No. 6 / 19 DE MAYO 2016
ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES
DIR. JÁNEA ESTRADA LAZARÍN
Jean-Pierre et Luc Dardenne. Foto cortesía del Festival de Cannes
Una vez más Jean-Pierre y Luc Dardenne, los hermanos Dardenne, están en la competencia por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes, ahora con el filme La fille inconnue -interpretada por uno de sus actores fetiches, Jérémie Renier-. Ésta es su séptima nominación y ya han obtenido en un par de ocasiones el máximo premio de la Competencia con los filmes Rosetta (1999) y L’enfant (2005).
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ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES No. 6 / 19 DE MAYO DE 2016
La Gualdra en Cannes
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uedan ya pocos días para que termine el 69 Festival de Cine de Cannes y quedan pocas películas de la Competición por proyectar. De las estrellas que se esperaban antes del inicio del certamen ya solo queda por llegar a la alfombra roja el director quebequés Xavier Dolan con su filme Juste la fin du monde. Hoy acaban de pasar unos habituales y vedettes del Festival, los hermanos Dardenne con La fille inconnue. Justo con ellos hemos empezado el día, temprano a las 8,30 am en la proyección dedicada a la prensa en el teatro de los Hermanos Lumière, con lleno total. Y es que los belgas respetan su cine social y comprometido. Ahora tocando de ladito la trata de blancas y la inmigración pero entrando de lleno a la conciencia de la humanización en el individualismo actual. Además, nos topamos con un desfile de carros de los años 40, en plena hora de la comida-almuerzo (12 del día). Lo simpático fue ver que había personajes manejando o saludando a la gente haciendo alegoría al general Charles De Gaulle, consi-
Crónica del 18 mayo CARLOS BELMONTE GREY derado por los franceses como el liberador de Francia durante la II Guerra Mundial. Lamentablemente no podíamos pasarnos el día siguiendo el desfila y volvimos a las salas de proyección para ver Varoonegi realizado por el director iraní Behnam Behzadi. Una intensa historia sobre la tradición y los deberes de las mujeres, a la vez que una fotografía de la urbanidad en Teherán. Lluna se dio tiempo de darse una vuelta por el Pabellón Internacional para visitar el stand de Cataluña. Hay que recordar que Lluna es catalana, de padre francés y colabora para un periódico mexicano, extraña mezcla que los agentes de prensa y personal que labora en el Palacio le ha parecido simpático. Esperamos que este lindo día y la información que hemos preparado les guste.
Alegoría del general Charles de Gaulle en desfile durante el festival FOTO: CARLOS BELMONTE GREY
Carmen Lira Saade Dir. General Raymundo Cárdenas Vargas Dir. La Jornada de Zacatecas direccion.zac@infodem.com.mx
Jánea Estrada Lazarín Dir. La Gualdra lagualdra@hotmail.com Roberto Castruita y Enrique Martínez Diseño Editorial
La Gualdra es una coproducción de Ediciones Culturales y La Jornada Zacatecas. Publicación semanal, distribuída e impresa por Información para la Democracia S.A. de C.V. Prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta publicación, por cualquier medio sin permiso de los editores.
Juan Carlos Villegas Ilustraciones jvampiro71@hotmail.com
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edición especial de la gualdra en cannes no. 6 / 19 de MAYO DE 2016
El director iraní comparte que la idea tras el filme proviene de un encuentro casual en Teherán
Participa Behnam Behzadi por primera vez en Cannes con su obra Varoonegi El cine ocupa un lugar extraño en Irán con miles de producciones y cerca de 250 filmes cada año, comenta
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l realizador iraní, Behnam Behzadi, firma con Varoonegi (Inversion), su tercer largometraje. Se trata de la primera película que presenta en Cannes, en la sección Un certain regard de esta 69a edición del Festival. La trama de la cinta transcurre en Teherán y empieza en un día de mucha polución. Niloofar (Sahar Dowlatshahi), 35 años, vive sola con su madre. Es la pequeña de tres hermanos. Ante los problemas respiratorios de la madre y sus consecuencias, la familia decide, de forma unilateral, que Niloofar se mudará y vivirá con la madre en el campo, lejos del aire contaminado de la capital. Esta decisión tomada sin consulta previa llevará a la joven a reafirmarse dentro de su familia. “Hace algunos años, un día de mucha polución en Teherán, vi a una chica joven que, como muchas otras personas, llevaba una máscara sobre la nariz y caminaba por la acera. Cuando pasó cerca de mí, observé que estaba sollozando, no tenía conciencia de lo que pasaba a su alrededor. Algunos años después, su imagen permanece nítida en mi mente. Una imagen que me ha acompañado desde aquel día de gran polución que marcó el punto de partida de esta película”, así es como Behnam Behzadi cuenta cómo surgió la idea del filme. Esta polución de las grandes ciudades iranís –que se ha convertido casi en una parte del folclore nacional– se transforma
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l programa de internacionalización de las empresas audiovisuales catalanas –Catalan Films & TV (CF&TV)– se constituye como el motor para la internacionalización de las empresas audiovisuales catalanas, estableciendo vínculos locales, nacionales e internacionales, y promoviendo la presencia de productos y empresas catalanas en mercados dentro y fuera de Cataluña. Sus objetivos son: la promoción de la industria y su contenido para incrementar la presencia nacional e internacional de productos y socios catalanes, así como su reconocimiento y demanda; la difusión y promoción del audiovisual catalán; el apoyo al aumento de la distribución, y el impulso a la coproducción. En 1986, comenzaba la trayectoria oficial de Catalan Films, una marca impulsada por el departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña para difundir la industria audiovisual catalana por todo el mundo. Ahora, este consorcio se debe a su misión
Varoonegi, muestra la historia de Teherán quien vive sola con su madre, y que por decisión de su familia se mudará con ella para vivir en el campo
aquí en uno de los protagonistas del filme, presente siempre en todas las tomas de la ciudad. La película, sin ningún tipo de pretensión, cuenta con grandes interpretaciones de los actores. Behzadi afirmaba en una entrevista que es la primera vez que trabaja con actores profesionales: Ali Mosaffa, por ejemplo, que lleva más de veinte años colaborando con grandes profesionales y que protagonizó la película El pasado de Asghar Farhadi (en Competición oficial en Cannes
en 2013), o Sahar Dowlatshahi, no muy conocida entre el gran público en el extranjero pero una de las actrices de teatro y de cine más reconocidas en Irán. Según el director, el cine ocupa un lugar extraño en Irán: “Miles de cortometrajes y películas documentales, y cerca de 250 largometrajes se estrenan cada año. Una pequeña parte de estas películas pertenecen a los circuitos de distribución internacionales. Todo este cine está muy vivo”, y concluyó: “más allá de este frenesí de producción, existe el
Cartel de la película FOTOS: CORTESÍA
cine independiente de Irán, gente como yo que hacemos nuestras propias películas con nuestro propio dinero, o gracias a los escasos apoyos financieros no procedentes del gobierno. Es agotador pero estoy orgulloso de poder mantener mi independencia”. La cinta, largamente aplaudida al final de la proyección, contó con la presencia del director, de los actores y de los miembros del Jurado de Un certain regard: Jessica Hausner, Diego Luna, Ruben Östlund, Celine Sallette y Marthe Keller (presidenta de esta categoría).
Producciones de la región compiten por varios premios y empresas acudirán al evento
Presencia catalana en festival; buscan promover su industria audiovisual LLUNA LLECHA principal: la promoción en los principales mercados y festivales del sector, y el apoyo a los productores a través de todo tipo de iniciativas, que permitan situar el cine y la producción televisiva dentro del escaparate internacional. 30 años después de su creación, Catalan Films & TV está presente por primera vez en el Village International del Marché du Film con su propio pabellón, en el que nos ha acogido la responsable de la promoción de los cortometrajes, Queralt Pons, facilitándonos toda esta información.
Esta presencia en el pabellón ha sido posible gracias a la Generalitat de Catalunya y permite dar visibilidad a todos los profesionales de la industria cinematográfica catalana. El recinto acoge empresas e instituciones como Televisió de Catalunya, Barcelona Film Commission y Catalunya Film Commission; festivales como el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, o la federación de productores PROA, entre otros. Durante esta edición del festival, se estima que más de 70 empresas catalanas
visitarán Cannes, y el Short Film Corner (mercado del cortometraje) cuenta con el programa ShortCat 2016 de Catalan Films & TV: una selección de los mejores cortos catalanes del año. Esta 69ª edición del Festival de Cannes cuenta además con tres producciones catalanas: en la selección oficial se presentará la última cinta de Albert Serra, La mort de Louis XIV y el cortometraje Timecode, y en la Quinzaine des réalisateurs se podrá ver la coproducción catalana Neruda del chileno Pablo Larraín.
Festival de Cannes
LLUNA LLECHA
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edición especial de la gualdra en cannes no. 6 / 19 de MAYO DE 2016
Equipo de La fille inconnue FOTOS: CORTESÍA
Fotograma del filme de los hermanos Dardenne
La producción busca con su historia y personajes que la gente se vuelva más humana, comparten
La fille inconnue rehumanizando al hombre: el dúo Dardenne va por la Palma de Oro La gestualidad y los sonidos por sobre los diálogos conforman la narración en esta película
CARLOS BELMONTE GREY
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na vez más Jean-Pierre y Luc Dardenne, los hermanos Dardenne, están en la Competencia por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes. Ésta es su séptima nominación y ya han obtenido en un par de ocasiones el máximo premio de la Competencia con los filmes Rosetta (1999) y L’enfant (2005). Ahora han presentado, de su autoría completa (dirección y guión), La fille inconnue interpretada por uno de sus actores fetiches Jérémie Renier, más nuevos reclutados, con Adèle Haenel en el papel principal de la doctora Davin, junto a los debutantes Olivier Bonnaud y Louka Minnella.
“El filme es un himno a la vida. Sin intentar de captarla, de fijarla. Pero sin duda ligado a las imágenes mórbidas de la actualidad”, comentan realizadores Fieles a su línea de cine social de actualidad, esta vez han tomado la historia de la muerte de una chica de origen africano pero de quien se desconoce su identidad. En la ciudad de
Lieja, Bélgica, la doctora y su asistente han terminado su hora de consulta en la noche, cuando una persona toca el timbre. Ellos deciden no abrir. Al día siguiente la policía le pide consultar las cámaras de seguridad porque una persona fue encontrada muerta a orilla del río y están buscando indicios de la muerte. “No intentamos defender ninguna tesis de cómo se debe reaccionar y vivir” A partir de ese momento, de la muerte de la chica, la doctora, entrevistada por la policía, se hace con una foto de la chica que tocó y apareció muerta. Comienza a buscarla tratando de encontrar, al menos, su nombre para ponerle una tumba en el cementerio. Este azar de la vida -abrir la puerta lo hubiera cambiado todo- la persigue y altera su cotidianidad, la rehumaniza y desvía de sus objetivos de vida la idea de continuar una carrera en grandes centros hospitalarios. “La obsesión del personaje no se debe a que esté poseída por un fantasma o algo sobrenatural sino que ha sufrido una posesión moral”, comentaron los hermanos Dardenne en la conferencia de prensa. Ella va a ignorar su vida por conciencia personal. No sabremos tampoco nada de su vida personal, pero el espectador podrá ver cómo hará
que los demás personajes adquieran, o más bien recuperen, conciencia de la vida. Conseguirá pues que la gente se vuelva más humana. Luc Dardenne lo describió simplemente: “El filme es un himno a la vida. Sin intentar de captarla, de fijarla. Pero sin duda ligado a las imágenes mórbidas de la actualidad”. Y si siguen tomando a las mujeres para sus personajes principales es porque consideran que ellas son “el futuro del hombre, son quienes actúan, son libres, responsables y consiguen hacer las cosas”. Los gestos antes que los diálogos La narración del filme está construida principalmente por la gestualidad y los sonidos más que por los diálogos. Por eso la doctora escucha los cuerpos de los pacientes más que hablarles; por eso los personajes hablan y sacan sus emociones a través de las mímicas y muecas. Además, otra característica del cine Dardenne es contar las historias individuales para interpelar al espectador. Pero no son historias de individuos únicos, sino que proponen un diagnóstico de la actualidad que pueden molestar. Los Dardenne preparan las escenas tras varias repeticiones, en donde imaginan los movimientos de cámara y de los actores, van sobre sobre el
plató para ver iluminación y decorados pero al final, ya rodando “nos encontramos otra cosa. Lo repetimos mucho aunque luego hay cosas fuera de lo previsto”. Los hermanos Dardenne han dirigido 18 filmes en sus 25 años de carrera, siempre juntos. Y uno se podría preguntar cómo hacen para seguir trabajando en el mismo proyecto, como directores y productores. La respuesta parece sencilla: “Somos una sola persona en dos cuerpos. Una sola mente. Por eso trabajamos siempre juntos. Incluso vamos a los decorados juntos. Aunque nos separemos, uno va a la cámara detrás, y otro al frente. Pero vamos por las mismas ideas, aunque uno tenga una idea distinta no nos decimos que uno u otro se equivocó. Solo lo hablamos y acomodamos”. En este sentido han conseguido trabajar con el mismo jefe operador, encuadrador, o sea el mismo equipo desde La Promesa. Y también han vuelto constantemente a filmar en la ciudad de Lieja, de donde ellos son, están ligados ahí desde su niñez y además conocen la región y ésta da respuesta a los ambientes que quieren para las historias. Son viejos conocidos del Festival y son siempre unos contendientes de quienes no sería sorpresa verlos llevarse el Premio, faltan muy pocos días para saberlo.