Επεξηγηματικές Εικόνες

Λόγος και σιωπή Φως και σκοτάδι Κίνηση και ακινησία Διάσταση και επίπεδο

Μνήμες που γίνονται αίσθηση Και αισθήσεις που γίνονται μνήμη Για να διαπεράσουν την πραγματικότητα φτάνοντας ως την αλήθεια

Σχόλιο – Αφήγηση Ελένη Λιντζαροπούλου

Χωροταξία 3 ακρυλικά, λαδοπαστέλ σε μουσαμά, 2.00 Χ 1.50, 2013

Ιωάννα Ασσάνη Επεξηγηματικές Εικόνες

Δεκέμβριος 2013

Επεξηγηματικές Εικόνες Ο χώρος των δρώμενων σ’ένα έργο Τέχνης συνιστά ένα μαγικό και συγχρόνως ένα αδιαπέραστο τείχος, που χωρίζει το δημιουργό-πλάστη από το θεατή. Ιδίως όταν φιγούρες, περιβάλλοντα αδιευκρίνιστα και σχήματα εμπλέκονται σε μια δίνη όσμωσης, τα χρώματα λειτουργούν επεμβατικά και σημειολογικά και τα μηνύματα υποκρύπτονται, οδηγώντας πολλές φορές τη σκέψη σε μεταφυσικές θεωρήσεις. Η Ιωάννα Ασσάνη, εδώ και χρόνια, οδοιπορεί σ΄έναν εικαστικό δρόμο γεμάτο περιπέτειες, αφήνοντας ελεύθερα τα συναισθήματα και το ένστικτό της να την οδηγήσουν σε μονοπάτια εκφραστικών ιδιωμάτων, που ανακαλύπτονται βήμα-βήμα. Ότι έρχεται στο φως εικονιζόμενο, αποτελεί διαδρομή του λαβύρινθου των ψυχικών της αναζητήσεων, οπου ο μίτος, με τη μορφή της κόκκινης κορδέλας, στις πιο πρόσφατες ενότητες έργων της, έρχεται και ξαναφεύγει ποικιλότροπα, συνιστά όμως τη σταθερή αξία των ιδιώνυμων προθέσεών της. Για την Ασσάνη το γυναικείο σώμα λειτουργεί ως βασικό πεδίο των διαδραστικών της προσεγγίσεων. Το επιλέγει για τον όγκο του, τις καμπύλες του, το ωραιοποιεί ή το παραμορφώνει, το διαλύει και το αποδομεί, το μετατρέπει σε γεωμετρικά μορφώματα, όταν θέλει να καταφύγει από το λυρικό και το ποιητικό στο ορθολογιστικό. Η Ζωγραφική της παιδεία πάνω στη γυναικεία φιγούρα είναι εμφανής σε σειρά μικρών έργων, όπου, κυνηγώντας να συλλάβει και να σκιτσάρει τις διαδοχικές κινήσεις, προτρέποντας στο μοντέλο της να μετακινείται σταδιακά, έχει επιτύχει να συλλάβει εικονοπλαστικά μορφές και υφές μιας ιδιαίτερης αποτύπωσης, ενισχυμένης με τη χρήση των αποχρώσεων του μπλε. Πίσω από το μεταφορικό τίτλο "Επεξηγηματικές Εικόνες" στην τελευταία δουλειά της, γυναικείες μορφές, οι περισσότερες γυμνές, ως αγαλματικοί τύποι, λειτουργούν υπαινικτικά μέσα σε εικονιστικά σύνολα, αναγνωρίσημα ή αφηρημένα, επικαλυπτόμενα εν μέρει σε σημεία. Πρόκειται για συνθετικά σύνολα δεκτικά σημειολογικής ερμηνείας και επανερμηνείας σε δεύτερη ανάγνωση. Επιδίωξη της Ασσάνη, σε κάθε περίπτωση, η ανάδειξη του χώρου ως πεδίου ζώσας δράσης, που για εκείνη νομοτελειακά αποτελεί επίπεδη φόρμα, χωρίς την προοπτική του βάθους. Και της γυναικείας μορφής αντίστοιχα ως αφετηρία ζωής, γενεσιουργό δύναμη για μορφοπλαστικές διαπραγματεύσεις, που ανάλογα με την προσωπική της περιπέτεια νοιώθει δικαιωμένη και ως θηλυκό αισθαντική. Και από την άλλη θυματοποιημένη, καταπιεσμένη, πάσχουσα από δεινά που ακυρώνουν τη γυναικεία της υπόσταση. Η Ασσάνη, ίσως με κάποια εσωστρέφεια, αναζητά άλλοθι για να εκφράσει το βίωμα, την προσωπική ιστορία, τον προσωπικό χρόνο. Και η κόκκινη κορδέλα που κινείται ελεύθερα, συνδέοντας πρόσωπα και παρελκόμενα στοιχεία, αποτελεί κυρίαρχη μαρτυρία, αναγόμενη σε ιδεολογικό επίπεδο. Ο ρόλος της πρωταγωνιστικός. Είναι το νήμα της ζωής, ένα κουβάρι που μετακυλίεται, περιστρέφεται και μπερδεύεται; Οπωσδήποτε φαίνεται να ορίζει το χώρο νοηματικά. Κυρίως όμως τα διαδραματιζόμενα. Όπως το αίμα στις αρτηρίες ορίζει τη ζωή και το θάνατο. Και το "παιχνίδι" με το σώμα επεκτείνεται σε άλλες κατευθύνσεις. Αποδομείται και τα μέλη του προβάλλουν μέσα από εικονιοτικούς συνειρμούς. Και όταν αυτοί γεωμετρίζουν με μαθηματική λογική, πάλι αχνά δηλώνουν την παρουσία τους. Τώρα η κόκκινη κορδέλα αποκτά και αυτή την αυστηρότητα των γεωμετρικών δομών, ο ρόλος της όμως παραμένει ο ίδιος. Έτσι οι αναγωγές σε πολλαπλών κατευθύνσεων σύνθετα σχήματα, γίνονται αφετηρία για την αναμονή μιας νέας τυχόν εικαστικής γλώσσας, που θα περικλείει νέα σημεία αναζητήσεων και νέους κώδικες.

Είναι εμφανές ότι η Ασσάνη, ευρηματικά κινούμενη, βρίσκει τρόπους να παρουσιάζει τον απτό κόσμο μας, κάτω από διαφορετικές συνθήκες, άλλοτε ιδεατά και άλλοτε χωρίς μυθοποίηση, εξιδανίκευση, ακόμα και εκλογίκευση. Σε πρόσφατη, διπλά οργανωμένη εγκατάστασή της, με τον υπαινικτικό τίτλο "Χωροταξία" και πάλι το γυναικείο σώμα, αποτελεί πεδίο αναπλαστικών προεκτάσεων. Με την κατασκευή "Σώμα –Απόσπασμα" και το video "Χωροταξία" σε σύγχρονη προβολή, επιχειρεί να αναδείξει την αέναη προσπάθεια του ανθρώπου να βρει την αρμονία, τη γαλήνη, την ταύτιση μέσα από τη συντροφικότητα. Στο στατικό σώμα, πάνω στο οποίο κινούνται ζωγραφισμένα τμήματά του πάνω σε τετράγωνα κομμάτια πλεξιγκλας, με φορά άλλοτε κάθετη και άλλοτε οριζόντια, οι εικόνες που προβάλλουν από την επικάλυψη, δίνουν κάθε φορά σύνολα διαφορετικής οπτικής. Η Ασσάνη, "παίζοντας" με το σταθερό σώμα και τα κινούμενα μέλη του, επιχειρεί να αποδείξει "χωροταξικά" και κατ΄επέκταση εννοιολογικά, πως στους δύο κόσμους, το στατικό και τον κινούμενο, συνυπάρχουν η τάξη με την αταξία, πως η αλληλοσηματοδότηση είναι δεδομένη και πως για να υπάρξει ο ένας, πρέπει να υπάρξει και ο άλλος. Σε πρόσφατες συνθέσεις της, θέματα και πάλι ανθρωποκεντρικά διατυπώνονται με γεωμετρικά σύμβολα, αυτή τη φορά πάνω σε μαύρο φόντο. Η μεταβιβαστική δυνατότητα των έντονων χρωμάτων τους είναι που δημιουργεί εκρήξεις, πυροδοτώντας εννοιολογικά διαδικασίες, αναφορικά με συγκρουόμενα συναισθήματα. Οι ηρωίδες της Ασσάνη, με όποιον τρόπο κι αν αποτυπώνονται, δείχνουν να μεταφέρουν, με ιδιότυπο τρόπο, τον πολλαπλό ρόλο της γυναίκας. Τις συνθήκες κάτω από τις οποίες η σύμπραξη του "μέσα" με το "έξω" της, αν και είναι το ζητούμενο, το ευκταίο, εξακολουθεί να παραμένει ως ένας διακαής στόχος, ανέγγιχτος πάντα, άπιαστος, ανολοκλήρωτος. Έλλη Κοκκίνη Καπλάνη Ιστορικός, Κριτικός Τέχνης A.I.C.A

Υπο το Σεληνόφως I Υπο το Σεληνόφως II ακρυλικά, νερομόλυβα σε χαρτί , ανεξίτηλα μελάνια σε ζελατίνες & τζάμι, 94 Χ 80, 2011

Υπo το Σεληνόφως III Υπο το Σεληνόφως IV ακρυλικά, νερομόλυβα σε χαρτί , ανεξίτηλα μελάνια σε ζελατίνες & τζάμι, 94 Χ 80, 2011

Υπο το Σεληνόφως V Υπo το Σεληνόφως VI ακρυλικά, νερομόλυβα σε χαρτί , ανεξίτηλα μελάνια σε ζελατίνες & τζάμι, 94 Χ 80, 2011

Χωροταξία της Ιωάννας Ασσάνη Πριν η εικαστική σκέψη γίνει πρόδηλη, μέσω των έργων που παράγει ένας καλλιτέχνης αυτή είναι άδηλη. Αυτό δεν σημαίνει ότι αυτή η σκέψη δεν υπάρχει, ούτε ότι βρίσκεται σε κατάσταση ύπνωσης απλά ακόμα δεν έχει γίνει φανερή. Αυτό, λοιπόν το στάδιο της υπόγειας συσσώρευσης της εικαστικής ενέργειας μπορεί χρονικά να είναι μεγάλο, αλλά συνήθως όταν τα αποτελέσματα της εικαστικής σκέψης φανερωθούν αυτά κατά τεκμήριο είναι πολύ αξιόλογα. Αυτό συμβαίνει και στην περίπτωση της Ιωάννας Ασσάνη η οποία μας παρουσιάζει επάξια την εργασία της. Η καλλιτέχνης έχει καταφέρει να βρει το δεσμό ανάμεσα στην ψηφιακή εικαστική σκέψη και τα κυήματά της με την αναλογική μορφή. Στο εύλογο ερώτημα του πως μπορεί να συμβαίνει αυτό η απάντηση είναι εύκολη. Τόσο στην αναλογική όσο και στην ψηφιακή διαδικασία διαχειρίζεται τα ίδια δομικά στοιχεία που αφορούν τις εικαστικές συνθέσεις. Τα στοιχεία αυτά μένουν διαχρονικά ως οι κύριοι παράμετροι οι οποίοι χαρακτηρίζουν αιώνες τώρα τις εικαστικές συνθέσεις. Αυτό που αλλάζει είναι τα μέσα πραγμάτωσης της εικαστικής σκέψης και όχι τα δομικά της στοιχεία. Το στοιχείο το οποίο μας εγκλωβίζει από την πρώτη στιγμή είναι το χρώμα και έπειτα ο χώρος του οποίου η διαχείριση είναι ένα από τα βασικά ζητούμενα στην εργασία της Ασσάνη. Η καθαρότητα με την οποία αντιμετωπίζει το χρώμα είναι πάντα στο προσκήνιο, ένα προσκήνιο το οποίο μένει δωρικά σταθερό στην αναλογική έκφρασή της, ενώ αυτό το ίδιο προσκήνιο αλλάζει μορφές και όχι ποιότητες όσον αφορά στην ψηφιακή του έκφανση. Η γραμμή παίζει και αυτή το ρόλο της ως ένας ισότιμος παράγοντας συνθετικής δράσης έτσι ώστε ο χώρος να είναι όχι μόνο ένα στοιχείο ουδέτερης υποδοχής της ζωγραφικής ενέργειας αλλά ο ίδιος να είναι το κραταιό στοιχείο του τελικού συνθετικού αποτελέσματος. Στην ψηφιακή μορφή ο χώρος βρίσκεται πολύ κοντά με την ιδέα του χωρόχρονου καθώς οι συνεχείς και διαδοχικές αλλαγές των δομικών στοιχείων, τόσο ποιοτικά όσο και ποσοτικά εισάγουν ως αποτέλεσμα της διαδοχής και το στοιχείο του χρόνου μέσα στο οποίο κινούνται τα χωρικά χαρακτηριστικά του έργου. Η καλλιτέχνης γνωρίζει πολύ καλά το εικαστικό συντακτικό και με τη γνώση αυτή παράγει τους μύθους της. Οι μύθοι αυτοί είναι αυτάρκεις γιατί στηρίζονται πάντα τόσο στη δυναμική και το ενδιαφέρον των καθαρών πρωτογενών σχημάτων όσο και στο ενδιαφέρον του οπτικού παλμού που προκαλούν τα καθαρά χρώματα και οι γραμμές. Εν ολίγοις, ο θεατής της έκθεσης βρίσκεται εμπρός σε έργα τα οποία εγείρουν και απαιτούν την πνευματική εγρήγορση την οποία οφείλουμε στα έργα της νόησης για να εισπράξουμε τη μέθεξη ως αντάλλαγμα της προσοχής μας. `

Καθηγητής

Ξενής Σαχίνης

Πρόεδρος του Τμήματος Εικαστικών του Α.Π.Θ.

Χωροταξία 1 ακρυλικά, λαδοπαστέλ σε μουσαμά, 2.00 Χ 1.50, 2013

Χωροταξία 2 ακρυλικά, λαδοπαστέλ σε μουσαμά, 2.00 Χ 1.50, 2013

Χωροταξία 4 ακρυλικά, λαδοπαστέλ σε μουσαμά, 2.00 Χ 1.50, 2013

1, 2 Σχεδιαστικές μελέτες για το βίντεο Χωροταξία / νερομόλυβα, σινική μελάνη σε χαρτί, 21Χ29,5, 2013

1, 2 Σχεδιαστικές μελέτες για την εγκατάσταση Χωροταξία -1η περίπτωση / νερομόλυβα, σινική μελάνη σε χαρτί, 15Χ21, 2013

3, 4 Σχεδιαστικές μελέτες για την εγκατάσταση Χωροταξία -1η περίπτωση / νερομόλυβα, σινική μελάνη σε χαρτί, 15Χ21, 2013

5, 6 Σχεδιαστικές μελέτες για την εγκατάσταση Χωροταξία -1η περίπτωση / νερομόλυβα, σινική μελάνη σε χαρτί, 15Χ21, 2013

Εγκατάσταση Χωροταξία μέρος της εγκατάστασης / κατασκευή Σχέδιο Σώμα, νερομόλυβα σε χαρτί & Σώμα -Απόσπασμα, μελάνια γυαλιού σε πλέξγκλας, 1.οοΧ1.5ο, 2013

ΕΙΚΟΝΕΣ ΚΑΙ ΛΕΞΕΙΣ ΤΗΣ ΙΩΑΝΝΑΣ ΑΣΣΑΝΗ Η Ιωάννα Ασσάνη δημιουργεί μια νέα σειρά έργων, τις «Επεξηγηματικές Εικόνες», με τα οποία φιλοδοξεί να υπογραμμίσει την κυριαρχία της γεωμετρίας στην εικαστική έκφραση, όχι μόνο ως μορφή, αλλά και ως περιεχόμενο. Οι γεωμετρικές φόρμες μεταλλάσσονται συνεχώς και οδηγούν σε διαφορετικές ερμηνείες ανάλογα με την οπτική του κάθε θεατή, όλοι όμως μέσα από αυτή τη «γεωμετρία» ταξιδεύουν σε χρόνους που παραπέμπουν στο μέλλον. Οι εικαστικές διαδρομές συνοδεύονται από λεκτικές περιπλανήσεις με ποιητική διάθεση στην εικόνα και στο συναίσθημα, έτσι όπως αυτές καταγράφονται στο διαδικτυακό «Άγραφο Βιβλίο» της εικαστικού. Υπάρχει μια συνεχής και αμφίδρομη κίνηση μεταξύ λόγου και εικαστικού έργου. Στην ουσία αφηγείται τις περιπέτειες της γραμμής μέσα στο χρόνο, που δεν είναι τίποτε άλλο από την ίδια τη ζωή σε όλες τις εκφάνσεις της, μέσα από μια δυναμική περιδίνηση και απρόβλεπτες υφάνσεις. Το αφηρημένο συνυπάρχει με το συγκεκριμένο και μέσα από μια συνεχή πάλη προκαλούν τον θεατή να τα μετατρέψει σε μηνύματα εσωτερικών ισορροπιών. Φυσικά η κόκκινη κορδέλα – ή η κόκκινη γραμμή – επανέρχεται και σ’ αυτή τη σειρά, μόνο που είναι δοσμένη με μια διαφορετική φιλοσοφία: περιπλανιέται μέσα στα έργα με πιο περίπλοκο τρόπο, και ενώ στα προηγούμενα έργα της συλλογής «Υπό το Σεληνόφως» ο θεατής ένιωθε την ανάγκη να πιάσει την άκρη της και να την τραβήξει έξω από αυτά, τώρα η γραμμή είναι αυτή που τον έλκει προς ένα νοερό απύθμενο βάθος που τον καλεί να το εξερευνήσει. Μέσα από «παράθυρα» που αφήνουν να φανούν όγκοι και μέσα από μια τολμηρή προοπτική, στην ουσία μας εισάγει σε έναν κόσμο αρχετυπικό: όποιο σώμα και να σχεδιάσει καταλήγει σε κύκλο, στοιχείο που συνειρμικά μας οδηγεί στην αέναη διαδρομή του ανθρώπου προς τη δημιουργία, αλλά και στην επανατοποθέτησή του απέναντι σε καίρια ζητήματα που τον απασχολούν: ξαναγυρίζει σε πηγές που τις προσπέρασε. Την ίδια εντύπωση δημιουργεί και η επιμονή της εικαστικού να περνά επανειλημμένα το πινέλο από το ίδιο σημείο προς διαφορετικές κατευθύνσεις. Έτσι ακόμα και οι «τυχαίες» γραμμές παύουν να είναι τυχαίες και μετατρέπονται σε κώδικες εσωτερικών κραδασμών. Λεπτές, σχεδόν εύθραυστες γραμμές, διακριτικές, άλλοτε πιο εμφανείς μετατρέπονται σε ορμητικά ποτάμια, σε δίχτυα που φυλακίζουν, σε πλέγματα που προστατεύουν, σε δρόμους που συγκλίνουν ή και αποκλίνουν. Οι απείθαρχες γραμμές πειθαρχούν στο χώρο που οριοθετείται από την εικαστικό, συχνά γίνεται έκρηξη και φεύγουν έξω από αυτόν καταργώντας τα όρια. Παλεύουν, και με τη σειρά τους υποτάσσουν τις ευθείες γραμμές μέσα από μια σχεδόν χαοτική κατάσταση. Συνεπώς η εικαστικός προτείνει στην πραγματικότητα τη διαφυγή, έστω με ανορθόδοξο τρόπο, μέσα από αυτό το τοπίο των γραμμών.

Στα έργα της η Ασσάνη συνεχώς υπογραμμίζει, άμεσα ή έμμεσα, την ανθρώπινη παρουσία, και συνεπώς η ζωγραφική της θεωρείται ανθρωποκεντρική ως προς την ουσία: η γραμμή είναι το ίχνος που αφήνει το ανθρώπινο χέρι πάνω στον καμβά ή στο χαρτί και «γράφει» την ανθρώπινη δημιουργία. Εξάλλου σε αρκετά έργα της οι ανθρώπινες μορφές διαγράφονται αρκετά καθαρά στο βάθος του πίνακα και σε άλλα υποδηλώνονται, με αδιαμφισβήτητο τρόπο όμως. Μερικές φορές δημιουργείται η αίσθηση στο θεατή ότι ταξιδεύει στις φλέβες του ανθρώπινου σώματος και γεύεται την ίδια τη ζωή, ακούει τους παλμούς της: είναι θαρρείς η ζωγραφική της φτιαγμένη από την ίδια την ανθρώπινη ύλη. Και στην ποίησή της επίσης βλέπει βαθιά στα μάτια τον άνθρωπο με μια ειλικρίνεια που αφοπλίζει. Η ζωγραφική την εμπνέει να γράψει ή η γραφή τής γεννά εικαστικά ερεθίσματα; Μάλλον μικρή σημασία έχει τι από τα δύο συμβαίνει…. Έτσι κι αλλιώς οι δεξαμενές που την τροφοδοτούν και στη μια και στην άλλη έκφραση είναι κοινές: ο χρόνος και ο χώρος. Τη ζωγραφική της Ασσάνη δεν την προσπερνάς εύκολα. Μαγνητίζει και σε προκαλεί να την ακολουθήσεις όχι μόνο για να την ερμηνεύσεις, αλλά και για να ζήσεις τη μέθεξη με την Τέχνη.

ΑΝΔΡΟΝΙΚΗ ΓΩΓΟΠΟΥΛΟΥ ΦΙΛΟΛΟΓΟΣ - ΙΣΤΟΡΙΚΟΣ ΤΕΧΝΗΣ

Ποιήματα /Από το Άγραφο Βιβλίο

Ο ρεαλισμός ισορροπεί στα σύνορα με τη φαντασία. Η παιδική απλότητα της σκέψης με την ωριμότητα της πράξης απέχουν μονάχα μια λεπτή γραμμή. Η ταύτιση και η σύμπτωση γίνονται ένα στα μάτια του "θέλω" και του "μπορώ" και ο λόγος με τον αντίλογο κινούνται ανάμεσα στις λέξεις, ακροβατικά δεμένοι. Η απάντηση στο ζήτημα των αντιθέτων, με τη διφυή τους ταυτότητα, κοιμάται κάπου εκεί ανάμεσα...στην ενδιάμεση γραμμή της απουσίας και της κίνησης, του όντος και του διηνεκούς. Κάπου εκεί ανάμεσα ... Στην κόκκινη γραμμή του χρόνου.

Σώμα 1 - Σχέδιο για το βίντεο ‘’Περιγραμμικές διαδρομές’’, 2012 / μπλε νερομόλυβο, μολύβι σε χαρτί, 26Χ34, 2011

ΧΡΟΝΟΣ

Στην κόκκινη γραμμή του Χρόνου Χορεύω τον παρελθόντα και το μέλλοντα να ξεγελάσω την κόκκινη γραμμή του χρόνου μήπως με δει περιπατητή και παρατηρητή της σε ακριβή της βήματα , πότε μπροστά και πότε ξωπίσω της να τρέχω μη με θωρήσει ο χρόνος μου αποκλειστικό συνοδοιπόρο του "τι μέλει γενέσθαι" και γκρεμιστώ κι εγώ μαζί του, με τα γινόμενα φτερά μου στα πίσω διαμερίσματα της όψης σα σταθώ σε ένα μονάχα απο τους δυό πιστός διαιρέτης του λεπτοδείκτη, που ορίζει την αέναη κίνηση σε λάθος και σωστό και του χρονομέτρη που βιάζεται να προλάβει το τεκταινόμενό μου σφάλμα Όχι, δεν θέλω απόν το "καθώς πρέπει" παρελθόν μου μήτε το μέλλοντα με λάθη θέλω να απολείπει Παρόντες θέλω και τους δυό στο παρόν που μας μέλλεται κι όποτε... Όποτε αυτό μας προσπεράσει!

1

i

ΚΟΚΚΙΝΗ ΓΡΑΜΜΗ ΙΙ Οι μεγάλες αλλαγές γίνονται πάντα με υπερβολή ο μισός δρόμος ήδη ξεκίνησε πιστά και με ταχύτητα τυφώνα μα ο άλλος μισός από την άλλη του κουκίδα παραμένει μόνος στην αρχή του ακόμα, αμετάβλητος και η ιερή αποστολή να περιμένει άδεια. Στη φωτιά δεν λειώνει η παγερή ανάσα μα πόσο ταγμένα κινείται η λάβα μες τη θάλασσα, όταν χύνεται χωρίς να σβήνει. Οι μεγάλες αλλαγές γίνονται στις μικρές κινήσεις του μέσου δρόμου

και οι μεγάλες πράξεις εκεί... στην απειροελάχιστη κόκκινη γραμμή του ενδιάμεσου Τώρα.

Στοχαστικά δεμένος απο την ανατολή μέχρι τη δύση Να δεις που έτσι ειδωμένος μας περισσεύει κιόλας. Όσο μπορούμε να αγαπάμε με αυτό τον τρόπο ψυχή μου...φτάνει.

Αντίστροφη μέτρηση Μετρώ αντιστρόφως... μετρώ οκτώ άπειρα ξαπλώνοντάς τα στον έναστρο ουρανό μιά δεν φτάνουν, μιά περισσεύουν κι όλας Άπιαστοι αριθμοί με λογαριάζατε λάθος πρόβλημα κι εγώ απορώ ακόμα, γιατί τόσο λάθος μας μέτρησε ο χρόνος εσένα δεξιά και εμένα ζερβά αντιστρόφως και όλα αυτά που πέρασαν σε μια στιγμή για μια στιγμή που πέρασε για το υπόλοιπο μισό μας. Δυό μέρες τώρα το φεγγάρι γέρνει στο μπαλκόνι μου απόγευμα με τα πουλιά πετώντας γαλήνιο τον οίστρο φέγγει και εγώ το βλέπω ακόμα σα σημάδι που προσμετρά το μέτρημα της όψης σου αντιστρόφως.

Με μιας γουλιάς κρασάκι Όσο μεγαλώνουμε εμείς ψυχή μου... μεγαλώνει και η ημέρα που μας σκεπάζει Ο χρόνος μας απλώνεται υγρός σε αθέριστες ώρες

2

Το χρονικό της σύμπτωσης Σε λιγο θα κοιμηθώ θα δεις... θα κρατήσω πάλι τους λεπτοδείκτες στην ίδια θέση και θα μετρήσω ως το 50 χωρίς ανάσα για να κρυφτώ απο την εκπνοή των αριθμών που περισσεύουν 50, 45, 40, 35, 30... φτου και χάνομαι Και εσύ, θα με ψάξεις πάλι σε λάθος εποχή και σε λάθος σημεία κάπου χαμένη στο προγεγραμμένο και θα περιμένεις εκεί και πάλι

τη δική μου εκδοχή να σε συναντήσει

Γαλήνη

Ίσως… ίσως τελικά ξανασυναντηθούμε το ίδιο μοιραία όπως τα φέρνει ο χρόνος τη στιγμή, που οι μπλοκαρισμένοι μας λεπτοδείκτες θα τύχουν τη σωστή μας ώρα και θα’ ναι τότε που κανείς μας δεν θα μπορεί να κρυφτεί απο αυτό που έχει απομείνει .

Βουτιά στα βάθη που αντέχεις Τόσο, όσο να μην τρελαθείς Πάρε βαθειά ανάσα και βούτα Βούτα στην ψυχή σου αχόρταγα Ψάξε να βρεις τι σε πονά

Σε λίγο θα ξυπνήσω κι όμως... μετρώ ολάκερη ζωή σε ενός λεπτού συμπτώσεις.

Πιο πολύ

Πάτα το Να το πονέσεις ακόμα πιο πολύ Tο ακούς ;

Μετά από αυτό έρχεται η Γαλήνη Στο υπόσχομαι Και η Γαλήνη δεν έχει κενό Έχει Αρμονία.

ΤΟΠΟΣ Σύνορα Η κόκκινη γραμμή κάπου εκεί ανάμεσα τώρα κοιμάται... Στην πολύλογη τέχνη Στην πολύμορφη μουσική Στα αποδημητικά πουλιά Στον ατέρμονο νου Στην ανθρώπινη ευγένεια Στη φυσική ανθρωπιά Στην παιδική συγχώρεση Στον απέραντο ουρανό Σε όλα αυτά που δεν έχουν σύνορα που όμως έχουν όλα μια πατρίδα ένα πριν και ένα μετά και ένα μεγάλο ταξίδι να κάνουν. απόσπασμα από ''το σπίτι μου''. Στη Χρύσα.

Χρονοτροχιές Φιλί διασταυρούμενο Εναρμονισμένο Σε πτώσεις βρόχινων πυγολαμπίδων Φιλί παράλληλο Εκτροχιασμένο Σε ομόρρυθμη σύζευξη Φιλί δικό σου Άχρονο Σε επίγεια αιωνιότητα.

έστω για μία φορά Θα σε μιμηθώ κι εγώ μιαν άλλη Μιμήσου με πως λέμε τις ίδιες λέξεις στον ύπνο του δικαίου Παίξε το παιχνίδι της τυφλόμυγας γύρω από τα χέρια Όχι μακρύτερα... Χανόμαστε στην κόκκινη κορδέλα που διαχωρίζει το φως απο το σκοτάδι Μην απομακρύνεσαι...

3

Κι αν μεγάλωσαν οι πράξεις μας ας μείνουμε στις λέξεις παιδιά.

Διασταυρούμενοι Οδοί Δεν μετάνοιωσα, για ό,τι αμετάκλειτα ακούμπησα στους ώμους που τώρα γέρνουν χαλάσματα πια στα κομβικά σημεία της έλξης που... ...δεν μετάνοιωσα διασταυρούμενοι οδοί σε δυό άνισες ευθείες που... ...δεν μετάνοιωσα γιατί η σύντομη ετούτη διαδρομή γράφτηκε από ένα χρόνιο βήμα.

Ταυτόσημες λέξεις σε δεύτερο πρόσωπο Δε θέλω να μου κλείνεις τα μάτια της καληνύχτας Μέσα στο κύκλωπα καιρό θέλω να βλέπω Ξαστερώνει το "μαζί " σε αυτό που πιστεύουμε μόνοι. Μιμήσου με

4

΄Ατιτλο Ένα κουρελιασμένο πανί και μια πέτρα παραμένουν κρυμμένα στην αδιαφορία. Ένα κομμάτι πανί και μια πέτρα στέκονται βουβά και περιμένουν. Κάποτε... στο υπόσχομαι... Κάποτε θα γίνουν βουνό και κύμα.

Περιγραμμικές διαδρομές Σε τούνελ δρόμου βρίσκομαι Η μέρα εμπρός μου περπατά γυρνοφέρνοντας τη νύχτα σε δυο κατευθύνσεις αντίστροφες Μετέωρο το βήμα βουλιάζει το χρόνο Ο νους μου εκλιπαρεί ψηλαφώντας τα σημεία Όποια απ’ αυτά μου ανήκουν τα κρατώ σφιχτά για σημάδια όποια απ΄αυτά αρνούμαι απλά τα μεδοδεύω και ας είναι πληγή κι ας είναι απουσία.

Δυό πόρτες έχει η ζωή! Ξέρεις και ξέρω πως έχει δυό πόρτες Μια τη φανταστική και μια την πραγματική Αλλά και η πραγματική έχει πάλι δυό πόρτες. Την μιά τη δική σου και την άλλη του αλλουνού. Αλλά και η δική σου, πάλι έχει δυό πόρτες. Αυτή που θέλεις να έχεις και αυτή που έχεις στ’ αλήθεια Αλλά κι αυτή που θέλεις να 'χεις έχει κι αυτή δυό πόρτες Αυτή που θέλεις για σένα μοναχά κι αυτή που θέλεις για τον άλλον. Μα κι αυτή που θέλεις για σένα μοναχά έχει πάλι δύο πόρτες Αυτή που φεύγει εμπρός για το μέλλον κι αυτή που τρέχει πίσω στο παρελθόν Αλλά κι αυτή που φεύγει στο μέλλον πάλι έχει δύο πόρτες Την είσοδο και την έξοδο...

Η είσοδος τρέχει πισωγυρνώντας το μέλλον Τα μάτια στο φως ραγίζουν το ''φεύγα'' Κοντοστέκομαι· και τότε να δεις... τότε κάτι συμβαίνει! Η έξοδος απέναντι πλησιάζει ξανά την ουτοπία Προστρέχει... στα σημεία φυγής που μου έχουν ασίγαστα απομείνει. Εκεί που στα πόδια το σκοτάδι τρικλίζει το νου στο φως, η ψυχή περιπλανιέται. Αν κάποτε μεγεθυνθεί η νύχτα Στα χρώματά της αν τραφεί η σκιά ίσως πάλι να γίνει, ως θαύμα της φύσης η αντίστροφή της πορεία Τότε... τότε το φως θα φωτίσει ισάξια το μέσο χρόνο και η μέρα θα καλύψει σε ισόποσες κηλίδες τη νύχτα Τότε... το φως θα μου λεκιάσει γλυκά πια τη μνήμη. Είσοδος γίνεται πάλι η έξοδος μου βαθιά ροή στο πεπρωμένο και η Έξοδος...Είσοδος Στο φως που μου ανήκει!

Σχέδια Σώματα με μολύβι & νερομόλυβα, 1. 21Χ29,5, 2011 / 2. 20Χ28, 2011 / 3. 26 Χ34, 2012 4. 21Χ32,5, 2011 / 5. 27Χ37,5, 2012

5

Το Άγραφο Βιβλίο με την ποιητική του διάθεση, το Εγγεγραμμένο Βιβλίο με τη φιλοσοφική του χροιά, οι Κωδικοί Ανάγνωσης (το Ζωγραφισμένο Βιβλίο), το Κινούμενο Βιβλίο με τα εικαστικά Βίντεο είναι όλα αποσπάσματα ενός συνολικού έργου αυτόνομων μικρόκοσμων, σε έναν αέναο κύκλο συσχετίσεων. Λέξεις, ήχοι, έννοιες και εικόνες... Ένας ολοκληρωμένος κόσμος , μικρών και αυτοτελών σημείων.

Σώμα 1 / εικόνα επεξεργασμένη για το βίντεο "Περιγραμμικές διαδρομές", 2013

Περιγραμμικές διαδρομές – Στάσεις 1 νερομόλυβα, σινική, μαρκαδόροι σε χαρτί Canson, 56 X 76, 2013

Περιγραμμικές διαδρομές – Στάσεις 2 νερομόλυβα, σινική, μαρκαδόροι σε χαρτί Canson, 56 X 76, 2013

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Η Ιωάννα Ασσάνη γεννήθηκε στην Αθήνα το Μάρτη του 1963. Από το 1981-1984 μαθήτευσε Ελεύθερο Σχέδιο κοντά στο ζωγράφο Βρασίδα Βλαχόπουλο. Το 19851990 σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης, στο Τμήμα της Ζωγραφικής. Το ουσιαστικό βλέμμα στις Τέχνες το διδάχθηκε από τον δάσκαλο της Σχολής, Ιστορικό και Κριτικό Τέχνης, Εμμανουήλ Μαυρομμάτη. Από το 1991 έως και σήμερα διδάσκει στην Β΄/Θμια Εκπαίδευση, ως καθηγήτρια της Εικαστικής Αγωγής και από το 2010 διατελεί Γραμματέας του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών Β. Ελλάδος (Σ.Κ.Ε.Τ.Β.Ε). Έχει ήδη στο ενεργητικό της πάνω από 20 εισηγήσεις και οργανώσεις εργαστηρίων για το Μαύρο Θέατρο, το Μαθητικό Θέατρο, την Performance (εικαστικός λόγος εν δράση), την Βιντεοτέχνη (εικόνα και λόγος), στην Πανελλήνια Ένωση Εκπαιδευτικών Εικαστικών Μαθημάτων (ΕΝ.ΕΚ.Ε.Μ) και στην Πανελλήνια Ένωση Εκπαιδευτικών Πολιτιστικών Προγραμμάτων (Π.Ε.Ε.ΠΟ.ΘΕ). Άρθρα περί τέχνης & καλλιτεχνικής εκπαίδευσης έχει δημοσιεύσει στα περιοδικά Τέχνης: ΕΙΚΑΣΤΙΚΗ ΠΑΙΔΕΙΑ, ARTI, ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ και ΘΕΑΤΡΟ, ΤΕΧΝΗΣ ΙΧΝΗ. Έχει εικονογραφήσει την πρώτη ποιητική συλλογή της Ελένης Λιντζαροπούλου “Ο Πίθος των Γυναικών”, από τις Εκδόσεις των Φίλων, Αθήνα 2013. Είναι Μέλος του Ε.Ε.Τ.Ε, της EΝ.EK.E.M, του Δίκτυου Θέατρο στην Εκπαίδευση και της Π.Ε.Ε.ΠΟ.ΘΕ, στην οποίαν υπήρξε διοικητικό μέλος, για το έτος 2011-12. Έργα της υπάρχουν σε ιδιωτικές συλλογές, στην Πινακοθήκη της Ιερισσού Χαλκιδικής και στην Πινακοθήκη της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών,(ΕΜΣ) Θεσσαλονίκης. Η ποιητική της συλλογή και τα αποσπάσματα του Άγραφου Βιβλίου παρουσιάζονται στο διαδίκτυο, στο Blog Κόκκινη Κορδέλα. Ζωγραφική της δημοσιεύεται στο ηλεκτρονικό περιοδικό Γραμμάτων και Τεχνών "Διάστιχο".

Εκπαιδευτικές Συμμετοχές / Καλλιτεχνικές Παρουσιάσεις Εισηγήσεις / Εργαστήρια Ενδεικτικά, παρουσίασε τις εργασίες : 2005 Σχολικό Θέατρο-εμπειρίες και προβληματισμοί, «Μ. ΔΗΜΗΤΡΙΑ», Ημερίδα με τίτλο: Οι Τέχνες στα Σχολεία, Π. Διεύθ. Α/θμιας & Β΄/θμιας Εκπ. Κεντρ. Μακεδονίας.

2006 9 Μουσικές Ζωγραφιές –η Στιγμή, Η τεχνική του Μαύρου Θεάτρου, 8ο Σεμινάριο Β. Ελλάδος ΕΝ.ΕΚ.Ε.Μ με τίτλο Το εργαστήριο θεμέλιο της Εικαστικής σκέψης.

-Το δρώμενο 9 Μουσικές Ζωγραφιές–η Στιγμή, 24ο Πανελλήνιο Σεμινάριο ΕΝ.ΕΚ.Ε.Μ με τίτλο Μέθοδοι και πρακτικές Καλλιτεχνικής Παιδείας, ΑΣΚΤ, Αθήνα.

2007 Εικαστικές λύσεις και προτάσεις για μια θεατρική παράσταση, 9ο Σεμινάριο Β. Ελλάδος ΕΝ.ΕΚ.Ε.Μ με τίτλο Η διδακτική της Σύνθεσης, Θες/νίκη.

2008 Η εικόνα ως αναπόσπαστο μέρος μιας θεατρικής δράσης, 10ο Σεμινάριο Β. Ελλάδος ΕΝ.ΕΚ.Ε.Μ, Θες/νίκη.

-Το καλλιτεχνικό βίντεο ως αναπόσπαστο μέρος μιας θεατρικής πράξης, Πανελλήνιο Συνέδριο ΕN.EK.EM με τίτλο Διδακτική της Τέχνης και Εργαστηριακές

2009 2010

2011

2012

εφαρμογές, ΑΣΚΤ Αθήνα.

-Η Διαφορετικότητα - Αναφορά σε δύο δράσεις από την παράσταση ''Όνειρα Εικονικής Πραγματικότητας". Ημερίδα με τίτλο Η έννοια της διαπολιτισμικότητας και διαθεματικότητας στα Προγράμματα Καινοτόμων διεθνών δράσεων (μελέτη περίπτωσης eTwinning ), συνδιοργάνωση των Σχολικών Συμβούλων Αγγλικής, Καλλιτεχνικών, Πληροφορικής και Μουσικής και της Περιφερειακής Δ/νσης Εκπαίδευσης Κ. Μακεδονίας, Θες/νίκη.

-Μια Ιστορία σε Μαύρο Θέατρο. Επιμορφωτικό εργαστήριο για τους καθηγητές Α’/θμιας & Β΄/θμιας Εκπαίδευσης στο Συνέδριο Β. Ελλάδος ΕΝ.ΕΚ.ΕΜ, Θες/νίκη.

O τυφλός κι ο κυνηγός, μια ιστορία σε Μαύρο θέατρο. Πανελλήνιο Συνέδριο ΕΝ.ΕΚ.ΕΜ, Αθήνα.

To όνειρο. Το μαύρο θέατρο και η δημιουργία μουσικοκινητικού δρώμενου. Εργαστήριο στο 1ο Πανελλήνιο Συμπόσιο ΠΕΕΠΟΘΕ, Σχολή Μωραΐτη, Αθήνα.

-Κόσμοι Παράλληλοι. Διαδραστικό Εργαστήριο στην Ημέρα Σχεδίου, ΣΚΕΤΒΕ, συνδιοργάνωση Αντιδημαρχίας Πολιτισμού και Νεολαίας του Δήμου Θες/νίκης.

-Το Όνειρο. Τεχνικές και κατασκευή, δημιουργία θεατρικού Δρώμενου. Επιμορφωτικό εργαστήριο Μαύρου Θεάτρου για τους καθηγητές Α’/θμιας & Β΄/ θμιας Εκπαίδευσης στην ΑΣΚΤ, Αθήνα.

-Από το Ειδικό έργο στο Συνολικό. Καλλιτεχνικό Εργαστήριο, ΣΚΕΤΒΕ, Στρατ. ΚΟΔΡΑ -Η Στιγμή. Εισήγηση για την ομότιτλη δράση στο Συνεδριακό Κέντρο Νάουσας.

To κουστούμι στο Μαύρο Θέατρο. Εισήγηση στο σεμινάριο της ΕΝ.ΕΚ.ΕΜ, Βυζαντινό Μουσείο Θεσσαλονίκης και ομοθεματικό, Επιμορφωτικό εργαστήριο για τους καθηγητές Α΄/θμιας & Β΄/ θμιας Εκπαίδευσης , Γυμνάσιο Βασιλικών.

-Εικαστικό Θέατρο - Η εικόνα στη θεατρική πράξη. Εργαστήριο και παρουσίαση στο 2ο Πανελλήνιο Συμπόσιο ΠΕΕΠΟΘΕ. Κόσμοι Παράλληλοι– DNA -η Διαφορετικότητα, Εισήγηση, Εκπ.Μαλλιάρα, Άλιμος.

H Ποιητικότητα της Εικόνας, Εισήγηση και ομοθεματικό, Επιμορφωτικό εργαστήριο για τους Καθηγητές Α΄/θμιας & Β΄/ θμιας Εκπαίδευσης στο τριήμερο Σεμινάριο ΕΝ.ΕΚ.ΕΜ, Θες/νίκη.

Performances – Θεατρικά έργα Έχει σκηνογραφήσει το Θεατρικό έργο: Ο μικρός πρίγκιπας, της ομάδας "Αναζήτηση" σε σκηνοθεσία Σοφίας Καρακάντζα. Συμμετοχή στα ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ''87, Θέατρο Καβάλας. Έχει γράψει, σκηνοθετήσει τα: 2004 Performance Τα Πάθη, επάνω στην ομότιτλη μουσική του Peter Gabriel.

2005 Performance 9 Μουσικές Ζωγραφιές, ArtVideo, σκηνογραφία Μαύρου θεάτρου. Χορογραφία Ο. Παχυγιαννάκη, κείμενα Α. Γωγοπούλου.

2006 1η Θεατρική μεταφορά του Μυθιστορήματος του Μ. Ente Οι κατακόμβες του Μισραίμ, artvideo, σκηνικά κοστούμια. Χορογραφία Ο. Παχυγιαννάκη.

2007 Θεατρικό έργο Όνειρα Εικονικής Πραγματικότητας, ArtVideo, κείμενα. Χορογραφία Ο. Παχυγιαννάκη.

2008 The Children . Project δημιουργίας artvideo σε μαθητές του Γυμνασίου στα πλαίσια του εκπαιδευτικού προγράμματος "Mε την κάμερα στο χέρι".

2009 Θεατρική διασκευή www. MaryPoppins11gym.gr, σκηνογραφία Μαύρου θεατρου, ArtVideo. Χορογραφία Ο. Παχυγιαννάκη.

2010 Θεατρικό έργο Κόσμοι Παράλληλοι, ArtVideo, σκηνικά κοστούμια. Το "Μονόπρακτο για τρεις Γυναίκες" του έργου είναι της Α. Γωγοπούλου.

2011 Performance βασισμένη στη Σελίδα Γραπτού του J.Prevert, σε μουσική του Nicolas

Martin, 2o Συμπόσιο Π.Ε.Ε.ΠΟ.ΘΕ, Εκπαιδευτήρια Μαλλιάρα, Άλιμος. ΒΡΑΒΕΙΑ Β΄ Βραβείο για την performance "9 Mουσικές Ζωγραφιές", 2005 / 11οι Πανελλήνιοι Καλλιτεχνικοί Αγώνες Σύγχρονου, Μαθητικού Θεάτρου. Β΄ Βραβείο για την 1η θεατρική μεταφορά του ομότιτλου μυθιστορήματος του Μ. Ente "Οι κατακόμβες του Μισραίμ", 2006 / 12οι Πανελλήνιοι Καλλιτεχνικοί Αγώνες Σύγχρονου, Μαθητικού Θεάτρου. Γ' Βραβείο για την διασκευή του έργου της P.L Τravers Μary Poppins, "www.MaryPoppins 11gym.gr", 2009 / 15οι Πανελλήνιοι Καλλιτεχνικοί Αγώνες Σύγχρονου, Μαθητικού Θεάτρου. Εικαστικές Εκθέσεις – Συμμετοχές 1993 1994 1995 2000 2004 2006

-Η΄ΔΗΜΗΤΡΙΑ, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, Θες/νίκη.

-Δ.Ε.Π.Κ.Α, Αρχαιολογικό Μουσείο Σερρών.

-Λ΄ΔΗΜΗΤΡΙΑ, Πινακοθήκη Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών, Θες/νίκη.

-Έκθεση Μινιατούρας, ΙΑΝΟΣ, Θες/νίκη.

-99+1 Εικαστικοί, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Απ.Β1, Λιμάνι Θες/νίκης.

- 111+1. Τρεις ομαδικές εκθέσεις , Ιωάννινα – Αθήνα - Ιερισσός.

-1ο Διεθνές Συμπόσιο Τέχνης Σ.Κ.Ε.Τ.Β.Ε στην Ιερισσό Χαλκιδικής.

2007 -42α ΔΗΜΗΤΡΙΑ, "ΦΩΣ+, Εικαστικές δημιουργίες Εκπαιδευτικών", Δημοτική Πινακοθήκη Θες/νίκης.

2009 - Διεθνής Mail -Art, Όχι στη Βία, Ναι στη Δημιουργία, ΣΚΕΤΒΕ, Θες/νίκη.

2010 - Έκθεση Μινιατούρας Vlassis Gallery, Θες/νίκη.

-Δημήτρια 2010. Παρουσίαση της performance H Μουντζούρα. Εικαστική Έκθεση ΣΚΕΤΒΕ, Πινακοθήκη Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών και Τέχνης Αρθρωσις, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, Θες/νίκη.

-CO- ΔΡΑΣΕΙΣ. Επιμέλεια έκθεσης και συμμετοχή. ΣΚΕΤΒΕ, Στρατόπεδο ΚΟΔΡΑ.

2011 -Η Θεσσαλονίκη της Πολυμορφίας, Πινακοθήκη Ε.Μ.Σ, Θεσ/νίκη.

- Κωδικοί Ανάγνωσης, εγκατάσταση. Είναι Αυτό Τέχνη?, Ορίζοντες Γεγονότων, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο Θες/νίκης.

2012 - Η Τέχνη στη Ζωή, ομαδική Έκθεση ΣΚΕΤΒΕ στο Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με τους Γιατρούς του Κόσμου.

-Το σπίτι μου, Εγκατάσταση βασισμένη στο ομότιτλο ποίημα. Φεστιβάλ ΑΝΑΚΑΤΑ 4, Δήμος Παύλου Μελά, Θεσ/νίκη.

2013 -ΟΔΟΙ / Περιγραμμικές διαδρομές και Στάσεις. Το συνολικό έργο παρουσιάστηκε στην ομαδική έκθεση με τίτλο: ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΙ ΚΑΙ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΥΛΟΠΟΙΗΣΗΣ, επιμέλεια Εμμανουήλ Μαυρομμάτη, Gallery Camp, Αθήνα.

-Περιγραμμικές διαδρομές – Στάσεις α΄, β΄/ βιντεοεγκατάσταση. Συμμετοχή στο Φεστιβάλ ‘’Το Μικρό Παρίσι των Αθηνών’’ του Δικτύου Athens Art Network,

Δημοτική Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων.

Artvideos The children, 2008 Σημείο Φωτός, 2009 Tango Moon and the red riband, 2009 Desert / Βασισμένο στο ομότιτλο ποίημα, σε μουσική του Νicolas Μartin, 2010 The Stain / βίντεο για την performance ‘’η Μουτζούρα’’, ΕΜΣ και Βαφοπούλειο Π. Κ. 2010 Ο κόκκινος σελιδοδείκτης, 2010 The travel / Σε μουσική του Nicolas Martin, 2011 Αυτό δεν το περίμενα / Για το ‘’Λογοτεχνικό Σάββατο’’ της Veronica Marza, 2012 ΟΔΟΙ / Περιγραμμικές Διαδρομές - Στάσεις / παρουσίαση στην έκθεση ‘’Σχεδιασμοί και συστήματα Υλοποίησης’’, Εμ. Μαυρομμάτης, Gallery Camp , Φεβρουάριος 2013, Aθήνα Χωροταξία, σε μουσική του Δημήτρη Αδάμ / 1η παρουσίαση στην ατομική έκθεση Επεξηγηματικές Εικόνες, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, 2013 Επαλληλίες 2013 Ταυτοποίηση 2013 ioassani@gmail.com , 6946843100 Κομοτινής 3 54655, Ντεπώ, Θες/νίκη Blogs: artassani.blogspot.gr ioassani.blogspot.gr κόκκινη κορδέλα / ioannaassani.blogspot.gr ……………………………………………………………………………………………………………………………………………….

CURRICULUM VITAE Ioanna Assani. Born Athens, Greece, 1963 Education: 1985-1990 School of Fine Arts, Thessaloniki, Greece. Professional Experience 1991-pres. Art Teacher in Greek public middle schools.

From 2005-pres., active membership in Panhellenic Union of Arts Teachers, Union of Educational Cultural Programs and organization of events pertaining to these two bodies.

Theatrical Work: 2011 J. Prevert’s “Page of Writing,” Art Performance with music by N. Martin. Athens, Greece. /2010 “Parallel Worlds”. Directing, videos, set design, costumes. Thessaloniki, Greece. / 2009 www.MaryPoppins11gym.gr. Direction, videos, set design, black theater. Thessaloniki, Greece. / 2008 “Holding a Camera”. “The Children” artvideo. Thessaloniki, Greece. /2007 “Dreams of a Virtual Reality”. Direction, videos, scripts. Thessaloniki, Greece. /2006 Adaptation of Michael Ende’s “The Catacombs of Misraim”. Direction, videos, set design, costumes. Thessaloniki, Greece. /2005 “9 Musical Paintings”. Art Performance. Direction, videos, set design, black theater. Thessaloniki, Greece. / 2004 “The Passion” Art Performance with music by P. Gabriel.

Honors/ Awards Art excibitions

2013 Projects and Programs of Materialization (Images from Ideas of an Exhibition) Curator, Texts: Emmanuel Mavrommatis, ArtVideo ‘’Pathways’’ 2012 Participation in ANAKATA 4 festival with the installation “My home” , Thessaloniki, Greece.

2010 Presentation of “The Doodle,” Thessaloniki, Greece.

2009 3rd place in PanHellenic Drama Competition, www.MaryPoppins11gym.gr.

2006 2nd place in PanHellenic Drama Competition. Adaptation of Michael Ende’s “The Catacombs of Misraim”.

2005 3rd place in PanHellenic Drama Competition. “9 Musical Paintings”.

2004 "99+1 Visual Artists", State Museum of Contemporary Art Μουσείο w.h.Β1, Thessaloniki Port, 1993-pres. Participation in 13 collective SKETVE (Council of Visual Artists of Northern Greece) exhibitions

ArtVideos 2013 Pathways [Odoi] – two videos: Outlining Routes / Stances 2013 Spatial arrangement [Chorotaxia] 2013 Identification [Taftopoiisi] 2013 Successions [Epallilies] 2012 I wasn’t expecting that [Afto den to perimena], music by Loudovikos ton Anogeion.

2011 The travel, music by N. Martin.

2010 The red bookmark [O kokkinos selidiodiktis] 2010 The stain 2010 Desert, based on the homonymous poem, music by N. Martin.

2009 Tango moon and the red ribbon 2009 Point of light [Simio fotos] 2008 The children

Leadership 2010-pres. SKETVE (Council of Visual Artists of Northern Greece), Thessaloniki, Greece - Secretary / 2010-pres. Theater in Education Network –Member / 2010-pres. Bureau of Greek Arts - Member / 2010-pres. Panhellenic Union of Arts Teachers- Member Works in permanent collections Gallery of Ierissos, Halkidiki, Greece. Gallery of Society for Macedonian Studies. Private Collections Articles Published in: Arti, Artistic Footprints [Technis Ichni], Artistic Pedagogy [Ikastiki Pedia], Education and Theater [Ekpedefsi ke Theatro] ................................................................................................................................................. Εισαγωγικό κείμενο: ΕΛΛΗ ΚΟΚΚΙΝΗ-ΚΑΠΛΑΝΗ, Ιστορικός και Κριτικός Τέχνης Επεξηγηματικά κείμενα: ΞΕΝΗΣ ΣΑΧΙΝΗΣ, Πρόεδρος του Τμήματος Εικαστικών του Α.Π.Θ ΑΝΔΡΟΝΙΚΗ ΓΩΓΟΠΟΥΛΟΥ, Φιλόλογος, Ιστορικός Τέχνης Σχόλιο – Αφήγηση

Εγκατάστασης: Μουσική του Βίντεο "Χωροταξία":

ΕΛΕΝΗ ΛΙΝΤΖΑΡΟΠΟΥΛΟΥ, ποιήτρια

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΔΑΜ, Συνθέτης, Εκπαιδευτής στο χώρο της Ηλεκτρονικής μουσικής ....................................................................................................................................... Ευχαριστίες : στους: Έλλη Κοκκίνη-Καπλάνη, Ξενή Σαχίνη και Ανδρονίκη Γωγοπούλου για τα εμπνευσμένα τους κείμενα, στην Ελένη Λιντζαροπούλου για το ιδανικό σχόλιο και την υπέροχη αφήγησή της στην "εγκατάσταση β΄-Χωροταξία", στον Εμμανουήλ Μαυρομμάτη για την τιτλοφόρηση και την κεντρική ιδέα της πρώτης ατομικής μου έκθεσης και τέλος στον Δημήτρη Αδάμ για την υπέροχη μουσική, που έγραψε ειδικά για το βίντεο "Χωροταξία".

Το Λεύκωμα "Επεξηγηματικές Εικόνες" έγινε με αφορμή την ομότιτλη έκθεση της Ιωάννας Ασσάνη, στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, σε 100 Αντίτυπα, σε χαρτί A4/ FABRIANO 160 gr, τον Δεκέμβριο του 2013. Επιμελήθηκε και τυπώθηκε από την καλλιτέχνη. Ο φάκελλος - εξώφυλλο τυπώθηκε στην Εκτυπωτική Θεσσαλονίκης Ε.Π.Ε, Μ.Αντύπα 40 & Μ. Κάλλας. Τ.Θ 4119, ΤΚ 57001, Πυλαία, Θεσσαλονίκη.

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ Εικαστική Έκθεση της Ιωάννας Ασσάνη – ΕΠΕΞΗΓΗΜΑΤΙΚΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, Αίθουσα Β΄, 5ος όροφος Επι το ορθόν:

7/12/2013 – 3/1/2014

"Χρόνος και Χώρος, σημεία του νου αλληλένδετα κινούνται ανάμεσα από λέξεις που παραπέμπουν σε εικόνες και από εικόνες που οδηγούν σε πολλαπλές προσωπικές αναγνώσεις οι οποίες οριοθετούν και "εικονοπλάθουν" την ατομική μας πραγματικότητα. Οι Επεξηγηματικές Εικόνες είναι ένα παιχνίδι οπτικού λόγου, όπου το εικονοπλαστικό κείμενο βαδίζει παράλληλα με την αφηγηματική εικόνα, επιδιώκοντας να καταλήξουν αμφότερα – ταυτισμένα – στο ίδιο σημείο.... Στο Σημείο όπου η εικόνα συναντά με συνέπεια την ποιητικότητά της." / ΙΑς 2013 Προλογίζει η Ιστορικός και Κριτικός Τέχνης Έλλη Κοκκίνη Καπλάνη Εγκαίνια: Σάββατο 7 Δεκεμβρίου 2013, ώρα 20:00 Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή: 9:00 – 14:00 /17:00 – 21:00 Σάββατο: 17:00 – 21:00 Κυριακή: 9:00 – 14:00 Δευτέρα: κλειστά

Παράλληλες Εκδηλώσεις: α΄/ Τρίτη 10 Δεκεμβρίου 2013, ώρα 20:00, Αίθουσα Β΄ Λόγος και Εικόνα: Συζήτηση με αφορμή την ποιητική συλλογή, «Ο Πίθος των Γυναικών», της Ελένης Λιντζαροπούλου, που φιλοτεχνήθηκε από την Ιωάννα Ασσάνη με 10 πρωτότυπα σχέδια και ένα ζωγραφικό έργο ως εξώφυλλο, εμπνευσμένο από το ποίημα της "Μαρία". β΄/ Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου 2013, ώρα 11:00, Αίθουσα Β΄ Εκπαίδευση και Τέχνη: Η Ιωάννα Ασσάνη συζητά με μαθητές και Εκπαιδευτικούς για τον κοινωνικό ρόλο της Τέχνης και την σημασία της Καλλιτεχνικής Εκπαίδευσης. Απαντά σε γενικότερα ερωτήματα των νέων περι Τέχνης, την αναγκαιότητα και τον ρόλο της στην ζωή και την ανάπτυξη της προσωπικότητάς τους. Ιωάννα Ασσάνη - Εικαστικός email:iadiavana@gmail.com ioassani@gmail.com Τηλ.: 6946843100

http://ioannaassani.blogspot.gr/ http://artassani.blogspot.gr/ http://ioassani.blogspot.gr/?view=flipcard

ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΕΡΓΩΝ 1.

2013

Μακέτες για το Βίντεο Χωροταξία:

1/ 21 Χ 29,5, 2013, 2/ μέγεθος Α4, 2013, 3/ 21 Χ 29,5, 2013, 2.

Η Αλήθεια,

49Χ 57, 2011,

3.

Η Σταγόνα,

49 Χ 57, 2011

4.

Ε γ κ α τ ά σ τ α σ η γ΄ / ΚΩΔΙΚΟΙ ΑΝΑΓΝΩΣΗΣ Νο 3 διαστάσεις μεταβλητές

5.

Υπο το Σεληνόφως ΙΙΙ,

94 Χ 80, 2011

6.

Υπο το Σεληνόφως Ι,

94 Χ 80, 2012

7.

Υπο το Σεληνόφως ΙV

94 Χ 80, 2011

8.

Υπο το Σεληνόφως ΙI,

94 Χ 80, 2012

9.

Υπο το Σεληνόφως VII,

94 Χ 80, 2012

10.

Yπο το Σεληνόφως V,

94 Χ 80, 2012

11.

Ε γ κ α τ ά σ τ α σ η α΄ / ΚΥΒΟΣ ΧΩΡΟΤΑΞΙΑ από την είσοδο, σε φορά του ρολογιού :

Χωροταξία 3, 2.00 Χ 1.50, 2013 Χωροταξία 4, 2.00 Χ 1.50, 2013 Χωροταξία 1, 2.00 Χ 1.50, 2013 Χωροταξία 2, 2.00 Χ 1.50, 2013

12.

Σχέδια / Σ Ω Μ Α Γ Υ Μ Ν Ο Αρ. από 1Γ έως 14Γ

13.

Επαλληλίες α΄, 57 Χ 75, 2013

14.

Επαλληλίες β΄, 57 Χ 75, 2013

15.

Περιγραμμικές Διαδρομές – Στάσεις 1, 56 Χ 76, 2013

16.

Περιγραμμικές Διαδρομές – Στάσεις 2, 56 Χ 76, 2013

17.

Σχέδια / Σ Ω Μ Α Γ Υ Μ Ν Ο

18.

Σχεδιαστικές μελέτες για την εγκατάσταση Χωροταξία

Αρ. από 15χ έως 25χ

1 – 6 και 1α - 4α, 15 Χ 21, 2013 19.

Ε γ κ α τ ά σ τ α σ η β΄

α/ Σχέδιο – Σώμα β/ Σώμα – απόσπασμα, 1.00Χ1.50 γ/ βίντεο ΧΩΡΟΤΑΞΙΑ, 2013

20.

Ρόδι V,

11,5 X 21, 2011

21.

Ρόδι VII, 12 X 21, 2011

22.

Ρόδι III , 12 X 20, 2011

23.

Λωτοί ΙΙ, 21 Χ 12, 2011

24.

Λωτοί Ι, 11 Χ 11, 2011

Ποίημα εγκατάστασης β΄

Αν έπρεπε να πω μια λέξη Η στιγμή Θα χωρούσε τον χρόνο Η σιγή Θα χωρούσε την οικειότητα Η λέξη Θα χωρούσε την γνώση Η αφή Θα χωρούσε την παρουσία Η ψευδαίσθηση Θα χωρούσε την αλήθεια Η ανάγκη Θα τα χωρούσε όλα Ε. Λιντζαροπούλου από την ποιητική συλλογή "Ο Πίθος των Γυναικών", από τις "εκδόσεις των Φίλων", 2013

ΕΛΕΝΗ ΛΙΝΤΖΑΡΟΠΟΥΛΟΥ Βιογραφικό Η Ελένη Λιντζαροπούλου γεννήθηκε στην Νίκαια του Πειραιά το 1962. Σπούδασε Θεολογία, Θεατρική Εμψύχωση, Δημόσιες Σχέσεις & Διοίκηση στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας. Για περισσότερο από μια δεκαπενταετία ασχολήθηκε με το ερασιτεχνικό Θέατρο ερμηνεύοντας ευρεία γκάμα ρόλων, από την Νένα στον Ερωτόκριτο και την Μάνα στον Ματωμένο Γάμο, ως την Σεραφίνα στο Τριαντάφυλλο στο στήθος, την Μήδεια του Μπόστ και την Μπερνάρντα Άλμπα. Εργάστηκε ως εμψυχώτρια Θεατρικού Παιχνιδιού και είναι υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων στον Δήμο Κορυδαλλού. Στο πλαίσιο της ακαδημαϊκής έρευνας, ασχολήθηκε με την ανίχνευση των θρησκευτικών στοιχείων στο έργο σύγχρονων Ελλήνων ποιητών. Έχει γράψει, διασκευάσει και σκηνοθετήσει θεατρικά έργα και παραμύθια για παιδιά, ασχολείται με την λογοτεχνική κριτική και αρθρογραφεί στο διαδίκτυο. Η πρόσφατη ποιητική της συλλογή, Ο Πίθος των Γυναικών, κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις των Φίλων και η τελευταία ιστορία της για μικρά και μεγάλα παιδιά, Ο Βασίλης κι ο Αι Βασίλης, από τις εκδόσεις Παρρησία. http://zaxariaxni1.blogspot.gr/ fb: Ελένη Λιντζαροπούλου twitter: @eleninektar

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΑΔΑΜ

Βιογραφικό O Δημήτρης Aδάμ ασχολείται με τη σύγχρονη και την ηλεκτρονική μουσική, τόσο στο χώρο της εκπαίδευσης και της έρευνας, όσο και στο χώρο της μουσικής δημιουργίας και παραγωγής. Σαν εκπαιδευτικός, απο το 1993 εχει συνεργασθεί με διάφορα εκπαιδευτικά ιδρύματα και Σχολές όπως το τμήμα Μουσικών σπουδών του Α.Π.Θ., τον OEEK, το Ωδείο Φ. Νάκας, το Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης και άλλα. Πέρα από το διδακτικό του έργο έχει ασχοληθεί με την συγγραφή εκπαιδευτικού υλικού, και τη διαχείριση εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων. Κατά καιρούς έχει εργασθεί στο χώρο της μουσικής παραγωγής και της διαφήμισης

συνθέτοντας μουσική για θέατρο και παραστάσεις πολλαπλών

μέσων. Ασχολείται με το μουσικό προγραμματισμό και τις διαδραστικές οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις. Υπήρξε πρόεδρος και ιδρυτικό μέλος της Sonic Intelligence ( www.sonici.org 2003-2011). Είναι επίσης Μέλος του Ελληνικού Συνδέσμου Συνθετών Ηλεκτροακουστικής Μουσικής (ΕΣΣΗΜ ) απο το 2002 έως και σήμερα. dimadam@gmail.com www.soundcloud.com/dimadam www.youtube.com/user/dimadam www.facebook.com/anotherfineproject

i