OTO: ANTONIO BENALCÁZAR
CINE. ‘El planeta
de los simios: confrontación’, entre lo mejor del año. >> 8 PROTAGONISTA.
Oswaldo Paz y Miño: 602 reseñas de libros en 12 años. >> 3 Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
Nº 877
‘La Monse’ desnuda sus recuerdos
Monserrath Astudillo divierte ‘con su primera vez’.
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el librero
Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
Muñoz Molina: ‘El que dice no…’ • “Hay una belleza en el gesto del que dice no, con calma y firmeza, o a veces con furia, el que dice no al enemigo o al déspota que quiere subyugarlo (…) Hay un no heroico que conduce al cautiverio y a la muerte, y ese es un no que no puede exigírsele a nadie, porque nadie está en condiciones de exigir lo que no sabe si él mismo lo haría, aunque hay seres humanos lo bastante mezquinos para juzgar con dureza a quienes han sufrido más que ellos (…) Decir no en una tiranía acarrea la desgracia inmediata, y no solo para quien decide no seguir la corriente, sino para todos los que le rodean. Los regímenes totalitarios han sido siempre grandes creyentes en la culpabilidad del parentesco, por contagio…” Esta larga cita corresponde a uno de los tantos artículos que Antonio Muñoz Molina escribe en el diario El País de España y está dirigido a sus colegas inLamentamos la desaparición telectuales. “No se puede pedir menos a física de Pedro Saad Herrería. Como un escritor o a un artista en una demo- viejo Librero fui un silencioso testigo de cracia”, concluye su nota. Estas palabras su tarea intelectual. Fue un hombre briaquí sonarán en el desierto. Se cierra un llante y un actor teatral imponente. Este diario como HOY y no pasa nada. Reina país va perdiendo el grano y va quedanun mutismo general incluso de quienes do mucha ‘paja’ (salvo esas honrosas exun día escribieron en este periódico y hoy cepciones que uno va aquilatando más y viven a expensas de la nutrida burocra- más. ¿Un solo ejemplo? Simón Espinosa). cia. ¿Miedo o conveniencia? ¿O se trata de Me alegra el acierto de que Alfonso Ortiz lo que el mismo Premio Cervantes seña- Crespo sea el Nuevo Cronista de la Ciudad. la: “¿la aquiescencia, la astucia discreta Siempre le veo ejerciendo su cátedra made la conformidad?”. gistral por las calles quiteñas. Y qué bien Artistas, cantantes que hicieron por la ciudad de Cuenca: Eliécer loas pagadas por el Yasuní, ¿qué TOME NOTA Cárdenas también asume el papel dicen ahora ante la explotación pede Cronista de esta bella ciudad (me trolera? ¡Qué vergüenza! Pero un he divertido con su última novela: Cualquier envío día se les ‘virará la torta’ y quizá a la Casilla 17-01- ‘El pinar de Segismundo’. Conocí o entregar vivamos para verles desde el otro 2561 a Lana Sola en la de cerca a los protagonistas de esta lado (serán los futuros ‘perseguido- Sucre 370 y parodia policial. ¡Una gozada!) ¡Qué García Moreno res políticos’) En fin… saludable coincidencia! (Quito), colocando el nombre Saludamos al amigo Guillermo de Martha Freire Rubio y atención Meza. Estuvo por algunos años en Aciertos y lamentos Edgar Freire Europa y conocí de su devoción Ya lo dijo en su momento Leonardo aRubio. por el maestro Humberto Salgado. Valencia: hemos sido ingratos con ¡Qué reconfortante que haya culLupe Rumazo (lo fuimos también con su padre). Por eso, me parece muy minado con un libro soñado de sus ‘Sobien que la Academia Ecuatoriana de la natas’! ¡Bienvenido! Lengua la haya incluido como candidata al Premio Eugenio Espejo en la mención Los libros Literaria y Actividad Cultural. Y no solo El ‘matrimonio’ entre la Corporación eso, deberían reeditarse muchas de sus Editora Nacional y la Universidad Anobras, que no se hallan en nuestras libre- dina Simón Bolívar generan un continuo rías. ¡Felicitaciones a la Academia de la crecimiento de su magnífico fondo editorial. Luis Mora me hace llegar en su cuota Lengua por esta iniciativa! Hay que celebrar que la Academia mensual cuatro libros valiosos: ‘Historia, Nacional de Historia haya incorporado tiempo y conocimiento del pasado. Estua Mario Mullo Sandoval como Miem- dio sobre periodización general de la hisbro Correspondiente. Hombre sencillo y toria ecuatoriana: una interpretación intrabajador incansable, lector impagable, terparadigmática’ (colección Temas No. 23); ‘La Unión Europea y América Latina. ¡qué bien!. ÉDGAR FREIRE RUBIO
Las revistas ° El CAAP siempre me envía puntualmente su revista emblemática: ‘Ecuador debate’ que
va por el No. 91. Hoy, que se sigue hablando sin término sobre nuestra identidad, cae bien este aporte. Su tema central es: “De la identificación a la cuestión del otro” ¿Qué tal? Ya están leídas: ‘Revista Gestión’ No. 240 (publicación de su 20 aniversario) con su famoso ranking de las empresas e instituciones financieras; ‘Ser Familia, de la Sociedad Salesiana en el Ecuador; ‘América Latina en Movimiento’, la ALAI, siempre seria y digerible; y ‘Rocinante, muy altiva e ilustrativa’, la mejor revista literaria en su ‘nicho’.
Relaciones entre bloques regionales e integración regional’ editor Michel Leví Corral (Serie Estudios Internacional No. 8); ‘Estado, Derecho y Economía’, de A. Grijalva, María E. Jara y Dunia Martínez, como editores (Estudios Jurídicos. No. 35) y ‘Derecho tributario ecuatoriano. Fundamentos y práctica’, de César Montaño y Juan Carlos Mogrovejo (Estudios Jurídicos No. 36). Como ven, no podré devorar todo esto, dadas mis limitaciones (me será muy útil lo de Ayala Mora) ¡Qué buena cosecha! Grata sorpresa ha sido leer unos cuentos muy sabrosos y escritos con solvencia y oficio: ‘Palabras sueltas para solitarios’ y ‘El breve espacio en que no estás’, de Diego Alejandro Jaramillo (escritor colombiano, cuyos libros son editados en Ecuador). No sé si los hallen en nuestras Librerías. ¡Una lástima! Hace meses, Raúl Pacheco (Casa Benjamín Carrión) me ‘regaló’ dos libros de la Colección Ruido Blanco: ‘Motrocidad
final. El poema como hogar extraño’. Un perfil/ ensayo conversado con Fabián Darío Mosquera. Entrevista al poeta Eduardo Millán (texto sin desperdicio, se nota el rigor del que entrevista y más aún del que contesta); y ‘Excursión al bosque de polvo (poesía), de Laura Solórzano. Enhorabuena la revelación de esta poeta mexicana. Siempre me haré la misma pregunta: ¿Circulan estos libros en nuestro país? ¿Acogen estos textos nuestras librerías y bibliotecas? Si no, ¿para qué se edita? Una pena para los autores (los editores los regalan o los refunden en sus bodegas). ¡Gracias, buen amigo! Quedo en deuda con el Centro Cultural Benjamín Carrión, Luis Luna Osorio, Milton Arias, Sofía Luzuriaga, Luis Guamán, Fernando García y muchos más. ¡Paciencia! Amén.
protagonista
Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
r o d a e c o v n U de lecturas
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OSWALDO PAZ Y MIÑO
PREOCUPACIÓN. Se lamenta del bajo nivel de lectura de Ecuador y sugiere que es un problema que debe ser corregido desde los niveles oficiales.
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n comentario coyuntural sobre las Fiestas de Quito, realizado hace más de 12 años, marcó la entrada de un abogado al cuerpo de colaboradores de la revista Artes de Diario La Hora. Oswaldo Paz y Miño recuerda que a partir del 17 de noviembre de 2002 comenzó a escribir en las páginas de esta publicación. Sin embargo, con independencia a que ha escrito sobre diversos temas, hasta de fútbol, guarda un especial apego para esta Revista Artes, en la que actualmente publica cada semana una reseña de libros en la sección Biblioteca. La cifra resulta impresionante: 602 reseñas al momento de nuestra conversación. Docente, abogado, padre de familia, abuelo, ¿de dónde saca tiempo todas las semanas para leer un libro? Parece que la pregunta era esperada, pues la respuesta fluyó de inmediato: “Es una pregunta recurrente de los amigos y de mí mismo, soy un insomne consumado, en eso tienen que ver la soledad, los enigmas de la vida. La docencia es fundamental para mí como ha sido la abogacía, me han enseñado a vivir con pasión, y la ‘abuelitud’ me ha renovado, desde hace cinco años soy abuelo ahora de dos niños y desde que supe que iba a serlo cambió mi vida”. El autor de la reseña semanal de la sección Biblioteca de esta revista parece tener tiempo para todo y confiesa que tiene más de 3 mil fotos que le ha tomado a su nieto mayor desde niño hasta hoy, en situaciones que él llama graciosamente “de amistad, de colega; hay tiempo para todo, los que no dormimos encontramos el tiempo necesario para hacer cosas, aunque este es muy corto”, reconoce con cierto pesar. El autotitulado ‘voceador de lecturas’
(en alusión al que vocea periódicos) se pregunta: “¿Por qué la vida es tan corta, si me quedan tantos libros por leer? Si me dicen que leo mucho yo digo que no he leído nada, es apenas un mínimo que me ha concedido la vida y en esa afición por la lectura pesa mi entrañable cariño por esta revista y el Diario La Hora”. Un acto fundamental
Los que hacemos periodismo sabemos que estamos obligados a escribir aunque ‘no nos bajen las musas’. El espacio en blanco siempre nos espera voraz. Oswaldo nos relata su experiencia al respecto: “Yo escribo de acuerdo a cómo la vida me lleva en la lectura, leer para mí es un acto fundamental. En mis mayores alegrías, depresiones y tristezas, como cuando murió mi padre, siempre tuve un libro por causalidad que trataba de lo que me estaba pasando. He encontrado en los libros la expresión de lo que siento, sobre mi propia circunstancia, sobre la circunstancia del autor que coincide conmigo”. La importancia de la cuna a la hora de sembrar y desarrollar cualidades fue decisiva en la formación del hábito de lectura de Oswaldo, quien asevera que aprendió a leer a los 5 años cuando su padre, “predicando con su propio ejemplo como periodista de la vieja escuela, de los que construyeron el periodismo del país, un hombre de cultura, licenciado en Derecho y un tío abuelo que, como viejo solterón se dedicó a mí y entre las cosas que me enseñó fue leer a edad temprana y desde ahí hasta ahora eso que yo llamo el placer de leer, el vicio, el hábito”.
La muerte
Los lectores que siguen su firma en revista Artes pudieran haber notado algunas alusiones a la muerte y al suicido que se reiteran en muchos de sus textos. Paz y Miño se define como un solitario: “Mi mundo social es pequeño, reducido a mi interioridad, he aprendido a respetar mucho el hecho de la muerte y a no temerle, pero indudablemente es un hecho natural. Creo que todos debemos entender a la muerte como cercana, como amiga”, puntualiza. “La literatura que yo busco –prosigue– siempre va a estar relacionada con las cosas profundas del ser humano, la muerte, la soledad, la enfermedad, el amor en todas sus expresiones, son la marca de los libros que escojo para leer. Nada más profundo y misterioso que la muerte y nada más profundo y misterioso que la decisión de un ser humano que resuelve, con el derecho que tiene, a quitarse la vida”. En este momento de la conversación emerge uno de sus autores favoritos, Emile Ciorán, el escritor rumano que escribió la mayor parte de su obra en francés con un pensamiento radicalmente pesimista: “Así como tenemos el derecho a nacer tenemos el derecho a morir, por eso es que yo recurro mucho a Ciorán, porque es el hombre que mejor ha escrito sobre estas desgarraduras, la soledad, la enfermedad. Él dice que los libros para que se sientan deben rasgar el alma para bien o para mal”.
Si me van a regalar algo prefiero que me regalen un libro”.
2.500 seguidores en Facebook
El gran temor de un periodista o un escritor es no ser leído, pero esto se encuentra despejado en la vida de Oswaldo. “Que
la gente te diga qué bien, qué bonito, cómo me ha llegado lo que dices o qué buen libro recomiendas es gratificante y en esto las redes sociales me ayudan mucho pues publico lo que sale en la revista y veo cómo la gente comenta. Tengo unos 2.500 seguidores en Facebook y hasta me he atrevido a hacer poesía, tengo una gran legión de seguidoras por el tipo de poesía que publico”, dice con picardía. Ya en los finales de la entrevista obligo a mi interlocutor a un autoexamen y le pregunto por qué piensa que lo leen. “Siento que buscan mi espacio porque no soy machacón ni promuevo solamente los 4 o 5 autores que conocen la ciudad y el país. Autores cubanos, por ejemplo, son poco conocidos, como el poeta José Lezama Lima que es grandioso; otro, el peruano Ramón Ribeiro, cuando hablas de Perú piensas en Vargas Llosa pero Ribeiro es muy grande; o el portugués Vergilio Ferreira que es magistral, a la altura de un Pesoa o un Saramago. Mi hábito de leer me ha costado un montón de dinero, tanto en Ecuador como cuando salgo. Es una pasión que está permanentemente latiendo”. Nos encaminamos al Parque La Carolina en una mañana soleada y cálida en busca de un lugar adecuado para la necesaria foto. No podríamos escoger mejor sitio que la Campana de la Paz, la cual Oswaldo hizo sonar como un toque simbólico por los 12 años continuos con revista Artes defendiendo la buena lectura y la libertad de expresión. ¿Una meta para terminar esta relación?, la respuesta es radical: “A lo mejor me falla la mente o me pasa algo, pero voy a morir siempre pensando en qué escribir… y se me van a quedar varios libros pendientes”. (AGC)
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homenaje
Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
Celebración de la Fosje en imágenes EUFORIA. Distintos grupos de la Fosje muestran su alegría en su Sala de Ensayos.
CABEZA. El maestro Patricio Aizaga, en su oficina, expresó que estos años significan “un aprendizaje maravilloso”, pese a las adversidades (como dejar de percibir recursos públicos).
TESTIMONIO. Ana Pérez, contrabajista de 17 años de edad, quien lleva tres años en la Fosje, asegura que la música le hace más responsable en casa y en el colegio.
La Fundación Orquesta Sinfónica Juvenil del Ecuador (Fosje) está de fiesta. Lleva 19 años formando a niños y jóvenes en el país. Bajo la metodología del Sistema de Orquestas Juveniles, hoy en día, 400 menores se preparan musical y humanamente. Además, en este tiempo han fortalecido el programa ‘Acción Social por la Música’, inspirado y apoyado por el maestro venezolano José Antonio Abreu (mentor del proyecto), el cual se dirige a la formación de bajos recursos económicos. Por su aniversario realizaron presentaciones y talleres en El Coca, además de realizar el concierto ‘Los niños por la música’, en la Casa de la Música, donde participaron la Orquesta de Iniciación, la Sinfónica Pre Infantil, la Orquesta Sinfónica Infantil Fosje y la Orquesta de Colores Faces/Fosje. A continuación, algunos momentos de las actividades que desarrolló la Fosje en estos días de celebración. (DVD)
EXPERIENCIA. Dilan Viteri, de 11 años de edad, violinista que lleva seis años en la Fosje, considera a esta su casa, sus amigos son su segunda familia.
PREPARATIVOS. En la Casa de la Música, afinando el concierto ‘Los niños por la música’.
VIAJE. El pasado fin de semana, la Orquesta Sinfónica Infantil mostró sus destrezas en El Coca. Más de 600 participaron de las actividades propuestas (Foto: Cortesía Fosje).
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visiones
Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
‘La Monse’ disfruta de su primera vez Sí, con público lleno, con las butacas colmadas, con la capacidad de que las risas produzcan un eco profundo en ese espacio llamado Patio de Comedias. Eso es lo que provoca verle a Monserrath Astudillo. Alimentando el ‘oído voyerista’ –por así decirlo–, la actriz desnuda sus recuerdos durante casi hora y media. Su picardía seduce. Sus bromas, cargadas de un lenguaje coloquial, entre cuencanismos y quiteñismos, hacen más próxima su interacción. ‘Les juro que es mi primera vez’ es el primer stand up comedy de la humorista cuencana, quien se posesiona como una de las mejores comediantes del país. Ya con sus apariciones como una de las Zuquillo o como la encantadora y desinhibida doctora Lola Puvis Lepu, en ‘Tengamos el sexo en paz’ y ‘Sexo en paz 2’, ‘La Monse’ ha sabido ganarse su puesto entre el público. Puesta en escena
Tal cual vemos en Comedy Central (canal por cable), en el escenario solo hay una pequeña mesita, una botella con agua y un vaso. El resto lo pone Monserrath con su look: botines, pantaloneta negra corta, camisa blanca y un cabello bañado en dorado. Deja en claro que es su primera ocasión
realizando comedia en vivo. “No hay personajes, no hay escenografía, hay historias pero no un hilo, el escenario está vacío, hay una mesita pero no una mesota”, dice sobre las tablas, tratando de dejar claras las diferencias entre sus anteriores monólogos y lo que ahora presenta. ¿Qué implica la primera vez? “Dolor, de que duele, duele, por los menos a mí me dolió. A Ud. señora parece que no le ha dolido, por eso se ha de reír tanto”. Con aquella implicación hacia lo sexual, con aquella rotura directa de la cuarta pared, la actriz cuencana se gana por completo la atención del público. De ahí en adelante, aborda temas cotidianos, taras sociales –como el machismo–, estereotipos, en fin, todo lo que se desenvuelve en una sociedad que centra sus estructuras dentro de la moral, pero que es capaz de ‘tropezar’ cuando se le engancha por el lado de la sexualidad.
Humor: espacio de reflexión
Picardía, con una ligera dosis de ironía, le permiten a ‘La Monse’ introducir los temas sobre las tablas, en otras palabras pone ‘las cartas sobre la mesa’ y, posiblemente, los espectadores más agudos podrían hilar fino y hallar críticas políticas. Todo depen-
TOME NOTA La obra se presenta hasta el 17 de agosto en el Patio de Comedias (18 de Septiembre y 9 de Octubre, Quito), de jueves a sábado a las 20:30 y el domingo a las 18:30. Costo: $12 general, $8 estudiantes y $6 tercera edad y discapacitados (jueves hay valor promocional).
de de la interpretación. Astudillo toca los verdaderos temas tabú. STAND UP Sí, esos de los que realmente no se habla, porque, siendo honestos, lo referente al sexo de a poco se va caducando. Ella, por su parte, se arriesga bajo el escudo de las risas y arremete con lo impensado. Por ejemplo, se remonta a su niñez para rememorar al moco. Exacto. Un tema al que no se le pararía bola, del que nadie habla, que parecería inocente pero roza la repulsión: jugar o comerse los mocos. Así, desde la desfachatez de la infancia, llega a las vergüenzas de la adolescencia: la menstruación. Palabra casi impronunciable como el nombrar a los genitales. ‘El Andrés’, ‘la regla’, ‘estar enferma’ o ‘alunada’ son las acepciones comunes para referirse a algo netamente natural. Pero ‘La Monse’ no se queda ahí. Es capaz de reflejar las falencias de los políticos con divertidas asociaciones: un primer día de escuela es similar a los debates en la Asamblea, todos perdidos. Eso sí, lo que resulta imposible es perderse esta comedia, donde las bromas son constantes, donde la risa es libre. (DVD)
HUMOR. La actriz divierte con sus bromas, que son acompañadas con acierto por los gestos.
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Sirenas a la vista
biblioteca
Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
LOS MÁS VENDIDOS ECUADOR
° La analfabeta que era un genio de los números, Jonas Jonasson (Salamandra). ° Bajo la misma estrella, John Green (Nube de Tinta). ° Pepe, el lobo marino, Andrea Holguín (Libri Mundi- Enrique Grosse Luemerc). ° Diario de Greg 1, un chico en apuros, Jeff Kinney (Del nuevo extremo). FUENTE: LIBRI MUNDI
y mirándose al espejo, han seguido es mío, y por lo tanto intransferible, digo seduciendo a viajeros de todos los que cada quien cree a su manera, aun- países y épocas… aunque a veces que muchos repiquen creer en lo mismo, caigan en su propia trampa y sean o peor aún creer en igualdad, la cual no ellas las que se enamoran del viajeexiste ya que profesando lo mismo cada ro o del marino”. Sirenas, ‘damas de las aguas’, practica es diferente, porque cada ser es distinto. Por tanto, eso de unificar el pen- ‘señuelos de placer sexual’, bellísamiento es actuar sin pensar. Lo que se simas criaturas provocadoras de unifica es el miedo. A cada idea, un autor, hombres y dioses, seres peligrosos a cada cita, un lector. El yo pone siempre de dos mundos, de la tierra y del su particular matiz. Y creo, luego existo. mar, que “atrapan y arrastran” a Y vivo para contarlo y para disfrutarlo los abismos, “no con garras (como agradeciendo ¿a qué…? a la vida princi- sus horribles primas las arpías) palmente, y al Verbo, constructor de todo, sino con su canto meloso, sula palabra y a la dispensa que se me dio gestivo. Ejercen una irresistible fascinación a través de sus melodías y para entenderla. Y creo ‘en el don de la palabra’ y en el promesas”. Es un canto el tomo de Carlos ‘don de la fe’, y creo en fin de cuenGarcía Gual, ‘Sirenas, seducciones tas en lo que se me da por creer, lo EL DATO y metamorfosis’, una lograda obra que alienta la construcción de mis ilustrada con 16 láminas a colores, quimeras, la estabilidad de mis miCarlos García tos y la permanencia de mis desga- Gual es editor y que apoyan el desarrollo de un tema apasionante, extravagante y rraduras. Creo y creí siempre en las colaborador habitual de la sirenas y de ellas trata la literatura revista Historia raro. La editorial que marca el traNational bajo es Turner Noema, de los imescogida para compartir con voso- Geographic. portantes sellos que en el Ecuador tros esta semana. distribuye Océano. ‘Sirenas, seducciones y metaSirenas, un tema para mitólogos y morfosis’ me ha obligado a un golpe de timón y he variado el curso, pues nave- lectores de ambos sexos, que en la brisa gaba en otro libro aunque al final me he de los libros encuentren gotas de placer dejado llevar por los cantos de ellas. No continuo, ese inagotable que recuerda la he podido resistir el oleaje de un tomo que danza del mar que va y viene. De amores tiene estas tintas: “Las historias de sirenas imposibles y destinos cruzados, de versos suelen acabar mal. Odiseo (o Ulises), que naufragados en caricias húmedas de melo sabía, se hizo atar al mástil de su barco lodías orgásmicas pautadas en caderas para oírlas sin sucumbir. Jasón necesitó inquietas que se agitan huracanadas en también de todo su ingenio para esqui- noches de luminosidad sexual esta tavar su llamada mortal. Pero ellas, siem- llado el libro en el que los secretos de las pre cautivadoras, con cola de pez, o con sirenas quedan expuestos: “Una vez más alas o con patas de pájaro, o peinándose recordemos que todo su encanto reside OSWALDO PAZ Y MIÑO J • Y desde el creer que
° Bajo la misma estrella, John Green (Nube de Tinta). fuerte, Demi Lovato (Altea). ° Sé ° Cien años de soledad, Gabriel García Márquez (Norma). ° Leal, Verónica Roth (Molino). FUENTE: MR. BOOKS
ARGENTINA
° El gran desafío: Gaturro y Lio, Nik (Catapulta).
° Ser feliz era esto, Eduardo Sacheri
(Alfaguara). ° Un gato callejero llamado Bob, James Bowen (El Ateneo). ° La Casa de Hades, Los Heroes del Olimpo 4, Rick Riordan (Montena). FUENTE: GRUPO ILHSA
COLOMBIA
Datos del autor
CARLOS GARCÍA GUAL en Palma de Mallorca, en 1943. Es un escri°tor,Nació filólogo, crítico y traductor español, catedrático
de Filología griega en la Universidad Complutense de Madrid, especialista en antigüedad clásica y literatura. Ha escrito diversos libros y numerosos artículos, tanto sobre literatura clásica y medieval como sobre filosofía griega o mitología. Entre sus obras destacan libros como ‘Los orígenes de la novela’, ‘Primeras novelas europeas’, ‘Epicuro’, ‘Historia del rey Arturo’, ‘Diccionario de mitos, ‘Viajes a la Luna: de la fantasía a la ciencia ficción’, entre otros. Ha traducido obras clásicas, tarea que le ha reportado, en dos ocasiones, el Premio Nacional de Traducción (1978 y 2002).
° Bajo la misma estrella, John Green (Nube
de Tinta). ° El mundo de afuera, Jorge Franco (Alfaguara). ° El ruido de las cosas al caer, Juan Gabriel Vásquez (Alfaguara). ° La ladrona de libros, Markus Zusak (Alfaguara). FUENTE: LIBRERÍA NACIONAL
ESPAÑA
° La ladrona de libros, Markus Zusak (Debolsillo). ° Cuarenta y tres maneras de soltarse el pelo, Elvira Sastre (Lapsus Calami). libro Troll, El Rubius (Temas de Hoy). ° El ° Cien años de soledad, Gabriel García Márquez (Debolsillo). FUENTE: CASA DEL LIBRO
en la melodía y la promesa de un placer intenso que envuelve en su hechizo al oyente. Las sirenas homéricas son musas pervertidas”… (Pág. 197) ‘Sirenas a la vista’, no deje que pasen de usted, es un riesgo de vida. opymj2008@gmail.com
MÉXICO
° Bajo la misma estrella, John Green (Nube de Tinta). ° Buscando a Alaska, John Green (Ediciones Castillo). ° Eleanor & Park, Rainbow Rowell (Alfaguara). ° Destroza este diario, Keri Smith (Paídos). FUENTE: LIBRERÍA GANDHI.
Nota: Listado de libros de ficción de EFE, excepto Ecuador.
VITRINA DE LIBROS LOS SUSPIROS DEL PEZ
DESMEMORIA Y OLVIDO
Este libro es una crónica de las vivencias de este autor guayaquileño diluidas entre poemas, traducciones de obras míticas de Charles Baudeliere, Arthur Rimbaud, William Ernest Henley, y ensayos breves. Los lectores encontrarán una mezcla inusual de géneros donde el autor, un doctor en medicina con varios libros publicados de su especialidad, se propone exponer y descubrir a su ciudad, a su gente y a él mismo. EL CONEJO
Con el subtítulo ‘La economía arrocera en la cuenca del Guayas 1900-1950’, este libro analiza la producción arrocera en el Ecuador desde sus inicios a comienzos del siglo XX hasta el auge del cultivo en la década del 40 hasta llegar a su pérdida de importancia como producto exportable del país. La obra ilustra una fase oscura, entre 1920-1950, de la historia económica y social de Ecuador. UASB-CEN
Daniel Barrezueta Narváez
Roque Espinosa
Director (e): Francisco Vivanco Riofrío Editor: Agustín Garcells Cordón Redactor: Damián de la Torre Ayora Diseño: Ma. Leonor Oviedo Luis Alberto Aspiazu Composición electrónica: Pantone Impresiones Edita: Editorial Minotauro S.A. Correspondencia: Planta Diario La Hora Av. Galo Plaza N62-08 y Nazaret Fax: 247-6085 casilla 17-17-243 CCI cultura@lahora.com.ec Quito, Ecuador
‘La poesía es una revolución privada’ El escritor Juan Secaira Velástegui continúa dando pasos firmes dentro de la literatura nacional. En el ensayo ha sido capaz de mostrar su agudeza, mientras que con la poesía devela su sensibilidad. Con sus versos, Secaira ha sido capaz de formar un remolino de palabras, que revuelcan al lector y lo hunden en las profundidades de la reflexión. Esta vez su lírica se condensa en ‘Sujeto de ida’ (Colección Casa Nueva, CCE), un poemario que da guiños a lo existencial, donde la individualidad se dibuja y desdibuja dentro del plano real. Una mañana previa a la presentación de la obra, que se realizó el pasado jueves, conversó con Revista Artes cobijado bajo la sombra de una palmera, en medio de un jardín de la Universidad Católica del Ecuador. El lenguaje es todo un reto dentro de la poesía, ¿parece que sale airoso en ‘Sujeto de ida’?
‘Sujeto de ida’ tiene otro lenguaje, uno que desde la palabra rompe el orden y se destruye como en un estallido o un tajo. Eso, porque escribir es la suma de la mirada, con la sensibilidad y cierto conocimiento, también. Un lenguaje que se constituye como un espejo. Esto, porque la mirada interior que presenta provoca cierta identificación. ¿Estaba pensado así el libro?
Esta es otra visión de mi poemario ‘No es dicha’, donde el personaje está perdido en la ciudad. Esta vez quería meterme en el sujeto. Quería reflejar que pese a ser un individuo, tenemos cosas comunes con el resto. No lo pensé como un espejo, pero me gusta esa interpretación de que el lector se sienta identificado. De hecho, lo bueno de escribir es el conocer lo que sienten quienes te leen, ahí está la verdadera riqueza. Virgilio Piñera, César Dávila Andrade, Luigi Stornaiolo, Camilo Egas, en fin, ¿el no esconder los referentes demuestra eso del ‘tener cosas comunes’?
En mis libros los referentes son clarísimos. No tengo que esconder mis referencias, que son las que me permiten vivir en
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diálogo
Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
JUAN SECAIRA
comunión, hallar un sentido y sentirme identificado: son las cosas que alimentan más a este sujeto. “La cima es la carencia/ en ella desciende el final”. Esos versos rememoran a Sísifo, ¿por qué se decidió por una mirada existencial?
Así es la vida, siempre hay una piedra que queremos cargar así no sepamos el porqué. Sí, habría un corte existencial, aunque considero que propongo una lucha del individuo no desde el existencialismo, sino frente a la realidad. Trato de abordar ese rol de víctima y esclavo producto del control que viene desde la familia y que lo acentúa el Estado… Bueno, no se puede negar que el control rige…
Por eso trato de dar otro punto de vista de la cotidianidad, la cual puede ser enfermiza cuando la realidad se impone. Mira, viéndote al espejo puedes hallar una especie de tristeza, no de melancolía, quizás, porque evidencias lo ínfimo que puedes llegar a ser, por eso no hay que darse de importante. Hay que ser consciente de que siempre estás yéndote, ni la muerte te salva. Pero también hay sujetos de vuelta, ¿ir y venir de eso se trata vivir?
El cubano Pedro Juan Gutiérrez decía que la vida es muy corta para vivirla y para explicarla. La única certeza es la literatura, todo lo que esta te brinda, ahí está ese ir y venir. “Lo único transformable es la infancia”, dice otro verso. ¿Por eso nos atormentan con esa cosa llamada educación?
También. Pero en casa, la mayoría de veces, te controlan por amor, por un supuesto bien, mientras que el poder lo hace por sus propios intereses. ¿Por suerte queda la libertad de la poesía?
PERFIL Escritor ecuatoriano (Quito, 1971). Ha publicado el °ensayo ‘Obsesiones urbanas’, sobre la obra narrativa
de Humberto Salvador, y los poemarios ‘Construcción del vacío’, mención especial del Premio Ángel Miguel Pozanco; y ‘No es dicha’, Premio Nacional de Poesía Jorge Carrera Andrade.
Creo que la poesía es un género más libre porque es como una revolución privada, una revelación de uno mismo.
una ingenuidad hasta llegar a un mal pensamiento. Pero mira, hasta la ingenuidad se ha perdido, también es mal vista como el ser infantil.
“Besos, el desborde, unas sábanas limpias, sin memoria”, también escribe. ¿Qué le parecería que las sábanas tomaran la posta a los curas y fueran las únicas confesoras?
¿Cuáles son las expectativas de escribir poesía frente a los pocos réditos económicos?
Escribir es la suma de la mirada”.
De lo único que eres dueño es de la infancia, pero después te queda la adultez. Nos avergonzamos de nuestra niñez, cuando desde ahí van apareciendo las referencias, esas que te dan comunión. Mira, con el tiempo damos paso a que se pierda la inocencia, algo que no es bien visto cuando creces. ¿Cómo será el control del Estado para arrebatarnos una cualidad tan pura? ¿Desde la familia también?
POETA. En uno de los jardines de la Universidad Católica conversó sobre su nuevo poemario.
Ja, ja, ja. Ahí hay una cosa grave, porque primero está la culpa; pero, por otra parte, siempre te queda la fe. Tengo fe, no en el sentido religioso, porque la religión es una cosa terrible, igual de controladora. Ser desmemoriado en el sentido del deseo y del placer le permite a uno partir desde
Eso de que los libros solo sirvan de adornos de vitrinas es tristísimo, eso cuando por lo menos se ofertan. Escribir es parte de uno y, aunque no lo creas, sí hay lectores. También hay poetas, y muy buenos. Ante la falta o la lentitud de ventas, te queda la posibilidad de conversar con los lectores. Me mantengo en que no hay mejores riquezas que las curiosidades y charlas que despiertas tras escribir. (DVD) ddelatorre@lahora.com.ec
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El planeta de los simios y su política RICARDO SEGREDA • En 2011, Hollywood produjo ‘El planeta de los simios (r)evolución’, una obra que evoca lo mejor de los estudios en su época clásica. Más aún de que fuera hecha con un gran presupuesto y muchos efectos especiales, el espectáculo estaba al servicio de una historia inteligente y llena de suspenso con personajes tridimensionales. De hecho, la película resultó superior a su inspiración, ‘El planeta de los simios’, de 1968, y a la nueva versión en 2001. La película original, por supuesto, expresó una ansiedad apocalíptica sobre la bomba atómica que fue una gran preocupación en su tiempo. Pierre Boulle, autor de la novela original, también escribió el clásico ‘El puente sobre el río Kwai’, basada en sus experiencias como prisionero de guerra y estaba directamente familiarizado con la capacidad para la barbarie en los seres humanos. Así, para Boulle, fue lógica una evolución inversa en la que los simios se volvieron más inteligentes y humanos, más que animales. La nueva versión expresa la ansiedad actual de los efectos no deseados de la ingeniería genética en la forma de corporaciones como Monsanto. La película también incorporó las preocupaciones sobre el medio ambiente y el tratamiento ético de los animales. La película de 2011 concluyó con una reconciliación inspiradora entre las diferentes especies de simios, unidas en rebelión contra los seres humanos. Si la nueva película, aunque es muy buena, no es tan emocionante como la primera, es porque no puede superar el reto de todas las secuelas: ¿Cómo hacer la misma his-
Ecuador, domingo 27 de julio de 2014
RECOMENDADOS CINE CUBANO
Dos películas cierran esta tarde el ciclo de Cine Cubano organizado por la Cinemateca de la Casa de la Cultura Ecuatoriana y la Embajada de Cuba en Ecuador, que se exhibe en la Sala Alfredo Pareja Diezcanseco (Patria y 6 de Diciembre), en Quito. A las 16:00 se presenta ‘Eso que anda’ (2014), un documental realizado por Ian Padrón que trata sobre Juan Formell y su paso y huella por la reconocida banda Los Van Van. Una serie de personalidades, como Tony Pinelli y Pablo Milanés, aparecen dentro de la cinta que rinde tributo a la agrupación emblemática, así como a la figura de Formell (foto). Después, a las 18:30, se muestra ‘Aventuras de Juan Quinquín’ (1967), una película de Julio García Espinosa. Considerada todo un clásico de la ‘época de oro’ del cine cubano, trata sobre un campesino que entiende a la vida como una serie de aventuras y que busca darle vuelta a cualquier adversidad.
PREVISIONES. La película ‘El planeta de los simios: confrontación’ apunta a que, antes de que abandone los cines, podría superar en Estados Unidos los 200 millones de dólares.
‘El planeta de los simios: confrontación’
PAÍS: EE. UU. AÑO: 2014 DIRECTOR: Matt Reeves GUION: Amanda Silver, Rick Jaffa, Matt Bomback REPARTO: Andy Serkis, Jason Clarke, Gary Oldman TIEMPO: 131 minutos CALIFICACIÓN: ****
toria fresca? Así, ‘El planeta de los simios (r)evolución’ tenía más como punto y mensaje para justificar la atención de la audiencia. La nueva película, ‘El planeta de los simios: confrontación’, como se le llama en América Latina, por el contrario, comienza, en lugar de concluir, con las consecuencias de la ciencia irresponsable. Sin embargo, la historia logra eficazmente atraer la atención de la audiencia. En esta película, un virus ha diezmado una gran parte de la raza humana, una peste tan dañina que las fronteras nacionales resultan irrelevantes. Mientras tanto, los simios que han desarrollado niveles humanos de inteligencia han formado su propia comunidad en un área cercana a San Francisco, California, hogar también para los seres humanos que han so-
brevivido a la enfermedad. Existen tensiones entre las comunidades, algo que evoca las actuales hostilidades entre los israelíes y los palestinos, los rusos y los ucranianos, los chiítas y los sunitas, y las facciones de guerra en Siria, que dan a esta película una resonancia tópica. Debido a las batallas y muertes en ambos lados, hay un resentimiento profundo y mutuo entre los simios y los humanos. Al igual que en los conflictos actuales, esta tensión política es un polvorín que solo necesita un pequeño acto de violencia para provocar una guerra masiva. Sin embargo, los dos lados también necesitan trabajar juntos para su supervivencia. Por desgracia, hay villanos en cada campamento con agendas personales y violentas que ponen en peligro la paz muy frágil. Ambos campamentos también tienen líderes heroicos, particularmente el simio ‘César’, que inició la rebelión en la primera película. Sin embargo, como concebido por los guionistas Rick Jaffa y Amanda Silver, comparten el dolor, las contradicciones y la complejidad de los mejores personajes en el cine. Y aun con su maquillaje de mono, Andy Serkis merece un Oscar por su comunicación de sentimientos delicados como actor. Esta es una de las virtudes que hacen de esta nueva entrega de ‘El planeta de los simios’ una de las mejores películas del año. rick.segreda@gmail.com
ELECTROPOP
Había pasado tiempo desde que Miranda!, agrupación argentina, conquistara el oído del público con esas tonadas donde primaba ‘la guitarra de Lolo’. La banda causa expectativas por ‘Nuevo álbum’, su reciente trabajo discográfico que trae 11 temas, además de presentar una versión de lujo en formato acústico. ‘Fantasmas’, ‘Extraños’ y ‘Solo lo sabe la luna’ son los adelantos que presenta el grupo que fusiona el rock, el pop y la electrónica, consiguiendo una serie de ritmos pegajosos, capaces de amenizar el ambiente o con la fuerza para poner a la gente a bailar. ddelatorre@lahora.com.ec