L'ART-VUES | N°AVRIL - MAI 2012

’ lArtvues

Festival Arabesques à Montpellier

7èmes Rencontres des arts du monde arabe au Domaine d’O

« Barbès Café » © www sansblanc com / illustration : Rodrigo Parada

Sarl Médi’art Communication

5, Bd de l’Observatoire 34000 Montpellier

Tél 04 67 12 06 00

Fax : 04 67 60 70 32

E-mail : mediart@wanadoo fr

Directeur de la publication : Stéphane Jurand

Direction commerciale : Philippe Pech

Rédacteur en chef : Luis armengol

Rédaction :

Marie-Christine Harant, Btn, Michel Pavloff, romain dimo, Julie Barral, Jacques Moynier

Administration, agenda concerts et abonnements : Christine Martinez

Réalisation : Francis duval

Impression : rotimpres

Diffusion : BMC diffusion

Dépôt légal à parution - Magazine gratuit ISSN : 1164-7531

Edition et régie publicitaire

Soc été Méd ’Art (Sarl au

Sommaire

• Agenda concerts ................... p. 4

• Tournée Sud de France p. 5

• DOSSIER : La culture à Carcassonne .. p. 7-20

• L’Art-vues a vu p. 23

• Les Temps forts ............. p. 24-26

• Festival Arabesques p. 29

• Printemps des Comédiens .... p. 30

• Pont du Gard p. 31

• Festival Saperlipopette ......... p. 32

• Centenaire Jean Vilar p. 37

• Comédie du Livre................ p. 38

• Musique & Lyrique p. 41-43

• Danse ............................... p. 45

• Le coin juridique p. 47

• Arts plastiques p. 49-66

N° du 10 avril au 10 juin

Prochain numéro « Spécial Evénements de l’été » (festivals et expositions) : sortie le 10 juin

Editorial

L a c u l t u r e e

LaAdresse :

En couverture

Festival Arabesques

7èmes Rencontres des arts du monde arabe au Domaine d’O à Montpellier (voir page 29)

n c a m p a g n e

plupart des candidats à la présidentielle s’accordent à dire que la culture n’est pas un simple supplément d’âme mais qu’elle est avant tout une aspiration légitime de tout être humain, un marqueur indissociable d’une démocratie vivante en même temps qu’un puissant facteur de lien social Puisque les candidats en campagne s’empressent de figurer dans les manifestations culturelles, il est logique que la culture s’invite à son tour dans la campagne en cours

Dans un contexte de disette de finances publiques, un rapport rédigé par deux directeurs de théâtre, un patron d’opéra et un expert de la Cour des comptes - demeuré quasiment confidentiel mais qu’on peut trouver sur le site du ministère de la Culture - opère un état des lieux du spectacle (encore) vivant Le malade file un mauvais coton, les perfusions actuelles s’avérant insuffisantes à lui assurer un pronostic vital convaincant.

Un remède fait l’unanimité : l’argent Qui, combien, pour quoi ? Le saupoudrage, qui est au clientélisme politique ce que Laurel est à Hardy, est stigmatisé : l’Etat interviendrait trop et trop peu Le rapport préconise la suppression des subventions inférieures à 15 000 euros, ce qui peut laisser rêveuses nombre de compagnies de province qui sont loin de les toucher

Quant aux financeurs publics, il faut savoir aujourd’hui que si l’Etat donne chaque année 720 millions d’euros au spectacle vivant, les collectivités territoriales en accordent le double Jusqu’où peut aller cette manne alors que ces collectivités, affectées par des transferts de charge non compensés, se voient en plus rattrapées par les effets de la crise jusque dans les budgets locaux via les emprunts qu’elles ont contractés ?

La prolifération des esthétiques a généré la multiplication des disciplines venues se rajouter aux trois historiques : le théâtre, la danse et la musique. A tel point que la création dépasse de loin aujourd’hui la capacité de diffusion. Et quelle est la finalité d’un spectacle si ce n’est d’être vu le plus de fois possible par le plus grand nombre ? «

Le public d’abord, le reste suit toujours » disait Jean Vilar dont on célèbre cette année le centenaire de la naissance

L’arbre des grandes créations mondiales - Einstein on the beach pour ne pas citer la moindre - ne saurait dissimuler la forêt des spectacles en attente de public et de tournées Le gâchis est certain, plusieurs pistes sont explorées, toutes extrabudgétaires, qui vont de la taxation de l’industrie hôtelière associée aux grands festivals à celle des parcs d’attraction et autres fournisseurs d’accès à Internet, en passant par une contribution compensatoire des chaînes de télévision qui ne diffusent pas assez de spectacle vivant On en finirait presque par regretter le bon vieux temps de « Au théâtre ce soir » Sans pour autant ignorer la métamorphose des pratiques culturelles qui commande un renouvellement générationnel, afin notamment de favoriser l’émergence des talents, ainsi qu’une véritable diversification sociale des publics sans laquelle la démocratisation culturelle reste un mot vide de sens Luis Armengol Rédacteur en chef

L’Art-vues sur la toile

A l'occasion des 20 ans du magazine, L'Art-vues lance son nouveau site internet Un portail culturel adapté pour l'information culturelle de notre région qui a nécessité plusieurs mois de réflexions et de créations

On y trouvera un moteur de recherche de spectacles unique, un flux continu d'informations au quotidien sur ce qui fait l'actualité culturelle, les archives du magazine depuis 20 ans, des rubriques animées par la rédaction, une tribune pour les lecteurs et internautes qui pourront réagir à l'actualité ou faire des commentaires sur des spectacles Et plein de surprises Un véritable complément à la version papier que vous tenez entre vos mains

« Barbès Café » © www sansblanc com / illustration : Rodrigo Parada www.lartvues.com

Pour recevoir l’Ar t•••vues à domicile.

a g e n d a d e s s p e c t a c l e s e t c o n c e r t s

Charlelie Couture + Papillon Paravel samedi 14 avril à 21h au Médiator à Perpignan

The Legendary Shack Shakers dimanche 15 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Gérard Lenorman dimanche 15 avril à 18h à l’Espace Vergèze à Vergèze

Foire aux Disques et Bandes Dessinées dimanche 15 avril de 9h30 à 17h30 au Mail Plein Sud Chapat à Béziers

Barrence Whitfield and The Savage lundi 16 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Biréli Lagrène& Sylvain Luc mardi 17 avril à 20h30 à l’Archipel à Perpignan

Radio Moscow mardi 17 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

BirelliLagrene+Sylvain Luc mardi 17 avril à 20h30 au Médiator à Perpignan

Les Lascars Gays «Bang !Bang !» mercredi 18 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde

Noëlle Perna «Mado remet sa Tournée» jeudi 19 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde

CRC / Mephisto / Don Diego / Smoky J. Combo jeudi 19 avril à 20h à la salle Zinga Zanga à Béziers

Feeling Of Love vendredi 20 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Mustang + La Femme vendredi 20 avril à 20 h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Christelle Chollet «L’entubée » vendredi 20 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde

Lafaille Cobla vendredi 20 avril à 21h au Médiator à Perpignan

Le Clan des Divorcées samedi 21 avril à 20h30 au Palais des Congrès du Cap d’Agde

We Are Motorhead samedi 21 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Pays Catalan en Dansa samedi 21 avril à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Mustang+La Femme samedi 21 avril à 21h au Médiator à Perpignan

Blue Coupe samedi 21 avril à 21h30 au Cargo de Nuit à Arles

Old FirmCasuals lundi 23 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Ati Edge And The Shadowbirds mardi 24 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Expédition Montagne Choco mercredi 25 avril à 15h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Baptiste Lecaplain jeudi 26 avril à 20h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

L’Art A Tatouille jeudi 26 avril à 21h au Médiator à Perpignan

The Plans+Divine jeudi 26 avril à 19h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Patrik Cottet-Moine vendredi 27 avril à 19h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

Albert Meslay vendredi 27 avril à 21h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

Manuel Pratt vendredi 27 avril à 23h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

Sandra Nkake vendredi 27 avril à 20h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

TaGuele + Jack Dope And Noise vendredi 27 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Orelsan+Set et Match vendredi 27 avril à 21h au Médiator à Perpignan

Calle Flamenca+DJ Click vendredi 27 avril à 21h30 au Cargo de Nuit à Arles

Rempart' Rock samedi 28 avril à 20h au Rempart sud à Aigues-Mortes

Les Virtuoses de l’Etrange samedi 28 avril à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

RFM Party 80 samedi 28 avril à 20h15 au Zénith de Montpellier

Nicole Ferroni samedi 28 avril à 19h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

Topick samedi 28 avril à 23h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

Poutre+Lötre samedi 28 avril à 21h30 au Cargo de Nuit à Arles

Grands Jeux Romains les 28 et 29 avril de 10h à 18h30 aux Arènes de Nîmes

Fishbone dimanche 29 avril à 21h à la salle Le Chapeau Rouge à Carcassonne

Eric Ramage dimanche 29 avril à 16h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

Dau et Catella dimanche 29 avril à 20h30 au Théâtre Municipal à Perpignan

ItSelf dimanche 29 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Life Possession lundi 30 avril à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Les Uns chez les Autres jeudi 3 mai à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Raleigh Rosso+Lionel Musicman jeudi 3 mai à 21h au Médiator à Perpignan

Scratch Bandits Crew vendredi 4 mai à 21h30 au Cargo de Nuit à Arles

Not4kids samedi 5 mai à 21h à la salle Le Chapeau Rouge à Carcassonne

Ils se marièrent et eurent bcp d’emmerdes samedi 5 mai à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Ariel Wizman samedi 5 mai à 21h30 au Cargo de Nuit à Arles

Voca People mercredi 9 mai à 20h30 au Corum de Montpellier

Holiday On Ice "Speed" mercredi 9 mai à 14h30 au Zénith de Montpellier

Doyle + Steak NumberEight mercredi 9 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Gérard Lenorman mercredi 9 mai à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Boulevard des Airs mercredi 9 mai à 20h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Sham 69 + DSK + Hole Addicts jeudi 10 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Giedre vendredi 11 mai à 21h30 au Cargo de Nuit à Arles

Marcel et son Orchestre vendredi 11 mai à 21h à la salle Le Chapeau Rouge à Carcassonne

Les Bodin’s vendredi 11 mai à 20h30 à la salle ZingaZanga à Béziers

Youssoupha + Ladea vendredi 11 mai à 20 h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Roots Reggae Session vendredi 11 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Soirée 100 Grammes de Têtes vendredi 11 mai à 20h30 au Médiator à Perpignan

Viagem Samba samedi 12 mai à 21h30 au Cargo de Nuit à Arles

Revolver samedi 12 mai à 20h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Tango Nomade samedi 12 mai à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Rodolphe Burger «Le Velvet» samedi 12 mai à 20h30 au Médiator à Perpignan

Holiday On Ice "Speed" du 11 au 13 mai au Zénith de Montpellier

Le Velvet samedi 12 mai à 20h30 à l’Archipel à Perpignan

FranticFlintstones dimanche 13 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Stefano DiBattista vendredi 11 mai à 21h au Théâtre sortieouest à Béziers

Les Bodin’s vendredi 11 mai à 20h30 à la salle ZingaZanga à Béziers

Hommage à Dalida dimanche 13 mai à 20h30 à la salle ZingaZanga à Béziers

Johnny Hallyday du 14 au 18 mai à 20h à la Park&Suites Arena à Montpellier

D O A + Charly Fiasco + Dot Dash lundi 14 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Dub Trio + 3404 + Al Kimiya dimanche 15 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Yves Pujol mercredi 16 mai à 20h30 au Casino à Beaucaire

White Horse Party mercredi 16 mai à 22h au Cargo de Nuit à Arles

Les Éjectés + Tana vendredi 18 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Arthur H+Davy Kilembe vendredi 18 mai à 21h au Médiator à Perpignan

Shurik'N samedi 19 mai à 20h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Los TikiPhantom + Last Killer dimanche 20 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Antiseen + Lazy Doll Factice mercredi 23 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Bernhoft jeudi 24 mai à 20h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Elie Semoun jeudi 24 mai à 20h au Zénith de Montpellier

Trashtucada + FastenedFurious mardi 24 mai à 20h au Zénith de Montpellier

Yoan L&LO+VJ jeudi 24 mai à 21h au Médiator à Perpignan

Anneke Van Giersbergen& Agua De Annique vendredi 25 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Karimouche+Troba Kung Fu vendredi 25 mai à 21h au Médiator à Perpignan

Sinsemilia vendredi 25 mai à 20h place Gibert à Gruissan

James Brown Tribute samedi 26 mai à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

HilightTribe samedi 26 mai à 21h à la salle Le Chapeau Rouge à Carcassonne

Betraying The Martyrs + Gravity samedi 26 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Thriller Live dimanche 27 mai à 18h30 au Zénith de Montpellier

Nigtmare + Manigance dimanche 27 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Total Chaos + introverted violence mardi 29 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

InnerTerrestrials mercredi 30 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Napalm Death+ Stuntman jeudi 31 mai à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Titanaïde 1912 vendredi 1er juin à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

L’orchestre nat grolandais+TonyTruant vendredi 1er juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Les sheriff+Washington dead cats samedi 2 juin à 20h à l’espace Rock Grammont à Montpellier

La première convention de Tatouage samedi 2 juin et dimanche 3 juin à 20h au Zénith de Montpellier

Muggs+Mistaken sons of Alabama+Heresy mardi 5 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Tryo mardi 5 juin à 21h au Médiator à Perpignan

Blackie jeudi 7 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

M Pokora vendredi 8 juin à 20h au Zénith de Montpellier

Puces Rock’n roll dimanche 10 juin de 10h à 18h salle Secret Place à St-Jean-de-V

Cali mercredi 13 juin à 20h30 au Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

William Sheller vendredi 15 juin à 20h30 au Corum à Montpellier

Guns N'Roses lundi 18 juin à 20h à la Park&Suites Arena à Montpellier

Bruce Springsteen & The E Street Band mardi 19 juin à 20h à la Park&Suites Arena à Montpellier

Sepultura+Madball mardi 19 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Amon Amarth mercredi 20 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Exodus+deathangel+Heathen+Suicidalangel jeudi 21 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Darkfuneral+hegemon+Seth vendredi 22 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

La souris déglinguée+Streetdogs+strife samedi 23 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

DyingFetus+Crowbar dimanche 24 juin à 20h à la salle Secret Place à St-Jean-de-Védas

Bjork mercredi 27 juin à 20h30 aux Arènes de Nîmes

Joan Baez vendredi 29 juin à 20h au Zénith de Montpellier

Charlie Winston lundi 2 juillet à 21h30 au Jardins de la Fontaine à Nîmes

Earth Wind &Fire vendredi 6 juillet à 20h30 aux Arènes de Vauvert

Liz McComb samedi 7 juillet à 20h30 aux Arènes de Vauvert

Radiohead+Caribou les 10 et 11 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes

Live au Pont «Metronomy » jeudi 12 juillet à 20h30 au Pont du Gard

Live au Pont «Selah Sue» vendredi 13 juillet à 20h30 au Pont du Gard

Bob Dylan and his Band dimanche 15 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes

Blink-182 + The All American Rejects mardi 17 juillet à 19h30 aux Arènes de Nîmes

Manu Chao mercredi 18 juillet à 20h aux Arènes de Nîmes

Justice jeudi 19 juillet à 20h aux Arènes de Nîmes

David Guetta + Digitalism vendredi 20 juillet à 20h30 aux Arènes de Nîmes

Elton John samedi 21 juillet à 21h aux Arènes de Nîmes

LMFAO + BeatAssailant + Guest mardi 31 juillet à 20h aux Arènes de Béziers

La Legende De Shim Chung mercredi 17 octobre à 20h au Zénith de Montpellier

Regg’Lyss vendredi 19 octobre à 20h à la salle Victore 2 à St-Jean-de-Védas

Bharati mercredi 24 octobre à 20h au Zénith de Montpellier

Philippe Candeloro samedi 10 novembre à 20h au Zénith de Montpellier

Laurent Gerra vendredi 16 novembre à 20h30 au Zénith de Montpellier

Celtic Legends mardi 20 novembre à 20h30 au Zénith de Montpellier

Casse Noisette jeudi 22 novembre à 20h30 à la salle ZingaZanga à Béziers

Mamma Mia du 23 au 25 novembre à 20h au Zénith de Montpellier

The Fatals Picard’S vendredi 23 novembre à 20h30 au Rockstore à Montpellier

Frédéric François vendredi 23 novembre à 20h30 à la salle ZingaZanga à Béziers

Irish Celtic dimanche 25 novembre à 17h à la salle ZingaZanga à Béziers

Forever King of Pop vendredi 30 novembre à 20h30 au Zénith de Montpellier

Les Chevaliers du Fiel samedi 1er décembre à 20h30 au Zénith de Montpellier

Brit Floyd mercredi 5 décembre à 20h30 à la salle ZingaZanga à Béziers

Cloclo Night Fever jeudi 6 décembre à 20h30 au Zénith de Montpellier

Age Tendre & Têtes de Bois samedi 13 décembre à 20h15 au Zénith de Montpellier

Le Lac des Cygnes vendredi 14 décembre à 20h30 au Zénith de Montpellier

Dani Lary dimanche 20 janvier 2013 à 16h30 au Zénith de Montpellier

NoellePerna (Mado) vendredi 25 janvier 2013 à 20h30 au Zénith de Montpellier

A Tsamere+B Lecaplain+J Ferrari samedi 2 février 2013 à 20h30 au Zénith de Montpellier

Michel Sardou mardi 19 février 2013 à 20h au Zénith de Montpellier

The Australian PinkFloyd Show vendredi 15 mars 2013 au Zénith de Montpellier Gospel pour 100 Voix samedi 16 mars 2013 à 20h30 au Zénith de Montpellier Tryo mardi 26 mars 2013 à 20h à la Park&Suites Arena à Montpellier

Pierre Palmade& Michèle Laroque Mercredi 17 avril 2013 à 20h30 au Zénith de Montpellier 1789 Les Amants de la Bastille samedi 1er juin 2013 à 15h et 21h au Zénith de Montpellier

La Région L.-R. lance la tour née Sud de France

Souhaitant promouvoir et développer la marque Sud de France, la Région Languedoc-Roussillon présente une tournée de cinq concerts gratuits à Perpignan, Alès, Mende, Carcassonne et Montpellier. Avec Rinôcérôse, Cali, Renan Luce, Dionysos, Luce, The Chase, Balbino, Waterlillies ou encore Kiko, tous les artistes qui participeront à cette tournée Sud de France ont une histoire personnelle liée au Languedoc-Roussillon et se côtoieront, tour à tour, lors de prestations exclusivement en live

Six ans après sa création, la marque Sud de France initiée par la Région L -R regroupe aujourd’hui près de 6000 produits et plus de 2000 adhérents Après le succès en 2011 de la m a n i f e s t a t i o n o r g a n i

à l a P a r k & S u i t e s Arena, l’objectif de la Région cette année est de donner un nouvel élan à la marque, en se tournant vers les consommateurs et les habitants du Languedoc-Roussillon C’est dans cet esprit qu’elle organise la tournée Sud de France, qui se décline sous la forme de cinq concerts dans nos cinq départements

Ainsi, neuf artistes prometteurs ou confirmés, chanteurs, compositeurs et musiciens, ont répondu présents à cette série de concerts Nés en Languedoc-Roussillon ou en gardant

à l’Hôtel

des souvenirs impérissables, tous les artistes qui participeront à la tournée Sud de France ont une histoire personnelle liée à la région A travers des prestations uniquement en live, c’est un art de vivre à part entière qu’ils souhaitent partager avec le public, en réunissant les valeurs de « notre » Sud, du soleil et de la convivialité

Un événement qui pérennise l’histoire de cette marque dynamique qui vise à rassembler une région toute entière, fière de ses atouts, de sa culture, et résolument tournée vers l’avenir A

noter que ces rendez-vous, adressés au grand public et notamment aux jeunes, sont entièrement gratuits

Les 10 000 places de ces cinq concerts seront mises à disposition à partir du 2 mai à l’Hôtel d e R é g i o n d e M o n t p e l l i e r ( a v e n u e d e l a Pompignane), dans les Maisons de la Région des cinq départements et sur le site internet : www laregion fr Programme :

• Sam 9 juin au Théâtre de l’Archipel à Perpignan : Luce, Renan Luce et Balbino

LA GRANDE MOTTE

• Lun 18 juin à la Scène Nationale d’Alès : Luce, Balbino et Waterllillies

• Mer. 20 juin au Théâtre de Mende : Luce, Balbino et Kiko

• Lun 25 juin au Théâtre Jean Alar y à Carcassonne : Luce, Balbino et The Chase

• Sam 30 juin au Zénith sud de Montpellier : Dionysos, Cali feat Dj Zebra, Luce, Renan Luce, Balbino, Rinôcerôse

Concerts gratuits du 9 au 30 juin à Perpignan, Alès, Mende, Carcassonne et Montpellier Tél 04 67 22 80 00 www laregion fr

D’avr il à septembre Infor mations , réser vations Office de tour isme de La Grande Motte - 04 67 56 42 00 lagrandemotte.com

Présentation

de Région de la tournée Sud de France par Christian Bourquin, Président de la Région Languedoc-Roussillon avec Fabrice Verdier, Vice-Président de la Région Languedoc-Roussillon délégué à la Viticulture et à l'Agriculture, et les artistes Rinôçerôse et Kiko

DOSSIER

Art et culture dans les villes

Carcassonne et la culture

ACarcassonne. Lorsqu’on pense Carcassonne, on pense immédiatement à la Cité, classée au patrimoine mondial de l’Unesco. On oublie la ville basse qui déborde elle-même de l’admirable bastide trop méconnue On oublie encore les rives de l’Aude et celles du Canal du Midi, l’autre joyau. On oublie encore l’agglomération composée de petits villages, souvent viticoles qui luttent pour exister à l’ombre de la cité mythique. Nous avons fureté au-delà, dans le Carcassonnais, à Montolieu, Capendu et Limoux, trois villes où le mot culture n’est pas un vain mot. Nous vous proposons donc de découvrir ce pays de Carcassonne où il fait bon vivre avec nos témoins acteurs de la vie culturelle. En tête, Alain Tarlier, président de Carcassonne Agglomération ; Jean-Marc Tilcké, collectionneur, galeriste et restaurateur ; Pierre et Michèle Heydorff qui ont créé un théâtre dans les vignes ; Claude Marti, chantre de la culture occitane et bien d’autres personnes, bien d’autres lieux que nous vous invitons à découvrir au cours de cette balade

M.C. Harant

Entretien avec Alain Tarlier

Président de Carcassonne Agglomération

Vice-président du Conseil général de l’Aude

Adjoint à la culture à la Ville de Carcassonne

« La chance de ce dépar tement c’est sa culture et le patrimoine »

Président de Carcassonne Agglomération, vice-président du Conseil général de l’Aude, adjoint à la culture à la Ville de Carcassonne, Alain Tarlier est le personnage incontournable de la vie culturelle dans ce département. Il nous confie ses projets et les axes de sa politique dans ce domaine.

Vous cumulez trois fonctions : Président de C a r c a s s o n n e a g g l o , v i c e - p r é s i d e n t d u Conseil général de l’Aude, adjoint à la culture à la ville de Carcassonne. Comment se complètent-elles ou interfèrent-elles ?

Ce qui réunit ces trois fonctions, c’est qu’elles me permettent d’arriver à exprimer ma volonté de faire de ce pays une terre de culture, aussi bien à Carcassonne que dans l’agglomération et dans l’Aude On doit pouvoir y vivre grâce à la culture Historiquement ce fut le cas, cela doit le redevenir L’émancipation de cette région passe par là C’est ce que je compte développer et ce que je fais depuis que je suis élu à la Ville et à l’Agglomération depuis deux ans et au Conseil général depuis quelques temps Au niveau du département, on se trouvait avec un double paradoxe : les deux grandes villes étaient de droite et le Conseil Général de gauche De ce fait, on ne s’est pas appuyé culturellement sur les villes

du cirque dans le l’île de la Cité, une zone entre les deux villes On va décentraliser le festival dans les rues de la Bastide On continuera avec la danse et l’opéra en partenariat avec Opéra en plein air Au programme cette année, la création d’Aïda On attaquera le show biz de qualité seulement après le 14 juillet Dans la Bastide, o n a c c u e i l l e g r a t u i t e m e n t J o e S t a r, J a n e Birkin d’abord pour les Carcassonnais Pour les spectacles payants, on essaie de pratiquer des tarifs spéciaux adaptés aux jeunes, aux personnes âgées et aux demandeurs d’emploi Quelle est la part de la culture dans l’économie du département, de l’agglo, de la ville ?

« Nous réaliserons une médiathèque et un nouveau musée de la mémoire de la ville. »

Quel a été votre parcours ? J’ai commencé par une maîtrise de philosophie sur Le concept historique chez Kant Un ami me suggère de passer le concours pour être enseignant dans les LEP et je serai en poste dans la banlieue parisienne Par la suite, je me dispose à travailler c o m m e o u v r i e r agricole et m’env o l e à l a R é u n i o n , o ù j e r e p r e n d s d e s études de droit à la faculté de Saint-Denis

Après une nouvelle étape en banlieue parisienne, à Nanterre cette fois, je vais à Toulouse suivre une formation au centre professionnel des avocats Mon diplôme obtenu, j’ouvre mon cabinet à Carcassonne Je suis vite entré en politique, puis au PS, au moment des Assises de Lyon, après un passage vers l’extrême gauche J’ai été élu dans le canton sud en 1989 sur une liste PS, communiste, occitaniste Battus en 2008 sur une liste d’union de la gauche, nous l’emportons finalement en 2009 Je deviens alors Président de l’agglo et adjoint à la culture de la ville Je peux réaliser le challenge, insuffler la culture à Carcassonne

Existe-t-il une spécificité carcassonnaise liée à la richesse de son patrimoine ?

Le poids de la Cité est considérable sur Carcassonne Il existe un réel problème de coupure entre la ville et la cité On travaille activement au rapprochement entre les deux Il faut tisser des liens forts entre la cité et le centre C’est un axe essentiel de mon action La fusion entre les deux repose sur une volonté commune d’agir avec l’adjoint à l’urbanisme et l’adjoint au développement durable

Q u e l s o b j e c t i f s v o u s - ê t e s v o u s f i x é s e n matière d’équipements pour la ville et l’agglo ?

Nous avons un grand chantier actuellement Il faut absolument construire Nous sommes partis de rien alors que l’agglo a été créée il y a plus de dix ans Quand à la ville, c’était une belle endormie depuis 30 ans Elle ne jouait pas son rôle moteur Une ville vieillotte et à l’abandon, une bibliothèque en lambeau et un musée à l’image de la ville Il faut que le pôle culturel de Carcassonne et de l’agglo soit aussi important que celui de Narbonne qui bénéficie d’une dynamique forte avec la bande littorale Si on ne le fait pas, on déclinera malgré le tourisme On doit utiliser cette richesse spécifique Ce n’est pas facile mais avec de la volonté, on y par viendra On a donc commencé par faire un conser vatoire capable d’accueillir 1 700 élèves dans toutes les disciplines : danse, théâtre, musique, photos, arts plastiques En bordure du Square Gambetta, nous

réaliserons une médiathèque et en face, un nouveau musée de la mémoire de la ville, de la p r é h i s t o i r e à l a R e n a i s s a n c e O n a d e s richesses qui existent, qui dorment et qu’il faut exploiter On va développer autour du lac de Cavayère un pôle d’activités culturelles, liées notamment à la lecture avec grains d’eau, mais aussi à la musique

Pouvez-vous préciser comment vous conciliez culture de proximité dans la ville et l’agglo et un festival avec des stars et des spectacles qui ne sont pas à la portée de toutes les bourses ?

On va développer l’offre culturelle autour du festival de la Cité, on va essayer de changer le public et d’avoir un festival plus culturel, avec moins de variétés On va avancer le festival en juin avec du théâtre et la participation de Francis Huster, avec qui on a inauguré une nouvelle salle pour accueillir des spectacles plus novateurs On a commencé à programmer

« On va développer l’offre culturelle autour du festival de la Cité »

Quand on est arrivé à la mairie, le département n’inter venait pas Je ne désespère pas que le Département et la Région comprennent que les villes jouent un rôle majeur Je souligne que la participation est égale à un zéro pointé pour la culture L’Aude est le cinquième département le plus pauvre de France, habité par des pauvres, dirigé par des pauvres On a peu de m o y e n s p o u r développer nos riches idées Le r e t a r d a c c umulé est abyssal Il faut mett r e l e s b o uchées doubles et je dois me battre aussi avec mes amis politiques Tant que j’exercerai ces responsabilités, je tiendrai ce discours : la chance de ce département, c’est sa culture et son patrimoine

Quelle place accordez-vous à la culture occitane ?

Je ne conçois pas le développement de la culture sans une présence forte de l’Occitan et des Occitans J’ai fait beaucoup avec eux Ce sont des acteurs culturels que je respecte, qui font un travail de qualité On a passé un partenariat fort avec eux pour valoriser la culture occitane

Elle doit retrouver sa place pendant le festival mais aussi toute l’année La compagnie de la Loue est déjà présente

Quels loisirs culturels privilégiez-vous pour vous-même ?

J’aime tout J’ai un frère peintre, je baigne dans la culture, je fais écouter des musiques « de sauvage » , du baroque, Marin Marais à mes collaborateurs, je regarde les œuvres que j’aime J’aimerais beaucoup monter une exposition sur le peintre Debré Il y a en ce moment Pidoux au musée de Carcassonne, qui vient de mourir un mois avant le début de l’événement

Recueilli par Marie-Christine Harant

Francis Huster, ici dans « Bronx », est très impliqué dans le Festival de Carcassonne

Alain Tarlier

La Bastide Saint-Louis, le centre historique

Cernéepar ses boulevards qui épousent plus ou moins le tracé des remparts dont il subsiste quelques vestiges, la Bastide, centre ancien de Carcassonne, se visite aisément à pied et livre à ceux qui veulent bien y flâner, ses richesses dans tous les domaines.

La cathédrale, d’anciens hôtels particuliers, la médiathèque dans les anciennes Halles, la place Carnot et sa fontaine

Le plus simple est de commencer par l’Office du tourisme qui fournit tous les documents n é c e s s a i r e s à c e t t e b a l a d e e t p r o p o s e également des visites guidées.

L’année est r ythmée par des manifestations touristiques et culturelles

Office du tourisme - 28, rue de Verdun Tél 04 68 102 430 www.carcassonne-tourisme.com

n Un personnage :

Georges Bacou, directeur du Théâtre Jean-Alar y

L e T h é â t r e J e a n - A l a r y c o n s t r u i t d a n s l e s années 30 en possède l’architecture très caractéristique La salle peut accueillir jusqu’à 850 spectateurs

Georges Bacou vient d’en prendre la direction, cela comprend également la salle de l’auditorium dans l’ancienne chapelle des Jésuites et celle du Dôme Un Carcassonnais bien connu dans sa ville puisqu’il a dirigé le festival de 1995 à 2005, après avoir été attaché de direction puis directeur adjoint

Que va-t-il changer dans la programmation ?

« La saison du théâtre municipal est très éclectique puisqu’elle programme du lyrique, du théâtre, de la danse, des musiques classiques et actuelles Je vais développer des semaines à thème avec l’aval de la municipalité On en a déjà une autour du jazz, fin avril Nous allons augmenter les offres en cirque, en concerts classiques En théâtre, on va rééquilibrer l’offre ; moins de boulevard et d’avantage de créations plus culturelles et contemporaines » Toutefois ici, il s’agit d’une évolution en douceur, pas d’une révolution, c’est aussi une question de budget

Théâtre Jean-Alar y – 6, rue Courtejaire ; Auditorium, rue des Etudes

S a l l e d u D ô m e , r u e d e s C o u r o n n e s à Carcassonne. Tél. 04 68 25 33 13. www.carcassonne.org

n Jean Pidoux

au musée des Beaux-Arts

Installé dans l’ancien Présidial, ouvert sur le beau square Gambetta, le musée des Beaux A r t

méconnue, constituée en partie par des dons de mécènes généreux Un des plus importants, celui de la Société des Arts et Sciences, qui offrit 102 tableaux à la ville A sa suite, C o u r t e j

Raynaud firent des legs importants Delteil, Pla et Cahuzac ont continué cette tradition Le musée est réputé pour ces collections de peintures des XVII e , XVIII e et XIX e siècles et pour ses faïences : Moustiers, Marseille, Toulouse

C

La place Carnot

n Le Graph, la photographie à la croisée des chemins

Créé en 1987 dans le prolongement de l’atelier photo de l’amicale laïque de Carcassonne, le groupe de recherche et d’animation photographique (GRAPH) développe des projets artistiques, culturels, pédagogiques et sociaux liés à la place de l’image dans l’art contemporain Dit comme ça, cela fait un peu administratif Eric Sinatora, son directeur, ne ressemble pas à cette définition Il bouillonne d’idées et parle de toutes ses passions en même temps, qui se rejoignent dans l’amour de la transmission, ce qui le guide

En effet, Le Graph a en charge l’Ecole de photo créée par la ville en 1995 et qui sera hébergée dès le mois de septembre, dans le nouveau Conser vatoire pluridisciplinaire construit à la sortie de la ville Adultes et enfants approchent la photo et l’image sous toutes ses formes : l’argentique, le numérique, le noir et blanc, la couleur, la vidéo Dans les ateliers, toutes les disciplines sont croisées pour arriver de la photo à l’installation vidéo « Notre objectif est de faire venir à la photo ceux qui n’y seraient pas venus si on ne les avait pas invités Nous travaillons à contrepied de la réputation élitiste des écoles d’art Nous cherchons à ouvrir la culture de l’image au plus grand nombre, c’est l’aspect social de notre action en direction des quartiers défavorisés, du milieu carcéral » , insiste Eric Sinatora Encore plus fort, le Graph s’intéresse aux malvoyants avec lesquels il travaille sur la sensibilité par le biais de l’ouïe et de l’intuition Ceux qui ont vu travaillent d’après leur mémoire L’équipe est soutenue par les Ministères de la Culture, de la Jeunesse et des Sports et de l’Education Nationale La transmission se fait par l’enseignement mais également par la rencontre avec les artistes

Le Graph dispose d’un lieu, Le Centre Méditerranéen de l’Image, installé dans le cadre prestigieux du château de Malves en Miner vois, à une dizaine de kilomètres de Carcassonne où il accueille des artistes en résidence et des expositions événements « On y a reçu les plus grands photographes et on donne leur chance aux plus jeunes On a fait également venir des grapheurs On travaille la transversalité, on a créé un festival de vidéo danse à Castelnaudar y en août et nous avons un projet de musée virtuel à Limoux » , confie Eric Sinatora Le CMI accueille, le 13 mai, un marché de l’art qui existe depuis 15 ans Des artistes représentant toutes les tendances contemporaines sont sélectionnés pour y participer, vendre leurs œuvres et animer des ateliers, tandis que Michel Chevalier créera spécialement pour le château comtal, des Vagues de pixels Un peu plus tard, on croisait Eric Sinatora dans la cité où il encadrait des jeunes stagiaires en reportage Toujours écartelé entre transmission et création

Quelques temps forts : Le dernier mot de Justine Pluvinage, projection de cinq vidéos, 4 mai au 4 juin ; Utopia, sortie de résidence de Véronique Hubert, décembre 2012 au CMI, Château de Malves ; Nightshot, nuits de la création audiovisuelle numérique, 19 au 25 mai, Carcassonne, 26 et 27 mai, CMI ; Le festival Surréalisme en octobre

Graph - 89, rue de Verdun à Carcassonne Tél 04 68 71 65 26 Centre Méditerranéen de l’image, Château de Malves en Miner vois. Tél. 04 68 77 53 91. www.graph-cmi.org

Carcassonne accueille des expositions temporaires En ce moment, une rétrospective de Jean Pidoux, décédé en janvier quelques jours avant le début de cet hommage Le peintre était une personnalité incontournable de la vie culturelle carcassonnaise Jean Pidoux était également musicien de jazz, il jouait de la clarinette

S

s mortes, ses nus révèlent la complexité de son tempérament dans une explosion de couleurs

Exposition Jean Pidoux, jusqu’au 24 mai, au musée des Beaux-Arts - 1, rue de Verdun à Carcassonne Tél 04 68 77 73 70

n La Maison des Mémoires Joe Bousquet

Le poète et essayiste Joë Bousquet est né à Narbonne en 1897, mais c’est à Carcassonne, dans sa chambre au 53 de la rue de Verdun qu’il mourut Une chambre qu’il ne quitta pas à la suite de sa blessure, en 1918, qui le priva de mobilité et le laissa paralysé des deux jambes C’est à partir de 1925 qu’il vivra les volets clos dans cette retraite et qu’il entreprendra la rédaction de son Journal intemporel Il entretient une relation épistolière avec Louis-Estève, Eluard, Jean Paulhan avec qui il se lie d’amitié Il reçoit René Nelli, André Gide, Louis Aragon, Paul Valér y et bien d’autres Il s’entoure de toiles de Tanguy, de Miro

Il écrit : « on n’échappe pas à ce qu’on est que par des actes »

La chambre est restée en l’état, on y pénètre avec une réelle émotion, elle est encore « habitée » Maison des Mémoires car les différents corps de logis, restaurés, abritent également aujourd'hui, le Groupe Audois de Recherche et d'Animation Ethnologique, le Centre d'Etudes Cathares et plusieurs salles d'expositions, ce qui constitue un ensemble culturel tout à fait remarquable

En ce moment et jusqu’au 10 juin, une rétrospective du travail de Jürgen Schilling est présentée avec plus de 80 dessins

Un très bel accrochage, entièrement consacré au paysage de l'Aude

La Maison des Mémoires

53, rue de Verdun à Carcassonne Tél. 04 68 72 45 55.

« Rudemstein » de Jürgen Schilling

Georges Bacou

Vieques

Designer : Patricia Urquiola

Entre Bastide et Cité de faufile La Trivalle

LaTrivalle, ce n’est pas seulement une rue mais tout un quartier, le quartier « branché » Ses habitants l’aiment tellement qu’ils ont créé un site rien que pour lui ! Il vaut le détour. On y trouve des renseignements pratiques avec toutes les bonnes adresses du coin, un peu d’Histoire, des anecdotes, les portraits des personnages les plus emblématiques, les plus truculents ; un agenda de tous les événements petits et grands, et même les paroles de l’hymne à la gloire de cette rue mythique et ô combien attachante ! www trivalle-carcassonne com

n Un personnage :

J.-M. Tilcké, collectionneur, galeriste et restaurateur

A n c i e n p r o f e s s e u r

F

a u C o l l è g e d e

Tilcké est certainement l’un des personnages les plus étonnants de la ville « Je suis arrivé avec Jacques Ruffié, lui aussi au Collège de France, avec l’intention de créer une cité des métiers d’art Le projet n’a pu aboutir mais nous sommes tous les deux installés ici, après avoir vendu mes biens à Paris » , raconte ce fringant septuagénaire, à l’œil vif et malicieux

Aujourd’hui, il règne sur un restaurant et une galerie qui se font face dans la rue « Je sers une bouffe simple, quasi familiale et abondante uniquement accompagnée de vins de l’Aude Pour exercer, j’ai passé un diplôme de cuisinier, j’ai été le meilleur apprenti du LanguedocRoussillon et j’ai eu mon bac pro avec mention » , se souvient-il, hilare Sur sa carte, des plats inspirés par sa Russie d’origine, par fumés à la cardamone, et d’autres, issus de la tradition occitane, à base de bons produits du coin L’établissement s’appelle la Tête de l’Art par amour du cochon ? « Oui, je suis juif russe et je mange du cochon ! » affirme-t-il, un rien facétieux On en découvre un peu partout dans le restaurant, quelques œuvres d’art de sa collection, sur les murs en pierre apparente Grand connaisseur, grand professionnel, JeanMarc Tilcké est professeur agrégé d’Histoire de l’art, il a créé une galerie, La Maison du Chevalier Ce magnifique espace, sur deux niveaux et une réser ve, est admirablement agencé pour mettre en valeur les œuvres exposées Jusqu’au 30 avril, on peut y voir les peintures de Luis Hernando et les sculptures d’Alain Rufas « Je ne montre que ce que j’aime De l’art contemporain d’artistes vivants si possible Ou alors, on monte une exposition didactique des Tapiés, Miro, le plus souvent des œuvres sur papier » Sa galerie est hantée par une clientèle à 40 % étrangère Sa passion est intacte, il la communique et la transmet à ceux qui l’approchent : ses clients, les étud i a n t s d e s B e a u x - A r t s , l e s a r t i s t e s q u ’ i l accueille en résidence (une dizaine par an pendant 1 à 6 mois) Comme toutes les personnalités au caractère bien trempé, Jean-Marc Tilcké a ses détracteurs et ses fans Je suis dans la seconde catégorie

La Tête de l’Art - 37, rue Trivalle Du lundi au samedi. Tél.04 68 47 36 36.

M a i s o n d u C h e v a l i e r, 5 6 r u e Tr i v a l l e , Carcassonne Tél 04 68 47 36 36 www maisonduchevalier com

A l’entrée du Pont Vieux qui enjambe l’Aude, la Chapelle Notre-Dame de la Santé renferme une statue de la Vierge vénérée par les malades. Au-delà, on se retrouve face à la Cité qu’on atteint à pied par la rue de La Trivalle, une rue pittoresque montante, dans tous les sens du terme En effet, c’est la rue qui a le vent en poupe en ce moment à Carcassonne et qui a souvent révélé de nombreux talents.

n Le Chapeau Rouge,

salle des musiques actuelles

Ancien relais de poste, puis cinéma, après un temps dédié au porno dans les années 60/70, le Chapeau Rouge a été réhabilité par l’ancienne mairie pour être une salle polyvalente avant d’être définitivement dédiée aux concerts de musiques actuelles sous la houlette de l’association 11 Bouge, depuis deux ans « La seule salle au monde avec vue sur la Cité » , se félicitent Franck Tanneau et Walter Lupano, les dynamiques responsables du lieu Cette singularité facilite les ultimes négociations avec les artistes Ces deux enfants du pays ont la musique dans la peau ; dès le lycée, ils déploraient l’absence de concerts pour les jeunes

Aujourd’hui, ils ont fait du Chapeau Rouge un espace de cohésion sociale En effet, outre l’accueil des spectacles, l’équipe a ouvert des ateliers de pratique musicale, de chant et de danse hip-hop « Les ados se sont appropriés cette salle de proximité » , soulignent-ils « Le Chapeau, chapote » poursuivent-ils en parlant de leur rôle de conseil et d’accompagnement des groupes de la région, ils les mettent en relation avec des structures professionnelles Les résidences d’artistes sont très demandées du fait des bonnes conditions de travail Le groupe Trio d’En Bas a même réalisé ici ses enregistrements La moitié des artistes programmés au cours de la quarantaine de concerts annuels, dans la salle de 250 places, sont des artistes locaux ou de région (de Toulouse à Montpellier) 11 Bouge fait vraiment bouger !

37, rue Trivalle à Carcassonne Tél 04 30 34 47 93 www lechapeaurouge fr

n Le Pas Sage, le bar à tapas et chambres d’hôtes © w w

C’est l’adresse en vogue à Carcassonne en ce moment, celle qu’on se passe de bouche à oreille, pour parler « toile » , celle qui fait le « buzz » Les adresses de ce type ne sont pas légion dans la ville Le Pas Sage est d’abord un bar à tapas, au décor simple mais chaleureux, à l’image de l’accueil avec terrasse et jardin, dans un ancien bâtiment du XVIIe siècle, entièr e m e n t r e s t a u r é L e s t a p a s , n o m b r e u x e t variés, sortent de l’ordinaire et se démarquent, tels la cassolette de gambas ou le café gourmand Les plus traditionnelles assiettes de charcuterie ou de fromages sont succulentes et le vin coule à flot, si on le souhaite Cela tombe bien car si l’on craint les contrôles, on peut dormir sur place dans l’une des très agréables chambres d’hôtes au décor néo marocain à c o n d i t i o n d ’ a v o i r r é s e r v é O n e s t à Carcassonne à l’adresse à la mode

Le Pas Sage, 15 rue Trivalle. 11h/15h et 18h/minuit, fermé dimanche et lundi Tél 04 68 10 64 90

La Trivalle

Louis Lacombe, sa Cité

en bois et une grande leçon de vie

Si la Trivalle est le quartier qui a le vent en poupe aujourd'hui, il l'a aussi depuis longtemps notamment au début du 20ème siècle Possédant la reconnaissance de la ville grâce à son dynamisme qui caractérisait sa population déjà à l'époque, le quartier fût le berceau de nombreuses personnalités, d'hommes et de femmes aux talents reconnus Issus de ce quartier qui jouxte les remparts, ils ont marqué la ville à travers le temps

L'histoire de Louis Lacombe (1856 - 1933) est unique en son genre et est un exemple de volonté, de valeurs et d'attachement à sa ville Une passion qui le poussa à s'engager une grande partie de sa vie à la réalisation d'une œuvre unique Réaliser une Cité en bois au détail près ; un travail de 35 ans ! L'œuvre d'une vie.

Cette histoire et un tel engagement seraient-ils possibles aujourd'hui ? Rien n'est moins sûr, on peut juste l'espérer et cette histoire pourrait ser vir d'exemple

Au début du XXème siècle, Louis Lacombe, un artisan maçon, installé à la Trivalle, amoureux des arts, entreprend un travail titanesque : réaliser une maquette de la superbe Basilique Saint-Nazaire à l’échelle 1/250e en chêne massif Conscient du travail gargantuesque qui l’attend, Louis Lacombe y consacre tout son temps libre et tout son argent, qui par fois lui fait défaut puisqu’il est issu d’une famille pauvre Plus tard, alors qu’il met les dernières touches à son œuvre devant son domicile, un homme s’approche de la maquette, l’obser ve, demande avec un accent américain des informations sur la maquette et lui fait une offre d’achat Malgré sa maigre situation, Louis Lacombe refuse la proposition, tout comme lorsque la somme initiale est doublée Même s’il est conscient qu’une telle offre ne se représentera pas, les sacrifices consentis et le plaisir d’avoir réalisé son rêve sont plus forts que n’importe quelle somme d’argent, aussi importante soit-elle Mais cette épreuve de la tentation de l’argent le conforte dans ses convictions et son attachement à sa ville, sa Cité, au point que devant l’intérêt grandissant des habitants du quartier, de la ville et des visiteurs pour son œuvre, cela a un effet révélateur de son talent Alors, cet enfant de la Trivalle décide de se lancer un nouveau défi : réaliser une maquette de la Cité toute entière Rien que ça ! 35 ans pour réaliser son œuvre

Malgré toutes les difficultés d’exécution, les caprices de la vie, les dimensions de l’œuvre et l’approvisionnement en bois (sacrifiant même q u e l q u e s m e u b l e s f a m i l i a u x ) , t r e n t e - c i n q années lui sont alors nécessaires pour immortaliser la forteresse

U n e f o i s l e c h e f - d ’ œ u v r e t e r m i n é , L o u i s

Lacombe par vient encore à résister à la tentation de l’argent, estimant que celui-ci doit rester à Carcassonne

N’ayant plus un sou et n’étant pas certain de subvenir aux besoins d’une fin de vie honorable pour son épouse et lui même, il accepte seule-

ment une petite compensation sous forme de rente mensuelle que la mairie alors dirigée par le maire Albert Tomey et sous l’impulsion du second adjoint, Vincent Jordy, lui délivre en contre partie de l’immense don qui fait partie depuis du patrimoine de la ville

Conscient de la valeur de son œuvre et des sommes financières qu’il aurait pu en tirer, au risque de la voir s’envoler vers d’autres continents, il n’a pas hésité à l’offrir à la population carcassonnaise La richesse collective était, à ses yeux, plus importante que la richesse personnelle

Une salle dédiée au Château Comtal et un classement à l’Unesco

La maquette est visible parmi les trésors du Château Comtal, dans une salle qui fût baptisée au nom de l’auteur du chef d’œuvre

Tel un signe de gratitude, la maquette a également fait l’objet d’une reconnaissance de l’Unesco en 1997 lors du classement de la Cité au monument historique du patrimoine mondial

Quel bel hommage pour cet artisan maçon que rien ne prédestinait à cette voie artistique C’était sans compter sur la conviction, la volonté, le désintéressement des valeurs à partir desquelles cet homme a œuvré une vie entière Des valeurs qu’il aura inlassablement inculquées à ses enfants et petits enfants dont l’un d’entre eux, Paul Lacombe (90 ans en 2012), inspiré par son grand père et également amoureux des arts, est l’auteur de la fameuse chanson de la Trivalle qui raisonne comme un hymne d’amour à ce quartier

Une belle histoire pour une grande leçon de vie que celle des Lacombe à Carcassonne De quoi nous inspirer de nos jours et ainsi se permettre de penser que des talents ne demandent qu’à se révéler Il suffit d’y croire, s’en donner les moyens et surtout se dire que rien n’est impossible

A découvrir, Salle Louis Lacombe au Château

C o m p t a l - 1 , r u e V i o l l e t - l e - D u c à Carcassonne Tél 04 68 11 70 70

Carcassonne, la ville aux deux sites classés au patrimoine mondial de l’Unesco, tel est le slogan de la ville La Cité et le Canal du Midi L’une la domine, l’autre la traverse paresseusement

La cité donc, sauvée de la ruine, comme Conques en Rouergue, par Prosper Mérimée, Inspecteur des Monuments historiques de l’époque C’est en effet grâce à lui et au Carcassonnais, Cros Mayrevielle, que Violletle-Duc fut dépêché en 1844 pour la restaurer On a par fois reproché à l’architecte d’en avoir trop fait Aujourd’hui, le temps a tellement patiné la restauration que certains s’émeuvent de l’état des tours qu’il faudrait sécuriser Cela n’empêche les quelque 3 500 000 touristes qui la visitent de s’extasier Sans compter les 700 000 fans de son embrasement, les soirs du 14 juillet Pas mal pour un site qui, après avoir vu le jour à l’âge de fer, est devenu une place importante gallo-romaine avant de s’enfermer derrière une double enceinte dans les années

1 2 6 0 Av e c s e s c i n q f i l s : Te r m e s , Peyrepertuse, Quéribus, Puilaurens, Aguilar, les châteaux cathares, la cité devient un symbole de résistance La ville doit son nom à Dame Carcas, dont on voit la statue à l’entrée de la cité Elle aurait fait sonner les cloches p o u r s a l u e r l a f i n d u l o n g s i è g e p a r

Charlemagne : Carcas sonne ! Aujourd’hui, la forteresse ne compte guère de résidents, les commerçants redescendent dans la ville basse le soir C’est bien évidemment à pied qu’il faut monter à la cité mais, à partir d’avril, un petit train touristique assure la liaison avec la Bastide, il fait également le tour des remparts au départ de la porte Narbonnaise L’Office du Tourisme propose des visites guidées On peut, sans bourse déliée, se promener dans les lices, entre les deux ceintures de remparts et flâner dans les ruelles ou entrer dans la Basilique Saint-Nazaire qui renferme de nombreuses œuvres d’art L’entrée dans les édifices et dans les musées est payante Le Château Comtal, adossé à l’enceinte romaine, renferme un musée lapidaire dédié à la ville, de l’Antiquité au XVIIe siècle Le musée de l’Ecole, 3, rue du Plo, replonge dans les années Ferr y, on y apprend à écrire à la plume Sergent Major, à l’encre violette

O T Porte Narbonnaise, La Cité Tél 04 68 10 24 36 www.carcassonne-tourisme.com

Ce nouveau spectacle proposé par le centre des Monuments historiques, réalisé par Christian Salès et conçu pour la Cour d’honneur du château, est inspiré par de la Canso, poème illustré du XVIIIe siècle qui relate la croisade contre les Albigeois Il s’agit d’une mise en lumière et de projections d’images animées Cathare, La Croisade, Château Comtal, les vendredis et samedis, à la tombée du jour jusqu’au 19 août, 25 mn.

La Cité en majesté

n Christine Pujol, hôtelière

Il y a tout juste un an, Christine Pujol, à la tête de l’Union des métiers de l’industrie hôtelière et de plusieurs hôtels de la ville, reprenait son plus beau fleuron, l’Hôtel de la Cité Pour en arriver là, l’Audoise a du batailler ferme, les négociations ont duré plus d’un an L’Hôtel revient enfin dans le giron d’une famille carcassonnaise Son ambition ? Faire vivre l’hôtel toute l’année, le faire rayonner dans le monde et ouvrir davantage la cité en créant des manifestations culturelles dans cet établissement historique, datant de 1909 Il a vu passer les plus illustres personnages « Après tant d’hôtels, enfin un chez moi » , écrivait Colette dans le livre d’or Christine Pujol a sans doute gagné son pari, l’hôtel porte désormais le label prestigieux M Galler y réser vé aux établissements très haut de gamme du groupe Accor Même si l’on n’y dort pas, on peut aller y boire un verre dans le jardin romantique qui domine l’Aude Hôtel de la Cité, place Auguste Pierre Pont. Tél. 04 68 71 98 71. www.hoteldelacite.com

n Le Canal du Midi

Deuxième site classé au patrimoine mondial, le Canal du midi favorise le tourisme de Carcassonne, qu’il traverse Un port de plaisance à taille très humaine en amont de l’écluse, devant la gare SNCF et à l’entrée de la Bastide Saint-Louis, incite à la balade fluviale Le chemin de halage est devenu un des circuits de randonnée à pied ou en vélo pour les habitants et les visiteurs En bateau, on peut naviguer sur cette partie, une des plus belles de cette voie, avec les sociétés Solal ou Helios et Lou Gabet Qui sait, vous apercevrez peut-être des tortues qui font la sieste au soleil Pour ceux qui auraient envie de découvrir la région, il est recommandé de louer un bateau et de se glisser sous les frondaisons Du moins celles qui restent car les platanes sont menacés, malheureusement O T de Carcassonne Tél 04 68 10 24 30 www carcassonne org www port-carcassonne com

n Un personnage : Claude Marti, la résistance occitane

Résistance, une qualité qui caractérise la ville à travers les siècles Une qualité qu’a adopté Claude Marti, né à Couffoulens, une des figures emblématiques du Carcassonnais Un des spectacles de ce défenseur de la culture occitane s’appelle tout simplement Camins de resistencias Les titres de ses chansons tels que : Ciutat de Carcassonne, Montsegur, Perque m’an pas dit, se passent de traduction et affichent clairement son idéal Voici quelques extraits de Per la lenga d’oc, un de ses derniers écrits sur le thème, par le chanteur, poète, écrivain essayiste « Tenons ferme Après l’Édit de Villers-Cotterêts (1539) lui interdisant toute expression officielle, la langue d’Oc s’était réfugiée à fleur de sol pour continuer à dire l’eau, la terre, le vent, le travail et les émotions des hommes Aiga, terra, vent, trabalh, esper e dolor Clandestins dans leur propre pays, les mots de la vieille langue avaient tenu bon » Pourchassée, « la parole d’oc continuait d’exister d’une vie ténue mais tenace, dans l’intimité des familles, portée quelquefois au grand jour par les fous et les poètes Vaille que vaille, coûte que coûte, notre langue a traversé le temps des rois et des empereurs Voilà deux siècles que nous sommes en République » Tout espoir n’est pas perdu « Il y a 50 ans, on n’aurait pas donné cher de cette langue Elle revient, elle repousse là où on ne l’attendait plus, telle une fleur de bitume en ville et pas seulement dans les calendretas mais dans les écoles laïques à travers des exercices qui font appel à la mémoire du pays Si vous montez à la cité, dans la calendra de la ciutat, vous entendrez les voix d’enfants dans les deux langues, monter vers le ciel Que du bonheur » , se réjouit Claude Marti Il se souvient de son papé qui lui disait « plus on a de langues, plus on est riche Je n’ai pas compris ce monolithisme » Tout n’est pas gagné, le combat continue Concrètement, Claude Marti poursuit sa carrière de chanteur occitan en donnant des concerts dans toute la région et au-delà avec Occitalia Il s’est attelé au deuxième volet de l’ouvrage Je t’écris de Carcassonne, la période de 1919 à 1939 Avant de conclure : « Défendre la langue d’oc aujourd’hui, ce n’est donc pas simplement vouloir sauvegarder un patrimoine essentiel, un héritage légitime : c’est œuvrer comme citoyen responsable dans la République, et au delà, s’affirmer comme citoyen du monde Tenons ferme Il va falloir encore et encore tailler la piste dans la jungle épaisse de l’ignorance, des conformismes, des peurs anachroniques et des calculs de rentabilité à court terme Mas lo jòc n’en val la candèla : i arribarem ! (Mais le jeu en vaut la chandelle : on va y arriver) www.claudemarti.com

La Cité de Carcassonne est classée par l’Unesco au patrimoine mondial

Le Canal du midi également classé par l’Unesco au patrimoine mondial

• Cathare, La croisade

DOSSIER

Festival de Carcassonne

Avec une programmation toujours plus ambitieuse, le Festival de Carcassonne compte désormais parmi les plus grands festivals français. Sous le parrainage de Francis Huster, l’édition 2011 a remporté un véritable succès en proposant près de 120 spectacles dont 80 gratuits et en réunissant plus de 200 000 spectateurs sur l’ensemble du festival Cette année, la Ville confirme sa volonté de rendre accessible la culture au plus grand nombre, en conservant une majorité de spectacles gratuits L’édition 2012 réserve des surprises de taille dans chacune des disciplines proposées. Dans le programme qui suit, les spectacles payants sont en bleu, les autres sont gratuits.

n Théâtre

- Ven 22 juin au Château Comtal à 21h30 : Simplement Complexe

- Sam 23 juin au Château Comtal à 21h30 : Henri IV le bien aimé

- Dim 24 juin au Château Comtal à 21h30 : Marthe Mercadier & Laurent de Funès en vadrouille.

- Lun 25 juin au Jardin du Musée à 22h : La Cigogne

- Mar 26 juin au Château Comtal à 21h30 : Un Stylo dans la Tête

- Mer 27 juin au Château Comtal à 21h30 : Bronx.

- Mer 27 juin au Jardin du Musée à 18h : Roméo & Juliette Bricolage

- Sam 30 juin au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Le Misanthrope

- Dim 1e juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Tartuffe.

- Dim 8 juillet au Jardin du Musée à 21h30 : Plus Belle Venise

- Mar 10 juillet à l’Hôtel de Rolland à 21h30 : L’Olympe en Folie

- Dim 15 juillet au Jardin du Musée à 21h30 :

Le Mâle et le Bien

- Mar 17 juillet à l’Hôtel de Rolland à 21h30 : Vendredi 13

- Dim 22 juillet au Jardin du Musée à 21h30 : Le Bourgeois Gentilhomme.

- Mar 24 juillet à l’Hôtel de Rolland à 21h30 : Un Jubilé / Sur la route

- Dim 29 juillet au Jardin du Musée à 21h30 : La vie rêvée de nous

- Mar 31 juillet à l’Hôtel de Rolland à 21h30 : Terriblement Molière

- Ven 3, sam 4, dim 5 août toute la journée dans les rues de la Cite : « Fête Médiévale d’Agost »

n Cirque

- Mar 3 juillet au quartier du Viguier à 18h :

« Du muscle et de la sueur » par la Cie King Size ; à 20h, « Extrémités » par le Cirque Inextrémiste

- Mer 4 juillet au Centre Social Gazailles à 18h :

« Extrémités » par le Cirque Inextrémiste ; à 20h, « Travelling Palace » par la Famille Goldini ; à 21h30 au Chapiteau sur l’île de la Cité, « Ballet Manchot » par la Cie le Cubitus du Manchot.

- Jeu 5 juillet sur la Place Carnot à 18h : « Travelling Palace » par la Famille Goldini ; à 20h, « Ordures et Ménagère » par la Cie Hors Pistes ; à 21h30 au Chapiteau sur l’île de la Cité, « Ballet Manchot » par la Cie le Cubitus du Manchot.

- Ven 6 juillet sur la Place Carnot à 18h : « Du muscle et de la sueur » par la Cie King Size ; à 20h, « Ordures et Ménagère » par la Cie Hors Pistes ; à 21h30 au Chapiteau sur l’île de la Cité, « Ballet Manchot » par la Cie le Cubitus du Manchot.

- Sam 7 juillet sur la Place Carnot à 18h : « Du muscle et de la sueur » par la Cie King Size ; à 20h, « Les Incubés » par la Cie (Reve)2 .

n Opéra

- Sam 7 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : « Aïda » par Opéra Plein Air

n Classique

- Sam 30 juin à 14h à l’Eglise St-Vincent ; 16h à l’Eglise St-Gimer ; 18h30 à la Basilique StNazaire : Présentation découverte des orgues de Carcassonne.

- Sam 7 juillet à l’Eglise St-Vincent à 11h : Maria Hasenleder et Wolfgang Flügel

- Ven 13 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : l’Orchestre National de Lille

- Sam 14 juillet à l’Eglise St-Vincent à 11h : Henri Ormieres et Reinhard Seeliger.

- Dim 15 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Natalie Dessay & Michel Legrand

- Sam 21 juillet à l’Eglise St-Vincent à 11h : Niels Jessen et Christoph Neuerburg ; à 21h30 au Jardin du Musée, duo Efflorescence

- Sam 28 juillet à l’Eglise St-Vincent à 11h : Gabrielle Tessier

- Sam 4 août à l’Eglise St-Vincent à 11h : Hans Jörg Albrecht.

n Danse

- Dim 8 juillet au Château Comtal à 21h30 :

« Look » par la Cie Portes Sud

- Lun 9 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Cedar Lake Contemporary Ballet

- Mer 11 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Ballet National d’Espagne

- Jeu 12 juillet au Château Comtal à 21h30 : La Nuit de la Jeune Chorégraphie.

n Concerts

- Sam 23 juin au Square André Chénier à 18h : La Chanson du Canal

- Lun 2 juillet sur la Place Marcou à 21h30 : Bernard Margarit Quartet

- Sam 7 juillet dans les rues du centre-ville de 15h à 18h : Conver’s Band.

- Lun 9 juillet sur la Place Marcou à 21h30 : Marie Carrie Duo

- Mer 11 juillet sur la Place Carnot à 20h30 : Jules ; à 22h15, Archimède.

- Jeu 12 juillet sur la Place Carnot à 20h30 : Nilco ; 22h15 : Imany

- Ven 13 juillet sur la Place Carnot à 20h30 : Truck Stop Rules ; à 22h15 : Jane Birkin.

- Sam 14 juillet sur la Place Carnot à 20h30 : Martial Andrieu ; à 23h, Orchestre Mister John

- Lun 16 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Laurent Voulzy ; à 21h30 sur la Place Marcou : Gérard Poncin Trio

- Mar 17 juillet au Square André Chénier à 22h15 : Chinese Man

- Mer 18 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à

21h30 : Nolwenn Leroy + guests ; à 20h30 au Square André Chénier, Black Avenue ; à 22h15, The Rapture

- Jeu 19 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Marilyn Manson ; à 20h30 au Square André Chénier, L’Emigrant ; à 22h15, Corneille

- Ven 20 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 20h30 : Yannick Noah ; à 20h30 au Square André Chénier, Toukouleur Orchestra ; à 22h15, Lucky Peterson

- Sam 21 juillet Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Gossip ; De 15h à 18h dans les rues de la Cite Médiévale, Fanfare Rockbox.

- Dim 22 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Shaka Ponk

- Lun 23 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Duran Duran ; à 21h30 sur la Place Marcou, Life Trio + 1

- Mar 24 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Alan Parson Live Project ; à 21h30, Julien Clerc ; à 20h30 sur la Place Carnot, Ox -Mer 25 juillet sur la Place Carnot à 22h15 : Brigitte

- Jeu 26 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : LMFAO ; à 20h30, B R E F ; à 22h15, Airnadette

- Ven 27 juillet sur la Place Carnot à 20h30 : Monkey Business ; à 22h15, Richard Gotainer

- Sam 28 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Hubert-Félix Thiéfaine ; à 20h30 sur la Place Carnot : Jambalaya ; à 22h15, Ibrahim Maalouf ; De 15h à 18h dans les rues de la Cité : Les Tweezers Dixie Stomp

- Dim 29 juillet au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Laurent Gerra avec le grand Orchestre Fred Manoukian

- Lun 30 et Mar 31 juillet au Théâtre JeanDeschamps à 21h30 : Johnny Hallyday

- Lun 30 juillet sur la Place Marcou à 21h30 : Thierry Gonzalez Trio invite Denis Leloup & Dominique Rieux.

- Mer 1er août au Square André Chénier à 20h30 (Square Andre Chenier) : Chorale Carca Bouge ; à 22h15, Zebda

- Jeu 2 août au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Alice Cooper ; à 20h30 au Square André Chénier, Harlem Fantasy Orchestra ; à 22h15, Staff Benda Bilili

- Ven 3 août au Théâtre Jean-Deschamps à 21h30 : Benabar ; à 20h30 au Square André Chénier, MP 1 2 ; à 22h15, Joey Starr

- Sam 4 août au Square André Chénier à 20h30 : Troba Kung Fu ; à 22h15, Color Humano

- Dim 5 août au Théâtre Jean-Deschamps à 20h30 : Thomas Dutronc

Joey Starr

Thomas Dutronc

Natalie Dessay & Michel Legrand

Le Théâtre J Deschamp

« Henri IV le bien aimé »

L’agglomération de Carcassonne entre oenotourisme et patrimoine

L’Agglomération entend développer l’offre culturelle sur le territoire, comme l’a indiqué son président Cette année, l’axe majeur est la lecture publique sur les vingt-trois communes, des communes plus ou moins importantes, certaines traversées par le canal du midi d’autres par l’Aude D’autres encore dominent la vallée ou se cachent au détour d’un chemin creux Alairac, traversée par le chemin de Saint-Jacques, une des circulades millénaires, fête la Saint-Hubert le dernier week-end de juin Berriac ne conser ve que quelques vestiges de ses remparts Le village produit un vin apprécié Avec ses deux châteaux, ses deux églises et son ancien presbytère, Caux et Sauzens ne manque pas d’attraits et est un bon départ pour des randonnées entre vignes et pins Le château de Cavanac est devenu un haut lieu de la gastronomie de l’agglo En passant dans le village, demandez qu’on vous parle du Brigand de Cavanac A Cazilhac, la danse countr y est à l’honneur, sous l’impulsion des Crazy dancers Cazilhacois Au confluent du Lauquet et de l’Aude, Couffoulens attire les acteurs de la vie culturelle tels que Claude Marti et Les Heydor ff La principale curiosité de Fontiès d’Aude est la Croix des métiers, gravée sur une face d’un marteau et d’une enclume, sur l’autre d’une dague Dans l’église, une fresque représente la fuite en Egypte Lavalette s’est développé autour de la chapelle dédiée à Eulalie de Mérida, jeune espagnole martyrisée en 303 Pendant 40 ans, Madeline de Siran pleura dans son château de Leuc (en cours de restauration), son mari assassiné Si ce n’est pas de l’amour ça ! On peut faire le tour des ruines du château du Mas des Cours, un village d’une quinzaine d’habitants On peut séjourner à Montclar, un autre village circulaire qui offre plusieurs types d’hébergements Tandis qu’à Montreal, on évoque le souvenir de Philippe Noiret Une vieille église restaurée en partie par les habitants dont l’acoustique permet d’accueillir des concerts, les arcades d’un ancien a q u e d u c , t e l s s o n t l e s a t o u t s d e P a l a j a Pézens, bourgade agricole qui vit sur sa viticulture et l’appellation Cabardès alliant les cépages atlantiques et ceux de la Méditerranée Chaque année en juillet, le village célèbre le melon Sur son promontoire, Pennautier s’enorgueillit d’un riche patrimoine, hérité des romains et même de la préhistoire Son château inspiré de Versailles, est un des hauts lieux de l’oenotourisme Son autre fierté, le théâtre de Na Loba qui propose une saison de qualité Autre village circulaire, Preixan également fameux pour ses cerises Napoléon Lové en plein pays cathare Rouffiac-d’Aude est le point de départ idéal pour visiter les châteaux A Roullens, on pratique encore les vendanges à l’ancienne et on part randonner à travers une flore riche Trèbes, sur le Canal du midi, possède un port de plaisance, d’origine romaine, son nom signifiait très bien, un endroit idéal pour effectuer la croisière sur le canal, un des plus beaux passages A Villemoustaussou, on s’attardera devant l’église gothique restaurée au XVIIe siècle Villedubert, moins de 300 habitants, est devenu un village attrayant pour les amateurs de tranquillité qui sont accueillis dans les gîtes ruraux à une poignée de kilomèt r e s d e C a rc a s s o n n e C ’ e s t e n c o r e d e Villefloure, au pied de sa ruine, que vous pourrez rayonner en pays Cathare Carcassonne agglo - 1, rue Pierre Germain, Carcassonne Tél 04 68 10 56 00 www carcassonne-agglo fr

n Dans le Carcassonnais

• Montolieu, Village du Livre

A Cornèze, un hameau au milieu des vignes à 3 km de Couffoulens, dans un ancien chai, Pierre et Michèle Heydor ff ont réalisé leur utopie : créer un théâtre et le faire vivre, le Théâtre dans les vignes, le bien nommé « C’est un lieu de fabrique Les compagnies viennent travailler leur création à différents niveaux Cela va des premiers pas sur le plateau à la finalis a t i o n a v a n t l a p r e m i è r e O u encore cela peut-être pour des raccords techniques pour la reprise d’un spectacle » , explique Michèle Heydor ff qui dirige depuis 1988 la compagnie Juin 88 et vit avec Pierre, scénographe renommé, depuis plus de 25 ans dans l’ancienne école du village Ils sont par faitement intégrés à la vie locale, une des raisons qui a favorisé la réalisation du projet Pierre y avait déjà son atelier de création de décors L’espace ouvert à la danse, au théâtre, au cirque a été inauguré en novembre 2010 La Région L -R a soutenu le projet à hauteur de 25 %, la compagnie a mis de l’argent et pour avoir quelques liquidités, les fauteuils ont été vendus 300 € pièces, ses achats permettent d’avoir des réductions sur les places « Je me suis inspiré du Théâtre du peuple de Maurice Pottecher, à Bussang dans les Vosges C’est une salle de 140 fauteuils avec sa passerelle technique, les murs sont d’origine L’idée est de laisser croire qu’il a toujours existé » , souligne Pierre Loges, bureaux, local technique, tout est fonctionnel Le seul problème reste le chauffage, l’Agglo de Carcassonne subventionne ce poste Le succès a été immédiat, le Théâtre dans les vignes a déjà accueilli en moins deux saisons, plus de 2000 spectateurs « Tout le monde est heureux de travailler ici et le public aussi de venir à la campagne se nourrir culturellement » La saison se compose de spectacles en coréalisation avec les ATP, sortieOuest, mais également des représentations de fin de chantier Le bâtiment jouxtant le théâtre abrite La cantine avec bar et cuisine, où tout le monde se retrouve avant et après le spectacle Une autre bonne idée Avec ce théâtre, Pierre et Michèle Heydor ff renforcent le lien social avec les habitants

A découvrir et à adopter Toutes les infos sur le site, à visiter lui aussi

Le Théâtre dans les vignes, route de Pomas à Cornèze, Couffoulens Tél 04 68 72 30 55 www letheatredanslesvignes fr

Etonnant Montolieu, village perché entre les vallées du Dure et de l’Alzeau au confluent de la Rouegeanne en plein Cabardès Le bourg aurait pu se contenter d’être touristique et de somnoler sur la richesse de son patrimoine : son rempart, son château, son église ou l’ancienne manufacture royale dans ses faubourgs Loin de dormir, Montolieu vit une relative renaissance grâce aux livres En effet, depuis 1990, à l’initiative d’un relieur carcassonnais, Michel Braibant, des bouquinistes et des libraires ont investi les anciennes échoppes dans le dédale des rues étroites qui se croisent autour de l’église Après Bécherel en Bretagne, la petite cité audoise est devenue le deuxième village du livre, il y en a une dizaine en France désormais, sur un concept venu des îles britanniques Libraires, bouquinistes, calligraphes, relieurs, tous les métiers liés à l’écrit et au papier ont pignon sur rue, entraînant le maintien ou l’installation de commerces de proximité, d’une pharmacie, des restaurants et gîtes Un salon du livre a lieu chaque année à Pâques, Livre en fête et Les journées des métiers d’art et du savoir-faire, autant de manifestations induites par ces professionnels passionnés Au cœur du village est implanté le musée Michel-Braibant, conser vatoire des Arts et métiers du livre

Passionnant On y retrouve de vieilles typos, des imprimantes, des relieuses, presses à bras en état de marche et de superbes documents, dont le fond Bernouard

Autre endroit séduisant, La galerie dans l’ancienne coopérative qui abrite des expositions temporaires de qualité : Dali jusqu’en juin, Andy Warhol, en juillet/aout, septembre à décembre, Arts numérique, de la figure à l’imaginaire Enfin, pour les fans de plantes grasse, la cactuseraie d’Escaïre Figue à l’entrée du village en venant de Carcassonne, propose plus d ’ u n m i l l i e r d ’ e s p è c e s à d é c o u v r i r, a v e c un point d’orgue, la Foire aux cactus le 3 e week-end de juin

Pour toutes ces raisons, lorsqu’on arrive à Montolieu, on n’a qu’une envie, y rester

Le musée Tél 04 68 24 80 04

La coopérative, Centre d’art et de littérature. Tél

Le Château de Pennautier

n Le Théâtre dans les vignes de Michèle et Pierre Heydorff

Trèbes, sur le Canal du midi

• Le chai de Capendu

Bourgade essentiellement viticole face aux monts de l’Alaric, Capendu mise sur les activités culturelles Le village pittoresque possède un château en ruine et une belle église romane agrandie au cours des siècles, mais c’est dans l’ancien chai, transformé en espace culturel abritant la médiathèque, que se succèdent les activités, résidences de créations, représentations de théâtre, concerts et expositions L’offre est impressionnante Comme chaque année, la bande dessinée est à l’honneur au cours du Chai en bulles qui a lieu jusqu’au 31 mai

Le patamodeleur Zarno a carte blanche cette année pour faire découvrir son art singulier, donner vie et relief à la BD C’est son dada Il occupe l’espace avec une installation-exposition qui donnera une idée de son imagination débordante

La fin de saison s’annonce très riche avec, en particulier le 27 avril, l’accueil des Blaireaux dans Bouquets d’orties Depuis dix ans, ils sillonnent les routes de France, ils disent tout sur tout : adultère, clandestinité, football, avec un humour décapant

Les autres spectacles du mois :

• 15 avril, sortie de résidence de la Cie “2 temps 3 mouvements” pour son spectacle de hip-hop Prêt à Penser

• 21 avril, foyer de Badens, soirée festive et conviviale autour des arts de la rue, avec Hocus Pocus, cirque clownesque ; L’Etrange parade, cabaret burlesque ; Les Skamanians, fanfare

• 12 mai, Grand Foyer, Les loupiottes de la ville, théâtre/mime perturbé

• 25 mai, Chai, Concert classique avec l’Orchestre Départemental d’harmonie de l’Aude

Le chai de Capendu, espace culturel de Piémont d’Alaric, Tél 04 68 79 73 98 www piemont-alaric fr

• Limoux, Cuivrée spéciale

Limoux, sa blanquette, son carnaval, son festival Nava de découverte de théâtre contemporain, et depuis 4 ans, Cuivrée spéciale, un festival de musique dédié aux cuivres Cette nouvelle manifestation est née de la volonté de La lyre de Limoux, toujours bien vivante à 120 ans passés Du 26 avril au 1er mai, toute la ville vit au r ythme des trompettes, trombones, cors et autres tubas Michel Becquet, virtuose tromboniste, est l’invité d’honneur de l’événement Il se produira lors du concert de clôture le 1er mai Parmi les temps forts, un gigantesque conte musical les 26 et 27 avril, sur le thème de l’aviateur Védrines avec 5000 enfants des écoles de Limoux Tous les concerts :

• Aquo Que bronzina, Conte musical, 26 et 27 avril

• Le Big Band 31 et Richard Galliano, avec Le sale’Steak Sextet et Stephane Guillaume Quarte, en première partie, 28 avril

• NTC Nouveau Trombone Collective et La Lyre de Limoux en première partie, 29 avril

• IBY6 et Les Sacqueboutiers de Toulouse, en première partie, 30 avril

• Michel Becquet et le tubiste Stéphane Labeyrie, 1 er mai Cuivrée spéciale, du 26 avril au 1er mai à Limoux Tél 04 68 31 11 82 www cuivreespeciale fr

• Une compagnie, Théâtre de l’Hyménée

Nous avons rencontré l’équipe du Théâtre de l’Hyménée en fin de répétition, au Grand Roque, aux abords du Square Gambetta « Le mot Hyméne parle d’amour, de rencontres, ces valeurs que nous cherchons à partager Un mot qui a sa part d’histoire » , indique Antoine Chapelot, directeur fondateur de la compagnie basée à Lagrasse et qui irrigue tout le territoire La compagnie a travaillé sur plusieurs axes dans la recherche de la théâtralisation de la poésie « Parce que c’est une écriture qui a le plus d’écho sur notre vie d’humain »

Après s’être attaché aux poètes de la région, Antoine Chapelot a décidé de « défendre des textes plus engagés politiquement et socialement » C’est ainsi qu’il tombé sur les Soliloques du pauvre de Gabriel Randon, plus connu sous le nom Jehan Rictus « J’ai rencontré une écriture, une façon de parler des exclus, j’ai été touché dès la première page Parce que la mise en bouche de la parole de la rue était jubilatoire, le travail a commencé » , poursuit Antoine Chapelot qui a effectué un gros travail d’adaptation et a finalement opté pour un spectacle accompagné par un accordéoniste, Philippe Delzers

Parallèlement, le comédien continue ses interventions artistiques en milieu scolaire, des ateliers de formation et l’organisation de stages pour adultes Le Théâtre de l’Hyménée a dû renoncer à la diffusion de spectacles dans l’abbaye de Lagrasse, depuis qu’il ne peut plus y disposer de salle polyvalentes

La compagnie s’est tournée alors vers des spectacles de rue, des « déambulations sylvestres » , à la campagne Le Théâtre de l’Hyménée se bat pour faire entendre la voix des poètes Alors, si les jolies loques passent par chez vous, allez-y

Théâtre de l’Hyménée www theatredelhymenee com

Carte blanche à Zarno au chai de Capendu

Antoine Chapelot

DOSSIER Coups de cœur Lieux et dates à retenir

n Illiana Robin, sculptrice

Originaire de Béziers, Illiana Robin a ouvert son atelier à Carcassonne après un détour par Toulouse, Paris et Marseille, où elle s’est formée et a travaillé en centres culturels Elle aime cette ville à dimension humaine, tellement proche de la campagne L’atelier donne sur le jardin, la lumière le baigne par de larges de baies Et le soleil vient le réchauffer Illiana est spécialisée dans le modelage de la terre qu’elle cuit et prépare les moulages pour les bronzes Elle crée des formes abstraites même si, dans les salons où elle expose, on préfère le figuratif, ses corps de femmes aux courbes harmonieuses Elle accueille des stagiaires pendant les vacances et en été à qui elle fait partager sa passion pour l’argile 8, rue V. Couturier à Carcassonne. Tél. 06 30 20 27 77. www.illianarobin.fr

n Restaurant le Parc, Franck Putelat

L e r e s t a u r a n t d e u x é t o i l e s d e Carcassonne, nouveau promu cette année, propose à midi, en semaine, un menu à 31€ fabuleux, pas cher pour sa catégorie

Tr a d i t i o n e t m o d e r n i t é f o n t b o n ménage dans les plats imaginés par Franck Putelat qui a fait de son restaurant le Parc, au pied de la cité, un haut lieu de la gastronomie Une adresse qui n’en finit pas de monter depuis que le chef a reçu le Bocuse d’argent en 2003

Un décor élégant où s’invitent les tons chauds sous les frondaisons et le sourire aimable de Céline ont fait le reste De plus, Franck Putelat a le goût du partage, on peut emporter ses bons plats chez soi si on veut épater ses amis

Le Parc, chemin des Anglais à Carcassonne. Tél 04 68 71 80 80 www restaurantleparcfranckputelat fr

n Le marché place Carnot

Les producteurs de la région se donnent rendez-vous sur la Place Carnot, les mardis, jeudis mais principalement les samedis, au cœur de la Bastide Ils sont tous là, marchands de fruits et légumes, volaillers, charcutiers Des herbes et des épices qui embaument, des huitres et autre produits de la mer On a du mal à se frayer un chemin entre les étals L’ambiance est conviviale, chaleureuse En hiver, on y trouve tous les légumes oubliés, panais et autres topinambours, des asperges au printemps ou des pêches gorgées de soleil en été, à des prix hyper compétitifs On y traine jusqu’à l’apéro dans un des bistrots amicaux qui entourent la place

n Bimas, le pâtissier chocolatier

Voici une adresse qu’on ne se refile pas sous le manteau C’est une institution chez les Carcassonnais qui cultivent avec amour l’art du bien vivre et le goût des bonnes choses On p a s s e f o rc é m e n t d e v a n t , e n t r e l e s q u a r e Gambetta et le Pont-Neuf Raison de plus pour s’y arrêter aussi bien pour les pâtisseries que pour les chocolats Les meilleurs de la ville selon les connaisseurs Dans un style design aux couleurs appétissantes : pistache, framboise et chocolats s’étalent des pyramides de macarons, des verrines à couper le souffle, des gâteaux traditionnels et des créations sophistiquées D’accord, ce n’est pas donné, mais quel régal 7, avenue Arthur Mullot à Carcassonne. Tél 04 68 25 27 21

www patisserie-bimas-carcassonne fr

n Le Grand Roque

Situé en face des locaux de l’Agglo Carcassonnaise, Le Grand Roque est un espace dédié à la création, la promotion et diffusion du théâtre Le lieu dirigé par Thierr y Almon, sert aussi de salle de répétition aux compagnies de la ville et des alentours Un espace vivant qui étend son action théâtrale à l‘éducation populaire et de la jeunesse, afin d’élargir à un large public sa pédagogie, dispensée au cours d’ateliers notamment Thierr y Almon est un ancien professeur du conser vatoire, passionné par le théâtre en général, ça on l’avait compris, et par les textes contemporains en particulier Le Grand Roque - 10, Rue Pierre Germain à Carcassonne Tél. 04 68 77 59 17. www.maisondacteur-carcassonne.com

Agenda

n Avril

• Le Pays du Sourire, opérette de M a u p r e y e t M a r i e t t i , m u s i q u e d e

Franz Lehar, mise en scène Fernand L’Huillier, 20 avril, Théâtre Jean-Alar y

• Semaine de jazz, du 24 au 27 avril 24 avril, duo Leoge / Padovani ; 25 a v r i l , B e r k e l e y W r i g h t ; 2 6 a v r i l , Swing’n Soda, auditorium ; 27 avril, Michel Portal, théâtre Jean-Alar y

• Le mardi à monoprix par la Cie de la lune avec Laurence Teysseyré, 28 a v r i l , T h é â t r e d a n s l e s v i g n e s ,

Couffoulens

n Mai

• La Strada, en hommage à Dino de Laurentis, adaptation André Nader, d’après Fellini, 4 mai Théâtre JeanAlar y

• Pierre Rivière (l’âme du crime) par la Cie avant la lettre, conception et jeu de Laurent Stéphan, 8 et 9 mai, Théâtre dans les vignes, Couffoulens

• Le roi sans royaume, proposé par les ATP, par l’Agora Theater direction Marcel Cremer, 9 mai, salle du Dôme

• Oh les Beaux Jours ! de Beckett, mise en scène Marc Paquiem avec Catherine Frot et Pierre Banderet, 19 mai, Théâtre Jean-Alar y

• Quatuor Arthème de l’Orchestre National de Montpellier L-R, 31 mai, auditorium, rue des Etudes

n Juillet

• E m b r a s e m e n t d e l a C i t é d e Carcassonne, 14 juillet, à partir de 22h30

• Grand tournoi de Chevalerie dans

De bonnes adresses

n La Ferme et Côté ferme

Autre institution, la Ferme, la bien nommée Jacqueline et Gilles Fiorotto tiennent l’épicerie fine de référence à Carcassonne Leur sélection rigoureuse est du niveau des grandes enseignes de la Madeleine à Paris Saumons, foies gras, caviar et charcuterie à fondre de plaisir Quant aux fromages, les amateurs adorent la tête de moine coupée en pétales avec la « tourniquette » spéciale Pour finir, passez à la cave, sans concurrent pour les appellations nationales Depuis peu, la Ferme a ouvert Côté Ferme, un bistrot où sont ser vies les spécialités de la boutique En saison, on peut déjeuner ou dîner en terrasse L’adresse est très recherchée ce qui explique la lenteur du ser vice parfois 55, rue de Verdun et Côté Ferme26, rue Chartran Tél 04 68 25 02 15

n Bousquet, fromager aux halles et en boutique

Bousquet ne se contente plus de son étal aux Halles, il a ouvert une boutique divine dans une ambiance gris ardoise, où il propose des fromages sublimes mais également des plats cuisinés et un rayon épicerie fine C’est la boutique des fines gueules, en pleine ascension dans la ville, qui a le mérite d’être un peu à l’écart de la Carcassonne touristique Les plateaux de fromages à emporter sont présentés sur des ardoises ou dans des méga boîtes rondes Nicolas Bertrand conseille selon les saisons et les goûts, l’amateur qui hésite entre les 80 variétés proposées

58, avenue Bunau-Varilla à Carcassonne Tél 04 68 25 23 26

n La librairie Mots et cie

Dans une des ruelles de la Bastide, la librairie indépendante Mots et Cie, créée en 2005, a tout d’une grande avec ces 4000 titres sur 80 mètres carrés

Mehdi Bouzoubaa en connaît un rayon pour animer sa boutique Il organise des dédicaces, des lectures, des débats et même des spectacles Sur son blog, il donne son avis, très développé, sur le dernier livre qui l’a touché, il donne des conseils et incite à aller consulter les sites amis Les rendez-vous sont inscrits sur une ardoise

A ne pas manquer le 26 avril, Escritura, lecture de textes en occitan et le 28 avril à l’occasion de la San-Jordi, une rose est offerte à tout acheteur d’un livre

35, rue Antoine Armagnac à Carcassonne

Tél. 04 68 47 21 44. Librairie motsetcie over-blog com

n Majuscule Librairie Breithaupt

C’est la grande librairie de Carcassonne, les habitants vont chez Breithaupt, les touristes disent Majuscule du nom de l’enseigne Les vastes vitrines attirent l’œil, souvent dédiées à la littérature jeunesse

A l’intérieur, on se repère aisément dans les différents espaces, le conseil aimable et compétent fait le reste

A la rentrée, la librairie est envahie par les écoliers et leurs parents qui viennent acheter livres et fournitures scolaires Le reste du temps, il fait bon y musarder

37, rue Courtejaire à Carcassonne Tél 04 68 47 12 24

les Lices de la Cité, du 6 juillet au 26 août

n Août

• Fête médiévale d’Agost à la Cité de Carcassonne, les 4 et 5 août

• Feria de Carcassonne, semaine du 18 août

• Cathare, La Croisade, spectacle qui retrace la croisade contre les albig e o i s , p r o p o s é p a r l e c e n t r e d e

Monuments historiques, réalisé par C h r i s t i a n S a l è s , l e s v e n d r e d i s e t samedis jusqu’au 19 août

• La semaine espagnole, du 23 au 26 août

n Décembre

• Féérie de Noël, tout au long du mois de décembre

n Shopping déco

Voici trois adresses qui ont un lien avec le décor, plébiscitées par les carcassonnaises, t e n u e s p a r d e s g r a n d e s p r o f e s s i o n n e l l e s , grandes créatrices aussi par fois :

• Atelier If, Florence et Isabelle, installées depuis 2006, se sont bien vite fait un nom avec des lampes créées à la demande Du surmesure Odile a rejoint le duo Sa spécialité, vous rendre encore plus belle La boutique fait encore salon de thé, pour décliner les trois D : détente, délice et déco

Atelier If - 71, rue de la Liberté Tél 04 68 72 07 69

• Esprit de sel, compte maintenant deux adresses, un show-room pour les gros meubles et dans la maison mère, tout ce qui a fait la réputation de ce temple de la déco : luminaires originaux, bijoux d’inspiration ethnique, art-déco ou design

Esprit de Sel - 10, rue de la République Tél 04 68 72 03 01 www espritdesel fr

• Murielle Bailet, la fleuriste artiste, meilleur ouvrier de France « De la forme naît l’idée » écrivait Flaubert, Murielle Bailet a adopté cette maxime

La bonne nouvelle, elle expédie en France et donne des cours d’art floral En complément de son activité de fleuriste, Muriel a développé un espace d’objets déco

Murielle Bailet - 26, rue de Verdun

Tél 04 68 250 630 www.murielle-bailet.com

Franck Putelat

Programmation avril - mai 2012

EXPOSITION jusqu’au 20 avril

L’HERBIER D’UNE VIE

Deux ans de recherche et de création ont été nécessaires à Véronique Barrau

(auteur et animatrice de l’Association

M é l u s i n e ) p o u r e ff e c t u e r l e s recherches puis préparer et mettre en s c è n e c e t t e e x p o s i t i o n m e t t a n t e n lumière le rôle des plantes au fil de la vie Pour la petite histoire, cette exposition a trouvé sa source dans un livre intitulé “L’herbier d’une vie”, écrit par Véronique Barrau, édité depuis octobre 2011 aux éditions

Espace Pierre Reverdy

Mercredi 11 avril à 15h - Les Yeux dans les Oreilles

Marius et Jeannette, film français réalisé par Robert Guédiguian

Auditorium Jean Eustache

Vendredi 13 avril à 18h30

Petites histoires des plantes dans notre vie

Une soirée rencontre autour des plantes : Véronique Barrau présentera « L’herbier d’une vie » en photos, une occasion d’échanger avec le public des confidences, des souvenirs, des anecdotes fleuries

Auditorium Jean Eustache

Mercredi 18 avril 10h-17h

Ateliers découverte « musique verte » Devenez un musicien de la nature !

En lien avec l’exposition « L’herbier d’une vie », le secteur musique vous propose des ateliers découverte d’instruments de musique et d’objets sonores produits à partir d’éléments naturels Ateliers découverte, tout public à partir de 6 ans, animés par Véronique Barrau

Sur inscription auprès du secteur Musique au 04 68 43 40 40 Horaires : 10h-11h ou11h-12h ou14h-15h ou15h30-16h30

Salle Charles Trenet

Samedi 21 avril

Contes avec Bernard Gourjade

15h 30 pour les enfants de 5 à 7 ans contes d’animaux

16h 30 pour les tout petits 3-5 ans contes, comptines sur les animaux

Salle Adélaïde. Pas de réservation libre et gratuit dans la limite des places disponibles

Mercredi 25 avril à 18h30

Les rêves en verre de Richard Magaldi

A l’ombre de Tennessee Williams du rêve et une sacrée atmosphère

Lecture théâtralisée par la Théâtre des Quatre Saisons en présence de l’auteur

Médiathèque Municipale de Gruissan

Samedi 5 mai , 16h

Dans le cadre du mois de mai des richesses de l'immigration et de la diversité.

En partenariat avec la Maison des Potes

Mercredi 9 mai à 18h30 - Les Yeux dans les Oreilles

Un spectacle théâtral en conte et musique - écrit et joué par Liuba Scudieri - musiques composées et jouées par Davide Chimenti - costumes : Nina Langhammer

Lecture théâtralisée pour déficients visuels par le Théâtre des Quatre Saisons

Inconnu à cette adresse de K. Kressman Taylor

La montée du national-socialisme et la chute d’une amitié

Auditorium Jean Eustache

Rencontres « Espace & Aéro » à partir du 9 mai

« Du Breguet XIV à la Station Spatiale Internationale »

« La science consiste à passer d’un étonnement à un autre » Aristote

Expositions, conférences, dédicaces, ateliers

Plume de Carotte

n Déjeuner chez Wittgenstein au Théâtre de l’Archipel à Perpignan et à Bédarieux Quelle fratrie ! On ne sait qui du frère ou des deux sœurs sont les plus dingues Déjeuner chez Wittgenstein de Thomas Bernhard, a de quoi secouer Deux sœurs s’apprêtent à recevoir leur frère, un génie, futur philosophe, interné pour troubles mentaux dans la célèbre clinique Steinhof Ce spectacle créé cet hiver continue sa tournée dans la région L’action se déroule dans un cadre affligeant, celui d’une maison bourgeoise du début du siècle dernier, surchargée de trophées et de tableaux d’ancêtres Les deux sœurs se lancent des amabilités plus proches du règlement de compte que de la parole affectueuse Cela ne s’arrange pas à l’arrivée du frère On vit un cauchemar aux limites du supportable Fort bien dirigés par Frédéric Borie, les trois comédiens, Richard Mitou, Elodie Buisson et Isabelle Olive se déchirent avec férocité Les profiteroles, la vaisselle, les tableaux valsent et s’envolent au gré des humeurs des uns et des autres Un spectacle épuisant mais qu’on recommande pour le jeu plus que pour le propos

Les 10 et 11 mai, le Carré, L’Archipel à Perpignan Tél 04 68 52 52 00 www theatredelarchipel org Mardi 15 mai, La Tuilerie à Bédarieux

Tél 04 67 95 48 27 www bedarieux fr

« Déjeuner chez Wittgenstein »

n La Géographie du danger à

Bédarieux

D o z a n

L’ART-VUES A VU

Catherine Frot © M a r c G i n o t © T h b a u t G r a b h e r r © P i e r r e

n Tempête sous un crâne au Théâtre Jean Vilar

C’est sans doute la dernière fois pour vous de voir ce chef-d’œuvre absolu dans la région

N’allez pas dire que vous n’étiez pas au courant Tempête sous un crâne est certainement l’adaptation la plus intelligente des Misérables qu’on ait montée sur une scène La plus audacieuse et la plus contemporaine aussi Deux comédiens jouent la première partie, cinq la seconde, ils sont accompagnés d’un musicien des rues La mort de Fantine, la rencontre Valjean et Cosette, Monseigneur Myriel, Javert, les barricades, Marius et la mort de Gavroche

Un spectacle métissé entre per formance et danse, c’est ainsi que se perçoit La Géographie du danger de Hamid ben Mahi, découvert au théâtre Jean Vilar dans le cadre de Montpellier Danse et adapté du roman de Hamid Skif sur le parcours d’un sans-papier Le décor symbolise l’enfermement, un mur gris devant lequel le personnage vient se cogner, se débattre, clamer et danser son impuissance Paroles et mouvements, ensemble ou séparément, expriment le ressenti du personnage on ne peut plus marginalisé La danse vient du hip hop mais va au delà Un spectacle puissant qui secoue, qui frappe, qui dérange, qui interpelle, non sans une certaine beauté formelle

Vendredi 4 mai, La Tuilerie, Bédarieux Tél 04 67 95 48 27 www bedarieux fr

« Tempête sous un crâne » n Veuillez essuyer vos plaies avant d’entrer au Théâtre de Poche à Sète

Rien de tel que l’humour pour oublier la morosité Et dans le genre Veuillez essuyer vos plaies avant d’entrer, créé à La Chocolaterie, déridera les plus chagrins Deux comédiens de grand talent, Jordi Cadonner et Dominique Ratonnat mis en scène par Christian Fabrice, raillent en douze tableaux rondement menés, les petits travers des uns et des autres ? C’est bien écrit, jamais grossier, jamais vulgaire et terriblement efficace Personnellement, je me suis beaucoup amusée à passer du pays Bigouden au stade A voir au théâtre de Poche à Sète, sans arrière pensée, en toute décontraction avec des copains

Les, 20 et 21, 27 et 28 avril, Théâtre de Poche - 29, Grande rue Haute à Sète Tél 04 67 74 02 83 www theatredepoche org

n Etre ou ne pas être au Théâtre Albarède à Ganges

La folle entreprise du comédien interprétée par Luca Franceschi est une réussite Une tentative de jouer une quinzaine de grands monologues du répertoire shakespearien, mêlant allégrement tragédie et comédie Luca a imaginé une intrigue pour lier ces morceaux de bravoure Il a inventé un personnage qui décide de kidnapper le comédien et le public A travers Etre ou ne pas être, c’est à une réflexion sur son métier, le métier d’acteur, qu’il invite les spectateurs L’acteur formé à la commedia dell’arte n’a pas son pareil pour passer d’une situation à une autre en un clin d’œil, en une mimique Ce spectacle découvert au théâtre d’O continue sa carrière, il est joué cette fois à Ganges au théâtre Albarède De l’excellent théâtre populaire de tréteau et une bonne façon d’aborder les grands textes sans se lasser Accessible à tous dès 10 ans Vendredi 11 mai, Théâtre Albarède à Ganges. Tél.04 67 73 15 62. www.improviso.org

n Oh les beaux jours ! à Nîmes et Carcassonne

F a i r e o u b l i e r D e n i s e

G e n c e e t M a d e l e i n e

R e n a u d F a i r e o u b l i e r

M a d e l e i n e A t t a l a u x

Héraultais, tel est le risque qu’a pris Catherine Frot en j o u a n t W i n n i e , p e r s o nnage emblématique de Oh

l e s B e a u x J o u r s ! d e Beckett La comédienne a g a g n é s o n p a r i E l l e apporte à son personnage

u n e c e r t a i n e f r a î c h e u r, voulue de fait par l’auteur qui a créé le rôle pour une femme dans la force de l’âge Elle rend plus tendres, plus affectueux les rapports avec Willie Dans la première partie, prisonnière jusqu’à la taille, elle s e t o u r n e v e r s s o n « homme invisible » et j o u e a v e c l u i D a n s l a s e c o n d e p a r t i e , e n l i s é e jusqu’au cou, elle n’a plus q u e s o n v i s a g e p o u r exprimer ses sensations, ses impressions : mélancolie, joie, tristesse Elle peut encore chanter l’heure exquise, d’une façon exquise On redécouvre la pièce, moins douloureuse, moins émouvante, un tantinet plus légère

Les fans de Catherine Frot vont se régaler de la voir dans un rôle inhabituel

Du 14 au 16 mai au Théâtre de Nîmes Tél 04 66 36 65 10 www theatredenimes com et samedi 19 mai au Théâtre Jean Alar y à Carcassonne Tél 04 68 25 33 13 www carcassonne org

Des personnages et des scènes cultes qu’on retrouve avec le même bonheur Un spectacle jubilatoire, plein de santé, un hymne au théâtre et à la jeunesse qui avait fait un tabac au Printemps des Comédiens et qui a été repris dans plusieurs salles de la région

Bref, courez-y

Les 24 et 25 avril, Théâtre Jean-Vilar à Montpellier Tél 04 67 40 41 39 www theatrejeanvilar montpellier fr

n Le Bateleur circassien à Mèze

Spectacle de cirque découvert au Printemps des comédiens l’année dernière, Le bateleur circassien est un solo plein de charme de et avec Pascal Rousseau La représentation ne dure que 30 minutes, ce qui n’est pas assez pour ennuyer ceux qui n’aiment le cirque Ils en redemandent comme tout le reste du public Sur un tréteau minuscule, l’artiste se livre à des acrobaties, à des prouesses, en équilibre sur des chaises ou sur des cylindres empilés pour défier les lois de la gravité Audacieux et magique, plein de finesse et d’humour, le Bateleur Circassien n’en finit pas de séduire un très large public On dit bravo, tout simplement Parc du Château Giral à Mèze Tél. 04 67 18 30 30. www.ville-meze.fr

n 1, 2, 3 Pommes à Creissels

Autre spectacle de cirque qui n’en finit pas de t o u r n e r e t q u i m é r i t e q u ’ o n a i l l e j u s q u ’ à Creissels, dans la banlieue de Millau dans l’Aveyron, 1, 2, 3 pommes, de la compagnie Daromaï qui enchantera petits et grands La encore, il s’agit d’un spectacle de tréteau qui permet de retrouver tous les numéros de cirque qu’on connaît mais revisités avec un accessoire inattendu, la pomme, les pommes O n j o n g l e é v i d e m m e n t m a i s A g n è s Fustagueras, Marti Soler et Joan Castala I Carasco débordent d’imagination et trouvent à ce fruit mille usages inattendus ; Ils s’amusent et le public les suit dans leur délire avec plaisir Ve n

TEMPS FORTS

Théâtre

n Cochet et deux créations à Lattes

Fin de saison en feu d’artifice au théâtre Jacques Cœur à Lattes avec le désormais traditionnel Scène public, le cours-spectacle de Jean-Laurent Cochet Lui qui a formé les plus grands comédiens actuels a accepté de décentraliser ses cours à Lattes Visiblement, cela lui convient puisque l’expérience est renouvelée Cette Scène public est encadrée par deux événements Le premier est Le Misanthrope de Molière, adapté et mis en scène par Patrick Ponce et Dominique Sicilia Une des plus belles comédies de notre illustre dramaturge, une des plus féroces qui, malgré les alexandrins pouvant dérouter les plus jeunes, demeure une des plus actuelles Il y dénonce la fatuité, l’hypocrisie qui règne à la cour, dans cette société ou l’art de paraître est considéré comme une vertu, comme aujourd’hui, sous les ors de n o t r e R é p u b l i q u e P o u r f i n i r, F r é d é r i q u e Muzzolini invite la nouvelle création de Sarkis Tcheumlekdjian qui avait emballé le théâtre a v e c E r e n d i r a , a d a p t é d e G a b r i e l G a rc i a

Marquez La petite fille du soleil est une adaptation des œuvres d’Euripide et Sénèque au tour du personnage de Médée Pour l’adaptatrice « Médée est sans doute la plus effrayante mais la plus bouleversante des héroïnes » , c’est une femme trahie qui veut faire disparaître toute trace de souffrance

Le Misanthrope, 27 avril, Scène public, 14 mai, La petite fille du Soleil, 18 mai, T h é â t r e J a c q u e s - C œ u r, m a s d ’ E n c i v a d e ,

Lattes Tél 04 99 52 95 00

n Le Dindon à

Narbonne et à Montpellier

Deux jeunes femmes qui ont juré de prendre un amant si elles étaient trompées Deux sémillants noceurs tout prêts à leur rendre ce service Une volcanique anglaise qui menace de se suicider Un londonien à l’accent marseillais, un médecin-major retraité et sa femme sourde comme un pot Une cocotte, des grooms et un commissaire de police Tous ces personnages se rencontrent, se croisent, se fuient dans le Dindon de Feydeau, pièce accueillie à Narbonne et au CDN de Montpellier « Quel défi, ce théâtre à la fois si singulier et si par fait ! Oui, ce qui est renversant dans l’écriture de Feydeau, c’est son exactitude Sur un acte entier de quiproquos, syncopes, aléas et atermoiements aussi affolants qu’imparables, les dialogues comme l e s s i t u a t i o n s , j u s q u e d a n s l e u r s a s p e c t s concrets, nous paraissent toujours ordonnés à la per fection » , écrit Philippe Adrien qui a mis en scène la pièce Visiblement, il a pris un plaisir extrême à ce jeu réglé comme un mouvement d’horlogerie

Du 24 au 28 avril, CRN à Montpellier

Tél 04 67 99 25 00 www theatre-13vents com et les 3 et 4 mai à Narbonne.

Tél. 04 68 90 90 20.

« La mort de Danton » de Buchner n Fin de saison dense à l’Archipel

Un des plus grands metteurs en scène de théâtre, Georges Lavaudant, propose une pièce mythique du répertoire international, La mort de Danton de Buchner Un monument Une recréation au théâtre de l’Archipel de Perpignan, devrait-on dire, puisque Lavaudant avait déjà monté ce spectacle à L’Odéon en 2002 Le metteur en scène reprend sa troupe de fidèles comédiens, dans la traduction de Jean-Louis Besson et Jean Jourdheuil Il s’agit, comme chacun sait, de la chronique d’une mort annoncée, celle du grand tribun Danton qui ne fuit pas lorsqu’on vient l’avertir à plusieurs reprises de son arrestation imminente et de sa fin prochaine Le dernier spectacle de théâtre de cette première saison de l’Archipel est également joué au Carré, en français le 29 mai et en catalan le 31 mai Il s’agit de Paysages de l’âme, d’Etty Hillesum, mis en scène par Yan Allégret Etty Hillesum a adapté pour le théâtre « Journal intime et lettres d’une jeune juive à l’époque de la 2 e guerre mondiale » Dans cette pièce interprétée par Henriette Torrenta, Etty Hillesum propose aux victimes d’autres exutoires que ceux de la haine, d’autres perspectives que celles de la vengeance Cette voix nous demande de penser autrement, d’envisager de nouvelles perspectives La mort de Danton, 20 et 21 avril, Paysages de l’âme, 29 et 31 mai, Théâtre de l’Archipel, Perpignan Tél 04 68 52 52 00 www theatredelarchipel org

n Carte blanche à la compagnie Pipo à Sète

Pas moins de trois spectacles composent la carte blanche de la compagnie Pipo Don Quichotte, d’après Cer vantès, avec Her vé Briaux qui signe l’adaptation et Patrick Pineau qui met en scène Deux comédiens pour faire revivre l’histoire du Chevalier à la Triste figure et les géants Dès 14 ans, les adolescents pourront apprécier cette lecture spectacle programmée autour du Bassin de Thau et à Pézenas par les comédiens qui avaient remporté un vif succès avec leur Bouvard et Pécuchet, d’après Flaubert Les farces de Tchékhov avaient tourné dans l’agglo de Thau mais pas à Sète, la reprise a donc lieu cette fois au chai Skalli Trois vaudevilles en miniature, La demande en mariage, l’Ours, Le tragédien malgré lui, mis en scène par Patrick Pineau, pointent quelques moments de la vie quotidienne et les font dérailler Enfin, La rose, la bouteille et la poignée de main clôt la saison C’est une création autour du vin et du théâtre dont le titre est emprunté à une chanson de Brassens avec la complicité des vignerons du Bassin de Thau Acteurs, musiciens, œnologues et spectateurs tous réunis pour ne pas oublier de rire, chanter et de boire du vin des vignerons dans le chai Don Quichotte, 2 et 3 mai à Frontignan, 4 mai à Loupian, 16 mai à Balaruc-les-Bains, 19 mai à Mèze, 29 mai à Pézenas, 30 mai à Montbazin, 31 mai, à Marseillan Les farces de Tchékhov, 9 au 11 mai et La Rose, la bouteille et la poignée de main, 5 au 8 juin, chai Skalli à Sète Tél 04 67 74 66 97 www scenenationale-sete-bassindethau com

n Eve Bonfanti et Yves

Hunstad à Narbonne et à Béziers

La compagnie d’Eve Bonfanti et Yves Hunstad s’appelle La Fabrique imaginaire Un nom qui colle par faitement à l’univers de ces deux artistes qui flirtent avec l’atmosphère du cirque a u q u e l i l s e m p r u n t e n t d e s a t t i t u d e s , d e s expressions et de la poésie qui transpire tout au long de leur spectacle Des spectacles qu’ils écrivent, mettent en scène et interprètent

A Narbonne, on peut voir deux de leurs créations Du vent des fantômes est un hymne au théâtre, à ses illusions, à ses ficelles Tout commence et les acteurs ne jouent pas encore D’ailleurs, dans la salle, il n’y a personne, les sièges sont vides Drôle de situation que ces funambules de l’imaginaire vont animer de leur facétieuse présence Yves Hunstad joue seul La Tragédie comique Une autre forme de célébration du théâtre qui fait se croiser la tradition élisabéthaine et la création contemporaine, grâce à un personnage fabuleux qui fait cohabiter les deux époques Cela fait vingt-cinq ans qu’Yves Hunstad a créé ce spectacle qu’il reprend toujours avec le même plaisir

Du vent… des fantômes, 21 et 22 mai et La tragédie Comique, 24 et 25 mai, Théâtre de Narbonne Tél 04 68 90 90 20 www letheatre-Narbonne com La tragédie comique, 24 et 25 avril et Du vent des fantômes, Théâtre municipal, Béziers. Tél. 04 67 36 82 82. www.ville-beziers.fr

n Un contemporain et un classique

au Théâtre des 13 Vents

La saison du Centre Dramatique National s’achève sur deux créations L’une contemporaine, d’un auteur vivant, et l’autre d’un auteur classique A L’Ouest, de Nathalie Fillion est mise en scène par l’auteur, membre de La Coopérative d’écriture à laquelle appartiennent aussi Fabrice Melquiot, Marion Aubert juste avant le déclenchement de la crise financière actuelle, Julie et Louis vont voir leur grandmère, Madeleine, en froid depuis un an avec leur père, Jean Une écriture d’aujourd’hui, une situation d’aujourd’hui dans une famille d’aujourd’hui qui fait ses achats sur eBay A découvrir pour rencontrer des gens qui nous ressemb l e n t L e s h é r o s d e L a P l a c e R o y a l e d e Corneille, nous sont beaucoup moins proches Une comédie nettement moins connue que Le Cid ou Horace Eric Vigner signe la mise en scène, les décors et costumes de cette nouvelle production du CDN de Bretagne avec les jeunes c o m é d i e n s d e l ’ A c a d é m i e r e g r o u p a n t d e s comédiens français et étrangers L’intrigue conte les atermoiements d’Alidor qui aime Angélique sans toutefois se résoudre à l’idée d’un mariage qui signifierait la perte de sa liberté Une situation contemporaine La chute l’est moins, la jeune fille finit par entrer au couvent !

A l’Ouest, 10 et 11 mai ; La Place Royale, 22 au 25 mai, Théâtre des 13 Vents à Montpellier Tél 04 67 99 25 00 www.theatre-13vents.com

Les farces de Tchékhov

« La tragédie comique » avec Y Hunstad

n Sèm fòrça à La Vista

La pièce de Claude Alranq, Sèm fòrça, est une commande d’écriture de la Ville de Béziers, il s’agit d’un spectacle bilingue oc/français puisant l’intrigue dans la légende biterroise avec référence à la viticulture et à la tauromachie, deux des piliers de la ville Paparine est la nouvelle domestique de Pépézuc, un des derniers fleurons d’une grande dynastie vigneronne Lors de la Feria des vendanges, elle découvre que son maître a deux visages : à jeun, il manifeste le réalisme patronal le plus redoutable ; ivre, il caresse les plus folles utopies Mais voilà que les divinités de l’Olympe jettent leur dévolu sur le patrimoine pépézuquien pour y mener une opération immobilière d’envergure ! Aussitôt, l’ébouriffant duo Pépézuc-Paparine est entraîné avec le pays biterrois dans une odyssée pataphysique L’esprit du Camèl de Béziers arrivera-t-il à redonner à cette cité la force de bâtir un avenir qui lui ressemble ? Claude Alranq met en scène la pièce interprétée par des comédiens fort appréciés de la région : Isabelle François, Juliette Pradelle, Véronique Valér y, Anna Wasniowska, Bruno Cécillon, René Fernandez, Collin Hill, Gérard Sanchez d a n s u n e a m b i a n c e m u s i c a l e d e P a s c a l

Bouquet

Du 26 au 29 avril et du 3 au 6 mai, Théâtre La Vista à Montpellier Tél 04 67 58 90 90

n Une phrase pour ma mère, en tournée en Lozère

Dans le texte Une phrase pour ma mère, l’auteur, Christian Prigent, s’adresse à sa mère qui, ici, n’est pas, ou pas seulement, la mère biologique La mère c’est le tuyau, la paille, le roseau calamiteux par où le monde nous trait, nous tire, nous boit, nous suce et nous crache ; la mère, c’est tout ce qui fait qu’on habite la chair ici-bas sur terre comme les autres viandes, mais avec des mots Jean-Marc Bourg s’est emparé de ce texte dont il a fait un spectacle sensible au delà de la per formance du comédien qui consiste à se retrouver seul sur scène Depuis sa création, ce spectacle ne cesse de tourner en Languedoc et ailleurs, avec succès Il fête à Pont-de-Monvert sa 100e Il est vrai que la langue singulière de Prigent « est une maladie contagieuse La jouer ou à la dire simplement, s’apparente à une recherche de vaccin Il faut s’inoculer à soi-même le germe Il faut faire de son propre corps, de sa propre tête, le terrain de l’expérience » , déclare JeanMarc Bourg En Lozère le comédien joue deux fois et donne une lecture un troisième soir Mercredi 2 mai, salle des fêtes de St-Chélyd’Apcher ; jeudi 3 mai lecture à la Filature des Calquières de Langogne ; vendredi 4 mai salle de la Maison du mont Lozère au Pontde-Montvert 04 66 65 75 75 www addascenescroisees fr

TEMPS FORTS

« El Lac des les Mosquès » Les Incubés

Danse

n El Lac des les Mosquès à l’Archipel

Dirigé et chorégraphié par Sol Pico, El Lac des les mosqués est un spectacle sensible, drôle, chargé d’énergie et intense, fidèle à l’univers particulier de la créatrice L’esthétique renvoie aux années 80 Accompagnée de musiciens qui jouent du rock, la danseuse se glisse tel un cygne parmi eux pour un ballet délirant, exubérant, qui devient rituel de mort macabre Tout cela n’est pas gratuit, c’est à un questionnement sur le genre humain qu’est invité le spectateur Jeudi 3 mai, Le Carré, L’Archipel à Perpignan Tel 04 68 52 52 00

Cirque

n Le cirque misère à St-Chély-d’Apcher

Nouvelle création 2011 de Julien Candy, de la cie La Faux Populaire Le Mort aux Dents, qui poursuit son travail singulier autour de la manipulation d’objets et de la thématique du monde actuel et de l’être humain, Le cirque misère fait escale en Lozère Moitié poète, moitié savant fou, il porte un regard léger, poétique mais aussi cruel sur notre monde et les absurdités de la vie Cette fois-ci, Julien Candy est accompagné de quatre artistes pour conjuguer jeu théâtral, acrobaties sur engins à roues (vélo, skateboard ) équilibre sur fil ou tréteaux, chant lyrique et jonglage Ils se lancent le défi de dresser un portrait de la bêtise humaine avec leurs seules armes, celles des arts du cirque et du spectacle vivant en général Les 26 et 27 avril, sous chapiteau, place du Foirail à St-Chély-d’Apcher Tél 04 66 65 75 75 www addascenescroisees fr

n

Les Incubés en tournée

Cinq êtres qui tour à tour se repoussent, se rencontrent et se soutiennent, ce sont les artistes des Incubés Leur terrain de jeu ? Un vaste cube de plexi que se révèle un agrès étonnant, permettant de réaliser des numéros totalement inédits

Ce spectacle est imaginé par la Naïma et Tiko Venne de la compagnie Rêve 2 Ils créent un univers surréaliste et ambiance Bollywoodienne

Vend 20 avril au Vigan Tél 04 67 81 66 00 ; d i m a n c h e 2 9 a v r i l , S

Cassagnas, Tél 04 66 85 61 85 ; dimanche 13 mai, La Cigalière à Sérignan Tél 04 67 32 63 26

n Sur la route, à Bédarieux

C’est une première en Languedoc-Roussillon que cette chorégraphie de l’équilibre proposée par les Colporteurs, mise en scène par Antoine R i

corps entre un homme blessé et une femme funambule qui avancent sur des tubes et des câbles en hauteur Sa prestance est impeccable, tout en fragilité

Sur la route fait écho à Œdipe et à la rebelle

A n t i g o n e E c h o é g a l e m e n t à l ’ a c c i d e n t d’Antoine Rigot en 2000, le funambule a du réinventer son art

Vendredi 27 avril à Bédarieux. Tél 04 67 95 48 27 www bedarieux fr

n Epicycle, au Stade de Maraussan

C’est après la dissolution de la compagnie les Arts sauts après un final éblouissant, que cinq artistes ont fondé le Cirkvost pour poursuivre l’aventure de la voltige Un musicien dans sa sphère animée r ythme les images au son d’une scie, d’une guitare et d’autres instruments Les artistes font appel à différentes techniques de p o r t é e s a é r i e n n e s p o u r r é a l i s e r l e u r s prouesses

Volontairement spectaculaire et vertigineux, Epicycle défie la pesanteur La voltige devient un langage, un rituel qui permet à chaque cyclonaute d’exprimer ses émotions personnelles, participant ainsi à ce destin commun Dans les transats, le temps est suspendu pour le public Un spectacle qui a été créé cet hiver et qu’on devrait voir encore en LanguedocRoussillon

Du 3 au 6 mai, stade de Maraussan, SortieOuest à Béziers. Tél. 04 67 28 37 32. www sortieouest fr

n Ballet Manchot

La nouvelle création du Cubitus du Manchot fait se rencontrer des acrobates et des musiciens dans une sorte de cabaret délirant, Ballet Manchot « Parce qu’ils auraient pu confortablement continuer à développer des créations de petits formats qui ont fait leur succès, parce qu’ils bravent les logiques artistiques et économiques et surtout parce qu’ils sont motivés et ont l’âge de la maturité artistique, je les accompagne sincèrement et profondément dans cette belle aventure » , déclare Guy Perilhou, directeur du Pôle Cirque Et il sait de quoi il parle

On retrouvera Le Cubitus du Manchot au Printemps des comédiens, dans une autre création

Les 4 et 5 mai à Lézan près d’Anduze Tél

La Saga des habitants du Val de Moldavie de Marion Guerrero

Princesse Grenouille, théâtre pour enfants

Alice racontée aux enfants

Tableau d’une exécution d’Howard Barker

Couscous aux lardons de Farid Omri

Panique dans la salle de bains par la Cie Splash

Théâtre

Du Rififi sur la Canebière par la Cie Entr’en scène

Y es-tu par la Cie S’appelle Reviens

Sur la Plage abandonnée et Arrête ton cinéma

O par la Cie Caracol

Jeune Pousse par la Cie Piccola Velocità

Scènes d’anthologie de Molière

Le Grand Retour de Boris S de Serge Kribus

La Mort de Danton de Georg Büchner

A deux lits du délit de Jean-Luc Moreau

AGENDA THÉÂTRE

Théâtre de l’Archipel à Perpignan

Théâtre du Réflexe à Canohès (66)

Théâtre la Vista à Montpellier

La Maison de l’Eau à Allègres-les-Fumades

Casino de Beaucaire

Théâtre la Vista à Montpellier

Théâtre Municipal de Vergèze

Scène Nationale de Cavaillon

Théâtre La Boîte à Rire à Perpignan

Salle Polyvalente de Quarol (34)

Théâtre Le Périscope à Nîmes

Théâtre du Réflexe à Canohès (66)

Théâtre Pierre Tabard à Montpellier

Théâtre de l’Archipel à Perpignan

Théâtre Municipal de Tarascon

Hocus Pocus, L’Etrange Parade et Les Skamanians Foyer de Bades

Les 3 petits cochons avec Maria Gravas et Panait Villalvilla

Spartacus du Théâtre de la Licorne

La Tragédie Comique d’Eve Bonfanti et Yves Hunstad

Tempête sous un crâne d’après Victor Hugo

Théâtre La Boîte à Rire à Perpignan

Théâtre de

Théâtre Municipal de

Théâtre

L’instinct de l’instant par la Cie Nadia Xerri-L Chai Skalli à Sète

A portée de crachat de Taher Najib et Laurent Fréchuret

Le Dindon de Georges Feydeau

Scène Nationale d’Alès

Théâtre des 13 Vents à Montpellier

La Poupée d’Oscar k par le Denis Lanoy Triptyk Théâtre Scène Nationale d’Alès

Ubu Roi d’Alfred Jarr y

Dark Spring d’après Unica Zürn

Sèm Forca par la Cie Rampe TIO

Tout contre léo par la Cie du Dagor

Le Misanthrope par la Cie Cartoun Sardines Théâtre

Du vent Des fantômes d’Eve Bonfanti et Yves Hunstad

Les virtuoses de l’étrange

Princesse Grenouille, théâtre pour enfants

Théâtre Pierre Tabard à Montpellier

Théâtre de Nîmes

Théâtre la Vista à Montpellier

Salle Polyvalente de Marjevols

Théâtre Jacques Cœur à Lattes

Théâtre Municipal de Béziers

Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Théâtre du Réflexe à Canohès (66)

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès Centre François-Villon à Frontignan-la-Peyrade

Ô Carmen d’Olivier Martin-Salvan

Les uns chez les autres d’Alan Aycknourn

Le Dindon de Georges Feydeau

Théâtre des 13 Vents à Montpellier

Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Scène Nationale de Narbonne

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès Centre socio-culturel de Loupian

La Strada d’après Federico Fellini

Théâtre Jean Alar y à Carcassonne

Traîne pas trop sous la pluie de et avec Richard Bohringer La Cigalière à Sérignan

Fragile par la Cie Le Clan des songes

Théâtre de Villeneuve-lès-Maguelone

Ils se marièrent et eurent beaucoup D’emmerdes Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

2084 un futur plein d’avenir par la Cie Flash Marionnettes

Le Roi sans royaume de l’Agora Theater

La Barbe bleue d’après Charles Perrault

Les Farces de Tchekhov par la Cie Pipo

A l’Ouest de Nathalie Fillon

Déjeuner chez Wittgenstein de Thomas Bernhard

Débrayage par le Théâtre du Festin

Petit déjeuner compris de Christine Reverho

Les Loupiottes de la ville d’Antoire Guiraud et Kamel Isker

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès

Du vent Des fantômes par la Cie La Fabrique Imaginaire

Oh Les Beaux jours de Samuel Beckett

L’affaire est dans le sac par la Cie Les Babas au Rhum

J’adore ma femme d’Yves Pujol

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès

La Tragédie Comique par la Cie La Fabrique Imaginaire

La petite fille du soleil d’après Médée

Oh les beaux jours ! de Samuel Beckett

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès

Du vent Des fantômes d’Eve Bonfanti et Yves Hunstad

Le Dodo de Yannick Jaulin

La Demande en Marige, le Tragédien malgré lui par la Cie Pipo

La Place Royale de Pierre Corneille

Jaulin en scène de Yannick Jaulin

Le lion, le loup et le renard avec F Cabaret et S Cojannot

La Tragédie Comique d’Eve Bonfanti et Yves Hunstad

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès

Paysage de l’Âme d’Etty Hillesum

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès

Les Fourberies de Scapin de Molière

Don Quichotte de Miguel de Cer vantès

La Rose, la bouteille et la

Scène Nationale de Narbonne

Théâtre Jean Alar y à Carcassonne

Théâtre de Nîmes

Chai Skalli à Sète

Théâtre des 13 Vents à Montpellier

Théâtre de l’Archipel

Salle de l’Ancien Evêché à Uzès

La Maison de l’Eau à Allègres-les-Fumades

Grand Foyer à Capendu (11)

Scène Nationale d’Alès

Théâtre de Villeneuve-lès-Maguelone

Théâtre de Nîmes

Théâtre de la Mauvaise Tête à Marjevols

Casino de Beaucaire

Maison du Peuple à Balaruc-les-Bains

Théâtre de Villeneuve-lès-Maguelone

Théâtre Jacques Cœur à Lattes

Théâtre Jean Alar y à Carcassonne

Chai du château de Girard à Mèze

Scène Nationale de Narbonne

Scène Nationale de Cavaillon

Scène Nationale d’Alès

Théâtre des 13 Vents à Montpellier

Scène Nationale de Cavaillon

Théâtre Pierre Tabard à Montpellier

Scène Nationale

Auditorium Bobby Lapointe à Pézenas

Théâtre de l’Archipel à Perpignan

à Marseillan

et

LE GRAU DU ROI - PORT CAMARGUE

Rens. 04 66 51 67 70

Office de Tourisme

Du mercredi 4 au dimanche 29 avril

Villa Parry : Exposition de peinture de l’artiste peintre ROSARIO HEINS

Vendredi 6 avril 21h - Espace Jean-Pierre CASSEL : Les weeks end du printemps Opérette marseillaise "UN dE lA cANNEbIèRE"

Samedi 14 avril 2012 10h/18h lES GRAUlINAdES fête des produits de la mer rive droite parking plagette

Du mardi 1er au mercredi 30 mai

Villa Parry : Les rencontres de Mai présentent : les sculptures en bronze de bAlUST lucie et les toiles de lOUbAT Philippe

Du jeudi 17 au dimanche 20 mai l A VO G UA M O N S T R A : Fête de la rame et des cultures méditerranéennes Festival de musique méditerranéenne Concerts gratuits tous les soirs avec :

GADJO – LASTIMELIE - SLIVO ELECTRIC KLUB - LES BARBEAUX - ZIVELI ORKESTAR - SLONOVSKI BAL

FESTIVAL

Festival Arabesques au Domaine d’O

Depuis

sa première édition en 2006, le festival Arabesques n’a eu cesse de se développer Devenu le rendez-vous annuel de la découverte des arts du monde arabe, cet événement en pleine croissance donne au public l’occasion de partager la richesse de ces arts arabes, du patrimoine artistique traditionnel à la création contemporaine.

De l’Egypte au Liban, de l’Irak à l’Algérie et de Toulouse au Domaine d’O, Arabesques nous invite à retrouver ce qui fait de la Méditerranée un espace d’échanges et de transmissions

Pour cette 7ème édition, la création du festival est un parcours pensé autour de deux thèmes associés : la mer et la mère Le monde arabe compte quatre mers : la Mer d’Arabie, la Mer Rouge, la Mer Morte et la Mer Méditerranée

A travers deux voyages symboliques au cœur du Domaine d’O, des chemins de traverses poétiques et musicaux nous présentent la mer comme mère de nos civilisations, comme t é m o i n d e t r a v e r s é e s v e r s l e « n o u v e a u monde » Pour son ouverture, le festival organise du 21 au 27 mai des déambulations dans le centre ville de Montpellier par Les Aïssawa de Meknès, ainsi que des concerts surprises dans les écoles et au marché du quartier de la Paillade

Nouveauté cette année, il est désormais possible d’accéder uniquement à la Pinède d’O

L’occasion de profiter des différentes animations et expositions proposées, ou de partager un repas dans une ambiance de véritable medina orientale Plusieurs points de restaurations permettent de profiter des restaurants ou de faire une pause au stand gâteaux et thé à la

menthe Des surprises sont à prévoir dans cet espace qui, grâce à la scénographie réalisée par des artistes plasticiens, prend des allures de ville des Milles et Une Nuits Programme :

• Lun 14 mai à la Mairie de Montpellier à 18h : vernissage de l’exposition « L’épopée de L’Emir Abd El-Kader » Les écrits philosophiques, poétiques et spirituels de cet humaniste incontournable sont à découvrir jusqu’au 23 mai à la Mairie de Montpellier et du 23 au 27 mai à la médina du Domaine d’O

• Lun 21 mai au cinéma le Diagonal à 19h50 : avant-première, « Les femmes du Bus 678 » de Mohamed Diab.

• Mar 22 mai au cinéma le Diagonal à 19h50 : séance, « Making of » de Nouri Bouzid

• Ven 25 mai à la kasbah d’O à 19h : concert de Ghalia Benali, (1ère partie : Adil Smaali) Avec sa voix rauque, ses yeux pétillants et sa danse enivrante, la chanteuse tunisienne rend hommage à la légendaire Oum Kalsoum A 22h à l’Amphithéâtre d’O : concert, Les 3 magnifiques avec Naseer Shamma (oud), Nino Josele (guitare) et Ashraf Sharif Khan (sitar)

• Sam 26 mai au Domaine d’O de 10h30 à 12h30 : atelier « step » avec la Cie ONSTAP

Ces stages de percussions corporelles sont axés sur l’apprentissage de r ythmes simples qui sont accompagnés d’une sensibilisation à la gestion de l’espace et du jeu théâtreal

• Sam 26 mai au chapiteau à 14h : conte, « La vache et l’orphelin » avec Jihad Dar wiche ;

à 15h30 à la médina d’O : table ronde avec le Barbès Café A 16h dans la parc du Domaine d’O : parcours #1, « la mer », avec le poète Salah Al Hamdani et les conteurs Jihad Dar wiche et Ali Merghache A 19h à la kasbah d’O : concert, « du Caire à l’Andalousie » avec le compositeur, guitariste égyptien Ali Khattab A 22h à l’Amphithéâtre d’O : cabaret, « Barbès Café » de Meziane Azaïche Un spectacle musical qui donne à voir et à entendre l’histoire des musiques de l’immigration maghrébine en France

• Dim 27 mai au Domaine d’O de 14h à 16h : atelier calligraphie avec Hassan Majdi. Découverte de la calligraphie arabe et compréhension des liens entre geste, forme et sens

• Dim 27 mai à la médina d’O à 15h30 : table ronde sur l’Emir Abd El-Kader A 16h au parc du Domaine d’O : parcours #2, « la mère » avec Kamilya Jurban (lutte) et les conteurs Magyd Cherfi et Jihad Dar wiche A 19h au kasbah d’O : concert d’Abdelkader Chaou, un artiste élégant, virtuose du mandole et du chaâbi tonique A 22h à l’Amphithéâtre d’O : concert de Zebda Après une longue pause le groupe se reforme et prouve qu’il n’a rien perdu de son punch engagé

• Les 26 et 27 mai au Domaine d’O de 10h30 à 12h : atelier « raconter une histoire » avec Jihad Dar wiche Ce stage s’adresse à ceux qui souhaitent pénétrer, par la pratique, dans l’univers des contes et des légendes

Du 21 au 27 mai au Domaine d’O 178, rue de la Carrièrasse à Montpellier Tél 04 99 77 00 17 www festivalarabesques fr

Le guitariste égyptien Ali Khattab

Printemps des Comédiens du 29 mai au 1er juillet

« Pour être heureux, graves ou rêveurs »

Le Printemps des Comédiens, an 2 de l’ère Jean Varela Retour aux fondamentaux, les textes et le théâtre dans sa diversité Le virage était amorcé la saison dernière, cette fois il se radicalise. Cette programmation révèle toutes les facettes de la personnalité de Jean Varela, homme gourmand de théâtre, engagé et curieux. Suivez-le dans ce Printemps pour « être heureux, graves ou rêveurs », qu’il vous présente comme un récit.

Jeme suis engagé dans cette aventure humaine Cet engagement est le meilleur hommage qu’on puisse rendre à Jean Vilar Je vais renforcer le chemin ouvert l’an dernier en consacrant la part la plus importante du budget à l’artiste, à la coproduction ou à la production, c’est la seule façon de justifier l’argent public J’ai voulu amener le spectateur vers d’autres imaginaires En ouverture j’ai pensé à Raoul, de James Thiérrée, c’est un bel hommage au théâtre et à la machinerie « la plus noble ser vante du théâtre » J’ai pensé à Sabatani et à son grand père, Charlie Chaplin James Thiérrée sera en compagnonnage sur p l u s i e u r s s a i s o n s A p r è s L a c h a m b r e d’Isabella, j’ai souhaité poursuivre vers la création des flamands avec Josse de Pauw, en tant que metteur en scène des Pendus, un spectacle total entre oratorio et opéra, pour dire non à l’obscurantisme Comme comédien, Josse de Pauw jouera l’Âme des termites, une sorte de conférence dérivant en impro Autre production flamande, Mur, une création déroutante d’Inne Goris, artistes et public se croisent autour du mur Autre parcours d’artiste, les deux spectacles de Vlad Toitskyi : On pense à Kantor avec son saisissant Roi Lear, prologue et la création d’un thriller mystique, d’après Gogol, VIÏ-Le roi terre Guy Cassie, un flamand d’Anvers, met en scène Rouge décanté, récit des camps de concentration, hymne à l’amour, encore plus beau que Sous le volcan La Comédie Française réinvestit le Bassin avec Hernani de Victor Hugo qui a donné lieu à la plus célèbre bataille du théâtre à sa création, choc des anciens et des modernes Tandis que Denis Podalydès, sociétaire de la Comédie F r a n ç a i s e , m e t t r a e n s c è n e L e B o u r g e o i s Gentilhomme, dans sa version originale, la comédie ballet, musique de Lully, costumes de Lacroix et avec Isabelle Candelier, dont c’est le grand retour à Montpellier J’ai souhaité faire entendre Fellag dans Petits chocs des civilisations C’était important à l’occasion des 50 ans de l’indépendance de l’Algérie A voir aussi, Les enfants de Jehovah, de Fabrice Murgia, sur l’immigration à partir d’un travail sur le son et les images sensorielles Autre choc, Antigone, dans la traduction établie pour Jacques Nichet, qui renoue avec les tournées dans l’Hérault et dont le chœur sera interprété par des artistes amateurs Après le triomphe des Règles du Savoir vivre, Richard Mitou met en scène Les numéros, cabaret, petits textes au vitriol de H a n o k h L e v i n , d a n s l e s d e u x e s p a c e s Micocouliers La déambulation ne sera reprise que si l’objet artistique s’y prête Je n’oublie pas la musique, la carte blanche à Folies lyrique est renouvelée pour la fête de la musique le 21 juin, prolongée avec Pascal Comelade, le 22 juin Presque tous les jours, un petit cirque sera présenté à 18 h J’ai essayé de vous proposer des spectacles d’une grande exigence artistique, dans tous les styles, de vous amener et d’amener le spectateur en terra Incognita Il y a un prélude La cuisine amoureuse, mise en scène par Jacques Allaire, un spectacle familial que je vous présenterai avec ma mère » Un Printemps pour les gourmands de culture Un printemps pour être « heureux, graves ou rêveurs » Recueilli par MCH

n Tous les temps forts

• La cuisine amoureuse, repas spectacle, 29 mai au 4 juin 20h30, mise en scène Jacques Allaire, (lire critique dans l’Art-vues a vu) Attention, 35 spectateurs par représentation, il est indispensable de réserver, 40 euros

• Raoul, de et avec James Thiérrée, cirque théâtre, 5 au 9 juin, 22h ; 10 juin, 20h, chapiteau / théâtre

• Extrémités, cirque Inextremiste, 7 au 9 juin, 18h Sud II

• Les trois Richard, un Richard III, d’après Shakespeare, mise en scène Dan Jemmett, théâtre contemporain, 7 au 9 juin, amphi d’O, 22h

• Bouvard et Pécuchet, de Flaubert adaptation Hervé Briaux, théâtre d’O, 9 et 10 juin, 19h

• Les Numéros, cabaret, mise en scène Richard Mitou, textes d’Hanokh Levin, 8 au 24 juin, 21h ; 25 et 26 juin, 20h30 ; relâche 10, 15, 20, 21 juin

• Rouge décanté, de Jeroen Brouwers, mise en scène Guy Cassiers, chapiteau/théâtre, 12 juin, 20h

• Le Bourgeois Gentilhomme, de Molière, musique de Lully, mise en scène Denis Podalydès, 13 au 15 juin, 22h, Amphi d’O

• L’âme des termites, de David van Reybrouck, concept, mise en scène, jeu, Josse de Pauw, 13 et 14 juin, 20h30, théâtre d’O

• Le roi Lear, prologue, d’après Shakespeare, conception et mise en scène Vladyslav Troïtskyi, 14 et 15 juin, 22h, Sud I

• Le cubitus du Manchot, cirque, 15 au 17 juin, 18h, Sud II

• Les pendus, texte et mise en scène Josse de Pauw, 16 juin, 20h chapiteau/théâtre

• Les enfants de Jéhovah, de et mise en scène Fabrice Murgia, 16 au 18 juin, 20h30, th d’O

• Petits chocs des civilisations, de et avec Fellag, mise en scène Marianne Epin, 17 juin, 22h, amphi d’O

• Antigone, de Sophocle, mise en scène Gwénaël Morin, 18 juin, 22h, théâtre d’O ; 19 juin, 20h30, château Girard, Mèze ; 20 juin, sortieOuest, 21h30 ; 22 juin, 20h30, SaintGervais-sur-Mare, 20h30 ; 23 juin, 21h30, Butte au château, 21h30

• Vii, le roi terre, d’après Gogol, conception et mise en scène Vladislav Troïtskyi, thriller mystique, 19 et 20 juin, 20h, chapiteau/théâtre

• La fête de la musique, dans tout le parc, 21 juin de 18h30 à 1h, (dernier tram 1h30)

• Pascal Comelade avec la Cobla Sant-Jordi, 22 juin, 22h, amphi d’O

• La vie de Galilée de Brecht, mise en scène A Wellens, 24 et 25 juin, 20h30, théâtre d’O

• Séquence, Cie les 7 doigts de la main, création, cirque, 24 au 26 juin, 22h, amphi d’O

• Mur, mise en scène Inne Goris, installation, 26, 20h ; 27 juin 17h et 20h, Grand Cyprès

• La loi du marcheur, entretien avec Serge Daney, mise en scène Eric Didry, de et par N Bouchaud, 28 et 29 juin, 20h30, théâtre d’O

• En éventail, de Five Foot Fingers, cirque, 28 au 30 juin, 18h, Sud II

• Hernani, de Victor Hugo, mise en scène Nicolas Lormeau, par la Comédie Française, 29 juin au 1er juillet, 22h, Bassin

Et encore :

• Inouk-Etre-Humain, par l’Autre théâtre, mise en scène Aglaïa Romanovskaïa, 26 au 28 juin, 20h, chapiteau/théâtre

• Et vous ? Ça va ? par le centre des Arts du Cirque Balthazar, 7 au 13 juin, 20h30, Grand Cyprès

• Cycle de lectures et rencontres avec la maison Antoine Vitez et les équipes de créations, des lectures apéro et trois Bals de minuit, 9, 19, 26 juin, librairie

• Nouveau ser vice restauration sous la pinède : Les Pieds dans l’eau, proposent, un self, un service à l’assiette, une buvette, un service à emporter et La ferme marine, décline les produits de l’étang de Thau

• Un nouveau théâtre en 2013 :

André Vézinhet, Président du Conseil général de l’Hérault, a annoncé la réalisation du nouveau théâtre qui sera inauguré lors du Printemps 2013

« Dans le domaine, il manquait une jauge de 500 à 600 places, indispensable, entre le théâtre du chai, 250 places et l’Amphi, 1500 places

Ce théâtre sera créé entre l’espace chapiteau et la pinède, le bâtiment en forme de haricot abritat la salle et de vraies cuisines professionnelles, aux normes » a-t-il indiqué

Du 29 mai au 1er juillet, Domaine d’O, Entrée nord à Montpellier.

Tél.04 67 63 66 66. www printempsdescomediens com

Le Pont du Gard illuminé par le Groupe F

Lancée en janvier dernier avec les « Feux d’Hiver » du Groupe F, la saison 2012 est sur les rails Une nouvelle fois, la programmation annonce de grands moments de rencontres et de découvertes où chacun, seul ou en famille, pourra notamment découvrir les pages d’histoires écrites par l’aqueduc et s’évader avec les « Fééries du Pont » des célèbres artificiers de retour en juin

L’annéese déroulera autour de rendez-vous festifs, multiples et ouverts à l’échange, souvent en partenariat avec des acteurs culturels du territoire et de la région Programme :

• Mer. 18 avril de 14h30 à 16h : atelier, « Epoque romaine : des plantes pour écrire et pour teindre » Un atelier pratique pour découvrir les plantes méditerranéennes aux propriétés si particulières

• Ven 20 avril à l’Auditorium Pitot à 20h30 : concert du Quatuor Debussy Chostakovitch Le Quatuor s’est lancé dans l’intégrale du corpus des quinze quatuors à cordes de Chostakovitch avec fougue et enthousiasme Sans aucun complexe face aux illustres formations slaves, il apporte une lecture nouvelle ainsi qu’une interprétation intime et magique

• Dim. 22 avril de 15h à 17h : Avril en balade Le long des sentiers, partez à la rencontre des pierres qui peuplent Mémoires de garrigue Imprégnez-vous de ce monde de cailloux à travers divers petits ateliers

• Dim 29 avril de 14h30 à 17h : Avril en balade Un voyage dans le temps à travers la découverte du Pont du Gard et les vestiges de l’aqueduc

• Du 3 mai au 31 décembre sur la rive gauche : exposition « Ma Terre Première » En collaboration avec le laboratoire de recherche de l’ENSAG, cette exposition de manipulation tente de monter la modernité de la « terre » , ce

matériau qui a des atouts esthétiques et écologiques et qui attire de plus en plus d’architectes

• Mar 8 mai de 10h à 17h : « L’aqueduc selon Rabelais » , Deuxième édition de la balade gastronomique organisée par le Pays Uzège Pont du Gard recentrée cette année sur le Site du Pont du Gard

• Dim 27 mai de 9h à 17h en salle pédagogique : atelier initiation aux enduits décoratifs en terre crue Dans le cadre de l'exposition

« Ma terre première » , cet atelier propose de s'initier à l'application d'enduits naturels à base de terre crue pour l’habitat

• Du 8 au 16 juin : Les Fééries du Pont Les célèbres artificiers du Groupe F reviennent avec

un nouveau spectacle monumental sur le thèmes du jeu Jeux de l'Olympe, les jeux du cirque, les jeux vidéo et les jeux interdits sont mis à profit pour transformer le monument et la vallée en un gigantesque terrain d'illusions Site du Pont du Gard - 400, route du Pont du Gard à Vers-Pont-du-Gard (30).

Tél 04 66 37 50 99 www pontdugard fr

Le Groupe F de retour en juin avec « les Fééries du Pont »

Festival Saperlipopette à Montpellier et alentours

EN FAMILLE

Emmanuelle Laborit, mar raine de Saperlipopette

En 2012, le festival pour petites grandes personnes, Saperlipopette, confié exclusivement au Domaine d’O depuis l’année dernière, revêt de nouveaux atours, notamment avec une nouvelle marraine.

Les sens, l’odorat, le toucher, l’ouïe, le goût, la vue, et même l’équilibre et le bien-être, donnent le ton à cette nouvelle édition pilotée par Christopher Crimes « Inviter Emmanuelle Laborit à participer à Saperlipopette et à en être la marraine nous est venu du fait que la manifestation a pour thème l’éveil de sens Depuis un moment, la question se posait de l’ouvert u r e a u x e n f a n t s d é f i c i e n t s s e n s o r i e l s Emmanuelle Laborit donnera par ailleurs, une conférence sur la difficulté d’apprendre la langue des signes, elle sera artiste associée au Domaine d’O pendant trois ans » , indique Isabelle Grison, chargée de la programmation de cet événement Autre nouveauté, l’expérimentation des séances à 11h30, les deux dimanches, un horaire qui convient bien aux enfants qui peuvent aller faire la sieste chez eux après le spectacle « Cette formule convient au public, c’est celle que nous utilisons pendant l’année » , souligne Isabelle Grison Cette foisci encore, le parc de 23 hectares va retentir des rires joyeux des enfants, heureux de découvrir les spectacles, les ateliers, les jeux collectifs, a u d é t o u r d e s a l l é e s A u m o i s d e m a i , Saperlipopette part en balade sur les routes de l’Hérault et s’installera dans l’autre domaine départemental, celui de Bayssan à SortieOuest à Béziers

n Tous les temps forts

Les 5 et 6 mai et en voyage :

• Ile O, duo acrobatique, aquatique et musical, Cie Barolosolo, de Mathieu Levasseur Splitch ! Splatch ! Splouch ! Oh ! L’eau est un instrument de musique ! 30 mn, dès 6 ans Et à Pailhes, Place des Cévennes, 7 mai

• Un nuage sur la terre, spectacle sensoriel, Cie L’atelier du vent, de et mis en scène Adèle Ogier Magies et mer veilles de la nuageologie, 45 mn, 3/5 ans Et Assas, Salle Les Crouzets, 10 mai ; Bessan, Salle des fêtes, 8 mai ; Montouliers, Nouvelle salle polyvalente, 9 mai

• Save the world, spectacle musical, percussions, Collectif Purkwapa, écrit et mis en scène par Purkwapa Une occasion unique de croiser e n f i n u n t r i o d ’ e x t r a t e r r e s t r e s m u s i c i e n s 45 mn, 6 ans Et Saint-Bauzille-de-Montmel, ancien stade, 22 mai ; 23 mai, Lunel-Viel, Parc de l’Orangerie ; Villeveyrac, Salle des rencontres, 21 mai ; Beaufort, Boulodrome, 25 mai

• Traversée, Cie Hippolyte a mal au cœur Texte et mise en scène : Estelle Savasta Nour est une enfant drôle et vive Elle grandit auprès de Youmna, nourrice aimante, généreuse, douce et sourde 1h10, 9 ans

• 1, 2, 3 Totem ! Ombres et théâtre chanté C o m p a g n i e M u n g o , i n s p i r é d u c o n t e L e s

Musiciens de Brême des Grimm Mona ne parvient pas à dormir, alors elle se raconte une histoire 45 mn, 4/7 ans Et Saint-Séries, La grange, 20 mai ; Castelnau-de-Guers, Maison du peuple, 16 mai ; Olargues, Salle polyvalente, 18 mai

• C o n t e s - d i t s - d u - b o u t - d e s - d o i g t s , c o n t e s pour deux voix et deux mains, en français et en langue des signes, Cie Les Compagnons de P i e r r e M é n a r d , i l s r a c o n t e n t l ’ h i s t o i r e d’Ysengrin et de Goupil le renard, celles de la Sorcière du placard aux balais 40 à 60 mn selon le conte, dès 5 ans Et Jacou, Salle la passerelle, 24 mai ; Montbazin, Salle Marcelin Albert, 7 mai ; Salle polyvalente, 22 mai

• Le Petit Poucet, conte bilingue itinérant en

L a n g u e d e s S i g n e s e t e n f r a n ç a i s , I V T (International Visual Théâtre), création collective : Emmanuelle Laborit, Bachir Saïfi et Val Tarrière Le petit frère qui parlait peu mais écoutait tout 45 mn, dès 5 ans

• Polar porc, jeu d’acteur et marionnettes, Le Bouffou Théâtre, énigme comico-charcutière de et avec Serge Boulier Une disparition inquiétante, un seul indice, un message anonyme “J’aime le jambon et la saucisse” 1 h,

6 ans Et Loupian, Salle socioculturelle, 22 mai ; Aniane, Salle des fêtes, 23 mai

• Foté Foré, le cirque Mandingue, Bretagne, 1h, dès 4 ans, sur une idée originale de Luc Richard, un grand spectacle en technicolor sur un marché de Conakr y

Les 12 et 13 mai et en voyage :

• Pss Pss, duo clowns et acrobates, Cie Baccalà, de et avec Camilla Pessi et Simone

Fassari Qui se souvient de son enfance ? Tout le monde Viens j’ai quelques chose à te montrer 65 mn, dès 6 ans

• Veillée douce, fantaisie musicale et poétique, Cie Ensemble Fa7 Hauts comme trois pommes, curieux de tout, ils vont - déjà - au spectacle ! Lovés dans un décor tout en douceur 35 mn, dès 10 mois

• Z

Funambule, mise en scène Julien Héteau Tout le monde danse, chante, reprend à tue-tête les paroles du plus célèbre des hit-parades, A la claire fontaine, Savez-vous planter les choux ? 1h10, dès 3 ans

• Western, marionnettes, Théâtre de l’Arc-enterre, de Massimo Schuster et Chiara Laudani Vous pensiez connaître tous les cow-boys de l’Ouest américain ? Et bien non ! 1 heure, dès 8 ans

• P i c c o l i s e n t i m e n t i , m a r i o n n e t t e s , To f

Théâtre et Teatro delle Briciole, spectacle rêvé par Antonio Catalano et Alain Moreau La création d’un monde, celui des petits sentiments, ceux qui provoquent les grandes émotions 45 mn, dès 3 ans

• Tr a v e r s e , m u s i q u e , d a n s e C i e A r s c o m , conception et mise en scène Thomas Guerr y et Camille Rocailleux Un triste Monsieur Hulot routinier et casanier étire sa vie dans une cuisine tristounette 1 h, dès 6 ans

• L’enfant qui cirque, théâtre acrobatique et musical Théâtre d’un Jour, écriture, lumière et mise en scène Patrick Masset Un long poème fiévreux, un rêve halluciné, celui d’un enfant qui n’est pas comme les autres, un enfant malade, alité 1 h, dès 8 ans

• Mac et le géant, marionnettes so british, Cie Les Green Ginger, de et mise en scène Terr y Lee Géant ou Dieu, Princesse ou Docteur, à qui peut-on faire confiance? 35 mn, dès 4 ans Et Paulhan, Salle des fêtes, 16 mai ; Margon, Salle des fêtes, 15 mai

• E l e c t r o K i f , d a n s e e l e c t r o B l a n c a L i Chorégraphe, metteur en scène Huit garçons hyper talentueux dans un décor de salle de classe dansent le hip-hop Tout public, 1h10

Les 5 et 6 mai puis 12 et 13 mai, Domaine d’O à Montpellier, de 12 h à 19 h 30, entrée parc, 3 € par personne à partir de 2 ans ; animations et ateliers, gratuits sur inscription sur place ; spectacles 5 € par personne sur résa : 0 800 200 165 ; 178, rue de la C a r r i é r a s s e , e n t r é e N o r d d u D o m a i n e www domaine-do-34 eu

n Au Domaine de Bayssan

• Polar porc, dès 6 ans, marionnettes, 24, 25, 26 mai

• Le Petit Poucet, bilingue, français/ langue des signes avec Emmanuelle Laborit, 4/6 ans, 26 mai et 27 mai

• L’Enfant qui, dès 8 ans, théâtre acrobatique et musical, 26 mai et 27 mai

• Save the world, Concert de percussions, par Purkwapa, dès 6 ans, 26 mai et 27 mai

• La tente aux histoires, atelier gratuit 26 et 27 mai

Et plein d’autres animations ludiques. Saperlipopette, 26 et 27 mai, Domaine de Bayssan, SortieOuest Tel 04 67 28 37 32 www sortieouest fr

« Polar porc » de Serge Boulier

© J e a n H

Emmanuelle Laborit

ÉVÉNEMENT

Sète célèbre Jean Vilar

Les manifestations commémorant la naissance de Jean Vilar à Sète ont donné lieu à un lancement solennel mardi 20 mars en présence de Frédéric Mitterrand, ministre de la Culture et de la Communication Une inauguration cependant à la sétoise, c'est-à-dire dans une simplicité et une convivialité qui n’aurait pas déplu au fondateur du TNP et du Festival d’Avignon.

C’est donc le 25 mars 1912 que venait au monde Jean-Louis-Côme-Vilar, au 13 de la rue Gambetta, en plein cœur de ville, là où ses parents tenaient un commerce à la fois mercerie, bonneterie, magasin de chaussures La vitrine du magasin a été reconstituée dans la première salle de l’exposition ouverte au public jusqu’au 31 août Sont évoqués dans les différentes pièces : l’enfance sétoise à travers des souvenirs personnels et des cartes postales de la ville à cette époque ; l’ascension de l’étudiant famélique élève de Charles Dullin ; la plage qui a pour tous les habitants de la ville une importance capitale On peut aussi voir des extraits du film Les portes de la nuit de Jean Renoir Une salle rappelle les grands moments du TNP et du Festival d’Avignon, une autre la période de juillet 1968, durant laquelle « les enragés » de l’Odéon sont venus contester le travail de Vilar avec des slogans d’une violence inouïe « Vilar, Béjart, Salazar » , encore sensible plus de 40 ans après Et pourtant, le théâtre d’aujourd’hui doit tellement à Jean Vilar Des citations comme des slogans, toujours actuelles, se profilent sur les murs ou jaillissent d’une vidéo : Un poète et tout sera sauvé Le Théâtre National Populaire est un ser vice public tout comme l’eau, le gaz et l’électricité Le public d’abord, le reste suit toujours, reprise par le ministre un peu plus tard Théâtre populaire signifie apprendre, et apprendre, libérer l’homme Artistique ou culturelle, une entreprise qui ne s’aventure pas est une entreprise inutile La culture est une arme qui vaut ce que valent les mains qui la tiennent Jean Vilar, celui qui fut « l’ardent défenseur d’un théâtre de recherche qui allait se retrouver devant les p l u s v a s t e s a s s e m b l é e s à Av i g n o n e t à Chaillot ; l’honnête homme, en un mot, dont la f i g u r e d o m i n e i n c o n t e s t a b l e m e n t l ’ é d i f i c e construit depuis la Libération et dont vous êtes, nous sommes, les héritiers de quelque manière que nous analysions les détails de l’Histoire » , comme le souligne Rodolphe F o u a n o , r é d a c t e u r s e n c h e f d e s C a h i e r s Jean-Vilar

Le 20 mars, après le lancement solennel des m a n i f e s t a t i o n s , l a j o u r n é e s e p r o l o n g e a i t

dehors avec une animation théâtrale assurée par Mickaël Clément, professeur au Conservatoire de Sète, avec l’aide de Magalie Boissier, accordéoniste, Thibault Roche, clarinettiste, M a r i e A b e l a , c h a n t e u s e , c o m é d i e n n e e t

Thomas Andro, comédien en salopette bleue à l’effigie de Vilar Après un passage au cimetière marin sur la tombe de Vilar, le musée Paul Valér y accueillait la suite de l’événement : le grand hommage national et républicain rendu au père du Théâtre National Populaire, orchestré par Jacques Téphany, directeur délégué de l’association Jean-Vilar, avec notamment la lecture d’une lettre de Vilar à Antoine di Rosa, p a r H e r v é d i R o s a , e t d e s p a s s a g e s d e Chroniques Romanesques de Vilar par le comédien sétois Jean-Marie Winling, sur fond d’images vidéos agencées sous l’œil artistique de Gilbert Rouvière, metteur en scène Le maire de Sète, François Commeinhes, souli-

gnait l’attachement de Vilar à sa ville natale où il s’est marié et où il est mort, tandis que Frédéric Mitterrand improvisait un discours émouvant où il évoquait sa rencontre avec Vilar trois mois avant sa mort à l’âge de 59 ans, « beaucoup trop jeune » Le ministre stigmatisait encore la querelle stérile opposant théâtre classique et contemporain, « il n’y a que du bon ou du mauvais théâtre » Toute la semaine a donné lieu à des animations autour du grand homme Une autre exposition,

« Je me souviens de Jean-Vilar » , signée Agnès Varda est visible au chai Skalli MCH

• Dans les pas de Jean-Vilar, jusqu’au 31 août - 13, rue Gambetta Tél 04 67 74 73 88

• Je me souviens de Jean Vilar, jusqu’au 22 juillet, chai Skalli, quai Paul-Riquet à Sète, du mardi au samedi, 13h-18h et soirs de représentations

www centenairejeanvilar fr

Images Singulières à Sète

Pour sa 4ème édition, la manifestation photographique sétoise accueille des photographes d’ici et d’ailleurs, rassemblés autour d’un même thème : « l’humanité » Une nouvelle fois, l’association Cetàvoir nous offre de belles rencontres en présentant d’étonnants reportages photographiques et en présentant, en exclusivité, un retour sur la création de la Maison de l’Image Documentaire (MID), un lieu de rencontre et de production où amateurs, étudiants et professionnels peuvent partager et discuter autour de la photographie Cette année, le photographe américain Christopher Anderson de l’agence Magnum, nous offre un regard personnel sur son voyage sétois et sa recherche identitaire autour du bleu, du rouge et du blanc sur des images drapeaux Il est accompagné de Tom Wood et son Liverpool des 70’s, Giles Caron et le scrapbook de sa « vie météorite » et de deux photographes espagnols Rafael Trofat et Sébastien liste, qui présentent des travaux sur une favela brésilienne et sur le Nicaragua postrévolutionnaire Cinquante ans après la signature des accords d’Evian, l’Algérie est également mise à l’honneur avec un focus sur l’histoire de la guerre et la découverte d’une Algérie nouvelle, loin de nos préjugés, forte de nouvelles richesses contemporaines et de la modernisation qui la caractérise aujourd’hui

Trois soirées de projections sont également au programme, dont un hommage à la lutte féminine, orchestrées par Gilles Favier, le directeur artistique du festival

Du 17 mai au 3 juin dans différents lieux à Sète Tél 04 67 18 27 54 www imagessingulieres com

Commémoration nationale

Le centenaire de la mort de Jean Vilar a donné lieu à une journée nationale le 25 mars, jour anniversaire de sa naissance à Sète A l’initiative de l’association Jean Vilar et de la Maison Jean Vilar en Avignon, tous les acteurs de la vie culturelle et du théâtre étaient invités à concevoir un moment commémoratif et populaire pour célébrer l’ardent défenseur d’un théâtre de recherche pour tous La Maison Jean Vilar a montré la voie dans un numéro spécial des cahiers JeanVilar, inscrivant la pensée du créateur du fest i v a l d ’ Av i g n o n d a n s u n e p e r s p e c t i v e contemporaine Il contient une correspondance inédite de Vilar avec son épouse Andrée, le catalogue de l’exposition présentée à Sète Dans les pas de Vilar, une revue de presse couvrant la mort de Vilar en mai 1971 On peut l’acquérir à Sète dans sa maison ou se la faire expédier ou encore prolonger les retrouvailles avec Vilar en allant à Avignon

Association Jean Vilar, Maison Jean-Vilar8, Rue de Mons à Avignon. Tél. 04 90 86 59 64. contact@maisonjeanvilar org www maisonjeanvilar org

Jean Vilar par Agnes Varda

Photo de Tom Wood

Frédéric Mitterrand et François Commeinhes, le 20 mars dernier à Sète

ÉVÉNEMENTS

Du 31 mai au 3 juin à Montpellier

La Comédie du Livre honore la littérature britannique

Depuis quelques années, La Comédie du livre honore un pays ou une langue. Ce fut l’Espagne, les Etats-Unis, les écrivains de langue allemande. Pour sa 27e édition, La Comédie du Livre se tourne vers les littératures contemporaines britanniques. A priori donc, peu de chance de rencontrer Shakespeare, Dickens ou les sœurs Brontë. Non, mais une trentaine d’écrivains parmi les plus célèbres et les plus créatifs venus d’Angleterre, d’Ecosse, du Pays de Galles et d’Irlande du Nord Du 31 mai au 3 juin, le public aura l’occasion d’assister et de participer aux rencontres, tables rondes, expositions et cafés littéraires avec les auteurs invités Mais que les non anglicistes se rassurent, une centaine d’auteurs s’exprimant et écrivant en français seront eux aussi présents, comme d’habitude sur les stands des libraires La ville va retrouver son Prix Goncourt 1990 avec Les Champs d’honneur En effet, Jean Rouaud s’est vu proposer une carte blanche, la programmation devrait refléter sa personnalité Innovation, un coup de

projecteur sera porté sur la maison d’édition Zulma pour son travail exceptionnel. De plus, comme il n’est jamais trop tôt pour inciter les jeunes à la lecture, ils seront 5 000 enfants et adolescents à hanter la manifestation après avoir participé en amont à des projets copilotés par le Rectorat, le CRDP et l’Université Montpellier III.

Parmi les écrivains présents, on peut déjà citer : Alasdair Gray, Gabriel Josipovici, Ron Butlin, Nick Barlay, Marina Lewycka, Kate Summerscale, Alan Warner, James Kelman, Sarah Hall, Jonathan Coe, Tim Parks, John Burnside, John McGregor, David Lodge, A L Kennedy, Louise Welsh, Neil Bartlett, Robert McLiam Wilson, John King sans oublier les auteurs et dessinateurs de BD : Mike Carey, Glen Baxter Encore une belle fête du livre en perspective Du 31 mai au 3 juin, Place de la Comédie et Esplanade Charles-De-Gaule à Montpellier www comediedulivremontpellier fr MCH

Deux romans ayant pour cadre Montpellier ou sa région viennent de paraître Le premier chez Le Dilettante (Je me voyais déjà, signé Chefdeville alias Sergueï Dounovetz), l’autre chez L’Harmattan (Le buisson de mûres de François Brunne qui signe sous pseudo). Nous leur avons demandé de répondre à quelques unes de nos questions. Les deux auteurs seront évidemment à la Comédie du Livre par BTN

Entretien avec

François Br unne

J'écris depuis l'âge de 18 ans Plusieurs fictions qui ne m'ont pas satisfait En tant que professeur de lettres, j'ai mis longtemps à m'affranchir des influences, je cherchais un style et un ton qui me soient personnels Progressivement j'ai découvert mon penchant au récit et à la satire Le Buisson de Mûres a mis longtemps à s'imposer comme forme Il n'est pas né seulement de mon histoire intime, mais surtout d'une tentative pour la métamorphoser en objet littéraire Aussi bizarre que cela puisse paraître, le contenu autobiographique n'était pas primordial, mais sa mise en oeuvre dans et par le langage l'emportait sur le souci de narrer des faits personnels Il s'agit bien d'une histoire personnelle mais, lorsque je la relis, son fond m'est dans une certaine mesure devenu "étranger" Dans Le Buisson de Mûres rien n'est inventé, mais tout est "poétisé" La Campagne du récit, lorsque je feuillette les pages qui lui sont consacrées, n'est plus celle de mon enfance, mais une Campagne de mots De même que l'atmosphère villageoise, ou les mésaventures comiques, bouffonnes ou sordides des personnages La réalité a subi, comme dans les rêves, condensation, distorsion, déplacements toutes ces opérations mystérieuses qui relèvent du travail sur le langage, qui extirpent tout le suc d'un événement et le rendent émouvant pour le lecteur Je voudrais qu'on appréhende mon ouvrage comme une sculpture ou un tableau; qu'on en apprécie les courbes et les couleurs; libre à chacun d'y puiser les émotions qu'il suscite Pourquoi le régionalisme ? Je ne suis pas un adepte du retour aux langues du terroir Est "régional", dans Le Buisson de Mûres, ce qui remonte du plus profond Mes racines sont régionales, provinciales, même si l'ouvrage les brocarde largement Je crois que la part d'enfance que chacun porte en soi garde son caractère féerique (sentiment de la liberté, déguisements, vagabondages,

Entretien avec Sergueï Dounovetz

osmose avec la nature, rejet de la "loi" ) quel que soit le caractère déstabilisant, voire destructeur de ce qui a été vécu En même temps que l'expérience, remonte un langage, des décors, des lumières, des sons, des couleurs qui participent de celles-ci et la transcendent Nos racines se moquent du temps, des couches d'oubli sous lesquelles l'âge adulte les enfouit volontairement ou involontairement Il m'est arrivé de repasser par la Campagne, elle ne ressemble plus à elle-même; le village non plus; quant à ceux qui sont morts, ils ressemblent à ce qu'en a fait notre mémoire, l'amour ou la haine dont on les a investis J'ai donc élaboré le livre comme une machine à remonter le temps: je propose au lecteur une parenthèse d'éternité, de "mon" éternité Et surtout pas un musée, ni une quelconque reconstitution C'est par le rêve et l'imagination que je me propose de le faire accéder au réel Le travail sur l'expression est donc pour moi primordial Le seul qui m'importe La poursuite d'un idéal de r ythmes, de sons, de correspondances, d'harmonie à l'intérieur de la page et entre les différentes parties C'est une des raisons pour lesquelles je n'ai pas tenu compte de la chronologie Je jubile littéralement quand je lis des auteurs qui suivent cette voie, aujourd'hui bien désuète Les autres me tombent des mains Je me méfie d'emblée de la phrase qui roule ; ma propre facilité me semble suspecte lorsque je la sens qui pointe son nez Je travaille actuellement à une pure fiction Elle est imprégnée par des racines d'une autre sorte (ma longue expérience de l'Education Nationale) Les couleurs et les sons sont ceux d'un Lycée, un condensé de tous les établissements que j'ai traversés, J'y imagine la carrière d'un prof timide et surtout sa chute Ce sont les failles intérieures du personnage que j'essaie de mettre en scène, reflet évidemment de celles du système Ce qui nous rend humain, c'est toujours notre fragilité J'ai souvent à l'esprit le mot de Cioran : « L'originalité d'un être se mesure à sa manière à lui de perdre pied » Il est possible que je le mette en exergue

Vous sentez-vous plus à l’aise dans le style polar ou dans ce style de sujet ?

J’ai écrit « Je me voyais déjà » avec le même plaisir que pour mon polar préféré « Odyssée

Pourquoi avoir fait une infidélité au genre du polar auquel on vous associe ?

Infidélité n’est peut-être pas le mot, mes premières publications étaient des nouvelles très éloignées du genre polar Il est vrai que je suis principalement un auteur de roman noir, mais j’ai toujours fait des incursions en littérature générale Je ne suis fermé à aucun genre, en fait « Je me voyais déjà » est mon troisième roman de littérature blanche, chez le même éditeur (Le Dilettante) qui n’a pas vocation a publié du polar

Dans quelle mesure peut-on dire que ce récit est autobiographique ?

Dans la mesure où il est à 92% autobiographique, certes romancé, mais tout a été vécu par votre serviteur

Dans votre esprit, le fond montpelliérain, ou régional, dans lequel baigne le récit est-il de veine satirique ou au contraire un hommage à notre ville et à sa région ?

Je ne cherche pas à mettre Le Clapas en valeur Ce qui est attrayant à Montpellier saute aux yeux et ce qui l’est moins parle tout seul La ville est juste un décor, ces sont les gens qui m’intéressent J’ai écrit sur le monde du spectacle vécu par un mec de terrain, qui côtoie à longueur d’années des artistes connus par le grand public Pour le coup, suivant les personnalités, les affinités et les contextes, l’hommage ou la satire sont très présents Avez-vous réellement rencontré, les stars qui traversent votre livre ?

Oui Cet ouvrage est le fruit d’une trentaine d’années d’expérience dans le monde du spectacle (Rock, Cinéma, Théâtre, Danse contemporaine, showbiz) comme technicien ou simple amateur C’est le carnet de bord d’un artiste (musicien Rock et auteur de polar) au service d’autres artistes, qui fait le job d’intermittent du spectacle parce qu’il faut bien croûter Et lors de ses pérégrinations, il côtoie des monstres sacrés, des vedettes sur le retour qu’il admirait étant môme et d’autres qui sont en haut de l’affiche C’est une réflexion sur la création artistique et le rapport à la célébrité

Odessa » , réédité chez le même éditeur Je me sens autant à l’aise dans la fiction que dans le récit

Le genre m’importe peu, j’écris mes textes avec les tripes, pour autant je n’ai jamais publié de gore

DERNIERE MINUTE

Opéra sérieux de Régine Detambel

Le dernier roman de Régine Detambel, paru aux Editions Actes Sud, se présente, derrière la biographie imaginaire d’une cantatrice de l’après-guerre au succès foudroyant, comme un petit éloge de la voix Découpé en douze parties elles-mêmes subdivisées en courts chapitres, nous sommes conviés à passer du cri initial au silence final d’une existence dramatiquement vocale C’est en effet le récit d’une formation qui nous est proposé, avec quelques vicissitudes intimes ou historiques, et une énorme surprise en guise de dénouement L’écrivain a détaillé, avec la minutie qu’on lui connaît, la découverte d’un monde à dominante musicale (le père de la cantatrice est un ténor célèbre), les résonances qu’il peut avoir sur le corps et l’esprit d’une éternelle enfant, l’essor du génie vocal qui ne peut confiner que dans l’extravagance ou la folie Régine Detambel sait comme personne conjuguer une histoire singulière à l’environnement qui la baigne et qui est constitué de multiples petits détails la rendant crédible aux yeux du lecteur Au demeurant, ce petit récit de vie est plein de morceaux de bravoure dont l’auteur d’Opéra sérieux (par opposition à Opéra-Bouffe, on suppose) a le secret et dont la naissance de l’héroïne n’est que la première étape, époustouflante et haletante C’est qu’il n’est pas de voix, ni de vie sans la présence du souffle, et Dieu sait s’il inspire notre plus grand écrivain régional, qui sera évidemment présente à la Comédie du livre

Sergueï Dounovetz

Régine Detambel

François Brunne

Les 12 et 13 mai à La Grande Motte

Les Pyramides du Livre

Toujours avec l’objectif de rendre la culture accessible au plus grand nombre, la Ville de La Grande Motte en partenariat avec la librairie Sauramps invite une centaine d’écrivains pour cette 3ème édition des Pyramides du Livre Tout au long du week-end, conférences, dédicaces, rencontres avec les auteurs et l’exposition « Femmes qui lisent » de Myjo Celhay sont au programme dans les différents stands Cette année, le parrain de l’événement n’est autre que Charles Aznavour, reconnu pour sa poésie et ses chansons à texte Pour la deuxième année consécutive, un prix littéraire est organisé en partenariat avec les Editions Grau-Mots et la Librairie Sauramps Ce concours permet a de nombreux écrivains de se faire connaître et d’être édités Nouveauté de cette édition, le « 1er Prix du Livre de La Grande Motte 2012 » récompensera également le meilleur ouvrage Programme :

• Animations : Sam 12 mai au stand de la bibliothèque sur le Quai d’Honneur de 14h30 à 15h30 : rencontre avec l’auteur Denise Malod pour son livre « Quand je serai grande » A 16h30 : heure du conte

- Dim 13 mai au stand de la bibliothèque sur le Quai d’Honneur de 10h30 à 11h30 : rencontre auteur avec Fatima Kerrouche autour de ses livres de contes De 14h à 17h : atelier d’enluminure animé par Aline Bonafoux A 16h30 : heure du conte

• Conférences : Sam 12 mai à l’Hôtel Mercure de 14h à 14h45 : présentation du livre « La petite fille qui aimait la lumière » de Cyril Massarotto De 15h à 15h45 : « Sainte Rita : quels messages aujourd’hui de la Sainte des cas désespérés » par André Bonet De 16h à 16h45 : présentation du livre « Rose Mafia » de Gérard Dalongeville De 17h à 17h45 : « A-t-on tout dit sur Brassens ? » par Bertrand Dicale

- Dim 13 mai à l’Hôtel Mercure de 14h à 14h45 : « Histoire locale » par Michel Husson De 15h à 15h45 : présentation du livre « Le roman de terroir » d’Hélène Legrais De 16h à 16h45 : présentation des polars de Daniel Hernandez « Les vendangeurs du Caudillo » et « Les Cathédrales du vin » De 15h30 à 16h15 à la Brasserie Le Quai : roman fantastique pour adolescents par Jean-Luc Marcastel

• Sorties en mer : Sam 12 et dim 13 mai de 14h30 à 15h30 : sorties en mer pour des rencontres et des lectures avec Robert Notenboom et Etiennette Paule-Lugaro

Les 12 et 13 mai sur le Quai d’Honneur de La Grande Motte. Tél. 04 67 29 03 03. www lagrandemotte fr

Du 18 au 20 mai

à Mèze

L’Etang de lire

Av e c c e t t e n o u v e l l e é d i t i o n d e

L’Etang de lire, la Ville de Mèze renouvelle son pari : « accueillir en littérature, enfants et parents, histoire de reconnaître le plaisir du voyage au fil des mots tout en prenant conscience des maux présents et à venir de notre planète » Temps forts :

• Ven 18 mai à l’ancienne cave coopérative à 20h30 : concert de Michèle

Bernard L’artiste revisite ses plus grandes chansons, accompagnée de l’orchestre et des chorales de l’école de musique de Mèze

« Don Quichotte » d’après Cervantès © D a n e

• Sam. 19 mai au Chai de Girard à 18h30 : lecture théâtralisée de « Don Quichotte » par la Cie Pipo Il est des « petites formes » qui valent des grands spectacles : c’est le cas de ce Don Quichotte adapté et interprété par Her vé Briaux, en compagnie de Patrick Pineau

• Dim 20 mai au Parc du Château de Girard à 17h : spectacle « Le Bateleur Circassien » de et avec Pascal Rousseau Une gestuelle épurée, précise et sensible, à la croisée de la chorégraphie, de l’acrobatie et de la manipulation d’objets

Inscriptions aux ateliers et billetterie : Office du Tourisme - Château de Girard à Mèze. Tél. 04 99 04 02 05. www.ville-meze.fr

L’ART-VUES

A LU

n La promesse d’Annah de Mohed Altrad

Singulier destin que celui de Mohed Altrad Jeune bédouin orphelin, il n’a pas accès à l’école et apprend à lire tout seul Aujourd’hui, homme d’affaire réputé et président du club de rugby de Montpellier, il est également écrivain La promesse d’Annah est son troisième roman On devrait dire conte oriental Les deux héros, Yaïr et Annah, dont l’amour naissant est contrarié, se réincarnent au fil de l’histoire, de 1400 avant J-C jusqu’à nos jours dans un checkpoint en Cisjordanie Un occidental aurait du mal à imaginer une telle situation Avec sa double culture Mohed Altrad y par vient dans un style simple non dénué de poésie On se laisse prendre à ces rencontres successives Celle d’Hiram et Deborah, de Nour et Mattathias, de Ruth et Jalal Ni tout à fait les mêmes ni complètement autres Un amour impossible dans ce Proche-Orient qui n’en finit pas de vivre en état de guerre, sous le regard du Très-Haut C’est lui qui tire les ficelles ? On ne sait Que ces deux-là n’échappent pas à leur destin, c’est certain C’est ce que révèle cette histoire intime au sein de l’Histoire universelle Ed Actes Sud n L’Adieu de Jean-Baptiste Ferracci

1962-2012, 50 ans déjà qu’ont été signés les accords d’Evian mettant fin à l’Algérie française Fin d’une guerre qu’il faut bien appelée civile puisqu’entre Français L’heure de l’exode pour des centaines de milliers de Français (Européens, Harkis et Musulmans au sens de l’époque, pas seulement religieux) qui quittaient des départements dans lesquels ils avaient vécu heureux, pour une métropole pas toujours très accueillante Jean-Baptiste Ferracci qui a été reporter-photographe au journal L’Aurore avant d’être affecté à Bled, l’hebdomadaire des forces armées, a parcouru l’Algérie L’Adieu, 1962 : le tragique exode des Français d’Algérie, revient sur cette page sombre de notre histoire L’ouvrage très documenté, abondamment illustré de photos d’archives, certaines prises par l’auteur à l’époque, révèle des vérités difficiles à entendre alors Dès l’avertissement, JeanBaptiste Ferracci donne le ton : « Je ne suis pas pied-noir Je n’ai jamais appartenu à l’OAS Si ce livre exprime des sentiments d’amitié envers les pieds-noirs et les harkis, c’est que, les ayant côtoyés avec bonheur, j’ai admiré leur courage dans l’adversité » Et quelle adversité, une chasse organisée qui a fait 300 000 victimes d’après le Cercle Algérianiste Alors pourquoi rester, dans ces conditions ? Cet exode, 50 ans après, résonne toujours aussi horrible dans la mémoire Comment en est-t-on arrivé là ? Le livre donne des clés pour comprendre mais non pour admettre, non pour oublier Les Editions de Paris Max Chaleil.

n Série noire à la coloniale d’Antoine Barral

L’Histoire sert de cadre au roman d’Antoine Barral Série Noire à la coloniale, second volet des Philopyges dont le premier titre paru en 2001 était La conjuration des patriotes Le nom de Philopyges vient du grec et peut se traduire Qui aime les fesses Il qualifie les poètes et écrivains libertaires et farceurs à la fin du XIXe siècle, au moment de l’affaire Dreyfus On retrouve Alexandre qui poursuit ses aventures au Sénégal, puis au Niger Par viendra-t-il à subtiliser les documents détenus par le lieutenant Chanoine ? Un roman truculent, semé de références et d’emprunts plus ou moins évidents à des auteurs et paroliers de chansons Une relecture s’impose pour les repérer, après la première plus rapide pour connaître la fin de l’intrigue Editions Singulières.

n Je me voyais déjà… de Chefdeville alias Dounovetz

Quel roman ! Dès les premières pages, on démasque Dounovetz derrière Chefdeville Il faut dire qu’il était bien mal dissimulé et qu’il donnait des billes à ceux qui savent lire entre les lignes et sont habitués à son style fécondé par les maître du polar et de l’argot Dounovetz, né d’un sang ukrainien et clapasien à la fois, imbibé de ces deux cultures, les utilise en un métissage décoiffant pour faire vivre Chefdeville Cet antihéros, rocker raté, auteur en voie de reconnaissance, intermittent par nécessité, un peu voyou, un peu Robin des bois - on pique aux riches pour mieux donner aux pauvres- vit dans un cabanon à Palavas avec sa tatouée Aline, elle aussi intermittente, mais de l’amour Chef, c’est son nom, plaisant pour un larbin, rencontre des stars, les Stones, Philippe Noiret, Annie Girardot, agace Bour vil, signe son roman à côté de Cesare Battisti L’auteur ne se prive pas de relater sans complaisance quelques anecdotes peu reluisantes de la vie culturelle montpelliéraine pendant la Comédie du Livre, le festival du cinoche ou Montpellier Danse Un bel hommage est rendu à Mitch, le créateur du « festi polar » dans la capitale du muscat Bref, on a avalé d’une traite ce roman dynamique très clapasien, un remède à l’indigent feuilleton Antigone 34, récemment programmé sur la « première chaîne du ser vice public » Merci chef Ed. Le Dilettante.

n Emilie

et Florentin de Henri Turlan

Une belle histoire d’amour très pure, très champêtre, au tout début du siècle dernier, ainsi peut se résumer Emilie et Florentin, dernier roman d’Henri Turlan, basé sur des faits réels qui se sont déroulés sur le causse Comtal entre le Grand’Mas et Sébazac Le cadre a peu évolué depuis un siècle malgré les tracteurs et les automobiles qui ont remplacé les bœufs et les diligences Les femmes continuent à aller à la messe le dimanche à Bozouls, Mondalazac et les hommes boivent du marcillac ! Certes, les enfants pauvres ne se louent plus comme journaliers pour faucher à la faux, les filles ne sont plus ser vantes à La Goudalie Mais la dureté du climat, mais le sol plein de caillasse continuent à forger des Aveyronnais vaillants et courageux qui ne rechignent pas à la tâche et qui, lorsqu’ils montent à Paris par la gare de Saint-Christophe et débarquent à la gare d’Austerlitz, sont appréciés pour leurs qualités Originaire de ce causse Comtal, Henri Turlan n’a aucun mal à faire revivre cette histoire proche, il n’a qu’à puiser dans ses souvenirs récoltés auprès des Anciens Ed Saltarela

Entretien avec Jean-Paul Scarpitta

MUSIQUE & LYRIQUE

Directeur de l’Opéra et l’Orchestre National de Montpellier Languedoc-Roussillon

David Fray et Ludovic Tézier

pour la réouver ture de l’Opéra Comédie

Après plus de 23 mois de travaux de la cage de scène, l’Opéra Comédie s’apprète à nouveau à ouvrir ses portes Cette réouverture se fera les 25 et 26 mai autour d’une programmation exceptionnelle concoctée par Jean-Paul Scarpitta Cet entretien est aussi l’occasion de revenir sur l’événement «Einstein on the Beach » et d’évoquer sa prochaine mise en scène de Nozze di Figaro en juin.

Unecage de scène reconstruite et dotée de moyens exceptionnels, accueillera David Fray et ses amis pianistes dans un fabuleux concert à 2 ou 3 et 4 pianos de Jean Sebastian Bach (1) Viendra ensuite le récital de Ludovic Tézier, notre plus grand Bar yton français actuel Et enfin, Le Nozze di Figaro de Mozart, dans une mise en scène de Jean Paul Scarpitta et des costumes de Jean Paul Gautier.

David Fray travaille depuis des semaines à la préparation de ce concert qui demande une précision millimétrique On jouera à deux, trois ou quatre pianos avec l’Orchestre National de Montpellier Il a tenu à ce que son professeur de piano au conser vatoire, Jacques Rouvier soit avec lui, et deux de ses grands amis, Emmanuel Christien et Audray Vigoureux David Fray, est un garçon âgé de 30 ans, mais depuis longtemps inspiré par la musique C’est quelqu’un qui a un grand sens de la tradition Il va encore une fois nous prouver l’envergure de son talent et la hauteur qu’il a par rapport à la musique de J S Bach, si belle et si difficile à interpréter Pour la réouverture de l’Opéra Comédie, je suis a s s e z b o u l e v e r s é q u e L u d o v i c T é z i e r a i t accepté de venir Cela faisait très longtemps que nous cherchions à travailler ensemble On a toujours eu un problème de dates C’est un grand bar yton français qui réalise une belle carrière internationale C’est quelqu’un d’une très grande noblesse qui a un sens aigu de son art, et se remet sans cesse en question Il a c o m p r i s l ’ i m p o r t a n c e d e d o n n e r t o u t e s a lumière à cette ouverture de l’Opéra Comédie En compagnie de son épouse, Cassandre Berton, soprano, il viendra nous donner un très beau récital d’airs d’opéras romantiques

Pouvez vous nous raconter Le Nozze di Figaro, votre prochaine mise en scène ? L e N o z z e d i F i g a r o , c ’ e s t a v a n t t o u t l a

Déclaration des Droits de l’Homme avant la déclaration des droits de l’homme C’est la dernière belle journée avant la Révolution Je ne veux pas en faire un acte politique, mais Beaumarchais qui a écrit Le Mariage de Figaro avait déjà tout pressenti

J’ai donc voulu une mise en scène extrêmement vive qui se réveille, qui vient de loin, de très loin Les décors sont poussiéreux, les costumes de Jean-Paul Gaultier vont dans ce sens, très beaux, déstructurés, ils sont abîmés, mais ils reprennent une vie C’est l’histoire d’une journée qui devient belle au milieu d’un chaos qui doit rassembler ce qui est épars On sent que Mozart peut donner la lumière, qu’il veut nous faire revivre autre chose Et en même temps, il y a ce jeu humain, ce jeu de l’amour et du hasard ; on en revient à cette légèreté, à cette espèce de thème qui est si cher à Mozart : l’humain

On se retrouve tous dans le Nozze, dans tous les personnages Et puis, il me plaît de voir que Susanna et Figaro s’élèvent au dessus de la Comtesse et du Comte Et Mozart le rend avec une maestria extraordinaire La mise en scène

Recueilli par Michel Pavloff

va se situer dans ces mouvements intérieurs de la vie ; de cet humain qui est primordial et surtout qui parle avec son cœur Mozart a su s’inspirer de tout cela et en faire un sentiment qui touche à l’universalité ; Il rend tout universel, il rehausse tout Il redonne à l’humain la possibilité d’être un Dieu qui donne la vie éternelle et qui la transmet ; moi j’aime

ça Avec Mozart, les dieux ne meurent jamais

C’est si beau Il a cette faculté profonde de nous ramener à nos mythes en n’en créant

d’autres qui donnent la vie et la lumière

Alors bien sûr, tout cela ce ne sont que des mots, il faut les faire passer sur une scène

metteur en scène de part cette façon qu’il a de sculpter sa Lumière Tout le monde a appris de Bob Wilson ; tout le monde lui a emprunté des choses Son apport est éblouissant et cette façon d’avancer dans son art dans la simplicité : quelle humilité ! Dans chaque immobilité qui s’exprime, il y a un mouvement intérieur qui ne cesse jamais On vit tout le temps en mouvement Il défie le temps et la lumière et par moments, il nous fait croire qu’on peut aller aussi vite que la lumière Quel dommage que l’on ne puisse aller aussi vite Philippe Glass et Bob Wilson ont un don Ils vivent tellement la vie d’aujourd’hui qu’ils ne se posent pas de questions Le jour où ils ne le feront plus, ils feront du fétichisme et cela ne passera plus ! On se rend compte que depuis 40 ans justement, ce sont des gens qui ont été dans l’actualité totale de la vie et dans la société, on dit qu’ils sont dans leur monde, entre rêve et réalité ; oui, mais la réalité est là, elle vous prend aux tripes ! Une énergie créatrice saine et pleine de simplicité, la plus belle de ce siècle dernier (2 –––––––––––––––––––––(1) le concerto BWV 1065 est en fait une transcription pour 4 clavecins du concerto de Vivaldi pour 4 violons «L’’Estro Armonico op 3» (2) Avant son départ, Bob Wilson a tenu à remettre une lettre à Jean Paul Scarpitta à l’attention des techniciens de l’opéra national de Montpellier et nous a donné de la faire paraître

Une expo en attendant la réouver ture de l’Opéra Comédie

En attendant cette réouverture, le public est convié à découvrir gratuitement les coulisses de ces travaux à travers :

Une belle distribution ?

Comme du temps de Mozart, j’ai tenu à un casting de jeunes chanteurs que je connais et que j’ai auditionnés, ce sont tous de nouveaux talents ainsi que le très jeune chef d’orchestre

Revenons à Einstein on the Beach qui a enchanté le public L’apport de Philip Glass et de Bob Wilson a été considérable Tout le monde a compris que cet opéra était révolutionnaire

Je crois sincèrement que Bob Wilson est un des plus grands créateurs du XX e siècle J’emploie le mot créateur et non pas le mot

- Des panneaux retraçant l’histoire des travaux, accompagnés des plans d’origines du bâtiment réalisé par l’architecte JosephMarie Cassien-Bernard en 1884

- Deux maquettes imposantes, de plus de 2,50 m de longueur sur 1,50 m de hauteur, qui permettent de mieux visualiser la nature des travaux entrepris Présentées au 1er étage de l’Opéra, elles montrent le bâtiment avant et après les travaux

- Projection d’un film inédit sur grand écran dans le hall de l’Opéra Comédie, réalisé à partir des images du chantier

Exposition à découvrir jusqu’au 20 mai à l’Opéra Comédie Entrée libre de 12h à 18h le vendredi, samedi et dimanche.

Document unique : La lettre de Bob Wilson aux techniciens de l’Orchestre Nat de Montpellier

Le pianiste David Fray

Le baryton Ludovic Tézier

Jean-Paul Scarpitta © M

MUSIQUE & LYRIQUE

Opéra et Orchestre National de Montpellier L.-R.

n Concerts Symphoniques

• Samedi 5 mai à 20h30 Opéra Berlioz / Le Corum Direction : Lawrence Foster Violon : Solenne Paidassi

Au programme : Gioachino Rossini : Guillaume Tell – Ouverture Mozart : Concerto pour violon et orchestre N°5 en La Majeur K 219 Joseph Schwantner : Concerto pour percussions et o rc h e s t r e , c r é a t i o n f r a n ç a i s e G e o r g e s

Gerswin : Un Américain à Paris

• Vendredi 11 mai à 20h30. Opéra Berlioz / Le Corum Direction : Lawrence Foster Mezzosoprano : Angelika Kirchschlager Violon : Dorota Anderszewska

A u p r o g r a m m e : P e t e r R u z i c k a : Ta l l i s , Einstrahlungen für gro es Orchester, création française Miklós Rósza : Double concerto pour violon et violoncelle Kurt Weill : Les Sept péchés capitaux

• Vendredi 1er juin à 20h30 Opéra Comédie Direction : Michael Balke Bar yton : Ludovic Tézier

Au programme : Piotr Ilitch Tchaïkovsky, Guiseppe Verdi, Jules Massenet, Gioachino Rossini, Hector Berlioz, Ambroise Thomas

• Vendredi 8 juin à 20h30 Opéra Berlioz / Le Corum Direction : Lawrence Foster Violons : Sarah et Deborah Nemtanu Pianos : Mari et Momo Kodama

Au programme : Antonin Dvo ák : Danses slaves, extraits Bohuslav Martin : Concerto pour deux pianos et orchestre et Concerto pour

deux violons et orchestre en ré majeur H 329 Bedrich Smetana : La Moldau

n Concerts Amadeus

• Dimanche 20 mai à 10h45 Salle Pasteur / Le Corum Direction : Robert Tuohy Violon : Aude Périn-Dureau A u p r o g r a m m e : G i o

Cenerentola – Ouverture Félix Mendelssohn : Concerto pour violon (Aude Périn-Dureau) Schumann : Symphonie n°4 (V O de 1841)

• Dimanche 3 juin à 10h45. Salle Pasteur / Le Corum Piano : Gabriele Carcano

Au programme : Robert Schumann : Arabeske opus 18 et Davidsbündlertänze opus 6 Leoš J a n á

Beethoven : Sonate n° 23 opus 57 en fa mineur « Appassionata »

n Concerts Baroques

• Dim 29 avril à 10h45 Salle Pasteur / Le Corum Bruno Coscet et Les Basses Réunies

Au programme : Giovanni Battista Vitali : Passacaglia Jean Barrière : Sonata III du Livre II en ré mineur Arcangelo Corelli : Sonate en ré opus V Jean-Philippe Rameau : L’Entretien des muses (clavecin seul) Jean Barrière : Sonate II a tre du Livre III en ré mineur et Sonate IV a due celli du livre IV en sol majeur Antonio Vivaldi : Larghetto & Allegro du Concerto opus 3 n° 9 (luth seul transcription) Jean Barrière : Sonate IV du Livre III en si bémol majeur Francesco Geminiani : Sonate III en do

Des concerts et des récitals, encore et toujours…

n Ouverture Opéra Comédie

• Vendredi 25 et samedi 26 mai à 20h30 Opéra Comédie Direction : David Fray Pianos : D a v i d F r a y, J a c q u e s R o u v i e r, E m m a n u e l

Christien et Audrey Vigoureux

Au programme :

David Fray, Jacques Rouvier : Concerto en ut m a j e u r B W V 1 0 6 1 D a v i d F r a y, A u d r e y

Vigoureux : Concerto en ut mineur BWV 1062

David Fray, Emmanuel Christien : Concerto en ut mineur BWV 1060 David Fray, Jacques Rouvier, Emmanuel Christien : Concerto en ré m i n e u r B W V 1 0 6 3 D a v i d F r a y, J a c q u e s R o u v i e r, E m m a n u e l C h r i s t i e n , A u d r e y

Vigoureux : Concerto en la mineur BWV 1065

n Opéra

• Du 20 au 28 juin Opéra Comédie

Le Nozze di Figaro Opéra bouffe en 4 actes de W -A Mozart Livret de Lorenzo Da Ponte d’après « La folle journée ou le mariage de Figaro » de P -A Caron de Beaumarchais Créé le 1er mai 1786 à Vienne

Mise en scène : Jean-Paul Scarpitta

Costumes : Jean-Paul Gaultier

Chef de chœur : Noëlle Gény A

Guilmette/Susanna Konstantin Wolff/Figaro

Réser vations : 04 67 60 19 99. www opera-orchestre-montpellier fr

n Et du côté d’Opéra Junior

• Mardi 24 avril et mercredi 25 avril à 19h Le Chai du Terral à Saint-Jean-de-Védas « Scoubidou, la poupée qui sait tout » Opéra de Jean-Michel Damase D’après les contes de la rue Broca de Pierre Gripari

Direction : Vincent Recolin

• Jeudi 31 mai à 19h. Espace Culturel le Devezou à Montferrier-sur-Lez

« Les Chants de la Mer ou le Petit Réparateur d’Etoiles » Conte musical pour voix d’enfants Musique : Roger Calmel Texte : Didier Rimaud

« Album à Colorier » Cantate pour chœur d’enfants de Jean Absil Direction : Vincent Recolin Quatuor Debussy (Chostakovitch) En

Alexandre Vakoulski - Kyrill Troussov

Opéra-Théâtre d’Avignon

Ensemble instrumental de Corse Eglise St-Vincent à Castelnau-le-Lez

Quatuors pour instruments à vent - Rossini

« Tracs ou la répétition » de Michel Cukier

Charlier

Frédéric Cornille

Yeruham Scharovski - Roger Muraro

Tosca

La Coba Millenaria

Célimène Daudet - Guillaume Latour

Oct’opus

Samuel Sighicelli & Pascale Berthelot

Schubert - R Strauss

Du 5 au 20 mai en région

Opéra-Théâtre d’Avignon

Opéra-Théâtre d’Avignon

Théâtre de l’Archipel à Perpignan

Opéra-Théâtre d’Avignon

La Cigalière à Sérignan

Théâtre le Périscope à Nîmes

Auditorium de Vaucluse à Le Thor

Festival inter religieux de musique sacrée

Depuis les horreurs de la mi-mars, on a le sentiment qu’il y a quelque chose de pourri dans notre belle France Comment peut-on en arriver là Il s’agit d’une minorité qui se fait connaître de façon odieuse Heureusement, beaucoup travaillent l’art de vivre ensemble, d’accepter l’autre dans sa différence de culture et de religion C’est le cas de l’association Chrétiens et Cultures à travers le Festival interreligieux de musique sacrée qui a lieu cette année du 5 au 20 mai dans plusieurs communes du département Depuis treize ans déjà, artistes chrétiens, juifs, musulmans participent à l’événement dans une démarche de paix et de fraternité Les communautés travaillent ensemble à la programmation C’est ce sur quoi insiste le Père Christian Doumairon, directeur

du festival, dans son éditorial « Se rencontrer, s’écouter est, nous pensons, une nécessité absolue pour qui veut vivre en société Les religions ont besoin de montrer qu’elles ne sont pas facteurs de division mais de paix Certes, dans chacune d’elle, il y a ce que l’on pourrait appeler « des brebis galeuses » qui sans aucun scrupules, affirment être seules détentrices de la vérité toute entière ce qui entraîne à des attitudes d’exclusion, quand ce n’est pas de condamnation Dénoncer ces comportements devient préalable à un projet de consensus Il est vrai que ces minorités que nous dénonçons sont souvent très agissantes face à un « troupeau » généralement sensible mais inactif Les événements récents nous montrent « l’urgence » d’un agir ensemble ! Notre origine

commune, nous sommes tous des enfants d’Abraham, nous détermine à œuvrer dans ce sens Participer à ces concerts, c’est manifester l’intérêt que l’on porte à un tel idéal » Le festival fait sienne la phrase de Martin Luther King : « Si nous ne nous aimons pas comme des frères, nous périrons tous comme des imbéciles » Le programme reflète cet état d’esprit Temps forts :

• Jean-Paul Poletti & le Chœur de Sartène Le rêve d’inscrire la polyphonie méditerranéenne dans l’histoire des musiques classique et sacrée n’est plus une utopie ! 5 mai, 21 h, Décanale St Louis, Sète ; 6 mai, 17h, Palavas

• Chœur Orthodoxe Russe de la Cathédrale StAlexandre-Nevsky Fondé en 1963, il est dirigé p a r A l e x a n d r e K e d r o f f 1 9 m a i , 1 6 h 3 0 ,

Abbatiale : St-Guilhem-le-Désert ; 20 mai, 16h30, Temple rue Maguelone, Montpellier

• Chœur d’enfants, Escolania de Montserrat, les quarante jeunes ne quittent que deux fois par an l’abbaye 12 mai, 17h, église St-Hilaire, M è z e ; 1 3 m a i , 1 7 h , N D d e s Ta b l e s , Montpellier

• En Symbiose “Artistes Chrétiens, Juifs, Musulmans dans une démarche de Paix”, avec Terra Maïre, Chants Archaïques et Sacrés d’Occitanie ; Altland, Musique Traditionnelle Juive ; Les Airs Andalous, Chants Arabo-andalous Tlemcen 19 mai, 20 h 30, La Chapelle Gély, Montpellier ; 20 mai, 17 h, Salle Albert Camus, la Devèze, Béziers MCH

Du 5 au 20 mai Tél 04 67 42 08 95 www chretiensetcultures free fr

Konstantin Wolff sera « Figaro »

Du 9 au 27 juillet

Festival de Radio France et Montpellier L.-R.

La 28ème édition du festival de Radio France débute le 9 juillet prochain, sur le thème de la musique et du pouvoir. Un programme basé sur la diversité des artistes invités et la qualité de leurs représentations

Cetteannée, la découverte du patrimoine culturel régional est l’un des points forts du festival De ce fait, les jeunes solistes, lauréats internationaux et interprètes, se produiront sur des sites d’exceptions, tels que le Carré d’Art à Nîmes ou le CRAC de Sète et dans près d’une cinquantaine de villes et villages du Languedoc-Roussillon

En symbiose avec les lieux des manifestations, l’axe de la programmation, orienté autour de chants méditerranéens, participera à l’effer vescence intellectuelle et musicale locale Musique et pouvoir seront alors deux termes qui résonneront dans le cœur de cet événement, avec des reconstitutions d’œuvres oubliées comme « Les 24 violons du roi » de l’Orchestre de Versailles ou l’Opéra de Glinka qui reprendra « une vie pour le Tsar »

A travers neuf concerts à Montpellier et en région, faisants écho à la prochaine exposition événement du Musée Fabre de Montpellier, le Caravage et le caravagisme européen tiendront une place de choix dans cette édition

Le violon sera également mis à l’honneur avec la venue de Renaud Capuçon Au programme : concerto, musique de chambre et direction d’orchestre, accompagnés de la nouvelle génération de solistes, comme Khatia Buniatishvili, Valeriy Sokolov ou encore David Fray

Concernant la partie jazz du festival, l’orchestre national de Jazz jouera dans les différents centres d’Art Contemporain de la Région, avant de s’installer au domaine d’O où une œuvre collective sera créée Mais si le festival accueille toutes sortes de styles musicaux, la musique classique reste la ligne directrice de cette édition Longtemps réser vée à une élite, elle a acquis un certain succès populaire depuis plusieurs années, comme le souligne Jean-Luc Hees, le président du groupe Radio France, en expliquant que « le festival montre que cette musique est accessible au plus grand nombre, à condition que l’on sache s’adresser à tous avec bienveillance »

Du 9 au 27 Juillet à Montpellier et en région Tél 04 67 61 66 81 www festivalradiofrancemontpellier com

Du 5 au 27 juin à la Cathédrale de Maguelone

Festival de musique ancienne

Cetteannée, la Cathédrale de M a g u e l o n e a s u c c o m b é a u c h a r m e d ’ u n e t h é m a t i q u e : « L’Europe musicale au temps de Caravage » Rendez-vous incont o u r n a b l e d e s a m o u r e u x d e s musiques médiévale, renaissante et baroque, cette édition accueille, outre certains artistes habitués, d’autres qui se produisent rarement en France Tel est un des o b j e c t i f s a f f i c h é s d u f e s t i v a l : « faire découvrir ceux qui font l’actualité de la musique ancienne mais aussi les compositeurs et musiciens moins connus du public » Cette édition rend hommage à une grande artiste disparue en fin d’année dernière, Montserrat Figueras, épouse de Jordi Savall, qui participait souvent au festival et appréciait de flâner, avant un concert, sur la presqu’île de Maguelone, à travers ses vignes Programme :

• Mar 5 juin à la Grande nef : « La musique dans les tableaux de Caravage » par l’Ensemble vocal Odhecaton, direction Paolo Da Col • Mer 6 juin à La Boîte à Musique à Montpellier : « Chromatismes et clairs-obscurs, la musique italienne au temps de Caravage » , conférence de Catherine Deutsch, Docteur en musicologie • Jeu 7 juin à la Tribune des chanoines : « Vanitas Vanitatum » par Claire Lefilliâtre, soprano et Vincent Dumestre, théorbe et guitare baroque

• Sam 9 juin à la Tribune des chanoines : « Le luth de Caravage » avec Hopkinson Smith

• Dim 10 juin à la Tribune des chanoines : « Frescobaldi, Trabaci, Mayone, de Macque » avec Enrico Baiano, clavecin • Mar 12 juin à la Grande nef : « Le Caravage, entre l’église et le théâtre » par l’Ensemble Clematis, direction Leonardo Garcia Alarcon • Mer 27 juin à la Grande nef :

« L’Europe musicale au temps de Caravage » par l’Ensemble Hespèrion XXI, direction Jordi Savall

Du 5 au 27 juin à la Cathédrale de Maguelone à Villeneuve-lès-Maguelone Tél. 04 67 60 69 92. www.musiqueanciennemaguelone.com

Renaud Capuçon

Jordi Savall

Le Bolero de Ravel Zénith Sud de Montpellier jeu

Exotes avec Nicolas Losson

Centre chorégraphique national de Montpellier

Pays catalan, en dansa par la Cie Grup Montgri Dansa Théâtre de l’Etang à Saint-Estève

Ballet de l’Opéra de Lyon

Baron Samedi d’Alain Buffard

Dambë de Salia Sanou

One par la Cie KD Danse

Echoa par la Cie Arcosm

Scène Nationale d’Alès

Scène Nationale de Narbonne

Du 22 juin au 7 juillet

FESTIVAL

Montpellier Danse : le goût de la Méditer ranée

était dédié à la danse en Israël, particul i è r e m e n t à Te l - Av i v 2 0 1 2 c o n s t i t u e l e second volet de ce diptyque avec des artistes venant de Turquie, du Maroc, du Liban, de Tunisie « Ce n’est pas de l’opportunisme par rapport aux événements qu’on a appelés le Printemps arabe, nous envisagions ce tour de la Méditerranée depuis 2009 » , précise Jean-Paul Montanari en présentant la 32e édition de Montpellier Danse Une édition qui compte pas moins de 19 créations et pas loin de 120 événements dont 70 gratuits Méditerranée, donc, avec Bouchra Ouizguen, dont la création Ha ! est une pièce symbolique de l’évolution des formes de danse au Maroc Elle ouvre le festival avec deux habitués : Mourad Mer zouki et Mathilde Monnier, tous deux directeurs d’un centre chorégraphique Le Tunisien Radhouane El Meddeb proposera quant à lui, deux per formances autour des événements de janvier 2011 Germana Civera qui travaille beaucoup au Caire, est en résidence de création à l’Agora où elle prépare une pièce pour deux danseurs,

To B – The Real Tragedy Autre temps fort du festival, la place grandissante faite au Hip-hop, une spécialité française puisque c’est le seul pays qui a vu se développer des chorégraphies pour cette danse de la rue On ne se lasse ni de Raimund Hoghe, ni de William Forsythe, ils seront là L’année dernière avait été caractérisée pour l’ouverture au cirque, il revient Cette année, le festival va plus loin en invitant deux autres disciplines artistiques à entrer par la grande porte : la photographie et le cinéma Le Liban sera en effet représenté par une photographe, Rima Maroun, qui accrochera A ciel ouvert, sur le thème de Beyrouth éventré et Murmures, sur l’Enfance volée Et une rétrospective du cinéma iranien est programmée la nuit du 7 juillet, avec la projection de sept films

Nous reviendrons en détail sur Montpellier Danse dans le numéro spécial de juin consacré aux festivals de la région

Du 22 juin au 7 juillet A Montpellier et dans la région Tél 0 800 600 740 www montpellierdanse com

« En attendant » d’Anne-Teresa de Keersmaeker

« Dambë » de Salia Sanou

56ème Salon Inter national

d’Ar ts Plastiques de Béziers

Un siécle d’Art et d’Histoire (1901-2012)

Il y a de cela 111 ans, un biterrois artiste et amateur d’art faisait venir à Béziers des créateurs inconnus, ou fort peu connus à l’époque, et qui maintenant par leur célébrité font rêver le monde entier.

« 111 ans après, au sein de la Société des Beaux Arts de Béziers, nous perpétuons la tradition, non pour nous complaire dans un souvenir mirifique, mais seulement, parce nous restons des adeptes convaincus des valeurs qui animaient ce précurseur, explique Jacques Sanchez, le président de la s o c i é t é N o u s n ’ a v o n s p l u s l e s mêmes moyens, ni les mêmes facilités, notre opiniâtreté compense les lustres ancestraux, nous persuade de poursuivre »

Ce 56ème Salon International des Arts Plastiques de la ville de Béziers va, une fois encore, prêter ses cimaises et ses stands aux artistes exposants persuadés que cette vitrine ouvre la voie à la reconnaissance de leurs talents.« Le renouveau de cette édition participera, espérons nous, à redonner à notre salon un peu de son l u s t r e , a j o u t e l e p r é s i d e n t . N o t r e Société des Beaux Arts de Béziers, au fil de son existence sur trois siècles, nous oblige au dynamisme et à la farouche volonté de poursuivre sa vocation »

Offrant à cette manifestation artist i q u e s o n h a u t p a t r o n a g e , M a r t i n Schulz, le président du Parlement européen cherche, selon lui, à promouvoir l’idée d’une identité européenne commune pouvant ainsi rapprocher les peuples à travers l’art et la culture. « E t a n t d o n n é l ’ e n g a g e m e n t d e l’Institution à l’égard de la protection et de la promotion de la culture, je saisis i c i l ’ o c c a s i o n d e s o u h a i t e r a u x R e n c o n t r e s E u r o p é e n n e s d A r t e t d´Artistes un vif succès » Les exposants européens présents à ce salon (allemands, belges, néerlandais, anglais, espagnols, italiens) attestent ainsi de la volonté commune de partage culturel Une nouvelle présentation de ce rendez-vous artistique valorisera les œuvres, les rendant plus visibles et accessibles au regard de tous les amateurs d’art, fidèles ou nouveaux visiteurs

Lise Dufaur-Mourens

invitée d’honneur

Peintre autodidacte, née en 1949 à Saint-Avitdu-Moiron en Gironde, Lise Dufaur-Mourens est membre et déléguée de l’Académie « Arts Sciences et Lettres » , qui lui a décerné la médaille de vermeil Elle est également ambassadrice de l’Académie France Monde Culture (médaille de vermeil en 2010), sociétaire de l’Académie internationale « l’Ecole de la Loire » et de la Société Nationale des Beaux-Arts dont elle a obtenu la médaille de bronze en 2009 « L’encre est mon moyen d’expression favori, jouant de ses infinies subtilités pour traduire

mon univers intérieur aux portes du rêve, explique l’artiste L’oeuvre d’art, elle-même, est pratiquement toujours le prolongement du rêve et non la traduction du réel C’est un mélange de rêve et de réalité qui me hante et je voudrais extraire cette magie qui existe en toute chose Mon sujet de prédilection est la danse qui, pour moi, est un champ d’obser vation inépuisable C’est une réflexion autour du phénomène créateur avec le corps comme axe central Il est le véhicule de l’âme ! » www lise-dufaur-mourens odexpo com

Cézanne, Van Gogh, Gauguin et même Pablo Picasso ont côtoyé ce salon

Le droit dans l’art

par Maître Alain Bégoc

LE COIN JURIDIQUE

Absence d'originalité de plans d'architecte

Que vous soyez professionnel dans l'art, collectionneur, artiste ou simplement amateur d'art, ce qui suit est pour vous Intitulée « Le coin juridique », cette nouvelle rubrique est un rendez-vous avec un professionnel spécialisé autour des questions juridiques dans le milieu artistique Bien souvent, des questions auxquelles nous n'avons pas toujours les bonnes réponses.

Maître Bégoc, avocat au barreau de Montpellier et chargé de cours à l'Université Montpellier I, nous apportera un éclairage riche d'enseignement dans chaque parution

Les plans et croquis d'architecte, pour bénéficier de la protection de droit d’auteurs, doivent faire preuve d'originalité, de même que les photographies (voir numéro précédent) Le fondement juridique est toutefois différent

La cour d’appel de Paris dans un arrêt du 11 mars 2011 rappelle que, pour être réputés oeuvres de l’esprit au sens de l’article L 112 - 2 - 12 du code de la propriété intellectuelle, les plans et croquis doivent comporter un apport original révélant l’empreinte de la personnalité de leur auteur.

Les faits sont les suivants :

M Z décide de procéder à la surélévation de sa maison individuelle Pour ce faire, il prend attache avec Mme X, architecte Cette dernière y associe M Y, également architecte, et lui transmet des plans et études qu’elle a réalisés

Finalement, M Z conclut l’affaire directement avec M Y, Mme X se trouvant totalement évincée

Cette dernière soutient que M Y, par l’usage de ses plans et études et par des faits de détournement de clientèle, a porté atteinte à ses droits d’auteur et commis des actes de contre-

façon et de concurrence déloyale qui lui sont préjudiciables, précision faite qu’elle n’a perçu aucun honoraire

Elle invoque à cette fin l’article L335 - 3 du code de la propriété intellectuelle

Elle caractérise l’originalité de ses plans en indiquant qu’ils présentent des volumes qui en font l’originalité et sa marque tout en soulignant que ses plans et études ont été remis à M Y et que ce dernier, ne produisant aucun plan personnel, a nécessairement utilisé les siens de sorte qu’elle peut se prévaloir de l’article précité

M Y conteste la démonstration de l’originalité de l’oeuvre de Mme X

La cour d’appel de Paris confirme le premier jugement en défaveur de Mme X en indiquant : « qu’au terme de l’article L 112 - 2 - 12 du code de la propriété intellectuelle, sont considérés notamment comme oeuvre de l’esprit au sens du présent code les plans, croquis et ouvrages plastiques relatifs à l’architecture et

que pour être réputés oeuvres de l’esprit au sens de ce texte, les plans et croquis doivent comporter un apport original révélant l’empreinte de la personnalité de leur auteur »

La cour considère qu’au vu des pièces produites, « l’appelant ne caractérise pas vraiment en quoi l’oeuvre ainsi présentée peut, par la combinaison de détails architecturaux, de choix de matériaux, de caractéristiques de structures qui lui seraient propres ou encore par un agencement des masses, autrement que contraint, de nature à conférer à ce type de maison commune en Île-de-France une allure singulière, révéler la trace d’un effort créateur et de recherche esthétique spécifique »

Elle ne peut dans ces conditions prétendre à la protection de son œuvre par le droit d’auteur

Cette rubrique est la vôtre N'hésitez pas à poser vos questions à Maître Bégoc qui y répondra lors d'un prochain numéro (mail : alainbegoc@hotmail com) Tél 04 67 92 40 21

n LA POETIQUE DU MOIS

ARTS PLASTIQUES

Alexandre Hollan au musée Fabre (+ Méridianes).

Vi o l s l e F o r t , A n i a n e , L a g a m a s , Montpeyroux, Saint Jean de Fos, et bien d’autres noms encore, plus isolés Tels sont l e s l i e u x m e n t i o n n é s d a n s l e s t i t r e s d e s tableaux ou dessins d’Alexandre Hollan, et ils ont la particularité de nous renvoyer tout près de Montpellier Ils n’évoquent donc rien à un visiteur des six coins de la France ou de tous ceux qui viennent visiter le musée Fabre en général Ainsi donc, notre musée montpelliérain et « régional » à vocation nationale et internationale, a-t-il invité un artiste qui vit dans notre région, y a élu quelques spécimens de son motif de prédilection, l’arbre Un artiste qui peut s’honorer d’une carrière nationale et internationale, d’autant qu’il est originaire de Budapest, dont le Musée est en l’occurrence partenaire

L’arbre : Soulages a souvent raconté qu’aux Beaux-Arts il en peignait l’ombre, découvrant ainsi sa fascination pour le noir Mondrian en a décliné la forme jusqu’à abolir en l’abstraction plastique que l’on sait Et qui ne sait que son omniprésence sublime la plupart des paysages Alexandre Hollan en isole un, dont la forme, l’exposition à la lumière, la « présence » comme dirait Yves Bonnefoy, son commentateur le plus illustre, sollicite son œil, sa main et bien évidemment son esprit La photographie peut être aussi un précieux recours pour parachever la tâche qui force une promenade prospective à la recherche du motif à trouver Au crayon, au fusain, ce sont les entrelacs de branches qui témoignent d’une énergie vitale que l’artiste cherche à saisir C’est aussi souvent le rendu de la masse arrondie des feuillages que la mine rend à mer-

n

L’IMMANQUABLE

DU MOIS

veille d’autant qu’elle accroche la lumière sur le grain du papier Tout paraît dès lors si léger, si transparent, l’arbre, l’indomptable par excellence, s’est laissé apprivoiser et mettre en quelque sorte en cage, la cage de la feuille où il se voit consigné Dans les toiles, c’est plutôt l’aspect tachiste qui ressort et donc la manière toute particulière dont Alexandre Hollan nous conduit jusqu’aux limites de l’abstraction On pense par fois à des dessins de Michaux, mais en plus imposant, et donc à une sorte de graphisme gigantesque, d’autant que Hollan a

nommé une série de panneaux verticaux en couleurs : Ecriture d’arbres, simples signes isolant un détail Ainsi Hollan brouille-t-il la conventionnelle distinction entre figure et abstraction En poussant l’une vers les virtualités de l’autre, on obtient tout bonnement un motif abstrait, et le distinguo n’a plus lieu d’être, d’autant qu’il faut bien abstraire un motif de la réalité pour le réduire sur la planéité de la surface en laquelle on l’inclut Au demeurant, dans cette suite intitulée « Chemin de l’arbre » , la couleur est également sollicitée, pour les

crépuscules ou les soleils matinaux, preuve que la lumière joue un rôle essentiel dans ses choix, tout comme la force du vent qui infléchit la silhouette Et lui attribue cette présence temporaire que l’œuvre va se charger d’éterniser

Signalons que les livres réalisés par Hollan avec des éditeurs plus ou moins prestigieux sont présentés par les Editions Méridianes de Pierre Manuel, assortis de noms d’écrivains aussi prestigieux qu’Yves Bonnefoy (le poète de la « présence »), Lorand Gaspar, Philippe Jaccottet, Emmanuel Levinas, Luis Mizon ou Salah Stetié

Au même étage, les œuvres à « dec’ouvrir » d’Aristide Bianchi et, au rez-de-chaussée, présenté par AL/Ma les travaux subtils, tantôt spectaculaires (articulation mur sol), tantôt discrets (dessins) d’Arnaud Vasseux Jusqu’au 3 juin au musée Fabre - 39, boulevard Bonne-nouvelle à Montpellier Tél 04 67 14 83 00

Pour Méridianes / Al/ma, jusqu’au 28 avril14, rue Aristide Olivier Tél 06 63 27 15 63

Vik Muniz/Lawrence Weiner à la Collection Lamber t

Vik Muniz est l’un des rares artistes contemporains à même de réconcilier tous les publics Il y a d’un côté l’énorme capacité de travail de ce plasticien qui relit l’histoire de l’art, d e n o s i m a g e s e t r é f é r e n c e s c u l t u r e l l e s majeures, l’incroyable dextérité que supposent ses réalisations à base de matériaux inouïs (sucre, chocolat, sable ) et, de l’autre côté, le recours confiant à la photographie afin de rendre compte de ces productions temporaires Ainsi est interrogée notre faculté d’apprécier la véracité d’une image, dont le « tout » s’impose en référence par faitement identifiable (Dracula Dietrich, Freud ), mais dont « la partie » est formée de matériaux incongrus, comme du caviar ou des diamants On pense à l’illustration concrète de la Théodicée de Leibniz et de son harmonie préétablie, se référant justement à un tableau qu’il faut appréhender avec du recul pour en saisir dans toute la pertinence Muniz fait de nous des émules d’un dieu contemplant le monde à l’œuvre Mais, le plus e x t r a o r d i n a i r e , c ’ e s t l a f a ç o n d o n t M u n i z recompose les grands tableaux de l’histoire de l’art, lesquels ne sont évidemment pas choisis au hasard : Monet (pigments) ou Seurat (puzzles) parce qu’ils jouent avec les phénomènes optiques, à tel point que par fois on flirte avec l’abstrait (nymphéas) ; Richter parce qu’il pousse l’image jusqu’à un pont limite de décomposition qui la rend mystérieuse ; Van Gogh, bien sûr, parce qu’il ne faudrait pas oublier qu’il a vécu, souffert et peint dans la r é g i o n ( A r l e s , S t - R é m y ) E n l ’ é g l i s e d e s

Célestins, un autoportrait et un semeur gigantesque, au sol, en matériaux divers (bouquets, branches ; herbes ) nous permettent à notre tour de jouer les artistes et de nous « conten-

ter » d‘une photo qui entérinera, à notre usage, l’existence de ces deux tableaux temporaires, à voir en prenant de la hauteur, dans la même position que l’artiste Pourtant, au-delà des œuvres toutes passionnantes et de l’habileté virtuose qu’elles supposent (un portrait d’en-

fant en jouets de plastique), il y a l’intention

Celle-ci se lit clairement dans la vidéo présentée par la Collection où l’on voit Muniz solliciter les trieurs de la plus grande décharge publique du monde, près d’une favela de Rio, et leur faire réaliser, à leur façon, un remake d’un des chefs d’œuvre de Picasso, Caravage, Goya La démarche est généreuse, d’autant que les trieurs seront bénéficiaires des ventes ultérieures Ainsi, a-t-on affaire à un artiste qui restitue à ses origines populaires, et aux matériaux pauvres qui l’accompagnèrent, leur lettre de noblesse, d’autant qu’elles lui auront permis d’accéder à la notoriété voire à la gloire Et de les faire accéder à leur tour, en retour, au royaume des yeux, des cieux de l’art Évidemment les mots, les phrases, injonctions ou définitions, sur adhésifs, aux murs de Lawrence Weiner font contraste On est là dans le concept, en français ou en anglais, et moins dans le visible C’est tout l’intérêt de cette exposition que de faire se combiner des démarches a n t a g o n i s t e s ( a v e c d

i

s t a l l a t i o n s d e Boltanski, Douglas Gordon, Claude Lévêque en transition) qui semblent aussi éloignées alors que la plus jeune n’aurait sans doute pu avoir lieu sans le questionnement radical opéré dans les années 60 par les conceptuels et minimalistes Réfractaires à l’art de tous les pays, faites comme moi, Muniz et vous ! Jusqu’au 10 juin, Collection Lambert - 5, rue

n LA CONFIRMATION DU MOIS

Fabien Boitard à

Parmi les artistes de sa génération des moins de 40 ans, Fabien Boitard est pour moi le peintre de la région qui marque le plus les esprits car sa production témoigne de sa détermination à poursuivre l’expérience picturale, malgré les rejets dont elle fut l’objet, sans pour cela renoncer aux acquis que les nouveaux médias, les nouvelles technologies, ont apporté au champ toujours ouvert des arts plastiques Sauf que la peinture ayant l’antériorité et une énorme capacité d’intégration comme vertus, elle est capable d’incorporer toute nouvelle et, souvent fugitive, innovation Et c’est ce qui rend le travail de Fabien Boitard aussi riche et aussi passionnant, et en fait en somme un chef de file C’est qu’il fait des images, dont nous nous gavons quotidiennement, matière à picturalité, leur attribuant une autre facture, une profondeur inédite, une s i g n i f i c a t i o n s u b j e c t i v e D ’ a b o r d , F a b i e n Boitard ne traite jamais l’image de façon réaliste Il s’arrange toujours pour perturber le champ de la représentation d’inter ventions graphiques ou colorées, qui ne laissent planer aucun doute sur la matérialité ou la picturalité, avant que la réalité, de ce que l’on y voit Ensuite, les images se chevauchent, ce que favorise la planéité de la sur face, laquelle s’accommode très bien d’une mise à plat de la 3ème dimension, lui attribuant un caractère onirique : un château sur une tente (et il est vrai que la tente peut vous faire vivre une vie de château) là où Rimbaud voyait un salon au fond d’un lac Une grille gestuelle obturant un coin de nature, un crâne près d’un « camembert » à pourcentages Toujours quelque chose vient troubler la sérénité d’une vision, comme s’il

n LA CLASSIEUSE DU MOIS

Yves

On se rend compte, un peu partout à présent, que nous avons des peintres en France et que chacun d’eux nous amène à reconsidérer notre point de vue sur la peinture Abordant son sujet, les immeubles modernes, avec la même neutralité que Francis Ponge les choses dont il prend le parti, Yves Belorgey impose au spectateur des formats carrés monumentaux, face auxquels se ressent d’autant mieux la présence de l’immeuble en image

Les tableaux d’Yves Belorgey méritent que l’on aille y voir de plus près, mais s’y refuserait-on, que leur prolifération le long des murs nous y engage Ils se présentent soit sous forme de peinture, paradoxalement tirant du côté de l’abstrait, vu les figures géométriques utilisés par la plupart des architectes à partir des années 60

Mais aussi de dessins au graphite, toujours de dimension surhumaine, ce qui rend sensible leur monumentalité Le recours au carré stipule bien la volonté de ne pas se laisser enfermer dans les stéréotypes des formats rectangulaires qui font immédiatement référence au paysage ou au portrait Le carré semble résolument, et avant tout, pictural Le motif s’inscrit dans le cadre de sorte que l’on en devine les éventuels prolongements mais tout semble réalisé pour nous ramener au tableau Une chose frappe : l’absence de présence humaine, sinon bien sûr dans certains objets comme du linge aux fenêtres - ou des rideaux C’est que c’est au spectateur d’habiter la toile ou le des-

ARTS PLASTIQUES

la Galerie Odile Oms à Céret + Chapelle des Pénitents à Aniane

était de la nature de la peinture de débanaliser les représentations du réel En outre, le peintre oppose souvent les parties statiques de son tableau aux éléments qui le traversent temporairement, comme s‘il peignait davantage le passage que l’être Un papillon devant une chaîne de montagne, ou semblant la porter sur ses ailes fragiles ; des canards sauvages qui écrasent leurs œufs de manière frontale, au

premier plan ; les nuages et soleils qui fixent le temps d’une peinture en hexagone, manifestement inspirée de la météo télévisuelle On peut se demander si l’on ne tient pas là le véritable sens de cette démarche productive et créative La peinture se nourrit du temps, mais aussi nourrit de temps et de matière les motifs qu’elle met en exergue C’est ce à quoi s’applique Fabien Boitard sur la sur face du tableau

Par ailleurs, on sait que la météo, à la télé, fonctionne sur une illusion visuelle La peinture permet de creuser cette illusion, de la révéler Les œuvres de Fabien Boitard mettent en opposition un fourmillement d’informations picturales, narratives également, et un événement singulier : un début d’incendie par exemple (il fait feu de tous bois), une incongruité, une alerte Son art est celui du décalage Prenons son canard s’immergeant dans l’eau et semblant redresser, par son plongeon, le paysage alentour avec lui, qui devient à son tour vertical Tout Boitard est dans ce tableau Son travail n’est pas décalé parce qu’il s’entête à peindre, c’est le décalage même, celui qui caractérise tout artiste novateur à l’œuvre, qui désigne le mieux la spécificité de sa production Il aime aussi brouiller les cartes, et tout aussi bien les cartes à jouer C’est la raison pour laquelle bien des personnages sont floutés ou rendus peu visibles, encore un procédé emprunté à la télé Car c’est par le flouté que se donne à voir la vérité du visible et que nous aspirons à une clarté qui ne soit plus du semblant A la galerie Oms, il montrera des formats petits et moyens, plus imposants à la chapelle où l’espace le réclame (« I love nature tampoco » , où Fabien Boitard joue avec sa triple culture : régionale, nationale, internationale), sous l’égide de la CIT d’Olivia Mauron, qui nous a déjà proposé des expositions exceptionnelles (Lévêque, Mercier, Moget )

Jusqu’au 2 juin, Galerie Odile Oms - 12, rue du Commerce à Céret (P.-O.).

Tél 04 68 87 38 30 et du 28 avril au 27 mai, Chapelle des Pénitents à Aniane (Hérault)

Tél 04 67 57 39 45

Bélorgey + Strobo au MRAC de Sérignan

sin Et puis toute présence détournerait sans doute le regardeur de la présence physique du motif traité En parcourant de nombreuses villes, ou les immeubles témoins d’une époque,

Yves Belorgey fait entrer le monde dans ses tableaux Avec pour dénominateur commun l’ambition utopiste d’apporter le maximum de bonheur possible à des foyers à qui on l’im-

pose sans leur demander le moindre avis Aujourd’hui, il y a comme un rejet de ces grands ensembles dont on a cru qu’ils pouvaient résoudre le problème des afflux de population A sa façon, la peinture d’Yves Belorgey les réhabilite ou du moins porte sur eux un témoignage objectif Le cadrage est toujours soigné, les dessins se focalisent plutôt sur des détails, comme si une vérité devait sourdre de ces lieux de vie C’est en tout cas la ville du moins la manière dont elle a été conçue, qui pénètre l’espace du t a b l e a u , e t u n e f a ç a d e , u n i m m e u b l e , u n ensemble qui sort ainsi de son anonymat pour se voir en quelque sorte transcendé Nous reste à parler de la nécessité de faire de ces bâtiments, et blocs maudits, un sujet de peinture C ’ e s t q u e m é t a p h o r i q u e m e n t l a p e i n t u r e , Mondrian nous l’a bien appris, impose un territoire dans un espace à occuper à deux dimensions L’immeuble en est un autre, occupé par ses habitants Ici ce sont les visiteurs du MRAC qui tiennent ce dernier rôle Dans le hall, les éditions Strobo de Claudie Dadu, la sétoise à barbe, montreront des livres d’artistes originaux de certains de nos jeunes confirmés : dont Belkacem Boudjellouli, Agnès Rosse, Fred P é r i m o n , C l a i r e G i o r d a n o , l e d u o d ’ e n f e r Maurin La Spesa, Microclimax, L Fantozzi et le regretté Ferdinand Corte Jusqu’au 10 juin, MRAC L-R de Sérignan146, avenue de la plage à Sérignan. Tél 04 67 32 33 05

ARTS PLASTIQUES

La nor me et la surprise au Vallon du Villaret

C’est

ainsi que s’intitule l’investigation spatiale perpétrée par un trio d’artistes sous la houlette du lozérien, et donc quelque peu autochtone, Julien Mijangos, épaulé pour l’occasion par notre Michael Viala et par le nantais Romain Boulay Sans présumer ni préjuger de la manière dont les trois artistes se sont distribués la volumétrie ou les étages de la tour renaissante, qui abrite en général les expos temporaires, on voit tout de go ce qui a pu rassembler ces artistes Un même intérêt pour l’espace, pour l’architecture en général et pour la manière de la révéler, de l’habiter, de la remodeler en particulier Julien Mijangos par le biais de sangles assez larges et qu’il conjugue aux points forts du lieu qu’il investit et où elles se croisent, se conjuguent de façon à en renouveler la perception Michael Viala parce qu’il lui est souvent arrivé de souligner la profondeur d’un espace voire même d’en redessiner le parcours, ainsi qu’il l’a fait au MRAC de Sérignan, ou d’articuler le mur au sol Romain Boulay parce qu’après avoir décomposé les attributs du tableau, il l’a fait passer du statut de plan à celui de volume En la tour historique, fréquemment restaurée, chacun des trois artistes auront donc travaillé en fonction de leur approche personnelle du lieu, dépendante de leurs préoccupations habituelles, en matière de géométrie par exemple, ou d’intérêt pour l’espace Mais aussi des propositions des deux autres, car il ne saurait être question de se répéter ni de se gêner mutuellement, ce qui ferait capoter le projet Il semble que Romain Boulay se soit plutôt chargé de relier les espaces, ou si l’on préfère les étages, les niveaux, entre eux en utilisant des poutres, à même d’habiter la volumétrie Le contraste est saisissant entre le

matériau utilisé, récent et passe-partout, et l’époque investie, le bâtiment existant depuis le XIIème Par ailleurs, Boulay a voulu sans doute évoquer, en ce lieu voué à l’eau, les constructions navales ou les carcasses de baleine, de St-Nazaire ou Nantes, sa région A l’extérieur, il propose une sorte de restauration tout aussi décalée, et d’ailleurs en partie rouge, au pays du vert et du verdoyant Julien Mijangos s’occupe plutôt de multiplier les ouvertures en recourant à des portes à tambour, faites de panneaux mobiles Ainsi, l’extérieur peut-il, si l’on veut se prendre au jeu, se présenter comme un paysage intermittent Mais ces portes sont penchées, comme pour une maison branlante, brinquebalante, à la manière des maisons hantées Avec des fausses sorties, des pièges à corps et à perspective Là aussi contraste entre les époques les portes à tambour caractérisant plutôt le style esprit nouveau du début du précédent siècle, celui des grandes mutations artistiques et des grands choix architecturaux simplificateurs Peut-être a-t-il voulu donner une certaine légèreté, un certain humour aux lieux A ce propos, il disposera au sol une pièce faite de plaques articulées qui s’ouvre comme une fleur, de la nature toute proche

Michael Viala, fidèle à la figure du cercle s’occuperait plutôt du sol, à partir de bois découpé et peint en rouge, les dimensions renvoyant à celle des diverses pièces Ainsi brise-t-il la dominante orthogonale des pièces dans une démarche qui cherche à joindre la matérialité du sol à la spiritualité de la forme, à rendre régulières et par faites donc les imper fections du réel L’occasion d’une villégiature ludo-culturelle

Jusqu’au 5 juin, Vallon du Villaret à Bagnols-les-Bains (Lozère). Tél. 04 06 47 63 78.

Voilà un lieu charmant, dans le port tout aussi plastique de Collioure, qui nous a proposé de jolies petites expositions de David ou Vincent Bioulès à Yves Reynier ou Jean-Louis Vila, en passant par Di Rosa ou Serge Lunal et bien du beau monde encore (Dezeuze, Viallat, Meurice, Moget, Guther z, Fauchier, Robelin, Pinaud, Brusse etc ) C’est Michel Fourquet, un régional de l’étape, un bon peintre, qui lui aussi n’est pas assez reconnu à sa juste valeur, qui est pour l’heure l’invité des cimaises

Deux bonnes raisons donc d’évoquer la série de toiles qu’il nous propose en cette période printanière En fait, elles se présentent comme un étrange jeu de construction, dont la variété des couleurs est le dominateur commun Chacune réintroduit la forme du cadre à l’intérieur du tableau, de façon ferme et récurrente, ce qui multiplie les mises en abyme, et fait donc du tableau un espace particulièrement dynamique

Autant dire une scénographie dont les acteurs seraient les différentes plages colorées qui se chevauchent et juxtaposent, jusqu’à ce que l’une d’entre elles assure sa suprématie et vienne clôturer l’espace du tableau

On a donc à la fois un foisonnement de type baroque et une recherche de rigueur classique C’est au fond l’éternel combat qui se joue, dans la peinture, que celui de l’expression libre face à la volonté de s’imposer des

A la Galerie Europ’art à Aigues-Mortes

règles ; du geste et de la géométrie ; des horizons ouverts par l’expression de la couleur et de la fermeté de ses contours, de ses limites En fait du temporaire et de l’éternel Le temporaire : ces gestes du poignet qui s’entrelacent jusqu’à créer un réseau se propageant sur la planéité de la sur face L’éternel : la division de la sur face en plans rigoureusement construits, à l’intérieur desquels le peintre dispose et dépose la couleur, aérienne, lumineuse, fluide Sauf que l’on est dans l’abstraction pure, si tant est qu’elle existe Une abstraction qui s’appuie sur trois critères d’attaque : le geste mesuré, la forme géométrique (en fait un cadre dans le cadre), le plan coloré A combien de combinaisons ces trois éléments ne peuvent-ils donner le jour ? C’est bien assez pour réaliser tous les tableaux du monde possible Sans compter les jeux d’écho des couleurs entre elles, leur pouvoir de suggestion, les espaces qu’elles déclinent Le format demeure humain, ce qui favorise un rapport intime avec le tableau Ainsi se laisse-t-on tenter par une aventure dans cette sorte d’atelier d’artiste, où les toiles seraient entreposées dans l’attente de leur bon de sortie, une autre manière de pénétrer l’intimité du peintre Jusqu’au 3 juin, Galerie du Tenyidor - 10, rue de la Prud’homie à Collioure Tél 04 68 56 92 25

Patrice Ver meille

Il se passe toujours quelque chose dans les peintures de Patrice Vermeille, et en l’occurrence ici dans ses dessins On est à peu près certain de ne guère trouver, dans ses propositions, ce que les titres de séries qu’il décline nous laissent entendre L’image y est suggérée, on repère bien un visage ou un corps, mais traités de manière si singulière car, assurément, on est loin de l’iconographie traditionnelle d’un côté, de l’imagerie populaire de l’autre Des formes plastiques, lesquelles ne s’embarrassent pas forcément de couleurs, quelques traits plus ou moins appuyés, des signes colorés, lui suffisent à créer un rapport de tension qui, le plus souvent confine au drame C’est assez évident dans ses anthropométries où le visage est davantage désagrégé que soigné, et dans ses Face à Face qui caractérisent la production qu’il présente à Europ’art, scénographiques et actifs Les couleurs sont sourdes, jamais séduisantes car pour Vermeille la peinture n’est pas vouée à la séduction grossière On en attend d’autres révélations, bien plus profondes qu’une simple connivence optique, qu’au demeurant on pourrait trouver ailleurs que dans le champ spécifique du tableau Le corps l’intéresse davantage pour la singularité d’un geste, ou d’une attitude, que pour sa coïncidence plus ou moins canonique aux codes esthétiques en usage, et qui finissent par lasser à force de banalité, sauf quelque nouveau riche ou quelque novice en la

matière La gestualité n’est pas débridée, même si Vermeille n’exclut pas le recours à un graphisme ner veux, incisif, quasi scriptural de temps à autre C’est qu’il nous ouvre les portes de son univers intime et n’y entre pas forcément celui qui consomme au lieu de savourer Et quand il lui arrive de se laisser à aller à des gestes expressifs, c’est comme pour refuser au dessin, physionomies ou face à face physique, la coquetterie stylisée que d’aucuns pourraient leur attribuer D’autant que la couleur terreuse vient comme contrarier, par fois effacer, la légèreté des ballets corporels Des éléments géométriques viennent perturber encore notre lecture, de même que des ombres qui redoublent les contours On aura compris que Patrice Vermeille ne fait pas dans la facilité On est plus proche avec lui de Bacon et d’une figuration analytique (Adami, Poli) que d’une peinture par faitement identifiable, comme se réclamant de la BD, du réalisme extrême ou de la postérité matissienne Mais c’est justement parce que ce peintre et graveur hors pair sort des sentiers battus que, si elle n’a pas été toujours reconnue à sa juste valeur, son œuvre n’a rien de moins que la postérité devant elle Jusqu’au 29 mai au moins, Galerie Europ’art - 6, rue Marceau à Aigues-Mortes

Tél 06 09 90 83 47

A la Galerie du Tenyidor à Collioure

Michel Fourquet

ARTS PLASTIQUES

Sylvie Fajfrowska/Emmanuelle Etienne à l’ISBA à Perpignan

Unlieu nouveau à Perpignan, qui montre à quel point cette ville (et ses environs en général), est en train de devenir le pôle de référence de notre région, Montpellier s’avérant pour l’instant en perte de vitesse, et Nîmes ayant tendance à bégayer ses acquis Deux artistes permettront de fêter le nouveau printemps : Sylvie Fajfrowska, encore une qui fait confiance au tableau et qui s’est inventée un style Si les objets qu’elle présentait naguère dans l’espace de la toile jouaient sur l’ambiguïté entre une figure et un motif abstrait, il semble que son intérêt se soit fixé sur des êtres humains, et notamment des portraits de groupe Comme toujours les figures semblent flotter dans l’espace, de manière improbable sur un fond monochrome, et rutilant Le travail de Sylvie Fajfrowska s’inscrit donc dans une reconstruction, à partir de la planéité de la sur face Leur format est souvent imposant, comme pour nous forcer à pénétrer le sens de ces visages qui affleurent au premier plan, tels des masques, ou de ces Rencontres semblant empruntées à quelque photo mal cadrée, de ces animaux par fois aussi Le carré est privilégié, justement parce qu’il n’a pas de sens : il n’est ni portrait ni paysage En revanche il est sans doute tableau Quelquefois le format est longitudinal, rognant sur les membres, étirant démesurément le corps C’est que l’on peut se permettre en peinture

de représenter son univers intime tel qu’on l’imagine, tel qu’il affleure à l’esprit et au bout des pinceaux Un univers fait de simplicité et de fraîcheur enfantine Emmanuelle Etienne est connue pour son appartenance à l’expérience Aperto sur Montpellier et

aussi grâce à sa participation verrière à Casanovaforer ver, au Musée archéologique de Lattes En effet, s’intéressant à la captation du souffle, elle propose bon nombre de récipients en verre donnant ainsi forme et apparence, voire sensualité et même assise culturelle, à l’invisible A Perpignan, elle présente aussi des dessins brodés sur calque La broderie revêt un caractère décoratif minutieux qui correspond bien à la conception du dessin que semble développer l’artiste Quant au calque, il permet des effets de transparence que vient contrarier l’opacité du premier plan A l’ISBA, il pourrait s’agir de pattes de boucs, chèvres ou cabris, dont on se souvient des connotations mythologiques ou ancestrales, et dont une partie semble dessinée sous forme d’un patron de couturière, l’autre brodée avec la patiente minutie d’une Pénélope libérée de ses attentes nocturnes Le dessin prend ainsi du relief et de la couleur et penche vers la tridimensionnalité Emmanuelle Etienne, n’hésite pas à enrichir sa vision plastique des choses de techniques artisanales qui la bordent Car le champ des arts plastiques et est dorénavant ouvert à l’infini et il n’est rien d’humain qui lui soit étranger Jusqu’au 29 avril, ISBA - 29, avenue des palmiers à Perpignan Tél 06 75 79 18 17 Suivra une exposition de Jacques Monor y et Alain Lapierre à partir du 25 mai.

n LA CHOUCHOU DU MOI(S) Dorothée Clauss sur le mur Foster au Car ré d’ar t à Nîmes

Dorothée Clauss s’est fait remarquer avec ses portraits en pied intitulés « Introspections » et qui témoignaient de prime abord d’une inquiétante étrangeté Pour le mur Foster, sa production prend une direction polyphonique en ce sens qu’elle propose un immense tableau, à portraits multiples Sur le devant de la toile, des jeunes gens tournent le dos à quelque vie antérieure, certains assis ou debout, conversant ou se sustentant de boisson alcoolique Parmi ceux-ci, peints avec réalisme mais dans des poses souvent dramatiques ou stylisées, un lourd cheval abattu, incongru, et qui semble jouer le même rôle que le crâne en anamorphose dans les Ambassadeurs d’Holbein Derrière eux, un terrain vague aux herbes folles et, dans le fond, un immense complexe ludique, manifestement à l’abandon Le tout sous un ciel qui se confond avec le ton blafard de la toile apprêtée Il s’agit d’une image, extrêmement forte car elle mêle des émotions exprimées par la symbolique des gestes à des attitudes naturelles ou indifférentes Un personnage regarde le ciel avec anxiété, un second, la tête dans les mains, semble pleurer ; un autre nous fixe comme pour demander quelle signification nous prêtons à cette scène, sans doute métaphorique d’une étape de transition Dans la vie, a fortiori d’un artiste, chacun est

amené à établir des bilans, à se détourner des premières influences, des premiers maîtres Dans les chemins qui mènent à l’art, on peut être tenté par le néo-dadaïsme dominant mais aussi par son dépassement dans une fidélité à soi-même, à ce que l’on sait faire ou à ce que l’on fait le mieux En l’occurrence peindre C’est ainsi que je lis l’encombrante allusion au cheval du premier plan A côté de sa peinture, aux couleurs sourdes et souvent froides, Dorothée Clauss confectionne d’élégants petits

collages, drôles, inattendus, subtils, toujours sur fond vierge, empruntés eux aussi à la réalité des magazines en vogue mais auxquels le changement de statut offre une dimension nouvelle, autant dire une autre réalité : la réalité picturale Pour cette exposition, elle en tirera des toiles de moyen format L’une d’elle est particulièrement intrigante et inquiétante : une jeune femme semble danser à côté d’un énorme crâne d’animal, un grand cer f probablement, ou un élan Au-delà d’une récriture de la jeune fille et la mort, comment ne pas penser à l’anamorphose d’Holbein et à cet emblème négatif qui nous fait d’autant mieux apprécier les plaisirs de l’existence, d’autant qu’on les sait brefs et futiles On comprend mieux l’angoisse des jeunes gens du grand tableau, au danger perpétuel qui menace, et qui n’est pas forcément collectif mais qui nous touche tous, à échelle individuelle, dans nos choix à venir quelquefois heureux, souvent catastrophiques C’est justement le rôle de l’art que de par venir à métamorphoser cette angoisse en trace sensible et qui nous sur vivra Et si ça ne console pas, cela aide à vivre, car qui accepterait de vivre sans espérance ni illusion ? Jusqu’au 30 avril, Mur Foster, Carré d’art, place de la Maison Carrée à Nîmes. Tél. 04 66 76 95 35.

Qui s’interroge sur la définition que l’on peut se faire de l’art du XXIème siècle doit impérativement voir cette présentation qui, plus que d’habitude encore au Crac, est d’une par faite cohérence, si l’on considère que toutes les grandes tendances y sont représentées La peinture, avec Sylvie Fanchon, la photographie (et donc l’image) avec les deux italiens Albert et Ver zone, sises à l’étage, et surtout Morgane Tschiember dont les réalisations tiennent tout autant de l’architecture, de la peinture, de la sculpture voire de l’installation Cette dernière s’est imposée comme une artiste de tout premier plan, notamment en présentant au mur des plaques de métal coloré, s’effeuillant ensuite vers le sol, ou des petites pièces sculpturales format A4, sortes de pop’up, selon le même principe, sur des étagères Se ser vant de tous les genres sans jamais s’identifier à l’un d’eux, Morgane Tschiember a conçu, pour la volumétrie du Crac, une immense nef inversée, dont il nous est loisible d’enjamber les voutes au sol si l’on ne préfère pas se contenter d’emprunter les travées latérales où se profile leur ombre Tout dépend quel type d’attitude on adopte par rapport à l’œuvre, un peu comme quand on circule, de nos jours, dans une cathédrale bourrée de chefs d’œuvre (la curiosité l’emporte par fois sur la discrétion) Ainsi, notre perception en sera toute bouleversée d’autant que cette architecture posée au sol s’apparente donc à une sculpture, et qu’il suffit de la concevoir comme colorée pour troubler encore nos repères La deuxième salle devrait laisser la part belle à la couleur des pigments mais disposée de telle sorte que l’on pense moins à la peinture qu’à une occupation de l’espace architectural Enfin, dans la troisième, verre et air mesurent le souffle Cette fois-ci,

c’est la sculpture qui semble s’imposer mais il ne faut jurer de rien On a donc une œuvre qui traverse les disciplines et partic i p e d ’ u n q u e s t i o n n e m e n t s u r l ’ a r t d ’ a u j o u r d ’ h u i S y l v i e Fanchon, de son côté, recourt au tableau dans un esprit à la fois ludique et radical La couleur est évidemment prioritaire mais elle applique sur la sur face sa complémentaire à partir de formes récupérées dans la réalité, qui entretiennent une illusion d’optique Sans tridimensionnalité toutefois : tout se joue sur l’écran en sur face La question est soulevée de ce que l’on voit, de ce que l’on croit voir et de ce que notre imagination nous inspire Les deux initiales de son nom suffisent à nous suggérer tout l’univers de la Science Fiction, genre si prisé depuis quelques décennies Par ailleurs, à l’étage, on redescend sur terre si l’on peut dire avec un duo de photographes italiens ayant, dans les rues de Moscou comme su les plages d’Europe, demandé à bien des bénévoles de poser pour eux On est là dans une démarche de type documentaire mais qui a dit que l’art devait s’imposer des limites ? Autant dire à la mer toute proche de ne point hésiter entre cent rivages

Jusqu’au 28 mai, CRAC - 26, quai Aspirant Herber à Sète Tél 04 67 74 94 37

ARTS PLASTIQUES

Vincent Bioulès à la Galerie Hélène Trintignan à Montpellier

Nulne nie que Vincent Bioulès soit Le peintre de Montpellier comme Viallat celui de Nîmes ou Combas celui de Sète Certes, la notoriété des trois dépasse largement le plan régional mais chacun d’eux incarne la cité où son œuvre a pris son essor et où elle a fini par s’imposer Chez Bioulès, sa place est d’autant mieux méritée que sa peinture a longuement rendu hommage à des sites et rues qui marquèrent son enfance, le génie n’étant que celle-ci retrouvée disait le poète, doué d’organes virils et de l’esprit analytique De ses célébrités aussi, de son intimité familiale ou picturale, mais aussi de ses abords immédiats : vues multiples d u P i c S t - L o u p , r e m p a r t s d ’ A i g u e s - M o r t e s e t m a i n t e n a n t Maguelonne, la vieille abandonnée, témoin d’une préhistoire montpelliéraine dont les vestiges nous touchent d’autant plus qu’ils nous rappellent le caractère périssable de toute gloire au présent Une île entre ciel et eaux, avec cette lumière irremplaçable qui caractérise notre midi et justifie le voyage de tant de peintres de renom, venus s’y ressourcer Vincent Bioulès n’a pas ce souci : il est né du côté de la source Maguelone aujourd’hui semble quelque peu interdite, on ne peut y accéder que partiellement Mais c’est le privilège du peintre que d’en pénétrer les grâces et motifs à sa façon Que lui manque-t-il donc ? Elle a la pierre, elle a l’éminence sacrée, elle domine le littoral de manière modeste certes mais indéniable, elle a les quatre éléments, elle a la nature, elle a les vignes et elle a la présence de l’homme, de ses acti-

n LA SURPRISE DU MOIS

vités, de sa simplicité, car dans un pareil endroit on ne saurait concevoir de dérangement industriel ni d’agitation pragmatique Du moins pour qui la voit dans son ensemble, avec le recul nécessaire, ce qui est le cas du peintre qui peut incessamment la traquer, lignes, formes, masses et couleurs, à force de points et d’angles de vue différents La distance qu’il choisit pour aborder son motif témoigne de son interprétation d’un monument qui fait signe Il semble envahi par la végétation environnante et ressemble à une île échouée dont on ne comprend plus très bien la signification Mais qui demeure là, pour un temps encore, témoignant du passage des hommes, des mœurs et des croyances Chacun de nous ne se pose-t-il pas régulièrement la question de sa raison d’être et de ce qu’il laisse aux autres de sa trop rapide présence sur terre ? Aux peintures, Vincent Bioulès joint de plus en plus ses dessins C’est que ceux-ci permettent de consigner les émotions plastiques liées à la lumière, la perception d’un moment voire d’un instant, qui ne se reproduira peut-être plus, en tout cas plus de la même manière - d’accord entre l’être et le paysage qu’il perçoit Qui lui sur vivra certes Mais d’autant mieux qu’il en laissera une trace unique, et pourtant toujours, toujours à recommencer, eût pu répéter le poète

Du 27 avril au 9 juin, Galerie Hélène Trintignan - 21, rue St-Guilhem à Montpellier

Tél. 04 67 60 57 18.

David Bioulès et Joël Renard à la Galerie Vasistas à Montpellier

Le moins que l’on puisse dire, avec Jean-Paul Guarino, c’est qu’il a de la suite dans les idées, qu’il est fidèle à ses artistes et qu’il n’hésite pas à monter ceux de notre région qui lui paraissent dignes d’intérêt En effet, ce sont deux peintres qui ouvriront la saison, montrés en d’autres temps et autres lieux par ce galeriste prospectif David Bioulès s’est toujours attaché à choisir des sujets uniques, travaillés par séries Ainsi l’a-t-il fait de chaises déterminées, de tentes plus souples ou plus récemment de « baraquettes » temporaires, aux architectures si fines qui s’érigent le long des routes estivales Des motifs finalement simples, toujours traitées sur un fond uni, comme pour mieux focaliser leur présence Des motifs peu prisés par l’histoire de l’art car sans doute jugés moins nobles que de majestueux fauteuils ou lits d’apparat, de palais somptueux au fronts audacieux ou de paysages nobles autour des bâtisses pérennes Il creuse encore plus loin dans l’objet insuffisamment regardé en choisissant ceux que l’on trouve sans forcément les chercher, pour reprendre une expression célèbre : ces choses plastiques, récupérées sur quelque plage Or, le simple fait de les intégrer à l’espace du tableau les met en exergue et force à les redresser, ne serait-ce qu’en raison de la planéité de la sur face Dès lors ils pourraient donner l’impression de flotter dans l’espace, ce qui d’ailleurs métaphoriserait assez bien leur statut temporaire réel Et, du même coup, le statut de l’œuvre d’art, objet souvent du caprice des velléités humaines, semblant aux yeux de l’homme si intemporelle mais au regard de l’éternité si vaine, bouteille à la mer rejetée sur une plage Sauf que la peinture qui les entoure, et dont on voit le travail en transparence, les enveloppe d’un cocon protecteur qui leur assure leur assise dans l’espace du tableau Ainsi la chose incongrue est-elle mise en valeur, et acquiert-elle une noblesse insoupçonnée Dans

A la Galerie Deleuze-Rochetin à Arpaillargues

Derrière

les cinq grandes toiles et les trois plus modestes, il s’agit d’une bouteille jetable, tranchant sur le sable quasi-monochrome qui la met en exergue, et dont on perçoit la richesse « plastique » si j’ose dire D’autant qu’elle est en partie dégradée par les injures du temps, les effets de lumière, peut-être même par la main humaine Le format carré leur donne davantage encore l’impression d’être abandonnée dans un espace trop grand pour elles, et qui se confond dans l’esprit de l’artiste, avec l’espace pictural, fait pour redresser, à nos yeux, les choses laissées pour compte Joël Renard recourt à un vocabulaire pictural moins direct ; aux tableaux, il ajoute des volumes colorés également Son intérêt se porte entre les relations qui opposent ou rapprochent les formes et les motifs En regardant ses toiles, on ne peut s’empêcher de penser qu’elles relèvent d’une « paysagéité » formelle, qui préfèrerait demeurer concrètement matérielle On est toujours dans de la peinture, plutôt fluide au demeurant, avec des gestes sensuels, des tonalités plutôt sombres ou froides, et des couleurs, plus rares, qui confinent au fluo Si bien que cette « paysagéité » a quelque chose d’urbain, peut-être de mélancolique Au demeurant, dans les volumes, on repère, des éléments d’ordre architectural posés ou attenant à du bois coloré Et c’est sur cet élément architectural, qui ressemble à une tour ici, à une voussure là, que se vient poser la peinture Cette dernière ne se laisse pas apprivoiser aisément Elle brouille le motif et par là même le regard et j’ai envie de dire qu’elle nous invite à nous « débrouiller » avec les émotions, les références, les ambiguïtés qu’elle véhicule En tout cas, elle ne saurait laisser indifférent

Jusqu’au 28 avril à Vasistas - 37, avenue Buisson-Bertrand à Montpellier Tél 04 67 52 47 37

Suivra Le Poids des photos avec, entre autres, Fiorenza Menini et Patxi Bergé

cette figure de style bien connue, le zeugma ou attelage de mots, se révèle un partenariat avec l’école des Beaux-arts de Nîmes et s’inscrit cette carte blanche avec Gérard Depralon Ce dernier s’avère être un artiste polyvalent, capable d’exceller dans le dessin d’humour quotidien comme dans des pièces en volume, ou plus récemment dans un graphisme qui lui est propre et qui détourne les codes de la bande dessinée pour les orienter vers une abstraction malléable, avec laquelle on se sent tout de go en connivence Dans l’espace Deleuze-Rochetin, il a toutefois choisi des images légendées, essentiellement à la mine de plomb et aux crayons de couleurs, dont il apprécie la douceur et la ductilité Ainsi s’approprie-t-il des images du réel et les réorganise-t-il, dans une postulation humoristique, accompagnés de textes qui sont comme une petite philosophie quotidienne, à son usage En l’occurrence, il a invité deux anciens élèves de l’École, car les Beaux-arts ne doivent pas imiter Frankenstein abandonnant ses créatures au vent mauvais Les deux comparses développent une production qui, elle-même, ne manque ni d’intimisme ni d’étrangeté Tino di Santolo, part de photos de famille, dont il isole des détails, qu’il traite ensuite en grand format, de manière graphique Comme si le dessin lui permettait de s’approprier des destins, de raviver les mémoires et d’inter-

roger des instants ou des choses perdues de vue Melissa Tresse recourt plus spontanément à la peinture Son thème de prédilection est l’animalité Ainsi, n’est-il pas rare de la voir imaginer de familières, mais inquiétantes, rencontres entre humains et animaux sauvages, de voir certains parmi eux adopter des activités typiquement réser vées à l’homme, quand ce n’est pas celui-ci qui s’hybride pour communiquer avec eux C’est à une autre type d’intimité que nous avons affaire ici, celle qui nous relie à nos instincts primaires Les gravures et eaux-fortes lui permettent d’insister davantage sur la dimension graphique du travail Une nouvelle fois, l’on peut constater combien les parents pauvres des arts plastiques, que sont la peinture et surtout le dessin, reviennent en force dans les préoccupations des jeunes plasticiens Sans doute parce qu’en ses périodes d’instabilité permanente et de transformations mondiales, les artistes qui expriment le mieux les préoccupations communes, ont besoin de revenir non seulement à des valeurs sûre, mais aussi à un accord minimal, sinon avec le monde, du moins de soi à soi BTN Jusqu’au 12 mai, Galerie Deleuze Rochetin, Route d’Uzès, chemin des moulins à Arpaillargues (Gard). Tél. 04 66 59 65 27.

www.pascaledelieuze.com

exposition

Domaine de L'hospitalet à Narbonne du 28 mars au 27 avril

Domaine de Perdiguier à Maraussan du 1er au 31 juillet

• Pézenas 1er août - 31 août Exposition de sculpture et peinture, Mirondela des Arts, Hôtel Baron Lacoste www.mattiapolli.ch PASCALE DELIEUZE

www.lina-lou.com port : 06 82 22 39 93

Mattia Polli Sculpteur

Expositions été 2012

• Gruissan 7 avril - 6 mai Exposition de sculpture et peinture, Poulet de Gruissan, Phare Sud

• Laurens 1er mai - 31 mai Exposition individuelle, Abbaye Sylva Plana,

• Caunes Minervois. 4 juin - 26 juillet Exposition individuelle, Cloître de l’Abbaye

Au musée du Petit Palais à Avignon

Avignon en Toscane

Le musée du Petit Palais à Avignon présente l’exposition Peindre en Toscane entre Gothique et Renaissance, la redécouverte d’un retable oublié de Battista di Gerio

Afin

de faire découvrir ou redécouvrir la richesse de la collection de primitifs italiens déposée par le Musée du Louvre à Avignon en 1976, le Musée du Petit Palais présente, du 18 février jusqu’au 2 septembre, une exposition-dossier intitulée Peindre en toscane entre gothique et Renaissance La redécouverte d’un retable oublié de Battista di Gerio

Cette exposition, conçue par le musée du Petit Palais en collaboration avec le Centre Interrégional de Conser vation et Restauration du Patrimoine de Marseille et le Museo Nazionale di Villa Guinigi à Lucques, permet de reconstituer et de dévoiler une oeuvre importante de Battista di Gerio, peintre ayant travaillé à Lucques au début du XVe siècle : le triptyque de l’église San Quirico all’Olivo

La reconstitution de ce triptyque dont les divers panneaux a p p a r t i e n n e n t r e s p e c t i v e m e n t à Av i g n o n , L u c q u e s e t Philadelphie, est accompagnée d’un dispositif didactique présentant les études scientifiques des panneaux d’Avignon et de Lucques ainsi que les restaurations récentes dont ils viennent de faire l’objet

Cette exposition entend montrer les vicissitudes et transformations subies par une oeuvre d’art ainsi que les modifications du

Aux Baux de Provence

regard porté sur elle au fil des siècles

Les hypothèses graphiques de reconstitution de l’évolution de cette oeuvre au fil des siècles constituent une entreprise très peu courante, qui démontre l’apport des recherches pluridisciplinaires en histoire de l’art

Les oeuvres d’Angelo Puccinelli, de Borghese di Piero Borghese, d’Alvaro Pires sont rassemblées autour de ce triptyque Elles sont complétées par deux oeuvres de Battista di Gerio et Angelo Puccinelli, prêtées par le Musée Languedocien de la Société Archéologique de Montpellier et l’Abbaye Royale de Chaalis La Collection Alana (Newark, Delaware, USA), a accepté de prêter deux panneaux d’Angelo Puccinelli appartenant au même ensemble que le Puccinelli du musée du Petit Palais, permettant ainsi de reconstituer un second triptyque dans l’exposition, celui d’un peintre très attachant dont l’arrivée à Lucques en 1380 suscite (parmi d’autres facteurs) un saut qualitatif dans la production picturale

Musée du Petit Palais, place du Palais des Papes à Avignon

Tél. 04 90 86 44 58.

Jusqu’au 2 septembre 2012.

Un voyage Gauguin - Van Gogh dans le ventre de la ter re

A la pointe de la technologie multimédia, Culturespaces inaugure aux Carrières de Lumières des Baux de Provence une exposition d’un nouveau genre avec « GauguinVan Gogh, les peintres de la couleur »

Après une période d’interruption, les carrières des Baux de Provence, au coeur des Alpilles, rouvrent leur antre sous la houlette de Culturespaces qui gère déso r m a i s l ’ a n c i e n n e C a t h é d r a l e d ’ I m a g e s a u j o u r d ’ h u i rebaptisée Carrières de Lumières Elles accueillent un n o u v e a u s p e c t a c l e m u l t i m é d i a u n i q u e e n E u r o p e , « Gauguin, Van Gogh, les peintres de la couleur » Le vénitien Gianfranco Iannuzzi, expert dans l’art d’investir des espaces et notamment celui des Baux où il travaille depuis une vingtaine d’années, y crée un environnement interactif mettant l’image, le son et la lumière au ser vice de l’expérience artistique « Ce projet répond à l’envie de saisir l’opportunité unique de pénétrer dans l’univers de deux peintres rassemblés dans un lieu grandiose et exceptionnel, de raconter l’histoire d’une relation légendaire et intrigante en utilisant uniquement images et musiques et d’offrir une totale immersion dans la couleur à travers l’œuvre de deux artistes hors du commun » explique l’artiste italien Avec 70 vidéoprojecteurs diffusant des images sur plus de 6000 m2 et un son spatialisé adapté aux spécificités du lieu, les Carrières présentent la plus importante installation vidéo fixe en Europe Grâce aux puissants moyens technologiques déployés, le spectateur est totalement immergé dans les univers picturaux de Van Gogh et Gauguin, dans un voyage qui met ses sens à contribution pour explorer à la fois les similitudes

dans le parcours des deux artistes et leur usage profondément différent de la couleur Malgré leurs différences de personnalités comme de points de vue artistiques, Van Gogh et Gauguin se sont indiscutablement influencés « On ne peut pas parler d’amitié, dit Iannuzzi Van Gogh avait cru trouver en Gauguin l’artiste capable de faire vivre son projet d’Atelier du Midi, cette communauté d’artistes qui répondrait à son idéal de vie et de peinture Mais pour Gauguin, ce ne fut qu’une opportunité temporaire devant l’aider à trouver sa voie, une étape charnière qui marqua dans sa vie professionnelle un « avant » et un « après » Ils se retrouvent aujourd’hui dans une technique qui joue sur la juxtaposition de la couleur, l’un des fils conducteurs du spectacle

Pour Culturespaces, qui gère désormais ce lieu, l’abolition de la distance physique rendue possible par la dématérialisation des oeuvres favorise un dialogue qui passe avant tout par l’émotion d’un spectateur devenu acteur Une approche spectaculaire, qui prend tout son sens dans un lieu aussi mystérieux et imposant que celui des Carrières de Lumières, classées Site naturel

Jusqu’au 6 janvier 2013, Carrières de Lumières, Route de Maillane, Les Baux de Provence Tél 04 90 54 55 56 www carrieres-lumieres com

Les expositions d’été se préparent dans les musées

Max Savy du 1er juin au 30 septembre au musée des Beaux-Arts de Carcassonne

Les 20 ans de Groland du 3 juin au 11 novembre au MIAM à Sète

Théo Van Rysselberghe du 5 juin au 21 octobre au musée Fleur y à Lodève

Charles-Joseph Natoire du 8 juin au 16 septembre au musée des Beaux-Arts à Nîmes

Vera Lutter du 8 juin au 16 septembre au Carré d’Art à Nîmes

Injalbert du 14 juin au 23 septembre au musée des Beaux-Arts à Béziers

Chabaud du 15 juin au 28 octobre au musée Paul Valér y à Sète

Caravage et le caravagisme européen du 22 juin au 14 octobre au musée Fabre à Montpellier

Jean Cocteau

au musée Fabre

Poète, auteur drama-

t i q u e , d e s s i n a t e u r, c i n é a s t e , C o c t e a u était un artiste aux talents variés

L’exposition du mu-

s é e F a b r e , J e a n

C o c t e a u , u n i q u e e t

m u l t i p l e , l u i r e n d hommage, du 12 mai au 2 septembre L’Université Paul Valér y a sélectionné dans son fonds important, des a f f i c h e s , d e s s i n s , l i v r e s i l l u s t r é s , p h o t o s , manuscrits, objets, séquences de films inédites à découvrir dans la salle des modernes et la salle Jean Hugo du musée Le fonds a été enrichi en 1989 à l’occasion du centenaire du poète, avec trois cents pièces, il est l’un des plus riches et des plus prestigieux sur Cocteau et son époque Plusieurs animations sont prévues pendant cette période En particulier le 21 mai, une lecture des Parents terribles, par l’équipe du CDN-Théâtre des 13 Vents Du 12 mai au 2 septembre au musée Fabre à Montpellier. www.montpellier-agglo.com

Perturbations à l’Hôtel

Sabatier d’Espeyran

Confronter l’expression contemporaine et les collections historiques tel est le but de la nouvelle exposition accueillie à L’Hôtel Sabatier d ’ E s p e y r a n E n e f f e t , P e r t u r b a t i o n s , l ’ A r t

Contemporain s’invite au XIXe siècle, se compose de 80 œuvres en céramique et en verre signées des plus grands artistes actuels C’est ainsi que les créations allusives de Patricia Glaves se sont glissées dans le salon rouge Cette confrontation n’est pas nouvelle « Pas question de faire offense au lieu, mais bien plutôt de lui ajouter du relief et de donner du sens a u x p r a t i q u e s c o n t e m p o r a i n e s » , i n d i q u e Jérôme Farigoule, conser vateur du département des arts décoratifs du musée Fabre, dont l’Hôtel est l’écrin Il poursuit, « l’intention était de ponctuer les lieux de surprises, venues en écho, par leurs formes et leurs textures, aux pièces du musée » Seul l’œil du visiteur nonaverti peut être perturbé

J u s q u ’ a u 1 6 s e p t e m b r e , H ô t e l S a b a t i e r d’Espeyran - 6 bis, rue Montpelliéret à Montpellier www montpellier-agglo com

Nouvelle sculpture

au musée de L’Ephèbe

Une nouvelle œuvre découverte en mer il y a cinq ans vient d’être mise en dépôt au musée de l’Ephèbe du Cap d’Agde Cette tête sculptée en marbre gris, a été découverte durant l’été 2007 lors d’une fouille sur le site de la plage de la corniche, au large de Sète Ce buste, qui se trouvait à bord d’un bateau romain qui fit naufrage voilà 2 000 ans, pourrait s’agir d’un portrait de Bacchus ou d’Hercule L’œuvre, qui mesure 19 cm de hauteur, serait ainsi datée du Ier siècle après Jésus Christ Elle est dès à présent visible au département de la navigation antique du musée parmi des blocs de marbre gravés, des éléments de pompe de cale et des objets métalliques découverts sur le site par Jean-François Chierbert

A découvrir au musée de l’Ephèbe - Mas de la Clape au Cap d’Agde Tél 04 67 94 69 60 www.capdagde.com

MUSÉES

Sculpture à découvrir au Musée de l’Ephèbe

« Tr o g n e s d e p i e r r e » p a r C G o u r m a n e l

La photographie selon Albert Dubout

au musée A. Dubout à Palavas-les-Flots

Jaume Rocamora

au musée de Collioure

A travers des matériaux d’une grande sobriété Jaume Rocamora explore, avec une pensée très rigoureuse, le monde de l’abstraction Pour Joséphine Matamoros, conser vatrice en chef du patrimoine du musée, « ses oeuvres peuvent aussi bien s’apparenter à du volume qu’à de la peinture Il construit son travail par des lignes de fuite surprenantes, dont la construction en détermine la géométrie et l’espace de mesure » Lorsque l’exposition de son t r a v a i l à C o l l i o u r e a é t é é v o q u é e , J a u m e Rocamora a immédiatement réagi autour d’une approche mentale de la ville, de ses paysages, de sa couleur Il a composé alors tout un travail où la couleur accompagne, avec sensualité, la rigueur de la géométrie constructiviste « Les bleus et les jaunes éclatent et unissent en même temps les deux éléments que sont l’eau et le soleil, explique la conser vatrice Des éléments majeurs dans l’œuvre de cet infatigable créateur de poésie et de structures mentales Jusqu’au 3 juin au musée d’art ModerneRoute de Port-Vendres à Collioure

Tél 04 68 82 10 19 www collioure com

Collection de gravures à Béziers

Réunies grâce au don d’un collectionneur, le musée des Beaux-Arts de Béziers dévoile de ses réser ves une belle collection de gravures d’époques diverses Les plus anciennes datent du XVe et XVIe siècles, mais les plus intéressantes datent de l’époque classique, signées de J a c q u e s C a l l o t , J e a n - B a p t i s t e O u d r y o u Joseph-Marie Vien Pour les époques plus récentes, le XIXe siècle est représenté par Gustave Doré et par Injalbert Le XXe siècle est également présent avec de magnifiques paysages de la région souvent rehaussés de couleurs réalisés par Ernest Ziller, une belle série Art déco de Pierre Girieud, et des œuvres de Jean Hugo, arrière-petit-fils de Victor Hugo Jusqu’au 27 mai au musée des Beaux-Arts, Hôtel Fabrégat - Place de la Révolution à Béziers Tél 04 67 28 38 78 www ville-beziers fr

La nouvelle exposition du musée Albert Dubout de Palavas-les-Flots intitulée « La photographie & les vacances » nous invite à découvrir la vie du dessinateur à travers des clichés et des dessins sur la photographie et ses rencontres avec des personnalités Son intérêt pour la photographie lui est venu de son fils, Jean, lui-même photographe « Mon père a été mon tout premier client » , ditil, en ajoutant qu’il tenait une grande importance dans les choix professionnels du dessinateur : « lorsqu’il décidait des légendes qu’il allait écrire sur les photos, il les lisait à haute voix pour voir mes réactions et les abandonnait si je ne réagissais pas» Très populaire dans les années 50-60, Albert Dubout a su toucher tous les âges avec son humour caricatural « J’avais 5 ans et mon père m’achetait le journal Ici Paris dans lequel chaque semaine il avait sa page, se rappelle un admirateur Si je n’étais pas sage j’étais puni de Dubout » A travers cette exposition, on découvre alors que l’artiste aimait avec son ironie légendaire croquer la photographie, en mettant en scène des photographes dans des situations plus qu’embarrassantes « Il aimait s’inspirer des défauts des gens et était très obser vateur » confie Jean Dubout Très populaires, certains des clichés exposés ont même été retrouvés dans d’autres pays, à l’image de la photo du fameux « Poteau-nœuds » retrouvée à New-York

Plusieurs photos le montrent aussi dans des inaugurations de restaurants dont il avait décoré les murs, comme le restaurant Wester aux côtés de Luis Mariano et Le Mouton de Panurge avec Bour vil Des images inédites de ses pièces de théâtre et films tournés dans les années 1950 : « La rue sans toi » ou encore « Poppi » , sont également à découvrir Inédit, pour fêter les 20 ans du musée, la famille de l’artiste a édité en six tomes « l’œuvre intégral » d’Albert Dubout Jusqu’en mars 2013 au musée Albert Dubout - musée du Petit Train - rue de l’Abbé Brocardi à Palavas-les-Flots. Tél. 04 67 68 56 41. www.dubout.fr

Claude Gourmanel au musée du Biterrois

Depuis quelques années, le musée du Biterrois propose au public de découvrir autrement le patrimoine de la Ville de Béziers Ainsi, après les « vieilles enseignes » et les « niches et balcons » , c'est à une nouvelle promenade que nous invite l’exposition « Trognes de pierre » , ces mascarons, recensés et photographiés par Claude Gourmanel En architecture, un mascaron est un ornement représentant une figure humaine ou animale, par fois effrayante ou fantastique, dont la fonction était, à l'origine, d'éloigner les mauvais esprits Reflets d'une frénésie architecturale développée au XIXème siècle par la bourgeoisie viticole biterroise, ils sont souvent apposés sur la clé de voûte des a rc s d e s f e n ê t r e s o u d e s p o r t e s C l a u d e Gourmanel, photographe biterrois, nous invite à une promenade le nez en l'air à travers la ville, à la découverte de ces visages de pierre qui habillent les façades, fenêtres ou toitures de Béziers Visages, trognes ou animaux, ils n'apparaissent à la vue que si on prend le temps de les chercher Jusqu’au 10 juin au musée du Biterrois – Ramps du 96ème à Béziers Tél 04 67 36 81 61 www ville-beziers fr

F r a n c i s D u v a l

Peintures - Dessins

Exposition jusqu’au 20 mai

CAVE APROVIN

7, Avenue de Saint-Guilhem 34150 ANIANE

Tél : 04 67 57 26 10 - 06 08 86 79 09 10h à 12h30 – 16h30 à 19h30 (Fermée le Mardi)

w w w. f r a n c i s d u v a l . c o m

Jacques Bruel à l’ESBAN

En hommage à Jacques Bruel, récemment disparu, l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Nîmes expose quelques-unes de ses œuvres Dans sa carrière, cet artiste « confidentiel » avait travaillé avec l’école, notamment dans le cadre de l’exposition collective « Monnaie de singe » en 1991 et en 2003 où il fut invité par Dominique Guther z à partager les galeries de l’Hôtel-Rivet avec Frédéric Di Martino Sa proposition s’intitulait « La règle du jeu - La grande illusion Prélude & Fugue » Enfin, en 2007, il est inter venu dans l’exposition « Objectif Lunel » , qui fut montée par les é t u d i a n t s d e l ’ E S B A N , à p a r t i r d ’ œ u v r e s e m p r u n t é e s à l a c o l l e c t i o n d u F R A C

Languedoc-Roussillon La recherche artistique de Jacques Bruel tend surtout à lutter contre « la coupure du monde, de l’utile et de l’agréable, du nord du sud » et de trouver des coïncidences là où on ne les attend pas Pour Emmanuel Latreille, le directeur du FRAC : « Jacques Bruel aura été l’un de ces “rêveurs“ d u m o n d e q u i p a r a i s s e n t p o s s é d e r u n e conscience si aiguë qu’elle les conduit sans cesse aux points où celui-ci manifeste sa coupure » Jusqu’au 27 avril à l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts - Hôtel Rivet - 10, Grand’Rue à Nîmes Tél 04 66 76 70 22 www nimes fr

Patrick Loste à la Galerie Hélène Trintignan

Depuis de longues années, Patrick Loste travaille dans le massif des Albères, près de Perpignan Après avoir exposé au musée de Céret, sur le thème de la frontière, l’artiste transpose cette exposition à la Galerie Hélène Trintignan de Montpellier Sur toile libre de grand format, sur des panneaux de bois, ou sur papier fait main, son travail reflète d’une manière très subtile, une recherche incessante de sens, de simplification de l’espace Pour l'artiste, les frontières ont toujours été des lieux particuliers, par fois de sinistre mémoire, avec des rétentions, des documents, des coups de tampons innombrables A travers ses œuvres, Patrick Loste apporte sa propre vision d’artiste, en réfléchissant sur les concepts présents aujourd’hui sur notre propre espace transfrontalier, du massif des Albères, du Perthus et de la Jonquera Un reflet de ces changements incessants de ces lignes subjectives, modifiées au gré des changements de société

J u s q u ’ a u 2 1 a v r i l à l a G a l e r i e H é l è n e

Trintignan - 21, rue St-Guilhem à Montpellier

Tél 04 67 60 57 18 www galerietrintignan com

EXPOS

Art tribal Indien au L.A.C. à Sigean

L’exposition « Indian Gaze » , qui occupe l’espace du rez-de-chaussée du L A C , répond à un choix de la collection permanente exposée à l’étage du bâtiment Sur une proposition de l’artiste Nitin Shroff, commissaire d’exposition invité, les peintures narratives et texturées de l’artiste Bengale Anju Chaudhuri, mêlant tradition occidentale et mythologie Indoue, côtoient les œuvres d’artistes contemporains de l’art tribal indien reconnus internationalement : Venkat Raman Singh Shyam , Ar vind Ghosalkar, Ramesh Hengani, Saroj Rathod et Gurupada Chitrakar Cette exposition présente ainsi une rare opportunité de pouvoir admirer l’art visuel contemporain indien provenant de différentes grandes collections Cet art partage de façon similaire mais pourtant parallèle, une logique interne : le récit, la relation avec la nature, la spiritualité, le modernisme ainsi que les héritages historiques de la peinture d’Est en Ouest et dont les œuvres et les artistes font irrémédiablement face aux mêmes « sujets éternels » Une série de travaux, développée sur deux décennies, conçue à Londres, en Inde et aux Seychelles, est également présentée Celle-ci exprime les innovations et les préoccupations constantes de la pratique de l’artiste et de son héritage

« Indian Gaze », jusqu’au 3 juin au L A C - 1, rue de La Berre à Sigean (11)

Tél 04 68 48 83 62 www lac narbonne com

Exposition collective et familiale à Perpignan

Pour son exposition printanière, le Centre d’Art Contemporain ACMDCDM présente « All 4 in Art » , une exposition collective familiale de Pat Andrea, de son épouse Cristina Ruiz Guinazu et de leurs enfants Mateo et Azul Andrea

Peintre et sculpteur néerlandais, Pat Andrea vit et travaille à Buenos Aires, Paris et La Haye

Se situant lui-même « entre Bacon et Balthus » , il a développé une peinture figurative où les personnages mêlent fantaisie, psychologie et mysticisme dans des thèmes autours du sexe, de la violence ou de la mort

D’origine argentine et française d’adoption, Cristina Ruiz Guinazu développe quant à elle une thématique issue du quotidien A l’aide de moyens photographiques, elle recompose des sujets classiques tels que le portrait individuel, le groupe, le paysage ou l’objet Né à Buenos Aires en 1983, Mateo Andrea traite de l’ambivalence de l’amour Ses tableaux sont des dessins sur toile sur laquelle la peinture vient parasiter l’ordre établi par la mine de plomb La femme joue un rôle central dans ses œuvres Elle y est belle cruelle et dominante Azul Andrea nous parle du temps qui passe Le travail intime de cette jeune artiste franco-hollandoargentine est traversé par une forte marque d’appartenance à « ses pays » qui deviennent sa matière de travail

Du 21 avril au 17 juin au Centre d’Art Contemporain ACMDCDM - 3, av de Grande-Bretagne à Perpignan. Tél. 04 68 34 14 35. www.acentmetreducentredumonde.com

Michel Blazy à Montpellier

Michel Blazy est invité par l'Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Montpellier Agglomération (ESBAMA) pour réaliser « Excroissance 2 » , une exposition sous la forme d’une installation éphémère et évolutive dont la construction esthétique pourra être obser vée pendant toute la durée de l’expérimentation L’artiste monégasque va alors réaliser dans la galerie de l’école, une installation à partir d’ingrédients organiques et alimentaires dont il génère et met en évidence les processus de transformation et d e d é t é r i o r a t i o n S e s t r a v a u x f o r

monde précaire et sensible où la reproductibilité technique est une nouvelle fois mise en question dans l'art Reprenant les termes d’un dialogue avec la matière, déjà étudié il y a deux ans au cours d’une première expérimentation, cette œuvre souhaite mettre en évidence les états transitoires de la matière sous l’emprise du temps Ses créations déjouent alors l’économie du marché de l’art et remettent en question la définition de l’œuvre, ainsi que le statut d’auteur absolu de l’artiste Du 28 avril au 8 juin à L’ESBAMA - 130, rue Yehudi Menuhin à Montpellier Tél 04 99 58 32 85 http://esbama free fr

Politique et Art

Poétique à Aubais

Les Artistes Nomades et les Quatre Saisons de l’Art investissent, au mois de juin prochain, le patrimoine architectural d’Aubais, en proposant des créations contemporaines mêlant poésie et politique Les lieux seront ainsi transformés en galeries éphémères, qui accueilleront les œuvres de treize artistes réunis autour du rapport entre la société et l’Art Plus qu’une exposition, c’est un débat identitaire entre l’artiste et le langage dans une société donnée Diffuser la poétique pour transformer la société est un acte qui inclut la compréhension et l’appréhension de celui-ci dans sa globalité tout en l’« utopiant » , c’est dans cet esprit que se déroulera cette proposition d’exposition à la fois collective dans sa démarche mais individuelle dans sa créativité Une manifestation soutenue par le Département du Gard et de la Région Languedoc-Roussillon, et qui s’inscrit dans une démarche réflexive sur notre positionnement face à la transgression des règles et des pouvoirs Du 21 juin au 22 juillet à Aubais Tél 04 66 80 23 63 www utopiante fr

Bruno Bossut à la Galerie Ventuno

Les œuvres de Bruno Bossut proposent une superposition de couleurs, un assemblage, une profondeur qui forme tout un ensemble de « panneaux de couleurs » En effet, l’artiste aime jouer avec les couleurs auxquelles il ajoute son outil favori : le pinceau Souvent présent sur ces compositions, le pinceau laisse aussi ses empreintes sur les objets du quotidien, table, chaise, plateaux Une invitation à se laisser surprendre et émouvoir par ces créations singulières En plus des œuvres de Bruno Bossut, vous pourrez admirer les sculptures et les peintures de : Michèle Marquette, Joël Gorlier, Marc Deluz, Elisabeth Masson, Frédéric Hebraud, Sylvette Dauchet, Bernard Goutiers et Christiane Biard Jusqu'au 1er juillet à la Galerie Ventuno - 21, rue des balances à Montpellier Tél 06 60 97 46 69 www galerie-ventuno com

Cécile Mella

à la Galerie Saint-Ravy

P h o t o g r a p h e i n d é p e n d a n t e , C é c i l e M e l l a

détient un Master en photojournalisme de l’université de Westminster Dans son exposition intitulée « Dreamland » à la Galerie Saint-Ravy, elle rassemble des photographies prises sur des tournages de publicités et longs-métrages réalisés au Cap en Afrique du Sud et à Buenos Aires en Argentine

La première série - numérique tirée en grand format - est constituée d’images décalées de paysages détournés Les clichés reflètent l’artifice attrayant de l’univers de la publicité et du cinéma, la création soignée d’un autre lieu donné La deuxième série - argentique tirée en petit format - dégage une perspective oblique sur le même sujet en présentant les figurants croisés sur ces plateaux Ils sont autrement mannequins, comédiens, étudiants, retraités, avocats, mécaniciens, et deviennent d’un jour à l’autre sirène, Père-Noël, hippies, paparazzis ou prisonniers, pour l'expérience ou le cachet

Cécile Mella propose ainsi des images où demeure le doute : est-ce un décor ou la ville elle-même ? Sommes-nous en Afrique du Sud, en Argentine ? Est-ce une mise en scène ou un instant de la vie quotidienne ? A toutes ces questions, la photographe ne répond pas mais laisse le soin au spectateur de s’inventer sa propre histoire

Du 4 au 20 mai à la Galerie Saint-RavyPlace Saint-Ravy à Montpellier Tél 04 67 60 61 66 www montpellier fr

Photographie et livre d’artistes au musée PAB

Depuis le 16 mars dernier au Pierre André Benoît, les « Monstres sacrés du cinéma » s’affichent sur les photos de Xavier Lambours et l’histoire du livre d’artiste s’envisage sous l’angle de la ligne

• Jusqu’au 20 mai : « Les Monstres sacrés du cinéma » En partenariat avec le Festival Cinéma d’Alès Itinérances, le musée PAB propose une exposition du photographe Xavier Lambours Celui-ci a photographié en noir et blanc les plus grands réalisateurs et acteurs des 30 dernières années, entre Sean Conner y, Martin Scorsese, Gérard Depardieu, François Truffaut, Mel Gibson, Maurice Pialat, Serge Gainsbourg, Robert Bresson, Orson Welles, Robert De Niro, Juliette Binoche, Lars von Trier, Peter Falk, et autre

• Jusqu’au 10 juin : « Lignes et plis, une histoire du livre d'artiste » L’exposition regroupe une soixantaine de livres d'artiste ou pliages divers et variés avec notamment Vasarély, Peter Downsbrough, François Morellet et des livres de Pierre André Benoît La thématique retenue pour aborder le livre d'artiste est la ligne : ligne de pli, ligne d'horizon, ligne d'écriture

A découvrir au musée Pierre André Benoîtrue de Brouzen - Rochebelle à Alès Tél

alescevennes fr

William Eugene Smith au Pavillon Populaire

Pour la première fois en Europe, les images du reportage photographique de la ville américaine de Pittsburgh du photographe William Eugene Smith sont rassemblées à Montpellier Photojournaliste de renom dans les années 1950 aux Etats-Unis, c’est après une rupture difficile avec le magazine Life, pour lequel il avait travaillé pendant près de 15 ans, qu’il accepte une commande de presse sur la ville de Pittsburgh Le but ? Promouvoir cette métropole comme un fleuron de l’industrie américaine et de la modernité architecturale des années 1950 Prit de passion pour cette ville, allant contre de l’avis de ses commanditaires et au prix de beaucoup d’ennuis, le photographe s’empara de ce sujet d’une manière totalement obsessionnelle, voulant la capturer, en fixer la moindre de ses palpitations pour en faire une photographie totale Le projet fut cependant incontrôlable à long terme et W Eugene Smith se perdit dans les montagnes de clichés, maquettes de livres, expositions, et toutes les possibilités que ces travaux lui offraient

Ainsi, près de 160 clichés sont rassemblés au pavillon populaire grâce à l’aide de Kevin Eugene Smith, le fils du photographe et l’étroite collaboration avec le Center for Creative Photography de l’Université de Tucson, en Arizona, où se trouve le fonds de W Eugene Smith

Une exposition unique qui offre un témoignage singulier sur la façon de travailler d’un des plus talentueux photographes internationaux, une réflexion active sur la nature de la photographie urbaine, ainsi que le portrait attachant d’une grande ville américaine au milieu du XXème siècle

Jusqu’au 3 juin au Pavillon Populaire - Esplanade Charles De Gaulle à Montpellier Tél 04 67 66 13 46 www montpellier fr

Les Boutographies à Montpellier

Pour cette 12ème édition, la manifestation dédiée à la jeune photographie européenne de création va se déployer à travers douze expositions et dix-sept projections Rançon d’un succès forgé au fil des ans, l’équipe a été submergée par les demandes de participations, rendant le travail de sélection plus difficile D’autant que le niveau des propositions est excellent Les séries qu’ils montreront témoignent d’une attention au monde particulière, propre à la photographie quand elle sait oublier d’expliquer Une photographie, fut-elle d’auteur, n’est pas nécessairement destinée à rester éternellement, à faire œuvre impérissable Mais une bonne photographie est là au moment qui concentre, pendant la minuscule durée d’ouverture d‘un obturateur, les non-dits d’un être, d’un lieu et d’une époque Geste prémédité ou pas, elle préser ve par fois ce que le monde lui-même contient d’indescriptible et d’indéniable, d’évident et de contradictoire Autour de la manifestation, la ville vivra durant deux semaines au r ythme des nombreuses initiatives associatives qui font de la photographie une contribution universelle et populaire à la vie de la cité

Du 9 au 24 juin à Montpellier Tél 09 54 48 07 46 www boutographies com

Vladimir Markovic à la Galerie A. Gabrielli

La nouvelle exposition de Vladimir Markovic, Etrange et familier regroupe deux séries : Sur vivantes et Correspondances secrètes Au début des années 1990, l’artiste photographie ce qui va devenir le cycle des poupées, intitulé Sur vivantes Il utilise des poupées trouvées, blessées par le temps, qui évoquent la mémoire des souffrances de la Yougoslavie et de sa propre souffrance C'est une partie de ce travail sériel que la Galerie Annie Gabrielli a décidé de présenter Vladimir Markovic met en scène ces poupées dans un univers étrange, quelquefois inquiétant, au travers duquel circulent nos souvenirs d'enfance, notre propre histoire Pour Correspondances secrètes, il s'agit de dyptiques construits en deux parties inégales, l'une de plus grand format utilisant le noir et blanc permettant de se concentrer sur le temps qui passe et l'autre de plus petit format utilisant la couleur Pour appréhender le réel, l’artiste procède ainsi par perceptions contraires mais complémentaires (noir et blanc-couleur, pleinvide, intérieur / extérieur) qui donnent alors une dimension énigmatique et sensible à son travail

Jusqu’au 26 mai à la Galerie Annie Gabrielli - 33, avenue François Delmas à Montpellier Tél 06 71 28 53 24 http://galerieanniegabrielli.com

Leslie Xifre à Montpellier

Jusqu’au moi de juillet, Leslie Xigre, photographe d’origine tarnaise, expose ses travaux autour du noir, du blanc, du rouge et de la tauromachie, dans le restaurant montpelliérain Les Gourmands Ses toiles et non pas ses photos, comme elle le souligne, sont l’inspiration d’une tradition régionale pour laquelle elle a eu un vrai coup de cœur Du vin aux taureaux, tous les éléments qui représentent le LanguedocRoussillon passent devant son objectif et se trouvent joliment sublimés, sur du papier perlé mat, pour l’authenticité Spécialité de l’artiste, la technique de la « red touch » - qui consiste à ne garder que la couleur rouge dans une photo - n’est pas nouvelle, mais elle acquiert un certain intérêt au contact de notre région, de ses capes, de ses toréadors et de ses vignobles « Vous pouvez tout tester, le bleu, le jaune, rien n’est aussi violent que la combinaison du noir du blanc et du rouge » , explique l’artiste Une exposition prometteuse, pour cette jeune photographe passionnée par le Languedoc-Roussillon

J u s q u ’ a u 3 1 j u i l l e t a u r e s t a u r a n t

Nicolas Gal à la Galerie

Métropolitan Art & Design

Il n’est pas rare que notre société soit au cœur d e l ’ i n s p i r a t i o n d ’ a r t i s t e s c o n t e m p o r a i n s

Nicolas Gal, peintre illustrateur et scénographe s’est inspiré largement du « cubisme » en combinant représentation de nouvelles technologies et peinture, tout en utilisant l’accumulation de cubes La peinture prend alors une forme quasi numérique

Une technique innovante puisque les cubes incarnent, selon lui, « la forme représentative de la pensée humaine occidentale » Notre façon d’empiler les choses et les pensées, prend la forme des fameux pixels de nos « boîtes à images » Il recrée la réalité des corps et des visages en portant une grande importance aux contrastes et aux lumières qui font naitre le questionnement sur le monde contemporain Le cube, forme abstraite et mathématique, représente alors la pensée de l'homme moderne L’utilisation du cubisme de Nicolas Gal réside plus dans l’intention de morceler la réalité, plutôt que d’utiliser une certaine rigueur de perspective Véritable enjeu plastique, ses tableaux aux images traditionnelles, que nos ordinateurs pourraient aisément reproduire, nécessitent une certaine rigueur dans la représentation de la complexité organique mais aussi du rangement de la perspective Du 3 au 30 avril à la Galerie Métropolitan Art & Design - 30, rue Foch à Montpellier Tél 04 67 67 18 70 www metropolitan-ad com

Nouvelle galerie à Nîmes

Nouvellement installée à Nîmes, la Galerie Audrey Carbo accueille des artistes locaux, régionaux, d’une façon temporaire ou permanente Artistes connus, reconnus ou jeunes talents, chacun trouve sa place pour satisfaire l e s a m a t e u r s , l e s c o l l e c t i o n n e u r s o u l e s curieux « Dans ce lieu rare, au cœur de notre superbe ville, j’ai eu envie de partager ma passion des réalisations artistiques, mais aussi mes coups de cœur déco » , commente la galeriste Ainsi, en plus des toiles, des sculptures ou des photos, la galerie propose de nombreux meubles et objets déco choisis avec soin par Audrey Carbo Programme :

• Jusqu’au 10 mai : Alain Kujawa Les lignes, les formes et les couleurs se succèdent, délimitant des espaces qui se libèrent dans des coulées successives de peinture Aucun contact direct avec la toile, la distance que l’artiste établit avec elle me permet d'avoir une vision globale : spectateur et exécutant à la fois

• Du 14 au 19 mai : « Le vent en cage » dans le cadre du Festival Delco et la Nuit des musées

• A partir du 19 mai : « Le Cartel artistique de la Féria » : une multitude d’artistes expose leurs réalisations sur ce thème

A découvrir à la Galerie Audrey Carbo - 4, Place d’Assas à Nîmes. Tél. 04 11 83 20 45. www audreycarbo fr

EXPOS

Exposition collective à la Galerie Corps & Âme

Fernando Costa

à la Galerie Nicole Gogat

Né le 29 décembre 1970 en Dordogne, à Sarlat, Fernando Costa est le sixième des sept enfants d'une famille portugaise immigrée Parce qu'il lui faut s'assumer très tôt, il entame une carrière dans l'hôtellerie « Mon métier me prenait tout mon temps et mon énergie, explique l’artiste Mon envie et mon besoin de création étaient présents, mais j’étais confronté aux préjugés que portait mon entourage sur le métier d’artiste »

Fernando Costa sait depuis longtemps qu'il est créateur et qu'il est pour lui impératif de matérialiser ses idées : « je voulais me consacrer à ça, en faire mon métier Je ne voulais pas regretter de ne pas réaliser ma vie » Au diable alors sa carrière hôtelière et l'allégeance raisonnable aux nécessités économiques De retour à Sarlat en 1998, dans un petit atelier prêté, Fernando Costa enfile le bleu de travail et devient un artiste plasticien/soudeur à part entière

• Jusqu’au 30 avril : Cazo et Sonia Mandel Passionné de peinture, chant, musique et poésie depuis son enfance, Cazo a consacré sa vie à ses passions Installé dans le Gard depuis 2001, il a créé l'Académie des Beaux-Arts de Vers Après une trentaine d'années dédiées à l’art figuratif, il met au point une technique toute personnelle de travail de matière à haut relief, à l'aspect métallique, très contemporaine, qui ne manque pas d'attirer l'attention et la curiosité Sonia Mandel a quant à elle trouvé la lumière dans la sculpture Elle aime la douceur des courbes, le contraste des angles, qu'elle exprime avec force et sensualité, dans un style très épuré Eprise de liberté, elle stylise ses sculptures suivant une perspective qui lui est propre et qui permet plusieurs lectures possibles Elle souhaite avant tout faire partager sa passion en essayant de rendre la sculpture accessible au plus grand nombre

• du 1er au 31 mai : Christine Nuel Image de nos vies, empreinte de nos souvenirs, la photographie est pour Christine Nuel synonyme de bonheur « Capter un instant, un détail, saisir une émotion, apprivoiser la lumière est un véritable plaisir » dit-elle Curieuse, attentive et sensible, tous les sujets la touchent et l'inspirent Surtout la tauromachie Fascinée par cet art si complexe et contradictoire, « c'est à travers la photographie que j'en perce un peu plus les mystères chaque jour C'est ainsi que depuis toutes ces années ces deux passions se rejoignent et s'exposent, me permettant de partager de grands moments de convivialité et d'amitié » Galerie Corps & Âme - 1 bis, rue E. Jamais à Nîmes. Tél. 09 81 89 52 38. www.corpsetame.net

Dominique Caby à l’Agence Galerie

Les travaux de Dominique Caby sont une réécriture originale de bande-dessinées humoristiques ou de « cartoons » , sans textes, où tout est dans l’expression des visages L’artiste aux multiples talents a forgé son expérience dans le cinéma d’animation, sur des projets pour le moins originaux, comme le long métrage « Caliban » mettant en scène des personnages en pâte à modeler Dans le même esprit, des sculptures de têtes miniaturisées et caricaturées sont exposées ; Une autre manière de combler l’absence de texte par la création artistique et humoristique qui colle tout à fait avec l’esprit « cartoons » que l’on a l’habitude de voir A la suite de cette exposition, Dominique Caby devrait éditer un livre de proverbes, imagés par des « cartoons » Jusqu’au 2 juin à l’Agence Galerie - 1, rue de la République à Clermont-l’Hérault Tél 04 99 91 44 44 www agencegalerie fr

Couleurs pour artistes à Béziers

En se référent à la citation : « l’œuvre d’art est matière avant d’être message » de Madeleine Hours, le Théâtre SortieOuest organise l’exposition « Couleurs pour artistes » Véritable rassemblement autour de l’utilité de la couleur dans une œuvre, de son enjeu esthétique et des matières utilisées, elle parcourt toute l’histoire du mot, de ses textures variées à sa couleur En plus de l’exposition, une reconstitution d’un atelier traditionnel grandeur nature est proposée, ainsi que des ateliers de pratique pour fabriquer et appliquer la couleur Une manière divertissante de répondre à la fameuse question « Comment c’est fait ? »

Du 30 mars au 20 mai au Théâtre SortieOuest - route de Vendres à Béziers Tél 04 67 28 37 32 www sortieouest fr

Sa technique ? Récupérer des panneaux de signalisation en émail - fabriqués avant 1983pour les souder et composer un puzzle de couleurs : « je suis le seul en France à utiliser ces panneaux et à avoir obtenu une autorisation du ministère des transports Une à deux fois par semaine je vais à la recherche de ces panneaux dans les DDE, les ateliers municipaux et conseil généraux Le reste de la semaine, je nettoie, prépare et découpe les panneaux » Fernando Costa réalise ainsi deux types tableaux : soit des camaïeux abstraits de différente couleurs, s o i t d e s f i g u r a t i f s e n u t i l i s a n t l e s p i c t ogrammes L’artiste taille ainsi en pièces la signalisation routière Un art brut aux finitions polies, qui laisse une large place à la spontanéité dans l’expression de sa créativité, et dont l’interprétation reste libre

« La lumière joue beaucoup sur la nuance de mes couleurs, particulièrement sur les réfléchissants Chaque panneau diffère selon l’année et le fabricant, le temps d’exposition sur les routes Chaque panneau a vécu et porte son histoire à travers son état actuel » Exposition permanente à la Galerie Nicole Gogat - 11, rue Pasteur à Aigues-Mortes Tél. 04 66 51 67 91. www.galerie-nicolegogat.com

Printemps des Artistes à La Grande-Motte

Au cœur de la station balnéaire de La Grande Motte, le Palais des Congrès accueille le 7ème Salon du « Printemps des Artistes » Rendezvous annuel organisé par l’Association des Artistes Grands-Mottois, ce salon, ainsi que celui du mois de novembre, bénéficie d’une renommée grandissante et attire, à chaque exposition, autant de nouveaux artistes que de nouveaux visiteurs

Cette année, plus d’une soixantaine de peintres et sculpteurs locaux ou de diverses régions de France se sont réunis pour présenter des œuvres figuratives, abstraites, naïves ou surréalistes, dans diverses techniques et dans divers matériaux

Professionnels ou amateurs confirmés, ces artistes talentueux vous convient à un voyage à travers leurs créations où chacun trouvera, parmi toutes ces expressions, celle qui lui apportera le plaisir et le rêve dans ces temps où l’évasion est devenue difficile

Les 17, 18, 19 et 20 mai au Palais des Congrès - 192, Avenue Jean Béné à La Grande-Motte Tél 06 22 73 02 85

Christophe Arbieu à Montpellier

Les dessins de la série des « Poncifs » de Christophe Arbieu sont au cœur de quelques questions fondamentales qui ont un rapport avec le temps et l’espace, leur mouvance, leur démesure, leur relativité et leur quadrillage « Comment trait après trait, ligne après ligne construire l’architecture du visible graphique, tout en jouant les règles du jeu, tout en sachant pertinemment qu’ en jouer consiste justement à en tricher, à réintroduire le hasard, le fameux grain de sable » se questionne l’artiste Le rapport au temps dans le dessin se voit Il y a quelque chose d’extrêmement simple, de spontané dans cette série Le dessin garde la mémoire en vue de l’addition des gestes répétitifs qui r ythme la durée Le papier n’est rien d’autre que le support implicite de toutes les inflexions du graphisme Opposé à ce fond nécessaire et indéfinissable les gris de la gouache, les longues hachures, les frottis de fusain composent L’encre y fige ses ombres A découvrir durant tout le mois d’avril au restaurant Volodia - 29, rue J -J Rousseau à Montpellier Tél 04 99 61 09 17

Exposition collective à Mauguio

En prélude à la « Romeria del Encuentro » , qui se tiendra les 1er, 2 et 3 juin prochain, des artistes rendent hommage à cette tradition à la Galerie d'Art de l'Espace Morastel en dévoilant des œuvres inédites sur le thème de la culture espagnole En plus de cette exposition, le service culturel de la ville propose aux artistes amateurs et confirmés de réaliser une per formance artistique en peignant sur des bâches, selon leur propre technique, au gré de leur inspiration Les œuvres ainsi exposées dans la Galerie donnent du bonheur à ceux qui ont le don de s’exprimer sur la toile, et à ceux qui ont le plaisir de les contempler Pour cette nouvelle édition, le taureau, sous toutes ses formes, est à l’honneur Du 11 au 26 mai à la Galerie Esp Morastel à Mauguio. Tél. 04 67 29 65 35. www mauguio-carnon com

Angèle Pizzo

à la Galerie Terre d’art

Peintre autodidacte Angèle s'est aujourd'hui éloignée de la figuration, pour aller vers l'essentiel "la lumière des couleurs", telle l'essence de ses premières oeuvres "les fleurs" Au gré de ses émotions, elle dépose directement sur la toile, vernis, pigments, encre de chine et de couleurs, acr ylique, or, cristal Mélangés délicatement du bout des doigts surgit alors de cette alchimie une envolée chromatique, toute en douceur ou en puissance Par fois plume, brosse, pics en bois, se mêlent à son balai gestuel, tel un chef-d'orchestre chargé de coordonner le jeu des instruments, maniant sa baguette, arrangeant et ordonnant sons et silences au court du temps Elle joue avec la transparence ou la matière, le clair et l'obscur, la réalité ou le songe, metteur en scène d'illusions secrètes, naissance d'une abstraction lyrique, onirique, symphonique Ses oeuvres reflètent l'origine des sensations Indescriptible appel vers des voyages intérieurs Entrée dans une mosaïque de couleurs Pénétrez dans l'imaginaire Perdez-vous dans les rêves ils disent, l'origine, le présent, le devenir Jusqu’au 29 juin à la galerie Terre d’art5, quai L Suquet à Sète Tél 04 67 53 66 28

EXPOS

Au Foyer des Campagnes à Poussan

Ancien chai viticole au centre du village, le Foyer des Campagnes a réussi le pari de fidéliser un public chaque année plus nombreux et à proposer aux poussannais une ouverture à l’art en général Au programme :

• Jusqu’au 20 mai : Maxime Lhermet. Influencé comme beaucoup d’artistes par les USA et les Mar vels, Maxime Lhermet, a su trouver sa place parmi des noms prestigieux tels que Maria Viera Da Silva ou Maurice Estève Sans jamais s’installer dans un mouvement, son art oscille entre figuratif et abstrait Passionné par la matière, ses peintures sont un subtil mélange de plastique brûlé, d’huile, d’acr ylique ou de pigments Sa signature ? Le chalumeau qu’il manie comme un pinceau

• Jusqu’au 22 avril : Alain Zarouati Né à Alger en 1958, Alain Zarouati passe son adolescence à Paris avant de s'installer à Nîmes pour y étudier aux Beaux-Arts Les rapports humains, le duo homme/femme, les mythologies, le symbolisme, la magie du quotidien, le dérisoire et la futilité utilisée sans cynisme sont les éléments récurrents de son inspiration Sa démarche : « rêver les yeux ouverts » Ses agendas, carnets et feuilles volantes sont des mines de croquis et dessins d'inspiration de bandes dessinées, additionnés de collages à l'humour souvent corrosif

• Du 25 mai au 1er juillet : André Cer vera C’est au milieu de la collection de statuettes et autres œuvres africaines de Paul Fougeron qu’une trentaine des toiles de d’André Cer vera sont exposées au Foyer des Campagnes Fidèle complice et amateur du travail de cet artiste, le collectionneur propose un aperçu général de l’évolution du peintre, au fil des ans et de ses voyages Ses premières œuvres, très colorées, représentaient des hommes crocodiles peints avec simplicité Depuis, sa rencontre avec le « kraft » , les tampons, les cultures indiennes et chinoises ont radicalement influencé André Cer vera dans sa démarche artistique Bien que le peintre sétois ait été sous l’influence évidente d’artistes tels que Robert Combas ou Her vé Di Rosa, il ne se cantonne à aucun mouvement artistique : « je suis un électron libre » dit-il Certains voient pourtant en lui l’expression d’un nouveau genre appelé : « l’expressionisme latin » Foyer des Campagnes à Poussan Tél 04 67 18 35 94 www ville-poussan fr

Ruudt Wackers à l’Espace Riquet

Né à Echt dans la région du Limbourg aux Pays-Bas, Ruudt Wackers a étudié à l’Académie d’Art National d’Amsterdam avant de fonder, en 1983, sa propre école d’art : la « Wackers Académie » , toujours en activité Depuis le début des années 90, il réside en France, dans le Tarn et Garonne Figuratif, non rattaché aux courants officiels, il accorde à la représentation humaine une importance primordiale Loin de se sentir dépassé par le choix de son expression formelle, il prend sa force dans le lien subt i l q u i l e r e l i e à l ’ a r t a n t i q u e I n t i t u l é e « Catastrophes et autres Phénomènes » , cette exposition permet de partager sa réflexion sur « la systématique extermination, réalité d'hier, d'aujourd'hui et de demain » , fil conducteur de son engagement artistique, avec une peinture figurative très moderne, par fois proche de celle de Bacon, mais toujours originale et sous-tendue par un dessin magistral

Du 24 avril au 24 juin à l’Espace Riquet7, rue Massol à Béziers Tél 04 67 28 44 18 www.ville-beziers.fr

Stéphane Deligny

à la Galerie Yves Faurie

Architecte réputé, Stéphane Deligny est également peintre Ses toiles, exposées chez Yves Faurie à Sète sur le thème Le temps du paysag,e sont visiblement influencées par son métier d’architecte Peu ou pas de courbe dans ses créations, des arêtes franches, des lignes épurées Beaucoup de verre dans lequel vient se refléter la nature

Les paysages délavés qui sont exposés ont de subtiles teintes éteintes, comme des instants captés, enfouis dans la mémoire et restitués telles des empreintes que le temps n’a pas achevé d’effacer A moins qu’il ne faille chercher, du côté du Japon, cette atmosphère que l’on dit zen MCH

Jusqu’à mi-mai à la Galerie Yves Faurie à Sète Tél 04 67 51 94 10

Laura Vassiliu à la Galerie Plurielle

Laura Vassiliu a toujours été une arpenteuse Très tôt, dans le milieu de la mode, c’est en tant que top-model qu’elle forge son goût pour le stylisme et c’est dans ses voyages qu’elle emprisonne les couleurs, les modes de vie et les étoffes qu’elle dépose et libère sur son établi de couture

Quelques années plus tard c’est au Sénégal qu’elle fait la rencontre de sa prochaine passion : la terre cuite Per fectionnant sans cesse sa technique de cuisson et de coloration, ses mains sculptent avec précision des histoires de peuplades lointaines, des contes contemporains, des portraits glanés aux comptoirs de nos habitudes Chez elle, point de jugement de façade : elle entrouvre toujours la porte avec humour et humilité

Laura Vassiliu exerce également ses talents dans la décoration d’intérieur pour des particuliers et des architectes Des intérieurs, aux c o u r s e t j a r d i n s a v e c f o n t a i n e s , l ’ a r t i s t e s’amuse à discourir dans ces espaces Une de ses spécialités reconnues dans ce domaine est la fabrication de carreaux d’art, où là, comme à son habitude, elle sait raconter Jusqu’au 25 juin à la Galerie Plurielle65, Grand’rue Mario Roustan à Sète Tél 04 67 43 37 71 www galerieplurielle fr

Exposition du 13 avr il au 2 juin Agence Galer ie 1 pl de la République 34800 Cler mont-l’Hérault www.agencegaler ie.fr

Expo collective à la Maison des Arts de Bages

• Jusqu’au 29 avril : duo Evelyne Dominault et Odette Gloria Albistur

- Evelyne Dominault : au commencement il y eut la matière, et cette inlassable recherche tactile qui l’a conduit sur la voie de la création Depuis près de vingt ans elle tord, malaxe, empile, mouille, frotte, coud, grave, colle les objets et supports les plus inattendus : un clou rouillé, une ficelle, une gaze, une photo, un morceau de moustiquaire ou de gouttière cabossée

- Odette Gloria Albistur : C'est à une grande exploration jusqu'aux limites de la lumière que nous invite Odette Gloria Albistur, notamment à partir d'un jeu avec le noir A partir de techniques mixtes, pigments, papiers et liants vinyliques sur toiles de grand format, elle laisse transparaître émotion et sensibilité ; cette confrontation sensible qui la guide vers ce que sans le savoir elle cherche : faire naître un profond apaisement, un état contemplatif

• Du 11 mai au 17 juin : Catherine Guiraud

C ' e s t l a s o b r i é t é q u i g u i d e l e t r a v a i l d e Catherine Guiraud : couleurs terres, blancs, noirs, bruns et gris chromatiques, sur papier ou toile travaillée au gesso

Opérant par retraits, superpositions, recouvrements et transparences, elle compose avec la fluidité de la peinture et la texture du support dans une démarche abstraite n'excluant pas un « rapport de familiarité » avec des perceptions de la réalité

A découvrir à la Maison des Arts - 8, rue des Remparts à Bages (11) Tél 04 68 42 81 76 www.bages.fr

Artothèque itinérante

en Pays d’Uzège

Durant le mois de mai prochain, l’association Le Bouillon d’Art de Collias ouvre une nouvelle artothèque itinérante à l’échelle du Pays UzègePont du Gard

Véritable projet de territoire, cette artothèque spécialisée autour des « Arts en marge » sillonnera à partir du mois de juin les 58 communes en organisant des expositions hebdomadaires

Véritable bibliothèque d’œuvres d’art, les abonnées de l’association Le Bouillon d’Art pourront ainsi emprunter une peinture ou une sculpture pendant deux mois

A l’occasion de son inauguration, l’association organise une exposition de plus de 100 peintures et sculptures d’une quarantaine d’artistes au Château de Sanilhac

Exposition du 5 au 8 mai au Château de Sanilhac (30) Association Le Bouillon d’Art16, rue de la treille à Collias Tél 06 13 07 63 59 www lebouillondart com

Marie Palazzo

à la Galerie Indigo

Fascinée par la représentation de l'être humain, Marie Palazzo s’est consacrée depuis quelques années à la peinture non figurative Dans sa nouvelle exposition à la Galerie Indigo, elle propose une nouvelle série de portraits C'est par une économie de couleurs et de mouvements que ses personnages semblent alors introvertis, comme figés dans une expression d'attente étrange

Du 24 avril au 7 mai à la Galerie IndigoBoulevard des Alliés à Uzès. Tél 06 86 33 90 51

EXPOS

Exposition de dessins animés au Vigan

Ilya Green, illustratrice ; Jérémie Labsolu, auteur de bandes dessinées ; Thomas Charmetant compositeur de musique électroacoustique et Julien Bouissou, plasticien, s’intéressent tous les quatre au dessin animé d’un point de vue expérimental

A la projection de courts films réalisés par ces artistes issus de disciplines différentes, s’ajoute la présentation des modèles originaux : impressions, dessins et photographies Par l’aspect sonore, visuel et une mise en mouvement caractéristique du cinéma, ils nous invitent à réfléchir sur la projection de leur univers en dehors des protocoles habituels du graphisme et des arts plastiques

En même temps, une confrontation s’opère avec les modèles culturels du dessin animé tel qu’il est aujourd’hui produit

L’exposition livre une vision sur la spécificité du dessin et du graphisme dans une expression particulière qui trouve notamment au japon avec Tabaimo et sa logique taoïste, un rayonnement comparable à celui des autres formes de création contemporaine d’avant-garde

Jusqu’au 31 mai au Château d’Assas au Vigan (30)

Visites commentées Tél 04 99 64 26 62 www gard fr

Biennale des Arts du Papier au Vigan

Depuis juin 2011, les Causses et Cévennes sont classés au patrimoine mondial de l’Unesco et c’est dans la ville du Vigan, porte d’entrée de ce territoire, que se tient la 1ère édition de la Biennale des Arts du Papier

Pendant un mois expositions et ateliers ouverts à tous les publics vont investir la ville A la Chapelle de la Condamine, l’exposition « Faszination Papier » propose d’effectuer un véritable tour du monde des manières d’aborder et de traiter le papier d’art A l’Hôtel de La Condamine, le public découvrira des œuvres d’Els Van Baarle, Lu Chiapping, Anne Meier-Soumille, Michael Sayer, Lee Woo Bock

Le musée cévenol accueillera « Footsteps past and present » de l’artiste anglaise Susan Cutts, un travail de recyclage du papier et du tissu L’espace Lucie Aubrac recevra « Forêt perdue » , travail d’un collectif d’artistes Bernard Aïdée, effectuera ses per formances dans les anciennes prisons, tandis qu’à la médiathèque Joelle Jourdan présentera les calligraphies, pliages et livres d’artistes Les vitrines de la Maison de pays seront dédiées aux œuvres de Valérie Buess, Anne-Lise Syuder et Tricia Smout, notamment Durant toute la durée de la biennale, des ateliers de fabrication de papiers à base de fibres végétales sont proposés et animés par plusieurs artistes Du 28 avril au 25 mai au Vigan (30). Office de Tourisme. Tél. 04 67 81 01 72. www cevennes-meridionales com

Des expos, encore et toujours…

A. Lescay et Pouyu

à la Galerie 22

Après avoir invité l’année dernière en résidence Alberto Lescay et Pouyu, la Galerie 22 nous fait redécouvrir ces deux artistes cubains Né en 1950 à Cuba, Alberto Lescay est un des plus grands artistes cubains actuels Son univers poétique se repose sur trois pôles Celui d’Eros car toute sa peinture est un élan vers la plénitude, celui de Magie car son travail commence vers l’invocation élémentaire des forces et des p u i s s

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r e s dimensions plus hautes et celui d’Envol comme le chant qui donne un caractère vivant à la peinture et qui la transforme soudainement Né en 1967 à Santiago de Cuba, Pouyu obtient à la fin des années 80 la reconnaissance de sa province natale avec un travail plein de lyrisme imaginaire, recréant des sujets allant de l'érotique à la politique sociale, montrant aussi tout l'univers de l'homme, intérieur et extérieur En 1990 la rencontre avec d’autres artistes de sa génération lui permet de s’enrichir et de se d é v e l o p p e r d a n s l ’ a r t d e S a n t i a g o d ’ a ujourd’hui A la suite de cette exposition, la Galerie 22 réunie, du 25 mai au 24 juin, deux artistes aux générations différentes mais tellement proches par leur sensibilité : Danielle Prijikorski et Brian Molanphy Du 20 avril au 20 mai à la Galerie 22267, route de Gordes Coustellet à Cabrières d’Avignon (84). Tél. 04 90 71 85 06. www.jamoz22.com

Nouveau lieu d’art à Apt

A Apt, en plein cœur du Luberon, la Cave de Sylla présente, en plus de la dégustation de vins et de produits régionaux, un nouvel espace culturel à partir du mois de juin, spécialement aménagé pour accueillir des expositions de peinture et de sculpture Orchestrée par l’association Art Sélection, qui prévoit de sélectionner des artistes plasticiens et de promouvoir leurs œuvres avec le soutien de mécènes, cet espace proposera une sélection éclectique et rigoureuse des exposants afin d'assurer la complémentarité des artistes et la cohérence des expositions Première exposition : - du 1er juin au 26 juillet : Jean-Pierre Vieville, peintre transfiguratif des traces du hasard ; Serge Castillo, sculpteur de terre, modeleur d'émotion ; François Triboulet, peintre de ce qu'il reste par fois des branches oubliées La Cave de Sylla - Av de Lançon à Apt (84) Tél 04 90 74 05 39 www sylla fr

Claude Degret du 19 avril au 2 mai au Pavillon Sévigné à Balaruc-les-Bains

Catherine Hacon jusqu’au 22 avril à la Galerie de la Salamandre à Nîmes

04 66 76 23 90 « Apunte » d’Augusto Zanela du 26 au 29 avril à l’Espace Kawenga à Montpellier

M -H Vallade jusqu’au 28 avril à la Galerie de l’Ecusson à Montpellier

Dorothée Clauss jusqu’au 29 avril au Carré d’Art à Nîmes

Augustin Fructuoso jusqu’au 29 avril à la Galerie 4, Barbier à Nîmes

Mar ya Muse jusqu’au 30 avril à L’Art de Lire à Ganges

3ème Recueil Portraits d’Artistes jusqu’au 6 mai au Phare-Sud à Gruissan

Benjamin Carbonne et Antonio Rodriguez Yuste jusqu’au 5 mai à l’Atelier Inter férences à Montpellier

Samuel Bardeur jusqu’au 12 mai à Sauramps Odyssée à Montpellier

Maude Grübel jusqu’au 12 mai au Lac Gelé à Nîmes

Jacques van der Vaeren jusqu’au 19 mai à la fondation A N P Q à Péret

Couleurs pour artistes jusqu’au 20 mai à l’Eglise Saint-Félix de Bayssan

17ème festival de bande-dessinée les 26 et 27 mai au centre-ville de Sérignan

Corinne Tichadou jusqu’au 29 mai à l’Etangd’art à Bages

Barocco, Neumann, Prieur, Staccioli et Sawadogo jusqu’au 31 mai à la Galerie Terra Viva à St-Quentin-la-Poterie

Denis Roussel jusqu’au 2 juin au restaurant le Soleil Bleu à Lodève

« Errances chamaniques » de Claude-Henri Bartoli jusqu’au 3 juin à l’Espace d’Art Contemporain de Bédarieux

Guy Vivarez du 14 au 27 juin au Pavillon Sévigné à Balaruc-les-Bains

Places aux arts Sam 16 juin sur la Place de la Canourgue à Montpellier

Grands paysages des Parcs Nationaux Français jusqu’au 17 juin à l’Aquarium Mare Nostrum à Montpellier

Exposition collective jusqu’au 30 sept au Clos de la fontaine à St-Laurent-La-Vernède