Krizbai Gergely: A "Workshopron Művészeti Szakkollégium vizuális identitásának megtervezés

krizbai gergely „krizbo“

A „WORKSHOPRON MŰVÉSZETI SZAKKOLLÉGIUM“ VIZUÁLIS IDENTITÁSÁNAK MEGTERVEZÉSE SZAKDOLGOZAT 2015

NYUGAT-MAGYARORSZÁGI EGYETEM SIMONYI KÁROLY MŰSZAKI, FAANYAGTUDOMÁNYI ÉS MŰVÉSZETI KAR ALKALMAZOTT MŰVÉSZETI INTÉZET TERVEZŐGRAFIKA TANSZÉK

A „WORKSHOPRON MŰVÉSZETI SZAKKOLLÉGIUM” VIZUÁLIS IDENTITÁSÁNAK MEGTERVEZÉSE TÉMAVEZETŐ: BARKA FERENC A DIPLOMADOLGOZAT KÉSZÍTŐJE: KRIZBAI GERGELY „KRIZBO“ SOPRON 2015

tartalom: 6

BEVEZETŐ

8

ARCULAT 10 WORKSHOPRON ÉS MODERNIZMUS 14 EMBLÉMA 22 WEBOLDAL 26 TOVÁBBI ELEMEK

30

ESEMÉNYEK 32 KORTÁRS MAGYARORSZÁG 38 HARMADIK WORKSHOP

48

ZÁRSZÓ ÉS KÖSZÖNETNYILVÁNÍTÁS

50

FORRÁSOK ÉS SZAKIRODALOM

BEVEZETŐ „Az Egyetem Ti vagytok“ / U. Nagy Gábor • építész, intézetigazgató / A Workshopron Csoport Alkalmazott Művészeti Önképző és Szakmai Ismeretterjesztő Egyesületet az Alkalmazott Művészeti Intézet (AMI) hallgatói alapították 1997. november 11-én, alapításukat a bíróság december 2-án hagyta jóvá. A Workshopront megalapító tizenhárom hallgató névsora: Kiss Dániel Tamás, Koncz Virág, Selb Edina, Váray Ibolya, Gross András, Terebessy Tóbiás, Sipos Eszter, Tóth Péter, Kirády Rebeka, Mohó Virág, Horváth Brigitta, Lipák Gábor, Meláth Szilvia RÉSZLET AZ ALAPÍTÓ OKIRATBÓL: Az alapítók az Egyesületet abból a célból hozzák létre, •

hogy a tevékenységével évente megrendezésre kerülő WORKSHOPRON Tervezőművészeti Műhely programját szervezze, megrendezze, az ehhez szükséges szakmai felkészülést év közben az Egyesület tagjainak szervezésével biztosítsa,

•

az Egyetem Alkalmazott Művészeti Intézetének diákéletét, illetőleg szakmai színvonalát

•

erősítse, az Intézet keretein belül és azon túl működő kulturális programok szervezését vállalja,

•

nyitott diákszerveződésként szakmai diákfórumot működtessen, ismeretterjesztő és információkoncentráló tevékenységével kapcsolatot létesítsen egyéb tervezőművészeti műhelyekkel, az Egyesület tagjait, illetőleg az Egyesület tevékenységében részt vállaló diákokat közelebb hozza az aktuális tervezőművészeti problémákhoz,

•

ápolja a hazai művészeti hagyományokat,

•

nemzetközi kapcsolatokat keressen, vegyen fel és építsen ki, ezzel az Egyetem szakmai, kulturális életét gazdagabbá téve.

•

a diákok tanulmányi munkájának és az iskola oktatási, kulturális feladatainak előkészítését és elvégzését támogassa,

•

a diákok tanulmányi munkájának és az iskola oktatási, kulturális feladatainak előkészítését és elvégzését támogassa,

•

hozzájáruljon ahhoz, hogy az intézmény működéséhez szükséges anyagi, technikai feltételek mindenkor rendelkezésre álljanak

6

BEVEZETŐ

Az Egyesület céljainak elérése érdekében feladatainak tekinti különösen: •

szakmai összejövetelek, előadások szervezését,

•

tervezőművészeti szakmai műhely létrehozását,

•

kiállítások szervezését,

•

szakmai tanácsadást,

•

nemzetközi kapcsolatok létesítésén keresztül ösztöndíjak elnyerését és az Egyesület tagjainak, valamint az Egyetem hallgatóinak hozzásegítését ahhoz, hogy ösztöndíjakat nyerjenek el,

•

szakmai megbízások gyűjtését és ellátását,

•

pályázatokon való részvételt,

•

támogatások gyűjtését az Egyesület munkájának ellátása érdekében,

•

szakmai információbázis létrehozását, közvetítését,

•

szakmai önképzés és önfejlesztés támogatását,

•

tanulmányutak szervezését,

•

mindezek dokumentálását és a dokumentáció terjesztését.

Az Egyesület feloszlásáig ezek az alapelvek vezérelték a résztvevő hallgatók tevékenységét: ezek mentén szerveződött a Budapesten, Sopronban, Szombathelyen szervezett számtalan kiállítás és workshop. Ezek vezettek az YF Magazin kiadásához és ezek mentén fogalmaztuk meg 2012-ben a jelenlegi, 2015-ben még működő Workshopron Művészeti Szakkollégium (WS) alapcéljait is. Eseményeink, programjaink jellegét a mai napig az ezen alapító okiratban megfogalmazott célok határozzák meg.

Szakdolgozatom fő témája a Workshopron 2015-től használt arculata, ami a megelőző években többször változott – s bizonyára egy későbbi időpontban más hallgatók ezt is meg fogják változtatni. Ismertetni fogom a logó, majd a teljes arculat kialakulásának menetét, azokat a grafikai hatásokat, referenciákat, amik a végeredményhez vezettek.

Részletesen leírom a WS által az utóbbi két évben szervezett eseményeket, és azt a folyamatot, melynek során a tartalmi koncepcióból kiindulva kialakítottam a rendezvények grafikai anyagainak vizuális identitását.

BEVEZETŐ

7

ARCULAT „Már megint egy arculat. Már megint egy uniformis, már megint...

Nem. Nem, a megújulás vágya, vagy az újabb divathullámok áramlata követelte meg a Nyugat-Magyarországi Egyetem arculatát.” / Juhász Márton • grafikus, intézeti munkatárs / A továbbiakban bemutatom azokat a logókat, amik a WS minket megelőző arculatának részei voltak, illetve leírom milyen indokok vezettek a 2012-s újraindítás utáni arculat – mely Cepeda Nayari grafikus hallgató munkája – újratervezésére. Részletesen leírom a jelenleg használt logó tervezési fázisait, ikonográfiáját, valamint az embléma anatómiai Az embléma

tulajdonságait.

anatómiája

Bemutatom továbbá azokat az arculati elemeket is, melyek nem kötődnek önálló

/ részlet / →

eseményekhez, és amelyek a Workshopron átfogó vizuális identitását alkotják.

KAPCSOLÓDÓ FEJEZETEK: WORKSHOPRON ÉS MODERNIZMUS EMBLÉMA WEBOLDAL TOVÁBBI ELEMEK

8

ARCULAT

ARCULAT

9

ARCULAT / WORKSHOPRON ÉS MODERNIZMUS „The 1950s is an interesting period in the development of graphic design. ln that postwar period, after the horror and the cataclysm of the Second World War, there’s a real feeling of idealism among some designers, many perhaps, across the world, certainly in Europe, that design is part of that need to rebuild, to reconstruct, to make things more open, make them run more smoothly, be more democratic.” / Rick Poynor • művészettörténész / A Workshopron arculata egy elsősorban a svájci modernista szemlélet mentén kialakított vizuális identitás. Ennek több oka is van. Részben hasonló ahhoz, amit Rick Poynor grafikatörténész említ a modernista grafikai stílus, vagy „svájci stílus” kialakulásáról, Gary Huswitt nagyszerű, Helvetica c. dokumentumfilmjében. Eszerint a modernizmus elsődleges célja a racionalitás, a demokratikusság és a nyitottság közvetítése volt a társadalom felé, hogy az „újjáépülhessen” a II. világháború borzalmai után. Így a modernizmus közismert alakjai mellett – Massimo Vignelli, Max Bill, Wim Crouwel, Josef Müller-Brockmann ... – az avantgarde mozgalom jelentős figurái – Piet Mondrian, Kazimir Malevich –, illetve az építészek és formatervezők – Dieter Rams, Le Corbusier, Walter Gropius – is legalább akkora szerepet játszottak a „modernista látvány” és ideológia kialakulásában, mint a grafikusok.

A Workshopron egy újjáépítésre szoruló intézmény, aminek ezzel együtt erőt és magabiztosságot kell sugároznia, máskülönben nem tud vonzó lenni a lehetséges tagok számára. Átláthatóságra, rendre és tisztaságra törekedtem, de közben el akartam kerülni, hogy az arculat hideggé, szárazzá, és embertelenné váljon – ami azért lássuk be, jellemző a nemzetközi tipografikus stílusra.

Célom volt az is, hogy egy olyan grafikai közegben mozoghassak, ami korábban idegen volt számomra: egészen a legutóbbi időkig az illusztratív, rajzos, szertelen grafikai világ volt jellemző munkáimra. A modulhálók használata, az erősen tipografikus jelleg és a rendezettségre való törekvés új távlatokat nyitott meg számomra, közben pedig olyan volt mint „bal lábbal dekázni”.

10

ARCULAT / WORKSHOPRON ÉS MODERNIZMUS

Hasonlóképpen fontos szempont volt az is, hogy – ellentétben a szervezet korábbi arculataival –, az enyém időtálló legyen és évtizedek múlva is érvényes tudjon maradni. Ez talán tűnhet ellentmondásnak is, hiszen a Workshopron, csak úgy mint a világ bármely diákszerveződése, mindig olyan, amilyenné az éppen aktív hallgatók teszik. Mégis, az a benyomásom, hogy amennyiben egy nyitott, a későbbi hallgatókat kevéssé megkötő, időtálló arculat jön létre – a modernizmus nyelvén, mely ma ugyanannyira igaznak hat, mint 60 éve! –, talán nem lesz indokolt a megváltoztatása.

Ez pedig, természetesen nem csak a saját önérzetem szempontjából fontos. Egy arculat nem csak látvány, hanem egyben a tágabb értelemben vett identitás alappillére is. Segít az összetartozás érzetének kialakulásában, maradandóságával létrehozhat egyfajta hagyományt, kontinuitást, amihez az AMI-s hallgatók későbbi generációi csatlakozhatnak.

Mindehhez, a mindenkori hallgatók igényeinek kielégítéséhez, és a maradandósághoz, egyfajta rugalmasságra, egyszersmind semlegességre van szükség, melynek létrehozására szerintem csak a modernitás letisztultsága, „eszköztelensége” alkalmas. Élénken él bennem az az élmény, amikor először láttam a WS eredeti, most már lassan 20 éves logóját. Éreztem rajta az évek „erodáló hatását”: a vizualitás, aminek jegyében az embléma megszületett, egyszerűen idejétmúlttá vált. Ugyanez nem érezhető az olyan terveken, mint amilyen a 1972-es Müncheni Olimpia arculata – Otl Aicher, Ian McLaren munkája – vagy a Massimo Vignelli tervezte New York-i metrótérkép. Sajnos, ezek mellett sok, ma kortársnak mondott design tűnik fájdalmasan ódivatúnak vagy „túlcsináltnak”.

ARCULAT / WORKSHOPRON ÉS MODERNIZMUS

11

↑ Max Billl 1972

A modernizmus egy másik, számomra vonzó tulajdonsága az a nagyvonalú hozzáállás, ahogy a képeket, a hozzájuk rendelt feliratokat, valamint az üresen hagyott részeket kezeli. A fehéren hagyott felületek egyfajta csendként veszik körbe a fényképeket és a szövegeket, utánozhatatlan eleganciát és letisztultságot sugározva. Ez már csak azért is lenyűgöz, mert a tintával szinte teljesen befedett felületek számomra mindig visszás érzéseket keltettek. Érthetetlen számomra, hogy egy fehér papírból miért akar a tervező kék papírt csinálni azzal, hogy széltől szélig nyomtató-tintával fedi azt be. Értelmetlen pazarlásnak tűnt, és tűnik számomra, mikor egy felület úszik a különböző színű tinták áradatában.

Azzal, hogy a modernista tervezői attitűd szerint igyekeztem dolgozni, rákényszeríthettem magam arra, hogy terveimben kísérletezzek a „csendekkel“ és gyakorlatban vizsgálhassam meg ezek működését.

12

ARCULAT / WORKSHOPRON ÉS MODERNIZMUS

↑ Massimo Vignelli

ARCULAT / WORKSHOPRON ÉS MODERNIZMUS

13

ARCULAT / EMBLÉMA „Amikor nekünk azt tanították, milyen a jó embléma, még azt mondták: a jó logó olyan, hogy egy körömvágó csipesszel is körbe lehet vágni.” / Gerencsér Tamás • dekoratőr, képzőművész / Az embléma tervezésének története egészen a WS újraalapításáig nyúlik vissza, azaz 2012 novemberéig. A szervezet felélesztésekor azonnal a létfontosságú kérdések közé emelkedett egy új logó elkészítése. Eldöntöttük, hogy tiszta lappal kezdünk, ennek megfelelően nem akartuk használni a korábbi arculati elemeket. Ezen felül pedig, ahogy már korábban írtam, nem voltunk elégedettek azzal a vizuális nyelvvel, amivel Tóth Péter logója kommunikált. Arról nem is beszélve, hogy még ha szerettük volna is használni azt a tervet, se tehettük volna meg, egyszerűen azért, mert nem állt rendelkezésünkre jól használható, vektoros formátumban. Egyértelmű volt, hogy új vizuális identitásra lesz szükségünk.

Eleinte pályázati felhívással szerettük volna megoldani ezt a problémát, de sajnos alig néhány és nem „nyerő“ terv érkezett a tágabban értelmezett AMI-s közösségből. Ezután Fent: Tóth Péter eredeti logója

megpróbáltuk házon belül, a friss Workshopron tagok között kiírt pályázattal, de egyik terv sem nyerte el az akkori elnök, Herkli Mátyás Barnabás tetszését. Ezen a „pályáza-

Lent : Cepeda Nayari terve ↓

ton” én is indultam annak idején néhány munkával. Végül Cepeda Nayarit bíztuk meg a 2012-14 között használt logó tervezésével, melyet diplomamunkámként újraterveztem.

Az munkát viszonylag korán, szeptemberben elkezdtem, aminek több oka is volt. Egyfelől addigra már kiderült, hogy Nayari logója, mely bár játékos és jó hangulatú, számomra ugyanannyira megkopottnak és ódivatúnak tűnt, mint a korábban látott WS logók. Kiderült az is, hogy nehezen használható a különböző grafikai szituációkban. Úgy éreztem, hogy az előző évi diplomamunkám azért is bukott meg a védés előtt, mert nem kezdtem el időben a munkát. Ezt a hibát nem akartam kétszer elkövetni.

Első lépésként elővettem azokat a terveket, amiket annak idején, az alapításkor beadtam pályázatként. Természetesen mindegyik borzalmas volt és számtalan sebből vérzett. Volt köztük azonban egy, melynek ikonográfiája többször is eszembe jutott az évek alatt.

14

ARCULAT / EMBLÉMA

Szerettem benne, hogy a „w” koronaként is működött, és nem utolsó sorban utalt Sopron város címerére, melynek fő motívuma a háromtornyú vár. A szimmetrikus kompozíció jelszerűvé, címerszervűé tette az emblémát és jelentősen megkönnyítette a vele való munkát. A Nayari logójával eltöltött két év után már tudtam, hogy ez mennyire fontos.

Ugyanakkor hibája az, hogy nem volt elég átgondolt a szerkesztése. Nem találtam benne még csak jelét sem a tudatos, geometriai harmóniára való törekvésnek. Vékonyak voltak a vonalai, vagyis kis méretben használhatatlanná vált volna. Frissebb szemmel nézve összességében átgondolatlanságot sugallt. Ezzel együtt érdemesnek ítéltem a továbbtervezésre. Elhatároztam, hogy az alábbi szempontrendszer szerint fogom áttervezni korábbi munkámat:

Szerkesztett geometriai harmóniák Jelszerűség Monogram Ikonográfia megtartása Megjegyezhetőség

ARCULAT / EMBLÉMA

15

↑ Eredeti logóvázlatok 2012-ből, pirossal kijelölve a folytatni kívánt terv

A tervezés megkezdésekor szinte azonnal rácsrendszerek felvázolásával, a korábban tervezett embléma valamilyen rendszerbe történő beillesztésével kezdem el kísérletezni.

Célom az volt, hogy minimális mennyiségű információból is meghatározható legyen az emblémám: a szögek, illetve a rács távolságainak ismeretében bárki megszerkeszthesse a végeredményt. Példáim között a már korábban említett modernista látvány és néhány kortárs embléma mellett szerepelnek olyan archaikus gyökerű minták is, mint a svasztika, vagy a Bowen-csomó. Előbbi esetében fontos elmondanom, hogy – úgy hiszem –, ha eltekintünk a történelmi kontextustól, ami a horogkereszthez tapad, kiderül, hogy szigorúan grafikai értelemben véve egy rendkívül erőteljes logóról beszélhetünk.

A Bowen Knot története talán még érdekesebb, mint a svasztikáé, hiszen az előbbivel ellentétben még ma is használatban van. A jel egy Kr.u. IV-V. századból származó, skandináv eredetű szimbólum. Feltehetőleg azért festették fel a házak falára, hogy Az embléma tervezésének korai vázlatai → A tervezéskor vizsgált emblémák balról jobbra: 9gag embléma, Svasztika,

elűzze a rossz szellemeket. Majd több mint 1500 év elteltével a hatvanas évek skandináv modernizmusa emelte be újra a közhasználatba, közlekedési tábla képében: ezzel jelzik a KRESZ-ben: történelmi jelentőségű emlékmű következik. A Bowen Knot Finnországban néprajzi tárgyak, különösen a fából faragott vajtartók jellegzetes díszítőmotívuma volt, innen került az euró bevezetése előtt használt finn márka egyik váltópénzére. Később az Apple számítógépek ikonjait tervező grafikus, Susan Kare tette végképp halhatatlanná a jelet azzal, hogy a csomót használta a „Command” billentyűn látható ikonként.

Bowen-csomó ↓

16

ARCULAT / EMBLÉMA

ARCULAT / EMBLÉMA

17

↑ Embléma variációk, pirossal jelölve a véglegeshez legközelebbi terv 18

ARCULAT / EMBLÉMA

A WS embléma esetében persze nem beszélhetünk több évszázados múltról, hacsak nem a Sopron címerével való ikonográfiai kapcsolatra gondolunk. Ugyanakkor fontosnak érzem, hogy az embléma egy erőteljes, nagy múlttal rendelkező intézményt sugalljon – mint ahogy ez nem is áll távol az igazságtól.

A kutatómunka, majd a rajzolás után számítógépre vittem át a terveimet, vektoros eszközökkel folytatva a vázlatozást. Ennek komoly jelentősége volt, ugyanis a rácsokkal való tervezés jóval nehézkesebb és pontatlanabb papíron, így a számítógép használata sokat gyorsított a munkámon. Amint a baloldali képen látható, az embléma eleinte alig rugaszkodott el a korábban tervezett látványtól, talán csak geometriájában vált átgondoltabbá.

A tervezésben jelentős előrelépést jelentett, hogy elhatároztam, a vízszinteshez képest 30 fokos szögeket fogok alkalmazni. Ennek célja a geometriai harmónia elérése volt. Nem várt eredménye pedig az, hogy a logó így „térbeli jelleget” kapott. Ennek oka, hogy az így létrejövő szögek megegyeznek az izometrikus axonometriában használt szögekkel.

Hamarosan észrevettem, hogy logóm könnyen Suzuki emblémává válhat, ha nem „olvasztom” össze a W-t az S-el. Ennek egyébként egy olyan, könnyen belátható haszna is volt, hogy csökkentette a jelben található formák és elemek számát, ami határozottabbá, tömörebbé és letisztultabbá tette az összképet.

A következő megoldandó feladat a szimmetria kérdése volt. Ahogy korábban írtam, az előző logó egyik komoly problémája az volt, hogy középtengelye nem volt egyértelmű. Ennek következtében minden alakommal, amikor használtuk, manuálisan kellett „megkeresni” az optikai közepet, ami jelentősen lassította a munkát. Ennek megfelelően rengeteg időt töltöttem azzal, hogy az új embléma optikai és mértani közepe egybeessen.

Ezt végül úgy értem el, hogy oldalt „kilógattam“ a vonalak törésekor keletkező sarkokat.

Mint az látható, a W előbb korona, később pedig a címerben szereplő vár három tornyának jelképe lett. Úgy éreztem, hogy a szárak vízszintes levágása rengeteget elvesz a embléma lendületéből. Ezért döntöttem el, hogy a „csúcsoknál” megismétlem a korábban is használt 30 fokos szögeket.

Az utolsó, még megoldatlan, emblémával kapcsolatos kérdést a szárak hossza jelentette. Célom az volt, hogy valamiféle erőt, emelkedést, kitörést sugalljak. Olyasmiket, amikre a Workshopron is törekszik. Ezt végül úgy értem el, hogy a középső szárat meghosszabbítottam. Így az embléma – legalábbis ahogy én látom – egyszerre monogram, Sopronra utaló címer, láng és rakéta.

ARCULAT / EMBLÉMA

19

Összességében elégedett vagyok az emblémával. Használata egyszerű, alakja rövid idő alatt beivódott a hallgatók tudatába. Kézzel is könnyen kimetszhető, még olyan nehezen vágható anyagokból is, mint a szürke lemez vagy a mikrokarton. Stencilezhető, jól működik kis méretben is. Kellően jelképszerű, sokféleképpen használható. Egyaránt működik pozitívban és negatívban is, illetve axonometrikusságával nyitva hagyja a térbeli játékok lehetőségét. Környezetével kapcsolatban nincsenek magas „elvárásai“, szinte bármilyen közegben működik és felismerhető marad.

20

ARCULAT / EMBLÉMA

30o

Az embléma anatómiája ←

30o

ARCULAT / EMBLÉMA

21

ARCULAT / TOVÁBBI ELEMEK „I wanted the general proportions and stroke contrast of Helvetica or Akzidenz Grotesk, but with construction and details borrowed variously from Futura, Kabel, the aTF gothics (Copperplate Gothic, News Gothic, Franklin Gothic, etc.) and the U.S. Federal Highway signage typeface. The result was a hybrid; a face combining modern, even-width proportions with a somewhat geometric appearance.“ / Mark Simonson • betűtervező / A Workshopron arculatának tervezésekor a legfontosabb tanulságot talán éppen az szolgáltatta, ahogy mi magunk viszonyultunk a korábbi arculathoz, és annak elemeihez.

Szégyen, nem szégyen, egyáltalán nem foglalkoztunk vele. Csak abban voltunk biztosak, hogy meg akarjuk változtatni. Így született a Cepeda Nayari által tervezett embléma is.

Aztán, mikor én vettem „kezelésbe“ a Workshopront, az első dolgom volt, hogy megváltoztattam Nayari akkor alig két éves emblémáját. Persze jó okom volt rá, ma is hiszem, hogy a változtatás szükséges volt, és nem csupán a diplomám okán fogtam bele.

Ugyanakkor jól mutatja azt, ahogy a mindenkori diákság viszonyul saját múltjához és Az arculatban használt színek világos, illetve sötét háttéren ↓

jelenéhez. Az emblémám, ahogy én látom, időtállóbb lehet mint a korábbiak, de erre igazán nincs valós rálátásom. Szinte teljesen biztos vagyok abban, hogy minden, amit terveztem, néhány év – szerencsésebb esetben évtized – múlva az archívumban végzi, puszta lenyomataként a mi „korszakunknak“. Egy, a számtalan évgyűrű közül.

22

C=0

C=0

C = 57

C = 68

M = 85

M = 33

M=0

M=0

Y = 92

Y = 100

Y = 100

Y = 32

K=0

K=0

K=0

K=0

SZÖVEG

Éppen ezért azokat a „szokásos“ arculati elemeket, amik minden nagy- illetve kis arculat részei, nem terveztem meg. Senki nem használ már levélpapírt és borítékot, és jó eséllyel az utánunk jövők még kevésbé fognak. Ennek megfelelően igyekeztem leszűkíteni az arculatot minimális számú, valóban használható elemre.

A logó mellett négy színt választottam, amik végigkísérik az egész projektet. Azért ennyit, mert négy hónap van minden egytemi félévben. Ezek segítségével tudtam a későbbiekben elkülöníteni egymástól a „Kortárs Magyarország“ előadásokat, ezeken alapul a „Harmadik Workshop“, Workshopron arculaton belüli, önálló identitásának megtervezése, valamint szakdolgozatom grafikai képének kialakítása is.

A színek keverésekor fontos szempont volt, hogy egyaránt működjenek világos, illetve sötét környezetben is, hogy egymástól könnyen megkülönböztethetőek legyenek, és nem utolsó sorban vidám, barátságos hangulatot sugározzanak.

A logó és a színek mellett a betűtípus meghatározása volt a legfontosabb feladat.

Választásom a Mark Simonson tervezte „Proxima Nova“-ra esett, ami tervezője szándéka szerint hidat képez a modernista groteszk betűk előfutárának tekintett „Akzident Grotesk“ illetve a Bauhaus által inspirált, Paul Renner tervezte geomterikus groteszk „Futura“ betűcsalád között.

Felmerült bennem, hogy a korábban említett modernista megközelítésnek megfelelően, „Helvetica“-val, vagy a már említett „Akzidenz Grotesk“-el készítsem el az arculatot, de ezek messze nem rendelkeznek olyan modern tipográfiai eszközökkel, amik nélkülözhetetetlenek egy korszerű arculat kidolgozásához.

A „Proxima Nova“-val jóval kevesebb kompromisszumot kellett megkötnöm: szinte minden tipográfiai eszközt tartalmaz, amire a tervezőnek szüksége lehet. Nem véletlen, hogy megjelenése óta – 2005 – óriási népszerűségnek örvend. Megkockáztatom, hogy a „Proxima Nova“ korunk „Helvetica“-ja, és túlzás nélkül mondhatom, hogy a XXI. század legjobb betűinek egyike. Ennek megfelelően az arculat minden elemében ezt használtam.

Ez látható a logotípiában, kenyérbetűként a prospektusban, illetve a plakátokon, stb.

ARCULAT / TOVÁBBI ELEMEK

23

Proxima Nova Regular COMPLE TE CH ARACTE R SE T LATIN CAPITALS

ABCDEFGGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ ÁÀÂÄÃÅĀĂĄẠẢẤẦẨẪẬẮẰẲẴẶÆǼḂÇĆČĈĊĎĐḊÉÈÊËĒĔĘĚẸẺẼẾỀỂỄỆŊḞĞĢĜĠĞĢ ĜĠĤĦḢÍÌÎÏĪĮĨĬỈỊIJĴĶŁĹĻĽĿÑŃŅŇÓÒÔÕØŌŐŎǾỌỎỐỒỔỖỘỚỜỞỠỢŒṖŔŖŘŠŚŞȘŜṠ ẞŢŤŦṪÚÙÛÜŪŮŰŲŬŨỤỦỨỪỬỮỰŴẂẀẄÝŸŶỲŽŹŻÐÞ LATIN LOWE R CASE

aabcdefghiıjkllmnopqrsſtuvwxyyz áàâäãåāăąạảấầẩẫậắằẳẵặæǽáàâäãåāăąạảấậầẩắẫằẳẵặæǽḃçćčĉċďđḋéèêëēĕ ęěẹẻẽếềểễệŋḟğģĝġħĥḣíìîïīįĩĭỉịijĵķłĺļľŀłĺļľŀñńņňʼnóòôöõøōőŏǿọỏốồổỗộớờởỡợœṗŕŗřšśşșŝ ṡßţťŧṫúùûüūůűųŭũụủứừửữựŵẃẁẅýÿŷỳýÿŷỳžźżðþ abdeilmⁿors< LATIN SMALL CAPS

ABCDEFGGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ ÁÀÂÄÃÅĀĂĄẠẢẤẦẨẪẬẮẰẲẴẶÆǼḂÇĆČĈĎĐḊÉÈÊËĒ ĔĘĚẸẺẼẾỀỂỄỆŊḞĞĢĜĠĞĢĜĠĦḢÍÌÎÏĪĮĨĬỈỊIJĴĶŁĹĻĽĿÑŃŅŇÓÒÔÖÕØŌŐŎǾỌỎỐỒỔỖỘỚỜỞỠỢ ŒṖŔŖŘŠŚŞȘŜṠẞŢŤŦṪÚÙÛÜŪŮŰŲŬŨỤỦỨỪỬỮỰŴẂẀẄÝŸŶỲŽŹŻÐÞ CYRILLIC CAPITALS

АБВГДЕЖЗИЙКЛМНОПРСТУФХЦЧШЩЪЫЬЭЮЯ ЁЂЃЄЅІЇЈЉЊЋЌЎЏҐҒҚҲӨ CYRILLIC LOWERCASE

аабвгдежзийклмнопрстуфхцчшщъыьэюя ёђѓєѕіїјљњћќўџґғқҳө GRE E K CAPITALS

ΑΒΓΔΕΖΗΘΙΚΛΜΝΞΟΠΡΣΤΥΦΧΨΩ ΆΈΉΊΪΌΎΫΏ GRE E K LOWE RCASE

αβγδεζηθικλμνξοπρςστυφχψω άέήίϊόΰϋύώ LOWE RCASE L IGAT UR E S

fb ff fh fi fj fk fl ffi ffj ffl FIGU RE S

1234567890 0 11234567890 0 1234567890 1234567890 F RACT I O N S , S UP ERSCRIPT AND SCIE NTIFIC INFE RIOR FIGU RE S

1⁄2 1⁄3 2⁄3 1⁄4 3⁄4 1⁄8 3⁄8 5⁄8 7⁄8 1234567890⁄1234567890 ⁽⁻.,$¢¹²³⁴⁵⁶⁷⁸⁹⁰⁾₍₋.,$¢₁₂₃₄₅₆₇₈₉₀₎ CURREN CY (STANDARD AND OLD STYLE )

$¢£€ƒ¥₡₣₤₺₦₧Rp₨₹₩₫₪¤ $¢£€ƒ¥₡ MATH E MATICAL OPE RATOR S

+−×÷=≈≠±<>≤≥¬|¦^~◊√∫µ∂∑∏πΩ∆ DAS HES , D EL I MI T ER S , CO N J O I N ERS, AND PUNCTUATION (STANDARD AND CASE SENSITIVE)

_-–—·• ()[]{}/\ _-–—·• ()[]{}/\ && .,:;…!?‽¡¿⸘¡¿⸘!?¡¿⸘ '"‘’“”‚„‹›«» ‹›«» ′ ″ MISCE LLANE OUS

#%‰ #%‰ ®©℗™ ℠•@*†‡§¶ ° ℓ ℮ № a o ←→↑↓⊲⊳▲▼■●★♦☐☑✓⌘

M N O

© MARK SIMONSON 2015

24

ARCULAT / TOVÁBBI ELEMEK

W W W. M A R K S I M O N S O N . C O M

Az embléma alatti logotípiához a „Proxima Nova“ ritkított Bold fokozatát használtam, hogy a felirat kicsiben is könnyen olvasható maradjon. A célom az volt, hogy a terv

↑ Embléma, logotípival

minden méretben, bármiféle módosítás, vagy különböző méretekre optimalizált verziók ←

nélkül is értelmezhető maradjon.

Proxima Nova

Ismét csak a tapasztalatból kiindulva: a grafikus hallgatók nagyobbik fele nem tulajdonít jelentőséget annak, hogy az adott méretre optimalizált emblémát használja terveiben. Ezért döntöttem úgy, hogy az embléma vertikális jellegével kontrasztban, a felirattal egy erős horizontális tengelyt is meghatározok, azért, hogy tervem minden körülmények között működőképes maradjon.

Felmerült annak lehetősége is, hogy a „work“ illetve a „shopron“ szavak elválasztva, egymás alá kerüljenek, hogy az emblémával harmonikusabb viszonyban legyenek, de ezt végül elvetettük: a cél, hogy a közönség fejében a „Workshopron“ kifejezés egyben maradjon, és egyfajta brandként működjön.

ARCULAT / TOVÁBBI ELEMEK

25

ARCULAT / WEBOLDAL „Tehát ha nem töltjük meg a poharat, az nem tud kicsordulni“ / Ivan Ladislav Galeta • képzőművész, egyetemi tanár / Talán nem kell megmagyaráznom, hogy miért van kardinális jelentősége a Workshopron életében a megfelelő weboldalnak, viszont az átgondolandó kérdés, hogy ennek a weboldalnak tulajdonképpen mi is a funkciója. A tapasztalat azt mutatja, hogy a célcsoport, vagyis az egyetem hallgatói, illetve elsősorban az AMI-s hallgatók közössége nem feltétlenül weboldalakról, hírportálokról szerzi az információkat. A hangsúly ezekről áttevődött a közösségi média platformjára, elsősorban a Facebookra. Túlzás nélkül kijelenthetjük, hogy „ami nincs fent Facebookon, az nem létezik“. Ez pedig átdefiniálja a weboldal jelentőségét, ami így nem feltétlenül hírközlő, mint inkább rendszerező, definiáló és archiváló funkciót lát el. A tervezéskor tehát az elsődleges szempontom az egyébként a Facebookon promotált nagyszámú esemény rendszerezése, illetve a különböző eseménysorozatok definiálása volt.

STRUKTÚRA A menüpontokat nem mappákként, hanem szűrőkként értelmezem. Nagyon hasonló ez a címkék segítségével történő rendszerezéshez, jelentős különbség azonban, hogy ebben az esetben a címkék valamiféle hierarchiát is megjelenítenek. Hadd illusztráljam ezt a Workshopron előadásainak példájával.

Számtalan előadást szervezünk, melyek többségükben valamilyen előadássorozatnak részei. Példámban három előadássorozatot említenék meg: a „TTT“, az „Építészinvázió“ és a „Kortárs Magyarország“. Célom az volt, hogy ezek mindegyike, „ömlesztve”, egy helyen is megtalálható legyen, így ezek kaptak egy felsőfokú címkét, amely önálló „Előadások” menüpontként jelenik meg. Ezen kívül mindegyik előadás kapott egy-egy másodfokú címkét is, annak megfelelően, hogy melyik előadássorozathoz tartozik. Ezek az „Előadások” almenüiként jelennek meg. Ha egy ilyen almenüre kattintunk, egy olyan oldalra kerülünk, ahol az odatartozó programok mellett egy szöveges leírást is találunk, amelyben röviden ismertetjük az egyes előadássorozatok koncepcióját. Ezek alatt pedig az egyes előadások „bejegyzéseit” találjuk, melyben a konkrét előadás leírásán kívül, az ahhoz logikailag kapcsolódó programokat is olvashatjuk.

26

ARCULAT / WEBOLDAL

Az egyes előadások már feltöltéskor a „helyükre”

RÓLUNK

TAGOK

AMI20

AMIHANGSZER

BULIK

KIÁLLÍTÁSOK

KÖZÖSSÉG

RÓLUNK

TAGOK

AMI20

AMIHANGSZER

BULIK

KIÁLLÍTÁSOK

KÖZÖSSÉG

ELŐADÁSOK

WORKSHOPOK

TAGOK ESEMÉNYEI

WORKSHOPOK

TAGOK ESEMÉNYEI

kerülnek, azáltal, hogy az adminisztrátor kiválasztja a címkék közül először a program típusát, majd azt, hogy melyik előadássorozathoz, vagy programhoz tartozik – már ha tartozik egyáltalán. Ebből pedig

RÖVID HÍREK: 15/04/24

Fotók, Hárs Olivér előadásáról!

-----------------15/04/23

automatikusan következik, hogy ha például egy

Fotók Földes László előadásáról!

-----------------15/04/17

Meghallgatható az Építészet-Kritika-Írás beszélgetés felvétele -----------------15/04/10

előadást a „Kortárs Magyarország” címkével látunk

Fotók a Szörnyek kiállításról!

------------------

el, akkor a program láblécében látjuk a korábbi

Fotók a HarmadikWS-ről ------------------

15/04/10

Fotók a Fekete György előadásáról -----------------15/04/05

15/03/20

Fotók Pelényi Margit előadásáról!

-----------------15/03/12

„Kortárs Magyarország” előadásokat is, hiszen azok

Fotók Bordás Péter előadásáról!

------------------

logikailag kapcsolódnak aktuális előadásunkhoz.

TTT

ELŐADÁSOK ÉPÍTÉSZINVÁZIÓ

KOMA

KOMA: KortársMagyarország

Természetesen az adminisztrátor is létrehozhat

2014-től kezdve, a Workshopron elhívja az AMI-ban a kultúra számos területén dolgozó, kiemelkedő alkotókat, hogy beszéljenek magukról és munkájukról! Táncosok, grafikusok, írók, filozófusok...eljönnek az AMI-ba, hogy segítsenek feltárni a kultúra különböző, sokszor ismeretlen területeit.

Ez a „Kortárs Magyarország” előadássorozat.

kapcsolatokat. Ha például egy előadó korábban már szerepelt a „Kortárs Magyarország” programjában, majd ugyanaz a személy egy évvel később

RÖVID HÍREK: 15/04/24

Fotók, Hárs Olivér előadásáról!

-----------------15/04/23

ismét valamilyen workshopot tart, logikai kapcsolat

Fotók Földes László előadásáról!

-----------------15/04/17

Meghallgatható az Építészet-Kritika-Írás beszélgetés felvétele -----------------15/04/10

hozható létre a két program között.

Fotók a Szörnyek kiállításról!

-----------------15/04/10

Fotók a Fekete György előadásáról -----------------15/04/05

Így nem jönnek létre a tradicionális menüpontok

Fotók a HarmadikWS-ről -----------------15/03/20

Fotók Pelényi Margit előadásáról!

-----------------15/03/12

zárványai, az események egymás mellet, „lebegő

Fotók Bordás Péter előadásáról!

------------------

pontokként” helyezkednek el, ugyanakkor a hierar-

RÓLUNK

TAGOK

AMI20

AMIHANGSZER

BULIK

KIÁLLÍTÁSOK

KÖZÖSSÉG

ELŐADÁSOK

WORKSHOPOK

TAGOK ESEMÉNYEI

chikus címkézés segítségével létrejön egy logikai háló, ami rendszerezi a programokat és feltárja közöttük az összefüggéseket.

RÖVID HÍREK: 15/04/24

Fotók, Hárs Olivér előadásáról!

-----------------15/04/23

Fotók Földes László előadásáról!

-----------------15/04/17

Meghallgatható az Építészet-Kritika-Írás beszélgetés felvétele -----------------15/04/10

Fotók a Szörnyek kiállításról!

------------------

ELŐADÁSOK KOMA idő: 2015. április 09, szerda, 19:00 hely: Alkalmazott Művészeti Intézet Sopron, Deák tér 32.

107s terem

Szeretettel meghívunk a Workshopron, KOMA Kortárs Magyarország előadás-sorozának negyedik részére!

Vendégünk: HÁRS OLIVÉR környezetvédő / designer

info: Facebook Event

15/04/10

Fotók a Fekete György előadásáról -----------------15/04/05

Fotók a HarmadikWS-ről -----------------15/03/20

Fotók Pelényi Margit előadásáról!

------------------

KAPCSOLÓDÓ ESEMÉNYEK

15/03/12

Fotók Bordás Péter előadásáról!

------------------

↑ Oldalstruktúra / Minden előadás KoMa előadások / / Hárs Olivér előadás

ARCULAT / WEBOLDAL

27

DESIGN Amint már korábban jeleztem, elsődleges hirdetési platformunk a Facebook, míg a weboldalra egyfajta archívumként, rendszerező struktúraként tekintek. Ezzel együtt fontos volt, hogy aki nem a Facebookról tájékozódik, azonnal, kattintások nélkül értesülhessen aktuális programjainkról. Ennek elsődleges eszköze a közvetlenül a menüsor alatt elhelyezett diavetítés, amiben a még „aktív“ vagyis a friss programok bannerei váltják egymást. Természetesen minden ilyen banner hivatkozásként is funkcionál: kattintás után további információkat tudhatunk meg az adott programról.

Az is fontos volt, hogy a látogató azonnal tisztában legyen a Workshopron korábbi programjainak sokaságával. Ennek elsősorban pszichológiai céljai vannak: visszatérő probléma, hogy a számos program ellenére az AMI-s hallgatók egy része arra panaszkodik, hogy az egyetemen „nem történik semmi”. A korábbi programok alkotta mozaik erre az alaptalan kijelentésre cáfol rá, illetve a weboldal látogatói számára közvetíti azt a nagyon fontos üzenetet, hogy a Workshopron egy elképesztően aktív és tevékeny szervezet. A mozaik elemei alapesetben fekete-fehér ikonokként jelennek meg, azonban ha a kurzort föléjük húzzuk, színessé válnak, és hasonlóan a bannerekhez, ezek is hivatkozásként működnek.

Bal oldalon a „Rövid hírek“ hírfolyam kapott helyet, aminek az a funkciója, hogy az oldal kisebb frissítéseiről adjon információt, ilyenek az egyes eseményekről készített filmek vagy fényképek feltöltései.

Annak érdekében, hogy az egyes esemény-fejlécek jobban érvényesülhessenek, szinte csak a kijelölésekkor jelenik meg valamely arculati szín. Az, hogy az öt arculati szín közül melyik színnel történik az egyes menüpontok és egyéb oldalelemek kijelölése, minden betöltéskor változik, ezzel oldva a merevnek ható, szürke felületet.

A fejlécek arányát – sok egyébhez hasonlóan – a Facebook-banner mérete határozza meg: ennek segítségével elég egyszer dolgoznia a jövendőbeli szerkesztőknek, hiszen azok a képek, amiket a Facebook eseményhez használnak, alkalmazhatóak a weblap felületen is. Ugyanakkor, ha nem megfelelő arányú képet töltünk fel az egyes programokhoz, az oldal motorja eltünteti a fölösleget.

Ahogy az arculat minden elemét, úgy a weboldalt is rácsok segítségével építettem fel.

Az oldal tartalma 1050 pixel széles, vagyis a monitorok többségén teljes egészében látszik.

16 hasábos rácsot alkalmaztam, 6 pixeles, csatornákkal. Az elrendezéssel igyekeztem kihangsúlyozni az aktív eseményeket, és mindent az aktuális eseményeknek alárendelni.

28

ARCULAT / WEBOLDAL

RÓLUNK

TAGOK

AMI20

AMIHANGSZER

BULIK

KIÁLLÍTÁSOK

KÖZÖSSÉG

ELŐADÁSOK

WORKSHOPOK

TAGOK ESEMÉNYEI

RÖVID HÍREK: 15/04/24

Fotók, Hárs Olivér előadásáról!

-----------------15/04/23

Fotók Földes László előadásáról!

-----------------15/04/17

Meghallgatható az Építészet-Kritika-Írás beszélgetés felvétele -----------------15/04/10

Fotók a Szörnyek kiállításról!

-----------------15/04/10

Fotók a Fekete György előadásáról -----------------15/04/05

Fotók a HarmadikWS-ről -----------------15/03/20

Fotók Pelényi Margit előadásáról!

-----------------15/03/12

Fotók Bordás Péter előadásáról!

------------------

↑ A nyitóoldal rácsrendszere

ARCULAT / WEBOLDAL

29

ESEMÉNYEK „Olyan ez, mint menet közben szerelni egy kétszázzal robogó gyorsvonatot.” / Barka Ferenc • grafikus, egyetemi adjunktus / A Workshopron elsősorban eseményein – előadások, worshopok, kiállítások – keresztül jelenik meg, így diplomamunkám gerincét is elsősorban ezen programok vizuális identitása alkotja. Két, a 2014–15-ös tanévben jelentős programmal kívánok részletesen foglalkozni: az egyik a „Kortárs Magyarország” előadássorozat, a másik a „Harmadik Workshop” kísérleti alkotóhét.

Grafikai megjelenésükön túl én szerveztem magukat az eseményeket is. Ennek segítségével hiteles képet tudtam kapni azokról az elvárásokról, amiknek a mindenkori Workshopron arculatnak meg kell felelnie, és ez rávilágított azokra az elemekre is, amikre általában az arculattervezéskor figyelni kell, ám egy diákszerveződés esetében irrelevánsak.

Ugyanakkor a konzultációk sokszor nem tudták tartani a tempót az események Édes Piroska a Harmadik Workshop közben / Rajkó Kriszti fotója / →

szervezésének sebességével. Ezért olykor a rendezvény megvalósulása után, visszamenőleg módosítottam azok arculatát, a későbbi konzultációk és korrektúrák tanulságai alapján. Itt szeretném megköszönni Barka Ferencnek, aki, ahogy ő mondta, „menet közben képes volt szerelni egy 200-zal süvítő vonatot”.

KAPCSOLÓDÓ FEJEZETEK: KORTÁRS MAGYARORSZÁG HARMADIK WORKSHOP

30

ESEMÉNYEK

ESEMÉNYEK

31

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG „If you can design one thing, you can design everything.“ / Massimo Vignelli • grafikus / A Workshopron évek óta szervez építészeti témájú előadásokat „Építészinvázió” címmel. Meghívott vendégeink a magyarországi építész szakma legkiemelkedőbb alakjai. Előadásaik segítségével az építészetre nem feltétlenül fogékony hallgatók is betekintést nyerhetnek a téralkotás szépségeibe és nehézségeibe.

Az ő előadásaik hatására indítottuk a „Kortárs Magyarország” előadássorozatot, mely abban a jelentős aspektusában különbözik az „Invázióktól”, hogy nem kívánja elkötelezni magát egyik művészeti ág mellett sem.

Már a legelején eldöntöttem, hogy a meghívott előadók arcképét fogom rátenni az egyes előadásokat népszerűsítő promóciós anyagokra – plakát, Facebook fejléc.

Ennek oka az, hogy fontosnak éreztem az előadások személyességének, a közvetlen találkozás ígéretének kihangsúlyozását. Hiszen kezdetektől fogva borítékolható volt, hogy a nagyjából egy-másfél órás előadások után minden esetben közös, sör fölötti beszélgetésbe „torkollnak” majd az estek.

Ez azonban megfelelő minőségű fotókat feltételezett a meghívott előadókról, ami pedig korántsem egyszerű, sőt, mint ahogy az elég hamar kiderült, valójában teljesíthetetlen kritérium. Egy kivételtől eltekintve az összes előadónk Soprontól minimum 250 km-re – sőt, Merényi Dániel esetében tőlünk 450 km-re! – tevékenykedik, így a plakátra szánt portréfotó elkészítésére nem volt lehetőségem. Kénytelen voltam az interneten megtalálható fényképekre hagyatkozni, amik minden esetben alkalmatlanok voltak arra, hogy változtatás nélkül a plakátokra kerüljenek. Arra a következtetésre jutottam, hogy ha a képeket nem tudom feljavítani, akkor azonos minőségűre kell rontanom őket.

A felkutatott képeket méreteztem, elkészítettem a szöveg-kép kompozíciót majd tovább gyengítettem a talált portrék minőségét. Először színtelenítettem, majd a képeket alkotó pixelek méretét látszólag megnöveltem. Így egy 30 dpi-s file született, melyben minden látható pixel valójában egy 9 x 9 pixel méretű halmaz. A grafikát kontrasztosítottam, és továbbra is 30 dpi-ben maradva, kétbites, monokrómra bontottam. A szürkék Kiss Miklós előadására tervezett plakát fázisai →

diffúz módszerrel jöttek létre, vagyis nem a sötétek tónusa, hanem a fekete pixelek sűrűsége hozza létre az átmeneteket. Az így létrejövő képet felnagyítottam 300 dpi-re, és elvégeztem a CMYK konverziót, hogy nyomtathatók legyenek. A plakáton levettem 10 százalékot a fekete telítettségéből, hogy az ne konkuráljon a szöveggel.

32

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG

33

34

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG

Az előadássorozatnak – csakúgy, mint ahogy azt a „Harmadik Workshop” esetében is látni fogjuk – önálló identitása van, saját emblémával. Ezekkel az „mellék-arculatokkal” tudjuk kellőképpen elkülöníteni a Workshopron által szervezett számtalan programot, illetve segítenek meghatározni az események alaphangulatát, a programok által közölni kívánt információt. Ugyanakkor ezek az identitások szorosan kötődnek az arculat egészéhez: betűtípusukkal, színhasználatukkal és szerkesztési módjukkal egyaránt kapcsolódnak egymáshoz, és az arculat egészéhez.

A szerkesztést minden esetben ugyanazon rácsrendszer segítségével végeztem.

Annak érdekében, hogy az egyes tipografikus egységek változó méretei kezelhetőek maradjanak, soregyent alkalmaztam, ami bár a könyvtervezéskor használatos eszköz, a plakátok készítésekor is komoly segítségemre volt. Ennek köszönhetően tudtam egységes, harmonikus szövegképet kialakítani a plakátok mindegyikén.

Balra:

Minden előadás más színű kiemelést kapott: ezeket a színeket az arculat számára készített 4 színből válogattam ki. A világos, élénk színek elkülönítik egymástól az előadásokat, illetve oldják azt a feszültséget, amit az egyébként monokróm, döntően tipografikus-raszteres jelleg létrehoz.

Koma plakátok rácsrendszere / 15 mm margó 6 hasáb, 5 mm csatorna 2.5 mm soregye

Csak úgy, mint minden egyéb eseményünket, a „Kortárs Magyarország“ előadásokat is online felületen népszerűsítettük. A soregyen alkalmazása itt is hasznosnak bizonyult: a plakátokat ennek segítségével tudtam úgy átalakítani Facebook banner méretűre, hogy közben a sorok egymáshoz képesti arányát meg tudtam őrizni.

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG

← Jobbra lent: Az előadássorozat logója ↓

35

KISS MIKLÓS

NOV.12 19:00 003S TEREM

KISSMIKLOS.COM BEHANCE.NET/KISSMIKLOS HG.HU/TAG/KISS-MIKLOS WORKSHOPRON.HU

36

SUSZTER VIKTOR

WWW.PREZI.HU LEAD82.COM BEHANCE.NET/XANTS WORKSHOPRON.HU

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG

FEB.25. 19:00 107S TEREM

MERÉNYI DÁNIEL

NAPIRAJZ.HU INDEX.HU/NAPIRAJZ MERENYI.EU HG.HU/TAG/MERENYI-DANIEL WORKSHOPRON.HU

MÁRC.18. 19:00 107S TEREM

HÁRS OLIVÉR

CASTANEA.HU WWW.FNA.HU WORKSHOPRON.HU

ÁPR.22. 19:00 107S TEREM

↑ KOMA plakátok, illetve Facebook bannerek

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG

37

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP „Az emberi szellem, mint az univerzum maga, folyamatosan tágul.

Nap mint nap meg kell nyitnunk ezt a szellemet a teremtéshez.” / Alejandro Jodorowsky • filmrendező, képzőművész / 2015-ben már másodszor szerveztük meg a „Harmadik Workshopot” az Alkalmazott Művészeti Intézetben. Az esemény célja, hogy feloldja azokat a határokat, amiket mesterségesen ékeltek az egyes művészeti területek közé. Hisszük, hogy a „teremtésnek” nincs, és nem is lehet előre meghatározott nyelve: nem korlátozhatja az alkotó munkát az, hogy az alkotó a művészet mely szakterületén folytatta egyetemi tanulmányait.

Ennek megfelelően, bár az AMI-ban a tárgy-, tér- és képalkotáshoz kötődő ismereteket szerezhetik meg a hallgatók, a „Harmadik Workshop“ alatt belekóstolhattak a színház, a tánc és az irodalom világába.

Az egyhetes esemény során három csapatot alkotva, egy színésszel, egy táncművésszel és egy íróval együtt dolgozva kísérletezhettek a résztvevők, feltárva a metszéspontokat, átfedéseket, melyek tanult szakmájuk, és más művészeti ágak között fellelhetők.

Mindkét alkalommal főszervezője voltam az eseménynek, illetve először a színházas, majd az irodalom+színházas csapat munkájában részt is vettem. Eközben elkészítettem az esemény későbbiekben ismertetett vizuális identitását is, mely felépítésében, elemeiben – színek, tipográfia, szerkesztési mód stb. – kötődik az egész Workshopron arculathoz, de abban önálló tartalmi egységet alkot.

38

ESEMÉNYEK / KORTÁRS MAGYARORSZÁG

Mindenképpen szerettem volna, ha az idei arculat kötődik a tavaly rendezett „Harmadik Workshop“-hoz kialakított látványhoz – amit szintén én terveztem –, de annak egy továbbfejlesztett, érettebb, kiforrottabb verziója. Ezt a kötődést azért érzem fontosnak,

2014-es, illetve a 2015-ös „Harmadik Workshop“ logója

mert ezáltal jön létre egyfajta kontinuitás, hagyomány.

Az előző évben megkezdett logikán nem akartam változtatni, ezért idén is rómaiszámot használtam jelölésnek, ugyanakkor elhagytam a tavaly alkalmazott, most már kissé erőltetettnek tűnő, a „W“ egyik szárát háromszöggé záró elemet. Előző évben ezzel jelöltem az eseményen résztvevő három művészeti ág közötti egyenlőséget, de idén ezt színek segítségével oldottam meg, amit egy tisztább és elegánsabb útnak érzek.

A logotípiához az arculat minden elemében használt „Proxima Nova“-t alkalmaztam, de a többi felülettel ellentétben, annak egy „Condensed“, vagyis kevésbé széles fokozatát, hogy a látvány „tömörebbnek“ és egyértelműbbnek hasson.

Ugyan a logotípia önállóan, színes alányomás nélkül szinte sehol se szerepel, mégis, szerettem volna, ha magában is megállja a helyét, és autonóm grafikai elemként is működőképes.

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

↑

39

Világos, színes arculatot szerettem volna létrehozni, kevés elemmel, melyek a későbbikben elegánsan, visszafogottan tudnak együttműködni a fotókkal, amik az esemény közben készülnek. Az arculati színek közül hármat választottam ki, mindegyik egy-egy, a workshop kínálatában szereplő művészeti ágat jelöl: a sárga a színházat, a kék az irodalmat a piros pedig a táncot. Úgy szerettem volna megjeleníteni ezeket a műfajokat, hogy azok semmiféle alá-fölé rendelt viszonyba ne kerüljenek egymással egyik arculati elemen és -hordozón sem. ↑ a „Harmadik Workshop“ emblémája, a logotípia nélkü

Egyúttal jelezni szerettem volna azt is, hogy az esemény az átfedések és metszéspontok feltárására hivatott. Ezeket végül az egymást metsző-átfedő, ezáltal új színeket létrehozó, a WS embléma szögeihez hasonlóan, 30 fokban megdöntött, diagonális vonalakkal illusztráltam, melyek iránya is hordoz magában valamilyen információt. A színház és az irodalom egymás tükörképei: mindkettő a nyelv eszközeit alkalmazza a tartalom kifejezésére, de egészen különböző módokon. A tánc ezektől radikálisan különbözik, ezért hát az ezt jelző piros elem a függőleges tengely, mely egyúttal szimmetriát is ad a jelnek. Persze, ezen vizuális információk nagyobbik fele nem derül ki a nézők számára: egyedül a szín - művészeti terület párok egyértelműek. Mégis úgy gondolom, hogy ilyen rejtett tartalmak nélkül nem születhet jó arculat.

A háttérként szolgáló jel végül meghatározta az egész arculat jellegét. Az áttűnések, a szimmetrikus szerkezet, a világos felületek és az élénk színek használata megtalálható az összes, a workshophoz létrejött grafikai terven, online és offline felületeken egyaránt.

Minden esetben igyekeztem közelíteni azokhoz a világos, egyértelmű grafikai minőségekhez, amiket a modernizmus adott a tervezőgrafikának, és amik a Workshopron arculatának egészét meghatározzák.

40

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

A terv első eleme a felhívó plakát, mely jelentkezésre buzdította az AMI-s hallgatókat. Ezen az alapvető információkon kívül a program rövid leírása is szerepel.

Ennek az az oka, hogy bár másodjára tartottuk meg az eseményt, még nem rögzült annak tartalma, értelme a hallgatókban.

Fontosnak éreztem, hogy az érdeklődők anélkül is megismerhessék a workshop célját és értelmét, hogy bármilyen más felületre el kellene látogatniuk. A korábbi szervezési tapasztalatok azt mutatták, hogy ami nincs egyértelműen a „felhasználó” előtt, az tulajdonképpen „nem létezik”.

Semmiféle munkát, vagy aktivitást nem várhatunk el a közönségtől: már egy webcímre való ellátogatás kötelezettsége is olyan akadály, ami több potenciális résztvevőt lemorzsolna. Más, nyomtatott promóciós anyagokat nem készítettünk – kivéve a bemutató füzetet, erről később lesz szó – egyszerűen azért, mert a célközönség elsősorban nem offline felületekről szerzi az információit. Ugyanakkor igyekeztünk maximálisan „belakni” a rendelkezésre álló online hirdetési felületeket Facebook-bannerek és e-mail meghívók képében.

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

41

↑ Részvételre felhívó plakát 500 mm x 700 mm

Az alkotóhét időtartama alatt három esemény történt, melyek mindegyike egy-egy meghívott művész és szakterülete köré szerveződött. Így egy színházas produkciót, egy irodalmi estet, illetve egy táncelőadást szerveztünk. Ezek mindegyikének önálló fejlécet készítettem, melyek amellett hogy színezetükkel és szerkesztésükkel illeszkedtek az arculathoz, figyelembe vet ték a Facebookos megjelenésből adódó kritériumokat, azaz a Facebook Esemény fejlécének méretét, az oldal fehér hát terét, és azt is, hogy a Facebook saját motorja fehérrel ráírja a fejlécekre az esemény címét és a dátumot.

Annak, hogy az esemény-fejléceknek nem fehér háttere van, mint a többi arculati elemnek, két oka van: egyfelől így jobban kiemelkedik a grafika a hordozó – ez esetben a Facebook – felületéből, valamint könnyebben észrevehető a fehér felületek között.

A kísérő események fejlécei a Facebookos felületen (balra) illetve magukban ( jobbra)

Másfelől ezzel akartam hangsúlyozni, hogy minden ilyen eseményen egy-egy résztvevő alkotóterület képviselője nyilatkozhat meg. Ezt tovább erősítettem azzal, hogy fehérrel kiemeltem azt a diagonális vonalat, ami az egyes területekhez tartozik, illetve ezeknél nem jelentkezik az áttűnés, ami mindenhol máshol megjelenik.

↓

JUHÁSZ KRISTÓF

KÖNNYCSEPPEK A PANNON TENGERBŐL

BORSIK MIKLÓS & JUHÁSZ KRISTÓF

HATÁR, FAL ÉS TEST

GRECSÓ ZOLTÁN + AMIS HALLGATÓK

IMPROVIZATÍV TÁNCELŐADÁS

42

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

Az arculat utolsó, talán legjelentősebb eleme az a fotókkal illusztrált, 20 cm x 20 cm méretű bemutató füzet, ami egyfelől röviden ismerteti a Harmadik Workshop koncepcióját, de ennél sokkal fontosabb, hogy bemutatja az alkotóhét alatt létrejött munkákat, az események fényképes dokumentációját, a programhoz született promóciós anyagokat, valamint a hallgatók beszámolóit is arról, hogy milyen volt részt venni az eseményen. Ezt a füzetet az előző alkalomhoz hasonlóan idén is elkészítettük.

A tavalyi évhez képest azonban idén sokkal tudatosabban fogtam hozzá a füzet megtervezéséhez. Internetről gyűjtött fotók és videófelvételekből kivágott képek helyett az általam készített portrék kerültek be a mentorokról és a résztvevő hallgatókról. Minden eseményt – amennyiben ez lehetséges volt – annak tudatában dokumentáltunk, hogy az anyagokból egy későbbi időpontban bemutató füzet lesz. Ezt a munkát természetesen nem tudtam egyedül elvégezni: a fotók egy részét Csíkszentmihályi Ajnácska és Kiss Dániel készítették.

Mentorokat bemutató oldalpárok,

Már az elején eldöntöttem, hogy a füzetben fekete-fehér fotókat fogok használni, hogy a képek színei semmiképpen ne konkuráljanak az arculatban használt három színnel és hogy az összkép egységesebbé, letisztultabbá váljon. Igyekeztem minél több szerepet adni a színkódoknak, illetve a logóban megjelenő tengelyeknek, ezt leginkább talán a mentorokat bemutató oldalpárokon sikerült elérni.

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

↑

43

a többitől eltérő, 2 hasábos szöveg szélességgel

44

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

↑ A prospektus rácsrendszere: 5 mm soregyen 6 hasáb, 5 mm csatornával 10-10-15-20 mm-es margókkal

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

45

Igyekeztem személyessé tenni a füzetet azzal, hogy a részt vevő hallga tók nak – ha a tar talom engedte – egész oldalpárokat tartottam fenn. Ez elsősorban a színházas-irodalmi csoport esetében valósult meg. Ennek oka, hogy a workshop alatt az ő esetükben születtek írott vagy képes anyagok, melyeket a füzetben az ezeket létrehozó személyekhez rendelve tudtam bemutatni.

Az egyes művészeti ágakhoz köthető tevékenységek számbavételét csoportképekkel határoltam, melyeken mindenki szerepel, aki részt vett annak a szekciónak a munkájában.

Itt, és a többi oldalon is alkalmaztam a korábban az egyes művészeti ágakhoz rendelt színkódot: az egyes szekcióknak megfelelő színekkel szedtem a hallgatók neveit, ezzel is jelezve, hogy melyik csoportban dolgoztak. Ez ↑ Felülről lefelé: Színházas csoport projekleírása

főleg azért volt fontos, mert az Irodalmi és a Színházas csoportot – előre nem látható okok miatt – az esemény közben össze kellett vonni. A színkódok segítségével azonban egyértelműen jelezni tudtam, hogy eredetileg ki melyik csapatba jelentkezett.

Színházas csoport

A 16-os osztású rácsrendszer segítségével szerkesztett oldalak feszességét bizonyos

részvevői oldala Táncos csoport

időközönként egy, vagy kétoldalas, kifutó képekkel oldottam fel. Ezek segítségével mutattam be a workshop alaphangulatát. Törekedtem arra, hogy lehetőleg ne legyen a füzetben sok kisméretű kép.

Kivételt képez a Juhász Kristóf színházas estjét bemutató oldalpár, melyhez az előadás videofelvételéből voltam kénytelen képeket használni.

46

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

Rendkívül izgalmas tapasztalatokkal járt, hogy a workshopon való részvétellel, illetve szervezéssel együtt szimultán szerkesztettem a füzetet. Mint a Workshopron arculat esetében, ami hasonlóképpen „élesben“ született, úgy a Harmadik Workshop identitására is óriási hatással volt maga az élmény, illetve egyes nem várt szempontok, amik a szervezésből következtek.

Felülről lefelé:

Ilyen volt például az, hogy a pályázat, melynek segítségével megvalósítottuk az eseményt, megkövetelte a teljes körű dokumentáció készítését, így a füzet végében fel kellett tüntetnem minden promóciós anyagot is, ami talán szokatlan az ilyen típusú prospektusoknál, de ebben az esetben elkerülhetetlen volt.

Táncos szekció eseménye Dupla oldalas hangulatfotó ↓

Szándékom volt az is, hogy a létrejövő füzet inspirációt jelentsen az AMI-s hallgatók későbbi generációinak arra, hogy ilyen programokat szervezzenek, és bizonyítéka legyen annak, hogy ilyen és ehhez hasonló programok a hallgatók öntvékenységével is megvalósíthatók.

ESEMÉNYEK / HARMADIK WORKSHOP

Fejezet elválasztó

47

ZÁRSZÓ ÉS KÖSZÖNETNYILVÁNÍTÁS „Oké, rendben, de most ne haragudj, le kell tennem, mert csillogó szemű, lánglelkű fiatalok ülnek velem szemben az AMI-ból.“ / Kóczán Péter • Pro Kultúra Sopron, Kulturális igazgató-helyettes / A Workshopron – ahogy most, 2015-ben látom – mindig is hiánypótló lesz, hiszen a rendszer, a tanárok, az idősebb generációk, a tapasztaltak sose tudják azt adni a diákság számára, amire annak igazán szüksége lenne. Nem fognak szervezni, meghívni számukra érdekes embereket és az órai kereteken túl inspirácókat adni.

Nem vesznek részt ezekben. Nem igazán segítenek. Nem dolgoznak annyit a közösségért, mint amennyit lehetne. Nem lesznek itt. Nem lesznek „részeink“, fájóan kevés kivételes tanártól eltekintve.

Talán ez nem is dolguk. Valószínűleg nem is tekintik annak. Talán nem is jut eszükbe, hogy a hallgatók, akikkel éppen konzultálnak, egy megismételhetetlen, soha többé vissza nem térő pillanatban vannak, életük minden szakasza közül a legértékesebbikben. Minden ilyenkor alakul ki. MInden idea, minden gondolat és érzés ekkor ütközik először a valósággal. Ekkor kezdenek igazán megszületni az „Én“-ek.

Felbecsülhetetlen értékű, és gyorsan elillanó „pillanatok“ ezek az évek, amikben annyi, a tudatot érő inger kell, amennyi emberileg lehetséges. Sőt, annál is több.

Ezért hát a mindenkori Workshopron feladata, hogy megteremtse azt, amire a közösségnek szüksége van. Csak a hallgatók képesek tenni azért, hogy az AMI diákjainak tudata megnyíljon, inspirálódjon és felszabaduljon. Azért, hogy az Egyetemen eltöltött évek ne csupán egy szakma megtanulásáról, hanem egy – egyénenként változó – szemléletmód, egy gondolkodásmód kialakításáról is szóljanak. Sőt, főleg arról. Szakmázni bármikor lehet, gondolkodni, tanulni nem. Erre kellenek az előadások, a workshopok, a bulik, felolvasóestek, koncertek és pályázatírások. Erre kell a Workshopron.

48

ZÁRSZÓ ÉS KÖSZÖNETNYILVÁNÍTÁS

Workshopron Tagok 2015-ben: Agoston Gabriella, Baranyai Kitti, Boros Borbála, Csobánczi Patrícia, Deli Csaba, Édes Piroska, Eőry Zsófi, Füzes Anna, Gyarmati Dóra, Gyeviki Anna, Keresztes Bianka, Kiss Bence, Kiss Dániel, Kolozs Péter, Krizbai Gergely „Krizbo“, Kurkó Andrea, Nayari Cepeda, Mangliár László, Mráz Anna, Nagy Kincső Sarolt, Ollé Gellért, Rajkó Krisztina, Sánta Dóra, Szőlősi Orsi, Vass Orsolya

Köszönöm Barka Ferencnek a támogatást, segítséget és azt, hogy hitt bennem.

Köszönöm Juhász Mártonnak a kritikákat. Köszönöm Nagy Róbertnek a művészetet.

Köszönöm Soltra E. Tamásnak, hogy felébresztett. Köszönöm U. Nagy Gábornak, hogy mellettünk állt. Köszönöm Wesselény-Garay Andornak, hogy felzárkóztatott.

Köszönöm minden Workshopron tagnak, és AMI-s hallgatónak, hogy segítettek eltévedni és visszatalálni.

ZÁRSZÓ ÉS KÖSZÖNETNYILVÁNÍTÁS

49

FORRÁSOK ÉS SZAKIRODALOM KÖNYVEK Hustwitt, G.

2015

Helvetica / Objectified / Urbanized: The Complete Interviews, Magánkiadás

Smiló D., Csóka A. R.

2014

Építészet-Kritika-Írás, Budapest, Építész Szakkollégium

Ambrose, G., Harris, P.

2010

Layout - Kiadványtervezés, Kossuth Kiadó, Budapest

Richard Hollis

2006

Swiss Graphic Design: The Origins and Growth of an International Style, 1920-1965

Müller-Brockman J.

1996

Grid Systems in Graphic Design

Mándy S.

1983

Vajda Lajos, Budapest, Corvina Kiadó

Passuth K.

1982

Moholy-Nagy László, Budapest, Corvina Kiadó

Frank Pavich

2013

Jodorowsky’s Dune

Hustwitt, G.,

2011

Urbanized

Hustwitt, G.,

2009

Orbanized

Hustwitt, G.,

2007

Helvetica

FILMEK

50

FORRÁSOK ÉS SZAKIRODALOM