I SC I P LI NE& /D PROTAGONISTI/ AEREA
FRANCESCA GARRONE IL MESTIERE DI VOLARE ph Stefano Borghi
francescagarrone.com
di Francesca Garrone
Credo di essermi esibita ovunque, da un chiatta galleggiante alle Maldive a una gru a -5° sotto una nevicata. È stata proprio l’eterogeneità delle mie esperienze circensi che mi ha permesso di comprendere ed apprezzare modi diversissimi di stare in aria, di esprimere col corpo sospeso mondi e paesaggi nascosti. E tra un viaggio e l’altro seguivo con grande stupore e gioia quello che stava accadendo nella mia città natale, Torino: il circo contemporaneo in Italia aveva trovato casa proprio lì. Erano nate due scuole, tra cui la Flic Scuola di Circo, in cui ho insegnato per alcuni anni e con cui ho un grande legame affettivo. Dopo quindici anni di viaggi, numeri di tessuti, corda, cerchio e prese aeree, ho sentito il bisogno di fermarmi e ricominciare a studiare: teatro fisico e metodo Strasberg, dinamica clownesca, danza butoh, yoga e meditazione. E ho compreso perché amo lo spettacolo e le disciplinee aeree in particolare: per la loro completa immersione nel momento ph Davide Brus
Ho iniziato a fare circo per caso e per magia. Dalle piazze di Parigi, dove mi sono trasferita poco più che ventenne e mi esibivo con uno spettacolo di strada, mi sono ritrovata a lavorare nell’equipe di animazione del Cirque d’Hiver e lì, vedendo volteggiare in aria sulla corda Marina Bouglione, ho avuto una folgorazione: questo è quello che voglio fare nella vita. È iniziato un periodo entusiasmante, lo studio di corda e tessuti, la creazione della compagnia Les Farfadais, le prime importanti collaborazioni internazionali, la scoperta di un mondo che stava arrivando anche in Italia con tutta la sua forza e la sua creatività: il circo contemporaneo. Era il 1999. Da quel momento in poi la passione per l’acrobatica aerea e per lo spettacolo dal vivo ha guidato la mia vita: incontri decisivi e grande dedizione mi hanno permesso di raggiungere obiettivi che non avrei mai pensato possibili solo alcuni anni prima. Ho avuto la grande fortuna di incontrare persone come Pierre Cardin, che, da vero mecenate, ci ha supportato come compagnia permettendoci di essere creatori ed interpreti di coreografie aeree e costumi per la commedia musicale Tristan et Yseult, che abbiamo portato in tour in Europa ed in Cina. Ho avuto l’incredibile occasione di esibirmi in tutto il mondo in moltissimi eventi di musica, arte, cultura, passando da trasmissioni televisive come Les plus grand cabaret du Monde a grandi cerimonie sportive come quelle per le Olimpiadi Invernali di Torino, da eventi privati a Broadway o Shanghai, a spettacoli e concerti per il pubblico in teatri, palazzetti e chapiteaux grandi e piccoli, in ogni parte del pianeta.
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presente e la sopensione dello scorrere del tempo. Per me è il vivere appieno ogni istante senza distrazioni. Negli anni il mio modo di stare in aria e di intendere l’acrobatica aerea si è trasformato: inizialmente ero interessata alla tecnica e alla forma, valutavo la mia bravura e quella degli altri in base ai trick e alle doti fisiche, soprattutto sulla corda. Poi, grazie all’influenza della meditazione e di altre forme d’arte, la danza butoh in particolare, ho cambiato punto di vista e accolto i messaggi di tregua che il corpo inizava a mandarmi; ho iniziato a lasciare andare la tecnica e ad entrare in profonda connessione con il mio essere più profondo. E il mio movimento in aria ha inizato a nascere dall’interno, fluido, spontaneo e senza fatica. Ha visto così la luce Ikebana, il mio solo nato nel tentativo di fondere l’acrobatica aerea alla danza butoh. Ed oggi sono felicissima perché, dopo più di vent’anni sono ancora sospesa in aria. Ho appena terminato il tour estivo con Circo Madera, un nuovo progetto a cui ho deciso di aderire perchè amo il processo creativo e la nascita di nuove esperienze artistiche. Perché è questo che ci mantiene vivi. Evviva l’arte, evviva lo spettacolo dal vivo. PROGETTOQUINTAPARETE.IT