Kongelig Sommerballet 2021 - program

KON G E LIG SO M M E RBALLET 2 0 2 1

SOMMERBALLET

3

Velkommen til Kongelig Sommerballet 2021 Så lykkedes det! Sidste år måtte vi aflyse Kongelig Sommerballet på grund af corona, og i år har vi ventet i spænding indtil næsten sidste sekund.

Men vores bønner er blevet hørt, og nu håber vi så bare, at vejrguderne også hører efter.

Syv steder gæster vi i år, og vi har fået tre helt nye destinationer med på landkortet, nemlig Rudkøbing, Vemb og Rungsted. Det er altid godt at få nye venner, men mindst lige så godt at holde fast i de gamle, så vi er glade for igen denne sommer at kunne danse i Roskilde, Skørping, Augustenborg og Nors Sø.

Arrangementet bliver lidt anderledes i år, da vi desværre er nødt til at begrænse antallet af tilskuere, og der vil være krav om fremvisning af pladsbillet og coronapas. Vi vil i den forbindelse gerne takke vores lokale arrangører og samarbejdspartnere, for uden deres store engagement og opbakning havde vi ikke kunnet gennemføre denne turné.

Men trods restriktioner lover vi at give den hele armen og benene med. I år har vi sammensat et program med otte forskellige værker, der tilsammen viser, hvor alsidig en kunstart ballet kan være – fra August Bournonvilles livsbekræftende trineksplosioner i Napoli og Blomsterfesten i Genzano over sublim bravourdans i Diamanter og Svanesøen til store handlingsballetter som Blixen og Coppelia. Endelig bliver der også mulighed for at se ren, uforfalsket dans i uddrag fra Mahlers 3. symfoni og Come Fly Away.

I den kommende sæson er der et væld af balletter – gamle som nye – at se i repertoiret på Det Kongelige Teater i København, og vi håber, at dagens program kan give lyst til at se endnu mere.

Nikolaj Hübbe Den Kongelige Ballet

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

4

Holly Dorger og Gregory Dean i Diamanter, 2017.

Diamanter (1967) – pas de deux Koreografi: George Balanchine Musik: Pjotr Tjajkovskij Kostumer: Det Kongelige Teater Dansere: Caroline Baldwin Andreas Kaas

Diamanter er den storslåede finale på George Balanchines mesterværk Juveler. Den fører os tilbage til det kejserlige Ruslands pomp og pragt og tidens yndefulde balletter som eksempelvis Svanesøen – virtuose, elegante og skønheden selv. Det er Balanchines hyldest til sin barndoms og tidlige ungdoms Sankt Petersborg; til byens storhed, til Mariinskij Teatrets magi og til den russiske ballets magt og vælde, patos og harmoni, ikke mindst personificeret i koreografen Marius Petipa.

Den danses til musik af den statelige Pjotr Tjajkovskij, på samme tid elegisk og pompøs.

Pas de deux’en er en magtfuld og majestætisk opvisning, og den er holdt i den klassiske tradition. Ligesom diamanten er dansen her indbegrebet af renhed.

SOMMERBALLET

Ida Praetorius og Alexander Bozinoff i Blixen, 2019.

Blixen (2019) – pas de deux Koreografi: Gregory Dean Musik: Claude Debussy Kostumer: Jonathan Morrell Dansere: Astrid Elbo Ryan Tomash

Få har haft så begivenhedsrigt et liv som den danske forfatter Karen Blixen, og i Gregory Deans ballet Blixen skildres hendes dramatiske livshistorie – fra barndomsårene, hvor hun efter faderens selvmord voksede op i en kvindedomineret familie, over det ulykkelige ægteskab med halvfætteren Bror Blixen, årene på den afrikanske kaffefarm i Kenya, den skæbnesvangre forelskelse i Denys Finch Hatton og verdensberømmelsen til de sidste år på Rungstedlund.

Til Claude Debussys måske mest berømte komposition, Clair de lune, danser Karen Blixen i denne pas de deux med sin store kærlighed Finch Hatton, inden skæbnen vil, at de for altid må skilles.

5

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

6

J’aime Crandall i Svanesøen, 2018.

Svanesøen (1877) – pas de deux Koreografi: Marius Petipa og Lev Ivanov Musik: Pjotr Tjajkovskij Kostumer: Mia Stensgaard Dansere: Wilma Giglio Marcin Kupiñski

Svanesøen er den klassiske ballets største klassiker og et af de mest bevægende værker i ballethistorien. Det er den gribende fortælling om den passionerede prins Siegfrieds kærlighed til den fortryllende og fortryllede, hvide svaneprinsesse Odette, deres kamp mod den onde troldmand von Rothbart og det fatale møde med den skæbnesvangert manipulerende, sorte svane Odile.

Det er en dramatisk historie om uopnåelig kærlighed, og den kan stadig her næsten 150 år efter førsteopførelsen gribe et moderne publikum. Balletten spiller på hele følelsesregistret – fra melankoli til ekstase, fra rædsel til ømhed, fra desperation til håb – alt sammen ledsaget af Tjajkovskijs berusende musik.

SOMMERBALLET

7

Eukene Sagues og Jonathan Chmelensky i Mahlers 3. symfoni, 2020.

Mahlers 3. symfoni (1975) – pas de deux Koreografi: John Neumeier Musik: Gustav Mahler Kostumer: John Neumeier Dansere: Silvia Selvini Liam Redhead

Mahlers 3. symfoni, hvorfra denne pas de deux Engel er hentet, var John Neumeiers første abstrakte ballet. Han har altid været meget tilbageholdende med at udtale sig om værkets indhold og intention. ”Danseren er på en måde et spejlbillede af de følelser, jeg har for musikken,” har han udtalt. Balletten skal tage os med på en rejse, og den vil være helt forskellig alt efter, hvem man er, og hvor man befinder sig i livet – hvert menneske kan finde sin egen tolkning.

Hele tanken bag værket er, at det skal være en subjektiv oplevelse uden forudgående forklaringer, erklæringer eller facitlister. For som Neumeier siger om sin Mahler-ballet: ”Jeg vil ikke tale om, hvad det er – det er hele pointen med den.”

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

8

Kirsten Ralov og Fredbjørn Bjørnsson i Blomsterfesten i Genzano, 1957.

Blomsterfesten i Genzano (1870) – pas de deux Koreografi: August Bournonville Musik: Edvard Helsted og H.S. Paulli Kostumer: Jens-Jacob Worsaae Dansere: Emma Riis-Kofoed Guilherme de Menezes

Blomsterfesten i Genzano er ligesom Napoli skabt i en tid, hvor danske kunstnere sværmede for det maleriske Italien. Guldalderens billedkunstnere samledes i kunstnerkolonier mod syd og malede idylliske motiver, og forfattere skrev om deres indtryk. August Bournonvilles ven H.C. Andersen har sågar beskrevet netop blomsterfesten i Genzano i en af sine romaner.

Balletten blev danset i sin helhed helt frem til 1929, men siden er det kun den skønne pas de deux, der har overlevet. Denne festlige dans betragtes til gengæld som en af Bournonvilles smukkeste og mest harmoniske kompositioner – en lys og let kærlighedsduet mellem et ungt par, der driller hinanden og stråler af livsglæde og forelskelse.

SOMMERBALLET

9

Emma Riis-Kofoed og Mathieu Rouaux i Come Fly Away, 2020.

Come Fly Away (2013) pas de deux Koreografi: Twyla Tharp Musik: That’s Life af Dean Kay og Kelly Gordon, sunget af Frank Sinatra Kostumer: Norma Kamali Dansere: Holly Dorger Gregory Dean

Når Come Fly Away flyver over scenen på Det Kongelige Teater, er såvel publikum som stemningen ekstatisk, og det er ikke uden grund, at forestillingen er vendt tilbage i repertoiret adskillige gange.

Come Fly Away er en dansehyldest til Frank Sinatra – indbegrebet af cool elegance og en af verdens mest beundrede kunstnere.

Til nogle af Sinatras allerstørste hits viser Den Kongelige Ballet her nye, hidtil usete sider af sig selv, når de skifter tåspidsskoene ud med stiletter og drager på natklub ladet med energi og erotik. Scenen er sat på en bar, hvor vi i løbet af en enkelt aften følger fire par, der sammen oplever kærlighedens glæder og sorger, bliver forelskede og skilles, begejstres over det første møde og skuffes over det ubarmhjertige brud.

10

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

Den første Svanilda i Coppelia, 16-årige Giuseppina Bozzacchi, 1870.

Coppelia (1870) – pas de deux Koreografi: Arthur Saint-Léon Musik: Léo Delibes Kostumer: Annette Nørgaard Dansere: Ida Praetorius Alexander Bozinoff

Coppelia er en af de helt store, senromantiske balletter og dertil en meget underholdende af slagsen. Den blev skabt til Pariseroperaen af Arthur Saint-Léon kort før hans død i 1870 og har siden været blandt de mest populære værker i ballethistorien.

Balletten er inspireret af den excentriske, tyske forfatter E.T.A. Hoffmanns berømte fortælling Sandmanden og handler om den mystiske magiker Coppelius, der skaber en dukke, Coppelia, som er så livagtig, at Frants formår helt at glemme sin forlovede Svanilda.

Men Svanilda opgiver ikke så let, for hun vil have sin Frants, og derfor klæder hun sig ud som dukken, der hermed bliver levende og skaber forvirring og forviklinger hos såvel Coppelius som Frants.

SOMMERBALLET

11

Pas de six’en fra Napoli, 2014.

Napoli (1842) – pas de six, pas de deux og tarantel Koreografi: August Bournonville Musik: Edvard Helsted og H.S. Paulli Kostumer: Maja Ravn Dansere: Caroline Baldwin, Holly Dorger, Astrid Elbo, Wilma Giglio, Stephanie Chen Gundorph, Ida Praetorius, Emma Riis-Kofoed, Silvia Selvini, Alexander Bozinoff, Jonathan Chmelensky, Gregory Dean, Marcin Kupiñski, Andreas Kaas, Guilherme de Menezes, Liam Redhead og Ryan Tomash

August Bournonvilles Napoli er en kronjuvel i den danske ballethistorie. Vi møder det unge par Teresina og Gennaro, der må overvinde mange forhindringer både til lands og til vands, før de til sidst kan få hinanden og leve lykkeligt til deres dages ende. Deres forelskelse kan besejre selv de største vanskeligheder og værste fristelser, og i bedste guldalderstil sejrer lyset over mørket, det gode over det onde og kærligheden over døden.

Napoli er et strålende eksempel på den positive, danske romantik, hvor glæden er i højsædet, og i den festlige tredjeakt med pas de six’en og den italienske nationaldans, tarantellen, bliver giftermålet mellem det unge par fejret, og Bournonvilles unikke koreografiske stil og smittende danseglæde får frit løb.

12

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

GEORGE BALANCH I N E George Balanchine, 1904-83, var en af det 20. århundredes allerstørste og fornemste koreografer og skaber af den neoklassiske ballet. Han koreograferede mere end 400 værker inden for ballet, musicals, opera og film, og han skabte en skole, en stil og et af verdens største og fineste balletkompagnier, New York City Ballet. Med sit helt unikke, tidløse trinsprog og sin enestående og formidable musikalitet revolutionerede han balletverdenen og forandrede for bestandigt vores opfattelse af dans.

G R E G O RY D E A N Gregory Dean, født 1984, er fra London og kom i 2008 til Den Kongelige Ballet, hvor han i 2013 blev udnævnt til solodanser. Som koreograf har han blandt andet skabt ungarsk og italiensk dans til Den Kongelige Ballets Svanesøen i 2015 og børneballetten De glemte børn i 2017. I 2019 var der premiere på hans første helaftensballet, Askepot, og senere samme år satte han med stor succes trin til Blixen, der fortæller den fascinerende historie om den danske forfatter Karen Blixens dramatiske liv.

AU GUST BO U R N O NVI LLE August Bournonville, 1805-79, blev født i Danmark og er grundlæggeren af den danske ballettradition. Som 25-årig blev han balletmester ved Den Kongelige Ballet, og her fungerede han fra 1830 til 1877. Bournonville skabte med sin stil og sit repertoire den tradition, der har gjort Den Kongelige Ballet internationalt berømt.

Hans danseæstetik søger en ubesværet gratie som øverste mål med rundede arme, levende ansigt, bevægelig overkrop og hurtige fødder.

Bournonville koreograferede i alt omkring 50 handlingsballetter blandt andet Sylfiden, Napoli, Kermessen i Brügge og Et folkesagn.

L E V I VA N OV Lev Ivanov, 1834-1901, blev født i Rusland og blev i 1885 udnævnt til andenballetmester ved Den Kejserlige Ballet i Sankt Petersborg under Marius Petipa. I 1892 blev Petipa syg midt under arbejdet med Nøddeknækkeren, og Ivanov overtog færdiggørelsen af balletten. I 1895 koreograferede han i samarbejde med Petipa Svanesøen; Petipa stod for første og tredje akt, mens Ivanov koreograferede anden og fjerde akt, de såkaldt hvide akter. I sin samtid stod Ivanov noget i skyggen af Petipa, men i nyere tid har man fået øjnene op for hans store betydning som en af pionererne inden for den symfoniske ballet.

SOMMERBALLET

JOHN NEUMEIER John Neumeier, født 1939, har siden 1973 været balletmester ved Hamburg Ballett, der under hans ledelse og med et omfattende repertoire af hans balletter har udviklet sig til et af verdens førende balletkompagnier.

Neumeiers interesse for helaftensballetternes dramaturgi har ført til en lang række imponerende handlingsballetter, som med udgangspunkt i et klassisk trinsprog fortolker nogle af de største litterære klassikere. Men han arbejder også ud fra musikalsk inspiration alene, og hans balletter til musik af for eksempel Mahler, Bach, Mozart og Händel viser denne side af hans talent.

M A R I U S P E T I PA Marius Petipa, 1819-1910, blev født i Frankrig, men tilbragte det meste af sit liv i Rusland, hvor han blev førsteballetmester og koreograf ved Den Kejserlige Ballet i Sankt Petersborg.

Ikke mindst hans værker til musik af Pjotr Tjajkovskij – Tornerose i 1890, Nøddeknækkeren i 1892 og Svanesøen i 1895 – står stadig i dag som monumenter i ballethistorien. Petipa er blevet kaldt den klassiske ballets fader, og hans talent og bedrifter er uovertrufne – han skabte mere end 50 balletter, og han anses for en af de største koreografer, der har levet.

13

A R T H U R S A I N T- L É O N Arthur Saint-Léon, 1815-70, blev født i Paris, uddannet som danser i Stuttgart, hvor hans far var balletmester, og gik samtidig til violin hos den store violinist Niccolò Paganini. Han turnerede derefter over det meste af Europa og begyndte samtidig at koreografere, ligesom han udgav et epokegørende, koreografisk notationssystem. I 1859 blev han balletmester ved Den Kejserlige Ballet i Sankt Petersborg, hvortil han skabte utallige balletter. Men hans største succes er og bliver Coppelia, som blev koreograferet til Pariseroperaen og havde premiere kort før hans død.

TWYLA THARP Twyla Tharp, født 1941, er en ener i amerikansk dansehistorie. Hun har koreograferet omkring 160 værker – balletter, musicals, film og tv – kendetegnet ved skødesløs elegance, teknisk perfektion, sensualitet, kreativitet og humoristisk sans. Igennem snart seks årtier har hun forstået at nedbryde grænsen mellem ballet og modern dance og har inspireret kommende generationer af koreografer, såvel i den klassiske balletverden som på Broadway.

14

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

Caroline Baldwin Uddannet ved Faubourg School of Ballet i Chicago. Blev i 2009 ansat som aspirant ved Den Kongelige Ballet, og samme år blev hun korpsdanser. I 2013 blev hun udnævnt til solist og i 2017 til solodanser.

Astrid Elbo Uddannet ved Det Kongelige Teaters Balletskole. Blev i 2010 ansat som aspirant ved Den Kongelige Ballet, i 2012 blev hun korpsdanser, og i 2018 blev hun udnævnt til solist.

Stephanie Chen Gundorph Uddannet ved Det Kongelige Teaters Balletskole. Blev i 2010 ansat som aspirant ved Den Kongelige Ballet, i 2012 blev hun korpsdanser, og i 2019 blev hun udnævnt til solist.

Wilma Giglio Uddannet ved Seminario de danza Nora Irinova i Córdoba, Argentina, og ved Canada’s National Ballet School i Toronto. Blev i 2014 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, og i 2018 blev hun udnævnt til solist.

Ida Praetorius Uddannet ved Det Kongelige Teaters Balletskole. Blev i 2010 ansat som aspirant ved Den Kongelige Ballet, og i 2012 blev hun korpsdanser. I 2014 blev hun udnævnt til solist og i 2016 til solodanser.

Holly Dorger Uddannet ved School of American Ballet i New York. Blev i 2008 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, i 2013 blev hun udnævnt til solist og i 2016 til solodanser.

SOMMERBALLET

Emma Riis-Kofoed Uddannet ved Det Kongelige Teaters Balletskole. Blev i 2014 ansat som aspirant ved Den Kongelige Ballet, i 2017 blev hun korpsdanser, og i 2020 blev hun udnævnt til solist.

Alexander Bozinoff Uddannet ved John Cranko Schule i Stuttgart og Canada’s National Ballet School i Toronto.

Blev i 2011 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, og i 2016 blev han udnævnt til solist.

Silvia Selvini Uddannet ved balletskolen på Teatro alla Scala i Milano. Danser ved Ballet du Capitole i Toulouse fra 2013 til 2014. Blev i 2014 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, og i 2018 blev hun udnævnt til solist.

Jonathan Chmelensky Uddannet på balletskolen ved Ballet Nacional de Cuba i Havana.

Blev i 2007 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, i 2013 blev han udnævnt til solist og i 2018 til solodanser.

15

Gregory Dean Uddannet ved Tring Park School for the Performing Arts i Hertfordshire. Danser ved Ballett Vorpommern i Greifswald fra 2004 til 2005 og ved Scottish Ballet i Glasgow fra 2005 til 2008.

Blev i 2008 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, i 2011 blev han udnævnt til solist og i 2013 til solodanser.

Marcin Kupiñski Uddannet ved den nationale balletskole i Gdansk. Blev i 2002 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, i 2010 blev han udnævnt til solist og i 2011 til solodanser.

16

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

Andreas Kaas Uddannet ved Det Kongelige Teaters Balletskole. Blev i 2009 ansat som aspirant ved Den Kongelige Ballet, og i 2012 blev han korpsdanser. I 2016 blev han udnævnt til solist og i 2018 til solodanser.

Liam Redhead Uddannet ved Canada’s National Ballet School i Toronto. Blev i 2014 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, og i 2019 blev han udnævnt til solist.

Guilherme de Menezes Uddannet ved Academia de Ballet Elisa i São Bernardo do Campo, Brasilien, og English National Ballet School i London.

Danser ved English National Ballet fra 2011 til 2018. Blev i 2018 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet, og i 2019 blev han udnævnt til solist.

Ryan Tomash Uddannet ved Canada’s National Ballet School i Toronto. Blev i 2018 ansat som korpsdanser ved Den Kongelige Ballet.

GAM LE SCE N E 26/11 – 22/12 2021 MUSIKHUSET AARHUS 2 9/ 1 2 – 3 0/ 1 2 2 0 2 1

KONGELIG SOM M ERBALLET Særlig samarbejdspartner A.P. Møller og Hustru Chastine Mc-Kinney Møllers Fond til almene Formaal Hovedsponsorer: Annie & Otto Johs. Detlefs’ Fonde - OJD, Den Danske Forskningsfond, Bikubenfonden, Augustinus Fonden, 15. Juni Fonden, Det Obelske Familiefond, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, Hempel Fonden, Salling Fondene Sponsorer: Audi Danmark, Hempel A/S, Rosendahls A/S, Schneider Electric Danmark A/S, Spar Nord Fonden, Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond, Knud Højgaards Fond, Beckett-Fonden

D E T K O N G E L I G E T E AT E R

Teaterchef: Kasper Holten Balletmester: Nikolaj Hübbe Administrationschef balletten: Søren Normann Hansen Producenter: Susanne Ørskov Jens Lange Forestillingsleder: Ole Just Tonemester: Jakob Bo Nystrup Kostumetekniker: Søren Johannessen Pianist: Bjarne Sahl Turné- og gæstespilchef: Annette Berner Turnékoordinator: Iben Dragsbæk Kauffmann

D E T K O N G E L I G E T E AT E R siger tak til: Programredaktion og tekst: Lise Kaiser Fotografer: Christian Als (side 14), arkivbilleder fra Det Kongelige Teaters Bibliotek (Blomsterfesten i Genzano og Coppelia) Selina Meier (forside), Costin Radu (Diamanter, Napoli og Svanesøen), Natascha Thiara Rydvald (danserportrætter), Henrik Stenberg (Blixen og Mahlers 3. symfoni) og Camilla Winther (Come Fly Away, side 2 og danserportrætter) Forside: Wilma Giglio Juni 2021

Roskilde: Roskilde Kommune Rudkøbing: Kulturregion Fyn Langeland Kommune Langelandsfestival Rudkøbing Boldklub Skørping: Rebild Kommune RebildPorten Augustenborg: Sønderborg Kommune Nors Sø: Thisted Kommune Augustinus Fonden Grethe og Jørgen P. Bornerups Fond Sparekassen Thy Nationalpark Thy Hanstholm Containertransport Vemb: Fonden Nr. Vosborg Holstebro Kommune Idom El Malermester Ole Hansen Peoplez Rungsted: Karen Blixen Museum – Rungstedlund Hørsholm Kommune Aage og Johanne Louis Hansens Fond Augustinus Fonden

KO N G E LIG SOMMERBALLET 2 0 2 1 S Ø N D A G 6 . J U N I K L . 1 9 Folkeparken, Roskilde M A N D A G 7 . J U N I K L . 1 9 Festivalpladsen, Rue Mark, Rudkøbing O N S D A G 9 . J U N I K L . 1 9 Rebild Bakker, Skørping T O R S D A G 1 0 . J U N I K L . 1 9 Augustenborg Slotspark L Ø R D A G 1 2 . J U N I K L . 1 6 Nationalpark Thy, Nors Sø S Ø N D A G 1 3 . J U N I K L . 1 6 Nørre Vosborg, Vemb T I R S D A G 1 5 . J U N I K L . 1 9 Karen Blixen Museum, Rungstedlund