foto Jona Harnischmacher
CECILIA ROSSO ALLA RICERCA DELLA MIA VISIONE ARTISTICA foto Thomas Lenden
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di Cecilia Rosso Il mio amore per il circo nasce intorno ai sedici anni, frequentando la scuola Chapitombolo, e continua a Cirko Vertigo, dove accade un evento fondamentale: lascio l’acrobatica per dedicarmi allo studio delle cinghie aeree. Perché questa scelta? In parte per provare a me stessa e agli altri che anche una donna può sentire l'esigenza di dimostrare la propria forza e la capacità di affrontare una disciplina che, in quel momento, ritenevo richiedesse soprattutto potenza muscolare. Ho sempre apprezzato la possibilità di essere consapevole dei vari aspetti
coinvolti nella realizzazione di uno spettacolo e in quegli anni ho anche appreso elementi di rigging e tecnica luci, affiancando al training fisico anche competenze di backstage. Al termine di questa esperienza ho sentito il bisogno di sviluppare maggiormente la mia visione artistica. Per farlo sono “volata” in Olanda ad Acapa - Fontys Academy of Circus and Performance Art, dove ho approfondito il mio interesse sulla performance art e il design. Durante questi ultimi quattro anni ho creato due performance, Frammenti e Vulcano. Frammenti è la performance nata durante il mio quarto anno di università, dove ho deciso di puntare alla creazione di un solo che potesse poi permettermi di esibirmi dopo la scuola. Mi sono concentrata su un tema a me caro, l’esistenza di più personalità in un corpo solo. Per esplorarlo, ho usato cinghie aeree e trazione capillare, tecniche che ho unito alla costruzione di una scenografia complessa: sei scheletri meccanici a forma di manichino che fluttuano nello spazio tra luci e specchi. Grazie alla compagnia Panama Picture, allo spazio culturale De Warande in Belgio e ai fondi ricevuti dalla fondazione Keep an Eye, Frammenti ha debuttato in Olanda, a Tilburg all’interno dell’edizione 2021 di Festival Circolo. Vulcano, invece, prende vita dal desiderio di creare un numero solista da presentare a fine percorso accademico. L’ispirazione nasce da uno shooting con la fotografa
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Jona Harnischmacher, in cui abbiamo sperimentato con la luce e i tessuti. Ho poi iniziato a giocare con i materiali scenici, creando un anello metallico a cui ho appeso teli d'organza illuminati da strisce led, creando diversi effetti di luce e riflessi. La struttura metallica definisce lo spazio scenico, mentre le movenze del tessuto diventano un’estensione dei miei movimenti. Con Vulcano ho avuto la possibilità di esibirmi a Back to Base #11, evento organizzato da Tent - organizzazione olandese che sostiene gli artisti di circo con dispositivi di creazione e sviluppo di performance - e a Festival Circolo, all’interno dell’evento dedicato al BNG Bank Circus Prize. Le ricerche sviluppate per questi spettacoli mi hanno entusiasmata e in futuro mi ripropongo di ampliare gli esperimenti coi materiali e di sviluppare le performance in diversi contesti, come ad esempio gli ambiti espositivi o gli spazi esterni, sia naturali sia cittadini. La possibilità di andare in scena a Circolo ha fatto riaffiorare i bei ricordi post spettacolo e la bellezza di godersi un festival. Esibirsi davanti al pubblico, dopo tanto tempo, è stata una grandissima emozione e ha stimolato la voglia di continuare a lavorare per affinare le mie performance e migliorare. Sentire l'amore del pubblico e condividere il palco con artisti fantastici, dopo un periodo così difficile, mi ha entusiasmata. Non vedo l'ora di ritornare in studio per sviluppare i miei lavori e poterli condividere di nuovo il prima possibile.
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