BITACORA SERIGRAFÍA A DISTANCIA

SERIGRAFÍA A DISTANCIA

2020 BITACORA 1

Universidad Nacional Autónoma de México Posgrado en Artes Y Diseño

Angélica Luna Luna 2do semestre / 2020

Mtra.Rocío Lobo

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INTRODUCCIÓN La adversidad puede presentarse en nuestras vidas como un obstáculo o una oportunidad, cada quien decide como verla, en el caso de los creativos (artistas, ilustradores, diseñadores etc) la primera opción no esta disponible, las situaciones adversas o complicadas representan la oportunidad idónea para sacar adelante el mundo de ideas y soluciones que habitan en la mente.

El año 2020 será recordado como un año muy difícil pero también muy creativo y lleno de cambios a través de los cuales nos fue necesario adaptarnos y reconfigurar nuestras actividades cotidianas, de trabajo y escolares, esta ultima viene a ser retomada en esta bitácora de la materia de serigrafia (a distancia) pues las circunstancias no permitieron que la clase fuera terminada igual que como comenzó, de manera presencial.

En el presente documento se muestra la manera en que se tuvo que adaptar o modificar la forma de hacer serigrafia, utilizando alternativas que permitieran obtener los mismos resultados que se habrían obtenido en un taller escolar.

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SERIGRAFÍA A DISTANCIA La serigrafia es un método de impresión tan extenso como tu mente lo permita, se ha utilizado de manera industrial o comercial, complementando un sinfín de artículos promocionales, esto debido a que su elaboración en masa resulta económica y visualmente atractiva en soportes de distintos materiales como. Papel, cartón, plástico, vidrio, cerámica, madera y metal.

Así también las nuevas tecnologías y softwares han permitido acelerar los procesos y crear composiciones e impresiones cada vez más realistas.

Si bien la serigrafia cuenta con una serie de procedimientos que facilitan su implementación, así mismo cuenta con alternativas caseras o tradicionales que permiten de igual manera llevar a cabo el proceso de impresión.

Proceso de impresion con la ayuda de talco para hacer bloqueos sobre la malla y generar texturas 5

Serie final, seis diseĂąos diferentes en relacion a elementos de la identidad cultural de Ciudad JuĂĄrez.

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Durante el segundo semestre de la maestría en artes y diseño las clases al igual que otras actividades se vieron afectadas por la pandemia de covid-19, obligando a la universidad a cerrar sus puertas y por lo tanto implementar clases online a distancia.

En mi caso, teniendo inscrita la materia de serigrafia (además de otras) y tratando de continuar con el trabajo iniciado en el taller de manera presencial, pero en esta ocasión cambiando las aulas por algún espacio en mi casa capaz de ser adaptado para llevar a cabo las practicas pendientes, bajo estas circunstancias adapte una mesa con bisagras y compre material básico como: malla, rasero, tintas, aguarrás, cinta canela, estopa, sericlin, serisol, sericrom y bicromato.

Así también al no contar con un cuarto obscuro que me permitiera emulsionar la malla sin que esta sea revelada por la luz, también adapte mi cuarto cubriendo las Proceso de impresión con ayuda de elementos vegetales 7

Serie final, de 5 piezas , serigrafĂ­a sobre opalina con la ayuda de plantas de la regiĂłn

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ventanas con sabanas o cartulinas negras.

Ahora bien respecto al revelado de la malla, existían 3 opciones, la primera, encontrar un lugar en donde pudiera llevar mis positivos o negativos para su revelado, la segunda armar una caja de luz propia y la ultima quemar con la ayuda del sol, eligiendo esta ultima alternativa, si bien irregular, pues hay que tener en cuenta el clima, es decir, si esta soleado o nublado, así como la hora del día en que se pretende realizar el quemado de la malla y los segundos que permanezca en exposición la misma, además de que para esta opción se requiere tener presión ´por ambos lados y la ayuda de un vidrio, si bien suena complicada, esta alternativa también es muy rápida y práctica.

Para los ejercicios llevados a cabo se planteo la idea de explorar texturas a través de distintos , materiales, comenzando con la utilización del talco, el proceso consistió en imprimir un color que sirviera como base, una vez seco encima de el se coloco talco y se imprimió una segunda tinta asi, quedaron registradas las marcas del talco y se me hizo una mezcolanza entre ambas tintas las cuales tenían dentro de su preparación base transparente, este proceso se repitió 3 veces más con distintos tonos y al final se imprimió la figura en plasta de elementos identitarios de ciudad Juárez, esto con la finalidad de obtener un tipo de lotería pero con otros elementos.

En otra práctica siguiendo básicamente los mismos prin10

Proceso de impresion con la ayuda de plantas

Serie final de 5 piezas con la ayuda de plantas

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esa plantilla debajo de la malla, con la finalidad de que las figuras en donde quedo la perforación, sea por donde pase la tinta

cipios y con afán de no tener que realizar el revelado o quemado de la malla se realizó el bloqueo típico con cinta canela sobre la malla dejando solamente descubierto un rectángulo por donde pasaría la tinta, se aplico una tinta de base y sobre ella (ya seca) se colocaron hojas de plantas como lila, gobernadora, y vara siendo estas de las mas comunes en los hogares de los juarenses, estas hojas de igual manera registraron texturan interesantes sobre el papel y la utilización de base transparente en la tinta visualmente permite o da el efecto de mayor numero de tintas utilizadas en la impresión. .

Otra opción que encontré en la búsqueda de texturas o efectos visuales fue la utilización de papel cortado el cual podía ser colocado de manera estratégica o al azar encima del papel a imprimir para que este hiciera la función de bloqueo entre la mallvva, la tinta y el papel, en el ejercicio realizado con esta técnica obtuve un efecto al que llamo “mosaico” y sobre del cual realice una impresión en la que hice una mezcla de las primeras imágenes empleadas en la experimentación con el talco .

Esta práctica se realizó dos veces, obteniendo una serie en tonos cálidos (rojo, amarillo, naranja) y otra serie en tonos fríos (azul y verde) .

Durante este ejercicio imprimí un rectángulo en plasta como la base de la composición, sobre ella se colocaron algunos trozos de papel recortados en tiras, triángulos o rectángulos y

Proceso de impresión con ayuda de plantilla stencil 12

sobre ellos se imprimió una segunda tinta, este procedimiento se repitió dos veces mas con diferentes tonos, creando una composición que mezcla tonos cálidos con un toque de azul.

Además, se buscó darle una función de empastado para una libreta, con el fin de que las impresiones tuvieran otra presentación y que no solo fueran papel extendido.

Proceso de impresión con ayuda de papel recortado 13

Serie final , serigrafĂ­a sobre opalina con la ayuda de papel recortado.

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¿Cómo fue el proceso de insolación?

Para poder llevar a cabo la serigrafía (en la mayoría de los casos) es necesario realizar un proceso de revelado a través de una emulsión fotosensible a la luz a base de sericrom y bicromato, mezcla que en el taller manejamos en una proporción de 6 x 1 esta emulsión debe ser aplicada en un cuarto obscuro, una vez que se haya secado, se coloca el positivo (o negativo) y se expone sobre una mesa de luz, así las partes negras del dibujo bloquearan la luz, mientras que en las partes blancas la luz endurecerá la emulsión Ahora bien, al no contar con un taller con las mismas condiciones del que usábamos en San Carlos tuve que improvisar y decidí realizar este proceso de revelado directamente con el sol. Aquí el proceso cambio radicalmente pues la luz del sol es un tipo de luz que no se puede controlar en cuanto a intensidad se refiere, pues esta cambia conforme avanzan las horas.

En días soleados el proceso debe ser muy rápido, mientras que en días nublados es más lento.

En mi primer intento de revelado al sol cometí errores que me llenaron de conocimiento. Hice una emulsión con la misma proporción que la del taller (6x1), no puse presión debajo de la malla, únicamente por arriba con la ayuda del vidrio y la exposición al sol la hice a las 3:00 pm por 25 segundos dando un resultado erróneo por lo que se tuvo que limpiar la malla y repetir el proceso, lo que yo deduje (erróneamente) que me había faltado dejarlo más tiempo en exposición así que en el segundo intento expuse la malla 35 segundos, dando nue15

vamente un resultado erroneo y aumiendo nuevamente que el error tenia que ver con la falta de exposicion al sol, por lo que en el tercer intento expuse la malla a 55 segundos obteniendo nuevamente un resultado erroneo.

Estos intentos fallido me llevaron a buscar consejos con amigos serigrafistas, quienes me a través de sus opiniones me hicieron entender que tanto la proporción de la mezcla en la emulsión como el tiempo de exposición al sol era lo que no permitía obtener un resultado positivo, así que modifique la emulsión a una proporción de 10x1 y le di primero 10 segundos de exposición (muy poco) después 15 segundos (no fueron suficientes) luego 22 segundos (la emulsión se endureció y no logre que se cayera) y al final decidí exponerla 20 segundos, este fue el tiempo adecuado de exposición al sol que permitió el revelado de mi imagen.

En una segunda oportunidad que tuve de realizar el proceso de revelado bajo el sol, las condiciones fueron favorables a comparación de la vez anterior, pues esta vez la preparación de la emulsión se realizó en una proporción 10x1, la exposición se realizo ante un día soleado a las 11:00 am. por un tiempo de 20 segundos, obteniendo un resultado positivo en el primer intento.

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Una de las practicas finales fue realizada con estambre, de la cual hice una repetición de la serie, pues en la primera de ellas, a decir verdad, no esperaba obtener un resultado visualmente atractivo, puesto que en la mayoría de las veces creo los diseño o genero las ideas en el momento con algo de improvisación.

Por lo que la impresión de la primera serie me hizo tener una idea más clara de cómo generar una composición con texturas agradables a raíz de las texturas generadas con el estambre.

Para la practica final decidí implementar varias técnicas de las ya exploradas es decir, la impresión con y sin la utilización de la emulsión fotosensible, el uso de talco y estambre y con ellas genere una composición en relación al desierto de la región.

primer intento de impresion con la ayuda de estambre 17

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Serie final, noreĂąa power y serpiente con la ayuda de estambre

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Proceso de impresiรณn con ayuda de talco y estambre

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serigrafĂŹa final, tiraje de 6 piezas con la ayuda de talco y estambre

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Por ultimo tuve la oportunidad de juntar todo este conocimiento (o experimentación) en un video tutorial, como aportación a mi servicio de becario para la maestría, en él, muestro como es posible generar composiciones armoniosas y atractivas sin la necesidad de llevar a cabo el proceso de insolación o revelado de la malla

Link del video tutorial https://www.youtube.com/watch?v=XNsTWc5AtqE

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Otros recursos https://www.youtube.com/watch?v=ErJr_NwfLc0&t=3s https://www.youtube.com/watch?v=lZ8H5w-Szos

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