MARLENE DUMAS

marina abramovic —

“Art has to be disturbing“

Marina Abramović (1946, Servië) is een pionier op gebied van performance en videokunst. In de jaren ‘70 vormde ze een duo met Ulay (pseudoniem van Frank Uwe Laysiepen), met wie ze performances gaf waarbij het eigen lichaam centraal stond. Hun performances vroegen veel van hun uithoudingsvermogen. Zo hingen ze enige tijd met het volle gewicht iedere aan een kant van een gespannen boog, of schreeuwden ze, met hun gezichten dicht bij elkaar, net zo lang naar elkaar tot ze geen stem meer hadden. Ook stonden ze beiden naakt in een nauwe doorgang van een expositie, zodat de bezoekers hen met moeite konden passeren. In hun werk onderzochten ze onder andere de verhoudingen tussen man en vrouw en de sterfelijkheid en kwetsbaarheid van de mens. In hun laatste performance liepen ze over de Chinese muur, waarbij ze elk aan één kant begonnen en elkaar na drie maanden halverwege tegenkwamen. Na deze performance besloten ze als stel en als kunstduo uit elkaar te gaan. Abramović heeft daarna nog veel spraakmakende performances gehouden. In het MoMa (NY) voerde zij een 3 maanden durende performance uit getiteld The Artist is Present. Hierbij zat ze gedurende de openingstijden in stilte op een stoel in het atrium van het museum. Bezoekers konden op een stoel tegenover haar plaatsnemen om haar in stilte recht in de ogen te kijken, zo lang als zij zelf wilden. Abramović zat 736 uur op de stoel, en maakte oogcontact met ruim 1500 mensen.

HOW TO

1. Probeer met een handeling of oefening jezelf bijna uit te putten en leg dit vast op video.

2. Probeer een frustratie of een ruzie met een ander persoon zonder woorden vast te leggen. 3. Bedenk een performance over intimiteit op een plek in de openbare ruimte waar veel mensen zijn.

#performance #pijn #risico #kwetsbaar #contact #aanwezig

119