>>CINE. ‘Ella’, la
distinción entre hombre y máquina es más borrosa. >> 8 >> DIÁLOGO. Kléber
Mantilla y el periodismo de opinión. >> 3 Ecuador, domingo 09 de marzo de 2014
Regreso a los orígenes La exposición ‘Otra vez’, de Lucía Falconí, muestra su mundo interno y dosifica el pasado.
4-5
Nº 857
www.lahora.com.ec
2
promotores
Ecuador, domingo 09 de marzo de 2014
La Karakola
Arte comunitario con las puertas abiertas
GESTORES. Dos chicas y cinco chicos dan vida a este proyecto en el popular barrio quiteño de San Marcos.
Una pizarra informativa y unas cintas de pletan el grupo: Rodrigo Viera, artista y colores dan la bienvenida a La Karakola, gestor cultural; Natalia Santamaría, comu‘kasa de experimentación y konvivencia nicadora social; Carlos Terán, antropólogo artística’. Este espacio, una vez que levan- visual y guionista; Yamine El Rhorba, arta su puerta, la mantiene abierta para que tista visual y músico, y Gabriela Santander, todos los vecinos de San Marcos (Quito) artista multidisciplinaria e investigadora. se sientan cómodos, o sea, en su casa. Claro que a ellos se suman los habitanNo sólo es un lugar donde los títeres tes de San Marcos, quienes participan achabitan, la fotografía y la música convi- tivamente de las propuestas que se planven, y la investigación y los protean para el barrio. yectos culturales se ejecutan. No. ‘La kasa de La está La Karakola se ha convertido en el Karakola’ Participación ubicada en la epicentro lúdico de los moradores Junín 1-56 y Segundo Patajalo instaló su tienda en San de este sector del centro histórico. Montúfar, Marcos (Quito). hace un año en el sector. Nunca se Esteban Ruiz, miembro de este imaginó que allí encontraría solidagrupo con formación en artes escéridad y unión. “Es que los chicos de nicas, explica que todo surgió en medio La Karakola hacen que todos nos juntemos. de unos talleres de títeres que dictaban. Ellos nos permiten ser parte de los proyec“Empezamos a plantearnos la alter- tos”, cuenta con entusiasmo el tendero. nativa de no sólo brindar talleres. Así co“Mi hijito va para allá y ya viene hamenzó la idea de trabajar un espacio que ciendo algo. Le enseñan muchas cosas, le se enfoque en la gestión cultural y el arte hacen leer, pinta y se entretiene”, relata comunitario”, cuenta Esteban. Segundo, quien destaca como “algo muy Junto con Juan Montelpare, artista importante el hecho de que nos permitan visual argentino, quien está radicado en involucrar en el arte”. Ecuador desde 2008, se propusieron el Con orgullo, enseña en medio de las crear dicho espacio, el cual inspiró su bebidas que oferta dos obras de los miemnombre en la película ‘La estrategia del bros de La Karakola, recalcando que en caracol’, de Sergio Cabrera. cualquier espacio se puede generar y exAsí se fueron sumando más personas a hibir arte. esta iniciativa, que cumplió en febrero dos “Justamente, lo que buscamos un flujo años de gestión. Con Esteban y Juan com- social a través del arte y de la cultura”, de-
talla Juan, recordando que su objetivo es el fomentar el arte comunitario. Para esto, se enfocan en cinco ejes políticos: generación de comunidad, espacio público y seguridad, identidades, género y producción artística. Aporte
Rodrigo Viera recuerda que hace años el sitio corría peligro por la inseguridad. “Era común ver a brujos (expendedores de droga) en el parque. Los ladrones corrían de un lado a otro por acá. Ahora, el barrio está tranquilo. Es seguro. Eso se da cuando la gente se apropia de su espacio, lo vuelve seguro al volcarse a las calles”.
Principios Lo que los rige
Democratización cultural: La apertura equitativa de °oportunidades de disfrute y acceso a la cultura. Horizontalidad y apertura: Trabajo colaborativo ba°sado en el respeto, trabajo en equipo y con dinámicas familiares y afectivas buscando alcanzar prácticas saludables justas y equitativas.
Revalorización y apropiación del espacio público: °Proceso de reconstrucción de lo público como lugar de encuentro.
Fuente: http://kasalakarakola.wix.com/kasalakarakola
Durante estos dos años, estos artistas y gestores han contribuido en que la gente ‘se vuelque a las calles’, transformándolas en plataformas para muestras de teatro y títeres, espectáculos musicales y actos performáticos. Se financian por medio de la autogestión. Para esto tejen una serie de redes de apoyo y de trueque, donde los vecinos y otros artistas comparten esfuerzos. “Lo que sucede es que se genera un empoderamiento. Esto, porque se desarrolla un proceso de identidad desde la pertenencia”, opina Carlos Terán, otro miembro de La Karakola. De allí que la gente se haya sumado al proyecto. Para Esteban Ruiz, el barrio resulta especial porque “aquí surgió todo”, aunque aclara que “la vida nos trajo acá, pero este proyecto se puede dar en cualquier otra parte del país”. Más que difundir lo que hacen, les preocupa el que se realce la importancia de conectar a las personas con las manifestaciones culturales y artísticas. “Obviamente nos interesa mostrar lo que hacemos, pero lo trascendente es visibilizar que el arte comunitario mejora la calidad de vida de las personas”, señala Natalia Santamaría, quien está encargada del área comunicativa. (DVD) ddelatorre@lahora.com.ec
3
diálogo
Ecuador, domingo 09 de marzo de 2014
‘El periodismo tiene que ser crítico’ Kléber Mantilla
Kléber Mantilla combina la práctica del periodismo investigativo –escribe una columna de opinión semanal en diario LA HORA– con la docencia universitaria que imparte en la Universidad Tecnológica Equinoccial en Quito. Recientemente presentó el libro ‘Veredicto público’, un análisis desde el periodismo de opinión, que reúne una serie de sus artículos que fueron publicados en diario LA HORA y la revista Nova Tendencia. Sobre su último libro que está en circulación (antes publicó ‘¿Cómo redactar en la Web?’), los problemas del ejercicio del periodismo de opinión, algunas anécdotas personales al respecto y la formación de los jóvenes periodistas conversó para los lectores de revista Artes. ¿De dónde vino la idea del libro y por qué el título de ‘Veredicto público’?
En todo este período democrático, desde 1979, hemos tenido en el periodismo momentos difíciles, pero en éste más. El libro no tiene la intención de hacer un cuestionamiento político pero sí hacer una descripción, un análisis de opinión sobre los sucesos coyunturales, no sólo de temas políticos sino de economía, sociedad, deportes. El libro recoge cuatro años y tengo algunos matices que me hacen sentir orgulloso, pues dijimos antes algo que luego se produce, unos escenarios que fueron contados antes que sucedieran, como por ejemplo ‘El bla bla del ITT’, escrito casi un año antes de que colapsara esa propuesta. Me parecieron cosas interesantes para conversarlas con el público corriente, no lo veo con un matiz político o un análisis que intente conducir a algo, son aspectos cotidianos. ‘Veredicto’ es un término que se acuña más a lo jurídico y lo usé en el título para reafirmar algo, aunque no todos los públicos tienen voz, no es lo mismo hablar por los obreros, los campesinos, la gente de la tercera edad, los estudiantes, pero ellos necesitan tener un espacio y ése es el periodista, un gestor de opinión, en este caso son artículos de opinión, no informativos. Lo que se ha hecho es opinar incluso cuando fui ‘sabatineado’ tres veces (ríe), un término que hay que acuñarlo. La primera vez
Kléber Mantilla
Libros que recomienda
° ‘Tirano Banderas’, de Ramón del Valle Inclán. ° ‘Yo, el supremo’, de Augusto Roa Bastos. ° ‘El otoño del patriarca’, de Gabriel García Márquez. ° ‘El señor presidente’, de Miguel Ángel Asturias. me pareció extraño pues eran artículos de opinión, no informativos, me mencionaron para que dijera a quién me refería en el artículo, si no quedaría como un mentiroso. En el siguiente hice la respuesta correspondiente y dije a quién se refería, fui a dejar el documento de Fiscalía en la Presidencia de la República. Entonces en la tercera sabatina fue contestada mi respuesta, pero esa vez con mucha más parafernalia, con video y las agresiones tradicionales, con solo la versión oficial. El libro está estructurado en capítulos, ¿cuál fue el criterio para esa división?
Está dividido por años: 2010, 2011, 2012 y 2013, es una cronología, no hay saltos, seguimos la secuencia. Descubrimos por ejemplo cómo empezó el problema del ITT, cómo se desarrolló, cómo entró en crisis, cómo se financió y cómo después no se dijo nada de todos estos programas. Separo mucho la propaganda de la noticia en este texto. Un texto puede ser ilustrativo para entender la historia contemporánea de la ciudad, del Ecuador y hay temas que topan la realidad latinoamericana, lo que sucedió en Argentina, en Venezuela, algunos rasgos de lo que pasa en Cuba, que en la estructura regional sí importan por esa dinámica del famoso socialismo del siglo XXI. Como docente universitario de Periodismo digital, de Medios de comunicación y de Análisis de la comunicación, ¿a qué problemas se enfrenta en la enseñanza del periodismo?
Es difícil explicarles en estos tiempos a los chicos que están estudiando la carrera que el periodismo no es un delito, que no es de ‘sicarios de tinta’, de ‘bestias salvajes’, de ‘corruptos’. Hay que volver entonces a diseñar toda la sicología del estudiante, nos
PERIODISTA. Ha realizado estudios superiores en sociología y comunicación social.
enfrentamos a eso cuando llegan a clases y preguntan: ‘¿por qué somos sicarios de tinta?’ Y hay que explicar que es una profesión noble, común, en el sentido de que lo único que hacemos es indagar, hacer denuncia social, no hacemos justicia, no somos jueces, sino ponemos temas de relevancia social para que toda la gente lo debata, abrimos espacios de diálogo. Incluso los estudiantes entonces optan por especializarse en relaciones públicas, publicidad y menos por el periodismo crítico, pues, dicen, ahí no me van a perseguir ni van a ponerme una sanción de un millón de dólares por un texto. ¿Qué falencias detectas en los programas de la enseñanza del periodismo?
Yo veo que sí hay falencias en los programas de estudios en la universidad. Estudiamos periodismo pero no la teoría de comunicación con el enfoque de que los periodistas son móviles, que pueden estar en cualquier sitio, con teléfonos, tabletas, máquinas para poder interactuar, pues se necesita hacer videos y en los canales de televisión necesitan escribir bien. Los muchachos confunden que la tecnología (tener un blog, manejar el Twitter) es periodismo y no lo es porque el periodismo ante todo tiene que ser crítico en todos los sentidos. Los estudios actuales sí pecan del
error de que la tecnología se sobrepone y es importante que se introduzca el estudio de la Teoría de Comunicación, de la epistemología del conocimiento que se está alejando por complicidad de las nuevas tecnologías. ¿Qué recomienda a sus alumnos para ser un periodista preparado para ejercer la opinión?
Les doy algunas pautas relacionadas con lo clásico. Me parece que siempre deben estudiar los clásicos del periodismo. Por ejemplo, en la materia Análisis de la noticia estudiamos cómo se desarrollaron todos los premios Pulitzer, por qué fueron premiados y los estudiantes desarrollan una investigación sobre esto. Para poder explicarles cómo ser un buen periodista retomamos a Kapuscinsky, quien decía que había que ser un buen ciudadano primero, pero también un buen investigador. Los Pulitzer son un premio a la investigación, a la capacidad de denunciar y dar voz a quienes no la tienen. El periodista tiene que tener formación en muchas áreas, una de éstas es la sociología, la historia, no podemos hacer proyecciones al futuro si no sabemos historia, el estudiante actual debe tener estos conocimientos. (AGC) agusting@lahora.com.ec
4
‘Andándome por las ramas’
‘My sweetest Taboo’
galería
‘Otra vez’, un jardín poético
Cuando uno se sumerge en el edén visual terial popular en las artesanías ecuatoriapropuesto por la artista ecuatoriana Lucía nas y nunca antes utilizado por la artista, Falconí, sin duda, no puede evadir ese de- para dar vida a sus flores. Por supuesto que este reencuentro seo de irse por sus ramas. Ella siembra, a base de la disciplina no se convierte en un límite. La artista va y creatividad, fusionando las imágenes más allá. En primer lugar, ella halla en los oníricas con lo vivido, una gran instala- elementos de la naturaleza la inspiración, ción que se compone de más de 20 piezas, donde cada forma y cada textura son capadonde los acrílicos, los óleos, el grabado, ces de despertar los sueños y los deseos que el bronce y la balsa condensan la fantásti- se transforman en un motor sensibilizador. Por otra parte, la artista, al emplear una ca inventiva de la expositora. Su cosecha puede ser admirada (goza- serie de materiales –demarcando una idea de mestizaje visual–, ha sabido da) por el público que visite Ileana conjugar las realidades que la soViteri Galería, en Quito, espacio TOME NOTA portan como individuo: los marcos donde acoge su muestra titulada ‘Otra vez’, la misma que no sólo La muestra estará que recubren algunas de sus obras hasta el 9 de evocan al barroquismo, definiendo se alimenta de las artes plásticas, abierta abril en la Galería el sincretismo del que somos parte. pues la palabra tiene su lugar: un Viteri (González Suárez N31-150, Pero, lo más importante de su profundo poema rompe la blancu- edificio Atrium), de lunes a propuesta radica en aflorar su ra inferior de la pared y se conca- Quito, viernes de 09:30 a 14:30 y de16:00 a mundo interno, conformado por tena con la obra exhibida. 19:00, y los sábados triunfos, derrotas y anhelos. El Guiándose por el nombre de la de 10:30 a 13:00. compartir sus visiones, sea a traexposición, uno puede intuir el retorno que plantea Falconí, quien regresa a vés de las formas o por medio del verso, los orígenes para, más que liberar, convivir provocan un grado de intimidad con el espectador, quien se reconoce con la cacon su creatividad y dosificar al pasado. Ésta es su primera muestra individual dencia sensual de los pétalos, se despierta en Ecuador. Ella vivió por tres décadas en con la ilusión del zigzagueo de las ramas o Alemania. Este contexto es el que marca descansa y se relaja al percibir cada línea esa primera sensación de llegada, pues la que compone esta instalación. Esperemos que una y otra y otra vez, Falobra se construye tras su arribo al país, dando paso a que su arraigo por Europa coní permita que exploremos el jardín de su confluya con su reencuentro patrio. De ingenio, el bosque de sus sueños. (DVD) allí que haya seleccionado a la balsa, maddelatorre@lahora.com.ec
‘Colegas’
5
Ecuador, domingo 09 de marzo de 2014
Sobre la artista Algunos detalles
° Nació en Quito, en 1962. ° Se formó de manera multidisciplinar en Alemania. ° Su obra se caracteriza por la experimentación y fusión de distintos materiales y técnicas. ° Vivió en Europa, específicamente en Alemania, por 30 años. ° Tras su retorno, en 2011, ha expuesto en muestras colectivas. ° ‘Otra vez’ es su primera muestra individual en Ecuador. La trabajó entre 2013 y 2014. ‘Tres gracias maltrechas’
‘Me dejaste el florero’
‘Whiteout’
6
biblioteca
Historia detrás del escritor
OSWALDO PAZ Y MIÑO J• Dice
Karl Poper, y en eso creo, que: “La concepción de la libertad y el afán por preservarla que caracterizan nuestra civilización reposa en nuestro amor por los libros”. La sabia sentencia, del pensador que ha consagrado mucho de su vida y obra a demostrar que sólo en las sociedades abiertas al hombre le es posible ejercer sus facultades críticas –en todos los ámbitos y especialmente aquellas que se enfocan en quienes tienen el poder político– me ha llevado a que esta semana escoja, para compartir con vosotros, una obra de Irme Kertész que tenía pendiente para el momento propicio, es decir, para cuando se junten los hechos del mundo y los motivos del libro. Y, sin duda, que los dos elementos en los trágicos días que vivimos, se acoplan. Baste informarse de lo que viene sucediendo en Venezuela, otrora patria libre y liberadora, y lo que pasa en Ucrania, igualmente acosada e invadida, por fuerzas, de otros lares, de otras tierras, en las que las libertades y derechos humanos no están en el catálogo de respetos prioritarios de quienes gobiernan con hierro en la mano y despotismo en la mente. En las sociedades cerradas, que son claustro para las ideas, pasa lo que hoy pasa y el planeta mira con indiferencia, más allá de ciertos gestos de algunos indecisos. El escritor húngaro, nuevamente seleccionado para decorar nuestra página, sabe de cerca y de memoria lo que es vivir entre las rejas de la censura, del odio, del racismo, del irrespeto a las ideas y de la imposición de una ideolo-
gía y de un partido único. Toda su obra literaria, toda, tiene vueltas al pasado con tatuajes del holocausto en el cuerpo y en el alma. Sabe el palabrista creador de ‘Liquidación’, la novela que hoy recomiendo con urgencias liberales, del mal que traen los fanáticos revolucionarios nacionalistas a sus pueblos, envueltos en cualquier bandera política. Y de ello, haciendo maromas con el tiempo, urdiendo un rompecabezas literario plagado de autobiografía, expone, sin recato, las vicisitudes. ‘Liquidación’ es Auschwitz, siempre presente. Es una novela coral, triste, metaliteraria, una pieza fundamental de toda la obra húngaro escrita luego de recibir el Premio Nobel. Es “la historia detrás del escritor, su pasado en el campo de concentración” y su relación con el amor, sus trabajos pendientes y la influencia que tuvieron sobre él los cambios políticos del mundo contemporáneo, aquellos hechos políticos fundamentales para las libertades de muchos pueblos en los años 80’. ‘Liquidación’ son páginas dedicadas a un sobreviviente de los campos de concentración fascistas, que se quitó la vida, dejándole a un amigo –destino de por medio– a Keseru, la tarea de encontrar una novela inédita, que lejos de ser hallada permite a quien la busca descubrimientos personales que chocarán con la brutal censura. El cronista libre no se amedrenta, dice lo que corresponda en tiempos de ‘Liquidación’, destapa todas las cloacas, aunque su vida vaya de por medio: “El Estado es siempre el mismo. También hasta ahora sólo ha financiado a la lite-
Ecuador, domingo 09 de marzo de 2014
Los mÁS VENDIDOS ecuador
° El juego de Ripper, Isabel Allende (Plaza & Janes Editores). ° Bajo la misma estrella, John Green (Nube de Tinta). Dan Brown (Planeta). ° Inferno, ° Cincuenta sombras de Grey, E. L. James (Grijalbo) Fuente: Libri Mundi
° Y las montañas hablaron, Khaled Hosseini (Salamandra). ° El héroe discreto, Mario Vargas llosa (Alfaguara). ° Bajo la misma estrella, John Green (Nube de Tinta). ° Hush, Hush, Becca Fitzpatrick (Ediciones B). Fuente: Mr. Books
ARGENTINA
Datos del autor Imre Kertész
° Cincuenta sombras de Grey, E.L. James (Grijalbo). ° Bajo la misma estrella, John Green (Nube de tinta). ° Y las montañas hablaron, Khaled Hosseini (Salamandra). ° Inferno, Dan Brown (Planeta). Fuente: grupo ILHSA
COLOMBIA Nació en 1929 y obtuvo el Premio Nobel de Literatura 2002, siendo el primer escritor húngaro que recibe este galardón. A los 15 años fue deportado a Auschwitz y luego trasladado a Buchenwald, del que fue uno de los pocos supervivientes. Regresó a Hungría para continuar sus estudios y después trabajó en diversas ocupaciones hasta que decidió dedicarse por completo a la escritura y la traducción. Su primera novela, ‘Sin destino’, se publicó en 1975, pero pasó prácticamente desapercibida hasta los años 90’. Luego vendrían ‘Fiasco’ (1988) y ‘Kaddish por el hijo no nacido’ (1990), que con la primera conforman una trilogía que dibuja una de las trayectorias intelectuales más sólidas de nuestro tiempo.
Bajo la misma estrella, John Green (Random House). El juego de Ripper, Isabel Allende (Random House). Pa’ que se acabe la vaina, William Ospina (Planeta). La misa ha terminado, Gustavo Álvarez (Lemoine). Fuente: Librería Nacional
ESPAÑA
La ladrona de libros, Markus Zusak (DeBolsillo). El juego de Ripper, Isabel Allende (Random House). El principito, Antoine de Saint Exupéry (Salamandra). Melocotón loco, Megan Maxwell (Planeta). Fuente: Casa del Libro
ratura para liquidarla. El apoyo estatal a la literatura es la forma encubierta de la liquidación estatal de la literatura”. (Pág. 17) Incluya a ‘Liquidación’ en la estantería de sus libros libres. No se arrepentirá. opymj2008@gmail.com
méxico
Bajo la misma estrella, John Green ( Nube de Tinta). Ladrona de libros, Markus Zusak (Debolsillo). Divergente, Verónica Roth (Molino). The Mazer Runner 1: Correr o morir, James Dashner (Vergara y Rivas Editores). Fuente: Librería Gandhi.
Nota: Listado de libros de ficción de EFE, excepto Ecuador.
Vitrina de libros USOS POLÍTICOS Y CULTURALES DEL ESPACIO PÚBLICO EN QUITO Ylonka Tillería Muñoz Esta investigación, libro 146 de la Serie Magíster, que abarca el período 19972007, indaga sobre tres ciudades yuxtapuestas: la quimérica, la trashumante y la real, en tres espacios: la Tribuna de los Shyris, la Plaza de Santo Domingo y la Tribuna del Sur, lugares emblemáticos que establecen relaciones entre el norte, centro y sur de Quito, para determinar la manera en que la ciudadanía tiende puentes simbólicos entre esos sitios y las coyunturas políticas. UASB-CEN
NUESTRAS HUECAS ¡Para chuparse los dedos!, así reza el sumario de esta guía de huecas en ciudades patrimoniales del Ecuador, que ha recopilado y ordenado información de 118 de esos sitios en 28 ciudades que conservan la tradición gastronómica del país, donde se elaboran recetas que han pasado de generación en generación. Un delicioso recorrido por el país y su tradición culinaria desde platos emblemáticos como el ceviche, la fritada y el seco. MINISTERIO DE CULTURA Y PATRIMONIO
Director (e): Francisco Vivanco Riofrío Editor: Agustín Garcells Cordón Redactor: Damián de la Torre Ayora Diseño: Marcelo Mejía R. Paulina Jaramillo Composición electrónica: Pantone Impresiones Edita: Editorial Minotauro S.A. Correspondencia: Planta Diario La Hora Av. Galo Plaza N62-08 y Nazaret Fax: 247-6085 casilla 17-17-243 CCI cultura@lahora.com.ec Quito, Ecuador
novedades
Ecuador, domingo 09 de marzo de 2014
‘Sanadoras’, la esencia en el movimiento del cuerpo Nuevamente el movimiento rinde homenaje a la Mujer. El Festival Internacional Mujeres en la Danza (Fimed) llega a su decimosegunda edición. Para este año, el encuentro busca “retomar su esencia”, tal como lo manifiesta la directora del Festival, Susana Reyes. “Éste ha sido un evento que sobrevive en la memoria del imaginario colectivo. Como sello característico está el recordar la lucha y la conquista histórica de las mujeres, celebrada el 8 de Marzo”, enfatiza la maestra, quien también dirige la Casa de la Danza, sede del Fimed. En esta entrega estarán presentes bailarinas internacionales de Italia y Perú, quienes intercambiarán ideas, experiencias y técnicas con danzantes ecuatorianas, además de hacerlo con quienes se inscriban en los talleres programados desde mañana hasta el 21 de marzo. Ayer, como toda una tradición, se inauguró Mujeres en la Danza con una presentación múltiple entre las maestras participantes. Allí cada una mostró un retazo de las técnicas que ejecutan. “Cada mujer es una historia, cada mujer es un proceso. Esas realidades, que se remontan a nuestros ancestros y que las llevamos dentro nuestro interior, es lo que compartimos”, señala Reyes, quien asegura que “las personas no aprendemos a bailar, porque ese registro vive en todos: sólo recordamos”. Edición
En esta ocasión la Fimed manejará una
7
Danzantes Participantes
Mosquera ° Rosa Corral ° Laura Levi ° Damiana Castañeda (Perú) ° Maritza Prem Joti (Italia) ° Satya Guerrero ° Mariana Guerrero ° Silvia Pantoja ° Rocío ° Susana Reyes
Programación
Mujeres en la Danza del 10 al 21 de marzo. Horarios entre las ° Talleres: 14:30 a 20:00. de Clausura: 22 de marzo. Doble función: 18:30 ° Gala y 20:30 (contribución de $5). Casa de la Danza, calle Junín y Javier Gutié ° Lugar: rrez (Parque de San Marcos). e inscripciones: 2955-445 / ° Informes 099924-0726. Nota: Dependiendo de la realidad de la participante, el Fimed otorga un programa de becas.
propuesta bajo los conceptos de creación y sanación. “Un ramillete de mujeres sensibles le apuestan a trabajar para restablecer el alma humana”, indica Reyes. Para este cometido se integran una serie de técnicas técnicas con los saberes ancestrales, promoviendo la esencia renovadora y sanadora de la danza, manifestada en la danza butoh, la danza árabe, el feldencraice, la shacktidanza, la afroterapia, la danza
ACTIVIDAD. La maestra Susana Reyes (c) encabeza este Festival, propiciado por la Casa de la Danza.
del esplendor, la danza china, la meditación en movimiento, el chikum y el automasaje. Sin duda, una de las novedades de esta edición es el Qi Gong, que basa su movimiento a través del ideograma. “Básicamente es un trabajo de movimiento, de energía dentro de la tradición china. En el Qi Gong hay movimientos similares al kung fu, pero también lo que se hace es el trazado de ideogramas en el papel y eso luego se pasa al movimiento corporal. Esto es lo que produce en el cuerpo un flujo mucho mayor y rico para la persona”, explica Maritza Castañeda, bailarina peruana. Es así que la caligrafía se expresa al compás de las manos, donde el signo marca la ruta y la música el movimiento del cuerpo. Organización
PARTICIPACIÓN. Está dirigido a mujeres de toda edad. Respiración y movimiento son el eje transversal. (Fotos: cortesía Casa de la Danza)
La maestra Reyes recuerda con cariño y algo de nostalgia anteriores Festivales. “Cuando contábamos con un apoyo económico, teníamos la posibilidad de brindar al artista y al público lo que se merecen”. Ahora, todo se concentra en la autogestión. Claro que la limitante económica
Cada mujer es una historia, cada mujer es un proceso”. Susana Reyes,
DIRECTORA DEL FIMED.
cias”.
No sólo intercambiamos conocimiento, también compartimos nuestras experien-
Maritza Castañeda, BAILARINA PERUANA.
no merma las ganas de trabajar y promover al Fimed, y más bien lo fortalece, pues “eso nos hace ser más creativos y proponer cosas novedosas, aprovechando al máximo con los recursos que contamos”, manifiesta Reyes, quien hace hincapié en el intercambio que se genera entre las mujeres asistentes. Este criterio lo comparte Castañeda, quien sostiene que “no sólo intercambiamos conocimiento, también compartimos nuestras experiencias”. (DVD) ddelatorre@lahora.com.ec
8
bambalinas
Ecuador, domingo 09 de marzo de 2014
¿Qué es lo que quiere un hombre? Ella
RICARDO SEGREDA• ‘Ella’ (‘Her’), la nueva película de Spike Jonze, confirma que estamos más y más cerca del futuro distópico que ha sido tema de mucha contemplación por décadas. Lo que parecía especulación imaginativa sobre las próximas décadas en películas como ‘2001: Una odisea del espacio’, parece ahora, en 2014, el cumplimiento de que la distinción entre hombre y máquina ya es más borrosa y que plantea preguntas sobre la esencia y la existencia que hubiera provocado dolores de cabeza para Jean-Paul Sartre. Para su nueva película, Jonze, el excéntrico director de comedias sobre locura como ‘¿Quieres ser John Malkovich?’ y ‘Adaptación’, recurre a la mejor forma de sátira, una en la que la situación es sólo un poco más exagerada de lo que puede suceder en la vida real. En verdad, no es improbable que lo que Jonze presenta no puede ser una realidad literal en los próximos años. Joaquin Phoenix realiza el papel de Theodore Twombly, un individuo solitario, torpe pero sensible, con una carrera como escritor de expresivas letras de amor para otros, que son impresas como si fueran escritas por el cliente. Así que la narrativa presenta el tema del amor como artificialidad, en lo que las computadoras facilitan intimidad, pero a costo de autenticidad. Theodore mismo se ha resignado a relaciones virtuales en vez de relaciones genuinas después del fracaso de su matrimonio.
Compra una computadora con un sistema operativo gestionado por una sofisticada inteligencia artificial que puede simular una personalidad humana. Viene con la opción de ser hombre o mujer. Theodore elige femenino y le da el nombre ‘Samantha’ (realizada con la voz de Scarlett Johansson). En poco tiempo ‘Samantha’ se adapta a las necesidades emocionales y deseos sexuales de Theodore y, con ella, éste tiene una combinación de amiga, terapeuta y amante, pero sin exigencias recíprocas. Este último es un problema recurrente para Theodore en sus relaciones con mujeres. Su primera esposa reclama que la hizo tomar prozac para que no tuviera ningún estado de ánimo perturbador. Una novia potencial que Theodore lleva a un restaurante, y con quien experimenta una química romántica, descubre que el compromiso le da miedo. Una amiga de su vida real, Amy, que también está en la mitad de un divorcio y que también tiene una amistad con un sistema operativo, no es tan difícil porque la relación es platónica. Sin embargo, su único intento de consumar su relación a nivel físico con Samantha, a través de una terapeuta sexual, resulta un desastre cuando esta última experimenta un colapso emocional. ¡Pobre Theodore! Desea una relación con una mujer, pero no puede encontrar ningún escape de la humanidad compleja y difícil del femenino. La incapacidad de un hombre de tener
‘Ella’ País: EE. UU. Año: 2013 Calificación: **** Tiempo: 126min. Director y guionista: Spike Jonze reparto: Joaquin Phoenix, Scarlett Johansson, Amy Adams
una relación con una mujer ‘ideal’ fue una noción prominente en la película anterior de Jonze, “¿Quieres ser John Malkovich?”, escrita por Charlie Kaufman, y parece que ha influenciado el concepto de ‘Ella’, escrita por Jonze. ‘Ella’ podría haber sido una película más rica si la narrativa no hubiera satirizado fantasías masculinas del eterno femenino, sino fantasías femeninas del hombre ideal. Las mujeres, después de todo, pueden tener sus propias expectativas exageradas. Phoenix, como siempre, es excelente, pero su impresión visual de ser un ‘nerd’, con gafas y con pantalones feos de poliéster, es una manera exagerada de comunicar su tipo de personaje. Sin embargo, la película es rica en ideas y momentos de belleza poética cinematográfica.
El Dato ‘Ella’ obtuvo el premio al mejor guion original en los Óscar 2014.
rick.segreda@gmail.com
recomendados Construyendo diversión
‘El club de los desahuciados’ (2013) es una película estadounidense dirigida por Jean-Marc Vallée, que se basa en la vida de Ron Woodroof, un vaquero que contrae VIH y empieza una lucha contra la Administración de Alimentos y Medicamentos. En la cinta destacan las actuaciones de Matthew McConaughey y Jared Leto, quienes obtuvieron el Óscar a mejor actor y mejor actor de reparto, respectivamente, así como la interpretación de Jennifer Garner. Sinopsis Un vaquero, homófobo y drogadicto, se contagia de VIH. Los médicos que lo tratan le dan 30 días de vida. Él se niega a morir y viaja a México, donde es tratado por un médico sin licencia en forma clandestina. Mejora su estado y forma un club donde se distribuyen medicamentos clasificados como ilegales. Junto a una carismática doctora y un fiel amigo travesti lucharán en contra del monopolio de la farmacéutica que distribuye los paliativos para enfermos de sida.
Antología
Desde finales de enero circula el disco que compila varias canciones nominadas al Premio Grammy. Este material celebra los 20 años de lanzamientos consecutivos de los galardones, integrando a las categorías más prestigiosas como Grabación del Año, Álbum del Año, Canción del Año, Mejor Nuevo Artista, Mejor Actor Pop Masculino, Mejor Álbum Country, entre otros. Se trata de un álbum (físico y digital) conformado por 18 temas, donde sobresalen temas como ‘Get lucky’, de Daft Punk, y ‘Locked out of heaven’, de Bruno Mars. Además están presentes otros artistas como Katy Perry, Sara Bareilles, Ed Sheeran, Blake Shelton, por señalar algunas de las figuras presentes. ddelatorre@lahora.com.ec
PROTAGONISTA. Joaquin Phoenix interpreta a Theodore Twombly, un escritor solitario y torpe, pero sensible.