DREAMS Un voyage musical dans votre subconscient !
D’après l’essai ‘À travers le miroir’ du même auteur Ecriture et mise en scène I Fabien Franchitti Interprétation I Amandine Bauwin, Antoine Duwaerts, Jérôme Dubois, Fabien Franchitti, Audrey Lourens, Johanne Pastor et Morgan Shellen Création sonore et Régie technique I Antoine Duwaerts Régie plateau et Régie technique I Thibault Golenvaux Spectacle accessible dès I 5 ans Durée du parcours I 1h00 Avec l’aide précieuse de B52, Tour et Taxis, le Centre Culturel de Tubize, New Goffin, Color Square, les participants au Crowdfunding Pikari et Ullule.
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Résumé Et
si un simple mot changeait notre rêve?
Dreams est un spectacle onirique adapté du livre ‘A travers le miroir’ de Fabien Franchitti édité en 2012. Il plonge dans le subconscient du protagoniste (et du spectateur) pour créer face à lui ses principales sources d’angoisses, ses désirs les plus enfouis et les confronte à luimême. Dans le désir actuel d’avoir tout (et tout de suite !), de vouloir tout comprendre (et tout de suite !), le subconscient n’a pas d’autre choix que d’éviter les solutions toutes trouvées et d’obliger le protagoniste à tracer sa propre voie.
Extrait : Ah oui j’avais oublié, j’ai un chat ! Mais vous ne le verrez jamais. Pas parce que je ne suis qu’un sale égoïste mais plutôt parce que je ne pourrais pas vous le montrer. En fait je suis assez allergique aux chats et Raoul est le seul chat qui ne perd aucun poil, qui ne ronronne que quand on lui demande, qui ne mange jamais et qui ne boit pas. Il ne s’est d’ailleurs jamais oublié sur le canapé. Il ne sort jamais de la maison. C’est Raoul ! Ici, ce qui fait normalement une histoire classique est déconstruit et ramené au simple voyage initiatique. En filigrane, nous trouverons les principales sources de conflit et les absurdités de l’être humain : La peur de ne pas être aimé, son rapport au travail, les bribes d’enfance, cette volonté d’être meilleur que soi-même. Nous retrouverons aussi des thèmes de société récurrents : la surconsommation, la communication, le progrès, la science, etc…
Note du metteur en scène Et si le spectateur était le protagoniste ? Et si le protagoniste se trouvait parmi eux ? Dans un soucis de rendre réel ce qui ne l’est pas, nous avons placé ce personnage en plein milieu du public, il fera également office de régisseur lumière et son. Il s’exprimera mais laissera la majeure partie des décisions et des actions aux personnages de son rêve… Avec ces ordinateurs, écrans, tablettes, il contrôle son rêve mais pas toujours et est souvent entrainé malgré lui dans les frasques de ses personnages…
Nous rentrons par ce biais dans un théâtre contemporain, surréaliste mais pourtant qui rend la fantaisie réelle et le discours revient plus proche du spectateur… Au début du 20eme siècle, ce procédé est utilisé par des auteurs comme Pirandello ou Brecht…
À plusieurs reprises dans le spectacle, le protagoniste principal, que nous appellerons ‘Moi’, se retrouve face à luimême, à ses propres ‘Moi’. Pour se faire, nous fonctionnons avec des masques, des bribes de costumes empruntées à notre réalité mais toujours avec une pointe de surréalisme, car, après tout, nous sommes dans un rêve. Mais de quoi ça parle au juste ?
L’histoire en elle-même ne peut être racontée car, si l’on suit la logique du rêve (s’il y en a une), l’histoire est forcément décousue. Donc ce qui fait le fondement d’une histoire classique avec ces éléments perturbateurs etc… est ici déconstruit et ramène au simple voyage initiatique. En filigrane, nous trouverons les principales sources d’angoisses de l’être humain : la peur de ne pas être aimé, le rapport au travail, les bribes de l’enfance, la volonté d’être toujours mieux que soi-même… Nous retrouverons aussi des thèmes de société telles que la surconsommation, la difficulté de communications, le progrès et la science… Notre ‘Moi’ ne peut être un héros car il ne contrôle pas son rêve. Il le subit tout au mieux. Et quand il croit le contrôler, il se rend vite compte qu’il vaut mieux se laisser aller au hasard de son subconscient.
Finalement, tout ça pour dire quoi ?
Qu’on ne peut contrôler son subconscient mais qu’il peut nous en apprendre beaucoup sur qui nous sommes vraiment et ce que nous voulons. Le subconscient est bien moins pollué par les idées préconçues de la société… il trace ça propre route.
Et qu’en est-il de la musique ?
Les choix musicaux de cette pièce sont particuliers, éclectiques… et surtout connus. Suivants les parcours, on passe de Lindsey Stirling (violoniste) à Prince en passant par Tom Odell, le Rocky Horror Picture Show et des comédies musicales comme Wicked. Certaines chansons et scènes de ce spectacle sont en anglais ! Et c’est voulu ! Des scientifiques tels que Joseph de Konink, psychologue réputé, ont démontré qu’une grosse partie de la population rêvait dans une autre langue et que cela démontre d’une volonté d’apprendre cette langue…
Nous avons donc choisi de faire quelques chansons en anglais et de prendre des airs plutôt commerciaux pour appuyer le rapport entre ce que nous entendons dans la réalité et ce que nous pouvons en faire dans nos rêves. Et ce n’est pas tout ! Il y a aussi énormément de danse et de mouvement… Vous rappelez-vous de ces moments absurdes où vous avez l’impression d’avoir couru un marathon ou que vous avez pu voler et que vous connaissez cette sensation? On appelle cela la mémoire du corps… Et c’est cette mémoire que nous essayons de solliciter sur la scène.
Conditions techniques obligatoires Les conditions techniques d’espace doivent être visitées avant par la Compagnie. En effet, il s’agit d’un spectacle déambulatoire où le public voyage dans différents espaces. Ces espaces doivent pouvoir être indépendants des autres visuellement et acoustiquement. Il faut une moyenne de 8 espaces (entre 10 et 30m2) et un autre central (100m2 min).
Tarifs + Informations : Les tarifs seront adaptés suivant le lieu, le nombre élève et le nombre de sessions organisées. N’hésitez pas à nous contacter afin que nous puissions organiser cela !
La Compagnie des Rêveurs et le milieu scolaire Par des projets variés que ce soit par les thèmes ou les univers musicaux, ‘La Compagnie des Rêveurs’ se veut avant tout pédagogique et tend à fédérer différentes générations autour de thèmes universels.
Essentiellement sur fond de comédie musicale, nous veillerons lors des représentations scolaires à préparer les élèves avant la pièce en proposant aux professeurs un dossier pédagogique complet, mais aussi avec une discussion-débat organisée après la représentation ou en salle de classe. Notre but étant de savoir si les messages que nous essayons de partager avec le jeune public ont pu être entendus et ainsi, par la suite, développer ensemble leur sens critique quel que soit leur âge.
La Compagnie des Rêveurs se déplace dans les écoles (suivant la possibilité de l’établissement) ou rassemble plusieurs classes et/ou écoles dans une salle de spectacle de leur région.
Plus d’infos, photos et vidÊos via notre site web :
www.lacompagniedesreveurs.com