI Lille, Rumeur, 21h, gratuit, +33 320 52 71 97 LES CLÉBARDS + THE RIJSEL IRISH BOY’Z Lille, Biplan, 22h, 5e, +33 320 12 91 11 MOONFLOWER + 2WINZ Antwerpen, Noxx, 23h, nc RALF + SEROM & ASFALTE

Boarding Fly to Rio : DJ CAROLL Lille, Loca Loca, 22h, nc, +33 320 06 82 82 MUMAKIL + NATRON + UNSU + TIGER JOE Roubaix, Hôtel de la Musique, 20h, nc, +33 320 73 74 68 Tribute Jimi Hendrix : VOODOO WILD Béthune, Oxford Café, 22h, nc,

+33 321 57 26 17 ILLIS Lille, Biplan, 22h, 5e, +33 320 12 91 11 THE BONY KING OF NOWHERE Lys-Lez-Lannoy, Eden, 22h, 15/11e PETER LUTS + KUSHI GOTHA + MASTER LEE + DJ NICOLAZ + MOONFLOWER Antwerpen, Noxx, 23h, nc, SMOS & BABY BEE + 2WINZ Anvers, Café d’Anvers, 23h, nc, +32 3 226 38 70 Toys for Boys Label Night : SIERRA SAM + MARCUS VECTOR + TOM DAZING + DEG Bruxelles, Fuse Club, 23h, 10/5e, +32 2 511 97 89 Sunnyside Up B-Day Bash Louvain, Silo, 23h, nc, +32 1 620 34 64

lun 11 Aperolune au grand wazoo : VOID (THE) Amiens, Lune des Pirates, 18h30, gratuit, +33 322 97 88 01 Contes Et Légendes : ONL Lille, Nouveau Siècle, 20h, 30/6e, +33 320 12 82 40

mar 12 Bruits de Lune : BLACK CAT JOE & MISS CORINA + PURPLE MONKEY WASHING MACHINE Amiens, Lune des Pirates, 18h30, gratuit, +33 322 97 88 01 CORNEILLE Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 28/25e, +32 2 548 24 24 Eugène Onéguine de Tchaïkovski : PASCAL VERROT + JEAN-YVES RUF + ORCHESTRE DE PICARDIE Lille, Opéra de Lille, 20h, 62/5e, +33 328 38 40 50


agenda |

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Africa Umoja : TODD TWALA + THEMBI NYANDENI Roubaix, Colisée, 20h30, 39/8e, +33 320 24 07 07

mer 13 Concerts du mercrediVagabondage et Romantisme I : WIARD WILTHOLT + LAURA DE LANG Lille, Opéra de Lille, 18h, 8/5e, +33 328 38 40 50 IAN BROWN Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 19/16e, +32 2 548 24 24 EL BIPLANO LATINO Lille, Biplan, 20h30, 4,5e, +33 320 12 91 11 THE JIM JONES REVUE Wattrelos, Boîte à Musique, 20h30, nc, +33 320 02 24 71 JazzLab Series : DE NOLF + SHEPPARD & PALLEMAERTS Bruxelles, Beursschouwburg, 21h, gratuit, +32 2 550 03 50 LE Boeuf du 301 : Roubaix, Bar Live, 21h30, gratuit, +33 320 28 06 50

jeu 14 Ciné-concert Charley Bowers : JOACHIM LATARJET Armentières, Vivat, 19h30, 6e, +33 320 77 18 77 BAND OF SKULLS Bruxelles, Botanique, 20h, 11/8/5e, +32 2 218 37 32 Paroles Urbaines « Back to Live Music » : STAN + DAN-T & BAND + L’AB7 + SIDI HOOMAM + MAKYZARD + ROCÉ Bruxelles, Botanique, 20h, 7/5e, +32 2 218 37 32

Gand, Vooruit, 20h, 12/8e, +32 9 267 28 28

15/13,5/12e, +33 344 10 30 80

Eugène Onéguine de Tchaïkovski : PASCAL VERROT + JEAN-YVES RUF + ORCHESTRE DE PICARDIE Lille, Opéra de Lille, 20h, 62/5e, +33 328 38 40 50

HEAVY TRASH Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 19/16e, +32 2 548 24 24

CORNEILLE Lille, Sébastopol, 20h, 38/35e, +33 320 54 44 50 THE JIM JONES REVUE Beauvais, Ouvre-Boîte, 20h30, 14/12,5/11e, +33 344 10 30 80 JOE ET LA MACHINE + JOF Lille, Rumeur, 20h30, 2e, +33 320 52 71 97 DIDIER SUPER Wattrelos, Boîte à Musique, 20h30, 7/5e, +33 320 02 24 71 Louis WINSBERG Quintet : La Danse du Vent Dunkerque, Jazz Club, 20h45, 15/10/7e, +33 328 63 51 00 BP ZOOM Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 DJ NICOLAZ + MOONFLOWER + LICIOUS + 2WINZ Antwerpen, Noxx, 23h, nc, RALF + SEROM & ASFALTE Anvers, Café d’Anvers, 23h, gratuit, +32 3 226 38 70

ven 15 LES SAIGNEURS BOUCANIERS + BLOOM + BAS LES PATTES Cambrai, Garage Café, 20h, nc, +33 327 81 29 75 GWAY + KIDDY BWEN + STILL DISORDER Lille, Rumeur, 20h, nc, +33 320 52 71 97

ONL Bruxelles, Bozar, 20h, 50/10e, +32 2 507 82 00

Tremplin Frog’n’Roll : Lillers, Abattoir, 20h, nc, +33 321 64 07 65

LIZ GREEN + CHOIR OF YOUNG BELIEVERS

VOLO Beauvais, Ouvre-Boîte, 20h,

Paroles Urbaines « Congo Vibes » : DJUBAY + GANDHI & BAND + BD BANX & BAND + FRESK + PITCHO Bruxelles, Botanique, 20h, 7/5e, +32 2 218 37 32 Quatuor Takács : EDWARD DUSINBERRE + KÁROLY SCHRANZ + GERALDINE WALTHER + ANDRÁS FEJÉR Lille, Opéra de Lille, 20h, 21/5e, +33 328 38 40 50 Contes Et Légendes : ONL Tourcoing, Théâtre Municipal, 20h, nc, +33 320 26 31 20 DIDIER SUPER Wattrelos, Boîte à Musique, 20h30, 7/5e, +33 320 02 24 71 La Danse du Vent Dunkerque, Jazz Club, 20h45, 15/10/7e, +33 328 63 51 00 CHILI CON FUNK Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 MOONFLOWER + NEON + DJ NICOLAZ Antwerpen, Noxx, 23h, nc, The Benelux DJ BAttle Championship : PRINZ + KENNY RAW + METROBOX Anvers, Café d’Anvers, 23h, nc, +32 3 226 38 70 Power Pop : NENA Béthune, Oxford Café, 23h, nc, +33 321 57 26 17 SMOOTH OPERATOR & FLATCUM + MAXIM LANY + PETE HOWL Gand, Decadance, 23h, nc, +32 9 329 00 54 Roubaix’s Burning #13 : NOOB + QOSO + MARKLION + SYLVIE CIOUS Roubaix, Cave aux Poètes, 23h, 10/8/6e, +33 320 27 70 10


concerts sam 16 THE BLACK’S CADILLAC + DON TOMASINO & TUTTI QUANTI Cambrai, Garage Café, 20h, nc, +33 327 81 29 75 KICKBACK + BLOODSHOT + BROKEN CLOWN + DAGGERS Bruxelles, MAGASIN 4, 19h, 10e, +32 2 223 34 74 ONL Boulogne-sur-Mer, Théâtre de Monsigny, 20h, nc, +33 321 87 37 15 Live From Buena Vista : HAVANA LOUNGE (THE) Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 29/26e, +32 2 548 24 24 HALLO KOSMO Bruxelles, Botanique, 20h, 13/10/7e, +32 2 218 37 32 Session Rap Belge : SAÏDA + SIDÉRAL & CRÉPUSCULE + CHIENS 2 RUE + CONVOK + SCRED CONNEXION Bruxelles, Botanique, 20h, 12/10e, +32 2 218 37 32 CRAPPY GOES MAXI Bruxelles, Recyclart, 20h, 5e, +32 2 289 00 59 Evergreen Festival VIII : EL COMER OCHO + FEELING + NOISY WAY + OUTSTINT + THE NIGHT CLUBBERS + FUZZY HEADACHES Huy, Atelier rock, 20h, 5e, +32 8 525 03 59 LOPSIDED + AONE + THE MARCH Lille, Rumeur, 20h, 3e, +33 320 52 71 97 ALAIN SOUCHON Bruxelles, Forest National, 20h30, 48/45/42e, +32 7 025 20 20 CHARLIER/SOURISSE QUARTET Mouscron, Marius Staquet, 20h30, 12/10/8e, +32 5 686 01 60 «La Danse du Vent Dunkerque, Jazz Club, 20h45,

15/10/7e, +33 328 63 51 00 CRACKMIND + ZOÉ Roubaix, Bar Live, 21h, gratuit, +33 320 28 06 50 Psychobilly : HOLLYWOOD SUICIDE Béthune, Oxford Café, 22h, nc, +33 321 57 26 17 LES BRINCHIEUX + ZAKOUSKA Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 MR.GRAMMY + PETER LUTS + TOFKE + MASTER LEE + DJ NICOLAZ + MOONFLOWER Antwerpen, Noxx, 23h, nc BARTHOLOMEO + PATRICK SCHMIDT + 2WINZ Anvers, Café d’Anvers, 23h, nc, +32 3 226 38 70

dim 17

Lille, Splendid, 19h30, nc, +33 320 33 17 34 SIOEN Gand, Vooruit, 20h, 22/18e, +32 9 267 28 28 Eugène Onéguine de Tchaïkovski Lille, Opéra de Lille, 20h, 62/5e, +33 328 38 40 50 BRICA BRACH + R DE MACHIN Lille, Biplan, 21h, gratuit, +33 320 12 91 11

mer 20 CHILD ABUSE + MOHA! Bruxelles, MAGASIN 4, 20h, 6e, +32 2 223 34 74 La semaine du son : «peace and lobe» : Dunkerque, 4 Ecluses, 14h30, 6/5e, +33 328 63 82 40

Eugène Onéguine de Tchaïkovski : PASCAL VERROT + JEAN-YVES RUF + ORCHESTRE DE PICARDIE Lille, Opéra de Lille, 16h, 62/5e, +33 328 38 40 50

Concerts du MercrediInstant Fragile : AYA MURAKI + PAUL DECLERCK + FRANÇOIS DEPPE Lille, Opéra de Lille, 18h, 8/5e, +33 328 38 40 50

WILDSCAT JAZZ CLUB Lille, Biplan, 17h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11

CASIOKIDS Bruxelles, Botanique, 20h, 13/10/7e, +32 2 218 37 32

ARCHIVE Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 28/25e, +32 2 548 24 24

MICHAEL MOORE Gand, Vooruit, 20h, 14/10e, +32 9 267 28 28

PANDA BEAR + DJ ISABEL Courtrai, De Kreun, 20h, 18/13e, +32 5 637 06 44

Diaspora Sounds #4 : OLIVIER THOMAS + CATHERINE DELAUNAY + DADMEHR Bruxelles, Beursschouwburg, 21h, gratuit, +32 2 550 03 50

lun 18 KING’S SINGERS Mouscron, Marius Staquet, 20h30, 24/22/20e, +32 5 686 01 60

mar 19 NENA & THE SUPERYEAHS + BP ZOOM + LA BESTIOLE

jeu 21 STEREOCHROME + THE WOLVES Lille, Rumeur, 19h, 5e, +33 320 52 71 97 OK GO Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 12e, +32 2 548 24 24


agenda |

127

NICO GORI EUROPEAN QUARTET Valenciennes, Phénix, 20h, 9e, +33 327 32 32 32 CLAIRE DENAMUR + LA GRANDE SOPHIE Liévin, Centre Culturel, 20h30, 20/18e, +33 321 44 85 15 Danse Flamenca : ANTONIO GADÈS + CARLOS SAURA Roubaix, Colisée, 20h30, Complet, +33 320 24 07 07 AGNÈS BIHL + YOANNA Wattrelos, Boîte à Musique, 20h30, nc, +33 320 02 24 71 DJ NICOLAZ + NEON + LICIOUS + 2WINZ Antwerpen, Noxx, 23h, nc, RALF + SEROM & ASFALTE Anvers, Café d’Anvers, 23h, gratuit, +32 3 226 38 70

ven 22 FRUSTRATION + THE MAGNETIX + HELLO SUNCHINE + ANTEENAGERS MC Bruxelles, MAGASIN 4, 20h, 10e, +32 2 223 34 74 ACE OUT Cambrai, Garage Café, 20h, nc, +33 327 81 29 75 DOUGLAS & THE BEAUTIES + KULBUTO £ + ELECTRO SILVER CLUB Lille, Rumeur, 20h30, nc, +33 320 52 71 97 CHANNEL ZERO Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, Complet, +32 2 548 24 24 JTOTHEC & THE BAD MOTHAS Courtrai, De Kreun, 20h, 5e/ gratuit, +32 5 637 06 44 Eugène Onéguine de Tchaïkovski Lille, Opéra de Lille, 20h, 62/5e, +33 328 38 40 50 ARCHIVE Maubeuge, Luna, 20h, 22/20e,

+33 327 64 13 33 FANFARLO + MORNING STAR POP CHOIR Tourcoing, Grand Mix, 20h, 10e, +33 320 70 10 00 SOUAD MASSI Valenciennes, Phénix, 20h, 23/17e, +33 327 32 32 32 NAOSOL AND THE WAX BLEND Béthune, Théâtre Le Poche, 20h30, nc, +33 321 64 37 37 Je m’voyais déjà-Comédie Musicale : LAURENT RUQUIER + CHARLES AZNAVOUR + ALAIN SACHS + GÉRARD DAGUERRE Roubaix, Colisée, 20h30, 39/8e, +33 320 24 07 07 MAHARADJAH PEE WEE JONES Béthune, Oxford Café, 22h, nc, +33 321 57 26 17 CLIMATE JOCKEY NIGHT + REBEL UP DJ’S + LOWDJO + DOUSTER Bruxelles, Recyclart, 22h, 10e, +32 2 289 00 59 LE PETIT DERNIER Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 Festial Tendance 10 : ACID GIRLS + MONDKOPF + TURNSTEAK Amiens, Lune des Pirates, 23h, nc, +33 322 97 88 01

Dark Fest : OUT OF SOCIETY + CEREBRAL DOMINATION + LAMSTER + NEVERLIGHT HORIZON Huy, Atelier rock, 00h, nc, +32 8 525 03 59 Viva Vida : DJ CAROLL Lille, Guapa Bar, 00h, nc, +33 320 54 82 55 TransArdentes : CARL CRAIG + RADIO SLAVE + MAD MIKE BANKS + CHRIS LIEBING + CROOKERS + DJ DARKO + DEPOTAX + DJEDJOTRONIC + ED RUSH & OPTICAL + FAKE BLOOD + DJ FRESH + DJ HYPE + MC DADDY EARL + LAIDBACK LUKE + LAURENT GARNIER + MODESELEKTOR + MONDKOPF + N-TYPE + NOISIA + PARTYHARDERS SQUAD + POPOF + RENAISSANCE MAN + SUB FOCUS + SYSTEM D + ZOMBIE NATION Liège, Halles des Foires, 18h30, 37/30e CHANNEL ZERO Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, Complet, +32 2 548 24 24 CRAPPY MINI BAND (THE) + C.A.R.L. + OJO + DJ SOFA Bruxelles, MAGASIN 4, 20h, 7e, +32 2 223 34 74

DJ CASSIDY + LEXIS + NEON Antwerpen, Noxx, 23h, nc,

STINKY LOU AND THE GOON MAT Liège, Zone, 20h, gratuit, +32 4 341 07 27

RIVA STARR + TERRY TONER + RAMON TAPIA Anvers, Café d’Anvers, 23h, nc, +32 3 226 38 70

DYSENTHRY + FREEZE KIDS + DISGRACE Lille, Rumeur, 20h, 5e, +33 320 52 71 97

MAXIM LANY + PETE HOWL + NATHAN + BRUNO SNOECK Gand, Decadance, 23h, nc, +32 9 329 00 54

SOPHIA ARAM Lille, Splendid, 20h, 23e, +33 320 33 17 34

sam 23 MANASWING Cambrai, Garage Café, 20h, nc, +33 327 81 29 75

DEPECHE MODE Merksem, Palais des Sports, 20h, nc, +32 2 340 04 04 GENERAL LEE + ESPRIT DU CLAN (L’) Liévin, Centre Culturel, 20h30, 13/8e, +33 321 44 85 15


concerts QUEEN LEVI & STAFF Roubaix, Bar Live, 21h, gratuit, +33 320 28 06 50 Tribute Gene Vincent : ERVIN TRAVIS Béthune, Oxford Café, 22h, nc, +33 321 57 26 17 DESTINE Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 Le Grand Mix Pop&Electro Live : DJ GOTIER SEYS + DJ LAURENT MISCHKIND Lille, Supermarket, 22h, 3e, +33 320 52 86 59 DJ NICOLAZ + GUY’DO + DJ ROMA + MOONFLOWER Antwerpen, Noxx, 23h, nc BARTHOLOMEO + 2WINZ + PATRICK SCHMIDT Anvers, Café d’Anvers, 23h, 10/5e, +32 3 226 38 70

dim 24 OM + LICHENS Tourcoing, Grand Mix, 18h, 12/9e, +33 320 70 10 00

Arras, Théâtre d’Arras, 20h, 22/14e, +33 321 71 76 30

Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, Complet, +32 2 548 24 24

GOOD SHOES Bruxelles, Botanique, 20h, 13/10/7e, +32 2 218 37 32

BEN DEBREYNE Lille, Biplan, 20h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11

QUINTETTE HORA CERO Douai, Hippodrome, 20h, 22/9e, +33 327 99 66 60

JEAN LOUIS + CLÉMENT NOURRY Bruxelles, Recyclart, 20h30, 5e, +32 2 289 00 59

ERIK FRIEDLANDER’S BROKEN ARM TRIO Gand, Vooruit, 20h, 14/10e, +32 9 267 28 28 APATT + MOUSTAFA MOUSTACHE + GREGALDUR Lille, Aéronef, 20h, gratuit, +33 320 13 50 00

mer 27 Concerts du mercrediTrésors du Baroque Français : Lille, Opéra de Lille, 18h, 8/5e, +33 328 38 40 50 SUNN O))) + EAGLE TWIN Lille, Aéronef, 20h, 17/13e, +33 320 13 50 00

CHANNEL ZERO Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, Complet, +32 2 548 24 24

YOYOYO ACAPULCO + GOTAM SEN Roubaix, Cave aux Poètes, 20h30, 8/6e, +33 320 27 70 10

lun 25

TAPE TUM Gand, Vooruit, 22h, gratuit, +32 9 267 28 28

An Evening of Spoken Word : HENRY ROLLINS Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 23/20e, +32 2 548 24 24 LOCAL NATIVES Bruxelles, Botanique, 20h, 15/12/9e, +32 2 218 37 32

mar 26 Cosi Fan Tutte : FRANÇOIS BAZOLA + YVES BEAUNESNE Valenciennes, Phénix, 19h, 23/9e, +33 327 32 32 32 WILHEM LATCHOUMIA

VARSAGOD + IMPROBAL Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 DJ NICOLAZ + 2WINZ + A-STARZ Antwerpen, Noxx, 23h, nc

jeu 28 Soirée Label H!PH!PH!P : HIM + BLAKFISH + PHARAOHS Lille, Aéronef, 19h, 15/10e, +33 320 13 50 00 CHANNEL ZERO

JEAN-CLAUDE DERUDDER + JEAN-LUC CAPPOZZO Mouscron, Marius Staquet, 20h30, 9/7/5e, +32 5 686 01 60 MARINA Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 RALF + SEROM & ASFALTE Anvers, Café d’Anvers, 23h, gratuit, +32 3 226 38 70

ven 29 TOXIC WASTE Cambrai, Garage Café, 00h, nc, +33 327 81 29 75 CHANNEL ZERO Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, Complet, +32 2 548 24 24 FANTAZIO + JEAN-LOUIS COSTES Bruxelles, MAGASIN 4, 20h, 8e, +32 2 223 34 74 DEZ MONA + CHOIR OF YOUNG BELIEVERS Courtrai, De Kreun, 20h, 12/10/7e, +32 5 637 06 44 Haut les Coeurs : ONL Lille, Nouveau Siècle, 20h, nc, +33 320 12 82 40 Giselle de Mats Ek : BALLET DE L’OPÉRA DE LYON Lille, Opéra de Lille, 20h, 31/5e, +33 328 38 40 50 TOTAL BOURSOUFLE + CUMSHOT + NTFT Lille, Rumeur, 20h, 2e, +33 320 52 71 97 LES FATALS PICARDS +


agenda |

129

UNE TOUCHE D’OPTIMISME Lille, Splendid, 20h, 23,7e, +33 320 33 17 34 ZAZA FOURNIER Béthune, Théâtre Le Poche, 20h30, 13e, +33 321 64 37 37 OSSO EXOTICO + MIEKE LAMBRIGTS Bruxelles, Beursschouwburg, 20h30, 6e, +32 2 550 03 50 ROLOND TCHAKOUNTÉ + KHOR AMBADO Hénin-Beaumont, Escapade, 20h30, 10/8/7e, +33 321 20 06 48 SKARBONE 14 Mouscron, Marius Staquet, 20h30, 8e, +32 5 686 01 60 Force Faible FictionConcert : GILDAS MILIN Armentières, Vivat, 21h30, 18/6e, +33 320 77 18 77 SOFTLY SPOKEN MAGIC SPELLS Béthune, Oxford Café, 22h, nc, +33 321 57 26 17 DAVAÏ Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 DISCO DASCO + MASTER LEE + PETER LUTS + MR.GRAMMY Antwerpen, Noxx, 23h, nc, MATTHIAS TANZMANN + TOFKE GUAPERAS + MASSIMO GIRARDI + HERMANEZ Anvers, Café d’Anvers, 23h, nc, +32 3 226 38 70 DEE JAMES + NICK CURLY + MAXIM LANY + PETE HOWL Gand, Decadance, 23h, nc, +32 9 329 00 54 X-Mos ISL : GUI BORATTO Louvain, Silo, 23h, nc, +32 1 620 34 64

sam 30 KONTRE2 + FIRE WALK WITH ME + EX-INFERIS

Arlon, Entrepôt, 20h, nc MIND BURST Cambrai, Garage Café, 20h, nc, +33 327 81 29 75 VELVET SICK + SIDI HOOMAM + SANBOY MGR-430 Liège, Zone, 20h, 5e, +32 4 341 07 27 JAN DE SMET + KIM DUCHATEAU Bruxelles, Ancienne Belgique, 14h, 12e, +32 2 548 24 24 ISBELLS + THE LOW ANTHEM Bruxelles, Ancienne Belgique, 18h, 19/16e, +32 2 548 24 24 THE CASUALTIES + THE REAL MCKENZIES + THE AGITATORS + SS-KALIERT Anvers, Trix, 19h, 16/13e, +32 3 670 09 00 THAO WITH THE GET DOWN STAY DOWN Bruxelles, Botanique, 20h, 13/10/7e, +32 2 218 37 32 REEL BIG FISH + SONIC BOOM SIX Bruxelles, Botanique, 20h, 24/21/18e, +32 2 218 37 32 I canti della sera : JOYCE DIDONATO + DAVID ZOBEL Bruxelles, Bozar, 20h, 35/10e, +32 2 507 82 00 Radio Panik Party : LE TETRAEDRE + THE NOYZKRIPTERS + SQUEAKYLOBSTER & NAN + THOT Bruxelles, MAGASIN 4, 20h, 5e, +32 2 223 34 74

CASIOKIDS + GOOD SHOES Tourcoing, Grand Mix, 20h, 10e/gratuit, +33 320 70 10 00 THE ARRS + TRI[BALLES] + KILLED BY MY SOUL Amiens, Lune des Pirates, 20h30, 13e, +33 322 97 88 01 AGNÈS JAOUI Bruxelles, THEATRE 140, 20h30, 45/36,5e, +32 2 733 97 08 S.K.O.R Lille, Select, 21h, nc, EVERGREEN SPUTI SHIT Roubaix, Bar Live, 21h, gratuit, +33 320 28 06 50 EL BASTARDO Béthune, Oxford Café, 22h, nc, +33 321 57 26 17 D-FUSE + SCRATCH MASSIVE + DJ MAUD + DJ DARKO Bruxelles, Recyclart, 22h, 12/10e, +32 2 289 00 59 MUSIC IN YOUR ROOM Lille, Biplan, 22h, 7,5/5,5e, +33 320 12 91 11 BARTHOLOMEO + PATRICK SCHMIDT + 2WINZ Anvers, Café d’Anvers, 23h, nc, +32 3 226 38 70

dim 31

LAURA VEIRS + OLD BELIEVERS + CATALDO Lille, Aéronef, 20h, 12/6e, +33 320 13 50 00

Giselle de Mats Ek : BALLET DE L’OPÉRA DE LYON Lille, Opéra de Lille, 16h, 31/5e, +33 328 38 40 50

LAST PREY + ENOCHIAN THEORY + WURM Lille, Rumeur, 20h, 3e, +33 320 52 71 97

CHANNEL ZERO Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, Complet, +32 2 548 24 24

BB BRUNES Lille, Splendid, 20h, 23e, +33 320 33 17 34

BARONESS Bruxelles, Ancienne Belgique, 20h, 12e, +32 2 548 24 24


le mot de la fin |

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Naïve New Beaters Propos recueillis par¬ Hakima Lounas photo ¬ Julot Bandit

Ne vous fiez pas au nom du chanteur des Naive New Beaters. Pas ennuyeux pour un sou, David Boring a accepté de clore en beauté notre magazine avec un jeu de questions-réponses pas piqué des hannetons. Naïfs, nouveaux, vous êtes nés de la dernière pluie? Ah, t'aimes la provoc ! Puisque c'est comme ça, je vais t’expliquer. Notre premier morceau, du reggae-électroniquebossa-chelou, était un peu nouveau, un peu naïf, avec un gros beat derrière. Du naive new beat, quoi !

La pire coupe de cheveux justement ? Les vieilles piques au gel sur la tête. Ça, vraiment, j’étais pas dedans. Si en plus tu mets un treillis, t’es vraiment pas bien parti dans la vie.

Les 5 meilleurs disques de 2009 ? On peut se mettre dedans ? On va se mettre en 3e position, ça fera un peu humble. Bon, en n°1, disons The XX, ensuite Julian Casablancas, en 4, The Whitest Boy Alive et pour finir Esser, parce qu’il a la même coupe que Desireless, et ça c’est très important pour moi.

Quelles sont tes résolutions pour 2010 ? Manger moins gras, faire 30 tractions par jour. Pas pour devenir beau gosse, juste une remise à niveau. Je pars de tellement loin... Et toi ?

❥

Et si Johnny meurt, qu'est-ce qu'on devient ? Des orphelins. Des orphelins du rock...

En concert le 13.03, 20h30, Hazebrouck, Espace Flandre, 13/9e


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