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Un sueño trepidante Sandra Araya comparte el mundo de ‘La familia del Dr. Lehman’.

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Visiones. Una cavilación de Gabo. Bitácora.

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Atravesando Indonesia.

FOTO: GUSTAVO GUAMÁN.

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Ecuador, domingo 03 de enero de 2016

Nº 941

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Kraton, el Palacio del Sultán

bitácora

Ecuador, domingo 03 de enero de 2016

ÉDGAR FREIRE GARCÍA*• Nunca quise sa- virtudes como la paciencia –típicaber nada acerca del lugar adonde iba a mente de cultura javanesa-, el respeto, CONSTRUCCIÓN. Un ambiente impe viajar. Ni una sola vez entré al Internet la meditación y el estudio de los sentirial y de reverencia se divisa en el inmu eble. (Foto: Cortesía) para buscar alguna información o ver dos y símbolos implícitos en toda la culfotografías de Indonesia. Quería expe- tura, que en mi vivencia los observaba rimentar por completo la sensación de en todas las formas de arte. la sorpresa. Mi deseo innato siempre había sido viajar a la India para estu- Arribo al palacio diar sus danzas, pero no se me dio la Dentro de nuestro programa de inoportunidad, y cuando conseguí la beca troducción a la cultura de Indonesia a Indonesia pensé: “India, Indonesia… estaba el visitar el Palacio del Sultán, suenan similares, quizás lo sean”. Y Kraton Ngayogtakarta Hadiningrat, así, cual Cristóbal Colón, me embarqué que se encuentra en la ciudadela real y creyendo que llegaría a la India o algo céntrica de la ciudad. Aun sirve de reparecido: nunca estuve más equivocado. sidencia del sultán –que actualmente Era mi padre mas bien quien me ato- es Hamengkubuwana X- y dentro de sigaba con sus preguntas: “¿Sabías que su complejo aún se ejecutan funciones administrativas y se la ciudad a donde vas es preserva la tradición, un sultanato? ¿Sabías El sultanato no era aunque también se ha que son musulmanes? sino una forma de ¿Sabes que está al otro gobierno que se ha- establecido como mulado del mundo?”. Sim- bía mantenido por tradi- seo con un sinnúmero plemente, yo respondía: ción y que está tan arrai- de objetos históricos, donde se realizan pre“¿En serio? Ya veremos”. gado que uno no tiene En efecto, Indonesia está espacio para cuestionarse sentaciones de artes clásicas (música gaal otro del mundo y la sobre su concepto en la melán, danza, títeres religión es mayoritaria- actualidad”. wayang, batik). mente musulmana. Y JoLABOR. Los cortesanos realizan un trabajo simbó lico por honor y tradición. (Foto: Cortesía) La arquitectura es javanesa en su esgjakarta –mi ciudad de destino- era un tilo más depurado. En la entrada norte sultanato. La única referencia que tenía de la del palacio se observan un par de esta- dólares aproximadamente. La bendición una breve impresión. Recorrimos por todos los pasillos, palabra ‘sultán’ aparecía en mis lecturas tuas guardianes gigantes ‘Dwarapala’, del Palacio de Kraton es lo que cuenta: la de los relatos de ‘Las mil y una noches’, que simbolizan lo negativo y lo positi- paz, el respeto, el aprendizaje de modales, patios, habitaciones, y en todo se respero no podía dejar que mi imaginación vo. En su interior, llama la atención ver el honor, entre otras virtudes, llegan a sus piraba lo más elaborado de la cultura y empezara a fabricarse la expectativa de un sinnúmero de hombres vestidos con familias. Preservar la tradición es lo más arte javanés, del que recién me estaba nutriendo; y para terminar, cerca del una realidad: palacios, doncellas, vigi- atuendos tradicionales, quienes son importante. mediodía pudimos observar una ejeculantes, cortesanos, visires: Jogjakarta una especie de ministros o cortesanos Ambiente ción de música gamelán con danza clá(‘abdi dalem’). estaba muy lejos de esa fantasía. Los ‘abdi dalem’ representan la forma En los amplios patios se podían ver los sica en uno de los ‘pendopos’. El sultanato no era sino una forma Kraton es el centro de la cultura, filode gobierno que se había mantenido por más verdadera de devoción incondicional tradicionales ‘pendopos’ (para las ejecutradición y que está tan arraigado que y prestan sus servicios al cuidado del pa- ciones de danza y gamelán) rodeados de sofía y tradición javanesa en Jogjakarta. uno no tiene espacio para cuestionarse lacio y a la tradición sin que el sueldo o la árboles con sentido simbólico y a cuya En todo el tiempo de mi estancia fresobre su concepto en la actualidad. Es jerarquía sean prioridad. Lo que reciben sombra dichos sirvientes meditaban. cuenté su ciudadela y bebí de su sabimás, según mi criterio, puedo decir que por sus servicios, de acuerdo a su jerar- En general, es todo un microcosmos y duría. ¡Hasta una próxima! *Bailarín y actor ecuatoriano. era un sistema benéfico que me mantu- quía, es solo representativo: puede ser ya ahondaré en su filosofía de construcvo protegido y alimentaba la vitalidad entre 10.000 a 100.000 rupias, pagadas ción y arquitectura en publicaciones ecoedgar@hotmail.com de lo tradicional y el cultivo de ciertas cada tres meses; es decir, entre uno a 10 posteriores. Por el momento, solo dejo

Ecuador, domingo 03 de enero de 2016

visiones

García Márquez y el hombre de la calle Gabriel García Márquez se encontró gobernantes, especialmente para los con el periodismo en una época en la que hacen del autoritarismo su forma que Colombia padecía un Gobierno dic- de ser… (ASC) tatorial. Uno que imponía restricciones al trabajo de la prensa, la descalificaba y que limitaba, además, las decisiones de los ciudadanos. ‘Gabo’ se reunió con muchos intelecEl hombre de la calle es, sin duda, la persona tuales: escritores, periodistas, abogados, que más nos preocupa a quienes escribimos para arquitectos… y formaron lo que se cono- los diarios. El hombre de la calle es uno, múltiple ció como ‘El grupo de Barranquilla’. Ahí y contradictorio, que no sólo está de acuerdo y acordaron empezar a decir las cosas ‘sin en desacuerdo, simultáneamente, acerca de una decirlas’, usar todos los dobles sentidos misma cosa, sino que discute rabiosamente conposibles, para vencer el miedo y mostrar sigo mismo sin llegar nunca a una conclusión así su crítica y su opinión. definitiva. Entonces, el ‘padre’ del realismo máEl hombre de la calle me llamó ayer en una gico comenzó a escribir unas columnas a esquina y me dijo: “Me gustó la jirafa de hoy”. Y las que bautizó como ‘jirafas’ y a firmarlas en otra esquina, cuando ya me consideraba en (la mayoría) con el seudónimo ‘Septimus’. posesión de un respaldo indispensable, el homEn ese espacio escribió, por ejemplo, que bre de la calle volvió a aparecer y me dijo: “Mire, el sentido poético de la madrugada, con Septimus, después de la jirafa de hoy no le queda “el rumor que dejaba el azúcar cuando su- otro recurso que volver a su pueblo y poner una bía a las naranjas” y con hortaliza. Le aseguro que lo Siempre he creído que haría mejor”. Y la cosa que el “grillo que desafinaba la mejor manera de sus violines”, se desvahabría sido tan grave si, en conocer a un hombre la esquina siguiente, el homneció y se volvió un mito cuando les fue impues- es preguntarle, en el insbre de la calle hubiera apato a los colombianos un tante en que abre los ojos recido otra vez y me hubiera toque de queda que les y todavía con la cabeza en preguntado: “¿Hubo jirafa impedía disfrutar de ese la almohada, en qué está hoy?”. Le respondí: “Despensando”. momento del día. graciadamente, todos los Se imaginó también, días la hay”. Y el hombre de luego de describir a un presidente em- la calle, iniciando otra vez su momentáneamente perifollado y muy bien ‘peluqueado’ interrumpida correría, se arregló el sombrero. durante un acto oficial, quién sería su Cuando se alejaba, le oí decir entre dientes: “No barbero personal. Y llegó a calificarlo sé por qué el voceador no pasó hoy por mi casa”. como un tipo muy suertudo por ser el Es decir, que el hombre único que ha logrado ponerle una cuchilla en la yugular. Y fue ahí, también, donde publicó una columna en la que muestra para quién escribimos los verdaderos periodistas, pensando en quién trabajamos, a quién nos debemos realmente. Y la tituló: ‘El hombre de la calle’. Explicó también, con su creatividad y su genio inigualables, por qué precisamente eso: el que el periodista escriba para el ‘hombre de la calle’ y no para el ego del todopoderoso, vuelve a la prensa incómoda para ciertos

El hombre de la calle

de la calle, a las nueve de la noche, todavía no tenía la menor idea de que Septimus había cumplido, religiosamente, con su disparate cotidiano. Afortunadamente, los periodistas tenemos también nuestra revancha contra ese ciudadano anónimo, a quien los políticos prefieren en época de elecciones, a todos los ministros plenipotenciarios y embajadores acreditados ante nuestro gobierno. Cuando los periodistas oímos decir en un establecimiento público que el costo de la vida ha subido a un nivel inaceptable, inmediatamente escribimos: “El hombre de la calle opina, con razón, que el costo de la vida ha subido a un nivel inaceptable”. Y al día siguiente, cuando el hombre de la calle abre el periódico antes del desayuno y repasa las noticias locales, comenta: “Bueno, esto no lo dije yo, pero debe ser cierto”. En esa forma, nunca un Fulano cualquiera ha sido tan calumniado, pero tampoco mejor interpretado en su íntimo, en su secreto modo de pensar. Cuando un café está atiborrado de gente que habla, discute, opina, sin discreción de ninguna índole, cada uno de los presentes tiene un nombre propio: don Arcesio Cabrera en una misma mesa con don Miguel Estornudo; en la otra, el buen Pedro y el chafarote de José. En otra, solo, sorbiendo una

taza de café amargo, probablemente Natanael. Pero cuando el café queda desocupado y apenas sobrevive a la concurrencia desaparecida, un montón de tacitas vacías y de cucharitas sobre las mesas, quien un momentos antes estuvo en el café, tomándose esa impresionante cantidad de pasartiempos y hablando de cualquier cosa, no fue don Arcesio Cabrera, ni don Miguel Estornudo, ni Pedro ni José. Ni siquiera Natanael. Fue, simple y redondamente, el hombre de la calle. Ese chivo emisario de todos los días. Me interesaría saber qué es lo primero que piensa esa criatura incomprensible cuando se despierta. Siempre he creído que la mejor manera de conocer a un hombre es preguntarle, en el instante en que abre los ojos y todavía con la cabeza en la almohada, en qué está pensando. Si alguien me resolviera esa duda, con respecto al hombre de la calle, obtendría para este predio una ventaja que no la tendría otro ninguno en el país. El hombre de la calle, ignorante de que se tiene ese secreto, probablemente exclamaría al leer este artículo: “Caramba, me gustaría saber en qué piensa el tipo que escribe esto, en el instante en que se despierta”. Foto: PBS

protagonista

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‘Quiero escribir con inocencia’ SANDRA ARAYA

Cuando estaba lista para pedir unos tacos cerca del Zócalo, en México, apareció aquel mensaje en su celular. La emoción fue tal, que su pareja pensó que le daba un ataque de epilepsia. Sandra Araya solo alcanzó a pronunciar: “La Linares”, dos palabras que dieron total sentido a la algarabía. Así se enteraba de que ganaba ese premio, que celebra los 40 años de la obra homónima de Iván Égüez. Los tacos tuvieron que esperar unos minutos, pues unas cervezas Victoria resultaban infaltables para el brindis. Araya había presentado al certamen de novela corta su obra ‘La familia del Dr. Lehman’ (Colección Luna de Bolsillo de la Campaña de Lectura Eugenio Espejo), donde el estado de letargo de la protagonista invita a que el lector se introduzca en su sueño, su pesadilla. Por su parte, a través de una entrevista, Sandra permite el acercarse más a su mirada. Quito está en pleno invierno, pero el calor y el sol son de verano. Bajo este clima dice que detesta el sol, porque todos creen que lo terrible sucede en la oscuridad, cuando “lo verdaderamente horrible se da a la luz, a la vista de todos”. En un par de ocasiones se le escapa la palabra “chanfle”, la cual hace juego con su camiseta de Don Ramón, esa que le permite exhibir tres de los cuatro tatuajes que le recuerdan “quién es”. Sus palabras redondearán aquella idea. La mujer de su novela en un momento se encuentra con un diario destruido, lleno de páginas borradas… ¿Cuántas páginas destruyó y borró hasta concebir este libro?

Yo no destruí nada, son elipsis que yo

tengo en la cabeza, y que mi personaje también los tiene. Tenía muy claro lo que estaba sucediendo. Ella debía tener unos blancos en su memoria. Mi manera de mostrar esos vacíos fue a través de ese diario, del cual va arrancando las hojas. Entonces, si no sabe qué sucedió y no recuerda quién las arrancó, se da una sensación de mayor angustia, de no saber quién es y hacia dónde va.

Trata de introducir al lector en un sueño y, como señala, aparece esa idea de angustia que llega a ser una pesadilla. ¿Esa desazón estaba planteada desde que decidió escribir la obra?

Este libro, ya lo he contado varias veces, surgió de una pesadilla. Tuve un sueño extraño donde no fui la protagonista, pero sabía que si no escribía al respecto no iba a poder dormir tranquila. La idea en realidad es plantear que tu vida diaria se puede convertir en un sueño largo y atosigante para tu conciencia, eso que llamamos cotidianidad y que está cargada de pequeños círculos de los que nunca sales: la amabilidad, lo políticamente correcto, saludar al vecino, la rutina de todos los días, esas cosas de las que te preguntas cuándo van a terminar, porque así no puede ser la vida. Quería decir que lo que empezó una vez con un diluvio en un desfiladero puede volver a terminar así, como que siempre queda un final del que no hay escapatoria.

La interrogante de quién es el Dr. Lehman es el pretexto para que el lector se pregunte quién es uno realmente…

Sí, está el cuestionarnos quiénes somos realmente, pero también se me ocurría

AUTORA. Junto a su novela ganadora, ‘La familia del Dr. Lehman’.

que debíamos preguntarnos quiénes nos rodean, si conocemos realmente cómo actuarían nuestros seres cercanos, nuestros familiares. ¿Sabes realmente quiénes son los que comparten techo contigo y mantienen lazos de consanguinidad? ¿Realmente llegas a conocer a las personas con las que muchas veces llagas a compartir toda tu vida? ¿Es posible que mi papá sea un asesino? Hay cierta angustia en no saber con qué tipo de persona convives durante años. Tu esposo, tu padre o el propio hijo que criaste podrían ser un monstruo. Es interesante su abordaje sobre la familia, pues en su anterior novela, ‘Orange’, ya plantea el peligro de los seres cercanos…

Eso de que ‘nadie escoge a su familia’ es un dicho muy popular, pero resulta cierto, y aprendes a vivir con ellos y tienes las mismas tradiciones. Pese a esto, te en-

Perfil

SANDRA ARAYA Escritora y editora ecuatoriana (Quito, 1980). °Estudió Comunicación y Literatura en la PUCE.

Es fundadora de la Editorial Doble Rostro. En 2010, ganó la Bienal Pablo Palacio. En 2014, publicó su novela ‘Orange’ (Antropófago). Este año se alzó con el Premio La Linares por su novela ‘La familia del Dr. Lehman’.

cuentras con gente a la que no entiendes, de la que no te bancas su actuar y te cuestionas cómo alguien de mi familia, con mi misma sangre, puede pensar o actuar de cierta manera. Para mí, la familia es una imposición súper fuerte, donde algunos tenemos la suerte de contar con una familia “normal” que puede tener problemas, pero también lazos de afecto. Se trata de

Ecuador, domingo 03 de enero de 2016 preguntarse por qué debo aceptar a alguien por mi material genético. Y si yo soy el monstruo, ¿me aceptarían? ¿Estas historias las empezó a escribir después de convertirse en mamá?

La idea de ‘Orange’ la tenía desde hace mucho tiempo, pero cuando me quedé embarazada como que pude dedicarme a escribir. Me impuse un horario rígido y cada mañana escribía unas dos horitas diarias. Con ‘La familia del Dr. Lehman’ nació justo una semana después de que dejé un trabajo a tiempo completo y me encerré tres meses de una manera obsesiva y neurótica hasta concluir la historia tal como está contada: con estas elipsis, cargada de preguntas retóricas…

donde vuelven los personajes de ‘Orange’, los Donoso, y ahí está Tomás Donoso. Con él hay un mayor grado de reconocimiento, como que tiene muchas cosas mías, las interrogantes en él son constantes. ¿Quién es Sandra Araya luego de conseguir el Premio La Linares?

Qué te diré, pienso que ahora estoy hasta un poquito más insegura. Esto lo escribí en tres meses y lo envié con fe, pero no del todo convencida. Obviamente, cuando recibí la noticia del premio salté de alegría y me puse a chillar en una taquería en México. Ahora me estoy planteando nuevas historias, un proyecto grande que me va a llevar mucho tiempo. Tengo otra historia pequeñita que me está atormentando como este último libro. Entonces, lo que Su obra siempre está llena estoy tratando de hacer es escribir con inocencia de preguntas… Para mí, escribir es Sí, justamente un amilo más cercano a una nuevamente, para no go me decía eso, pero él terapia psicológica”. caer en repetir fórmulas: mismo se daba cuenta quiero escribir tal como de que ese es ya mi estime dicta la historia. lo. Está en mí siempre el preguntarme y el repreguntarme. Lo he hecho siempre, En la premiación, comentó con Carla Badillo desde antes de ser mamá he cuestionado o con Ernesto Carrión el tiempo que le tardó sobre las cosas y toda la vida me he pre- escribir su novela… guntado quién soy yo dentro de un núcleo Lo que pasa es que a la Carlita también le tomó poco tiempo escribir su novela. Se familiar. tardó un poquito más que mí, pero tiene ¿Escribe para responderse a sí misma? eso de encerrarse y no ‘parar bola’ al plaSí, seguramente es así. Para mí, escribir es neta. No conozco el proceso de escritura lo más cercano a una terapia psicológica. de Carrión. Lo que creo es que cada persona tiene un proceso de escritura distin¿Woody Allen debe hacer películas, a Ud. le to y que el tiempo que te dediques en un libro no marca las mayores virtudes del queda hacer libros? Efectivamente, es que de alguna manera mismo. Ahora, por ejemplo, yo estoy traabordo mis pesadillas y voy tratando de bajando en este proyecto que demora y de contestar ciertas dudas. Eso sí, esto no largo tiempo: cada proceso es diferente. quiere decir que me identifique plena¿El tiempo también apremia cuando se tiemente con alguno de mis personajes. ¿Pero habrá alguno con el que tiene mayor afinidad?

Sabes que estoy trabajando en una cosa

nen algunas historias para contar, como en su caso?

Soy disciplinada, pero soy muy dispersa. En mi monitor, en el escritorio, tengo

cuarenta ventanas abiertas y voy dándole algún tiempito a cada una. Pero para la escritura, me refiero a un cuento o una novela, sí necesito un tiempo especial y de neurosis. De hecho, necesito hasta una música específica para concentrarme. Así soy yo, debe ser porque soy Géminis. ¿El Zodíaco es importante para Ud.?

Mucho, sí creo en él.

¿Con quién se detesta Géminis? ¿Con quién es compatible?

Si respondo, entro en infidencias (risas). Haber, yo tengo una muy buena amiga que es Aries, y no es un signo con el que me aguante mucho porque ambos estamos en busca del poder.

nante. También está Carson McCullers y por supuesto papá Hemingway. Hemingway, quien enseñó que se puede ser alcohólico y disciplinado…

Y que también nos enseñó a escribir de pie, lo cual lo probé cuando estaba embarazada y funciona. Con lo de ebrio, sí se mandaba las de oso, pero no escribía borracho. Hasta con el chuchaqui más tenaz, pero nunca ebrio. Y eso deberían aprender muchos jóvenes escritores y otros que se creen todavía jóvenes: no se puede escribir de borrachos. ¿Nunca ha escrito borracha?

Nunca. Es que no puedo hilvanar ni una línea. Obvio que como todo el mundo me tomo un trago, pero no soy de las que cree que se debe escribir esEntonces, ¿hay empatía con una mujer Aries, pero Recordar es ir a la raíz tando ebrio. No creo que con un hombre, no? de lo que soy ahora”. funciona. Para escribir Yo no me meto con un y corregir debo estar lúhombre Aries por princida, porque esto es un cipios. Alguna vez cometí ese error y fue trabajo serio y amerita responsabilidad. muy pesado. Se puede decir que Sandra Araya no solo encuentra respuestas y salidas en las carreteras, como sucede en ‘La familia del Dr. Lehman’, sino en mirar el cielo…

Efectivamente. Mira, no tengo problema en adelantar que este gran proyecto del que hablo se titulará ‘El cielo’, una novela donde quiero abordar su color, porque la tonalidad del cielo es totalmente diferente en cada lugar. Retornando a lo de las carreteras, da la sensación de que ese es nuestro horizonte, al contrario de alguien que vive cerca del mar. Es como si el asfalto fuese nuestra vía de escapatoria…

En mi caso, yo si soy bien hija del asfalto. Con el mar tengo una relación conflictiva: lo respeto mucho, realmente me asusta. Tengo una visión terrorífica del mar, creo que su fondo es lo más peligroso del mundo. También trato de escribir sobre lo que tengo cerca. Trato de conocer la ciudad y el diálogo de quienes la habitan. Qué puede suceder en una esquina a la medianoche si se va la luz del poste: esas cosas me mueven. Por su estilo, ¿cuánto influye en su trabajo la literatura estadounidense?

DIÁLOGO. Compartió detalles de su obra y su trabajo de editora.

protagonista

En algunas oportunidades me han hecho ese comentario, lo cual me halaga un montón. Admiro la literatura norteamericana, sobre todo al maestro William Faulkner, quien es realmente impresio-

En sus novelas, sus personajes femeninos (Amy y Cata) recurren al pasado de manera constante. ¿Qué significa el pasado para Ud.?

Para mí es súper importante el pasado. De hecho, algunos consideran que esto es el mayor de mis defectos. Yo era una niña muy solitaria, muy introspectiva, que tenía un propio mundo a solas. Ver esa etapa de mi vida me permite entender muchas cosas. Para mí, recordar es ir a la raíz de lo que soy ahora.

Como editora, ¿en qué momento se dio cuenta de que hacía falta un Doble Rostro?

Cuando salí de la universidad me dieron la oportunidad de revivir el fondo de un proyecto editorial y no tenía mucha potestad. Después le conocí al Fernando Escobar, quien me decía que nadie se atrevería a publicarlo. Ahí me di cuenta que se necesitaba publicar lo “impublicable”. ¿El secreto de la edición?

La edición tiene que ser un proceso respetuoso con el autor. ¿Cómo va la literatura nacional?

Tenía mis resquemores, pero lo que he leído de mi generación y también de otras generaciones me permite que afirme que hay cosas realmente muy buenas, y que no se explotan. Recién leí un libro de Mónica Ojeda y es todo un novelón, y así aparecen muchos más autores. Nuestra literatura está avanzando. (DVD) ddelatorre@lahora.com.ec

biblioteca

Anecdotario entre las estanterías

OSWALDO PAZ Y MIÑO J. · Para cerrar el año literario con hidalguía, lo que implica “generosidad y nobleza de ánimo” en fechas en las que el alma suele contraerse por el paso del tiempo, la incertidumbre de lo venidero, la certeza de los dolores que se acentúan previos al fin del calendario, hemos escogido un libro que se ha integrado a nuestra biblioteca como una joyita literaria y que puede tener el mismo valor en la vuestra. Un tomo que a los que lectores somos, nos ayudará a pasar los malos tragos sentimentales que se decantan en las últimas fechas y que toca apurar en los postreros días del año que fenece y en los primeros tiempos del que nace, el 2016. Historias cortitas de librerías, lecturas en 148 páginas de memorias transcritas al lienzo de esos oficiantes maravillosos de la cultura que son los auténticos libreros. Material escogido para coleccionistas, para bibliófilos. Una bitácora original de contenidos deliciosos, extravagantes, raros, surrealistas -en algunos casos-, emocionantes, mordaces, inteligentes y torpes, ocurridos, atinados y desatinados, pintorescos; cargados de humor, ironía e ignorancia pura y dura; dichos, diretes, mentiras y pretextos surgidos de la voz de la palabra y de las emociones con las que llegan a las librerías los clientes de ellas que, en ocasiones, no van en busca de libros. ‘Cosas raras que se oyen en las librerías’, escrito por Jen Campell, reúne las voces de personajes reales, de caminantes de todas las edades, que dejan la suela en

VITRINA DE LIBROS EL ÚLTIMO RINCÓN DEL MUNDO II Alejandro Carrión

Lo conocían como ‘Juan sin Cielo’ pese a que sus letras eran de alto vuelo. Sin duda alguna, la pluma de Alejandro Carrión continúa aleteando en el tiempo por su sagacidad y reflexión. La Casa de la Cultura Ecuatoriana (CCE), Núcleo Loja, decidió publicar la segunda parte de esta obra, con el fin de celebrar el centenario de su natalicio que se suscitó en 2015. Son 24 ensayos donde se condensa la vida de ilustres personajes lojanos. CCE-LOJA

LOS MÁS VENDIDOS ECUADOR

FUENTE LIBRI MUNDI

° Insurgente, Verónica Roth (RBA). ° Ciudades de papel, John Green (Nube de Tinta).

° Las ventajas de ser invisible, Stephen Chbosky (Alfaguara).

° La lección de August, R.J. Palacio (Nube de

Tinta). FUENTE MR. BOOKS

ARGENTINA

° Virtual Hero, El Rubius (Planeta). ° La tierra sin mal, Florencia Bonelli (Suma

de Letras). ° Los colores de la felicidad, Viviana Rivero (Planeta). ° El amante japonés, Isabel Allende (Sudamericana).FUENTE: TEMATIKA.COM COLOMBIA

Datos biográficos JEN CAMPBELL

-CLIENTE: ¿Dónde está la sección de novelas ficticias?

Se crió en un pueblo del noroeste de Inglaterra. °Tras estudiar literatura inglesa en la Universidad de

Edimburgo, se mudó a Londres, donde trabajaba en una librería de viejo. Sus relatos han aparecido en importantes revistas y antologías. Ha publicado el ensayo ‘The Booshop’ y el libro de poemas ‘The Hungry Ghost Festival’. Actualmente está escribiendo su primera novela. ‘Cosas raras que se oyen en las librerías’ apareció en 2012.

-NIÑO: Mamá ¿me puedes comprar este libro? -MADRE: Deja eso, Benjamín, Ya tenemos suficientes libros en casa.

O las que han escrito los libreros de Ripping Yarns: -CLIENTE: ¿Vendéis libros nuevos? -LIBRERO: Somos una librería de viejo, sólo vendemos libros usados y descatalogados. -CLIENTE: Entonces… ¿otras personas les han puesto las manos encima?

° Avenida de los volcanes, Jorge Anhalzer (editor). ° The Andes as the condor flies, Tui de Roy (Libri Mundi-Enrique Grosse Luemern). ° Galápagos (R), Jorge Anhalzer, Jonathan Green (Jorge Anhalzer, editor). ° Galápagos (T), Jorge Anhalzer, Jonathan Green (Jorge Anhalzer, editor).

las tiendas de libros, entre estanterías y corredores. “El lector hallará aquí una colección de anécdotas estrambóticas que le alegraran la tarde con unas cuantas carcajadas y, tal vez, socaven la poca fe que aun pudiese tener en la sensatez de la especie humana”. ‘Todo está en los libros’ se repite con musicalidad en el estupendo programa de Televisión Española ‘Libros con Wasabi’ y en el que proponemos constan linduras como estas historias de la Edinburgh Bookshop:

-CLIENTE: ¿Dónde están los libros de pornografía? ¿ En la sección de fotografía?

Ecuador, domingo 03 de enero de 2016

-LIBRERO: Supongo que sí. -CLIENTE: Pues lo siento, pero no me voy a arriesgar. -LIBRERO: Como usted prefiera… Historias de “heroicos libreros de todo el mundo” y de “leales clientes” que desataran sonrisas y meditaciones. El maravilloso mundo de la los libros desde una perspectiva que seguro antes usted no la consideró. La obra tiene el sello Malpasoed. Y trae un eBook.

° Breve historia de este puto mundo, Daniel

Samper (Penguin Random). ° La chica del tren, Paula Hawkins (Planeta). ° La forma de las ruinas, Juan Gabriel Vásquez (Penguin Random). ° El Principito, Antoine de Saint Exupery (Planeta). FUENTE: LIBRERÍA NACIONAL

ESPAÑA

° Casi sin querer, Defrens (Frida). ° Emocionario, Cristina Nuñez y Rafael Romero (Palabras Aladas). ° El último adiós, Kate Morton (Suma). ° Los besos en el pan, Almudena Grandes (Tusquets).FUENTE: CASA DEL LIBRO MÉXICO

° Persona normal: Una grandiosa e increíble aventura para ser todo....excepto normal, Benito Taibo (Booket). ° Aristóteles y Dante descubren los secretos del universo, Benjamín Alire Saenz (Planeta). chica del tren, Paula Hawkins (Planeta). ° La ° Y colorín colorado este cuento aún no se ha acabado, Odin Dupeyron (Disidente). FUENTE: LIBRERÍA GANDHI.

opymj2008@gmail.com

Nota: Listado de libros de ficción de EFE, excepto Ecuador.

F INTROSPECCIONES

Verónica Falconí Gallo Sobre esta obra, Raúl Pérez Torres dice: “Desde muy lejos, desde la implacable luz de la memoria, surge esta voz reflexiva y autobiográfica que busca reinventar la realidad escondida entre la telaraña de lo vivido, del fantasma cotidiano… Propone, con sutil vehemencia, reconfigurar la esencia femenina sugiriendo al lector diversas variables que no solo permitan la introspección, sino las estrategias espirituales para enfrentar el vacío”. CCE

Director: Editor: Diseño:

Francisco Vivanco Riofrío Damián De la Torre Ayora Lissette Calle y H. Marcelo Mejía

Composición electrónica: Pantone Impresiones Edita: Editorial Minotauro S.A. Correspondencia: Planta Diario La Hora Av. Galo Plaza N62-08 y Nazaret Fax: 247-6085 casilla 17-17-243 CCI cultura@lahora.com.ec Quito, Ecuador

Ecuador, domingo 03 de enero de 2016

sílabas

‘El Reino’ (Anagrama), de Emmanuel Carrère. ° A medio camino entre la ficción, la autobiografía, la historia y las aventuras, este libro de Carrère es una de las

‘Diarios (1956-1985)’ (Lumen), del poeta Jaime Gil de Biedma, en edición de Andreu Jaume. °Otra de las joyas que ha deparado este 2015 es la publicación de estos diarios completos del poeta catalán cuando se cumplen los 25 años de

‘Farándula’ (Anagrama), de Marta Sanz. ° Ganadora del premio Herralde de Novela 2015, el libro esconde una mirada crítica y punzante sobre la sociedad a la que

‘Instrumental. Memorias de música, medicina y locura’ (Blackie Books), de James Rhodes. Uno de los libros más apasionantes y polémicos del año, ya que °estuvo a punto de no ver la luz, hasta que el pasado septiembre un

obras más ambiciosas de este 2015. Una monumental joya, con retazos de humor y un libro diferente sobre la fe y los orígenes del cristianismo, sobre Jesucristo, san Pablo y san Lucas.

interroga e incomoda Marta Sanz (Madrid, 1967) a través del mundo del teatro, un gremio maltratado, como representación del mundo en general.

su muerte. Un testimonio inédito y unos diarios que el poeta confió a su muerte a su agente, Carmen Balcells. Reflexiones íntimas, morales y políticas que constituyen una autobiografía moral e intelectual.

tribunal permitió su publicación. El pianista británico James Rhodes narra cómo Johann Sebastian Bach le salvó la vida tras haber vivido episodios de abusos sexuales a los 15 años, autolesiones, ingresos en un psiquiátrico e intentos de suicidio.

10 libros que han marcado 2015 ‘Sumisión’ (Anagrama), de Michel Houellebecq. ° Es una novela rodeada de polémica, como casi todos los libros del autor francés y premio Goncourt. ‘Sumisión’, que fue acusado de isla-

mófobo, es una historia de política ficción que transcurre en una Francia regida por un presidente islamista en 2022.

‘Dos años, ocho meses y veintiocho noches’ (Seix Barral), de Salman Rushdie. Un libro muy esperado del autor de ‘Los versos satánicos’ y un claro °homenaje a ‘Las mil y una noches’. Una obra rica, “loca y divertida”, como dice el propio autor, plagada de historias y con el hilo común de mostrar la dicotomía y lucha entre fe y razón, entre el fanatismo religioso y la filosofía.

‘El comensal’ (Caballo de Troya), de Gabriela Ybarra. Un sorprendente y aclamado debut de la autora española, quien °creció con la cotidianeidad de la amenaza terrorista y la costumbre de no hablar de ciertas cosas, como el asesinato de su abuelo a manos de ETA; un hábito que le llevó a “callar el dolor” hasta que, la muerte de su madre por cáncer en 2011, liberó ese silencio, que vertió en este fascinante libro.

‘Las efímeras’ (Galaxia Gutenberg), de Pilar Adón. Una novela diferente, pura literatura y de preciso lenguaje, en °la que esta narradora, traductora y poeta habla del manejo de los

sentimientos y las emociones, de las relaciones de dominación y dependencia en sociedades claustrofóbicas, y donde se deja ver la sombra de Faulkner y los trascendentalistas estadounidenses.

‘Cicatriz’ (Anagrama), de Sara Mesa. La tercera obra de Sara Mesa y una novela psicológica, también °diferente y sorprendente, sobre la obsesión, la incomunicación y la

inadaptación social de los jóvenes que se encuentran desubicados con esta realidad y buscan la manera de vivir otras vidas posibles.

‘Distintas formas de mirar el agua’ (Alfaguara), de Julio Llamazares. bellísima novela coral sobre el destierro forzoso, la ruina °deUna la patria, la memoria y el dolor, un libro sobre el pesar y el

desarraigo de cuantos tuvieron que abandonar sus pueblos por la construcción de una presa, tanto en la España franquista como en plena democracia.

crónica

Ecuador, domingo 03 de enero de 2016

MONSTRUOS

asiáticos, por un artista con autismo

GASPAR RUIZ-CANELA, EFE • Muertos vivientes malayos, el monstruo equino de Filipinas o demonios infantiles singapureses son algunas de las criaturas de terror retratadas por Kirtanraw Subramanian, un artista malasio con síndrome de Asperguer. Kirtanraw, de 21 años, tiene los síntomas propios de su enfermedad: limitaciones para comunicarse, escribir, contar dinero o tics nerviosos, pero ha demostrado un talento especial para la pintura. “Desde una edad temprana, a los 6 años, sostenía los lápices y le encantaba dibujar”, explica su padre, Subramanian Bandiloo. Cuando cumplió 16 años, Kirtanraw empezó ya a pintar cuadros y hasta ha expuesto su obra en varias muestras. La revista de la aerolínea de bajo coste malasia AirAsia, Travel 3 Sixty, mostró interés por su obra y le encargó una serie dedicada a los personajes más siniestros del folclore asiático para su número del pasado octubre. En una de las pinturas, un ‘tikbalang’, un ser equino con torso humano, esboza lo que parece una sonrisa siniestra bajo la luz de la luna llena y un cielo nocturno con tonos azulados. Según el folclore filipino, quienes se encuentran con esta criatura en el bosque deben pedir permiso para no ser devorados. Otro de los protagonistas de la serie es el ‘toyol’, un poderoso niño-demonio de piel verdosa que en Singapur y otros países del sudeste asiático son invocados por chamanes en rituales de magia negra. En ocasiones, los chamanes utilizan fetos humanos fallecidos que convierten en grotescos amuletos, identificados con este demonio infantil.

Más fantasmas

Bajo un abrumador paisaje de nubes y montañas imponentes, acecha un ‘nue’, un animal mitológico japonés con rostro de mono, cuerpo de mapache, piernas de tigre y cola de serpiente, en otro de los

cuadros de Kirtanraw. Conocida como la ‘quimera japonesa’, esta criatura trae mala suerte y enfermedades, según el ‘Cantar de Heike’, un poema épico clásico de la literatura japonesa. Kirtanraw representa a los ‘jiangshi’, unos vampiros-zombis de origen chino, como seres hieráticos vestidos con trajes tradicionales y los brazos extendidos. De acuerdo con el folclore chino, estos seres son muertos vivientes que extraen el ‘qi’, la fuerza vital de sus víctimas. En otras pinturas, ‘Kumiho’ es un zorro mitológico coreano de nueve colas que vive mil años y se transforma en una bella damisela que seduce a los hombres para comerles el corazón, mientras que el birmano ‘taw belu’ es una especie de ogro con colmillos protuberantes de jabalí. La indonesia ‘kuntilanak’ -también retratada- es el espectro de una mujer embarazada fallecida que atormenta a los hombres.

DEMONIO. Uno de sus cuadros con el ‘tikbalang’, un ser equino con torso humano del folclore filipino. (Foto: EFE)

Percepción

Subramanian afirma que su hijo se comunica verbalmente con dificultad, pero no puede escribir, y empezó a pintar cuadros desde 2010. “Está muy dedicado en su carrera (de artista). Disfruta mucho cuando pinta y necesita mucha paciencia para completar los cuadros”, asevera el progenitor, que reside con su mujer, Kirtanraw, y otras dos hijas en la provincia de Kedah, en el noroeste malasio. Empezó pintando sobre temáticas que le llamaban la atención como los personajes de la serie japonesa ‘Power Rangers’, aunque ahora prefiere los paisajes y el estilo abstracto. Con el apoyo de su familia, el joven artista ha superado las limitaciones de su enfermedad y ha conseguido exponer su arte en galerías como Island Gallery, en la isla malasia de Penang, e incluso en Pundichery, en la India.

MITO. ‘Toyol’, un poderoso niño-dem onio de piel verdosa que en Singapur y otros países del sureste asiático, es invocado por chamanes. (Foto: EFE)