CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
>>NOBEL. Vargas Llo-
sa hace un elogio de la lectura.
>> 2
>>PROTAGONISTA.
Rafael Lugo, uno de los columnistas más leídos de Ecuador.
>> 5
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
Nº 689
www.lahora.com.ec
Armonía en cada ‘retazo’ 3 La obra ‘Espérame en el Cielo’, del grupo de danza Retazos, da una lección de síntesis en las tablas.
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
2
paraninfo
La ficción, necesaria para existir VERSIÓN DE LAS NOTAS DE EFE SOBRE LA LECTURA DEL DISCURSO DE RECEPCIÓN DEL PREMIO NOBEL, PRONUNCIADO POR MARIO VARGAS LLOSA EN ESTOCOLMO EL MARTES 7 DE DICIEMBRE.
REDACCIÓN ARTES • Mario Vargas Llosa hizo, en su discurso de recepción del Premio Nobel de Literatura, un elogio de la lectura, “la cosa más importante” que le ha sucedido, y de la literatura, convencido de que inventamos las ficciones para poder vivir “de alguna manera” las muchas vidas que “quisiéramos tener”. En su pieza oratoria de aceptación, el acto más importante de la ‘Semana Nobel’ junto a la entrega del galardón que fue el viernes 10, destacó que la literatura, además de sumirnos en el sueño de la belleza y la felicidad, nos alerta contra toda forma de opresión. En su discurso, de una hora de duración, titulado ‘Elogio de la lectura y la ficción’, dijo que es “la cosa más importante” que le ha sucedido, y de la literatura, al considerar que hace “gozar, sufrir o sorprendernos” y nos une sin tener en cuenta “lenguas, creencias, usos, costumbres y prejuicios”. El literato, de 74 años, ensalzó la ficción hasta el punto que dijo es “una necesidad imprescindible para que la civilización siga existiendo”. Tan importante es para este autor leer –un acto que “convierte el sueño en vida y la vida en sueño”– como escribir. “Sin las ficciones, el hombre sería menos consciente de la importancia de la libertad para que la vida sea vivible, y del infierno en que ésta se convierte cuando es conculcada por un tirano, una ideología o una religión”, aseguró Vargas Llosa en un discurso cargado de compromiso político
Terco y afortunado
Su arte de fabular ha sido lo que le ha llevado a merecerse el preciado galardón, que el viernes último recogió de manos del rey Carlos Gustavo de Suecia, y que recordó se debe a su “terquedad” y a “algo
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
MARIO VARGAS LLOSA
La emancipación de los indígenas sigue siendo una asignatura pendiente en toda América Latina. No hay una sola excepción a este oprobio y vergüenza”. Un mundo sin literatura sería un mundo sin deseos ni ideales ni desacatos”.
Nacionalismos, una plaga ° El escritor peruano Mario Vargas Llosa glosó en su discurso de recepción del Nobel en
Estocolmo la historia reciente de la transición española, y deseó que los nacionalismos, “plaga incurable del mundo moderno y también de España”, no estropeen “esta historia feliz”. Detesto toda forma de nacionalismo, ideología –o, más bien, religión– provinciana, de corto vuelo, excluyente, que recorta el horizonte intelectual y disimula en su seno prejuicios étnicos y racistas”, señaló el autor peruano, que también tiene nacionalidad española. Atribuyó a los nacionalismos las peores “carnicerías de la historia, como las dos guerras mundiales y la sangría actual del Oriente Medio”. Asimismo reflexionó sobre “los espantos” de nuestra época y citó a los “terroristas suicidas”.
de suerte”, pero que se ha convertido en una “pasión” y “vicio”. Agradeció los secretos que le revelaron Flaubert, Faulkner, Cervantes, Dickens, Tolstoi, Thomas Mann o Sartre. “Si convocara en este discurso a todos los escritores a los que debo algo o mucho sus sombras nos sumirían en la oscuridad”, precisó. También agradeció la contribución de España a su vida intelectual. En este país –cuya transición de la dictadura a la democracia ha sido, en opinión de Vargas Llosa, una de “las mejores historias de los tiempos modernos”– se publicaron todos sus libros y recibió, en su opinión, “reco-
ORATORIA. El Nobel de Literatura 2010 cuando leía su discurso en Estocolmo. (EFE)
nocimientos exagerados”. A Francia le atribuyó enseñanzas literarias “inolvidables”, pero también su descubrimiento de América Latina. Demócrata liberal
El Vargas Llosa escritor, ensayista y dramaturgo también se pronunció en su discurso sobre su ideario político e invitó a defender la “democracia liberal”, que dijo, con todas sus limitaciones, sigue significando “el pluralismo, la convivencia, la tolerancia, los derechos humanos, el respeto a la crítica, la legalidad, las elecciones libres, la alternancia en el poder”. Al ofrecer una panorámica de Latinoamérica se mostró optimista y dijo que la democracia está funcionando, excepto en “Cuba y su candidata a secundarla, Venezuela, y algunas seudodemocracias populistas y payasas, como las de Bolivia y Nicaragua”. Este cronista de su tiempo instó a “combatir” las dictaduras “sin contemplaciones” y “por todos los medios” al alcance, incluidas las sanciones económicas. Lamentó que los gobiernos democráticos, en vez de dar ejemplo, solidarizándose con quienes, como las “Damas de Blanco en Cuba, los resistentes venezolanos, o Aung San Suu y Liu Xiaobo (Premio Nobel de la Paz)” se enfrentan a las dictaduras, se muestran “complacientes no con ellos sino con sus verdugos”.
Homenaje a Perú
“Al Perú lo llevo en las entrañas”, aseguró también el escritor Mario Vargas Llosa en su discurso, una confesión pública hacia el país donde nació, creció, se formó y vivió “aquellas experiencias de niñez y juventud que modelaron” su personalidad y fraguaron su vocación. El autor de novelas como La casa verde aseguró que en Perú amó, odió, sufrió y soñó y lo que ocurre en ese país le afecta, le conmueve y exaspera más “que lo que sucede en otras partes”. Vargas Llosa recordó que algunos compatriotas le acusaron de “traidor” y a punto estuvo de perder la ciudadanía cuando, durante la última dictadura, pidió a los gobiernos democráticos del mundo que “penalizarán al régimen con sanciones diplomáticas y económicas, como lo ha hecho con todas las dictaduras de cualquier índole”. Sobre esa histórica petición aseguró que la volvería a hacer “si –el destino no lo quiera y los peruanos no lo permitan– el Perú fuera víctima una vez más de un golpe de Estado que aniquilara nuestra frágil democracia”. Reflexionó, asimismo, sobre el proceso histórico de la Conquista de América y señaló que “desde hace dos siglos la emancipación de los indígenas, que es una responsabilidad exclusivamente nuestra, la hemos incumplido”.
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
3
visiones
Isabel Bustos Datos biográficos
ESCENOGRAFÍA. Sencillos elementos realzan la coreografía ‘Espérame en el Cielo’.
‘Fragmentos’ del Cielo en la Tierra RETAZOS
REDACCIÓN ARTES •El lenguaje de la danza das que se bambolean por la leve brisa. La es universal. El movimiento del cuerpo música suena suavemente. ‘Espérame en es una herramienta que comunica sen- el Cielo’ inicia y con ella “huellas al viento timientos y pensamientos, y al ritmo de se desvanecen en ilusiones en el tiempo”. La coreografía contó con siete bailaridiferentes compases se puede llegar a la nes –cuatro mujeres y tres homreflexión. bres– que cautivaban en cada una Nacida en Chile, con naciona- EL DATO de sus apariciones. lidad ecuatoriana y radicada en Cada movimiento no pasó desCuba, la artista Isabel Bustos RoLa última visita apercibido. Desde el caminar hasmoleroux apostó por este lenguaje. de ‘Retazos’ a fue ta los más movidos expresaban lo En enero de 1987 decide fundar Ecuador hace 10 años, la Compañía Danza-Teatro Retazos cuando presentó inalcanzable: cuando alguien se ‘Carmina marcha, la esperanza que queda es en La Habana (Cuba), la cual dirige Burana’. reencontrarse en el Cielo. actualmente. Hubo momentos de tranquiliEsta compañía estuvo hace pocos días en Ecuador celebrando las fiestas dad y lentitud. Ahí los danzantes hacían capitalinas, donde presentó parte de su denotar hasta la más delicada fibra del repertorio: ‘Espérame en el Cielo’, en el cuerpo. Teatro Sucre, y ‘Andares’, en la Feria QuiTambién hubo espacio para las melotumbe, sur de la capital. días fuertes, donde la rapidez y agilidad fueron armonía corporal. El vestuario jugó un papel importante. Tercera y última llamada Alambres ubicados de manera paralela Cuando la música evocaba melancolía, los para tender ropa. Telas celestes coloca- largos vestidos negros acompañaban a los
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
danzantes, mientras que en instantes de alegría telas de vivos colores se ajustaban a los cuerpos. Lo implícito
La escenografía contó con elementos simples, pero de contundente carga simbólica, al igual que la adecuada utilización de la tecnología al colocar, mientras concluye la obra, un video de un cielo brillante lleno de nubes. ¿Qué se cuelga en los cordeles? ¿Cuándo lo hacemos? No solo la ropa mojada da existencia a los tendederos. Pensamientos, anhelos y sueños pueden colgarse y secarse en el tiempo. Cuando aparece una jaula, consigo lleva la idea de encierro. Pero si los barrotes no encierran a un indefenso pájaro, sino que se coloca y encierra la cabeza de una bailarina en determinado momento... Instantes de reflexión fueron planteados por la directora y plasmados por sus pupilos.
La artista ecuatoriana estudió Ballet en La °Habana (Cuba) y realizó estudios superiores de coreografía en La Sorbona de París, en Francia.
Ha impartido clases en Cuba, Ecuador, Estados °Unidos, Francia, Inglaterra y México. En 1987 fundó la Compañía de Danza Teatro ‘Re°tazos’, donde ha desarrollado gran parte de su obra y de la cual es directora general. Sus coreografías han sido presentadas en varios países.
Isabel Bustos también ha incursionado en la plás°tica y ha realizado exposiciones de sus obras. Fue una de las fundadoras de la Compañía Nacional de Danza en Ecuador.
‘La previa’
Horas antes de su presentación, ‘Retazos’ ya se encontraba en el Teatro Sucre. La directora, los bailarines y su personal de apoyo técnico se preparaban para un ensayo general. “Vuelve a abrir el telón. Ciérralo y hazlo más despacio”, indicaba fatigada Isabel Bustos, quien se fijaba hasta en el más mínimo detalle para la presentación. Constantemente daba indicaciones: “camina más despacio”, “estás tensa, muévete más relajada”, “más luces”, “ahí va humo”, eran algunas de las sugerencias que señalaba. Al observar una manifestación artística, muchas veces se desconoce lo que hubo detrás de ella. Lo interesante es que en la ‘síntesis’ expresa su calidad. Sudor y talento, conocimiento y reflexión, mostró el grupo cubano y su directora, quienes en cada ‘retazo’ forman una entera armonía. ddelatorre@lahora.com.ec
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
4
galería
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
Favor, tocar • ‘Tocar, mirar, sentir’ –que presenta réplicas de famosas esculturas– es la exposición que rompe con la regla fundamental de toda galería o museo: “Favor, no tocar”. La muestra que se exhibe en la Universidad Católica del Ecuador en Quito –con el aporte de la Galería Táctil del Museo de Louvre de París, Francia– busca que quienes tienen discapacidad de la visión puedan disfrutar de las manifestaciones artísticas. Obras como la ‘Venus de Milo’, el ‘Gladiador Borguese’, ‘Spinario’, ‘La ninfa de la concha’, entre otras, pueden ser admiradas por todos. Además de las piezas del Museo de
REDACCIÓN ARTES
‘El beso de la luz’
La artista quiteña Verónica Félix presenta también una muestra dedicada a las personas con discapacidad visual. La exposición busca la inclusión de las personas con capacidades especiales en la sociedad. Esta se realiza en la Sala B del Centro Cultural PUCE, junto a ‘Tocar, mirar, sentir’. Las dos exposiciones estarán hasta el 22 de diciembre de 2010 y del 2 al 30 de enero de 2011. Lugar:
Centro Cultural PUCE, en Quito. Sala A, primer piso. Dirección: Av. 12 de Octubre 1076 y Roca. Horario: Lunes a viernes de 09:00 a 19:00. Sábado de 10:00 a 17:00. Entrada gratuita.
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
Louvre, se exponen vestigios originales de nuestros antepasados en Ecuador. Figurinas antropomorfas, botellas y ocarinas pueden también ser tocadas. La escultura es la manifestación que no se limita a lo visual. Al ingresar a la sala puede elegir si quiere admirar la obra con la vista o al tacto. Si elige la segunda opción, a la entrada vendarán sus ojos y será guiado, experimentando algo nuevo y fascinante. La exposición no solo es un espacio para quienes tienen discapacidad visual, sino que permite interactuar entre la obra y el público. Una verdadera forma de entender el arte. ddelatorre@lahora.com.ec
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
5
protagonista
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
RAFAEL LUGO
Una mirada irreverente REDACCIÓN ARTE • La ironía es la materia prima de sus textos. Es considerado como uno de los columnistas más leídos en Ecuador. Desde niño fue un lector voraz, aunque como estudiante se recuerda como un “animal”. Escogió ser abogado porque siempre le interesó lo social: “pero había que ver también una carrera que me dé de comer”, manifiesta. Agrega que “el Derecho es una ciencia tan linda como la Medicina porque puede sanar a la sociedad si se aplica bien”. Amante de la música de Joaquín Sabina, que es prácticamente la melodía de fondo en su oficina, conversa con sinceridad al ser entrevistado.
¿El periodismo va de la mano con la literatura?
No me considero periodista. Esta es una profesión independiente y tiene su proceso formativo. Yo soy abogado. Capote fue quien le dio ciertos toques de literatura al periodismo, tal vez por el estilo y ahí se puede ver esta combinación. Sin embargo, creo que están separadas, aunque pueden encontrarse. Revisando sus artículos, ¿en lo cotidiano se encuentran las mejores historias?
Sí, pero sin olvidar que nosotros repetimos la historia. Me gusta encontrar las razones y las comparaciones entre lo que vivimos hoy y lo que ha ocurrido en el pasado para hacer hincapié de que somos los únicos animales que nos golpeamos con la misma piedra. También lo cotidia-
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
no, porque me siento una persona incapaz de contar algo que no vivo y no siento, no tengo la habilidad de contar cosas que no presencio. ¿Cómo percibe la acogida en sus lectores? ¿Las críticas son favorables?
Recibo todo tipo de críticas. Claro que los que se sienten ofendidos son los más elocuentes al momento de escribirme algo, se destapan. Creo que en el caso de los artículos es encontrar gente que ha estado pensando lo mismo desde antes. Difícilmente cambias con un artículo la manera de pensar de alguien, es más fácil que se identifiquen. No escribo para coincidir, pero a veces sí escribo para ofender, sobre todo en los temas de política y del manejo de los dogmas. Ahí sí apunto y puede parecer hasta ofensivo. Lo hago a propósito porque hay cosas que deben decirse así. ¿Cuál es su opinión de la política?
Nosotros vivimos ya 40 años de MPD en la educación pública. Un país con un insumo humano cuya tercera generación está siendo formada por estos ‘gallos’ que son especialistas en cualquier cosa menos en enseñar, es el resultado de nuestra clase política. No hay mejor espejo de una sociedad que su clase política, porque son elegidos por nosotros. Si tú te quejas de los políticos, fíjate qué sociedad tenemos. Por eso es que no tengo ninguna esperanza a una solución a corto plazo. Tenemos que revertir y esperar otros 40 años para saber qué somos. Nuestra educación pública es sinónimo de ‘garantía de pobreza’.
¿Escribir los temas con humor tiene mayor alcance?
En realidad no hago humor precisamente. La ironía a veces suele parecer graciosa. No me considero un humorista, más bien soy un tipo amargado. Claro que es mejor arrancar risas, esto es un elemento adicional para dar cierta fuerza. Pero hasta cierto punto, yo preferiría que no se rieran, sino que lloren. ¿Qué quiso mostrar con su novela ‘Veinte’?
Fue el deseo de hacer un inventario. La escribí cuando tenía 35 años y a esa edad tú ya sabes si la ‘cagaste’ o no. Si vas por buen camino, por el medio o te fuiste a la ‘mierda’. La novela estaba escrita en esa onda. Es la carta de un amigo a su amigo que murió años atrás y le dice: “esto te has perdido y qué pena; y esto también te lo perdiste, pero qué bueno que lo hicieras”. Después de la publicación de ‘Veinte’ se convoca a los estudiantes a realizar un ensayo sobre el libro, muchos pueden pensar que es una estrategia de venta. ¿A qué se debe esta iniciativa?
No hubo ningún interés comercial, la convocatoria fue dos años después del lanzamiento del libro. Fue la intención de promocionar la lectura en los jóvenes. El concurso fue un éxito y se va a repetir con el libro de otro autor. Fue un primer experimento donde todos salieron satisfechos y los ganadores estaban felices. La intención fue la preocupación por motivar la lectura. Esperamos que un día el
La mayoría de escritores ha tenido intereses políticos, no necesariamente del poder”.
Rafael Lugo Datos biográficos
Escritor quiteño, 1972. Abogado de profesión, publica sus artículos en la revista ‘Soho’ desde 2002. Ha escrito el libro de relatos ‘Abraza la oscuridad’ y la novela ‘Veinte’. Su último libro ‘Al dente’ es una recopilación de los que considera sus mejores artículos.
concurso sea gigante y lleguen más de los 70 ensayos que llegaron de 12 ciudades. Además, libros de escritores ecuatorianos van a tener un espacio. ¿Cómo ve el tema cultural en el Ecuador?
Hay cineastas que están haciendo sus cosas con alguna ‘platita’ del Estado y está bien. Si bien puede haber obras con sesgo político algo bueno ha de salir, por lo menos se hacen. Revisando la historia, la mayoría de los escritores han tenido intereses políticos, no necesariamente del poder. Por lo general, no estamos con el poder pero sí tenemos posturas y visiones. En su último libro, ‘Al dente’, recopila algunos de sus artículos. ¿A qué se debe eso?
Mucha gente no me conocía. Hay mujeres que me dicen que le tenían prohibido al marido comprar Soho y hoy le piden que la compre. Muchos han querido tener esta recopilación de 38 artículos que consideramos los mejores. A veces se pierde la revista o no alcanzas a comprar. Es una manera de tener reunido este material. Fue una buena idea y estoy contento. ¿Algún proyecto está en camino?
Tengo la esperanza de construir una novela que ya la tengo esbozada y mi esperanza está en que a la mitad del camino no me aburra y la termine. Tengo miedo a mis proyectos porque llega algún momento en que me parecen tontos y ahí quedan. ddelatorre@lahora.com.ec
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
6
biblioteca
Un homenaje al pensamiento OSWALDO PAZ Y MIÑO J. • Tomad esta obra como un anticipo navideño, como un regalo que queremos hacer a vosotros, lectores, seguidores de nuestra página. La sugerencia que os presentamos es una verdadera joya, un tomo cuyo continente y contenido hacen homenaje al pensamiento, a los temas trascendentes, a los principios fundamentales de la vida y, claro ha quedado dicho, especialmente a los de la muerte. La muerte de los filósofos en manos de los escritores, prensado por la editorial La Bestia Equilátera en 154 páginas, se define en la siguiente frase afirmativa del prologuista de la obra: “Los filósofos son escritores. Escritores que a veces se olvidaron de escribir en su diario”. (Pág. 13) El ensayista y editor Luis Chitarroni saca a la muerte de su vulgaridad, de su
Biografía Luis Chitarroni
Nació en Buenos Aires en 1958. Es escritor, crítico y editor. Colaboró en diversos medios de Argentina y el extranjero. Además de Siluetas, las columnas escritas para la revista Babel que componen su primer libro, publicó las novelas El carapálida y Peripecias del no, la colección de ensayos Mil tazas de té y las antologías La muerte de los filósofos en manos de los escritores y Los escritores de los escritores. De Peripecias del no, Beatriz Sarlo dijo: “Fue el hecho más destacado de la literatura argentina en 2007”. Su próxima novela, Miopía progresiva, será publicada por La Bestia Equilátera.
rutinaria tarea, de su mal gusto, de su aburridor trabajo, de su letargo eterno, para encontrarle cierto roce intelectual, menos mecánico, más sofisticado. La involucra desde la pequeña antología de marras con la muerte de los filósofos, es decir le sube el nivel, convierte la tarea de la Parca en algo más decente, desde el entendido de que es necesaria y de que está desprestigiada y es populachera. Los filósofos Thomas Hobbes, John Aubrey, David Hume e Inmanuel Kant integran la antología ensayística que Luis Chitarroni con mucha pericia ha urdido para rescatarlos, vía la palabra, de John Aubrey, Gyles Lytton Thomas de Quincey, desde la muerte a la historia y desde ella al pensamiento moderno, al presente. La Muerte, con sus máscaras y paradojas, recupera dignidad desde la pluma de los escritores, “que cuando los filósofos mueren, están allí los escritores para ocuparse de esas vidas y esas muertes: Mueren los filósofos como han vivido, como vivieron, pedestre, pasionalmente –esta es la sospecha–; de ninguna manera como los otros, que viven (pedestre, pasionalmente) sin dejar huella de la alianza entre pensamiento y acto en sus pasos, en el curso de los días”. (Pág. 16) Los escritores, los filósofos y la Muerte dan paso a la frase de Fernando Pessoa, que viene como anillo al dedo: “Toda la literatura consiste en un esfuerzo por hacer real la vida”. Eso, apuntamos nosotros, incluye a la Muerte. La muerte de los filósofos no es un hecho cualquiera, se visualiza mejor desde las razones y osadías
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
LOS MÁS VENDIDOS ECUADOR
° Ratas, ratones, rateros, Sebastián Cordero (Universidad San Francisco de Quito). Beatles, Daily Mail (Parragón). ° Los ° Quito profundo (3D), Simon Brauer (Simon Brauer). ° El Gran Hermano, Juan Carlos Calderón V. y Christian Zurita R. (Paradiso Editores). FUENTE: LIBRI MUNDI.
ARGENTINA
° Casi ángeles. La isla de Eudamón, Leandro Calderone (Planeta). ° Comer, rezar, amar, Elisabeth Gilbert (Aguilar). ° El sueño del celta, Mario Vargas Llosa Alfaguara). ° Los padecientes, Gabriel Rolón (Emecé). FUENTE: PUNTOS DE VENTA DEL GRUPO ILHSA S.A.
COLOMBIA
° El sueño del celta, Mario Vargas Llosa (Alfaguara). ° El cementerio de Praga, Umberto Eco (Random House Mondadori). ° En la ciudad de oro y plata, Kenizé Mourad (Planeta). ° La caída de los gigantes, Ken Follet (Random House Mondadori) FUENTE: LIBRERÍA NACIONAL.
que impongan los literatos puros, los narradores y sobre todo los poetas, que son de la misma estirpe. “El poeta es un filósofo disfrazado de narrador que tiene el instrumento capaz de convertir sus perplejidades en melodía y que puede adjudicar las debilidades mentales a su musa”. (Pág. 13). De poetas, filósofos y locos todos tenemos un poco. Para entender con certeza aquello de quiénes somos, de dónde venimos y hacia dónde vamos, enterémonos por qué los escritores apuntillan a los filósofos, cual gracia de los de a pie de concretar la muerte o la vida de los que transitan por el etéreo. cpaz@andinanet.net
ESPAÑA
° Riña de gatos, Eduardo Mendoza (Planeta). ° El cementerio de Praga, Umberto Eco (Lumen). ° La caída de los gigantes, Ken Follett (Plaza y Janés). ° El sueño del celta, Mario Vargas Llosa (Alfaguara). FUENTE: CASA DEL LIBRO.
MÉXICO
° El sueño del celta, Mario Vargas Llosa (Alfaguara). ° Arrebatos carnales II, Francisco Martín Moreno (Planeta). ° Yo no vengo a decir un discurso, Gabriel García Márquez (Grijalbo). ° Estuche Trilogía Millenium, Stieg Larsson (Destino). FUENTE: LIBRERÍA GANDHI. NOTA: LISTADO DE LIBROS DE FICCIÓN DE EFE, EXCEPTO ECUADOR.
VITRINA DE LIBROS EL DÍA QUE EL SANGAY SE CONVIRTIÓ EN VOLCÁN
María Eugenia Lasso Mamá Tierra festeja todos los años el cumpleaños de Taita Sol, para ello organiza una tremenda fiesta a la que invita a todos sus hijos, las imponentes elevaciones ecuatorianas. Año tras año el gran ausente a la fiesta es el Sangay, no va porque se siente feo. ¿Qué sucederá cuando quieran llevarlo a la fiesta a la fuerza? Un cuento lleno de humor ayudará a conocer más sobre el país y sus costumbres. NORMA
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
MAMÁ, YA SALIÓ EL SOL
Lucrecia Maldonado Es la historia de un adolescente que cae en el mundo de las drogas y cuenta su historia por medio de un intenso y conmovedor monólogo. La vida del protagonista se enlaza con la de sus padres, compañeros de colegio y amigos. Poco a poco se desentraña el complejo mundo de situaciones que convergen para que el joven tome la decisión de drogarse y, luego, de dejar de hacerlo. Una obra que por su tema y narrativa debe ser leída por grandes y chicos. NORMA
Director: Editor: Redactor: Diseño:
Nicolás Kingman Agustín Garcells Cordón Damián de la Torre María Leonor Oviedo, María Fernanda Hidalgo
Composición electrónica: Pantone Impresiones Edita: Editorial Minotauro S.A. Correspondencia: Planta Diario La Hora Panamericana norte km. 3 1/2 Fax: 247-5724 casilla 17-17-243 CCI cultura@lahora.com.ec Quito, Ecuador
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
7
crónicas
‘Millenum’ IV podría salir en 2015 • Si Eva Gabrielsson firmara el IV ‘Millenium’, del que su fallecida pareja, Stieg Larsson, dejó escritas 320 páginas, precisando que se inspira en una obra suya y repartiera los beneficios con la revista ‘Expo’ se podría publicar la novela que cerraría esta millonaria saga, aunque no antes de 2015. Sin embargo, explica en una entrevista Kurdo Baksi, amigo de Larsson, Gabrielsson quiere publicarlo sólo con el nombre del que fue su pareja durante más de 32 años, a pesar de que sería ella la que concluiría el tercio, aproximadamente, de novela que falta, y ser la única titular de los derechos que generara. “No hay ninguna posibilidad de publicar ese libro antes de 2015 porque entre las condiciones que ha puesto la familia, que ella no acepta, y el empeño de Eva de
CONCHA BARRIGÓS, MADRID, EFE
publicar su autobiografía –que saldrá en unas semanas– no hay forma de llegar a un acuerdo”, dice Baksi crípticamente, ESCRITOR. Stieg Larson y su compañera Eva Gabrielsson. porque no quiere detallar por qué esa fecha es el plazo. porque, según las leyes suecas, sólo tie- pero en la que insiste en el enfrentamiento “Lo del IV Millenium –las aventuras nen derechos sucesorios los matrimonios con el hermano (Joakim) y el padre (Erde Lisbeth Salander, de las que ya se han y no las parejas de hecho, había amena- land) de Larsson por la herencia. vendido 30 millones de ejemplares zado con que jamás permitiría la Larsson murió antes de la publicación en todo el mundo– es como una EL DATO publicación de ese manuscrito si del primer libro de su trilogía, Los hombres Gabrielsson insistía en editar sus que no amaban a las mujeres, y la ausencia novela negra en sí misma. Ahora memorias. sabemos que, quizá, hay otra perde testamento dejó al padre y al hermaHace cerca de sona, además de Eva, que tenga un año, la viuda no de Larsson como herederos, aunque ese manuscrito, a quien Larsson Gabrielsson Novedades Gabrielsson ha señalado siempre que su rechazó una pudo mandárselo para conocer su oferta de la fami- El hecho, dice Baksi, es que el compañero consideraba los manuscritos lia de Larsson opinión”. próximo 5 de enero, y no el 19 de sus libros como el plan de pensiones para zanjar la por La familia del escritor sueco polémica como estaba previsto, saldrá en de ambos. unos 2,7 milloStieg Larsson, con la que él no te- nes de dólares. Francia Millenium, Stieg y yo, una Se dice también que hay otro escritor nía relación pero que ha heredado “autobiografía” de Gabrielsson de sueco que va a publicar un libro sobre él todos los beneficios que generan poco más de 150 páginas en la que en Estados Unidos, país en el que están sus libros –decenas de millones de euros– se contienen “pocas novedades”, según él, previstos rodajes sobre sus novelas.
Poesía: ‘Benito, el toreador’ • En la poesía taurina es se siguieran celebrando las corridas de todifícil hallar estos versos en otro idioma ros, sin embargo las mismas continuaron que no sea el español, pues su origen ra- dándose en la Plaza de San Francisco. En 1877, a los dos años de su asesinato, dica en la entraña del alma popular y de los aficionados. Es tan singular la poesía reaparece el espectáculo taurino de mataurina que por su naturaleza tiene pro- nos del escritor y poeta Julio Castro Bastús, en cuadros de costumbres de piedades únicas que no pueden ser la vida de Quito. Así asoma Benito, moduladas en otras lenguas. EL DATO un lego corista agustino, que subía Los autores son muchos en Espahasta el convento de La Merced ña y en los países taurinos de IberoJulio Castro para desarrollar sus sueños tauamérica. El toro, hermoso animal sa- Bastús ocupó públicos cro, siempre fue objeto del mito como cargos en la presidencia rinos. Es conocido que dentro del patio del convento se dieron corrisímbolo en la vida cotidiana y el tore- de García Moreno. Fue ro como su oficiante, perviviendo así secretario de la das. del Julio Castro Bastús nació en Tael rito taurino. Los poetas taurinos Cámara Senado en 1864 han cantado todos los momentos de y fundador de la bacundo en la hacienda GuaranAcademia gui, en 1836, hijo de un coronel de la lidia en todas las épocas. Nacional las líneas patrióticas de Pichincha Durante la vida republicana del Científica Literaria. Cultivó Ecuador, en Quito, el gobierno de con gran talento y de la hija del Oidor de la AudienGarcía Moreno en sus últimos años la prosa popular. cia. Se graduó de abogado en 1851 de ejercicio del poder realizó obras y fundó en 1861, con Pablo Herrede ornato de la Plaza Mayor con aires ra, el periódico político El Primero de Mayo afrancesados, para evitar que en ese sitio acompañado de ensayos literarios. Ese
VICENTE MORENO
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
mismo año publicó la revista Porvenir, composición dedicada a mis amigos. Pero su afición a los toros le llevó a escribir Benito el toreador, obra publicada en Quito en 1877. Se considera un poeta menor y su versificación salió publicada en la Antología de poetas de la nueva lira ecuatoriana en el siglo XIX. Murió en Quito en 1896. En Benito el toreador, recuerda como torero al corista agustino y en varios capítulos escribe la infancia de este personaje hasta su final en el convento. Así: ...es su primer juguetito/un toro con su torero/ con un torito el yesguero/un toro tiene grabado/la vieja silla de cuero...vivió en la llamada casa del toro/esa fiera por Hércules vencida/era el adorno de la grada... y en sus juegos prometía/ser el más hábil torero/de Quito y el mundo entero...Luego como fraile describe sus ansias de torear... Salió Benito a la plaza/y atravesó la barrera/ y al momento de ver al toro/dilatóse su alma/toreando hasta la noche...Luego el
momento postrero del toreador...y aquella tarde la última/fue de la gran corrida/y para encerrarse en los claustros/un santo seas como fuiste diestro toreador/por los toros dominaste/al extremo de optar por ese ropaje/supone ¿has dejado de torear?/ ¡eso no!/que los toros el contento/y embeleso de mi alma son/comenzando de lego cocinero/y acabando en provincial/y cuando un superior imponga penitencias, ayunos/mas privarme de los toros ¡eso no!/ los toros son mi dicha/cuando hay toros en el patio del convento/siento electrizar/aunque el prelado me quiera exorcizar. ve_moreno@hotmail.com
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
8
bambalinas
Ecuador, domingo 12 de diciembre de 2010
RECOMENDADOS CÉLEBRE
‘Annie Hall’ es una de las más reconocidas cintas de Woody Allen, quien hace pocos días cumplió 75 años. Por esta película se hizo merecedor del Oscar al mejor director en 1977. Es una comedia romántica protagonizada por Diane Keaton y por el afamado director, que se consolida como uno de los grandes del mundo cinematográfico.
PELÍCULA. El vallenato y el paisaje espectacular del norte de Colombia parecen la verdadera razón de ser.
Viento vacío
RICARDO SEGREDA • La película ‘Los viajes del
viento’ llega este mes al teatro Ochoymedio con grandes credenciales. En el Festival de Cine de Bogotá ganó el premio por la Mejor película colombiana y el Mejor director para Ciro Guerra mientras obtuvo un lauro similar en el Festival de Cartagena. En el famoso Festival de Cannes mereció el Premio de la Ciudad de Roma y en Santa Bárbara, California, el premio por la Mejor película en idioma español. Es la segunda cinta de Guerra. Su primera, ‘La sombra del caminante’, ganó tres galardoness. Lo que es aún más impresionante es que Guerra todavía no llega a los 30 años de edad. Así que está realizando el tipo de carrera con el que muchos cineastas ambiciosos sueñan. ¿Pero cumplen sus películas con la promesa de su reputación? Ante la evidencia de ‘Los viajes del viento’ diría que no, pero no quisiera desalentar a otros. Más bien, preferiría que la gente asista a una presentación de la película y evalúe por sí misma. En cuanto a mí sólo puedo comunicar mis propios sentimientos e impresiones, y aclarar quizás mis criterios sobre calidad en el arte cinematográfico. La película presenta tanto una historia como un tema. La historia, acerca de un artista desilusionado y fracasado que es seguido por un joven admirador con el objetivo de llegar a ser su aprendiz, es muy trillada, y Guerra hace poco para hacerla original o interesante. En particular, a él
CYAN MAGENTA YELLOW BLACK
le falta capacidad para el humor o la ironía. Y está el tema, que es el asunto real de la película: la música de vallenatos, de la región caribeña de Colombia. Tanto el vallenato como el paisaje espectacular del norte de Colombia parecen la verdadera razón de ser de la película, al punto de sacrificar elementos dramáticos que nos hace especular por qué Guerra no simplemente hizo un documental, a la manera de ‘El Buena Vista Social Club’. Lo que se presenta, más bien, son dos personajes casi inarticulados y lacónicos, realizados por dos no-actores, que se comunican muy poco uno al otro, o a la audiencia, mientras que viajan a través de una sección grande de la geografía colombiana. Hay una mentira en esto, una creencia falsa, promovida por el director, de que no hablar es una señal de autenticidad, de sinceridad e incluso de masculinidad. De hecho, ambos personajes tienen su hombría probada en la película por la violencia física que no agrega dimensiones al drama, sino sólo crea una urgencia falsa, pero sin sentido. En un punto de la película, Guerra presenta un duelo mortal en un puente entre dos hombres con machetes. No se dice cuál es la razón y el pleito es observado, en silencio, por el pueblo entero, y ninguno llama a las autoridades ni ofrece ayuda al perdedor, que muere por las heridas. Si ‘Los vientos del viaje’ fuera una alegoría mitológica, a la manera de ‘El Topo’ o
SINOPSIS
Los vientos del viaje PAÍS: Colombia AÑO: 2009 CALIFICACIÓN: **** TIEMPO: 117min DIRECTOR Y GUIONISTA: Ciro Guerra REPARTO: Marciano Martínez, Yull Núñez
Relata la relación sentimental de Alvy Singer (Allen), un comediante neurótico, y Annie Hall (Keaton), donde se cuentan las aventuras y desventuras de la pareja. Situaciones jocosas y diálogos cargados de ironía son los elementos esenciales en la narrativa. En la vida real los protagonistas vivieron juntos, por lo que muchos afirman que la cinta muestra la situación que afrontaron y la verdadera ruptura fuera de la pantalla. ICONO
de ‘Santa Sangre’ de Alejandro Jodoworsky, esto quizás sería justificado, pero tal escena es presentada como una realidad sociológica y lo que el director comunica, quizás no intencionalmente, es una actitud “noble salvaje” de condescendencia. La película tiene casi dos horas de duración, algo que es logrado con pausas frecuentes en el escaso diálogo para que la cámara pueda contemplar una variedad de vistas naturales, con los actores reducidos a figuras incidentales en el paisaje. Las vistas tienen poca relación con la historia y, una vez más, se propaga una mentira. En este caso, que este tipo de indulgencia fotográfica representa “puro cine”. Pero como D.W. Griffith demostró casi hace un siglo con el primer plano, la gran virtud del cine no es su alcance, sino su intimidad, y lo que está más ausente en esta película es cómo una obra de arte es una comunicación de sentimientos íntimos. rick.segreda@gmail.com
‘The John Lennon Collection’ es, quizás, el más representativo álbum recopilatorio de la carrera musical de John Lennon. Uno de los motivos de éxito, sin desmerecer la calidad del ex-Beatle, consistió en que fue el primer disco publicado tras su lamentable muerte, la misma que se recuerda cada 8 de diciembre y ocurrió hace 30 años. Aquí se incluyen varios singles y una selección de canciones de sus trabajos grabados en solitario, además de algunos temas de su último disco de estudio ‘Double Fantasy’. Como dato adicional, las fotografías de la portada y la contraportada fueron tomadas por Annie Leibovitz el mismo día que fue asesinado por Mark David Chapman. ddelatorre@lahora.com.ec