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Felici per Sempre
TEATRO C’ART 20 ANNI TRA CREAZIONE E RICERCA teatrocart.com
di Stefano Marzuoli co-fondatore Teatro C’art
IL CENTRO INTERNAZIONALE TEATRO C’ART
STORIA DI INCONTRI, SOGNI, VISIONI
Nel 2002 ci siamo lanciati in un'impresa folle. Abbiamo acquistato un capannone nella zona artigianale e dato vita all’associazione Teatro C’art. L'obiettivo era di fondare, all'interno di Castelfiorentino, una realtà dedicata al mondo della clownerie e del teatro fisico in tutti i suoi aspetti, dalla ricerca artistica, alla funzione pedagogica fino ad arrivare a quella sociale. Un piccolo seme che con gli anni si è consolidato fino a divenire punto di riferimento per il territorio ma anche nucleo artistico di riconoscimento internazionale. “Più il Teatro C’art fortificava la sua visione artistica, più c’era la necessità di ampliare la “sua casa”, una sede che, in un futuro non troppo lontano, potesse accogliere il Centro Internazionale. Ci stiamo proprio riuscendo direi” ci sorride sopra Teresa.
“Tutto ebbe inizio negli anni ‘97/98, in occasione delle mie prime formazioni teatrali in Italia al Ridotto del Teatro del Popolo, a Castelfiorentino, dove ho conosciuto Stefano Marzuoli e Teresa Bruno. Dal nostro incontro è nata una profonda intesa a livello artistico e la necessità di condividere un percorso di ricerca sul teatro fisico e sul clown che ha portato alla nascita di Teatro C’art” racconta André Casaca, direttore artistico. André si è formato in Brasile al Lume, centro di ricerca e creazione teatrale dell'università di Campinas-São Paulo. È stato allievo e assistente del mimo francese Lebreton. Teresa invece ha un passato nella ginnastica artistica agonistica, che l’ha portata ad una consapevolezza del corpo e a una voglia di lavorare sulla sua espressività corporea. L’entusiasmo del terzetto di lavorare insieme ci motiva ad approfondire il lavoro fisico attraverso una metodologia sulla figura del clown, sviluppata negli anni dallo stesso André Casaca.
PENSIERO E AZIONE AL SERVIZIO DELL’ARTE DEL CLOWN La storia di C’art è diretta espressione del metodo sviluppato da André e portato avanti dalla Compagnia. Una metodologia sempre più ramificata, che ha creato 2 linee di
azione fortemente interconnesse tra loro: “Identità comica del corpo”, che segue la linea artistica. Affonda le sue radici nella comicità del clown sviluppando un percorso basato sulla de-costruzione della gestualità ordinaria e prevedibile lontana dall’interpretazione. Si accompagna l’attore in un viaggio nell’incertezza che, una volta accettato, porterà a conoscere la forza creativa della fragilità. Le emozioni generate alimentano l’indagine della Compagnia, ponendo così le basi affinché la clownerie si apra a tutte le discipline del Circo e della Contemporaneità. “Educazione comica relazionale”, applicata nel settore educativo e scolastico. Un lavoro che modifica l’approccio formativo e mette al centro l’allievo, i suoi desideri e la sua crescita personale. Basato su instabilità e verità usa la comicità come veicolo-guida verso il nucleo del proprio essere. “Quando vediamo un clown in scena, ridiamo della sua verità prima di tutto, e non del suo virtuosismo. È il fallimento l’aspetto che avvicina l’arte del clown all’innocenza, e l’innocenza rende la presenza del clown poetica” dice André. Una ricerca quella della Compagnia che porta a una comicità personale, vera, che tocca lo spettatore, basata sul rischio, l’instabilità e la provocazione.
Nel 2015 infatti, grazie al supporto della Fondazione CR Firenze e ad una campagna di raccolta fondi, riusciamo ad acquistare l’appartamento al piano superiore del centro, dove creiamo un’altra sala teatrale, foresteria e uffici. E oggi? Investiamo nuovamente in cultura e dando continuità
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al progetto creiamo la “Scuola Internazionale di Teatro Comico Contemporaneo” per la formazione professionale continua e lo sviluppo del teatro comico legato al Circo Con-
temporaneo, puntando all’acquisto di un capannone di circa 280 mq adiacente al nostro spazio. Iniziativa supportata dalla raccolta fondi “AbbracciaARTE”, cui è possibile contribuire con una donazione. Ad oggi la Compagnia conta su un collettivo di 6 artisti/formatori, 3 figure organizzative, 2 coproduzioni e 3 collaboratori esterni. Dal 2002 siamo cresciuti e l'equipe presente ha dato forza, stabilità e linfa a nuove progettualità. L’anniversario dei 20 anni celebra un consolidamento e uno sviluppo reso possibile grazie al nostro territorio e al supporto di migliaia di sostenitori, attraverso i loro contributi artistici, professionali e umani. Quindi Grazieeee!!!