Bo g a n m e l d e l s e r
eksem pel på en generel æstetisk og kulturel udvikling i Hollywood fra 1970’ern e til i dag - udfoldet æstetisk og tem atisk i filmens mange intertekstuelle lag. Sidste del af bogen er lidt af en tem atisk rodekasse, med titlen „Audience, Address and Ideology“, m en m ed flere interessante artikler. H er kan frem hæves Pam Cooks a r tikel, d er finder en revision af de eksiste rende tilgange nødvendig når The W om an’s P icture skal analyseres, og hun eksem plifi cerer selv m ed fine analyser af f.eks. Out rage. Hillary Radner sam m enligner i sin spæ ndende artikel H ollywoods ny fem m e fatale-typer ‘the psychofem m es’ - re p ræ senteret af så forskellige kvindetyper som Sarah O ’C onnor fra Terminator film ene og M argie fra Fargo. Tommy Lotts artikel om Black Am erican Cinem a er interessant som oversigtsartikel, m en ligesom Steven Cohans artikel om m odtagelsen af Basic Instinct lider den under en m ere refererende end reflekterende tilgang. De to sidste artik ler er interessante analyser af nyere typer af populæ rfilm : Barry Keith G rant analyserer yuppie-horror filmen som f.eks. Something Wild og Single White Female. O g Peter K räm er kom binerer diskussion af m arktings-strategier og reception m ed film analyser af det han kalder for family-adventure film, f.eks. Jurassic Park, Forrest Gump og The Lion King. Contemporary Hollyivood Cinema er en god
antologi m ed mange fine artikler indenfor de fire hovedem ner og bliver derm ed et godt bud på hvordan Hollywoods for- og bagsider kan analyseres. Et aktuelt og m eget vidtfavnende spektrum af synsvinkler der giver gennem tæ nkte indblik i og velskrevne perspektiver på den store filmfabrik og på hvordan film videnskaben kan blive klogere på den. Både Stranger than Paradise og Contemporary Flollywood Cinema er på hver sin
m åde oplysende og engagerende læsning for læsere interesserede i am erikansk film idag, hvadenten det er smalle film eller brede film, low budget eller high concept. G eoff A ndrew : Stranger Than Paradise 104
Maverick jilm-makers in recent American
cinema, L ondon: Prion Books Lim ited 1998.
M ed en introduktion af Gary O ldm an. 374 s. Steve Neale & Murray Smith (red.): Contemporary Hollywood Cinema, L ondon & N ew York: Routledge 1998. 338 s.
TRE DANSKE INSTRUKTØRER SER TILBAGE A j Ebbe Villadsen
D et danske bogm arked har læ nge været præ get af en sto r interesse for erindringer og biografier, og det g æ ld er også for filmlitteratu ren . D et er ikke længere kun Dreyer, der skrives b o g er om. I 1996-97 har vi fået biografier om O le Olsen, Alice O ’Fredericks, Ib Schønberg samt e t aktuelt navn som Lars von Trier. Og i år har så hele tre af vore betydeligste film instruktører u d sendt deres erindringer. Palle KjærulffSchmidts I den grønne skov og andre udflugter er dog en fortsæ ttelse af hans Skal vi vove det? (1996), d e r nåede frem til 1962, hvor Weekend både blev et g ennem brud for K jærulff-Schm idt og fo r m oderne dansk film. Erik Balling frem læ gger d erim od for forste gang selv sine erindringer, skont an dre tidligere har publiceret lange interview s m ed ham. D en folkekære instruktors bog har den overraskende tite l Som barn var jeg voldsomt hidsig. Mens Kjærulff-Schrnidts og Ballings boger næ rm est må kaldes erindringsbilleder, er H enning Carlsens Mit livsfortræ ngninger en reg u læ r selvbiografi, der fyldigt og systematisk gennem går et helt liv. Carlsen h ar forhåbentlig ikke r e t, når han indledningsvis hævder, at kun æ ldre m enne sker læ ser erindringer, fo r alle tre in stru k to re r er glim ren d e forfattere, hvis b ø g er h en vender sig til langt flere end film historikernes snævre kreds. Balling er fodt i 1924, Carlsen i 1927 og KjærulffSchmidt i 1931. De tilh o re r nogenlunde samme generation, en generation, hvis for-