Skip to main content

Artes & Cultura 11 octubre 2015

Page 1

TO: GUSTAVO GUAMÁN

Teatro. Dos obras clásicas en un estudio. >> 5 Protagonista. Salif Keïta llega >> 8 a Ecuador. Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015

Nº 935

www.lahora.com.ec

Moro,

‘A flor de piel’ El escritor español rescata la mayor misión humanitaria de la Historia.

3


2 SUSANA FREIRE GARCÍA* • Las noticias sobre

la actividad volcánica del Cotopaxi han hecho que, de algún modo, busque en la ciudad alguna presencia que pueda relacionarse con él. A más de ser un conocido vecino dado que se lo puede divisar desde un ángulo de la capital, existe una calle que lleva su nombre. Es sin duda una de las más empinadas de Quito, y también es una de las que más me seducen. Como quien desea poner a prueba al corazón, me di a la tarea de ascender por ella, con el claro objetivo de forzar a este órgano al máximo, para constatar que se encuentra funcionando bien. Mientras trepaba, pude divisar a un hombre que caminaba a pocos pasos desde donde me hallaba. Me fijé detenidamente en la forma en que su cuerpo se inclinaba hacia delante, producto del esfuerzo que supone transitar por una calle encaramada. Esto me hizo pensar, que los que vivimos en Quito, acoplamos en varios sentidos a nuestros cuerpos, para hacer frente a su accidentada geografía. Claro que también existen recompensas, como cuando se llega a la cúspide de la calle Cotopaxi, y se puede divisar desde allí al hondón quiteño en todo su esplendor. En lo personal, suelo experimentar un conjunto de sensaciones al encontrarme con la ciudad de esta manera. Es como si ella siempre me estuviera retando, y yo con toda conciencia caigo una y otra vez en su juego, que en mi caso termina convertido en algún texto escrito en su honor. Esta analogía entre el volcán Cotopaxi y la calle que lleva su nombre, también me hace pensar en cierto personaje que llegó a Quito en el año de 1879, cuando el país era gobernado por el general Ignacio de Veintemilla. Estoy hablando del viajero inglés Edward Whymper (1840-1911), quien en su obra, ‘Viajes a través de los majestuosos Andes del Ecuador’, relató sus experiencias no solo vinculadas a sus ascensiones al Chimborazo, Corazón,

memoria

Con nombre de volcán

Cotopaxi, Iliniza, Sincholagua, Antisana, reinante para aquel entonces. Basta leer Pichincha, Sara-Urcu Cotocachi, Altar y esta frase “las empresas son arriesgadas en el Ecuador, pues hay una cantidad Carihuarazo, sino que también escride temblores y revoluciones que bió sobre la vida cotidiana de los tomar en cuenta; puede un habitantes del país. individuo ser rico un día, Uno de sus textos más y mendigo al siguiente”. conocidos precisamenSin embargo, fue esta te es el titulado ‘Quito misma naturaleza acy los quiteños’, en cidentada y contrael cual, y bajo su dictoria, la que mopersonal punto de tivó a Whymper a vista, describió a sucumbir ante la una ciudad cruzamajestuosidad de da por quebradas y los Andes, entre ellos dueña de un “cerrito el Cotopaxi, al que asde forma muy regucendió en medio de la lar” llamado Panecillo, incertidumbre propia desde donde –según de quien no sabía lo que le Whymper-, podían diviesperaba en el trayecto. Tras sarse de modo privilegiado varios días de caminata y cerlos altos Andes de las inmeca ya de la cumbre, al grupo diaciones. AVENTURERO. de excursionistas liderado Lo interesante (no sé si La figura de Edward consciente o inconscien- Whymper, quien recorrió por Whymper les sorprendió un fuerte rugido en señal de temente) es que el viajero los Andes. advertencia “de que el animal inglés entabló a manera de estaba vivo”, tal como lo bausubtexto, un vínculo entre la accidentada geografía de Quito y por tizó el inglés Carrel (uno de los acompaende del país, con la inestabilidad política ñantes de Whymper).

F

Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015

Al temor, se sumaron los malestares físicos como la falta de aire y las fuertes jaquecas que lejos de desanimarlos, les motivaron a concluir lo emprendido. Cuando estuvieron junto al cráter del volcán, Whymper se sobrecogió ante el vivo resplandor proveniente de la lava incandescente, que producía llamas que flameaban sobre su superficie. Al fuego, se unían las fuertes explosiones de vapor, mismas que emitían un sonido igual al que produce un gran trasatlántico-en palabras del viajero inglés-. Tal fue la impresión que causó el Cotopaxi en Whymper, que tras su ascensión escribió lo siguiente: “el Cotopaxi no da señales de decrepitud, y por muchos siglos será siendo aún el volcán más activo del mundo (…) y el gran cono que tantas veces ha hecho estremecer el suelo (…) resonará con el chasquido de las avalanchas de hielo, desaparecerá su cráter, y sobre su abrupto fondo y sus fuegos extinguidos, suaves copos de nieve levantarán una majestuosa cúpula”. Y así como el viajero inglés se sobrecogió ante el volcán, yo hice lo propio desde el punto más alto de la calle Cotopaxi, al contemplar a la ciudad de cuestas y montañas, en medio de un fuego inextinguible… * Investigadora y escritora ecuatoriana. susanafg22@yahoo.com


Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015

diálogo

I

Javier Moro está molido. Unas leves ojeras se esconden en su rostro y el sueño es difícil de ocultar. Pese a que el cansancio es una espada y lo tiene contra la pared, su buen humor y su buen trato no están dormidos: ríe en el tiempo justo mientras conversa de forma tan ágil como cálida. Visitó nuevamente Ecuador. Cerró en Quito su gira americana para presentar su reciente novela ‘A flor de piel’ (Seix Barral), donde aborda a Isabel Zendal, a Francisco Xavier Balmis y Josep Salvany, quienes junto a 22 huérfanos realizaron la cruzada humanitaria de la vacuna contra la viruela, “una aventura que cambió el rumbo de la Historia”.

3 AUTOR. Durante su entrevista, donde compartió detalles de su novela.

Se rescata la figura de Isabel Zendal, ¿cuán importante es el evidenciar a estos personajes que no se visibilizan en la Historia?

Es importante rescatar a nuestros héroes olvidados. Una sociedad que no recuerda a sus héroes no es una sociedad sana. Fíjate que si esta historia habría ocurrido en EE.UU. o en Inglaterra, tendría varias películas y series de televisión. Mira que la expedición combate contra la viruela que era el gran verdugo del mundo por entonces. Gracias a la expansión de la vacuna tú y yo estamos conversando, porque nuestros antepasados debieron usarla. Se calcula que esta vacuna ha salvado unos mil quinientos millones de vidas. Isabel Zendal se convirtió, a la fuerza, en la primera gran enfermera dentro de una misión. Ella es una heroína. ¿Igual de héroe que los médicos y los 22 niños huérfanos?

Estamos hablando de gente que viajó en un momento donde hacerlo resultaba peligroso. Además, estos niños huérfanos viajaron a la fuerza, sin que nadie les pregunte. Estos niños merecen, como mínimo, un tributo. Fueron un ejemplo de valores. Siempre digo que esta historia se debería estudiar en el colegio, porque te enseña el valor de la valentía y de amor a la humanidad. ¿Estos personajes se olvidan por su vulnerabilidad: ser huérfano y el ser mujer influyeron en el olvido? ¿O se trata de amnesia colectiva?

Todo suma. El ser mujer, precipita el olvido. El que haya muerto en México, más todavía. Ella no volvió a España; Balmis sí lo hizo. También esto se dio en momentos donde otros episodios eclipsaron la atención: la expansión napoleónica, por ejemplo.

En una novela histórica se debe tratar con respeto a los personajes y esto implica el mostrarlos en su totalidad: un Balmis también picaflor, una Isabel juzgada por una sociedad tradicional y conservadora, un Salvany con salud deteriorada…

Por supuesto, esto se hace para respetar

JAVIER MORO

‘Los héroes no se olvidan’ su memoria y la inteligencia del lector. miento era a flor de piel. Es verdad que Salvany, por ejemplo, era enfermo, débil, en el primer escalofrío de amor que tuvo no se enfrentaba a nada; aunque era un Isabel se utiliza la frase por primera vez. Es que imagina ese cosquihombre muy inteligente y lleo a flor de piel con Benito, que sabía cómo mantener quien le lleva a la deshonra un grupo cohesionado. A Perfil absoluta, ser madre soltera él le tocó la parte más dura: en esa época era lo peor. cruzar los Andes, la traEscritor español (Madrid, vesía por tierra. Isabel era °1955). Es autor de ‘Senderos Su honra se recupera cuando “solemnemente pobre”, no de libertad’, ‘Las montañas de Buda’, ‘Era medianoche en una burguesa como la pinta como premio recibe el título de Bhopal’ (coautor), ‘El sari rojo’ cierta parte de la historia. ‘madre adoptiva’ que suplanta y Pasión india’. En 2011, ganó el Premio Planteta de Novela Fue madre soltera en una al de ‘madre soltera’. ¡Tremenpor ‘El imperio eres tú’. época donde esto era imda época! Con ese hecho evidencias el perdonable y acarreaba mupensar de ese mochos problemas. Y En muchas cosas pervive una mento histórico. No Balmis, bueno, sus mentalidad medieval”. hay sentido el inviprimeros años de sibilizar a la matermatrimonio lejos nidad, pero así era. de casa no le impedían ciertos galanteos. Pero sí, siempre Hablamos de una sociedad que castigaba hay que mostrar a los personajes en su la lujuria y que le parecía todo pecado. totalidad.

mentalidad medieval, basada en supersticiones, en el qué dirán y en el dogma religioso.

‘A flor de piel’, ¿había que jugar en la historia con Isabel en la intimidad, a flor de su piel, y con esta flor negra, la viruela?

Por ahora no tengo nada. Siempre estoy en busca de una buena historia, pero por ahora no la tengo. Lo que sí tengo claro, o por lo menos me propongo, es contar con una publicación en cuatro años, que es el tiempo que demoro entre obra y obra.

Sí, el título tiene que ver con Isabel, su intimidad, y obviamente con la viruela. Pero también juega con la manera en cómo se vacunaba, porque el procedi-

En esta época también se vive en el plano discursivo y no práctico: una madre soltera sigue siendo castigada por el prejuicio, hay vacuna contra la viruela, pero no para el prejuicio…

Hay muchos cambios y nuestra sociedad ya no es la misma de entonces. Pero, efectivamente, en muchas cosas pervive una

Ya que menciona dogmas religiosos, en el libro la Iglesia católica no sale bien librada. ¿Cuán peligroso es sacralizar un libro: Biblia, Corán, Torá, cualquiera? ¿Cómo los fundamentalismos afectan a los adelantos en las sociedades?

La religión católica reaccionó negativamente a esta misión. Esto era lógico porque contravenía a muchas creencias. Recuerda que se mezclaban fluidos animales con el de humanos. Pero en la Iglesia, como en toda institución, también aparecen personajes que piensan de forma distinta. Los sacerdotes más cultos entendieron enseguida el valor de la vacuna y fueron quienes brindaron ciertas facilidades para su propagación. Para concluir, ¿está trabajando en una nueva novela?

ddelatorre@lahora.com.ec


4

novedades

I

Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015

Mimos a la quinta potencia Galo Granda, director del grupo de Teatro y Mimo Trompos y Garabatos, recuerda las palabras de Marcel Marceau: “La gente que comunica con el cuerpo tiene el don de decir la verdad”. Y es que para Granda, la ventaja del ser mimo radica en que “el cuerpo no miente”. Por su parte, este artista está convencido de que si bien el mimo, tradicionalmente, se concentra en un trabajo unipersonal, la mejor forma de ir haciendo ruido y visibilizando esta actividad se genera a través del ir formando redes. Bajo esta perspectiva, desde 2011 ha impulsado, sin interrupciones, el Encuentro Internacional de Mimo y Teatro Gestual ‘La Alegría del Silencio’, evento que llega a su quinta edición. El organizador asegura que el encuentro “se da porque se da” gracias al no declinar frente a los inconvenientes que surgen mientras se planea un evento de este tipo, así como agradece que hay “artistas y amigos solidarios”. ‘La Alegría del Silencio’ arranca el 13 de octubre en Quito y culmina el 18 del mismo mes. Su inauguración será en el Teatro Nacional Casa de la Cultura (CCE), a las 10:00, y se desarrollará en los teatros Prometeo y Demetrio Aguilera Malta. También, de manera simultánea estará realizándose en Cuenca, entre el 15 y 17 de octubre. Propuesta

En su trajinar, el encuentro ha definido sus objetivos. En primer lugar, ellos buscan la formación de públicos, a quienes tratan de incentivar y fomentar el interés frente a esta expresión artística. Por otra parte, Granda recuerda que este tipo de espacios son plataformas para que quienes están inmersos en este tipo de actividad compartan sus experiencias e impresiones. “El intercambio de conocimientos es fundamental. Y eso no solo se reduce a la actividad del mimo. Para nosotros, la parte humana es importante: se trata de ser concientes de la sensibilidad que se genera desde el arte”, exalta. En esta edición participarán artistas

EL DATO En la inauguración, además de teatro, habrá una programación de danza y música.

MIMO

de México, Colombia, Venezuela, Perú y Ecuador. Entre los invitados internacionales están César Chirinos, Julio Ferro y los grupos Escena Cuerda Floja y Te Crea Teatro. Mientras que el país estará representado por reconocidas agrupaciones como Mariposa de Papel, La Buena Compañía, Trompos y Garabatos y el Teatro del Decadente Hombre Elefante. Principio

“Mi mamá siempre decía: pobres, pero con buenos modales”, dice Granda, quien afirma que esta premisa materna puede bien encasillar lo que se debe hacer en el arte y en la vida en general. “Nuestro encuentro es sencillo. Siempre estamos tras los auspicios y las instituciones como el Ministerio de Cultura o la empresa privada no se suman a estas iniciativas. Pese a los inconvenientes que se dan por el no contar con dinero, siempre buscamos la mejor calidad para exhibir al público”. Esta visión es compartida por Wendy Hermosa, coordinadora de Comunicación del Evento, quien también está inmersa en el mundo del teatro gestual. “Pienso que todos tienen su derecho de trabajar, pero hay que entender que el mimo no es una persona que se pinta la cara y volantea publicidad. Un mimo puede hacer esto, pero, seguramente, puede dibujar un auto con su dedo y conducirlo: así te vende un carro. A lo que voy es que los mimos de verdad te cuentan algo con su cuerpo”, reflexiona Hermosa, quien considera que este tipo de encuentros posibilitan el que se entienda el rol del mimo como manifestación cultural. (DVD) ddelatorre@lahora.com.ec TOME NOTA Para mayor información y seguir las actividades puede visitar la página de Facebook: ‘La Alegría del Silencio’.


Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015 El actor Gonzalo Estupiñán andaba en busca de adaptar un cuento de Antón Chéjov. En esos momentos, escuchó que un texto de Franz Kafka había sido adaptado en los 80’ por Tamara Navas. Se trataba de ‘Un informe para una academia’. Lo leyó y supo que allí había un reto. Coordinó con Daniel Gudmundsson, director, y fueron montando este monólogo que por 45 minutos atrapa al público. Una pipa, un banco, una botella plástica y un juego de dominó son los cómplices de Estupiñán sobre las tablas para interpretar a un “mono evolucionado”, quien sale de su encierro y, paradójicamente, enjaula al público con su interpretación. Con cara y manos lanudas, con aspecto primate y un terno elegante, narra su historia de domesticación dentro de la sociedad. Por supuesto, su caso no se difunde en un mercado, se lo hace dentro de la academia (quizás, uno de los circos más grandes). Desde esa ironía sombría, kafkaiana por excelencia, abordará a la evolución, a la libertad y, por supuesto, a la soledad. Lo interesante de este texto y su representación –que se celebra en el Estudio de Actores, en Quito-, es la reflexión alrededor de la libertad, la cual no se limita a alcanzar una autorrealización que depende de las decisiones que se tomen en el camino: Estupiñán, a través de sus gestos y sus alaridos, es capaz de punzar a la libertad como un instrumento para engañar y autoengañarse.

5

visión

I

Esto, mientras la soledad, condensada ya desde el formato unipersonal, es el artificio para conseguir romper la cuarta pared. Durante la interpretación, el actor va imitando los gestos del público, convirtiéndose en un espejo que termina dándole la razón a Freud: eso de ser animales racionales solo oculta el instinto que contiene nuestro cuerpo, que ese cuerpo es una jaula de nuestra bestialidad controlada por eso que llamamos evolución. Y la lluvia…

Tennessee Williams ha sabido mostrar al amor sin disfraces en sus dramas. Su trabajo dramatúrgico es una oda (¿soliloquio?) de seres perdedores y desamparados, de esos incorregibles inadaptados que, en medio de la desolación, noquean al público con sus vidas. Cuando miro la adaptación de ‘Háblame como la lluvia y déjame escuchar’, bajo la dirección de León Sierra Páez, comprendo un poco más eso de “dormir contigo es estar solo dos veces, es la soledad al cuadrado”, cantado por Fito Páez y Joaquín Sabina en su ‘Llueve sobre mojado’. Una habitación contiene a una pareja y sus miserias. Un hombre se tambalea vencido por el alcohol. Una mujer mira por la ventana y solo sabe que su vida cae

MONÓLOGO. Estupiñán en su papel de simio ilustrado en ‘Un informe para una academia’.

como la lluvia. Los ojos de esa mujer son el par de fosas de la soledad más absoluta. Daniel Gudmundsson y Lorena Robalino encarnan a esta pareja que estremece, a esta relación que trata de aplacar el vacío que habita en una alcoba. Dos actuaciones honestas que convencen, que hacen que el público invada este espacio y que, aún así, continúe vacío. Entre un trance que va desde el ensueño hacia la realidad, con la lluvia –al compás de las voces y de los silencios- como un artefacto hipnotizante, se arma una

partitura melancólica cargada de bemoles: una metáfora del cara a cara conyugal. Una cama oxidada y las prendas de vestir desparramadas por el piso son los indicios de una pasión que se extingue, de un tira y afloja que va del grito al llanto. Esto, divisado desde un marco de ventana que se coloca al frente del escenario y que despierta el fisgoneo, ese espíritu voyerista que convierte al espectador en un espía que termina introduciéndose ya no solo en el escenario, sino en la piel de la pareja. Esta propuesta también se presenta en el Estudio de Actores, formando un dúo imperdible junto a ‘Un informe para una academia’. (DVD) ddelatorre@lahora.com.ec

TEATRO

’ o r i t n u e d ‘ s m a i l l i W y a k f Ka NOTA TOME

s se s obra Ambeantan este s pre los jueves mes 0) y los 0) (20:0dos (19:3 e sábal Estudio d en e res (Eloy 2 Actoro N33-25 Alfa . 6 de y Av mbre). Dicie

’

ia icauna academ n c é t ra Fichnaforme pa a

afk anz K aniel r F : l :D na origi estuario o t x v iñan e stup ierra P. °T irecciódnsyson E o l a S d n z °GDudmu ión: Gon co: León ezurrecte fi c R ctua o grá hael °A z y diseñ oro: Mic labar u a n °L pacio so Malva M s : E e j a ° aquill °M

‘Un i

e...

m ca lluvia y déja i n c a té o la ams Fichlame com Willi

ee ness n e T : l igina Sierra P. dsson y to or n n x e e T dmu ° :L ó o: el Gu cción i e n r onor i a s D o : °D i n c o uació balin co y espa ° Arcetna Ro fi á r Lo ño g , dise a P. ° Luózn Sierr Le

‘Háb


6

Arte, peste y reflexión

“Leer teatro quizá deba ser una tarea complementaria y hasta previa de ver teatro. El esfuerzo de colaboración es exigible al espectador -sin el que la labor del autor quedaría fallidase subraya al tratarse de lector. La lectura no admite intermediarios: luces, gestos, emociones, sonidos, voces, decorados, todo ha de ser imaginado por el propio lector”, así lo señala el dramaturgo Antonio Gala. Salvo un limitadito grupillo de detractores, quienes pretenden descalificar desde la mezquindad del odio, desde el sectarismo político, desde la envidia insana, desde la intolerancia narcisista y desde la copia ignorante, aduladora y repetidora de epítetos de ciertos déspotas; el mundo entero le rinde homenaje a Mario Vargas Llosa. Por doquier celebran su obra en todos los idiomas, en todos los ambientes. Se rinde honores y dedicatorias a los sabios, a grandes gestores y pensadores: no en vano se le distinguió con el Premio Nobel de Literatura en 2010, galardón que festeja también nuestro idioma, que es el mejor legado tras la llegada de Cristóbal Colón a nuestro continente en 1492, que está próximo a recordarse. Cientos de miles, Urbi et Orbi, leen y han leído las obras del escritor peruano. Algunas de sus obras emblemáticas os hemos propuesto en esta tribuna. Y, no podía ser de otra manera, la palabra de un demócrata tiene espacio en las columnas de un medio democrático. En la expuesta tesitura, para la fecha, hemos escogido, un tomo excepcional: ‘Los cuentos de la peste’ (Alfaguara), uno de esos libros que ya integra la estantería de los selecOSWALDO PAZ Y MIÑO J. •

biblioteca

tos de nuestra biblioteca personal, en la que reposan los tomos con los que quisiéramos ser enterrados. Decía Joseph Joubert. “Son pocos los libros que pueden gustarnos toda la vida. Hay algunos que nos cansamos con el tiempo, con el saber y con la sensatez”. ‘Los cuentos de la peste’, una pieza teatral “inédita” de Mario Vargas Llosa inspirada en el texto de Boccaccio, es una irreverente, deliciosa, cruda y magistral obra de fugas. Está escrita en esplendido castellano y aborda la búsqueda de libertades, de alivios a los dolores reales: la enfermedad, la censura, la tiranía y la muerte, que se mitigan mientras pasa el tiempo, conjugadas con historias inventadas de amor, lujuria y sensualidad. Doscientas cuarenta y nueve páginas hacen el corpus de un tomo magnífico en el que constan, detallados con arte especial, los más humanos sucedáneos que se conocen para la mente, el cuerpo y las sociedades en crisis. “‘Engañar a la peste con mentiras’. Boccaccio (despectivo). Vosotros, en el fondo, también queréis morir. Por eso habláis todo el tiempo de la muerte. Yo, en cambio, quiero vivir y sé que viviré. En mí el amor a la vida es más fuerte que el miedo a la muerte. Tengo mucho que escribir antes de despedirme de este mundo. La peste me ha sacado de las bibliotecas a la calle y ahora conozco mejor la vida real. Vivía en una cárcel de

I

Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015

LOS MÁS VENDIDOS

I

ECUADOR

° Galapagos: Islands born of fire, Tui de Roy (Libri Mundi-Enrique Grosse Luemern). ° Pepe, el lobo marino, Andrea Holguín (Libri Mundi-Enrique Grosse Luemern). ° The Andes as the condor flies, Tui de Roy (Libri Mundi-Enrique Grosse Luemern). ° En la mira, Tom Clancy (Berkley Books). FUENTE LIBRI MUNDI

° Si decido quedarme, Gayle Forman (Salamandra). ° Las ventajas de ser invisible, Stephen Chbosky (Alfaguara). ° Crescendo, Becca Fitzpatrick (B de Blok). ° Los secretos de Yuya, Yuya (Planeta). FUENTE MR. BOOKS

ARGENTINA

E.L. James (Grijalbo). ° Grey, ° El amante japonés, Isabel Allende

(Sudamericana). ° Virtual Hero, de El Rubius (Planeta). ° La chica del tren, Paula Hawkins (Planeta). FUENTE: TEMATIKA.COM

COLOMBIA

Datos Biográficos

MARIO VARGAS LLOSA

° La chica del tren, Paula Hawkins (Planeta). ° El amante japonés, Isabel Allende (Penguin Random). ° Lo que no te mata te hace más fuerte, David Lagercrantz (Planeta). ° El rubius virtual hero, Rubén Doblas (Planeta). FUENTE: LIBRERÍA NACIONAL

Escritor peruano (Arequipa, 1936). Uno de los °máximos referentes del boom latinoamericano, quien ha incursionado en novela, ensayo, crítica literaria, teatro y periodismo. Autor de reconocidos títulos como: ‘La ciudad y los perros’, ‘La casa verde’, ‘Conversación en La Catedral’, ‘La fiesta del Chivo’, entre otros. Ha ganado los premios Planeta, Rómulo Gallegos, Cervantes, Príncipe de Asturias y el Nobel de Literatura 2010.

papeles. Mi próximo libro ya no tendrá sabor a sarcófago, sino a trafago callejero a sudores de la piel, a cama y vino”. (Pág. 73) ‘Los cuentos de la peste’, un manuscrito imprescindible, donde Mario Vargas Llosa y su fascinante literatura continúan rociada de arte. opymj2008@gmail.com

ESPAÑA

° Virtual Hero. El Rubius, Ruben Doblas (Temas de Hoy). sin querer, Defreds (Frida). ° Casi ° Lo que no te mata te hace más fuerte, David Lagercrantz (Destino). ° Último verano de juventud, Jorge Javier Vázquez (Planeta). FUENTE: CASA DEL LIBRO

MÉXICO

° Aristóteles y Dante descubren secretos del universo, Benjamín Alire Sáenz (Planeta). ° Lo que no te mata te hace más fuerte, David Lagercrantz (Destino). 1984, George Orwell (Debolsillo). ° Grey, E.L. James (Grijalbo). FUENTE: LIBRERÍA GANDHI

Nota: Listado de libros de ficción de EFE, excepto Ecuador.

VITRINA DE LIBROS DEBATE

F

Imágenes y objetos…

COMENTARIO INTERNACIONAL

En su edición 95, esta revista maneja como tema central ‘Imágenes y objetos: etnografía y vidas sociales’. Desde ahí, se busca una aproximación a objetos provenientes de prácticas artísticas y representaciones con un enfoque desde la antropología visual. Entre los artículos propuestos, Angélica Ordóñez procesa el modo en que Oswaldo Guayasamín se erigió a sí mismo como ícono artístico. Además del tema central, se desarrollan las secciones Coyuntura, Debate agrario-grupal, Análisis y Reseñas. CAAP

En su edición 14, esta revista aborda como tema central a China como potencia emergente, la presencia de este país en la explotación de los recursos naturales y su papel con el Ecuador en el marco del Sistema del Tratado Antártico. Es así como se exponen las visiones heterogéneas sobre las relaciones de China y América Latina. También está presente la sección Coyuntura, que se refieren en esta ocasión al Mercosur y la Celac, así como la sección Temas de actualidad, que aborda a la Comunidad Andina. UASB

Director (e): Francisco Vivanco Riofrío Editor (e): Damián de la Torre Ayora Diseño: Luis Alberto Aspiazu

Centro Andino de Estudios Composición electrónica: Pantone Impresiones Edita: Editorial Minotauro S.A. Correspondencia: Planta Diario La Hora Av. Galo Plaza N62-08 y Nazaret Fax: 247-6085 casilla 17-17-243 CCI cultura@lahora.com.ec Quito, Ecuador


Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015

I

7

bambalinas

Europa, pasado y presente

RECOMENDADOS PASIÓN FRANCESA

‘ALABAMA MONROE’

El festival de cine europeo, que se celebra actualmente en el teatro Ochoymedio, podría ser el evento cultural más rico en Quito en este momento, y merece el interés de todos los que tienen una pizca de curiosidad cultural. Sin embargo, es cierto que la televisión por cable, el Internet y los DVDs también dan acceso inmediato a todo tipo de cine internacional, lo que representa un desafío para distribuidores y periodistas. Anteriormente, ambos grupos podrían exhortar al público a asistir a un festival de cine con la afirmación de que esta sería la única oportunidad de ver una obra maestra original. Los tiempos han cambiado, por supuesto. Pese a esto, los festivales de cine son más populares que nunca, lo que habla de la necesidad de los amantes del cine para disfrutar el séptimo arte de la mejor manera, en pantalla grande y en compañía de otros entusiastas. Entusiastas como Rafael Barriga, del Ochoymedio, quien escribió un excelente ensayo hace varios años, donde señala que hay una diferencia en experimentar una película en un teatro o en un televisor o computadora. En un teatro, por ejemplo, uno tiene más consideración con los demás espectadores y no puede parar el proyector para contestar un teléfono o ir al baño: el arte cinematográfico en un teatro tiene más autoridad, magia y misterio

RICARDO SEGREDA •

‘Alabama Monroe’ PAÍS: Bélgica AÑO: 2012 DIRECTOR: Felix van Groeningen GUION: Johan Heldenbergh REPARTO: Johan Heldenbergh y Veerle Baetens TIEMPO: 111 minutos CALIFICACIÓN: ****

que en el hogar. Este año, el festival se destaca en nostalgia, con presentaciones de clásicos como ‘M’, de Fritz Lang; ‘Jules y Jim’, de Francois Truffaut; ‘Pepe le moko’, de Julian Duvivier , y ‘El amigo americano’, de Wim Wenders. Todas están disponibles en DVD, pero esta vez hay oportunidad de verlas como fueron destinadas a ser vistas: en un teatro y con la compañía de otros amantes del cine con quien uno puede disfrutar de una conversación y café. También se puede apreciar de un tributo al gran director portugués Manoel de Oliveira, quien falleció este año; además de una presentación especial de las obras vanguardistas de Joseph Morder,

un director francés que pasó su juventud en Ecuador. Y, por supuesto, hay una selección de lo mejor del reciente cine europeo. Con respecto a esto, ‘Der Kreis’, una película alemana de Stefan Haupt, y ‘Barcos de Cáscara de Sandia’, una película turca de Ahmet Uluçay, no estaban disponibles para ser revisadas, pero han llegado con grandes críticas positivas y múltiples premios. Para los que perdieron la oportunidad el año anterior de ver ‘Holy Motors’, la película francesa de Leos Carax, este clásico moderno se presentará de nuevo. Una película que pude ver fue ‘Alabama Monroe’, cinta belga de Félix van Groeningen, escrita por Johan Heldenbergh, quien está en el papel principal junto con Veerle Baetens como su esposa. Esta hermosa película es una meditación sobre la memoria, la mortalidad e inmortalidad, con una historia que es a la vez trágica y conmovedora, relatada en una forma no lineal. La historia es sencilla: una joven pareja se casa, compran una casa en el campo, tienen una hija, y luego ella se enferma con cáncer. Las transiciones de episodios en la comunicación del drama, que van del pasado al presente y al futuro, pero no en ese orden, transforma una narrativa básica en lo más profundo y grande del arte. rick.segreda@gmail.com

El Festival Eurocine 2015 trae lo mejor de la cinematografía realizada en el ‘Viejo Continente’. Una selección de grandes clásicos y los éxitos recientes de Europa pueden ser apreciados por el público en distintos espacios de cine. Una de las cintas que se exhiben en este festival es ‘Jules et Jim’ (1961), del francés François Truffaut, que cuenta con la actuación de Jeanne Moreau, Oskar Werner y Henri Serre. El filme aborda la amistad de Jules (Werner) y Jim (Serre), quienes se enamoran de la misma mujer (Moreau). Ellos constituyen un trío amoroso donde la pasión y el amor, al igual que la traición y la libertad, dan paso a la tragedia. La película se exhibe el 13 de octubre, a las 17:30, en FlacsoCine, y el 14 de octubre, 18:30, en el Ochoymedio. ‘GITANO’ EN LA REVUELTA

Pese a su deceso, Sandro hasta ahora causa revuelo. El cuerpo del ‘Gitano’ fue exhumado para una prueba de ADN y así comprobar un pedido de paternidad. Mientras la revuelta personal pasa, los fanáticos del hombre con ‘voz de fuego’ pueden deleitarse de un variopinto tributo que le realizaron algunos exponentes del rock latinoamericano. Molotov, Aterciopelados, Bersuit, León Gieco, Los Fabulosos Cadillacs, entre otros, rememoran éxitos como ‘Penas’, ‘Tengo’, ‘Una muchacha y una guitarra’, ‘Dame fuego’. Todo esto en el álbum ‘Tributo a Sandro. Un disco de rock’. ddelatorre@lahora.com.ec


8

protagonista

I

Ecuador, domingo 11 de octubre de 2015

La ‘Voz de Oro’ africana ruge en Ecuador SALIF KEÏTA

África está llena de tesoros: culturas enigmáticas, ritmos contagiantes, codiciados diamantes… Entre sus fortunas también se encuentran grandes artistas, quienes por sus actos y dones brillan más que cualquier piedra preciosa, que valen más que el oro. Salif Keïta es uno de esos tesoros. Apodado como la ‘Voz de Oro’ africana, no solo su talento hacen de él un baúl cargado de riquezas: su trabajo social contribuye en el alza de sus kilates. Descendiente directo del fundador del Imperio de Malí, Sundiata Keïta, el músico no contó con privilegio alguno. Fue marginado por su familia y por la sociedad por ser albino, una de las peores maldiciones de la cultura mandinga. Pese a que la suerte parecía jugar en su contra, nunca desaprovechó el mayor de sus dones, hasta consolidarse en uno de los importantes artistas de su continente. Llega a Ecuador para compartir su trabajo. La cita es en el Teatro Nacional Sucre, en Quito, donde asegura que pondrá a bailar a todo el mundo. Ud. es la ‘Voz de Oro’ africana. Más allá del éxito, ¿considera que su voz es su verdadero tesoro?

Primero que todo, llamar a alguien así, es un honor de verdad. Luego, yo sé que no sé hacer nada más, esto es lo que me dio Dios y lo estoy usando. No tenía otra elección que dedicarme a la música.

África, sus sonidos y texturas, ¿cuánto influyeron en su trabajo vocal?

Perfil

siempre he incluido folklore en mi música. Creo que es nuestro mayor compromiso, estoy seguro de eso.

Siempre he sido inspirado y he ido trabajando con ° Cantante y compositor africano (Malí, 1949). Es ¿Tiene como misión el difunmúsica mandingo. Ahora conocido como la ‘Voz de Oro’ africana. Se trasladó a con álbumes como ‘Tale’, dir y salvaguardar la música París y proyectó su carrera de tuve ganas de darle groove de su pueblo desde la promanera positiva por Europa, donde es reconocido como a mi identidad africana. Es puesta artística que propone? uno de los referentes musicainevitable tener influencias La música africana esta en les de los ritmos tradicionales por otras músicas, pero la cultura de todo el munafricanos y su fusión con el pop. Ha grabado 16 discos, hay que hacerlo con cuido, son ritmos universales. que se caracterizan por la dado. Hay que hacerlo con Estoy contento de tocar en combinación de balafonos, yembes, koras, órganos, cuidado porque tienes que muchos países diferentes y saxofones y sintetizadores. estar preservando tu culde ver que mi música toca a tura siempre: ese tantas personas. No tenía otra elección que es nuestro trabajo. dedicarme a la música”. Igual, preservando Y París, ¿cuánto intu cultura, siempre fluyó su paso por allí? La música africana esta en haces concesiones, Me quedé casi 10 la cultura de todo el mundo, por supuesto, pero años en París, de son ritmos universales”. no te pierdes ni 1983 a 1991. Enpierdes tu cultura. tonces, he podiTOME NOTA Si lo haces, ¿cómo do nutrirme de las generaciones siguientes van a cultura francesa, por supuesto; El concierto se estar inspiradas por nuestra cultu- celebrará el 13 de pero también volví a encontrarme (19:30). con muchos amigos malinenses ra? Yo no creo que haya traiciona- octubre El valor de las do la cultura, yo siempre tuve que entradas es $15, : Cheick Tidiane Seck y Amadou $20 y $25. pelear con productores en estudio Bagayoko (de Amadou y Mariam) para preservar el folklore. Hay un que viven todavía en París. Esproverbio entre nosotros que dice: “El tos muchos encuentros me han tocado pequeño toque personal es por lo cual te y, sin duda alguna, ha influido. Además, conoce el público, si lo pierdes, te vuelves la música que compongo viene de mis irreconocible”, y eso es así. Es por eso que experiencias.

¿Piensa que el arte es un instrumento para combatir a la discriminación, algo que Ud. sufrió por ser albino?

Para combatir directamente no, pero con la Fundación Salif Keita trato de aportar con todos nuestros esfuerzos para la comodidad de los niños que a veces son negados por su familia. A menudo lo hacemos con asistencia médica y, sobre todo, les enseñamos a tener confianza y fe en sí mismos. ¿Cuál es su expectativa al llegar a Ecuador?

Como para todos los países en los cuales toco, solo espero bonitos encuentros y un público que tenga ganas de bailar y de disfrutar mi música. Vamos a hacer un concierto para toda la familia. Vamos a disfrutar sobre el escenario, pasarlo bien y a veces incluso llorar. ¿Qué tiene preparado para su velada en Quito?

Es un show acústico y vengo con siete músicos fantásticos y sorprendentes: Sory Kandia Kouyate (kora), Souleymane Kouyate (n’goni), Djessou Mory Kante (guitarra), Guy Nwogang (cajón, bongos, percusión, congas), Bah Kouyate (coros) y Aminata Dante (coros). Tengo toda la confianza en ellos y espero que el público tendrá ganas de bailar con nosotros. (DVD) ddelatorre@lahora.com.ec


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook